Farklı sanatçıların heykelinde Kuzey Amerika yerlileri. Kuzey Amerika Kızılderililerden Dekorasyon Oyma rakamları ile

Farklı sanatçıların heykelinde Kuzey Amerika yerlileri. Kuzey Amerika Kızılderililerden Dekorasyon Oyma rakamları ile
Farklı sanatçıların heykelinde Kuzey Amerika yerlileri. Kuzey Amerika Kızılderililerden Dekorasyon Oyma rakamları ile

Hint, doğa ile ayrılamaz bir bağlantıda, krepidasyon ve derin saygı ile ona ait; Sürekli olarak dualarını ruhlara ve onu somutlaştıran güçler, ölmeye ve bırakmaya çalışıyor. Doğa ile olan bağlantısı hem dayanıklı hem de kırılgandı: bir yandan, ona hayata, diğerinde hayata geçirdi - sürekli hatırlattı ve savunmasız yaratmanın bir kişi nasıl olduğunu ve onun içinde hayata ne kadar az ve daha kötü olduğu konusunda uyardı. Dünyayı çevreleyen diğer yaşayan varlıklardan daha yakın. Bu nedenle, Hindistan'in sanatında dış dünyayla ilgili derin kişisel duygularını ve hislerini, ruhunun derinliklerinde yaşayan korkuları, umutları ve inançlarını ifade etmesi şaşırtıcı değildir.

Hintlilerin sanatı, dini inançlarıyla derinden bağlandı. Ne yazık ki, geleneksel yaşam tarzının ve eski dini inançların ve geleneklerin imhası nedeniyle, Hint sanatının eserleri sırasında Hindistan Sanatı'nın eserleri sırasında ortaya çıkan en derin iç anlamı ifade etme ve anlama yeteneği. Bu anlam, bugün sadece beyaz sanat tarihçileri tarafından değil, aynı zamanda Kızılderililerin çoğunluğunun kendilerinin çoğunluğunu da erişemez. Beyaz bir adamın sanatı gibi, bugün Hintli sanat, yaşam için hoş bir uygulama, hafif ve yüzeysel; Bir çeşit zarif jest ve hayata gönderilen bir gülümseme. Artık, insan duygularının ve tutkularının tüm gama kaynağı ile insan ruhunun derinliklerinde kaynağıyla doğrudan bağlantı sağlanan bu güçlü ve dayanılmaz kuvvet ve güçle beslenmemiştir. Sadece, özellikle, özellikle güney-batı ve kuzeybatıda, geleneksel yaşam tarzının ve kültürel geleneklerin önemli ölçüde koruduğu, bazen orijinal Hint sanatının örnekleri bazen ateşlenebileceği Arctic bölgelerinde.

Hint sanatının bir bütün olarak anlaşılmaz olmaları ve hafife alınması gereken bir başka neden ise, eserleri sıradışı bir tarzda yapılır. Batı halkı ona daha fazla dikkat etmiş olabilir ve bu stillerin her ikisi de bu stillerin ikisi de iyi bilinirse, gerçekçiliğe veya soyutlamaya aitse daha ciddiye almış olabilirler. Ancak, Hintlilerin geleneksel sanatı ne gerçekçi ne de soyuttur. Şematik ve semboliktir ve bu konuda eski Mısır sanatını andırıyor. Eski Mısır duvar boyama eğlenceli, sıradışı ve "amatör" olarak kabul edildi, çünkü dış çizim çok basit ve saf görünüyordu. Eski Mısır heykeli, eleştirmenler ve uzmanlara dikkat edildi, çünkü "gerçekçi" ile, resim olarak sembolik ve dini anlam ile emprenye edilmiş olmasa da, "gerçekçi" ile ilişkilendirildi. Hintli sanatı, benzer hatalı ve basitleştirilmiş tahminlerden muzdariptir.

Hintli sanat, objektif olarak dış dünyayı nesnel olarak yansıtma hedefi belirlememiştir. Şeylerin dış tarafıyla ilgilenmiyordu; İçeri girildi, öncelikle bir kişinin iç hayatının yankısı ve tezahürleri endişelendi: vizyonlar, vahiyler, değerli rüyalar, duygular ve duyumlar. Düştü ve sanatçının kendisi ve yaratıcılığının nesnesinde görmek istedi. Hintli sanatta, Hintliler çok iyi gelişmiş bir hissi olmasına rağmen, estetik başlama ön planda değildi. Asıl görevi, gizemli, mistik bir anlamı iletmek ve ifade etmekti. Giyim ve ev eşyaları üzerinde çizimler ve görüntüler bile koruyucu ve doktor amacıyla giyilir; Kutsal Koruyucu Ruh ile iletişim veya iyi şanslar ve refah sağlaması gereken büyülü semboller olarak hizmet vermektedir. Eski Mısırlı meslektaşı gibi bir Hintli bir sanatçı, bir insanın veya bir hayvanın görüntüsünün doğru bir portresi yazmak için çaba göstermedi. Dış kabuğa ve ruhun ve çevrili olduğu gerçeğinin gizli içsel özüyle ilgilenmiyordu. Ve başka bir ruh gibi, semboller ve ifadelerinizi ve ifadelerinizi aktarmanın benzeri anlamına gelmezse, böyle ince ve zor bir şeyi nasıl iletebilir ve canlandırabilirsiniz?

Mimari anıtlar hariç, Amerikan Kızılderililer, görünüşe göre çok sayıda sanat eseri yaratmadı. Eski kayalık yerleşim ve höyük inşaatçılarının çalışmalarının hem eski hem de ortaçağ Avrupa mimarisinin örnekleri için aşağılık olmadığından emin olabiliriz. Öte yandan, Kuzey Amerika'da keşfedilmemiştir - en azından henüz - Altamir'de bulunan, İspanya'da bulunan, İspanya'da bulunan resimlerin başyapıtları ile karşılaştırılabilecek hiçbir şey ya da Fransa'da en azından ünlü kaya boyama örnekleri. Kayaların içinde dikilen "evler" evlerinde "evler" üzerinde sadece birkaç mütevazı kaya tablosu korunmuştur, ancak bu yerler bu eşsiz mimari yapıların yaratıcılarından ayrıldıktan birkaç yıl sonra burada ortaya çıkan Navajo Kızılderililer tarafından yapılmıştır. KIV duvarlarında birkaç resim keşfedildi, izin verilen erişim. Belki de, bir dizi duvar boyama başyapıtları, erişim orada erişimin açılacağı bir dizi Pueblo'da keşfedilebilir; Sonuçta, bir dizi resim ve eski Mısır'ın heykelleri ve heykelleri de uzun süredir merhametli gözlerden gizlendi. Ancak, Hint sanatının önemli miktarda anıtının keşfedilmemesi muhtemeldir. Kızılderililer sadece onları yaratma eğilimi yoktu. Pasifik sahilinin Kuzey-Batı bölgelerinin ağacında sanatçılar ve oyma ustalarından bahsetme istisnası. Ünlü "uzun evlerin" duvarlarının gerçek şaheserleri ile, ikamet binalarının destek direkleri, mezar yerlerindeki sütunlar, unutulmaz direkler ve ünlü totem direkleri ("totem direği" ifadesi, kullanılmasına rağmen sık sık yanlıştır; direğe, sadece kutsal semboller değil; basitçe bir amblemi veya kendine özgü bir jenerik işaret olabilir).

Yeni ve eski ışığın sanatı arasındaki tek ciddi benzerlik, belirli görüntü - pictografik veya petroglif araçlarının kullanımıydı. Petroglifler, uçurumun yüzeyinde, taş, taş, bir kaya barınağı veya oyuğundaki ve mağaranın duvarlarında çizilen, yaralanan veya oyulmuş anlamsal belirti veya sembollerdir. Neredeyse Kuzey Amerika'da bulunurlar. Semboller, insan figürleri, uzatılmış ve dikdörtgen gibi, ayak, eller, bacaklar ve parmaklar bazen kullanılır. Daha yaygın olarak çeşitli şekillerde (yuvarlak, oval, kare, üçgen, yamuk) ve kombinasyonların yanı sıra, tuhaf olarak tasvir edilmiş hayvanlardan, kuşlar, sürüngenler ve böceklerden veya parçalarından gelen şaşırtıcı topluluklarla karşılaştılar. Bazen petroglifler çok yurt gösterilir, pratik olarak bir tür büyük noktada azalır ve bazen görüntü bekar ve uzak ve uzak bir yerdedir.

Petroglifler ne anlama geliyor? Ne için çizildi? Bazı durumlarda, belirli bir amaç olmadan "yapacak hiçbir şeyden", bu yüzden de neden olabilirler. Bazı "yazılar" muhtemelen sevgilileri bu şekilde duygularını ifade etmeleri için bıraktı. Belki de avcılardı, zamanın proking ederken, avını beklerken ya da mayınlı kupalar hakkında bir not haline getirdiler. Belki bir sözleşmeyi sonuçlandırmak için toplanan çeşitli kabilelerin toplantısında unutulmaz bir girişti. Birçok işaret büyük olasılıkla avlanma ile ilgili bir ilişkidir: belki de bir tür "komplo" ya da başarılı bir av için bir tılsımdır. Ancak bir kısmı tamamen kişisel bir karaktere sahip olma olasılığı oldukça muhtemeldir: Özel olarak terk edilmiş bir yerde emekli olmak ve vasi ruhundan bir vahiy almak için özel olarak bırakan gençler, duygularını ve izlenimlerini ifade etmek için kişisel bir işaret bırakabilir. Bu kitabın yazarı, New Mexico'daki Karrizozo çevresindeki vadideki tepeye yükseldi. Üstünde, volkanik kökenli taşlar üzerinde, en farklı şekillerde, büyüklüğündeki binlerce petroglif, boyut ve en farklı çizim-anlamsal kombinasyonları temsil edebilirsiniz. 500-1000 yıl önce kültür insanları tarafından uygulandı. jornada Kültür dalı mogulon Sırayla, kaba ekinle olan uzak bir ilişkisi var. Orada olmak, kutsal bir yerde olduğunuzu ve kutsal arazide durduğunuzu hissediyorsunuz ve bu işaretler rastgele doodle değil, çok gizemli ve önemli bir şey.

Kuzey Amerika Hint'in anıtsal sanat türlerinden etkilenmediği gerçeği, büyük ölçüde çoğunlukla göçebe bir yaşam tarzını yönlendirmesi nedeniyledir. Bir daha fazlası, kutsal korku ve doğaya, yaşam dünyasına zarar vermek için doğaya, korku ve isteksizliğe, korku ve isteksizlik ile açıklanabilir. Doğa onun için kutsaldı. Bir yerden diğerine hareketler sırasında bile, mümkün olduğunca az hasar olarak doğaya neden olacak şekilde yapmaya çalıştı. Markaları bırakmamayı, yere adım atmaya, kelimenin tam anlamıyla "Tipteo'da" hareket etmemeyi denedi; Herhangi bir şubeyi kırmayın, herhangi bir sayfayı kırmayın; Tüm izleri, yangın ve kamp alanından yeryüzünün zeminden temizlendi. Hafif bir rüzgar gibi hareket etmeye çalıştı. Ve gördüğümüz gibi, denedi, mezarı bile mütevazı ve algılanamazdı. Bazı Kızılderililer, beyaz bir adam tarafından sunulan bir pulluğun kullanımını kullanmayı reddedildi, ancak tarımla meşgul olmalarına rağmen, Demir Lemeh'un Annenin Annesi'ne çarptığından, ona zarar vereceğinden korkuyorlardı.

