Adım adım anime bir kalemle kolay adım güzel çizimler çizin. Anime çizim stilinizi seçin

İşte çizim ve renklendirme alıştırmaları için adım adım manga karakterlerinin çizimleri. Saç stillerine dikkat edin - karakterlerin saç stilleri manganın bir tür ticari markasıdır - genellikle karakterler yalnızca saç stilleriyle tanınır:

1. 2.

3. 4.

sasami kawaii

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

Son Goku

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

kül ketçam

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/

1) Saçı çizmeden önce tabanı çizin - baş, omuzlar, yüz vb.
Başın arkasını çizin, böylece başın nerede bittiğini bilirsiniz.

2) Şimdi saçın kıvırcık olmayan tüm kısımlarını çizin. Örneğin, bu kıza düz bir patlama çizdim.
Karakterinizin sahip olmasını istediğiniz saç modeli hakkında zaten bir fikriniz olmalı. At kuyruğu, at kuyruğu veya gevşek saç - şimdi bir fikir sahibi olmak iyi bir fikirdir (gerekirse kaba bir eskiz yapabilirsiniz)

3) Bu, bukleleri kendileri çizmek için yaptığım hazırlıkların sonu. Kızımın saçını düğümler halinde ördüm (ya da odango, ne demek istersen) ve saçlarını sıkıca toplanmış gibi göstermek için birkaç tutam ekledim.
Saçınızı benim gibi yapmak zorunda değilsiniz, bu sadece karakterinizi kıvırcık sahneye nasıl hazırlayacağınıza dair bir örnek.

4) Şimdi kıvrılmaya başlıyoruz. İlk kıvrımın arkasını temsil etmek için bazı kavisli çizgiler çizin. Kıvrım ince ve kalın bölümlere ayrıldı, ancak isterseniz kalın bir tane yapabilirsiniz.

5) Şimdi ön kısmı çizelim. Biraz ağırlık ve kalınlık vermek için bir tarafta hafif bir yuvarlama yapın. Bitmiş kıvrımı elde etmek için 4. adımda çizilen çizgileri kapattığınızdan emin olun.

6) İkinci kıvrımın arkasını çizin. Çünkü bu saçlar çok gevşek ve "yaylı" olacak, bukleler arasında yeterince boşluk bırakıyorum.

7) Girdabın ön yarısını çizin, bu sefer önceki girdabın aksine arkasına bir eğri ekleyin. Her kıvrımın farklı kalınlığına dikkat edin.

8) Başka bir bukle seti daha yapın, bu sefer birbirine daha yakın - sıkı bukleler yapmak istiyorsanız, benim yaptığım gibi mesafeler bırakmak yerine hepsini birbirine yaklaştırın.

9) Aralarındaki kalınlık ve mesafeyi değiştirerek, kıvrıldıktan sonra kıvrılmaya devam edin. Kıvrımın arkasına bazı çizgiler ekleyebilirsiniz.

10) Kıvrılmaya devam edin. Nerede kalacağınızı bildiğinizden emin olun (kısa da iyidir!)

11) Küçük bir bukle ile bitirin.

12) Tüm işlemi başın diğer tarafında tekrarlayın. Arkadakilere geçmeden önce tüm ön bukleleri çizin.

13) Şimdi arkaya geçelim. Kafanız karışmaya başlarsa, daha az kalem baskısı ile çizmeyi deneyin. Çok fazla bukle varsa bu yardımcı olabilir.

14) Bu, tüm bukleler ile bitmiş versiyon! Hala birkaç küçük şey eksik. Şimdi onları ekleyelim.

15) Sadece birkaç küçük bukle ekleyin (her sırayı bitirdiğimiz gibi).
En sonunda! Kroki hazır!

16) Şimdi inme. Farklı kalınlıklarda çizgiler yapın. Tıpkı eskizdeki gibi, önce ön sıraları yapmaya çalışın ve her kıvrımı ayrı ayrı yapın, böylece kafanız karışmaz.

17) Bunlar bitmiş yuvarlak buklelerdir. Alternatif ince ve kalın çizgiler.
Burada tüm görüntünün nasıl görüneceğini göstermek için karakterden yararlandım. Ancak bukleleri yapmaya başlamadan önce karakterinizi tamamen çizebilirsiniz. Tüm bu çalışmalardan sonra resmin geri kalanını beğenmezseniz çok yazık olur. ;R

18) Artık renk ekleyebilirsiniz!
Renklendirme için işaretleyiciler kullanıyorum, gölgeler için daha koyu gölgeler ekleyerek katman katman.
Çünkü Bu bir boyama dersi değil, size ne yapacağınızı söylemeyeceğim. Deney yapın veya bir ders bulun.

Resim şu anda böyle görünüyor. Bitmiş olmaktan uzak.
Umarım bu eğitim, karakterlerim için nasıl kıvırcık saç çizdiğimi anlamanıza yardımcı olur.
Bunların sadece yönergeler olduğunu unutmayın. Kendi stilinizi uygulamak ve geliştirmek için bunları kullanabilirsiniz.
İyi şanlar!

Tercüme: Nancy aka Lalaokati

1.Hadi temellere inelim!
Neyi yanlış yapıyorsun?

Örneğin aşağıdaki A, B ve C noktalarını alın.
Düz bir çizgi - B ve eğri bir çizgi - C - B çizdiğinizde neye bakıyorsunuz? Bir kalemde mi? Veya C veya B noktaları?

Bir resim çizerken, çizdiğiniz çizginin yönünü görmelisiniz, sadece kalemin noktasına değil, A, B ve C noktalarının üçüne de eşit olarak bakmalısınız. İnsanlar sadece bakarlarsa şekilleri düzgün çizemezler. kalemin noktası.

Ardından, aşağıdaki 7 rastgele noktaya bakın. Ne görüyorsun?
Sadece bir grup nokta mı? Yoksa şekli hafifçe ayırt edebiliyor musunuz?

Noktaları rastgele numaralandıralım. Hala istediğiniz şekli alamadınız mı?

Gözlerinizin şekli otomatik olarak takip edeceği anlamlar vermek için noktaları yeniden numaralandıralım. Bu şekilde noktalara bakarak şekli çıkarabilenler şekiller çizebilirler.

Son olarak noktalar birleştirilir. Rastgele çizgiler bir şekil oluşturmak için birleşir, yetenekli insanlar resimdeki gizli çizgileri hissedebilir ve onları izleyebilir. Şekiller çizme beceriniz, noktaları gerçekten doğru sırada oluşturup oluşturamayacağınıza bağlıdır.

2. “İyi bir resim nasıl çizilir? "

Bir işi iyi yapan nedir? Eskiz mi? İlginç bir detay? Proje? Başlık? Kompozisyon? Tüm bu bileşenler önemlidir, ancak başkalarından işinizle ilgili olumlu geri bildirimler duymak istiyorsanız, bir izlenim yaratmalı ve duygularınızı iletmelisiniz. Başka bir deyişle, işinizi görenlerle bilinçaltı bir şekilde bağlantı kurabilmelisiniz.
Başlayın, kare bir kutu çizin. Bu bir Grafik testidir.

1-6 numaralarda, kutuya yavaş yavaş yeni bilgiler eklendi. Mutlak başlangıç ​​seviyesinde yapılan çizimlerde yer alan bilgi miktarı, basit bir kutudan ileri seviyeye kadar mükemmeldir. Bu, 1 ve 8 sayısı arasındaki farkla gösterilmektedir.

