Proces tvorivosti a výsledok sú úzko spojené s Workviera umelca. Na obrázku vytvorenom ho, jeho myšlienky, pocity, fantázie, zručnosti, postoje k zobrazenému vždy hľadá najvýznamnejšie riešenie jeho plánu, premýšľa o pozemku, zloženie. Obrazy vznikajúce vo svojej predstavivosti majú objektívny pôvod, narodený s viditeľnými vlastnosťami reality a majú svoje špecifické formuláre. Preto maliar, ktorý predstavuje jeho nápad, apeluje na vlastnosti objektov a javov, ktoré vníma vizuálne. Iba s vizuálnou spoľahlivosťou znázorneného môže byť vyjadrená určitými pocitmi, myšlienkami, spôsobujú príslušné skúsenosti v divákovom, ktoré sú spojené s hmotnoprávnym svetom. V dobrej krajine, divák uvidí nielen materiálne objekty, ale aj prirodzená hra svetla a farby, strieborný lesk rosy alebo prečerpania farieb v rannej oblohe. Takýto obraz spôsobuje zabudnuté dojmy v pamäti, robí predstavivosť práce, poháňa myšlienky a pocity spojené s predchádzajúcimi skúsenosťami. So zvláštnosťou tohto astetického vnímania a emocionálnych a estetických účinkov maliarskych diel sú pripojené.

Nemalo by sa domnievať, že autor obrazu, ktorý sa snaží dosiahnuť vizuálnu spoľahlivosť maľby, by mala mechanicky kopírovať vzhľad znázorneného. Pre akademickú prácu je predovšetkým poznanie, hĺbkové a komplexné štúdium prírody. Tréningové náčrty sú často zbytočné "sušené", "frakcie", "protokol", podobné nielen v plot-tému, ale aj v technickom výkone. To všetko je celkom prirodzené a "suchosť", plachosť štúdia práce nemožno považovať za známky svojej slabosti alebo absenciu autora kreatívneho datovania.

Zároveň, liberálny postoj študenta na úlohy ETUDE, niektoré "násilie" nie sú príznaky kreativity, pretože niekedy zváži. Akvizičné práce nie sú emocionálne, čerstvé a originálne, pretože sú stále nedokonalé v umeleckých podmienkach, pretože študenti nemajú skúsenosti, zručnosti, nepoznajú všetku rôznorodosť finančných prostriedkov na vyriešenie úlohy učenia alebo uskutočnenie plánu. Iba so skúsenosťami prichádza voľné kreatívne zvládnutie v naturáliách a jeho zákonoch, ako aj technická dokonalosť.

Hovoríme o tréningovej práci v dôslednom a jasne vyriešených vzdelávacích a vzdelávacích úloh a vo vzťahoch s týmito študentmi boli vychované a kreatívne datovania vyvíja.

Hlavná časť

Schopnosť vidieť a prenášať trojrozmerné tvary na rovine a farbu objektov tvoria podstatu gramotnosti maľby. Táto trieda je získaná hlavne na cvičeniach z prírody. Čím viac sa umelec píše etudes od prírody, ostrejší sa stáva pocit farby, harmóniu farieb a rytmu liniek. V dôsledku trvalých cvičení na obraze z povahy zátišie, krajiny, krajiny, hlavy a ľudské postavy, pozorovanie, schopnosť zdôrazniť podstatné, zamietnuté sekundárne, vyjadriť svoje emócie spôsobené krásou životného prostredia, rozmanitosť život.

Cesta k zrušeniu začína štúdiou teoretických základov maľovania a systematického výkonu praktických cvičení. Bez vedomia zákonov maľby sa praktická práca študentov vykonáva v slepom a profesionálnom zlepšení spomaľuje.

Obrázok je predovšetkým argumentovať. Začíname na maľovanie, musíme premýšľať o našej úlohe dobre, je jasné, že určíte svoj cieľ.

Ďalší Leonardo Da Vinci povedal, že "tí, ktorí spadajú do praxe bez vedy, sú ako korkópais, ktorý ide do plávania bez riadenia a kompasu, pretože sa nikdy nemôžu uistiť, kam idú. Prax by mala byť vždy postavená na dobrej teórii, a nič bez toho, aby sa mohlo urobiť dobre v prípadoch maľby. "

Stále-life - prvý žáner maľby, s ktorými, štúdie učiteľov a psychológov, musíte oboznámiť mladších študentov. Je to nielenže spôsobuje najväčšiu emocionálnu reakciu u detí vo veku od 3 do 4 rokov, združenia s vlastným životným skúsenostiam, ale aj priťahuje pozornosť detí na prostriedky expresívne maľby, pomáha im bližšie na peer do krásy tých, ktorí sú znázornené a obdivovať ich.

