Solfeggio melodi ve uyum soyut. Solfedzhio dersi "dört tür ayık" konusundaki planı

Solfeggio melodi ve uyum soyut. Solfedzhio dersi "dört tür ayık" konusundaki planı

Müzikal kompozisyon birkaç bileşenden oluşur - ritim, melodiler, uyum.

Dahası, eğer melodi olan ritim tek bir bütün gibidir, daha sonra uyum herhangi bir müzikal çalışmanın dekore edilmiş bir şeydir, eşlik eden şeyden bir piyano veya gitar çalmayı hayal ettiğiniz şeyden oluşur.

Müzik Harmony, hiçbir şarkı ya da oyunun tam teşekküllü, sağlam olmayacağı bir akor kemeridir.

Uygun şekilde seçilen uyum, duruşmayı okşamak, sesin tadını çıkararak, bizi piyano, gitar veya enstrümantal topluluğun harika seslerinin tadını tam olarak tadını çıkarmamızı sağlar. Melodi beslenebilir, uyum - sadece oyun. (Bu arada, bir kişi de, bir kişiyi değil, en az üç kişiyi ve en az üçünü söylemek mümkündür.

Uyumsuz bir oyun ya da bir şarkı, çocuklar için kitaplarda açılmamış bir resim gibidir - çizilir, ancak renk yoktur, boya, parlaklık yoktur. Bu nedenle, kemancılar, viyolonsel, domristler, balalache makalelerinin eşliğinde eşlik eden oyunlar - bu araçların aksine, piyano akor tarafından gerçekleştirilebilir. Aletlerin sayısı sayesinde akorların yaratıldığı topluluk veya orkestrada domare veya flüt oynayın.

Müzik okullarında, kolejlerde ve konservatuarlarda, öğrencilerin müzik teorisindeki tüm akorları keşfettiği özel bir disiplin - uyum vardır, burada onları pratikte inceliyorlar ve hatta uyumdaki zorlukları çözüyorlar.

Teorinin teorisine dalmayacağım, ancak size modern kompozisyonlarda kullanılan en popüler akorlardan bahsediyorum. Genellikle aynıdırlar. Bir şarkıdan diğerine dolaşan bir akor bloğu var. Buna göre, bu bir birimde birçok müzikal iş yapılabilir.

Başlamak için, tonik (müzikal kompozisyondaki ana notu) belirleriz ve hatırladım - tonik subdominant ve baskın ile birlikte. Lada'nın sahnesini alıyoruz ve ondan ayık (notlar). Çok sık basit bir oyun oynamak için yeterli. Ama her zaman değil. Böylece, ayık ana adımlara ek olarak, 3., 2. ve 6. adımlar kullanılır. Daha az sıklıkta - 7. Tonelikteki örneği ana olarak açıklayacağım.

Akor dizilerinin örnekleri

Akorlar, inen kadar popüler oldukları için koydu:

Büyük

  • major, FA Major, Sol Major (bu ana Trolia Lada);
  • li Minor (bu ayık 6. adımlar gibi bir şey değildir);
  • mI Major, daha az yaygın - küçük (ayık 3. adımlar);
  • yeniden küçük (2. adım);
  • c - Ayık 7. adımları azalttı.

Ve bu, 6. aşamadaki ayık bir şekilde ayarlanmayı müzikal kompozisyonlarda kullanmak için başka bir seçenek:

Ancak bu, bu müzikal uyumların, daha önce tonik için bir not alınması durumunda, bu müzikal uyumların tuhaf olmasıdır. Eğer birdenbire, tonalite size uygunsuzdur veya oyun sesleri, tekrar büyük, sadece tüm bloğu kaydırın ve aşağıdaki akorları elde edin.

D

  • d majör, tuz büyük, büyük bir (1, 4, 5 adım - ana ayık)
  • si Minor (Ayık 6 6. Adımlar)
  • fa # majör (ayık 3. adımlar)
  • mi Minor (2. Aşama)
  • yukarı # 7. adımları azalttı.

