Paphos nedir? PAPHOS ÜRETİM TİPLERİ Romantik Paphos Eser örnekleri.

Amaç değerleri ile üretilen, gösterilen karakterlerin derin ve tarihsel olarak doğru anlaşılması ve değerlendirilmesi, yazarın ve çalışmalarının yaratıcı düşüncesinin bir pathosudur.

Derin problemlerde farklı olmayan işler, karakterlerin anlaşılması ve değerlendirilmesi Paphos'a yükselmiyor. En önemli yaşamdaki önemli farklılıklar sayesinde, edebi eserlerin pathoları aynı zamanda çeşitli çeşitleri keşfeder. Kahramanca, trajik, dramatik veya duygusal ve romantik, komik ve hiciv olabilir.

Kahramanca ve romantizm, drama ve trajedi, mizah ve hiciv - Bütün bunlar derin ve gerçek bir farkındalık ve gerçeklikte olanların ve var olduğunun duygusal bir değerlendirmesidir.

Kahraman Paphos - İnsanların, milletin, insanlığın gelişimi için ona büyük önem veren ayrı bir kişiliğin hayranlığının ve bir bütün ekibin onaylanmasının onaylanması sonucuna varır. Kahraman, her zaman bireyin öz olarak kendi belirlenmesini, etkili inisiyatifini ve itaatkar operasyonu anlamına gelir.

Canlanma döneminden başlayarak, ulusal - tarihi kahramanların içeriği büyük ölçüde feodal devletlerin oluşumunun süreçleri nedeniyledir. Kurgu çalışmalarında, yansıtan ve büyüleyici kahramanca, tarihi olaylar genellikle çoğaltılır, gerçek tarihsel insanlar faaliyet göstermektedir.

Trajik pathos

Belinsky kaydetti: "Trajik, kalbin doğal çekiciliğinin bir çarpışmasında, bu mücadeleden kaynaklanıyor ve nihayet zafer ve düşüyor." Bu tanımdan itibaren bir tarafın "kalbin doğal bir çekiciliği" olduğunu, yani Zihinsel kişisel ekler ve sevgi duyguları vb. Ve diğer taraf "Borç Fikri", ardından "eğilerek kalbin", daha sonra sevginin ahlaki hukukun bilincini ilişkilendirmeyi engelleyen şeydir. Bu genellikle evlilik yasaları, yeminlerin verileri, aileye sorumluluk, aynı zamanda doğum yeri öncesi, devlet.

Dominant sınıfların yetkilileri, ilerlemelerini çoktan kaybetti, gerici oldu, ancak devirebilecek kamu güçleri bunun için hala çok zayıf. Böyle bir çatışma, popüler ayaklanmaların ve devrimci hareketlerin trajedisini sıklıkla belirledi.

Trajik çelişkiler sıklıkla kendilerini doğrudan siyasi çatışmalara maruz kalan ve ahlaki ve ev alanına karşı tutumlara sahip gizlilikle kendini gösterir.

Trajik çelişkiler toplumun gelişimi sürecinde ortaya çıkar, bireysel değil, rastgele değil, anlamlı bir tarihseldir. İnsanların halk davranışlarında kendilerini tezahür ettiler, acı çekmeye, bazen de ölüme verirler. Trajik çelişkilerin çalışmalarında çoğaltılması, onları kavramak, yazarlar, kahramanlarının ağrılı deneyimlerinin eserlerini ve hayatlarında yaşanan ağır olayları enjekte etmişlerdir.

Satirian Pathos, kamu hayatının belli taraflarının en güçlü ve keskin, kızgınlığı ve alaycıdır. Satyric Pathos, yaşamın objektif komik özellikleri tarafından üretilir ve içinde, yaşam topluluğu üzerinde ironik bir alaycılık keskin bir dekorasyon, öfke ile bağlantılıdır. Satyric kahkaha, basit bir sürü veya alaycılıktan bilişsel içeriği ile farklıdır. Bu kahkaha ayrı bir kişi veya etkinlik için geçerli değildir, ancak onlara tezahürünü bulunan sosyal yaşamın ortak karakteristik özelliklerine sahiptir.

Satira daha sonra kahraman, trajediden daha sonra ortaya çıktı. Rusya'da, hiciv gelişimi, toplumun tarihi ömrü ile yakından bağlantılıdır. 17. yüzyılda, Satira halk yaratıcılığında sunulmaktadır.

Mizah, bu komikliği gösteren insanlar için acı veren zararsız, komik çelişkiler üzerinde bir kahkaha. Rus edebiyatında, en büyük mizahistler n.v.gogol, en büyük satir tuztykov, cömert, m.zoshchenko ve diğerleri idi.

Duygusal pathos, sosyal olarak küçük düşürülmüş insanların karakterleriyle ahlaki avantajların farkındalığının neden olduğu zihinsel bir duyarlılıktır. Rusya'daki duygusallık N. Karamzin'in sonoru. Bir duygusal edebiyat örneği, "Zavallı Lisa" hikayesine hizmet eder.

Edebi çalışmalarda, duygusallık ideolojik olarak onaylama yönelimine sahiptir.

PAFOS duygusallığı, 18. yüzyılın ikinci yarısının eserlerinde kendini gösterir. Anlaşılan netleme, 19. yüzyılın literatüründe sıklıkla meydana geldi. Bu nedenle, 19. yüzyılın 40-60 yılının 40-60 yılının bazı eserlerinde, bir Serf köylüsünün hayatına karşı şehvetli bir tutum ifade edilir. Örneğin, "Bezhin çayırında" I. Turgenev, bazı şiirler Nekrasov "Orina, Anne Askerleri", "Frost, Red Burun", Dostoevsky'nin "fakir insanlar" hikayesinde.

Edebiyat

• 1. G. N. POSPELOV. Paphos Artwork, M., 1983.
• 2. Dubrovina I. M. sanat eserlerinde romantizm. M.1989
• 3. "Edebiyat teorisinin temelleri" ed. Acad. Timofeeva, M., 1963.
• 4. Edebi ansiklopedisi. M., 1990.
• 1. Mintz Yu.v. Rus romantizminin şiirleri. M., 1957.

Son olarak, işin ideolojik dünyasına ait son unsur, işin önde gelen duygusal tonu, duygusal ruh hali olarak tanımlanabilen PATHO'lardır.

"Paphos" terimi ile eşanlam, "duygusal ve değerli yönelim" ifadesidir. Sanatsal çalışmalardaki pathoları analiz edin - tipolojik türlerini, duygusal ve değerli yönelim türünü, dünyadaki barış ve insana yönelik tutumların belirlenmesi anlamına gelir. Şimdi bu tipolojik Pathos çeşitlerinin değerlendirilmesine atıfta bulunuyoruz.