Bir gözlemci (kutuyu çizme görevini belirleyen kişi) sadece onun istediğini görmeyi bekleyecektir, 6-8 numaralı kare kutu bu beklentileri aşmaktadır. 6-8 rakamının hata olduğunu söyleyemezsiniz. Etkili bir anahtar, bireysel bir yorum göstermektir.

Çizime bir sürpriz unsuru vermek ve onu daha ilginç hale getirecek ek bilgileri eklemek gerekir. Elbette bunu yapabilmek için eskiz konusunda iyi olmalısınız. Ancak bunun da ötesinde, ilginç bir tema, karakter pozu ve tasarım da bulmalısınız.

Örnek 9 ve 10'daki karakter aynı olmasına rağmen, sadece tasarım olarak değil, aynı zamanda kişilik olarak da nasıl farklı olduklarını görebilirsiniz. Ana anime ve manga karakterinin çekici olması okuyucunun görüşüne göre bilinçaltı bir öncüldür. Beklenen bu, çekiciliklerine derinlik katıyor. Beklentilerini aşarak okuyucuyu şaşırtabiliriz, bu, birisi çiziminizin "iyi" olduğunu söylediğinde ilk adımdır, ancak asıl başlangıç, "harika" olduğunu söylediği zamandır.

Ayrıca daire dergilerine benzer okuyucunun beklentilerine göre çizim yapabilirsiniz.
Örneğin, kutulara bakarken, bir animatör 8. seviyeye kadar çizim yapabilse de, bunu yapmaz çünkü okuyucular 6. seviye çizimleri görmeyi beklerler. Benzer şekilde, animatör gerçekçi illüstrasyonlar çizmek yerine basit çizgilerle manga çizer ve Basit Bozulma (SD) gibi uygun karakterler oluşturur.

Her şeyden önce, kare kutular çizin.
Ne? Yine!
Temel bilgileri öğrenmeliyiz!

Doğru perspektifle nasıl çizileceği özel kitaplarda anlatılıyor ama bir mimar gibi hassas bir şekilde çizmeniz gerekmiyor. Bir kez alıştıktan sonra, çizim yapmak ya da kaybolma noktası hakkında düşünmek için fazla zaman harcamayacaksınız.
Elle düz çizgiler çizin (cetvel veya şablon yok). Son sonucu zihninizde hayal ederek boş bir kağıda bir noktadan diğerine bir çizgi çizin. Aynı şeyi eskizlerinizle de yaparsınız, ancak daha büyük ölçekte.

3. Başlamadan önce.
Çizmeye başla! Ama ondan önce.

Çizmeye başlayacağınız söyleniyor ama ne çizeceksiniz?
Kalemde ister istemez ustalaştınız mı? Bir RPG (Rol Yapma Oyunu) karakteri mi çizeceksiniz? manga karakteri? Savaşta bir kahraman mı? Veya bir illüstrasyon veya logo çizmeyi mi planlıyorsunuz? Karakter Temel İfade Şemaları? Çizmeniz önemli değil - karalayın. Sadece karakterin, konumun ve pozun belirli bir görüntüsüne sahip olduğunuzdan emin olun. İyi resimler bir proje ile başlar.
Buna karar verildikten sonra, çizimin temizliği veya sayfada yeterli bacak mesafesi olup olmadığı konusunda endişelenmenize gerek olmayan genel bir görüntü oluşturmak için hareketin ana hatlarını çizersiniz, iyi bir resmin sağlam bir anahattı vardır. Bu, eskizdeki ilk adımdır.

Şimdi taslağı detaylandırın!

Genel olarak, insanlar basit çokgenler çizerseniz uyumlu bir eskiz elde etmenin çok zor olduğunu düşünürler. Gerçekten de, bir illüstrasyon çizdiğinizde, bir kare çizmiyorsunuz. Ancak, vücudun her bir bölümünün hangi pozisyonda olduğuna karar vermelisiniz. Ve doğru yaptığınızda, iyi ve hızlı bir şekilde çizeceksiniz.

Şimdilik kare kutular çizebilirsiniz, ancak yakında karakter çizebileceksiniz.

4. Temel konulara geçelim

Vücut büyüklüğünü düşünmenin zamanı geldi.

4. Shoujo Manga (Çizgi Roman Kızları)
Çok ince belli ve uzun bacaklı bir karakter. Kızlar için vücut hatları orantılı olarak tanımlanır, ancak kafa küçüktür. Oğlanlar hemen hemen aynı şekilde çizilir, ancak daha geniş omuzlarla.

5. Komik SD karakter
Bu tip küçük gövdeli ama büyük kollar, bacaklar ve kafa ile komik görünüyor.

6. Gerçekçi tip.
Gövde, vücut ve bacakların uzunluğu orantılıdır - abartılı dar bel hariç, kabaca aynı Kızlar.

Karakter çizimi stil ile farklıdır. Manga mı yoksa illüstrasyon mu olduğuna bağlı olarak sadece vücut oranındaki bir değişiklik değil, örneğin aynı karakter farklı özelliklere sahip olacak. Aşağıdaki aynı karakterin çeşitli çizimlerini karşılaştırın, özellikle gözlerin ve ellerin nasıl çizildiğine bakın. Bazı ayrıntıların nasıl ayrıntılı olarak verildiğini, bazılarının ise atlandığını fark ediyorsunuz.

5. Çizim Detayları
karakter çizimi
Tek tek karakterlere baktığınız sürece, ancak animasyon veya manga çalışması sadece bir karakterle üretilemez. Ayrıca destek karakterleri çizebilmelisiniz.
Destek karakterlerinin nasıl çizileceğini de görün. Her birinin bireyselliğini hassasiyetle ifade etmelisiniz. Yapmanız gereken iki şey var, baş karakterleri öne çıkarmak ve destek karakterlerine onları ilgi çekici kılmak için yeterli kişiliğe sahip olmak. Her karakterin kişisel geçmişini (geçmişleri, inançları, ana karakterle olan ilişkileri vb.) düşünün ve ardından bu bilgiyi ifadeleri, saç modeli, kostümü ve aksesuarları gibi şeylerle çalışmaya aktarın.

3 - 7 numaralı karakterlerin çizilmesi, çekici ana karakterlerden çok daha zordur. Yaşlı insanları çizmek, işinize ve karakterlerinize gerçek hayat katacak.

kötü adamlar

1- Düşman Danışmanı: Sihirbaz (Karakter #1) Sırtı eğik yaşlı bir adam.
2- Düşman Lideri.İnatçı.
Omuzları, Goodies tarafındaki Strong Soldier'dan daha dardır.
3 - Düşman Danışmanı: Kötü Cadı (2. karakter) Goodies tarafındaki cadı ile aynı boydadır, ancak kadınsı bir pozda değildir.
4 - 2 numaralı düşman lideri. Kafa, Kahramanınkinden daha uzun, ancak Düşman Şefininkinden daha incedir. Çekici karakter.
5- Kadın Düşman Karakteri
Güç duruşu benden bağımsız bir tür. Hero'dan biraz daha yüksek.
6 - Düşman Casusu. Maymun tipi (Kısa kollu, uzun kollu)
Ninja gibi adımlar.
7 - Canavar. Büyük eller gücünü vurgular.
8 - Willens'ın evcil hayvanı
Tarihte özel bir anlamı yoktur.
Tarihte, şeytanın işleyişini vurgulamak için.

6. Uygun bir poz arıyoruz.

Söyleyebileceğiniz çeviri:

Adım 1: Temel Bilgiler

1) Vücudun kıvrımlarını tanımlamama yardımcı olduğu için omurga ile başlıyorum. En tepeden başlıyorum ve omurganın (kuyruk sokumu) ucunun olduğunu düşündüğümüz yere kadar düzgün S şeklinde bir eğri çiziyorum.

