Neden siyah arka plan üzerine beyaz daire. Göz yanılması

Bir göz at uzaktanÇizimde ve söyle bana: Alt çember ile en üst çevrelerinden biri arasındaki boş boşluğa kaç tane siyah daireler sığabileceği - dört ya da beş? Büyük olasılıkla, dört kupanın serbestçe uyacağına cevap vereceksiniz, ancak Beşinci, belki de yerler özleyecektir. Tam olarak üç kupanın aralığa yerleştirildiğini, daha fazla olmadığını ne zaman söyleyeceksiniz - inanmayacaksınız. Bir parça kağıt veya devre yapın ve yanlış olduğunuzdan emin olun.

Bu garip yanılsama, hangi siyah arazilerin aynı büyüklükten daha az olduğu görüldüğü gibi, "ışınlama" denir. Gözümüzün kusuruna bağlı olarak, bir optik aparat olarak katı optik gereklilikleri tam olarak karşılamadığıdır. Kırılma ortamı, retinada, iyi ayarlanmış bir fotoğraf aparatının mat bardakta elde edilen keskin konturlara vermez: sözde küresel sapmaher ışık konturu, gözün örgü kabuğundaki boyutlarını artıran parlak bir sınırla çevrilidir. Sonuç olarak, parlak alanlar her zaman bize eşit olduğundan daha fazla görünüyor.

"Renkler hakkında öğretim", doğanın manevi gözlemcisi olan büyük şair Götte (her zaman yeterli mahkeme hekimi olmasa da), bu fenomen hakkında şöyle yazıyor:

"Karanlık konu aynı değerin yalnızlığından daha küçük görünüyor. Aynı zamanda siyah bir zemin üzerine beyaz bir daire ve beyaz bir arka plan üzerinde aynı çapın siyah bir daire olduğunu düşünürsek, ikincisi bize ilkiden 1/5 daha az görünecektir. Siyah daire buna göre daha fazla yapılırsa, eşit görüneceklerdir. Ayın genç orakları, ayın karanlık kısmının geri kalanından daha büyük bir çapa ait görünüyor, bu da bazen ayın ayırt edilebiliyor ("Ash ışığı". - Ya. P.). Karanlık bir elbiseyle, insanlar ışıktan daha ince görünüyor. Kenarlardan dolayı görülebilen ışık kaynakları, görünen bir kesik yaratır. Mumun alevinin göründüğü nedeniyle, bu yerde bir rour ile sunulmuştur. Yükselen ve batan güneş ufukta bir girinti gibi yapar. "

Bu gözlemlerde, onayın yanı sıra, beyaz daire siyah olana ve aynı hisseye eşit gibi görünüyor. Artış, kupanın dikkate alındığı mesafeye bağlıdır. Şimdi neden olduğu açık olacak.

Çizimi gözden siyah dairelerle hareket ettirin, - yanılsama bile daha da güçlenecek, hatta çarpıcı olacaktır. Bu, katkı kayma genişliğinin her zaman aynı kaldığı gerçeğiyle açıklanmaktadır; Bu nedenle, yakın mesafeden, ışık alanının genişliğini sadece% 10, daha sonra uzak mesafeden, görüntünün kendisi azaldığında, aynı katkı maddesinin% 10 olmayacağı, ancak% 30 veya hatta 50 olmayacaksa, genişliğinin%. Gözümüzün bu özelliği genellikle aşağıdaki çizimin garip özelliği ile açıklanmaktadır. Yakın göz önüne alındığında, siyah bir alanda bir sürü beyaz daire görüyorsunuz. Ancak kitabı uzaklaştırın ve çizime 2-3 adım mesafeden bir göz atın ve çok iyi bir vizyonunuz varsa, daha sonra 6-8 arasındaki adımların mesafesinden; Şekil belirgin bir şekilde görünüşünü değiştirecektir: Arı hücreleri gibi beyaz altıgenler yerine onu göreceksiniz.

Bu yanılsamanın ışınlamayı açıklamasını tam olarak tatmin etmiyorum, çünkü farkettim. siyahbeyaz bir arka planda kupalar da, ışınlama burada artmamasına rağmen, altıgenler (aşağıda bakınız Şekil. Aşağıda) yayınlanmaktadır, ancak azaltmakkupalar. Genel olarak, görsel yanılsamaların mevcut açıklamaları nihai olarak kabul edilemediği söylenmelidir; İllüzyonların çoğu ve açıklamaları bile yok.

Renk ve kontrast yanılsaması

Resmin merkezine bakın.
Tüm beyaz çizgilerin kesişiminde görünür küçük siyah dairelerdir. Aynı zamanda, bu kavşaklardan herhangi birine bakmayı yoğunlaştırırsanız, daire kaybolur. Yanılsama "Gering Lattice" olarak bilinir.

Beyaz ve siyah kareler ile bir satranç tahtası görüyor musunuz?
Bir gölge siyah ve beyaz hücrelerin gri yarısı. Gri siyah olarak algılanır, sonra beyaz gibi.

