"RIDER". Umelecká maľba

"RIDER". Umelecká maľba

Jedným z dômyselných umelcov z 19. storočia je Karl Pavlovich Bulllov. Jeho práca s vysokým stupňom zručností spôsobuje obdiv v dôsledku nepokojov farieb, kombináciou kontrastov. Karl Brullov, od roku 1822, žije v Taliansku zbierať peniaze na existenciu spoločnosti na podporu umelcov. Tu vytvoril veľa svojich výtvorov.

História stvorenia

Osobitná pozornosť si zaslúži obraz umelca "Horseman". Canvas bol vytvorený v roku 1832 rádovo grófky Julia Samoilova. Zobrazuje mladú dievčinu na koni na koni, práve sa vrátila z prechádzky. Dievčatko, ktoré pozorovalo s nadšeným starom, keď jeho sestra bežal na balkón. Dnes je známe, že umelec znázornený na plátne dvaja žiaci grófstva: Senior Jovanin a malá amalizácia. Skutočnosť, že práca bola vytvorená pre grófku, dokazuje nápis na golieri Samoilovského psa.

Zloženie obrazu

Maľba "Horseman" úžasne s jeho vitalitu, prirodzenosť. Všetko dýcha spiritualizované v ňom: jazdec, ktorý sa vrátil z koňa? Dievčatko nadšene hľadá to, čo sa deje; Vyhrievaný havranský kôň; Shaggy pes, ktorý sa chystá ponáhľať pod nohami koňa. Radosť udalostí je prítomná na obrázku kvôli krátkemu rozdeleniu. Ale dobyť divákovi iné - to je pohľad dievčatka, jej veľký, plný snov z oka. Obdivuje svoju sestru. V jej pohľadáte sa podiel vzrušenia skĺzol. Ale viac v ňom je čítané o tom, ako dievča sa po chvíli vidí na miesto Champs.

Vykonávanie techniky

Umelec používa kontrastové tóny, z ktorých každý bol vypracovaný na najmenší detail. Ľahká ružová, izcín-čierna, biely odtieň sú kombinované na obrázku harmonicky, neexistuje žiadne miesto preťažené farbami. Bullov zámerne si vybral kombináciu nekompatibilných tónov. Vďaka zručnosti umelca sa ukázalo na nádherný obraz a tmavé odtiene na pozadí svetlo farieb zvyšujú celkový emocionálny vplyv na diváka.

Po písaní bol obrázok prezentovaný na výstave v Miláne v roku 1832 v Galérii Brera. Všetok zvyšok harmonogramu SAMOILOVA držal plátno. Keď bol Samoyov zničený, obrázok musel predať. Iba v roku 1893 bola v Tretyakovskej galérii.

Mnohí obdivovali prácu, jeho dynamiku a živosť. Niektorí kritici hovorili o nedostatku emócií jazdca. Neprirodzenosť držania tela a pokoju dievčaťa s takýmto anarchizmom koňa vyzerá nepravdepodobné - tak považované kritiky. Napriek tomu bol obrázok rozpoznaný ako brilantné majstrovské dielo.

"Ruskí maliar Karl Brullov napísal portrét skutočného rozsahu, ktorý zobrazuje dievča na koňoch a dievča, ktoré na ňu pozerá. Koľko si pamätám, stále sme nevideli jazdecký portrét, koncipovaný a naplnený takýmto umením ... Tento portrét ukazuje nám maliar, ktorý okamžite hovorí, a ešte dôležitejšie - brilantný maliar. "

Takáto a iné, nie menej lichotivé, preskúmania sa objavili v talianskych novinách v roku 1832. Úroky a obdiv milencov umenia spôsobili obrázok "Jazda. Portrét Amacilia a Jovanna Pacini, žiakov grófstva YU. P. SAMOILOVA. "

Celá plátno sa uchováva v štátnej galérii Tretyakov a stále zbiera divákov. V pláne umelca, Magry z portrétu prehliadky a jednoduchosť, poetická spiritualita života, priame postavy dvoch hrdinov boli šťastne spojené.

Málokto poznať históriu tvorby a osudu práce. "Horseman" bol napísaný v roku 1832, keď Karl Pavlovich Bulllov žil v Miláne, na severe Talianska. Blízkeho priateľa umelca, bohatý aristokrat Julia Samoilova nariadil portrét svojich žiakov na mladého pána. Bola to dcéra a mladý príbuzný zosnulého skladateľa Giuseppe Pacini. Z toho veľmi Pachini, ktorého opera "Posledný deň Pompeii" zlomil Bullov na tému obrazu slávnych v budúcnosti. Maliar napísal dve sestry na vile v blízkosti Milána.

