V ktorej krajine sa narodil skladateľ Rossini. Taliansky skladateľ Rossini: životopis, tvorivosť, životná história a najlepšie práce

Hlavné termíny života a kreativity Joakkino Rossini 1792, 39 Február - Narodenie Joakkino Rossini v Bezaro. 1800 - Sťahovanie s rodičmi v Bologni, učenie sa hry na útlaku a husle. 1801 - Práca v divadelnom orchestri. 1802 - Sťahovanie s rodičmi v Lugo, triedy od J.

Joakkino diela Rossini 1. Demetrio a Polybio, 1806. 2. "Bill of Manžel", 1810. 3. "Podivný prípad", 1811. 4. "Šťastný podvod", 1812. 5. "Cyrus v Babylone", 1812 . 6. "Silk Schodisko", 1812. 7. "Skúšobný kameň", 1812. 8. "Prípad robí zlodej, alebo zmätený kufre", 1812. 9. "Signor

Joakkino Rossini sa považuje za jeden z najväčších skladateľov v histórii. Jeho slávna opera "Sevilla Ciry" si pamätá, pravdepodobne každá osoba oboznámená s hudbou. Tento článok sa podrobne opisuje o živote Joakkino Rossini, ako aj o jeho najznámejších hudobných diel.

Ruské detstvo

O Rossini bol napísaný veľa rôznych kníh a publikácií. Najčastejšie medzi nimi je biografická práca Elena Bronchinna 1973. Všetky tieto udalosti sú podrobne opísané v tejto knihe, že jedným alebo druhým spôsobom bol spojený so životom a aktivitami skladateľa Rossini. Elena Bronchin podrobne popisuje detailné roky detí Little Joakkino, sleduje svoju cestu k kreatívnemu vrcholu.

Joakkino Antonio Rossini sa narodil 29. februára 1792 v malých talianskom meste Pesaro. Rodičia Joakkino boli hudobníci. Otec hral na veterných nástrojoch a jeho matka mala nádherný hlas expresívnym sopranom. Prirodzene, rodičia sa snažili zamilovať sa do Little Joakkino na hudbu.

BIND-BEZPEČNOSTI Joakkino zatienila francúzsku revolúciu. Okrem toho bol budúci skladateľ sám podľa mnohých zdrojov veľmi lenivý a dokonca aj nezbedný chlapec. Rodičia zachránili situáciu včas, dávali Joakkino naučiť sa miestnemu pastora. Bol to kňaz, ktorý učil Rossini všetky potrebné zloženie.

Prvé kreatívne podniky mladých Joakkino

Na začiatku 19. storočia sa ruská rodina presťahovala do Luga. Je to v tomto meste, že mladý Joakkino dal svoj prvý operný koncert. Má veľmi vysokú zľavu, budúci veľký skladateľ vzbudil dobrý záujem medzi verejnosťou.

Niektoré zdroje naznačujú, že ich prvá práca ako skladateľ Rossini začala vyrábať 12 rokov. V tých malých poslov, ktoré napísali veľmi mladý Joakkino, môžete vysledovať veľmi kompetentné kryty trendov opery.

Veľký význam pre budúce kreatívne prejavy mali Joakkino priateľstvo so slávnym talianskym Tenorom. Napísali hudobné čísla spolu, zloženú libretto a vyvinuli divadelné produkcie. V roku 1808, skladateľ Rossini a napísal na celú celú hmotu. Bol to mužský zbor, sprevádzaný jasným sprievodom orgánu a orchestra.

O skorom kreatívnom období

V roku 1810 sa osud Joakkino radikálne zmenil: Bol si všimol dvoch slávnych talianskych hudobníkov: Moranley a Morolley. Tento pár napísal Rossini list, v ktorom vyjadril túžbu vidieť Young Joakkino v Benátkach. Národný skladateľ okamžite súhlasil. Joakkino úlohou bolo napísať hudobnú tému na divadelnú libret. Nastavenie sa nazývalo "manželstvo o účte". Bola to táto práca, ktorá sa stala najjasnejšou debutou Rossini ako skladateľa.