Umenie prebudení u detí mladšieho školského veku emocionálne a kreatívne štart. S pomocou maľovania mladších školákov, učia pochopiť harmóniu prírody. Keď uvažujeme o mnohých zákalových životoch v rôznych umelcov, vidíme, ako rôznorodé sú v obsahu, a to prostredníctvom expresivity a individuálnym tvorivým spôsobom každého umelca. Umelecké historici sa nerozdeľujú stále životy podľa typu, ale pre pedagogické práce s deťmi sa nám zdá dôležité. Simone Zátišie zobrazuje objekty jedného konkrétneho typu: iba zelenina, iba ovocie, len bobule, huby, kvety; Možné položky potravín alebo domácností, napríklad: P. Konchalovsky "broskyne"; I. Repin "Jablká a listy"; I. Levitan "lilac"; V. STZHAROV "chlieb. KVASS "; P. Konchalovsky "suché farby" a ďalšie. Ak maľba prezentovala heterogénne predmety (zelenina a ovocie, kvety a ovocie, riad a zeleninu a iné), uzavreli sme takú život, ako je zmiešané v obsahu, napríklad: I. Khrutsky "Kvety a ovocie"; I. Mikhailov "zelenina a ovocie"; K. Petrov-Vodkin "sklo a citrón". Príbeh stále život je možné pripísať stále životom s obrazom živých bytostí: vtákov, zvierat, človekom - alebo stále život so zahrnutím krajiny v nich, napríklad: F. Tolstónsko "Kytica kvetov, motýľ a A vták"; I. Serebryakova "na raňajky"; P. Krídla "Kvety na okne" a ďalšie.

V primárnych triedach by sa malo ukázať deťom rôzne statické lišty. Okrem jednorazových a zmiešaných statických životov, deti ponúkajú stále život v príbehu, ako aj napísané vo všeobecnom realistickom, podrobnom a dekoratívnom spôsobe, v teplostnom, chladnom a kontrastne gama, lyrických, slávnostných a iných. Zátišie sú vybrané v rôznych zložení.

Výber prác vo forme zohľadňuje zásadu rozmanitosti používanej umelcom prostriedkov expresiity a spôsobu vykonávania. Obrázky sú vybrané na prezeranie s deťmi, v ktorých sa umelecké obrazy nachádzajú v kruhu, trojuholníkov, asymetricky, symetricky, v centre, statické, dynamicky. Zohľadňuje sa aj zásada sústrednosti, ktorej podstata je vrátiť sa k predtým vnímaným maľbe, ale na vyššej úrovni vedomostí. Rovnaký obraz v školskom roku je opakovane navrhnutý na prezeranie deťmi. Upozornenie chlapcov sa však vedelo rôznymi účelmi: výber jednotlivých obrázkov, farby volania, určiť náladu, analyzovať logické odkazy obrazu, aby sa vytvoril vzťah medzi obsahom a prostriedkami expresivity.

Diela maľby, zátišie, musia realisticky odrážať známy deťom fenoménom verejného života a prírody. Obraz by mal byť jasne vyjadrený na obrázku, nápad umelca. Výberom stále žiarovky na prezeranie je potrebné jasne reprezentovať, aký je obraz, ktorý umelec vyjadril, pre ktorý vytvoril túto prácu, pretože obsah prešiel (ktoré sú použité umelecké prostriedky). Téma zátišie by mala byť blízka sociálnym skúsenostiam dieťaťa, jeho životným dojmom. Výber siete, aby sa zoznámili mladším študentom, zohľadňujte individuálnu kreatívnu víziu reálnej reality v podobných témach stále života. Juniorskí školáci sa zavádzajú do stále života, ktoré vytvorili rôzni umelci na tej istej téme. Vnímanie týchto potrieb, deti získavajú schopnosť porovnať rôzne zásuvky realizácie toho istého fenoménu s rôznymi umelcami, prideliť ich postoj k zobrazeniu.

Pedagogická práca na oboznámenie sa s deťmi s umením vyžaduje vytváranie materiálových podmienok a špeciálnu kreatívnu, radostnú atmosféru, mentálny kontakt medzi dospelými a deťmi. Pri oboznámenie mladších školákov s maľovaním, najmä s príhľadom na život, vysvetlenia sú široko používané, porovnania, prijatie na zameranie častí, spôsob, ktorý spôsobuje primerané emócie, taktickú zmyslovu metódu, metódu revitalizácie emócií detí s Pomocník literárnych a piesní obrázkov, prijímanie "vstupu do obrázku", metóda hudobného sprievodu, herné techniky. Jednota techník a metód používaných pri práci s deťmi v triedach zabezpečuje vytvorenie trvalo udržateľného záujmu o mladších školákov na umenie, hĺbku, jas zobrazenia, emocionality ich vzťah k maľbe. "Dieťa v prírode je inkvizívny výskumník, svetový objav. Nechajte ho otvoriť nádherný svet v živých farbách, jasných a triasných zvukoch - v rozprávke, hry, vo svojej vlastnej tvorivosti, v kráse "- tak hovoril v.n. Sukhomlinsky.

Štádiu práce na zátišie

Po prvé, je potrebné zvážiť zátišie z rôznych uhlov pohľadu a vybrať si najúspešnejšiu, pozornosť na účinky osvetlenia, to znamená, že z akého hľadiska vyzerajú formy položiek zaujímavejšie. Je to zvyčajne zaujímavejšie a výrazne sa pozerá na bočné osvetlenie. Neodporúča sa sedieť proti svetlu.

Malo by byť premyslené, čo si môžete vybrať veľkosť papiera a ako je lepšie zostaviť zátišie na hárku - vertikálne alebo horizontálne. Napríklad, ak potrebujete zapnúť uhol tabuľky v kompozícii, potom je papierový list lepší vertikálne. .

Spustite výkres vždy z kompozície obrazu. Je veľmi dôležité zostaviť celú skupinu položiek tak, aby bol list papiera naplnený rovnomerne. Aby sme to urobili, my psychicky kombinujeme celú skupinu položiek do jedného celku a myslíme si, že nad svojím umiestnením v súlade s formátom papiera.

