Topluluk m. Bale topluluğu igor moiseeva

Özel sanat türü. Halk yaratıcılığı, tüm modern trendler ve müzik ve koreografi akımlarının iki levrekdir. Dans, insanların ruhunun en iyi haritasıdır, yanlışlık yeri yoktur - dans ve müzikal çizim tarzında, etnik ve ulusal özellikler parlak ve hacim görünür.

1937'de, ilk profesyonel Rusya'da yaratıldı halk topluluğu. Ana adam ve baş oldu İgor moiseev - Şimdi tüm olası ödüllerin ve Regalia'nın sahibi ve ardından Halk Dans Tiyatrosu'nun koreografisi başkanı. Orijinali tarafından asil, Igor Alexandrovich bir bale dansçısıydı, sonra Bolşoy Tiyatrosu'nda balketmaster olarak çalıştı, harika bir koreografik eğitimi yaşadı. Yeni topluluğu, etnik dansa aşık olarak benzer düşünen insanların koleksiyonu olarak gördü.

Halk Dansı Ensemble Igor Moiseeva Şubat 1937'nin başlarında doğdu. Sonra otuz dansçı, Leontievsky Lane'deki Moskova'nın koreografinin Moskova'nın evinde toplandı ve gelecekteki liderin giriş sözünü ilgilendirdi. Görevler Moisev Takımdan önce koyun, beklenmedik bir şekilde sıradışı. Üstat, üretimin gerçekliğe mümkün olduğunca yakın olmasını istedi, bu yüzden topluluk ülkenin etrafında çok fazla sürmesi, halk elemanlarını toplayıp izlemeliydi. halk dansı Orijinal performansta.

Takımın ilk çalışması programdı " SSCB'nin dans halkı"Ve bir yıl sonra, 1939'da halka sunuldu" Baltık halklarının dans edilmesi" 1940'tan bu yana, Miseyev, Avrupa danslarını, asla yurtdışına bırakmazken, orijinal kompozisyonları görmeden, topluluk, imaj ve hareketlerin benzersiz doğruluğu ile üretim yapar. Moiseyev'in Wards, tüm Sovyetten önce yurtdışında gezmeye başlamayı başardı.

Halk dansı Igor Moiseeva El alkışladı Fransa, Birleşik Krallık ve ABD, topluluğu La Scala'da Achlagi tarafından toplandı ve Grand Opera'da bir bis gitti. Yıllar boyunca, 300'den fazla halk kompozisyonu teslim edildi, topluluk turu ile seyahat etti, dünyanın hemen hemen tüm ülkeleri, yabancı devletler de dahil olmak üzere tüm olası devlet ödüllerini topladı. Son güne kadar Igor Alexandrovich, topluluk işinden ayrılmadı.

Takım, p.i'den sonra adlandırılan konser salonunda bulunur. Tchaikovsky.

Igor Moiseyev'in topluluğunun sanatçılardan önce (1906-2007) konusundaki ana görevi, - - Sovyetler Birliği'nde var olan folklor örneklerinin yaratıcı işlenmesi. Bu amaçla, takımın sanatçıları ülke genelinde folklor seferlerine gitti. Sonuç olarak, ilk topluluk programları ortaya çıktı - "SSCB'nin dans eden halkları" (1937-1938), "Baltık halklarının dans edilmesi" (1939).

Topluluğun repertuarında, folklor örnekleri yeni doğal bir yaşam aldı ve dünyadaki birkaç nesiller için korunmuştu. Bu amaçla, Igor Moiseev neredeyse tüm aşama kültürü aracı kullanılmıştır: çeşitli tipler ve doğum, senfonik müzik, dramaturji, sahnografi, oyunculuk becerileri.

Önemli bir aşama, Avrupa folklorunun gelişimi ve yaratıcı yorumuydu. Moiseev'in yurt dışına çıkma şansı olmadığı koşullarda "Dancing Slav Halkları" (1945) programında yaratılmıştır. Koreograf, dans yaratıcılığı örneklerini yeniden yarattı, müzisyenler, folklinistler, tarihçiler, müzisyenlerle danışmanlık.

Ünlü Balersters Mikloshesh Rabai (Macaristan), Lubshe Hungkova (Çekoslovakya), Lubshe Hungkova (Çekoslovakya), bir oğul Hee (Kore) Igor Moiseev, Avrupa ve Asya Dansı Folklor örneklerinin olduğu program tarafından yaratıldı. ilk kez toplandı.

1938'den beri, Rusya'da ve yurtdışında topluluk. Bir rekor tur için, topluluk, Rus Guinness Kayıt Defteri'nde listelenmiştir. İlk yabancı turdan (Finlandiya, 1945), Igor Moiseeva topluluğu, dünyanın yasadışı Rus Büyükelçisidir.

1958'de, topluluk, Sovyet ekiplerinin birincisi, SSCB ile ABD arasındaki kültürel ilişkilerin başlangıcını işaretleyen Amerika Birleşik Devletleri'ndeki turdaki birincisiydi.

