Kramskaya Ivan Nikolaevich (1837-1887)

Ivan Nikolaevich Kramskaya (1837 - 1887), Rus sanatçısı, eleştirmen ve sanat teorisi. Yoksul Meshchansky ailesinde 27 Mayıs 1837 tarihinde Ostrogogsk (Voronezh il) doğdu.

Çocukluk çukurundan bu yana, sanat ve edebiyata düşkündü. Çizim, çocukluktan kendi kendine bantla meşguldü, daha sonra çizim sevgilisinin tavsiyesi üzerine suluboya olarak çalışmaya başladı. İlçe Okulu'nun sonunda (1850) Bir Scribe, daha sonra Rusya'da göçebildiği fotoğrafçıda rötuşta görev yaptı.

1857'de, St. Petersburg'da olduğu ortaya çıktı, fotoğrafçı A. I. Emererner'da çalıştı. Aynı yılın sonbaharında, Sanat Akademisi'ne girdim, bir öğrenciydi. T. Markov. Resim için "Musa uçurumdan su ekiyor" (1863) küçük bir altın madalya aldı.

Öğretim yıllarında, gelişmiş akademik gençlik onun etrafında toplandı. Akademi'nin mezunlarının protesto edilmesine ("Bunt On Diveen"), tablo ("Programlar"), Konsey tarafından belirtilen mitolojik arsa yazmayı reddetti. Genç sanatçılar, Akademi Konseyi'ne, büyük bir altın madalya için bir resim için her konuyu seçmesine izin verildiğine izin verdi. Akademi, önerilen yeniliğe yanlış tepki gösterdi. Akademi'nin profesörlerinden biri olan mimar tonu, genç sanatçıların girişimini açıkladığında bile: "Eski zamanlarda, KRAMSKY, LED, 14 genç sanatçının, LED'in bir sonucu olarak, Belirli bir akademi - "Valhaller'deki bayram" konusunu yazmak için 1863'te yazmayı reddetti ve akademiyi terk etti.

Sanatçılar, St. Petersburg Artel'deki Academy United'den çıktı. Karşılıklı yardım, işbirliği ve derin ruhsal çıkarların atmosferi, büyük ölçüde Kramsky'ye zorunludur. Makalelerinde ve kapsamlı bir yazışma (I. E. Repin, V. V. Stasov, A. S. Suvorin ve diğerleri ile), sadece yansıtan, aynı zamanda ahlaki dünyaya dönüşen, sahte dünyayı da yansıtmakla kalmamakla birlikte, "Gizli" sanat fikrini savundu.

Şu anda, Kramsky Portreistinin araması tamamen belirlendi. Sonra çoğu zaman BELIIL kullanımı ile en sevdiği grafik tekniğine başvurdu, İtalyanca kurşun kalem, "ıslak sos" olarak adlandırılan, bir fotoğrafı taklit etmesine izin verildi. Kramsky'nin resim tekniği, bazılarının bazen aşırı ya da aşırı olduğu düşünülen ince bir yüzey olmuştur. Yine de, Kramskaya hızlı ve güvenle yazdı: Birkaç saat içinde, portre benzerliği var: bu konuda, Dr. Rahafus'un portresi, Kramsky'nin son ölümü. Bu portre bir sabah yazıldı, ancak bu resimdeki iş sırasında Kramskaya öldüğü için bitmemiş kaldı.

"Prenses Catherine Alekseevna Vasilchikova" portresi "

Bu sırada yaratılan portreler çoğunlukla özeldi, kazanç uğruna yapıldı. Sanatçılar A. I. Morozova (1868), I. I. Shishkin (1869), G. G. Myasedov (1861), P. G. Chistyakova (1861), N. A. Kosheleva (1866). Pitoresk Kramsky'nin pitoresk portresinin karakteri, çizim ve siyah beyaz modellemede, ancak renk şemasında kısıtlanıyor. Sanat dili, Master'ın portrelerinin sıkça bir kahramanı olan bir Demokrat verniğinin görüntüsüne karşılık geldi. Bunlar, sanatçının (1867) "kendi portresi" ve "Agronoma Vyunnikova'nın portresi" (1868). 1863 - 1868'de Kramskaya, sanatçıların tanıtımı için toplumun çizim okulunda öğretti.

"Eski bir köylü portresi"

Bununla birlikte, zamanla, "Artel", faaliyetlerinde bulunan yüksek ahlaki ilkelerin ortaya çıkmasında ilan edilen yüksek ahlaki ilkelerden çok az hareket etmeye başladı ve Kramskaya, yeni bir fikrine yaslanmış - mobil sanat sergilerine bir ortaklık yaratıyor. "Ortaklık" nın tüzüğünün gelişimine katıldı ve hemen kurulun en aktif ve yetkili üyelerinden sadece biri değil, aynı zamanda ortaklığın ideolojisi, savundu ve ana pozisyonları haklı hale getirdi. Ortaklığın diğer liderlerinden, WorldView'ın bağımsızlığı, nadir görülen manzaralar, sanatsal süreçte yeni olan her şeye duyarlılık ve herhangi bir dogmatizme için hoşgörüsüzlük de zordu.

"Sophia Ivanovna Kramskaya portresi"

"F. A. Vasilyeva" ve "M. M. Antocolsky" portresi ortaklığın ilk sergisinde sergilendi. Bir yıl sonra, planı birkaç yıl boyunca başlatılan "Çölde Mesih" resim gösterildi. Kramsky'ye göre, "ve önceki sanatçılar, İncil, Müjde ve mitoloji, tamamen modern tutkuların ve düşüncelerin ifadesi için sadece bahaneye hizmet etti." O, GE ve Polenov gibi, Mesih'in imajında, kendisini kendi kendine fedakarlığa hazırlayan, yüksek ruhsal düşüncelerle gerçekleştirilen insan idealini ifade etti. Sanatçı, her birinden önce ortaya çıkan, dünyanın kaderinin sorumluluğunu anlayan Rus Intelligia için ahlaki bir seçim hakkında çok önemli bir problem hakkında konuşmayı başardı ve bu oldukça mütevazı resim resminin yerli sanatın tarihine girdi.

"İmparatoriçe Mary Fedorovna Portresi"

Sanatçı defalarca Mesih'in temasına geri döndü. Yenilgi, başlangıçta tasarlanan büyük resimdeki çalışmaları sona erdi "Hochot (" Sevinç, Çar Yahudi ")" (1877 - 1882), Kalabalık'ın İsa Mesih'in alayını gösteren. Sanatçı bencilce on ya da on iki saat boyunca günde on ya da on iki saat boyunca çalıştı, ancak bitiremedi, kendisi güçsüzlüğünü değerlendiriyor. Onun için malzeme toplama Kramskaya, İtalya'yı ziyaret etti (1876). Avrupa'ya ve sonraki yıllarda seyahat etti.

