Resim yazıldığında. Bir çocuğun portresi. Resimdeki Deneme "Bir Erkek Chelinishva Portresi

Alexander Alexandrovich Chelischeva portresi ("Chelishchev Boy" olarak adlandırılır (Chelishchev Boy "olarak adlandırılır.

İletişim Çocuğun görüntüsü kalın bir adımdı. XVIII yüzyılın çocukların portrelerini tanımadığını hatırlayın. Bu tür görüntüler toplanıyorsa, o zaman küçük yetişkinler onlara gösterilir ve çocukluk dünyasını açan romantizm dönemi henüz haklarına girmemiştir. Cypriansky daha önce yeni trendler hissetti, çocukta derin ve saf bir iç dünyayı gördü ve tuval üzerine sergiledi.

Alexander Chelischev, 84 yaşında, asil bir asil ve bir vatanseverliğin uzun ömrü yaşadı. Bir yıl, bir portre oluşturulduğunda, zaten Puziest Corps'a kaydoldu ve 1812'de vatanseverlik savaşının başlangıcında, oradan ensifle rütbesinde serbest bırakıldı ve 49. Hansky alayına gönderildi. Bir ay sonra, on dört yaşındaki bir memur, Malyaroslavets yakınlarındaki savaşta yer aldı. Rus birlikleri ile daha birçok savaşa sahip olacak, Chelshchev Paris'e ulaştı. 1820'de başlığını aldı. Genç memur, ona yeni bir dünya açan ve serbest genel fikirlerden etkilenen Decembris Nikita Muravyev ile arkadaş oldu. Chelinishchev, Büronya Birliği'nin bir üyesi oldu ve çözünmesinden sonra Gizli Kuzey Topluluğuna katıldı. Bununla birlikte, aktif eylemlerde olduğu gibi, on Decembristlerin konuşmasında, katılmadı. Genel olarak, bu gerçek sonuçsuz olmasına rağmen, Chelinishchev isyanının yenilgisinin bir süredir bir süre polis denetimi altındaydı. Yakında emekli oldu, mutlu bir şekilde evli, bir aile çemberinde sakin ve sessiz bir yaşam sürdü.

Ancak, portrede tasvir edilen çocuk, hayatının nasıl oluştuğu hakkında hiçbir şey bilmiyor, hala devam ediyor ve umarım geleceğine bakıyor. Pitoresk püf noktaları kullanmadan, Kıbrıslı romantik oranlar hissi yaratır. Resim kontrastları üzerine inşa edilmiştir - koyu saçlar ve büyük siyah gözler, portrenin koyu arka planı nedeniyle hala paler olan Chelinishchev'in parlak ışıklı bir yüzünün solgunluğunu vurgulamaktadır. Aynı kontrastlar kıyafetlerde mevcuttur - beyaz yakalı, koyu mavi bir ceket, bir kızıl yelek. Genel olarak, romantik resimde, Cyprosensky'yi durduran kökenleri, rengin gerekli ruh halini elde etmesine yardımcı olan çok önemli bir rol oynadı. Zamanın sanatsal eleştirisi dediği gibi "Colorite, resmin müziğidir" dedi. Sanatçı dinamik, serbest vuruşlar çalışıyor. Portre hayatta olduğu ortaya çıktı, "nefes alıyor." Chelishchev çocuğu sakince bize tuvalden bakar, ancak genç ruhun duyguları bu sakinliğin arkasına, bunun "yeni tüm izlenimlerinin" olduğu için gizlenir.

Cyproshensky'nin çekti - "Chelishcheva portresi" i en iyi eserlerden biri. Resmin değerini abartmak çok zor, çünkü onun sayesinde, sanatçı, yeni bir kursa dayanarak, resim dünyasında bir devrim yarattı.

Resimdeki çalışma 1808'de başladı. Genç, ama zaten oldukça ünlü portrecı, parça kolordu içine akmaya hazırlanan on iki yaşında bir çocuk portresi çizer. Hazır resim, 1809'un başında halka mahkemeye sunulur ve hemen hemen bir kült haline gelir.