1967'de, Ulusal Dans Ekibinin profesyonel topluluğunun ilki akademik rütbesine layık görüldü. 1987'de, topluluk insanların dostluğunun emriyle ödüllendirildi.

Takımın ziyaret kartları, "partizans", filo paketi "Apple", Antik Şehir Cadrill, Moldavian Kilidi, Ukraynalı Hopak, Rus dansı "Yaz", Karşıtı Tarantetella'nın sayılarıydı. Topluluğun büyük başarısı, IGOR MOISEYEV tarafından Dünya Halk ve Tiyatro Kültürünün Fon ve Teknikleri Cazibesi ile ayarlanan aynı performansları azalttı, - "Vezhniki", "TSAM", "Sunchalo", "Polovkaya Dance" müziğine İskender Borodina, "Pist üzerine" Johanna Strauss'un müziğine, "Kel Mount Dağı" müziğinde, Müzik Musorgsky'nin müziğinde, "İspanyol Ballad", "İspanyol Ballad", "Tavern'deki Akşam" Arjantin Bestecilerin Müziğine , vb.

Sanat liderinin ölümünden sonra, 2007'de Igor Moiseeva, topluluğu adını takmaya başladı.

Bugün MoIceev tarafından sağlanan Halk Dansı topluluğunun repertuarında. Bunlar dans, minyatürler, koreografik resimler ve süit, Rus bestecilerin müziği için tek yönlü baletler-Symphonists Alexander Borodina, Mikhail Glinka, Nikolai Rimsky-Korsakov, Mütevazı Mussorgsky.

Topluluk, büyük bir bale sanatçısı ve bir senfoni orkestrasıdır.

Kollektifin Direktörü Sanat Müdürü, Rusya Elena Shcherbakov'un insanların sanatçısıdır.

1943'ten beri, bir okul stüdyosu halk dansı topluluğunda çalışıyor. Özel disiplinlere ek olarak, klasik, nüfus, tarihsel, düet dansı, Jazz-Dance, Jimnastik, Akrobasi, Oyunculuk Becerileri, Piyano ve Halk Müzik Aletleri Oyunu, Müzik Tarihi ve Tiyatro Eğitim Programına dahildir.

RIA haberleri ve açık kaynaklar temelinde hazırlanan malzeme

26-27 Eylül'de, en çok beklenen kültürel etkinliklerden biri Tashkent'de yapılacak, uzun zamandır dans ve müzik sanatının temelleri için uzun zamandır beklenen tatil - Forumlar Sarayı'nın sahnesinde Efsanevi Devlet Akademik Topluluğu olacak Igor Moiseeva'dan sonra adlandırılan dans. Tashkent izleyicileri, dünyanın halklarının danslarının güzelliği ile vurmak, 80 bale sanatçısı geldi.

Hayırsever konserler arifesinde, topluluğun sanat müdürü ile konuşmayı başardık - Elena Shcherbakova. Toplu, repertuar, ağır günlük yaşam ve turun yaratılmasının tarihini, topluluğun yaratıcısı - koreograf ve baletmister Igor Moiseyev'in tarihini anlattı ve 36 yıl önce katılan Tashkent hakkındaki izlenimlerini paylaştı.

Topluluğun ve yaratıcısının görünüşünün tarihinde

Topluluk 1937'de oluşturuldu. Igor Alexandrovich Moiseev - Büyük Balketmaster, Direktör, Felsefe, Profesyonel bir sahnede popüler bir dans geçiren genital doğal koreografinin yaratıcısı ve kendi kendine özgü koreografisine dayanan profesyonel bir sanat türü yaptı. doğal sanat. Igor Moiseev, 1943'te Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın ortasında, en zorlu zamanda kurulan topluluğun kendi okulunu yarattı. Bugün, topluluk sanatçılarının% 99'u okulumuzun en iyi mezunlarıdır. Bu yıl, topluluğun stüdyo okulu 75. yıldönümünü kutlayacak.

Igor Moiseeva'nın tüm benzersiz yaratıcılığıyla kırmızı bir iplik, bugün sadece tam olarak korunmuş değil, aynı zamanda bale igor moiseeva'yı, siyasi rejimlerden bağımsız olarak, etnik köken, dinden bağımsız olarak iyi insanlar taşımak.

Gelecekteki topluluk sanatçılarının nasıl öğrendiği

Ortaokulun notundan sonra 12 ila 14 yaş arası çocukları kabul ediyoruz.

Çocukların ilk çalışmanın ilk yılına karşı çıktığını vurgulamıyoruz - serbest bırakmadan önce ilk konserini gösteriyorlar, çünkü bizim için en önemli şey onları klasik dansın temellerini, ASAM oyunculuk becerilerinin temellerini ve tabii ki, Moiseev Okulu dans. Bundan, büyük sahneye çıkış imkansızdır. Asıl görevimiz, öğrencilerin sahnede dans edeceği her şeyin, izleyicilere açık olduğunu anlamalarıdır. Kafanın her hareketi, eller, bacaklar bir şeyler söylemeli, bir şey hakkında konuşun. İnsanların dansı konuyla ilgili olmaz.