V strede obrazu na Hot Hill, Jovaanina Pachini je zobrazený. Kôň je horúci, ale jazdec sedí rovno a hrdo, sebavedomí. Vľavo od Mladého balkóna Amazon, ktorý vybehol svoju mladšiu sestru, v hĺbkach - Shady Park.

Celková silueta koňa a koňa tvorí podobnosť trojuholníka - stabilný, je už dlho obľúbenou formou budovania prehliadky portrétu. Takže vyriešili mnoho kompozícií Titian, Velasquez, Rubens, Wang DIQ. Pod kefou kefy sa stará kompozitná schéma interpretuje novým spôsobom. Umelec zavádza detskú postavu na obrázku. Dievčatko, ktoré počuli, keď som počul kôň, rýchlo bežal na balkón a natiahol ruku cez mriežku. A potešenie, a strach o jazdca vyjadruje tvár. Notch živých, priamym pocitom sa odvážila studený vrchol portrétu, dáva mu bezprostrednosť a ľudstvo.

Shaggy pes znázornený na plátne pomáha vytvoriť dojem, že v obraze je priestor nasadený nielen v hĺbke, ale existuje pred postavami.

Obrázok bol vystavený v Miláne, a potom by sa dalo vidieť z iných diel umeleckých hostí Yu. P. SAMOILOVA. V roku 1838 obdivoval portrét slávneho ruského básnika a prekladateľa V. A. Zhukovsky.

V budúcnosti sa stopy webu stratia už dlho. Yu. P. SAMOILOVA Vľavo, z Talianska sa presťahoval do Paríža a vzal s ním portrét žiakov. Rozišla sa s ním na konci života, v roku 1875. Repin, Byť v lete 1874 v Paríži, napísal P. M. Tretyakovov, že "Niektoré grófky SAMOILOVA predáva niekoľko vecí na K. P. BRYULLOV ...". Ale nemal čas kúpiť obrázok.

Práca ruských zberačov na konci XIX storočia. Francúzske obchodníkové maľby dali "jazdca", alebo "Amazon", ako bola tiež volaná, na Vysokej škole umení v Petrohrade. V roku 1893, P. M. Tretyakov ho získal za svoje slávne stretnutie ruskej maľby. Odvtedy, "jazdec" zdobia galérie haly.

Dnes, pri pohľade na túto prácu, pochopíte, ako to bolo talianske Art Connoisseur správne, nazval mladý Karl Bryullov Dômyselný umelec len pre jeden portrét. Majster odvážne kombinuje ružové šaty dievčat, Velvety-Black Wool Color Hill a White Rúbe Robe. Brullov poskytuje komplexnú harmóniu ružových červených, modrastých čiernych a bielych odtieňov. Maliar, ako by sa zámerne vybral, že sa neprichádza bližšie, a kontrastné, najmä komplexné pri maľovaní, kombináciách. Každý tón je však vyvinutý Master Virtuoso, v rôznych najlepších stupňoch. Malebná vrstva nie je preťažená kdekoľvek a zvyšuje zvuk farby na svetlej pôde. Bryullov tu dosiahla špeciálnu tonálnu harmóniu. Neopatrné, pomaly napísané miesta v portréte.

Keď bol vytvorený "jazdec", Carlo Brullov sa otočil tridsať tri roky. Pred nami bol triumf "pompeii", séria slávnych portrétov súčasníkov, priateľstva s Pushkina, GLINKA. Bol tam celý život ...


Počas svojho pobytu v Taliansku Karl Brullov Zaslal jednu z najjasnejších portrétov. "RIDER" Nazýva sa mnohí spory o tom, kto skutočne vykreslil umelec, je jeho milovaný grófka Y. SAMOILOV ALEBO JAJO ŽIADNYCH JOVANÍN A AMACYLIA.