Hlavná kvalita, ktorú vlastnil skladateľ Rossini bol neuveriteľnou rýchlosťou a jednoduchosťou písania hudby. Toto bolo zaznamenané mnohými súčasníkmi hudobníka: Joakkino, ako keby už poznal a pochopil, ako by sa mala postaviť jedna alebo iná zloženie. Zároveň sa hudobník sám, ako mnoho zdrojov argumentuje, viedol veľmi nepravidelný a nečinný životný štýl. V Benátkach, kráčal veľa a bavil sa, ale zároveň sa vždy podarilo napísať požadovanú objednávku v termíne.

"Sevilla Berber"

V roku 1813, skladateľ Rossini napísal skutočne veľkú esej, ktorá obrátil svoj život celý život je "taliansky v Alžírsku." Vynikajúca hudba, hlboký obsah libretov, svetlé vlastenecké nálady, ktoré nastavili prácu - to všetko bolo najlepšie ovplyvnené budúcou kariérou skladateľa.

Avšak, hudobník začal niečo ambicióznejšie. Monumentálna dvojhodobášia opera, ktorá by sa stala perlou talianskej hudby, je to, čo hľadal Joakkino Rossini. Seville Berber sa stal takou operou. Práca bola doručená podľa komédie Boualema slávnych v 19. storočí.

Hlavnou črtou Joakkino práce na práci bola opäť neuveriteľná ľahkosť. Písané za menej ako mesiac, Sevilla Berber sa stal prvou prácou Rossini, slávnym mimo Talianska. Takže, úžasná udalosť nastala s Joakkino v rakúskej ríši: Bolo to tam, že skladateľ sa stretol sám Beethoven, pozitívne reagoval na "cirky".

Nové nápady Rossini

Hlavná špecializácia Joakkino bola komédia. Skladateľ Rossini zložil hudobné témy pre pľúca, komédia Libretto. V roku 1817 však hudobník išiel za komiksový žáner, ktorý je tak často spojený s menom Joakkino Rossini. Opera "Soroka-Worp" bola jednou z prvých diel skladateľa, ktorý bol hľadaný, skôr niekoľko dramatických charakter. Napísané v roku 1816 Opera "Othello" a bol na všetkých tragédiách Shakespeare.

Joakkino sa stal viac a viac nápadmi a novými nápadmi. Najdôležitejším míľnikom na tvorivej ceste Joakkino bola monumentálna operačná séria, ktorá sa nazýva "Mojžiš v Egypte". Rossini pracoval na tejto práci mesačne a pol. Premiéra "Mojžiša" sa uskutočnila v Neapole, kde sprevádzal obrovský úspech.

Skladateľ Rossini pokračoval ďalej z "svetla" žánrov, skladajúcich sa ťažšie a monumentálne diela. Takéto slávne historické série, ako napríklad MAGETOM II "," ZELMIR "," SEMORAMIDY ", mali veľký úspech v Taliansku, ako aj mimo neho.

Viedeň, Londýn a Paríž

Rakúske, anglické a parížske obdobia zohrali veľkú úlohu v živote Rossini. Dôvodom odosielania skladateľa do Viedne bol ohlušujúci úspech opery "Zelmir". V Rakúsku sa skladateľ prvýkrát stretol s masostateľnou kritikou: Mnoho nemeckých skladateľov verilo, že každá opera Rossini si nezaslúžil takýto úspech, ktorý bol sprevádzaný Joakkino takmer v celej Európe. Medzi nenávidiacimi však neboli žiadne beethoven. Už úplne, Ludwigova streľba starostlivo sledovala diela Rossini, čítal svoju hudbu v literálnom zmysle, na všimol si papier. Beethoven ukázal veľký záujem o Joakkino; Mimoriadne lichotí takmer o všetkých jeho dielach.

