Žáner „Beda z vtipu“. Komédia vo verši A

žánru — Žáner „Beda z vtipu“. Komédia vo verši A

21.10.2021

Prečítajte si tiež

Príslovia, kde sú čísla Ľudová definícia príslovia

Cutugno s manželkou. Životopis. "Podvádzal som, ale mám len jednu ženu srdca!"

Pri analýze komédie „Beda z Wit“ spôsobuje žáner diela a jeho definícia veľa ťažkostí. Komédia „Woe from Wit“ od A.S. Gribojedova zničila a odmietla mnohé z princípov klasicizmu. Rovnako ako tradičná klasicistická hra, aj Woe From Wit vychádza z milostného vzťahu. Paralelne s ňou sa však rozvíja sociálny konflikt. Nastoľuje otázky úplatkárstva, cti, pokrytectva, pohŕdania inteligenciou a vzdelaním, karierizmu. Preto nie je možné jednoznačne definovať druh komédie „Beda z vtipu“. Spája črty a komédie postáv s každodennou komédiou a verejnou satirou.

Často sa dokonca vedú spory o tom, či komédia "Beda z vtipu". Ako tvorca definuje žáner hry „Beda z Wit“? Gribojedov nazval svoj výtvor komédiou vo veršoch. Ale jej hlavná postava nie je v žiadnom prípade komická. Napriek tomu má Woe From Wit všetky znaky komédie: sú tu komické postavy a komické situácie, v ktorých sa ocitnú. Napríklad Sophia, ktorú jej otec pristihol v izbe s Molchalinom, hovorí, že Famusovova sekretárka tam bola náhodou: "Vošiel som do miestnosti a skončil som v inej."

Skalozubove hlúpe vtipy dokazujú jeho vnútornú obmedzenosť aj napriek vonkajšej solídnosti: "Neslúžili sme spolu s ňou." Komické je rozpor medzi názorom postáv na seba a tým, aké v skutočnosti sú. Napríklad už v prvom dejstve Sophia nazve Skalozuba hlúpym, vyhlási, že v rozhovore nevie spojiť dve slová. Sám Skalozub o sebe hovorí toto: "Áno, na získanie hodností je veľa kanálov, ako správny filozof o nich súdim."

Súčasníci nazvali hru „Beda vtipu“ vysokou komédiou, pretože vyvoláva vážne morálne a sociálne problémy.

Tradičné možnosti tohto žánru však nedokázali úplne vyriešiť tvorivý koncept spisovateľa. Preto Gribojedov výrazne upravuje tradičné chápanie komédie.

Po prvé, Gribojedov porušuje jednotu konania. V jeho hre sa po prvý raz objavujú dva rovnocenné konflikty: milostný a spoločenský. Navyše, v klasicizme, v rozuzlení, musí byť neresť porazená cnosťou. To sa v hre Beda od Wita nedeje. Chatsky, ak nie je porazený, je nútený ustúpiť, pretože je v menšine a nemá šancu vyhrať.

Po druhé, mení sa aj prístup k postavám komédie. Gribojedov ich robí realistickejšími, opúšťa tradičné delenie na pozitívne a negatívne postavy. Každá postava je tu, rovnako ako v živote, obdarená pozitívnymi aj negatívnymi vlastnosťami.

Môžete tiež hovoriť o prítomnosti prvkov dramatického žánru v hre. Chatsky nielenže nie je vtipný, ale prežíva aj duchovnú drámu. Keďže bol tri roky v zahraničí, sníval o stretnutí so Sophiou a vo svojich snoch si s ňou vybudoval šťastnú budúcnosť. Sophia však chladne stretne svojho bývalého milenca. Fascinuje ju Molchalin. Nielenže sa Chatského nádeje v láske nenaplnili, navyše sa cíti zbytočný v spoločnosti Famus, kde sa cenia iba peniaze a hodnosti. Teraz je nútený uvedomiť si, že je navždy odrezaný od ľudí, medzi ktorými bol vychovaný, od domu, v ktorom vyrastal.

Sophia prežíva aj osobnú drámu. Bola úprimne zamilovaná do Molchalina, horlivo ho bránila pred Chatským, našla v ňom pozitívne črty, ale ukázalo sa, že je kruto oddaná svojmu milencovi. Molchalin bol s ňou len z úcty k jej otcovi.

Žánrová zvláštnosť Woe from Wit teda spočíva v tom, že hra je zmesou viacerých žánrov, pričom na prvom mieste je žáner verejnej komédie.

Test produktu

Griboyedovova komédia "Beda z vtipu" je nám známa už od detstva, pretože je už dlho zahrnutá do školských osnov. V tomto článku budeme podrobnejšie hovoriť o žánri diela, jeho hlavných témach a myšlienke, zvážime dej, obrazy hlavných postáv a tiež uvedieme niektoré z najpopulárnejších aforizmov.

O práci

O žánri ("Beda z Wit") sa bude diskutovať nižšie, ale teraz si povieme niečo o histórii stvorenia. Je známe, že Griboyedov začal písať hru v roku 1821. Počas týchto rokov spisovateľ slúžil v Tiflise, no napriek tomu si našiel čas na prácu. V roku 1823 sa Gribojedov vrátil do Moskvy, kde dokončil prácu na komédii. Tu si dielo prvýkrát prečítal v kruhu priateľov.