Çevrelerin tonlarına dikkat edin.
Yeşil gri ile çevrili, gri leylak pembe gibi görünüyor ve kırmızı - mavi-yeşilimsi ile çevrili.

Bu resmi yazmak için kaç renk kullanılır?
Üç: beyaz, yeşil ve pembe. Yeşil ve kırmızının farklı tonlarının resimdeki varlığı sadece bir yanılsamadır. Oluşumu, yeşil ve pembe karelerin birbirlerine bitişik olup olmadığına veya aralarında beyaz olduğuna bağlıdır.

Dairelerden hangisi daha hafiftir?
Burada daireler tamamen aynı gri tonuna sahiptir. Ancak, arka planın zenginliği ile karşılaştırıldığında, daha parlak veya daha koyu gölge görünürler.

Bu iki kareye bak. Hangi karelerden daha parlak?
Şekillerin rengi, şekiller siyah çerçevelerle kıvrılırsa daha parlak ve zengin görünür. Aslında, hem birinde hem de başka bir karede, renkler tamamen aynı.

Resmin ortasındaki noktaya bakıyor.
Izgara kazanma. Tüm beyaz çizgilerin kesişmelerinde, şu anda bakışınızı kaydetmeniz gereken kesişme dışında, küçük gri lekeler görünür. Anladıkça, aslında yoklar.

Hangisi yarım zengin renkte?
Her iki yarının renklerinin mutlak karakterine rağmen, alt yarımın tonu daha doymuş görünüyor. Yanılsama, şeklin tepesinde beyaz bir kontur varlığı nedeniyle oluşur.

Fizikçiler ve doktorlar etkileri için iyi bilinir.
Mach çizgileri. Pürüzsüz renk geçişi çizgiler olarak algılanır. Beyaz sınırında, daha da beyaz bir grup ve siyah sınırda - daha da siyah var. Bu yanılsamanın oluşumunun nedeni, retinadaki yanal frenleme, başka bir deyişle, süreçlerin özellikleri ve gözlerimizin yapısıdır.

Resime bakın ve siyah çizgilerin kesişimindeki ortaya çıkan kırmızı lekelere dikkat edin.
Bu yanılsamanın oluşumunun nedeni, göz retinalinin yapısının özelliklerini de içerir.

Yüzüğün hangi kısmı daha koyu?
Yüzüğün beyaz bir arka plan üzerinde bir kısmı daha koyu görünüyor. Kalemi çıkarırsanız, illüzyon kaybolur. Gerçek kağıt ve kurşun kalemle bir deney yapmaya çalışın.

Kurula dikkat edin.
İnanmak zor, ancak gölgede beyaz hücreler ve ışıkta siyah bir renktir. Aynı zamanda beynimiz bunu algılamıyor. Yüzyıllar eski bir alışkanlıktaki algımız, gölgede bir bar yaratan gölgede indirim yapar ve beyin sinyallerinde, boşluğun geri kalanındaki çiçeklerle karşılaştırmak için gölgedeki bilinç karelerinimizi "gevşetin".

1972'de, İngilizce eleştirmeni Henry ağırlığı yazdı:
"Daha kolay olabileceği görülüyor: Beyaz arka plan üzerinde siyah kare. Herkes, muhtemelen bunu çizebilir. Fakat işte bir bilmece: beyaz zemin üzerine siyah bir kare - yüzyılın başında yaratılan Rus sanatçısı Casimir Malevich'in resmi, hala kendisini ve araştırmacılarını ve bir efsane olarak kutsal bir şey olarak boyama sevgililerini çekiyor. Rus avant-garde sembolü. Bu gizemi açıklar? ".
Ve devam ediyor:
"Malevich'in" kara meydanı "yazdığını söylüyorlar, uzun zamandır herkese yemek ya da uyuyabileceğini söyledi. Ve bunun ne olduğunu anlamıyor. Ve aslında, bu resim sonuç, görünüşte, bazı zor işlerdir. Siyah kareye baktığımızda, sonra çatlakların altında, alt renkli katmanları görüyoruz - Pembe, Mor, Ocher, - Görünüşe göre belli bir renk bileşimi vardı, bir noktada başarısız oldu ve siyah bir kare ile kaydedildi. "

Tomografik Kızılötesi Tarama aşağıdaki sonuçları gösterdi:

Kazemir Severinovich Malevich Kiev'de doğdu23 Şubat 18. 79 yıl. Bir çocuk tarafından büyüdü ve okul denemesinde yazdı: "Babam bir şeker fabrikasında yöneticileri çalışıyor. Ama hayatı tatlı değil. Bütün gün, işçilerin şekerin örgülere geçtiklerinde nasıl endişelendiğini dinler. Bu nedenle, ev babanını döndürmek genellikle anneye açıklandı. Bu nedenle, büyüdüğümde bir sanatçı olacağım. Bu iyi bir iş. İşçilerle olan, yerçekimi taşımak gerekli değildir ve hava boyaları kokar ve şeker tozu değildir, sağlık için çok zararlıdır. İyi bir resim çok paradır ve sadece bir günde çizebilirsiniz. ".
Bu makaleyi okuduktan sonra, Kozy, Ludwig Alexandrovna (Galinovskaya Maiden'de) ona 15. yıldönümünde bir dizi boya verdi. Ve 17 yaşındayken Malevich, Kiev Çizim Okulu'na N.i. Murashko.

