Vivaldi zaujímavé fakty zo života pre deti. Antonio Vivaldi: Životopis, Zaujímavé fakty, Kreativita

Továreň Zaujímavé fakty z Antonio Vivaldi hovorí.

Antonio Vivaldi Wikimedia

1. Vivaldi sa narodil sedemnásobok, veľmi slabý, ale tá istá ryšavka, ako jeho otec, ktorý, aj v orchestri sv. Mark nazývaný Rosso, to znamená "červená".
2. Z narodenia Antonio bolo vážne upozornenie - stlačený hrudník, celý jeho život, ktorý som musela museli utrieť astmou, utrpel urážcov, nemohol vyliezť po schodoch a chodiť. Fyzická nevýhoda nemohla mať vplyv na vnútorný svet chlapec: jeho predstavivosť nepoznala prekážky, jeho život nebol menej svetlý a farebný ako iní, len žil v hudbe.
3. Prvým a hlavným učiteľom Antonio bol jeho otec, Giovanni Battista, v tom čase som sa už stal slávnym virtuózom.
4. Giovanni Batista, možno kvôli slabému zdraviu syna sa rozhodol, že ho urobil kňaz, pretože San bude vždy poskytovať pozíciu v spoločnosti. Antonio dostal San kňaza a právo slúžiť hmotom, ale čoskoro to prestali, s odkazom na silné útoky astmy. Je pravda, že hovorili, že "red-haired kňaz" raz počas slávnostnej omše nemohol čakať na koniec služby a opustil oltár, takže v sakristii zachytiť zaujímavý nápad v papieri o papieri o novom Fúga. Potom, bez ohľadu na to, čo sa stalo, Vivaldi sa vrátil na "pracovisko". Skončila skutočnosť, že bol zakázaný slúžiť hmotovi, ktorý Mladý Vivaldi mohol byť len rád.
5. Singer spevák Anna Zhiro bol trvalým spoločníkom a Múzem Vivaldiho, ktorí sa starali o zdravie skladateľa pacienta. Neustále žila vo Vivaldi domu a sprevádzala ho v mnohých cestovaní spojených v čase s nebezpečenstvami a depriváciami. Sú príliš blízko pre duchovnú osobu vzťah s Girostom opakovane spôsobil sťažnosti z duchovenstva. Porušenie noriem správania kňaza na konci viedlo k ťažkým dôsledkom pre Vivaldi.
6. V Benátskom hosťovskom príručke pre 1713 Giovanni Vivaldi a jeho Son-Kňaz Antonio sú uvedené ako najlepšie hojdačky mesta.
7. V 35-ročných rokoch pracoval Antonio v Trojickom divadle: napísal Opera (tri alebo štyri roky), dali ich sám, a dokonca aj všetky finančné otázky sa rozhodli sám - on sa stal spolumajiteľom Santského divadla Angelo. Okrem toho, on pokračoval v učení a písaní hudby pre "pitie", sviatok pre svoje operácie v iných mestách. Niekoľko zdravých ľudí je pod silou takéhoto rytmu života a koniec koncov, Vivaldi sotva prekonať vzdialenosť od dverí do vozíka bez pomoci, meč bol tak trápený. Zdalo sa však, že si to nevšimne, pretože jeho plány nemohli čakať, on urobil jeho len pred: divadlom "Sant Angelo" - najbližšie k jeho domu.
8. Vivaldi najprv zaviedol typ koncertu pre husle a orchester, ako aj pre dva a tryskové vládne. Vytvorili približne dvadsať koncertov, vrátane jediného koncertu v histórii hudby pre dvoch mandolínu.
9. Antonio bol dosť deft v hotovosti a nezmizol, že hľadať to, čo leží zle. Akonáhle Don, Antonio poučil, aby si kúpil Harpine, pre ktorý z pokladnice bolo vyčlenených 60 dukátov. Bol zbavený predávajúceho za 30 a zvyšok sa jednoducho zapískal. Snažil sa posudzovať, ale do tej doby skladateľ s európskym menom, sa podarilo dostať von.
10. Johan Sebastian Bach sa zaujímal o svoje diela, najmä najsilnejšie koncerty, ktorých prepisy vytvoril pre iné nástroje. Šesť vivaldi koncertov presunul na klavír alebo orgán s orchestrom. Tieto práce pre viac ako jednu a pol storočia boli považované za práce bachov.

Antonio Vivaldi Stručná biografia je uvedená v tomto článku.

Krátko Biografia Antonio Vivaldi

Antonio Beoo \u200b\u200bVivaldi - Taliansky skladateľ, huslistické virtuóz, učiteľ, dirigent, katolícky kňaz.

Narodil sa 4. marca 1678 v Benátkach. Naučil sa svojho otca hrať na husle, a od 11 rokov by mohol nahradiť svojho otca v kaplnke katedrály sv. Marka.

Ale okrem triedy hudby, Vivaldikonhhhothell sa stane duchovným. On bol vysvätený v roku 1704, ale kvôli slabému zdraviu, po chvíli opustil svoje povinnosti kňaza, ale neodstránil sa sám.

V roku 1709, Vivaldi predstavila Monarch Dánsko, Frederick IV. Skladateľ mu venoval 12 Sonatov napísaných na husle.

Začal som voivaldi ako operný skladateľ. V roku 1713 vytvorili 3-hereckú prácu "Otton na vile". O rok neskôr bol vytvorený nová opera, "Imaginary Madman". Bolo založené na báseni L. Ariosto, "Frantic Roland".

