Žáner "Sovietská klasická próza". Rustic próza Urban próza 50 90s

"Dvaja kapitán" - dobrodružný román sovietskeho spisovateľa Benámine Cavery (1902-1989), vytvorený v rokoch 1938-1944. Roman stál viac ako sto reissue! Pre neho Caveryin získal cenu Stalina (1946). Motto románu - slová "bojovať a hľadať, nájsť a nie odovzdať" je posledná línia učebnice Pána Tennison's "Ulum" (Originál: Snažiť sa, hľadať, nájsť, a nie na výnos). Tento riadok je tiež vyrytý na kríži v pamäti zosnulého expedície R. Scott na južný pól, na observatórium Hill._ V knihe je o úžasnom osude tichého siroty z provinčného mesta Enk, ktorý prechádza s cti prostredníctvom testu vojny a neoprávnenosti dobyť srdce jeho milovaných dievčat. Po nespravodlivosti otca a smrť matky Sanya Grigoriev poslal do útulku. Po utiekli do Moskvy, klesá najprv v distribútori pre rešestavičcov a potom na komunálnu školu. Jeho nerozhodne manipuluje byt riaditeľa Nikolai Antonovich školy, kde bratranec neter druhej - Kathya Tatarinova žije. O mnoho rokov neskôr, keď študoval relikvie, ktoré zistili, relikvie polárnej expedície, sanya si uvedomuje, že je Nikolai Antonovich, ktorý sa stal vinníkom smrti Katina Otca, kapitán Tatarinov, ktorý v roku 1912 našiel expedíciu, ktorá otvorila severnú zem . Po začiatku Veľkej vlasteneckej vojny slúži Sanya v letectve. Počas jedného z odchodov zistí telo kapitána spolu so svojimi správami. Nájdite mu dovoľte zbaviť okolností smrti expedície a odôvodniť v očiach Kati, ktorý sa stáva jeho ženou. Pracovať na knihe. _ Veniamin Caveryin pripomenul, že vytvorenie nového klietka "Dvaja kapitán" začal s jeho stretnutím s mladým vedecko-genetickým Mikhailom Lobashevom, ktorý sa vyskytol v sanatóriu v blízkosti Leningradu v polovici tridsiatych rokov. "Bola to osoba, v ktorej bola horkosť spojená s priamočiare a vytrvalosť - s úžasnou určitou určitou určitou určitou určitou určitou určou," spisovateľ pripomenul. - Vedel, ako uspieť v akomkoľvek podnikaní. " Lobashyov povedal Kaverin o jeho detstve, podivné málo v prvých rokoch, sirotách, pouličnej škole, komunálnej škole v Tashkent a ako sa následne podarilo vstúpiť na univerzitu a stať sa vedcami. Ďalším prototypom hlavnej postavy bol vojenský pilot-bojovník Samuel Klebanov, hrdinovo zomrel v roku 1942. Vyslobodil spisovateľ vo tajomstve letov. Obrázok kapitána Ivana Lvovich Tatarinova pripomína niekoľko historických analógov. V roku 1912, tri ruské polárne expedície išli do plávania: na lodi "St. Ohnisko "pod velením George Sedova, na Schoon" St. Anna "pod vedením Georgeho Bruštyla a na topánok" Hercules "za účasti Vladimir Rusanova. Expedícia na Schoon "St. Maria "v románe skutočne opakuje čas cesty a trasu" Saint Anna ". Vzhľad, prírodu a názory kapitána Tatarinov sa s ním vzťahuje s Georgeom Sedovom. Vyhľadávanie expedície kapitána Tatarinova sa pripomína pri vyhľadávaní výpravy Rusanov. Osud postavenia románu navigátora "St. Maria "Ivan Klimova Eches to originálny osud ANNE ANNE NAVIGATOR VALIČNOSTI ALBANOVA. Napriek tomu, že kniha vyšla počas prekvitania kultu osobnosti a vo všeobecnosti, vo hrdinskom štýle socializmu, názov Stalin je uvedený v románe len raz (v kapitole 8 časti 10). Román bol zdvojnásobený: dvaja kapitáni (film, 1955) dvaja kapitáni (film, 1976) v roku 2001, muzikál "Nord-OST" bol umiestnený na dosah románu.

