Sanatta hangi yönde Salvador Dali'ye aitti. Bir dahi adına bağlılık
25 Mayıs'a kadar, en ünlü sürrealist Salvador Dali'nin bir bronz heykellerinin bir sergisi ERARTH'de açılıyor. Galeri Benjamino Levi, bir arkadaş ve Patron Saint Dali koleksiyonu getirdi. Sanatçıyı, bronz'da resimlerinden fantastik görüntüleri dökmek için teklif etti. Neyin açıklığında görüneceğini ve sanatçının çalışmalarını nasıl anlayacağınızı söylüyoruz.
"Adem ve Havva"
En erken olanlardan biri (gönderilen) eserler. Kağıtta, orijinal guaş 1968'de yapıldı ve 1984'te bir heykel attı. DALI, Eden'deki en çarpıcı anı göstermektedir: EVA, yasak meyveyi tatmak için Adam sunuyor. Henüz insanlığın günahından daha fazla bilmemek, hayret ve kararsızlık elini yükseltir. Cennetten gelen sürgünleri bilen uçurtma, KODOMED (ve yakında ölümlüleri) insanları konsolmaya çalışıyor ve kalbin şekline dönüştü, Adam ve Eve'yi hala sevdiklerini hatırlatıyor. Ve o her zaman bireysel parça miktarından daha büyük olan bir şeydir.
"Zaman Asaleti"
En yoğunlaştırılmış görüntülerden biri Dali'yi icat etti: saat ölü ağacın dalından atılır. Gerçekten zaman doğrusal değil - boşlukla birleşir. Saatin yumuşaklığı, psikolojik zamanın psikolojik algısına işaret ediyor: sıkıcı ya da rahatsız olduğumuzda, daha yavaş gider. Bir kurutma saati artık saati göstermeyen, akımını ölçmeyin. Öyleyse, zamanımızın hızı sadece bize bağlıdır.
Saat, dalları çoktan yeni bir hayata geçirmiş olan ölü ağacın üzerine düşer ve taşın kökleri. Ağacın gövdesi aynı anda bir destek saati olarak hizmet eder. İngilizce'deki "saatin taç" terimi, ayrıca okları kurmanıza ve saati başlamanıza izin veren mekanik bir cihaz anlamına gelir. Fakat zamana göre her zaman her zaman verdiler - kurmak imkansız. "Taç" hareketi olmadan, saati süsleyen kraliyet olur ve zamanın insanlara hizmet etmediğini, ancak bunların baskın olmadığını gösterir. İki tekrarlayan fantastik sembol eşlik eder: şal içinde satın alınan tefekkür bir melek ve bir kadın. Zaman hem sanatta hem de gerçeklik üzerinde hüküm sürüyor.
"Alice Harikalar Diyarında"
Carroll'ın kahramanı olan Dali, yaratıcı hayal gücüyle donanmış, hayallerin ülkesinde zor ve uzun bir yoldan geçti. Sanatçı inanılmaz bir komplo ve abartılı karakterler masalları çekti. Alice, saçma mantığını ve mucizelerin ülkelerini ve boşlukları kavrayabilen sonsuz bir çocuktur. Heykel içinde, kayığı her gün hayatı simgeleyen örgülü bir kordona dönüştü. Ellerinde ve onun saçlarında, güller çiçek açan, kadınların güzelliğini ve sonsuz gençliğine sahibiydi. Ve peplum elbisesi, formun eski mükemmellik örneklerini hatırlatıyor.
"Haraç modası"
Coco Chanel, Elsa Skiabarelli ve Vogue Magazine ile çalışma sayesinde 1930'larda uyarılan yüksek moda ile ilişkiler verildi ve tüm hayatını sürdürdü. Venüs Başkanı, süpermodellerin pozunda donmuş, gülleri süsleyin - masumiyetin bir sembolü. Yüzü lanetten yoksundur, bu, fanın istediğini böyle bir kişiyi hayal etmesini sağlar. O "dandy" ve bir diz üzerinde onun önünde duruyor.
"Terdasikhore'ün ibadeti"
Tercümanda MUZ DANS, iki ayna görüntüsü verildi: Yumuşak figürün katı ve dondurulmasına karşı çıktı. Lanet olası yüz, bileşimin sembolik sesini vurgulamaz. Pürüzsüz klasik formlara sahip dansçı, zarafeti ve bilinçsizliğini temsil eder, açısal, kübist ikinci figür, yaşamın sürekli büyüyen ve kaotik ritmi hakkında konuşur.
"Salyangoz ve melek"
Heykel, manevi babasını düşündüğü Sigmund Freud ile sanatçının toplantısını ifade eder. Sürrealizm gelişiminin erken aşamalarında DALI'yi etkileyen psikanalitik fikirler birçok eserde yansıtıldı. Freud köyüne yakın bir bisiklet yapan salyangoz, hayal gücü Dali'yi vurdu. İnsan kafasını içinde gördü - psikanalizin kurucusu.
DALI salyangozlara takıntılıydı, çünkü sertliğe sahip bir yumuşaklığın (hayvansal gövde) bir paradoksal kombinasyonu (kabuğu) sonucuna vardı. Bu nedenle, rölanti süresinin genel olarak kabul edilen sembolü kanatlarını alır ve kolayca dalgalar boyunca hareket eder. Ve tanrıların elçisi, sonsuz bir hızı geliştirebilen, kısa bir süre, salyangozun arkasına oturduktan sonra, hareket hediyesinde ona katılmıştır.
"Angel Vision"
Salvador Dali, klasik bir dini görüntüyü kavrar. Yaşamın ortaya çıktığı başparmak (ağaç dalları), mutlakın gücünü ve egemenliğini sembolize eder. İlahinin sağ tarafında insanlıktır: canlılık gelişen bir adam. Sol tarafta - tefekkür ruhunu simgeleyen bir melek; Kanatları koltuk değneği üzerinde durur. Kişinin Tanrı'ya bağlı olması gerçeğine rağmen, ilahi bilgi kendi kendini aşıyor.
Sürrealizm, insanın ve hayal etme hakkının tamamen özgürlüğüdür. Bir sürrealist değilim, gerçeküstürüm, - S. Dali.