Ağustos 1905'te Kursk'tan Moskova'ya geldi ve Moskova Resim Okulu, Draingies ve Mimarisi'ne kabul için bir dilekçe verdi. Ancak okulda kabul edilmedi. Kursk Malevich'e geri dönme istemedi, Lefortovo'daki sanatsal komüne yerleşti. Burada, sanatçının büyük evinde Kurdyumov, yaklaşık otuz "iletişim" yaşadı. Oda için ödeme ayda yedi ruble - Moskova standartları, çok ucuz. Ama bu para, Malevich sıklıkla ödünç almak zorunda kaldı. 1906 yazında, yine Moskova okuluna belge verdi, ancak kabul edilmedi ve ikinci kez.
1906'dan 1910'a kadar Casimir, Studio'daki sınıfları ziyaret etti. Moskova'da Rerberg. Hayatının bu dönemi için, sanatçının mektubunun ışığı A.A. Ekstra müzik M.V. Matyushina. Bunlardan biri aşağıdakileri açıklar.
Finansmanının değişikliği için Kazimir Malevich, kadın banyo hakkında film döngüsü üzerinde çalışmaya başladı. Resimler pahalı değildi ve simülatörler için ek maliyet talep etmedi, ancak bunlar en azından biraz para idi.
Bir zamanlar, Simultaners ile bütün gece çalıştı, Malevich atölyesinde kanepede uyuya kaldı. Sabahları karısı oraya bir bakkal hesabı için ödemek için para almak için oraya girdi. Büyük ustanın bir sonraki tuvalini görmek, öfkeyle ve kıskançlıktan kaynaklanan, büyük bir fırçayı yakaladı ve siyah boyanın tuvalini boyamadı.
Uyanma, Malevich fotoğrafı kaydetmeye çalıştı, ancak başarısızlıkla - siyah boya zaten kurutuldu.
Sanat tarihçileri o anda Malevich'in siyah kare fikrine sahip olduğuna inanıyor.

Gerçek şu ki, Malevich'in böyle bir şey yaratmaya çalışılmasından çok önce birçok sanatçı. Bu resimler yaygın olarak bilinmedi, ancak resim hikayesini okuyan Malevich şüphesiz biliyordu. İşte sadece bazı örnekler.

Robert Fladd, "Büyük Karanlık" 1617

Bertal, "La Hog (Gece \u200b\u200bEtkisi), Jean-Louis Petit'in görünümü", 1843

Paul Bilhod, "Bodrumda Negro Gece Dağ Dağı", 1882

Alfons Alla, "Filozoflar karanlık bir odada bir kara kedi yakalar", 1893

Allephon Alla, Fransız gazeteci, yazar ve eksantrik mizahçı, popüler aforizmanın yazarı "", günün ardından yapabileceğiniz günü yapabileceğinizi asla geciktiremez.
1882'den 1893'ten 1893'e kadar, bu "zihinomeral gerçekliklerin yaratıcı çalışmalarına" karşı mizahi tutumunu gizlemeden bir dizi benzer tabloyu boyadı.
Örneğin, çerçevenin içinde kesinlikle beyaz tuval "Malok kızlar, karlı bir Bere'deki ilk komutana gidiyor" denirdi. Kırmızı Tuval, "Apoplesik Kardinaller, Kızıldeniz kıyılarında domates toplama" denirdi ve benzerleri.

Malevich kuşkusuz, bu resimlerin başarısının sırının görüntünün kendisinde aydınlanmadığını, ancak teorik gerekçelerinde olduğu anlaşılıyor. Bu nedenle, "Siyah Suprematic Meydanını", 1915'te Kübizmden Suprematizd'e "ünlü manifestosunu" yazancaya kadar göstermedi. Yeni pitoresk gerçekçilik. "

Ancak, yeterli değildi. Sergi oldukça durgundu, çünkü çeşitli "Suprematistler", "Küpler", "Fütüristler", "Dadaist" "Kavramsalistler" ve "Minimalistler" ve "Minimalistler" ve Moskova'da çok fazla boşandı ve halkı zaten bıktılar.
Gerçek başarı, yalnızca 1929'da Malevich'e geldi, Lunacharsky onu atadı "İnsanların Narkompros'tan komiser". Bu yazının bir parçası olarakMalevich, Zürih'te "soyut ve gerçeküstü resim ve plastik" sergisinde "siyah karesini" ve diğer çalışmalarını aldı. Daha sonra kişisel sergileri Varşova'da, Berlin'de ve Münih'te, yeni bir kitabının "Freeness olarak barış" kitabında da yayınlandı. Black Square Hakkında Zafer Malevich Avrupa'da gitti.