"Çiçek buketi. Flox "

"Sony Kramskaya, sanatçının kızı portresi"

"Orman yolu"

Şair Apollo Nikolaevich Maikov. 1883.

"Singer Elizabeth Andreevna Lavrovskaya portresi, asil meclisin sahnesinde"

"Sanatçı N.A. Kosheleva" portresi

"Sanatçı Fyodor Aleksandrovich Vasiliev" portresi "

"Sanatçının ailesi"

"Tedavi içinde Rusya keşiş"

"Kahkaha. "Sevinç, Çar Judean" "

"Çağdaş"

Çölde Mesih.1872.

"Somnamm'lar"

Deniz kızları. (Mayıs gecesi) 1871

"Okumak için. Sophia Nikolaevna Kramskaya portresi "

"Bir köprülü olan köylü. Mina Moiseev "

"İmparatoriçe Maria Fedorovna, İmparator Alexander III"

"Miller"

"Moonlight Night"

"Gevşek eğik olan kız"

"Kadın Portre"

"Kadın Portre"

"Kadın Portre"

"Kadın Portre"

"Derin Şaldaki Kız"

"Musa İsraillilerin Karadeniz aracılığıyla geçtikten sonra dua"

"Sanatçının oğlu Nikolai Kramsky'nin portresi"

"Alexander III" portresi "

Sanatçının oğlu Sergey Kramsky portresi. 1883.

Olga Afanasyevna Raftopulo portresi. 1884.

Constive keder. 1884.

Kırgın Yahudi çocuk. 1874.

Bilinmeyen. 1883.

Çocuklukta Barbara Kirillovna Lemoch portresi. 1882.

"Sanatçı Ilya Efimovich Repin" portresi "

"Ukraynalı bir yazar ve sanatçı taras grigorievich Shevchenko portresi"

"Aktör Vasily Vasilyevich Samoilova" portresi "

"P.A.Valulueva" portresi "

"Kadın Portre"

"Kendi portre"

"Sanatçı Shishkin Portresi"

"Bayan portresi"

"Astronoma O.V.strva portresi, Pulkovo Gözlemevi Direktörü"

"P.i. Melnikova" portresi

"Arıcı"

"N.A. Koshelev. Müzik dersi"

Kramskaya, kızının portresi, Sophia Ivanovna Kramskaya, Junker'in evliliğinde. 1884.

Kadın portre 1884.

Aktör Alexander Pavlovich Lensky, petruccio rolünde, Shrew'in Komedi Shakespeare'in evcilleştirilmesinde rol oynar. 1883.

Orijinal girişler ve yorumlar

Kramskaya, 27 Mayıs 1837 tarihinde Ostrogozhsk Şehrindeki Voronejh eyaletindeki kötü bir köpüren ailede doğdu. Sanatını yatırım yapmak, akrabaların desteğini karşılamadı ve bağımsız olarak resme katılmak zorunda kaldı. Rötuşuyu seyahat eden fotoğrafçıya kaydolarak Danilevsky, birçok il şehri ile seyahat etti ve sonunda St. Petersburg'a gitti. Orada, onu ciddiye almayı öneren genç sanatçılarla tanıştı ve 1857'de ısrarda St. Petersburg Sanat Akademisi'ne girdi.

Orada hüküm sürdü. Kramskaya, genç sanatsal kuvvetleri, dikkatin dağınıklığına karşı sanatta gerçekçilik mücadelesinde liderlik etti. Protestodaki birkaç kişi akademiden çıktı. Sanatçıların performansı, Rus sanatının geliştirilmesinde yeni bir döneme işaret etti. Kramskaya, "Rus Ulusal Sanat Okulu'nu yaratmayı düşünmenin zamanı geldi" dedi.

70'lerin başında mobil sanat sergileri ortaklığı vardı. Birleşik İleri Rus Sanatçıları - V. G. Perova, V. E. Makovsky, A. K. Savrasova, I. I. Shishkin. A. I. Kindji ve diğerleri. Daha sonra, I. E. Repin ve V. I. Surikov içine dahil edildi. Bu organizasyonun ruhu ve lideri Kramskaya idi.

Resim "deniz kızları". Ivan Kramskaya

1871'in ilk mobil sergisine, Kramskaya, "Denizkızı" resmini N. V. Gogol "Mayıs Gecesi" hikayesine sundu. Bu resimde, sanatçı ay ışığının büyülü çekiciliğini iletmek istedi. Deniz kızları, büyümüş havuza sorunsuz bir şekilde hareket eder. Mavi-yeşil ay ışığı, gizemli ve gizemli her şeyi yapar ...

Resim "Moonlight". Ivan Kramskaya

Ay ışığının görüntüsüne, Kramskaya 1880'de iade edilir. Romantik, derin bir şiirsel bir resim "Moonlight" yazıyorlar.

Mighty kavaklar sokak boyunca dizilmiştir. Yemyeşil çalılar beyaz çiçeklerle parladı. Gölet beyaz pide yakaladı. Her şey muhteşem ay ışığı ile aydınlatılmıştır. Bir kadın beyaz bir bornozta, cazibe dolu, sessiz lirik üzüntü ve gizem dolu bir bankta oturur.

"Çölde Mesih" resim. Sanatçı: Kramskaya

Bir sonraki sergi, "Çölde Mesih" resim ortaya çıktı (1872). Kramskaya ona sıradan bir insanı gösteriyor. Uzun zamandır sessizlikteydi. Sınırlandırılmış, yorgun, Filistin Çölü'ndeki taş üzerinde rahatlamak için oturdu. Eller konvülsifik olarak sıkıştırılmış, başın. Derin deneyimlerin izleri yüzünde görülebilir. Kramsky için Mesih, bir kişinin vicdanının ve borcunun bir düzenlemesidir. Sanatçı, medeni borcunun alışılmadık derecede akut bilincinin, ortak bir neden adına kendi kendine fedakarlık ihtiyacının bilincinin farklılaşmasıydı.

Ivan Kramskaya: "Rezaznaya Mountain" boyama

Kramsky'nin eserleri arasında çok sayıda muhteşem kadın portresi var. Sanatçının insan duygusal devletlerin ifadesine yeteneğini gösterdiler. Resim "Rezazynaya Mountain" (1884), sanatçının küçük oğlunun ölümünden sonra yazılmıştır. Kramskaya, ölçülemez bir annenin dağını aldı - kimsenin onunla paylaşamayacağı kişisel kederi.

