En ünlü Rus sanatçıları. A'dan çok ünlü Rus sanatçısı listesinden alfabe ile alfabetik olarak sanatçılar

Rus sanatçılar arasında birçok yetenekli kişilik var. Yaratıcılığı tüm dünyada çok takdir edilmektedir ve bu tür dünya ustalarına Rubens, Michelangelo, Van Gogh ve Picasso olarak değerli bir rekabet yapar. Bu yazıda en ünlü Rus sanatçılarının 10'unu topladık.

1. ivan aivazovsky

Ivan Aivazovsky en ünlü Rus sanatçılarından biridir. Feodosia'da doğdu. Çocukluğundan, Aivazovsky inanılmaz yaratıcı yeteneklerini gösterdi: Çizmek için hayran kaldı ve oyunu keman üzerinde öğrendi.

12 yaşındayken, genç yetenek, Resim Akademisi'nde Simferopol'da çalışmaya başladı. Burada gravürleri kopyalamayı ve doğadan fotoğraf yazmayı öğrendi. Bir yıl sonra, 14 yaşına gelmediği halde St. Petersburg İmparatorluk Akademisi'ne girmeyi başardı.

Uzun zamandır sanatçı Avrupa'da seyahat etti ve resimlerinin de onurlu olarak tanındığı İtalya'da yaşadı. Yani Feodosia'dan gelen genç bir sanatçı oldukça ünlü ve zengin bir adam oldu.

Daha sonra Aivazovsky, denizcilik bakanlığının üniformasını ve akademisyen unvanını aldığı vatanına geri döndü. Ayrıca, sanatçı Mısır'ı ziyaret etti ve yeni SUEZ kanalı açıldığında katıldı. Sanatçı, tüm izlenimlerini resimlerde tanımladı. Bu zamana kadar eşsiz tarzını ve hafızaya yazma yeteneğini zaten geliştirmişti. Sofistike unsurlar Aivazovsky, onları daha sonra tuvale taşımak için bir dizüstü bilgisayarda kabataslak. Dünya çapında, "Odessa", "dokuzuncu val" ve "Karadeniz" resimlerini getirdi.

Yaşamın son yılları, Feodosia'da geçirdiği sanatçı, İtalyan tarzında bir ev inşa etti. Biraz sonra, Aivazovski ona doğru küçük bir galeri ekledi, böylece herkes şaşırtıcı resimlerinin serbestçe tadını çıkarabilir ve boya okyanusunda boğulabilir. Bugün, bu konak, her şey bir müze olarak da görev yapıyor ve uzun ve mutlu bir yaşam süren Marinist ustalığını görmek için her gün birçok ziyaretçi geldi.

2. Victor Vasnetsov

En ünlü Rus sanatçılarının listesine Viktor Vasnetsov. Küçük Lopyal köyündeki rahip ailesinde 1848 baharında doğdu. Boyama için itme çok erken yaşta ona uyandı, ancak ebeveynler ona para eksikliği nedeniyle ona uygun eğitim veremezdi. Bu nedenle, 10 yaşındayken Victor, özgür bir ruhsal seminerle çalışmaya başladı.

1866'da neredeyse parasız, St. Petersburg'a gitti. Vasnetsov giriş sınavıyla kolayca başa çıktı ve Sanat Akademisi'ne girdi. Burada arkadaşlığı, daha sonra Paris'e gittiği ünlü Repin Artistiyle başladı. Petersburg'a döndükten sonra Vasnetsov en ünlü resimlerini yazmaya başlar: "Üç Kahraman", "Kar Kızlık" ve "Tanrı Savaof."

Sanatçı, yeteneğini sadece Moskova'ya taşındıktan sonra tamamen ortaya çıkardı. Burada rahat ve konforludur ve sonraki her resim öncekinden daha iyidir. Moskova'da Vasnetsov'un bu resimleri "Alyonushka", "Ivan Tsarevich ve Gri Kurt" ve "Nestor Chronicler" olarak yazdı.

3. Karl Brullov

Bu ünlü Rus sanatçısı 1799'da doğdu. Baba Carl, St. Petersburg Sanat Akademisi'nin ünlü bir ressam ve profesördü. Bu nedenle, çocuğun kaderi önceden önceden belirlenmiştir. Neyse ki, Carlo Bhorryov, sanatçının yeteneğinin babasından miras almayı başardı.