Rahatlığınız için, küçük tonlulukta bir blok göstereceğim, daha çok sayıda adım var, daha popüler olan birkaç adım var ve 1. ve 2. seviye akorlarının nadiren kullanıldığını söylemek mümkün değil. Nadiren değil.

La minor

La Minor'daki standart akor seti bu gibi görünüyor

Peki, standart - 1, 4 ve 5 adımların yanı sıra - herhangi bir tonun temeli, aşağıdaki uyumlar kullanılır:

  • la Minor, Re Minor, Mi Major (Ana);
  • mi Sepekkord (MI Majorlu Akrabalar, Sık Kullanılan)
  • fA Major (ayık 6. adımlar);
  • büyük (ayık 3. adımlar);
  • sol Major (ayık 2. adımlar);
  • büyük veya La Septakkord'a (seçilen, genellikle bir tür geçiş akoru olarak kullanılır).

Tonik nasıl

Birçok eşleşen soru. Ve tonik, yani, yani, akorları ararken rabbenin gerekli olduğu ana tonluluk. Açıkladım - şarkı söylemelisin ya da bir melodi oynamalısın. Noktası bittiğinde - böyle bir tonik. Ve yol (büyük veya küçük) sadece kulak tarafından belirlenir. Ancak müzikte, şarkının bir tonlukta başladığını ve diğerlerinde bittiğini söylemeliyim ve tonik konusunda karar vermek son derece zordur.

Sadece işitme, müzikal sezgi ve teori bilgisine yardımcı olacaktır. Genellikle şiirsel metnin tamamlanması, müzikal metnin tamamlanmasıyla çakışıyor. Tonik her zaman sürdürülebilir bir şeydir, onaylanamaz. Toniği tanımladığımız anda, yukarıdaki formüllere dayanan müzikal uyum alabilirsiniz.

Söylemek istediğim son şey. Besteci'nin yaratıcı ilhamının uçuşu tahmin edilemez olabilir - biraz ve güzel ses, tamamen öngörülemeyen akorlar görünecektir. Bu zaten en yüksek pilot. Müzikal kompozisyonda yalnızca ana LADA düzeyleri kullanılırsa, böylece "basit eşlik" diyorlar. Gerçekten basit - temel bilgiyle, bir acemi bile alabilecekler. Ancak daha karmaşık müzikal uyum profesyonelliğe daha yakındır. Bu nedenle, şarkıya "topla" akorları denir. Öyleyse özetleyin:

  1. Toniği belirliyoruz ve bunun için bir melodi oynuyor ya da şarkı söylüyoruz ve ana notu arıyoruz.
  2. Lada'nın tüm adımlarından bir trusary inşa ediyoruz ve onları hatırlamaya çalışıyoruz.
  3. Yukarıdaki bloklarda akorları oynayın - yani, standart akorlar
  4. Melodiyi şarkı söylüyoruz (ya da oynarız), akor söylenteğinde, uyumlu ve güzel bir ses yaratmaları için "seç" dedi. Uygun değillerse, diğer Trusnia'yı "ekle" ise ana adımlardan başlıyoruz.
  5. Şarkıyı prova ediyoruz ve kendi performansınızın tadını çıkarıyoruz.

Konsey olarak - müzik merkezinin, bilgisayarın veya kayıt cihazındaki orijinalin sesi ile birlikte müzikal uyumu almak uygundur. Birkaç kez dinlemek ve daha sonra bir parça al, diyelim, 1 ayet ve bir duraklatma koyarak, piyanoda al. Cesaret etmek. Müzikal Uyum Seçin, bir uygulama meselesidir.