Vivaldi sa stal populárnym v Benátkach, mal učeníkov. Taktiež skladateľ aktívne spolupracoval s divadlom, od miesta, kde prišiel veľký počet objednávok pravidelne.

Postupom času sa názov hudobníka stal známym mimo Benátok. V roku 1718 bol v Florencii nastavený jeho opera "Scanderberg". Čoskoro sa presťahoval do plášťa a stal sa kvapkou na nádvorí Prince F. Hesse Darmstadt. Tu sa stretol A. Zhiro (opera spevák), ktorý sa stal študentom skladateľa.

V roku 1725 bol vydaný cyklus jeho diel "umenie harmónie a vynálezu". Zahŕňoval koncerty "Seasons".

4. marca 1678, chlapec, ktorý dostal meno Antonio Lucio Vivaldi, sa narodil v rodine huslistov benátskej katedrály. Dieťa sa narodilo dva mesiace dopredu a každý očakával, že čoskoro zomrie. Preto bolo dieťa okamžite pokrstené po jeho narodení. Neskôr v rodine Vivaldi, tri ďalšie dcéry a dvaja synovia sa narodili, ale žiadny z detí, okrem Antonio, sa nestal hudobníkom.

Neexistujú žiadne spoľahlivé informácie o detstve Antonio Vivaldi. Je známe len to, že hudobný darček chlapec ukázal veľmi skoro. Jeho hudba vyučovala jeho otec, Giovanni Batista Vivaldi, slávny v Benátkach, husliste, a sotva dosiahol vek desiatich rokov, Antonio plne nahradil otec v orchestri, ktorí hrali v katedrále sv. Marka. A stalo sa to pomerne často, pretože Vivaldi-Senior bol populárny hudobník a mimo Benátky. Okrem toho sa predpokladá, že Antonio sa zaoberá hybnou zmesou. Jeden z najstarších hudobných diel Vivaldi zloženej v roku 1691, tento hudobný etude sa mu pripisuje presne z dôvodu charakteristických vlastností práce.

Ale prvý, Antonio Vivaldi zvolil kariéru pre seba nie muzikál, a duchovné, a 18. septembra 1693, pätnásťročný chlapec dostane tonason a najnižšiu úroveň duchovného titulu - "brankár", minister, Otvorenie brány chrámu. Hlavná vášeň však zostáva hudba. O desať rokov neskôr, na jeseň 1703, Antonio berie San kňaza. Ale ešte skôr, získal slávu vynikajúceho hudobníka, husle-Virtuosa, a preto bol pozvaný na benátsky konzervatórium "OpenALALLE de la Peta" na miesto učiteľa.

Podľa označovania osemnásteho storočia, Vivaldi, ako učiteľ, bol povinný písať pre svojich učeníkov a naučiť sa s nimi pomerne významný počet svetských a duchovných hudby - Sonata, koncerty, Cantata, Oratoria, a tak ďalej. Ale Antonio, okrem neho, sa podarilo, aby sa stále zapojili s choristami a držali skúšky s orchestrom. V mnohých ohľadoch, vďaka činnostiam Vivaldi, konzervatórium, v ktorom učil, začal vyniknúť na pozadí iných podobných inštitúcií miesta. Treba poznamenať, že Benátky, rovnako ako sever od Talianska, v tom čase bolo rodiskom mnohých veľkých nástrojov, a preto bolo veľmi poctené vyniknúť v ich prostredí. V roku 1705, vydavateľstvo v Benátkach vydáva dvanásť Sonatam Vivaldi, označené ako Opus č. 1. Neskôr, Vivaldi sa často otočil k tomuto žánru, a všetko je známe o osemdesiat Sonatat.

V roku 1711, Antonio Vivaldi dostane pomerne vysoký a trvalý ročný plat a stane sa vodcom koncertov jeho konzervatória. Počas tohto obdobia sa hudba Vivaldi stane populárnou v celej Európe a takmer všetci prispievajú k jeho úspechu. Mnoho ušľachtilých cudzincov, ktorí navštívili Benátky, považovali za návštevu koncertov Vivaldi povinné pre seba, pretože v roku 1709, Friedrich IV, Kráľ Dánska, a Vivaldi, bol jedným z poslucháčov týchto koncertov. V roku 1712, v Amsterdame zverejnil slávne dvanásť koncertov Vivaldi pre husle sprevádzané. Koncerty z tohto OPU sú najviac vyhľadávané a často spustiteľné.

V roku 1713, Vivaldi oficiálne vymenuje na miesto hlavného skladateľa benátskeho "OPECHALETU PATH ALESKCE". Súčasne s týmto schôdzkom sa stal záujem o nový žánru pre neho - Opera. V tom istom roku je opatrený mesačnou dovolenkou osobitne zúčastňovať sa na výrobe "Outgonal na vile", jeho prvá opera. Opera dostáva vysoké posúdenie publika a inšpirovaný skladateľ predstavuje svoju druhú operu za rok - "Roland, predstierať, že je Madman." Potom bolo v Benátkach doručené osem opier Vivaldi v Benátkach za päť rokov. Napriek úspechu opery a obrovským množstvom návrhoch lákavé, skladateľ zostáva verný svojmu konzervatóriu a po vystúpení a skúškach je vždy vrátil do "Ospella de la nohy". Brilantný skladateľ sa podarilo mať čas a písaním opery, vytvoril dva nádherné reproduktory v latinských textoch. Prvý bol popravený v roku 1714 - "Mojžiš, Boh faraóna." Druhý, "Judith Triumffen", - v roku 1716. Skóre oratátora Vivaldiho "Mojžiša, Boha faraóna", bohužiaľ, je stratený - len text je zachovaný v Ríme, kde sú uvedené mená interpretov. Analýza tohto textu ukázala, že takmer všetky strany Oratorio, vrátane mužov, boli vykonané výlučne dievčatámi, žiakov konzervatória.