žánru

Je dosť ťažké definovať, aký je jeho žáner. Woe from Wit je inovatívne dielo a porušuje mnohé kanonické princípy klasicizmu. Ako každá tradičná hra, aj Woe from Wit vychádza z ľúbostnej intríg, no hlavným je paralelne sa rozvíjajúci sociálny konflikt. Okrem toho hra spája každodennú komédiu, charakterovú komédiu a spoločenskú satiru, čo je pre klasicizmus neprijateľné.

Pochybnosti sú aj o tom, či možno dielo nazvať komédiou, ako ho autor opísal. Hlavný hrdina je predsa úplne netypický a nevyvoláva smiech. Na druhej strane sú tu všetky znaky deklarovaného žánru – satirické postavy a situácie.

V dôsledku toho moderní kritici označili dielo za vysokú komédiu, pretože Griboyedov v ňom vyvoláva vážne sociálne a morálne problémy. A zmeny, ktoré autor urobil v žánri, sú spôsobené tým, že realizácia myšlienky si vyžadovala viac príležitostí, ako umožňovala klasická tradícia.

Čo je nové?

Žáner ("Woe from Wit") sa z nejakého dôvodu považuje za inovatívny. Na začiatok autor porušil jednotu konania v diele. To znamená, že namiesto jedného konfliktu, ako bolo v klasicizme zvykom, Gribojedov zobrazuje dva – spoločenský a milostný. Aj v klasickej komédii je neresť nevyhnutne porazená cnosťou, no ani tu sa to nedeje. Chatsky je v presile a je nútený utiecť.

Iným spôsobom vykresľuje postavy Gribojedov. Nie sú rozdelené na negatívne a pozitívne a sú obdarené realistickejšími črtami: majú nestranné aj pozitívne vlastnosti. Napríklad Sophia prežíva osobnú drámu aj napriek tomu, že ju len ťažko nazvať negatívnou postavou. Dievča bolo úprimne zamilované do Molchalina.

Zo všetkého uvedeného môžeme usúdiť, že originalita diela spočíva v tom, že zahŕňa viacero žánrov, z ktorých na prvom mieste je verejná komédia.

Význam mena

Pri rozbore hry nemožno neodhaliť význam názvu. „Beda z vtipu“ je názov, ktorý pomáha čitateľovi pochopiť hlavnú tému, ktorú chcel autor odhaliť. Totiž, zameral sa na kategórie mysle. Na začiatok nás názov odkazuje na ruské ľudové príslovie, ktoré opisuje stret medzi chytrým a hlúpym, ktorý sa končí víťazstvom toho druhého. Takže bez toho, aby sme si ešte prečítali text, už vieme predpovedať výsledok.

Tento konflikt medzi hlúposťou a inteligenciou bol pre klasicizmus vždy dôležitý. Ale Gribojedov to prehodnotil. Nie nadarmo si súčasníci okamžite položili otázku: kto je šikovný v komédii? Kritici sa zhodujú, že dvaja sú obdarení touto kvalitou - Molchalin a Chatsky. Prvému však pomáha žiť a druhému ničí. Ide o to, že máme dva typy mysle. Pre Molchalina je umiernený, svetový, zatiaľ čo pre Chatského je zapálený a neprispôsobivý realite. Tým význam mena („Beda Witovi“) nadobúda trochu iný význam. Vidíme, že nešťastie neprináša len inteligencia, ale istý typ mysle.

Hrdinom diela je Alexander Andrejevič Chatskij, šľachtic, ktorý sa po trojročnej ceste vracia k svojej milovanej Sophii. Najprv teda uvidíme obvyklý milostný príbeh.

„Beda Witovi“ sa začína prebudením Lizonky, ktorá sa kvôli nočným stretnutiam Sofie a Molchalina poriadne nevyspala, pretože rande musela tajiť. V ten istý deň si dievča spomína na svoju dlhoročnú vášeň pre Chatského a nazýva ho inteligentnou a mimoriadnou osobou. To všetko však bola len detská záľuba, navyše ju svojím nečakaným odchodom urazil. V tejto chvíli informujú o návrate Chatského.

Mladý muž sa rád zoznámi a mieni sa oženiť so Sophiou, no tá sa s ním stretáva veľmi chladne. Famusov tiež nechce dať svoju dcéru šľachticovi bez vysokej hodnosti. O „starých“ a „nových“ ľuďoch sa rozhorí polemika.

Postupne začína Chatsky tušiť, že Sophia má iného milenca. Prechladne, za čo je dievča obvinené z necitlivosti.

Molchalin, ktorý zostal sám s Lisou, s ňou flirtoval.

Tretie a štvrté dejstvo: vyvrcholenie a rozuzlenie

Griboyedovova komédia "Beda z vtipu" nedáva čitateľovi ideálneho hrdinu: dokonca aj Chatsky je zobrazený ako nedokonalý človek s vlastnými nedostatkami.

