Vasilyev Bolshoy Divadlo. Vladimir Vasilyev

Vladimir Vasiliev - herec, režisér, choreograf, baletný sólista, ľudový umelec ZSSR. Účastník predstavenia najznámejších divadiel sveta (Arena di Verona, San Carlo et al.). Držiteľ mnohých štátnych a medzinárodných ocenení. Článok predloží stručnú biografiu Vladimira Vasilyeva. Pokračujte.

Zoznámenie s tancom

Vladimir Vasilyev (životopis, rodina umelcov je opísaná nižšie) v Moskve v roku 1940. Rodičia chlapca boli obyčajní pracovníci v továrni na plsť. Mama narazila na obchodné oddelenie a jeho otec pracoval riaditeľský chafiner. Nejako Volodya šiel spolu s priateľom v choreografickom kruhu priekopníkov doma. Tance sa naozaj páčilo chlapca a rozhodol sa, že ich urobí. Elena Ross (prvá pedagóga Vasilyeva) zaznamenala svoju špeciálnu nadanie. Ponúkla Vladimir, aby okamžite išiel do staršej skupiny. O rok neskôr chlapec už vykonal s súborom na pódiu divadla Bolshoi.

Študovať

Moskva choreografická škola - to je miesto, kde Vladimir Vasilyev bol prijatý v roku 1949. Balet sa stal hlavným zamestnaním svojho života. Učil som chlapec E. Lapchinskaya, a potom s Vladimirom, slávnym mm Gabovich.

Už v priebehu rokov štúdia zasiahlo okolité vzácne kombináciu herentového talentu, virtuózneho vybavenia, vyjadrenia a schopnosť reinkarnuovať. V roku 1958, na správnom koncerte absolventov, on nielen ukázal pa de de de a klasické variácie, ale aj úžasne stelesnené na etape obraz Jotto Jotto z hry "Francesca da Rimini".

Carier začať

Bezprostredne po ukončení štúdia sa do hlavnej štruktúry divadelných tanečníkov BOLSHOI. Najprv Vladimir vykonával iba dve charakteristické roly: Lezginka v Opera "Démon" a Cigánsky tanec v "Mermaid". Prvá sólo Party Vasilyeva bola panvica v jednom z scén "Valpurgiy noci." A potom tanečník sa stretol s Galinou Ulanovou. Veľká balerína okamžite videla obrovský potenciál vo Vladimir a ponúkol, že sa stal jej partnerom v sopéne. Aj v Talele Vasilyeva veril Yuri Grigorovich. Začiatočník BalletMaster mu ponúkol ústrednú párty vo formulácii "kamenného kvetu". Po tomto výkone, Vasilyev Vladimir okamžite vyhral uznanie a lásku nielen publikum, ale aj kritici.

Potom boli hlavné strany nasledované v takomto balete ako cinderella (princ, 1959), "Life Stránky" (Andrei, 1961), Don Quijote (Baganini, 1962), Paganini (Paganini, 1962), "Varencia" (Frontoso, 1963), , "Giselle" (Albert, 1964). Ale skutočný triumf pre Vasilyeva bol úlohou Spartak (1968) v eponymnej formulácii Grigorovicha. Hudba do baletu napísal Khachaturian.

Starostlivosť z veľkých

V počiatočnom štádiu kariéry Vladimir, takmer všetky jej najlepšie obrázky a predstavenia boli vytvorené s účasťou Yuri Grigorovich. Je to "modrý vták" (1963), a "lutcracker" (1966) a princ túžba v balete Tchaikovského a spomínali vyššie "Spartak". Mimochodom, pre úlohu vodcu otrokov Vasilyev dostal cenu Lenina. V priebehu času sa medzi tanečníkom a baletmasterom objavili vážne rozpory v kreatívnych princípoch, ktoré rástli do zdĺhavej konfrontácie. Na začiatku roka 1988, Vladimir, spolu so svojou ženou, Ekaterinou Maximova a v blízkosti vedúcich sólistov opustil bez rolí a opustil divadlo Bolshoi.

Vystúpenia v zahraničí

Potom začali hrať v zahraničí: Metropolitná opora, Covent Garden, Colon, Roman Opera, atď. Najmä pre hrdinu tohto článku, Maurice Bejar vložil svoje vlastné divadlo "balet 20. storočia" (verzia Stravinsky - Petržlen). V roku 1987, Vasilyev Vladimir splnil úlohu profesora Unrath v Blue Angela (M. Konštantná hudba). O rok neskôr sa zúčastnil výroby "Grécka Zorba". Tanečník tiež vykonal hlavné strany v takýchto jednorazových baletkach ako "Parížska zábava" a "pulchinell". V roku 1989 sa Vladimir objavil kľúčovou úlohou v hre "Nizhinsky", ktorý dal Beppo Menegattti.

Každý je známy všetkým hlavným partnerstvom Vasilyeva na pódiu av živote - manželka Ekaterin Maksimov. Vladimir Viktorovich volal jej múza. Ale pre celú kariéru musel tancovať s takýmito legendárnymi baleríny ako Lyudmila Semenyaka, Irina Kolpakova, Natalia Neednova, Nina Timofeeyev, Marina Kontratyva, Raisa Strochková, Olga Lepieshinskaya, Maya Plisatskaya, Zhuja Kun (Maďarsko), Rita Plugon (Belgicko) , Karl Fracecchi a Liliana Kozi (Taliansko), Noel Pontoist a Dominic Calfuni (Francúzsko), Josefina Mendez a Alicia Alonso (Kuba).

Choreograf

Mať veľký tvorivý potenciál, Vasilyev Vladimir bol schopný realizovať v tejto oblasti. Jeho debutová práca bola "IKAR", ktorá vyšla v roku 1971 na scéne Kremľového paláca kongresov. V budúcnosti Vasiliev ponúkol divák ako originálne balety ("Annie", Macbeth, "Chcem tancovať", "tieto očarujúce zvuky") a predstavenia v našej vlastnej interpretácii ("Giselle", "Swan Lake", "Don Quijote "," Popoluška "," Romeo a Julie ").

Tiež Vladimir Viktorovich bol zapojený do formulácie choreografických miniatúr a koncertných čísel: "Skinopa", "Elegia", "Petrsley", "Jester", "Caruso", "Waltz", "Senecet", "Aria", "Ruská "," Klasické pa-de "," dva ". K dispozícii je účet Balletmaster a veľká choreografická kompozícia - Opera M.I. GLINKA "RUSLAN A LYUDMILA". Verejnosť dokonale akceptovaná Vasilyeva. Najmä tie, kde vykonal centrálne strany spolu s Catherine Maximova. V súčasnosti je možné nastavenie hrdina tento článok vidieť nielen na scéne veľkej, ale aj v devätnástich ďalších divadlách našej krajiny a sveta.

Kino

Takýto kreatívny ľudia ako Vasilyev Vladimir nie sú obmedzené na jednu guľu. Ako dramatický herca, hral v niekoľkých umeleckých maľbách: "Zhigolo a nádherné", "Fuete" a "evanjelium z rúry". Okrem toho sa tanečník zúčastnil na pôvodných televíznych knihách "House of the Road" a "Annie". A bol nielen umeleckým dielom, ale aj choreografom, ako aj riaditeľom riaditeľa. Vasilyeva má vzácne talent a namontované hudobné video a v pocite spoločného dizajnu a pri budovaní rámu. Vladimir Viktorovich prišiel s koncepciou "montážnej choreografie" a úplne úspešne ho predstavila svojim vlastným prácou na obrazovke. Odborníci poznamenávajú, že zároveň je zameraný len na jedno kritérium - hudba. A v tomto pláne je chuť umelca nepoškvrnená.

Nový príspevok

V roku 1995, Vladimir Vasiliev Vasilyev, z toho, ktorého certifikát je uvedený v tomto článku, bol vymenovaný za vedúceho divadla BOLSHOI. Hrdina tohto príbehu bol výlučne organizačné otázky. Vasilyev bol schopný priniesť divadlo z ťažkej krízy, v ktorej bol dlhý čas. Vladimir Viktorovich schválil zmluvný systém, zorganizoval video štúdio v rámci podniku, pripravil cyklus programov na kultivačnom kanáli a oživil výhodu orchestra, zboru a jadra.

Po zlepšení práce divadla sa Vasilyev zvýšil vystúpenia a choreografiu. Uskutočnil tiež veľa charitatívnych akcií na podporu rekonštrukcie divadla. V septembri 2000 bol Vladimir Viktorovich prepustený z jeho pozície z dôvodu "zníženia štátu". Ale úloha choreografu sada pred ním bola splnená: veľký vrátil svoju vlastnú slávu.