Genç sanatçıya çalışma çok kolay. Sınıfındaki öğrencilerin geri kalanından birçok kez daha üstün ve sanat akademisi'nden onurla mezun oldu. Bundan sonra, Karl Avrupa'da seyahat etmeye gitti, sadece İtalya'da uzun zamandır durdu. Burada, başyapıtını yarattı - "Son Gün Pompeii", yazılarını yaklaşık altı yıldır harcıyordu.

Petersburg'a döndükten sonra, Charles Bryullov şöhreti ve zafer için bekliyordu. Her yerde gördüğüme sevindim ve kesinlikle ona yeni resimlerle hayran kaldı. Bu süre zarfında, sanatçı ölümsüz bezlerinin birkaçını oluşturur: "Süvari", "Osad Pskov", "Nergis" ve diğerleri.

4. Ivan Shishkin

Ivan Shishkin, resimlerinde göze çarpmayan bir manzara sunabilecek en ünlü Rus peyzaj sanatçılarından biridir. Doğanın kendisinin bu sanatçının canlı boyalarla tuvallerin üzerinde oynadığı görülüyor.

Ivan Shishkin 1832'de, bugün Tataristan için geçerli olan Elabuga'da doğdu. Baba, oğlunun kentsel yetkilinin görevini zamanla almasını istedi, ancak Ivan boyandı. 20 yaşındayken, resmi okumak için Moskova'ya gitti. Moskova Sanat Okulu'nun başarılı bir sonundan sonra, Shishkin St. Petersburg'daki İmparatorluk Akademisine girdi.

Daha sonra Avrupa'da uzun zamandır seyahat etti, inanılmaz manzaralar çizer. O zaman, onu büyük bir zafer getiren "Düsseldorf civarında görüş" resmini yarattı. Rusya'ya döndükten sonra, Shishkin çift enerji ile yapmaya devam ediyor. Ona göre, Rus doğası Avrupa manzaralarından birkaç yüz kat daha yüksektir.

Hayatında Ivan Shishkin, çok fazla çarpıcı resim yazdı: "Bir çam ormanında sabah", "ilk kar", "çam ormanı" ve diğerleri. Hattanın hemen arkasındaki bu ressamın patlamasının ölümüyü bile.

5. Isaac Levitan

Bu büyük Rus ustası manzara ustası Litvanya'da doğdu, ama tüm hayatı Rusya'da yaşadı. Tekrar tekrar, Yahudi kökenleri ona çok fazla aşağılanmaya neden oldu, ancak bu ülkeyi kırdığı ve onun resimlerinde övgüyle ilgilendiğini söylemiyordu.

Zaten Levitan'ın ilk manzaraları Perov ve Savrasov'un yüksek tahminleri aldı ve Tretyakov'un "Sokolniki'deki Sonbahar Günü" resmini bile satın aldı. Ancak 1879'da Isaac Levitan, tüm Yahudilerle birlikte Moskova'dan sergileniyor. Şehre dönmeyi başardığı arkadaşların ve öğretmenlerin sadece muazzam çabaları.

1880'lerde, sanatçı onu çok ünlü yapan birçok çarpıcı resim yazdı. Bunlar "çamlar", "sonbahar" ve "ilk kar" idi. Ancak bir sonraki aşağılanma, yazarı tekrar Moskova'dan ayrılmasını ve Kırım'a gitmesini zorladı. Yarımadada, sanatçı bir dizi şaşırtıcı eser yazar ve finansal durumunu önemli ölçüde arttırır. Bu, Avrupa'da seyahat etmesini ve dünya ustalarının çalışmalarını tanıdıklarını sağlar. Levitan'ın yaratıcılığının tepesi "Ebedi Bölge Üzerinden".

6. Vasily Tropinin

Şaşırtıcı kader, büyük Rus keten-portre uzmanı vasily tropinin arasındaydı. 1780'de Kale Count Markov ailesinde doğdu ve sadece 47 yaşında özgür bir kişi olma hakkını aldı. Bir çocuk olarak, küçük vasily için çizim eğilimi gözlendi, ancak sayım onu \u200b\u200bincelemesini sağladı. Daha sonra, hala tüm güzelliğinde yeteneğini tezahür ettiği imparatorluk akademisine verilir. Onun portreleri için, "LA View" ve "dilenci yaşlı adam" vasily Tropinin'in akademisyen unvanını aldı.