V štruktúre revíznej časti "Ruská próza v školskom programe z 1950s0s na literatúre a učebnicu pre 11. ročník (4. ed., 1999, ed. V.p. Zhuravleva) zahŕňajú významný kruh nových pre študentov promócie triedy koncepcie a problémy, s ktorými je vývoj ruskej prózy za posledných päťdesiat rokov spojený: literárny proces, "" 1953-1964, "vrátená literatúra", znovuzjednotenie domácej kultúry a emigranská ruská literatúra, "rustikálna" próza, "Poručík» próza (diela o veľkej vlasteneckej vojne), "mestská" (alebo "intelektuálna) próza, historický romanista atď. S každou z týchto oblastí v literatúre, jeho kruhu autorov a mená svojich kníh, v ktorých Viacvrstvový obraz života je obnovený, osud človeka a osudu vlasti.

Kombinácia povinných hodnôt zahrnutých v školskej dielni s širokým výberom čitateľa nám umožňuje zvážiť to alebo túto umeleckú prácu v určitom literálnom kontexte. Princíp kontextového vnímania nemôže zvýšiť intelektuálnu úroveň škôl literatúry. Celkovo nie je možné vziať do úvahy, premýšľať cez spôsoby, ako študovať rozšírenú tému "Ruská próza v 50-90s". Podľa nášho názoru sa systém tried v tejto časti odporúča stavať na kombinácii problému-tematického preskúmania s nezávislým čítaním študentov umeleckého textu najvýznamnejších prác s textuálnou analýzou najjasnejších stránok. Je zásadne dôležité pre štruktúru školskej analýzy, aby sa autoratívne umelé myslenie. Z umeleckého oživenia a expresívneho čítania najpôsobivejších fragmentov prozaického textu na konverzáciu triedy, referenčná správa, seminárna lekcia - taká je rozsah recepcií a foriem práce na práci.

V sekcii preskúmania "Ruská próza v 50-90s" zvýrazní tri témy:

- "próza o veľkej vlasteneckej vojne 50-90s."

- "rustikálna" próza 60-80-KH. ".

- "Morálne hľadanie prosaikov týchto rokov."

Pri vykonávaní hodnotiacich lekcií čelíme nedostatku potrebných kníh, takže školenie pre lekcie zvyčajne začína vopred. Učiteľ, so zameraním v kancelárii, ktorí sa všetci zhromaždili na tému práce, si vyžaduje čas na čítanie a pred triedou s pomocou detí organizuje výstavu kníh. Návrh výstavy, oboznámenie sa s ním nám umožní zvážiť tému na pomerne širokom literárnom pozadí.

Pracovné stojany na tému, otázky a študenti sú zavesené na pracovnom stánku.

Kľúčové otázky pre hodnotenie "RUSTIC" PROZA 60-80-KH. "

1. Koncepcia "rustikálnej" prózy. Aké sociálno-psychologické základy vyrastali?

2. "Muž o pracovnej duši." Ako tieto slová odhaľujú hĺbku a integritu

Morálny svet roľníka?

3. Život a osud ruskej dediny v histórii post-revolučného Ruska:

- "Rok Veľkého Framéra" a jeho odraz v románoch M. Sholokhov ", B. Mozhaev" Muži a Baba ", V. Belova" Eve ".

Úloha ruského roľníka počas veľkej vlasteneckej vojny.

Osud ruskej roľnice počas rokov povojnovej lišethey. Matrena (A. Solzhenitsyn "Matrenin Dvor"), teta Daria (A. Teddovsky. "Na pravej strane pamäte"), Katerina (V. Belov "Zvyčajná vec"), Nastya (V. Rasputin. "Live a Pamätajte si ") - Umelecké objavy" rustikálnej "prózy.

Otázky na zovšeobecnenie konverzácie:

1. Pomenujte diela 60s a 1980, ktoré sú spojené s konceptom "rustikálnej" prózy. Ktorý z nich čítal?

2. Čo je bežné v biografii spisovateľov, ktorí sa nazývali "dedinčania"? Čo bolo diktované ich záujmom o rustikálny život, na osud roľníckej Ruska?

3. Aké miesto v dielach F. Abramova, V. Rasputina, V. Astafieva zaberajú lyriálnu krajinu? Expresne si ich prečítajte.

4. Aké sú "rustikálne" prózové postavy s explicitným sympatím? Čo priťahujú pozornosť na seba?

5. Aký je bod spisovateľov investovaných do slov "Lad", "Call of the Earth"?

6. Aký je bod vašich slov: "Rusko, ktoré sme stratili"?

Literatúra polovice 1950-1990s.

V preskúmaní literatúry tohto obdobia by mala byť 50s pridelená (II z 2) - 60s a 70. rokov - 90. rokov. Každé z týchto období literatúry má vlastné črty vývoja.

Literatúra "THAW"

Koniec 50-tych rokov - 60 rokov v živote spoločnosti a literatúry je označený ako obdobie rozmrazovania.