Hlavná postava teda nemôže pochopiť, kto je k Sophii milý. Molchalina nemôže považovať za kandidáta, pretože je to „úbohé stvorenie“, neschopné horlivých citov a nezištnosti. Keď sa ukáže, že to bol on, kto sa stal vyvoleným Sophie, Chatsky je sklamaný zo svojho milovaného.

Protagonista prednáša obviňujúci monológ o modernej spoločnosti. Zároveň sa svetom šíri fáma, ktorú spustila Sophia, že Chatsky je šialený. V dôsledku toho je hrdina nútený utiecť z Moskvy.

Beda od Wit: Postavy

Najprv si uveďme hlavné postavy komédie.

Začnime, samozrejme, Alexandrom Chatským. Sophiu poznal od detstva a bol do nej zamilovaný. Ale 3 roky pred začiatkom komédie sa vydal na cestu. Práve s jeho návratom je spojený začiatok hry a začiatok všetkých konfliktov. Chatsky sa stavia proti spoločnosti so všetkou horlivosťou mladosti. Nakoniec je však porazený a musí utiecť z domu, ktorý poznal od detstva.
Sofya Famusova je 17-ročné dievča, ktoré vyrastalo bez matky a vychovával ju jej otec. Je nezištne zamilovaná do Molchalina a je pripravená brániť ho do poslednej chvíle. Sophia nie je hlúpa, Gribojedov ju obdaril aj odvahou a schopnosťou odolávať názorom iných.
Alexey Molchalin - slúži ako sekretárka pre Famusova a žije v jeho dome. Je veľmi opatrný a obozretný, pamätá si svoj nízky pôvod. Molchalin vie, že ho Sophia miluje. Neopláca a pre dobrý vzťah so zamestnávateľom je ochotný predstierať.
A nakoniec Pavel Afanasevich Famusov - Sophiin otec, ktorý slúži ako manažér v štátnom dome. Pre neho sú dôležité dve veci – hodnosť a názor na svet. Veľmi sa bojí osvety a vzdelaných ľudí.

Menší hrdinovia

V hre Woe from Wit sú aj ďalšie postavy. O vedľajších postavách sa dá povedať, že sa delia na dve skupiny – ide o predstaviteľov miestnej spoločnosti a služobníctvo. Prvé sú odrazom spoločenských trendov. Podľa nich možno posúdiť, čo sa deje v hlavách predstaviteľov vysokej spoločnosti. Gribojedov ich zobrazuje ako úzkoprsých, skostnatených, hlúpych konzervatívcov. Patria sem Skalozub, Tugoukhovsky, Khryuminy, Gorichi, ako aj Famusov, vedúci domu. Žáner („Beda vtipu“) predpokladá prítomnosť komického začiatku, ktorý sa v tejto spoločnosti zosobňoval.

Sluhovia nezaberajú také významné miesto. Ako je v ruskej literatúre zvykom, odrážajú charakter ľudí. Spomedzi tejto skupiny vynikajú dve – Lizonka, Sophiina sluha, ktorá jej pomáha tajne vidieť Molchalina, a Petruška, ktorá hrá rolu posmievača.

Témy diela

Hra má viac tém. Beda od Wita má široké spektrum problémov. Gribojedovovi sa podarilo dotknúť takmer všetkých problémov svojej doby. Preto je hra už dlho cenzurovaná. Uveďme si teda hlavné témy komédie: vzdelanie a výchova šľachticov, krutosť statkárov, nevoľníctvo, nezmyselná byrokracia, honba za hodnosťou, boj medzi „starým“ a „novým“, arakčeevizmus, Francúzstvo, liberalizmus, láska ku všetkému cudziemu. Spisovateľ sa tiež obracia na také večné témy, ako je láska, manželstvo, rodina, vzťahy medzi ženou a mužom atď.

Aforizmy z "Beda z vtipu"

Citáty z hry čitatelia už dlho milujú a „išli k ľudu“. Teraz nemôžeme vždy pochopiť, že sú to slová z diela Griboyedova, na tieto výrazy sme si tak zvykli.

Tu sú tie najznámejšie:

"A dym vlasti je nám sladký a príjemný!"
"Šťastné hodiny sa nedodržiavajú."
„Trochu svetla už mám na nohách! A ja som pri tvojich nohách."
"Pre mňa koč, koč!"

Aforizmy z „Woe from Wit“ sú tak obľúbené vďaka svojej presnosti a úžasnej aktuálnosti, ktorá sa zachovala dodnes.

Súčasníci nazvali hru „Beda vtipu“ vysokou komédiou, pretože vyvoláva vážne morálne a sociálne problémy.

Tradičné možnosti tohto žánru však nedokázali úplne vyriešiť tvorivý koncept spisovateľa. Preto Gribojedov výrazne upravuje tradičné chápanie komédie.

Žánrová zvláštnosť Woe from Wit teda spočíva v tom, že hra je zmesou viacerých žánrov, pričom na prvom mieste je žáner verejnej komédie.