Hobby

Najzávažnejší a dlhotrvajúci hobby Vasilyeva je maľba. Vladimir Viktorovich ju venuje celý svoj voľný čas. Najobľúbenejší umelci - Maslov, Zvev, Fonvizin, Vrubel, Korovin, Levitan, Serov, Dürer, Bosch, Rembrandt, Mede, Van Gogh. V podstate môže Vasilyev vidieť krajiny, v ktorých sa snaží sprostredkovať krásu a nádheru ruskej prírody. Bývalý tanečník píše na dvoch miestach - obec Ryzhevka (Kostroma Region) a na chate v objemoch.

V rôznych vekoch bol umelec rád športy, ako je plávanie, skákanie vo vode, boxe, oplotenie, volejbal a futbal. Teraz hrá len tenis. Vladimir Viktorovich číta veľa - knihy o umeleckej, historickej a memoirovej literatúre. Obľúbené spisovatelia - Astafiev, Bulgakov, Chekhov, Dostoevsky; Básnici - Akhmatova, Bunin, Pushkin. Tiež hrdina tohto článku miluje počúvať klasickú hudbu. Umelec sympatizuje takto skladateľom ako Prokofiev, Stravinsky, Mussorgssky, Tchaikovsky, Bach, Mozart.

• V roku 1993 sa Moskva festival baletu konala na počesť Vasilyeva.
• Artist dokonale zapisuje krajinu. V súčasnosti už bolo desať osobných výstav maľby Vasilyeva.
• V roku 1995 dostal choreograf litovský občianstvo.
• Manželka Ekaterina Maksimova bola stálym partnerským tanečníkom a vynikajúcou Ballerinou.
• Manželia nemajú deti.
• Päť rokov Vladimir Vasilyev, ktorého životopis bol uvedený vyššie, bol v čele Divadla BOLSHOI (1995-2000).
• V roku 2001 bol hrdina tohto článku vydal zbierku básní "reťaz dní".

Vladimir Vasiliev je vynikajúci tanečník, ktorý zasiahol umelecké a technické vybavenie nie je jednou generáciou divákov. Okrem toho, Vladimir Viktorovich je členom Ruskej akadémie umenia a medzinárodná kreatívna akadémia. Niekoľko ľudí však vie, že kreatívne dedičstvo baletu génius nie je obmedzené na tanec.

Detstvo a mládež

Vladimir Vasiliev sa narodil v Moskve 18. apríla 1940. Otec budúcej hviezdy, Viktor Ivanovich, pracoval ako šofér. Matka, Tatyana Yakovlevna, ktorá pracovala vedúcim obchodným oddelením v továrni na plsti.

Sedem rokov, chlapec náhodou padol na triedny klub v dome priekopníkov. Choreograf Elena Ross, ktorý sa angažoval na deti, okamžite upozornil na talent trochu Volodya a pozval chlapca, aby urobil. Takže, už rok neskôr, Vladimir Vasilyev prvýkrát dosiahol scénu divadla Bolshoi s ukrajinskými a ruskými tancami.

Balet

Kreatívna biografia Vladimir Vasilyeva pokračovala v stenách Moskvy choreografickej školy (teraz je to Akadémia). Učitelia poznamenali nielen nepochybný talent Vladimir, ale aj pôsobiacimi schopnosťami: Mladý muž, okrem ideálneho technického vykonávania, investovaného do tanca emócií, výraz, s ľahkosťou reinkarnovaný do hrdinov produkcií ako skutočného umelca.

Vladimir Vasilyev vo svojej mladosti

V roku 1958, Vasilyev, absolvoval svoje štúdium, začali slúžiť v divadle Bolshoi, čím sa stal oficiálnym členom baletného Troupe. Najprv dostal Vladimir Viktorovich charakteristické roly: v "Mermaid" tanečník vykonal cigánsky tanec, v "démoni" - Lezginka. Ale čoskoro nenapodobiteľná Galina Ulanová upozornil na začínajúci tanečník, ktorý ponúka Vasilyev Party v klasickej baletnej formulácii "Shensenian". To nebolo len párty, ale duet so sebou. Po tom, Galina Sergeyevna zostane iný a mentor Vladimir Vasilyeva.

Upozorňujem na Vasilyeva a Yuri Grigorovich, divadelnú baletmaster. Vladimir Vasiliev sa zdal Grigorovich veľmi sľubný tanečník. Čoskoro Vasilyev dostal hlavnú dávku v balete "kamenný kvet". Táto formulácia predstavovala tanečník prvých fanúšikov a fanúšikov, nie cudzinca. Po tomto, Vladimir Viktorovich splnil hlavné strany v Popoluške (tu tanečník dostal párty princa), "Don Quijote" (Bazil), "Giselle" (Albertova strana) a "Romeo a Julie" (tu Vladimir Viktorovich reinkarnoval Mladý romeo).

Dlhý 30 rokov, Vladimir Vasilyev dal veľkú scénu. Od roku 1958 do roku 1988 bol tanečník uvedený popredným baletom sólistom divadla. Ballerina ekaterina Maksimova, manželka na čiastočný úväzok Vladimir Vasilyeva, sa stal stálym partnerom talentovaného balíka.

Snáď, hlavné uznanie talent Vasilyeva bolo skutočnosť, že tanečník nebol pozvaný len na hlavné strany v už hotových výrobkoch, ale tiež ich napísali konkrétne pre neho. Takže tanečník bol prvý, kto vystúpil Ivanushku v "Skate-Gorbunke", Sergey v "Angare", Spartak v Spartaku. V roku 1977, nesplatená Balletmaster Maurice Bezhar dal predstavenstvo mladých mužov v Pershka, konkrétne pre Vladimir Viktorovich.

Tanečné úspechy Vasilyeva videli nielen steny The Bolshoi Theater. Tanečník navštívil prehliadku v Paríži Grand Opera, Talianska La Scala divadlo, New York Metropolitan Opere, Londýn Covent Garden.

V roku 1988, Vladimir Vasilyev a jeho stály partner a jeho manželka Ekaterina Maksimova opustili veľký. Dôvodom bol kreatívny spor s Yuri Grigorovičom. Vladimir Viktorovich pokračoval vo svojej tvorivej kariére ako Konruku štátneho akademického divadla BOLSHOI, táto pozícia zostane na tanečníku až do roku 2000.

Vladimir Vasiliev ukázal talent a v aktivitách riaditeľa choreografu. V roku 1971 tanečník najprv položil svoj vlastný tanečný výkon. Bol to balet "ICAR", prezentovaný v stenách Kremľového paláca kongresov. O niekoľko rokov neskôr sa objaví výroba "týchto očarujúcich zvukov", v roku 1980 bude Vasilyev predstaviť Macbeth a v roku 1984 - "Cestný dom".

Zahraničné krajiny budú tiež šťastie, že sa zoznámia s Riaditeľom Vasilyevského. V argentínskej scéne, Vladimir Viktorovich prezentoval Súdnemu dvoru publikum Balet "fragmenty jednej biografie" a Spojené štáty obdivovali talentovaný výklad Don Quixote.

V 90. rokoch pracoval Vasilyev na produkciách Tahir a Zuhra, "Oh, Mozart! Mozart ... "," Traviata "," Khovovshchina "," AIDA "," Cinderella ". Po prestávke, v roku 2010, Vasilyev predstavil balet "Red Mac" v Krasnoyarsku. 2011 bol poznačený formulovaním baletu Ballet pre deti.

V roku 2014 mal Vasilyev česť osobne hovoriť v balete "Prvá lopta Natasha Rostova." Táto miniprodukcia bola pripravená špeciálne pre koncert na otvorení olympijských hier Sochi. Vladimir Viktorovich dostal párty Ilya Andreevich Rostov. V tom istom roku, Vasilyev predstavil projekt na divákov na súd. Staging pozostával zo šiestich tanečných miniatúr.

V roku 2015, na počesť 75-ročného výročia tanečnice, premiéra baletného hry "Donna Nobis Pasem" sa konala na hudbe. Jubilee prišiel ako baletný riaditeľ, šarža bola vykonaná tanečníkmi Tatarského akademického divadla pomenovaného po Musa Jalilu.

Divadlo a filmy

Talenty Vladimir Vasilyeva boli tiež v dopyte v divadle a kine. Dramatická scéna videla rozprávku "Princess a Woodrovosk" a Rock Opera "Juno a AVOS" - pre tieto vystúpenia, Vladimir Viktorovich sa stal choreografom, a fotografia tanečníkov na obrázkoch a Nikolai Rezanov bol uložený, možno v kolekcii každej fanúšikov umenia.