Tabii ki, çocuk portreleri daha önce idi. Ancak, sanatçılardan biri çocuğu canlandırmaya karar verdiyse, bir yetişkinin görüntüsüne mümkün olduğunca yakın bir görüntü yapmak için mümkün olduğunca mümkün olduğunca yapmaya çalıştı. Çocukluk, özel bir çağ olarak algılanmadı, hiç kimse, romantizmin hayranlarını öven çocuktaki iç dünyayı görmedi. Kiprensky - ilk sanatçı, tam teşekküllü bir çocuk portresi yaratmak için belirleyici.

Büyük gelecek Chelishchev tarafından hazırlanır. 1812'de, genç adam, Vatanseverlik Savaşı'nda bir katılımcı olur, daha sonra kader onu refah birliğine getirecek, daha sonra on Decembristlerin ayaklanmasını düzenleyen kuzey topluma girecek ... ama hepsi gelecekte. Tuval üzerine Savaşın yükünü ve yoksunluğunu yaşayan bir adam görmüyoruz. Resimler, sadece büyümeye başlayan Chelishchev'in cyproshenian portresi. Kafasında, yetişkin düşünceleri kaymaya başlıyor, kader tarafından hazırlanan testleri bile bilmiyor.

Çocuk açıkça dünyaya bakar. Büyük, koyu gözleri nezaket, çocukların yakınlığı ve saflığını yayıyor. Tombul dudaklar, hala birkaç diş rezerve edemeyeceğiniz bir gülümsemeyle uyanıyor gibi görünüyor. Bir çocuğun yuvarlak yüzünün görüntüsünü ve biraz darmadağınık bir saçı. Kafamdaki portreye bakarken, resim ortaya çıkar: Adam pozlamaktan bıktı, ayrılıyor ve avluya geçiyor ve sanatçı detayları değiştirmek için atölyede kalır.

Ancak çocukluk süresi zaten çalışıyor. Bir göz atın, izleyici çocuğun gözlerinin başka bir şeyi yansıttığını fark edebilir. Hala rüyalar görüyorlar, ama bunun artık çocukluk hayalleri olmadığını görüyoruz. Oğlan çok saf değil, ilk bakışta göründüğü gibi, zihin ve güçlü görüntüsünde okunacak. Görüntünün mükemmel bir şekilde tamamlanması, sanatçı tarafından seçilen renklerin bir kombinasyonudur. Koyu ceket, zar zor görünür beyaz gömlek kapıları ve bir Scarlet yelek, bir gizliliğin whisching'in kimliğini verir.

Dünyanın Cyproshensky'nin sunduğu muhteşem eser, "Chelinishcheva portresi", çocuğun yetişkinlikteki geçişin anını gösteriyor. Yetişkin düşünceli ve henüz geçmiş çocuk oyuncağlığı, bir kişide inanılmaz derecede birleştirildi. Bu kombinasyon sanatçıyı yakalamayı başardı, takipçilerini yakalamaya çalışıyordu ve onun sayesinde resim, Rus resminde romantizmin ilk ve benzersiz tezahürü olarak kendisini sıkıca kurabildi.

Şimdi resim, Devlet Tretyak Galerisi'nde sergilendi, boyutu 48 * 38 santimetredir.