Slávne talianske Virtuoso, ako magnet, prilákal hudobníkov z celej Európy, a oni by mali cti tú česť učenia Pavla svojím vedením, ale Vivaldi si preferovalo intenzívnu prácu v divadle. Okrem toho dostal novú objednávku a pre karneval 1716 napísal na divadelnú Troupe "Sant-Angelo" dvanásť hlavného Aria Opera "Neron, vyrobený CAESAR". Na tom istom karneveálnom divadle "San Angelo" bol ukázaný Opera "Korunovacia Darius" a Divadlo San Moyza je opera "stálosť, triumfálne nad láskou a nenávisťou." Ako to všetko, Veľký skladateľ spravoval, zostáva skutočným tajomstvom.

Boli vivaldi a problémy. V roku 1720, vo výške sezóny karneval, určitá anonymná bola publikovaná brožúra, ikoncot a nádherne tvarovaná jedna z operí Vivaldi. Autor je schopný a talentovaný si všimol mnoho divadelných známok a odviezť ich. Autorstvo pamphletu sa stalo veľa neskôr - úspešný skladateľ Benedetto Marcello zlyhal v opera žánru, a to pravdepodobne bojoval, aby vytvoril jedovatú prácu. Vivaldi s počesť utrpel túto najsilnejšiu ranu - bez toho, aby zabezpečil stojku, nedal nové operácie asi štyri roky a vystaviť revíziu takmer všetku svoju tvorivosť.

V roku 1720, Vivaldi pozvánil Filippe von Hesse Darmstadt do služby pre Margraff, zatiaľ čo rakúske emperiánske vojská v Mantua smeruje. Tu Vivaldi sa oboznámil so spevákom Opera Anna Giro, ktorý predstavoval dcéru francúzskeho kaderníctva. Goldeni vo svojich memoirs tvrdí, že Vivaldi ho raz predstavila Anna ako svojho študenta. Najzaujímavejšou vecou je, že Goldeni tiež napísal o zrejmej naliehavosti Anny, hoci poznal jej milosť a nepochybné pôsobenie talentov, okamžite uviedlo, že rozsah hlasu speváka bol veľmi malý. V tej dobe, Vivaldiho zdravie bolo už podkopané, a starať sa o neho úplne vzal Pelina, sestru Anny. Obe ženy neustále žili v dome skladateľa a vždy ho sprevádzali vo všetkých cestách. Cirkev opakovane vyjadril negatívny postoj k vzťahu medzi Vivaldi a sestry Giro, príliš blízko pre ľudský duchovný titul a dáva pôdu pre mnohé gossip.

Po troch rokoch služby, rakúsky MarcGraf v Mantua, sa skladateľ vrátil do Benátok. Anna prišla s ním, a to dalo Benátčanov možnosť nakoniec nazvať jej "priateľku kňaza". Dva ďalšie Carnival Seasons Vivaldi trávia v Ríme. Vystúpenia vo večnom meste boli vždy považované za najzávažnejšiu skúšku talentu skladateľov, a Vivaldi stál s počesť. V roku 1723 sa jeho operná "Hercules na Termsodont" konala v Ríme, a budúci rok - "Justin a cnosť, triumfálne nad láskou a nenávisťou."

Sovietske koncerty skladateľa využívali najväčšiu popularitu súčasníkov Vivaldi a najmä - jeho nádherné "ročné obdobia". Toto meno našiel štyri prvé koncerty pre reťazec orchestru a husle. V Paríži bola táto hudba tak milovaná, že to bolo vždy vykonávané od roku 1728, a skóre vyšiel so samostatnou publikáciou. Veľký znalec hudby Vivaldi bol Jean-Jacques Rousseau, ktorý bol potom pracoval v Benátkach vo francúzskom veľvyslanectve. Rousseau dokonca vykonal hudbu svojho obľúbeného skladateľa na flaute.

Pravdepodobne, Olympiáda (Libretto Metastasio), ktorý publikum prvýkrát videl publikum v divadle Sant-Angelo v roku 1734. Pozemok slávneho dramatik a básnika inšpiroval Vivaldi a berúc do úvahy svoje minulé chyby, skladateľ vytvoril vysoko umeleckú prácu, mnohostranné a kompletné dramatické konflikty a neporovnateľnú krásu hudby. Táto skutočnosť nepochybne uznala A. Casella, výskumník opernej hudby Vivaldi.

Vivaldi však čakal na hrobu osudu. Dňa 16. novembra 1737, on je jednoznačne poukázal na porušenie povinností voči cirkvi - benátskym názvom oznámil Vivaldi zákaz výletov na Ferraru (Papal región) a hlásené na nespokojnosti kardinála Rufo podľa správania skladateľa. Vivaldi sám o tom hovoril, že určite bola potrestaná za odmietnutie podávať večeru a na jeho umiestnenie na spevák Zhiro. Táto rana z rímskej cirkvi nielen skladateľa hanbu a zdiskreditovala ho ako duchovnú osobu, ale tiež spôsobila značnú vecnú škodu.