Moskova'dan meslektaşları, Malevich'in kendi yaratıcılığının propagandası için Uluslararası Sovyet Sanatı propagandası için bu kadar fazla değil, konumunu kullandığı gerçeğini kapsadı. Ve 1930 sonbaharında yurtdışından geri dönmede Malevich, NKVD tarafından "Alman casusluk" olarak reddettiği için tutuklandı.
Ancak, Lunacharsky'nin iptali sayesinde, "İnsanların Güzel Sanatlar Komiseri" direncini sonsuza dek süreyle ayrılmasına rağmen, sadece 4 ay hapis cezasına çarptırdı.

Yani, ilk"Siyah Suprematic Meydanı", burada ve 1915 tarihli, şimdi Tretyakov Galerisi'nde yer almaktadır.
İkinci "Black Square" Malevich, özellikle Rus müzesi için 1923 yılında çekti.
Üçüncü - 1929'da. Aynı zamanda Tretyakov'da.
Ve dördüncü - 1930'da, özellikle hermitage için.

Malevich'in diğer eserleri bu müzelerinde depolanır

Kazemir Malevich, "Kırmızı Suprematic Meydanı, 1915

Casemere Malevich, "Siyah Suprematic Circle", 1923

Kazemir Malevich, "Suprematic Haç", 1923

Casemir Malevich, "Siyah ve Beyaz", 1915

Kazemir Malevich, kendi kendine portre, 1933,
Devlet Rus müzesi

İlkel Suprematism Malevich'i çeken şey nedir? Kesin bir şekilde rezalete ilkeldir. İlköğretim, en basit görüntü, en az fantezi varsa, versiyonlarını, tahminlerini ve eklemelerini doğurabilir. Bu aynı zamanda, kare adamı için daha az ilginç olmayan, bu da benim için de geçerlidir.

Black Square Casimir Malevich her şeyi biliyor. Onun "siyah daire" nedir?
Bu ustaca, Malevich'in en zor çalışması, öğrencileri A. Leporskaya, K. Christmas ve N. Suetin'in yardımı ile yazdı (siyah meydanın 2. versiyonunun yanı sıra). Biri hiçbir şekilde başa çıkmazdı. Görünüşe göre, Noel alt çerçeveyi sıkılaştırdı, Leporskaya damatılmış tuval ve Tustern'in daireselleri var. Malevich sadece siyah boya almak ve Malyar ile çalışmak için beş dakika yapmak için kalır. İlk seçenek sekiz yıl önce yazılmıştır, ancak daire eğriden çıktı, görünüşte Malevich'teki dolaşım henüz değildi, bu yüzden tuvali bir bakır havzası ile örtmek zorunda kaldım ve bir şekilde kenar çevresinde daire içine almak zorunda kaldım.

Bu iş nedir? Buna inanmak zor, ama yine de ... siyah daire hakkında! Malevich'in işinin kavramını belirtmek çok fazla iş yapmadı, o eşsiz bir eşlik eden bir ustasıydı. Geometrik şekiller çizin, bunları olağanüstü bir şey olarak sunabilecektir - üniteler yapabilecektir.

Malevich, 23 Şubat'ta, Sovyet Ordusu'nun günü, askeri görevinin kaçınmasıyla ilgili olarak her yıl gölgede doğdu. 15 Mayıs'ta, yıllarımın doğum günlerimin ve Mikhail Bulgakov'u gölgelerden daha fazla öldü. Toplam, sadece 56 yaşında yaşadı, geometrik şekillerin tüm varyantlarını tasvir etmek için zaman yoktu. Özellikle, beyaz zemin üzerine beyaz zemin üzerine siyah bir kare vardır, beyaz zemin üzerine beyaz bir kare, beyaz zemin üzerine siyah bir daire ... ama hayır "siyah bir zemin üzerine siyah daire" yok! Ve bu alanı doldurmaya karar verdim (bu siyahı boş boyayabilirsen). O senin önünde.

"Bkz. Suslik? Ve görmüyorum. Ve o!" (Gera Lieberman) Siyah daireyi görüyor musun? Ve görmüyorum. Ama o. Ve titiz görüntüleyici bunu fark edecektir. Bu, resmin tüm noktasıdır, bu, görmediğiniz tek şey değil - hayır. Başka bir isim, "siyah bir karede siyah bir delik veya karanlık bir mağarada otururken bir Afrikalı kömürde bir kemerli kömürdür." İsim politik olarak doğru mu? Epeyce. Ancak "on negreat" romanı ırkçılıktır, "on Afrikalı Amerikalı çocuğa" olarak adlandırılması gerekiyor.

Ne kadar dinlenmeyi bilmiyorum, ama bu "başyapıtları" malevich'i düşünmek için çok sıkıcıyım, bu yüzden "siyah dairenin" varyasyonlarımı sergiliyorum. Asgari, siyah bir daireyi "canlandırmak", ücretsiz bir resim konusu yapmak için nasıl? İşte size örnek. Burada uzun bir konsept çekilme yoktur, her şey St. Petersburg'da beyaz gece kadar net. Her izleyici aşılamaz bir şekilde bebek değildir ve Malevich'in şaheserlerdeki bakışta birçoğu gerçekleşmez. Bu yüzden siyah daireye bakarak böyle bir seyirciye yardım etmek için tasarlandı.