Stalinova smrť, ktorá sa konala po tomto XX Kongresu strany, správa Khrushcheva o kultovom osobnosti Stalin viedla k veľkej sociálnej zmene. Literárna životnosť týchto rokov je poznačená diablami veľkého oživenia a kreatívneho zdvíhania. Počet nových sociálno-politických, literárnych a umeleckých a literárnych a kritických časopisov sa začali uverejniť: "Moskva", "mládež", "VL", "Ruská literatúra", "Don", "Ural", "na vzostupe "," zahraničná literatúra ".

Kreatívne diskusie sa konajú: o realizme, o modernej, o humanizme o romantizme. Upozornenie na špecifiká umenia je znovuzrodené. Existujú diskusie o samoformácii, o "tichom" textoch, o dokumente a fikcii v umeleckej tvorivosti. Veľkého významu v týchto rokoch je daný rozvoj kritiky: vyhláška (1971) "o literárnej a umeleckej kritike". Literatúra obnovila aj mená a knihy spisovateľov, neoprávnene zabudnuté: I. Babel, A. Veseloye, I. Kataeva, P. Vasilyeva, B. Kornilova. Literatúra vráti diela takýchto spisovateľov ako M. Bulgakov ("vybraná próza", "Master a Margarita"), A. Platonov (próza), M. Tsvevaeva, A. Akhmatova, B. Paternak. Historici z roku 1960 zvážili fenomén v histórii ruskej literatúry 20. storočia.

Toto obdobie odhalilo svet celé konštelácie talentovanej prózy. Sú to predovšetkým spisovatelia, ktorí prišli do literatúry po vojne: F. Abramov, M. Alekseev, V. Astafyev, Baklanov, V. BOGOMOLOV, Y. BONDAREV, S. ZALIGIN, V. SOOOOOHIN, Y. TRIFONOV, V. TAKRYAKOV. Rozkvitajúce tvorivosť týchto spisovateľov spadá do 60. rokov. Funkcia literárneho procesu tohto obdobia je prekvitajúci umeleckej žurnalistiky (V. Ovechkin, E. Troypolsky, B. MOZHAEV).

Proces sociálno-kultúrnej obnovy už koncom päťdesiatych rokov to bolo mimoriadne ťažké a vnútorne protichodné. Tam bolo odlišné umiestnenie a dokonca konfrontácia medzi týmito dvoma silami. Spolu s očividne pozitívnymi trendmi, publikácia nových diel, tam boli ostré kritické útoky a dokonca organizované kampane proti mnohým spisovateľom a dielami, ktoré znamenali novú fázu sociálneho a literárneho rozvoja. (Tále I. Orenburg "Thaw" a jeho memoáre "Ľudia, roky, život", B. Pastorské romány "Dr. Zhivago", V. Dudintseva "nie chlieb spolu" a iné)

To môže byť tiež pripisované hrubým odpracovaným vystúpeniam N.S. Khrushchev na niektorých umelci, mladých básnikov a prosaikove na stretnutiach s kreatívnou inteligenciou koncom roku 1962 a začiatkom roku 1963. V roku 1962 sa Khrushchev rozhodol dať pod tvrdej kontroly "zlomených" spisovateľov a umelcov, ktorí požadovali väčšiu slobodu tvorivosti. Na stretnutí s kultúrnymi postavami vystavil niektoré z nich ostré kritiky. Po návšteve výstavy nových diel výtvarného umenia v Manege v decembri 1962, Khrushchev našiel obrázky a sochy, vyrobené v štýle abstrakcie, módne na západe. KHRUSHCHCHEV, ktorý nerozumel v súčasnom umení, bol nahnevaný, rozhodoval o tom, že umelci sa posmievali publikum a márne jesť populárne peniaze. V jeho odsúdení dosiahol priamu urážku. V dôsledku toho mnohí účastníci výstavy zakázali výstavu, zbavený zisku (žiadny vydavateľ vzal svoju prácu aj ako ilustrácie). V prostredí Intelligentie, takáto reakcia spôsobila prudkú nespokojnosť, kritické názory na neho a jeho politika sa rýchlo rozšírili rýchlo, objavili sa mnohé vtipy.

Umelec Robert Folk, sochár Ernest neznámy, básnik Andrei Voznesensky, filmový riaditeľ Marlene Huziyev, bol podrobený kritickému oddeleniu. Práce uverejnené v "Novom svete" A. Twardov, publikované v "Novom svete" A. Tvrarova, až do núteného odchodu z časopisu v roku 1970. Bolo to tiež zranenie Boris Masternak, žalobu nad Josephom Brodskym, obvineným "Tunes" a exil na severe, "CASE" ANDREI SINYAVSKY A JULIA DANIEL, odsúdený za svoje umelecké diela, publikované v zahraničí, prenasledovanie A. Solzhenitsyn, V. Nekrasov, Alexander Galich.