2) Sonra gövdeyi ayrıntılarla (baş, kollar ve bel hatlarıyla) çizerim. Henüz göğsün şeklini vermiyorum, bu sadece başlangıç.

3) Vücudun iyi bir elastik taslağını aldıktan sonra, göğüslerin dış kenarlarını hafif kavisli çizgilerle (kırmızı çizgiler) çiziyoruz. Kolların ve göğüslerin (koltuk altı) birleştiği küçük deri kıvrımlarını işaretlemeyi unutmayın.

4) Ayrıntıları eklemeye başlıyorum. Göğüs hacmi kılavuz çizgilerle gösterilebilir. Göğüslerin vücuda bağlı olduğunu ve göğsün tüm kütlesini çizerseniz, göğüs kafesi olan sağlam bir kütle gibi görüneceğini ve şişkin olmadığını unutmayın.

5 ve 6) Bu iki adımda meme uçlarını bulmaya çalışıyorum. 6. adımda her memenin merkezini tanımlamak için küçük bir numara kullanıyorum. Bu, göğsü üç boyutlu bir nesne olarak temsil etmenize yardımcı olacaktır: her memeyi ikiye bölüyormuş gibi, infraklaviküler fossadan göğüslerin ortasından geçerek ve tabanda hafifçe birleşen dikey çizgiler çizin. Unutmayın: sadece düz kavisli çizgiler!!!

7) Vücut yağı olmayan insan olmadığı için, 7. noktada vücudu kalçalarda ve gövdede göğsün altında hafif yuvarlaklıkla çiziyorum.

8) Aynı gövde üzerinde büyük bir göğsün kaba bir taslağı. Meme uçlarının yerleştirilmesi için aynı prensibi kullanıyorum, sadece düzeltme ile: meme uçları daha büyük ve çap olarak daha büyük ve memenin ağırlığı ve hacmi nedeniyle daha düşük yer alıyor.

9) Aynı vücutta küçük göğüsler. Aynı kural geçerlidir: daha küçük göğüsler, daha küçük meme uçları ve daha yüksek pozisyon.

Adım 2: Açılar!

Bir kadın büyük veya küçük olabilir ve göğsünü orantılı olarak çekmeye çalışmalısınız. Çoğu çizgi film stili bile bu kuralı uygular. Soldaki örnekte, göğüsler beyzbol topuna benziyor ve gövdeden ayrılmış görünüyor. Doğru: uyumlu görünüyorlar. Vücudun eğrisi değişirse, göğsün çizgisinin de değiştiğini unutmayın. Burada küçük bir diyagram çizdim: Vücudun ana kısımlarını olduğu gibi kutulara aldım ve netlik için orta çizgilerle çizdim. Ve unutmayın: göğüsler 2, ve her birini ayrı ayrı çizmeniz gerekiyor, asla tek bir kütleye sıkıştırılmazlar!

Kollar kaldırıldığında, göğüsler hafifçe yanlara doğru gerilir. Bir kol kaldırıldığında, göğüsler hafifçe farklı seviyelerde yer alacaktır (yakın olan kolun arkasına doğru çekilecektir). Her iki kol da başın üzerine kaldırıldığında koltuk altlarının altına küçük kavisli çizgiler çizmeyi unutmayın.

Adım 3: Meme Formu ve Etkileme Yöntemleri!

İnsanlar genellikle önemli bir şeyi unuturlar: Göğüsler plastikten yapılmaz! O sağlam değil. Şekli bir top gibi olmaktan çok bir slayt gibidir. Göğüsleri suyla dolu bir baloncuk gibi düşünün: kabarcık serbestçe sarktığında bir sarkaç gibidir, ancak göğse bastırırsanız, basınç noktasında bir girinti ve kenarda hacim artışı elde edersiniz. girinti.

Bazı giysiler bile göğsü sıkıştırabilir veya çeşitli yerlerden çıkmasına neden olabilir. Göğüsler her zaman yuvarlak değildir ve nadiren yuvarlaktır. (Tabii silikondan yapılmadıysa).

Aşağıdaki şemada el hareketlerinin göğüs şeklini nasıl etkilediğini gösteriyorum. Solda - göğüs istirahatte. Sağda - sıkıldılar veya basıldılar. Göğüs ve gövde arasındaki dikey kıvrım uzar, göğüs vücuda bastırılır.

4. Adım: İpuçları

Soldan sağa - küçük, orta ve büyük göğüsler. Son çizim, göğsün olmaması gereken şeydir. Yakından bakın, her memenin altındaki kırmızı çizgi, meme ile göğüs kafesi arasındaki deri kıvrımını temsil ediyor. Sağdaki en dıştaki memenin neredeyse hiç ağırlığı yoktur, bu nedenle orada kırışıklık yoktur. Ama unutmayın ki en küçük göğüslerin bile kilosu vardır!

Meme uçlarının ne renk olduğunu düşünün. Onları çok pembe yapmaya gerek yok. Vücut tonlarına sahipler, sadece daha kırmızımsı, kahverengimsi, turuncumsu.
En azından parlak pembe meme uçları görmedim.
(Çev. not: saf yazar, kızları asla meme uçlarından çekmedi))

Yakın: meme ucunun yandan görünümü. Meme uçlarının her zaman göğse dik çıkmadığını unutmayın. Kural olarak, oldukça düz olabilirler ve göze çarpmazlar, ancak bazen çok cesurca dışarı çıkarlar!
(Not trans.: evet, yazarın hala bu konuda biraz tecrübesi var))

Tercüme: Chloe

Bir anime kedi nasıl çizilir

Adım 1. O halde başlayalım. Baş için bir taban olarak bir oval çizin. Ardından yüz kılavuz çizgilerini çizin. Namlu detaylarını orantılı olarak düzenlemenize yardımcı olacaklar. Burun, ağız ve gözlerin küçük detaylarını ekleyin. Gelelim gövdeye. Uzun bir kalp çiziyoruz, bu kedimizin göğsü olacak. Kalpten aşağı iki çizgi çizin. Bunlar yavru kedimizin ön patileri olacak. Bundan sonra yanlara iki eğri çizgi çiziyoruz, bunlar arka ayaklar. Sağ tarafa da uzun kıvrımlı bir çizgi daha çizmeyi unutmayalım, atkuyruğu.

Adım 2. Adıma, namlu alt kısmının tasarımıyla başlıyoruz. Gözün kemerli kemerlerini belirliyoruz. Sonra çizgiler çiziyoruz - pençelerin ve kuyruğun eskizleri.

Adım 3. Göğsüne, kuyruğuna yün çiziyoruz. Namluya, kulaklara ayrıntılar ekleyin. Pençeleri detaylandırıyoruz.

Adım 4. Bıyık ekleyin, gözleri çizin. Kulak detaylandırma. Pençeleri bitiriyoruz ve göğsün üzerine işaretler ekliyoruz. Hazır!

Adım 5 Ekstra çizgileri sildikten sonra kedimiz böyle görünüyor. Son varyant. Dilerseniz göğüsteki işareti dışarıda bırakabilir veya kendinize ait bir şey ekleyebilirsiniz. Dersi olabildiğince basitleştirmeye çalıştım.