"Siyah balon". Siyah balonların gelip gelmediğini hatırlamıyorum? Örneğin, toplantıya hazır, ya da petrolün festivalinde, ya da katafonusa bağlayabilirsiniz, böylece bu kadar kasvetli değildi ...

Ve bu, siyah topun paradoksik bir versiyonudur: "Siyah Gyry". O ötesinde ve aynı zamanda, bunun farkında değil, o soya. Fakat eğer iş parçacığı parçalanırsa - sonra nerede?

"Konnepad veya haddeleme taşları". Malevich'in resmi dokunulmaz, ancak uçan taşın görüntüsü açıktır.

"Siyah Smiley". Malevich, ifadenin icadına kadar adım attı. En az siyah.

"Malevich'in saati." Burada daha fazla seçenek olabilir, ancak çoğu zaman saat tasarımında zaten kullanılmış olabilir.

"Kanalizasyon". Ve ben hatırlıyorum, Malevich, evrenin derinliklerini canlandırdığını savundu. Kanalizasyon da dünyanın derinliklerinin bir tür evren olması mı?

"Siyah ay". Ayın gerçek fotoğrafını negatif olarak kullandı. Harika, dekoratif çiçekleri M. Vrubel biçiminde hatırlatır; Orijinalin aksine görünecek bir şey var.

"Black Malevich Pink Picasso altında." Pembe yaratıcılık pablo Picasso anlamına gelir. "Topdaki kız", muhtemelen ikincisi üzerinde bir etkisi olan "top" malevich'den on yıl önce yazıldı.

"Çekirdek". Silahı çıkarırsanız, hem çekirdek hem de disk olarak bir atış izleyici için gelecek.

Sizden önce suprematic kompozisyonu "Beyaz karede siyah bir daire üzerinde dört beyaz daire." Ancak, siyah düğmelerine sahip beyaz bir gömleğiniz varsa, bu bileşimin birçok kopyasını en az bir saat düşünebilirsiniz.

Önceki, "Beyaz karede siyah bir daire üzerinde beyaz daire." Tüm ihtişamıyla süprematizm! Ona Malevich yaz - yüzyılın bir şaheseri olurdu! Bir şey olmazsa - bu şaheser şimdi her yerde, herhangi bir ilk lastik terminalinde yayınlandı. Ve üzgünüm, çok güzel, zarif bir isim, o aptalca "Tireage" değil!

"Siyah Hedef." "Black Circle" nın bu sürümü, herhangi bir ordunun, biatletlerden bahsetmeyecek kadar uzun sürecek. Ve resimler, küçük bir lastik için yeri üzmek zorunda kalırsa, bu "Malevich" gibi görünmenin karı büyük ölçüde artacaktır.

Ve bu bileşim "kriz" denir. O zaten navis ve ayrılmaya hazır olacak. Kriz beyaz ya da pembe değil, her zaman siyah.

Krizden nasıl kurtulur? Bu oldukça basit. Krizin çevirmesi ve ısırması gerekiyor. Bir yaprak ekleyeceğim - ve şimdi biz bir kriz değiliz, ama zarif, sevgili bir cihaz elma. Şimdi ana şey geri dönmek değil, ancak kriz geri dönecek, ama çoktan kırılacak!

"Proletaryanın silahı." Suprematic sembolizmin bileşimi. Bir dişli donanımı kazanan daire, Sovyet endüstrisinin mühendisliğini ve güneşini sembolize eder. Başka bir nesne - cihazı, işçinin anahtarı, aynı zamanda, Orak ve Çekiç Kavşaklarının ana hatlarını hatırlatıyor - çalışma ve toplu çiftçilerin silahları. Keşke Malevich zamanında böyle bir resmi tasvir ederse - SSCB'nin arması kesinlikle farklı görünecektir. Belki de birine benziyordu. Sovyet proleterinin sembollerini tatmak olmayan burjuvaları olanlar için, "bira" adı ve daha basittir.

"Kütuzov suprematic. Tarla mareşalinin portresi." Birisi söyleyecek: Bu bir portre değil - Kutuzov'un nerede? Cevap vereceğim: Birincisi, Bandaj Kutuzov'un gözlerinin doğru yokluğunda. İkincisi, her ikinci seyirci tam olarak Kütuzov ile ilgilenir ve bu nedenle portre yeterince görünüyor.

Önceki resim ile minimum eylemler - ve biz zaten kahvaltı için kızarmış yumurta var. Onu "Kutuzovskaya Clicing" diyelim. Klasik camın her ikisi de "gözler" varsa, Cam Kutuzovskaya mutlaka bir yumurtadan hazırlanır! Bilimsel olarak ifade eden: Monoyaire. Diyette olanlar için.

Sisif. Peki, bu çok şey biliyor. Bu, kolu uygulamak için tahmin edemeyen bir ağır, fakat aptal bir vites. "Güç olması - zihin gerekli değildir" diyen, eski dişli utanç verici değildi.