Literatúra 70-90s

Od polovice 60 rokov išla "Thaw" klesal. Obdobie "THAW" sa zmenilo na Brezhnev časy stagnáciou (70-80). Toto obdobie je poznačené takýmto fenoménom ako disident, v dôsledku toho boli mnohí talentovaní spisovatelia násilne oddelené od ich vlasti a ocitli sa v nútenej emigrácii (A. Solzhenitsyn, V. Nekrasov, Vladimov, N AKSENOV, I. \u200b\u200bBrodsky) .

Od polovice 80. rokov, s príchodom na moci M.S. Gorbacheva, v podmienkach búrlivých sociálno-politických zmien rozložených v krajine, nazývané "Perestroika", pod heslom "zrýchlenia", "publicita", "demokratizácia" situácia v sociálnom a kultúrnom živote sa dramaticky a v Literatúra, ktorá viedla k publikácii "Explózia", \u200b\u200bnajmä v legickom zabezpečení. Časopisy "Nový svet", "banner", "mládež" dosiahnuť bezprecedentný obeh. Veľký počet "zadržaných" diel sa vytlačí.

V kultúrnom živote krajiny došlo k fenoménu uvedeným termínom "vrátená literatúra". Nové prístupy k prehodnoteniu veľa v minulosti, vrátane úspechov sovietskych "klasiky", sú zaznamenané. V druhej polovici 80. rokov a v deväťdesiatych rokoch sa začali študovať čitatelia, kritické a výskumné vnímanie, ako aj školské a univerzitné programy a vzdelávacie prínosy, pochopiť, ako najdôležitejšie zložky literárnych procesov 20. storočia Century, najviac akútne a verejne významné diela M. Bulgakov a Andrei Platonova, V. Grossmana a A. Solzhenitsa, Anna Akhmatova a Boris Panenak, ktorí boli predtým zakázané.

Osobitná pozornosť bola nakreslená na prácu spisovateľov ruštiny v zahraničí - prvé a následné vlny emigrácie: Ivan Bunin a Vladimir Nabokova, Vladislav Khodasevich a George Ivanova, atď Názvy Vasily Aksenov, Georgy Vladimirov, Vladimir Voinovich, Sergey Dipikova , Vladimir Maksimova, Return Nekrasov, Joseph Brodsky, Alexander Galich.

V druhej polovici 80-tych rokov, niektoré problémové tematické vrstvy umeleckej a memoir literatúry o historickej minulosti, v prvom rade, v prvom rade, v súvislosti s tragickými udalosťami a testmi ERA (stalinistická represia, delaminácia a 1937, "tábor tému", boli rozlíšené v práci prominentných spisovateľov. V tomto ohľade boli lyrické diela veľkej formy veľkého záujmu: A. Akhmatova básne ("Requiem"), A. TVARDOVSKY ("Friendly"), atď po zverejnení vynikajúcich diel 20-30s a 50-60 rokov, v ktorých komplexné historické skúsenosti z krajiny a ľudí pochopili (A. Platonova "Kotlovan", "Cheving", M. Bulgakov "Deviliada" a "Pso srdce", V. Grossman "Život a osud", " Všetko tečie ", A. Solzhenitsyn" v kruhu prvého "," Crack Corps ", Yu. Dombrovsky" Krásnik starožitností "," Fakulta zbytočných vecí ", V. Shalamov" Kolyma príbehy ") sa objavili iní," zadržiavaní "Pracuje 60-70" Nové stretnutie "A. Beck," biele oblečenie "V. DUDINTERSEVA," Tuchka Golden "navzájom" A. Preshin, "deti Arbat" A. RYBAKOV.)

Publikum čitateľa v tej dobe sa obávalo najmä, či bola vytvorená historicky spoľahlivá, skutočne filozofická literatúra v ére a jej ľudoch vo všetkých zložitosti a protichodné o svojich destináciách a postavách. Literatúra z nich a ďalšie roky vyvinuté je to veľmi ťažké, bol tam riadok nielen realizmus, ale aj neoavantizmus a postmodernizmus.

Koniec 80-tych rokov vo vývoji literatúry kritik G. White opísaný ako "Iná" próza. Je to reprezentované takýmito spisovatelia ako L. Petrushevskaya, T. Folstaya, Vlenský Erofeev, Valeria Narbikova, Vyacheslav Piezuh, VL. Sorokin a kol.

