Pomôcť školskému. Stylistické vlastnosti diel N.V.GOGOL
Gogol bol zavedený do väčšej literatúry ("Večery na farme v blízkosti Dikanky 1831-1832), narazil na súčasníkov nezvyčajnej originality poetického materiálu:" ... každý bol potešený týmto obytným opisom kmeňa spevu a tanca , toto čerstvé obrazy maláravskej povahy, toto nebezpečenstvo, tak vystrašené a fajčenie. Ako sme sa prekvapili ruskú knihu, ktorá nás núti sme smiať, my, kto sa neobťažoval s časmi Fonvizina! "- napísal Pushkin.
V cykle "večerov", napísané do dvoch a pol roka, zahŕňal príbeh "Sorochinskaya Fair", "večer v predvečer Ivana Kupala", "môže byť noc alebo utopenie", ktoré urobili prvú časť zbierky ( 1831).
Odvolanie gogolu na ukrajinskú tému bol prirodzený: detstvo a mládež spisovateľa prešiel na Ukrajine, mal vždy záujem o ukrajinskú kultúru a literatúru, najmä fascinovanú svoju ústnu ľudovú tvorivosť talentovaných ľudí. Je známe, s akou vytrvalosť zozbierala gogol o ukrajinských ľudových zvykoch, obradoch, legiendoch, presvedčení.
Hlavným cieľom obrazu v "večeroch" je ľudový život a hlavná postava ukrajinského ľudu sú múdre, umierajúce, vrtové, ušľachtilé, odstránenie a štedré.
Súčasný hrdina knihy je ľudia, jeho charakter, prejavujúci sa v rozprávkach a legendách. Ukrajinské rozprávky sú hrozné a fascinujúce sa v tom istom čase, nie sú vždy dobré v nich jasne odmenení, ale nakoniec prichádza odmena za všetky akcie - zlé a dobré. "Môže noc, alebo utopenie" je založené na mnohých legiendoch o "non-adhezívnych dušiach", nevinne mŕtvych. Krásna dobrá Pannachka trpí výsmechom čarodejnice. Bez ohľadu na to, ponáhľa sa do rybníka a stáva sa morská panna. Spolu s inými morskými pannami sa snaží potrestať nevlastnú matku, vytiahne ju do vody, ale to kazusary a mazanie. Nevlastná matka sa otočila okolo morskej panny. A chudobná pannie "nemôže plávať uvážiť ako ryby, klesá a padá na dno, ako kľúč." Mermaid sa otočí o pomoc vľavo, synovi hlavy, ktorý nerobí šťastie. Levko miluje krásu Gali, ale mazaný otec Otec sám má názory na dievča a "Nepočutí", keď sa syn pýta na povolenie na oženiť. Levko a morská panna sa nachádzajú vo sne. Pannachka hovorí chlapovi o jeho nevlastne a pýta sa: "Pomôž mi, nájsť ju!" Požiadavka sa ukáže, že je ľahko splnená: Odparí Mermaids hrajú "v Korshun", Levko okamžite vidí jeden, ktorý je ako zlý a predátorský vrchol, ktorý nie je taký transparentný a čistý, "niečo do nej investovalo." Vďačná pannochka pomáha ľaviču pripojiť svoj život s jeho milovaným dievčaťom. Príbeh, povedal Gogol, je preniknutý Lyrisom, ukrajinskými piesňami, bol zahalený v poetickom smútku. Je tu veľa láskavosti a neexistuje žiadna kresťanská dôverovanosť smerom k samovraždy. Nie sú prekliate, sú nešťastní. N. V. Gogol vyrastal v atmosfére ukrajinských piesní a rozprávok, dokonale odovzdal ju vo svojich knihách, podarilo sa podarilo zaujať čitateľov poézie ľudových ruských legiend.
Funkcia združení o ukrajinskom živote je magisterská kombinácia reálneho a fantastického. Gogol Fiction sa spolieha na fikciu folklóru, takže čarodejnice, morské panny a čarodejníci žijú a koná vedľa ľudí, nie sú toľko desivé ako vtipné, a hlavný motív "večerných" sa stáva víťazstvom pozemského, človeka nad tajomným, iným.