Herkesin bildiği sanat eserleri var. Bu resimler için, turistler herhangi bir havada uzun kuyruklardır ve sonra içeri girerek, sadece kendi arkasında selfie yapmak. Bununla birlikte, gruptan seçtiğiniz turiste sorarsanız, neden bir başyapıtına çok yırtıldığını "," yaşadığı, odaklandığı ve odaklandığı şey için açıklanması muhtemel değildir. Genellikle, belirli bir işin etrafındaki kalıcı bilgi gürültüsünün özü tarafından unutulmasıdır. "Büyük ve Anlaşılmaz" başlığındaki görevimiz, herkesin neden hermitage, Louvre ve Uffizi'ye gitmesi gerektiğini hatırlayabilir.

Başlığımızdaki ilk resim, Tuval Casimir Malevich "Black Meydanı" idi. Belki de Rus sanatının en ünlü ve tartışmalı çalışmalarıdır ve aynı zamanda Batı'da en çok tanınabilir. Böylece, Londra'da şimdi sanatçının işine adanmış büyük ölçekli bir sergi. Ana sergi, tabii ki, "kara kare" idi. Avrupa eleştirmenlerinin, Rus sanatının Karlom Bullet ve Ilya Ripin, yani Malevich ile ilişkili olmadığı bile söylenebilir. Aynı zamanda, ne yazık ki, Tretyakov Galerisi veya Hermitage'nın ziyaretçilerinden birkaçı açıkça söyleyebilir, bu tuval de bu kadar bilinir. Bugün tamir etmeye çalışacağız.

Kazimir Malevich (1879 - 1935) "Kendi portre". 1933.

1. N'dir."Siyah kare", fakat"Beyaz zemin üzerine siyah kare"

Ve bu önemlidir. Bu gerçek Pythagore'un teoremi olarak hatırlanmalı: Hayatta, yararlı olması muhtemel değil, ama onun bir şekilde uygunsuz olduğunu bilmiyor.

K. Malevich "beyaz zemin üzerine siyah kare". 1915 yıl. Tretyakov galerisinde depolandı

2. Bu bir kare değil

İlk olarak, sanatçı, lineer geometri tarafından onaylanan "quadrangow" resmini denir: Doğrudan açılar yoktur, taraflar birbirlerine paralel değildir ve çizgiler düzensizdir. Böylece, hareketli bir form yarattı. Tabii ki, çizgiyi kullanmak mümkün olmasına rağmen.

3. Malevich neden bir kareyi çizdi?

Anılarında, sanatçı bunu bilinçsizce yaptığını yazıyor. Ancak, sanatsal düşüncenin gelişimi resimlerinde izlenebilir.

Malevich taslakta çalıştı. İlk başta, doğru formlarıyla Kübizm'den etkilenmesi şaşırtıcı değildir. Örneğin, 1914'ün bir resmi - "Joconda ile kompozisyon". Siyah ve beyaz dikdörtgenler zaten burada ortaya çıkıyor.

Sol - Kazimir Malevich "Joconda ile kompozisyon". Sağ - Leonardo da Vinci "Mona Lisa", O "Joconda"

Ardından, "Güneşin Üzerindeki Zafer" için süslemeler oluştururken, bağımsız bir unsur olarak kare bir fikir ortaya çıktı. Ancak, "kara kare" resim sadece iki yıl sonra ortaya çıktı.

4. Neden tam olarak kareyi?

Malevich, tüm formların temeli olan karenin olduğuna inanıyordu. Sanatçının mantığını takip ederseniz, daire ve çapraz zaten ikincil elemanlardır: karenin dönmesi bir daire oluşturur ve beyaz ve siyah düzlemlerin hareketi bir haçtır.

Resimler "siyah daire" ve "siyah haç" siyah meydanıyla aynı anda yazılmıştır. Birlikte, yeni sanat sisteminin temelini oluşturuyorlardı, ancak önceliği her zaman meydanın üzerinden geçti.

"Siyah kare" - "siyah daire" - "siyah haç"

5. Kare siyah neden?

Malevich için Siyah, tüm mevcut renklerin karışımıdır, beyaz her renk yokluğudur. Her ne kadar optiğin yasalarına aykırı olmasına rağmen. Herkes okulda, siyah rengin gerisini emdiğini ve beyazın tüm spektrumu bağladıklarını söylediklerini hatırlıyor. Sonra ortaya çıkan gökkuşağına bakarak lenslerle deneyimler yaptık. Fakat Malevich'in tersi var.

6. Suprematizm nedir ve nasıl anlayacağınız?

Malevich, 1910'ların ortalarında sanatta yeni bir yön kurdu. Latince "en yüksek" anlamına gelen Suprematizd'i aradı. Yani, onun görüşünde, bu ders sanatçılar için tüm yaratıcı aramanın bir tepesi olmalıydı.

Suprematism'in bilmesi kolaydır: Çeşitli geometrik şekiller, bir dinamik, genellikle asimetrik bir bileşim halinde birleştirilir.