V roku 1823 bol skladateľ prijatý pozvanie do divadla Royal London. Opera Rossini "Talianska v Alžírsku" a niektoré ďalšie diela sa hrali. Bolo to v Anglicku, že Joakkino získal lojálnych obdivovateľov a násilných nepriateľov. Ešte viac nenávidí Rossini prijal v Paríži: Závislí hudobníci sa snažili trieť skladateľa v každom smere. Pre Rossini, časy akútnej kontroverzie s kritikmi.

Takmer všetky hudobné postavy 19, 20 alebo 21. storočia hovoria o jednej veci: Rossini "zdvihol z kolená" nezvyčajne nízka úroveň hudobnej tvorivosti v Anglicku a Francúzsku. Inšpirovaní dielami Joakkina, hudobníci sa konečne začali prejavovať, poskytli mier viac a krajšie.

Priblížiť sa k Creative Top

Na konci dvadsiatych rokov, 19. storočia Rossini súhlasil s prácou ako vedúci talianskej opery v Paríži. Avšak, on bol oneskorený v tejto pozícii na chvíľu: po niekoľkých rokoch, práca Rossini sa stala všeobecne známa všetkým Európe, a preto sa skladateľ rozhodol prijať titul "Inšpektorát inšpektora spevu a skladateľa Veličenstvo vo Francúzsku. " Joakkino dostal čestnú pozíciu na kráľa.

V Paríži, Rossini napísal ďalšie hudobné majstrovské dielo, ktoré sa nazýva "cesta k Reims, alebo Golden Line Hotel." Táto opera bola hraná na koruncii Karl X. Avšak úspech širokej verejnosti nemal.

Po "cestovaní" Rossini sa zaoberá vývojom Monumentálnej opery Magome II. Táto hrdinsko-tragická práca bola vyznamenaná mnohými inovatívnymi prvkami, ktoré si nemohli všimnúť veľa kritikov. Ďalej, "Mojžiš v Egypte" a "Oad Corinth" boli napísané. Všetky tieto diela mali najsilnejší vplyv na mladých francúzskych skladateľov: BEROKER, BULULDIER, GEROLD A I. \\ t

"Wilhelm Tool"

Rossini, ktorí pracujú okamžite v dvoch smeroch francúzskej opery - komiks a tragické, počal formulovanie veľkej práce, úplne originálne a inovatívne. Niečo nové, nie podobné žiadnemu jednému bývalému eseji - to je to, čo hľadal Joakkino Rossini. Práce minulosti, aj keď sa považovali za inovatívne, ale len na miestach. To je dôvod, prečo skladateľ začal zostaviť operu na odvážnej arrow wilhelme - hrdina jednej starej švajčiarskej legendy.

Hlavnou črtou práce bolo požičiavanie prvkov miestnej švajčiarskej farby: tunely ľudí, v kombinácii s talianskymi klasickými piesňami, boli nezvyčajne pôvodnou operou. Nie je prekvapujúce, že "Wilhelm" čakal na netrpezlivosť. Práca bola vo vývoji približne šesť mesiacov. Premiéra tejto štvortaktnej opery sa uskutočnila v roku 1828.

Reakcia verejnosti aj kritiky bola veľmi chladná. Práca sa zdala mnoho únavných, zložitých a jednoducho nudných. Okrem toho trvala esej asi 4 hodiny. Opera takmer nikto nenavštívil. Vedenie divadla, ktorý sa snaží nejako zachrániť situáciu, silne znížila prácu a začal ju podať v skreslenej forme. Samozrejme, Rossini nevyhovil. Opustil divadlo, sľubuje, že nikdy nebude pokračovať v činnosti skladateľa.

Opera však bola rozhorčená. Mnoho nováčikových skladateľov videl niečo úžasné a nádherné vo Wilhelme. Postupom času, práca stále získala stav majstrovského diela, jeden z kultových operantov Joakkino Rossini.

Životopis bývalého skladateľa

Joakkino "tichý" vo veku 37 rokov. Pre jeho chrbtu je asi 40 operov, obrovský slávny a ohlušujúci úspech. Rýchly rozvoj romantizmu v Európe tiež ovplyvnil odchod Rossini z umenia.