"Anime" kavramı Japon çizgi filmlerinden geliyor, ancak günümüzde daha geniş bir anlam kazanıyor. "Anime" kelimesi, çizgi filmler, çizgi romanlar, karakterler, çizim teknikleri ve çok daha fazlasını ifade eder. Bu tarzın hayranları, sosyal ağlarda gruplar oluşturur, özel forumlarda, sanatçı yeteneğine sahip olmayan bir kişi için anime çizmeyi nasıl öğreneceğini tartışır.

Japon anime çizgi filmlerinin genç ve yetişkin izleyicilere yönelik olduğu bilinmektedir.

Anime nispeten yakın zamanda, yani 20. yüzyılın başında ortaya çıkmış olsa da, çizim tekniğinde Japon sanatının gelenekleriyle yakından ilgili bazı yasalar gelişmiştir.

Genel olarak görselin ve özel olarak çizgi filmlerin ve çizgi romanların karakteristik özellikleri düzlemsel yönelim ve grafik görüntülerdir.

Sanatsal beceriler olmadan anime çizmeyi nasıl öğreneceğinizi anlamak için genel olarak düşünmeniz gerekir.

Ana kurallardan biri taslaktır. yuvarlak yüzlü, iri gözlü, küçük ağızlı ve burunlu. Anime'nin nasıl çizileceğine dair şemalar var, yani: vücut parçaları, duygular, hareketler. Bütün bunlar sıkı bir şekilde düzenlenir.

İkinci kural düzlemsel yönelimdir. Anime görüntüsü hacimli olmamalıdır. net bir kontur, yalnızca fazla hacim oluşturmayan düşen gölgeler vardır.

İnsan imajının benzer yasaları, binlerce yıldır Japonya'nın geleneksel grafiklerinde ve resimlerinde var olmuştur.

Herkes anime çizmeyi öğrenebileceğinden, ihtiyacınız olan tek şey bir arzu.

Anime kızlarının nasıl çizileceğini öğrenmek, adım adım talimatlar ayrıntılı olarak anlatılacaktır.

Bir kalemle anime çizmeye başlayın. Düz bir daire çizin, dikey ve yatay çizgilerle dört eşit parçaya bölün. Dikey çizgi burnu çizmeye, yatay çizgi ise göz, kaş ve dudak çizgilerini çizmeye yardımcı olacaktır. Dairenin alt yarısını dört eşit parçaya bölün. Birincisi kaş çizgisi, ikincisi üst kirpik çizgisi, üçüncüsü alt kirpik çizgisidir.

Çeneyi çiz. Çemberin alt kenarı ile çenenin alt kısmı arasındaki mesafe, çemberin çapının dörtte birine eşit olmalıdır. Kaşları, gözleri, ağız ve burnu çizin.

Kulakları çizin. Her kulağın üst kısmı gözlerin orta hattından daha yüksek olmamalı, ağız hattının biraz üzerinde bitmelidir. Vurguları vurgulayarak gözü çizin. Üst göz kapaklarının altını ince çizgilerle çizin.

Uyumlu uzunlukta bir boyun çizin. Üst saç çizgisi, başlangıçta çizilen daireden biraz daha yüksek olmalıdır. Zarif vuruşlarla, omuzlara kadar inen kakülleri ve gür saçları vurgulayın.

Bir kalemle çenenin altına saç tutamları ve gölge çizin.

Resmin tamamını ayrıntılı olarak çizin. Beyaz vurgular bırakarak gözleri vurgulayın.

Kurşun kalemle çizilen animeyi sulu boya veya guaj boya ile renklendirebilirsiniz. Animenin rengini tamamen bitirdikten sonra tamamen kurumasını bekleyin. Ardından siyah jel kalem veya mürekkepli kalemle kurşun kalem çizgileri boyunca çizin.

Hiç kalem veya fırça almamış bir kişi için anime çizmeyi nasıl öğrenebilirim? Anime için geleneksel desenleri kullanmak sadece güzel bir görüntü oluşturmakla kalmayacak, aynı zamanda bu tarzın temel yasalarını da öğrenecektir.

Japonya, yüksek gelişme ve ileri teknolojilerin olduğu bir ülkedir. Çok fazla değeri var - ileri teknoloji, güçlü arabalar ve dünyanın her yerinden insanlar tarafından sevilen çizgi filmler. Bazı sanatçılar şu soruyu soruyor - beceri olmadan anime çizmeyi nasıl öğreneceksiniz.

Bu makale anime oluşturmayı öğrenmenin ne kadar kolay olduğunu anlatıyor.

• İlk olarak, araçların seçimi, yani farklı yoğunluk seviyelerine sahip kalem ve kurşun kalemler gerçekleştirilir. Bu tür aletler, ahşap bir tabanda veya çeşitli mekanik tabanlara monte edilmiş çubuklar olarak satılmaktadır.
• Başka bir olası araç, özel bir katmana sahip grafik çubuklardır. Geniş alanları dinamik olarak çizmenize ve gölgelendirmenize yardımcı olurlar.
• Bir silgi, tercihen düşük yoğunluklu bir seçenek gereklidir. Sert kağıdın yüzey katmanlarını çıkarın. Böyle bir sıkıntı olasılığını sıfıra indirmek için, ince özellikler uygulamak daha iyidir.
• Bir kalemle anime nasıl çizilir - keskinleştirilmiş bir tane kullanın. Yani, iyi bir kalemtıraş ihtiyacınız olacak. Bıçakla bilemek daha etkilidir.
• Taramayı doğru ve hızlı bir şekilde uygulamak için, bu amaç için içi boş bilenmiş bir alet kullanmak daha iyidir, ancak daha yeni çizmeyi öğrendiğimiz için, bireysel olarak en kolay ve en hızlı yolu seçmemize izin verilir.
• Anahat çizimleri çizerek başlamalısınız. İlk aşamada birkaç eser lineer olarak uygulanır, ardından doğru yerlere gölgeler eklenir. Bu eylemler, hızlı bir eskiz oluşturmanıza olanak tanır. Tecrübe kazanılmasıyla birlikte el daha da zorlaşacak ve karmaşık ışık ve gölge çizimlerini kolayca oluşturmak mümkün olacaktır.
• Daha zor bir aşama, kuluçkanın gelişmesidir. Her eleman bir sonrakine mümkün olduğunca yakın yerleştirilmelidir, aksi takdirde resim düz görünmeyecek, çizgili görünmeyecektir. İlk aşamada, bir yaprak veya parmakla ovalayın.
• Yumurtadan çıkarken, şeritler arasında minimum bir mesafe bırakmak gerekir. Çizgiler geniş bir açıyla kesişmez.
• Herkes hata yapar, burada bir kalemi kolayca silen bir silgi kurtarmaya gelecektir. Kağıt tabakasının çıkarılmadığından emin olmak gerekir, aksi takdirde bu kısım lekelenir, hasarlı kağıda bir grafit tabakasını doğru şekilde yerleştirmek zordur.
• Çizimin geniş bir alanını kaldırmak veya tonu biraz azaltmak için, kalem çizimlerini kolayca emen hamuru benzer bir kütle kullanacaklardır. Veya sıradan bir ekmek kırıntısı alabilirsiniz.

Yeni başlayanlar için, çok fazla ayrıntı içeren karmaşık motifler ezici bir iş olacaktır. Basit nesnelerin görüntüsüyle başlamanız önerilir. Aşağıdaki video bu işlemi gösterecektir.

Yavaş yavaş, görevi karmaşıklaştırabilir ve karmaşık grafikleri gösterebilirsiniz. İnsanları çizmek, bazı becerilerle başlaması gereken en zor süreçtir. Kağıt üzerinde bir insan yüzü oluşturmak zordur ve üzerinde duyguları ifade etmek daha da zordur.