Young, ama zaten ünlü Kiprensky sanatçısı, "Chelishchev Boy "'un harika bir portresini yazıyor. Rusya'daki ilk çocuk portrelerinden biriydi ve boyamadaki yeni bir yönün doğumunu açıklayan ilk portre oldu.
On iki yaşındaki bir çocuğun bir sanatçı nasıl gelecekteki olağanüstü kişiyi tahmin edebilir? Şimdi bu on iki yaşında bir çocuk, ancak üç yıl sonra vatanseverlik savaşına gidecek, Napolyon ile savaşacak. Chelinishchev, dekembrist ayaklanmanın bir üyesi olacak.
Çocuk sakince ve düz görünüyor. Siyah gözleri, izleyicide sorgulamalı bir şekilde soyulur. Oval kişi henüz çocuk şişmesini kaybetmedi, ancak olağanüstü bir karakter zaten görülebilir. Resim, muhalefet ve siyah, kırmızı ve beyaz renklerin birliği üzerine yazılmıştır.
Çocuk, yolunu bulması gereken gelecekte görünüyor. Sadece çok sayıda harika, ünlü insanların çıktığı, sadece doğmuş çocukları ve duvarları aldıkları parça kolordu için bekliyor. 49 henser alayında yanlış bir şekilde serbest bırakıldı, Yabancı Kampanyalarda Silezya Ordusu'nun bir parçası olarak yer aldı. Captan'ın merkezinin, emperyalist yüksek rafının hayatındaki merkezine dayandı. Binbaşı sırasındaki henser alayına çevrildi. "Dikkatsiz bırak" komutunda refah birliğine katılım
Bu olaylardan sonra, istifa etti ve medyniyan mülküne emekli oldu.
Böyle bir yol, ilk çocukların Kıbrıslı'nın portrelerinden birinde tasvir edilen genç adamı yaptı.

Kyrenovsky'nin sanatçısı tarafından "Chelishchev çocuğunun portresi" resmin açıklaması.

Orest Adamovich (1782-1836) - Büyük Rus sanatçısı. Resimde bir portre türünün en yetenekli ustalarından biri olarak kabul edilir. Yaratıcı hayatı için, zamanının ünlü temsilcilerinin portreleri yazmayı başardı. Burada söylediği resim, Rus sanatçısının çalışmalarında en ünlülerden biri olarak kabul edilir.

"Bir Boy A. A. Chelischev'in Portresi" - 1808-1809'da yazılmış bir resim. Ahşap üzerine yağ ile yazılmış portre. Boyutlar: 48 × 38 cm. Şu anda Devlet Tretyakov Gallery, Moskova'da yer almaktadır.

Resim hemen izleyiciyi fethetti ve ressamın çalışmasında en önemli eserlerden biri olmaya devam ediyor. Bu resim, hem çocuk hem de yetişkin özelliklerini birleştiren çocuğa dikkat çekiyor. Alexander Chelischev * Burada sadece 10-12 yaşındaydı, ancak resimde düşünceli gözleri ve yetişkinlerin portrelerinin görüntülerinin karakteristik bir görüntüsü var.

Zaman zaman, resim oldukça orijinal olduğu ortaya çıktı. Gerçek şu ki, o zamanın sanatçılarının, çocukların, çocukların nairesi, düzgün, hatasız, hatasız, bazen çocuğun doğal olduğu görünüşün karakteristik özellikleri olmadan bile, bu, yetişkinlerin minyatür kopyaları olarak kabul etmesidir. Bu görüntünün özellikleri karakteristik ve bu portre için, sanatçı çocuğun çocuğun özellik özelliği olan bir çocuğu tasvir etti. Böyle bir kombinasyon, Chelishchev çocuğunun bir yetişkin gibi görünmeye çalıştığı hissine neden olur, ancak bir çocuk olmaya devam ediyor, ancak izleyiciyi rüşvet verir, kalbindeki en çok yaşayan için ona dokunuyor.

Portrenin bir başka belirgin özelliği, alışılmadık derecede derin, düşünceli gözlerdir. Büyük ve siyah gözlerde, ilk bilgelik kökününü görebilirsiniz, hayatta bir şey yapabilen bir kişinin ilk belirtileri, bu da adını sonsuza dek bırakacak. Çocuk henüz hayatın tüm hayatlarına, yardımcıları ve günaha dokunmayacak, çünkü görünüşü temiz ve dürüst, Licavia'nın gölgesi olmadan ya da daha büyük bir statü vermeye çalıştı. Çocuk bize dünyaya açıkça bakar. Resimdeki çocuğun hala birkaç yaşında olduğu gerçeğine rağmen ve zamanımızdaki akranlarının çoğu hala oyuncaklarda oynuyor ve çoğu zaman büyük ve küresel bir şey hakkında, Chelishchev'in yüzünün gözünde ve ifadesi hakkında düşünmüyorlar. Oğlanın artık bir çocuk olmadığını görebilirsiniz. Bu resimde, Cyproshsky'nin çocuğun erkek oldukları anı yakalamaları istendi.

