İşletme konuşma ve sözlü resim. Doğa hakkında müzikal işler: onun hakkında bir hikaye ile iyi müzik seçimi

İşadamları şirketin geleceğini veya ürünün avantajlarını tartıştığında, idealler ve ideolojilere özel önem veriyorlar - "satışları yükselterek", "kaliteli hizmet" veya "sürdürülebilir kalkınma" gibi kavramlar var. Ve kuruluşun yanı sıra müşterilerinin yanı sıra, genellikle farklı görüşler ve mizaçları olan kişilerin, genel bir anlayış yarattıkları için bu kadar uygun tasarımlar gibi göründüğü gibi göründüğünü göz önünde bulundurarak.

Ancak bu tür teorislik, iletişimin temel ilkelerinden birini baltalıyor: netlik yapmaz. Yöneticiler, kalkınma stratejileri hakkında konuşmalı, böylece baştaki alt kısımlar net bir resim katladı. Felsefi cümleler yerine, en etkili satıcılar, fikirlerini parlak ve anlaşılır sözel görüntülerle (görüntü tabanlı kelimeler) dile getirdi.

Sözel görüntüler nelerdir?

Kısaca konuşma, bunlar, belirgin özelliklere sahip nesneleri (örneğin, çocuklar) ve kolayca tanınabilir eylemlerle (örneğin, gülüş ve kahkahalar) tanımlayan ifadelerdir. Görüntüler, duyusal bilgiler iletir ve böylece hayal gücünde canlı bir resim boyayın - dinleyicilerin hoparlörün ne yazdığını hayal etmek çok kolaydır. Sözel görüntülerin yardımı ile iletilen vizyonun, "Vizyon" kelimesinin gerçek anlamına en yakın olduğu söylenebilir.

Görüntüler açısından zengin konuşma, konuşmacının dinleyicilere soyut kavramları açıklamaya çalıştığı rapordan çok daha verimlidir. Oregon Üniversitesi Clark (Chad Murphy), Oregon Üniversitesi Clark (Jonathan Clark), Penn Üniversitesi'nden (Jonathan Clark), Hastane Hastalarının İş ve Hastalarla İletişimi Kullanarak Tıbbi Profesyoneller Hakkında Daha İyi Yanıt Verdiler Soyut fikirlerin yardımına başvuran doktorlar.

Takımların bir çocuk oyuncak prototipi geliştirmeleri istendiği başka bir çalışma, gösterdi: Duygusal görüntüleri kullanarak tartışma ("Oyuncaklarımızın ... bir çocuktan kahkahalara neden olacak ve ailesinden bir gülümsemeye neden olacak") Tarafsız ifadelerden çok daha iyi bir cevap alır ( "Oyuncaklarımız ... nötr ifadeler gibi (" oyuncaklarımız ... tüm alıcılar gibi ").

Sözel görüntüler ve renkli metaforlar, tam anlamıyla dinleyicileri canlandırırlar - fikirlerinizi açıkça ifade eder.

Geleceğin ilham verici görüntüleri

Sözel görüntülerin kullanılmasının avantajlarını doğrulayan başka bir çalışmaya değinmeye değer. Böylece, Pubyu Üniversitesi'nden Cynthia Emryich (Cynthia Emrich) ve meslektaşları, ABD başkanlarının yaşayan metaforların yardımına başvurdukları ve daha fazla soyut başkanlara bakan başkanlara kıyasla daha karizmatik olarak kabul edildi.

Elbette bu tür çalışmalar ve görüşleri duydunuz. Tarihin en kritik anlarında telaffuz edilen tüm ilham verici konuşmalar, konuşmacıların dinleyicilerin hayal gücüne itiraz ettiği gerçeğini birleştiriyor. Winston Churchill'den, müttefiklerin "tarlalarda ve sokaklarda mücadele edeceği" ve "Ay'a bir adamı dikmek" isteyen John Kennedy'nin yarattığı en yakın geleceği yarattı. - Martin Luther King'in zamanının rüyasına kadar "Slaves'in oğulları ve köle sahiplerinin oğulları bir masada oturabilecek."

Sözel görüntüler de işletmenin devrimcileri tarafından aktif olarak kullanılmıştır. Bill Gates ve "her evde her bir masadaki bilgisayarını" ya da Henry Ford'un rüyası, "Bütün aile için yeterince büyük". Son zamanlarda hatırlanan İngiliz kimyager Paul Thomas'tan ve "Gün ışığında bir tümör bulabileceğimizi, eğer bir insanı tüpe uçurabilmesini istersiniz."

Daha Fazla Özellikler

"Yapışmaya hazırlandı: Neden bazı fikirler hayatta kaldı ve diğerleri de ölecek", Xiz (Chip ve Dan Heath) kardeşler, insanların kendine özgü görüntülere güvenmeye meyilli olduğunu iddia ediyor, çünkü hayatın kendisi beton. Hayatımızın günleri, gerçekliği daha iyi iletmek imkansız olduğu için, sırasıyla sözlü görüntüler, sesler ve kokular ile doldurulur.