Test produktu

Hlavnou myšlienkou diela „Beda z vtipu“ je ilustrácia podlosti, nevedomosti a servilnosti pred radmi a tradíciami, proti ktorým stáli nové myšlienky, pravá kultúra, sloboda a rozum. Hlavná postava Chatsky sa v hre objavila ako predstaviteľka samotnej demokratickej spoločnosti mladých ľudí, ktorí odmietli otvorenú výzvu konzervatívcom a nevoľníkom. Všetky tieto jemnosti, ktoré zúrili v spoločenskom a politickom živote, sa Griboyedovovi podarilo reflektovať na príklade klasického komediálneho milostného trojuholníka. Je pozoruhodné, že hlavná časť práce opísanej tvorcom sa odohráva v priebehu jedného dňa a samotné postavy Griboyedova sú zobrazené veľmi živo.

Mnohí spisovateľovi súčasníci poctili jeho rukopis úprimnou chválou a postavili sa cárovi o povolenie komédiu vydať.

História písania komédie "Beda z vtipu"

Myšlienka napísať komédiu "Beda z Wit" navštívila Gribojedova počas jeho pobytu v Petrohrade. V roku 1816 sa do mesta vrátil zo zahraničia a ocitol sa na jednej zo svetských recepcií. Bol hlboko rozhorčený túžbou ruského ľudu po cudzine, keď si všimol, že šľachta mesta sa skláňa pred jedným zo zahraničných hostí. Spisovateľ sa neudržal a prejavil svoj negatívny postoj. Medzitým jeden z pozvaných, ktorý nezdieľal jeho presvedčenie, odpovedal, že Gribojedov sa zbláznil.

Udalosti toho večera tvorili základ komédie a samotný Griboyedov sa stal prototypom hlavnej postavy, Chatského. Spisovateľ začal pracovať na diele v roku 1821. Pracoval na komédii v Tiflise, kde slúžil pod generálom Ermolovom, a v Moskve.

V roku 1823 bola práca na hre dokončená a spisovateľ ju začal čítať v moskovských literárnych kruhoch a popri tom dostával nadšené recenzie. Komédia sa úspešne predávala vo forme zoznamov medzi čitateľmi, ale prvýkrát vyšla až v roku 1833, po petícii ministra Uvarova cárovi. Samotný spisovateľ v tom čase už nežil.

Analýza práce

Hlavná zápletka komédie

Udalosti opísané v komédii sa odohrávajú na začiatku 19. storočia v dome stoličného úradníka Famusova. Jeho malá dcéra Sophia je zamilovaná do Famusovovej sekretárky Molchalina. Je to vypočítavý človek, nie bohatý, má malú hodnosť.

Keďže vie o Sophiiných vášňach, stretáva sa s ňou pohodlne. Jedného dňa príde do domu Famusovcov mladý šľachtic Chatskij, rodinný priateľ, ktorý už tri roky nebol v Rusku. Účelom jeho návratu je oženiť sa so Sophiou, ku ktorej niečo cíti. Samotná Sophia pred hlavnou postavou komédie tají svoju lásku k Molchalinovi.

Sophiin otec je muž starého spôsobu a názorov. Podriaďuje sa radom a verí, že mladí by sa mali vo všetkom páčiť úradom, nie vyjadrovať svoj názor a nezištne slúžiť svojim nadriadeným. Naproti tomu Chatsky je vtipný mladý muž so zmyslom pre hrdosť a dobré vzdelanie. Takéto názory odsudzuje, považuje ich za hlúpe, pokrytecké a prázdne. Medzi Famusovom a Chatským vznikajú prudké spory.

V deň príchodu Chatského sa pozvaní hostia zhromažďujú vo Famusovovom dome. Počas večera Sophia rozšíri fámu, že Chatsky sa zbláznil. Hostia, ktorí tiež nezdieľajú jeho názory, túto myšlienku aktívne preberajú a jednomyseľne uznávajú hrdinu ako blázna.

Chatsky, ktorý sa večer ocitne ako čierna ovca, sa chystá opustiť dom Famusovcov. Počas čakania na koč počuje sekretára Famusova vyznávať svoje city sluhom pánov. Sophia to počuje a okamžite vyženie Molchalina z domu.

Rozuzlenie milostnej scény končí Chatského sklamaním v Sophii a vysokej spoločnosti. Hrdina navždy opustí Moskvu.

Hrdinovia komédie "Beda z vtipu"

Toto je hlavná postava Gribojedovovej komédie. Ide o dedičného šľachtica, ktorý vlastní 300 - 400 duší. Chatsky zostal skoro sirota a keďže jeho otec bol blízkym priateľom Famusova, od detstva bol vychovávaný so Sophiou v dome Famusovcov. Neskôr ho to s nimi začalo nudiť a najprv sa usadil oddelene a potom odišiel blúdiť svetom úplne.

Od detstva boli Chatsky a Sophia priateľmi, ale mal k nej nielen priateľské pocity.

Hlavná postava Gribojedovovej komédie nie je hlúpa, vtipná, výrečná. Milovník zosmiešňovania hlúpych, Chatsky bol liberál, ktorý sa nechcel skloniť pred úradmi a slúžiť vyšším hodnostiam. Preto neslúžil v armáde a nebol ani funkcionárom, čo je na vtedajšiu éru a jeho rodokmeň vzácnosť.