7. Petrov-Vodkin Kuzma

Dünya resminde zengin miras, ünlü Rus sanatçısı Petrov-Vodkin'in arkasında bırakmayı başardı. 1878'de Hurlask'ta doğdu ve genç yıllarında bir tren yolu olacaktı. Ancak, kader ondan dünyaca ünlü bir ressam yaptı.

8. Alexey Savrasov

Bu Rus sanatçının resimleri zaten iyi satıldı, neredeyse 12 yaşındaydı. Biraz daha sonra Moskova Resim Okulu'na girdi ve anında en iyi öğrencilerden biri oldu. Ukrayna'ya bir gezi, Savrasov'un okulun tamamını tamamlamak ve sanatçının unvanını almak için programın önüne geçmesine yardımcı oldu.

Resimler "ormandaki taş" ve "Moskova Kremlin" bu ressam akademisyeninden 24 yaşında yapıldı! Genç Yetenek Kraliyet Ailesi ile ilgileniyor ve Tretyakov'un kendisi uluslararası sergiler için eserlerinin çoğunu satın aldı. Bunlar arasında "kış", "Graci uçtu", "Rasolota" ve diğerleri.

İki kızın ölümü ve müteakip boşanma, Savrasov'u şiddetle etkiler. Çok içiyor ve yakında fakirler için hastanede ölüyor.

9. Andrei Rulblev

Andrei Rublev, en ünlü Rus simgesi ressamdır. XV yüzyılda doğdu ve "Trinity", "Duyuru", "Rabbin Vaftiz" bir simge biçiminde büyük bir mirasın geride kaldı. Andrei Rublev, Daniel Black ile birlikte freskes birçok tapınakla süslenmiş ve ikonostaz için simgeler yazdı.

10. Mikhail Vrubel

En ünlü Rus sanatçılarının listemizi tamamlar Mikhail Vrubel, hayatının çeşitli konularda birçok şaheser yarattı. Kiev tapınağının resminde bulundu ve Moskova'da daha sonra ünlü "şeytani" resimlerini yaratmaya başladı. Bu sanatçının yaratıcı atışı, çağdaşlarının uygun bir şekilde anlaşılmasını sağlamadı. Mikhail Vrubel'in ölümünden sadece birkaç on yıl sonra, sanat tarihçileri ona verdi ve kilise, İncil olaylarının yorumlarıyla kabul etti.

Ne yazık ki, sanatçının kişisel hayatı, ciddi bir zihinsel bozukluk biçimi geliştirmenin nedeni idi. Akademisyen rütbesi, artık yargılanmadığı yerden deliğin için bir evde onu ele geçirdi. Bununla birlikte, Mikhail Vrubel, gerçek hayranlığa layık olan birçok şaşırtıcı sanat eseri yaratmayı başardı. Bunların arasında "Demon Oturan", "Tsarevna-Swan" ve "Faust" resimlerini vurgulamaya değer.

En ünlü sanatçılar arasında, sanatçının yaratıcılığını vurgulamak istiyorum. Mifththtyova marat hydarovich.
Marat manzaraları şaşırtıcı ve eşsizdir.
Resimler farklı gerçekçi ve gerçekçi olmayan, anlaşılır ve anlaşılmaz.
Resimde bir camın çizildiğini görürseniz, o zaman bu oldukça açık ve düşünmek için orada ne var? Resme baktın ve bunun bir bardak olduğunu, yarın tekrar tekrar baktığını ve bunun bir bardak olduğunu anladın ve bunun bir bardak olduğunu anladın ... büyük olasılıkla benzer bir fotoğrafta izlediniz, artık bakmak istemiyorsunuz, çünkü açık ve açıklamada gerek yok. Marat resimleri, bu tür resimlerin tam tersidir. Tamamen yabancı ve anlaşılmaz eşyaların ve manzaraların kendilerine göre tasvir edildiğini, birbirleriyle birlikte fantastik manzaraların birleştirilmesini çok etkiliyor ve büyülüyorlar.
Resimler birçok farklı detayları içerir.
Resmin tamamını bir kerede ayrıntılı olarak düşünmek çok zor, böyle resimlerin yeniden kullanılabilir bir görünüme ihtiyacı var. Ve her zaman resme yaklaşırken, izleyici yeni bir şeyi keşfedebilir, daha önce fark etmedi. Bu kalite, Marat'ın tüm resimlerine özgüdür ve görüşlerine daha fazlasını çekiyor. Resimler bilişimseldir ve derin felsefi bir anlam taşır.