Özellikle bu görüntüler, uzun koşuya gelince en iyi seçenektir, çünkü gelecek genellikle spesifik değildir. Etkinlik henüz gelmediyse, insanlar "hisse senedi fiyatının maksimize edilmesi" veya "kusursuz hizmet sunan" gibi tasarımda daha iyi tepki verir, ancak özü metaforlar, duyumlar veya hatta sesler aracılığıyla ileten ifadelerde.

Aynı zamanda, insanlar kendileri geleceğe gelince, hayal gücüne canlı resimler çizmezler. New York Üniversitesi'nden Tel Aviv Üniversitesi'nden (Nira Liberman) Nira Lieberman (Nira Liberman) Bulunan New York Üniversitesi'nden: Etkinlik Ne Kadar Generlow, kişi düşünmeye başlar.

Örneğin, deneklerden bir kitap okuma süreci göndermeleri istendiğinde, "bilgi edinme" olarak tanımlamak için çok daha fazla, "yazdırılan satırlara bir göz atan" olarak değil "- gelecek yıl" okumasıysa " "Ve yarın değil. Yöneticilerin% 90'ından fazlasının, parlak görüntülerin kullanılması olmadan astlarla iletişim kurmasını açıklayan bu eğilimdir.

Yukarıda açıklanan eğilimi tersine çevirmeye çalışan ve uzun vadeli gelecek hakkında konuşmaya çalışan insanlar, genellikle hedefin bir gösterimi olarak sayısal göstergelerin yardımına başvuruyorlar - örneğin, payların fiyatı hakkında konuşuyorlar, pazarın fiyatı hakkında konuşuyorlar. Paylaşın veya YG. Ve bu anlaşılabilir: Böyle bir analiz herhangi bir iş için zorunludur. Ayrıca etrafımızdaki kaosları kolaylaştırmak için belirli verileri kullanıyoruz, bir çerçevede karmaşık bir gerçeklik kullanıyoruz. Değişiklikleri izlemek için tanı çıkıyoruz.

Çalışmalar göstermiştir: Hedefin belirli rakamlarla ayarlanması, beklentilerin çok daha netleşmesi nedeniyle çalışanların birçok yönden motivasyonunu arttırır. Dijital dönemde nicel gerçeklik ölçümünün önemini arttırır. Bununla birlikte, sözlü görüntülerin doğru sayılarla bile raporların övünmemesi avantajları vardır.

2 Temel avantaj

Başka bir çalışma, sözlü görüntüleri kullanan sunumların iki inkar edilemez avantajı olduğunu doğruladı. Rakamlar ve istatistik riski olan ilk - Messedi, arkalarında ilginç bir hikaye yoksa, hemen hemen her zaman görüntülerin bolluğu olan mesajlarda bulunursa anlaşılmaz kaldı. İkinci - Deborah Küçük (Deborah A. Küçük) ve meslektaşları Malavi'nin açısından 7 yaşındaki kız çocuğu hakkındaki hikayenin insanları, insanları üçüncüyle ilgili bir mesajdan iki kat daha fazla para kazanmaya motive ettiğini buldu. Milyon çocuk. "

Tanımlanan ilkenin her ikisi de örnekleri kolayca göstermektedir.

İlk durumda, algı mevcudiyeti hakkında konuşuyoruz. Örneğin, şirket yenilenebilir enerjinin kullanımını% 25 artırmak için hedefi koyar. Bunu yapmak için, insanların böyle bir enerji formu hakkında her şeyi bilmesini ve kullanımıyla nasıl geliştirilebileceğinden emin olmasını sağlamak zorunda kalacaktır. Ancak ifadesi: "Her çatıdaki güneş panelli şehirler, her arabada biyoyakıt ve her tepenindeki rüzgar türbinleri" tüm dinleyicilere açıktır - teknik konulardaki eğitim ve gelişmelerine bakılmaksızın.

İkinci prensibi göstermek için (duygusal etkiyi) göstermek için, amacı, 200 ila 0'dan 0'dan itibaren, yıllık yayaların ölümüne bir düşüş ilan ettiği New York şehrinin belediye programını alabilirsiniz. Programın derleyicileri, elbette, sıfır etkili bir kılavuza benziyor. Ancak aydınlık ve unutulmaz kelimeler, hedefe ulaştıktan sonra değiştiğini daha iyi gösterebilirdi - örneğin, yıllık olarak 200 kişinin gün batımlarıyla tanışmak ve gün batımlarına yakın insanlarla birlikte eşlik edecek hayat ve mutluluğu alacaktı.

Her ne kadar sayılar "hisse senedi fiyatını en üst düzeye çıkarmak" gibi genel ifadelerden daha spesifik olsa da, beynin daha hızlı bir şekilde düşünmelerini veya hayal gücünü harekete geçirmelerini sağlayacakları ve inanması kolaydır.

Aslında, her şey tam tersidir - sayılar, dinleyicinin geri çekilen bilgileri algılamasını azaltır. Bu argümanın doğru olduğundan emin olmak için, beynin anatomisi alanındaki araştırmaya dönün.