Gogol začal svoju tvorivosť ako romantický. Avšak, on sa čoskoro obrátil na kritický realizmus, otvoril v sebe novú kapitolu. Ako umelec-realista gogol vyvinutý pod priaznivým vplyvom Pushkina. Ale nebol jednoduchým imitátorom dvojčatového princa novej ruskej literatúry.
Zvláštnosť gogolu bolo, že bol prvým, kto poskytuje najširší obraz krajských vlastníkov krajín Ruska a "malý muž", rezidentom rohov Petrohradu.
Gogol bol brilantný satirik, ktorý bol zakrývaný "vulgárnosťou vulgárneho človeka", extrémne vystaveným verejným rozporom pre modernú ruskú realitou.
Táto sociálna orientácia gogolu ovplyvňuje kompozície jeho diel. String a sprisahanie v nich nie sú láskou a rodinnou podmienkou, ale udalosti sociálneho významu. Zároveň, Gogolový graf slúži len dôvodom pre / široké obrazy života a zverejnenia typov znakov.
Hlboké prenikanie do podstaty hlavných sociálno-ekonomických javov moderného života umožnil Gogol, génia umelca slova, čerpať obrazy obrovskej zovšeobecňujúcej sily.
Názvy Klezlekova, Manilov, boxov, Nozdrov, Sobesevich a iní sa stali nominálnymi. Dokonca aj sekundárne tváre odvodené gogolom na stránkach jeho diel (napríklad v "mŕtvych dušiach"): Pelagia, najrýchlejšie dievčatá, alebo Ivan Antonovich, "džbány", - majú veľa zovšeobecnenie, typické. Gogol zdôrazňuje charakter hrdinu jedného alebo dvoch najzákladnejších funkcií. Často ich hyperbolizuje, prečo sa obraz stane ešte jasnejšími a konvexnými.
Ciele svetlé, satirického obrazu hrdinov slúži Gogol dôkladný výber mnohých detailov a ostré preháňanie. Takže napríklad sú vytvorené portréty hrdinov "mŕtve duše". Tieto detaily na gogolu sú prevažne domáce: veci, oblečenie, bytový hrdina.
Ak sa v romantických látkach gogolu, scénické krajiny sú čerpané v romantickej scenérii, ktoré dávajú prácu určitej výšky tónu, potom v jej realistických prácach, najmä v "mŕtvych duši", krajina je jedným z prostriedkov typy čerpania, charakteristiky hrdinov.
Témy, sociálna orientácia a ideologické pokrytie javov života a charakteristík ľudí viedli k zvláštnosti literárneho prejavu gogolu.
Dva svety zobrazené Gogolom - tímom ľudí a "existujúci" - identifikovali hlavné vlastnosti prejavu spisovateľa: jeho prejav je nadšený, naplnený lyristikou, keď hovorí o ľuďoch, o vlasti (v "večeroch" , v Taras Bulbe, v Line Odchýlky "mŕtvych duší"), stáva sa v blízkosti živých konverzačných (v domácnostiach a scén "večer", alebo keď je rozprávaný o oficiálnom prenajímateľovi Ruska).
Originalita jazyka gogolu je širšia ako jeho predchodcovia a súčasníci, používanie spoločnej reči, dialektizmov, navištených škvŕn. Gogol miloval a tenko cítil, že hovoriaci hovoriaci hovoria a šikovne aplikovali všetky odtiene k charakteristikám svojich hrdinov a javov verejného života.