A. A. Chelischev'in yüksek bir kökene sahip olduğu açıktır. Oğlan, sıradan çocukları, sevgili kıyafetler, utangaç bir cilt rengi, pürüzsüz bir duruş, başın özel bir iniş, bir görünüm, bir görünüm, yürürlükteki gurur ve saygınlık giyen güzel bir saç modeli vardır.

* Resim, Alexander Alexandrovich Chelinishev'i (1797-1881) tasvir etti. Büyüklüğündeyken, Cenneticy Birliği üyesi, 1812 Yurtsever Savaşı'na katıldı.

Rusya'da romantizmin olağanüstü bir temsilcisi. Avlunun ailesinde büyüdü, ancak, inandıkları gibi, Sanat Akademisi'ne belirleyen Malikan'ın sahibinin yasadışı oğluydu, ona "özgür" ve sıradışı soyadı verdi. 1803'te akademi bitirdikten sonra, bir portrecı oldu.

Kiprensky Akademisi'ndeki öğretimin romantikler tarafından fethettiği gibi erken. Onu her yerde arıyordu. Çizim sınıflarında sıkıcı oturma işleminden sonra, Kıbrosensky göbek dolgusuna gitti, üzerinde dolaştı ve şiirlerin ayetlerini okuyarak ... Kıbrıs'ın Rus ressamlarının ilki Avrupa Tanınma kazandı. Dünyayı hak eden tüm ustaların kendi portrelerinin saklandığı Floransa'daki Uffizi Galerisi için bir portre için onurlu bir emir haline getirildi.

Kıbrıslı, sadece resimde değil, günlük yaşamda da parlak olmak istedi. Zaferin ona servet, dikkatsizlik, sevgi, ibadet vereceğini hayal etti. Gelişmeye bıraktığı Roma'da, Kıbrıslı, gerçek bir sanatçının sert ömrü ile şık bir ressamın altın kaplamalı varlığını seçmek zorunda kaldı. Cyprinsky ikincisini seçti. O zamanlar, romantik zaten geçmişte, günlük yaşamda destek bulmuyordu. Kahramanların gerçek olduğu gerçek bir hayat değişmeye geldi. Romantizm öldü. Öldü ve cyprosensky ile birlikte.

Birçok biyografi, Cyproshensky'nin hayatın sonunda çok içtiğini ve neredeyse çitin altındaki hayatı bitirdiğini savunuyor. Bununla birlikte, Cyprosensky'nin biyografisinde birçok gerçeklerin tartışmalıdır. Evet, 50'ye kadar şöhreti vardı, ama para yoktu. Siparişler alınmadı. Buna ek olarak, Simülatörü öldürmekle suçlandı, ancak cezai sorumluluğa etkilenmedi ve kendisini böyle bir suçlamaya inanamadı, Cyminsky'nin doğasında çok yumuşak bir adamdı, ancak söylentiler, leke kaldı ...

Hayatının sonunda, her şeyi yeni bir şekilde başlamayı düşünen genç bir İtalyan kızı Marurochka ile evlendi. Ama yardımcı olmadı. Marcchika, onu açlıktan öldürmemesi için ona minnettar olsa da, onu korktuğunu bile anlamadı. Ancak bu gerçek tartışmalı, aslında Maruchet sanatçıya çok bağlıydı, gerçekten onu gerçekten sevdi. Bununla birlikte, gerçekten paraya ihtiyaçları vardı. Kıbrıslı'nın ısrarcı depresyonu var. Buna ek olarak, şiddetle yürüdü ve hastalandı.

1836'da Kıbrosensky, akciğerlerin iltihabı öldü ve Rus sanatçılarının fonlarına unutulmaz bir stelin kurulduğu Roma'da Sant, Andrea delle Fratte kilisesine gömüldü.