Paphos Epico-dramatik, epik dünya görüşünün özü olan bir bütün olarak dünyanın derin ve bilinmeyen bir kabulünü temsil eder. Aynı zamanda, bu, bulutsuz bir uyumlu dünyanın düşüncesiz bir şekilde kabul edilmemesidir: olmak, ilk ve koşulsuz çatışmalarının (drama) farkındadır, ancak bu çatışmanın kendisi dünyanın gerekli ve adil bir tarafı olarak algılanıyor, çünkü çatışmalar ortaya çıkıyor ve izin verilir, varlığın varlığını ve diyalektik gelişimini sağlarlar.

Epico-dramatik pathos, gerçek çok yönlülüğü ve çelişkilerindeki nesnel dünyadaki maksimum güvendir. Bu tür PATHO'ların literatürde nadiren temsil edildiğini, daha az sıklıkta saf formunda hareket ettiğini unutmayın.

Destans ve dramatik pathos üzerine bütününe dayanarak, çalışmalarda "Ilia" ve "Odyssey", Homer, Roma Rabl "," Gargantua ve Panfauru ", Shakespeare'in oyunu" Storma ", Pushkin Şiiri" Gürültülü sokaklarda gidin ... ", Roma-Epic Tolstoy" Savaş ve Barış ", Tvardovsky'nin" Vasily Terkin'in "şiiri.

Kahramanların Pathos'un objektif temeli, mutlaka yüce olarak kabul edilen ideallerin uygulanması ve korunması için bireylerin veya ekiplerin mücadelesidir.

Aynı zamanda, insanların eylemleri kesinlikle kişisel riskler, kişisel tehlike, konjugat ile konjugat, bazı önemli değerleri kaybetme olasılığı ile konjugat. Gerçekte kahraman kahramanlığın tezahürünün bir başka durumu ücretsiz irade ve bir kişinin inisiyatifi: Hegel'in belirttiği gibi, zorunlu eylemler kahraman olamaz.

Yazarın ideolojik ve duygusal farkındalığı nesnel olarak kahramanca kahramanlık pathosunun ortaya çıkmasına neden olur. "Edebiyatta kahramanca Pathos<...> Ayrı bir kişinin veya bir takımın hayranlığının hayranlığının büyüklüğünü, ulusun, insanların, insanlığın gelişimi için değeri ve gerekliliğini onaylar. " Cihazı haksızlık gibi görünüyor, ya da dünyayı mükemmel bir şekilde savunma arzusu ya da dünyayı mükemmel (hem de idealin yakın ve görünen birine) savunma arzusu kahramanın duygusal temelidir.

Literatürde, tamamen veya çoğunlukla kahramanca pathos ve spesifik durumların yanı sıra kahramanların yükseltilmiş idealleri oldukça farklı olabilir. Kahraman ile, "Roland hakkındaki şarkıda" ve "Gogol'un Alınması" nda, Gogol'un "Taras Bouvube" nda ve "yakıt" nda, Gorky "Anne" nın romanında buluşuyoruz. Sholokhov'un hikayelerinde ve diğer birçok eserde.

Her kahramanla, yüksek, bir yüce karaktere sahip olan diğer Pathos türlerine dayanan bir pathos olarak, öncelikle bir trajedi ve romantizmdir. Romantizm, yüceltilmiş bir ideal için kahramanca arzu ile ilgilidir.

Ancak kahramanca aktif bir eylem küresi ise, romantizm duygusal bir deneyim alanı ve yürürlüğe girmeyen arzudur. Romantizmin objektif temeli, kişisel ve kamusal yaşamdaki durumlardır, yüce idealin uygulanması ilke olarak imkansız olduğunda veya bu tarihsel anda uygulanamaz.

Bununla birlikte, bu kadar objektif olarak, sadece romantizmin pathoları değil, aynı zamanda trajedi, ve ironi ve hiciv, böylece romantiklerdeki belirleyici hala öznel bir an, rüya ve gerçek arasındaki soluk molanın deneyiminin anı dır-dir.

Özel (ve çok yaygın) romantizm vakalarından biri, onu gerçekte dönüştürme olasılığının yokluğunda, kahramanca için bir kahramanca yöneliminin bir hayalidir.

Bu tür bir romantizm, örneğin, "sakin" olan gençler, tarihin "sakin" dönemindedir: genç erkekler ve kızlar genellikle "devrimlere ve savaşlara katılmak için doğacak şekilde doğacak - bu tür romantizmin bir örneği Erken yaratıcılık V. Vysotsky: ".. .. ve bodrum katlarında ve yarı-yulaflar // tankların altında isteyen çocuklar // havuza bile devam etmedi ..."

Bununla birlikte, Romantikler küresi, kahramanlık için bu itmeden daha geniştir. Bu duygusal değer oryantasyonu, tüm değerleri temel olarak ulaşılamayan alanlara atıfta bulunur.

Romantizm'in doğal dünyası - bir rüya, fantezi, altın, çok romantik eserler, "Borodino" ve "Merchant Kalaşnikov" Lermontov "hakkında" Borodino "ve" Şarkı "," Tsar Fyodor John "AK Tolstoy," Sullaith "Kupper hakkında ) veya Frank egzotik (Güney Pushkin'in Şiirleri, Mciraffe, Lermontov, Zürafa) veya temelde mevcut olmayan bir şeye ("Çift" A. Pogorelsky, "Demon" Lermontov, "Aelita" A.N. Tolstoy).

Literatür tarihinde, romantik pafozomlar birçok eser belirdi. Romantikler, XVIII-Erken XIX yüzyılın sonunun edebi bir yönü olarak romantizmle karıştırılmamalıdır; Belinsky'yi de belirtti ki, çok çeşitli tarihi dönemde bulunur.

Açıkçası, romantik pathos antik şarkı sözleri; Bize en yakın olan işlerden, "Dikanka" Gogol, "MTSI" Lermontov, "İlk Aşk" Turgenev, "Yaşlı Adam Izergil" Gorky, Bloğun Erken Yaratıcılığı ve Mayakovsky'nin "

PAFOS ROMANCE literatürde hareket edebilir ve özellikle, özellikle ironi (blok), kahramanca ("iyi!" Mayakovsky), Hiciv (Nekrasov) ile birlikte diğer Pathos ile birlikte hareket edebilir.

Paphos tragizm, onarılamaz, bazı önemli yaşam değerleri - insan hayatı, sosyal, ulusal veya kişisel özgürlük, kişisel mutluluk, kültürel değerler vb. Olasılığı olan zarar görmesidir.

Trajik edebiyat kritiklerinin ve estetiğin objektif temeli uzun zamandır belirli bir çatışmanın çözünmeyen bir karakteri olarak kabul edilmiştir. Prensip olarak, bu doğrudur, ancak tam olarak tam olarak değil, çünkü çatışmanın etkileşimi kesinlikle konuşan, şartlı ve mutlaka trajik olmayan bir şeydir.