Učiteľ musí učeníkom vysvetliť učeníkom, že je potrebné ponechať viac priestoru zhora, ako je nižšie - potom prehliadač vytvorí dojem, že položky sú pevne na rovine. Zároveň je potrebné zabezpečiť, aby sa položky zobrazené nezvyšovali na okraji papiera list a naopak, takže nie je veľa prázdneho priestoru.

Úloha kompozície nie je vždy vyriešená. Niekedy musí študent stráviť veľa času a úsilia na úspech. A ak je výroba veľmi komplikovaná, potom bez pomoci učiteľa nemôže robiť. To je vysvetlené skutočnosťou, že okrem toho, že umiestňuje obrázok na list papiera, musí študent stále nájsť kompozitné centrum na obrazovej rovine.

Vo väčšine prípadov sa vizuálne centrum nezhoduje s kompozíciou v závislosti od umiestnenia hlavného predmetu, okolo ktorého sú zvyšok zoskupené. Koniec koncov, priestorová poloha objektov voči sebe v obraze závisí od výberu z hľadiska, ktorý určite ovplyvňuje usporiadanie zátišieho života v plánovanom formáte.

Aby sa učil mohol trénovať úspešne, učiteľ potrebuje vopred a včas pomáhať učeníkom. Na tabuli by mal učiteľ preukázať postupnosť lineárnej konštrukcie statického vzoru, ktorá je osobitnou pozornosťou venovať definícii kompozitného usporiadania celej skupiny blízkych objektov na hárku papiera. Učiteľ by mal tiež zobraziť správne a nesprávne usporiadanie vzoru na hárku.

Potom učiteľ vymaže výkresy z tabule a učeníci sa postupujú.

Spočiatku je ľahké sa dotýkať sa papierovej ceruzky, počujeme celkovú povahu formy objektov, ich proporcií, ako aj umiestnenie v priestore. Krátke segmenty riadkov študentov obmedzujú celkovú priestorovú polohu celej skupiny študentských položiek.

Tí študenti, ktorí nemajú definíciu na obrázku všeobecného zloženia skupiny študentských položiek, je možné vyriešiť každú položku samostatne, začínajú však s približným odhadom veľkosti každého z nich. Ďalej musíte objasniť hodnotu každej položky samostatne.

Budovanie tvaru objektov, udržujeme rovnakým spôsobom ako v úlohách na čerpanie jednotlivých položiek. Plánujeme povrch každého predmetu, a to ako viditeľné a neviditeľné. Na obrázku teda ukazuje obraz modelov drôtu.

Takže uprostred obrysu subjektu (napríklad kanvica) vykonáva axiálnu vertikálnu čiaru, na ktorej je výška špecifikovaná a cez body, ktoré určujú jeho výšku, sa vykonávajú horizontálne segmenty. Definujú šírku krku a spodnej časti kanvice. Považujeme proporcie hlavnej časti kanvice - plavidlo a nakreslite dno a krk. Tenké čiary plánujú výtok, kryt, kanvice. Opäť skontrolujeme a okamžite zadajte proporcie celej formy kanvice a hlavných častí.

Podobne musíte pracovať na obrázku Apple. Nakreslite a špecifikujte obrys položiek, ktorý by nemal okamžite; Hlavnou vecou je určiť veľkosť a proporcie každej z položiek (vo výške, šírke, hĺbke).

Odhalenie štrukturálneho základu tvaru subjektov, je potrebné starostlivo skontrolovať vyhliadky. Osobitná pozornosť by sa mala venovať sľubnému obrazu základných objektov. Nemôže byť povolený, že na obrázku jedného objektu "prišiel" na trati inom, inými slovami, študent by mal jasne reprezentovať, akú položku je v popredí, čo je na druhom mieste. Začiatočníci to zvyčajne nesledujú, a nemajú žiadny priestor medzi objektmi na obrázku. Potom začnú zaviesť tón do výkresu, výpočet, že vada tak môže správne správne správne, ale neposkytuje požadované výsledky.

Lineárna konštruktívna stavebná metóda pomáha vyriešiť túto úlohu. Študent je dôležité jasne predstaviť umiestnenie položiek (stopy) na rovine tabuľky, vzdialenosť medzi nimi. Potom si musí predstaviť, že toto lietadlo s fúzami znázornených v perspektíve. .

Samostatne, musíte povedať o zobrazení závesu, ktorý zostupuje zhora a pokrýva predmetové lietadlo. Keď je Drapeting najprv, najprv určíme horizontálnu a vertikálnu rovinu a potom potom pokračujte na ťahanie záhybov. Tkanina je ľahká a tenká v jeho štruktúre a materiál vytvára výrazný plast na zvislej rovine na plast a čiernobiely modelovanie. Na rovine predmetu sú záhyby západky mierne načrtnuté. Pri konštrukcii volumetrických záhybov môžete použiť tvar tvaru (hardvér). Študent musí vo všeobecnosti zhrnúť komplexnú formu záhybov až po priamočiary geometrické tvary. Táto metóda pomôže pochopiť formu záhybov a správne vyriešiť úlohy tónu v oblasti supers.

Potom viac kreslíme všetky položky zátišieho života podrobnejšie, odstránenie stavebných liniek.

V procese učenia, čerpanie z prírody sa študenti musia naučiť vidieť a chápať vzťah dizajnu predmetu s fenoménom osvetlenia, aby vlastnili prostriedky čiernobielu a bieleho vzoru. Nepoznám zákonov distribúcie svetla na formu predmetu, budú pasívne kopírovať svetlé a tmavé škvrny z prírody, ale nedosiahnu presvedčivosť a hodnovernosť obrazu.