Po niekoľkých rokoch som bol v zabudnení, Joakkino stále začal len zriedka napísať malú predohru. Z predchádzajúcej intenzity však nezostala takmer nič. Skladateľ sa presťahoval do Talianska, sa stal záujem o pedagogické aktivity. Rossini viedol Bologna Lyceum, z toho, ktorý bol v detstve. Je to vďaka Joakkinovi, že hudobné vzdelanie dostalo rýchly a vysoko kvalitný rozvoj.

V roku 1855 sa Rossini opäť rozhodne vrátiť sa do Paríža. Je to tu, že drží posledných 13 rokov svojho života.

Rossini-kulinársky

Čo by mohlo prejsť Joakkino Rossini? Oplácania, apartmány a opery už zostali za sebou. Akonáhle sa veľký skladateľ rozhodol pevne odkloniť od písania hudby. On však porušil len niekoľkokrát. Takže, v roku 1863, "malá slávnostná hmotnosť" bola napísaná - esej je celkom slávny a dodnes.

Joakkino bol vynikajúci kulinársky. Vtipné ruské Rusko vymysleli neuveriteľné množstvo širokej škály jedál. Skladateľ bol tiež veľkým fanúšikom vinárstva. Jeho pivnica sa jednoducho naklonila zo širokej škály vín, všetkých typov a odrôd. Cookery zničil Rossini. Bývalý skladateľ začal trpieť obezitou a chorobami žalúdka.

Smrť skladateľa

Nikto v Paríži bol slávny pre takúto celebrity ako Joakkino Rossini. "Sevilla Barber", "Wilhelm Tel" - Autor všetkých týchto diel, hoci ten, kto sa presťahoval od záležitostí, si užil veľký úspech vo Francúzsku.

Rossini usporiadali ambiciózne techniky. Najznámejšie osobnosti a politické údaje dosiahli možnosti na ich návštevu. Niekedy Rusko uskutočnilo a zároveň priťahuje túto pozornosť európskej hudobnej verejnosti. Osobnosť Joakkino bola naozaj skvelá: Wagner, Franz Leaf, Saint-Sans a mnoho ďalších významných skladateľov, ktorí boli s ním komunikovaní.

Skladateľ zomrel 13. novembra 1868. Všetky vlastné nehnuteľnosti skladateľ odkázal talianske mesto Pesaro, miesto, kde sa narodil hudobník.

Dedičstvo

Joakkino zanechal rád 40 hlavných opier a ešte viac prevrátenia s menšími esejemi. Jeho prvá skutočná opera, "Manželstvo", Rossini napísal vo veku 18 rokov. Nie je možné poznamenať, že iný veľký produkt vytvorený v roku 1817 - operná "cinderella". Joakkino Rossini napísal veselú a ľahkú komédiu na základe slávneho rozprávky. Opera si užila veľký úspech kritikov aj širokej verejnosti.

Okrem opery sa Joakkino zapojil do písania rôznych žalmov, neporiadkov, Kant a HYMF. Rossiniho dedičstvo je naozaj skvelé. Jeho vynálezcovský a inovatívny štýl študuje mnoho skladateľov už mnoho rokov. Rossiho súčasná hudba zostáva dnes.

"Za 14 rokov v zozname" pevnosti ", toľko žien bolo urýchlo, koľko skúsených milovníkov ..."

"Slnko Talianska"

Joakkino Rossini je skvelý taliansky skladateľ, tvorca početných operatív a prekvapivo svetlé a krásne melódia, brilantný partner a svedok a donzhuan, gurmánsky a kulinársky.

"HARD", "Sweet", "zajatí", "upokojujúce", \u200b\u200b"slnečné" ... čo len epitety neboli udelené Rossini Jeho súčasníci. Pod šarmom jeho hudby bol najviac osvietenými ľuďmi rôznych časov a národov. Alexander Pushkin napísal v Evgenii Onegin:

Ale večer tmavý,

Je čas na to, aby sme boli rýchlosti opery:

Tam je kontrolovaný Rossini,

Europe Balchery - Orpheus.