Ich diela sú kontroverzné vo vzťahu k sovietskej realite. Umelecký priestor spisovateľov tejto školy je hostel, komunálny, kuchyne, kasárne, väzenské komory. Ich postavy sú okrajové: Bum, Lumpeten, zlodeji, Drunkards, Hooligans, prostitútky.

tHAW Literárny reštrukturalizačný spisovateľ

Preskúmanie prózy by mala byť súčasťou všeobecných zákonov jej vývoja. Pokusy o pochopenie rozporov sociálno-politického rozvoja sú označené v takých dielach II z II z 50. rokov a začiatkom 60. rokov, ako "Thaw" I. Ehrenburg, "nie chlebom zjednoteného" V. Dudintsev, "Bitka o "Nikolaeva. Sú akcentované na sociálne, morálne a psychologické problémy.

V dieloch vytvorených v priebehu rokov "Thaw" je veľká pozornosť priťahovaná k tradičnému obrazu boja dvaja svety v revolúcii a občianskej vojne, a vnútorné drámy revolúcie, rozpory v rámci revolučného tábora, stret rôzne morálne pozície ľudí zapojených do historickej akcie. Taký je základom konfliktu v príbehu P. Nilina "Krutosť", v ktorom humanistické postavenie mladého zamestnanca hrozby Venka Malyshev vstupuje do rozpor s nezmyselným krutou náčelníka hrozby Uzelkovej. Podobný typ konfliktu určuje vývoj pozemku v novej podložke S. Zalina ".

Morálne, intelektuálne hľadanie sú charakteristické pre mladých prozaikov "THAW" rokov: Vladimov, V. Worthanaovich, A. Gladilina, A. Kuznetsova, V. Lipatova, Yu. Semenova, V. Maksimov. Na pôvodnom počiatku "mladých" prózy z 60-tych rokov, ktoré kritica označená ako "spoveda", je názov V. AKSENOV. Práce týchto spisovateľov boli zverejnené na stránkach časopisu "Mládež".

Tieto prosaikov priťahoval hrdinu, nezodpovedá všeobecne prijatému Canonovi správania ... má svoj vlastný systém hodnôt. Má ironický postoj k svetu okolo neho. Teraz je jasné, že za touto koncepciou hrdinu v mnohých autoroch stál tragický rodinný zážitok (bolesť pre osud potláčaných rodičov, osobnú ostražitosť, nezbednú v živote), rovnako ako vysoké sebavedomie, dôveru, že v plnej slobode nebude môcť realizovať svoj kreatívny potenciál. Na rozdiel od uloženej sociálne vlastnenej estetiky na sovietskej osobe ako celá osoba, ktorá žije v plnej výške v Lada s vynikajúcou modernosťou, títo spisovatelia viedli k literatúre mladého odrážajúceho hrdinu. To je v podstate včera školákov, ktorí robia prvé kroky v živote. Príbeh A. Kuznetsova "Pokračovanie legendy" začína uznaním hrdinu o jeho "nezrelosť", bezmocnosti. Príčina poruchy v duši hrdinu "Young" próza kritizovanú píl vo vrstve v sebavedomivosti sovietskej spoločnosti, ku ktorej došlo na začiatku "rozmrazovania", keď ideologické mýty boli ohromené, čo boli postavené na štyridsať rokov, čo je ostrejšie ako najhoršie najmladšej generácie. Čo viedlo k kríze viery.

Počiatočný bod konfliktu v "spovednom" próze -rmir nebol taký ako maľovaný v škole a knihách. "Prečo sme sa pripravili na ľahký život?" - Vyčistite svojich učiteľov Tole, hrdina "Pokračujte v legende."

Heroes Tale V. Aksenova "kolegovia" (1968) by chceli žiť vzrušene. Ich romantická inštalácia je však proti hrubej a škaredú prózu reality, s ktorou "kolegovia" tvár okamžite po skončení inštitútu Med. Sasha Zelenin padá do dediny, kde je lekár v starom mužovi a Maksimov namiesto kúpania v moriach a oceánoch, je potrebné zapojiť sa do rutinnej sanitárnej karanténnej služby v prístave. Obaja sú konfrontovaní so zlým: Zelenin s gangstom Bugrovy a Maksimov - s podvodníkom, ktorého priniesli na čistenie vody. Všetci hrdinovia "priznania" prózy sú testované pokušením kompromisu: vulgárnosť, cynizmus, prispôsobivý.

Hlavným konfliktom, ktorý sa vyvíja v tejto próze, je konflikt otcov a detí.

V príbehu "STAR TICKET" V. AKSENOV predstavuje staršiu generáciu komické. Odchod "hviezdnych chlapcov" je protest proti štandardu, neschopnosť dodržiavať staré normy. Toto je ochrana práva byť sebou a zlikvidovať svoj vlastný osud. Treba poznamenať, že hľadanie tejto generácie spisovateľov svojho miesta v živote ich viedli k nim neskôr na tragický výsledok: takmer všetky z nich boli v emigrácii a nepatrili do prvého radu literatúry.