V procese štúdia musí učiteľ prebývať na čiernej a tóne teórie na obrázku.

Začíname identifikovať objem objektov, v prvom rade je potrebné určiť najľahšie a tmavé miesto v zátive. Inštaláciou týchto dvoch pólov by ste mali venovať pozornosť na polovicu. Aby ste to urobili, opatrne sledujte smer svetlého žiarenia a určte, ktorá rovina položky lúče svetla pádu rovno, to znamená, kde bude svetlo, a to, čo nepatrí vôbec, to znamená, že tam, kde tam je tieň. Potom slabí tiene padajú z každej položky.

Spočiatku, ľahko sa dotýka ceruzky do papiera, pripravujeme tieňové miesto na každom predmete: na kanvicu, jablko, závere. To pomôže jasne vidieť hmotnosť každého predmetu, a preto opäť skontrolovať proporcie a celkový stav výkresu.

Potom si vezmeme polovicu, vylepšený tón v tieňových miestach a nakoniec, tiene padajú z položiek. Je to tento postup na identifikáciu objemu objektov týmto tónom všetkými umelcami sa považuje za povinné.

Keď je celkový výkres naplánovaný na pravdivé, môžete zvýšiť tlakovú ceruzku na papieri a položte tón, počnúc podrobným výkresom každej položky.

Na konci hodiny musí učiteľ organizovať opakovanie a konsolidáciu teoretického materiálu podľa vizuálneho umenia.

S podrobným formulárom kreslenia, musíte starostlivo sledovať všetky odtiene a prechody osvetlenia, pre všetky podrobnosti formulára. Ale pracuje na detaile, nemôžete zabudnúť porovnať s množstvom umiestneného. P.P. PISTASKOV Odporúča sa: "Nemalo by to pracovať na detailoch dlhú dobu, pretože ostrosť vnímania zmizne, je lepšie ísť do druhého, niekoľko umiestnených. Keď sa vrátite do prvej práce, je ľahké vidieť najnižšie. Takže v procese všetkých práce, pohybujúce sa z jedného miesta na druhé, udržiavať celú postavu v oku, nemusíte sa okamžite usilovať o všeobecnú, ale podrobne sa nebudú báť pôvodného laku, nie je tak ťažké zovšeobecniť. "

Pri vypracovaní foriem študentských položiek by sa mala konať závažná analytická práca. Je potrebné starostlivo nakresliť každú položku položky, na identifikáciu svojej štruktúry, prenášať charakteristické vlastnosti materiálu, na sledovanie toho, ako sú kompozitné prvky spojené medzi sebou a so všeobecnou formou, napríklad gombíka, sklopne, textúra a tvar jablka, ktoré sa líšia vzplanutím na rôznych objektoch.

Opatrne ťahajte tiene, ktoré patria z detailov, tieň z kanvice, jablko. Takéto vypracovanie formulára pomôže čerpať obraz presvedčivým a expresívnym.

Dokončenie výkresu, študenti pod vedením učiteľa starostlivo analyzujú tónové vzťahy statických objektov, určujúce celkový tón kanvice, jablko, závesu, rôznych odtieňov tónu do svetla, v tieni, v tieni : v prednej časti a pozadí. Je potrebné starostlivo uistiť sa, že jednotlivé položky nie sú príliš silné na tóne (čierne) a nevypadli (nie rozbité) z výkresu. Na tento účel je potrebné pozrieť sa na výkres z publikovaných s peknými očami a porovnajte silu reflexov s prírodou. Zároveň je potrebné si uvedomiť, že reflexy by nemali byť veľmi svetlé alebo argumentujú so svetlom, so sedadlami. A keď sa na nich kresba pozerá s zvýšeným očami, musia zmiznúť, zlúčiť s tieňmi.

Pravidlá na zostavenie stále pečene

Zostavovanie zátišie sa musí začať s myšlienkou, v našom konkrétnom prípade, z formulácie učebnej úlohy (konštruktívna, grafická, malebná, atď.). Prostredníctvom komparatívnej analýzy prichádzajú k definícii najaktuálnejších vlastností formy a zovšeobecnenie pozorovaní a dojmov. Treba pripomenúť, že každý nový predmet vo výrobe je "novým meradlom všetkých vecí, ktoré sú zahrnuté v ňom, a jeho vzhľad je podobný revolúcii: položky sa menia a menia svoj vzťah, akoby sa dostali do inej dimenzie."

Je to dôležitý správne, určitá učebná úloha, vyberte konkrétny pohľad, t.j. Linka horizontu (uhol). Ďalšou fázou kompilácie zátišieho života je usporiadanie objektov v priestore predmetnej roviny, berúc do úvahy plán zoskupenia v kompozícii.

Moment vypracovania ešte stále žije samotní študenti, pretože takéto cvičenia umožnia plastové problémy a najvýhodnejšie skupiny objektov.

Jedným z položiek by mala byť kompozitným centrom nastavenia a vyniknúť veľkosť a tón. Mal by byť umiestnený bližšie k stredu výroby a poskytnúť formuláciu dynamiky (pohyb miest) sa môže presunúť doprava alebo doľava.

S priestorovým riešením zátišieho života môžete dať malý objekt, ktorý sa líši v tvorbe a farbe z iných objektov vo forme prízvuk. Dokončiť kompozíciu, ako aj vzťah všetkých položiek do jedného celku na výrobu závesu, zdôrazňujúc preto aj rozdiel medzi pevnými predmetmi a mäkkou tečúcou textúrou tkaniny. Tkanina môže byť hladká a so vzorom alebo vzorom, ale nemalo by to rušiť od iných, najmä hlavných položiek. Často sa umiestni diagonálne, aby nasmeroval pohľad z diváka do hĺbky, do kompozitného centra pre lepšie priestorové riešenie.