The Little Girl si objednal svojim milovaným, grófka Julia Pavlovna Samoilova je jednou z najkrajších a bohatých žien na začiatku XIX storočia. Count Y. Litta - druhý manžel jej babičky, grófky E. skavron, - opustil jej obrovský štát. Kvôli rozvodu, škandalózna povesť a odvážne správanie v rozhovore s cisárom SAMOILOVA musela opustiť Rusko a presťahovať sa do Talianska. Tam žila na širokej nohe, kúpili vily a paláce, usporiadané techniky. Zozbierala celú farbu talianskej spoločnosti: skladatelia, umelci, umelci, diplomats. Časté hostia grófu boli Verdi, Rossini, Bellini, Papier.



Pre jeho vilu SAMOILOVA často objednal sochy a maľby. Jeden z nich sa stal portrétom portrétu Bruner. Zbierka grófky používaného v Taliansku je veľmi populárny: Často Connoisseurs of Art osobitne prišli do Milána na čas, aby videl jej zbierku obrazov a sôch.



K. Brylov napísal "Horseman" v roku 1832, zároveň obraz bol vystavený na výstave v Miláne. "Horseman" mal veľký úspech v Taliansku. Noviny napísali: "Vynikajúci maliar tento rok sa objavil s veľkou maľbou napísanou olejovými farbami a prekročil všetky očakávania. Spôsob, ktorý je naplnený týmto portrétom, robí si pamätať nádherné diela Wang dequean a Rubens. "



Nesúhlasy o tej, kto bol znázornený v portréte, sám umelec viedol k sebe. Samoylová v roku 1832 bola asi 30 rokov a dievča zobrazené v portréte vyzerá oveľa mladšie. Nie je to však podobné mladým žiakom z grófov znázornených na iných portrétoch času, najmä v portréte Y. SAMOILOVA s žiakom Jovanina Pacini a Arapchonk, vytvorený v roku 1834



40 rokov bol v zbierke vlastného podpísaného. Krátko pred smrťou, úplne prebudenie, grófka bola nútená predať ju. V roku 1893 bol "Horseman" nadobudnutý pre Tretyakovskú galériu ako portrét grófstva Y. SAMOILOVA. Dlho sa verilo, že to bola zobrazená vo forme koňa. Neskôr však umelecké historici sa stále podarilo dokázať, že na obrázku - nie samotné grófstvo, a jej žiakov Jovanin a Amacilia, a to, čo presne táto práca je uvedená v osobných záznamoch umelca nazývaného "Zhovanin na kone". V prospech tejto verzie sa podávajú aj podobnosť portrétu zobrazená aj v iných maľbách Yulia Samoilova a jej žiakov.



Brullov napísal opakovane portréty grófstva, a vo všetkých maľbách cítil jeho teplý postoj k pozitívnemu. A. Benua napísal: "Pravdepodobne vďaka svojmu špeciálnemu postoju k zobrazenej osobe sa mu podarilo vyjadriť toľko ohňa a vášeň, že keď sa na ne okamžite pozerám, sa objasňuje veľmi satanské kúzlo svojho modelu ...".



Jovanina a Amacilia boli prijaté dcéry SAMOILOVA, hoci neboli oficiálne adolent. Existuje verzia, ktorú Jovanin je neterou druhého manžela SAMOILOVA, Opera Singer Perryho, narodená z manželstva. Podľa inej verzie boli obe dievčatá dcéry skladateľa Pachini. Countles nemal žiadne svoje deti a prevzala výchova Jovananu a Amacylia.

Tajomstvo života a smrti starého mesta: Lebo ktorého bohovia potriasli pompeje

Veľké majstrovské diela umenia vždy robia v sebe skvelé hádanky. Zdá sa, že by sa zdalo, že najmodernejší portrét slávnej osoby, ale udržuje toľko tajomstiev a tajomstiev, ktoré dáva jedlom odrazom na jednu generáciu umeleckých historikov. Obrázky slávneho ruského umelca Karl Bryullov "Horseman" patrí k počtu takýchto látok.

Na prvý pohľad, obraz nepredstavuje nič zvláštne. Žáner je portrét mladého dievčaťa, jazda na koni, ktorá sa vracia z chôdze a dievčatko nadšene, ktoré sa stretávajú s sesterkou. Scéna sa rozvíja v panstve grófstva v okolí Milána. Canvas je plný života a radosti. Dynamika vytvára koňa, ktorý mladá dievčina sotva obmedzuje opraty. Líky ho maľovali a dávali živosť obrázku. Dlhodobé dievča sa na ňu pozerá s skutočným záujmom. Ďalšie skoky z radosti shaggyho psa. Na golieri je možné vidieť nápis "SAMOILOVA", ktorý v jeho čase zavádzal milovníkom umenia, ktorý verí, že portrét jazdca bol napísaný z samotného grófa.