Sanat işçiliğinin oluşumu, çağdaşlarının dışsallık ve kübizm gibi bu tür yeni sanatsal akışlarını sunduğu zamanın erken moderninin döneminde verildi.
1929'da, genç bir sanatçı sürrealistlere katıldı. Bu yıl, Salvador Dali Gulu ile tanıştığı için hayatında önemli bir dönüşle işaretlenmiştir. Onun metresi, karısı, bir muse, bir model ve ana ilham aldı.
Parlak bir thistle ve bir renkçi olduğundan, eski ustalardan çok ilham verdi. Ancak tamamen yeni, modern ve yenilikçi bir sanat tarzı yapmak için abartılı formlar ve yaratıcı yollar kullandı. Resimleri, çift görüntüler, ironik sahneler, optik illüzyonlar, rüya manzaraları ve derin sembolizm kullanılarak karakterizedir.
Yaratıcı hayatı boyunca DALI asla bir yöne sınırlı değildi. Yağlı boya ve suluboya, yaratılmış çizimler ve heykeller, filmler ve fotoğraflarla çalıştı. Hatta çeşitli yürütme şekli bile, mücevher ve diğer uygulamalı sanat eserleri de dahil olmak üzere sanatçıya yabancı değildi. Bir senaryo olarak DALI, "Altın Çağ" ve "Endülüs Köpeği" filmlerini kaldıran ünlü yönetmen Louis Burniel ile işbirliği yaptı. Sürrealistin canlandırılmış resimlerine benzeyen gerçek dışı sahneler gösterdiler.
Üretici ve son derece yetenekli usta, gelecek sanatçı sanatçılar ve sanat severleri için büyük bir miras bıraktı. Temel "Gala-Salvador Dali" çevrimiçi bir proje başlattı Salvador Dalí kataloğunun kataloğu Salvador DALI tarafından 1910'dan 1983'e kadar oluşturulan resimlerin tam bir bilimsel katalogu için. Dizin, zaman çizelgesindeki beş bölümden oluşur. Sadece sanatçının çalışmaları hakkında kapsamlı bilgi vermek değil, aynı zamanda Salvador Dali'nin en sahte ressamlardan biri olduğundan, çalışmaların yazarını belirlemek için de tasarlandı.
Harika yetenek, hayal gücü ve eksantrik salvador becerisi üzerine, gerçeküstü resimlerinin bu 17 örneği verilmiştir.
1. "Bir tablo olarak kullanılabilecek verer Delftsky'nin hayaleti", 1934
Çok uzun bir orijinal unvanlı bu küçük resim, hayranlık hayranlığı 17. yüzyılın Büyük Flaman ustasına, Jan Vermeer'i verdi. Vermeator portresi gerçeküstü vizyonun verdiği göz önünde bulundurulur.
2. "Büyük Masturbator", 1929
Resim, cinsel eylemle olan ilişkinin neden olduğu duyguların iç mücadelesini gösterir. Sanatçının bu algısı, babası tarafından kalan bir kitap gördüğünde, Ceherbölçü, hayran olan hastalık hastalıkları olan bir sayfaya açılan bir kitap gördüğünde uyanmış bir bebek hafızası olarak ortaya çıktı.
3. "Ateşe Zürafa", 1937
Bu çalışma sanatçısı, 1940'ta Amerika Birleşik Devletleri'ne geçmeden önce tamamlandı. Master, boyamanın apolitik olduğunu, diğerlerinin olduğu gibi, iki dünya savaşı arasında fırtınalı bir süre vermiş olan endişe ve korkuların derin ve rahatsız edici hislerini sergiledi. Belli bir kısım, İspanya'daki iç savaşa karşı iç mücadelesini yansıtıyor ve ayrıca Freud'un psikolojik analizi yöntemini ifade ediyor.
4. "Savaşın Yüzü", 1940
Savaşın Acı, Dali'nin çalışmalarına da yansıydı. Resminin, kaplumbağalarla doldurulmuş bir ölümcül başında gördüğümüz bir savaş omeni içermesi gerektiğine inanıyordu.
5. "Uyku", 1937
İşte gerçeküstü fenomenlerden birini tasvir edilir - uyku. Bu, bilinçaltı dünyasında kırılgan, dengesiz bir gerçekliktir.
6. "Yüz ve Deniz Kıyısında Meyveli Vazo Fenomen", 1938
Bu fantastik resim özellikle ilginçtir, çünkü yazarın, görüntünün kendisini çok seviye bir anlamı ile bağlayan çift görüntü kullanır. Metamorfoz, nesnelerin ve gizli unsurların şaşırtıcı karşılaştırmaları gerçeküstü resimleri Dali'yi karakterize eder.
7. "Hafızanın Sürekli", 1931
Bu, belki de yumuşaklığı ve sertliği içeren El Salvador Dali'nin en tanınabilir gerçeküstü resmidir, alanın ve zamanın göreliliğini sembolize eder. Büyük ölçüde, Einstein'ın göreliliği teorisine dayanır, ancak Dali, resim fikrinin Güneş'te erimiş Kamambur'un peyniri görüntüsünde doğduğunu söyledi.
8. "Bikini adasının üç sphynx", 1947
Bikini Acoll'in bu gerçeküstü tasvirinde, savaşın hatırası yeniden dirililir. Üç sembolik sfenks çeşitli planlar işgal ediyor: bir insan kafası, split bir ağaç ve bir nükleer patlama mantarı, savaşın dehşeti hakkında konuşuyor. Resim, üç konu arasındaki ilişkileri araştırıyor.
9. "Küreler ile Galatia", 1952
Karısının portresi bir dizi küresel şekillerden sunuldu. Gala bir madonna portresi gibi görünüyor. Bilimden ilham alan sanatçı, üst temel katmanlardaki somut dünyada bir galat yükseltti.
10. "Erimiş İzle", 1954
Konunun konusunun bir başka görüntüsü, esansiyel, sert cep saatleri için tipik olmayan yumuşaktır.