Snažil som sa silu Vasilyev a pôsobil, objavujúci sa vo filmoch "Gigolo a Gigoletta", "Fuete", ako aj televízne verzie Spartak Balety, "Gran Pa v Bielej noci", "Tále Skake-Gorbounkka" a ďalšie. Tu Vladimir Viktorovich tiež tancoval sám seba, ale aj na umiestnenie strán pre ostatných umelcov.

Osobný život

Osobný život Vladimir Vasilyeva je príkladom silnej lásky, ktorá trvala životnosť. Voľby talentovaného tanečníka sa stali aj životom bez tanca. Catherine Sergeevna sa stala pre Vasilyeva milovaný, iného a stálym partnerom na pódiu. Z kreatívneho páru neboli žiadne deti.

V roku 2009 zomrel Maksimova. Vladimir Viktorovich, na vlastnom prijatí, stratená časť duše a stále smútila manžela. Tanečník a baletmaster stále venuje predstavenia, vystúpenia a výstavy Catherine Sergeevna.

Vladimir Vasiliev teraz

Teraz Vladimir Vasilyev pokračuje v tvorivých aktivitách. Tanečník už nie je na pódiu v dôsledku staroby, ale s mladistvým nadšením sa berie do nových produkcií, vyučuje talentovaný posun. Vo svojom voľnom čase, tanečník miluje cestovať, otvárať nové krajiny a kultúry. Fanúšikovia tiež dúfajú, že vznik nových produkcií veľkého tanečníka.

Okrem baletu sa Vladimir Viktorovich zaujíma maľba. Tanečník čerpá dobre a dokonca vyhovuje vlastným výstavám. Na účte Vasilyev nie je menej ako 400 maľieb. Nie je to cudzinec na Vasilyev a Svet poézie: V roku 2001 tanečník predstavil svet zbierku básní nazývaných "reťaz dní".

Večierok

• 1958 - "démon"
• 1958 - "Shopnén"
• 1959 - "Kamenný kvet"
• 1959 - "Popoluška"
• 1960 - "Narcissus"
• 1961 - "Lesná pieseň"
• 1962 - "Paganini"
• 1964 - "petržlen"
• 1966 - "NUTCRACKER"
• 1968 - "spartak"
• 1971 - "IKAR"
• 1973 - "Romeo a Julie"
• 1976 - "ANGARA"
• 1987 - "BLUE ANGEL"
• 1988 - "PULCHINELL"

Dnes 76. výročie poznámky Vladimir V. Vasilyev - Sovietsky a ruský baletný umelec, Balletmaster, choreograf, divadelný režisér, umelec a herec, učiteľ.

Vladimir Viktorovich sa narodil 18. apríla 1940 v rodine zamestnancov z továrne na plsť. Keď sa začala vojna, sotva plnila ročne. Vojna odpojila rodinu: Vladimir Viktorovich otec išiel do frontu a mama pracovala v jeho rodnej rastline v 3 zmenách, vzlietnuť medzi jedným rokom starým synom a prácou. Šesť seniorských materských sestier sa stal spásou - natívnou tetou, pre ktorú mal malý chlapec, nestratil názor na hrozný a ťažký čas.

Táto rodina je neuveriteľne šťastná - v roku 1945 sa otec vrátil z prednej strany a boli opäť všetci spolu. Zatiaľ čo dospelí oživili krajinu z popola, budúci baletný majster Vasilyev hral loptu, deftly skočil na strechy a nepoškvrnené v odvahe a nebojácnosti pre seniorské kamaráty ako rešpekt celej dvore. Jeden z priateľov pozval malý Vladimir s sebou tanečný kruh, ktorý sa nachádza v Kirovovom dome priekopníkov. Na prvý pohľad citlivý učiteľ Elena Romanovna Ross Rozptýliť v Blokur Torchwan Láska k tancu. Osem-ročný Vasilyev Vladimir Balletmister bol vrodený. Od prvého času reprodukoval nový materiál. Vo svojom príklade sa naučili pohyb a považovali sa za najlepší študent. V roku 1949, Vasilyev vstúpil do choreografickej školy divadla BolshoiA za rok na dosiahnutie šampionátu medzi spolužiakmi.

V roku 1958 bol Vasilyev prijatý v Troupe Veľké divadlokde sa okamžite založili ako tanečník charakteristických obrázkov. Budúci baletmaster Vasilyev Vladimir Viktorovich začal s realizáciou jasných, farebných obrázkov na morskej panstve a démonom opery. Sólová strana v "Valpiurgiy noci" sa pre neho stala šťastným lístkom. Je to v úlohe panvice, ktorú venovala pozornosť Galina Ulanová Stretnutie, s ktorým bol ovplyvnený jeho posledným životom. Jeho pedagogický talent, priateľstvo a viera v profesionálnej budúcnosti Vasilyeva pomohla vytvoriť totožnosť veľkého riaditeľa, režiséra a tanečníka. Spoločná práca v Sheophenian sa stala neoceniteľnou skúsenosťou a otvoril Vladimir Viktorovich ako vynikajúci umelec klasických strán.

Po vstupe do divadla Bolshoi Yu.N. Grigorovich, mladý tanečník sa zúčastnil na jeho "kamenný kvet", ktorý vyhral umiestnenie nielen baletmaster, ale aj lásku najviac vyberavej kritiky - diváka. Po takomto triumfoch sa Vladimir Viktorovich zapojil do hlavných úloh celého rôznorodého repertoáru Divadla Bolshoi: "Cinderella", "Stránky života", "Don Kihet", Paganini v eponymnej výrobe, "Chrácnosť", "Giselle ", "Rómeo a Júlia".

Popoluška

Don Quijote

Giselle - Irina Kolpakova, Albert - Vladimir Vasilyev

Julie - Ekaterina Sergeevna Maksimova, Romeo - Vladimir Vasiliev Vasilyev

Vasilyev ešte nebol 25 rokov, keď bola sólo strana stelesnená na pódiu tanečného apartmánu (A. A. Varlamov), Ivanushka v Balete R. K. Shchedrina "Konk-Gorboon" (Stage A. I. Radunsky, 1960), otroka v Spartaku Ai Khachaturian (Productions LV Jacobson), Lukash v "lesnej piesni" L. Zhukovského (vyhlásenie og Tarasova a AA Lapauri). Nie je ľahká úloha - Po ďalšom úspechu nie je možné dokázať, že ste najlepší, a to nie je limit vašich možností.

Sparkak.

Lukash "Forest Song"

Krásny a dotykový príbeh bol v osobnom živote Vasilyeva. V rokoch štúdia sa stretol s Catherine Maximova, ktorá sa líšila v konkrétnom princípe, niekedy sa zmenil na tvrdohlavosť, ktorá jej bránila v predmete školenia, ale bolo rozhodujúce vo vývoji tanca. Sila uzavretá v takomto krehkej dievčat, priťahuje a zároveň vystrašil Vladimir Vasilyeva.

V lete 1961 sa oženili a strávili medové týždne v najromantickom meste na planéte - Paríž. Toto je jedinečný prípad, pretože v Sovietskom zväze neprodukuje spoločné manželky v zahraničí. Tam bol obrázok, v ktorom Maximov a Vasilyev hrali milovníkov na mystickú náhoda. "ZSSR s otvoreným srdcom" povolené novomanželky, aby si vychutnali taký sviatok. Spolu žili dlhý a šťastný život.

Postupom času prišla svetová sláva do Vasilyev. Maurice Bezhar, Franco Dveffirelli, Roland Petit, Lorca znamená Pozval ho na svoje vyhlásenia. Láska verejnosti nepoznala hranice - Francúzska ruská legenda, Argentíny vyhlásili národného hrdinu av Spojených štátoch, napriek komplexnej politickej situácii sa Vasilyev stal čestným občanom jednej z mestách. Špeciálne vzťahy sa vyvinuli s pohostinným Talianskom. Roman Opera, "La Scala", "San Carlo" viac ako kedysi prevzal na ich scénach Balletmaster, kde sa publikum tešilo jeho virtuózne hry a dokonalé plasty.

Filmová opera "Trestiat", riaditeľ F. DZIFIRELLI, 1982.

Hovorí sa, že talentovaný človek je talentovaný vo všetkom, a to je úplne o Vasilyeva. Bol malý tanec na samotnom štádiu - stal sa veľkým baletom! Prvá vlastná práca choreograf Vasilyev dal v roku 1971, bol to balet "ICAR". Majster tiež stelesnil svojmu svetonázoru v "fragmentoch jednej biografickej", "nostalgia", "Swan Lake" a mnoho ďalších diel.