Trajiklerin ilk durumu, bu çatışmanın kalıbıdır, böyle bir durum, çözülemezliğine katılması imkansız olduğunda. İkincisi, çatışmanın verilebilirliği altında, müreffeh izninin imkansızlığını kastediyoruz - kesinlikle mağdurlarla, belirli tartışılmaz insancıli değerlerin ölümü ile ilişkilidir. Örneğin, örneğin, Pushkin'in "küçük trajediler" ndeki çatışmanın doğası, Ostrovsky'nin "Fırtınası", "Beyaz Guard" Bulgakov, Twardovsky'nin şiirleri "Rzhev'in altında öldürdüm ...", "Biliyorum Suçumum yok ... "ve t. P.

Hayattaki trajik durum, olumsuz bir tesadüfin bir sonucu olarak hem şans eseri olabilecek, ancak bu tür durumlar literatürle çok ilgilenmiyor. Karakterlerin ve hükümlerin özünden kaynaklanan trajik yasalara ilgi çeken daha karakteristiktir.

En verimli sanat için, kahramanın ruhunda, kahramanın ruhunun ruhunda, iki eşit derecede gerekli, ancak karşılıklı münhasır değerler arasında ücretsiz bir seçim durumunda olduğunda, bu kadar trajik bir çatışma haline gelir.

Bu durumda, trajik, böyle bir trajedi, "Hamlet" Shakespeare "," Lermontov "," Lermontov, "Suç ve Ceza", "Sessiz Don" Sholokhov, Cami tarafından "Sessiz Don", " Prach Dexter "Falkner ve diğerleri çalışıyor.

Duygusallıkta, başka bir Pathos türü - biz romantiklerde olduğu gibi öznel olarak öznelliğin baskınlığını gözlemliyoruz. Kelimenin tam anlamıyla Fransızca'dan çevrilmiş duyarlılık anlamına gelir; Hümanizmin ilk tezahürlerinden biridir, ancak çok tuhaf.

Bazı durumlarda, hemen hemen her insan, duygusallığa sahip olur - bu nedenle, normal insanların çoğu çocuğun acı çeken bir çocuğun, çaresiz bir kişinin veya hatta bir hayvanın acı çekemez.

"Pişmanlık" yeteneği olarak, bir konuyu ve bir nesneyi (bir insanın kendisine pişmanlık duyması; görünüşe göre, görünüşe göre, bu duygu, görünüşe göre, çocukluğundaki herkese aşina olan ve Tolstoy'un çocukluk çağında mükemmel sanat düzenlemesini buldu.

Ancak, duygusal acıma, çevredeki dünyanın fenomenlerine yönelik olsa bile, kişilik katılımcısı her zaman merkezde kalır - ölüyor, şefkatli. Aynı zamanda, bir başkasının duygusallığında sempati, temelde hareketsizliktir, gerçek yardımın psikolojik bir ikamesi olarak işlev görür (örneğin, Radişhchev ve Nekrasov'un eserlerinde köylüteki sanatsal olarak belirgin sempati).

Gelişmiş formunda, XVIII yüzyılın ortasındaki literatürde duygusallık, edebi duygusallığın edebi yönünün adını veriyor. Genellikle, PAFOS duygusallığının baskın rolü Richardson, Rousseau, Karamzin, Radishchev, kısmen Goethe ve Stern'in eserlerinde oynadı.

Gelecekte, edebiyatın gelişimi de, seyrek olarak, örneğin "Starlavetsky toprak sahipleri" ve Gogol'un "Starlavetsky Toprak Sahipleri" ve "Saksılar" nın, Turgenev'in "Hunter'ın Notları" nın bazı hikayeleri olan bir hisse senedi ile buluşuyoruz. Şarkıcılar "," Bezhin Mead "), aynı hikayede" Mumu ", Dostoevsky'nin çalışmalarında, Dostoevsky (" aşağılanmış ve kırgın "," fakir insanlar "), Nekrasov.

Aşağıdaki tipolojik Pathos - mizah ve hiciv türlerinin dikkate alınmasına dönüşüyor - toplam çizgi roman temeline dayandığını not ediyoruz. Comic ve edebi eleştirmenlerin ve estetiklerin özünü belirleme sorunu, çoğunlukla çizgi romanın konunun veya fenomenin iç çelişkilerine dayandığına dikkat çekerek son derece pek biriyle meşguldü.

Komik çatışmanın özü, belki de en doğru olarak belirlenen N.G. Chernyshevsky: "İç boşluk ve önemsizlik, görünümle kaplı, içerik ve gerçek bir anlam için bir iddiaya sahip."

Comic'un objektif temeli, ideal ve gerçeklik, normlar ve gerçeklik bir çelişkisi olarak gösterilebilir. Yalnızca her zaman olmadığı ve mutlaka bir çelişki hakkında öznel bir anlayışın, komik bir anahtarda ortaya çıkacağına dikkat edilmelidir.

Satircal görüntü, hiciv nesnesi, Yazar tarafından antagonistik ilişkilerde olan karşılıksız karşıt bir ideal olarak gerçekleştirildiğinde işte belirir. F. Schiller, "Hiciv gerçekliğinde, belirli bir kusur olarak, en yüksek gerçeklik olarak idealin aksine" yazdığını yazdı.

Satira, idealin kurulmasını veya varlığını aktif olarak engelleyen bu fenomenlere yöneliktir ve bazen varlığı için doğrudan tehlikelidir. Satur Pathos, literatürde antik zamanlar (örneğin, folklor efsanelerinde düşmanı ve şarkılardaki düşmanı, satirik peri masalları vb.) Bilinir, ancak, gelişmiş hiciv biçiminde, önce bir önce hayata çağrılır. Halk mücadelesi, bu yüzden literatür antik çağındaki satirik patoların geniş dağılımını buluyoruz. Rönesans ve Aydınlanma; Bu, Rusya devrimci Demokratların SATIRA, XX yüzyılın yerli edebiyatındaki hiciv.

Bazen hiciv nesnesi, idealin varlığı için çok tehlikeli olduğu ortaya çıktı ve faaliyetleri, anlayışının artık bir şeye neden olamayacağı sonuçlarında çok dramatik ve hatta trajiktir - bu durum, örneğin Saltykov'un romanında gelişti. Shchedrin "Lord Golovy".

Komik hicivle iletişimini ihlal ediyor, bu yüzden gülünç ile ilişkili olmayan böyle bir inkar eden Pathos, açıkça "inktiva" terimi ile bu türü belirten özel, bağımsız bir ideolojik ve duygusal bir tutum olarak kabul edilmelidir.

Özellikle edebi ansiklopedik sözlükte böyle bir kararı bulduk: "Ancak, bir öfkeden ilham alan bir çizgi roman olmasa da (bir öfke) var." Özel olmayan, ancak bu alanda bu alanda böyle büyük bir uzmana e.ya olarak tahsis etme ihtiyacı. Ellberg.

Paphos Çoğaltması, örneğin, Lermontov'un şiiri "Veda, Yıkanmamış Rusya ...". AutoCarete-polis devletine karşı keskin bir şekilde olumsuz bir tutum ifade eder, ancak gülünç, komiklik, kahkaha hesaplanması yoktur. İşte, bir komik etki yaratacak şekilde tasarlanmış bir öz-satirik şiir elemanı kullanılmaz: Hiperbolizm, ne grotesk, ne de saçma, alojik durumlar ve konuşma yapıları yoktur.