V konzervatóriu "ospenedtal della nohy" 21. marca 1740, takmer posledný koncert skladateľa. Často vylúčení pre svoje opery, ako aj nespokojnosť duchovenstva, výrazne pokazená vzťah medzi Vivaldi a konzervatótorským vedením. Okrem toho, v Taliansku tej doby, nová generácia huslistov a skladateľov sa objavila, a na ich pozadí, hudba Vivaldi sa začala zdá, že spoločnosť nudná a zastaraná. Na konci jesene, 1740, Vivaldi opustí konzervatórium, ktorého sláva poskytoval mnoho rokov. V dokumentoch Osevalle della nôh, skladateľ spomína posledný čas 29. augusta, 1740 z dôvodu predaja jeho koncertov za cenu jeden ducat na kus. Takáto nízka hodnota je zrejme vysvetlená hlavnými peňažnými ťažkosťami skladateľa, najmä od tej doby, keď sa pripravuje na cestu. V šesťdesiatich dvoch rokoch sa Vivaldi rozhodol opustiť Benátky ochladené na neho a jeho prácu. Na pozvanie Karla VI prišiel do Viedne, ale tu nebol šťastný. Kráľ zomrel a so začiatkom vojny sa hudba presťahovala na pozadí.

Všetky opustené a zabudnuté, taliansky skladateľ Antonio Vivaldi zomrel 28. júla 1741 vo Viedni. V pohrebnom protokole, príčinou smrti bola indikovaná všeobecná vnútorná zápal. Vlastnosť skladateľa bola vypredaná na dlh, telo zradilo pôdu na cintoríne pre chudobných a len mesiac neskôr, Vivaldiho sestry zistili o jeho smrti.

Hudba Vivaldi bola oživená, keď Jentyli, taliansky hudobník, začiatkom roku 1923, pomerne zistil jedinečné rukopisy skladateľa. Zbierka obsahovala devätnásť operných, viac ako tristo koncertov, ako aj sekulárne a duchovné hlasové eseje. Sláva Vivaldi sa k nemu vrátila - ale len dvesto rokov ...

Antonio Vivaldi sa narodil 4. marca 1678 v Benátkach, Taliansku. Taliansky skladateľ a huslista, ktorý zanecháva rozhodujúci znak vo forme koncertu a štýlu neskorého barokovej hudby.

Vivaldiho hlavného učiteľa bol pravdepodobne jeho otec Giovanni Battista, ktorý v roku 1685 bol krátky životopis vasily Ivanovich Bazhenovtrovedneho za kňazstvo. Jeho rozlišovacie červenkasté vlasy neskôr mu zarobil prezývku Il Presos Rosso ("Red kňaz"). Urobil svoj prvý slávny verejný prejav, ktorý hral vedľa svojho otca v bazilike ako "superman" huslista v roku 1696. Stal sa vynikajúcim huslistom, a v roku 1703 bol menovaný na husle Master v Ospedeale della Pietà, dom za dvojča. PENTAINE, špecializujúca sa na hudobný tréning jeho ženských oddelení, a tí, ktorí sú s hudobnými schopnosťami, boli pripísané svojim krásnym zborom a orchesterom, ktorých viac výkonov pomohli hľadať organizáciu darov a dedičstva.

Krátko po jeho vysvätení ako kňaz Vivaldi odmietol oslavovať hmotnosť kvôli chronickej chorobe, o ktorej sa predpokladalo, že je bronchiálna astma. Napriek tejto okolnosti, vážne patril k jeho sekulárnym kňazom a dokonca získal povesť ako náboženská fanatika.

Najskoršie hudobné kompozície Vivaldi patria do prvých rokov v Pietà. Vytlačené zbierky jeho trio-sonat a husle sa objavili v roku 1705 a 1709, a v roku 1711 vydala jeho prvá a najvplyvnejšia sada koncertov pre huslinu a string orchestru (Opus 3, L "ESTRO ARMONICO). Amsterdam Estein Roger. V rokoch pred rokom 1719, Roger uverejnil tri ďalšie kompilácie svojich koncertov a jednu zbierku Sonatatu.

Vivaldi dosiahol veľký úspech so svojou posvätnou hlasovou hudbou, pre ktorú neskôr dostal Komisiu z iných inštitúcií. Ďalšia nová oblasť jeho činnosti sa otvorila v roku 1713, keď bola jeho prvá opera "Otona na vile" vydaná v Vicenze. Vrátenie sa do Benátok, Vivaldi okamžite vstúpil do operačných aktivít v úlohe skladateľa Twin a Impresario. Od roku 1718 do roku 1720 pracoval v Mantua ako riaditeľ sekulárnej hudby pre guvernéra tohto mesta.

1720 rokov boli Vivaldi Carrour Zenit. Opäť založil v Benátkach, ale často cestoval inde, podal inštrumentálnu hudbu patrónom a zákazníkom v celej Európe. Počas tohto desaťročia dostal aj početné provízie pre operu a obnovila svoje aktivity ako Impresario v Benátkach a ďalších mestách Talianska.

V roku 1730 sa kariéra Vivaldi postupne znížila. Francúzsky cestovateľ Charles de Druner hlásený v roku 1739 s ľútosťou, že jeho hudba už nebola módna. Impresarotické nájazdy Vivaldi sa stali čoraz výraznejšie zlyhaním. V roku 1740, on išiel do Viedne, ale on spadol chorý a nežije, aby navštívil svoju operu L "Oracolo v Mesiáši v roku 1742. Jednoduchosť jeho pohrebu 28. júla 1741 naznačuje, že zomrel vo významnej chudobe.