Çalışma Hafta Günleri Hakkında "Moiseevtsev"

Moisevtsev'de iş haftası altı gün, sadece bir gün izinli. Çalışma günümüz, Klasik Dans Dersinden, bir sanatçıyı prova etmeye hazırlamak ve 15.00 ve daha sonra 19.00'den 21.00 arasında sürecek. Salonlarımızdaki okul sınıfları, provalarımız arasında yapılır. Ne yazık ki, o hala kendi binası yok.

Bale Sanatçıları Hakkında

Toplamda, 90 bale sanatçısı topluluğunda, ortalama yaşları 23-25 \u200b\u200byıldır. Fakat eşsiz bir sanatçıyız, Rudy Khodjoyan, Rusya'nın insanların sanatçısına sahibiz, birçok emir ve madalya olan Cavalier, 75 yaşında, "Aile Sevinci" Yahudi Sitesinde Baba'nın ana partisini mükemmel bir şekilde gerçekleştiren, Igor Moiseev'e koydu. 1994. Rudy Khodjoyan, topluluktaki tüm Doğu ve Kafkas danslarının eşliğindedir. Arjantinli çobanların dansının bir öğretmen öğretmesidir "Gaucho" - topluluğun bir kartviziti.

Repertuar Hakkında

Hayatının son yıllarında yürüdüğü ve hatta onu gören igor Moiseeva'nın tüm repertuarını koruduk. Şimdi repertuarımızda - 200 benzersiz sayı. Programı sürekli değiştirip güncelleriz - böylece 7 yeni dans ve bir mini performans - Mayıs 2018'de prömiyeri olan Arjantinli Koreograf Laura Roatht'ın formülasyonunda "Tango" del Plata "".

Topluluğun fenomeninde

Master, Moiseevskaya Dans Okulu tarafından atılan tüm gelenekler, Igor Moiseeva'nın tüm eşsiz mirasını tamamen koruduk. Performanslarımız sahnede gerçekleşen her şeyin doğru olduğu için farklılık gösterir. Buna ek olarak, sanatçılarımız benzersiz bir enerjiye sahip, halkın girişini dağıtma yeteneği. Konserlerimizdeki flegmatik seyirciler bile mizaç haline gelir. Igor Moiseeva'nın topluluğu, kendi küçük senfoni orkestrası (32 kişi) olan tek ekiptir. Tüm müzikal işleme özellikle orkestresimin kompozisyonu için yazılmıştır. Repertoire, Igor Moiseev tarafından Rus bestecilerin müziğine - Borodin, Mussorgsky, Glinka, Roma Korsakov'un müziğine ait benzersiz tek hareketli bale var.

Kendi yaratıcı şekilde

Bolşoy Tiyatrosu'ndaki koreografik okulun bitiminden sonra topluluğa (1969) geldim, bu şimdi koreografi akademisi. Topluluğu görmek, hala bir öğrenci iken, topluluğa girmediysem, dans etmem ve hemen pedagojik Gitis Bölümüne gitmemeye karar verdim. Şanslıydım. Igor Moiseev beni topluluğa götürdü. 23 yıl boyunca çalıştı, topluluğun solisti olma, yaratıcı bir emekliliğe ayrılmadan önce, Igor Alexandrovich beni okulumuzda öğretmen olarak denemeyi teklif etti ve iki yılda, 1994'te beni bir teklif haline getirdi. topluluk. Zaman çok ağır, 90'lı yıllar, yeniden yapılandırılıyordu, kimse sanattan işsizlik değildi. Ancak topluluğu orijinal formda tutmayı başardık!

Elena Shcherbakova ve Igor Moiseev

Modern dünyadaki sanat hakkında

2 Kasım 2018, 11 yaşında olacak, bizim var Yaratıcımız yok, ancak Bar, Igor Alexandrovich olduğunda en yüksek tutuyoruz. Ne yazık ki, bugün pop unsurları ve halk dansları üzerinde modern müzik dahil bir eğilim var. Uyumsuz ben. Türün saflığım içinim. Ben her insanın, halk danslarını nesilden kuşağa tuttuğu ve iletilmesi için. Benim için insanların dansı ve "şov" kelimesi uyumsuz.

Buna ek olarak, gelişmekte olan teknolojiler, maneviyat dereceleri olarak, sanat için en iyi uydular değildir. İnsanlar kitap okumaktan vazgeçerler - İnternet onları düşünüyor.

Bugün, çok şık dekorasyon - çok fazla ışık, hafif manzara, parıldıyor ile takım elbise. Ancak insanlarda her şey farklıydı. Moisevtsev'in sloganı en az dekorasyondur - yürütme maksimum.

