Krasnodar Tüm Rusya Yaratıcı Kamu Örgütü "Rusya Sanatçılar Birliği"
Adres: 350063, Krasnodar, Oktyabrskaya St., 51
telefon: 268-58-04
Başkan: Odintsov Konstantin Stanislavovich

1938'de, KRASNODAR'ın KRASNODAR Bölgesel Sanatçılar Birliği'nin Bir Yaratıcı Ekibinde Birleşen RSFSR Birliği'nde Birleşik Krasnodar Bölgesi'nin 1. Bölgesel Konferansı'nda yaratıldı Şehrin: Krasnodar, Maykop, Novorossiysk, Sochi, Armavir ve Anapa. Bölgesel Şube'nin ilk başkanı, İşçi Milletvekilleri Bölgesel Milletvekilleri Anadolu Petrovich Ladonkin'in İcra Kurulu'ndaki Sanat Bölümü'nden seçildi. İlk kurulun kompozisyonuna dahil edilen sanatçılar: V. Kozlov, V. Zelenov, L. Zigoev, M. Bogoyavlensky. Aynı yıl, Bölge Birliği ilk sergisini açtı. 1940 yılında, bu tür işler sergide "yaslanmış" A. Ladonkin'in arkasındaki kırmızı katran "," Kornilov'un Kornodar "K. Matsheva," EKATERINODAR'ın geri çekilmesi "T. Ruzheynikova'nın geri çekilmesi. Bunlar ve diğer eserler Kuban'daki iç savaşın sanat kroniklerini yaratma denemesiydi. Çalışmalar Kuban'da Sosyalizmin İnşaatı, Sanayi ve Tarım alanındaki başarılarla işaretlenmiştir.

N. Maricheva, A. Tretyakov, M. Radin, N. Mironov, D. Biryukov, savaş sonrası sergilerde aktif katılımcılar haline geldi.

50'li yaşlarda, heykeltraşların eserleri sergilerde ortaya çıkıyor: I. Maksimova, K. Sidashenko, V. Ermakova, I. Schmaguna, O. Kolomocev.

50'li yılların sonunda Kuban sanatçılarının çalışmaları düzenli olarak zonal, cumhuriyetçi, All-sendika ve daha sonra uluslararası sergilerde ortaya çıkmaya başladı. Ülkenin yapıcı yaşamında sanatçıların aktif katılımının görevini çözmede, yaratıcı tütsülüklerin organizasyonu büyük bir rol oynandı. Yaratıcı gruplarda, ressamlar, grafikler, sanatçılar birliğinin bölgesel organizasyonunun heykeltıraşları, modernite teması üzerinde aktif olarak çalışıyorlardı. Yaratıcı Tugadılar katılımcılarının çalışmaları, o zamanlar "Dünya ve İnsanlar" geleneksel sergilerde sergilendi. Bu tür tematik sergi 1971'de düzenlendi.

1976'dan bu yana, örgütsel olarak "Sanatçılar Birliği Gençlik Birliği" başlangıcına başladı Kuban Sanatçıları.

Kuban sanatçılarının çalışmaları art arda yüksek ödüller kaydetti. Yaratıcı ve sosyal değerlerinin tanınmasından dolayı onursal başlıkların ödülüdür. "RSFSR'nin onurlu sanatçısı" unvanı verildi: Bulgakov, P. Kalyagin, V. Kuzmenko, O. Kolomoisians, A. Kalugin, G. Shahbazyan, Yüksek Başlıklar "RSFSR'nin İnsan Sanatçısı" V. Mordovin.

Kuban sanatçılarının tüm büyük ve çok yönlü faaliyetleri, Bölgesel Örgütlenme Kurulu tarafından gönderilir ve koordine edilir ve A. Ladonkin, M. Bogoyavfensky, A. Glukhovev, P. Kalyagin, V. Ptashinsky, A. Kalugin ve diğerleri.

Kuban sanatçılarının önemli ölçüde minnettar ve sayısal olarak artan yaratıcı organizasyonu, şu anda rütbelerinde yaklaşık 260 ustaya sahiptir ve Rusya Federasyonu'ndaki liderlerden biridir: 20 sanatçı "Rusya Federasyonu'nun onurlu sanatçısı" fahri ünvanları var "; Rusya Federasyonu'nun 1 onurlu sanatçısı (Demkin S.N.); 1 Rusya Federasyonu'nun kültürünün onur işçisi (Konovalov I.P.); 14 Onurlu Sanat Kuban Sanatçıları; Krasnodar topraklarının idaresinin 6 kazananları; 4 Krasnodar Bölgesi'nin yönetimi için gençlik ödülü ödülü; 7 Sanatçı, "Kuban - 60 yıl Krasnodar Bölgesi'nin gelişimine katkı için" madalya kazandı; Komsomol ödül ödülü 5 ödüllü. Edebiyat ve sanat alanında Ostrovsky; Krasnodar kentinin (Dudko L.S.) Belediye Eğitiminin idaresinin 1 ödülünün ödüllendirilmesi.

"Rusya Sanatçılar Birliği" ve "Rusya Sanatçılar Birliği" nin Krasnodar Bölgesi'ndeki tüm Rusya Yaratıcı Kamu Örgütü'nün Keyifleri'nde formüle edilen ortak görevler ve hedefler, faaliyetlerini hepsinde yüksek profesyonel sanatsal çalışmalar yaratma faaliyetlerini yönlendirir. Güzel sanat ve modern sınır alan alanları. Çalışmalarımızı eğitmeye ve toplumun ahlaki mahkemelerini eğitmeye çalışıyoruz. Organizasyonu yücelten parlak isimler: Kopetsky, M. Bogoyavlensky, N. Mironov, I. Schmagun, G. Arakelyan, A. Glukhovets, P. Kalyagin, O. Kolomoisians, V. Soskov, V. Ptashinsky, N. Essa, V . Zhdanov, V. Pepko, A. Apollonov, S. Vevzhev, V. Manastır, Bulgakov, S. Demkina, A. Melnikov, A. Karnayev, V. Sidorov, A. Parshkov, V. Korobeynikov, G. Walnits, Kravchenko Ve bircok digerleri.

Halen, yaratıcı bir potansiyele sahip Krasnodar Bölge Örgütü, Rusya Sanatçıları Birliği'ndeki en büyük kuruluşlardan biridir. Birçok sanatçı - büyük Rus, bölgesel, bölgesel, gençlik, yabancı sergilerin katılımcıları.

Zaten 5 kat "Rusya'nın güneyinde" bölgesel sergisinin Krasnodar'da gerçekleşti. Böylece, Krasnodar Kuzey Kafkasya'nın manevi ve kültürel merkezi haline geldi. Aynı zamanda Kuban'ın modern sanatının festivalleri, kişisel sanatçıların kişisel sergileri ve her 2 yılda bir KRASNODAR KÜLTÜRÜ BÖLÜMÜ TARAFINDAN KRASNODAR KÜLTÜRÜ BÖLÜMÜ TARAFINDAN KRASNODAR KÜLTÜRÜ BÖLÜMÜ " Rusya Sanatçılar Birliği ". Kuban'ın gençliğine çok dikkat edilir. Görsel sanatların sergi salonunda her yıl gençlik sergileri düzenlenmektedir.

Araştırma probleminin alaka düzeyi, manevi de dahil olmak üzere, insan yaşamının tüm alanlarında küresel değişikliklerle belirlenir. Toplumun güncellenmesi ve demokratikleşmesi bağlamında, büyük bir bilimsel ve teorik ve pratik bir önem, belirli bir bölgenin sosyokültürel alanında sanat oluşumunun temel kalıpları ve özelliklerinin incelenmesini satın alır.