Preto možno konštatovať, že podstatou zloženia je nájsť takúto kombináciu, organizáciu vizuálnych prvkov, ktoré by prispeli k odhaleniu obsahu.

Dôležitou úlohou v zložení stále života hrá osvetlenie - umelé alebo prirodzené. Svetlo môže byť bočné, nasmerované alebo rozptýlené (z okna alebo s bežným osvetlením). Pri osvetľovaní zátišieho života sa v prednej alebo strani objektov objaví kontrastné svetlo, a je možné uzavrieť časť svetla na zadný plán, aby ste zvýraznili prvý (alebo hlavný) plán. Pri osvetľovaní zátišieho z okna (ak sú položky dodané do systému Windows) bude silueta riešenie tmavého na svetle a farba farby zmizne, ak sa rozhodnete pre život vo farbe. Tonálny rozdiel objektov je zrejmý v ABDES.

Pri tréningu stále sú vybraté položky rôznych tonality, bez pripojenia len svetlé alebo tmavé predmety v jednej formulácii a zároveň vzhľadom na formy incidentských tieňov.

Pozostáva z troch položiek (jeden veľký - stred zloženia a dvoch alebo troch menších) a západov;

Objekty sú rôzne farby, ale nie intenzívne farby;

Malé predmety môžu byť aktívne vo farbe (podľa nich existuje porovnanie farbiacich charakteristík);

Objekty a Drapety musia mať výrazný tonálny rozdiel;

Umiestnenie výroby na priamom dennom svetle (veľké farebné vzťahy sú ľahko čítané, majú dekoratívnu atraktívnosť).

Dodržiavanie týchto pravidiel umožní študentom v procese praktickej práce na tréningu stále život najvýraznejšie identifikovať hlavné malebné vzťahy, zameriava sa na riadnu víziu tónových rozdielov, ktoré prispievajú k správnemu prenosu na farbu významnosti vecí.

Zátišie je najobľúbenejší žáner v práci mnohých moderných umelcov. V zátive, umelci sa snažia ukázať svet vecí, krásu ich foriem, bohatstva vzťahov a obsah výroby. V umeleckých školách je stále život v prvom rade v systéme učenia sa vizuálneho listu. Počas audítorských škôl napíšu a kreslijú. Úlohou zátišie je štúdium obrazu objektov pomocou zákonov perspektívy, pravidiel distribúcie osvetlenia, pravidiel farebnej vedy.

Základom zostavenia zátišieho života je výber objektov, v zmysle a obsahu.

Existuje niekoľko typov statických životov:

Plot-tematický;

Školenia;

Vzdelávacie a kreatívne;

Kreatívne;

Podľa formulácie vzdelávacieho problému, realistického, dekoratívneho.

Stále-život na pleniacich môžu byť dva typy: zostavené podľa zvolenej témy, druhá je prirodzená, "náhodná". Doterajší stav techniky v interiéri zahŕňa miesto položiek obklopených veľkým priestorom, kde sú stále životné vybavenie sú koENTED s interiérom.

Plot-tematický zátiší život znamená združenie objektov tému, grafu.

Vzdelávací zátiší život. Musí koordinovať objekty, tón, textúru. Odhaliť dizajnové vlastnosti objektov, naučiť sa proporcie a identifikovať vzory plastov rôznych tvarov. Vzdelávací zátiší život sa nazýva aj akademickým alebo uvádzaným, účelom je trénovať základy vizuálnych certifikátov, na podporu zintenzívnenia kognitívnych procesov a prispôsobiť sa nezávislej kreatívnej práci.

V dekoratívnom zátišom živote je hlavnou úlohou identifikovať dekoratívne vlastnosti prírody, čím sa vytvára všeobecný dojem Elegacity. Základným princípom riešenia dekoratívneho zátišieho života je transformácia priestorovej hĺbky obrazu do podmieneného plochého priestoru. Zároveň je možné použiť niekoľko plánov, ktoré sa majú nachádzať v malej hĺbke. Kreatívna úloha v dekoratívnom živote v triede juniorov - interpretácia farby a držanie dekoratívnej maliarskej techniky a na stredných školách - štylizácia.

Zo skúseností v detskej umeleckej škole:

Vzorky študentskej práce tried 1-4, vyrobené v žánri zátišie s rôznymi vzdelávacími, plot-tematickými, vzdelávacími a tvorivými a tvorivými úlohami.

Tarasova Anya Grade 3 Prep. Sirazivo S.F.	Garipova GUZEL 4. ročník prep. Mukhametdinov R.Z.
Highddinov Marseille 4CLASS Pre.siraziev s.f.	FIRESSIT LEIKA GRADE 3 prep. Mukhametdinov R.Z.
Šachtyllina Dilyara 4. ročník Prep. Mukhametdinov R.Z.	Kuckot Lida 4. trieda prep. Khaziav M.SH.
Habiiev Camille 4. ročník Pre.siraziev s.f.	FIRESSIT LEIA 4 TRIEDA prep. Sirazivo S.F.
Nurtdinov AIDAR 4. ročník Krčma. Khaziav M.SH.	Ganev Damir 4. stupeň prep. Mukhametdinov R.Z.
SARAVA ALSA 3 TRIEDA prep. Khaziav M.SH.	FIRESSIT LEIKA GRADE 3 prep. Sirazivo S.F.
Nurtdinov AIDAR 4. ročník Pre.siraziev s.f.	Saraieva ALSA 4. ročník prep. Khaziav M.SH.
Akhmetzyanova Julia Grade 3 Prep. Sirazivo S.F.	AHUNOVA ELMIRA GRADE 3 prep. Sirazivo S.F.