Sağır siyah elbiseli bir kadın, sandalye hakkında elini eğilerek, eksik görünüyor. O şok oldu. Paketlenmiş gözler, kırışıklık alnı keser, bir saç telini giydirdi. Mendil, ağzına getirdi, sanki holding sanki hayattan, hayattan en pahalı geçti ve her şey etrafta kalıyor: ve bu halı ve perdeler ve resimler ve masadaki albümleri ... Tabut görünmez. Sadece sandalyede çelenk ve beyaz ışık maddesi ile kutuları yalan ve zemin üzerinde çiçek açan laleler içeren kaplar vardır. Oda gri kış ışığını doldurur ... bir kadının pozunda, annenin derin zihinsel draması yüzün ifadesini oluşturur.

Ivan Kramskaya. "Bilinmeyen" resmin açıklaması

Mürettebat oturur, koyu sarı bir cildin arkasına yaslanmış, zarif bir genç kadını. Gözlere hayran hissettiğini, kaldırıma hafifçe döndü. Bakışında, çekiciliğinin bilinçli bir kadının kibir ve gururu. Büyük parlak gözler soğuk ve korkusuzdur. Figürü hafif güçlük soğuk kış havası ve pembemsi Anichkova Sarayı'nın arka planına düştü. Sıkı mimari, bu güzel, görkemli kadının imajını tamamlıyor gibi görünüyor. Kadife kürk, kürk, mor saten kurdeleler, beyaz devekuşu tüyü, ince deri eldivenler, sıkıca sıkı eller, şeklin lütfunu vurgular.

Bu "bilinmeyen" Ivan Nikolayevich Kramsky'nin bir portresi. Bu resim, sanatçının yaratıcılığının tipik olmasa da, ancak adından birinin adından bahsettiği bu büyüleyici kadının görüntüsü ortaya çıkar.

Kramskaya: Tolstoy Portresi

Kramskaya, Rus yazarlarının bir dizi portreleri yarattı - Saltykov-Shchedrin, Nekrasov, L. Tolstoy, Grigorovich. Sanatçı, derin meditasyona batırılmış insanları göstermektedir.

Basit ve doğal poz kalın. Yazarın gözleri, zorlu, özenlidir. Will, net ve enerjik bir zihin, Kramsky'nin portresinde Tolstoy görünmektedir.

Köylüler portreleri

Sanatçının demokratik görüşleri, köylü görüntüler dizisine - "Köylü" (1871), "Kitap" (1872), "Yarı Sahibi" (1874), "Mina Moiseev" (1883) ve diğerleri. Bunlar, her biri kendi özelliğinde ve etkileyici olan parlak tiplerdir.

Kramskaya, bir sonraki portre üzerinde çalışırken 25 Mart 1887'de öldü. Sanatçı tarafından yaratılan resimler ve portreler, çağdaşlarının en iyi eserleri ile kısadır.

T. Shahov, Dergi, "Aile ve Okul", 1962, Sanatçının biyografisinin gerçekleri Ivan Nikolayevich Kramsky, resimler, resimlerin açıklaması, yazma için malzeme.

Kendi kendine portre

Kramskaya Ivan Nikolaevich (1837-1887), Tür, Rus sanatçısı, tarihi ve portre resim. Ostrogozhsk'te, kötü bir örgü ve ailede, ilçe okulunda ilk eğitim alındı. Kramskaya'nın resmi kendi kendine öğretildi ve sonra, çizim severlerin konseylerinin yardımıyla, sulu boya çalışmaya başladı. On altı yaşında, rötuşlara bir Kharkov fotoğrafçısına girdi.

Maria Fedorovna, Nee Princess Dagmara Danimarka, Rus King Alexander III. 1880.

1856'da St. Petersburg'a taşındıktan sonra, Kramskaya, en iyi metropol fotoğrafçıları için de aynı şeyi yapmaya devam etti. Ertesi yıl, çizim ve resimde hızlı başarılı başarıların bulunduğu Sanat Akademisi'ne kaydolmaya karar verdi. Profesör A. T. Markov'un öğrencisi olan Kramskaya, "ölen lensky" (1860) boyaması için küçük bir gümüş aldı,

Moskova'daki Kurtarıcı Mesih'in ana kubbesinin resmi. 1863.

Musa İsraillilerin Kiraz Denizinden Geçiş Sonrası 1861

stüdyodan doğada (1861) büyük bir gümüş madalya ve program resminde yazılı küçük bir altın madalya: "Musa taştan suya maruz kalır." Kramsky, büyük bir altın madalya almak için rekabet etmeli, ancak o zamanlar genç sanatçılar arasında akademisyenler arasında akademik öğretimin doğruluğu hakkında şüpheleri ortaya çıkardılar ve Akademi Konseyi'ne, kendi temalarını seçmelerine izin verilmelerini sağlamak için Büyük bir altın hikaye için resim. Madalya. Sanat Akademisi, önerilen yeniliğe olumsuz tepki gösterdi.

Çölde Mesih, 1872 Tretyakovskaya Gallery, Moskova

Bilinmiyor, 1883 Tretyakovskaya Gallery, Moskova

Gevşek bir tırpan ile kız, 1873 Tretyakovskaya galerisi, Moskova

Alexander III, 1886 Rus Müzesi, St. Petersburg

Maria Fedorovna 1880.

Akademinin profesörlerinden biri olan mimar tonu, hatta genç sanatçıların girişimini nitelendirdi: "Eski zamanda, askerlere verileceksiniz." Sonuç olarak, 14 genç sanatçı, LED, Kramsky, belirli bir akademi temasına göre resim yazmayı reddetti - "Valhale'deki iskele" ve akademiyi terk etti. İlk başta, hayata fon bulmak için, sanatsal bir esrar kurdular ve bunlardan bazıları 1870'lerde, Mobile Sergileri'nin ortaklığıyla başkanlık eden Meenovyov ile genç Moskova sanatçılarına katıldılar. Kramskaya portrecı oldu. Sanatsal faaliyetlerinin geleceğinde, Kramskoy, resimlerin arzusunu sürekli keşfetti - hayal gücünün eserleri ve günlük koşullara izin verildiğinde ona isteyerek teslim oldu. Markov'un çizimlerine göre, Profesör Markov'un Profesör Markov'a büyük bir fayda sağladığında Kramskaya, Markov'un eskizlerine göre, Profesör Markov'a büyük bir fayda sağladı.