Famusov je starý muž so sivými vlasmi v chrámoch, šľachtic. Na svoj vek je veľmi veselý a svieži. Pavel Afanasjevič je vdovec, z detí má jedinú Sophiu, 17-ročnú.

Úradník je v štátnej službe, je bohatý, no zároveň veterný. Famusov sa neváha držať svojich vlastných slúžok. Jeho charakter je výbušný, nepokojný. Pavel Afanaševič je nevrlý, ale so správnymi ľuďmi vie prejaviť náležitú zdvorilosť. Príkladom toho je jeho komunikácia s plukovníkom, s ktorým sa chce Famusov oženiť so svojou dcérou. V záujme svojho cieľa je pripravený na všetko. Podriadenosť, podriadenosť radom a podriadenosť sú pre neho charakteristické. Oceňuje aj názor spoločnosti na seba a svoju rodinu. Úradník nerád číta a vzdelanie nepovažuje za niečo veľmi dôležité.

Sophia je dcérou bohatého úradníka. Milý a vzdelaný podľa najlepších pravidiel moskovskej šľachty. Predčasne odišla bez matky, ale pod dohľadom guvernantky Madame Rosier číta francúzske knihy, tancuje a hrá na klavíri. Sophia je vrtkavé dievča, veterné a ľahko unesené mladými mužmi. Zároveň je dôverčivá a veľmi naivná.

V priebehu hry je jasné, že si nevšimne, že ju Molchalin nemiluje a je s ňou kvôli jej vlastným výhodám. Otec ju nazýva nehanebnou a nehanebnou ženou, kým samotná Sophia sa považuje za inteligentnú a nie za zbabelú mladú dámu.

Famusov sekretár, ktorý býva v ich dome, je slobodný mladý muž z veľmi chudobnej rodiny. Molchalin získal svoj šľachtický titul až počas služby, čo sa v tom čase považovalo za prijateľné. Famusov ho preto pravidelne nazýva bez koreňov.

Hrdinovo priezvisko, ako je to len možné, zodpovedá jeho charakteru a temperamentu. Nerád rozpráva. Molchalin je úzkoprsý a veľmi hlúpy človek. Správa sa skromne a ticho, ctí si hodnosti a snaží sa potešiť každého, kto je okolo neho. Robí to výlučne pre zisk.

Alexey Stepanovich nikdy nevyjadrí svoj názor, vďaka čomu ho jeho okolie považuje za celkom milého mladého muža. V skutočnosti je zákerný, bezzásadový a zbabelý. Na konci komédie vysvitne, že Molchalin je zamilovaný do sluhy Lisy. Keď sa jej to priznal, dostáva od Sophie časť spravodlivého hnevu, ale jeho charakteristická pochlebovačnosť mu umožňuje naďalej slúžiť jej otcovi.

Skalozub je vedľajšia postava v komédii, je to nečinný plukovník, ktorý sa chce stať generálom.

Pavel Afanaševič odkazuje Skalozubovi do kategórie závideniahodných moskovských nápadníkov. Podľa Famusova je bohatý dôstojník, ktorý má váhu a postavenie v spoločnosti, pre svoju dcéru dobrou partiou. Sama Sophia ho nemala rada. V práci je obraz Skalozuba zhromaždený v samostatných frázach. Sergej Sergejevič sa pripája k Chatského prejavu s absurdným zdôvodnením. Prezrádzajú jeho nevedomosť a nevedomosť.

Slúžka Lisa

Lizanka je obyčajnou slúžkou vo Famusovom dome, no zároveň zastáva medzi ostatnými literárnymi postavami pomerne vysoké miesto a pridelili jej množstvo rôznych epizód a opisov. Autor podrobne opisuje, čo Lisa robí a čo a ako hovorí. Núti ostatné postavy v hre vyznať sa zo svojich citov, provokuje ich k určitým činom, tlačí ich k rôznym rozhodnutiam, ktoré sú pre ich život dôležité.

Pán Repetilov sa objavuje vo štvrtom dejstve diela. Ide o vedľajšiu, ale živú postavu komédie, pozvanú na ples do Famusova pri príležitosti narodenín jeho dcéry Sophie. Jeho obraz charakterizuje človeka, ktorý si v živote vyberie ľahkú cestu.

Zagorecký

Anton Antonovič Zagoretsky je svetské radovánky bez hodností a vyznamenaní, ale kto vie ako, a rád je pozývaný na všetky recepcie. Na úkor svojho daru - aby sa páčil súdu.

Ponáhľajúc sa navštíviť centrum diania, „akoby“ zvonku, vedľajší hrdina A.S. Gribojedov, Anton Antonovič, jeho vlastná osoba, je pozvaný na večer do domu Faustuvovcov. Už od prvých sekúnd deja je s jeho osobou jasno – Zagoretsky je stále „panák“.

Madame Khlestova je tiež jednou z vedľajších postáv v komédii, ale jej úloha je stále veľmi pestrá. Toto je žena v pokročilom veku. Má 65 rokov, psíka pomeraniana a slúžku tmavej pleti - arap. Khlestova si je vedomá najnovších klebiet súdu a ochotne zdieľa svoje vlastné príbehy zo života, v ktorých ľahko hovorí o iných postavách diela.