Program kurzu zabezpečuje štúdium základov malebného diplomu na príklade zátišie a obrazu ich prostriedkov na maľovanie v rôznych materiáloch.

1. Typy zátišie

Zátišie(FR. Nature Morte Letters. Dead Príroda) - Vizuálne umenie - obraz neživých objektov, na rozdiel od portrétu, žánrových historických a krajinných tém.

Zátišie - jeden z žánrov výtvarného umenia venovaný reprodukcii položiek, ovocia, zeleniny, farieb atď. Úlohou umelca zobrazujúceho zátišie je sprostredkovať farebnú krásu ľudí okolo ľudských objektov, ich objemovú a materiálnu esenciu, ako aj vyjadriť svoj postoj k zobrazeniu obrázkov. Kreslenie zátišie je obzvlášť užitočné vo vzdelávacej praxi pre zvládnutie malebnej zručnosti, pretože v ňom je nováčikom umelca, získa zákony farebnej harmónie, získava technické zručnosti malebného modelového modelu.

Ako nezávislý žáner v umení, stále sa život objavil na prelome XVI - XVII storočia. V Holandsku a Flámsku a odvtedy ho mnohí umelci používajú na prenos priameho oznámenia umenia so životom a životom ľudí. Toto je čas umelcov, ktorí sa oslávili v žánri zátišie, P. Klasa, V. Hedy, A. Berierene a V. Calfa, SNEIDERS atď.

Zátišie je najobľúbenejší žáner av odbore mnohých moderných umelcov. Zátišie sú napísané v prenikaní, v interiéri, jednoduchých a komplexných produkciách, tradičných a stabilných usporiadaných súboroch objektov z dennej pomoci osoby.

Existuje niekoľko typov statických životov:

- plot-tematický;

- vzdelávacie;

- Vzdelávacie a kreatívne;

- Creative.

Stále rozlišuje:

- farbou (teplá, studená);

- vo farbe (kompenzovaný, kontrast);

- Osvetlenie (priame osvetlenie, bočné osvetlenie proti svetlu);

- na mieste (zátišie v interiéri, v krajine);

- podľa času realizácie (krátkodobé - "neusmievanie" a dlhodobé - mnoho hodín);

- Nastavením učebnej úlohy (realistické, dekoratívne atď.).

Zátišie v krajine (na splnomocnení)možno dva typy: jeden - zostavený podľa zvolenej témy, druhá je prirodzená, "náhodná". Môže to byť nezávislé a byť neoddeliteľnou súčasťou žánrovej maľby alebo krajiny. Často samotná krajina alebo žánrová scéna dopĺňajú len zátišie.

Život v interiériza predpokladu, že umiestnenie položiek obklopených veľkým priestorom, kde sú objekty zátišie sú v pozemku, ktoré sú koENTED s interiérom.

Scéna-tematickýzátišie stále znamená Asociáciu Téma sadzieb, pozemku.

Vzdelávacie zátišie. V ňom, ako v teste-tematický, je potrebné koordinovať položky vo veľkosti, tóne, farbe a textúry, odhaliť dizajnové vlastnosti položiek, študovať proporcie a identifikovať vzory plastov rôznych tvarov. Vzdelávací zátiší život akademickýalebo, ako sa hovorilo vyššie, zaznamenaný. Vzdelávací zátiší život sa líši od kreatívneho prísneho výkazu cieľa: dať študentskému základu vizuálneho šalátu, podporovať aktiváciu svojich kognitívnych schopností a pripojiť k nezávislej tvorivej práci.

V dekoratívne zátišiehlavnou úlohou je identifikovať dekoratívne vlastnosti prírody, vytvorenie všeobecného dojmu slova dekoratívne stále život nie je presný obraz prírody a premýšľanie o tejto povahe: toto je výber a zachytávanie veľmi charakteristických, odmietnutie Všetko náhodné, predloženie systému stále života špecifickej úlohy umelca.

Základným princípom riešenia dekoratívneho zátišieho života je transformovať priestorovú hĺbku obrazu do miesta podmieneného lietadla. Zároveň je možné použiť niekoľko plánov, ktoré je potrebné umiestniť v malej hĺbke. Vzdelávacia úloha, ktorej čelí študenta v procese práce na dekoratívnom zátive je "identifikovať charakteristickú, najvýraznejšiu kvalitu a posilniť v jej dekoratívne spracovanie, v dekoratívnom riešení zátišieho života, musíte sa pokúsiť vidieť charakteristiku spracovania a na to.

1. Pravidlá na vypracovanie zátišieho života

Zostavovanie zátišie sa musí začať s dizajnom. Prostredníctvom komparatívnej analýzy prichádzajú k definícii najaktuálnejších vlastností formy a zovšeobecnenie pozorovaní a dojmov. Treba pripomenúť, že každý nový predmet vo výrobe je "novým meradlom všetkých vecí, ktoré sú zahrnuté v ňom, a jeho vzhľad je podobný revolúcii: položky sa menia a menia svoj vzťah, akoby sa dostali do inej dimenzie."