Form ve içeriğe göre, bu kısa bir lirik monologdur, şairin çok ciddi bir hissi ifade ediyor - "Köleler ülkesi, Rab'bin ülkesi" için bir nefret duygusu. Aynı tür karakteristiğin ve Lermontov'un şiirindeki Pafos "şairin ölümünde" (ya da daha doğrusu), birçok "satiram" Horace, Gazetecik keşifler "St. Petersburg'dan Moskova'ya seyahat etmek" Radishchev, A. Platonova'nın "cansız düşman" hikayesi, Simonov'un şiiri "evin evin ise ..." (bu arada, 1942'nin ilk basımında "," onu öldür! "Adı olarak adlandırıldı. diğer işler.

Esin ab Edebi eserleri analiz etmek için ilke ve teknikler. - M., 1998.

Kahramanca Pathos, bireyin hayranlığının ve tüm ekibin hayranlığının, insanların, milletin, insanlığın gelişimi için büyük anlamını kapsar. Literatürdeki kahramanca pathos'un konusu, gerçekliğin kendisinin kahramanıdır - büyük ulusal ve ilerici görevlerin yapıldığı sayesinde insanların aktif aktivitesidir.

Kahramanların içeriği farklı ulusal tarihsel durumlarda farklıdır. Doğanın unsurlarına hakim olmak, yabancı işgalcilere cevap veren, toplumun gerici toplumun gerici güçlerine karşı mücadele, kültürün gelişimi için, tüm bu, ekibin çıkarlarına ve amaçlarına yol açma yeteneğini gerektirir. , onları kendi kan işleri olarak gerçekleştirmek için. Sonra ortak çıkarlar, kişiliğin içsel ihtiyacı haline gelir, gücünü harekete geçirin, cesaret, olacak ve ona feat'a ilham verin. Hegel'e göre, insan toplumunun "eyleminin" evrensel gücü ", somutlaşmış gibi, ayrı bir kişinin" ruh güçleri "haline gelir.

onun karakterinde, eylemlerinde (43, 1, 195). Kahraman, her zaman bireyin öz olarak kendi belirlenmesini, etkili inisiyatifini ve itaatkar operasyonu anlamına gelir.

Ayrı bir kişiliğin eylemlerdeki düzenleme, güçlerinin tüm sınırlılığıyla, büyük, ulusal LD, gerilmeli özlemleri, hayattaki kahramanların olumlu bir içsel çelişkisidir.

Kahramanca karakterlerin ana niteliklerini mecazi olarak ortaya çıkaran, onları hayranlıkla ve şarkı söylüyor, kelimenin sanatçısı kahramanca PATHOS 1 ile yapıldı. Sadece gerçekliğin kahramanlığını sadece çoğaltır ve duygusal olarak yorumlar, fakatİdeano-yaratıcı bir şekilde onu medeni valor, şeref, borç idealinin ışığında yeniden düşün. Bir başarı fikrini, kahramanca bir doğanın özü, kaderi ve anlamı hakkında bir feat fikrini ifade eden işin sanat eserlerine uygular. Gerçeklik eylemi, sanatsal ürün kırılmasına ve hiperik olarak kurgusal, hatta fantastik karakterler ve olaylara yansıtılmaktadır. Bu nedenle, bu nedenle çeşitlidir, sadece gerçek kahramanca durumlar ve karakterler değil, aynı zamanda literatürde de yorumlar.

Kahramandaki ilgi, tanrıların görüntüleri ile birlikte, kahramanların görüntüleri ile birlikte ortaya çıkan ve Yunanistan, Kahramanlar (GR. Heros - Vladyka, Mr. Heros - Vladyka, Mr.) olarak görülen antik senkronizasyon eserlerinde bulunur. .), insanlarının yararına benzeri görülmemiş özellikleri taahhüt eder. Bu tür görüntüler, jenerik sistemin iyileştirici döneminde oluşturuldu - ayrı bir kişinin bağımsızlığının gözle görülür bir şekilde arttığında, insanların ekibinin yaşamındaki inisiyatif eylemlerinin önemi arttı. Tatillerde, muzaffer savaşın onuruna, koro kazananları seçti ve son zamanlarda söylediler.

1 Edebiyatın tarihinde buluştuğu ve
Fatihler, sömürgeciler gibi sahte, sahte kahramanlık,
Gerici modun savunucuları vb. Gerçek olanın özünü bozar.
Tarihsel durum işe yanlış bir ideolojik yön verir
.

2 "Kahramanların yaşı" adı ilk önce Poem antik Yunanca'da ortaya çıktı.
Gesiod'un şairi "theogony" ("tanrıların kökeni") ve kaydetmek
Hala modern tarihi bilimde elk. Og demek
İnsanlığın hayatındaki Roma dönemi - en üst gelişme seviyesinden
Genel bina eğitime ve devletin erken varlığına
Sınıf toplumunun organizasyonu olarak.

düşmanlarla savaşırlar. Çalışmasında gösterildiği gibi, A. N. Veselovsky (36, 267), bu tür hikayeler, kabilenin mülkiyeti haline gelmek, tarihi efsanelerin, şarkıların, mitlerin temelini attı. Sözlü iletimde, detaylar değişti, hiperbolik görüntü ve fantastik yorum elde edildi. Böylece kahramanların görüntüleri vardı - valiant, hayranlık, ibadet, onları taklit etme arzusuna neden olan harika özellikleri taahhüt edebilecek cesur. Eski Yunan mitlerinde, bu Gorgon Medusa'nın başını kesen on iki düştü ya da Perseus'u olan Herkül'dir. Iliad'da, Homer, Achilles, Petrate, Hector, BI'de ünlü, Truva altında yıkayın.

Efsanelerin ve efsanelerin kahramanca görüntüleri, daha sonraki erasların literatüründe yaygın olarak kullanılmıştır. Yeniden düşünerek, yine de insan kahramanlığının sürekli karakterlerinin değerini korurlar. Milli takımın her üyesi için en yüksek davranış normu olarak feat ve kahramanlığın değerini onaylarlar.

Sosyal gelişimin sonraki aşamalarında, bir sınıf toplumunda, kahramanca konular yeni bir netlik ve daha geniş önem kazanmıştır. Folklor'un çalışmalarında - Tarihi Şarkılar, Epik, Savaşçı Masallar, Epik, Askeri Onlar - Merkezde, halkını yabancı işgalcilerden koruyan güçlü, adil bir savaşçı savaşçısı var. Sorumlulukları değil, özgürce değil, özgürce bir karar verir ve her şeyi kendine büyük bir hedef verir. Eylemleri daha az keyfi, mitolojik karakterin daha bilinçli, onurlar, borç, iç sorumluluk duygusundan kaynaklanır. Epik şarkıcı, çoğu zaman kahramanın yüksek ulusal kimliğini, eylemlerinin vatansever anlamını ortaya koyuyor.