Kalemle anime çizmek

Makalenin bu kısmı, bir kalemle aşamalı olarak anime nasıl çizileceğini anlatır. Çizime başlamak için kalemlere, kağıda ve hataları gidermek için bir silgiye ihtiyacınız var. Örneğin, bir çocuğun görüntüsünü kademeli olarak uygulama tekniği anlatılacaktır. İnsanları tasvir eden Japon tekniği, yüz detaylarının tasviri türü açısından standart olandan farklıdır. Yüzün konturları mecazi olarak uygulanır, üzerindeki gözler büyük ve etkileyicidir, onları tasvir etmek kolaydır.

• Birincil konturlar uygulanır. Doğru şekilde yerleştirilirler ve ardından çocuğun temel kontürleri uygulanır. Çizmeyi kolaylaştırmak için ana kontur dikdörtgen şekillerle temsil edilir. Önemli bir koşul, oranlara uygunluktur.
• Kafayı çizin. Baş ve boyun dikdörtgenlerini tasvir edin. Boyundan 2 yay - omuzlar. Sonra ortada daireler olan bir el çizgisi çizerler - dirsekler. Bunun için dikdörtgenler ve çizgiler kullanılırsa ellerin görüntüsü kolaylaştırılır.
• Yüz çizimi. Bu, bir üçgene benzetilmiş standart bir dikdörtgendir. Rakamlar birlikte uygulanır, ardından aralarındaki çizgi kaldırılır. Çeneli bir anime tarzı yüzün görüntüsü ortaya çıkıyor. Sonuç, daralmış bir çene ile Japon tarzı bir yüz.
• Çizim öğeleri. Bu aşamada ek elemanlar eklenir. Silgi ile fazla çizgiler silinir, resim detaylarla doldurulur. Başlangıç ​​çizgileri yardımıyla yüze son şeklini verirler. Başa bir vizör yayı ve başlığın tabanı çizilir, saç ve kulakların kıvrımları uygulanır.
• El işleme. Başlangıçta çizilen konturlara göre ana hatları çizilir. Bacakları çizin. Sürecin başarılı bir şekilde tamamlanması vücudun doğru oranları olarak kabul edilir.
• Ana detayları çalışmak. Son aşamada, gözleri ve yüzün diğer kısımlarını içeren ana detaylar üzerinde çalışırlar. Gözler büyük ve parlak öğrencilerle büyüktür. Ancak ağız ve burun, koni şeklinde küçüktür.
• Kumaş. Detaylandırma, cepler, düğmeler, tişört, eldiven detayları ekleme ve saç üzerindeki çalışmaları tamamlamaya gelir.
• Boyama. Renkli çizimler zıt ve renkli yapılır, çizimimiz basit bir kalemle oluşturulur, bu nedenle gölgelerle boyanır.

Bu yaklaşık olarak anime nasıl çizilir sorusunun cevabıdır. Anime tarzında çizebiliyorsanız ve bu eğlenceliyse, çizgi film yaratma konusunda iyi bir kariyer yapabilirsiniz.

Gözleri çizmek için adım adım talimatlar

En zor şey gözleri çizmektir, kahramanın tüm yüzünü “yapanlar” onlardır. Bu nedenle, bütün bir bölüm bu aşamaya ayrılmıştır.

• Gözler çeşitli şekiller, renkler ve boyutlar yaratır. Önce göz kapağı yayları çizilir, ardından iki kılavuz çizgi çizilir, kesişmeleri gerekir. Bu çizgiler en uygun şekilde hafif kavisli olarak tasvir edilmiştir, kalınlıkları minimumdur.
• İris, gözün geniş bir alanını temsil eder. Gözler ovaldir. Boyutları karakterin duygularını gösterir. Gözbebeği ancak parlama çekildikten sonra öne çıkar.
• Genellikle tek bir versiyonda bir parlama bulunur, birkaç küçük olanı farklı taraflara yerleştirerek tasvir edebilirsiniz. Gözün parlaklığı, hazır vurgularla verilir.
• Kirpikler biraz çizilir, çoğu zaman 7'den fazla değildir. Bunlar, hacim ve şişkinlik veren üst göz kapağının vurgulanmış kenarına sahip oklardır.
• Kaşlar ayrıntılı olmasa da mutlaka tasvir edilir, aksi takdirde gözler etkileyici olmaz.
• Duygusal gözleri olan bir anime kızı nasıl çizilir - yarım daire çizin. Üst kısım tamamen düz bir çizgidir, alt kısım ise tam bir yarım dairedir.
• Kirpikler, yukarı veya aşağı bükülmüş bir ok olarak tasvir edilir, bu şekli belirleyecektir. Birkaç kirpik çizerken, üst göz kapağında büyük olanlar ve altta küçük olanlar gösterilir.

Kenar boyunca oval vurgularla gözlere hayat eklenir. Parlama yatay veya dikey olarak çizilir. Ana vurguyu vurgulamak için, merkeze yönlendirilmiş bir açıyla başka bir üçgen çizilir. Bazen birincil veya ikincil olarak yuvarlak vurgular kullanırlar.

Bir vücut nasıl çizilir

• Anime tarzında insan vücudunun parametrelerini ve tasvir şeklini incelemek gerekir. Bu resimler genellikle yanlış oranlara sahiptir.
• Animedeki kadın figürleri uzun, ince uzun alt uzuvlar ve çok dar bellidir. Erkekler - geniş omuzlar. Başın parametresi her zaman vücuda uymaz, birçok açıdan bu, karakterlerin çekiciliğini belirler.
• İlk önce, iki nokta ile işaretlerler, onları dikey bir çizgiyle birleştirirler - bu merkezdir. Üst ve alt çizgiler çizilir, merkez bir cetvelle aşağıdan yukarıya aynı boyutta 8 parçaya bölünür.
• Daha sonra, vücudun bir ovali, yuvarlak bir pelvis, baş, bacaklar ve kollar tasvir edilmiştir. Çizimin canlı görünmesini sağlamak için vücut parçaları, karakterin dinamiklerini tasvir etmeye yardımcı olacak hafif kavisli bir kavis içine yerleştirilir.

Anime'nin aşamalı olarak nasıl çizileceğini tam olarak anlamak için deneyim kazanmanız ve becerileriniz üzerinde çalışmanız gerekir.

anime tarihi

Anime sanatı 1958'de Japonya'da ortaya çıktı. Bu tarzda çizilen karikatürler 20. yüzyılın sonunda popüler hale geldi ve popülariteleri bu güne kadar artarak devam ediyor.

10 yıl önce uzmanlar, bilinmeyen bir yazarın 1907 tarihli bir eserini buldular. Bu bir selüloit bant, çocuğun hiyeroglif çizdiği ve sonra dönüp eğildiği 15 ardışık resim gösteriyor.

Bu keşif, popüler kısa çizgi filmleri 15 dakikaya kadar uzunlukta yaptı. Artık filmler bilgisayarlarda yapılıyor ama her şeyi elle yapan ustalar var.

Anime farklı türlerde gelir. Çok yüksek grafiklere sahip ve farklı yaş gruplarındaki izleyiciler için çalışmalar var. Beklenmedik bir sonuç ve olayların gelişimi ile büyüleyici hikayeler var.

(3 derecelendirme, ortalama: 5,00 5 üzerinden)

Kalemle bir anime kızı nasıl çizilir.