Po smrti Vivaldi, jeho obrovská zbierka hudobných rukopisov, pozostávajúca najmä z autogram-hodnotenia svojich vlastných diel, bola spojená s 27 veľkých objemov. Najprv získali benátsky Bibliophile Jacopo Senceo a potom sa počítajú Jacomo Durazzo, patróna Christoph Willibald Gluca. Otvorené v roku 1920, tieto rukopisy dnes predstavujú časť zbierok Národnej knižnice FOA a JORDANO v Turíne.

O Vivaldi

Genius talianskej hudby Antonio Luciano Vivaldi napísal obrovské množstvo diel. Autorka približne 90 operačných prác, viac ako 500 sólových koncertov sprevádzaných orchestrom.

Hudobník sa narodil v rodine Tsier v Benátkach 4. marca 1678. Otec budúceho skladateľa Giovanni Musicsanly Muscizoval na husle. Antonio pestuje obklopený husľovým hudbou z 10 rokov nahradená otec hrajúci v kaplnke sv. Marka.

Od 25 rokov sa Vivaldi začali zapojiť do vzdelávacích aktivít v škole - útočisko počas kláštora. Jeho povinnosti zahŕňali školenia dievčat. Vzdelávacie aktivity predpokladané písanie práce pre študentov. Počas tohto obdobia života, viac ako 60 diel v rôznych náladách napísal skladateľom: Koncerty, Oratoria, hlasová hudba.

V roku 1705, prvých 12 Sonatov Antonio, nazývaný Opus, bol publikovaný 1. V roku 1706 prvý verejný prejav skladateľa na paláci France Ambassador. Keď hovoríme v roku 1709, Vivaldi v konzervatóriu, Vivaldi, bol prezentovaný kráľovi Dánska Frederica IV, následne sa skladatelia venovali 12 sonatas na husle.

Od roku 1713, Vivaldi objavil novú cestu v kreativite - vytvorenie operných prác. Podľa samotného skladateľa boli napísané viac ako 90 diel v tomto žánri, ale prišiel do tohto dňa asi 50. Spočiatku mala opera úspech vo svetskej spoločnosti, ale bol stabilný. V roku 1721 Antonio navštevuje Miláno, kde predstavuje verejnosť hudobnú drámu "Silvia", po ktorej sa skladateľ vráti do písania práce na biblických témach pre Cirkev.

Ďalšie tri roky zloženia skladateľa môžu byť nazývané rímske obdobie života. Sťahovanie do hlavného mesta Taliansko sa stalo veľmi symbolom pre Vivaldi. Napísal operu, hovoril s Popom Roman. Počas tohto obdobia boli napísané jeho slávne koncerty z cyklu "štyrikrát rokov". Jedinečnosť práce bolo dodať zvuk, keď tenké línie hudby odrazených deťom motív práce (pokles na ľade, hlas detí, štekajúcich psov, šelesty potoka).

Ako sláva je preč vo svojej vlasti, popularita skladateľa sa v Európe rozrástla. Rakúsky cisár Karl VI, s ktorým mal Vivaldi osobný oboznámenie, veľmi ocenil jeho výtvory. Na pozvanie cisára sa hudobník pohybuje na trvalé miesto bydliska vo Viedni. Záštitu cisára trval dlho, jeho koniec a vojna v Rakúsku viedli k zabudnutiu Antonio.

Skladateľ zomrel v roku 1741 v chudobe a osamelosti. Späť vo svojej mladosti, dávať obed celibátu, Vivaldi nemal rodinu, nie deti. Pochoval ho vo Viedenskom cintoríne chudobných. Svet za 200 rokov zabudol na prácu veľkého génia. Iba I.S. Bahkh úprimne obdivoval hudbu taliančiny. Oživenie pomenované po Vivaldi došlo uprostred XX storočia. Teraz funguje Antonio zvuk na mnohých koncertoch klasickej hudby.

Exquisite Luxury, Pomp a Fancy Estetika barokovej ERA plne našla inkarnáciu v dielach slávnych benátskych Antonio Vivaldi. Nazýva sa "taliansky bach" a žiadny dôvod: po dobu 63 rokov života, hudobník napísal asi 800 diel, vrátane operov, zborových diel, viac ako 500 koncertov pre rôzne nástroje a orchester. Talentovaný skladateľ-inovátor, virtuózny huslista, brilantný dirigent a učiteľ, zanechal za ním len najbohatším kreatívnym dedičstvom, ale aj toľko tajomstiev, že mnohí z nich nie sú odhlásení. Dokonca aj presné miesto jeho odpočinku nie je známe potomkov. Ale nezvyčajná hudba Vivaldi, nad magnetizmu, ktorá nie je mocná, bola zachovaná v jeho pôvodnej forme a dnes má čestné miesto medzi najväčším bohatstvom svetovej hudby.

Stručná biografia Antonio Vivaldi a mnoho zaujímavých faktov o skladateľovi čítajú na našej stránke.

Stručná biografia Vivaldi

V roku 1678, v Benátkach, syn Antonio sa objavil v Benátkach v rodine Tsiwlnik Giovanni Batista Vivaldi. Koncom 18. storočia boli Benátky uznané ako hlavné mesto zábavy, sviatok v meste, kde celý život bol pod zvukmi hudby, a dom budúceho skladateľa nebolo v tomto zmysle žiadna výnimka. Vedúci rodiny Vivaldi je tak šikovne volal zručnosť hry na husle, že bol pozvaný, aby hovoril ako súčasť orchestra katedrály sv. Marka.