"Sevimli Fransa için" "Roland Hakkında Şarkı" in Roland'ı ölür. Sarcin, Saksami, Normanlar ve Fransız "Chanson de Gestsel" ("CHANSON DE GESTEL" ("ACTS HAKKINDA ŞARKILAR") ile mücadele, King Charles Muharebesi Savaşı'nda mükemmel, kibar, yenilmez. İspanyolca'nın kahramanı "Side Hakkında Şarkı" Rodrigo de Bivar cesur, kendi topraklarının kurtuluşu için Moors ile vuruyor. Büyük Kiev, Rus Bogati Dobrynyn Nikitich, Alyosha Popovich, Ilya Muromets'in muhteşemlerini yapar. Epik şarkıcı, kahramanları insanların kalıntılarının enkarnasyonunu görür, ulusal bağımsızlığını onaylar.

Sanatsal L ve T'nin kahramanca eserlerinde

bireysel yaratıcılık sürecinde yaratıldığında, yazarın ideolojik inançlarının özeti folklordan daha kesinlikle etkiler. Örneğin, kendi kahramanları ile ünlü antik Yunan Ponddar şairi, Aristokrasinin özelliği olan "Valor" nın anlayışından elde edilir: Kişisel ve kalıtsal, aile kalitesinde valor olarak görür. Pondara Simonide'nin çağdaşlığı, kahramanlar Perslerle mücadelede düştüğünde, farklı, demokratik bir bakış açısını ifade eder. Bu, Fermopil'e düşen Spartals Savaşı'nın yerine yazısının nasıl olduğu gibi:

Gezginler, gidin, vatandaşlarımızı lacceedva'da inşa et, bu, sözleşmeleri yemeklerdir, burada kemikler düştük.

Kısıtlanan, kederli kelimelerle dolu, ideolojik olarak, kalan sadık borcun sonuna kadar tüm vatandaşların saygınlığını savunuyorlar. Böylece, eski Yunan edebiyatında, kahramanca çeşitli ideolojik pozisyonlardan anlaşılır.

Rönesanstan başlayarak, N ve C ve O-ulus-tarihsel kahramanlığın içeriği büyük ölçüde, daha sonra burjuva milletlerinin oluşumu ile feodal devletlerin oluşum süreçleri nedeniyledir. Kurgu çalışmalarında, yansıtan ve büyüleyici kahramanca, gerçek olaylar çoğunlukla çoğaltılır, tarihi kişiler faaliyet göstermektedir. Kahramanların inisiyatif serbest eylemlerinde, tarihin hareketinin görünür bir düzenlemesini bulur. Böylece, Rus edebiyatında, Peter, yanlarında ve Petr Büyük Şiir'deki Lomonosov'un askıya alınmasıydı ve daha sonra "Poltava" şiirinde, "Bakır Rider" nin birleştirilmesinde şarkı sözleri. 1812 savaşına bir cevap "Rus Savaşçılar köyündeki şarkıcı" Zhukovsky, "Royal Köyündeki" Pushkin, "Borodino" Lermontov'taki hatıralardı. Bu mücadelenin "Savaş ve Dünya" nın kahramanı epik enlemle yeniden üretildi.

Ancak kahramanlar sadece dış düşmana karşı mücadeleyi gerektirmez. Toplumun gelişmemesi olmayan iç hukuk çatışmalarının çözümü, devrimci bir kahraman oluşturur. Serbest kabul görmüş bir medeni borcun kahramanı, anavatanın kaderinin yüksek sorumluluğu, hakim reaksiyon kuvvetleriyle eşit olmayan mücadeleye katılma isteği. Sadece büyük cesaret, amaç, özveri, aynı zamanda çok daha ideolojik bir kahraman gerektirir.

dış düşmanla mücadeleden bağımsızlık. Sanat literatüründe, eschil, insanlara bir ateş veren ve zeus tarafından bir ateş veren ve cezalandıran Titan'ın eski efsanesini kullanarak, Thiranoborch'un kahramanını savundu. Daha sonra, Milton, İncil efsanelerinle iletişim kurarak, İngilizce burjuva devriminin kahramanını "Kayıp Paradise" nın üzerine teslim etti. Kendi yolunda, Prometheus Shelly'nin "Prometheus kurtarıcı" şiirinde kahramanca karakteri ortaya çıktı.

Devrimci bir yorumlama genellikle ulusal özgürlük mücadelesinin kahramanı aldı. Dolayısıyla, Yunan halkının bağımsızlık için mücadelesini, Pushkin ve bibet-serpintiler, Rus otokrasisinin baskısına karşı protesto etti.

En tutarlı ve açık bir şekilde devrimci kahramanca, sosyalist gerçekçiliğin literatürünü savunuyor. "Anne" ve "Anne" ve "Ölümsemeler", Mayakovsky'nin "Sol Mart", Serafimovich'in "Demir Deresi", "Zırh Treni 14-69" Ivanova, "Ballada" Tikhonov, "Chapaev" Furmanova'nın yükselişini ortaya koyuyor - Büyük demokratik çevrelerin sosyal aktivitesi, devrimci dürtü kapsamındadır. Bu eserlerdeki devrimin unsuru, yalnızca yıkıcı değil, aynı zamanda tarihsel anlamında da yaratıcı olarak eleman kahramanı olarak görünür. Bu, toplumun devrimci dönüşümü için kitlesel hareketin kahramanının yeni bir anlayışıdır.

Böylece, kahramanca pathos, sanatçının, ortak bir neden adına bir başarı kazandıran bir kişinin büyüklüğünü göstermesini, bu nitelikteki bu nitelikteki anlamını ve ahlaki hazırlığını ideolojik olarak onaylayan bir kişinin büyüklüğünü gösterme arzusunu ifade eder.

Farklı eras sanat eserlerindeki kahramanca pathos, çoğu zaman dramatik ve trajik motifler ile karmaşıktır. Ulusal ve sınıf düşmanları üzerindeki zafer, çoğu zaman kahramanların ömrü ve insanların acılarının fiyatı ile fethedilir. HOMER'in kahraman şiiri "Iliad", Aheitsy ve Truvailer arasındaki mücadele, Dramatik Bölümlere yol açar - arkadaşları ve sevdikleri tarafından yoğun bir şekilde yaşanan Petrole ve Hector'un ölümü. Drama dolu ve Roland'ın ölümünün görüntüsü düşmanların daha güçlü bir şekilde ayrılmasıyla çarpışma.

Şairlerin kahramanca eserlerinde, dekembristler, kahramanların ölümünün çarpıcı anlarını ve yenilginin trajik önlemini yansıtmaktadır.

Biliyorum: Ölüm ilk yükselen olanı bekliyor

En zayıf insanlarda, benim kaderin gerçekten yaptım. Ama nerede, bana ne zaman söyle

Kurbanlar olmadan atone, özgürlük? (...)