Seymour Epstein (Seymour Epstein) ve meslektaşlarına göre, bir tanesi mantıklı (analitik veya "rasyonel ben") ve ikincisi, etrafımızdaki dünyadan duyusal bilgileri (ampirik veya "şehvetli i") algıladığını düşünüyor. Sayılar analitik sistemde işlenir ve genel resmin oluşumuna katkıda bulunmayın. Ve sözlü görüntüler ampirik sisteme düşer ve anında belirli bir "vizyon" haline dönüştürülür.

Her iki bilişsel sistemlerle çalışmak için aynı zamanda çalışması çok zordur. Biri çalıştığında, diğer dinlenir. Kantitatif bilgi (veri, istatistikler, metrik vb.) Analitik sistemi etkinleştirdiğinden, beynin parlak görüntülerin oluşturulmasından sorumlu olan diğer kısmı sırasını bekliyor. Rakamlar - kelimenin tam anlamıyla, ölümcül bir hayal gücü düşmanı.

Tom Shrüter - Gizli Dil Toma Svetlana, Shestakov A.

Harry Paul, Ross Rivers - Drive. Çalışanlara "başlayın" ve olağanüstü sonuçlar elde edin Stüdyo av-kayıtları 96KB / S.

Nick Shestakov - Liderlik Anatomisi Shestakov A. 192KB / S

Bodo Schaefer - Sanat Zamanınızı Yönetme Bilinmeyen 192kb / s

Ancak ruhla büyüdü ve daha dar anlamları dışında değer kazanmış olan sözlü görüntüler, ancak, eğer, bir melodi olarak ses olarak kabul edildiğinde, fiziksel güzellikleri söyleyebilirlerse. En önemli varlıklarının bir parçası olsa bile, tekrar işitme sinirlerinin herhangi bir gizli titreşimi oluşturma yeteneğinden mahrum değiller, biraz daha geneldir, daha fazla açık bir ifadedir, daha eksiksiz ifade edilen duygusal durumlar ton sanat verir. Dilin sözleri şair için ve okuyucunun her zaman sanatsal etkiyi bilinen akustik algılar olarak. Ve sanki şiir teorisi gibi görünür görüntülerin sanatı olarak, şehvetli, işitsel, tonalın bu değerini hafife almış gibi, ancak şairler içgüdüsel olarak çok önemli bir şiirsel etkinin çok önemli bir nokta olduğunu, yani görünür uyumsuzluktan kaçınılacaksa Ses ekspresyonu ve içerik arasında, diğerleri, doğuştan eğilimlerde olabilir veya hayal gücünü ve zihni etkileyen tüm resim veya entelektüel nedeniyle bu tür bir uyum için ciddiyeti sağlayabilir.

Bu bakımdan karakteristik, Almanca ve İngilizce romantiklerin çevrelerinde meydana gelen ve daha sonra Fransız neorasant veya sembolistler tarafından övülen Lescing ilkesine karşı reaksiyondur. Biz zaten belirtti, yaratıcı ruh hali konuşarak, hangi gösterim lirik heyecanı novis ile ilişkilendirildiği ve müzikal unsurları düşündüğü düşünceden daha önemli olduğunu düşündüklerini gösterdik. İngiltere'deki uçurtma ve tenis, muhtemelen, muhtemelen bir müzikal ruh hali duygusundan, istenen fikrinden önce ve oluşturma sürecinde ayrı bir kelimeden önce, ilham vermek için belirli bir anlamı ve resimleri tamamen görmezden gelmek istiyorlar. Basit bir ses, "maksimum ses" ("maksimum ses") ve "minimum anlam" ("minimum anlam") ("minimum anlam"), 1830'dan sonra İngilizce edebiyatındaki tüm bu yönün en belirgin özelliğidir. Tenis'in birçok şiiri, güçlü şartlandırmalarıyla, "minimum anlamı", oysa içlerinde harika bir yer, "maksimum melodiler". Müzik ve ses kombinasyonları, harici olarak her şeyin zengin gelişimi, ünlü ve ünsüzlerin veya ritmik sapkın bir yapının bir kombinasyonu olup olmadığı, sadece iç hareketlerin daha belirsiz bir şekilde yardım etmemesi, aynı zamanda nesnel olarak görsel olarak iletmek için bir araç olarak, aynı zamanda algı için erişilebilir. Ritim ve ayetin müziği, at toynaklarının vuruşlarını ve kabukların çarpmalarını (şiirin "hafif süvari" vızıldığını (şiirin "ışık süveterlerine ve aliterasyonlarla görsel bir resim (şiirin" akışında "bir görsel bir resimle anımsatan söylentiyi etkilemek istiyor. ) veya Noel zilinin seslerini çizin: "Barış ve yürüdü, nezaket ve barış, tüm insanlık için barış ve nezaket."

Daha sonra, Dante Gabriel Rossetti sayesinde, müzikal şiirdeki bu yönde, Fransız şairlerinin yanında, Samen ve Greg gibi, YETS ve Wilde'nin eserlerinde bir ifade bulmuş, modern sembolizmaya dönüşüyor. Alman-Stefan George ve Horfman.