Antonio z narodenia trpel fyzickou chorobou - jednou z foriem astmy. Ale zo všetkých šiestich detí Vivaldi bol najviac ako jej otec - nielen zriedkavé pre obyvateľov Benátok požiarnej ryšavky, ale hlavnou vecou je počuť schopnosť a cítiť hudbu. Antonio Vivaldiho hudobná nadaná nadaná cena sa cítila z raného detstva. Rýchlo zvládol hru husľový A vo veku 10 rokov často hovorili v katedrálnej orchestri namiesto svojho otca. A na 13 sa chlapec prvýkrát pokúsil skladať svoju vlastnú hudbu.

V biografii Vivaldi sa hovorí, že v 15. veku, Antonio urobil strmé vioration - na trvanie rodičov si vybral klerickú kariéru pre seba a ďalších 10 rokov života venovaný štúdiu cirkevných vied. Zároveň nemal hodiť triedy s hudbou a do roku 1703 nielenže dostal duchovný san, ale tiež sa slávny ako virtuózny huslista. On bol nazývaný "červený kňaz" farbu vlasov, ale cirkevné zodpovednosti Vivaldi nevykonali dlho. Veľmi rýchlo, odmietol viesť hmotnosť - podľa jednej z verzií, kvôli tomu, že neumožňoval zdravie, na strane druhej - opäť kvôli závislosti na hudbe.

Takmer ihneď po prijatí Sana, Vivaldi začal pracovať v jednej z Benátskych škôl "Ovenená della nohy" - tak nazývaný dom úkrytu počas kláštora pre siroty. "DELLA PETHE ARMY" sa stala skutočnou kolískou pre Vivaldiho kreativitu. V stave učiteľa hry na husle a Choirmman získal jedinečnú príležitosť vykonávať najodvážnejšie a rôznorodé kreatívne nápady. Na dlhu služby musel napísať veľa hudby pre žiakov škôl, duchovný aj svetský obsah - Cantata, Chorala, Oratoria, vokálne symfonické kompozície, koncerty. Výsledky takejto aquetovej a rôznorodej aktivity sa rýchlo uskutočnili na to, aby sa o sebe znamenali - školy a znalcov hudby Škola začala byť považovaná za to najlepšie v meste.

Pre orchestru "nohy", Vivaldi zložil viac ako 450 koncertov a často vykonávalo riešenie huslí. Takéto husle, ktoré sa narodili zvuky, ako keby z hlbín ľudskej duše, Benátky ešte nepočuli.

Veľmi rýchlo populárna popularita mladého skladateľa vstúpila ďaleko za hranicami rodného mesta. Každý ušľachtilý hosť, prichádza do Benátok, považoval svoju povinnosť navštíviť Antonio Vivaldi vystúpenia. V rokoch 1705 a 1709, Sonata hudobníka vydala samostatnými zbierkami.

Ale Antonio už bol vášnivý o ďalšom nápadovi - stať sa operným skladateľom. V tom čase bola opera považovaná za najvyhľadávanejšiu žánru v publiku a Vivaldi s jeho prirodzeným účelom a indomitateľným temperamentom pre neho vstúpil do nového druhu tvorivosti. Jeho opera debut s názvom "Otton at the Villa", doručená v roku 1713, sa konala s veľkým úspechom. Vivaldi začína pracovať v šialenom rytme - má čas vytvoriť 3-4 opery za rok. Jeho sláva rastie ako operný skladateľ a Antonio dostáva pozvanie na princ Hesesse-Darmstadsky, jemný znak Hudobného umenia, ktorý držal pozíciu guvernéra Mantua, aby sa stal Dropmeister na jeho dvore.

V 1721-22, Vivaldi pracuje v Miláne a Ríme, naďalej tvorí nové operácie.

Na svahu rokov bol prípad skladateľa dôrazne otrasený. Rozhodol sa vrátiť sa do Benátok, dúfať, že nájde mentálnu rovnováhu v jeho rodnom meste, ktorá ho tlieskala bez malých 40 rokov. Ale on bol sklamaný. Kódovaná hudba už nebola spôsobená potešením, že nové idoly sa objavili medzi verejnosťou. Dokonca aj v rodnom konzervatóriu, s ktorým bol spojený 38 rokov plodnej práce, bol urobený, aby pochopil, že vo svojich službách naozaj nemusia.

Podľa spoločnosti Vivaldiho životopis, skladateľ v roku 1740 pri hľadaní výjazdu zo situácie išiel do Viedne, Súdom cisára Charles VI, jeho dlhodobý a mocný obdivovateľ v nádeji, že jeho talent bude v dopyte. Ale osud pripravil vivaldi ďalšiu ranu - nemal čas prísť do Viedne, keď Karl VI zomrel. Skladač prežil svoju neúspešnú patrónu. Zomrel 28. júla 1741 a bol pochovaný vo Viedni v hrobke chudobných.

Zaujímavosti:

• Po roku 1840 sa stratilo mnoho rukopisných operácií WilnoDI a dlho zmizlo z pamäte ľudí. Niektoré poznámky spadli do rúk svojich kolegov, ako aj blízki príbuzných.