Bu monologda, şiirin aynı adından Nalyvayiko, RYLEEV, bir kişinin trajik öz-farkındalığını, özgürlük idealleri uğruna feda etmeye hazır olduğunu açıklar.

Sosyalist gerçekçiliğin eserlerinde, kahramanca pathos en sık romantik ve dramatik bir pathos ile birleştirilir.

Pato- Bu, temel duygusal tonu, işin ana duygusal havası, aynı zamanda bir veya başka bir karakterin, olayların, olayların olgularının duygusal-ulus değerlendirme aydınlatmasının yanı sıra.

Kahramanlıkveya kahramanca paphos,kahramanların çok ciddi engellerin üstesinden gelmek zorunda kaldığı, kendi patlamaları ve sıklıkla hayatını riske atarak, kahramanların adına aktif, etkili bir yüce ideal bir tablo ile ilişkilidir. Kahramanca Pathos, Ballad M.Yu'ya nüfuz etti. Lermontov "Borodino".

Trajedi,veya trajik pathosyaşanmaz kederi olan acı çekmek. Kural olarak, kahramanın herhangi bir kararının kaçınılmaz olarak ne yazık ki yol açacağı durumla ilişkilidir ve seçimi "iki kızgın" seçeneğidir. Özellik Pathos, patlama iznine sahip olmayan bir çatışmaya dayanır ("Danila Burulbash ile büyücü arasındaki" korkunç intikam "N. V. Gogol). Trajik pathos, Novella I. A. Buni-on "Lapti" ile karakterizedir.

Romantik,veya romantik Pathos,yahileri açısından, kahramanca Pathos çok benzer, çünkü güçlü bir duygusal deneyim, bir yüce ve önemli bir idealdir. Ancak Roma PAFO'ları, hedefin aktif bir şekilde enkarnasyonuna dayanmaz, ancak bu rüyanın gerçekte enkarnasyon aracılığının arayışı içinde hayallerin deneyimi (çoğu zaman). Şiir M. Yu. Lermontov "Mtsyry" romantik pathos'a dayanıyor.

Duygusallık,veya duygusal pathos,yazarın bilerek, tasvir edilene karşı duygusal tutumunu vurguladığında ortaya çıkıyor ve okuyucudan da benzer duygulara neden olmak için ısrarla çalışıyor. Örnek: Sti-Hotving N. A. Nekrasov "Köylü Çocukları".

Dramaveya dramatik pathoskarakterlerin karakterlerinin veya dış dünyadaki karakterin karakterinin, pil, çatışma, ancak, trajik durumların aksine, buradaki elverişli bir sonuç mümkün olmasına rağmen, karakterlerin doğru yapmasını gerektirmesine rağmen, kendisini kendini gösterir. Kararlar ve faaliyet, belirleyici eylem. Örnek: Novella V. G. Rasputina "Fransızca Dersleri".

Mizah,veya mizahi Pathos,komik karakterleri ve durumları temsil eden programlarda hissediyoruz. Bu Pathos, bir kural olarak, okuyucunun dob-verimli bir gülümsemesi eşlik eder. Örnek: Waterville A.P. Çek va "ayı".

Hiciv,veya satirian Pathosgülgeyle "yalvarılan" olan kayalara karşı yönlendirildi, okuyucunun kızgınlığı kadar eğlenceli değil. Örnek: Novella A. P. Chekhov "Bukalemun".

Hakaretpaphos'un bir görüntüsü olarak insanlara veya olaylara dürüst bir kovuşturmayı ifade eder. At-Merc: A. S. Pushkin "Freedom Deserted Seduel", şairin insanlara karşı öfkesini, köle psikolojisinin özgürlüğünü açıkça ifade ettiği, şeref kavramlarından yoksundur.

Lirik pathosİşte özel bir atmosferin oluşturulmasını, açıklanan yazara yönelik öznel olarak ilgilenen tutumların tezahürü için uzun bir okuyucu var.

PAFOS, fikri (Yunan pathos - hissi, tutku) - ilham, fikir veya olaydan kaynaklanan zihinsel asansörün tutkulu deneyimi ile yakından bağlantılıdır. Pafos'ta, düşünce ve duygu tek bir bütün oluşturur. Paphos'un altındaki Ari Intytel, işin yazısını teşvik eden tutkuyu anladı. Tarafından. Belinsky, Paphos, "Buradan" "Fikir - Tutku" nidir. A. TKACHENKO, - Kavramsal tautoloji başlangıcını alır: Pathos ve Paphos aracılığıyla belirlenirsiniz - Fikir yoluyla ayrılmanın ApoGee'si. Paphos kavramının özü, tüm Pathos'un sosyal karakterlerin çelişkileriyle yaratıldığı, I Ki yazarlarının ideolojik pozisyonların temelinde anlaşıldığı kabul edilebilir. Bu pozisyonlar, yazarların halkın düşüncesinin kısmi olduğunu ve nedeniyle. Dünya görünümlerinin sınıfı "a. TKACHENKO, yazarların ders kitabının "giriş. Edebi eleştirisi" düzenlediğine inanıyor. G. POSPELOVA, kahramanca, dramatik, trajik, hiciv, mizahi, duygusal, romantik olarak bu tür Pathos'u çağırmak, diğer sınıflandırma kriterlerinin birliğine saygı göstermez. Drama, Trajik, Satyric, türler ve duygusal ve romantik - edebi yönler ile ilişkilidir. Pafos, göre. A. TKACHENKO, aşırı retorik tiyatrosudur. "Tonelik" terimini tonalite türüyle kullanmayı teklif eder. Patetik tonalite ek olarak, nişansallık, romantizm, mizahistler ching, melankoli gibi bu tür alt türlerle lirik; trajik, hiciv, alaycı, duygusal, romantik alt türler ile dramatik; Alt türler ile epik: kahramanca, tanımlayıcı, fantastik eritler; Epіchna s Pivydami: Heroїchna, açıklanan, fantastik.

Her tonluğun tipi tonları vardır. Yani, sözlerle, tonalite nostaljik, melankolik, matematiksel olabilir. Olumlu duygular, önemli tonalite ile ilişkilidir. Göre. A. TKACHENKO, PAPHOS, tonaliteden daha infernal, kasıtlıdır.

Kahramanlık paphos

Kahramanca Pathos, gerçekliğin kendisinin kahramanıdır - doğa unsurunun üstesinden gelen insanların faaliyetleri, toplumun gerici güçleri ile mücadele ederek özgürlük ve bağımsızlığı savunmaktadır. Anavatan. Kahramanca Za Yama, mitolojide önemli bir yer. Antik. Yunanistan, Tanrıların görüntüleri ile birlikte, görkemli özellikleri yerine getiren kahramanların görüntüleri var, hayranlık ve taklit etme arzusu. Böyle. Aşiller. Devir. HOMER'in "iliad" dan, mitlerin kahramanları. Prometheus,. Herkül. Perserakl,. Perseus.