Modern koşullarda, kültür olgusuna ilgi önemli ölçüde artmıştır, bu da insani içeriğin değeri ve yaşamın anlamı arayışı nedeniyledir. Modern bilim, XX yüzyılın sonundaki adamının kültürel iletişim kanunlarına tabi olduğunu buldu. Geçmişin anlayışı ve rekonstrüksiyonu, bir kişinin gelecekteki gelişim ve kültürel iyileştirmenin altındaki kültürel değerlerde bir destek bulmasına yardımcı olur.

Kültür, bizim tarafımızdan, kümülatif bir yöntem ve insan aktivitesinin ürünü olarak anlaşılmakta, tanımlama ve dağıtım süreçlerinde uygulanan ve bu maddeleri ve görsel sanatların dünyanın dünyanın özel bir gelişimi olarak görsel sanatların getirdiği anlaşılıyor. Evrenin figüratif bir modeli ve kültürün öz bilincini.

Sanatın kültür bağlamında incelenmesi bizim tarafımızdan, kültür türünün genel gelişimi üzerindeki etkisinin bakış açısından gerçekleştirilir. Kuban kültür ve sanat ile ilgili olarak kültürün tipolojik gelişiminin genel teorik konsepti, XVIII yüzyılın sonunda XVIII yüzyılın sonunda kanonik kültürün karakteristik baskınlığını ve XIX'in ikinci yarısındaki dinamiğin ayrılmasını mümkün kılar. XX yüzyılın başlarında. Bu nedenle, bu dönemlerin her birinde, belirli bir sanatsal aktivite türünde hakimdir: halk sanatının başında ve sonra profesyonel.

XIX - XX yüzyılın başlarında

Kuban'ın geleneksel halk kültürü, XIX'in ikinci yarısının - XX yüzyılın ikinci yarısının çeşitliliği ve serveti ile ayırt edildi. Özgünlüğü, yerleşim ve konut, aile ve halka açık evler, şarkılar ve efsaneler, takvim tatilleri ve ayinleri ve birçok yönden kendini göstermiştir.

Kuban Kazaklarının Manevi Mirası
orijinal ve orijinaliydi. Güney Rus ve Ukrayna geleneklerini birleştirdi. Kuban Kazaklarının karakterize edilmesi, devrim öncesi kaynaklar bildirildi: "Zor işlerde farklılıklar, dürüstlük, sodiable, ancak en iyi özelliği - garip evlat edinmeden memnunlar"; "Karakter ağırlıklı olarak sessiz ve nazik, düşmanlıklar ve Djigitovka'da cesaretten daha fazla eğilimlidir."

Kuban Kazaklarının manevi yaşamının tüm önemli olayları bir şekilde Ortodoks inancıyla bağlantılıdı. Dayanıklı dua Kubans hizmet için sınırlıydı ve teşekkür edildi. — tanışmak. Hizmetten dönen, Kazaklar ve mutlaka kilise için bir hediye aldı ve mutlaka. Ekaterinodar tapınakları bu tür hediyelerle doluydu. Ortodoks, işçi ve şenlikli-ritüel için takvim zamanını paylaştı, böylece yaşamın ritmini belirler. Eski belgelerden birinde, İsa Mesih'ten gelen dinin kökenine [Kazaklar] biliyorlar. - Bazıları evrensel katedralleri biliyor. Birçoğu, akşam, sabah ve litrelemelerin anlamını anlıyor ve biliyor. Mükemmel ve dikkatle, sadece yaşlılar değil, aynı zamanda gençler gibi duaları okuyun, örneğin: Cennetteki kralı, babamız, inandı ve neşeli, Tanrı ve diğerleri. "

Gümrük kalıntıları yaşlı adamlar aldı. Resmi yazılar olmadan, kamuoyunun oluşumunda her zaman büyük bir rol oynadılar. ATAMAN, yaşlı insanların izni olmadan bile memnun değildi, onlarla birlikte düştü yaşların Kazakları "Smirno" rafında duruyordu, üniforma yaşları ve bir formsuz. Neredeyse "size" yaşlılara başvurdu. Büyükbabasının babasından babasına, babadan Kubans'ın oğluna kadar olan bilgi transferinin oral geleneği sayesinde kültürlerini korudular. Kazaklar ayrıca, tarihlerinin bazı önemli olaylarının hafızasını korumak istediklerinde de yaptılar. Ekaterinodar'da düzenlenen askeri festivaller, toplantılar ve diğer önemli olaylar, kesinlikle bölgenin tüm Kossack yerleşim yerlerinden, bu olaylardan iki ila üç kişi, bu olayların çocuklarının bilincinde yakalanacak. Zamanla, bu çocuklar babalardı ve çocukları tarafından görülen her şeyi geçti. Daha sonra onlar tonu çocuklarına duyuldu. Yani bu canlı kazak geçmişi ve kültür zinciri yakalandı.

Veliko, anlam ve amatör dramatik tiyatrolardı. 1876 \u200b\u200bŞubat'ta Kuban Bölgesel Vedomosti, Ekaterinodar Alayı Genel Müdürlüğü'nün bulunduğu yerden geçen performanslar üzerinde bulundu. Hadyzhenskaya: "Levitsky'nin" taktikleri "yerine, Scrororevsky'nin" Askeri Oyunu "yerine, hala dikkatlerine ve alaycı memurlarının toplumunun çıkarlarına odaklandı, daha az ilginç bir oyun yoktu, ancak artık taktik planlarda değil. , ama sahnede - gg. Kotlyarov, Lagunova, Bayan Cophale ve diğer sevenler; Kısacası, amatör performanslarımız vardı ... Malorosiyskiy performansları özellikle başarılı oldu. Alayın çoğunlukla oluşan alt Çin-Chernomorets, bu oyunlar, daha anlaşılır, büyük bir zevk verdi. "Brother VSI'mızın boşaltılması şişiriyor ..." - sunum sırasında arka sıralardan kurtulduktan sonra ... ayrıca, performansların Bosnikov ve Hersek'e fayda sağlayacağı; Neyse ki, performanslarımıza katılan kişilere takdir etmeleri imkansız. "

1894'ten Ekaterinodar'da, EOSK, Armavir "synatographers" açar.

Kuban'ın müzikal kültürü bütünsel bir sanatsal olguydu. XIX'in ikinci yarısında - XX yüzyılın başlarında. Kubans'ın (özellikle şehir sakinlerinin) hayatındaki halk müziğinin rolünü ve önemini azaltma ve profesyonel müziğin etkisini genişletme süreci vardı. Ancak basında, insanların ruhunu, özgünlüğünü ve Kazakların tarihi hafızasını oluşturan şarkıları teşvik eden makaleler basılı olarak ortaya çıktı. 1870'lerde, L.i. halk şarkıları toplamak için uğraştı. Karmalina, Kuban Bölgesi'nin Eş Şefi, Ünlü Oda Şarkıcısı, Öğrenci M.i. Glinka ve A.S. Dargomyzhsky. 1873'te, M.P.'in talebi üzerine. Mussorgsky, Kazaklardan Kazaklardan Ekaterinodar'dan kaydedilen birkaç şarkı gönderdi. Halk şarkılarının yayınlanması, Akim Dmitrievich Bigdai, Dünya Hakimi ve bir müzisyen amatör tarafından uygulandı. Bigdai'nin alındığı iş, tamamen kültürel bir çerçeve için yayınlandı ve toplumsal önem kazandı: Kuban bölgesindeki yerleşik olmayan nüfus sayısında hızlı bir artış koşullarında, Kazakların akut bir arzusu koruduğu gösterilmiştir. ve kendine özgü bir şarkı kültürünün yardımı dahil olmak üzere öz-bilincini korumak. "Kuban Kazakları Şarkıları" ın on dört sorunu. BÜYÜK gün, halkın ve basının canlı yanıtına neden oldu.