Labutie jazero

Celá krajina sledovala s radosťou otvorenie slávnostného otvorenia olympijských hier v Soči v roku 2014! Zvlášť dotýkajúci sa bod pre mňa bol prvý loptu Natasha Rostova. Vladimir Viktorovich sa zúčastnil na tejto formulácii! Navrhujem, aby som si spomenul na tieto nádherné chvíle. Svetlana Zakharova a Vladimir Vasilyev tanec!

Čudný 75. výročie Minulý rok legendárny tanečník a choreograf, zaznamenal v Divadle Bolshoi, kde sa výkon ukázal na MES SI Minor Bach Dona nobis pacem ("Dajte nám pokoj") Že Vasiliev vložil do tatárskej akademickej opery a baletnej divadle. JALIL MUSA. Toto je operná a balet a 3D inštalácia. Filozofický podobenstvo o osude ľudstva a každého človeka samostatne. Mass na lásku a radosť, o strate, odpor a horkosti.

Vasilyev na konečnom skúšaní výkonu

Gratulujeme z ILZE LIEPA, spolupredseda strategickej rady Únie žien

Písanie takýchto príspevkov neuveriteľná radosť, pokrýva zmysel pre pýchu pre vašu krajinu, tak bohatý na talentovaných ľudí!

Životopis

Vladimir Vasiliev - sovietsky a ruský baletný umelec, Balletmaster, choreograf, herec, divadelný režisér, učiteľ. Ľudový umelec ZSSR (1973).
Manžel - manželky - Ekaterina Sergeevna Maksimova, vynikajúca Ballerina, učiteľka, umelec ľudu ZSSR a Rusko, víťaza ZSSR a Rusko víťaza (vľavo v apríli 2009). V roku 1958 absolvoval Mahu v triede M. M. Gabovich, dňa 26. augusta 1958 sa stal sólistom Balletovej baletnej skupiny Bolshoi, kde pracovala viac ako 30 rokov.

skoré roky

Narodil sa 18. apríla 1940 v Moskve. Otec - Vasilyev Viktor Ivanovich (1912-1963), pracoval ako vodič na technickej továrni. Matka - Kuzmicheva Tatiana Yakovlevna (narodená v roku 1920), pracoval ako vedúci obchodného oddelenia v tej istej továrni, v súčasnosti.
V roku 1947 sa mladá Volodya Vasilyev náhodne ukázala byť v triede choreografického hrnčeka Kirovského domu priekopníkov. Učiteľ Elena Romanovna Ross okamžite poznamenala špeciálne darovanie chlapca a navrhol ho, aby študoval v seniorskej skupine. Budúci rok bol už zapojený do mestského paláca priekopníkov, s tým, že choreografický súbor, z ktorých v roku 1948 prvýkrát urobil koncert na fáze divadla Bolshoi - to boli ruské a ukrajinské tance.

V roku 1949 bol Vasilyev prijatý v Moskovskej akademickej choreografickej škole v triede E.A. Lapchinskaya. V roku 1958 absolvoval školu v triede M.M. Gabovich, slávna premiéra Divadla Bolshoi. Už v priebehu rokov štúdia, Vasilyev bol zasiahnutý zriedkavými kombináciou expresie, virtuózne vybavenie s nepochybným pôsobiacim talentom, schopnosť reinkarnuovať. Na správnom koncerte absolventov nielen tancoval tradičné variácie a pa-de-de, ale tiež vytvoril hlbokú tragédiu obraz 60-ročnej Jotto žiarlivej kontroly v balete "Francesca da Rimini". Bolo to o tejto úlohe, že prorocké slová učiteľa Mku Tamara Stepanovna Tkachenko boli povedané: "Sme prítomní pri narodení génia!"

veľké divadlo

Dňa 26. augusta 1958 bol Vladimir Vasiliev prijatý v Bolshoi Theatre Balet Tarpep. Zo školy, on bol vyrobený ako demi-charakteristický tanečník a ani si nemyslel, že tancuje klasiku. A spočiatku v divadle, naozaj mal charakteristické roly: Gypsy Dance v Opera "Mermaid", Lezginka v Opera "Démon", Pan v choreografickej scéne "Valpurgiyev Night" - prvá veľká sólo strana. Avšak, tam bolo niečo v mladom tanečníku, ktoré mu venovali pozornosť veľkej Galini Ulanovej a ona navrhla, že má svojho partnera v klasickom balete "Shensenian". Galina Sergejeevna po mnoho rokov sa stane iným, učiteľom a učiteľom Vasilyeva a bude mať obrovský vplyv na profesionálnu a duchovnú tvorbu umelca.

Belieman Yuri Nikolayevich Grigorovich veril v jeho talent a baletmaster, ktorý potom prišiel do divadla. Navrhol 18-ročný absolvent školy centrálnej strany v jeho balete staging S.S. Prokofiev "Kamenný kvet", v ktorom Vasilyev okamžite vyhral lásku a uznanie divákov a kritiky. Iné hlavné strany moderného a klasického repertoáru nasledovali: Prince (Cinderella, 1959), Andrei ("Stránky života", 1961), Basil (Don Quixote, 1962), Paganini (Paganini, 1962), Frontoso ("Laurencia", 1963), Albert (Giselle, 1964), Romeo (Romeo a Juliet, 1973).

Balety, ktoré sú ponúknuté hlavnými úlohami Vasilyevu, ale aj účel. Bol prvým umelcom sólovej párty v tanečnej suite (štádium A.A. Vlamovova, 1959), Ivanushki Party v Balet R.K.sedrina "Konk-Gorboon" (A.I. Kaza, 1960), otroka v "Spartak E" Ai Khacaturyan (Productions LV Jacobson , 1960, 1962), Lukasha v "lesnej piesni" podľa G. Zhukovského (výroba og Tarasova a AA Lapauri, 1961), sólista v "Class-Concert" (nastavenie A.M. Messer, 1963), petržlen v balete i.f. Stravinsky "Petrushka" (Nastavenie K.F. Boyarsky podľa MM Fokin, 1964), Performer of Batyr v "Shuraie" F.Z. Yarullina. V každej novej práci, Vasilyev vyvrátil stanovené stanovisko o svojich schopnostiach umelca a tanečníka, čo dokazuje, že je naozaj "výnimka z pravidiel", osobnosť, ktorá je schopná stelesniť akýkoľvek obraz - a klasický baletný princ, a horúceho španiel Basil a Ruská Ivanushka na scéne, a šialene v láske Východné mladý muž a silný populárny vodca a krvavý kráľ-despot.

Takmer všetky výkony najlepšieho obdobia kreativity YU.N. Grigorovich je tiež spojený s názvom Vladimir Vasilyeva, ktorý bol prvým výkonným predstaviteľom ústredných strán vo svojej výrobe: Luskáčik (1966), Blue Bird (1963) a Prince Túžba (1973) v Balete P.I. Tchaikovsky "luskovateľka" a "spiace krása"; Slávny Spartak v tom istom balete A.I. Khachaturian (1968; Pre túto úlohu bol Vasilyev udelený cenu Leninistka a cenu Leninsky Komsomol), Ivan Grozny v rovnakom názve balet pre hudbu S.S. PROKOFIEV (1975, druhá premiéra), Sergej v Anagari A.Ya. Ashpaya (1976; štátna cenu). Avšak, postupne medzi V. Vasilyev a Yu. Grigorovich, došlo k vážnemu rozdielu v tvorivých pozíciách, ktoré rástli do konfliktu, v dôsledku toho v roku 1988 V. Vasilyev, E. Maksimov, ako aj niekoľko ďalších vedúcich Soloisti boli nútení súčasť veľkého divadla.

Medzinárodné uznanie

Počas svojej tvorivej kariéry, Vasiliev veľa a s veľkým úspechom vykonaným v zahraničí - v Grand-Opera, La Scala, Metropolitan-Opera, Covent Garden, Roman Opera, Colon Theatre, a tak ďalej. D. Fenomenon Vladimir Vasilyeva vždy priťahoval vynikajúci Čísla zahraničného divadla: Maurice Bezhar dal svoju verziu baletu, ak Stravinsky "Petrushka" ("balet z XX storočia", Brusel, 1977). Neskôr na koncertoch Vasiliev, spolu s Maximova, opakovane uskutočnili fragment z jeho baletu "Romeo a Julia" na hudbu Berlioza.