Zloženie a dej komédie "Beda z vtipu"

Pri písaní komédie Beda od Wita použil Gribojedov techniku typickú pre tento žáner. Tu môžeme vidieť klasickú dejovú líniu, kde dvaja muži súťažia o ruku jedného dievčaťa. Ich obrazy sú tiež klasické: jeden je skromný a úctivý, druhý je vzdelaný, hrdý a presvedčený o svojej vlastnej nadradenosti. Je pravda, že v hre Griboyedov umiestnil akcenty na charakter hrdinov trochu inak, čím sa stal atraktívnym pre túto spoločnosť, konkrétne pre Molchalina, a nie pre Chatského.

V priebehu niekoľkých kapitol hry sa odohráva kulisa života v dome Famusovcov a až v siedmom fenoméne sa začína ľúbostný príbeh. Pomerne podrobný dlhý popis v priebehu hry hovorí len o jednom dni. Nie je tu popísaný dlhodobý vývoj udalostí. V komédii sú dve dejové línie. Sú to konflikty: milostné a spoločenské.

Každý z obrázkov opísaných Gribojedovom je mnohostranný. Zaujímavý je aj Molchalin, ku ktorému má už čitateľ nepríjemný postoj, no nespôsobuje zjavné znechutenie. Je zaujímavé sledovať ho v rôznych epizódach.

V hre sú, napriek prebratiu zásadných konštrukcií, určité odchýlky pre budovanie zápletky a je zreteľne vidieť, že komédia vznikala na rozhraní troch literárnych epoch naraz: prekvitajúceho romantizmu, rodiaceho sa realizmu a umierajúceho klasicizmu.

Gribojedovova komédia „Beda z vtipu“ si získala svoju obľubu nielen pre použitie klasických fabulačných techník v pre nich neštandardnom rámci, ale odrážala zjavné zmeny v spoločnosti, ktoré sa vtedy ešte len rodili a klíčili.

Dielo je zaujímavé aj tým, že sa nápadne líši od všetkých ostatných diel Gribojedova.

Komédia je farbou civilizácie, plodom rozvinutého publika. Na pochopenie komiksu musí byť človek na vysokej úrovni vzdelania.
V. G. Belinský

Sociálna (ideologická) satirická komédia podľa žánru Beda z vtipu. Témou tejto práce je obraz spoločensky významnej kolízie „súčasného storočia“, ktorá chce nahradiť starý spoločenský poriadok, napraviť mravy spoločnosti, a „minulého storočia“, obávajúceho sa akýchkoľvek spoločenských zmien, pretože tieto zmeny skutočne ohrozujú jeho blaho. To znamená, že komédia opisuje stret pokrokovej a reakčnej šľachty. Menovaný sociálny rozpor je hlavný pre éru, ktorá prišla po Vlasteneckej vojne v roku 1812, ktorá odhalila mnohé zo základných zlozvykov ruskej spoločnosti. V prvom rade to boli, samozrejme, absolutizmus, nevoľníctvo, byrokracia, kozmopolitizmus.

Beda z vtipu je ideologická komédia, keďže Gribojedov venuje veľkú pozornosť sporom hrdinov o najpálčivejších spoločenských a morálnych otázkach svojej doby. Dramatik zároveň cituje vyjadrenia ako Chatského, ktorý vyjadruje pokrokové názory, tak aj Famusova, Skalozuba, Molchalina a hostí, ktorí obhajujú konzervatívny pohľad.

Najdôležitejšou otázkou v súčasnom Rusku pre Gribojedova bola otázka nevoľníctva, ktorá bola základom ekonomickej a politickej štruktúry štátu. Treba priznať, že Chatsky neodporuje poddanskému systému, ale odvážne odsudzuje zneužívanie poddanských vlastníkov, čoho dôkazom je známy monológ "Kto sú sudcovia?" Hrdina spomína „Nestora šľachtických darebákov“, ktorý vymenil svojich poddaných sluhov za troch chrtov, hoci horliví, neraz mu zachránili česť a život počas hodín vína a bojov ... (II, 5) Chatsky tiež hovorí o vlastnom poddanskom divadle: keď skrachoval, predal svojich poddaných umelcov jedného po druhom.

Všetky argumenty o krutosti poddanstva sa predstaviteľov spoločnosti Famus nedotýkajú – veď na poddanstve je vybudovaný celý súčasný blahobyt šľachty. A aké ľahké je riadiť a tlačiť okolo úplne bezmocných ľudí! Vidno to na dome Famusova, ktorý sa drží Lizy, karhá sluhov, môže ich všetkých trestať, kedy a ako chce. Svedčí o tom aj správanie Khlestovej: prikáže nakŕmiť svojho psa a zároveň aj malé arapské dievčatko v kuchyni. Preto Famusov jednoducho neodpovedá na nahnevané útoky Chatského proti nevoľníkom a odchádza z miestnosti, zatiaľ čo Skalozub z monológu "Kto sú sudcovia?" zachytil iba odsúdenie gardistickej uniformy vyšívanej zlatom (!) a súhlasil s tým.