İtalyan filozofu. D. VICO çalışmalarında "Milletlerin genel doğası üzerindeki yeni bilimin temelleri, kahramanlığın sadece insanlığın gelişiminin ilk gelişimi için karakterize edildiğini yazdı -" kahramanların yaşı ", her insanın üç aşamayı alır - teokratik , aristokratik ve demokratik. İlk aşama, insanların tarihlerini mitolojiyle ilişkilendirdiklerinde, tanrıları yönettiğini sunan bu dönemdeki "Tanrıların Çağı" na karşılık gelir. Üçüncü aşama, "tanrıların yaşı" ile "insanların yaşı" arasında "insanların yaşı", aristokrat cumhuriyetlerinde hüküm süren "kahramanların yaşı" dır. VICO, bu kahramanların kaba, vahşi, düşük kültürlü, zalim olduğuna inanıyordu, sınırsız bir passionamitzi kahramanıyla - kaba, diki, malokuntsnі, Zhorstoki, Zor Bağımsız.

Göre. Hegel, kahramanca bireyin öz olarak kendi belirlenmesini sağlar, yasalara tabi değildir. Kahramanın genel görevleri kişisel olarak gerçekleştirir. Hegel, kahramanca aktivitenin doğal olduğunu ve "kahramanların yaşı" nda yaşayan insanlar olduğuna inanıyordu. iyi bir dönemde. Devlet önemli bir gelişmeye ulaştığında, ona göre, "Prosaic sipariş ettiği gerçeklik", "her birey" bir bütünün çalışmalarında sadece belirli ve sınırlı bir parçayı alır "ve" bir bütün olarak "bir bütün olarak" bir bütün olarak " , Mukavemet, erkeklik, cesaret ve ayrı bir kişiliği anlama, Khorobrostі, і Rosuminnunya Okramino Ozle. "

Hegel, "kahramanların yaşı", kahramanlık doğrudan ve özgürce tespit edilebileceği ulusal devletlerin gelişmesinin tarihsel aşamasıydı. Ancak, ifadelerin ortaya çıkmasıyla, ifadeye aykırı. GSGS Lay, kaybolmaz, ancak karakterini değiştirir, bilinçli ve ahlaki olarak sorumlu hale gelir. Yani, grafik. Roland "şarkı hakkında. Roland" Yerli özgürlüğü için öldü. Fransa. Bununla birlikte, devlet sadece ilerici olmayabilir, aynı zamanda ulusal kalkınmayı engelleyen bir reaksiyon kuvveti, dolayısıyla askıya alınmış iktidara yönelik ilerici insanların devlet karşıtı faaliyetlerine ihtiyaç duyulabilir. Bu mücadele, önemli kahraman kahraman kahramanı olukları gerektirir.

Dönemden başlayarak. Rönesans, ulusal tarihi kahraman, feodal devletlerin oluşumu ile yakından ilgilidir ve ardından burjuva milletleri

20. yüzyılın sosyolojisinde iki zıt eğilim vardır: biri kahramanca kişiliğin toynasıdır, ikincisi, modern toplumda kahramanca bir kişiliğin olasılığını ortadan kaldırır. İngiliz. RuLen, kahramanların sosyal mitlerin bir ürünü olduğunu yazdı. Amerikan sosyologuna göre. Daniel. Bristin, bugün kahraman, heroev'in antihotu olan bir ünlüye dönüşüyor.

Her dönem, kahramanlığın türünü karakterize eder: ya kurtuluş dürtüsü ya da kendini fedakarlık ya da sadece evrensel değerler adına fedakarlık ediyor. Kahraman, kendilerini güzel, yükseltilmiş, TRAK agicine ve borsıntıyla tezahür edebilir.

Paphos draması

Kahraman gibi, drama hayatın çelişkilerini üretecek. Dramatikçilik, insanların yüksek bir arzu olduğunda meydana gelir ve bazen hayatın yenilgisini veya ölümü tehdit ettiğinde ortaya çıkar. Dramatik olaylar ve durumlar genellikle doğal ve rastgele olabilir, ancak sadece birincisi eserlerin temalarıdır. Hegel, sanatın öncelikle bireylerin ömür boyu bireylerin ömrünün sosyo-tarihi doğası ile ilgilendiğini belirtti.

İnsanlar akut politik mücadeleye öncülük ettiğinde, baskı kurbanları olun, bilinçli bir şekilde kurtuluş savaşlarına hazırlanırken, insanların derinlikleri ve deneyimlerinin derin bir draması vardır. Yazar, dramatik durumda olan karakterlerle sempati duyabilir, böyle bir drama ideolojik olarak şaşırtıcı paphos. Dramatik bir devletin ortaya çıkışından suçlu olan karakterleri yapabilir ve kınıyor. Trajedimde. Eschil "Persler", Farsça filonun Rumlara karşı uzlaşmacı savaşında nasıl vurulacağını açıklar. İçin. Eschil ve. Antik. Dramatik olayların Perslerinin yaşadığı Yunanistan, düşmanı kınamak bir eylemdir, Yunanlıların özgürlüğünü canlandırdım. Dramanın paphoları. Örnekte "Alayı hakkında bir kelime. Igor" var. İşin yazarı, prenseslerin prensisciprotry'i prenses mіzhusobitsi'ye götürdüğünü göstermektedir.

Hikayede. M. Kotsyubinsky "Fata Morgana", romanda. Balzaka "Baba Gorio" dramizm, sosyal eşitsizlik nedeniyle ortaya çıkıyor. Olayların ve deneyimlerin draması ideolojik olarak birbirine sahip karaktere sahip olabilir. Bu tür bir CUMARM, Franksky birliklerinin mücadelesini gösteren "Roland Şarkısı" ile karakterizedir. KARL V SARACINES VE ÖLÜMÜ. Roland ve. Oliver içeride. Roncilvansky Gorgelisser in. Rons_lvansky Gorisy.

Genellikle drama, insanlar arasındaki kişisel ilişkileri karakterize eder. Romanın kahramanı. L. Tolstoy "Anna. Karenina", aile hayatında mutluluğu yaşayan, ilk önce onu tanıdı. Vronsky, kocasını terk etti, ikiyüzlü dünya ile kırıldı, emlaktan şiddeti devraldı, ancak dayanamadı ve intihar hayatını taahhüt etmedi.

Duygusuzluk

Pathos'un duygusallıktan yol tarifi olarak ayırt edilmesi gerektiği gibi duygusallık. Alman duygusallığının teorisi. F. Schiller makalede

"Naif ve duygusal şiirde" (1796), duygusal şiirin kurucusu Roma şairini aradı. Horace, onun içinde extols. TIBUR "Sakin Lüks" f. Schiller çağrıları. "OVVICE ENOI ve Şımarık Dönem" postasına göre Horace Schiller, duygusallığın ahlaki bütünlüğü ve saflığının geçmişe ya da sosyal ilişkilerin çevreselliğini görmek için ortaya çıktığında, duygusallığın ortaya çıktığını yazdı. Benim için, duygusal dünyadaki eksikliklerin ortaya çıkması, toplumdaki eksikliklerinden memnuniyetsizlik olmasına ve ilerici güçlerin ahlaki açıdan temiz ve inemi yaşamın bültesi arzusundan zevk aldığı için, yolcu yaşam tarzında, Yak.