J. Berger, "Renato Guttuzo'yu Modern Batı Avrupa'nın en önemli sanatçısı olarak görüyorum" dedi.

Ama Carlo Levi'nin sözleri "Guttuzo - Büyük Sanatçı: Sadece Sicilya ve İtalya değil. Şimdi dünyanın en büyük sanatçılarından biri. Bunda, bunu, tüm sorumlulukla kısıtlamalar ve rezervasyonlar olmadan ilan edebileceğim derinden ikna oldum. "

Renato Guttuzo, 18 Aralık 1911'de (diğer verilere göre - 2 Ocak 1912), Palermo yakınlarındaki Sicilya'da, Ambarer ailesinin ailesinde doğdu. İlk profesyonel becerilerini, taşıyıcıyı boyayan Halk Master Emilio Murdolo'dan aldı. Lyceum'da okuyan, aynı anda resimle uğraşan Guttuzo: Sanatçılarla tanışmak, sanatçıların atölyelerini ziyaret et. Yirmili yaşların sonunda, ilk resimleri görünür.

İlk Kuadriennal (dört yıllık İtalyan sanatçılarının sergisi), küçük bir başarı ona geliyor - eleştiri iki resmine girdi.

Hayatın altında, Dali adı, dünya şanının bir halo ile çevriliydi. Pablo Picasso dışında hiç kimse onunla şöhretle karşılaştırılamadı.

Ünlü Film Direktörü Alfred Hitchcock şunları yazdı: "Tabii ki, tabii ki, birçok şekilde, birçok şekilde, uzun gölgeleri, sonsuz bir hassasiyet, sonsuzluğa giren bir eskort hattı için birçok yolla, biçimsiz yüz. Doğal olarak, uygulanamayan birçok çok garip şey icat etti. "

Dali onun resim hakkında konuştu: "Onları yarattığım, kendimi yarattığımda fotoğraflarımı nasıl anlamak istiyorsun, ben de anlamıyorum. Şu anda yazdığım gerçeği, resimlerimi anlamıyorum, bu resimlerin aksine, anlamları herhangi bir nokta yapmadığı anlamına gelmez, anlamları çok derin, karmaşık, bağlılaşmaz, hangi eldivenler basit bir mantıksal analiz. "

Salvador Domingo Felipe Hasinto Dali-i-Domenek, 11 Mayıs 1904'te, bir avukatın ailesinde, Figueras (Herona İli) küçük kasabasında doğdu. Menenjitten yedi yılda ölen erkek kardeşi ile aynı isimle boyandı. Onun otobiyografisinde, sanatçı yazıyor: "doğmuş, benimle sevmeye devam eden sevimli bir ölü adamın yerini aldım ... tüm sonraki eksantrik eylemlerim, tüm tutarsız numaralarım hayatımın trajik sabitidi: Kendimi ölü kardeşim değilim, ama benimle - hayatta olduğumu kanıtlamak zorunda kaldım. Bu, Castor ve Polluk Hakkında Efsane Karşılaştığım: İçimdeki kardeşimi öldürmek, kendi ölümsüzlüğümü kazandım. "

"Gerçekçilik, bir dogma değil, bir dogma değil, sürekli bir yasa değil. Sikeros, gerçekliğin bir yansıması şekli olarak gerçekçilik, sürekli hareket halinde olmalı "diyor. Ve bir açıklama daha: "Seyirci, resmin doğrusal perspektifine dahil olan bir heykel değildir ... Tüm yüzeyi boyunca hareket eden kişidir ... resme bakan bir kişi, hareketi sanatçının yaratıcılığını tamamlar. "

29 Aralık 1896'da Don Sipriano Alfaro ve Teresa Sicaire'daki Meksika'nın Meksika Yeri'nde, José David Alfaro Sicaire'in oğlu doğdu. On bir yıl sonra, kendisini ressamın bir armağanını mahvetti, bu yüzden 1907'de çocuk Mexico City'deki Ulusal Hazırlık Okulu'nda çalışmaya sunuyor. Yakında, Alfaro, "San Carlos" Sanat Akademisi sınıflarında çalışmaya başlar.