Bununla birlikte, Hint, pratik olarak bu sanat türleriyle tanıdık olmasına rağmen, en önemlisi (minyatür sanat eseri de ustaca yerine getirilebilir ve fresk olarak aynı değeri temsil eder), ancak "ev" oluşturulmasında, ev eşyaları oluştururken , en üst seviyeye ulaştı. Silahlar, kıyafetler, süslemeler, ürünler ve dini ritüeller olağanüstü beceri örnekleridir. Bu seviyede, Kuzey Amerika Kızılderilileri eşit değildi. Ayrıca, toplumumuzun aksine, Kızılderililer sanatsal ve yaratıcı yetenekleri var, sadece sınırlı bir insan çemberi değildi. Hintliler bu yetenekleri bazı olağanüstü bir hediye ile düşünmedi. Bu yeteneklerimizin toplumumuzda ne kadar hızlı çıktığına ve soluduğuna, bu kadar yaygın ve Hintliler arasında dağıtıldığına inanmak için her neden var. Neredeyse herhangi bir Hintli, seramikten bir sürahi veya başka bir desenli ürünü yapabilir, sepeti örüntü, deri giysileri dikmek, bir atı kırmak veya bir savaş kalkanı veya çadır-tipi üzerine boya desenini uygulayabilir. Hintlilerin çoğu "altın" eller ve "canlı" parmaklar vardı. Bu yaşam koşulları öğretildi; Ve yaban hayatı, tanrılar ve kutsal ruhlar, vahiy ve vizyonlar, sihirli işaretler ve simgeler dünyasıyla sürekli temas ve iletişim, yaratıcı bir ilham kaynağıydı.

Yine, bugünkü galerilerde ve müzelerde görülebilecek olan Hint sanatının örneklerinin, o zaman var olduğu formda gerçek, geleneksel Hintli sanatını gerçekten temsil etmeyeceğini vurguluyoruz. Hintliler kısa ömürlü malzemelerden başyapıtlar yarattı: deri, ahşap, tüyler, deriler. Bu, aktif sömürü ve doğal etkilerine rağmen, bu güne kadar korunmasına rağmen, nadiren XIX yüzyılın ortasından daha erken yapıldı, yani beyaz bir adamın ve kültürünün etkisi olsa da, bu dönemde somut. Önceki bir süreden önce nesneler, ne yazık ki, son derece azdı. Avrupalılar kıtada ortaya çıkmaz, derhal Kızılderililerle, kürk ve kürk, kuluçkahaneler, tüfekler, cam boncuklar, çanlar ve pirinç tüpler, metal düğmelerinin yanı sıra yün ve pamuklu kumaşlarla parlak renklendirme. XVIII yüzyılın ortasından beri söylenebilir. Kızılderililer zaten beyaz bir adamın beyazlarının tadını ve tadı etkisiyle düştü. Bir yandan, Kızılderililerdeki giysi ve mücevherler aralığı genişledi ve diğerlerinde - tadı, geleneksel olarak ince ve zarif, endüstriyel medeniyetle temaslar sırasında pişirilir. Hint liderlerinin XIX yüzyılın fotoğraflarında tasvir edildiği parlak ve yemyeşil kıyafetlerin önemli bir parçası. Ve bize böyle bir hayranlığa neden olan beyaz insanların ticaret şirketlerinden beyaz trenlerde satın alındı.

Bununla birlikte, Avrupa kitlesi üretim materyallerinin hiçbir şekilde kullanılması, her zaman Hint kültürü ve sanatına zarar vermez. Bir yandan, dış hedef çeşitlilik ve parlaklık, ancak, diğer yandan, Kızılderililere zengin hayal gücünü tam olarak gösterme ve parlak ve zengin renk paletleri için özlemini tam olarak göstermek için fırsat verdiler. Sadece doğal kökenli ve daha önce zevk aldıkları malzemeler, endüstriyel olarak böyle bir renk çeşitliliği yoktu ve bazen ayrılmaz ve solmuştu. Tabii ki, Avrupalıların etkisi sadece yüzeysel değildi. Tadı, moda ve stil kıyafetlerinde ve Hintlilerin çok görünümünü değiştirdi. Beyaz ile irtibattan önce, Hintli erkekler ceketler, ayakkabı ve genellikle dış giyim giymedi ve çoğu Hintli kadınların çoğu bluz giymedi. Daha sonra Indiana, Forts ve Garrisons'da gördükleri beyaz ordunun tuvalet eşlerinin çekiciliğinin altına düştü. İpek, saten ve kadife şeyler giymeye başladılar, kendilerini kurdelelerle süslemeye ve ayrıca geniş etek ve pelerinleri giydirmeye başladılar. Turistlerin "Hintlilerin geleneksel kıyafetlerini" düşündüğü kıyafetler bugünün Navajosu, 200 yıl önce yaşayan kabileleriyle çok az benzerliğe sahip. Genel olarak ünlü mücevher navaj bile modern, ama eski değil. Navao Kızılderilileri, 50'li yıllarda Meksika'dan gelen master-kuyumcuları gümüş yapmalarını öğretti. Xix yüzyıl. Hintlilerin ömrü, 1540'taki İspanyolların Rio Grande'sinin geçtiği ve Kuzey Amerika'nın yerli halkı atları, ateşli silahlarla ve diğer dicks ile yerleştiği ve bilinmeyen şeyleri ağırladılar.

Bu, elbette, Kızılderililerin geleneksel yaratıcı becerilerini ve yeteneklerini karıştırdığı ve kendi, Hint sanatları tarafından eserler yaratmayı durdurduğu anlamına gelmedi. Kızılderililer ilk önce beyaz dört yüzyıllar önce, kültürlerini ve kültürlerini ve sürekli olarak en az 30 kat daha büyük orijinal yaratıcı becerileri geliştiriyorlardı.

Kuzey Amerika kıtasında bizim tarafımızdan tahsis edilen kültürlerin yayılmasının beş büyük bölgesinde, farklı bölgelerdeki üretimi için mevcut hammaddelerin farklı olmasına rağmen, silahlarda ve her türlü insan yapımı üründe büyük bir benzerlik var. . Orman bölgesinde, ana malzeme bir ağaçtı; ovalarda - deri ve deriler; Okyanus kıyılarının kabileleri deniz kabuklarının bolluğundaki ve deniz hayvanları için avlanmaktan aldıkları materyali vardı. Belirtilen hammadde farklılıklarına rağmen, kültürlerin yayılmasından dolayı - difüzyon ve ticaretin tüm alanlarında, doğrudan komşu olmayanlarda bile, silah ve sanat eserlerinde benzerlikleri görüyoruz.

"Difüzyon" terimi, arkeologlar ve antropologlar, maddenin ve manevi kültürün bir milletten diğerine uzandığını gösterir. Malzeme kalemlerinin yanı sıra dini ve kültürel fikirler, barışçıl bir şekilde dağıtılabilir: karışık evlilikler yoluyla veya çeşitli kabileler ve topluluklar arasında müttefik ilişkiler kurmak. Savaşın bir sonucu olarak da yayılabilirler: Silahlar, kıyafetler ve kişisel eşyalar ölülerden çıkarıldığında; Ve ayrıca mahkumları aldıklarında, yani, başka bir kültür, gümrük ve geleneklerin insanlarla iletişim kurmaya başlarlar. Karşılıklı bir etki var ve bazen mahkumların kültürü ve gelenekleri giderek onları büyüledi olanlar üzerinde çok ciddi bir etkiye sahip olabilirler. Kültürlerin bir başka önemli dağılımı kaynağı, nüfusun göçüdür. Örneğin, sadece Meksika'dan kuzeye kadar büyük nüfus gruplarının hareketi nedeniyle, burada Güney-Batı'nın topun karakteristiğini oynamak için Meksika kültürel kökleri ve güney-doğuda çok yaygın olarak temsil edilmesi için burada görünmek mümkün oldu. Kuzey Amerika.

Kuzey Amerika'daki antik avcıların zamanında bile, çeşitli kültürlerin ilgili bir araya gelmesi gözlendi. Bu, zararlıların, plakaların, kazıyıcı ve diğer taş silahların yaygın yayılmasını, çeşitli kültürlerle ilgilidir: Klovis, Scottsblam ve Fallscombcomb. Ticaret pratik olarak tüm kabilelerden ve bazılarında uzmanlaşmıştır. Moyava, California ve Güneybatı bölgeleri arasında ticaret işlemleri gerçekleştirdi ve her iki yönde de. Hopi, tuz ve deriler satışında yetenekli aracılardı. Ayrıca, komşularının üretildiği dini törenler de dahil olmak üzere vücudu sürtünmek için kullanılan Red Koyun'u başarıyla yaydılar. Tenha ve merhametli gözlerden gelen HAVASUPAI, büyük kanyon temizleyicileri.

Aktif ticaret ve kısa ömürlü malzemelerin yanı sıra yiyecek olması muhtemeldi. Kurutulmuş et, mısır unu ve çeşitli lezzetler olabilir. Örneğin, Hochkees kültürünün halkının tuzu ve pamuk ihraç ettiğini biliyoruz. Ancak doğal olarak, ticaret operasyonları hakkında daha fazla bilgi, taş ve metal gibi dayanıklı malzemelerden algılanan silahlar sağlar. 10.000 yıldan daha uzun bir süre önce, Teksas'taki açıklamalardaki mayınlardan flint, diğer ilçelerden aktif olarak yayıldı ve Flint Ridge'den Flint, Atlantik Sahili ve Florida'ya teslim edildi. Büyük talepte hem siyah hem de parlak olan Obsidyen'i kullandı. Sadece güneybatındaki birkaç yerde mayınlıdı ve oradan üretim yerinden binlerce kilometreye yerleştirilmiş alanlara teslim edildi. Katlininin "dünyanın tüplerinin" zevk aldığı Minnesota'da üretildiğinden emin olabilirdik.

Bir çeşit kabile ne zaman zenginleştiğinde ve özellikle de yerleşim yaşam tarzını kurmaya başladığında ve zarif ve pahalı evler kurmaya başladığında, lüks ve lüks ürünler satın alma fırsatı buldu. En çarpıcı antik kent kültürlerinden biri olan Kültür Hoopwell'in insanları, liderlik ettikleri lüks ve "trana" yaşam tarzını, cenazeden daha az tören gerektirmeyen törenlerden bahsetmemesini sağlamak için çok sayıda pahalı malzeme gerektiriyordu. devasa çim tepelerinin inşaatı da dahil olmak üzere ölülerin. Alabama'dan yeşim getirdiler; Apalachian Dağları bölgesinden - Mika ve kuvars kristallerinin plakaları; Michigan ve Ontario'dan - dövme demir bakır ve dövme gümüş parçaları. Buna ek olarak, Huepwell kültürü halkı, kıtadaki en çok aranan mallardan birini ithal etti: deniz lavaboları.

Kabukları ve boncuklar

Mevcut Arizona topraklarında yaşayan kültür kohbezi, 5000 yıl önce Pacific Coast bölgelerinden deniz kabuklarını bağladı. Düz torunları, yünlerle kültür halklarıdır - balıkçılardan çeşitli kabukların setini satın aldılar: Cardium, Olivella ve diğer çeşitler. Lavabolar, alışılmadık, orijinal formları ve rengileri nedeniyle özellikle çekiciydi; Onlar, sanki kendilerinde gizemli ve okyanus derinliklerinin hışırtısı gibi. Yünlerin sanatçıları, üzerinde kalıpları uygulamak için büyük yumuşakçalar kabukları kullandı; Dünyada, gravür yöntemini aşındırma yöntemini ve Avrupa'da başvurmaya başladıktan en az üç yüzyılın başlarında uygulanmaya başladılar. Lavabonun yükseltilmiş kısımlarına bir reçine tabakası uygulandı ve asit açık parçadaki çığlık suyu Sagauro'dan elde edildi.

Kayalık "evler yerleşim yerleri" ve güneybatıdaki Pueblo'da, halkalar, süspansiyonlar ve muska, kaba kültürün kültürünün geleneklerinin ardından kabuklardan kesilir. Kuyumcular Pueblo, özellikle Zuni, takı incileri, mercan ve abalon dekore; Ve törenler ve tatillerde, birkaç yüzyıl önce okyanus derinliklerinden çıkan dev yumuşakçalık kabuklarından yapılmış boruların sesini duyabilirsiniz. Güneydoğu bölgelerinde höyükleri hakim olan insanlar da dev yumuşakçalar kabuklarından yapılmış borularda da oynandı ve kabuğun gravürüyle kaplı olan kaselerden "siyah içeceklerini" çekti. Kolyeler, rahip ve liderlerle süslenmiş gravür kolyelerle süslenmiş göğsündeki kabileler.