Sanatçının Kıbrıslı dulunun ölümünden altı ay sonra Anna-Maria (Maruchka) bir kızı doğurdu. Rusya, çocuğu olan bir çocuğu olan küçük bir emekli maaşı verdi - yılda 60 Chervonny. Buna ek olarak, dul, Cyprosensky'nin çalışmalarını sattı. Yoksulluk Kıbrıslı aile tehdit etmedi.

Kıbrıslı çalışmaların galerisi çok çeşitlidir. Bunlar muhteşem kendi kendine portreler, çocuk portreleri ve çağdaşları portreleri - şairler, yazarlar, devlet kovanları, komutan, boyama, tüccarlar, aktörler, köylüler, denizciler, dekemberler, sanatçılar, masonlar, heykeltıraşlar, koleksiyonerler, aydınlanmış kadınlar ve mimarlardır.

(Kısmen, kısmen, kitaptan malzeme I. Bocharov ve Y. Glushakova "Kıbrıs")

Bu, ilk olarak ün kazandığı ve akademisyen unvanını aldığı bir portre resminin en iyi yaratılışıdır. Portre yeni bir ruhla yazılmış. Romantik Okul: Tam uzunlukta rakam, bir portre uzmanı için pitoresk bir gusar bornoz portresinde, Rus ordusunun tüm genç kuşağının karakterini ifade etmek, onur ve bağımsızlığı savunmak için Anavatanının, Avrupa'nın tamamını fetheten yenilmez bir düşman olarak kabul edilecek sırtını çevir.
Dünyayı resimdeki tüm ruhu yatırdı. İşgal etmek, ayakta durmak, taş döşeme üzerinde sol elinde eğilerek ve kavisli sağa soğutmak - kendi tarafında, yakışıklı adam - siyah kıvırcık kıvırcık ve bundbanks ile doymuş hussar. Aloma Paradle Mentik, Altın Sabli, Sol elinin fırçasına ve Ciiver'ın fırçasıyla dinleniyor. Yumuşak ışık, Hussar'ın başının arkasındaki duvara yansıtılan şeklin konturunu gösterir. Rakamın solundaki taşa dikkatsizce terkedilmiş caiver ve Hussar'ın sol eliyle eğildiği bir kılıç ve tüm bu, kahramanın kimliği hakkında konuşur.
Davydov, temizlik fırtınasını serbest bırakan fırtınalı bulutlarla bir manzaranın arka planına dayanır. Kalın gölgeler ve kayar ışık lekeleri, kırmızı gusar ceketinin muhalefetini zıtlaştıran ve karanlık bir manzara arka planda ışıltılı beyaz losinlerin zıtlığını vurguluyor. Davydov'un romantik bir duygu olduğunu bildir. Olağanüstü bir kuvvetle yapılan çalışmalarda, Davydov karakterinin tutkusu transfer edildi. Tüm görünümünde - biraz resim yazısında, saçın geri kalan buklelerinde, karanlık gözlerin sıcak bir görünümünde. Resimde, sanatçı Davydov'un bu kişinin kişisel mutluluğu olan vatanın zaferine bir ücret karşılığında söylemek istiyor.
Kiprensky ile arkadaş olan Davydov ailesinden, portrede tasvir ettiği hala anlaşmazlıkların olduğu belirtilmelidir. Gerçek şu ki, çağdaşların tanımı ile görüntü, genç Davydov'un herhangi birinin sonuna karşılık gelmedi. Büyük olasılıkla, bu hala Kıbrıs'a kızdırdığı savaşın kahramanının kolektif görüntüsüdür.