11. "Çıplak karım, kendi etini düşünerek, bir merdivene dönüşerek, üç sütun omurunda, gökyüzünde ve mimarlıkta," 1945
Arkadan gala. Bu harika görüntü, klasiklerin ve gerçeküstücülüklerin, sakin ve tuhaflıkların birleştirildiği en eklektik çalışmalardan biri haline geldi.
12. "Boobs Boobs ile Yumuşak Tasarım", 1936
Resmin ikinci adı "İç Savaşın Kuruluşu". İşte, İspanya'daki iç savaşın tahmini korkuları, çünkü sanatçı çatışmanın başlamasından altı ay önce yazdı. Salvador Dali'nin önlenmelerinden biriydi.
13. "Sıvı Arzularının Doğuşu", 1931-32
Sanata paranoyak kritik bir yaklaşımın bir örneğini görüyoruz. Babanın görüntüleri ve belki de, anneler ortada grotesk, gerçek dışı manmaphrodit ile karıştırılır. Resim sembolizmle doludur.
14. "Arzu Gizemi: Annem, Annem, Annem," 1929
Freudian ilkelerinde yaratılan bu çalışma, Dalinian Çölü'nde çarpık vücudu beliren annesiyle verilen ilişkinin bir örneğiydi.
15. Untitled - Elena Rubinstein için Fresk Boyama Tasarımı, 1942
Görüntüler, Elena Rubinstein siparişi ile odanın iç dekorasyonu için oluşturuldu. Bu fantezi ve hayal dünyasından açıkça gerçeküstü bir resim. Sanatçı, klasik mitolojiden ilham aldı.
16. "Sodom Kendinden Tuzlu Nevynaya Bakire", 1954
Resimde kadın figürü ve arka plan tasvir etti. Sanatçı, Dali'nin çalışmalarında sıklıkla görünen iş ve phallic formlarının adını takip eden depresif cinsellik sorusunu incelemektedir.
17. "Yeni bir adamın doğumunu gözlemleyen jeopolitik çocuk", 1943
Sanatçı, Amerika Birleşik Devletleri'nde kaldıkları süre boyunca bu resmi yazarak şüpheci görüşlerini dile getirdi. Topun şekli, "yeni" bir insanın "Yeni Dünya" nın sembolik inkübatörü gibi görünüyor.
Güvenle, Dali'nin duymadığının, basitçe var olmadığı söylenebilir. Bazıları onu insanlığın hayatındaki tüm dönemleri yansıtarak, başkaları - yaşadığı ve boyandığı tırmanış yaparak onu yaratır.
El Salvador'un tüm eserleri milyonlarca günümüzde duruyorlardı ve bu da her zaman yaratıcılık bağları var, tuval için gerekli miktarda ödeme yapmaya hazır.
Dali ve onun çocukluğu
Büyük sanatçı hakkında söylenmesi gereken ilk şey İspanyol. Bu arada, milliyeti inanılmaz derecede gurur duyuldu ve ülkesinin gerçek bir vatansever oldu. Doğduğu aile, yaşam yolunu, konum özelliklerini büyük ölçüde belirledi. Büyük yaratıcının annesi, babası ikna edici bir ateist olan bir adam derinden inanıyordu. Çocukluk çağı, Salvador Dali, bazı kararsızlık, bir ortam atmosferine batırıldı.
Tuvallerin yazarı milyonlarca, öğrenci oldukça zayıftı. Bir umutlu karakter yoktur, kendi görüşünün ifadesi için önlenep arzusu, çok şiddetli hayal gücü, eğitimde büyük başarı elde etmesine izin vermedi, ancak bir sanatçı Dali kendisini erken gösterdi. On dört yaşındaki yaratıcının yeteneğini doğru yöne gönderen Ramon Piccot'u çizme yeteneğinden önce. Öyleyse on dört yıl boyunca, genç bir sanatçı, işini figuerlerde düzenlenen sergiyle sundu.
Gençlik
Salvador Dali'nin çalışmaları, Madrid Güzel Sanatlar Akademisi'ne girmesine izin verdi, ancak genç ve hatta olağanüstü bir sanatçı uzun zamandır orada değildi. Münhasırlığına ikna olmuş, yakında Akademi'den düşülüyordu. Daha sonra, 1926'da DALI, çalışmalarına devam etmeye karar verdi, ancak tekrar geri yükleme hakkı olmadan dışlandı.
Genç bir sanatçının hayatında büyük bir rol, daha sonra gerçeküstücülük türünde çalışan en ünlü yönetmenlerden biri olan Louis Bonyuel ve İspanya'nın en parlak şairlerinden biri olarak hikaye olan Federico'yu olan Louis Bonkiuel ile bir tanışma oynadı.
Sanat Akademisi'nden açıklanan genç sanatçı, kendi sergisini kendi sergisini organize etmesini sağlayan, genç sanatçının kendi sergisini düzenlemesini sağladı.
Muse Salvador Dali
Tabii ki, herhangi bir yaratıcının Muse'a ihtiyacı var. Ona verdi, o eski Gala Eloire oldu.
Büyük sürrealist ile çıkma anı evli. Derin, tamamen tüketen tutku, kocasının çete için bakımına ve El Salvador'un kendisi için aktif yaratıcılığa bir itici olmuştur. Aşık bir gerçeküstü değil, sadece bir ilham verici değil, aynı zamanda bir tür müdür. Çabaları sayesinde Salvador, Londra, New York ve Barcelona'da tanındı. Sanatçının şöhreti tamamen farklı bir ölçek aldı.
Zafer çığ
Herhangi bir yaratıcı doğası gerektiği için, sanatçı Dali sürekli gelişti, ileri, iyileştirildi ve tekniği dönüştürdü. Tabii ki, bu, hayatında en küçüğü, gerçekalistlerin listesine istisnası olan, hayatında önemli değişikliklere yol açtı. Ancak, kariyerinde onu etkilemedi. Çoklu ve daha sonra çok milyonlarca sergi momentum kazandı. Aynı büyüklüğün farkındalığı, sirkülasyonun rekor süresine bölündüğü otobiyografinin yayınlanmasından sonra sanatçıya geldi.