V roku 1982 ho Franco Dziffirelli ho vyzval a Catherine Maksimov, aby sa zúčastnil na natáčaní filmovej opery "Traviata" (španielsky tanec - nastavenie a realizácia). V roku 1987, Vasilyev pôsobí ako profesor, ktorý nie je zaoberajúci sa vo formulácii Rolan Petit "Blue Angel" na hudbu M. Konstan ("Marseille Balet"). 1988 Manželstvo bolo poznačené prvým plnením hlavnej strany Zorby v prostredí Lorka Measin "Greek Zorba" na hudbu M. Theodrukis ("Arena di Verona"), ako aj prvé vykonávanie hlavných strán Jednorazové baletné balety Leonid Mezin "Pulcinell" Stravinsky (pulchinell) a "Parížska zábava" na hudbe J. Offenbach (Baron) v obnovení Lory Mezin na Divadle San Carlo (Neapol).

V roku 1989 BEPPE Menegatti nastavil hru "Nizhinsky" s Vasilyev v hlavnej úlohe (San Carlo Theater). Vasilyeva vystúpenia (a neskôr a jeho balety) vždy spôsobili osobitný postoj verejnosti - Francúzi ho zavolali "Boh tanca", Taliani nosili na svojich rukách, v Argentíne po premiére jeho hudby argentínskych skladateľov " Jednej biografie "Jednoducho sa stal národným hrdinom a čestným občanom Buenos Aires, Američania ho zavolali čestného občana mesta Tucson, atď.

Okrem Catherine Maximova - Trvalý partner Vladimir Vasilyeva, ktorý vždy zavolal svoju múzu, - také známe baleríny, ako je Galina Ulanová, Maya Plisatskaya, Olga Lepheshinskaya, Raisa Strochková, Marina Kontratyva, Nina Timofeeva, Natalia NEMPHNOVA, Irina Kolpakova, Lyudmila NEMEYAK , Alicia Alonso a Josefina Mendez (Kuba), Dominic Calfuni a Noel Pontoa (Francúzsko), Liliana Kozi a Karl Fracica (Taliansko), Rita Pulved (Belgicko), Zhuza Kun (Maďarsko), atď. \\ T

Neuveriteľná virtuozita tanečníka, plastická expresivita, výnimočná hudobnosť, dramatický talent, hĺbka myslenia a obrovská sila emocionálneho vplyvu ukázala nový typ moderného baletného umelca, pre ktorý neexistuje žiadna technická ťažkosť, žiadne amplua obmedzenia alebo pozemok. Štandardy výkonu zručností uvedených vasilyev, v mnohých ohľadoch zostávajú doteraz neprístupné - napríklad Grand Prix Medzinárodnej súťaže Balet Artists, ktorú podával v roku 1964, bol tak väčší a nebol udelil nikomu v nasledujúcich výberových konaniach. Je prirodzené, že na konci 20. storočia, podľa prieskumu popredných svetových špecialistov, Vladimir Vasilyev bol uznaný ako "tanečník XX storočia".

Talent baletmister

Zatiaľ čo stále v lieči výkonnosti zručností, Vasilyev pociťuje potrebu komplexnejšej implementácie svojho kreatívneho potenciálu a odvolania na choreografiu. Jeho balet master debutoval Balet "IKAR" s.m. Slonimsky na scéne Kremľového paláca kongresov (1971 - 1. editory; 1976 - 2.). Už v prvej práci, charakteristické črty choreografického rukopisu Vasilyeva - mimoriadnej hudobnosti a schopnosti zverejniť najkvalitnejšie odtiene ľudských pocitov v plastu. Bez obmedzenia len s jedným žánrom, v budúcnosti kladie komoru baletných večerov, v ktorej všetko definuje hudbu a vývoj pocitov, a nie konkrétny pozemok: "Tieto očarujúce zvuky ..." (na hudbe z VA Mozart, J. Torelli, A. Korelli a Zh.f. Ramo, GABT, 1978; Fixed v televízii v roku 1981), "Chcem tancovať" ("nostalgia") na klavírnej hudbe ruských skladateľov a "fragmentov jedného biografického "na hudbu argentínskych skladateľov (koncertná sála" Rusko ", 1983; bol tienený v televízii v roku 1985); Literárne diela sú obsiahnuté na javisku: "Macbeth" (K.V. Molchanov, GABT, 1980; v roku 1984 sa uskutočnilo televízny záznam o výkonnosti); Anyuta (podľa príbehu A.p. Chekhov "Anna na krku" k hudbe V.A. Gavrilina, San Carlo Theater, GABT, 1986), Romeo a Juliet (S.S. ProkoFiev, Hudobné akademické divadlo pomenované po Ks Stanislavský a Vi Nemirovich-Danchenko , 1990, Litovská opera, 1993, Lotyšská opera, 1999), Popoluška (SS Prokofiev, Kremlin Ballet Theatre, 1991), "Balda" (na rozprávke A.S. Pushkin na hudbe S.S. Prokofiev, GABT, 1999); Ponúka svoju víziu klasických baletov: "Don Quijote" (American Balet Theater, 1991, Kremlin Ballet, 1994, Litovská opera, 1995, Swan Lake (GABT, 1996), Giselle (Roman Opera, 1994; GABT, 1997), Paganini (Teatro San Carlo, 1988, GABT, 1995, Divadlo Argentino, 2002).

V rôznom čase, on dáva koncertné miestnosti a choreografické miniatúry: "Dva", "Classic Pa-de-de", "Rusky", "Dva nemecký tanec" a "šesť germanc tanec", "Aria", "Seeceet", " Waltz "," Caruso "," Jester "," Petrushka "," Elegy, "" predohra pre židovské témy "," syncopy "atď.; Veľké choreografické kompozície na hudbe šiestej symfónie PI. Tchaikovsky a oneskorení na Opera Ruslan a Lyudmila M.I. Glink. Najdôležitejšia vec vo svojej práci Vasilyev verí tú túžbu vyjadriť divákovi, čo sa cíti v hudbe, urobí tanec hmatateľný, dosiahnuť fúzie myslenia a pocitu schopného emocionálne zachytiť, zaujmú diváka. Vasilyevovo nastavenie nadšene prijíma verejnosť, najmä tie, kde sa sám a ekaterina Maksimova vykonávajú ústredné strany - ICAR a EOL, Macbeth, sólista v "očarujúcich zvukoch", Anyuta a Peter Leontivevič, Popoluška a nevlastná matka, hrdinovia "nostalgia" a "fragmenty jednej biografie" V súčasnosti balety vo formulácii Vladimir Vasilyeva ide nielen na pódiu divadla Bolshoi, ale aj v 19 ďalších divadlách Ruska a sveta.

Práca v kine, v opere av dramatickom divadle

Kreatívne záujmy Vasilyeva sa rozprestierajú na iné oblasti umenia - nevykonáva sa ako dramatický herec v Gigolo a Gigoletti Art Films (LED, 1980), Fuete (Andrei Novikov, Master, 1986), vo filme "evanjelium pre Flywall" (Central Rolí, 1992); Tu, ako aj v originálnych televíznych hostiteľov "Annie" (Peter Leontivevič, 1982) a "House of the Road" (Andrei, 1983), koná nielen ako umelec, ale aj ako choreograf a riaditeľ riaditeľa.

Vasilyev dáva operu: Opera Balet "Tahir a Zuhra" na hudbu T. JALILOVA (pomenovaná po A. NAVOI, TASHKENT, 1977), Requiem "Oh, Mozart! Mozart ... "na hudbu V.A. Mozart, A. Salieri, N.A. Roman Corsakov (Nové operátorské divadlo, Moskva, 1995), "Traviata" J. Verdi (GABT, 1996) a choreografické scény v Aida Opera J. Verdi (Roman Opera, 1993, Arena di Verona, 2002) a Hvenshchina M.P. Mussorgssky (GABT, 1995).

Zaujímavé experimenty budú jeho prácou na dramatickej scéne: choreografia príbehy-komédie "Princezná a Woodrovosk" v divadle "Súčasná" (1969) a Rock Opera "" Juno "a" AVOS "v Divadle Lenkom (1981 ), riaditeľ a choreografia hudobné -dramatické kompozície "Príbeh popu a pracovníka jeho plešatý" (koncertná sála PI Tchaikovského, 1989), "Umelec číta Bibliu" (Múzeum výtvarného umenia, ktoré pomenovali ako Pushkin, 1994) .

Pedagogická aktivita. Znovu

Veľkého záujmu spôsobuje Vasilyev a pedagogické aktivity. V roku 1982 končí choreografickú fakultu Guitídy v špecializácii balletého riaditeľa a z toho istého roka začína naučiť tam. V rokoch 1985 až 1995 bol Vasilyev vedúcim oddelenia Chortis Choreography (Rati). V roku 1989 bol pridelený vedec profesora.