• Vivaldiho "druhý narodenie" je povinný talianskym hudobníkom Alberta Jentyli, ktorý aktívne vyhľadával diela skladateľa. V dvadsiatych rokoch 20. storočia sa vypočutie prišlo o predaji ručne písaných skóre, ktoré boli uchovávané v kláštore College v San Martino. Medzi nimi, Jentyl našiel 14 objemov objemov Wivaldie, stále zostáva neznáme verejnosti - 19 opery, viac ako 300 koncertov, mnoho duchovných a sekulárnych vokalizovaných.
• Hľadanie stratených diel Vivaldi sa vykonáva dnes. V roku 2010 bol v Škótsku nájdený jeho koncert s fluteou. V roku 2012 svet zistil svoju neznáma opera "Orlando Furioso".
• Ventilátori umenia Vivaldi boli slávni hudobníci súčasníci. Medzi jeho poslucháčmi patril Kráľ Dánska Fritrich IV a pápežom Benediktom.
• V benátskej príručke pre cudzincov, zo 1713, otec a syn Vivaldi sú uvedené ako najkvalifikovanejších huslistov medzi Benátkami.

• Najobľúbenejším obrazom skladateľa je francúzsky portrétista Francois Morelon de la Cave. Pre portrét Antonio bolo potrebné nosiť bielu parochňu - etiketu týchto časov neumožňovala mužom, aby sa objavili na svete bez parochňa.
• "Vizitka" Vivaldi - cyklus koncertov huslí "Seasons" - V pôvodnej verzii sa nazýva "štyri roky roka" "Le Quattro Stagioni".
• Iba 40 opier z 90, ktoré sa skladateľ spomína, sa podarilo potvrdiť jeho autorstvo.
• Epigrafy pre koncerty, ktoré tvoria cyklus "Seasons", Sonnes sú doručené. Autor nie je známy, ale predpokladá sa, že tiež patria do Vivaldi.
• V roku 1939 bola Gloria oživená. Znela v Siene v rámci týždňa Vivaldi, organizovala taliansky Alfredo Casella.
• Siena Institute nosí názov Vivaldi.
• V budove bývalej školy "Ovenenál della nohy" v súčasnosti je reštaurácia a hotelový komplex.
• Vivaldi I. Moza Pochovaný na tom istom cintoríne vo Viedni, boli pochovaní na niektorých najchudobnejších ľudí.

• "K hudbe Vivaldi" - Rovnaký názov je pieseň Corneus autorovej piesne V. Berkovského a S. Nikitin na veršoch A. Veliagansky. Vivaldi hudba v tomto texte piesne je symbolom duchovnej harmónie lyrického hrdinu.
• Zloženie skladateľa sa nazýva jeden z otvoreného krátera na planéte ortuti.
• "Vivaldi orchester" je tzv. Tím, tvorca, z ktorej huslista a dirigent Svetlana Zadlana hovorili v roku 1989. Jeho jedinečnosť je, že jej zloženie zahŕňa výlučne ženy. To je taký druh "remake" orchestra žiakov, organizovaných Vivaldi v škole "Overia DELLA FEET" na začiatku XVIII storočia.
• V slávnom filme "Krása" hudba Vivaldi, podľa plánu riaditeľa, sa stal jedným z ilustrácií sveta najvyššej spoločnosti. Vivaldievsky "Seasons" znie v páske - tri koncerty zo štyroch.

• Vivaldi vlastní okrídlenú frázu: "Keď je to dosť husle, nepoužívate dva."
• Talianski vedci asi pred tromi rokmi urobili úžasný objav - odhalil tzv. "Vivaldi efekt". Vykonali experiment, v dôsledku čoho sa ukázalo, že periodické počúvanie "sezóny" posilňuje pamäť u ľudí starého veku.
• Švajčiarska postava Skater Stefan Lambiel získal striebornú medailu v olympijských hrách Turín v roku 2006, na koni na "Seasons" Vivaldi.

"Priateľka červeného kňaza"

V biografii skladateľa veľa "bielych škvŕn" a osobný život nie je výnimkou. Jeho meno je úzko spojené so iba jednou ženou - spevák Anna Zhiro. Hudobník sa zoznámil s Annou počas svojej práce v Mantua. V Benátkach sa s ňou vrátil. Slávny dráma benátska K. Goldeni uvádza, že Vivaldi predstavila mu Anna Giro, volal jej svojho študenta. Ale zlé jazyky rýchlo darudovali mladú speváčku "priateľku červeného kňaza", a nie bez rozumu. Jasne vyhrala skladateľa, od okamihu ich známeho, opery napísali osobitne pre ňu, a to bolo Vivaldi Anna, ktorá dlhuje slávu opera speváka. Okrem toho, Anna spolu so svojou rodnou sestrou, Polatina zahrnutá do jeho najbližšieho prostredia, sprevádzal skladateľa vo všetkých cestách, a to viedlo k partii curlotors o skutočnosti, že skladateľ vedie životný štýl, ktorý nehodí duchovnú osobu .

Neexistujú žiadne priame dôkaz o ich romantickom spojení. Okrem toho, Vivaldi násilne obhajoval česť Anna, vysvetľuje všetkým, že kvôli zdravotným problémom potrebuje pomoc, a Anna s Polahom, ktorá bola sestra, len o neho postarám. V liste jeho patrónom Bentoolo z 16. novembra 1737 vysvetlil, že s Annou súviseli len priateľstvo a odborná spolupráca. Jediný náznak, že Anna bola stále múzeum skladateľa a pani jeho srdca, je magická hudba napísaná po s ňou. Bolo to potom, že "sezóny roka" cyklus sa objavili mimoriadne, koncerty "noc", majstrovské dielo duchovnej hudby "Gloria".