En ünlü eserler
El Salvador'un tek bir çalışmasını bilmeyen bir kişi basitçe verdi, ancak birkaçı, en az birkaç eseri büyük sanatçının eserini arayabilir. Hızlı bir işçinin yaratılmasının dünyasında, sanat göz anlama olarak tutulur ve milyonlarca ziyaretçilerin müzelere ve sergilere gösterilmektedir.
Salvador, belirli bir duygusal patlamanın bir sonucu olarak neredeyse her zaman duyuların belirli bir dürtüsünde boyanacak en ünlü resimleri verdi. Örneğin, "Rafaeleva sheay ile kendi kendine portre", sanatçının annesinin ölümünden sonra tekrar tekrar itiraf ettiği gerçek zihinsel yaralanmalara neden oldu.
"Hafızanın sabitliği" - en ünlü eserlerden biri verildi. Bu resimde, sanat tarihi çevrelerinde eşit derecede bir arada bulunan farklı isimlerin olduğunu. Bu durumda tuval üzerine, sanatçının yaşadığı ve çalıştığı yer Lygata'dır. Birçok yaratıcı araştırmacısı, ıssız sahilin bu resmi yaratıcının iç boşluğunu yansıttığını iddia ediyor. Salvador Dali "zaman" (bu resim olarak adlandırılan başka bir yerde), Camamburun Sınıf peynirinin erimesinin erimesi, muhtemelen şaheserinin ana görüntülerinin ortaya çıktığı izlenimini çekti. Tuval üzerinde tamamen düşünülemez formları satın almak, zaman ve hafızanın insan algısını sembolize eder. "Hafızanın sabitliği" kesinlikle Salvador Dali'nin en derin ve iyi düşünülmüş eserlerinden biridir.
Yaratıcılık çeşitliliği
Salvador'un resimlerinin kendileri arasında çok farklı olduğu bir sır değil. Sanatçının hayatındaki belli bir süre, bir veya başka bir şekilde, stil, belirli bir yön ile karakterize edilir. Yaratıcının hepsinde belirttiği zaman: "Sürrealizm Benim!" - 1929'dan 1934'e kadar yazılı çalışmayı düşünün. Bu dönemde bu tür resimler arasında "Wilhelm Tel", "Akşam Hayalet", "Güller Kanama Gülleri" ve diğerlerini içerir.
Listelenen çalışma, Dali Salvador'un çalışmalarını belirli bir çerçevede yaptığı 1914 ve 1926 ile sınırlı olan dönemin resimlerinden büyük ölçüde farklıdır. Phantaza ustasının erken çalışmaları, büyük bir tekdüzelik, boyut, daha büyük sakin, bir dereceye kadar büyük gerçekçilik ile karakterizedir. Bu resimler arasında, "Babamdaki Tatil", "Babamın Portresi", "Babamın Portresi", "Dağlardaki Kadakların Görünümü" yazılı olarak tahsis edebilirsiniz.
Salvador, 1934'ten sonra en ünlü resimleri verdi. Bu zamandan beri, sanatçının yöntemi "paranoid kritik" hale geldi. Bu damarda, Yaratan 1937'ye kadar çalıştı. Yazılı olarak şu anda verildi, en büyük şöhret, "Boobies (İç Savaşın Premonikasyonu)" ek yapısı "ve" Yağmurun Atavistik Kalıntıları "
"Paranoid-eleştirel" dönem, adı geçen Amerikalı izledi. O zaman, Dali'nin ünlü "uykusu", "Gararyna" ve "uyku, el bombası etrafındaki hava arısını uyandıran, uyandırması için" yazdı.
Daha fazla ve daha fazla voltaj, zaman içinde Salvador DALI'nin çalışmalarını satın aldı. Amerikan döneminde nükleer tasavvuf dönemini takip eder. "Masum bir Bakire'nin Sodom Kendini Memnuniyeti" resim bu zamanda tam olarak yazılmıştır. Aynı dönemde, 1963'te, evrensel katedral yazılmıştır.
Dali sakinleşir
1963'ten 1983'e kadar, sanat tarihçileri "son rolü" dönemi çağırır. Bu yılların çalışmaları öncekinden daha sakindir. Net bir geometriyi, çok güvenen grafikleri gözlemler, hakim pürüzsüz, erime, ancak net ve oldukça katı çizgiler. Burada, 1982'de yazılmış olan ünlü "savaşçı" ya da "manzaranın arka planındaki yüzün fenomeni" yapabilirsiniz.
Daha az ünlü Dali
Birkaç kişi biliyor, ancak Salvador en çok çalıştı sadece tuval ve ağaçlarda değil, sadece boyalar yardımıyla değil. Sanatçının Louis Bonuu ile tanışması, yalnızca yaratıcılık DALI'nin daha ileri yönünü belirlemedi, ancak aynı zamanda "Andalusian Köpek" filmine de yansıyor, bir seferde bir seyirci izleyicisidir. Burjuvazinin bir tür mezbahası olan bu filmdi.
Yakında yol verildi ve Bonuueli ayrıldı, ancak ortak çalışmaları tarihe geçti.
Dali ve eupaz
Sanatçının ortaya çıkması bile, bunun derinlikte bir yaratıcı doğası olduğunu, olağanüstü ve yeni, bilinmeyenleri aradığı anlamına geliyor.
Dali, sakin, geleneksel görünüm arzusuyla asla ayırt edilmedi. Aksine, sıradışı çıkıntılarıyla gurur duyuyordu ve onları her şekilde kullandı. Örneğin, kendi bıyıkları hakkında, sanatçı onları "sanat algısı için antenler" olarak adlandırarak bir kitap yazdı.
Etkileyici Dali'nin izlenimindeki kendi toplantılarından biri, bunun sonucunda neredeyse boğulduğu bir dalış takımında geçirmeye karar verdi.
Dali Salvador her şeyden önce çalışmalarını yaptı. Şeref, sanatçının en öngörülemeyi kazandığını, hiç hayal edilebilecek en garip yolları kazandı. 2 $ için dolar faturaları aldı, bu promosyon hakkında kitabı çok büyük para için satıyor. Sanatçı, kurulumlarının haklarını imha etmelerinin ve polise yönlendirmelerinin varlığını savundu.