Je to dôležitý správne, určitá učebná úloha, vyberte konkrétny pohľad, t.j. Linka horizontu (uhol). Ďalšou fázou kompilácie zátišieho života je usporiadanie objektov v priestore predmetnej roviny, berúc do úvahy plán zoskupenia v kompozícii.

Jedným z položiek by mala byť kompozitným centrom nastavenia a vyniknúť veľkosť a tón. Mal by byť umiestnený bližšie k stredu výroby a poskytnúť formuláciu dynamiky (pohyb miest) sa môže presunúť doprava alebo doľava.

S priestorovým riešením zátišieho života môžete dať malý objekt, ktorý sa líši v tvorbe a farbe z iných objektov vo forme prízvuk. Dokončiť kompozíciu, ako aj vzťah všetkých položiek do jedného celku na výrobu závesu, zdôrazňujúc preto aj rozdiel medzi pevnými predmetmi a mäkkou tečúcou textúrou tkaniny. Tkanina môže byť hladká a so vzorom alebo vzorom, ale nemalo by to rušiť od iných, najmä hlavných položiek. Často sa umiestni diagonálne, aby nasmeroval pohľad z diváka do hĺbky, do kompozitného centra pre lepšie priestorové riešenie.

Dôležitou úlohou v zložení stále života hrá osvetlenie - umelé alebo prirodzené. Svetlo môže byť bočné, nasmerované alebo rozptýlené (z okna alebo s bežným osvetlením). Pri osvetľovaní zátišieho z okna (ak sú položky dodané do systému Windows) bude silueta riešenie tmavého na svetle a farba farby zmizne, ak sa rozhodnete pre život vo farbe. Tonálny rozdiel objektov je zrejmý v ABDES.

Začíname na malebnom produkte, musíte venovať pozornosť nasledujúcim základným požiadavkám.

1) Osvetlenie je hladké, rozptýlené, padajúce na ľavej strane, takže odtieň ruky neprechádza list. Je neprijateľné, že list papiera osvetľuje slnečné lúče.

2) List musí byť umiestnený nie je bližšie ako dĺžka predĺženej ruky. Pri práci je vhodné odsťahovať sa od etude alebo nechať ho zvážiť z uverejnených. Táto technika vám umožňuje jasnejšie vidieť vaše chyby alebo veľa šťastia.

3) Predmet obrazu (model) by mal byť trochu umiestnený na ľavej strane študenta na pracovisku v takej vzdialenosti, z ktorej môže byť pokrytá pohľadom ako celok. Čím väčšia, tým väčšia je vzdialenosť medzi ňou a obrazom.

4) Dlhodobé etudes sa vykonávajú na papieri natiahnuté na tablete.

Práca začína kompozitným obrazom umiestnením na list papiera. Predtým by mal študent skontrolovať stále život zo všetkých strán a určiť, ktorý hľadisko je výhodnejšie (efektívnejšie), aby sa obraz vložil do lietadla. Pred pokračovaním s maľovaním sa študent musí oboznámiť sám s druhu, poznamenať jeho charakteristické vlastnosti, pochopiť celkovú chuť.

Učenie prírody začína priamym pozorovaním. Študent prvý vizuálne spĺňa v naturáliách, a potom jeho pozornosť prepína svoje proporcie, povahu formulára, pohybu, osvetlenia, farby a tónu. Takéto predbežné pozorovanie povahy slúži ako krok k podrobnej analýze objektu.

Obraz začína ľahkým kresbou ceruzky. Je potrebné vyhnúť sa predčasnému nakladaniu s zbytočnými miestami a riadkami. Formulár čerpá veľmi všeobecne a schematicky. Hlavná charakter veľkej formy je odhalená.

Úlohou študenta je naučiť sa oddeliť hlavného od sekundárneho. Aby sa podrobnosti nepodporuali pozornosť začiatku primárneho charakteru formulára, navrhuje sa zaškrtnúť oko, aby sa forma vyzerala ako silueta, ako spoločné miesto, a podrobnosti zmizli.

Pri práci na zátištoch sú vhodné tak techniky "A LA Prima" techniky a viacvrstvové (2-4) maľby lestermi.

Keď sú všetky podrobnosti predpísané, a obraz je dôkladne upravený tónom a farbou, začína proces zovšeobecnenia.

V poslednej a najdôležitejšom štádiu práce na vyhlásení, študent zhŕňa výsledky práce vykonané: kontroluje všeobecný stav obrazu, podriadená detaily v celom svete, sumarizuje farebný gamut. V konečnom štádiu je žiaduce vrátiť sa na čerstvé, počiatočné vnímanie.

Úlohou nie je slepá kopírovanie, ale v prípade potreby kreatívneho prístupu k obrazu obrazu.

Téma zátišieho života zaberá dôležité miesto vo vyučovacom umení, pretože je možné vyriešiť tvorivé a vzdelávacie úlohy prostredníctvom širokej škály druhov tohto žánru cez zátišie.

Zátišie (písmená. Dead Príroda) - Vizuálne umenie - obraz neživých objektov, na rozdiel od portrétu, žánrových historických a krajinných tém. "Zátišie je jedným z žánrov výtvarného umenia určeného na reprodukciu tovaru pre domácnosť, ovocie, zeleninu, farby atď. Kreslenie zátišie je obzvlášť užitočné v odbornej praxi pre zvládnutie malebnej zručnosti, pretože v ňom ním nováčikom umelec chráni zákony farebnej harmónie, získava technické zručnosti malebného modelu modelu. "

Predtým, ako bol statici vytvorený v nezávislom žánri, veci obklopujúce osobu v každodennom živote len jedným alebo iným boli ako atribút v obrazoch staroveku. História zátišie má takmer 600 rokov. Postupne sa zmenil na samostatný významný žáner a tento proces trvala ešte sto rokov. V súčasnosti je životom najlepším prostriedkom na štúdium vzorov tvaru objektov, ich osvetlenie a farby.