Nový štýlový kurz v próze 60-tych rokov je lyritárová próza, ktorá spisovatelia, ako je K. Powstsky ("Príbeh života"), M. Svtain ("v TUMAN"), V. SOLOMIN ("REWY DROP") , O. Bergolts ("Denné hviezdy"). V dielach tohto žánru nie je toľko vonkajšieho pohybu, koľko svet duše Lyrického hrdinu je odhalený. Hlavná vec tu nie je plot ", ale pocity hrdinov. "Rose Drop", "Vladimir Caps" V. Solowhina a "Denné hviezdy" O. Berges od okamihu vzhľadu boli vnímané ako vzorky lyrickej prózy, kde spolu s lyrickým princípom dominoval a epos. Príbeh "Vladimir Caps" V. SOLOWKINA je syntetický rozprávkový žáner, v ktorom spolu s lyrickým začiatkom existujú prvky dokumentu, esej, výskum. Antimuština, domácnosť próza je reprezentovaná dielami YU. Trifonov, Y. Semin ("Sedem v tom istom dome"), V. Belová ("Vzdelávanie pre lekára Spock").

V "výrobe" próza boli najvýznamnejšie romány "a to je všetko o ňom" V. Lipatova a "územie" O. Kunaev.

"Camp" próza je reprezentovaná dielami A. Solzhenitsyn ("jeden deň Ivan Denisovich"), V. Shalamov ("Kolyma príbehy"), Vladimov ("Ruslan"). Spomienky na bývalý Lagnikov O. Volkov ("v MolA"), E. Ginzburg ("Cool Route") môžu byť pripísané tejto próze.

V próze týchto rokov sa prehlbovanie konfliktov umenia zaznamenalo všeobecne, túžba vyšetrovať rozpory nášho rozvoja. Existuje obohatenie žánrovo-kompozitnej a stylistickej štruktúry diel o vojne, rozšírené použitie podmienených foriem obrazu (V. Rasputin, CH. Aitmatov), \u200b\u200bkomplikácia postavenia autora (romány Y. Trifonov).

Perestroika (80. rokov) Prispievajúci k duchovnému obnoveniu spoločnosti, umožnil mnohým spisovateľom hovoriť o znevýhodnených ľuďoch s výchovou mladšej generácie, aby otvorili dôvody pádu morálky v spoločnosti. Toto bolo porazené alarmovými spisovateľmi V. Astafiev ("SAD Detektív"), CH. Aitmátov ("Floha"), F. Abramov ("Dom").

Vertex Úspechy literatúry 60-90s. - Toto je armáda a rustikálna próza.

Vylisované obrysy z roku 1945 a začal pokojný život. Ale mohol by existovať "pokojný" život sovietskych ľudí? Koniec koncov, stalinizmus bol stále silný, vojenský zrúcanina sa vedel, že kolektívny farmár na zemi a pracovník v závode zostali otrokmi. Železná opona oddelila našu krajinu z celého civilizovaného sveta. Krajiny, ktoré odišli do Socialistického tábora v súlade s Varšavskou dohodou, zbavený politickej nezávislosti, prešli červeným ideologickým spracovaním. Udalosti v Maďarsku (1956) a Československu (1968) pokrývali americkú hanbu, hluchú stenu nepriateľstva a nenávisti vznikla okolo víťaznej krajiny. Literatúra sa tiež pokúšala ticho. Censorship a KGB pozorne sledovali tak, aby sa v tlači neučil. Na pozadí univerzálnej ochudobnenosti ľudí, pieseň znelo hlasnejšie: "Eh, dobre v krajine sovietskeho života!" Mnohé populárne diela tých rokov bolo preniklo tým istým patosom. Avšak, tam boli títo spisovatelia a básnici, ktoré nechceli spievať s energickými pochodmi, ktorí si spomenuli: nie je chlieb sám. Básnik Leonid Martynov nádherne vyjadril podstatu takéhoto vzhľadu na literatúru, zavolal sa na nemení duchovného chleba - pravdu o nás a našej morálny stav:

Nie je to zlaté les opogo, v pasáži sa neotáča msh, nemôžete nosiť kabát na topoľ, nenechajte si borovice v Doh, breza neopierajte, takže dievča udržuje svoju česť. Pekná! Netreba vidieť svet, čo to je!