Fransa'da, Elea ve Francois karşısında örnek bir şey veren ve Hugo'nun ardından olası teknik mükemmelliğe ayeti gösteren Parnassiyen okulunun plastik ve pitoresk şiirine karşı bir tepki gibidir. Görüntünün ve fikrin hiçbir şey olmadığı, ve her şeyin ses olduğu. Adlandırılmış, Malarm ve diğerleri, hayal gücüne ek olarak doğrudan ruhun üzerinde etkilendiği dilde yeni bir araç açtı. Eşit derecede, parnasların akademik soğuk algınlığı ve sadece görsel gerçeklik ya da kaba tutkular ve içgüdüler gören doğaçıların şekilsizliği için, sembolistler en ince hisseye, ruhun gizemlerine, müzikal şiir yaratmayı isteyen . Ustaca seçilen sesler ve özgürce disseke bir ayet aracılığıyla, önceki monoton mimariyi tanımayan ve her adımda enjambement, şairler, takipçileri, sözcüğü sonun sonunda zorla çeviren Karanlık bir kelime oyunu ve uçlara ulaştı, tatsız görgü ile sınırlayan yeni formaliler. Ana amaç, okuyucuları şiirde, yeni "şiirlerin" ilk ayeti olduğu gibi "UT Musica UT Poezisi" ilkesini dayatmaktı.

Sözlerin bu yönü, sembolistlerin gerçek bir öğretmen olarak zevkle iade ettiği önemli bir etkiye ve Baudelaire'ye sahipti. Malarm, estetiğini Baudelair'in sonnetine "uyumluluk" ("kokular, çiçekler ve sesler birbirlerine cevap");); Relone Bu fanatizmi, "Satürniyanöy Şiirleri" ve "lanet şairlerinin" başlıklarındaki manevi ilişkiyi ödünç aldığına ilişkindir; Artur Rembo, lirik fırtınasını ve "Simsem ayeti" unsurlarını "kötülüklerin renklerinden" kaldırır. Ayet Bodler, olağanüstü müzikal ve ritmik nitelikler gösterdi ve yazarının "gizemli istek", "Klasik bir şiirden şüphelendiğinden daha derin olan köklerin kökleri", "gizemli bir şiirden daha derin olan" ve şiirsel ifadenin bir veya başka bir çizgiyi taklit etmesine izin verdi. Düz, eğri, zikzak, spiral, parabol), bu şekilde tekrar müziğe yaklaşıyor. Bu şiirsel okul, Wagner'ın yaratılışından, müziği şiirle birleştirerek etkilendi ve tüm yetenekli yazarların coşkusuyla bir araya geldi. Dil, duygusal ve genel yaşamın bir ifadesi için dilin ne kadar fakir olduğu ve müziğin neredeyse doğrudan merkezi sinir sistemini nasıl etkilediğini, istenen tüm illüzyonları, tüm Phantasmagoria'yı nasıl oluşturduğunu hissetti. "Şairler için, kaçınılmaz olarak ihtiyaç duyuldu," Valerie notları, sembolizm öğrencisi ", tehlikeli bir rakibe, insan ruhu için bu tür aldatıcı ve güçlü heyecanların sahibi bir şeye karşı çıkmak." 1885'te bile, öneri güçlerini arayacak şekilde müzikle ilişkilerden oluşuyor mu? Dolayısıyla, tamamen zırh faktörleri üretenlere benzer etkilerin etkilerinden elde etmek için tonlardan bir şeyin şiirine yatırım yapmanın gerekli olduğu sembollerin bilinci.

Dönüyor, düşünmemesi gerekiyor, ancak kelimelerin kendilerinin soyut anlamları dışında konuşabileceği için ayeti dinlemesi gerekiyor. Dahası, müzikal ayetin bazı hayranları, ses boyaması yardımı ile, örneğin, örneğin, kelimelerin etkisi yoluyla komik bir fikir fikrini uyandırmaya çalıştığını, örneğin, kelimelerin etkisi yoluyla komik fikir fikrini uyandırmaya çalışırken mümkün olduğuna inanıyordu. Omnipotent Rhyme Büyüsü ". Banville'in kendisi bir sembolist değil, ancak bu şüphesiz, şiirindeki rasyonel unsurlar, mantıksal ve plastik olan rasyonel unsurlar, müzikal ve ritmik olanın atandığı gibi aynı yeri işgal edemezse, sembolizmin yoludur. Bu bağlamda, sembolistlerin öncüsü olan sadık, eşsiz bir şekilde daha sağduyu göstermektedir ve şiirin olanaklarını, örneğin manzaraların açıklamalarını ve hatta saf akustik elemanlara sahip dramatik sahneleri oluşturan bu tür bir Alman şarkı sözlerinden ziyade . Buradaki zorluklar, çeşitli alanlardan duyumları bağlama, ana duygusal tondan dolayı, müzikte ve en kesin pitoresk etkilere neden olan müzikte. Çin Felsefecisi Le TZU, Citra'da oynayan ve yüksek dağlara veya akış gürültüsünü hayal eden bir müzisyenin hikayesi anlatılmaktadır, dinleyicilerinin benzer izlenimlerine neden olmuştur. Özelleştirilmiş Kasvetli Yağmurlu bir zamanla seyahat ederken, bu müzisyen tekrar karşılık gelen duyguları ve görüşleri geçti. Sonunda, uydusuyla konuştu: "Ruhumda ne olduğumu duyabiliyorsun. Ruh halimle aynı şeyi söyleyen resimler. Benim için tonlarınızı gizlemek imkansızdır. " Şiir içinde bu esrar, seslerin, seslerin oldukça koşullu olduğu anlaşılmalıdır. Özel bir tuvalet veya ünsüzün bir lezzetiyle, parlamaları veya koyu renkleri ve zayıf eklemleri sayesinde, doğrudan tasvir edilen şeyler hakkındaki fikirleri önemli ölçüde anlayabilirsiniz; Ancak, bunun hayal gücünün tüm katılımını ihmal etmek için yeterli olduğunu düşünmek yeterlidir, şiirsel sanatta yerçekimi merkezini tamamen reddetmek demektir.