Günümüzde birçok insan animeyi bir sanat formu olarak görüyor. Bu stili karakterize eden en önemli fark, ana karakterlerin ve yaratıkların vücutlarının hipertrofik özellikleridir, yani: büyük gözler, gür (çoğunlukla parlak) saçlar ve uzun uzuvlar. Yine de, bu tarz dünya çapında birçok kalp kazandı ve birçoğu anime çizmeyi öğrenmek istiyor. Bu derste, bir kız öğrenciyi, mayo giyen bir kızı, bir genç kızı ve bir kızı birçok kişinin sevdiği tarzda çizmeyi öğreneceksiniz. Bu derslerden sonra çizim yapabileceksiniz. anime karakalem.

Başlamadan önce karakalem ipuçlarını okuduğunuzdan emin olun.

Ve böylece başlayalım.

Anime tarzı kız.

1. Geometrik şekiller kullanarak çizin, ancak kafaya dikkat edin - stili korumak için kafa büyük olmalıdır. Animede genç kızlar ve çocuklar bu şekilde tasvir edilir.
2. Gövdenin ana hatlarını elde etmek için çizime şekiller ekleyin
3. Örnekte gösterildiği gibi geometrik şekiller kullanarak kızın vücudunu çizmeye devam edin.
4. Saç, giysi ve aksesuar ekleyin
5. Daha ince çizim araçlarını kullanarak ince ayrıntılar çizin
6. Resmin etrafına bir taslak çizin
7. Küçük resimleri sil
8. Bitmiş çizimi renklendirin

Anime tarzında kız öğrenci.

1. Düz çizgiler ve geometrik şekiller kullanarak kızın ana hatlarını çizin. İlk önce, kafa için bir daire çizin. Çene ve çene için dairenin altına açılı bir şekil ekleyin. Boyun için kısa bir çizgi kullanın. Pelvisin olacağı yerde boyundan aşağıya doğru kavisli bir çizgi çizin. Göğüs için dört sivri şekil çizin ve uzuvlar için çizgiler ekleyin. Kollar için taban olarak üçgenler kullanın.
2. Kızın vücudu için bir temel olarak çizilmiş taslağı kullanın. Yavaş yavaş ayrıntıları çizerek çizime geometrik şekiller ekleyin. Eklemlerin bulunduğu yerlerdeki oranlara dikkat edin. Yüzden göğse çapraz bir çizgi ekleyin. Bu, gelecekte vücut oranlarınızı korumanıza yardımcı olacaktır.
3. Karakteriniz için bir saç modeli tasarlayın. Bu örnek, eğik vuruşlar kullanılarak çok kolay çizilen normal bir saç stilini göstermektedir. Ayrıca kızın saçına bir çiçek, saç tokası veya başka bir aksesuar ekleyebilirsiniz.
4. Karakterinizin ne giyeceğine karar verin. Bir kız öğrenci çizdiğimiz için standartlardan uzaklaşmayacağız, standart bir ceket, gömlek ve etek tasvir edeceğiz.
5. Çizimi renklendirin. Birbiriyle uyumlu nötr tonlar seçmenizi tavsiye ederiz. Çizimi çok parlak yapmayın, aksi takdirde çok dikkat çekici olacaktır.
6. Bu görsellerden yola çıkarak okul temasından uzaklaşmadan karakterleriniz için farklı kıyafetler çizmeye çalışın.

Anime nasıl çizilir (video)

Anime tarzında genç kız.

1. Üzerine başka bir görüntü oluşturacağınız bir eskiz çizin.
2. Gövdenin ana hatlarını elde etmek için çizime şekiller ekleyin.
3. Örnekte gösterildiği gibi geometrik şekiller kullanarak kızın vücudunu çizmeye devam edin.
4. Saç, giysi ve aksesuarlar ekleyin.
5. Daha ince çizim araçlarını kullanarak ince ayrıntılar çizin.
6. Çizimin etrafını takip edin.
7. Küçük resimleri silin.
8. Bitmiş çizimi renklendirin.

Anime tarzında mayo giyen kız. (Anime karakalem çizimleri)

1. Düz çizgiler ve geometrik şekiller kullanarak kızın ana hatlarını çizin. İlk önce, kafa için bir daire çizin. Çene ve çene için dairenin altına açılı bir şekil ekleyin. Boyun için kısa bir çizgi kullanın. Pelvisin olacağı yerde boyundan aşağıya doğru kavisli bir çizgi çizin. Göğüs için ters kubbe şeklini çizin ve uzuvlar için daha fazla çizgi ekleyin. Kollar için taban olarak üçgenler kullanın.
2. Kızın vücudu için bir temel olarak çizilmiş taslağı kullanın. Yavaş yavaş ayrıntıları çizerek çizime geometrik şekiller ekleyin. Eklemlerin bulunduğu yerlerdeki oranlara dikkat edin. Yüzden göğse çapraz bir çizgi ekleyin. Bu, gelecekte vücut oranlarınızı korumanıza yardımcı olacaktır. Karakterin bir mayo içinde olacağını göz önünde bulundurarak, göğsün olacağı yerin ana hatlarını çizin (bunun için iki damla şekli kullanın). Göbeğin yerini işaretleyin.
3. Gözleri çizin. Çapraz çizgiler kullanarak koşullu olarak düzenleyin. Kaşlar için küçük kavisli vuruşlar ekleyin. Burun için bir köşe ve ağız için kavisli bir çizgi çizin.
4. Karakteriniz için bir saç modeli belirleyin. Saçınızın dalgalı olmasını istiyorsanız kavisli vuruşlar kullanın. Kulakları "C" harfi şeklinde çizin, böylece kahramanımızın buklelerinin arkasından dışarı bakarlar.
5. Vücudun hatlarını ana hatlarıyla belirtin ve bir mayo tasarımı ile gelin. Standart çözüm, iki yarıdan oluşan bir mayodur.
6. Ayrıntıları vurgulayın ve küçük resimleri silin.
7. Bitmiş çizimi renklendirin.

İşte bu yönde kullanabileceğiniz birkaç seçenek daha.

Anton Smekhov

Okuma süresi: 6 dakika

bir

Japonya, teknolojisi zamanının ötesinde olan oldukça gelişmiş bir ülkedir. Güvenilir arabalara ve ileri teknolojilere ek olarak Japonya'nın ayırt edici özelliği animedir. Bu tür animasyon Asya'da ve gezegenin diğer bölgelerinde popülerdir. Birçoğunun sıfırdan anime çizmeyi öğrenmekle ilgilenmesi şaşırtıcı değil.

Bu dersi öğrenmek istiyorsanız, makaleme dikkat edin. Anime tarzında çizimler oluşturmayı kolaylaştırmak için faydalı ipuçları ve adım adım öneriler içerir. Sanat okuluna gitmediyseniz, azim ve sabır gösterdikten sonra bu tekniğe hakim olun.