Solfeggio'daki açık dersin planı, 2. sınıfta 1 ders, 1 ders, Togurdanovsky Dehli Philippova Natalie Vasilyevna S.Toburdanovo-2009 1 temasının teorik disiplinleri öğretmeni tarafından geliştirilmiştir. Dersin 1 teması. Ders Planı:  Vokal-tonlama becerileri. Geçerli aralıkların malzemesindeki birim (hoparlörler, aralıklar - saniye, fişekleri, licks, Quints; dizisi)  Tekrarlama: Paralel tonalite. Küçüklerin üç görünümü. RE Minor'in tonitesi ile çalışın.  Ritmik egzersiz  Teori Crossword  Ana Görev Görev Görev Sertifikası: 1. TÜRK, geçen aralıkların malzemesi üzerinde şarkı söylemeyle başlar. 2 "Sıra" kavramını hatırlayın. Tahtada dizinin nedenini kaydetti. Dizi artan şarkı söylüyoruz: Azalan: Solfeggio'yu, sonra "Sequence" kelimesiyle şarkı: 3 Solf Müzik Notları Dizisi için: D) 4 2. "Paralel Tonallık" şarkılarında paralel tonalite biliyor musunuz? Biraz küçük biliyor muyuz? Küçüklerin üzerinde şarkı söyleyen şarkıları. 5 RE Minor'in toniyetinde çalışma. Quint dairesine göre, f ana buluyoruz. FA Major Paralel RE için. a) Dizüstü bilgisayarda yazıyoruz ve üç tür yeniden Minraul ve ayık olarak söylüyoruz. b) Kartlardaki adımların şarkı. Seçenekler: Doğal Küçük O I-I-I-I-II III-II-II-I O I-II-III-IV-VI-VI O V-III-II - I-II - VIIII- ↓ IO V-VI- V-III-II -Vii- ↓ I Harmonik ve Melodik I-III-II-I-VII # ↓ -I IV-III-I-II-I-VII # ↓ -I V-VI-VV-VII # - I iv-vi # -Vii #--i II-III-V-VI # -VII # -I-V-VI # -VII # -I 6 C) Yeni Şarkı ile tanışma "Ninni" (Ek 1) -Long şarkısı - İçeriğin tartı, melodinin yapısı - ve fonogram ile bir dikte şeklindedir. Öğretmen bir melodi oynuyor, öğrenciler ritim ritimini söylüyor ve ritim kartları inşa ediyor. - Notları kaldırın, Solfeggio'yu fonogramla söyleyin. - Uyum seçin. - Yedekleme altında. 3.remik ısınma. Kartlarda -remotik egzersizler. (Öğretmenin takdirine bağlı olarak) - Görev: ÇOKLUKLARDA RHYTHM 4.TEORIA'ya gelin. Bu bulaşma örneğinden geçen teorik materyali hatırlıyoruz. 7 5. Maksimum Görev: - Üç Türü Minraul ve ayık fikirli "Ninni" - Notlar ve kelimelerle ve kelimelerle, enstrümanda oynayın, uyum al. 8 Ders için açıklayıcı malzeme. Ek 1 9 Derse açıklama. Theurok kış tatillerinden sonra gerçekleştirdiği için, 1 yarım yılın bu dersinin bu dersi tekrarı. Geçerli malzemeyi hatırlamak gerekir. Dersin aşağıdaki bölümleri içerir:  Vokal-tonlama becerileri. Seyahat edilen aralıklar için söyleyen hoparlörler: m. 2 CH.5  "Paralel tonite" kavramlarının tekrarlanması ve 3 türün küçükleri. RE Minor'in tonalitesi ile tanışma. Şarkı söyleyen zincirler.  Re Minor'un toniliği "Ninnaby" şarkısı örneğine sabitlenir. Burada etkileyici yolların tam bir analizi var: müzik, ritim, melodik hareketin doğası. Şarkı notlarının kaydı, dikte biçiminde gerçekleştirilir. Ayrıca enstrümanı daha fazla oynamak için uyumun seçimi.  Ritmik egzersiz, bir öğretmen seçmek için çeşitli seçeneklerde gerçekleştirilir. Örneğin, çeşitli ritim rakamlarının kartlardaki gelişimi. Ritminizi yazma. Gürültü araçlarını kullanabilirsiniz.  Bulmaca'daki teori. Öğrenciler önceki derslerde seyahat eden teorik sorunlara cevap verirler. Bu tür işler çocuklar için çekicidir. Toplam: Tüm geçen malzemelerin müzikal hoparlörler eşlik eder ve kurallar ve kavramların ezberlenmesi sıkıcı değildir. 10