Salvador, kendisi çok büyük bir miktarda kaldıktan sonra en ünlü resimleri verdi. Ancak, garip, anlaşılmaz karakter ve dünya görüşünün anılarının yanı sıra.
Salvador Dali (1904 - 1989), gerçeküstücülükteki çalışmaları için en ünlü olan bir İspanyol sanatçıydı, 20. yüzyılın etkili hareketi, öncelikle sanat ve edebiyatta. Gerçeküstü sanatçı sanatta reddedildi; Ve bunun yerine, hayal gücünün gücünün kilidini açmak için bilinçsizdir. DALI, çalışmalarında geniş bir sembolizm kullandı. Resimlerdeki görüntüleri tekrarlamak, kırılgan ayaklı filleri gösterir; Çürüme ve ölüm sembolü olarak kabul edilen Muravyov; Ve erime saatleri, muhtemelen doğrusal olmayan insan algısı için sembolik. Sürrealizm'e katkı verildi, paranoid kritik bir yöntem içerir. DALI en etkili sürülececi sanatçı oldu; Ve belki de, Pablo Picasso'dan sonra yirminci yüzyılın en ünlü sanatçısı.
Bu yazıda, size açıklama ve fotoğraflarıyla verilen El Salvador'un en ünlü resimlerini sunmaya hazırız.
Bir bombanın etrafındaki bir arı uçuşunun neden olduğu uyku, uyanıştan önce saniyede
Salvador Dali, bu çalışmanın "ilk kez, tipik bir uyku Freud'un açılış görüntülerini uzun bir hikaye ile ifade etmek, uyku insanını uyandırmaya zorlayan bir anlık şanstın sonucu olduğunu söyledi." Bu, sanatçının karısının uyku figürünü, kaya üzerinde yüzerek verdi. Çıplak gövdesinin yanında iki su damlası, garnet ve arı da havada aktarılır. Çetenin hayali, arının buzz edilmesinden kaynaklanır ve tuvalin üst yarısında tasvir edilir. Görüntülerin sırasına göre, grenades, iki şiddetli kaplanın Süngü ile birlikte görünecek olan iki şiddetli kaplanın, yakında Gulu'yu uyandıracak olan Gülu'yla birlikte görünecek olan dev bir kırmızı balığı serbest bırakmak için açılır. Bir fil, daha sonra işlerde tekrarlanan bir görüntü verildi, ünlü İtalyan sanatçısı Jan Lorenzo Bernini'nin heykeli olan "Fil ve Obelisk" nin çarpık bir versiyonudur.
Ateşli zürafa
"Ateşin Üzerine Zürafa" çalışmaları, kendi ülkesinde meydana gelen iç savaşla Salvador Dali'nin kişisel mücadelesinin ifadesi olarak kabul edilir. Tanımsız Phallic Shapes Hoparlörleri ile iki kadın figürü tuval üzerine yazılmıştır. Eller, önkollar ve en yakın figürün yüzü cildin altındaki kas dokusuna kesilir. Aksine, geri çekilebilir çekmeceler, sol ayaktan çıkıntılı ve şeklin gövdesi vardır. Salvador Dali, ünlü nörolog Sigmund Freud'un büyük bir hayranıydı ve Freudian teorilerinin etkisi altında bazı resimler verildi. Bu açık kutular, Freud'un psikanalitik yöntemine atfedilebilir ve bir kişinin içinde bilinçaltlığa göre içe aittir. Arka plandaki bir zürafanın canlı görüntüsü "erkek uzay kıyamet canavarı" olarak tanımlandı. Savaşın ön kısımlarını düşündü.
Paranoid-kritik yöntem, 1930'ların başında Salvador Dali tarafından geliştirilen gerçeküsteki tekniğidir. Sanatçı tarafından bilinçaltını sistematik irrasyonel düşünce ve kendiliğinden indüklenen paranoid durumuyla kullanması için kullanıldı. Sürrealizmin temel başarılarından biri göz önüne alındığında, DALI, özellikle de optik illüzyonlarla ve diğer birçok görüntüle ilgili olanların birçoğunda onu kullandı. Yunan mitolojisine göre, güzelliği ile tanınan Nerisissus, su yansımasına aşık oldu. DALI, Yunan efsanesini yorumlar, bu resim Nergis'in havuzda oturduğunu ve aşağıya baktığını gösteriyor. Paranoid kritik döneminde "Narcissa'nın metamorfozu" boyası oluşturuldu ve en ünlü eserlerinden biridir.
Kuğular fillere yansıyan
Çift görüntüler paranoid-kritik yöntemin önemli bir parçasıydı DALI. Metamorfe Narcissa Tuval gibi, bu çalışma bir çift görüntü oluşturmak için gölde yansıması alır. Ağaçların önündeki üç kuğu göle yansıtılmaktadır, bu yüzden boyunları fil filleri haline gelir ve ağaçlar fil bacakları olurlar. Dali, arka plan kayalıkları ve gökleri canlandırmak için çeşitli görüntüleri yazdığı gibi, manzara gölün sessizliğine karşı karşıya kalır. Filleri yansıtan kuğular, gerçekleştirmada imza boyama olarak kabul edilir, çünkü çift görüntü tarzının popülaritesini arttırır. Bu, Salvador Dali tarafından oluşturulan en ünlü çift görüntü; Paranoid kritik bir yöntem kullanan en büyük şaheseri; Ve gerçeküsteki en ünlü eserlerden biri.
Bu arada, göllerden bahsetmek, web sitemizde sitemizde, muhteşem bir kompleks hakkındaki fotoğraflarla çok ilginç bir makale olduğunu hatırlıyoruz.
Bu resim, ünlü kariyerinin sonundaki Salvador Dali tarafından yaratıldı ve son büyük başyapıtı olarak kabul edildi. Gerçeküstüciliğe ek olarak, bu tür stilleri kullandığı sanat eseri yaratmak için iki yıl geçirdi: çizim eylemleri, pop sanat, atıf, geometrik soyutlama ve psychedelic sanatı. Modern sinemada eski bir Yunan heykelinin görüntüleri de dahil olmak üzere, "Ton balığı yakalayan" resim, kısıtlı bir evrenin kişiselleştirilmesi gibi, erkekler ve büyük balıklar arasında zalim bir mücadeleyi göstermektedir. Resim, dövüş sahneleri görüntüleri ile tanınan XIX yüzyılın Fransız sanatçısı olan Jean-Louis Ernest Maissonia'ya adanmıştır. Dali'ye göre, "ton balığı yakalamak" çalışmaları en önemli eseridir.