• Bir alet al. Çeşitli sertlikteki kurşun ve kurşun kalemlerden bahsediyoruz. Ahşap çerçevelerde veya mekanik aletler için tasarlanmış çubuklar şeklinde satılan üç farklı kabloya ihtiyacınız olacak.
• Alternatif olarak, özel bir katmanla kaplanmış bir dizi grafit çubuk satın alın. Onların yardımıyla hızlı eskizler yapın ve geniş yüzeyleri kolayca gölgeleyin.
• İyi bir silgi olmadan yapamazsınız. Daha iyi yumuşak model. Aksi takdirde, çalışma sırasında kağıdın üst katmanları zarar görecek ve “yaralanacaktır”. Böyle bir olay riskini en aza indirmek için konturların ince çizgilerle çizilmesi önerilir.
• Bilenmiş kalemler ve uçlarla anime çizin. İyi bir kalemtıraş aldığınızdan emin olun. Tecrübe kazandıktan sonra, bir aleti bıçakla bilemeyi öğrenin.
• Doğru tarama, içi boş bilenmiş bir aletin kullanılmasını içerir. Bu, işi hızlandırır ve kolaylaştırır. Dürüst olmak gerekirse, buna çok fazla odaklanmayın. Yeni başlayanların uygun ve kolay olanı yapmasına izin verilir.
• Anahat çizimleri çizerek sanatta ustalaşmaya başlayın. Başlamak için, belirli yerlere hafif gölgeler uygulayarak doğrusal olarak bazı çalışmalar yapın. Bir tür hızlı eskiz alın. Zamanla, el hareketleri kendinden emin hale gelecek ve çizimin siyah beyaz ayrıntılarına daha fazla dikkat edebileceksiniz.
• Kuluçkada ustalaşmak çok daha zordur. Elemanları mümkün olduğunca birbirine yakın çizin. Aksi takdirde, nesnenin bütünlüğü ihlal edilecek ve şeritleme izlenimi oluşacaktır. İlk başta, bir kalemin izlerini yumuşak bir kağıt parçası veya bir parmakla ovalayabilirsiniz.
• Bir çizimi tarama sürecinde, tek tek vuruşlar arasındaki mesafenin minimum olduğundan emin olun. Geniş bir açıyla kesişen çizgileri kullanamazsınız.
• Yeni başlayanlar hata yapar. Neyse ki kalem, yalnızca aşırı dikkatle kolayca silinebilir. Aksi takdirde, kağıt ciddi şekilde hasar görecek veya işin belirli bir alanı bulaşacaktır. Unutmayın, hasarlı bir yüzeye yeni bir grafit tabakası koymak zordur.
• Çok miktarda gölgeyi kaldırmak veya tonu biraz zayıflatmak istiyorsanız, hamuru andıran özel bir kütle kullanın. Fazla grafiti kolayca emme yeteneği ile karakterizedir. Elinizde değilse, bir parça ekmek alın.

Anime çizmeyi nasıl sıfırdan öğreneceğinize dair ilk fikri aldınız. Gerçekten çizmeyi seviyorsanız, ders bir hobi haline gelecektir. Uzmanlar, öğrenmeye basit projelerle başlamayı ve karmaşıklığı kademeli olarak artırmayı tavsiye ediyor. Arsa çeşitleri ikincil bir rol oynamaktadır.

Yeni başlayanların çok sayıda elementten oluşan karmaşık motifleri kullanmaları önerilmez. İlk olarak, basit nesneler ve kompozisyonlar üzerinde pratik yapın. Meyveler, sebzeler ve basit bir formdaki nesnelerden bahsediyoruz. Görsel bir temsil için aşağıdaki videoyu izleyin.

Video eğitimi ve adım adım dersler

Zamanla daha karmaşık konulara geçin ve hayvanları, binaları ve araçları nasıl çizeceğinizi öğrenin. Son olarak, insanları çizmeye başlayın. Bir insan yüzü çizmek kolay değildir ve insan duygularını tasvir etmek çok zor bir iştir.

Kalemle anime çizmenin sırları

Popülerliği fazla tahmin edilemeyen Japon çizgi filmleri, her zaman iyi bir arsa, olayların aktif gelişimi ve parlak karakterlerle ünlü olmuştur. Böyle bir animasyon filmi izledikten sonra, birçok insan çizim sanatında ustalaşma arzusuna sahiptir.

Makalenin bu bölümünde size kalemle anime çizmeyi nasıl öğreneceğinizi anlatacağım. Algoritmamı takip ederek, bir parça kağıt ve elinizde birkaç kalemle güzel çizimler çizin. Örnek olarak, birkaç aşamadan oluşan bir çocuk çizme tekniği vereceğim.

Adım adım talimatlara bakmadan önce, Japon çizimlerinin belirli teknik nüansları olduğunu not ediyorum. Özellikle anime çizimi yüz, göz, burun ve ağız çiziminde diğer türlerden ayrılan bir teknikle karakterize edilir. Yüzün ana hatları kabaca şekillendirildiği ve iri gözler ile tamamlandığı için onları çizmek zor değildir.

1. İlk konturlar . Çizimin dış hatlarını doğru bir şekilde yerleştirin ve ancak o zaman küçük çocuğun ana hatlarını çizin. Sahneyi kolaylaştırmak için ana konturu dikdörtgen şekillerden yapın. Ana şey, vücut parçalarının boyutuna karşılık gelmeleridir.
2. Kafa. Baş için bir dikdörtgen çizin ve bunun altına boyun için başka bir dikdörtgen çizin. Boyundan başlayarak omuzları temsil eden iki yay çizin. Ardından eller için çizgiler çizin ve merkezlerine dirsek olacak daireler yerleştirin. Eller dikdörtgenler ve çizgilerle daha kolay çizilir.
3. Oval bir yüz çizin . Anime türünde, bir üçgene bağlı normal bir dikdörtgeni andırır. Bu geometrik şekilleri birlikte çizin ve ardından bağlantı çizgisini silin. Sonuç, dar ve sivri bir çene ile karakterize edilen Japon tarzı bir yüzdür. Modaya uygun bir takım elbisenin birkaç unsurunu eklemeye devam ediyor.
4. Elementler. Bir sonraki adım, çizime çeşitli öğeler eklemeyi içerir. Gereksiz konturları ve çizgileri kaldırmak için silgiyi kullanın ve resmi detaylandırmaya başlayın. İlk çizgileri kullanarak yüze son şeklini verin. Başınızın üzerine, şapka tabanıyla birlikte kavisli bir vizör uygulayın. Ayrıca saç ve kulakların hatlarını da çizin.
5. Ellerinizle başlayın . İlk konturları kullanarak elleri dikkatlice çizin. Ardından yakayı çizin ve bacakları çizin. Bu aşamada doğru orantılara ulaşabiliyorsanız, bu zorlu süreci başarıyla tamamlamışsınız demektir.
6. Ana detaylar . Son aşamanın bir parçası olarak, çizimin ana detaylarına özellikle dikkat edin. Gözler ve yüzle ilgili. Gözlerin büyük boyutları ve büyük reçineli göz bebekleri olmalıdır. Küçük bir burun ve ters üçgene benzeyen küçük bir ağız ekleyin.
7. Kumaş. Çocuğun kıyafetlerine dikkat edin, onlara düğmeler ve cepler sağlayın. Tişört üzerinde daha fazla çalışın, eldivenleri çekin ve üçgen saçı bitirin.
8. Boyama . Sonunda, çizimi renklendirerek parlak ve zıt hale getirin. Animeyi kurşun kalemle çizdiğimiz için parlak gölgeler ekleyerek çizimi gölgelendirmemiz yeterli.

Bir kalemle anime çizgi roman çizmek ve bu sektörde bir kariyer inşa etmek istiyorsanız, talimatlarım başlamanıza yardımcı olacaktır. Haberleri takip edip çeşitli tekniklerde ustalaşmayı öğrenirseniz, becerilerinizi yeni bir düzeye taşıyacaksınız.

Anime gözleri çizin - adım adım talimatlar

İnsanlar Japon çizgi filmlerini büyük bir zevkle izlemekten keyif alıyorlar. Bazı insanlar benzer bir şey çizme arzusuna sahiptir, planlar ve fikirler ortaya çıkar. En sevdikleri karakterleri boş zamanlarında çizerler, ancak çoğu durumda çizimlerin kalitesi düşük kalır.