Cyprosensky'nin en iyi eserlerinden biri. Sanatçı, parça kolordu girmeye hazırlanan on iki yaşında bir çocuk portresi tasvir etti. Büyük gelecek Chelishchev tarafından hazırlanır. 1812'de, genç adam vatanseverlik savaşında bir katılımcı olur, daha sonra, Kuzey Decembrists Derneği'nde oluşacak. Ama bu gelecekte. Şimdi, devam edecek olan her şeye sahip olan bir çocuğu görüyoruz. Çocuk açıkça dünyaya bakar. Büyük koyu gözleri nezaket, çocukların yakınlığı ve saflıkları yaşıyor. Kabarık dudaklar bir gülümsemeyle uyanık görünüyor. Yuvarlak yüz, biraz darmadağınık saç. Bu yüzden çocuk şu anda pozlamaktan bıktı, sinirlenecek ve kaçacak. Ancak çocukluk süresi zaten çalışıyor. Yakından bakarsanız, hiçbir çocuğun hayallerinin gözlere yansıyamadığını görebiliriz. Ve oğlan, ilk bakışta göründüğü gibi, zihin ve güçlü görüntüsünde göründüğü kadar saf değildir. Sanatçı tarafından seçilen boyalar kombinasyonunun görüntüsü tamamlandı: koyu bir ceket, beyaz bir tişörtün zar zor göze çarpan kapılar, bir kızıl yelek - Chelishchev portresini gizemli değil.

Portrede tasvir eden kız, Cyprosensky'nin hayatında özel bir yer alan altı yaşındaki İtalyan Marcchika'dır. Bu, en sıradışı aşk hikayelerinden biridir. İtalya'daki sanatçının ilk gelişken, onun resmi için bir simülatör arıyordu. Seçim, annesi kötü bir şekilde izleyen küçük bir İtalyan kızı Marcchuch'a düştü, dağınık bir yaşam tarzı davrandı. Cyproshensky kız için üzüldü ve hayatına en sıcak katılımını kabul etti. Yerli bir çocuk olarak ortaya çıkan, kendisiyle evlendi. Ve eve gitmek zorunda kaldığında, manastırın altındaki bir eğitim evine bir kız yerleştirdi.
Ve sadece 17 yıl sonra, çok fazla acı, başarısızlık, hayal kırıklıkları, İtalya'ya döndü ve onunla evlendi. Tabii ki, genel kabul görmüş bir anlamda aşkı aramak imkansızdı. Cypriansky, yeni bir hayat kurması için genç bir kızın yardımı ile umuyordu ve Maruchkaya, Patronaj için sanatçıya, yoksulluk ve açlıktan kurtardığı için minnettardı. Ancak, umutları haklı değildi. Mutluluk sadece üç ay sürdü. Evet ve mutluluk aranması imkansızdı - Kıbrıslı hasta düştü ve daha da kötüye gitti ve Marcchika ondan korkuyordu, onun için anlaşılmazdı. Bir kızın portresi hassasiyet, saf samimiyet nefes alır. Renklerin sembolik görüntüsü - uyku ve gecenin Mac-sembolü ve masumiyetin karanfil sembolü. Portrenin Rönesans'ın unutulmaz varlıklarından ilham aldığı hissedilir.

Bu, büyük şairin en önemli ömür boyu görüntülerinden biridir. Puşkin kendisi gerçekten bu portre takdir etti. Tuval Kikrenovsky'nin bir arkadaşı Puşkin A.A.Delvig'i sipariş ettiği bilinmektedir. Bununla birlikte, bir arkadaşın ölümünden sonra, Pushkin, hiçbir şekilde ihtiyaç duymadığına rağmen, duldan bir portre satın aldı. Portre her zaman şairin St. Petersburg dairesinin masaüstünde asıldı.

Tuval, siyah ve kahverengi tonların şemasında yapılır, bu da cesur kısıtlama, omzunun üzerinden bloke edilen yağmurluk ("Scottles") ekose astarının kırmızı lekelerinin titremesi ile iyi vurgulanmıştır. Göğsün üzerinde geçti eller, rakam güvenini, cesaretini verir. Çalışma, şairin sarsılmaz ruhunu, serpinticilerin yenilgisinden sonra, Rusya'nın gelişmiş güçlerinin payına düşen ciddi bir test biçimine dönüştürüyor.

Puşkin gerçekten portreyi beğendi, bu tür çizgileri Kıbrıs'a adadı:

Moda sevenler akciğer, Briton olmasa da, bir Fransız değil,

Tekrar yarattın, sihirbaz sevimli, ben, evcil hayvan saf müzik,

- Ve ben mezara cesaret edersin, sonsuza dek ölümcül bağlardan depresyona uğradım.