Nie je nadšená kritika drsného

Je navždy rovnaký, navždy nový,

Vylieva zvuky - varia,

Prúdia, horia,

Ako mladé bozky,

Všetko v NEGE, v plameni lásky,

Ako Zakipen AI

String a striekajúcej zlaté ...

Onor de Balzac, počúvanie "Mojžiš" Rossini, povedal: "Táto hudba vyvoláva šikmé hlavy a vštepí nádej v lenivých srdciach." Francúzsky spisovateľ hovorí ústami jeho milovaného hrdinu: "Včera dali Taliani" Seviljskej dediny "Rossini. Nikdy som nepočul takú sladkú hudbu. Boh! Tam sú šťastní ľudia, ktorí majú lož od Talianov. "

Nemecký filozof Hegel, ktorý prišiel v septembri 1824 vo Viedni, sa rozhodol navštíviť jeden z výkonov talianskej opery. Počúvanie "Othello" Rossini, napísal svojej žene: "Teraz mám dosť peňazí, aby som išiel do talianskej opery a zaplatiť návrat pasáž, zostal som vo Viedni." Za mesiac pobytu v hlavnom meste Rakúska, filozof v čase navštívil všetky predstavenia divadla a 12-krát (!) Opera "Othello".

Tchaikovsky, po prvom počúvaní "Sevilzijskej dediny", zaznamenané v denníku: "Sevilla Barber" zostane pre nenapodobiteľnú vzorku ... že nekontrolovaná, nekonformná, nekontrolovateľne vzrušujúca zábava, čo striekajú každú stranu "mottric" , Ten lesk a elegancia melódie a rytmu, ktorá je plná tejto opery, nie je možné nájsť nikoho. "

Heinrich Heine, jeden z najviac vyberavých a energických ľudí svojho času, bol úplne odzbrojený hudbou talianskeho génia: "Rossini, Božie Maestro, Slnko z Talianska, rozbiehajúce jeho zvonenie Rieky po celom svete! Obdivujem vaše zlaté tóny, hviezdy vašich melódií, vaše šumivé mory, takže láskyplne fluting so mnou a bozkávanie srdca moje ústa milosti! Divine Maestro, odpúšťať mojimi chudobnými krajanmi, ktorí nevidia vašu hĺbku, - ty si ho zakryl s ružami ... "

Samostatný, bývalý svedok na šialený úspech talianskeho skladateľa, uviedol: "Sláva Rossini môže byť obmedzená len na vonkajšiu vesmíru."

Žuť vaše uši je tiež talent

Vynikajúci - dobrý umelci, ale svetové pravidlá Trochi. Akonáhle jeden priateľ povedal Rossini, že určitá kolektor zhromaždila veľkú zbierku mučenia mučenia všetkých čias a národov. "Je to v tejto zbierke klavíra?" - Rossini sa spýtal. "Samozrejme, že nie je," reagoval medzipristáti prekvapením. "Takže v detstve nebola vyučovaná hudbou!" - vzdychol skladateľa.

Ako dieťa, budúce celebrity Taliansko nedávali žiadne nádeje na svetlú budúcnosť. Napriek tomu, že Rossini sa narodil v hudobnej rodine, dva nepochybné talent, ktorý sa mu podarilo objaviť, bola schopnosť presunúť uši a spať v akomkoľvek atmosfére. Neobvykle živý a expanzívny prírodou, mladý Joakkino vyhol všetkým druhom štúdia, uprednostňoval svoje hlučné hry v čerstvom vzduchu. Jeho šťastie je sen, lahodné jedlo, dobré víno, spoločnosť ulice Surgovolov a rôzne zábavy Leprosy, v ktorej je skutočným majstrom. Zostal malý muž: jeho listy, vždy zmysluplné a vtipné, sú plné monstróznych gramatických chýb. Ale je to dôvod pre Chagrin?

Neviete pravopis ...

Horšie pre pravopis!