Bir yüzyıldan fazla bir süredir, Kilise Singing Sanatının Dağıtım Merkezi, askeri bir şarkı korosudu. Koro gelişimine en büyük katkı, Reget M.i. Lebedev, F.M. Dunin, M.S. Gorodetsky, G.m. Kontesech, Ya.m. Tara Nenko. Numara, kompozisyon, örnek örgütlenme açısından, nadir bir oy seçeneği ve koro'yu şarkı söyleyen son derece gelişmiş bir tekniği, Kafkasya'da ilk olarak, ne Bishop Korosu ne de kentsel şarkı dernekleri yarışabildi. İlk defa, 1860 yılında Askeri Katedral'e on yıllık bir çocuk, F.A. Scherbina daha sonra izlenimlerini duyulduğundan açıkladı: "Üç Şarkı beni çok etkileydi - Khheruvim Triple" Lord, Pommühi "ve konser ... Koro Slunno ve sorunsuz bir şekilde" Izh Kheruvima "hissettiğinde ve oyların geçişleri ve alternatifleri başladı, Moterkers ve oyların temiz oylarının dönüşümlü olarak duyulduğunda Alto ... tenörlerin seslerini ya da aniden "Yako'yu yapacağımız kraldan önce Yako'yu yapacağız" demetlerinin güçlü şarkılarını acele etti. Bilinçsizce gülümsedi, bazen beklenmedik bir şekilde gülümserken, ama hoş bir izlenim ... en az yarım saat dolu seslerin akorları, tüm katedral, sonra çubuk ve dökülme gibi, sonra bir gök gürültüsü gibi görünüyordu, sonra duşun ruhunu düşüyor " Askeri korodaki şarkıcılar Kuban bölgesinin farklı köylerinden Kazak'lardı. Korodaki hizmet yılları boyunca kazanılan bilgi ve deneyim, onlara yerel kilisenin geri kalanının işinde veya okulda şarkı söyleme öğretmeninin işinde para kazanma fırsatı verdi.

XIX - XX yüzyıllar boyunca. "Manevi konserler", modern Rus bestecilerinin Kilise metinleri üzerindeki eserlerinden popülerdir. Askeri Koro, Kubaları P.i'nin yazılarıyla tanıttı. Tchaikovsky, A.D. CASTAL, A.A. Arkhangelsky, A.T. Grechaninov ve diğer yazarlar. Bu tür konserler, yeni Rus manevi müziğinin yeni stiline olan kitlelerde, bölgenin köyleri ve şehirlerinde koro oluşturmaya ilham verdi. Katedral Korosu, nüfusun estetik ihtiyaçlarını memnun etti, müziğin anlaşılmasına katkıda bulundu ve ayrıca yüzlerce regüle ve şarkı söyleyen öğretmen hazırlayan bir müzik ve eğitim merkeziydi.

1860'taki eğitimden sonra, Davropol'ten Ekaterinodar'daki Kuban Kazak Birlikleri "Müzisyen Süvari Korosu" tarafından çevrildi - Kafkasya Lineer Cossack birliklerinin eski orkestrası. Sadece bakır pirinç araçlarındaki sanatçılardan oluşuyordu ve karşılık gelen repertuarla tamamen askeri bir orkestra olarak görev yaptı. Eski Karadeniz birliklerinin askeri müzisyen korosu, Rus ve Batı bestecilerinin laik müziğini yerine getiren hemen hemen balo salonu orkestrasına dönüştü. İki Orkestral'ın varlığı, müzikal ve genel köy ve şehirlerin kültürel yaşamında katılımlarının biçimlerini önemli ölçüde genişletti. 1888'de, diğer Kossack birliklerinin örneğinin ardından, bir orkestra Kuban'da kaldı - 36 müzisyen ve 18 öğrencinin müzisyeni korosu. Bu süre zarfında, askeri ve pirinç grupları Kuban Kazak birliklerinin raflarında ve taburlarında yaratılmaya başladı, bu yüzden askeri müzisyen korosu konser-top karakterini sürdürdü. XIX yüzyılın sonunda. Orkestranın string grubundaki bir artışla bir senfonide dönüştürüldü.

XIX yüzyılın ikinci yarısında Kuban'daki müzik profesyonelliğinin temelleri yerli özel dersler, eğitim kurumlarında müzik ve müzikal daireler tarafından atılmıştır. Şu anda, sevgiler ve profesyonellik ilişkilerde var oldu ve aralarındaki farklar genellikle şartlı. 1 Kasım 1906'dan itibaren, Sınıflar, St. Petersburg ve Moskova Konservatuvarı mezunlarının öğretildiği Imperial Rus Müzik Derneği'nin Ekaterinodar şubesinin müzik sınıflarında başladı. Üç yıl sonra, müzik dersleri bir okula dönüştürüldü.

Güzel sanat eserleri, Kuban'ın sanatsal kültürünün gelişmesine önemli bir katkı yaptı. Orijinal gerçekçi sanatçı Peter Sysoevich Kosolap (1834 - 1910) idi. PAVLOVSKY CORET CORP'larından, Kırım Savaşı'ndan Plastuna komuta alanından mezun oldu ve 1861'de, İmparatorluk Sanatları Akademisi'ne, Alçı Sınıfı'nda girdi. 1863'te, bir akademik sergi, küçük bir gümüş madalya ile ödüllendirilen "Madness" resminin resmi olarak sergilendi. Yoksulluk ve yoksunluk dehşetleri arasında, yaşlı kadının vücudundaki hayali çatı katını çalan fakir bir çılgın müzisyenin görüntüsü, kelimenin tam anlamıyla izleyiciyi şok etti. Gelecek Yıl PS Kosolap, resmi "referanstan geri dön" olarak yerleştirin. Sadece yirmi yılda, bu konu, I.E tarafından zekice geliştirildi. "Beklemedim" resmininde repin. Bitmemiş bir bez için, 1867'nin akademik sergisinde, Jüri Ödülleri'nde "Guniba'daki Shamil'in son dakikaları" için. COSOLAPA GOLD MADAL. Kuban sanatçısının başarıları, ona büyük bir altın madalyası için yarışmaya katılma hakkını verdi, ancak Kosolap "Birliklerden bursların durdurulması", askeri hizmet ve yaratıcı faaliyetlerin devam ettiği Ekaterinodar'da ayrılmak zorunda kaldı.

Kafkasya'nın Karadeniz kıyılarını düzenli olarak ziyaret etti, gerçekçi yönün ressam manzarası ve mobil sanat sergileri ortaklığının aktif işçisi. Kiselev. Tuvallerinin birçoğu - "Dağ Yolu" (1909), "Sessiz Su" (1900), "Denizde Gece" (1909), "Kadosh Rocks" (1902) - Yönetilmiş TuPse.

XX yüzyılın başında Kuban bölgesindeki güzel sanatların merkezleri. Çelik Çizim Okulu E.I. Compolatory ve Ekaterinodar Sanat Galerisi. Pizapolitak Okulu, Kuban'daki ilk özel eğitim kurumuydu, burada sadece çizim yapmakla kalmadı, aynı zamanda zanaat. Ayrıca, öğrencilerin bir kısmı okulun kurucusu pahasına eğitim gördü. Yekaterinodar Sanat Galerisi'nin temeli, Fyodor Akimovich Kovalenko'nun (1866 - 1919) yerel bir boyama hayranının bir koleksiyonudur. "Kuban Tretyakov" olarak adlandırıldı, Rusya'da ünlü biriydi, L.N. ile yazışmalardan oluşuyordu. Tolstoy, yani. Repino, n.i. Roerich.