Grand Duke Mikhail Pavlovich

Portre olmayan boyama Kramsky'nin en iyi eserleri, resimleri içerir: "Gogol'a göre" (Gogol'a göre "," Gogolynaya Dağı "," Rezazynaya Mountain "," Yarı Sahibi "," Çağdaş "," Çölde Mesih "Ve diğerleri. Çok fazla iş, Kramskaya, "Jesus Mesih, Yahudi Kralı Olarak Ringula Edildi" için Kramskaya'yı, "Gülüşme" olarak adlandırdığı resimler ve ona çok ümit etti.

Ancak Kramsky kendini emniyete geçemedi, böylece bu işe geride kaldı, bu işe uzaklaştı.

Heykel Mesih 1883.

Hollowman 1874.

Çağdaş 1876.

Denizkızı (Mayıs Gecesi) 1871

Aylı gece 1880.

Kramskaya, kızının portresi, Sofia 1884

Aile sanatçısı

Ormandaki çocuklar 1887

Kramskaya portresi birçok kişi yazdı; Bunlardan, S. P. Botkin, I. I. Shishkin, Grigorovich, Bayan Voguah, Aile (Kadın Portreleri) Ginzburg, Bayan Yahudi, A. S. Suvorin, Bilinmeyen, Grafik L. N. Tolstoy, Mezar Litch, D. A. Tolstoy, Goncharov ve diğerleri. Tam benzerlik ve portrenin yazıldığı kişinin yetenekli özelliği ile ayırt edilirler; "Rezazynaya Mountain" resmin üzerine "Rezazynaya Mountain", resmin tüm niteliklerine ve saygınlığına sahip bir portredir.

Sophia Kramskaya, 1869 portresi

Bir manzaraci fyodor vasilyeva portresi (1850-1873), chags yanmış - sanatçının arkadaşı

Kalın bir aslan portresi 1873

Sanatçı Shishkin portresi, 1873

Bir sanatçı Ivan Shishkin portresi, 1880

Felsefe Solovyov, 1885

Kadın Portre 1881.

Dezavantajlı Mount 1884.

Ancak, Kramsky'nin tüm eserleri, sanatçının kendisinin tereddüt etmeden tanındığı eşit kuvvetle değil; Bazen yazması gereken yüzüyle ilgilenmiyordu ve sonra sadece vicdani bir protokolist oldu. Kramskaya manzarayı anladı ve bu türün tek bir resmi olmasa da, "Mayıs gecesi" de yanı sıra, bir başka "gece" de, yalnızca insan figürleri değil, aynı zamanda bir peyzaj ortamını da mükemmel şekilde elden çıkardı.

Orman yolu, 1870

Köy-Yard-In-Fransa, 1876

Kramsky'de boyama tekniği, bazen gereksiz ya da aşırı olarak kabul edilen ince bir eksiksizlik oldu. Yine de, Kramskaya hızlı ve güvenle yazdı: Birkaç saat içinde, portre benzerliği var: bu konuda, Kramsky'nin son ölüm süresi olan Dr. Rahafus'un portresi (portre bir sabah yazıldı, ancak Kramskaya'dan beri bitmemiş kaldı. bu iş için öldü.)

Kramsky'nin birçok eseri, Moskova'daki ünlü Tretyakov galerisinde yer almaktadır (Çölde "Rezazynaya Mountain", "Mayıs Gecesi" ve "Mayıs Gecesi"; Portreler P. M. Tretyakova, GR. L. N. Tolstoy, D. V. Grigorovich, n. A. Nekrasova, Pi Melnikova, VV Samoilova, Me Saltykov ve diğerleri; Resimler: "Lukomorye Oak Yeşil", Portre V. Vasistov, N. Yaroshenko ve diğer eserler).

Sanatçı Nikolai Dmitrievich Dmitrieva-Orenburg, 1866 portresi

Akademisyen Ruprecht Franz Ivanovich portresi. (Aşçılık)

Kramskaya ayrıca bakır üzerinde bir firma votka ile oymakla meşgul; Onlar tarafından yapılan dağlıklar arasında, en iyileri İmparator Alexander III'ün portreleridir, Zesarevich, Peter Büyük ve Taras Shevchenko. Kramskaya tarihi ressam ne olursa olsun - söylemesi zor. Sanatçının ousheliness, hem samimi bir sohbette hem de yazışmalarda, I. E. E. Esasen esasen yeteneklerini temsil ettiği için hayal gücü üzerinde hakim oldu. Genel olarak, Kramskaya sanatçılara çok sayıda hak ettiğinden çok talep ediyordu, ancak aynı zamanda kesinlikle kendisine atıfta bulundu ve kendini geliştirme istedi. Kramsky'nin açıklamaları ve sanat hakkındaki görüşleri sadece kişisel inançların doğasına sahip değildi, ancak estetik sorularında mümkün olduğunca genellikle kanıtlardı.

İmparatoriçe Mary Alexandrovna portresi Ivan Kramskaya. 1877

Asıl gereksinimi, sanatsal işlerin anlamsızlığı ve uyruğu, şiirleridir; Ama Kramskaya'dan daha az değil, aslında iyi bir resim istedi. Bu bağlamda, Kramskaya işaretlenmeli ve bu, A. Sovorin tarafından yayınlanan sanatçının yazışmalarını okuyarak görülebilir ve VV Stasov (Ivan Nikolaevich Kramskaya, hayatı, yazışmaları ve sanatsal ve eleştirel makaleler "dedi. (SPB., 1888). Kramskoy'un ilk izlenimlere göre doğru bir şekilde yargıladığını, ancak her zaman az ya da çok motive ettiğini söylemesi imkansızdır. Bazen görüşleri, ressam bir uzlaşma bulaşana kadar dalgalı kaldı.

İvan goncharov

Kramskaya'nın çok eğitimi yoktu, her zaman pişmanlık duymadı ve zeki insanların sürekli olarak ciddi okuması ve zeki insanların topluluğunun olmadığı, bunun bir sonucu olarak, kişiliğin içindeki sanatçılar için faydalı olduğu için (Kramskaya, bir öğretmen olarak da pedagojik aktiviteleri ile tanınır. 1862'den beri, toplumun çizim okulunda sanatçıların tanıtımı için).

Sanatçının portresi I. E. Repin - Kramsky'nin öğrencisi

Bir sanatçının portresi Ivan Nikolayevich Kramsky İş Repin. 1882 yıl

Kramskaya Ivan Nikolayevich, Molbert'de işte hayattan çıktı. Son gün 24 Mart (5 Nisan, yeni bir tarzda) 1887 olan Kramskaya, bir sürede birkaç saat boyunca Dr. K. Ruhfus portresi yazdı. Aniden solgun ve cansız, şövale çöktü. Rowfus ona yardım etmeye çalıştı, ama çok geç oldu.