Kendimizi aynada görüyorum, ama bu ayna beni gururlandırıyor.

Önemli bir anoid tarafından küçük düşürülmeyeceğini belirtir.

Öyleyse Roma, Dresden, Paris gelecekte bilinecek.(1827)

Viktor Pavlovich Kochubey'in kızı olan Natasha Kochubey, Rusya'nın İçişleri İçişleri Bakanı Koblovich Kochubey, Kiprensky, yazın ailesiyle birlikte geçirdiği Kraliyet Köyü'nde bir araya geldi. "Aşk Pushkin'in ilk konusu" olan ve bu duygu, ruhta Natasha, Pushkin, çok hafif bir iz olarak kaldı. Natasha, her yıl Puşkin'den daha gençti ve portre yılında sadece 13 yaşındaydı. O hala yarı sideler. Ama bu yaşta kızların çok yetişkin olmak istiyor.

Cypriansky inanılmaz manevi incelik ile bunu fark etmeyi başardı ve onu portresine aktarmayı başardı. Muhataplara doğru dönen kızın dokunaklı, komik-ciddi yüzü, izleyiciyi insanlara ve hayata olan inancıyla güveniyor. Natasha'nın tüm görünümü, böyle bir temizlik, böyle bir açıklıkla nefes alır, böyle bir açık kalp, bu da Tatiana Larina'nın onunla birlikte Pushkin'in imajını yazmış gibi görünen açık bir kalp. Bunun tam olarak Natalia Kochubey gibi olduğu gibi, Tatiana'nın sözleriyle Onegin'in sözleriyle söyleyebileceğini hayal etmek kolaydır:

Diğer! .. Hayır, kalbimi kimseye vermeyeceğim!

En yüksekte ki konseye yöneliktir ... bu gökyüzünün olacak: ben seninkiyim;

Bütün hayat, sizinle sadık bir diploma garantisi idi;

Bana tanrı tarafından gönderildiğini biliyorum, kaleci benim tabutum ...

Bana rüyalardasın, görünmez, zaten mil olduk.

Tomil'in muhteşem manzarasının, ruhun içinde, sesin dağıtıldı ...

Bir model olarak, Kıbrıslı genç bir genç kız seçti. Sakince bir sepet elinde meyve ile tutuyor. Omuzlarının arkasında, izleyici, Napolitan Körfezinin mavi alanını sağdaki Capri Adası'nın kırılmış bir silueti ve soldaki Sraystenian pelerinin çıkıntısıyla tanır. Kıyafet ve süslemelerin tüm detayları, dikkatlice kayıtlı, renk servetini ve arka planla birlikte, arka plan ile birlikte, genç İtalyan, hediyeleri topladığımızda, genç İtalyan'ın önünüzde olduğunu vurgulayın. İtalyan topraklarının.

Ekaterina Telesova - yoksul soyluların mirasçisi. Petersburg'daki tiyatro okulundan mezun oldu. İlk defa, 1820'de St. Petersburg sahnesinde hala öğrenci olarak ortaya çıktı. Mezun olduktan sonra, okul St. Petersburg Bolşoy Tiyatrosu'nun bale topluluğunda hareket eder. Büyük başarı ile mükemmel. Zarif, çekici bir kadın, ince, yüksek. O, son derece etkileyici yüz ifadeleri olan, olağanüstü dans kolaylığına sahip olan pantombindüleriydi. Aynı zamanda, Teleshova yetenekli bir dramatik aktrisiydi. 1827'de mahkeme dansçılarının unvanını aldı. Catherine Telesova alışılmadık derecede büyüleyici ve erkeklerde büyük bir başarıya sahipti. Onun patronu ve sevgilisi ünlü sayım Mikhail Andreevich Miloradovich idi. Alexander Griboedov ona aşıktı, sonra Hussar alayının başka bir memuru oldu. "Ruslan ve Lyudmila" oyununu izledikten sonra onu bir şiir adadı:

Oh kim o? - aşk, harita, ülke için peri peri

Eden kendi dilini terk etti.