G. Pospelov, eserlerin duygusal pathoları hakkında konuşmanın olduğuna inanıyor. Horace, "Buldurma, Idyllius. Foocrita, hikaye. "Daphnis ve. Chloe" tayı buna değmez, çünkü "kendileri agiv ve hatta daha fazlası - yazarları" no'lu duyguları, ProvenTal Troubadurov'un (XII B) çalışmalarında bulur. Paphos duygusallığı, XVIII yüzyılın literatüründe dişli olarak kendini gösterir. OEM, ataerkilin kalıntılarını koruyan basit, mütevazı, samimi bir insandı. Bu kahraman, sanatsal reflekslerin sanatsal refleks konusu olma konusu oldu.

Ukrayna edebiyatındaki duygusal bir hissin kökenleri XVII-XVIII yüzyıllarına ulaşırlar, Barok döneminde ortaya çıkıyor. Sentimentalist yazarlar, GARM'u bulamayan kahramanlar için sempati nüfuz eder. Monet gerçek hayatta sosyal ve politik çatışmalardan uzaklar, ancak doğaya yakın, duyarlılıkları kahramanlar için "kalpten" geliyor. I. KOTLYAREVSKY ("Natalka. Poltavka") ,. Bay Kvitka-Basicanenko. Var. Tarak ("Tchaikovsky"), ahlaki inançlarla, acılarının üstesinden gelme arzusu, devletlerinin içsel süzülmesinin, devletin iç durumunu kullanma arzusu ile karakterize edilir.

Ukraynalı duygusallığın oluşumu, Ukrayna felsefesinin Cordinaryansı karakterinin göze çarpan bir etkisiydi "Batı Avrupa felsefi geleneğinin aksine," Kalbin hiçbir zaman bir ontola yoktu, - Notlar. I. Limborsky, - Ukraynalı düşünürlükte Zaten zamanlardan beri. g .. kızartma tavası, tüm duyguların bir kaynağı ve koşulsuz güvenilir Dovіryti olması gereken bilgi aracının bir kaynağı olarak işlev görür. "

Ders kitabında "Giriş. Edebi eleştiri" ED. Bay Pospelova, böyle bir duygusal pathos tanımına sahiptir: "Bu manevi dokunmatiklik, sosyal olarak küçük düşürülmüş veya ahlaki olmayan ayrıcalıklı orta taraflı ocaklarıyla ilgili insanların karakterleriyle ahlakın farkındalığından kaynaklanır."

XIX-XX yüzyıllarındaki literatürde duygusal pathoların ortaya çıkması şartları mevcuttur. Canlı bir örnek bir hikayedir. F. Dostoevsky "fakir insanlar" kahramanı yetkilisi. Kızlar, çalışanları yalnızca kağıdın yeniden yazdığı gerçeğini bilen küçük bir kişidir. Ancak, dürüstçe bir ekmek parçası kazandıran, kendisini saygılı bir vatandaş kazandıran, "hırsını" takdir eden, kendisini kendisini utandırmaktan korumak için çok takdir ediyor.

PAFOS duygusallığı işlerde bulunur. Y. Fedkovich (Lyuba-paguba) ,. P. Grabovsky ("dikiş")

Duygusal yansıma yeteneği sadece duygusallığa değil, aynı zamanda romantizmi de katkıda bulundu.

Romantik

Danışmanlık, sadeliğin, ahlaki ilişkilerin ve deneyimlerinin ortaya çıkmasıyla son yaşamın neden olduğu saygınlığın yansımasıdır. Romantizm, yüce, ideal olarak ele alınan yansıtıcı bir tutkudur. "Romantik" (Franz Romantisique) kelimesi, önce XVIII'nin ortasında (Thomson, Collins), Paphos yaratıcılık yaratıcılığını tanımlamak için İngilizce şiir ve eleştiride ortaya çıktı.

Romantizm, genellikle ulusal bağımsızlık, sivil özgürlük, eşitlik ve insanların kardeşliği fikri ile ilgilidir, bu yükseltilmiş bir ruh halidir.

O. Veselovsky, meraklıları ile romantik yazarlar denir. Romantizm, duygusal özlem ve duyguların coşkusudur. Ortaçağın döneminde, efsanevi şövalyelerin eserleri, l aşk şarkıları nüfuz eder. Petarki, Roma. Cervantes "Don. Kiheot", trajedi. Shakespeare "Romeo ve. Juliet" Romantik Paphos, duygusalçılar, romantikler, gerçekçiler ve. Neoromanticalіstiv і Neoromantikiv.

Y. Kuznetsov, romantik patoları, "duyguların duygularını, olağandışı olayların bilenmiş bir deneyimi olan, olağandışı olayların keskinliği, olağandışı olağandışı bir deneyim" olarak romantik patoları belirler.

Mizah ve hiciv

Mizah (lat mizah - nem), komik, eğlenceli bir yaşam fenomen ve karakterinin bir yansıması, iyimser, neşeli bir tutumun tezahürü, gerçekliğe karşı sağlıklı kuvvetlerin kutlaması, vaat eden, sağlıklı güçlerin kutlaması. Mizah yumuşak, yardımsever, üzgün, alaycı, ülser, kaba, "mizahın nesnesi, - gözlemle. Yu. Kuznetsov, - Bütünsel bir fenomen, bir nesne ya da yüz ve genel pozitif olaylarda ayrı ve kusurlar gibi görünmektedir. İnsan Kanıtlanmış Bağlantıların Özel Durumları ...

Yaşamın çelişkileri ve zıtlıkları da dahil olmak üzere mizah, metafordan önce yaratılır ve karşılaştırılarak, sınırlı, küçük bir gerçekte yükseltmenizi sağlayan, bu nedenle sanatsal terimlerde, ozutsal renkler kadar kritik değildir;

Mizah, esas olarak iyimser, hümanist bir tutumun, mesanenin üzerindeki sağlıklı kuvvetlerin zaferi, mecbur edici bir tezahürdür. Göre. Voltaire, hiciv, eğlenceli durumda ve aynı zamanda eğlenceli olmalıdır. Satire sokması, sosyal olarak önemli çirkin gerçeklere karşı yönlendirilir. Hiciv nesnesi, bir toplum için tehlikeli, bir insan için tehlikeli, mizahın amacı - temel-komiktir. Hiciv ve SK işçisinde güler, farklı tonlara, çeşitli sosyal ve sanatsal yaşam fenomenleri anlayışı var. Bir üründe, komik ve satirik tonalite bir arada bulunur. Mizah ve hicivlerde, bu tür komik türler, zekâ, ironi, alaycı ve Paphos, pun, karikatür, parodi, şaka, hiperbrailer gibi yöntemler birleştirilebilir.