Výskumníci však porovnávajú prehliadky portrétov grófov a vlastností dievčenskej tváre v portréte, dospeli k záveru, že je to stále portrét starší žiak, Jovaanina Pachchini. V prospech tejto skutočnosti hovorí, že vo svojich záznamoch Bullov nazýva tento portrét "Zhovanin na koňoch". Toto plátno napísal umelec na objednanie svojej priateľky a milovanej hudobnej grófky Yulia Samoilova pre jej galériu. Predpokladá sa, že ide o portréty mladých žiakov Samilovej Jovanina a Amacil Pachchini. Avšak, starostlivé milovníci umenia, v porovnaní s vlastnosťami dievčat v tomto portréte a ďalších, kde sú zobrazené svojou prijímajúcou matkou, dospeli k záveru, že sa líšia.

Môže sa to zdať neuveriteľné, ale pre taký predpoklad existuje dôvody. Asi v rovnakom čase, gravítky tohto maľby sa objavili v Taliansku a boli považované za portrét jedného z najznámejších a obľúbených spevákov času Márie Malibran, ktorý predstavoval sestru Polina Viardo.

Čo je to táto tajomná postava, Maria Malibran?

Dievča sa narodilo v hudobnej rodine, ktorá určovala jej ďalší osud. Jej otec bol slávny španielsky skladateľ, spevák a učiteľ; Matka, sestra a brat spievali vedúcich strán na hlavných operačných scénach Európy. Od šiestich rokov stará, Maria študovala hudbu a spevu, kariéra opera speváka sa stala jej životom. Krásna, krehká, ponuka, ktorá má magický silný hlas, bola milovaná. Hovoriť na scéne, ona sama sám dal umenie bez toho, aby som ľúto svojho vlastného života. Spieval. To bola následne príčina jej tragickej smrti. Maria Malibran zomrela vo veku 28 rokov takmer na pódiu.

Krátko pred tragédiou, Maria dostala vážne zranenia, padajúce do koňa: mladá žena milovala jazdu na koni a rôzne nebezpečné triky. Po niekoľkých dňoch po páde stál na pódiu, sotva držal nohy od neznesiteľnej bolesti, a spieval tak zúfalý a prenikol, že verejnosť tlieskala a mnohokrát spôsobila obľúbenú pre bis. Po rozprávaní. Akonáhle sa dostal do šatne, Malibran prakticky padol bez pocitov a zomrel. Tento príbeh viedol k mnohým romantickým baladom o spevák, ktorý žil s jeho umením a zomrel na vrchole slávy pod potleskom verejnosti.

Takže, ak toľko životne dôležitých náhodných možností, môže byť hrdinstvo Bryullov naozaj vyvýšenou španielskou prima, obľúbenou verejnosťou a veľký umelec si pre nás zachoval.

Jazdec

Keď uvažujete o plátno veľkého maliara Bhulov, okamžite sa pozerá na postavu vynikajúceho koňa, ktorý zastavuje koňa. A potom si všimnite dievča, ktoré stojí na balkóne a neskrýva jeho obdiv na jazdec. Psy, ktorí zaplatili svoju pozornosť koňom a vyživovali ho aj veľký záujem, pocit, že všetka príroda upozornila na toto tučné dievča. Na oblohe sú veľké mraky a stromy sa ohýbajú, aby boli lepšie vidieť jazdec. Dokonca aj lúče Všemohúceho slnka, a tí, ktorí zostúpili na zem, aby ste videli krásu a odvahu dievčaťa.

Zvláštnosť tohto maľby je hlavne, že maliar napísal portrét obyčajnej dievčatá v štýle portrétu veľkého veliteľa. Ak venujete pozornosť siluetu dievčaťa a koňa, môžete ľahko všimnúť trojuholník. Predtým, Titian, Rubens a iní veľkí umelci sa uchýlili k takémuto recepcii. Ale že obraz dievčaťa sa nezdá byť bojový, prináša pridáva dieťa do plátna. Little Girl počula stopy kopyta a išla na balkón, aby sa na neho pozrel. Jej tvár vyjadruje potešenie s krásnym jazdcom. Ale môžete vidieť aj skúsenosti mladých opierok, dievča je prekvapené, že jazdec vyzerá tak arogantne, keď jazdí na koni. Malé dieťa dáva tomuto obrazu stabilitu, realistickú, plátno prestane byť nádherné.