Mighty Pleiad Writers-Sixties zachránil najdôležitejšiu hodnotu ruských Muses - jeho svedomitosť a nechránené, neoficiálne občianstvo. Diela Vladimov ("Tri minúty ticha"), Yu. Trifonova ("dlhá rozlúčka", "predbežné výsledky", "starý muž"), V. Bykova ("Sotnikov", "Obelisk"), F. Abramova (" Bratia a sestry "," dve zimy a tri leto "), V. Belová (" obvyklé podnikanie "), CH. Aitmatova (" rozlúčkové, gulsary "," biely parník "), V. Astafieva (" Car-Fish " ), V. DUDINTSEVA ("NOT NEBUDE ONE"), ktorý otvoril čitateľa A. Tvrmarský v časopise "Nový svet", dokázal, že domáca literatúra bojovala a porazila, napriek tomu, že znevýhodnení spisovatelia boli otrávení, neboli Vytlačené, vylúčené z ZSSR.

"Najnebezpečnejší pytliak je v duši každého z nás," Náš súčasný Viktor Astafyev nie je unavený z opakovania. "Páser", "pytliacu" - tieto slová zvyčajne spájame s lovom v zakázaných miestach, ale Astafiev ich šíri pre každého z nás. Vystavuje bolestivé body našej nekoživého, disharmonického, niekedy absurdného života, prenášajúce ťažisko zo sociálnej (revolúcie, vojny, totalitného útlaku) mravnýproblémy moderného človeka, ktorý sa obetuje a ich deti na "výmeny", "požiare", "ripy" - katastrofa, pre každý symbol znamená problémy. Literatúra XIX storočia. Nebolo to idylické, ale vyvolal svetlé mená: "Noble hniezdo", "vzkriesenie", "chaika". Modern je doslova udusení na hrôze: "NEPOUŽÍVAJTE V BIELOVÝCH SLOVEHO SLUCH", FIRE "," ŽIVOTNÝ A APOZÍNAŤ ", objavovanie apokalyptického stavu spoločnosti, pochodujúci postoj osoby a prírody, a navzájom ich svätyne. Leštený veľký domCudzinec (Roman F. Abramova "House"), pretože pod nadáciou sa ukázalo byť piesok.

TALE YU.V. Trifonova (1925--1981) "Exchange nás predstavuje s dvoma klanumi - Dmitry a Lukyanov. Plot sa rozvíja okolo ako banálny bývanie výmeny: Lukyanova je Lenochka, manželka DmitrievA, chce získať matku-in-izbu, jej jednoizbový byt, - čo je s tým zle? Zatiahnite matku svojho manžela, ukáže sa, že si vzal jej jednoizbový byt a podnikateľské, rázne na jej manželovi, neverí sa s jeho bolesťou, začína prechádzať výmenou. Ale Trifonov hovorí s nami o ďalšej "výmene" - duchovnej a morálnej. Dmitriev, ktorý vyrastal v rodine starých boľševikov - nezaujatý a ideologický, ustúpil k náporu pragmatických, predátorských spotrebiteľov Lukyanovovho života, sa báli deštruktívnej súkromnej, egoistickej psychológie moderných pytliakov. Lukyanov "vymenil" myšlienky socializmu na úprimné buržoázne a spoločne - a Dmitriev a Lukyanov - "vymenil" večný (lásky, súcit, sebaobetovanie) na prechádzanie. Takže spisovateľ prichádza k riešeniu problému, ktorý vždy stál pred ruskou literatúrou a najmä sa prejavili v našich dňoch: morálna sloboda človeka tvárou v tvár okolnostiach. Trifonov ukazuje, ako pod vplyvom týchto okolností (malých vecí) existuje postupná degradácia identity, morálny pokles človeka.

V knihe V.P. Astafieva (Rod. 1924) "Car Fish" Environmentálny problém dostane morálny a filozofický zvuk. Ona je o osude modernej civilizácie. Obsahuje príbehy zo života sibírskych poľovníkov, rybárov, roľníkov.

"Podľa toho, aké slobodne, s plnou páskou, ryby boli unavené na boku, ublížili ústami, ako keby ste si zahral kapustové plasty, tvrdohlavú túžbu byť bližšie k osobe, čele, ako tvarovaný betón, podľa ktorého Presne leštené pruhy na nechty, kreslené oko jazdenie bez zvuku pod čelom brnenia, cudzinca, ale bez úmyslu inwarded v ňom, nebojácny pohľad - All-All-all Confirmed: vlkodlak! Vlkodlak, ktorý má spievať ďalší ostrov, hriešny, človeka je v sladkej múke kráľa rýb "- tak vnímala vzhľad obrovského súturagonagnatu Ignatich, hlavnú postavu vyvrcholenia románu" car-ryby ". Tento tajomný popis označuje nejaký druh znevýhodnených v biografii hrdinu: Niečo mu pripomenuli ryby, v niečom chytenom ... Ale čo?