1) Periodická štruktúra frázy, keď je veľa viet pripojených k jednému celému ("Taras videl, že Cossack Ranky boli zmätené a ako skľúčenosť, neslušná odvážna, stala sa ticho prijatá Cossack hlavy, ale ticho: chcel Ak chcete dať čas všetkým, aby robili nevýhodu, so spoločníkmi, a medzitým sa pripravoval v tichu a zrazu ich prebudil, keď som sa dostal do kosákov, takže opäť a s najväčšou silou ako predtým, sily každého duša, ktorá je schopná slovanského plemena, široké mocné plemeno pred ostatnými, že more pred plytkými riekami ");
2) Zavedenie lyrických dialógov a monológov (napríklad konverzácia Lekko a Ganny v prvej kapitole "MAY NIGHT", MONOLOGUES - APLOSTI APLIKACH NA KOZPIELI KOSSOOY, TARAS BULBA, BOVDUGAU v Tarase Boulebe);
3) Hojnosť výkričníkov a otázok (napríklad v opise ukrajinskej noci v hlavnej noci);
4) Emocionálne epitety, prenášanie inšpirácie autorských práv, ktoré urobili láskou na ich rodnú povahu (popis dňa v Sorochinovom veľtrhu) alebo do skupiny ľudí (Taras Bulba).
Hagol Consumer Regens sa teší odlišne. Včasné diela (v "večeroch") je jeho dopravcom rozprávač. V jeho ústach, autor a priestrannosť (domáce slová a obvinenia) investujú a takéto odvolania na poslucháčov, ktorí nosia známeho dobrého charakteru, ktorý je zvláštnym pre toto prostredie: "Bohu, už unavený z rozprávania! Áno, čo robíte
Ľudský charakter, jeho sociálne postavenie, profesia - to všetko je mimoriadne jasne a presne odhaľuje v prejave gogolových znakov.
Sila gogol-stylistov je vo svojom humor. Hogol Humor - "Smiech cez slzy" - bol spôsobený rozporom ruskej reality svojho času, najmä protirečenia medzi ľuďmi a anti-ľudskou podstatou ušľachtilého štátu. Vo svojich článkoch o "mŕtvych duši" Belinsky ukázali, že hogol humor "pozostáva z opaku ideálu
Život s platnosťou života. " Napísal: "Humor je silný nástroj ducha popieru, ničí starý a pripravuje nový."
Originalita kreatívneho spôsobu gogolu je jasne zistená v povahe umeleckých častí, ktoré sú obnovené a v spôsobe ich výberu. Pritou, napríklad Pushkin rozlišuje dynamický zverejnenie činností hrdinu, udalostí, v ktorých sa zúčastňuje, a na tomto základe svojho psychologického vzhľadu; Umelecká časť v Pushkinovej próze je neoddeliteľnou súčasťou pôsobiacich osôb v ich zámeroch a činnostiach, v "prípadných" vzťahoch. Gogol sa zaujímal o súhrn detailov, expresne charakterizuje duchovný systém hrdinu, jeho spoločenského prostredia, typu ľudí, ktorým patrí.
Podľa princípu prideľovania charakteristických, nezabudnuteľných častí, opis rôznych strán plavčík a psychológie hrdinov sú postavené v "mŕtvych duši". V dome Manilova, "niečo vždy chýbalo: a obývacia izba bol krásny nábytok, pokrytý Sulk hodvábne hmoty, ktorá bola vpravo, bola veľmi drahá; Ale chýba im pre dve stoličky, a stoličky stáli inšpirujú jednoducho koreňom; Avšak, majiteľ a pokračovanie niekoľkých rokov varovali svojho hosťa slovami: "Nesedite na týchto stoličkách, ešte nie sú pripravení ..." introvertní sa podávali na stole veľmi tichý svietnik vyrobený z tmavého bronzu s tromi Staroveké milosti, s perlovým Schocholine Shield, a vedľa neho boli niektoré jednoducho medené osoby so zdravotným postihnutím, chróm, prevrátili a všetko v predaji, hoci to si nevšimol majster, ani hostesky, ani služobník.