Chatsky, rovnako ako Griboyedov, verí, že dôstojnosť šľachtica nespočíva v tom, že je nevoľníkom, ale že je verným služobníkom vlasti. Preto je Chatsky presvedčený, že je potrebné slúžiť „veci, nie osobám“ (II, 2). Na Famusovovu radu, aby slúžil, rozumne odpovedá: „Rád by som slúžil, je choré slúžiť“ (ibid.). Predstavitelia spoločnosti Famus majú úplne odlišný prístup k službe - je to pre nich prostriedok na dosiahnutie osobného blaha a ideálom je nečinný život pre ich potešenie. Preto Pavel Afanasjevič s takým nadšením hovorí o svojom strýkovi Maximovi Petrovičovi, ktorý sa dostal do hodnosti komorníka, a zabával Catherine šašovskými číslami. "A? Ako si myslíte, že? Podľa nášho názoru je šikovný, “hovorí Famusov. Skalozub mu prizvukuje:

Áno, na získanie hodností existuje veľa kanálov;
Ako správny filozof o nich usudzujem:
Chcel som byť len generál. (II, 5)

Molchalin radí Chatskému:

No, naozaj, čo by ste chceli podávať u nás v Moskve?
A brať ocenenia a baviť sa? (III, 3)

Chatsky rešpektuje inteligentných, efektívnych ľudí, sám sa nebojí spáchať odvážne činy. To možno posúdiť podľa Molchalinových nejasných náznakov o činnostiach Chatského v Petrohrade:

Tatyana Yurievna niečo povedala,
Po návrate z Petrohradu,
S ministrami o vašom spojení,
Potom prestávka... (III, 3)

V spoločnosti Famus sú ľudia cenení nie pre osobné vlastnosti, ale pre bohatstvo a rodinné väzby. Famusov o tom hrdo hovorí vo svojom monológu o Moskve:

Robíme to napríklad od nepamäti,
Aká česť je pre otca a syna;
Buďte menejcenní, ale ak máte dosť
Existuje dvetisíc generických duší, -
On a ženích. (II, 5)

Ľudia z tohto okruhu obdivujú cudzincov a cudziu kultúru. Nízka úroveň vzdelania však umožňuje grófke-vnučke z Khryuminy, princeznám Tugoukhovským, aby pochopili iba francúzsku módu - na plese vzrušene diskutujú o záhyboch a strapcoch na nových šatách. Chatsky vo svojich vyjadreniach (najmä v monológu „V tej miestnosti je bezvýznamné stretnutie ...“ III, 22) veľmi ostro odsudzuje servilnosť pred zahraničím. Naopak, vystupuje ako patriot Ruska a verí, že ruská história nie je v žiadnom prípade nižšia ako napríklad francúzska, že ruský ľud je „inteligentný, veselý“ (tamže), že rešpektuje kultúru niekoho iného , človek by nemal zanedbávať svoje vlastné.

Spoločnosť Famus sa bojí skutočného osvietenia. Všetky starosti spája s knihami a „učením“. Tento názor veľmi jasne formuluje sám Pavel Afanaševič:

Učenie je mor, učenie je dôvod
Čo je teraz dôležitejšie ako kedy,
Šialení rozvedení ľudia, skutky a názory. (III, 21)

Všetci hostia sa ponáhľajú súhlasiť s Famusovom v tejto otázke, tu majú všetci slová: od princeznej Tugouhovskej a od starenky Khlestovej, dokonca od Skalozub. Chatsky ako hovorca vyspelých myšlienok svojej doby nemôže súhlasiť s takýmito názormi Famusova a jeho hostí. Naopak, rešpektuje ich

Kto je nepriateľom prepustených osôb, domýšľavých, kučeravých slov,
V ktorej, žiaľ, hlave
Päť, šesť, sú tu zdravé myšlienky,

A dovolí si ich verejne vyhlásiť... (III, 22) Ľahkomyseľný postoj k výchove a výchove šľachtických detí prirodzene vyplýva z ignorovania vzdelania a vedy zo strany spoločnosti Famus. Milujúci rodičia

Obťažujú sa náborom učiteľov plukov;
Viac v počte, za nižšiu cenu ... (I, 7)

Cudzinci s pochybnou pedagogickou povesťou sa stávajú vychovávateľmi vznešených ignorantov. Smutný výsledok takéhoto výchovného systému (obdiv k Európe a pohŕdanie otčinou) možno pozorovať v treťom dejstve:

Oh! Francúzsko! Na svete nie je lepšia hrana!
Rozhodli dve princezné, sestry, opakovanie

Ponaučenie, ktoré si dávali od detstva. (III, 22) Keďže ľúbostná línia je jednou z dvoch dejových línií, v komédii sa uvažuje aj o vzťahoch v šľachtických rodoch. Manželia Goricheyovci sa pre spoločnosť Famus stávajú príkladnou rodinou. Gorichov „ideálny manžel“ sa mení na hračku jeho rozmarnej manželky. Chatsky sa takémuto vzťahu vysmieva a sám Platon Michajlovič sa sťažuje na svoj život, nudný, monotónny, prázdny (III, 6).