Ignatich žil celkom úctivo: "Nebolo sa odvrátené od ľudí", "som bol pozorný všetkým," "v prípade deregionálneho, to nie je rozpadajúce sa." Remeselníci pre všetky ruky, ktorý dokonca loď bola "čistá, šumivá modrá a biela farba", a kvety boli dobyté v nových domoch, on bol čistý, sprísnený. Celkom pozitívny typ. Ale vo vnútri sami na mysli. Na rieke má "Three End" - Tri mólo, a na "koncoch" ťažkých anchorns, takže loď sa netýkala, keď preskupuje "samols" pre rybárske červené ryby. Je pytliak najvyššej vzorky. Počas druhého, možno za neho zapamätala rybolov Ignatich. Santa si spomenul: Tam bol kráľ-ryby, "Vezmite Sturgeon" - a vo vode, na vôľu. ale prekážkybeh, v hlave a tvrdosti srdca: oppi ryby! Som kráľ, nie ona! Spisovateľ ukazuje boj vyčerpaný, vyčerpaný rybolovu s osobou, ktorá nie je život, ale na smrť, kde sú všetky naše sympatie na strane prírody, a nie ten, kto ju zosmiešňuje. Jeho kniha V. Astafiev argumentoval jednoduchá a jasná myšlienka: Príroda a muž sú "zviazaní jedným smrtiackým koncom": príroda zomrie - ľudstvo zomrie.

Poem A.A. Voznesensky (narodený 1933) "Kant" je napísaný v najlepších tradíciách civilnej poézie. Dôvodom jeho tvorby boli udalosti v diaľnici Simferopolu a skúška, ktorá sa konala začiatkom 1984 v Moskve. Posudzovali sme naše súčasnosti, ktoré v noci 10 kilometrov od Simferopol rozbilo hroby s obeťami 1941-1945. A so svetlom automobilových svetlometov boli zlaté korunky vytiahnuté kliešťmi. "Skull, za ním. Dve malé, detské ... lebky ležal hrudník, tieto tajomstvo vesmíru - hnedý tmy od dlhých podzemných rokov, - ako keby obrovské dymové huby, "ruský básnik kričal nad nimi:

Lebka. TAMERLAN. Neotvárajte hrobku!

Vojna sa odtiaľ vypadne.

NEPOUŽÍVAJTE Lopapu duchovného fungujúceho dievčat!

Zvyšuje hrozné ako mor.

Simferopolsky tento proces nezastavil.

Komunikácia rozišla čas?

Psychiater - do haly!

Ako zabrániť zlému procesu

Čo je podmienené "zdobenie" volal?!

"Genocída položená tento poklad", Nemci zastrelili 12 tisíc obetí, a my, "cintorín moderných duší", nedržíme zlato a zničíme sa. Vo Voznesenskom je táto myšlienka vyjadrená metaforou, ktorú: "Anjel smrti je na dušu, ako je otvorená strašidelná." Nasýtené snímky (z biblických motívov do dnešného dňa), intelektuálnej poézie koncom XX storočia. Potrebujeme Voznesensky nie je v záujme "elegantnej literatúry", ale s cieľom vyliečiť spoločnosť "Informácie o šoku". Chamtivosť v akejkoľvek forme vedie k filozofii povolenia, v kombinácii s inštinktom moci a ambícií. "ALCH", podľa Voznesensky, rozdeľuje ľudí do dvoch táborov: tí, ktorí sú chorí (námestník ministra, ktorý tvrdí v záhrade na chate, pytliny na Bajkár, ktorí urobili jazero mŕtvych, vinníkom katastrofy v Černobyle , vydieratelia všetkých majstrov), a tí, ktorí jej neakceptujú (ľudia morálne čisté, vrátane lyrického hrdinu básne, ktorí sa považujú za dlžník chlapca XXI storočia. Za otrávenú vodu, zničili lesy, zničená príroda ). Takáto polarita ľudského materiálu, ale aj povzbudzovanie: nie všetko v našom svete zomrelo, sú ľudia s "neštandardnými mysliami" ("Som drahší na Ondatar medzi jasným snehom neštruktúrou neštandardných myslí"). V hlave "Pred opravou" je nakreslený symbolický obraz: osoba na steplander odstraňuje obrovskú látku Ivanovu "fenoménu Krista pre ľudí." (Obrázok opustí ľudí do fosílneho fondu. "Posledný kapitán odchádza z plavidla - nie je pochopiteľný umelcom Kristus.)