V roku 1995 vyhláškou predsedu Ruskej federácie V.V. Vasilyev bol menovaný riaditeľom umeleckého riaditeľa Divadla BOLSHOI. Vasilyev sa podarilo priniesť divadlo z ťažkého krízového štátu, v ktorom bol v tých rokoch. Každý rok v divadle prešiel premiérmi, umožnil rally kreatívny potenciál skupiny, a to aj s účasťou vynikajúcich zahraničných majstrov: Peter Ustinov, Pierre Lakotta, John Taras, Susan Forell, Jubera de Zhivani a ďalších. Veľkoobchodný zahraničný Prehliadka divadla prinútil svet hovoriť o oživení veľkého divadla V septembri 2000 bol Vasilyev prepustený z jeho pozície "v súvislosti s jeho zrušením."

Posledné desaťročie

Vladimir Vasiliev aktívne spolupracuje s mnohými divadlami krajiny a sveta, hlavy a zúčastňuje sa na práci poroty rôznych medzinárodných súťaží baletných umelcov, dáva master triedy, nacvičovaniu, pripravuje nové predstavenia a roly. Na konci roka 2000, premiéra hry "dlhá cesta do vianočnej noci" o PI sa konala v rímskej opere s triumfálnym úspechom. Tchaikovsky (režisér B. Menegattti), v ktorom Vladimir Vasilyev vykonal a v roku 2001 - Premierky produkcií Vasilyev "Don Quixote" v Tokyo-Balet Troupe (Japonsko) a Popoluška v Chelyabinskiach Opera a Ballet Theater, v roku 2002 - Romeo A Juliet's Ballet Formulácia v mestskom divadle Rio de Janeiro.
Fondu Galina Ulanova Vasilyev a vlastní ročné gala koncerty "Galina Ulanová je určená" (Nová opera, 2003, Divadlo Bolshoi, 2004 a 2005).

Kreativita V. Vasilyeva je venovaná filmom: "DUET" (1973), "Katia a Volodya" (USSR-France, 1989), "A zostáva, ako vždy, v znení niečoho ..." (1990), " odrazy "(2000); Fotoalbumy: R. Lazzarini. Maximova & Vasiliev na BOLSHOI (Londýn: Tanečné knihy, 1995), E.V. Fetisova "Ekaterina Maksimova. Vladimir Vasiliev "(M.: TERRA, 1999), Pedro Simon" Alicia Alonso. Vladimir Vasiliev. Giselle "(redakčná arte y literatúra, Ciudad de la Habana, 1981); Monografia B.A. Ľvov-Anokhina "Vladimir Vasilyev" (M.: CENTERPOLYGRAPH, 1998); Encyklopédia, zložená z E.V. Fetisova "Vladimir Vasilyev: Encyklopédia kreatívnej osobnosti" (M.: Teatrellis, 2000), V. Golovser Fotoalbum "Ekaterina Maksimova a Vladimir Vasilyev (Moskva-New York, Balet, 2001).

Honorárny profesor Moskvy Štátnej univerzity, platného člena Medzinárodnej akadémie tvorivosti a Akadémie ruského umenia, tajomník Únie divadelných pracovníkov Ruska, podpredseda Výkonného výboru Ruské centrum pre Medzinárodný tanec Rady počas UNESCO .

Osobný život

Voľný čas Vasilyev sa venuje hlavne maľbe - jeho najzávažnejšie a dlhodobé záľuby (šesť osobných výstav jeho práce sa uskutočnilo). Zvlášť obľúbené umelci - Wang Gog, Monta, Rembrandt, Bosch, Durer, Serov, Levitan, Korovin, Vrubel, Fonvizin, Zvev, Maslov. Hlavná téma Vasilyev - krajiny, v ktorej sa snaží sprostredkovať krásu ruskej prírody. Píše spravidla na chate v objemoch alebo v obci, Riphevka z Kostrolského regiónu, kde vždy trávi svoju dovolenku.

V rôznych obdobiach života mal rád rôzne športy: hrať futbal, volejbal, oplotenie, boxy, zaoberajúce sa vodou, plávanie. V súčasnosti preferuje tenis. Číta veľa - memoár, historickú literatúru, umelecké knihy. Obľúbené spisovatelia - Dostoevsky, Chekhov, Bulgakov, Astafiev; Poets - Pushkin, Bunin, Akhmatova. Obľúbené skladatelia - Mozart, Bach, Tchaikovsky, Mussorgsky, Stravinsky, ProkoFiev.

Vasilyev mal novú vášeň - začal písať básne a v roku 2000 vyšiel jeho prvý poetický zber "reťaz dní".
V roku 1995 bol Vladimir Vasilyev vybavený litovským občianstvom.
Žije a pracuje v Moskve.

Filmografia

2011 IIA Savvina. Kalenie zmesou s zvončekom (dokumentárnym dokumentom)
2009 Fuete Long Life ... (dokumentárny dokument)
2009 Blue Sea ... Biely parník ... Valeria Gavrilina (dokumentárny film) \\ t
2009 Spartely Yamchikov. Číslované v Rusku (dokumentárny dokument)
2005 Vladimir Vasilyev. Veľký balet (dokumentárny film)
2005 UPS a Downs of Marisa Liepa (dokumentárne)
2000 reflexie (dokumentárny dokument)
2000 Maya / MAIA (dokumentárny dokument)
1993 Comme Les Oiseaux
1990 Katya a Volodya (dokumentárny dokument)
1988

Jeden z najvýznamnejších tanečníkov na svete, umelec ľudu Umelec ZSSR, baletný sólista (1958 - 1988) a umelecký riaditeľ Divadla Bolshoi (1995-2000), choreograf, riaditeľ. Účastník vystúpení Maurice Bezhar "balet 20. storočia", Marseille Balet, Neapole Theater "San Carlo", divadlo Arena di Verona, atď Pedagóg, profesor, vedúci oddelenia Chortis Choreography. Odstránené vo filmoch a v televízii. Laureát Lenin a štátnych cien ZSSR, dvoch štátnych prémií Ruska, ceny s názvom V. Nizhinsky "Best Dancer" (1964) a Marius Petipa (1972), Laureát medzinárodných súťaží a ďalších. Člen predstavenstva Kreatívne centrum UNESCO. Umelec, autor poetickej zbierky "reťaz dní". On získal objednávky Lenina, práce Red Banner, Priateľstvo národov, "za zásluhy do Thinesland" III Titul, St., St. Blessed Prince Daniel Moskovsky, francúzsky poriadok "pre zásluhy".

"Katoroga vo farbách" nazývali život baletných umelcov Veľká herečka Faina Ranevskaya. A táto definícia je v plnej miere vhodná pre život ľudu umelca USSR Vladimir Vasilyeva. Jeho dlhoročné práce, bez odpočinku, bez oddychu pre dušu a telo, je zachovaná kvetmi a ozveny ovinovania tak ďaleko nezomreli. Tanečníci tejto úrovne, ako Vasilyev, môžu byť uvedené na prstoch. Možno preto, takže slová jeho zozbieraného umenia Serzh Lifeery, ktorí povedali: "Vedel som Nizhinsky No, bol považovaný za najlepší tanečník na svete. Ale teraz môžem povedať s plnou zodpovednosťou, že Vasilyev prekonal svoj slávny predchodca vo všetkom. Je to skvelé ".

Budúci "baletný Boh" sa narodil 18. apríla 1940 v Moskve, v rodine bežných pracovníkov v továrni na výrobu technickej plsti. Otec, Viktor Ivanovich Vasilyev pracoval ako riaditeľ riaditeľa a matka, Tatyana Yakovlevna Kuzmichva, - vedúci obchodného oddelenia. Post-vojna Moskva žila svoje problémy a chlapci mali jednu úlohu - nenechajte si ujsť. Takže Volodya "pre spoločnosť" navzájom v roku 1947 prišiel do choreografického kruhu Kirovského domu priekopníkov. A ukázalo sa, že svet tanca je jeho prvok. Učiteľ Elena Romanovna Ross, zaznamenaná špeciálne darovanie chlapca, okamžite mu ponúkol ísť do staršej skupiny. Vasilyev rýchlo išiel "k vzostupu": rok neskôr, po Poľsku priekopníkov, spolu s súborom, najprv vykonala na pódiu Divadla Bolshoi s ruskými a ukrajinskými tancami a v roku 1949 bol prijatý do Moskvy Akademická choreografická škola v triede E. Lapchin. Potom bol nadaný mladý muž zapojený do slávneho premiéra The Bolshoi Theater M.M. Gabovich, ktorý presne poznamenal charakteristický znak študenta: "Volodya Vasilyev tancuje nielen so všetkými jeho telom, ale každou bunkou IT, pulzujúci rytmus, tanečný požiar a výbušné sily."