Ivan Nikolayevich Kramsky'nin mezarı. Petersburg, Tikhvin Mezarlığı, Alexander Nevskaya Lavra

Buket çiçek, 1884

Ivan Nikolayevich Kramsky olmadan, on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısının demokratik bir sanatsal kültürünü sunmak imkansızdır. Kramskaya, 1860-1870'lerin gelişmiş Rus resminin gelişmesinin tüm aşamalarında belirleyici bir rol oynadı. Haklı olarak ideolojik lider, vicdan ve hareket beyniydi.

Sophia Nikolaevna Kramskoy portresi, sanatçının karısı 1879

Anatoly Kramsky, Oğul, 1882 portresi

Sophia Ivanovna Kramskaya portresi, sanatçının kızı, 1882

Sanatçının oğlu Sergey Kramsky portresi, 1883

Kırgın Yahudi çocuk 1874

Yazar Ivan Alexandrovich Goncharov 1874 portresi

Sophia Nikolaevna ve Sophia Ivanovna Kramsky, karısı ve sanatçının kızı portresi 1875

Dmitry Vasilyevich Grigorovich, 1876 portresi

Pavel Mikhailovich Tretyakova, 1876

Vera nikolaevna tretjakowa portresi, doğan Mamontowa, 1876

Sculptor Marka Matveevich Antocolsky portresi, 1876

Şair Nikolai Nekrasova, 1877 portresi

ÜZERİNDE. "Son şarkılar" döneminde Nekrasov 1877-1878

Yazar Sergey Timofeevich Aksakova 1878 portresi

Adriana Viktorovich Prahova Portre, Sanat Tarihi Tarihi ve Sanat Tarihii, 1879

Singer Elizabeth Andreevna Lavrovsky portresi asil meclis sahnesinde, 1879

Bir yazar Mihail Evgrafovich Saltykov (N. Shchedrin), 1879

1880 kadın portresi.

Sergey Petrovich Botkin, 1880 portresi

S. I. Kramskaya portresi. 1880.

Derviz, 1881 Anna arka plan portresi

Bir kedi ile kız, 1882

Barbara Kirillovna Lemoch portresi, 1882

Şemsiye olan kadın (çim, Moskova bölgesinde), 1883

OLGA Afanasyevna Raftopulo 1884 portresi

Bölüm 45 -
Bölüm 46 -

Kramsky'nin resimleri ve sanatçının biyografisi

Kendi portre. 1867.

Ivan Nikolaevich Kramskaya(1837-1887) - XIX yüzyılın ikinci yarısının olağanüstü bir sanatçısı, Rus sanatçısı Kulara'nın tarihindeki lider yerlerden birini kaplar. Erken olgunlaşmış, düşünme ve okumak, yoldaşları arasında hızlı bir şekilde kazandığı ve doğal olarak, 1863'te bir grup mezun olan bir mitolojik çizelgeyi yazmayı reddettiği 1863'te "Bunt On Diveen" liderlerinden biri haline geldi. Sanat Akademisi'nden durulanmanın bakımı sonrasında Kramskaya, inisiyatifinde oluşturulan esrar sanatçıları tarafından yönetildi. KRAMSKAYA, Rus Sanatı'nın kaderiyle tutkuyla ilgilenen, ince bir sanatsal eleştirmen olan Mobil'in birleşmesinin ana yaratıcısından biridir, bu, tüm realist sanatçıların bir ideolojiydi. Ortaklık Şartı'nın gelişimine katıldı ve hemen tahtanın en aktif ve yetkili üyelerinden sadece biri değil, aynı zamanda ortaklığın ideolojisi, ana pozisyonları savundu ve haklı çıkardı. Ortaklığın diğer liderlerinden, WorldView'ın bağımsızlığı, nadir görülen manzaralar, sanatsal süreçte yeni olan her şeye duyarlılık ve herhangi bir dogmatizme için hoşgörüsüzlük de zordu.

Kramsky'nin biyografisi

Yaratıcılık Ivan Nikolayevich Kramsky, Rus gerçekçi sanatların tarihindeki en çarpıcı döneme sahip, resimdeki eleştirel gerçekçilik, literatürü en yüksek kaldırma ile çizilir ve XIX yüzyılın dünya kültüründe büyük önem kazanıyor. Bununla birlikte, sanatçının Rus sanatının tarihinde rolü, kişisel yaratıcılığı ile sınırlı değildir: Öğretmenin hediyesiyle, Yeni Hakın ideolojisi ile, Kram Olanının tüm sosyal aktivitelerinin tüm sosyal aktivitelerine, zihinlerin üzerinde büyük bir etki çağdaşlarının.

Kramskaya, Ostrogogsk Voronezh Gu-Bernie şehrinde doğdu. Gelecekteki sanatçının ilk ilgisi, zamanla bir parça parçaya, yaratıcılığa karşı ısrarcı bir tutuma dönüştü. Young Kramskaya, Danilevsky fotoğrafçısındaki rötuşta ve Rusya'nın il azınlığında sonsuz bir tuzak olarak bir süredir bir süredir. Sonunda Petersburg'a isabet etti, hayalini taşıyor - Sanat Akademisi'ne giriyor. Bununla birlikte, büyük sanatın sırlarına giriş umutları uygulanacak, çünkü şu anda, akademik öğretimin temel ilkeleri, klasisizm fikirlerini deneyimleyenler, kesinlikle yeni zamana cevap vermemektedir. Sanatçıların önündeki STA-Vili'nin gelişmiş halk çevreleri, gerçekliğin geniş ve gerçek bir fenalinin görevi. Tezin bu zamanındaki görünüm N. G. Chernyshevsky "Sanatın gerçekliğe estetik tutum", sanatın özel bir ağırlıklı sorumluluk meseleleri verildi. 1863'ün sonbaharında, on dört akademist, İskandinav Saga "Valhalle'deki İskelesi" konusundaki "Program" önüne geçti. Genç sanatçılar bu MU'ya yazmayı reddetti ve akademiden çıktı. Akademi ile boşluk Kramskaya başladı. Bu belirleyici adım, eski öğrencileri devletin ve annenin ihtiyaç duyduğu ve dolayısıyla büyük bir cesaret talep ettiği için eski öğrencileri tehdit etti. Bu hareketi uyandıran Kramskaya, Rus sanatının daha fazla kaderi için sorumluluk kabul etti. Karşılıklı etki ve malzeme desteği amacıyla, Antel Artistleri, Bezelye Doğrulanmış Sanat Sergileri'nin ortaklığının temelini oluşturan gelecekte yaratılmıştır. Calling için halka açık figür, Kramskaya bu kuruluşun en aktif üyelerinden biri haline geldi. Tarafların temel amaçlarından biri, demokratik sanatının sadece bir kuruluş şeklinde değil aynı zamanda ideolojik yönde gelişmesi idi. Rus çekerken, Demokratik Gerçekçilik, dünya sanatının bir fenomeni olarak yüksek zirvelere ulaşmıştır. İlk mobil sergi 21 Kasım 1871'de Aka-Demiya Sanatı'nın binasında açıldı. 1872 baharında, MO-SC'ye ve sonra Kiev'e taşındı. Şehirden şehre "taşınan" akademik, mobil sergilerin aksine, her yerde, her yerde, kendisine bir yaşam ilgisi vagondur. Bu nedenle, bu kamu kuruluşunun faaliyetleri, birçoğu on yıl boyunca Rusya'nın tüm gelişmiş sanatçılarını birleştirdi.