K. Malevich "Suprematism". 1916.
Sanatçının birçok spamatik kompozisyonundan birinin örneği.

Bu ne anlama geliyor? Görüntüleyici tarafından benzer formlar genellikle çocukların renkli küpleri yer boyunca dağılmış olarak algılanır. Kabul, iki bin yılın aynı ağaçları ve evleri çizmesi imkansız. Sanat yeni ifade biçimlerini bulmalıdır. Ve kasabalar için her zaman net değildirler. Örneğin, küçük Hollanda bezi bir zamanlar devrimci ve derinden kavramsaldı. Yine de yaşamlarda, hayati felsefe maddeler yoluyla gösterildi. Ancak, şimdi, güzel resimler gibi, modern izleyici, eserlerin derin anlamı hakkında düşünmemektedir.

Jan Davids de Hem "meyve ve omar ile kahvaltı". XVII yüzyılın ikinci çeyreği.
Hollanda'daki her unsur hala canlılar, belirli bir sembolik anlam taşır. Örneğin, limon bir ılımlılığın sembolüdür.

Bu ince sistem, avangardların resimlerine aşina olduğunda çöker. Burada sistem "güzel - güzel değil", "gerçekçi - gerçekçi değil" çalışmıyor. Görüntüleyici, bu garip çizgileri ve tuval üzerindeki kupalar anlamına gelebileceklerini düşünmelidir. Aslında, Hollanda'daki limonlarda daha az olmasa da, müzeye gelen ziyaretçiler onu çözemez. XX yüzyılın resimlerinde, çok daha karmaşık olan sanat eseri fikrini hemen anlamak gerekir.

7. Her zaman sadece Malevich çok akıllıydı?

Malevich, benzer resimler yaratmaya başlayan ilk sanatçı değildi. Fransa, İngiltere ve Rusya'nın birçok ustası, sınırsız sanatın anlayışına yakındı. Yani, 1913 - 1914'te Mondrian, geometrik kompozisyonlar yarattı ve İsveçli sanatçı Hilma AF Clint, renkli çizelgeleri yazdı.

Hilma AF Clint. SUW serisinden (yıldızlar ve evren). 1914 - 1915.

Ancak, Malevich geometrisinde net bir felsefi alt metin elde edildi. Fikri, eşyaların geometrik formlara ezildiği ve her birinin ayrı ayrı boyandığı önceki sanatsal akış - kübizminden açıkça ortaya çıktı. Suprematizm'de orijinal formu tasvir etmekten vazgeçti, sanatçılar geometriyi temizledi.

Pablo Picasso "Üç Kadın." 1908 yıl.
Örnek kübizm. Burada sanatçı henüz form-prototipini reddetmedi - insan vücudu. Rakamlar, bir marangoz heykeltıraşının çalışmasına benzer; bu, işini bir balta ile yaratmış gibi. Her "kesim" heykel, kırmızı bir gölge ile boyanır ve sınırların ötesine geçmez.

8. Bir kare nasıl hareket edebilir?

Dış statik olmasına rağmen, bu resim, Rus avant-garde'nin tarihindeki en dinamiğin biri olarak kabul edilir.

Sanatçının planına göre, siyah kare temiz şekli sembolize eder ve beyaz arka plan sonsuz bir alandır. Malevich, bu formun uzayda olduğunu göstermek için "dinamik" sıfatını kullandı. Evrendeki bir gezegene benziyor.

Böylece arka plan ve form birbirinden ayrılamazlar: Malevich, "Suprematism'deki en önemli şeyin iki temeldir - siyah ve beyazın enerjisi, eylem şeklinin açıklanmasına hizmet eder" yazdı. (Malevich K. 5 ciltte toplanan işler. M., 1995. Cilt 1. s.187)

9. Neden "siyah kare" iki yaratma tarihi nedir?

Kanvas 1915'te oluşturuldu, ancak yazarın 1913 yılında yazar tarafından yazılmış olmasına rağmen. Bu, görünüşe göre rakiplerini dolaşmak ve süprematik bir kompozisyon yaratmada şampiyonluğu onaylamak için yapıldı. Aslında, 1913'te sanatçı "Güneşin Üzerindeki Zafer" tasarımında ve eskizlerinde, gerçekten de bu zaferin bir sembolü olarak siyah bir meydan vardı.

Ancak resimde, niyeti sadece 1915'te kuruldu. Resim, "0, 10" avangard-garde sergisinde sunuldu ve sanatçı onu kırmızı bir köşeye yerleştirdi, simgelerin genellikle bir Ortodoks evinde asıldığı bir yer. Bu adım, Malevich, tuvalin önemini ilan etti ve haklıydı: Resim avangard'ın gelişiminde bir dönüm noktası haline geldi.

"0, 10" sergisinde çekilen fotoğraf. "Siyah kare" kırmızı köşede asılı

10. Neden "kara kare" ve hermitage ve Tretyakovka'da?

Malevich, meydanın temasına birkaç kez hareket etti, çünkü onun için de ana üstünlüksel formdur.

Dünyada dört "siyah kare" var, ancak birbirlerinin kopyalarını tamamlamıyorlar. Boyutlar, oranlarda ve zaman yaratılmasında farklılık gösterirler.