Už v priebehu rokov štúdia, Vasilyev bol zasiahnutý zriedkavými kombináciami výrazu, Virtuoso vybavenie s nepochybným pôsobiacim talentom a schopnosť reinkarnovať. Na správnom koncerte absolventov v roku 1958, on nielen ukázal tradičné variácie a pa-de-de, ale tiež vytvoril hlbokú tragédiu obraz 60-ročného Jotto Jerney z Balety Francesca da Rimini. Bolo to o tejto úlohe, že prorocké slová učiteľa Mahu Tamara Stepanovna Tkachenko sa učili: "Sme prítomní pri narodení génia!"

Ihneď na konci školy, Vasilyev bol prijatý do Balletového baletu Bolshoi, kde pôvodne mal charakteristické roly: Gypsy Dance v Opera "Mermaid", Lezginka v Opera "Démon", Pan v choreografickej scéne "Valpurgiyev noc "- Prvá veľká sólo strana. Ale zo srdečného pohľadu na Veľkú Galinu Ulanova neškrtula obrovský potenciál, stále mal tanečník v mladom tanečníku a vyzvala ho, aby sa stal jej partnerom v klasickom balete "Shensenian". Veril v jeho talent a len začiatok baletmaster Yuriy Nikolavich Grigorovich. Navrhol 18-ročný absolvent školy centrálnej strany v jeho balete staging S. prokofiev "kamenný kvet", v ktorom Vasilyev okamžite vyhral lásku a uznanie divákov a kritiky. Iné hlavné strany moderného a klasického repertoáru nasledovali: Prince (Cinderella, 1959), Andrei ("Life Stránky", 1961), Basil (Don Quijote, 1962), Paganini (Paganini, 1962), Frontoso ("Laurencia", 1963 ), Albert (Giselle, 1964), Romeo (Romeo a Julie, 1973).

Takmer okamžite sa vasilyev stal popredným tanečníkom divadla Bolshoi a baletmistri položili hlavné strany na základe jeho úžasnej zručnosti. Ale originálny triumf bol pre Vladimir úlohu Spartacus v rovnakom mene, ktorú Grigorovich dodala Hudba Grigorovich (1968). "Vo veku 28 rokov, tancoval úlohu," Veľký tanečník ASAF Messerer bude písať o ňom, - ktorí sa okamžite dostali do toho zvoleného, \u200b\u200bktorý má všeobecný kultúrny a nadčasový význam radu, kde Swan Anna Pavlova, Juliet Galina Ulanová, Carmen Maya Plisetskaya. A súčasne všetci napísali o Vasilyev v jednej veci: Nič "Božie" v "Bohu tanca" nie je v tvári, ani na obrázku. Esseninsky blondínka, tmavo oči; Tvár dobrého modelovania, ale unavená, nepriťahuje. Stručne povedané, nie je od tých, ktorí sa pozerajú späť. " A napriek tomu v tanci Vasiliev sa zmenil na Boha. V každej novej práci, vyvrátil stanovené stanovisko o svojich schopnostiach umelca a tanečníka, čo dokazuje, že je naozaj "brilantná výnimka z pravidiel" (M. LIEPA), osobnosť schopná stelesniť akýkoľvek obraz na pódiu: a klasický balet Princ a horúca španiel Bazil a Ruská Ivanushka, a šialene v láske orientálne mladý muž a silný populárny vodca a krvavý car-despot.

Vladimir vlastnil fenomenálnu techniku \u200b\u200ba jemné herecké zručnosti, vedel, ako reinkarnovať a prekvapivo cítil hudbu. Balletmisters nazývali Vasilyeva "živé uskutočnenie skladateľa." "Zdôraznil" a interpretoval "intonáciu" ako skutočného hudobníka. "Všeobecne platí, že neporovnáva žiadne porovnanie s nikým," povedal patriarcha ruského baletu F. Lopukhova, "On je tenor, a bariton, a ak chcete, bass."

Takmer všetky najlepšie vystúpenia a obrázky vytvorené tanečníkom v prvom období kreativity sú spojené s názvom Y. Grigorovich. Toto je LUTCRACKER (1966) a modrý vták (1963) a princ túžba (1973) v balete p.i. Tchaikovsky, a už spomenul slávny Spartak, pre úlohu, ktorej Vasilyev získal cenu Leninistku a cenu Leninského Komsomolu, Ivan Grozny v eponymnom balete na hudbe S.S. PROKOFIEV (1975), Sergey v ANGARE A. Eshpaya (1976, štátna cena). Avšak, postupne medzi baletommasterom a tanečníkom došlo k vážnemu rozdielu v tvorivých pozíciách, ktoré rástli na dlhotrvajúcu konfrontáciu, v dôsledku toho v roku 1988 Vasilyev a po ňom jeho partner a manželka Ekaterina Maksimova a niekoľko ďalších Vedúci sólistov, zostávajú bez rolí, boli nútení rozdeliť na veľké divadlo.

Ale fenomén Vasilyeva vždy prilákal vynikajúce postavy zahraničného divadla. Vladimir zaplatil pozornosť v roku 1959, získala prvú ocenenie a zlatú medailu na medzinárodnom festivale Mládež a študentov VII vo Viedni, a potom Grand Prix a zlatá medaila na IT International Ballet Artist súťaže v spoločnosti Varna (1964). "Golden duet" - Vasilyev a Maksimova - bol zaradený do úradníkov na "preč" a primerane zastúpené sovietske baletné umenie na tých najlepších scénach sveta, napriek tomu, že Vladimir mal vždy svoj vlastný názor a otvorene ho vyjadril. Takže, raz pred ďalšou cestou na recepcii na The The Minister kultúry, E. Furtseva, v reakcii na jeho pochybný kompliment: "Ste naším vlastným, skutočným sovietskym ľuďom. Nie ste Nuriyev, ktorý si vzal a zostal, "povedal:" Vieš, Catherine Alekseevna, môže prísť, taký čas, ktorý budeme nazvať jeden z ulíc "Nuriyev Street", "minister je v šoku.

Po opustení Veľkého Vasilieva, veľa a s veľkým úspechom vystúpil v zahraničí: Grand Opera, Roman Opera, Divadlo kolon, Covent Garden, Metropolitan Opera, atď Maurice Bezhar špecificky vložil do svojho divadla "Balet Xx Century" verzia baletu I. Stravinsky "Petržlen". 1987 bol rokom plnenia úlohy profesora, ktorá sa rozprávala vo formulácii Rolan Petit "Blue Angel" na hudbu M. Konstan (Marseille Balet). 1988 priniesol prvé naplnenie ruskej strany v stanovení klapky merania "Grep Zora" na hudbu M. Theodrukisa ("Arena di Verona"), ako aj prvú realizáciu hlavných strán v obnovení Lorkových značiek Balets Leonid Mezin "Pulcinell" I. Stravinsky (pulchinell) a "Parížska zábava" na hudbu J. Offenbach (Baron) v divadle "San Carlo" (Neapol). V roku 1989, Beppo Menegatti nastavil hru "Nizhinsky" s Vasilyev v hlavnej úlohe (San Carlo Theater).

Vasilyevské vystúpenia (a neskôr a jeho balety) vždy spôsobili osobitný postoj verejnosti - Francúzi ho zavolali "Boh tanca", Taliani, uznaní na uliciach, sa snažili nosiť v náručí, v Argentíne (po Premiéra jeho hudby argentínskych skladateľov "Fragmenty rovnakých životopisov") On sa stal len národným hrdinom, bol zvolený v Amerike čestného občana mesta Tucson.

Okrem Catherine Maximova, ktorú vždy volal svoju múzu, Vasilyev tancoval s takýmito slávnymi baleríny, ako, Olga Lepheshinskaya, Raisa Strochková, Marina Kontratiev, Nina Timofeyev, Natalia NeedMila, Irina Kolpakova, Lyudmila Semenyak, Alias \u200b\u200bAlonso a Josefina Mendez (Kuba), Dominika Calfuni a Noel Pontoa (Francúzsko), Liliana Kozi a Karl Fracecchi (Taliansko), Rita Pulved (Belgicko), Zhuzh Kun (Maďarsko), atď. \\ T

Neuveriteľná virtuozita tanečníka, plastová expresivita, výnimočný pocit hudby, dramatický talent, hĺbku myslenia a obrovská sila emocionálnych účinkov ukázala nový typ moderného baletného umelca. Normy výkonnosti zručnosti, vyhlásených vo Vasilyev, pre ktoré neexistujú žiadne technické ťažkosti, žiadne obmedzenia týkajúce sa úlohy alebo sprisahania, v mnohých smeroch zostávajú doteraz neprístupné - napríklad Grand Prix Medzinárodnej súťaže Balet Artist, ktorú vyhral V roku 1964, v nasledujúcich súťažiach tak viac a nikoho nebol udelený. Preto bolo prirodzené, že na konci minulého storočia, podľa prieskumu popredných svetových špecialistov, Vladimir Vasilyev bol uznaný ako "tanečník XX storočia".