1889'da, ünlü heykeltıraş Mikhail Osipovich Mikishin'e bildirilen Kazak Birlikleri Ana Bakanlığı "Tüm Kubans'ın değerli kalp arzusu, Ağustos Kurucusunun adı olan Ekaterinodar'ın memleketinde Catherine II'yı İmparatoriçe Anıtıdır." Anıt üzerindeki stresli çalışmalar, Mikeshin'in ölümüne kadar devam etti ve 1907'de sadece 1907'de İmparatoriçe'nin devasa heykeli kuruldu (daha küçük bir büyüklükteki heykellerle birlikte: genel alan Mareşal GA Potemkin-Tavrichesky, Kosheyanov Si-Dora White, Zechariah Cheping , Anton yürekli, yanı sıra bir renderli bir cobbar). Mikeshin'in şaheseri 1920 yılına kadar durdu ve Ekim devriminin yaklaşan yıldönümünden dolayı sökülüyordu.

Kuban şehirlerinin mimari görünümü gözenek oluşturulmuş dönemde değişmiştir. 1870 - 1890'da eklektisizm ana stilist yönüydü, daha sonra 20. yüzyılın başında modern olana kaybetti. Ekaterinodravnes Ivan Klementevich Malgerb'in mimarlığına kayda değer bir katkı. Kentsel bir mimar olarak, erkek gymnasium'un binaların yapımını (şimdi estetik eğitim ve insani eğitim için Bölge Merkezi), Diocesan Kadın Okulu (Tıp Akademisi), Ticaret Okulu (Fiziksel Kültür Akademisi). Kutsal Catherine Katedrali ve Kutsal Üçlü Katedrali ve Kutsal Üçlü Kilisesi'nin projesi paha biçilmez kreasyonlardı.

Üstün bir Kuban mimarı, Alexander Petrovich Kosyakin'di (1875 - 1919). Ataman Kuban Kazak Birlikleri Asistan'ın Oğlu, onun önünde açılan ve St. Petersburg İnşaat Mühendisleri Enstitüsü'ne giren mükemmel bir askeri kariyer ihmal etti. Ondan mezun olduktan ve Kuban'a geri döndükten sonra, Kosyakin kısa bir süre önce askeri mimarın sorumlu konumuna atandı. İlk önemli çalışmalarından biri Kuban Mariinsky Enstitüsü'nün üç katlı binasının projesi idi. Hala şehri bu güne (şimdi Krasnodar Askeri Enstitüsü) dekore ediyor. Eylül 1906'da, en kutsal bakire tapınağına giriş Kilisesi, Projesi için Pashkovskaya köyünde yer aldı. Ajanda, zarif mimarisinde, bu Tanrı'nın tapınağı Kuban'da eşit değildi. Projelere göre. Kosyakina Kazan ve Slav köylerinde kiliseler tarafından kuruldu. Mimarın harika işi postanenin binasıydı. Yaratılış A.P. Kosyakina kentsel "taş manzarasını" yarattı ve Ekaterinodar'ın diğer binaları arasında kaybolmadı.

Kuban'da, ne yazık ki, ne yazık ki, ne yazık ki, bölgenin uzaklaşması nedeniyle, öğretim alanının uzak durması nedeniyle, il yaşamının kısıtlamasını susuzluğundan dolayı uygulandı.

Ekaterinodar Kuban'ın kültürel merkeziydi, ancak nüfusunun yarısından fazlasının kırsal alanlardan göçmenler olduğunu ve geleneksel köylü zihniyetinin izlerini koruduğunu unutmayın. Kuban sermayesi nüfusunun kitlesel bilinci ve manevi kültürü ayrılmaz tamsayı oldu.

Şehirde birkaç tiyatrolar vardı, eskiden biri şehir bahçesinde bulunan yaz tiyatrosu oldu. Duvarlarında, birçok metropol ünlüü aldı. Küçük Tiyatroların Groupe, sahnesinde "Hamlet", "Mad Para", "Thunderstorm", "Mad Para", "Thunderstorm", "Mad Para", "Son Kur'u", A. Ostrovsky ve diğerleri tarafından oynadı. 1905'te ünlü bir drama sanatçısı Mammmt Dalsky (ile Trajedi Schiller "Don Carlos"). Beş yıl sonra, ünlü bas F. Shalyapin tiyatronun sahnesinde şarkı söyledi. Kuban V. Damaeva'nın yerlisinin adı sadece Rusya'da değil, yurtdışında da biliniyordu. "Böyle bir tenor için en iyi Nestime'da, her iki elle de kavrayacaksınız, - Damaev F. Shalyapin hakkında cevap verdi. - Bu, mükemmel diksiyon ve şüphesiz veren gerçek bir dramatik tenordur. "

1913'te, Emperyal Tiyatroların Balerin E. Gelzer Yaz Tiyatrosu'nda yapıldı.

Yaz tiyatrosunun manzarasında, Askeri Müzik Senfoni Orkestrasını, hem de E.D'nin kontrolündeki koro'yu görmek oldukça mümkündü. Esposito. P. Tchaikovsky, D. Verdi, M. Glinka'nın çalışmaları, onlar tarafından gerçekleştirilen, çok sayıda dinleyiciyi topladı. Ancak, ziyaret performansları esas olarak zengin halka sunuldu.

1909'da, Ekaterinodar'da iki yeni tiyatro ortaya çıktı. İlk tiyatro sezonu kış tiyatrosunda açıldı: Bayan Schörling'in Opera Troupe, Opera D. Verdi "Aida" yaptı. Daha sonra operas "Faust", "Peak Lady", "Dubrovsky", "Kral için Yaşam" IDR'yi takip etti. 1912'de Ünlü tenor L. Sobinov'un konserleri, ünlü bir kemancı B. Guberman ve diğerleri, Kuzey Tiyatrosu kış tiyatrosundan sonra açıldı, Kuzey Tiyatrosu kış tiyatrosundan sonra açıldı, C. Dumchev, TraGik M. Dalsky, Malorosi Trafiği S. Glasenenko, sahnesinde açıldı.

Oldukça sık, ünlü misafirler ikinci topluluk meclisinin duvarlarında oynandı: POP şarkıcıları A. Valtseva, N. Plevitskaya, besteciler-piyanistler A. Skryabin, S. Rakhmaninov, vb.

Ekaterinodar'da profesyonel bir tiyatro topluluğu yoktu, bu nedenle, hayırsever toplumlar ve şehrin eğitim kurumları ile ortaya çıkan amatör birlikleri büyük ölçüde geliştirildi. Sunumlar en sık bazı tatillere veya önemli bir etkinliğe zamanlanmıştır. Performanslar bir hayır kurumu giymediyse, onları herkes için izlemek ücretsizdir. Amatör çevrelerin repertuarında "ucuz" D. Fonvizin, "Evlilik" ve "Denetçi" N. Gogol "ve" Denetçi "N. Gogol," Yoksulluk "ve" İntikam Yeri "A. Ostrovsky gibi eserler vardı. Bazen amatör aktörler akciğerleri su geçirmiştir.

Özetleme, XX'in başlarında Kuban kültürünün geliştirilmesinin - XX yüzyılın başlarında olduğu belirtilebilir. Rus İmparatorluğu'nun çok uluslu "genç" eteklerinin özel şartlarında gerçekleşti. Kuban halklarının zengin geleneksel kültürü, mesleki kültürü, Kuban sanatçılarının eserleri, yazarların eserleri, müzisyenler, yerel kültür fonunu dolduruyor.