Burada Sicaire, öğrenci liderlerinden biri haline geliyor ve akademiyi protesto edinmek ve grev yapmak için yükseltir. Sanatçı hatırlıyor: "Grevimiz hangi hedefler takip etti? Ne istedik? Taleplerimiz hem eğitim hem de politik konularla ilgilidir. Okulumuzda bizimle birlikte yapılan eski akademik rutin ile bitirmek istedik. Aynı zamanda, ekonomik bir doğanın gereksinimlerini de sunduk ... Demiryolların millileştirilmesini talep ettik. Bütün Meksika üzerimiz üzerinde çiğnenmiş ... Açıkçası, o gün olduğuna ikna oldum ve her birimizin ruhunda doğmuş, kamu yararıyla yaşayan bir sanatçı ... "

Plastov kanvas ömür boyu güce dolu. Renkli ve renk sayesinde, resimlerini canlı, titreyen bir hisle doldurur. Sanatçı şöyle diyor: "Bu hayatı seviyorum. Ve yıldan yıla gördüğünüzde ... İnsanlara bunu anlatmanız gerektiğini düşünüyorsunuz ... Hayatımız dolu ve zengin, insanlarımızın sıradan günlük işlerinin bile dikkat çekmesi, çok fazla ilginç. ruhu şok et. Görebilmek için gereklidir. "

Arkady Aleksandrovich Bedstvi, 31 Ocak 1893'te Rustik simge ressamının ailesindeki Symbirian eyaletindeki İspanyol Köyü'nde doğdu. Ebeveynler oğlunu rahip haline getirdi. Üç kırsal okul sınıfının sonunda, 1903'te Simbirsk manevi okuluna Arkady verildi. Beş yıl sonra, Symbirian Manevi Seminer'e girdi.

Aynı 1908'in ilkbaharında, Kiliseyi kiremitte kiralayan simge ressamlarının araştırmasıyla yakından karşılaştı. "Ormanlar koymaya başladığında," sanatçı otobiyografisinde yazıyor, - boyaları ovalamak, Olif Nehri'nin dik bankasında yemek yapıyorum, ben kendim değildi ve büyülü, kalabalıkların yakınında büyülenmiş gibi yürüdü. " Yeni, benzeri görülmemiş görüntü dünyasını izlemek, eski kilisenin duvarlarında doğmuş, oğlan sıkıca karar verildi: "Sadece daha fazla resim ve kimse var."

"Alınan", "Azim" değil, adımları anlamak mümkündür. Andrei Voznesensky, "Gökyüzü, uçuş, Shagal'ın elinin ana halidir" dedi.

"Ayın etrafında yürüdüm," dedi Sanatçı, "Astronotlar ne zaman yoktu?" Dedi. Resimlerimde, karakterler gökyüzündeydi ve havada ... "

Mark Zakharovich Shagal, 7 Temmuz 1887'de Vitebsk şehrinde doğdu. Küçük bir tüccarın on çocuğundan kaçtı. Babası işçilere tüccar sürüden hizmet etti ve annesi Feig, PETTY MAĞAZA bulundu. 1905'te, Mark dört sınıf bir kentsel el sanatları okulundan mezun oldu.

İlk öğretmen markası 1906 YU.M'de oldu. Peng. "Hayatım" başlıklı otobiyografide, Shagal, Yuri MoiseEvich'e aşağıdaki satırlara adanmıştır: "Peng MIL. Yani çırpınan şeklinin gözünden önce durur. Hafızamda, babasının yanında yaşıyor. Genellikle, zihinsel olarak şehrimin ıssız sokaklarında yürürken, hala bunun üzerine satın alıyorum. Kaç kez yalvarmaya hazırdım, okulun eşiğinde durmaya hazırdım: Sadece senin gibi olmak için, sadece senin gibi, mütevazı bir usta ya da telefonunuz yerine, evinizde, , yanındaki. Bana izin ver! "

Ünlü eleştirmen Paul Yusson, 1922'de Modigliani hakkında yazdı:

"Gogen'den sonra, şüphesiz, çalışmalarında trajik bir trajik hissi ifade edebildi, ancak daha samimi ve genellikle herhangi bir münhasırlığından mahrum bıraktı.

... Bu sanatçı, tüm söylenmeyen özlemleri, yeni bir ifadeye, özetin karakteristiğinin, mutlakın susadığı ve ona yolları bilmemesi. "

Amedeo Clemente Modigliani, 12 Temmuz 1884'te İtalyan Yahudileri ailesinde doğdu. Babası, Flaminio Modigliani, ofisinin iflasından sonra "yakacak odun, kömür," aracı ofise başladı. Anne, Evgenia Garsen, bir tüccar ailesinden geldi.