Çizilmesi en zor şey gözlerdir. Bu nedenle, anime gözlerinin nasıl çizileceğini öğrenme sorusuna özellikle dikkat edeceğim. İpuçlarımın yardımıyla, örneğin Yeni Yıla hazırlanmanıza izin verecek güzel ve etkileyici gözler çizeceğinizi umuyorum.ilginç hediyeler yaratarak.

• Anime gözleri çeşitli şekil, boyut ve renklerde gelir. Göz kapaklarının kemerlerini çizin ve ardından mutlaka kesişmesi gereken iki kılavuz çizgi çizin. Kılavuz çizgilerini mümkün olduğunca hafif kavisli ve ince yapmak daha iyidir.
• Çoğu durumda, iris gözün büyük bir bölümünü kaplar. Daire yerine oval çizebilirsiniz. Öğrenciyi belirlerken, boyutun kahramanın duygularını belirlediğini unutmayın. Öğrenci küçükse, kahraman korkar. Sahnenin bir parçası olarak, öğrenciyi güçlü bir şekilde vurgulamaya değmez. Bunu vurguları çizdikten sonra yapacağız.
• Çoğu zaman, bir parlama tasvir edilir. Alternatif olarak, farklı taraflara yerleştirerek birkaç küçük vurgu çizin. Sadece vurguları çizdikten sonra öğrenciyi parlak hale getirin.
• Anime'de kirpik sayısı azdır ve çoğu durumda 7 parçayı geçmez. Çoğu zaman bir okla tasvir edilirler, gözlerin hacimli ve şişkin hale gelmesi nedeniyle üst göz kapağının çizgisini vurguladığınızdan emin olun.
• Kaşlar ayrıntılı olarak çizilmez. Ancak, hatasız olarak mevcut olmaları gerekir. Aksi takdirde çizgi film karakterinizin gözlerini anlamlı kılamazsınız.
• Birçok yeni başlayanın gözlerin şekliyle ilgili soruları var. Çoğu durumda, bu bir yarım dairedir. Gözün üst kısmı neredeyse düz bir çizgi ile temsil edilir ve alt kısmı mükemmel bir yarım dairedir.
• Kirpikleri ortak bir okla yukarı veya aşağı doğru bükerek çizin. Virajın yönü gözün şeklini belirler. Birkaç kirpik gösteriyorsanız, büyük olanları üst göz kapağına ve küçük olanları sırasıyla alt göz kapağına yerleştirin.

Anime gözlerini canlı ve etkileyici kılmak için oval vurguları kenarlara yerleştirerek kullanabilirsiniz. Dikey veya yatay vurguları kullanabilirsiniz.

video dersi

Ana vurguyu vurgulamak için, gözün ortasına kadar uzanan bir köşesi olan üçgen bir vurgu kullanın. Ana veya yardımcı olanlar olarak çizilen yuvarlak vurgular sıklıkla kullanılır. Yazarın tarzına ve tercihlerine bağlıdır.

Bir anime gövdesi çizin

Japon animasyonu hakkında konuşmaya devam ederek, evde bir anime gövdesinin nasıl çizileceğini bulalım. İlk bakışta, bu zor bir iş gibi görünüyor. Gerçekte, her şey farklıdır.

Japon animasyonu, diğer ülkelerde yaratılan çizgi filmlerden farklıdır. Hem gençlere hem de yetişkinlere yöneliktir. Bu nedenle, animasyon filmleri hızla popülerlik kazanıyor ve bu, uzun zamandır en iyi Yeni Yıl filmlerinin popülaritesiyle karşılaştırılabilir.

Anime karakterlerinin çizilmesi ve olayların ortaya çıktığı arka plan, diğer ülkelerdeki çizgi filmlerden çok farklıdır. Çoğu durumda anime, optik sürücüler aracılığıyla dağıtılan çok parçalı bir televizyon filmidir. Son zamanlarda Japon çizgi filmleri geniş ekranlarda daha sık görünmeye başladı.

Bir Japon çizgi filmini izledikten sonra, birçok insan anime çiziminde ustalaşma arzusuna sahiptir. Sanatla ilgili ana noktaları ele aldık. Vücudu çizmek hakkında konuşmanın zamanı geldi.

1. Hedefe ulaşmak için, her şeyden önce, vücudun oranlarını inceleyin ve onu Japon tarzında çizme sürecini öğrenin. Japonlar oranları çarpıtmayı sever. Canlı kanıtı, vücudun belirli bölümlerinin orantısız olduğu birçok çizgi film karakteridir.
2. Anime ustasının kadın figürü, ince bacaklar ve eşekarısı beli ile tamamlanan uzun olarak tasvir edilmiştir. Erkek figürü geniş omuzlarla karakterizedir. Bununla birlikte, kafanın büyüklüğü her zaman vücudun büyüklüğüne karşılık gelmez. Belki de görüntülerin çekiciliğinin sırrı budur.

İnsan figürünü, merkezi gösteren dikey bir çizgiyle birbirine bağlanan iki nokta ile işaretleyin. Alt ve üst çizgiyi çizin ve orta çizgiyi dikey olarak sekiz eşit parçaya bölün. Bunu bir cetvelle yapmak kolaydır.

3. Sonra oval bir gövde, yuvarlak pelvis, baş ve kollarla bacaklar çizin. Çizimi canlandırmak için vücudun parçalarını hafif kavisli bir yay üzerine yerleştirin. Bu, canlandırdığınız karakterin hareket ettiğini gösterecektir.

Japon animatörleri tarafından kullanılan vücudun çeşitli kısımlarını çizme tekniğinde ustalaşmak ancak zamanla mümkün olacak.

video talimatı

Bir anime gövdesi veya gözleri çizmek, örneğin bir kolaj yapmaktan çok daha zordur. Sadece bu sanat sayesinde hayal gücüne özgürlük vermek, yetenek göstermek ve eğlenmek mümkün olacak.

Anime tarihi

Yazıyı yazmaya o kadar kapılmıştım ki, bu sanatın ortaya çıkış hikayesini anlatmayı unuttum. Ve o çok ilginç.

Anime Japonya'da doğdu ve 1958'de ivme kazanmaya başladı. Geçen yüzyılın sonunda, şimdi artan popülerlik kazandı. Günümüzde birçok anime stüdyosu var ve sayıları sürekli artıyor.

Tam olarak on yıl önce, uzmanlar 1907'de yaratılan bilinmeyen bir yazarın eserini keşfettiler. On beş çerçevenin bulunduğu selüloit banttır. Onlarda, küçük bir çocuk hiyeroglifleri doğru bir şekilde gösterir ve sonra döner ve eğilir.

O zamandan beri, süresi 15 dakikayı geçmeyen kısa çizgi filmler ortaya çıktı. Modern stüdyolar, bilgisayar grafiklerinden yararlanarak anime yaratır. Doğru, elleriyle çizen ustalar da var.

Stüdyolar çeşitli türlerden animeler yaratır. Her bir çalışma, yüksek kaliteli grafiklerle karakterize edilir ve farklı yaşlardaki izleyicilere yöneliktir. Pek çok eser olay örgüsüne hayran kalır ve öngörülemeyen gelişmelerle büyülenir. Nefesimi kesiyorlar.

Artık büyük bir endüstrinin parçası olabilirsiniz, çünkü artık anime çizmeyi nasıl sıfırdan öğreneceğinizi biliyorsunuz. Belki aradan birkaç yıl geçer ve en sevdiğim sinemayı ziyaret ederek çalışmalarınız hakkında bilgi sahibi olurum. İşinizde büyük başarılar dilerim. Görüşürüz!