Tashkent ve Özbek Dansı hakkında

İlk defa burada olan tüm sanatçılarımız gibi Tashkent'in güzelliğinden şok oldum. Doğu misafirperverliği her köşesinde hissediyor. Özbekistan'a uzun süredir devam eden bir rüya getirin ve "Gazprombank", JSC Uzbekneftegaz, Uluslararası Pettling Company Eriell Grubu, bunun için çok teşekkür ederler.

36 yıl önce Tahçent'teydim, turumuz sırasında, bu çok uzun zamandır, dünyadaki Özbekistan kültürünü teşvik ettiğimizi düşünüyor. Topluluğun repertuarında, 1937'de Igor Moiseev'in sağladığı yemeklerle bir Özbek dansı var. Şimdi büyük bir başarısı var. Bu yıl İtalya Özbek Dance, izleyici ayakta alkışladı.

Tarih öncesi

Moiseeva'nın oluşumu

1920'de babası, 14 yaşındaki Igor Moiseeva'yı, Bolşoy Tiyatrosu'nın eski balerin olan Masola'nın inancının bale stüdyosuna getirdi. Babaya göre, danslar, oğlun kimliğinin oluşumu üzerinde olumlu bir etkiye sahip olmaları ve ona doğru duruşu ve manera tutmasını sağlamaktı. Üç ay sonra, Bolşoy Tiyatrosu'nun koreografik teknisyenine Igor Moiseev ile birlikte Vera Masolov, Musa'nın onlardan öğrenmesi gerektiğini söyledi. Giriş sınavından sonra, kurslara yatırıldı.

18'de, Teknik Okulun bitiminden sonra, Igor Moiseev bir Bolshoi Tiyatrosu dansçısı oldu ve 24 yaşında bir baletmaster oldu ve birkaç konser kurdu. Ancak, Bolshoi Tiyatrosu'nun liderliğini değiştirdikten sonra, durum değişti. Yeni Yönetmen Elena Malinovskaya, 24 yaşındaki bir dansçının balketmaster olduğu gerçeğiyle öfkelidir: genellikle sahneyi terk ettikten sonra ve daha olgun yaşlarda olurlar. Malinovskaya Moiseeva'yı ofisten kaldırmadı, ama ona yeni danslar yasaklamıştı. Yeni Ana Balketmaster Rostislav Zakharov ile, tiyatrodaki durum daha zorlaştı: Zakharov, Musa'da uzun bir çatışmaya yol açan ciddi bir rakip gördü.

Tarih

Bir topluluk oluşturma

Toplulukta çalışma uğruna, Igor Moiseev akademik sahneyi ve solistin ve Bolşoy Tiyatrosu'nun Balketmasterının konumunu terk etti. Takım festivalin en yetenekli katılımcılarına davet edildi. Ensemble Igor Moiseev'in asıl görevi, SSCB halklarının dans folklorunun yaratıcı işleme ve popülerleştirilmesini, hangi sanatçıların keşifte ve ülke genelinde folk danslarını, şarkılarını ve ayinlerine geçtiğini incelemek için düşünülüyor.

Doğru dans yaratıcılığı örneklerini yeniden yaratmak için, topluluk müzisyenler, folklinistler, tarihçiler ve müzisyenlerle danışır. Dans ekspresyonunun maksimum açıklanması ve ifadesi için, klasik müzik, oyunculuk becerileri, dramaturji ve senografi yaygın olarak kullanılmıştır. Igor MoIceev, tüm dansçıların yüksek düzeyde bir profesyonelliğini destekledi ve bir grup solist grubunda vurgulamadı: Üretimin her katılımcısı hem ana hem de ikincil roller yapabilirdi.

Tiyatronun kuruluşunun tarihi 10 Şubat 1937 sayılı olarak kabul edilir: bu günde ekibin ilk provası gerçekleşti. İlk konser, aynı yılın 29 Ağustos'taki Moskova Tiyatrosu "Hermitage" olarak yapıldı. Başlangıçta, ekip, halk araçlarının ve otuz dansçının küçük bir orkestrasından oluşuyordu.

1938'den beri, topluluk düzenli olarak Kremlin'de ziyafetlerde gerçekleştirmeye başladı. Bundan sonra, Igor Moiseeva'dan, CPSU'ya katılmak için 18 kez talep etti: Parti dışı devletlerin takımları kontrol etmemesi gerektiğine inanılıyordu. 1940'da, bir sonraki ziyafet sırasında, Joseph Stalin ekibin takımlarını sordu. Igor Moiseev, merdivenlerde bile harcamak zorunda olan provalar için uygun bir yer olmamasından şikayet etti. Ertesi gün, sohbetten sonra, ekip aralarından seçim yapabileceğiniz herhangi bir metropol bina sundu. Igor Moiseev, Vsevolod Meyerhold'dan sonra adlandırılan Devlet Tiyatrosu'nun daha önce bulunduğu harap bir binayı seçti. Üç ay sonra, bina onarıldı ve grubun prova üssü kalıcı bir oda aldı.