Picasso dedi ki: "Sanat, gerçeği anlamamıza yardımcı olan bir yalan."

Pablo Ruiz Picasso, 25 Ekim 1881'de, Sanatçı Don José Ruisa ve Mary Picasso ve Lopez ailesindeki İspanyol Malaga'da doğdu. Zamanla, sanatçı annenin soyadı aldı. Baba, bazen iç mekan için sipariş veren mütevazı bir çizim öğretmeniydi. Çizmek çok erken başladı. İlk çizimler sanat, profesyonel beceri ile çarpıyor. Genç sanatçının ilk resmi Picador olarak adlandırıldı.

Pablo on yıl sürdüğünde, akrabalarıyla La Coruna'ya taşınır. 1892'de, babasının çizim ve süs sınıfını yönlendirdiği yerel sanat okuluna girer.

G.S. Yoganov şöyle yazıyor: "Sanatçı, imzanın hayatını ifade etmeden, dolayısıyla dinamik stres, ritim ve renkler arayışı yapmaya çalıştı. Tabii ki, izleyici yanlış aramalardan etkilenir, ancak sonucun üstünde. Ve bu Petrova-Vodkin'in sonucu hala tamamen kompozisyon ve dekoratif, pitoresk arayışın sınırlarının ötesine geçiyor - her zaman spesifik bir psikolojik ve aynı zamanda felsefi genelleştirilmiş ifadede her zaman bir ruh ruhu vardır. Bu, eserlerinin ölçeğini verir ve onları eski Rus veya modern Batı Avrupa sanat eserleri ile birlikte tüm dış, resmi paralelliklerle yapar, özgün, tuhaf, derinden bağımsız. "

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin, 5 Kasım 1878'de küçük bir HolyAsk kasabasında Volga'da doğdu. Supozhni Sergei Fedorovich Vodkin ve karısı Anna Panteleevna, Nee Petrova ailesindeki ilk doğasıydı. Çocuk üçüncü yıl yürüdüğünde, Baba askerlere götürüldü ve St. Petersburg'da, Okhta'ya hizmet verdi. Yakında, Anna Panteleevna orada, küçük bir oğlu ile birlikte taşındı. İki buçuk yıl sonra, annenin yerel zengin evdeki hizmete girdiği Hwaralsk'e dönüşü vardı. Kuzma, flaghel'de onunla birlikte yaşadı.

Yani Repin, Kustodiyev "Rus resminin bogatrea" denir. "Büyük bir Rus sanatçısı - ve bir Rus ruhu ile", bir başka ünlü ressam onun hakkında - M.V. Nesterov. Ama n.a. yazıyor Sautin: "Kustodiev, çok yönlü bir yeteneğin sanatçısıdır. Muhteşem bir ressam, Rus sanatını ev türünün önemli çalışmalarının yazarı, orijinal manzaraların ve portrelerin içeriğinin derinliklerine girdi. Mükemmel ressam ve program, KustoDiev linograf ve ksilografide çalıştı, kitap çizimleri ve tiyatro skeçleri yaptı. Orijinal sanatsal sistemini geliştirdi, Rus hayatının orijinal özelliklerini hissetmeyi ve somutlaştırmayı başardı. "

Boris Mikhailovich Kustodiev, 7 Mart 1878'de Astrakhan'da doğdu. Babası, Astrakhan Bayan Spor Salonu'nda ve seminer Rus, edebiyatta, mantıkta öğretilen Mikhail Lukich Kustodiyev, çocuk yerine getirilmediğinde ve iki yaşında. Dört çocuğun yetiştirilmesiyle ilgili tüm endişeler, annenin omuzlarına, Catherine Prokhorovna'da yatıyordu. Annem, zengin bir tüccarın evinde küçük bir flege kiraladı. Boris Mikhailovich'in hatırladığı gibi: "Zengin ve bol miktarda tüccar hayatının bütün yolu avucunda gibiydi ... Bunlar Ostrovsky'nin yaşam türüydü ..." On yıllardan sonra, bu izlenimler Kustodiev'in resimlerinde gerçekleştirildi.