1929'da El Salvador Dali, daha sonra karısı oldu. Bu tuval aynı yılda yaratıldı ve inanılıyor, sanatçının hayatına varışından dolayı geçirdiği erotik dönüşümü yansıtıyor. Resimdeki ana sarı alan, sanatçının rüyasıdır. Bir vizyon, muhtemelen görünüşe göre sanatçı tarafından insan cinsel organına ilgi duyan, Muse'una benzeyen, çıplak bir kadın figürü olan bir erotik fanteziyi temsil eden bir vizyon ortaya çıkıyor. Yazarın diğer birçok eserleri gibi, garip bir kendi kendine portre, balık, kanama kesimleri, yüzünde sürünen karıncalar ve yüzüne bağlı bir çekirge gibi katkı maddelerinden, katkı maddelerinden muzdariptir. Bu ürün genellikle gülünç bir şeyin yüceltilmesidir ve en tartışmalı resimler DALI'sini belirtir.
Atom Bombacılarından sonra, Hiroşima ve Nagasaki Salvador Dali, nükleer fizikten ve atomun çürümesinin teorilerinden ilham aldı. Aynı zamanda Katolikliğe olan ilgiyi sürdürdüğü zamandı. Çalışmalarının genellikle modern bilimin fikirlerini Hristiyan dini rasyonelleştirmenin bir yolu olarak kullandığı "nükleer tasavvuf" dönemine aittir. Materiumun atomlardan oluştuğunu anlamak, Dali'nin çalışmalarını birkaç atomun içine girmesine neden oldu. Bu resim bir Gala Dali, eşleri ve muses portresidir. Yüzü, tuvalin inanılmaz üç boyutlu bir etkisini veren atomik parçacıkları temsil eden yoğun nüfuslu alanlardan oluşur. Başlığındaki Galatea, erdemiyle ünlü olan Galatia adında klasik mitolojide Seaitiya'ya aittir. Kürelerle Galatea - nükleer tasavvuf döneminin en ünlü resimlerinden biri verdi.
St. John Cross Mesih
Bu resim, Mesih St. John Cross olarak bilinir, çünkü tasarımı, 16. yüzyılın 16. yüzyılın John'un İspanyol keşişinin çizimine dayanıyor. Kompozisyon, Mesih'in elleri ve yatay haç tarafından oluşturulan bir üçgenden oluşur; Ve Mesih'in başkanı tarafından oluşturulan çember. Üçgen, Kutsal Üçlü'e bir referans olarak görülebilir, daire birliği temsil edebilir, yani her şey üçte var. Resim, haçın görüntüsü olmasına rağmen, çivi ve kandan yoksundur. Dali'ye göre, resmin ilham kaynağı, çivi ve kan imajının Mesih'in imajını bozduğuna ikna ettiği kozmik bir rüya ile geldi. Aziz John Mesih'i 2006 yılında İskoçya'nın favori resmini seçildi ve çoğu bunun yirminci yüzyılın en büyük dini resim olduğuna inanıyor.
Salvador Dali, İspanya'daki iç savaşın başlamasından altı ay önce bu şaheseri yazdı. Savaşı "bilinçaltının peygamber gücü" nedeniyle bildiğini savundu. Resim o sırada endişesini yansıtıyor ve savaşta korku ve şiddeti öngörüyor. İki cesedi, biri bir diğerinden daha koyu, korkunç bir savaşta, hiçbirinin kazanan olmadığı. Canavar yaratık, iç savaşın yanı sıra kendi kendine yıkıcıdır. Dali, ressam olduğu fantastik yaratığa rağmen resmin çok gerçekçi görünmesini sağladı. Haşlanmış fasulye, başlıkta da belirtilen resimde, belki de İspanya'da zor zamanlarda yaşayan kötü vatandaşlar tarafından yenen haşlanmış etin yorumlanmasıdır. "Boobs Boobs ile Yumuşak Tasarım", en büyük başyapıtlardan biri olarak kabul edilir ve savaşın dehşetini gösteren gerçeküstücülüğün eşsiz kullanımı ile ünlüdür.
"Uyku" çalışmasında DALI, büyük, yumuşak bir kafa ve pratik olarak eksik bir vücudun görünümünü yeniden yarattı. Ancak, bu durumda, kişi kendi kendine portre değildir. Uyku ve hayaller bilinçsiz alanında üstünlüktür. Koltuk değneği her zaman bir ticari marka, "gerçeği" destekleyen, ancak burada hiçbir şey, hatta bir köpek bile, alt başlık olduğu gibi, bir köpek bile anlamlı görünmüyor. Kafa hariç, tuval üzerine her şey gösterilir, soluk mavimsi bir ışıkta banyo yapın, gün ışığı ve rasyonellik dünyasından yabancılaşma duygusunu tamamlar. "Uyku" çalışmasında Salvador Dali, klasik gerçeküstü motive döndü. Hayaller, bilinçdışı olanlara erişimlerinden dolayı birçok Freudian teorisinin özüdür, Dali de dahil olmak üzere süreçler için profesyonel bir konudur.
Hafızanın kalıcılığı
Bu işaret ve tekrar tekrar çoğaltılmış desen, saati yavaşça, arka düşüş gibi, okyanusla, ağacın kayalar ve dalına yavaşça eriyen saati gösteriyor. DALI, bu resimde sıkı ve yumuşak kavramını kullandı. Bu konsept, insan zihin gibi, gerçeğin sertliğine uykunun yumuşaklığına geçiş gibi çeşitli şekillerde gösterilebilir. Başyapıtı'nda, sırasıyla dünyanın yumuşak ve sert yönlerini temsil etmek için erime saatleri ve taşlar teslim ettiler. Yıllar boyunca, hafızanın kalıcılığı çok analiz edildi, çünkü çalışmalarını asla açıklamadılar. Erime saatleri, boşluk ve zamanın görelisinin bilinçsiz bir sembolü olarak kabul edilir; Çürümeyi temsil eden karıncalar ile mortalite sembolü olarak; Ve hayallerin mantığı olarak. "Hafızanın sürekli" çalışması, yirminci yüzyılın sanatının en büyük başyapıtlarından biri olarak kabul edilir. Bu çalışma sadece "Dali'nin en ünlü resimleri" listesine dahil değildir, aynı zamanda gerçeküstücülüğündeki en ünlü çalışma.