Rodičia sa vytrvalo pokúsili trénovať svoju rodinnú profesiu - v prípade zbytočného prípadu: Na GAMM sa nezmenil. Rodičia Rozhodujú sa: Čo vidieť takýto Martyr's Face Joakkino, keď príde hudobný učiteľ, je lepšie, aby ste mu mohli trénovať pre kováčstvo. Fyzické práce, možno sa vám to bude páčiť. Po krátkom čase sa ukázalo, že kováčská príčina syna trúby a operných spevákov sa tiež nepáči. Zdá sa však, že tento malý hnev si uvedomil, že oveľa príjemnejšie a ľahšie poklepaním na kľúče CHOPBLOCKU, ako mať ťažké kladivo v rôznych žľazach. S Joakkino je príjemná transformácia, zdala sa, že sa prebudil - začal usilovať sa a múdrosť školy, a čo je najdôležitejšie, hudba. A čo ešte je úžasné, v ňom sa objavil nový talent - fenomenálna pamäť.

Vo veku 14 rokov, Rossini vstúpil do Bolonského muzikálu Lyceum, kde sa stal prvým študentom, a čoskoro to bolo rovné jeho učiteľom. Brilantná pamäť a tu bola cesta: Jedného dňa zaznamenal hudbu celej opery, počúva to len dve alebo trikrát ... Čoskoro Rossini začala vykonávať operné predstavenia. V tejto dobe sú prvé kreatívne experimenty Rossini vokálne izby pre cestovné súbory a jedno-akt Comic Opera "Bill of Manges". Merit v hudobnom umení boli hodnotené v dôstojnosti: za 15 rokov, Rossini už bol korunovaný vavrívou Bolonskej Filharmóniovej akadémie, čím sa stal najmladším akademickým Talianskom.

Dobrá pamäť ho nikdy nezmenilo. Aj v starobe. Príbeh bol zachovaný o tom, ako jeden deň v jednom z večerov, kde, okrem Rossini a Alfred Mussse, mladý francúzsky básnik, pozval na obraty si prečítali svoje básne a výňatky z diel. Mussy si prečítal svoju novú hru - básne približne šesťdesiat. Keď dokončil čítanie, oddial sa potlesk.

Váš pokorný sluha, uklonil sa do mušmu.

Prepáč, ale to nemôže byť: Učil som tieto verše aj v škole! A mimochodom, spomínam si doteraz!

S týmito slovami, skladateľské slovo pre slovo opakované básne, práve vyslovil MUSY. Básnik sa červenal k koreňom vlasov a strašne zhoršil. Od zmätku sa posadil na pohovku a začal mumlať niečo vágne. Rossini, vidieť reakciu Mussy, rýchlo sa k nemu pristupovalo, priateľský pokrútil ruku, a povedal s vinným úsmevom:

Odpusť mi, drahý Alfred! Toto je, samozrejme, vaše básne. Moja pamäť je vine za všetko, čo práve spáchala tento literárny krádež.

Ako chytiť bohatstvo pre sukňu?

Umenie hovoriť komplimenty je jednou z najdôležitejších zručností, ktoré by mali zvládnuť každého muža, ktorý sníva o úspechu a najmä osobnom živote. Psychológ Eric Bern poradil všetkých plachých mladých mužov, aby vtipkovali viac v prítomnosti predmetu lásky. "Povedz jej, povedal:" Napríklad niečo také: "Panelisti všetkých milujúcich večnosti, sa trikrát vynásobia, existuje len polovica vášho kúzla. Desať tisíc rád z Magic kabelky vyrobenej z jelene kože - žiadne ďalšie Taudo Berry, v porovnaní s granátom, ktoré je jedným dotykom vašich pier je promulit ... ". Ak to neocení, neocení nič iné, čo jej môžete ponúknuť a lepšie zabudnúť na to. Ak bliká schválene, - ste už vyhrali polovicu. "

Existujú ľudia, ktorí potrebujú usvedčiť sa, že sa naučia vyjadriť svoje pocity tak elegantne a pôvodne - taká väčšina. Ale sú tu tí, ktorí dostali túto schopnosť, ako keby z narodenia. Títo Lucky oni robia všetko ľahko a prirodzene: ako keby hrali, fascinovali, fascinovali, zviesť a ... tiež ľahko. Na ich číslo patril Joakkino Rossini.