Tiež by ste mali venovať pozornosť veľkej Shaggy PSA, ktorá sa nachádza bližšie k koňovi. Tento pes tiež hrá osobitnú úlohu na plátne. Keď sa na to pozriete, zdá sa, že obraz je napísaný nie v lietadle, ale v trojrozmernom priestore.

Kto aspoň raz v živote videl toto plátno v galérii Tretyakov, okamžite sa zdá, že to nie je vôbec obraz, ale okno k životu.

Písanie Popis Maľovanie Horseman Bryullov

Brz Carl Pavlovich je jedným z najznámejších umelcov XIX storočia, autorom mnohých krásnych portrétov. Hlavnými pokynmi jeho veľkej formovania boli panoramatické tkaniny na historických udalostiach, a on mal tiež veľký záujem o malé diela, v ktorých majstrovské kombinovalo uvoľnenú jednoduchosť a zručný držanie kefy. Avšak, najviac odhalené Brugky v písaní portrétov, hlavne na portrét luxusných krás jeho storočia.

Jedna z najznámejších nôh napísaných maliarom je považovaná za plátno "jazdca". Bola vytvorená v roku 1832 v Taliansku. V portréte autor dokonale dopravil všetku krásu mládeže a milosti mladého žiaka Samoylovaya Countles - Jovanina Pachchini.

Kontrastné vládne po celom obrázku - a len jednoduchý beh obklopujúci jeho plánom, a po nejakom čase, navštívte všetky malé veci zobrazené skutočne majstrom svojho podnikania.

Na prvý pohľad je sila a sila krásneho čierneho kopca pozoruhodná a sila krásny čierny kôň. Na pozadí jeho temperamentu, nevinnosť dievčaťa, ktorú pevne a spoľahlivo drží v jeho sedle, sa zdá ešte viac zraniteľnejšie. Dievča elegantne zastaví spech koňa k blbec, zabráni požiaru a tlaku jeho temperamentu.

Splní malú dievčatku na balkóne, ten istý sladký, s kučery na hlave av elegantnom jasnom plačke. Majstrovstvo pri riadení rozmarného zvieraťa je prekvapené dieťaťom a inšpiruje zmysel pre rešpekt pre starší priateľ.
Malý pes na nohách žrebec sa na neho výrazne šteká. Sila a tlak obrazu tiež dáva stav počasia - prístup búrky sa cíti, a dokonca búrky.

Úvahy nezvyčajnú kombináciu farieb v portréte vytvorenej silou. Autor kombinuje červené odtiene s hnedou, takmer čiernou farbou - s jemnou modrou a takmer bielom. Takéto kombinácie ovplyvnili vnímanie tohto obrázku - jeho silu a citlivosť.

8. ročník. 4. ročník, stupeň 5.

  • Esej na obrázku Dubovského mora, stupeň 6 (popis)

    Ruskí umelci vždy vedeli, ako zapôsobiť na ich zručnosť. Ruská tvorivosť - nesmierne, má vlastnú atmosféru, jeho hrdinovia, jeho svet a dnes chcem písať o krásnom obraze Nikolai Nikanorovich Dubovského, nazvaného "more"

  • Esej na obrázku Levitan jeseň (popis)

    Lyricth Landscape "Jeseň" I. I. Levitan rozpráva o krásnom leskom plnej póre

  • Esej na obrázku John Magician Winter 4. ročník (popis)

    K.f.Uon maľoval veľa plátna na témy zimy a natívnej prírody. Vo svojich maľbách možno vidieť, ako to bolo pokryté vzrušením k okolitej prírode, a na samotnú zimu

  • Esej v obrázku široký priateľov 7 triedny popis a príbeh v mene chlapca

    Hovorí sa, že skutočné priateľstvo nemôže byť kúpené za peniaze. Výnimkou z tohto pravidla je šteniatko, ktoré si kúpil nový majiteľ. Pes je možno jediným živým stvorením, ktorý nezradí svojho majiteľa.

  • Písanie na obrázku khrutského kvety a ovocia 5 a 3 triedy (popis)

    Na obrázku i.t. Khrutsky "Kvety a ovocie" vidíme dokonalú kombináciu farieb a tvarov. Obrázok nás účtuje letnú náladu a maľba ukazuje dary prírody od neskorého jari až začiatkom jesene.