Kolyumella, Kauri ve Margetell gibi daha küçük kabukların, pelerinler, şapka, kayışlar ve ayak bilezikleri için süslemeler; Ovaların kuzeyinde, dişli bir lavabo kullanmak için moda hale geldi - dentalium sadece bir dekorasyon olarak değil, aynı zamanda bir araç olarak da. Para olarak, bu lavabo uzun süredir kullanılmış olan HUP ve diğer merkezi Kaliforniya kabileleri tarafından kuzeyde uzakta bulunan Vancouver adasında edindikleri yerlerde kullanılmıştır.

Her bir kabuk, boyuta bağlı olarak açıkça sabit bir değere sahipti.

Boncuk kullanımının en ünlü örneği ve dekorasyon olarak ve ödeme aracının nasıl Iroquois ve Algonkin kabileleri tarafından kullanıldığı Vampum'tır.

Vampum, beyaz, açık kahverengi, mor ve lavanta renginden yapılmış sayısız disk veya tüpten oluşuyordu; Hepsi dikkatlice işlendi ve zeminde ve bir kayış biçiminde birbirine bağlandı. Önemli ritüeller sırasında kullanıldılar; Özellikle, bir dairede, bir arkadaşlık ve uzlaşma sembolü olarak dünyanın tüpü ile birlikte vampumlara izin verildi. İngiliz ve Hollanda göçmenleri çok hızlı yönlendirildi ve vampusların üretimini ve uygulanmasını sağladı. Üretim için fabrika, birinci Dünya Savaşı'na kadar New Jersey'de çalıştı. Bugün, Vampum ana Hint süslemesidir; Ayrı olarak giyilir veya boncuk veya turkuaz, mercan ve diğer taşların sıraları arasında giyilir.

Hintliler, eski zamanlardan gelen kabuklardan ve taşlardan boncukları ustaca hale getirebildi; Boncuklar, delinmiş, cilalanmış lavabodan tamamen kesildi. Otobüs otobüsünün imalatı çok zaman alıcı bir işti ve Hintlilerde yapılan Hintliler üzerinde yapılan Avrupa boncukları: ve sayısı ve zengin renk çeşitliliği. Sonuç olarak, Hint kıyafetinin bütün stili değişti. Columbus, bir Vachtena dergisinde, karaya geldiğinde ve Hintli cam boncukları mor renginin sunduğu zaman "onları yakalarlar ve hemen boynuna koydular." XVI-XVII yüzyıllarında. Beyaz Tüccarlar - İspanyollar, Fransızlar, İngiliz ve Ruslar - Hintlileri çeşitli türlerin büyük ve büyük cam boncuklarını sattı. Çoğu, İspanya, Fransa, İngiltere, Hollanda, İsveç, Venedik'in cam rüzgarlarının çok yetenekli bir şekilde çalışmasıydı. Ürünler, "Padre", "Kornalin D" Halep "," Güneş "ve" Chevron "olarak yapılan unutulmaz isimler verildi. Bugün, Hintliler gibi koleksiyonerler arasındaki aynı talebi kullanıyorlar.

Boncukların büyüklüğü nedeniyle, ürün çoğunlukla kolyeler olarak kullanılır. 1750'de, daha küçük boncuklar ortaya çıktığında - "boncuk midilli" (o kadar adlandırıldı ki, çünkü onunla birlikte çantalar bir midileye taşınan tüccarlardır) ve "granül boncuklar" - Hintliler onu giysilerle başlatmaya ya da boncuklarla ürün yapmaya başladı. Dokuma makinesinde. Kısa süre sonra boncukların dekorasyonu neredeyse ürünlerin dekorasyonunu kapik veya tüylerin iğnesiyle yerinden etti. Modern dönemde, 20'li yıllarda yapılan Hubble Çeşitliliğinin turkuaz renginin boncukları, güney-batıdaki en büyük başarıyı kullandı. Çekoslovakya'da XX yüzyıl. Arizona'daki Ticaret Fuarı'ndaki Navajo Hintlilerine satıldı ve Hintlilerin gerçek turkuaz parçaları için değiştirildiği bir başarının tadını çıkardı. Zaman içinde, farklı yerlerde, kendi boncuklar dekorasyon stilleri, hem renk aralığında hem de çeşitli şekillerde ve kombinasyonların geometrik şekilleri olan şekillerde farklı ya da bir tür doğal manzara ortaya çıktı. Süslemeler, çeşitli yollar kullanarak kıyafetler, perdeler ve ev yapımı mutfak eşyaları üzerine uygulandı: ovalarda ve platorların kuzey-batısına bitişik - tembel dikiş; kuzeybatıda - çatlak; Iroquest kabileleri dekorasyonu rahatlama ve paketleme ile kullandı; California'da ve büyük havzanın güney doğusunda örgü nakış ve Ajur hattı kullanılmıştır; Güneyde, çayırlar örgülü kıvrımlar yaptı; Chippeys, Winnebago ve Büyük Göller alanının diğer kabileleri bu amaç için küçük bir dokuma makinesi kullandı. Olağanüstü güzellik ve kalite desenleri ve bugün Idaho, Kuzey Dakota, Oklahoma, New Mexico ve Arizona eyaletlerinde Hindistan rezervasyonlarında yapın.

Dickery ve tüylerin iğnelerinin süslemeleri boncukun palmiye ağacına yol açmasına rağmen, bir dizi kabilede hala moda kalırlar. Bugün, kartal, şahin ve diğer kuşlar, mücadelede kullanılan tüyler ve diğer başkanlar, tüylerin asılı sıralarından kullanıldığı, devletin korunmasında. Beyaz tüccarlar, parlak renklerde boyanmış devekuşu tüylerini kullanmaya başladı; Ve gerekirse - Türkiye tüyler. Rio Grande'deki Pueblo'daki dini tatil ve törenlerde, ellerinizde dua değnekleri olan tüyler, maskelerle birlikte şapkalarda birçok insan göreceksiniz. Dikifu şimdi nadir görülen bir hayvan oldu. Artık iğnelerinden gelen zarif desenler ve süslemeler artık kuzeydoğu eyaletlerinde ve ovaların kuzeyindeki kıyafetlere ve ev yapımı mutfak eşyalarına uygulanmıyor, bu hayvanın bolca bir zamanlar. Iroquois, Gurons, Ottawa, Chippeys ve Winnebago, ayrıca Siou, Araphah ve Chaya gibi süslemelerde uzmanlaşmıştır. Dickery'nin 12.5 cm uzunluğunda olan iğneleri sabunlu suya batırılmıştır, böylece delinirler ve daha sonra malzemeye esneme, çizgiler veya sarar. Sık sık aynı anda uygulanan dickery'in boncuk ve iğnelerinden yapılmış süslemeler: Pürüzsüz cilalı iğneler, boncuklarla kaplı iyi gölgeli yerler. Sanatsal dekorasyon için Weavion ile kapılığın boncuklarına ve iğnelerine ek olarak, saç kullanılmıştır; Ayrıca nakış, dokuma ve örgüde de kullanıldı. İlk bölümde, kültürel insanlarda belirttiğimiz gibi anasazi. Ölülerin saçını kesin ve bunları süslemeler için ve dokuma ağları için kullandı. Ayrıca, at saçları ve köpek yünü sıklıkla kullanılır ve ovalarda - Moose ve Bison yünü.

Üçüncü bölümde, kıyafet üretimi için cilt üretmenin yolları hakkında konuştuk ve başka amaçlar için; Daha önce, kemiğin, geyik boynuzunun ve diğer hayvanların boynuzlarının boynuzlarının, ilk antik avcıların et, derileri ve mamidelerin dokusunu madenlediği, zamanlardan bu yana gerekli şeylerin üretimi için ana hammaddesiydi. Mastodontov. Ayrıca, ilk avcıların XX yüzyıldan uzun süre önce yapabileceği piçlerdeki taş silahlar hakkında konuştuk. M.Ö e.

Metal ürünleri

Metal araçlar, Avrupa'daki meslektaşlarının avcılarında olduğu gibi, aynı alımla Kuzey Amerika Kızılderilileriyle ortaya çıktı. Bu süre zarfında, daha önce "kültürel odak" ve dünyadaki kültürel dürtüler gönderen diğer alanlarda kullanılmışlardır. Tek istisna bakır ürünlerdi. Kuzey Amerika'da, Arkaik dönemde erken bakır yüzyılın kültürlerinin çoğalması sırasında bakır ile nasıl çalışılacağını biliyorlardı; Ana "bakır" merkezleri Wisconsin, Minnesota ve Michigan idi. Sonsuz uzak zamanlarda - V-III yüzyıllarında. M.Ö e. - Büyük Göller bölgesinden yetenekli ustalar, belki de dünyadaki herkes, bakır kolları ve kopyalarının yanı sıra bıçak ve eksenlerden önce yapıldı. Daha sonra, Aden, Hoopwell ve Mississippi'nin kültürlerinin insanları, özellikle de ölülerin güney kültürünü itiraf eden son kültürün temsilcileri, plakalar ve tabaklar şeklinde mükemmel bakır süslemeleri, ayrıca süspansiyon ve uygulanan süslemeler yaptı . Belirtilen çömlekçi sırasında kibirli bir şekilde tahrip olan ünlü dekoratif, zarif bir şekilde dekore edilmiş bakır yemekler, dövme demir levhalardan yapılmıştır. Bununla birlikte, bu başarılara rağmen, bakır tedavisi ilkel bir şekilde idi. Eritme bilinmiyordu; Bakır, en temiz cevher çekirdeklerinden mayınlanmış, daha sonra çekiçle düzleşmiştir ve yeterince yumuşak ve yakıt durumuna ulaştığında, gerekli şeklin çarşaflarını kesin. Doğrudan onlar üzerinde desen taş cips veya kemikler kullanılarak oyulmuştu. Bakır soğuk bir şekilde tedavi edildi; Bazen bir çekiçle başlamadan önce muhtemelen ateşte ısıtıldı. Taş veya kilden döküm formlarının kullanımı kesinlikle bilinmemektedir. Atmosferik demir, kurşun ve gümüş gibi diğer metaller, bakır olarak aynı soğuk yolla tedavi edildi, ancak bu metallerin ürünleri çok az şey yaptı.

Avrupalılar Kızılderililere en basit ve en güvenilir gümüş üretim yöntemlerine öğrettiğinde, gümüş süslemelerin tutkusu, tüm Hint topluluğu tarafından kolayca boğuldu. Avrupalılar Kızılderililer Yaprak Gümüşüne satıldı, yoksa Avrupalılardan ticaret sırasında elde edilen gümüş çubukları ve madeni paraları kullanan yapraklar yaptılar. 1800'e kadar, Göller alanının irroquois kabilelerinin yanı sıra zilin kabileleri zaten kendilerini kendileri, gümüş broşlar, düğmeler, küpeler, kolye, sırtlar, tokalar, kolyeler, el ve ayak bilezikleri yaptı. İlk olarak, ürünler İngilizce, Kanada ve Amerikan örneklerini tamamen kopyaladı. Yakında Hintliler aslında gümüş olmayan, ancak Çinko, nikel ve bakırdan bir alaşım olan Alman Gümüş'i satın almaya başladı. Hintlilerin sadece gümüş ürünlerin üretimini arttırmalarını, aynı zamanda kendi tarzlarına, niyeti, hem de sanatsal işleme, hem ürün ve sanatsal işlemlerini de ilgilendirmek için, saf gümüşe kıyasla daha ucuzdu.