Obrovský kreatívny potenciál Vladimir Viktorovich bol realizovaný v choreografii. Jeho Balletmaster debutoval "Ikar" S. Slonimsky na scéne Kremľového paláca kongresov (1971, druhá vydanie - 1976). Spolu s týmto a následným originálnym dielom ("tieto očarujúce zvuky", "Chcem tancovať", "Macbeth", "Annie") Majster pozýva divákovi jeho víziu klasických baletov ("Romeo a Julie", "Popoluška" , "Don Quixote",

"Swan Lake", "Giselle"). Vasiliev ťahal na formuláciu koncertných čísel a choreografických miniatúr - "Dva", "Classical Pa-de-de", "Rusky", "Dva nemecký tanec" a "šesť nemeckého tanca", "Aria", "Seeceet", " Waltz "," Caruso "," Jester "," Petrushka "," Elegy "," Overture pre židovské témy "," syncopy "- ako aj veľké choreografické kompozície na hudbe šiestej symfónie P.I. Tchaikovsky a oneskorení na Opera Ruslan a Lyudmila M.I. Glink. A často výroba Vasilyeva nadšene prijíma verejnosť, najmä tie, kde sa sám a ekaterina Maksimov vykonáva ústredné strany. V súčasnosti sú balety vo formulácii Vladimir Viktorovich nie sú len na pódiu divadla Bolshoi, ale aj v 19 ďalších divadlách Ruska a sveta.

Kreatívne záujmy Vasilyeva ho viedli k filmom. Ako dramatický herec, hral v umeleckých filmoch "Zhigolo a Gigoletts" (1980), Fuete (1986), vo filme "evanjelium pre lietanie" (1992). V nich, ako aj v pôvodných televíznych hostiteľoch "Annie" (1982) a "Domov cesty" (1983), hovoril nielen ako výkonný umelec, ale aj ako choreograf a riaditeľ riaditeľa. Mal vzácny dar a v konštrukcii rámu a v pocite štruktúry celku, a čo je najdôležitejšie, v inštalácii hudobného videa. Vasilyev vynašiel termín "montáž choreografiu" a vykonala ju na jeho na obrazovke. Odborníci si poznamenali, že zároveň "drží svoju svoju spravodlivú hudbu v jeho hlave." A jeho hudobná chuť je nepoškvrnená. Zaujímavé experimenty boli dielo Vasilyev na dramatickej scéne: choreografia príbehy "Princezná a Woodrovosk" v divadle "Súčasná" (1969) a Rock Opera "Juno a AVOS" v Divadle Lenkom (1981), Riaditeľ a choreografia hudobné -Dramatické kompozície "Príbeh popu a zamestnanca jeho plešatý" (1989), "Umelec číta Bibliu" (1994).

Vasilyev odhalil a ako učiteľ. V roku 1982 absolvoval Choreografickú fakultu Guitídy v špecializácii režiséra Balletmaster a okamžite tam začal naučiť. V 1985 do roku 1995 sa Vladimir Viktorovich stal oddelením Hortisovej choreografie av roku 1989 získal titul profesora. Zdalo sa, že sa ďalej rozvíjať. Ale Vasilyeva nie je bezdôvodne, sa považuje za nielen ohromujúci umelec, ale aj oplácna osoba. Je to veľa čítania osoby a píše ako profesionálny spisovateľ, a mnohí sa tešia na to, keď bude predstavovať na písomnú tabuľku a vytvárať vážne náčrty o jeho kreatívnej ceste a o balete všeobecne. Koniec koncov, svetlo videl len jeho prvú poetickú zbierku "reťaz dní" (1999). Okrem toho, Vasilyev pozoruhodne čerpá ETUDES, KRAJINY, LISTE LIFE. Píše olej a všetko je lepšie a zaujímavejšie. V rôznych obdobiach života mal rád rôzne športy: hral futbal, volejbal, oplotenie, boxy, zaoberajúce sa vody, plávanie. V súčasnosti preferuje tenis. Niekedy sa zdá, že umelec je veľmi "striekaný", nedáva sa úplne na jednu, najvýznamnejšie. Ale v pochopení samotného tanečníka je to neoddeliteľné spojenia jedného reťazca. A keď je požiadaný o otázku "Prečo?", V reakcii na začiatočnú frázu Vladimir Viktorovich: "Dlho som chcel."

Takže po vymenovaní (mimochodom, vyhláškou predsedu Ruskej federácie) v roku 1995, umelecký riaditeľ - riaditeľ Divadla Bolshoi Vasilyev dal podlahu riešiť len organizačné otázky. Podarilo sa podarilo priniesť divadlo z ťažkej krízovej stavy, v ktorom bol v tých rokoch: Nový riaditeľ schválil moderný zmluvný systém, oživil tradície výhody Cordenete, zbor a orchestra, zorganizoval svoje vlastné video štúdio divadla A pripravil trvalý cyklus prenosu na kultivačnom kanáli. Ale len práca bola zlepšená, Vasilyev sa vrátil do choreografie a vykonávanie výkonov (aj keď to ešte neurobil), zorganizoval akadémiu klasického tanca v Brazílii, uskutočnila mnoho charitatívnych akcií na podporu renovácie divadla BOLSHOI. Ale je to len pokles v mori. A v septembri 2000 Vasilyev. Bol prepustený z jeho pozície "v súvislosti so znížením štátu". Ale on vystúpil svoju úlohu úplne: Veľký triumfálny sa vrátil do svetových scén.

Vladimir Viktorovich aktívne spolupracuje s mnohými divadlami krajiny a svetom, zúčastňuje sa (a hlavy) v práci poroty rôznych medzinárodných súťaží baletných umelcov, dáva majstrovské triedy, nacvičovaniu, pripravuje nové predstavenia a roly. Na konci roka 2000, premiéra hry "dlhá cesta do vianočnej noci", venovaná PI, ktorá sa držal v rímskej opery s triumfálnym úspechom. Tchaikovsky, hlavnou úlohou, v ktorej sa prehliadol 60-ročný Vasiliev a v roku 2001 - Premiéry svojich etáp Don Quixote v Tokyo-Balet Troupe (Japonsko) a Popoluška v Chelyabinsk opera a baletné divadlo. Vladimir Viktorovich pokračuje a sociálne aktivity v prospech baletu a vývoja umenia. Je to čestným profesorom Moskvy štátnej univerzity, ktorý je plnohodnotným členom Medzinárodnej akadémie kreativity a Akadémie ruského umenia, tajomník Únie divadelných pracovníkov Ruska, podpredseda Výkonného výboru Ruské centrum pre medzinárodný tanec Rada pre UNESCO. A tiež Vasilyev za posledných 15 rokov je stálym umeleckým riaditeľom súťaže "Arabesque".

Zostáva len prekvapení, keď zistí čas, aby sa zapojili do svojich konštantných a dlhotrvajúcich záľuby - maľby. A Vasilyev má veľa práce. Boli prezentované na troch osobných výstavách svojej práce. Píše spravidla na chate v objemoch alebo v obci Ryzhevka pod Kostroma, kde a jeho manželka vždy trávia svoju dovolenku. Ekaterina Maximova je špeciálna stránka v biografii Vladimir Viktorovich. Aj v encyklopédii ruského baletu, na par s mnohými titulmi, je napísané: "Manžel E.S. Maximova. " Vasilyev pripomína: "Na začiatku nášho života spolu s Katyou sme mali jednu izbu pre osem metrov. Ak sa chcete dostať do okna, bolo potrebné vyliezť cez posteľ. Teraz mám veľa starosti: byt, chata, dve autá, turné a verejné povinnosti. Je šťastnejší, než keď sme nemali nič? Nie ". Priatelia priznajú, že je to veľmi láskavá osoba, zodpovedná, ale večne zaneprázdnená a kvôli tomuto pracovnému zaťaženiu sa bojí zdať ako chíl alebo neprístupné, ale je to na takých oddaných a drží ruské umenie. Tu a básnik Andrei Voznesensky verí, že "Vladimir Vasilyev je poradím Vladimíra pre naše umenie."

Valentina sklyarenko

Z knihy "100 slávnych musckovitov", 2006