V príkladoch príkladov sa stretávame s predmetom, "Real" detaily. Existuje veľa z nich v "mŕtvych duši", a sú vždy veľmi expresívne. Kto si nepamätá Chichiki Casket, ktorú s ním išiel všade, usilovne pokrývala svoj obsah zvedavých očí? Pre niekoho z čitateľov mŕtvych duší si nepamätám jeho bardovanú frakciu s iskrou; A jeho strieborná TOBAPORKERKA, na dne ktorej dve fialky boli položené na zápachu, a vyprážané kurča, predtým neustálym spoločníkom jeho ciest? Zakaždým, keď je spojené množstvo takýchto častí zostávajúcich v pamäti čitateľa.
Ale Gogol má nielen položky predmetu; Uspokojuje príbeh a podrobnosti o druhom druhu, ktoré majú "všeobecný význam". Ako nádherné, napríklad, charakter spoločníka je, že v zozname, ktorý predávali ním Chichiku, mŕtve duše boli pod ručivou mužského Elizavetu Sparrow. Prekvapivo jasne odhaľuje charakteristiky povahy Nozrev a takýchto detailov, ako ukazuje ich majetok. "Tu je hranice!" Povedal Nozdrev. "Všetko, čo vidíte týmto spôsobom, toto je moja, strana, celý les, ktorý je lesk, a všetko za lesom je všetko."
Umelecké detaily neboli nikdy pre samotný gogol, sú vždy zahrnuté v príbehu, ktoré nie sú v dôsledku zbytočného záujmu spisovateľa podrobnosti, ale na základe nich pre uskutočnenie myšlienok a obrázkov. Preto napriek množstvu častí v "mŕtvych duši", príbeh nie je krehký k opisu menšie, irelevantné položky, je nasadený ako úžasne svetlý príbeh o humanitných, ich postoj k realite. Obrázok jednotlivých znakov v "mŕtvych duši" je prísne podriadený celkovýmu plánu. Práca od začiatku až do konca prenikne jediným spoločným myšlienkom, štíhlym ideologickým a umeleckým konceptom, ktorý definuje veľmi výber hercov básne a obrysu každého jednotlivého obrazu. Jedným z hlavných vnútorných línií prvého objemu "mŕtvych duší" je show v rastúcom stupni nevýznamnej hodnoty a vulgárnosti "majitelia života".
Potrebujete stiahnuť overnumumber? Ušetríme a uchovávame - "originalitu kreatívneho spôsobu gogolu. A záložky sa objavili pripravenú esej.Gogol začal svoju tvorivosť ako romantický. Avšak, on sa čoskoro obrátil na kritický realizmus, otvoril v sebe novú kapitolu. Ako umelec-realista gogol vyvinutý pod priaznivým vplyvom Pushkina. Ale nebol jednoduchým imitátorom dvojčatového princa novej ruskej literatúry.
Zvláštnosť gogolu bolo, že bol prvým, kto poskytuje najširší obraz krajských vlastníkov krajín Ruska a "malý muž", rezidentom rohov Petrohradu.
Gogol bol brilantný satirik, ktorý bol zakrývaný "vulgárnosťou vulgárneho človeka", extrémne vystaveným verejným rozporom pre modernú ruskú realitou.
Táto sociálna orientácia gogolu ovplyvňuje kompozície jeho diel. String a sprisahanie v nich nie sú láskou a rodinnou podmienkou, ale udalosti sociálneho významu. Zároveň, Gogolový graf slúži len dôvodom pre / široké obrazy života a zverejnenia typov znakov.
Hlboké prenikanie do podstaty hlavných sociálno-ekonomických javov moderného života umožnil Gogol, génia umelca slova, čerpať obrazy obrovskej zovšeobecňujúcej sily.
Názvy Klezlekova, Manilov, boxov, Nozdrov, Sobesevich a iní sa stali nominálnymi. Dokonca aj sekundárne tváre odvodené gogolom na stránkach jeho diel (napríklad v "mŕtvych dušiach"): Pelagia, najrýchlejšie dievčatá, alebo Ivan Antonovich, "džbány", - majú veľa zovšeobecnenie, typické. Gogol zdôrazňuje charakter hrdinu jedného alebo dvoch najzákladnejších funkcií. Často ich hyperbolizuje, prečo sa obraz stane ešte jasnejšími a konvexnými.