Askeri konuşmalar

Halk dans okulu, 1943'te, topluluğun başkentine dönüşünden sonra açıldı. Mezunları hem topluluk hem de diğer dans gruplarında elde edildi.

Savaş sonrası

Topluluğun popülerliğinin zirvesi savaş sonrası yıllara geldi. Gant, SSCB'nin bir kartvizitiydi ve 60'tan fazla ülkede turneyi ziyaret eden ülkede ilk topluluk oldu. Örneğin, 1945'te ekip 1954 yılında, 1955'te - Fransa ve İngiltere, 1956'da - Lübnan, Mısır ve Suriye'de Finlandiya'yı ziyaret etti. 1958'de, topluluk, 1963 yılında Güney Amerika'da ve 1974'te Hindistan'da, Amerika Birleşik Devletleri'ni ziyaret etti. Konuşmalar, yapıcı devletlerarası ilişkilerin kurulmasına katkıda bulundu ve hatta etkilendi: 1953'te Fransa'daki konuşmadan sonra, Fransız Kavşağı Kazak Botları giymeye başladı. Her yıl ülkedeki turda ve yurtdışında dokuz ay boyunca kaldı.

1965'te "Dans Etme Yolu" ekibi, takım akademik topluluğunun unvanını aldı ve 1987'de halkların dostluğunun emrini aldı. 1989'da İsrail'de gezdikten sonra, SSCB ile İsrail arasında diplomatik ilişkiler kuruldu.

Modernlik

Igor Moiseev, bir takımla birlikte çalıştı ve hatta hastanede bile, topluluk provalarının video kayıtlarını izledikten sonra dansçılara tavsiyeler verdi. 2 Kasım 2007'de, iki aydan 102 yılda yaşamaksızın öldü. 70 yıldan fazla bir süredir, Igor Moiseev 300 eseri ortaya koydu. Ona göre, "Topluluğun hayatında bir şanslı durum vardı: Ekip hızla tanınan ve on yıllardır başarısızlıkları bilmiyordu." Sanatsal Direktörün ölümünden sonra, topluluk adını aldı.

2011'den bu yana Elena Shcherbakova, Elena Scherbakov'un Topluluğun Sanat Müdürü tarafından işgal edildi. 2012 yılı için, Moisevtsev'in yedinci neslinin takımda çalıştı: 90 Bale Sanatçısı ve 32 müzisyen orkestrası. Topluluğun repertuarının 300 orijinal sayısını aştı. 2015 yılında, topluluk, Rusya halklarının kültürel mirasının özellikle değerli bir nesnesinin statüsünü aldı. Topluluğun 80. yıldönümünde ekip, Igor Moiseeva'nın formülasyonundaki eserlerden oluşan bir yıldönümü programı kurdu. Ayrıca, kostümlerin sunulduğu yerlerde, yayınlanmamış yazılar, konser program programları, ekip katılımcılarının fotoğrafları, 1939-1948 için topluluk hediyelerinin envanteri, 1939-1948 için topluluk hediyelerinin envanteri ve sanatçılar imajı ile Hediyelik eşya kibrit kutuları için bir sergi de açıldı.

2018'de, Ensemble Elena Shcherbakov'un Sanat Müdürü "Merit'e" Anavatan'a "IV derecesi emri verildi.

Repertuar

Igor MoiseV, XIX yüzyılın kanonları boyunca halk danslarını koydu ve sanatçıların klasik tekniğini honlaştırdı. Sovyet ve modern yazarlar benzer bir kültüre sahip olmadığından, ekibin topluluğun kurucusunun ölümünden sonra repertuarını güncellemek son derece zordu. Ancak, topluluğun repertuarında sürekli olarak yeni bir sayı ortaya çıkıyor. Örneğin, Aslan Hadzhaeva'nın Adygsky dansı, Koreli "Trio" - Dans Kim Jong Il'in kesişimi için Moskova'ya ulusal kostümler ve balketmaster gönderdi. Bir keresinde 1961 "Kaya ve Roll" sayısı da restore edildi, bu bir zamanda izleyici arasında fırtınalı bir acele etti ve halk danslarını takip etti.

Topluluğun en iyi dansları "Sirtaki", "Apple", "Macar Dansı", "Tatar", "Kalmyk Dance", "Tatar", "Kalmyk Dance", "Fince Polka", Arjantinli Çobanların Dansı "GauCho", "Lysa Dağı'nda Gece" , "Rus dansı".