Birinci Mobil Sergide, Kramskaya, N. V. Gogol'un "Mayıs Gecesi" hikayesinin hikayesinde "Denizkızı" nın büyük resmine katıldı. Burada sanatçı, ay ışığını resim diline aktarma fırsatını çekti, bu yüzden etrafındaki her şeyi şiirsel olarak değiştirin. Kramskaya şunu yazdı: "Böyle bir Syuzhe ile, nihayet boynumu kırmadım ve eğer lu-bizi yakalamadıysam, hala fantastik bir şey oldu."

Kramskaya'nın bir sonraki sergisi olan Kramskaya, Gospel Arsaları için ilk önce (çok ve tamir edilemeyen) resimlerinde tasarlanan "Çölde Mesih'teki" (1872) resmini yazıyor. Sanatçı, görevinin bir hayat yolu seçme konusundaki derin meditasyona giren bir adamın iç mücadelesini göstermek olduğunu yazdı. "Pu-Styne'deki Mesih" resim çağdaşlarca bir erkeğin yüksek medeni borcunun bir sembolü olarak algılandı.

1873 yazında Kramskaya, ailesiyle birlikte, L. N. Tolstoy'un mülkünden uzak olmayan Tul-Schoy eyaletine yerleşti. Bu mahalleyi ifade eden Kramskaya, kalın hareket eden bir portre yazıyor. Kişiliğin gücü ve monoliti, net ve enerjik zihin - böyle bir yazar bu portre üzerinde belirir. N. N. Tolstoy'un tüm galerisinden, N. N. GE, I. E. Repi-NYM, L. O. Pasternak, Kramsky'nin portresi - Ray'den birinin portresi. Buna karşılık, sanatçı kendisi, "Anna Karenina" romanındaki Mikhail'in Hu-Devil'in bir prototipi olarak görev yaptı. Neredeyse aynı zamanda, Portreler I. I. Shishkin ve N. Ne-Krasova yaratıldı. "Son şarkıların" (1877) Nekrasov'un portresi, Nekrasov'un zaten zorlandığı sırada yazıldı, bu yüzden oturumlar 10-15 dakika sürdü. Portrenin en güçlü izlenimi zihnin netliği, yaratıcı ilham ve Umury şairinin fiziksel zayıflığı arasındaki kontrastıdır.

Kramsky'nin eserleri arasında, "gevşek eğik olan kız" ya da Anna Karenina'nın imajı olduğunu söylediği ünlü "yabancı" gibi bir dizi şiirsel eşler var. 1874'te, sanatçı bir kablo dizi köylü türü yarattı, aralarındaki en güçlü olan "hollowman" (1874).

80'lerde, Kramskaya, büyük ölçüde otobiyografik olan "Rezazynaya Mountain" resmini yazıyor: Sanatçı iki çocuğun ölümünden kurtuldu. Kaya ve "Widrock" Fedotov'de, burada insan kederi teması, kusturucu sesler. Çarpıcı bir Li-TSO ve çocuğu kaybeden bir annenin görüntüsü.

Bu kadın onarılamaz talihsizlikler tarafından öldürüldü, zaman dışında hiçbir zaman yok, durdu. 1883'ten bu yana, Hu-Devil'in sağlığı kötüleşti ve Kramsky'nin son yılları son derece zordu. Kalıcı Hanehalkı endişeleri ve emirlerin üzerindeki çalışmalar, niyeti "Çölde Mesih'teki Mesih" konusunun gelişimini üstlenmiş olan Kar-Tina "Hochot" (insanların önünde "Mesih'in" Mesih'in "Mesih'i tamamlamasına izin vermemesine izin vermiyor. İnsanın dördüncü kaderi.

25 Mart 1887'de, Dr. Ruhfus'un bir portresi üzerindeki çalışmalar sırasında, Kramskaya beklenmedik bir şekilde ölür.

Kramsky'nin sanatsal ve tırmanma mirasının Rus kültürü için önemini abartmak zor. Sanatsal faaliyetlerinin temel ideolojik odağı, sanatçısının sanatçısını evanjellik efsanesinin ortaya çıkmasına veya çağdaşının ortaya çıkışında getirip getirmediği, çağındaki kişinin bilgisine derin bir ilgi duyuyor. Kramsky'nin sosyal aktivitesi, çalışmaları, bir tür Rus sanatçısı için bir okul haline geldi.

Kendi portre. 1874.

İrkunun içinde Mesih.180 x 210 cm. 1872

Deniz kızları. 1871.

ÜZERİNDE. Son şarkılar sırasında Nekrasov. 1877-1878.

Musa İsraillilerin Karadeniz'den geçtikten sonra dua ediyor. 1861.

Herodian. 1884-1886.

Okumak için. Sanatçının karısı olan Sofya Nikolaevna Kramskaya portresi. 1866-1869

Kadın portre 1884.

Kadın portre 1867.

Gevşek bir eğik olan kız. 1873.

Çimenlerin arasında rocker üzerinde keten olan kız. 1874.

Köylü başkanı. 1874.

Kurtarma. 1885.

Çiçek buketi. Flox. 1884.

Aktör Alexander Pavlovich Lensky, petruccio rolünde, Shrew'in Komedi Shakespeare'in evcilleştirilmesinde rol oynar. 1883.

Nikolaevna Tretyakova'nın inancının portresi. 1879.

Nikolaevna Tretyakova'nın inancının portresi. 1876.