"Siyah kare". 1923. Rus müzesinde depolandı

İkinci "Black Meydanı", Venedik'teki Bienali için 1923'te kuruldu. Daha sonra, 1929'da bir sanatçı, kişisel sergisi için özel olarak üçüncü bir fotoğraf yaratıyor. Ona müze direktörü sorduğu inanılıyor, çünkü orijinal 1915 zaten bir çatlak, bir kraker ızgarasıyla kaplıydı. Sanatçı fikri beğenmedi, reddetti, ama sonra fikrini değiştirdi. Yani dünyada bir kare daha oldu.

"Siyah kare". 1929 yıl. Tretyakov galerisinde depolandı

Son tekraröğretim 1931'de iddia edildi. Kimse dördüncü seçeneğin varlığını bilmiyordu, 1993'te belirli bir vatandaş inkombank'ın Samara dalına gelmedi ve bu resmi kefaletle bırakmadı. Resmin daha gizemli hayranı görmedi: hiç web için geri dönmedi. Resim kavanoza aittir. Ama uzun süre değil: 1998'de iflas etti. Resim satın alındı \u200b\u200bve hermitajda depoya aktarıldı.

"Siyah kare". 1930'ların başlangıcı. Hermitage'de depolandı

Dolayısıyla, 1915'ün ilk resmi ve 1929'un üçüncü seçeneği Tretyakov Galerisi'nde saklanır, ikinci seçenek Rus müzesinde ve sonuncusu - Hermitage'de.

11. Çağdaşlar kara meydana nasıl tepki verdi?

Malevich'in yaratıcılığını anlama umutları artık kalmazsa, üzülmeyin. Rus Avant-Gardeist'in takipçileri bile sanatçının derin niyetini tamamen tehdit etmedi. Zamanımızın, ustanın çağdaşlarından birinin günlüklerine ulaşana kadar - Pestel'in inancı. Yazar:

"Malevich sadece bir kare yazdı ve tamamen pembe boya ve diğer siyah boya ve daha sonra daha birçok kare ve farklı renkteki üçgen ile ezildi. Zarif onun odası, tüm desen ve gözünü bir renkten diğerine geçmek güzeldi - tüm farklı geometrik şekiller. Farklı karelere bakmak ne kadar sakin, hiçbir şey düşünmedim, hiçbir şey istemedim. Pembe renk memnun ve sonraki siyah da memnun. Ve biz sevdik. Ayrıca süpremist olduk. " (Kendisi hakkında Malevich. MALEVİK HAKKINDA ÇAĞDAŞLAR. Mektuplar. Belgeler. Anılar. Eleştiri. 2 hacimde. M., 2004. Cilt 1. P. 144-145)

Hala küçük Hollandalı yaşamları hakkında söyleniyor - neden düşünüyorum.

Ancak, daha unutulmaz yorumlar var. Herkesin tuvalin felsefi alt metnini anlamadığı gerçeğine rağmen, anlamı hala takdir edildi. Andrey White, Suprematizm hakkında şöyle dedi:

"Boyama tarihi ve tüm bunlar bu kareler önünde kesildi - sıfır!" (Malevich kendisi hakkında. MALEVİK HAKKINDA ÇAĞDAŞLAR. Mektuplar. Belgeler. Anılar. Eleştiri. 2 hacimde. M., 2004. Cilt 1. S. 108).

"Sanat Dünyası" hareketinin kurucusu olan Alexander Benoit, Malevich'in girişi tarafından son derece öfkelendi, ancak resmin kazandığı önemi anladı:

"Beyaz çerçevedeki siyah kare, Lord fütüristlerinin Madn ve utanmaz bir Venger yerine sunduğu aynı" simge ". Bu basit bir şaka değil, basit bir zorluk değil ve bu, başlangıcın kendini onaylama eylemlerinden biridir, bu da gülme yeteneğine sahip. ". (Benoita A. Son fütüristik sergi. "Malevich'ten kendisiyle ...". T.2. S.524)

Genel olarak, resim sanatçının çağdaşlarıyla ilgili ikili bir izlenim bıraktı.

12. Neden "kara kareyi" çizemiyorum ve ünlü olamıyorum?

Çizebilirsin, ancak yüceltmek mümkün olmayacak. Modern sanatın anlamı, sadece tamamen yeni bir şey yaratmak değil, aynı zamanda doğru şekilde sunmaktır.

Örneğin, siyah kareler Malevich'e çekti. 1882'de Paul Bilnold, "Bodrumundaki Negro'nun Gecesi Mücadelesi" olan çökeltilmemiş bir isim olan bir resim yarattı. Daha önce bile, XVII yüzyılda, İngiliz yavru sanatçısı "Büyük Karanlık" tuvalini yazdı. Ancak resmi yeni bir felsefe işaret eden ve birkaç on yıl boyunca sömürülen Rus avant-gardeacıydı. Yapabilir misin? Sonra ileri.

Robert "Büyük Karanlık" katlayın. 1617 yıl.

Paul Bilnoln "Bodrumundaki Negro Gece Dağı." 1882 yıl.