Yeni prensibin savunmasında, Rus sembolik okulu da verildi, çünkü elbette, ciddi şairlerimiz var, tüm modaya uygun takipçileri değil. Andrei White bunun gibi konuşuyor:

"Oyunda kelimelerle sözlü sanatı reddetmek, sesler gibi, sesler gibi, bu oyunun anlamını azaltmak, gelişmesinin çemberini tamamlayan ölü, gereksiz bir bütün olarak yaşayan bir dile bakmak demektir: bir bütün tahliye var Kötü eğitimi ve bir dil hakkında yanlış manzaralara sahip insanların ve sözlü araç araçlarının bir kutlama faaliyetiyle olan sofistike olduğunu düşünenler: ne yazık ki, sanat eleştirmenleri arasında, işitme kastlarının çoğu ... bu arada, estetik olarak zevk alma yeteneği Sadece figüratif yolu değil, aynı zamanda içeriğinden bağımsız olarak, kelimenin sesi, sanatçılardan son derece gelişmektedir. "

Ve sözlü enstrümantasyonun niteliğinde, özellikle de daha derin melodik fenomenin yüzeyi olan aliterasyon ve iştirakler hakkında ne kadar az sayıda gözlemlerin yapıldığını vurgulayan, beyaz ekler: "Biz sadece belli belirsiz bir şekilde sunulur. Kelimenin orijinal bir sanatçısı, kulak seçimimizi endişelendirebilir ve deneyimin içeriği arasında ve bu konulardaki kelimelerin ses materyali arasında rastgele bir paralel olmamasıdır. "

Yol boyunca, sadece sanatsal kelimenin değil, aynı zamanda sıradan bir konuşmanın sesler ile sembolik anlam arasındaki bu ilişkiyi bildiğini not etmemiz gerekir, bu nedenle bilinen kelimeler, bazı ses kombinasyonu ve tüm ana değerlerinin yanı sıra bilinen kelimeler varmıştır. bir eğilim. Ancak bu yöndeki sistematik gözlemler henüz yapılmamıştır.

Baratan şiirinden alıntı yaparak:

Bir göz atın: Hakimin tazeliği.

Ve sonbaharda büyür,

Ve o denizci var.

Lanitis Gülleri Abdu Etmez:

Kendisi güzellik tarafından yenildi.

Görünüyor - ve yol devam etmiyor

Beyaz notlar:

"... çizginin dizesini dikkatlice söküşdü, tüm şiirlerin" E "ve" A "üzerine kurulu olduğunu anlamaya başlıyoruz, ilk önce" E ", sonra" a "gideceğini, ardından finalin belirlenmesi ve neşesi Kelimeler açık ses "A" ile bağlıymış gibidir ... ALLITYASYON VE DERNEĞİMLER BURADA GİZLİĞİNDİR ... ve bir dizi aliterasyon ne var, sesleri tahsis eden sesleri vurgularsak ikna olacağız ... üç satır) üç aliterasyon grubu:

1) "L", 2) üzerinde burun sesleri (M, N), 3) üzerinde dişal sesler (M, N), 3) dental (D, T), yani, 12'de açıkça açıkça alıcı olmayan 23 kişiyi açıkça alarak (iki kat daha büyük).

Ve, aynı Baratynsky'nin başka bir şiirinin alıntı, satırlardan başlayarak:

Büyük konuşma yemi.

Beni mahrum edemezsin ...

Beyaz açıklar: "Şiirin melankolik tonunun geliştirilmesiyle, kasvetli tayin ve öfke ve sırasıyla melankolik aletlerin bir tonuna dönüşür ( mnl) Değişiklikler: Borular gibi dişlere ve aracılığıyla katılın z. Bir dizgedeki bir string içinde ıslık gidin:

Bu görüş ve gözlemlerin yanı sıra şiirde sadece kamu duygularını ve fikirlerini arayan eleştirmenler ve "sanatçının düşüncesinin en çok etine düşme korkusu: kelimeler, sözcüklerin bağlantısı" Bu, yeni aşırılıklar, fabul'ları, fikirleri ve şiirdeki fikirleri ve resimleri tanımayan ve sözlü sanatı riskli bir ses ve belirsiz görüntülere, bir dizi kelimeye, anlamsız, ancak başvuruda bulunduğu yeni ekstremiteler tarafından açıklanmaktadır. iç ritimlerin veya en içteki duyguların sembollerinin bir yansıması olmak. Bir veya iki tipik şiir sembolizmi, kendileri için kendilerine izin verdikleri sözler için ne büyük şiddete sahip olduğumuzda bizi öldürecek, bazen söyleyemeyecek şeyler söylemeye zorlayacak ve Boşluk'ta sanatsal içgüdü rolünü belirlemek için para birimi ve görgü kurallarını söylemeye zorlayacaktır. Garip "mistik bir akşamın alacakaranlık" lamazı: birçok onomatopi ve sonoro sözcüğü var, ama çok az anlam. Yazar tamamen, normal şiirsel ifadenin yanı sıra, genel olarak kabul edilen yazımdan, ardından MArarm'ı ve ana harfleri ve noktalama işaretlerinin sistemini atıyor. Bu şiirsel müzik örnekleri, sözcüklerle, sözlü sanat programı, tüm mantıklı ve açıkça belirtilmiş akustik etkileri görmezden gelen tehlikeli bir oyuna indirgenmiş ve ikincisi, ritmlerin yaratıcı ruh halinde içgüdüsel olarak bulunan evrensellik ve kalıplara sahip değildir. sesler. Bu nedenle, bu tür bir sembolizmin anlayışı, çok dar bir sevgili bir çemberle sınırlıdır ve asla bu tür şairlerin sanatını, George ve takipçilerinin, tek taraflı formalizmi ve ezoterik ilhamlarının etkisini ve önemini edemezler. Eski edebi akışlar. Tüm zamanlardan ve her gün ve her gün, bir ahlak ve dünya görüşü olan her şey, bir ahlak ve dünya görüşü olan her şey, şairin ilham verici, "Blätter für die kunst" (1892-1919), doğalcıların düşmanı Heine okulunun romantikleri, "Şiirler açıklanamaz olmalı, onların amacı, duyguları uyandırmak ve güvensiz güçlendirmektir." Ancak ünlü soğukluk ve bir çeşit istenen ve karanlık izlenimcilik, bizi bu müziğe ruhun içinde ifade edilemez bıraktı. Hoffmanstal, şarkı sözlerinin ideolojik boşluğunu Talny sözlü oyuna kapsamaz. Onunla ve George ile karşılaştırıldığında çok daha doğal ve saf mistik, çağdaşların R. M. Rilke, sadece kelimelerin müziğinin bir hayranı, zarif kafiye ve dernekleri itiraf eden: "Ich bin Eine Saite, Über Breite Resonanzen Gespannt." ("Geniş bir rezonansa sahip gergin bir dizgiyim.") George'un değeri sadece "guiramik sanatını" verdiği - bu şiirsel sözcü, mektubun ilk imajını zorlukla yakaladığımız - modern lirik rutinini belirledik. Bu uzun kiralar kullanır.

Edebi okuma derslerinde edebi illüstrasyon.

Gösteren - Okuma derslerinde kullanılan öğrencilerin yaratıcı çalışmalarına, ayrıca makaleleri ve sunumları yazarken kabul edilir. Çizimler, önceden seçilmiş veya çocukların kendileri tarafından oluşturulur. Kullanım (sözlü) çizim teknikleri kullanılır. Sözlü illüstrasyon (çizim) - Bir kişinin, masalları, masalları, hikayeleri, şiirleri okumaya dayanarak düşüncelerini ve duygularını ifade etme yeteneğidir. Hiçbir şekilde sözel çizim, işin yeniden açılmasına dönüşmelidir. Sözel çizimin eğitimi, tür (arsa) resimlerinin oluşturulmasından başlıyor. Sözel resmin statik olduğunun, kahramanların üzerinde hareket etmemesi, konuşmuyorlar, "donmuş", fotoğrafta olduğu gibi ve ekranda gibi davranmazlar. Sözel çizim öğretiminin ilk aşamasında, "dinamik" olarak adlandırılan, aşamalı olarak çocuklarda çocukların gözünde ortaya çıkan bir şekilde kullanılması tavsiye edilir.

Öğrenmenin ilk aşamasında, sözlü boyama, "dinamik" olarak adlandırılan, yavaş yavaş çocukların gözünde ortaya çıkan görsel bir destek gerektirir. Aynı zamanda, her çizim bir parçasının öğrencisinin sözlü açıklamasından sonra, herhangi bir iç, gösterim kağıdına etki eden kişi, resimler yavaş yavaş sözlü olarak "çizilmiş" karşılık gelir. Resmin unsurlarının konumu çocuklarla tartışılmaktadır. Bu nedenle, iş sırasında, hayal gücünde ortaya çıkan başvurular için görsel bir destek olarak hizmet veren bölüm için tam bir resim oluşturulur. Ek olarak, ayrıca bir diğerine tahtaya sırayla eklenmiş olan üç sayfalık bir gösteri ödeneği de kullanabilirsiniz ve oral görüntü gerçekleşirken, çocuklardan önce açık.

Bir sonraki adımda, bu tür teknikleri kullanabilirsiniz:

Bölüm, genel olarak tartışılan, gelecekteki resmin arsası, ana elemanlarının konumu, renginin konumu. Kurşun kalem kroki yapılır, sonra çizimin sözlü bir açıklaması yapılır.