2. Küba'nın yirminci yüzyılın ikinci yarısı

1970'lerde bölgenin kültürel yaşamında önemli pozitif değişiklikler meydana geldi. Bu yıllarda, 5 tiyatrolar, 3 Filarmoni Sistem, 180 müzikal ve sanat okulu, 6 ikincil özel eğitim kurumu, 1745 kitle kütüphanesi, 1879 kulüp tesisi Kuban'da çalıştı. Bütçe fonlarının pahasına ekonomi ve işletmeler ve kendi karları, bu yıllarda 177 kültür, sinemalar, kütüphanelerin kulüpleri ve evleri de dahil olmak üzere Kültür Kurumları'nda inşa edilmiştir. İşletmelerde, çiftliklerde, kurum ve kuruluşlarda, düzinelerce müzik okulu, amatör takımlar, sirk stüdyoları, topluluklar, korolarda kurulmuştur.

Kuban'ın müzik kültürü aktif olarak geliştirildi. Besteciler kompozisyonları, özellikle G. Ponomarenko, N. Cherkova, Cherdnichenko, bizim bölgemizin dışında biliniyordu. Müzik kültürünün gelişimine paha biçilmez bir katkı ve halk yaratıcılığının incelenmesi, Kuban Kazak Korosu tarafından V.G.'nin liderliğinde yapıldı. Binlerce halk şarkısı toplanan ve işlenen Zakharchenko, benzersiz müzik literatürünü yayınladı, yetenekli orijinal işler yarattı.

Yetmişli yıllar Kuban'ın bir dizi tiyatro ekibinden yaratıcı kalkış zamanı oldu.

Krasnodar dramatik tiyatro. M. Gorky, modern oyun yazarlarının çalışmalarını terk etmeden yerli ve yabancı klasikleri koydu. Aşama kararları, oyunların orijinal yorumu, yenilikçi tiyatronun Krasnodar "Drama" itibarını yarattı. "Faust", "Kochubey" ve "Yaşlı Adam" performanslarının formülasyonu için M. Kulikovsky'nin ana yönetmeni, Devlet Ödülü'ne layık görüldü. Stanislavsky ve daha sonra SSCB'nin insanların sanatçısı unvanı.

Krasnodar Tiyatrosu Operetta Y. Khmelnitsky'nin sanat yönetmeni repertuarını önemli ölçüde güncelledi. Drama ve operetta tiyatrolarının yaratıcı ekiplerinin başarısının bir göstergesi, performanslarının popülerliğini ve tiyatro basınındaki ilgili tepkiye neden olan Metropolitan Turu'nun popülerliğini arttırdı.

Bu yıllar boyunca şöhret, Krasnodar halkının genç seyirci tiyatrosu, S. Troysky'nin başkanlığındaki ve KRASNODAR kukla tiyatrosu A. Tuchkov'un liderliğinde.

Verimli işler ve yaratıcı sendikalar aradılar. Kuban ve Adygea'nın yazarlarının eserleri geniş bir şöhret ve yüksek değerlendirme aldı. Rusya V. Likhonosov'un devlet ödülü verildi (roman, "çıkmamış anılar için), A. Znamensky (Roma-kronik" kırmızı günler için). I. Masha-Basha ("Raskat Uzak Thunder" için) SSCB Eyalet Ödülü'ne layık görüldü.

Krasnodar Yazar kuruluşu, SSCB'nin yazarları birliğinin otuz üyesi hakkında birleşti. Bunların arasında yetenekli şairler V. Bakaldin, I. Varav-VA, Yu. Grechko, V. Loting, S. Khokhlov, Ünlü Proseiki I. Boyko, I. Zubenko, V. L. L. Pastenyuk ve diğerleri.

Sanatçılar Birliği'nin bölgesel organizasyonu, yüz yirmi insandan fazla yer aldı. V. Mordovin, Bulgakov, A. Kalugina, I. Konovalova, V. Maschen ve diğerleri, özel başarılı zonal ve birlikteli sanatsal sergilerde gösterildi.

Bununla birlikte, sanatın gelişiminin yanı sıra tüm sosyokültürel alanın gelişimi, parti devlet kontrolünün, bölgenin ve ülkenin ilgili bölgelerinden ideolojik önyargının, bir bütün olarak zorunluluğu ile sınırlandırılmıştır.

3. Modern Kuban Adası

1992'den beri Küba'da Küba'da, Aralık 1991'de kurulan Rusya Şehri Şarkısı'nın inisiyatifindeki Küba'da, "Rusya Yıldızları" festivali yapılmaya başladı. Armavir'de, Aralık 1992'den itibaren, Uluslararası Festival "Kültür Oranları Halkları" yoluna başladı. Haziran 1993'ten bu yana, Symphonic ve Oda Müziği Festivali "Eolia Strings", ülkenin önde gelen takımlarının katıldığı Kuban'da yapıldı.

Eylül 1991'de Krasnodar Tiyatrosu'nda, opera, Sekizinci All-Russian Pop Şarkı Yarışması'ni gerçekleştirdi. Kasım 1992'de, başka bir yarışma burada yapıldı. Daha sonra, operetta tiyatrosu, her türlü Rus operetta sanatçıları yarışması için tekrar tekrar bir mekan, Laureates tiyatrosunun toprağında birleştiği birçoğu.

Ekim 1993, "Southern Wave" Rock Festival'in doğum zamanı, içinde, yerel grupların, sevgi ve saygının Rusya'da kullanılması ve saygının yanı sıra Rusya'da kullanıldığı yerlerde yer aldı. 1993'ten itibaren (Eylül - Ekim), Uluslararası Organ Müziği Festivali, Rusya, Moldova, Letonya, Almanya'nın Rusya, Moldova, Letonya'dan sanatçıların katılımıyla Odun Belediye Konseri Salonunda ve Organ Müziği'nde düzenlenmiştir. Ekim 1996'da ilk Kuban bale festivali gerçekleşti.

Kuban sanatçıları ve takımları, Rusya'daki birçok yarışmaya ve festivallere katıldı ve yurtdışında çeşitli ödüllerle işaretlendi. Böylece Kuban Cossack Choir, T. Shevchenko'nun seçtiği Ukrayna Devlet Ödülü'nü aldı. Şubat 1993'te Kuban'ın günleri Moskova'da "Konsey" olarak yapıldı. 1994 yılında Krasnodar Kukla Tiyatrosu (Sanatsal Yönetmen A. Tuchkov) Kazan Theater Festivali'nde ilk sırada yer aldı. Krasnodar Dramatik Tiyatro Aktrisleri I. Makarevich ve A. Kuznetsova, Belgorod'da "Rusya Yıldızları" Festivali'nin Laureates oldu. Gelendzhik Tiyatrosu Tor-Ricos, PERLEMPLIN'in performansının performansı için İspanya'da bir prim aldı. Kuban S. genelinin yerlisi, Yönetmen için "Altın Maske" tiyatrosu tarafından belirtildi.

Tiyatro sanatının popülerleşmesi için çok şey, Krasnodar'da gerçekleşen tiyatro festivali organizatörleri tarafından yapıldı. Bazen Kuban tiyatroları (Drama Tiyatrosu, Tiyatro Operatörü, Torrikos, Armavir ve Maykop Tiyatrosu, vb.), Aynı zamanda Moskova ve St. Petersburg'dan da tiyatro ekipleri.

1991'den beri "Kinotavr" filmi Festivali Soçi'de başladı. İlk başta Rus açık statüsü vardı. 1994'ten beri Kinotavr uluslararası bir festival haline geldi. Burada birçok resimlerin önde gelenleri gerçekleşti, daha sonra çok sayıda uluslararası ödül aldı.