Döngü

Igor Moiseyev tarafından belirlenen döngüler:

• "Geçmişin resimleri" döngüsü: "Moskova yakınlarındaki şarkı sözleri" (1938), "Rakamlar ve iltifatlarla polka-güzel kadın" (1939), "Pazar" (1942), "Trepak" (1943), "Eski Rus Suite Danslar "(1943)," Şehir Fabrikası Kadril "(1945)," Avlular "(1948)," Skomorovy's '(1966), "Yahudi Süiti" Aile Sevinci "(1994).
• "Sovyet resimleri" döngüsü: "Krasnoarmeyskaya Dance" (1937), "Colhomic Street" (1940), "" "(1942)," Futbol "(1948)," İlk "(1948) (1948) , "Partizans" (1950), "Konscripts" (1959), "Pisti" (1959), "İşçi Bayramı" (1976).

Programlar

Igor Moiseeva'nın rehberliğinde, aşağıdaki programlar hazırlandı.

• "SSCB'nin Dans Halkları" (1937-1938)
• "Baltık halklarının dans edilmesi" (1939)
• "Slav halkları dans" (1945)
• "Barış ve Arkadaşlık" (1953)
• Sınıf Konseri "Dansa Yolu" (1965). Program, "Makine", "orta", "zirveler", "kısıtlama", "Ukraynalı Dans", "Hopak-Cole", "Polka" içeriyordu.
• "Ziyaret ve evde" (1983)
• "Dünyanın halklarını dans ediyor"

Ayrı ayarlar:

• Kış fantezi "Metelitsa" (1959)
• Tek Kanun Bale "Polovtsy Dance" (1971), odalar dahil: "Yayn Hana", "Esirlerin Dansı", "Erkeklerin Dansı", "Okçuların Dansı", "Binicilerin Dansı", "Ortak Dance", "Shepherd Dance", "Askeri Dans", "Final".
• Odalar dahil olmak üzere "rink" (1980) (1980), "Waltz Kokczobetsev", "Kız ve Genç Bir Adam", "Vertun Yarışmaları", "Geçit Badesi", "Gallop ve Finali".
• "Fuar" ve "Kel Dağı'nda Gece" de dahil olmak üzere bir-kanunlu bale "Lysa Mount" (1983).
• Tek Kanun Bale "İspanyol Ballad" (1983)
• Tek Kanun Bale "Tavern'de Akşam" (1986)
• Yahudi Süiti "Aile Sevinci" (1994)

• Azerbaycan Dansları: "MARIGA" (1937), Tarakham (1938), "Tarih" (1939, Izraylov "," Gazakhi "(1939, T.S. Irasiov'un ayarlanması)," Desmols "(1941, II Arbatova)," Shephans "(1959)
• Arjantin Dansı: Tango "Tavern Rodriguez Peña" (1963-1965), Gaucho Shepherd Dance (1967), "Malamo" (1986)
• Ermeni Dansı "Mirchay" (1938)
• Ermeni-Kurdskaya Dance Suite (1937): "Enteres", "Kersh", "Kryong", "Palayancho", "Sheikhana", "Yana-Yana", "Lorque", "Vagrami", "Hassa Barasi", "Naro , "Avaway Bashi"
• Bashkir Dansı "Seven Güzellik" (1953)
• Belarus Dansları: "Rike" (1937), "Levonich" (1937), "Bulba" (1940), "Yurochka" (1940), Polka "Yanka" (1945), Polka "Anne" (1948)
• Bulgar dansı: "Mezun" (1953), "Bulgar Dance" (1965)
• Buryat Dance: Buryato-Mongol Tale "TSAM" (1950)
• Venezuelan Dansı "Horopa" (1983)
• Macar Dansları: "Chardash", "Veda", "Kafasında Şişelerle Kız Dansı" (1951-1952), "Spurs ile Dans", "Pontozoo" (1953, Post. M. Rabai)
• Vietnam Dansı: "Bambu ile Dans" (1983)
• Alman Dansı: "Alman Waltz" (1953)
• Yunan Dansı: Süit Yunan Dansı "Sirtaki" ("Sirtaki", "Kızların Dansı", "Ortak Horovod", "Erkek Dansı Dört", "Ortak Finansal Dans") (1991)
• Gürcü dansı: "Shalajo" (1940-1941)
• Gürcü-Adjar Dansları: "Cartules" (1937), "Horumi" (1937)
• Hutsul Dance: "Arkan" (1948), "Bir kızın dansı ve iki adamın dansı"
• Mısır Dansı (1997)
• İrlanda Dansı "Gençlik"
• İspanyol Dansı: "İspanyol Ballad" (1983), "Aragon Khota" (1963-1965)
• İtalyan dansı "Sicilian Tarantella la Karetta"
• Kazakça Dansı "Kok-Çift"
• Kalmyk Dance "Chichirdik", "Ishkyek"
• Çin Dansı: "Davullarla Dans", "Kurdelelerle Dans", "San Cow"
• Kırgız Dansı: "Yurt", "Kyz Kumai", "Kırgız Kızların Dansı"
• Korece dansı
• Letonyalı dans
• Litvanyalı dans
• Makedonyalı kadın dansı, "Juradevka", "Selianchitsa"
• Mariy dans
• Meksika Süiti.
• Moldovan dansları: "ULMAR'ı kilitleyin. Süit, "Koro", "Chokillia", "zhok", "Moldavenki", "Coas", "La Porates", "SHHRANCY", "Moldova", "Sly Makan. Süit, "Dans Bayları", "Kızların Dansı", "Aşkta Açıklama", "Paylaşılan Çıkış", "Syrba", "Yula"
• Moğol dansları: "Moğol Binicileri", "Moğol Statuette", "Moğol Güreşçilerin Dansı"
• Nanai Dancing: "Çubuklara Eskrim", "İki çocukla mücadele"
• Osetian Dance "Sympa"
• Lehçe Dansları: "Polonaise", "Trojak", "İşçiler", "Krakowak", "Mazurka", "Polka-labirent"
• Romen dansları: "Briole", Mushamaua, "Oasha Dance"
• Rus dansları: "Polyanka", "yılın mevsimleri. İki danstan süit "," Monzel "," Sixer. Ural Dance, "" Çeşitli Chastushki "," Rus Geçidi "," Metelitsa "
• Slovak dansı
• Tacik Dance: "Kızların Dansı", "Bir Hançerle Erkek Savaş Gibi Dans", "Doyra ile Dans"
• Kazan Tatarların Dansı
• Kırım Tatarlarının dansı "Chernomorochka"
• ABD Dansı: Kare Dans, "Maymuna Geri Dön (Rock and Roll)"
• Torgutsky dansı
• Özbek Dancing: "Pathel", "Bir yemekle dans", "Uygur Dance" Safai ""
• Ukraynalı danslar: "Westerns. Süit "," Veda "," Kovina "," Büyük Dance "," Heber "," Pubkov'un Düşmesi "," İade "," Toplantı ve Müzik "," Hopak "
• Fince Dance "Komik Polka"
• Çingene dansı
• Çek Dansı "Çek Polka"
• Chuvash dansı
• Estonca dansları: "Bacaktan Estonya Polka", "Hee-Waltz. Estonya üç dans paketi "
• Yugoslav Dansı: "Sırp", "Kukuneshti"
• Yakut Dance "Good Hunter"