"Beda z duchaplnosti" je satirická komédia, pretože v nej sú spoločensky významné neresti hrdinov zosmiešňované v zlom. Takmer všetky postavy v hre sú opísané satiricky, to znamená, že ich navonok dobre vyzerajúci vzhľad skrýva vnútornú prázdnotu a malicherné záujmy. Taký je napríklad obraz Skalozuba - nevyvinutého muža, vojaka, ktorý však „značí generálov“ (I, 5). Tento plukovník sa dobre vyzná len v uniformách, rozkazoch, disciplíne palice. Jeho jazykom viazané frázy naznačujú primitívne myslenie, no tento „mudrc“ je hrdinom všetkých obývačiek, vytúženým snúbencom svojej dcéry a Famusovom príbuzným. Molchalin je zobrazený satiricky - navonok tichý, skromný mladý úradník, ale v poslednom úprimnom rozhovore s Lisou je odhalený ako nízky pokrytec:

Môj otec mi odkázal:
Po prvé, potešiť všetkých ľudí bez výnimky -
Majiteľ, kde bude bývať,
Náčelník, s ktorým budem slúžiť,
Svojmu sluhovi, ktorý čistí šaty,
Švajčiar, školník, aby si sa vyhol zlu,
K psovi školníka, byť láskavý. (IV, 12)

Teraz všetky jeho talenty dostávajú iný význam: pred postavami hry a čitateľmi vystupuje ako človek bez cti a svedomia, pripravený na akúkoľvek nízkosť v záujme kariéry. Repetilov má aj satirický charakter. Tento naráža na tajný spolok, na nejakú dôležitú štátnu úlohu, ale všetko sa zvrháva na prázdny hluk a krik jeho pijáckych kumpánov, pretože zatiaľ dôležitá „štátna záležitosť: Vidíte, nedozrelo“ (IV. , 4). Satiricky prezentovaní sú, samozrejme, hostia Famusova: zachmúrená stará žena Khlestova, úplne hlúpe princezné, páni bez tváre N a D, prefíkaný Zagoretsky. Vyčerpávajúci opis všetkým podáva grófka-vnučka:

Famusov! Vedel som pomenovať hostí!
Nejaký druh čudákov z iného sveta,

A nie je sa s kým rozprávať a s kým tancovať. (IV, 1) Satiricky zobrazuje Gribojedova a Chatského: tento nadšenec hlása ušľachtilé myšlienky vo Famusovovej obývačke pred samoľúbymi a prázdnymi ľuďmi, ktorí sú hluchí k kázaniu dobra a spravodlivosti. Na toto nerozumné správanie hlavného hrdinu poukázal A. S. Puškin vo svojej odpovedi na „Beda od Wita“ (list A. A. Bestuževovi z konca januára 1825).

Finále satirického diela však nie je len vtipné, ale dokonca dramatické: Chatsky prišiel o milované dievča, o ktorom v odlúčení tri roky sníval; je vyhlásený za nepríčetného a je nútený opustiť Moskvu. Prečo Gribojedov nazval svoju hru komédiou? Táto otázka je stále diskutovaná v literárnej kritike. Zdá sa, že najlepšiu interpretáciu Gribojedovovej myšlienky podáva IA Gončarov vo svojom článku „Milión múk“: „Beda z vtipu“ označil dramatik za komédiu, čím chcel dramatik zdôrazniť optimizmus svojej tvorby. V boji medzi „súčasným storočím“ a „minulým storočím“ víťazí famusiánska spoločnosť len navonok. Chatsky, jediný, kto obhajuje pokrokové myšlienky, je zdrvený „množstvom starej sily“, pričom on sám jej zasadil smrteľnú ranu – ideologickí oponenti napokon nemohli namietať proti všetkým jeho kritikám a výčitkám o podstate a bez rozmýšľania ho vyhlásil za blázna. Chatsky podľa Gončarova vyvracia ruské príslovie: v poli nie je bojovník. Bojovník, tvrdí Gončarov, ak je Chatsky, a víťaz, ale zároveň obeť.

Takže „Woe from Wit“ je mimoriadne zmysluplné fiktívne dielo. Komédia je presýtená konkrétnym životne dôležitým materiálom Gribojedovovej éry, reflektuje politický boj svojej doby, boj medzi vyspelou časťou šľachty a inertnou väčšinou. Dramatik nastolil v malej hre najvýznamnejšie spoločenské problémy (o poddanstve, menovaní šľachtickej služby, o vlastenectve, o výchove, vzdelávaní, rodinných vzťahoch medzi šľachtou atď.), na tieto problémy uvádzal protichodné pohľady.

Vážny a viacproblémový obsah určoval žánrovú originalitu diela – verejnej (ideologickej) satirickej komédie, teda vysokej komédie. Dôležitosť sociálnych problémov nastolených v Woe from Wit je zrejmá pri porovnaní tohto diela s inými hrami toho istého času, napríklad s populárnymi každodennými komédiami IA Krylova „Lekcia pre dcéry“, „French Shop“.