Gümüş ürünler, bu alanlar arasında bir bağlantı olan gümüş ürünlerin güneybatı bölgelerine aittir ve kuzeybatı yerleşmiş. Neredeyse hemen, Meksika'dan gelen gümüş ustaları burada ortaya çıktı, "kum döküm" Hintlileri tüf ve pomza formunu kullanarak öğretti. Meksikalılar ayrıca gümüş ürün üretim tarzını - İspanyolca ve İspanyol sömürgecini de gösterdi. Bu stiller hızlı ve iyi emilen Navajo'yu, onları kendi orijinal yorumlarına zekice uygulayanlara başladı. Bugün, bir yüzyıldan fazla, gümüş takılar, Navajo, modern Amerikan sanatının en yüksek başarılarından biridir; Navajo'nun geleneklerini ve komşularının geleneklerini geliştirir - Zyun ve Hopi, bir kerede bir zamanlar beceri sırlarını paylaştı.

Ünlü kayışlar koncho Ve tipik bilezikler Navajo, ovaların ustalarının oluşturulmasıdır; Navajo, Seldles ve Toplama için Gümüş Takı, ayrıca, İspanyollardan ödünç alınan çiçek açmış kabak çiçekleri çelenkini hatırlatan bir "Balkabağı Kolye" nin yanı sıra bir boncuk ve düğmelerin şekli. Kolye, Cortez zamanlarının İspanyol Cavalier kaskındaki tokayı andırıyor; O da vardı naia - Talisman çekiciliği, sürücünün atın göğsünde asılı olan ters çevrilmiş bir hilal biçiminde - sadık dövüşü arkadaşı. Aynı talismanın İspanyolları, İspanya'nın Arap Khalifat'ın yakaladığı Maurus zamanlarının ambleminden ilham aldı; Mavrov'un amblemi sadece bir hilal biçimindeydi.

Genellikle, gümüş ürünler sağlam bir metal parçasından yapılır ve oldukça büyük ve büyük ve turkuaz parçalarla yırtılırlarsa, daha da etkileyici görünüyorlardı. Takı Zuni onlara göre mütevazı ve minyatür. Esas olarak, kara kehribar, mercan, nar ve küçük turkuaz parçalarından zekice katlanmış kuşlar, kelebekler, böcekler ve mitolojik yaratıkların zarif bir şekilde zarif görüntüleri ile temsil edilirler; Her ürün şaşırtıcı çok renkli bir mozaik, çekiyor ve hoş. Zuni ayrıca kakma ustalarını tanınır ve minyatür oluklar ve girintiler uygular. Hopi'ye gelince, ustalarının ürünleri ZONY minyatür ve lütfun ustalarının ürünlerini andırıyor; Doğru, Hopi nadiren renkli taşlar kullanır ve aynı kabilenin seramik ürünleri üzerindeki kalıpları andıran Gümüş ürünlerine gravür uygulanır. Hopi genellikle "astar" ekipmanı tarafından kullanılır: iki adet gümüş lehim tabakası ve alt, kükürt eklenerek kurutulur; Böylece, ürün kontrastı ile sağlanır - gümüşün ışığı ve koyu koyu katmanları karşılıklı olarak birbirlerini gölgelendirir.

Navajo, Zyun ve Hopi, Güneybatı bölgelerinde bu "Gümüş Boom" döneminde bile gümüş üretme fırsatına sahip olmamıştı. Dava sadece ve o kadar fazla değildi ki, beyaz zorluklarda, beyazın uzun süredir tüm alt toprak ve mineral birikintilerinde pençeyi bıraktı. Başlangıçta, Master-Kuyumcular Navajo, Meksika Peso'yu hammadde ve Amerikan doları olarak kullandı ve yasaklandıklarında, keşfedilmeden barlar ve külçeler almaya başladılar. Bugün, sırayla, Orta Doğu'da ve Meksika'da onları Asya ülkelerinde götüren ticaret ajanları arasında gümüş ve turkuaz satın alıyorlar. Çok sık, bugünün mücevherlerinde turkuaz sahte: aslında turkuaz değil, vitröz kitle ve vitraydan bir "kokteyl". Şimdi güneybatıda çok az gerçek turkuaz mayınlıdır, ancak kalitesi ne yazık ki, düşüktür; 12-15 Bu alanın ana mevduatları, daha önce mayınlandığı yerden, şimdi tükendi ve turkuaz kalitesi harikaydı ve hemen deneyimli bir gözaltı gözü fark ettim. Ne yazık ki, bugünün "Navajo'nun mücevherlerinin mücevherlerinin" ezici çoğunluğu, Hintlilerle ilişkileri yoktur, ancak Japonya'da ve Tayvan'da büyük bir düzende ve Albuquerque veya Los Angeles'ta beyaz deltada yapılmaktadır.

Hintlilerin kendilerini doğal olarak, ürünlerinin kalitesini düşürmedi ve hatta daha fazlası, sahte için daha fazla düşüş; Darboğazın ve geçitlerin, Navajo'nun bu ürünlerin yüksek lisanslarının çabalarıyla, aslında Hintliler için pazarı devalü ederek ve ürünleri kendilerini itibarsızlığını değerlendirmekle nasıl tamamen işe yaramaz bir şekilde işe yaramaz olarak gözlemlemeye zorlandı. Geçtiğimiz yüzyıla kadar, bu üzücü resim Hintlilere aşina oldu.

Dokuma sepetleri, seramik ve dokuma üretimi

Dokuma sepetleri ve seramik üretimi, Amerikan Kızılderili'nin yaratıcı dehasının kendisini en parlak olduğunu göstermiş olabileceği faaliyet türleri idi. Bu, Hint sanatının bu alanıdır ve bir süre sonra odaklanacağımız dokumanın yanı sıra, Hint'in ruhunun nasıl güzel olduğu, Hint'in ruhunun güzel bir şekilde açıldığı bir ölçü olarak hizmet verebilir. Beyaz adam kopya ve oklar için ipuçları kullanmadı; Tüyler, deniz kabukları, kemik ve hayvan boynuzları, bizon derileri, tipi, tomahaws ve totem direkleri hayatında anlamı. Bununla birlikte, her gün sepetler, seramik ürünler ve çeşitli gemiler ve kapasiteler kullanmak, yataklarını battaniyelerle koymalıdır. Bu nedenle, günlük kullanımındaki bu şeyleri Hint'i çevreleyenlerle karşılaştırabilir. Ve eğer kendisinin önünde dürüstse, Hint'in kullandığı şeylerin, yalnızca daha kötüsü olmadığı, ancak birçok açıdan ve daha yararlı ve dışarıdan daha çekici olmadığını kabul etmek zorunda kalacak.

Dokuma sepetleri ve seramik üretiminde, Kızılderililer eşit değildi; Büyük ölçüde doğru ve şimdi. Sepetlerin seramik üretiminden daha karmaşık şeyler olduğu düşünüldüğünü ve bu nedenle yaşa göre "genç" gibi göründüğünü not etmek ilginçtir. Bununla birlikte, en az 10.000 yıl önce Batı'nın kurak bölgelerinde, "çöl kültürlerinin" yaygın olduğu, Oregon'dan Arizona'ya, eski avcıların yanı sıra, örgülü ve halka şeklindeki sepetlerin nasıl yapıldığını biliyor. Sandaletler ve aynı tekniği kullanan tuzaklar ve tuzaklar. Aynı zamanda, algılanan arkeolojik bulguların tanışmasına göre, Amerika'da ortaya çıkan ilk seramik ürünler, sadece 2000 BC. E., bu, 6.000 yıl sonra, Hintliler dokuma sepetleri sanatını ele geçirdi.

Garip bir şekilde, seramikler ilk önce ortaya çıktı ve diğer bölgelere göre çeşitli kültürel başarılar ve yeniliklerin lideri olan ve tarımın 1000 yıl boyunca bilindiği ve ormanın güney doğusunda bulunduğu güneybatıda yayıldı. tarımın henüz bilinmediği bölge. Güneybatıda seramikler sadece 500-300'de bir yerde ortaya çıktı. M.Ö e. Ancak, yaratıcı yaratıcı ivme ve bir ve diğer bölge, tarih boyunca kuzeyde bulunan bölgelere kıyasla daha yüksek bir kültür seviyesine sahipti antik Meksika'dan geldi. Yine, o zamanın Orta ve Kuzey Amerika arasında sınır olmadığı, insanların Rio Grande'yi geçmesini önleyen bir bölme çizgisi olmadığını göz önünde bulundurmalıydı; Sakince taşındılar, onlarla eşyalarını, geleneklerini ve geleneklerini taşıyorlar.

Sonunda, dokuma sepetlerinin sanatı, Güney-Batı'da güneydoğu ve başka bir bölgeye göre daha yüksek bir seviyeye ulaştı. Ancak, tüm Kuzey Amerika'nın Hindistan kabileleri bu sanatın mükemmel bir şekilde sahip olduğu. Yemek pişirmek için kargo taşımak için depolama için sepetler yaptılar. Sepetler küçük ve büyük; ve yuvarlak ve kare; Menteşeler ve kolları ile. Sepet kutusu, sepet elek, taşlama sepeti, mısır sepeti ve meşe palamudu, sepet tohumlar, sepet - dansçı, sepet - kuş tuzağı ve balık, sepeti şapka, mat, çocuk beşiği ve beşiği, şenlikli törenler için sepetler, düğün sırasında sepetler ve cenazeler - tüm bu ustaca Kızılderililer yaptı. Ürünlerin depolanması için publar dallar, dallar ve dar korteks çizgilerle kaplanmıştır; Mat dokuma fikri ile karşılaştı. Mat ve hasır perdeleri, mağaralara girişi ve evde uçup havaya uçup ısınmadığı için girişin girişini kaldırır. Ayrıca ölülerin cesetlerini sardılar. Sepetler gıda, tohumlar ve su taşıyabilecekleri çok yoğun. Sepetler halinde kaynar su üzerinde yiyecek hazırladı, yıkanmış, boyanmış kıyafetler ve ayrıca pişmiş tisvin - Hint bira ve benzeri diğer alkollü içecekler. Dokuma için, en çeşitli malzeme kullanılmıştır: güneybatıda, özellikle de baston kullanıldı, çimen, ivu ve sumy; Güneydoğu - kamışta, meşe, bitkilerin kökleri ve kabuğu; Kuzeydoğu - tatlı çimen, katı ahşap, sedir ve lipa; Ovalarda - Hazel ve Bison Çimleri; California ve Kuzey-Batı'da - Ladin, Sedir, Kiraz Kiraz ve Hint Otu. Elinde bulunan hemen hemen her doğal malzeme ortadan kaybolabilir, boyanabilir ve dokuma için yeterince esnek ve rahat hale getirilebilir.

Ürünler kendileri, yaptıkları malzemeler kadar çeşitlidir. Hammadde ve bitmiş ürünlerin üretimi ile birlikte çalışmanın üç ana yolu vardı: pleksus, halkaların tornalama ve pıhtılaşması. Ürünler harika bir çeşitlilik ve şekli ve resimde ayırt edildi. Görüntüler ya geometrik şekiller ve bunları birleştirdi ya da bir kişi veya doğal motiflerle ilişkilendirildi. Bitmiş ürünler genellikle bububalar, tüyler, deniz kabukları, geyikten saçak, boncuklar, dickery'nin iğneleri veya diğer süslemelerle süslenmiştir. Hint'in kahverengi ve zengin fantezisi, tükenmez derin ve aydınlık iç dünyası, bu harika sanat eserlerine tamamen yansıydı ve onlar tarafından yapılan örgülü ürünlerdir. Şimdiye kadar, son derece sanatsal kalitenin sepetleri, Pueblo, Apache ve Navajo sakinlerini ve özellikle Arizona'da yaşayan Pima ve Papago Kızılderililerinin sakinlerini yapar. Bu sepetler pahalıdır, çünkü üretimi çok fazla çaba ve zaman gerektirir. Yaratıcı kendini ifade etmek, ayrıca müzeler ve yüksek sanatsal tadı olan ve güzel olanı takdir edebilecekleri turistler için yapılır. Pima Hint veya Papago kişisel kullanım için bir tür tank gerektiriyorsa, bugün Mağazada metal bir ürün satın alması kolaydır. Klasik sepetler, Hintliler de dahil olmak üzere, bir şeylerin amacı ve kalitesine daha fazla önem verdiklerinde, Hintliler de dahil olmak üzere insani gelişme çağına aittir.