Anatoly Ivanovich Kramsky, sanatçının oğlu portresi. 1882.

Adriana Viktorovich Prahova, Sanat Tarihi ve Sanat eleştirmeni portresi. 1879.

Sanatçı Mikhail Klodt portresi. 1872.

Sanatçı K.A. Savitsky'nin portresi.

Sanatçının portresi I.K. Aivazovsky

Sanatçının portresi I. E. Repin

Sanatçı Grigory Myasedov portresi

Bir sanatçı Alexei Bogolyubova portresi. 1869.

Bir filozof Vladimir Sergeevich Solovyov portresi. 1885.

Sophia Ivanovna Kramskaya, sanatçı kızı portresi. 1882.

Bir heykeltıraş Matveyevich Antocolsky portresi. 1876.

Poet Jacob Petrovich Polonsky portresi. 1875.

Şair Nikolai Alekseevich Nekrasov portresi. 1877.

Şair ve sanatçı Taras Grigorievich Shevchenko portresi. 1871.

Bir yazar sergey timofeevich aksakov portresi. 1878.

Yazar Mikhail Evgrafovich Saltykov (N. Shchedrin) portresi. 1879.

Bir aslan yazar Nikolayevich Tolstoy portresi. 1873.

Bir yazar Ivan Alexandrovich Goncharov portresi. 1874.

Bir yazar Dmitry Vasilyevich Grigorovich portresi. 1876.

Singer Elizabeth Andreevna Lavrovskaya portresi, asil tertibatın sahnesinde. 1879.

Sanatçının oğlu Nikolai Ivanovich Kramsky portresi. 1882.

İmparatoriçe Mary Fedorovna portresi

Publisher ve Publicist Alexey Sergeevich Suvorin portresi. 1881.

I.i. Chishkin portresi. 1880.

Bir sanatçı Ivan Shishkin portresi. 1873.

Hochot (sevinç, Çar Yahudileri). 1870'lerin sonu - 1880'ler

Şair Apollo Nikolaevich Maikov. 1883.

Sanatçı portresi f.a.vasiliev. 1871.

Ve Van Kramskaya, Sanat Akademisi'nin ünlü öğrenci beyanına katıldı: Belirli bir konuda rekabetçi bir çalışma yazmayı reddetti. Akademinden doğan, ilk önce ücretsiz sanatçıların artelini kurdu ve daha sonra filmlerin yolculuğunun kurucularından biri oldu. 1870'lerde Ivan Kramskaya ünlü sanatsal eleştirmen oldu. Tuval, Pavel Tretyakov dahil birçok kolektörü satın aldı.

Katılımcı "Bunt On Dientteen"

Ivan Kramskaya, kayıt cihazının ailesinde Ostrogozhsk'te doğdu. Ebeveynler, oğlunun babası gibi bir yazar olacağını umuyorlardı, ancak erken çocukluktan gelen bir çocuk çizmeyi sevdi. Komşu, kendi kendine öğretilen sanatçı Mikhail Tulinov, genç Kramsky'yi suluboya çizmeyi öğretti. Daha sonra gelecek sanatçı, ilk önce yerel fotoğrafçılarda ve sonra St. Petersburg'da rötuş sahibi olarak çalıştı.

Metropolitan Sanat Akademisi'nde, Ivan Kramskaya düşmedi: İlk sanat eğitimi yoktu. Ancak bu zamana kadar olan Mikhail Tulinov, St. Petersburg'a taşındı, onu alçıdan çizim - akademik disiplinlerden birini incelemeye davet etti. Laocoon başkanı kroki açılış işi oldu. Sanat Akademisi Konseyi, Ivan Kramsky'yi öğrencilerde Profesör Alexei Markov'a özdeşleştirdi. Sadece yazmaya değil, aynı zamanda Moskova'daki Kurtarıcı Mesih Katedrali'nin resmine kardaş hazırladı.

1863'te Ivan Kramsky'nin iki madalyası vardı - küçük bir gümüş ve küçük bir altın. Önümüzdeki yaratıcı bir rekabet vardı - onu başarıyla başarıyla büyük bir altın madalya ve altı yıl boyunca yurtdışı bir emeklilik gezisi aldı.

Rekabetçi işler için, Konsey öğrencilere İskandinav mitolojisinden arsa, "Valchalle'deki iskelesi". Bununla birlikte, şu anda toplumda, tür işlerine ilgi büyüdü: günlük hayatı gösteren resimler popüler hale geldi.

Akademi öğrencileri, eski geleneklere sadık, yenilikçiler-şeritlere ve tarihçilere ayrıldı. Büyük bir altın madalya için 15 başvurudan 14'ü, mitolojik arsa üzerinde rekabetçi kumaşlar yazmayı reddetti. İlk başta, geçmişten birkaçını yaptılar: Konseyden birkaçını yaptılar: Konseyi kendi başlarına seçmek istediler, sınav çalışmalarının kamuya açıklanacağını istedi ve tartışılan tahminler verdi. Ivan Kramskaya, on dört kişilik gruptan bir "milletvekili" idi. Akademi Akademisi Konseyi ve Rektörünü okudu ve reddetme, sınavı terk etti. Yoldaşları örneğini takip etti.

"Sonunda, sadece dilekçelerin" evde ya da çeşitli nedenlerden dolayı, böyle bir şeyin, böyle bir şeyin akademisinde devam etmeyeceğini ve konseyden bana bir diploma vermesini isteyeceğim, Ödül aldığım madalya ".
<...>
Akademinin konferans salonlarından biri öğrencilerden çıktı ve her biri, ötesinin yanal cebinden dört katlı istek aldı ve özel bir masada oturan işçinin önüne koydu.
<...>
Tüm dilekçeler zaten dosyalandığında, tahtayı terk ettik, sonra akademinin duvarlarından ve sonunda bu kadar açgözlülüğün arandığımız bu korkunç özgürlükte hissettim. "

Ivan Kramskaya

Artel Ücretsiz Sanatçılar

Ivan Kramskaya. Kendi portre. 1867. Devlet Tretyakov Galerisi

Ivan Kramskaya. Bir kedi ile kız. Bir kızın portresi. 1882. Devlet Tretyakov Galerisi

Ivan Kramskaya. Okumak için. Sanatçının karısı olan Sofya Nikolaevna Kramskaya portresi. 1869. Devlet Tretyakov Galerisi

Yayından sonra, genç sanatçılar akademinin atölyelerini terk etmek zorunda kaldılar, yalnızca çalışmadıkları, aynı zamanda yaşadıkları - genellikle akrabalar veya arkadaşlarıyla birlikte yaşadılar. Yeni daireler vur ve atölye çalışmaları ne için değildi. Yoldaşları yoksulluktan kurtarmak için, Kramskaya ortak girişim yaratmayı önerdi - Artel bedava sanatçılar.