Ten, kto bol pre Vivaldi Anna, je potrebné dať jej splatnosť - neopustil skladateľa v ťažkom čase pre neho a bol jeho oddaný spoločník a jej priateľ k jeho poslednému povzdychu.

Úloha Vivaldi vo vývoji svetového muzikálu

Vplyv Vivaldi na vývoj hudobného umenie sa vzťahuje na širokú škálu hudobnej aktivity, ktorá potvrdzuje jedinečnosť tvorivej osobnosti talentovaného skladateľa a virtuóznym huslistom.

• Bolo to vďaka Vivaldi, bolo úplne jedinečné pre dramatickú prevádzku techniky vykonávania, ktorá sa nazýva "Lombard", keď sa trvanie prvej poznámky skrátila a následná rytmicky podporovaná.
• Skladateľský génius Vivaldi vlastní myšlienku nového žánru sólo inštrumentálneho koncertu.
• V Taliansku položil novú fázu vývoja.
• Príspevok Vivaldi k vývoju orchestrálneho umenia je obrovský - prvýkrát predstavil Gobi, francúzsky strážcov, fagoty a iné nástroje do orchestrálneho zloženia ako nezávislého.
• Nepochybným úspechom Vivaldi je, že bol zakotvený na etape špeciálny typ koncertov - pre orchester a husle a inú možnosť - pre dva a štyri husle. Celkovo existujú asi dva desiatky takých koncertov vo svojom kreatívnom dedičstve, medzi nimi len na svete len koncert pre dvoch mandolínu.

Veľký vplyv kompozícií Vivaldi mal na najslávnejší zástupca hudobného umenia barokovej éry - Johanna Sebastian Baha. Bol vážne fascinovaný a podrobne študoval spisy Vivaldiho, aktívne využili techniky hudobného jazyka a symboliky svojho predchodcu, čo robí svoj význam hlbšie. Niektorí hudobníci v slávnom Messe H-Moll Bach nájdu nepochybné rozšírenia diel talianskeho Mastana zloženia. Následne Bach sa posunul na kľúč 6 Vivaldi koncerty pre husle, 2 transformovanejšie na koncerty orgánov a jeden prispôsobený pre 4-klávesy. Je iróniou, tieto hudobné majstrovské diela sú staršie ako 150 rokov, boli považované za umelého bachu.

Na prelome XIX -XX storočia, rakúsky skladateľ a hudobník Fritz Craisler, uznávaný Stylizačný sprievodca, píše koncert na husle s orchestrom, aby ste mali veľký, ku ktorým titulky Wivaldi kladie. Obrovský úspech sprevádzajúci túto jasnú tvorbu Craislera, zotrvačnosť spôsobila záujem o spisy Vivaldi, dôkladne zabudli. Tak začal víťazný návrat slávneho benátska a jeho majstrovských diel na hudobnom olympku. Vivaldi hudba je dnes jednou z najviac milovaných v huslistoch celého sveta.

Veľký a slávny o práci Vivaldi

• Violinista a dirigent Vladimir Spivakov poeticky nazývaný "Seasons" "Fresco ľudského života", pretože človek bude musieť prekonať rovnaký spôsob ako príroda - od narodenia až po smrť.
• Podľa rakúskeho vedec V. Collender, Vivaldi pred rozvojom európskej hudby, pokiaľ ide o používanie dynamiky a čisto technických techník pre husle.
• Vivaldi schopnosť napísať nekonečný počet variácií tej istej hudobnej témy bol základom pre sarkastickú poznámku I. Stravinsky, ktorý volal Vivaldi "nudný, schopný zostaviť jeden a ten istý koncert."
• "Vivaldi je hudba pre dovolenku, husle extravagania. Na tosám bol virtuózny huslista a vedel sa lepšie ako ostatní, ako ukázať najviacveľkolepé v zvuku husle, "tak reagoval na prácu Veľkého MAESTRO Modern HiLinist, víťaza súťaže starej hudby v Brugge Dmitry Xinkovský.

Filmové biografie:

Osobnosť skladateľa vždy prilákala pozornosť filmárov, ktorí podľa spoločnosti Vivaldiho biografia odstránili niekoľko obrazov, ktoré hovoria o živote hudobníka.

• Dokumentárny film "4" (2007)
• "Viva, Vivaldi" (Francúzsko, 2000)
• "Vivaldi vo Viedni" (1979)
• Vivaldi, Prince Benátky (Francúzsko, 2006)
• "Vivaldi, red kňaz" (Spojené kráľovstvo, Taliansko, 2009)
• Antonio Vivaldi (USA, Belgicko, 2016)

Hudba Vivaldi vo filmoch

Kreativita Antonio Vivaldi sa stala quintessence všetkých najlepších funkcií a vynikajúcim úspechom talianskej hudobnej školy. Ale osud Maestra je jasná ilustrácia, ktorú sláva a zabudnutie v ľudskom živote idú ruka v ruke. Za 30 rokov po jeho smrti, zmienka o Vivaldi nie je ani prechádza v žiadnych oficiálnych zdrojoch, na rozdiel od iných talianskych skladateľov. A len na začiatku 20. storočia sa Vivaldi hudba vrátila k nám, dotýka sa duší s ich úprimnosťou a melodivnosťou. Dnes zdobí repertoóny najznámejších orchestrov. Trvalo takmer dve storočia, aby svet znovu otvoril hudbu Veľkej Benátska a bola schopná oceniť jej veľkoleposť.

Video: Sledujte film o Vivaldi