Bir resmi "çiz" kelimeleri olan çocuklar ve sonra çocuk kitabında veya Edebi okumadaki ders kitabında uygun şekilde bükülürler.

Aşağıdaki öğrenim aşamalarında, bu teknikler oral çizim tarafından kullanılır:

1) Sözlü çizim için seçilen bölüm;

2) Olayın gerçekleştiği yer "rakamlar";

3) Aktörler tasvir edilir;

4) Gerekli parçalar eklenir;

5) "Boya" konturu figürü. İşin sunumu, "boyamanın", "çizim" ile birlikte "çizim" ile birlikte, toplu iş biçiminden bireye taşınırken gerçekleştirileceği nedeniyle mümkündür.

Yalnızca çizimin son aşamasında, resimlere, görsel bir destek olmadan kendi başlarına çocuklara sunulabilir, metne sözlü çizim yapın. ("Ders kitabında bir resim yok. Kendin yaratmaya çalışalım.") Sözel çizim (gösteren), sanatsal metin algısının duygusal düzeyini arttırır. Genellikle sözlü resimler, hikayenin ideolojik tasarımını anlamak için özellikle önemli olan bölümlere çekilir. Açıklama gösterilirse, o zaman en güzel ve aynı zamanda çocuklara uygun fiyatlı resimler.

Peyzaj çizimlerinin sözlü çizimi genellikle şiirsel metinlere yapılır. Bir lirik ürün üzerinde çalışırken, sözlü çizimin alımı son derece dikkatlice uygulanmalıdır, çünkü şarkı sözlerini okurken farklı bir görsel gösterimlere sahip olmamalıdır, tüm ayrıntılardan önce ifade edilmemelidir, şiirsel görüntüleri belirlemek, ayrım yapmak mümkün değildir. Onları.

Bibliyografya:

Goretsky v.g. ve diğerleri. "Yerel konuşma" ders kitaplarında edebi okuma dersleri: KN. 1, 2, 3; Öğretmen için kitap. - M., 1995.

Nikiforova o.i. Kurgu algısı psikolojisi. - M., 1972.

http://www.pedegogyflow.ru/flowens-641-1.html

http://fullref.ru/job_cf28d84de3278e2be75e32f39c7a012.html

"Yeni bir bilginin açılması" dersinin parçası "Balmont Konstantin Dmitrievich Şiiri" sonbahar "" "

Amaç: Edebi resepsiyon öğrencileri tarafından öğrenilen etkileyici okuma becerilerinin geliştirilmesi için koşullar oluşturun "Kişilik" ve sözlü çizim öğrenme.

Kişisel sonuçlar

Çocukların konuşmalarının kolektif bir tartışmasıyla iletişim becerilerini geliştirmek

Kendi bilgilerinizi ve edebi okumaya yeteneklerini değerlendirme yeteneğini oluşturmak

Sınıf arkadaşlarının çalışmalarını sözlü olarak değerlendirme ve açıklamalar şeklinde değerlendirme yeteneğini oluşturmak

Metable sonuçları

Düzenleyici Evrensel Öğrenme Faaliyetleri:

Kendi eğitim faaliyetlerinin sonucunu kendi kendine standart sayfaların yardımıyla değerlendirin

Hedefi formüle edin, öğretmenin özümleğer diyaloğunu kullanarak öğrenme faaliyetlerinin görevi

Öğrenme görevini gerçekleştirin ve alın

Bilişsel Evrensel Öğrenme Faaliyetleri:

Sorunlu bir soruyu cevaplayan bir öğrenme görevi oluşturmayı öğrenin

Yeni Bilgiyi Çıkarın: Farklı formlarda sunulan bilgileri çıkarmak (metin, tablo, şema, çizim vb.)

İletişimsel Evrensel Öğrenme Etkinlikleri:

Pozisyonunuzu diğer insanlara iletmek

Öğretmen ve sınıf arkadaşlarıyla eğitim işbirliğine katılın

Bilinçli olarak sözlü olarak inşa etmek

Konu sonuçları

İşin ana fikrini ve ruh halini belirlemeyi öğretin

KULLANIM KULLANIMI KULLANIN.

"Sözlü çizim" görevi.

Dersin biraz garip bir isim, değil mi? Tipik olarak, resimler boyalar veya kalemlerle boyanır. Aşırı durumda, sözlü bir resim oluşturabilirsiniz: kelimelerdeki doğanın veya olayların güzelliğini tanımlayın, basitçe konuşma, rengarenk olarak söyleyin. Bu doğru. Ancak bugün seslerle gösterebileceğiniz gerçeğini öğreneceksiniz.

Bu arada, bir müzik resminin bir örneğini zaten düşündük: 2 derste, küçük piyanist George Dorodnov Play D. Kabalevsky "palyaço" için yaptığımızı dinledik. Sesli besteci, sirkte ve neşeli çocuklarda hareket eden gülünç palyaçoların görüntüsünü yarattı ve şarkı söyleyebilir ve dans edebilirler ve takla ...