Birlikte herkesin kendi atölyeleri ve toplantılar için ortak bir tesisin olduğu küçük bir bina kiraladılar. Çiftlik ressamın karısını davrandı - Sophia Kramskaya. Yakında sanatçıların emirleri var: Kitaplar için resimler çizdiler, portreler yazıyorlar, resimlerin kopyalarını yaptı. Daha sonra, Artel bir fotoğrafçı ortaya çıktı.

Özgür sanatçıların birliği gelişti. İvan Kramskaya işleri yapan Artel: Müşterileri arıyordum, para dağıttı. Paralel olarak, portreler yazdı, sanatçıların tanıtımının toplumunda dersler verdi. Öğrencisinden biri Ilya Repin'di. Kramsky hakkında yazdı: "Öğretmen böyle! Cümleleri ve övgüleri çok bumarlıydı ve öğrenciler üzerinde karşı konulmaz bir etki yarattı. ".

1865'te, ressam, Moskova Katedrali Katedrali'nin kubbesini, Akademi'de çalışmanın yılları boyunca yarattığı kartonda kurbanını boyamaya başladı.

1869'un sonunda, Ivan Kramskoy ilk kez Rusya'yı Batı Sanatı ile tanışmaya başladı. Birkaç Avrupa başkentini ziyaret etti, müzeler ve sanat galerilerini ziyaret etti. Kramsky'deki Batı ressamlarının izlenimleri çelişkili kaldı.

"Bugün Kraliyet Müzesi'ne baktım ... Gördüğüm her şey, eziciden etkilendim."

Ivan Kramskaya, eşi yazılmasından

Ivan Kramskaya Rusya'ya geri döndüğünde, yoldaşlarından biriyle bir çatışması vardı: "On dört" kurallarına aykırı olan Akademi'den emekli bir sürüşü kabul etti. Kramskaya Artel'den çıktı ve yakında ücretsiz sanatçılar birliği ayrıldı.

Cep telefonu ortaklığının kurucusu

Ivan Kramskaya. Ilya Repin portresi. 1876. Devlet Tretyakov Galerisi

Ivan Kramskaya. Ivan Shishkin portresi. 1880. Devlet Tretyakov Galerisi

Ivan Kramskaya. Pavel Tretyakov portresi. 1876. Devlet Tretyakov Galerisi

Yakında Ivan Kramskaya yeni yaratıcı birliğin kurucularından biri oldu - mobil sanat sergilerinin ortaklığı. Kurucuları arasında Gregory Myasoedov, Vasily Persu, Alexey Savrasov ve diğer sanatçılardı.

"Ortaklık amaçlandı: bir cihaz ... Mobil sanat sergilerinin tüm şehirlerinde: a) Rus Sanatı ile tanışmak için illerin sakinlerine ... b) sevginin gelişimi toplumdaki sanat için; c) sanatçıların eserlerinin satışlarının rahatlaması. "

Mobil Sanat Sergileri Ortaklığı Şartından

Ivan Kramskaya. Gece olabilir. 1871. Devlet Tretyakov Galerisi

Ivan Kramskaya. Çölde Mesih. 1872. Devlet Tretyakov Galerisi

1871'de mobil cihazın ilk sergisinde, Ivan Kramskaya yeni işini sundu - "Mayıs gecesi". Denizkızı olan bir resim, ay ışığı dökülmüş, ressam, Gogol'un hikayesine dayanarak Malorus'ta yazdı. Mistik bir arsa ile tuval, film programıyla eşleşmiyordu, ancak eserlerin başarı ve sanatçılara ve eleştirmenleri ve sergiden hemen sonra Pavel Tretyakov'u aldıktan hemen sonra.

"Böyle bir arsa ile nihayet boynumu kırmadıysa ve ayı yakalamadıysam, o zaman hala fantastik bir şey oldu ..."

Ivan Kramskaya

1872'de Kramskoy "Çölde Mesih" tuvalini bitirdi. "Beş yıl boyunca, önümde durdu; Kalkmak için yazmak zorunda kaldım ", arkadaşına, sanatçı Fyodor Vasilyev'e yazdı. Bu tuval için, Sanat Akademisi, profesörün Kramsky unvanını ödemek istedi, ancak reddetti. Resim Pavel Tretyakov büyük para için satın aldı - 6000 ruble.

1870'lerde, Kramskaya birçok portre yarattı - sanatçı Ivan Shishkin, Pavel Tretyakov ve karısı, Lion Tolstoy yazarları, Taras Shevchenko ve Mikhail Saltykov-Shchedrin, Dr. Sergey Botkin.

Ivan Kramskaya, tuvali sadece yazdı, aynı zamanda eleştirel makaleler yayınladı. Sanat Akademisi Sanat Akademisi'nin etkisinden kurtulmaya çağırdı, genç sanatçıların deneyimli ressamlardan öğrenebileceği ve aynı zamanda kendi tarzlarını koruyabilecekleri çizim ve atölye okullarının oluşturulmasını savundu. Kramskaya, sanatçıların iyi eğitim aldıkları için ısrar etti: "Kitleyi eleştirmek için, kütlenin üzerinde durmanız ve tüm ilgi alanlarında ve tezahürlerinde toplumu bilmek ve anlamak gerekir".

Ivan Kramskaya. Bilinmeyen. 1883. Devlet Tretyakov Galerisi

Ivan Kramskaya. Constive keder. 1884. Devlet Tretyakov Galerisi

1880'lerde, sanatçının sansasyonel çalışmalarından biri "bilinmeyen" oldu. Tuvalin kahramanı, son moda giymiş, - eleştirmenler ve izleyiciler tartışılan güzel bir bayan. Kişiliğinin görüşsel izleyicileri, bu yılların kıyafetinin modasında küçük bir kibirli görünüyor ve kusursuz. Resimdeki basında, "Rus Joconde" gibi yazdılar, eleştirmen Vladimir Stasov, "tekerlekli sandalyede Cockclotka" bezini aradı. Bununla birlikte, Art Connoisseurs, bilinmeyen bir bayanın yüzünü ve zarif elbiselerini öngören Kramsky'nin yeteneğinden dolayı verildi. 11'den sonra, resmin ortaya çıktığı filmlerin sergisi, büyük bir sanayici Pavel Kharitonenko aldı.
Mobil Sanat Sergileri Derneği