Batı ve Güney Batı bölgelerinde, pleksus ve halkaların tekniği dağıtıldı; Doğuda, "mooked" ürünleri. Seramik üretiminde çeşitli teknikler kullanılmıştır. Batıda ve güneybatıda, ürünler bir halka şeklindeki kil tabakasını birbirine örtüşdü ve kilin ve güney doğusunda, bir form veya desen olarak görev yapan sürahi içinde veya dışında düzleştirilmiş kil. Saksı çemberi bilinmiyordu. Seramikler, hasır ürünler olarak böyle yaygın bir dağıtım almadı; California ve Kuzey-Batı da dahil olmak üzere birçok alanda, hiç üretilmedi ve sadece sepetler ve diğer hasır ürünleri tadını çıkardı.

Dağıtımlarının ana alanlarındaki seramik ürünler - Güney-Batı ve Doğu'da - hem şekil hem de genel planın altında benzerdi. Ürünlerin türleri ve formları ile ilgili olarak, Hint seramikleri hasır ürünlerinden çok daha muhafazakardı. Özgünlük, seramik ürünleri üzerindeki ana çizim ve kalıplarda farklıydı, ancak Khoopwell Kültürleri, Mississippi'nin insanları ve Güney Kültünün insanların insan ve hayvanların rakamları şeklindeki ürünleri yaptı; Bugün, bu gelenek Kızılderililer Pueblo'ya devam ediyor. Çizim boya içinde yapıldı veya kesicilerin kesicilerin yardımı ve taştan kazınmış; Ya parmakların, kordonun yanı sıra ahşap contaların ve matrislerin yardımıyla ertelendi. Mütevazı türün sayısı ve ürün formları, sulu ve çok renkli bir renklendirme ile tamamen telafi edildi: birlikte ve bireysel olarak beyaz, kahverengi, kırmızı ve sarı boya, fırçalar, bez flapsları veya kürklü maddelerle uygulandı. Boyalar, suyun ıslak yüzeyine seyreltilmiş yangında ısıl işlemeye uygulandı. Sürekli siyah gölge, küçük, kapalı bir alevle takılarak ulaşıldı. Seçilen kaliteli ürünleri yazdıktan sonra, saten parıltı ve parlaklık sağlamak için, kemikten veya taştan özel bir cihazla öğütülürler veya ıslak maddede ovuşturdu. Tamamlanan ürünün özellikle köpüklü ve ışıltılı olması için kil bazen renkli kum veya mika parçacıklarıyla karıştırıldı.

Günümüz Hint seramiklerinin en iyi örnekleri güneybatısında yapılmaktadır. Burada yaşayan Hint'in son 50 yıldır yaratıcı çabaları sayesinde, canlanmayı ve hem seramik ürünlere hem de Hint ustalarının diğer insan yapımı yarattıklarını gerçek bir ilgi artışını gözlemliyoruz. Tabii ki, seramikler tüm Pueblo güneybatısında değil. Bazı yerlerde, bu sanatın becerileri zaten kayboldu, diğer odaklar daha karlı mücevher üretiminde ve bir yerde sadece ev kullanımı için basit ürünler üretiyor. En kaliteli ürünler, Pueblo San Ildafo, Santa Clara, San Juan, Akom ve Zia'da yapılır. San Ildontso'da, Seramik Maria ve Julio Martinez'in olağanüstü ustalarının 1919'da 1919'da, mat siyah boya çiziminin cilalı demir bir yüzeye uygulandığı 1919'da harika örneklerlerini yarattı. Julio Martinez, seramik ürünlerin sadece kadınlar tarafından yapıldığı geleneği kırdı.

On iki yıl sonra, aynı Pueblo Rosalie Agiyar'ın bir sakini, kakma bir deseni ile ünlü ürünler yapmaya başladı. South-Batı'nın diğer kabilelerinden, seramik üretiminin geleneklerini koruyan, üreten, sınırlı bir hacimdeki gerçeği, muhteşem kalitedeki gerçeği, muhteşem kalitede ve harika vazo yapan Maricopa'yı vurgulamak gereklidir. Yüksek boyunlu muhteşem kanlı kırmızı sürahiler.

1900'de, Nampeio adlı parlak bir Hintli, Hopie Kızılderililerinin eski geleneklerinin ruhuna seramik ürünler yapmaya başladı. Ancak, bugün Hopi, sadece seramik ürünleri ve gümüş takıları ile değil; Öncelikle bebekler için ünlüdürler - "KASHCHI". Art Kesme Bu rakamlar bir pamuklu ağacın bir parçasından 7,5 ila 45 cm yüksekliğe sahip, eski değildir; Eksik yüz yıllara aittir. Bu bebekler, çocukların erkeklerin ve kadın kılığındaki 250 tanrısı hatırlamalarına yardımcı olmak için yapmaya başladı. Ancak, rakamlar eski değilse, Arizona'nın kuzeyindeki dağlarda yaşayan ve her kış Hopi köyünde bulunan kutsal parfümler, kesinlikle bunlar. Bu köylerden biri olan Oraibi, Hopi-Sord-Mesa yüksekliğinde yer alan Oraibi, muhtemelen Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en eski insanların sürekli yaşadığı yeri.

"Kacins" şöyle yapılmıştır: bir beyaz kaolin tabakası, üst üzerine, parlak renklendirme ve çok renkli tüyler çizer. Eller, bacaklar, kafa, bebeğin headdress yanı sıra, tasvir edildiği eşyaların yanı sıra, ayrı olarak yapıldı ve daha sonra özenle tabanına yapıştırıldı. Bu orijinal rakamlar mükemmel bir minyatür sanat modelidir. Bunlar kült eşyaları olmadığından, ancak sıradan görüntüler onları satın almak için etik dışı olarak kabul edilmez. Ve ziyaretçiler, dini bir tatil sırasında ritüel bir dans yaptırdığı bir tanrı veya Hintli bir Hintli olan bu büyüleyici küçük şaheserleri elde etmekten mutluluk duyuyorlar.

Hintli Hopi sayısı 6.000'den az; Kızılderililer Pueblo sanatının en iyi eserleri, 5.000'den az insanın yaşadığı yarım düzine yerleşim ustalarıyla yaratılır. Güneybatı'nın en çok Hindistan kabilesi Navajo'dur - sayıları yaklaşık 80.000 kişidir. Onlar "sepetler", seramiklere kayıtsız ve elbette, gümüş insan yapımı ürünlerin üretimi için olağanüstü ustalardır. Bununla birlikte, özellikle son birkaç yüzyılda gösterildikleri alanın gerçekten eşsiz bir kendi ve orijinal tarzı olduğu belirtilmelidir: dokuma.

Dokuma Kuzey Amerika'da eski zamanlarda biliniyordu. Aden ve Hoopwell kültürlerinin insanları, 2000 yıl önce tekstillerden bir şeyler yaptı ve kısa bir süre, bu sanat California'ya ve büyük ovalar alanına yayıldı. O zamanlar bir dokuma makinesi olmadan elle yapıldı. Kullanılan aparattan, bir tambour, döngü, ızgara, kıvrımlar, büküm ve diğer dikiş yöntemleri ile örgü, nakış arayabilirsiniz. Bu alandaki koşulsuz liderler, Pasifik Sahili'nin kuzeybatı kesiminin Hintlilerindi, özellikle de, Uzakta Kuzeyde, Alaska ve Kanada arasındaki sınırda yaşayan soğuk. Tinkitlerin şubesi olan, ön elle ayakkabıların yanı sıra battaniyeler, yatak örtüleri ve ünlü pelerinleri, bir sedir cace ve beyaz, sarı, mavi ve siyah ile boyanmış bir dağ keçisi yünü kullanarak yaptı. Bu ürünler, kollektörler ve sanatsal halk sanatının örnekleri koleksiyonerleri arasında büyük talep görüyor. Kuzey Kaliforniya'daki Selisch gibi, yünlü battaniyeler yapan ve çok yüksek kalitede kapalıyken, chilly, elle çalıştığı temel dokuma çerçevesinin çalışmasında kullanılmaya başladı.

Gerçek dokuma makinesi sadece güney-batıda kullanılmıştır. Burada, dokumada çok fazla başarı elde edildi; Ayrıca, Hintliler Pueblo arasında da yayıldı. Ancak bu alanda teknik ilerleme sağlayan Navao idi: bir ucunun atkı kayışına tutturulmuş, diğeri de ağacın etrafına veya konut direklerinin birinin etrafında düzeltildi, karmaşık bir dikey dokuma makinesine. Buluşunun yerinin Amerikan Güneybatı'yı olması mümkündür. Başlangıçta, sebze lifleri ve hayvan yünü hammadde olarak kullanıldı; Sonra bir pamuk ipliği uygulanmaya başladı ve 1600'den ve daha ileri - yeni Meksika'ya gelen İspanyol yerlerindenledikten sonra mevcut olan koyun yünü, koyun sürüsünü yakaladı. Bugün, bu yerlerde dokumanın ana ustaları, bu sanatı 1700'de Pueblo sakinlerinden öğrenmiş olan Navaja'dır. Battaniye ve yatak örtüleri, Navajo Rezervasyonunun işgal ettiği kapsamlı bölgedeki çok sayıda yerde battaniyeler ve yatak örtüleri yaparlar. . Ustaları, center, Nazlin, Klageto, Ti-Fakat, Lukchukai, Ganado, Geniş Kalıntılar ve iki düzine diğerleri için ünlü olan yerler arasında mümkündür.

Kadın Navajo Sanatta bulunuyor. Ancak kum çizimleri sanatı, erkeklerin ayrıcalıktır. Bu tür çizimlerin yürütülmesi, sadece dini değil, aynı zamanda bir doktorun randevusu olmadıklarından, şamanın yeterliliği ile ilgiliydi. Hasta yere oturdu ve dualarının altında ve şanların performansının altında, şamanın etrafındaki kuma bir çizim çekmeye başladı. Çizim yapıldığı için, hastalığın içine girmesi gerekiyordu ve şekilde tasvir edilen tanrılar mucizevi güçlerini ortaya çıkarmış olmalı. Sonra günbatımında, çizim yeryüzün yüzünden silindi ve hastalık onunla kaybolmuştu. Kumdaki çizimlerin performansı Navajo, Papago, Apache ve Pueblo sakinleri arasında yaygındı; Her ne kadar "kum çizimi" veya "kumun üzerindeki desen" teriminin yanlış ve yanıltıcı olduğunu söylemeliyim. Çizimin uygulandığı temelde kumdur; Desenin kendisi renkli boyalarla uygulanır, ancak renkli, toz yapımı malzemelerle: Bitkiler, ahşap kömürü ve polenler, bu da kumru parmaklar arasında ince bir akışıyla ustalıkla dökülür. Böyle bir resim, doğruluk, sabır ve alıntıyı gerçekleştirmek ve istisnai bellek gerekliydi, çünkü ritüel için sağlanan geleneksel kalıbı ve yalnızca hafızaya göre doğru bir şekilde çoğaltmak gerekiyordu.

Boyama

Resim alanında, kuyumculuk, hasır ürünleri ve seramik üretimi gibi, Güney-Batı Bölgesi, son zamanlarda gözlenen Hint Rönesansı tarafından tanıtıldı. Liderliği, kısmen, bu alanın sakinlerinin, Doğu ve Batı Sahili kabilelerinin karşılaştığı yaşam tarzı ve kültürlerinin yıkılmasından kaçındığı, hem de doğal toprakları ile komple tahliye ve kampın tamamlanmasından kaçındı. ovaların Hintlileri ve güneydoğu hayatta kaldı. Güney-Batı Hintliler, aşağılanma ve yoksulluktan geçti ve acı referanslar ve çıkarılma dönemleri; Ancak genel olarak, ataların topraklarında kalmayı başardılar ve yaşam tarzı ve kültürün belirli bir sürekliliğini koruyabildiler.