Ve 3 derste, küçük bir kemancı tarafından gerçekleştirilen Sher "Butterfly" oyununu dinledik. Hafif bir kelebeğin görüntüsü, yay sadece tellere hafifçe dokunduğu zaman keman sesleri yaratır.

Tabii ki, bir müzikal resim, örneğin çizilenden daha karmaşıktır. Her zamanki resimde her şey hemen görülebilir. Müzik çizelgesini anlamak için, müzik dinlemeyi, en azından hayal gücünü ve fantezinin nasıl olduğunu, müziğin temposunu (hızlı ya da yavaş) anlayabilmenizi, adına dikkat edin. İş ... müzikal görüntüyü anlamaya çalışalım mı?

"Çocuk Albümü" p.i.'den oyunları dinliyoruz. Tchaikovsky. Oyunun isimleri, oyunun isimleridir: "Baba Yaga", "Yeni Bebek", "Bebek Hastalığı", "Ahşap Askerlerin Marsh", vb. Besteci, bu resimler bu resimler araçlarına nasıl çekildi?

Ama dinleyelim.

"Çocuk Albümü" tchaikovsky'den "Bebek Hastalığı". Ne düşünüyorsun: Eğer hastalığa geliyorsa, müzik ne olmalı - neşeli ya da üzgün?

Bebek hasta düştü

Masha'nın bebeği hastalandı.
Doktor bu kötü anlaşma olduğunu söyledi.
Masha incindi, masha zor.
Ona yardım etmeyin, fakir adam.
Yakında Masha'dan ayrılacağız.
Bu çok keder, çok keder, keder,
Dağ, Dağ, Dağı, Git ...

Seslerin olabileceğini zaten biliyorsun yüksek ve alçak. Oyunda yüksek sesler, hasta bebeğin inilti gibi, çığlık atıyor. Sonra müzik yavaş yavaş sessiz ve daha sessiz hale gelir - hasta bebek uykuya dalmaktadır. Ve Tchaikovsky, piyanoda küçük sanatçılar için bu albümün oyunlarını yazmasına rağmen, orkestra için işleme var. Kemanın sesleri, inilerinden geçer ve hastanın artıklarının artıkları daha doğaldır. Bak ve dinledik.

Transcarpathian Düğün Şarkısı "Ah, Vasilo, Vasilechka", ciddi bir dersten rahatlamanıza yardımcı olacaktır: müzik inceliğine geçin, müzik ritmini gözlemleyerek, bazı hareketlerinizle gelin.

Ve şimdi müzik notaları hakkındaki konuşmaya devam edeceğiz.

Peter Ilyich Tchaikovsky "Çocuk Albümü" nin, sadece zamanın çocuğunun olağan hayatının sesleriyle değil, aynı zamanda yolculuktaki çocuklarla da gitti. Birçok oyunun çeşitli ülkelerin isimlerini giymesi gerçeğine dikkat edin: "İtalyanca Şarkı", "Antik Fransız Şarkı", "Alman Şarkı", "Napolitan Şarkı". Çocukların sadece ülkelerinin değil, diğer ülkelerin de kültürünü anlamayı öğrenmelerini istedi. Buna ek olarak, albümündeki halk dansları vardır: "Mazurka", Polonya dansıdır; "Kamarinskaya" - Rus halkın dansı; "Polka" - Çek halk dansı.

Müzik aracını ne kadar söyleyebileceğini görüyorsun!

"Çocuk Albümü" tchaikovsky'den "Napolitan şarkısını" dinleyelim. Besteci İtalya'daydı, İtalyan müziğini ve eserlerinde kullanılan bu müziğin bir kısmını sevdi. Örneğin, Napolitan dansı onun bale "Swan Lake" i açtı.

Küçük piyanistinin nasıl performans gösterdiğini dinleyin.

Soruları cevapla:

Hangi enstrümanı kız oynuyor?

Başka bir performansta, bu oyunu dinledik?

Hangi icra daha hoşlandınız?

Fakat başka bir müzik resmi: Almanca besteci Robert Shuman "Cesur Rider" oyununun oyunu. Hadi onu dinleyelim ve sonra cesur bir sürücünün bestecisinin dediği hakkında konuşalım.

Bu oyunun sesleri sakinleştirilmiş, oldukça hızlı - (yani, tekrarlar, göster) ışık çalışan atları göstermektedir. Çocuğun oğlanı, ritmi vurgulayan ayrı sesleri (vurgular) verir. Ve zaten yaptığımız gibi bu ritmi kalemi tekrarlayabilirsiniz. Büyük olasılıkla, at küçük ve üzeri küçük bir cesur sürücü var, çünkü Schumann bu oyunu aynı zamanda çocuklar için ve çocuklar için de yazdı. Kalın bir sürücü bile çizebilir, müzik dinlerken sizi nasıl tanıttı.

Cesur sürücü

Tekrarlama için sorular

1) Tüm oyunların isimlerini, bugün dinlediler ve yazarları (besteciler).

2) Şimdi seslerle bir kişinin tüm duyularını canlandırabileceğiniz açıktır: üzüntü, neşe, eğlenceli bir ruh hali ve hatta müzikal bir görüntü çizin?

3) Sesler nelerdir? Bugün öğrendiklerimizin seslerinin ek özellikleri.