Ve Gerçeküstücülüğün Büyük Ustası'nın ne işleri seviyorsunuz? Yorumlarda hakkında yaz.
"Çizim sanatın dürüstlüğüdür. Aldatma olasılığı ortadan kalkar: Ya "iyi" ya da "kötü". .
Salvador Felipe Hasinto Dali Deloek Marquis Pole (11 Mayıs 1904 - 23 Ocak 1989), insanlar olarak bilinir. Salvador Dali, Figueras (İspanya) doğdu ve XX yüzyılın en etkili sanatçılarından biri oldu.
Sanattaki imajı parlak bir karakterdir. Hayatının her saniyesinin dikkatini çekmek için ayrıldı. Çalışması, toplumdaki zevk ve öfke patlamasıdır. Dali. Sürrealist olarak biliniyordu, ancak çalışmalarının önemli bir kısmı en gerçeküstü sanatçılardan kökten farklı. Bu gerçek izin verildi Dali. "Sürrealizm - bu benimdir" için sebep olmadan, gerçeküstücülüğü yeni yüksekliklere yükseltmenin adımıydı.
Salvador Dali O eşsiz bir sanatçıydı. Gerçeküstü salvador Resimleri ve eksantrik davranış ekli Dali. Çeşitli diğer disiplinlerde inanılmaz derecede kalifiye beceri. Sanatı, iki boyutludan üç boyutlu, gerçekçilikten gerçeklikten gerçeklikten gerçeklikten gerçeklikten geçitten geçiyordu. Dali. Sanat, birçoğu sadece Salvador tarafından anlaşılan ve yüce tarzına yaklaşan semboller bakımından zengin olan çok yönlü bir sanatçı vardı. Dali'yi bir sanatçı gibi anlamak için, eserlerinin bir çalışmasını görmemeniz gerekir. Dali. Asla tek başına bir resimle sınırlı değil. Heykel ve resimdeki gösterilen yetenek, yaratıcı yaşamının diğer tarafını, mükemmel bir yönetmen, senaryo yazarı ve aktör olarak gösteriyor.
Her sanat eseri Dali.Bu başka bir hikaye anlatmanın ve diğer tarafını açmanın bir yoludur. Dali. Yaşamın kendisinin bir sanat eseri olduğu, yani, her gün ustalaşması ve fethettiği işin bir sanat eseri olduğuna inanıyordu. İçin Salvador Dali. Sanatsal formda gösterdiği büyük önem taşıyordu - ilkelten olağanüstü sanatsal Salvador'un her şeyde her şeyde.
Paranoid kritik yönteminizi oluşturarak, Dali. Fikirlerin temiz bir görüntüsünü bilinçsiz bir mantıksız ve dürtüsel kaoslara dönüştürebilir. "Saçma olaylarının ilişkilerinin kritik ve sistemik tarafsızlığına dayanan kendiliğinden irrasyonel bilgi yöntemi" olarak nitelendirdi. " Paranoid kritik yöntemi sayesinde Dali. Bütün dünya, sonsuz sayıda fırsatta açtı.
Salvador Dali resimleriKuşkusuz ona en büyük zafer getirdi. Eksantrik karakteri ve sayılamayan enerji küçük Dali. Kızgın sevdikleriyle ve bazen öfkeye yol açtı. Sık sık chims ve hysteries, babayı yönetti Dali. Öfkeli, ama anne, kocasına gidiyor, oğlunu, tüm püf noktaları bile, hatta en kararsız ve iğrenç bile ve sevgili oğlunu memnun etmek için her şekilde denedim. Sonuç olarak, Baba kötülüğün belli bir düzenlemesi haline geldi ve zıt anne, iyi bir semboldür.
Zaten on yaşında Salvador Dali İlk çizimini çekti "" (1914), onu çizme girişimleri altı yaşındayken ortaya çıktı. İzlenimcilik tarzındaki bu küçük manzara, ahşap bir masa üzerinde yağlı boya ile onlar tarafından yazılmıştır. Zaten 14 Y'de Dali. Şüphesiz, resmin en büyük yetenekleri yoktu. On dört yaşında erken resmi Dali. « Tekne "el oğlu"(1919) süslü görünümünü çekiyor. Görüntü bir karikatürün resmi gibidir. Bir adam denizin etrafında yüzüyor, elinde bir kürek tutuyor. Teknede yelken, hızla su boyunca hareket eden büyük bir beyaz balık gibi görünüyor. Çizim, bu çizgi romanda olur gibi görünüyor. Bu, bazı deniz temalarının göründüğü çok özgün bir portre. Dali.kariyerinde tekrarlayan kim var.
1925 Kasım'da, ilk kişisel iş sergisi Salvador Dali. Gallery Dalmaau'nda, 27 resim ve büyük başlayan büyük dahinin 5 çiziminde sunuldu. Yavaş yavaş okuduğu resim okulu, onu hayal kırıklığına uğrattı ve 1926'da Dali'nin özgürlüğü için Akademi'den kovuldu.