Eylül 1992'de, Rus Film Festivali "Ki-noshok" Anapa'da yapıldı. 1994'ten beri BDT ve Baltık ülkelerinin festivali oldu. SSCB'nin eski cumhuriyetleri, sadece başarılarını göstermek için değil, aynı zamanda festivalde seminerler ve sinema ve film haddelemesi ile ilgili bilimsel ve pratik toplantılar yapmak için başardı. Filmlere ilk katıldıysanız, "şok edici" kamu ve uzmanlar, daha sonra Anapa'nın zamanıyla, eski SSCB ülkelerinin orijinal sinemasının yerlerinin yeri haline geldi. Film Festivali, sinemanın ticarileştirmesinde hayatta kalma deneyimini ve film dağıtımının derin bir krizi durumunda izleyiciye yollarını bulma olasılığını açtı.

BDT ve Baltık Devletlerde düzenli olarak yapılan bir buçuk düzine festivalden, sadece "Kinotavr" ve "Film Okulları", sinematografik tanıtım ve film severleriyle birlikte yüksek düzeyde film yapımı ve organize edici bir seçim seçimi yapmayı başardı. Bu, her iki festivalin de Krasnodar bölgesi idaresi için gözle görülür bir destek kullanması gerçeğiyle de bağlantılıdır.

Ayrıca, Festivaller Adler (Eğlence Sineması) ve Gelendzhik'te (Dedektif Film) yapıldı. Bölgesel merkez de festival sinema hayatından uzak durmadı. Ekim 1993'te, ilk KRASNODAR Uluslararası Film Festivali-Filmin Komedi ve Müzik Türleri Filmleri Filmleri düzenlendi. İkinci festival 1996 yılında yapıldı.

Film festivalleri, rekabetçi ve rekabetçi olmayan programlarla sınırlı değildi. Kökenli Kubans (N. Mordyukova, L. Malevanna) da dahil olmak üzere iyi bilinen aktörler olan festivallere katılanlar, genç "Yıldızlar" izleyiciyle bir araya geldi, ulusal sinemanın yenilikleri ile tanıştı. Böylece, yerli sinema halkın bir krizle iletişimi destekledi.

1990'larda folklor Kuban "Golden Apple" folklor festivali edinildi. Şubat 1993'ten itibaren Krasnodar yüksek müzik kolej müziği salonunda. ÜZERİNDE. Roma Korsakov, "Ekaterinodar Müzik Toplantıları" festivalinde ve aynı yılın Mayıs ayından itibaren "Kuban Müzik Baharı" nın festivaline başlamaya başladı. Mayıs 1994'te Krasnodar Belediye Konser Salonu, Rusya'nın en iyi konser koşulları birliğine girdi.

Bütün bunlar Kuban'ın sanatın ilgisinin büyümesine katkıda bulundu, konser ve tiyatro salonlarına gelen ziyaretçi sayısını arttırdı.

90'lı yıllarda, Kuban dışında kuban dışında bilinen Writersky'nin bu dönemde yazılı olarak bilinen yazarlar edebi prim tarafından belirtildi. M. Sholokhov.

1993 yılında Veskuban Cossack Ordusu, YA'dan sonra verilen ödül tarafından kuruldu. Kukhaenko, edebiyat ve sanat alanında.

1980'lerin sonunda Kubani Edebi Müzesi, Krasnodar'da ciddiyetle açıldı (XIX yüzyılın ünlü kamu figürü olan Ya Kuishchenko'nun evinde). Müze çalışanları, yalnızca geçmişin geleneklerinin kalıntıları değil, aynı zamanda Kuban'ın modern edebi potansiyelinin popülerliklerinden de olmuştur. Toplantılar burada yaratıcı planların ve yeni çalışmaların tartışıldığı.

Kuban tiyatroları çok çalıştı. Tüm bu zamanlar Gelendzhik'te, Torrikos Tiyatrosu'nda, ülkedeki ve yurtdışındaki çeşitli festivallerde performanslarını gösteren performanslarının değişmez başarıya eşlik ettiği. 1996 yılında Kuban'ın ana dramatik tiyatrosu akademik unvanını aldı. Ekibi repertuarını N. Gogol, F. Dostoevsky, A. Chekhov, M. Gorky, M. Bulgakov, L. Leonova, Kuban Poet I. Varavva'nın esaslarına dayanarak inşa etti. Müzik tiyatrosu, Operas'ın yanı sıra SALMAN, I. Strauss, I. Salman, I. Strauss'ı da koydu. Küban tiyatrolar için özel olarak oyunlar tarafından yaratılmıştır, ülkenin önde gelen direktörü buraya geldi.

Zaten 1980'lerin sonunda, 1980'lerin 1980'lerin sonunda Krasnodar bölgesindeki liderliğindeki bir oda korosu düzenlendi. Repertuarın temelleri olan koro, Rus klasik ve manevi müzik olan, modern bestecilerin kompozisyonları ve halk şarkılarının bileşimleri, hızla yüksek bir profesyonel seviyeye ulaştı ve Filarmonik bir ekip oldu. 1992'den beri, bu Krasnodar Devlet Odası Korosu'dur.

Ülkede ve Yurtdışında Devlet Kuban Kazak Korosu'nda, Rusya ve Ukrayna V. Zakharchenko'nun insanlarının sanatçısının önderliğinde Kuban Cossack Choir'i edindim. Bazında, çocukların kuban kültürünün merkezinin, çocukların deneysel halk sanatının deneysel okulunun organize edildiği ortaya çıktı.

1990'larda, "Kuban Sanatlarının Onurlu Sanatçısı", "Kubanın Kültür Sanatçısı", "Onurlu Sanatçı Kuban", "Onurlu Film Küba İşçisi" tanıtıldı.

Haziran 1992'den itibaren, Ulusal Kültürler için Krasnodar Merkezi aktif olarak çalıştı. "Ulusal öz bilinçinin oluşumunu, daha eksiksiz ve derin gelişme ve derin gelişme ve farklı insanların geleneksel kültürlerinin karşılıklı zenginleşmesini teşvik etmek, evrensel değerleri koruma, insani ve kültürel problemleri çözme çabalarını birleştirerek tasarlandı."

1990'ların başında, yeni televizyon şirketleri ortaya çıkmaya başladı. GTRK "Kuban", "Pioneer", "Photon", "ABC", "İletişim" ve diğerleri ile birlikte havada yayınlandı. Bölgenin kültürel yaşamına adanmış orijinal programlar yarattılar. 1996'dan beri Rusya'nın güneyinde televizyon programları festivali düzenleniyor. 1997 yılında Rusya'nın güneyinde reklam festivali Krasnodar'da yapıldı.

1990 yılında Krasnodar Yaratıcı Birliği "Premier" yaratıldı, başlangıçta müzikal tiyatro turu olarak var oldu. Yavaş yavaş, insanların Rusya L. Gutov'un sanatçısının başkanlığı olan ilişkinin bileşimi önemli ölçüde genişletildi. Kuban Senfoni Orkestrası, Organ Salonu, Gençlik Tiyatrosu, yeni bir bebek ve diğer ekipleri içerir.

1990'ların başından bu yana, gelişen sanat gözlemlenir. Şekildeki rengin baskınlığı, parlak dekoratiflik ve anıtsallık, şiir ve festivalite, Kuban ressamlarının eserlerini ayırt eden özelliklerdir. Bölge topluluğu güneş ışığı ile dolu, Sanat Okulu Krasnodar'ın varlığı ve Kuban Devlet Üniversitesi Sanat-Grafik Fakültesi (Kuban Ressamları ve Grafikleri - Mezunlarının çoğu), estetik ilkelerin yakınını belirledi. Orijinal Kuban Görsel Sanat Okulu'nun temeli.