Genel olarak, Amerika Birleşik Devletleri'nde, çeşitli okulların ve trendlerin birçok sanatçısı; Ancak bu, farklı kültür merkezleri arasında çok zayıf bir bağlantı olduğu gibi büyük bir ülkedir; Sadece yetenekli ve yetenekli sanatçıların varlığında ve verimli faaliyetleri, New York ve Los Angeles'ın büyük mesafesinde hiçbir şey bilemezler. Bu iki şehir, Londra, Paris ve Roma'daki ülkelerinde olduğu gibi aynı kültürel merkezler değildir. Bu nedenle, bu nedenle, Hintli sanatçıların güneybatısında, güneybatıda, göz ardı edilmezse, içinde sunulan yeteneklerle karşılaştırılabilir olan rolü oynamamıştır. Daha küçük bir ölçekte, böyle ayırt edici bir yön kesinlikle anında ve uzun vadeli tanıma elde edecektir. Yarım yüzyıl boyunca, Güneybatıdaki Hintli sanatçılar, parlak kimlikle dolu harika bir iş yarattı. Hintli edebiyatın yanı sıra onlara olan ilgi, Hint sanatının tüm Amerikan kültüründe roldeki artış için umut verir.

Birinci Dünya Savaşı'nın sonundan kısa bir süre sonra, küçük bir grup beyaz sanatçı, bilim adamı ve Santa Fe ve çevresinin sakinleri, Santa Fe'nin hareketinin adını yarattı. Hintlilerin sahip olduğu güçlü yaratıcı potansiyele sahip dünyayı tanıtmak için görevi belirlediler. 1923'teki çabalarının bir sonucu olarak, Hint Güzel Sanatlar Akademisi yaratıldı. Sanatçılara her yönden, sergiyi organize etti ve sonunda, Santa Fe, Amerika Birleşik Devletleri'nin en önemli merkezlerinden biri oldu ve hem Hint hem de Beyaz Sanatçılar için aynı önemi var.

Ne kadar şaşırtıcı bir şekilde, modern Hint sanatının beşiği, SAN ILDONTSO - Ceramics Julio ve Maria Martinez ustalarının yıldızının bu zamanda gerçekleştiği Pueblo'nun küçük bir yerleşimi oldu. Bugün bile, San Iletpso en küçük Pueblo'lardan biridir; Nüfusu sadece 300 kişidir. Daha da şaşırtıcı daha şaşırtıcı, Martinez Martinez Cousin Maria Martinez'in kurucusunun Hint sanatının canlanmasının kurucusu olarak kabul edilir. Ceresler (Moose'nin mesulü), XX yüzyılın başında genç Hintli sanatçılardan biriydi. Beyaz ressam örneğinde su renkleri ile denenir. 1910'da çok önce vermişti ve Santa Fa'ların organizatörlerinin dikkatini çekti. Ne yazık ki, salgın sırasında İspanyol gripten zamansız öldü; Bu, 1918'de, sadece 18 yaşındayken oldu. Ama rain devam edildi; Yakında 20 genç sanatçı San Ildontso'da çalıştı; Yetenekli çömlekçilerle birlikte, bu küçük Atina'da Rio Grande kıyılarında elverişli bir şekilde çalıştılar.

Yaratıcı dürtüleri, çevredeki pueblo'ya nüfuz etti ve sonunda bu "yaratıcı ateş" içine dahil olan Apacha ve Navajo'ya ulaştı. Başka bir ünlü sanatçı, San Ildondso'nun kendisinde ortaya çıktı - Ava Ciere (Alfonso Roibal) adında bir cildin yeğenidi; Ünlü çömlekçinin oğluydu ve damarlarında kan navaja aktı. Mevcut diğer sanatçıların, 20-30'larda gözlemlenen yaratıcı enerji dalgalanmasının diğer önemli sanatçılarının. XX yüzyıl, TAOS Hintlileri Chiu Tao ve Eve Mirabal, Pueblo Taos, Ma Pue VI konumundan Pueblo Ziya, ardından Tucker, ardından San Juan ve Indian Hopi Fred Caoboti'den arayabilirsiniz. Aynı zamanda, yaratıcı fikirlerin hızlı bir şekilde özgün, kendine özgü, özgün, kendine özgü işlenmesi olan Navijo kabilesinden sanatçıların tüm Pleiad'ı; İşte en iyisinin isimleri: Bigay, Sibyl Izzy, Hacı De, Quinshi Takhoma ve Ned Notota'yı tekmeliyor. Apacham hakkında konuşan alan Hauser'dan bahsetmelisin. Ve olduğu gibi, bahsedilen öğeye, aynı zamanda, ovalarda aynı zamanda, Beyaz Tutkunları için finansal destekle KAYOV of kendi sanat okulu oluşturuldu; Bu okulun kurucusu George Kibun olarak kabul edilir. Ve Kızılderililerden Sanatçı Siou Oscar Haui'nin tüm Hint güzel sanatlarının gelişimi üzerinde bir etkisi oldu.

Bugün, Hint görsel sanatı, Amerikan heykel ve resim ağacındaki en hızlı ve hışırık dallarından biridir. Modern Hintli sanatçısı, deri ürünleri ile diferansın boncuk ve iğnelerinin boncuk ve iğnelerinin yanı sıra seramiklerin yanı sıra geleneksel Hint desenleri tarafından iyi tanınan soyut ve yarı bağlayıcı motiflere yakındır. Geçmişe giderek artan bir ilgi gösteren Hintli sanatçılar, antik seramik ürünler üzerinde gizemli geometrik görüntüleri yeniden düşünmeye ve onlara dayanan yeni yaratıcı yaklaşımlar ve çözümler bulmaya çalışıyorlar. Çağdaş sanatta, kendi orijinal stillerini bulmak için gerçekçilik ve bakış açısı olarak bu yönleri inceliyorlar. Gerçekçiliği, doğadan ilham alan fantezi motifleriyle birleştirmeye çalışıyorlar, bunları bir kez daha eski Mısır sanatı ile bir analojiye neden olan iki boyutlu bir alana yerleştirerek. Eski zamanlardan beri, Hintli sanatçılar, parlak, temiz, yarı saydam boyalar, genellikle sadece renk gamının ana bileşenlerini, bireysel renk sembollerine yapışır. Bu nedenle, beyaz bir adam görünümünde, sadece her zamanki paterni görürse, o zaman Hintli resmine bakmak çok daha derin nüfuz eder ve sanatçının resminden kaynaklanan gerçek sözü algılamaya çalışıyor.

Hintli sanatçının paletinde, kasvetli tonlar için yer yoktur. Aydınlatma gölgelerini ve dağıtımını kullanmaz (ışık ve gölge oyununla ne denir). Uzay, dünyanın saflığını ve doğanın saflığını, hareketin kazan enerjisi. Çalışmalarında, Amerikan kıtasının sonsuz genişlemeleri, birçok Avrupa sanatçısının resimlerinden gelen kasvetli, kapalı ve sıkışık bir atmosfer ile karşılaştıran hissedilir. Hindistan sanatçısının eserleri muhtemelen karşılaştırılabilir, sadece yapılandırılmış ve izlenimcilerin açık olan ve açık-sonsuz tuvaliyle yapılandırılabilir. Ayrıca, bu resimler derin ruhsal içeriklerle ayırt edilir. Sadece saf görünüyorlar: geleneksel dini inançların derin dürtüleri var.

Son yıllarda, Hindistan sanatçıları, bu soyut motiflerle birleştirerek, en azından hasır ürünleri ve seramiklerde mevcut görünen, bu soyut ürünler ve seramiklerin de mevcut göründüğü gibi görünen bir çağdaş sanat yönünü başarıyla denetlemiştir. işaretler ve semboller. Hintliler heykelin yeteneklerini gösterdi; Onlar başarıyla geniş, hareketli freskler yaptılar ve bir kez daha, hemen hemen her türlü modern sanatın, yetenekleri ve fantezilerinin talepte olabileceği ve bunların hiçbirinde özgünlüklerini gösterebileceklerini kanıtladı.

Geleneksel Hintli sanat biçimindeki genel düşüşe rağmen (bu trendin gelen çok önemli istisnalar olmasına rağmen), Hintlilerin sadece yaratıcı potansiyellerini kaybetmediği ve yaratıcı yeteneklerini kaybetmediği sonucuna vardığı sonucuna varılabilir. Ayrıca daha fazla deneyin, yeni, yeni, geleneksel olmayan talimatlar da dahil olmak üzere onları daha fazla uygulayın. Hint halkı XXI yüzyıla girerken. Umut ve sürekli artan enerji ile, yalnızca bireysel Hintli sanatçılara değil, aynı zamanda Hintlilere de büyüyecek; Ruhlarına, yaşam ve yaşam tarzına karşı tutumlarına. Buna karşılık, beyaz bir adamın sanatı, yalnızca Hint sanatının ve tüm Hint kültürünün parlak ve benzersiz kimliğini emer.

Eğitimli Avrupa'nın Kuzey Amerika'nın Hintlilerinin kabilelerine baktığı saygısız korkuları güvenilir bir şekilde iletmek zor.
"Kızılderililerin savaş çığlığı bizi bu kadar korkunç bir şey olarak temsil ediyor. O, Silahını düşürmek ve arabayı bırakmak için çok cesur kıdemli bile olacağı ses olarak adlandırılır.
İşitmeyi sersemletir, ruh donacak. Bu mücadele ağlaması, emri duymasına ve utanç duymasını ve genel olarak, ölümün dehşeti dışında herhangi bir duyguyu koruyabilmesine izin vermez. "
Ama bu kadar fazla değil, kanın damarlarda çarptığını, ne kadarını hayal kırıklığına uğradı. Kuzey Amerika'da savaşan Avrupalılar içtenlikle hissedildi: canavarca boyalı vahşlerin ellerinde hayatta kalmak, ölümle daha fazla ilgilenen kader anlamına gelir.
İşkenceye, insan fedakarlığına, yamyamlığın ve kafa derisinin çıkarılmasına (ve hepsinin Hintlilerin kültüründe ritüel bir değere sahipti). Bu özellikle hayal gücünün uyarılmasına katkıda bulundu.


En korkunç muhtemelen hayatta ızgara oldu. Britanyalardan biri, 1755'te Mononghal'da hayatta kaldı, ağaca bağladı ve iki yangın arasında yaşandı. Hintliler bu zaman etrafında dans etti.
Agonize eden kişinin iniltileri çok ısrar ettiğinde, savaşçılardan biri iki yangın ile talihsiz genitalin bölmesi arasında koştu, ölümüne kanamayı bıraktı. Sonra Kızılderililerin korunması durdu.


İl Massachusetts Birliklerinin Sırası olan Rufus Putmen, 4 Temmuz 1757, günlüğünde aşağıdakileri kaydetti. Hintliler tarafından yakalanan asker, "en güvenli şekilde ızgara buldu: Parmaklardaki tırnaklar döküldü, dudaklar çenenin kendisine alttan ve yukarıdan burun için kesildi, çenesi maruz kaldı.
Bir kafa derisi ondan kaldırıldı, göğüs kesildi, çünkü onun yerine kartuşu çantasını koydu. Sol el, yaraya karşı bastırıldı, Tomahavk onu bağırsaklarda bıraktı, DART onu deldi ve yerinde kaldı, küçük parmak sol elinde ve sol bacağında küçük bir parmak kesildi. "

Aynı yıl Jesuit Babası Rubo, ormanın içinden önderlik eden Ottawa kabilesi grubunu bir araya geldi. Kısa süre sonra, Kruben bir savaş ekibiyle yakaladı ve çadırını çadırlarının yanına koydu.
Ateşin etrafında oturan ve küçük bir tükürük üzerinde kuzu olmuş gibi yemek çubuklarına kavrulmuş et yedik, büyük bir grup Kızılderili gördü. Et için ne olduğunu sorduğunda Ottawa Kızılderilileri cevapladı: Bu ızgara bir İngiliz. Bulanık vücudun diğer bölümlerinin pişirildiği kazanlara işaret ettiler.
Yakınlarda, bu ayı köknar izlemeye zorlanan, ölümüne korkmuş, ölümüne korkmuştu. İnsanlar, Szill'in canavarının yoldaşlarının gemisinden kovulduğu ve onları boş zamanlarını yutmak için mağarasından önce fırlatıldığında, Homer şiirinde Odyssey'i yaşayan, tarif edilemez korku ile kaplıydı.
Korku için gelen Rubo, protesto etmeye çalıştı. Ancak Ottawa Kızılderilileri onu dinlemek istemedi. Bir genç savaşçı kaba bir şekilde ona şöyle dedi:
"Bir Fransız tadı var, Hintlilerim var." Benim için bu iyi bir et.
Sonra Roo'yu yemeğine katılmaya davet etti. Rahip reddettiğinde Hint kırgın gibi görünüyor.