Dünyayı yakalama ve erken çalışmalarda formunu iyileştirme arzusu Dali.gerçekçilik üzerinde derinlemesine bir etkiye sahip olmak. Yakında gelişmekte olan sanat - Dadaizm ve Kübizm'deki yeni akışların etkisi altında geçti. Şu anda, resimleri "" (1922) ve "" (1927) açıkça bunun küp deneyleri, dışavurumculuk ile birlikte olduğunu açıkça belirtti. O zaman bile, hala erken preslerine sadık kaldı. " Ekmek ile sepet"(1926) - Gerçek duygu ve yeteneklerin harika bir örneği Dali.. Sanatçı, gerçekçi köklerinden gerçekçi köklerinden çok uzak olmadığı görülüyor. Bu yönün cazibesini vurduğuna, hayatı sonsuza dek değişti.
|
|
|
1926. Tuval, yağ. |
Yaratıcı boyama öğrenmesinin tüm bu aşamalarını geçmek Dali. Kusursuz bir tekniğe sahiptir. Bu özellikle gerçeküstü resminde tezahür eder "" (1931). "" Bir şok dalgası, sanatsal topluluk boyunca geçti. Bu işle, Dali. Sadece kendini sadık bir sürrealist ilan etmedi, ancak kendisini de büyük büyüklükteki sanatların çağdaşlarından biri olarak ilan etti.
Resim bir pasifikasyon hissi yapar. Erime saatleri bu sert ve sonsuz uyku alanında açıklanamaz hale gelirken, katı metal, şeker, karıncalar gibi çeker. Burada zaman herhangi bir anlam kaybeder. Resmin merkezinde tasvir edilen mutluluk yaratığı tanıdık geliyor gibi görünüyor ve aynı zamanda - yabancı. Uzun seksi kirpikler, tomurcuk olarak - sonra endişeli böcekler. Hayal gücü Dali., resimdeki belirgin iç dünyası, izleyiciyi çılgın fantezilerle taşır. "Çılgın ve ben arasındaki fark," dedi Salvador, "Ben delirmiyorum" dedi. Resim, özellikle erimiş saatlerin dünyayı unutulmaz görüntülerini salladı.
Rakamlar ve Resimler Salvador Dali. Dünyanın en prestijli müzelerinde sunuldu ve bazı en iyi eserler özel sanatsal koleksiyonlarda. Kitaplarında " Salvador'un Gizli Hayatı Dali"Ve" Bir dehanın günlüğü»Sanatçının bilincinin gizli düşünceleri ve fikirleri ifade edilir. Sadece kitapları için değil. Bunun mükemmel bir örneği, oyun için çizimlerdir " Macbet"Shakespeare. Büyük bir kalibrenin canavarca koyu resimlerle inanılmaz derecede ayrıntılı sanat sanatı.
Tüm yaşam Dali. Eşsizdi, sendikası özellikle Eloar alanının eski karısı olan Elena Deacacova ve Max Ernst'un sevgilisi ile eşsizdi. Bu çift birbirlerini hissettirdi ve anladı. İçin Salvador Dali. Gala sadece karısı değil, aynı zamanda sevgili bir model ve ilhamının ilahi bir mutvesi oldu. Gala, yalnızca Salvador'un hayatında yaşadı ve El Salvador ona hayran kaldı.
1959'a kadar. Dali. Büyük sanatçının unvanını kazandı. Resimleri büyük bir devlete mal oldu. Hayranları ve lüks severler çılgın para için şaheser kazandı. Resmin koleksiyonlarında Dali. Büyük bir lüks olarak kabul edildi. Süre Dali. Ve Gala, mütevazı fahişlerini, 1930'da yerel balıkçılarda rahat bir evde satın alınan Lygate'e gerçekten donatmayı başardı.
60'ların sonunda, aydınlık ve tutkulu ilişkiler arasında Dali. Ve Gola hayır olacak. Dali. Gale'nin kendi kalesini aldım. Galo ile ayrıldıktan sonra, Dali. oluşturmaktan vazgeçmedi.
Taslak işinde, boyama ve grafiklerin aksine dürüst bir şey var. Hataları gizleyemezler, aynı zamanda birçok kusura sahip değiller. Çizim çizimleri Dali. Şimdiye kadar, en yüksek çekmece teknolojisi tutuldu. Örneğin, " portre Bayan Jack Warner"Ve" albay Jack Warner Portresi»Hatlar ve kompozisyonların nazik hareketleri görünür. Bunlar iş için ön fikirlerdir. İşte çizimleri yaratma sırasında düşüncelerinin el yazısı notalarını çizdi.
|
Resimler ve fotoğraflar için tuval doğal pamuk, yoğunluk 380 g / m2 |
|
|
Resimler, sanat eserlerine göre taslaklardan daha benzer. Dali. O kadar geniant, eğer imzasını almak için şanslı bir kaza geçirdiyseniz, bir sanat eserinin olduğunu söyleyebilirsin. Dali. İmzasının ünlü bir tasnifçisi vardı. Şık ve kaliteli bir şey bırakmak için onlara hayran kalmak istedi.
Dali. Herhow dedi ki: "Çizim sanatın dürüstlüğüdür. Aldatma olasılığı ortadan kalkar: Ya "iyi" ya da "kötü". Dali. Gerçek sanatçının sadece beraberinde çizememesi gerektiğine inanıyordu. Gerçek yetenek, sanatçının dünyadaki düşüncelerini ve duygularını ne kadar iyi ifade edebileceği konusunda yatıyor. Sonsuz saatler verdiler, kurşun kalemle çalıştı, kısa bir süre önce fırça darbesine gitmek, gelecekteki başyapıtlar yarattı.
Şu anda çizimler Salvador Dali. Dünya sanat pazarlarında, açık artırmalarda ve sergilerde muazzam değer makyaj yapın. Çizimlerinin çoğu bin dolar değil. Kural olarak, araştırmasının bu çizimleri, gelecekteki çalışmalar için ilk planları.
Sanatsal yeteneklerine rağmen, Dali. Geniş bir heykel koleksiyonu oluşturuldu. Yarattığı daha büyük maddelerden bazıları, Londra (ünlü dönme dolap, London Eye), Singapur ve Fransa genelinde Londra gibi yerlerde dünyanın dört bir yanı sıra. Belki de en ünlü gerçeküstü heykeli " Telefon-omar"1936'da, sanatçı, Sürrealist Edward James ile birlikte yarattı. Heykeltraş ortamında Dali. Hayatının çoğunu çalıştı, böylece üçüncü boyut için fikirlerini iletmeye çalışıyor ve resimlerini hayattan daha fazla vermeye çalıştı.