En iyi bulut eşlik ve aniden - uçuşunun rüzgarı gibi!

Yıldız eziler, anında yanıp söner, kaybolur, hava ziyaret edilir

Dokuma durun ...

Karl Pavlovich Brullov, onu "Çeşmada İtalyanca" boyama için davet etti ve Kıbrıslı bir iksir görüntüsünde, onun kahramanlarından biri.

Medeni evlilikte, Teleshova, altı çocuğun olduğu Giant A.F. Loschmarev'den oluşuyordu. Ekaterina Teleshova 53 yaşında öldü.

Rosthopchiny'nin eşlerinin parry portreleri, her şeyden önce Muscovites'i gerçekten severdi, çünkü genel kabul gören kurallardan çekilen sanatçı, modellerini hiç daha düzleştirmek istemedi ve hayatta bir sanatçı olarak sundukları için onları yazdı.
F.V. ROSTOPCHIN, KÜRESEL KUŞLI KELİMELER VE GÜLMENİN GÜLENDİĞİ, KÜRESEL KABUL EDİLDİ, KAFATU Bir sandalyede oturan ve yansımaları içine giren bir sanatçıyı göstermektedir. Ancak gözleri garip bir şekilde bir kişiyi tasarlayan bir kişi olarak ve bir kenara olan bir şeyi kuvvetlice izleyen bir şeyi kendisinin içine döndü. Figürü nedeniyle, rahatlama gölgesi yoktur, herhangi bir anda onunla başa çıkmaya hazır ve kısıtlanmış enerjiyi serbest bırakmaya hazır olan tam güçlü bir şekilde sıkıştırılmış çelik bahar, tam olarak sıkıştırılmış olan gerilimlerle doludur.
Rostopnach'in doğasında son derece aktif, etkili bir prensiple birlikte, Cyprinsky açıkçası tutarsızlığını, shaviness, despotic özelliklerini gösterdi ...

Tam Karşıtı Fedor Vasilyevich, karısının bir görüntüsüdür, bağımlılık tarafından kırılgandır, eğimli omuzlarıyla, sanatçının yüzündeki kayıp bir ifadeyle tasvir ettiği sessiz bir kişi şeklinde, gözyaşları gözlerinden uzak görünen sessiz bir kişi şeklindedir. Ama mütevazı bir görünümle bu kadında daha yakından bakmak, belki de çirkin, gözlerinde bile, ruh ve karakterin derin gücüne dikkat edin.
Sessiz bir öfke ve salondaki görünmeyen görünümü için, yabancı insanlar hizmetkarlara özen gösteren Ekaterina Petrovna, iç dünyalarının bağımsızlığını dikkatlice korudu. 1806'da gizlice, kocası da dahil olmak üzere, uzun süredir hiç kimse tahmin etmediği Katolikliğe geçti. Sayım, onu ve kralın gözünde sadakatsiz koca olmadan, Abbot Surwood, haftalık akşam yemeği olan, evinin geri kalanında yürürken ve laik bir konuşma gibi davranan Cizvit. Yıllar geçtikçe Katolikliğin taahhüdü fanatik bir karakter kazanmıştır. Kızını, kızının ölümünden 2 yıl sonra ölen kocası için büyük bir darbe olan Chakhotka'dan 18 yaşında olan bir babanın favorisi olan Katolikliğe, bir babanın favorisine çekti. Dinlerdeki bu farkı açıklayan, kocasının cenazesine bile gitmedi. Uzun ömrünün sonunda Rostopina tasfiye etti ve hatta Fransızca'da dini davranışlar yazdı.
Bunlardan hiçbir şey bilmiyordum, ancak Catherine Petrovna mistik eğilimlerimdeki öfke gözümü görmeyi başardı ve bu izleyiciye çok özgü, manken onu alacakaranlıkta, parlayan bir hape gibi bir vizyon gibi göründüğü ve Yaka dantel, bir arazi ile tam dini ecstasy bak ...