Kendi soyut tarzının kurucusu - Suprematism - Kazimir Severinovich Malevich, Kiev'de yılın 23 Şubat 1878'de (diğer verilerine göre) doğdu. Ebeveynler Severin Antonovich ve Ludwig Alexandrovna, kökenli direklerdi. Daha sonra, sanatçı geri çağrıldı: "Çocukluğumun hayatımın devam ettiği koşullar şu ki: Babam, her zamanki gibi, büyük ve küçük şehirlerden uzakta, derin vahşi doğada inşa edildiği pancar şeker fabrikalarında çalıştı."

1890 civarında, Baba Belopolya yakınlarındaki Parhomovka köyünde olan bitkiye çevrildi. Burada Kazimir, beş sınıf bir tarımsal okulla bitiyor: "Köy ... Sanatta çalıştı (Böyle bir kelimeyi bilmiyordum) ... Painting'in köylüleri olarak büyük heyecanı olan köylüleri izledim ve Kulübelerin kilini bulmalarına yardımcı oldular ve ocakta kalıpları yapmalarını sağladı ... Bütün köylülerin hayatı beni güçlendirdi ... bu arka plana karşı, sanat için duygular geliştirdim, sanatsal. " Dört yıl sonra, aile bir kurtda bitkiye hareket eder ve ardından Konotop'a taşınır.

Rusya Federasyonu, Sovyetler Birliği ve Öncelikli Türü bir manzara olan Rus İmparatorluğu'nun ressamlarını ve ustaları içerir. İçindekiler 1 Liste 2 cm. Ayrıca 3 notlar ... Wikipedia

İşte Rusya Federasyonu, Sovyetler Birliği ve 20. yüzyılın Rus İmparatorluğu'nun ressamlarının sanatçılarının bir listesi. İsimler alfabetik olarak verilir. Listeye dahil olma temeli, sanat topluluğunun tanınmasıdır, onaylandı ... Wikipedia

Moskova'da "Postcardexpo 2008" sergisinde Rus sanatçıların kartpostallarının toplanması ... Wikipedia

Boris Kustodiev. "Sanat Birliği üyelerinin grup portresi". Gümüş yüzyılın listesi sanatçılar ressamlar ve grafikler içerir ... wikipedia

İşte Rusya Federasyonu, Sovyetler Birliği ve Rus İmparatorluğu'nun kadın ressamlarının bir listesi. Sanatçıların isimleri alfabetik sırayla verilir. Listeye dahil olma temeli, sanat topluluğunun tanınmasıdır, doğruladı ... ... ... wikipedia

İşte Leningrad Sanatçılar Birliği üyelerinin ressamlarının bir listesi (2 Ağustos 1932'de Sovyet Sanatçılarının Leningrad Bölgesel Birliği olarak kuruldu; 1959'dan bu yana, RSFSR Sanatçılar Birliği'nin Leningrad Bölümü; .... .. wikipedia

Vladimir Putin, Metropolitan Cyril Siparişini "Anit'e" II. Moskova, Kremlin, 21 Aralık 2006 Ana makale ... Wikipedia

16 Temmuz 1943'te "RSFSR'nin İnsan Sanatçısı" fahri unvanı kuruldu. Başlık, RSFSR RSFSR Başkanı RSFSR Başkanı RSFSR Başkanı RSFSR Başkanı RSFSR Başkanı Başkanı sonrasında Başlık tarafından atandı. Değiştikten sonra ... ... ... wikipedia

Ana makale: Francis Svirina Francis Skorne Francis'in Skorne Sırasını, Belarus'un emirlerinden biri. 1995 yılında Belarus Cumhuriyeti Yüksek Kurulu tarafından kurulan. Belorların gelişimi için de ödüllendirildi ... Wikipedia

Bu, "Anavatan Öncesi" III'ün (tarihten sonra, tarihten sonra, Rusya Federasyonu'nun cumhurbaşkanlığı kararnamesinin sayısından sonra), III Derecesi Siparişinin Cavalers'ı, Yayınlandı Decrees # ... wikipedia

Kitabın

• Gümüş Yüzyılın Şehri, Volodina T. ve .. Rus görsel sanatında ve gümüş yaşın edebiyatında şehrin alanı. Kitap, modern yerli bilim disiplinlerarası araştırmada ilk kişidir.
• Kıyafetler ve ayinler hakkında Kirillov Ivan Borisovich. Halk tatilleri atalarımızın mirasıdır. İnsanlar, ayinlerin yardımıyla, ekonomik sorunların çözülebileceğine inandıktan sonra, iyi şanslar çekebilir. Tatillerin canlanma gelenekleri ...