Ciele svetlé, satirického obrazu hrdinov slúži Gogol dôkladný výber mnohých detailov a ostré preháňanie. Takže napríklad sú vytvorené portréty hrdinov "mŕtve duše". Tieto detaily na gogolu sú prevažne domáce: veci, oblečenie, bytový hrdina.
Ak sa v romantických látkach gogolu, scénické krajiny sú čerpané v romantickej scenérii, ktoré dávajú prácu určitej výšky tónu, potom v jej realistických prácach, najmä v "mŕtvych duši", krajina je jedným z prostriedkov typy čerpania, charakteristiky hrdinov.
Témy, sociálna orientácia a ideologické pokrytie javov života a charakteristík ľudí viedli k zvláštnosti literárneho prejavu gogolu.
Dva svety zobrazené Gogolom - tímom ľudí a "existujúci" - identifikovali hlavné vlastnosti prejavu spisovateľa: jeho prejav je nadšený, naplnený lyristikou, keď hovorí o ľuďoch, o vlasti (v "večeroch" , v Taras Bulbe, v Line Odchýlky "mŕtvych duší"), stáva sa v blízkosti živých konverzačných (v domácnostiach a scén "večer", alebo keď je rozprávaný o oficiálnom prenajímateľovi Ruska).
Originalita jazyka gogolu je širšia ako jeho predchodcovia a súčasníci, používanie spoločnej reči, dialektizmov, navištených škvŕn. Gogol miloval a tenko cítil, že hovoriaci hovoriaci hovoria a šikovne aplikovali všetky odtiene k charakteristikám svojich hrdinov a javov verejného života.
1) Periodická štruktúra frázy, keď je veľa viet pripojených k jednému celému ("Taras videl, že Cossack Ranky boli zmätené a ako skľúčenosť, neslušná odvážna, stala sa ticho prijatá Cossack hlavy, ale ticho: chcel Ak chcete dať čas všetkým, aby robili nevýhodu, so spoločníkmi, a medzitým sa pripravoval v tichu a zrazu ich prebudil, keď som sa dostal do kosákov, takže opäť a s najväčšou silou ako predtým, sily každého duša, ktorá je schopná slovanského plemena, široké mocné plemeno pred ostatnými, že more pred plytkými riekami ");
2) Zavedenie lyrických dialógov a monológov (napríklad konverzácia Lekko a Ganny v prvej kapitole "MAY NIGHT", MONOLOGUES - APLOSTI APLIKACH NA KOZPIELI KOSSOOY, TARAS BULBA, BOVDUGAU v Tarase Boulebe);
3) Hojnosť výkričníkov a otázok (napríklad v opise ukrajinskej noci v hlavnej noci);
4) Emocionálne epitety, prenášanie inšpirácie autorských práv, ktoré urobili láskou na ich rodnú povahu (popis dňa v Sorochinovom veľtrhu) alebo do skupiny ľudí (Taras Bulba).
Hagol Consumer Regens sa teší odlišne. Včasné diela (v "večeroch") je jeho dopravcom rozprávač. V jeho ústach, autor a priestrannosť (domáce slová a obvinenia) investujú a takéto odvolania na poslucháčov, ktorí nosia známeho dobrého charakteru, ktorý je zvláštnym pre toto prostredie: "Bohu, už unavený z rozprávania! Áno, čo robíte
Ľudský charakter, jeho sociálne postavenie, profesia - to všetko je mimoriadne jasne a presne odhaľuje v prejave gogolových znakov.
Sila gogol-stylistov je vo svojom humor. Hogol Humor - "Smiech cez slzy" - bol spôsobený rozporom ruskej reality svojho času, najmä protirečenia medzi ľuďmi a anti-ľudskou podstatou ušľachtilého štátu. Vo svojich článkoch o "mŕtvych duši" Belinsky ukázali, že hogol humor "pozostáva z opaku ideálu
Život s platnosťou života. " Napísal: "Humor je silný nástroj ducha popieru, ničí starý a pripravuje nový."