Hintliler, onları kendi yöntemleriyle savaşanlara özel zulüm gösterdi ya da av sanatlarını neredeyse öğrendi. Bu nedenle, düzensiz orman bayan devriyeleri özel riske maruz kalmıştır.
1757 Ocak'ta, Yeşil bir askeri formda giyinen Kaptan Thomas Spaikman Rangers'ın kaptanının bölünmesinden özel Thomas Brown, Alanak kabilesi Kızılderili ile karla kaplı bir alanda savaşta yaralandı.
Battlefield'tan çarpıştı ve diğer iki yaralı askerle bir araya geldi, bunlardan biri fırıncı olarak adlandırıldı, ikincisi kaptan spikemanıydı.
Her şeyden dolayı acı ve dehşete dikkat edin, (ve büyük bir aptallığın) bir yangını güvenle boşalabilmeleri için düşündüler (ve büyük bir aptallıktı).
Neredeyse anında Indians-Abenaki göründü. Brown, ateşten uzaklaşmayı başardı ve çalıda, açılmamış trajediyi izledi. Abenaki, Spikeman'ın ayrıldığı ve kafa derisinin hayatta olana kadar ondan kaldırıldığı gerçeğiyle başladı. Sonra ayrıldılar, bir fırıncı tuttunuz.

Brown aşağıdakileri söyledi: "Bu korkunç trajediyi görmek, ormandaki fırsatı tamamlamaya karar verdim ve orada alınan yaralardan ölmeye karar verdim. Ama SPIKEMAN'ın kaptanına yakın olduğum için beni gördü ve yalvardı. Tüm aziz, ona onunla yapabileceği için tomahawk ver!
Onu merhamet için dua etmeye ikna etmeyi reddetmeyi reddetti, çünkü karla kaplı donmuş dünyadaki bu korkunç durumda sadece birkaç dakika daha yaşayabiliyordu. Eve dönene kadar, korkunç ölümüyle ilgili olarak yaşıyorsam karısına ilerlersem. "
Kısa bir süre sonra kahverengi, kafa derisini çıkardıkları yere geri dönen Arap Kızılderilileri kaptı. Spikeman'ın kafasını direğe koymayı amaçladılar. Brown, esaret, beiker - hayır olarak hayatta kalmayı başardı.
"Hintli kadınlar, çamı küçük bir tükürük gibi küçük günahlara böledi ve onları etine girdiler. Sonra şenlik ateşini katladılar. Bundan sonra, ayinlerini büyüler ve onun etrafında dans etmeye başladılar, aynı şeyi yapmayı emretti. .
Hayatı kurtarma yasasına göre, katılıyorum ... ağır bir kalbiyle, eğlenceyi canlandırdım. Onları kesiyorlar ve ileri geri koşmak zorunda kaldılar. Talihsizliğin merhamet için dua ettiğini duydum. Dayanılmaz ağrı ve işkence yüzünden ateşe koştu ve kayboldu. "

Ancak tüm Hint uygulamalarından, korkunç Avrupalılara en büyük dikkat, on dokuzuncu yüzyılda da devam eden kafa derisinin kaldırılmasını çekti.
Bazı Keyifli Revizyonçilerde bir dizi saçma girişimlere rağmen, Avrupa'da kökenli scalps'in çıkarılması gibidir (belki de Viga, Franks veya Scythials arasında), oldukça açıktır: Avrupalılar orada görünmeden önce Kuzey Amerika'da uygulanır.
Scalppers, Kuzey Amerika Kültüründe, üç farklı amaç için kullanıldığı için ciddi bir rol oynadı (ve belki de üçüne de servis edilir): Kabilenin ölü halkının "değiştirilmesi" için (Hintlilerin her zaman zor olduğu için nasıl endişelendiğini unutmayın "için Savaşta meydana gelen kayıplar, bu nedenle ölülerin ruhlarını sunmak ve dulların ve diğer ebeveynlerin üzüntüsünü hafifletmek için insan sayısını azaltır).


Kuzey Amerika'daki yedi yıllık savaşın Fransız gazileri, bu korkunç yaralanma şeklinin birçok yazılı anısını bıraktı. Pushio kayıtlarından bir alıntı yapalım:
"Asker düştükten hemen sonra, ona koştular, dizlerinin omuzlarına soktular, bir elinde bir saç ipucunu tuttular, bir bıçakla - bir bıçak. Cildi kafadan ayırmaya başladılar ve tek parça. Çok çabuk yaptıkları. Ve sonra kafa derisini gösteren, "Cleel ölüm" olarak adlandırılan bir ağla yayınladılar.
Sadece baş harfleri hakkında bilinen görgü tanığı-Fransızcanın değerli bir hikayesini veriyoruz - zh.kb: "Hemen bıçağını hemen yakaladı ve alnın tepesinden başlayarak ve bir boyunla biten saçların etrafında kesildi. Boyun seviyesi. Sonra kurbanının omzuna ayak uydurduktan kalktı ve iki eliyle saç tarafından bir kafa derisi çekti, ense ile başlayan ve ilerlemeye devam ediyor ...
Savage kafa derisini vurduktan sonra, devam etmeye başlayacağından korkmadıysa, kalktı ve orada kalan kanı ve eti kaymaya başladı.
Sonra çemberden yeşil dallardan yaptılar, saç derisini kendisine çekti, sanki Trambourin'de ve bir süredir güneşte uyumasını bekliyordum. Cilt kırmızıyla boyandı, saçlar düğümde toplandı.
Sonra kafa derisi, uzun altı ve muzaffer olarak omuza köye veya onun için seçilen yere yapıştırılmıştır. Ancak her yere yaklaşırken, kafa derisi olduğu kadar çok çığlık attı, varışını bilgilendirdi ve cesaretini gösterdi.
Bazen bir kutupta onbeş kademe kadar olabilir. Bir kutup için çok fazla olsaydı, Kızılderililer birkaç kutup olan safracı ile süslenmiştir. "

Kuzey Amerika Kızılderililerinin zulmün ve barbarlığının değerini yaşamak imkansızdır. Ancak, eylemleri savaşçı kültürleri ve animistik dinlerinin bağlamının bir parçası olarak ve on sekizinci yüzyılda yaşamın toplam zulmünün daha büyük bir resmi çerçevesinde düşünülmelidir.
Yamyamlık, işkence, insan fedakarlığı ve kafa derisinin çıkarılması, memnuniyetle kamu idarelerini ziyaret eden şehir sakinleri ve entelektüeller. Ve onlarla (giyotinlerin tanıtılmasından önce), icraya mahkum edilen erkekler ve kadınlar yarım saat boyunca ağrılı ölümle öldü.
Avrupalılar, "hainler", 1745'te asma, boğulma veya mahalleler yoluyla asma, boğulma veya mahalleler aracılığıyla barbarca yapılandırma ritüeline maruz kaldığında itiraz etmediler.
Gerçek bir uyarı olarak, şehirlerin önündeki kola üzerinde otururken idam başkanları, özellikle protesto edemediler.
Zincirler üzerinde asılı, denizcileri omurganın altına çekerek (genellikle ölümcül bir sonuçla cezalandırılmıştır), yanı sıra ordunun korunmasının yanı sıra, birçok askerin rıhtımda öldüğü zalim ve sert.


Onsekizinci yüzyıldaki Avrupa askerleri, plemin askeri disiplini itaat etmeye zorladı. Amerikan yerel savaşçıları prestij, şöhret ya da klanın veya kabilenin genel avantajı için mücadele edildi.
Ayrıca, Avrupa savaşlarında en başarılı SIEG'leri takip eden kitlesel soygun, yağma ve genel şiddet, irroquois veya Abenaki'nin yeteneğine sahip olduğu her şeyi aştı.
Soykırım terörünün önünde, Magdeburg'un yağmalanmasına benzer, otuz yaşındaki savaşta, Fort William Henry'deki vahşeti soluklaşacak. Aynı 1759'da, Quebec'te WULF, şehrin masum sivillerine katlanmak zorunda kaldığı için endişelenmeden, Nuclei'nin odaklanmasından tamamen memnun kaldı.
Garantilmiş toprakların taktiklerini uygulayarak, harabedilen bölgelerin ardında ayrıldı. Kuzey Amerika'daki savaş, kanlı, acımasız ve korkunç işiydi. Ve saf bir şekilde barbarizm ile medeniyet mücadelesi olarak görüyorlar.


Ne söylendiği şeyin yanı sıra, saç derisinin çıkarılmasının belirli bir sorusu kendi içinde ve cevap veriyor. Her şeyden önce, Avrupalılar (özellikle - Rangers Rangers gibi düzensiz birlik grupları) kafa derisinin kaldırılmasına ve yaralanmaya kendi yollarıyla sonuçlanmasına cevap vermiştir.
Barbarlığa inebilecekleri gerçeği, cömert bir ücret artışı - bir kafa derisi için 5 kilo sterlin. Ranger'ın parasal maaşına somut bir katkı maddesiydi.
Vahşetlerin ve yaklaşmakta olan vahşetlerin spirali 1757'den sonra başım bir şekilde ortaya çıktı. Louisburg'un sonbaharında, Muzaffer Highlander alayının askerleri, yollarını düşen tüm Kızılderililere başlarını kesti.
Görgü tankılarından biri rapor ediyor: "Çok sayıda Kızılderiliyi öldürdük. Rangers ve Highlander alayının askerleri kimseye hiç kimseye vermedi. Her yerde saç dökülmelerini vurguladık, Fransızca tarafından çeken, saç derisinden ayrılamazsınız. Hintliler tarafından vuruldu. "

Scalps'in Avrupalılar tarafından kaldırılmasının salgınının, 1759'da, genel amber, acil bir düzen sersemlemem gerektiğini bu kadar sınırlandırılmadı.
"Tüm zeka birimleri, ayrıca, emrimdeki tüm ordunun diğer tüm birimlerinin yanı sıra, sunulan tüm fırsatlara rağmen, kadınlarda ya da düşmana ait çocuklarda scalps kaldırılmasının yasaktır.
Mümkünse onlarla birlikte alınmalıdır. Böyle bir olasılık yoksa, onlara zarar vermeden yerinde bırakılmaları gerekir. "
Ancak herkes, sivil makamların scalps için bir ödül sunduğunu biliyorsa, böyle bir askeri direktiften hangi fayda olabilir?
Mayıs 1755'te, Massachusetts William Sherl valisi, bir kadının kafa derisi için Hintli erkekler ve 20 kilo töreni için 40 kilo sterlini atadı. Dejeneratif savaşçıların "kodu" ile uyumlu görünüyordu.
Ancak Pennsylvania Valisi Robert Hunter Morris, bir kök kısmını hedefleyen soykırım eğilimini gösterdi. 1756'da, bir erkek için bir erkek için 30 pound sterlinin, ancak 50 pound'a eşit bir ücret atadı.