Notlar

1. İGOR MOISEVA'DAN SONRA ALAN İLETİŞİM HALKAL DANS İLE İLGİLİ (Neopr.) (erişilemez bağlantı). Kültür.rf (2013). Kullanım tarihi 6 Haziran 2018. 22 Temmuz 2018 arşivlendi.
2. , dan. 357-361.
3. Igor Moiseev hayattan uzaklaştı (Neopr.) . TV Kanalı "Rusya - Kültür" (2 Kasım 2007). Kullanım tarihi 6 Haziran 2018.
4. Igor Shevelev. Dans (Neopr.) . Rus gazetesi (20 Ocak 2006). Kullanım tarihi 6 Haziran 2018.
5. Oksana Polyakova. Dans Sanatı - Politika Üstü (Neopr.) . Akşam Moskova (29 Kasım 2014). Kullanım tarihi 6 Haziran 2018.
6. İgor moiseev: "Her düşünceye itaatkar hale gelmesi için bedeninize mükemmel bir şekilde sahip olmalısınız" (Neopr.) . Orheusmusic.ru (2013). Kullanım tarihi 6 Haziran 2018.
7. Evgenia Koroskova. On büyük danslar igor moiseeva (Neopr.) . Izvestia (11 Ocak 2016). Kullanım tarihi 6 Haziran 2018.

Igor Moiseeva'nın adlandırılmasından sonraki devlet akademik topluluğu, dünyanın ilk ve tek profesyonel koreografik ekibidir, dünyanın halklarının dans folklorunun sanatsal yorumu ve propagandalarına uğraşıyor.

Topluluk 10 Şubat 1937'de düzenlendi ve o zamandan beri gelişiminin ana sanatsal ilkeleri, geleneklerin ve yeniliğin sürekliliği ve yaratıcı etkileşimidir. Igor Moiseyev topluluğunun (1906-2007) ilk önce sanatçılardan önce (1906-2007) konusundaki ana görevi, - - SSCB'deki folklor örneklerinin yaratıcı işlenmesi. Bu amaçla, topluluğun sanatçıları, bulundukları ülkedeki folklor seferlerine gitti ve kaybolan danslar, şarkılar, ayinler. Sonuç olarak, ilk topluluk programları ortaya çıktı: "SSCB'nin Dansı Halkları" (1937-1938), "Baltık Halklarının Dansı" (1939). Topluluğun repertuarında, folklor örnekleri yeni doğal bir yaşam aldı ve dünyadaki birkaç nesiller için korunmuştu. Bu amaçla, Igor Moiseev, tüm sahne kültürü araçlarını kullandı: Dans etme, senfonik müzik, dramaturji, tasarım, oyunculuk becerilerinin her türlü ve doğum çocukları.