Sanat Müzesi, Sergi Salonu, Ticari Galeriler Kuban sanatçılarının, Kuban'ın ülke üyelerinin yaratıcılığını tanıtmasını sağladı. Neredeyse tüm ustalar, Rusya Sanatçılar Birliği'nin yerel şubesinin sergilerine katıldı. Uzmanlar ve halk arasında büyük ilgi alanları sanatçıların eserlerine neden oldu: O. ve L. Blokhina, A. Parshova, E. Kazitsyn, Heykeltraşların Eserleri A. Apolloov, A. Karnayev, vb.

Tarihin bekletilmesi, kültürün gelişimi için en iyi zamanın olmadığı görülüyor. Ancak, "gelişme", ilerleme aşamalarının yükselişi olarak anlaşılıyorsa bu durumdur. Bununla birlikte, sanat tarihçisi, "gelişme" teriminin farklı bir anlayışını çalıştırır, sözcüğün orijinal anlamına geri dönerek: bir değişiklik olarak geliştirme. Bu yaklaşımla, herhangi bir dönüm noktası, tüm tezahürlerinde kültüre ilgi çeken bir süre boyunca düşünülebilir. Bir yandan, büyük malzeme eksikliği, bir kural olarak, her zaman kârlı olmayan kültürel bir alan, geçmişi inkar etmeyen ancak tamamlayan insanlar için diğer şimdiki istekleri oluşturmak ve oluşturmak için her zaman kârsız kültürel bir alanla desteklenebilen anlamına gelir. .

1990'ların başlarında, oryantasyon yavaş yavaş kültürel süreçlerin tek bir ideolojik kanıtlamasına odaklandı. Bununla birlikte, ortak ideolojik boşlukların olmaması, ilk olarak kültürel alanın kendisinin denekleriyle ve daha sonra kültürel politika oluşturanların bir karışıklığa neden oldu. Bu, yeni temel kendini tanımlama temelleri arayışı içinde ifade edildi. Destekleri, vatanseverlikle ilgili geleneklere dönüş, anavatan için, tarihi değerlerle birlikte.

Kültürel gelişmeye yaklaşımlardaki çoğulculuk, ulusal, itiraf, demografik ve genel olarak bölgenin sosyokültürel özgünlüğü ile ilişkili kültürel yaşam biçimlerinin çeşitliliğine yansıtıldı. Bütün bunlar kültür kaderi hakkında keskin tartışmalara neden oldu. Derin ruhsal krizin ağları, insanların kültürel değerlere eklenmesi için yeni fırsatların ortaya çıkmasıyla ilgili iyimserliğe karşı çıkıyor. Hem resmi çevrelerin hem de nüfusun diğer gruplarının temsilcileri arasında hem de kitlesel kültürün olgusunun temsilcileri arasında her zaman yeterli bir reaksiyon değil, geçmişin kültürel mirasını koruma ve korunma sorunu çok akut kalır.

Bununla birlikte, genel olarak, değişim sayesinde Kuban'ın kültürel yaşamının daha zengin ve daha çeşitli olduğu belirtilebilir.

Sonuç

Krasnodar bölgesi, Özel Kazak Kültürü tarafından öne çıkıyor, Krasnodar'da (bu arada, dünya çapında bilinen) ve Halkın Kuban kültürünün merkezi bir devlet kosası korosu var. Drama Tiyatroları İş, Operetta, Bebekler, Filarmoni, Sirk, Müzeler, Üniversite. Novorossiysk'te bir planetaryum var. Zengin bir tarih ve güzel doğaya sahip olan bölge, özellikle Karadeniz kıyılarında, çok çeşitli tarihi ve kültürel, arkeolojik ve doğal cazibe merkezlerine sahiptir.

Bibliyografi

Dal. Sanat ve felsefe. Kaliningrad, 1999.


1. Gorlova I.i. Modern Rusya'da Kültür Politikası: Bölgesel bir açıdan. Krasnodar, 1998.
   Sosyo-Kültür Küre Kurumları Sistemi Sanatsal kültürün fenomeni ve gelişimini etkileyen faktörler

   2014-12-06

A. A. Apollonov, 1947'de doğan sanatçı R. F.'dir. 1974'te Frunze şehri olan Kırgızistan'ın başkentinde - Moskova Devlet Sanat Sanat Enstitüsü Surikov'un Moskova Devlet Enstitüsü, KRASNODAR HOUTE'nin iç enstitüsü, Artistik Vakfı'ndaki Rusya'da en iyi eser olarak kabul edildi.

M.V.Arhangelgelsky, 1937'de Krasnodar'da doğdu. 1963 yılında Krasnodar Sanat Okulu'ndan mezun oldu. 1969, 1974, 1990 ve 1998, 1982'de "Sovyet Güney" birçok zonal sergisine katıldı. İlk kişisel sergisini açar.

S.v. Dudko 12 Ağustos 1948'de doğdu. Bir memur ailesinde Krasnoyarsk şehrinde. Yaratıcılık ana teması, en yüksek zirvelerin tam uzunlukta portrelerinin, yaylaların romantik bir manzarasıdır. 20 yıldan fazla bir süredir, Sergi Komitesi ve Fuar Komisyonu'ndaki Rusya Sanatçılar Birliği'nin bölgesel organizasyonu kuralının bir parçası olarak çalışmaktadır.

Merit S.v. Dudko, SSCB Fahri Alpanisti Kabardino-Balkaryası'nın sporunun ustası. Rusya Coğrafi Toplumunun Rusya'nın gerçek üyesi ve Kafkasya, Altay, Tien Shan, Pamir, Alpler, Tibet, Himalayalar'daki Dağcılık Seferlerinin Kalıcı Bir Üyesi.

Viktor Ivanovich tarafından geçen sayılardaki yolu ifade ederseniz, o zaman sağlam bir "matematik" olacaktır. Çalışmalarının bazı sonuçları uzun zamandır üç basamaklı sayılarla ölçülmüştür. Bu, öğrenciler tarafından verilen ve bilimsel yayınlar hazırladığı öğrenci ve bilimsel yayınların sayısı için geçerlidir.

Son yüzyılın sonlarından bu yana, sanatçının hayatı, sanatsal grafik fakültesinin resim bölümünde bir profesör olarak çalıştığı Kuban Eyalet Üniversitesi ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Ayrıca birçok onlarca sergi, ana sınıf ve yaratıcı toplantılar yaptı. Bunu bilmek, hayatının tamamen farklı olabileceğini bile hayal etmek zor.

Bir mimar olabilir

Victor Denisenko, Stavropol'da, Spin, Rusya haritasında bile olmayan küçük bir acıta doğdu. Aile büyük - altı erkek ve bir kızdı, ancak hepsi yetimhanelere verdikten sonra koşullar erdeminde. Okulda okurken, gelecekteki sanatçı, onu çizim sevgisini çeken öğretmenlerden biriyle arkadaş edindi. Her ne kadar bu hobiyi mesleği olarak düşünerek, Viktor Ivanovich gitmedi.

Mobil Sanat Sergileri ortaklığı, 1870 yılında St. Petersburg'da, Kramsky'nin sanatçıları Perov, GA ve Myasoedov inisiyatifinde kuruldu. Öncü tür ve hareketin sanatındaki hareketin portresi, bu, insanların hayatını göstermesine en tamamen izin verdi. Varlığından yarım yüzyıl boyunca, ortaklık 47 mobil sergi düzenledi. Ek olarak, ana açıklamaların ulaşamadığı şehirler için yıllık paralel sergiler düzenlenmiştir.