Her durumda, scalps için ücretlendirme atama rasgele atama pratiği en iğrenç şekilde açık artırdı: Kızılderililer dolandırıcılığa gitti.
Hepsi, Amerikan yerlileri at derilerinden bir "kafa derisi" üretmeye başladığında açık aldatma ile başladı. O zaman arkadaş olarak adlandırılan ve müttefiklerin öldürülmesinin uygulaması sadece para kazanmak için tanıtıldı.
1757'de meydana gelen güvenilir bir şekilde belgelenmiş bir durumda, Cherokee Indian Grubu, dostu Chikasavi kabilesinden insanları sadece ödül elde etme uğruna öldürdü.
Ve nihayet, neredeyse her askeri tarihçinin belirttiği gibi, Kızılderililer "reprodüksiyon" kafa derisinde uzmanlaştı. Örneğin, aynı Cuneoks, genel görüşe göre, her askerden dört kafa derisi üretebilecek bu tür bir zanaatkar tarafından yapıldı.


Uzun zaman önce Amerika'nın sonsuz çayırlarında asfalt yol yoktu, cam gökdelenler, yedekler ve süpermarketler yoktu. Sadece güneş ve yeryüzü, çim ve canavarlar, gökyüzü ve insanlar vardı. Ve bu insanlar Kızılderiliydi. Uzun zamandır eski wigvama tozlarında yapıldı ve bir avuç Aborjin kendisi kalır; Peki neden hala kültür ve sanatta yaşıyorlar? Bu derlemede bilmeceyi çözmeye çalışalım.

Totemler ve şamanlar

Hint Amerika - Dünya, baştan beşte büyü ile emprenye edildi. Güçlü hayvanların ve bilge ataların parfümü, genel bir hayvanın bir bütününe birleşti, tommeth. İnsanlar-kurtlar, geyikler ve wolverine insanlar, vahşi Kuzey Amerika ormanlarında hayran Avrupalılarla tanıştı.


Ancak, hayvanların ve atalar ruhları ile mistik bağlantı, bir aracı - şaman olmadan korunamaz. Gücü çok büyük, ancak yalnızca liderlerin yetkilileri daha düşüktür - eğer sadece bu rolleri birbirine bağlamazsa. Şaman yağmura neden olur ve bulutları hızlandırır, mağdurları getirir ve düşmanlara karşı korur, şarkı söyler ve dünyayı görür.


Şamanizm ve Totemism, Avrupalılar tarafından unutulması uzunluğunda, beyaz insanları salladı: Neredeyse akla yanmanın derinliklerinin derinlik çocukluğuna dönüş gibiydi. İlk başta, Avrupa'dan uzaylılar "vahşiler" olarak alay etti; Ancak bir yüzyıldan sonra, Hintlilerin kendilerini binlerce yıl önce öğrendiler ve kahkahalar, eski sırların önündeki saygılı bir korku ile değiştirildi.


Amerika'nın mistik kültürü canlı ve şimdi. Büyük şaman Carlos Castrange'nin dünyasına - ve aynı zamanda kokain ve halüsinojenler verdi. Güzel sanatlarda, Hint Amerika büyücülük ile doldurulur; İnsan gözleri olan yarı saydam gölgeler ve hayvanlar, Sessiz Sessiz şamanlar ve harap totemler - Hint temasında favori sanat görüntüleri.


Diğer insanların gözleri

Tüm büyük medeniyetlerin sanatı, özellikle diğer geleneklerden farklıdır. Amerika'da, büyük Hintli uygarlıklar biraz - ve hepsi en ünlü ve Afrika'dan en ünlü ve tanıdıklarından şaşırtıcı derecede farklıydı.


Harika ve garip bir Hint tarzı, açgözlü ile altın fişleriyle ilgilenmedi; Geçmişe girdiklerinde, merakla olan insanlar, Aborijin Amerika'nın tapınaklarında ve kıyafetlerinde, resim ve süslemelere bakmadı.


Hemen söylemek imkansız, bu tarzın etkisi nedir. Belki bu "ilkel" minimalizmdir: Hintlilerin resimleriyle ilgili fazladan ayrıntı yoktur, eskizleri, anlaşılmaz ve inanılmaz ikna edici güçleriyle çarpıyorlar. Bazı tanrılar küçük şeyleri atıyormuş gibi görünüyor, yarattıklarının özünü orijinal formda bırakıyor: Ravens, Geyik, Kurtlar ve Kaplumbağalar'ın maddi olmayan fikirleri ...


En parlak boyalarla birlikte kaba ve açısal çizgiler - İşte, modern stilizatörlerle silah alarak Hint sanatının bir başka işaretidir. Bazen bu tür kreasyonlar, kaya boyama ile evlilik dans eden tavus kuşu arasında bir şeye benziyor.



Altın Çağ için nostalji

Ancak tüm bunlar hala Hint Amerika'nın çağdaş sanat için mirasının mirasını açıklamıyor. Bir cevap almak için devam etmek zorunda kalacağız.


Eski insanlığın en önemli ve korkunç hayal kırıklığı, serbest avlanma ve meyve toplama meyve yetiştiriciliğinden tarıma ve sığır yetiştiriciliğine geçiş oldu. Doğaya karşı tutum üzerine inşa edilen dünya, bir anne olarak, geri dönüşümsüz bir şekilde çöktü: Beslemek için, insanlar toprağı süt bir ineğe dönüştürmek zorunda kaldı, zorla onu toplayıp buğday saplarını acımasızca kestikler.


Çevredeki dünyadan ücretsiz ve ayrılmaz olan adam sahibi oldu - ama aynı zamanda köle. Gory, doğa ve tanrı ile güven ilişkilerinin kaybedilmesinde ağlayan, ilk altın çağ hakkındaki tüm mitlerin ve efsanelerin içeriği, kaybolan cenneti, günah ve düşen insanın tadına bakması hakkında.


Ancak Kızılderililer, bu felaketin sonuna inkar edilmedi, aynı çocukluk ile ayrılıyor. Avrupalılar onlara geldiğinde, teşvik edici aborjinler bozulmamış doğanın yüzüne çok daha yakındı; Hala en sevdiği çocukları hissetme hakkına sahip olabilirler. Ve Avrupalılar sadece kıskançlık ve yok etmek için kaldı.


Hint Amerika'nın sanatsal dünyası, sonsuza dek ilkel kültürü terk eden son hediyedir. Sadece yavaşça tutabiliriz. Tıpkı uzak ağızhanelerimizin son fotoğraflarını ve filmleri hayvanları ve ağaçlarıyla tuttuğumuz gibi - nihayet gezegendeki doğayı yok ettiğimizde ve kaybolan yeşil dünyayla ağlayacağız. Sonuçta, insanlığın tarihi kaçınılmaz kayıpların ve daimi gün batımının hikayesidir: o olmadan şafak olmaz.


Ama endişelenmemelisin; Bu şarkıyı daha iyi dinleyin.

Bundan sonra Kortis'ten sonra, Hindistan kabilelerinin kültürü soldu ve uzun yıllar yaşamlarını belgelemiştir. Yakında fotoğrafçı, Alaska'daki ve Montana'daki kabileleri ziyaret ettiği sefere katıldı.

1906'da, Edward Kortis'in, Zengin Bir Finansman J. P. Morgan'ı, Kıtanın yerli halklarındaki belgesel projesini finanse etmekle ilgilenen zengin bir finansman J. P. Morgan. "Kuzey Amerika Kızılderilileri" adlı 20 hacimli bir fotoğraf serisini serbest bırakmak için tasarladılar.

Morgan Kortis'in desteğiyle, Kuzey Amerika'da 20 yıldan fazla seyahat etti. 40.000'den fazla imgeyi 80'den fazla farklı kabile yaptı ve Hintli konuşma, müzik, şarkı, hikaye, efsane ve biyografi örneklerinin bir kaydı ile 10.000 balmumu silindiri biriktirdi.

Kaybolan yaşam tarzını gördüklerini yakalamaya ve yazmaya çalışmak, Curtis bazen resimlerin belgesel doğruluğuna müdahale etti. Karakterlerini uygarlık belirtilerinden yoksun olan romantikleşen koşullara koyarak sahneli çekim düzenlemiştir. Resimler, o zamanlar gerçek hayattan daha yakıt öncesi varoluş hakkındaki fikirlere karşılık geldi.

Edward Kortis'in büyük ölçekli eseri, 20. yüzyılın başlangıcındaki Hintlilerin yaşamının en etkileyici tarihsel açıklamalarından biridir.

1904 yıl. Canyon de Shelly, Arizona'da Navajo Hint Grubu.

1905 yıl. İnsanları seviyorum.

1908 yıl. Anne ve bebek, apsair'in önlüğünden.

1907 yıl. Papago kabilesinden Luzi.

1914. Quagul kabilesinin kadını bir battaniyeye sahip bir battaniye ve ölen bağılın maskesi olan şamanıydı.

1914. Khakalahl, Nakotokk kabilesinin lideridir.

1910. Quica kabilesinin kadını Washington'daki deniz kulaklarını seçer.

1910. Kabile pion gelen kızlar altın topla.

1907 yıl. Cahahatik kabilesi kız.

1910. Apachi kabilesinden genç Hint.

1903 yıl. Apacha kabilesinden Escadis.

1914. Britanya Kolombiyası'ndaki Kano'da Quicutl'lerin temsilcileri.

1914. Britanya Kolombiyası'nda Kano'da Hintliler Kwakutl.

1914. Hintliler Kwakutl kanolarda düğüne geldi.

1914. Şaman Kwakutly dini bir ritüel tutar.

1914. Koskimo kabilesinden bir Hintli, Numelim töreni sırasında bir kürk takım elbise ve bir Hami maskesi ("tehlikeli bir şey") giymiş.

1914. Quagul kabilesi'nin Hintli, Paqusilahl kıyafetinde (yeryüzünün adamındaki düzenleme).

1914. Bir ışın kostümü içinde Hint Quagul kabilesi.

1914. Svagul kabile dansçıları.

1914. Hamatsa maskelerinde kabile Hint kabilesinin ritüel dansı.

1910. Apache kabilesinden Hint.

"Her yaşlı adamın ya da kadının ölümüyle, dünya, kimsenin sahip olmadığı kutsal ayinler hakkında bazı gelenekleri ve bilgileri bırakıyor ... bu nedenle, gelecek nesillerin yararına ve bir işaret olarak bilgi toplamak gereklidir. Büyük insan ırklarından birinin yaşam tarzına saygı. Hemen bilgi toplamak gerekir veya böyle bir fırsat sonsuza dek kaybolacak. "
Edward Kortis

1907 yıl. Hint Hollow Horn ayı pantolon kabilesi.

1906 yıl. Teva halkından kız.

1910. Apacha'nın kabilesinden bir kadın buğdaya göğüsler.

1924. Tula Nehri rezervasyonunda Maripos kabilesinden Hint.

1908 yıl. HiDats kabilesinden, varsayılan bir kartal ile Hint.

1910. Nutka kabilesinden Hintli, Luke'dan yaslanıyor.

1910. Pygan kabilesinin wigwams.

1905 yıl. Siou kabile avcısı.

1914. Şaman Kvakutli.

1914. Quakutl kabilesinden Hintli, Gagar'daki bir kişinin dönüşümünü gösteren bir maske giymiş.

1908 yıl. Hint kabilesi apsock ata binmek.

1923. Kabile Clamat'ın lideri, Oregon'daki krater gölünün üstündeki bir tepe üzerinde duruyor.

1900 yıl. Demir Göğüsler, Hintli Pien kabilesi.

1908 yıl. Black Eagle, Hint kabile assiniboen.

1904 yıl. Nazigani, Hint Navajo kabilesi.

1914. Nuhlimkilaka Forest Suit Nuhlimkilaka ("Taşıma").

1923. HUP kabilesi kadın.

1914. Mowakiu, Hint Tsawatenok kabilesi.

1900 yıl. Pien kabilesinin liderleri.

1910. Gon, Hintli Gicarrill kabilesinden.

1905 yıl. Bir kabile hopi kız.

1910. Kabile gicararill gelen kız.

1903 yıl. Zuni kabilesinden kadın.

1905 yıl. Jeahl, Taos Pueblo'nun yerleşiminden "IVA" olarak da bilinir.

1907 yıl. Papago kabilesinden kadın.

1923. Spear ile HUP kabilesinden balıkçı somonuna gitti.