Önemli bir aşama, Avrupa folklorunun gelişimi ve yaratıcı yorumuydu. "Dancing Slav Halkları" Programı (1945) benzersiz koşullarda yaratılmıştır: Yurtdışında ayrılma fırsatına sahip olmadan, Igor Moiseev, canlı dans yaratıcılığı, müzisyenler, folkloristler, tarihçiler, müzisyenlerle danışmanlık. 1946'da Polonya, Macaristan, Romanya, Çekoslovakya, Bulgaristan, Yugoslavya'da gezinti, izleyiciler, topluluğun doğal eserlerinin doğru sanatsal anlamı olan oranların doğruluğu ile hayran kaldı. O zamandan beri, yine de bir topluluk okuldur ve farklı ülkelerin balersterleri için yaratıcı bir laboratuvardır ve repertuar, dünyanın halklarının dans kültürünün bir tür koreografik ansiklopedisi olarak hizmet vermektedir. Folklor Balersters Mikloster Rabai (Macaristan), Lyubura Gincovka (Çekoslovakya), Igor Moiseev'in çalışmayı çekti, "Barış ve Arkadaşlık" (1953) programını yaratan bir oğul Hee (Kore), Lyubura Gincovka (Çekoslovakya) doğrudan katılımıyla Avrupa ve Asya dansı folklor on bir ülke.

Ulusal Dans, Igor Moiseyev, Koreografik Gruplar, Koreografik Gruplar, SSCB'nin tüm cumhuriyetlerinde (şimdi BDT ülkeleri) ve birçok Avrupa ülkesinde yaratılmıştır.

Halk dansı topluluğu, demir perdesi döneminde turda serbest bırakılan ilk Sovyet ekibidir. 1955'te, ilk olarak Paris ve Londra'da yapılan toptan sanatçılar. Sovyet Dans Topluluğunun zaferi, uluslararası taburcuya doğru ilk adım görev yaptı. 1958'de, Igor Moiseyev'in topluluğu da Amerika Birleşik Devletleri'ndeki yerli ekiplerin ilki oldu. Başarılı tur, Amerikan basınını tanıdı, SSCB'nin buz güvenliğini eritti ve ülkelerimiz arasında yeni, yapıcı ilişkilerin kurulması için temel oluşturdu.

Halkın dansının topluluğunun bir diğer önemli değeri, dünyadaki Moiseevskaya okulunun tek dansının (1943) tek dansının yaratılmasıdır. Ayırt edici özellikleri yüksek profesyonellik, virtüöz teknik ekipman, ulusal infazın doğaçlama niteliğini aktarma yeteneğidir. IGOR MOISEV tarafından getirilen aktörler-dansçılar, ulusal karakteri sanatsal bir imajda enkarnasyon yapabilen her türlü dansta akıcı olan evrensel sanatçılar. Moiseev okulunun dansçısı, herhangi bir yönden koreografik ekibinde gezegenin herhangi bir noktasında en iyi öneridir. Topluluğun sanatçıları, SSCB ve Rusya'nın onurlandırılmış ve insanların sanatçılarının başlıklarına verilir.

Aktörler-dansçıların yaratıcı eğitim ilkelerinin parlak ifadesi, takımın yaratıcı yolunun tam olarak oluşturulmadan önce bireysel elemanların geliştirilmesinden açıkça gösterdiği "Dance Giden Yol" ("Class-Consert") programıdır. Ölçek manzaralı bezler. "Dansa Giden Yol" (1965) programı için, ulusal dansın topluluğunun öncelikle "akademik" ve Igor Moiseev - Lenin Ödülü'nü aldı.

70 yıldan fazla devam eden konser aktiviteleri için, ekip insanların dostluk emrini ödüllendirildi. Topluluk haklıydı ve yurtdışındaki ülkemizin ziyaret kartı kaldı.

Farklı kıtalarda, farklı kuşakların izleyicileri, ekibin "kartvizitleri" olan "koronal" sayıları tarafından sevildi: Efsanevi "partizanlar", Filo Suite "Apple", Eski Şehir Cadrill, Moldavian Lok, Ukrayna Hopak, Rus Dansı "Yaz", Karşıtı Taranthella. Topluluğun büyük başarısı, IGOR Moiseev'in, Dünya Halk ve Tiyatro Kültürünün fonlarının ve tekniklerinin katılımıyla belirlenen parlak tek hareket performanslarını azaltıyordu, - "Vezhniki", "TSAM", "Sunchalo", "Polovtsy Dansları" Müzik A. Borodina, "Pist üzerine" i.Shtraus'un müziğinde, "Lysa Mount" Mmforusorgsky'nin müziğine, "İspanyol Ballad", "İspanyol Ballad", "Tavern'deki Akşam" Arjantinli bestecilerin müziği vb.

Ve şimdi, Memble Igor Moiseyev'in Kalıcı Lideri'nin hayatını terk ettikten sonra, ekibin koreografik seviyesi eşsiz bir standart olarak hizmet vermeye devam ediyor ve "MoiseEvts" unvanı, yüksek profesyonelliğin eş anlamlısıdır.