Existuje niekoľko typov statických životov:

Školenia;

Plot-tematický;

Vzdelávacie a kreatívne;

Kreatívna.

Každý z typov zátišieho života vykonáva rôzne úlohy. Tabuľka 1 znázorňuje funkcie každého typu.

Stôl 1.

Vlastnosti a úlohy rôznych typov zátišie

Preto možno dospieť k záveru, že zahrnutie do programu tematických vystúpení v školiacich školách hrá dôležitú úlohu nielen z hľadiska získavania vizuálnych zručností, ale s cieľom vyvinúť horizontálny horizont Orientácie, pozitívne postoje. Uplatňovanie tematických zákalov v absolventovom podielovi v maľbe učiteľ vyučuje školákov, aby sa pozreli na položky, ktoré im pre nich pozerali - dodržiavať krásu v malých, v témach každodenných a subjektov historických, dlho prepustených z odvolania . Prenos nálady, charakteru a životného štýlu svojho majiteľa prostredníctvom položiek - tvrdá úloha, študent, ktorý sa vyrovnal, je pripravený na prechod na ťažšie úlohy. V rovnakej dobe, okrem umeleckých úloh, tematický zátišie nesie a vzdelávacie bremeno, prostredníctvom neho môže študent poznať rodnú históriu a kultúru, utilitársky účel objektov, ako aj ich kompozičné a sémantické vlastnosti.

Formulácia akéhokoľvek tematického zátišieho života vyžaduje učiteľa kompetentného prístupu, počnúc nastavením cieľa a dokončenie presného výberu objektov. "Treba poznamenať, že akékoľvek zákony, ktoré stavia stále život, akékoľvek pravidlá, učenie sa, že sa môžete naučiť, aby ste sa stali život. Nie je ani vyčerpávajúce, presné príznaky dobre zloženého zátišieho života, ako aj indikuje niektoré normy. Ale môžete tiež špecifikovať niektoré bežné vzory alebo naopak na samostatných súkromných možnostiach tohto žánru. Môžete dať nejaké metodické poradenstvo, podľa ktorého umelec učiteľa bude môcť objaviť nové príležitosti v postavení stále života. " Hlavné etapy organizácie tematických statických životov boli prezentované v tabuľke 2.

Tabuľka 2.

Štádiá organizácie a vlastností formulácie tematického zátišieho života

Nie je možné uviesť všetky možnosti uplatnenia obrazového tematického tréningu zátišie, ale pri nastavení môžete prideliť základné pravidlá. Ak chcete zverejniť najzaujímavejší obraz zátišie, kompozitné vyhľadávanie so zmenou v uhle, osvetlenie pomôže. Je veľmi dôležité riešiť, s akou svetlom je výhodnejšie písať zátišie, pretože svetlo zohráva dôležitú úlohu v zložení zátišieho života. Zvážte hlavné možnosti osvetlenia:

Predné osvetlenie robí tiene sotva viditeľné;

Strana detekuje dobre, objem, textúru objektov;

Filtračné osvetlenie poskytuje objekty siluetu.

Zmena uhla pomáha vytvoriť exhort zátišie. Ak sa pozriete na ten istý život z rôznych hľadísk pri hľadaní najzaujímavejšieho a expresívneho zloženia. Je potrebné poznamenať, že formulácia zátišieho života na úrovni očí je obzvlášť dôležitá v prvom štádiu tréningu, pretože vám umožní vidieť a zobraziť škvrny, bez toho, aby ste boli rozptyľovaní objemu, vnímajú iba siluety, analyzovanie formulára predmetu.

Na úspešné vykonanie výkresu musia študenti zdieľať pracovný proces do nasledujúcich krokov:

1) Predbežná analýza formulácie;

2) umiestnenie kompozitného obrazu na hárku papiera;

3) Prevod vlastností formy objektov a ich pomery;

4) Identifikácia objemu objektov pomocou osvetlenia;

5) Podrobný výkres tvaru objektov;

6) Syntéza - zhrnutie práce na výkrese.

Dodržiavanie týchto pravidiel umožní študentom v procese praktickej práce na tréningu stále život najvýraznejšie identifikovať hlavné malebné vzťahy, zameriava sa na riadnu víziu tónových rozdielov, ktoré prispievajú k správnemu prenosu na farbu významnosti vecí.

Z toho vypočítavam vyššie uvedené, možno konštatovať, že s pomocou tematického zátišieho života je možné vyriešiť mnohé úlohy, ako je štúdia a rozvoj vedomostí o zákonoch vizuálnych letov, vytvorenie umeleckých zručností. Aj prostredníctvom tematického zátišieho života sa môžete dozvedieť o živote a histórii našich predkov, ich záujmov a záľuby, vizuálne vidieť, čo robili a aké hodnoty žili. Nedoporujúci vplyv na stále životný vplyv však ovplyvní kvalitu vzdelávania vzdelávania a ako výsledok - pre účinnosť. Preto by sa malo vždy pripomenúť, že základom zostavovania tematického života je taký výber objektov, v ktorých je celkový obsah a tému stále života vyjadrená najjasnejšie pochopiť študentov a plniť ich štúdie.