Viktor Denisenko, "Gerçekten bir mimar olmak istedim ve Rostov Mühendislik ve İnşaat Enstitüsü'nden öğrenmeye karar verdim" diyor. - Bana bunun için yeterince çizilmesi için yeterli olduğu gibi görünüyordu ve gerisi de geçerli olacaktı. Ama hala matematiği iyi bilmem gerektiği ortaya çıktı. Onunla sorun yaşadım ve bu yüzden yapmadım. Ve sonra öğretmenim Valentin Vasilyevich Parshutin, "Krasnodar'a git, bana öyle geliyor ki orada çalışacaksın." Burada okudu - zaten olgun yaşta, üniversitemizin sanat ve grafik fakültesi yazışma bölümüne girdi. Onu konseye takip ettim ve 1967'de de Khiggraf öğrencisi oldum. "

Üçüncü yılda, Üniversite Öğrenci Birliği Komitesi Başkanı seçildi, on yıl boyunca çalıştı. 1980 yılında Viktor Denisenko lisansüstü okula girdi ve sonunda kendisi öğrencileri öğrenmeye başladı. Sonra başarıyla tezini savundu, koruma için altı lisansüstü öğrenci hazırladı, yaklaşık yüz makale ve yirmi ders yazdı. Ve çalışma ve üniversitedeki çalışmalara paralel olarak, pratikte Viktor Ivanovich manzara resminde bulunmaktadır.

Rus realizm ustası

Üniversite dolabında Viktor Denisenko ile konuştuk. Duvarlarda - yeni eserlerinden bazıları, hepsi - manzaralar.

Sanatçının tamamı, çoğu bu yıl yarattığı eserleri tarafından zorlandı. Fotoğraf: AIF / Alexander Vlasenko

Sanatçı, "Çok fazla manzara yazmayı çok seviyorum, çünkü bu çalışma, doğayla iletişim kurmayı, kendisiyle iletişim kurmayı mümkün kılar," dedi. - Boş zamanlarında kesinlikle bir yerden ayrılmaya çalışıyorum. Temel olarak, elbette, tatilde ve tatillerde olur. Ben fotoğraflarla fotoğrafın kategorik bir rakibiyim. Doğanın kendi gözleriyle görmesi gerekir, hissediyorum. Tuvalde durduğunuzda ve önünüzde, örneğin, türbülanslı tüp, çok cesaret vericidir. "

Manzaralarının çoğu doğadan Kuban'a ve Kuzey Kafkasya'nın komşu bölgelerine yazılmıştır. Resimlerin isimleri kendileri için konuşur: "Adler. Tepe Sezonu "," Akşam Plajı. "," Sakızın Boğazı'nda "," Mirny köyünde "," Büyük İpek yolu burada tutuldu "" Elbrusie. Sonbahar, "beyaz kil", "sıcak anahtarda Kasım", "Gizli bir sınırda kış". Daha az sıklıkta portreler ve hala can alır.

Victor Denisenko - Fotoğraflarla boyama rakibi: Sanatçı doğadan yazmalı. Fotoğraf: AIF / Alexander Vlasenko

"Resmi, yerli gerçekçi sanatın derin geleneklerine devam ediyor. "Geleneksel" çağrılacak olan sanatçılara, işlerin Rusça ve arkasında ve arkasında ve Sovyet Resim Okulu'nu ima eden sanatçılara atfedilebilir "Sanat Tarihçileri Master'ın eserleri hakkındaki ustaları gözden geçirir.

Giden yıl sanatçı için en verimli yaratıcılıktan biri oldu. Yaz aylarında, her biri çok uzun zamandır söylenebilecek çok fazla iş yazdı. Viktor Denisenko'nun kendisi, resimlerinin bir kısmını tahsis etmeyi zorlaştırıyor. Hepsi çocuklar ve her insanın kendi yolunda olduğu ve değerli olduğunu söylüyor. Ancak çalışmalarının coğrafyasını dikkate alırsak, en azından son yılların olaylarının özel bir anlamı ile yerine getirilen Kırım manzaralarını not etmemem mümkün değildir. Bu arada, bu resimlerden birinde, sanatçı, Yarımadası Anakara Rusya ile bağlayan köprünün yapımını ele geçirdi.

Bu resimde, geçen yaz yazdığı resimde, sanatçı Kırım'da bir köprü inşaatını gösterdi. Fotoğraf: AIF / Alexander Vlasenko

Viktor Denisenko, "Kırım'a Tatiana'nın karısıyla gittik" diyor. - Oradaydı ve bir rehber, şoför ve organizatör ve hayatımı sadece yazdı ve sevindim. Eş baş asistanımdır ve ben de çok borçluyum. "

Rusya benim vatanım ...

Son dört yılda Viktor Denisenko, yaratıcı ve pedagojik çalışmalarını birleştiren "Rusya - vatanım ..." projesine çok fazla güç veriyor. Bu fikir oldukça tesadüfen doğdu. Hepsi, büyük bir başarıya sahip olan Krasnodar Bölgesi'nin yasal meclisinin duvarlarında sanatçının resim sergisiyle başladı. Milletvekili ve Yoldaş Viktor Denisenko Üniversitesi Çalışması Vladimir Gromov, kreasyonlarını Kuban'ın tüm sakinlerine göstermesini tavsiye etti. Bu yüzden bölgenin şehir ve bölgelerinde mobil sergiler tutma fikri vardı.

Bunlardan ilki, 2012 sonbaharında Krymsk'te yapıldı. Bu şehrin seçimi kaçırıldı. Yaz aylarında korkunç bir sel vardı ve sanatçı yerel halkın yerel sakinlerine yardım etmek için bu trajedinin hayatta kalmasına yardım etmek istedi. Novorossiysk, Tuapse, Novomikhaylovka ve Kuban'ın diğer birçok yerleşimi Kırım'ı takip etti. Ve bir süre sonra, Viktor Denisenko resimlerini komşu bölgelere taşımaya başladı. Kırım'da, Karaçay-Çerkezyasında Adygea'daki Yarımadası'nın Rusya'yla yeniden birleşmesinden kısa bir süre sonra görüldüler.

Sanat tarihçilerine göre, Painting Viktor Denisenko, yerli gerçekçi sanatın derin geleneklerine devam ediyor. Fotoğraf: AIF / Alexander Vlasenko

Sergilere aynı proje çerçevesinde paralel olarak, Viktor Denisenko, öğretmen sanatçıları, çocuk sanat okulları öğrencileri, sanat okulları, ortaokullar öğretmenleri, ortaokulların öğretmenleri ve ilginç olan herkes için ana sınıflar vermeye başladı.

"Ne yazık ki, sanat okullarında sanat okullarında çok az bilgi var, bu yüzden eğitimin ana sınıflarımın ana teması haline geldiğini," diyor Viktor Denisenko. - Ayrıca, eğitici kurumlara yetenekli öğrencilerle işbirliği içinde yazılı olarak yazılan kitaplarınız, teori ve boyama ve çiçek öğrenme yöntemleri. Özellikle "Rusya - Anavatan ..." projesinin üniversitemizin liderliğinden ve bölge Kültür Bakanlığı'ndan desteklenmeden imkansız olacağını unutmayın. "

Viktor Denisenko, öğrenciler için seminerlerle sınırlı değildir, aynı zamanda bir hayır kurumunun bir parçası olarak da ana sınıfları kenar çevresindedir. Fotoğraf: AIF / Alexander Vlasenko

Yeni yılda, mobil sergileri ve ana sınıfları devam edecek. Viktor Ivanovich, bu işte böyle bir fırsat olduğu sürece nişanlanacağını söyledi. Dahası, tanınmasına göre, sanatçı kendisi, resim yapmaya kayıtsız olmayan insanlarla iletişim kurmaktan faydalanacak ve bu hayırseverliği, sanat eğitiminin ve bölgemizdeki gençlerin ruhsal gelişimine mütevazi katkısı ile ilgilidir.