"Ženy sa mýlia, veria, že všetci muži sú rovnakí. A muži sa mýlia, veria, že všetky ženy sú odlišné, "on raz žartoval. Už vo 14 rokoch v zozname "pevnosti", toľko žien bolo urýchlo, ako niekedy len medzi zrelých mužov a skúsených Lovelaes. Príjemný vzhľad slúžil len doplnkom k iným, dôležitejším výhodám - vtip, vynaliezavosť, vždy dobrá nálada, podplácala zdvorilosť, schopnosť hovoriť príjemné veci a viesť vzrušujúcu konverzáciu. A v umení bolo ťažké vystreliť komplimenty mu, bolo to všeobecne ťažké nájsť hodný súpera. Okrem toho bol veľkorysými vodami: rozmazané s verbálnym sotva, všetky ženy bez analýzy. Vrátane tých, s ktorými, podľa neho, "bolo možné bozkávať len s uzavretými očami."

V správny čas a na správnom mieste, on, nováčik skladateľ, stretáva s Maria Marcolini, jeden z najvýznamnejších spevákov svojho času. Upozorňuje na usmievavá pekný hudobník a začne sa s ním konverzácia: "Milujete hudbu?" - "ADORE". - "A aj speváci ... láska?" - "Ak vyzerajú ako vy, zbožňujú, rovnako ako hudba." Marcolini s výzvou vyzerá rovno do jeho očí: "Maestro, ale je to sotva uznané v láske!" - "Prečo sotva? Vypukla tak nedobrovoľne a nebudem ho nezriecť. Môžete si vziať tieto slová pre ľahký vánok, čím sa uši, a nechať ich ísť na vôľu. Ale chytím ich a vrátim vás - s veľkým potešením. " Krása sa smeje: "Myslím, že sa môžeme veľmi tešiť na Joakkino. Prečo mi nepíšete novú operu? .. " Takže, nie šťastne, od Toast, môžete, ako hovoria Taliani, "Chyť šťastie pre sukňu"!

Akonáhle nejaký druh novinárov spýtal Rossini otázky: "Maestro, všetko v živote vám dáva ľahko: slávu, peniaze, láska k verejnosti! .. Pripustiť, ako sa vám podarilo stať sa obľúbeným šťastia?" - "Skutočne, veľa šťastia ma miluje," Rossini odpovedal s úsmevom, "ale len jeden jednoduchý dôvod: Fortuna je žena a pohŕda tých, ktorí si robia lásku svoju lásku." Neodplávam si to, ale zároveň držím tento anemón pre lem jej luxusných šiat! .. "

Kto je tak falošný meowing?

Šialený žoldnier a dobrodruh, nekonečne veselý päsťdesiatych druhov všetkých druhov kresieb a vtipy, vtipné Zhuir, vždy pripravený reagovať na obliekanie ženského úsmevu, jemný vzhľad alebo poznamenal, koľkokrát sa ocitol vtipný, korenistý a dokonca život - situácie! "Stalo som sa," priznal, - mať mimoriadnych súperov; Počas môjho života som sa pohyboval trikrát ročne z mesta do mesta a zmenila priateľov ... "

Jedného dňa v Bologni, jeden z jeho mileniek, grófstva B., ktorý žil v Miláne, ktorý opustil palác, jej manžel, deti, zabudne na jeho reputáciu, prišiel jeden deň v miestnosti, ktorý sa konal vo viac ako skromný hotel. Stretli sa veľmi jemne. Čoskoro však nedbanlivosťou boli dvere rozložené a ... Ďalší milenci Rossini sa zdalo na prahu - princezná K., najslávnejšia krása Bologna. Bez myslenia, dámy sa držali na ruku. Rossini sa snažil zasiahnuť, ale nemohol sa vysporiadať s dámami. Počas tohto Valtusny je to pravda: problém neprichádza sám! - Náhle sú dvere skrine odhalené a ... Half-tkanivo F. Rodina sa objavuje brána. - Ďalší milenci Maestro, po celý čas je ticho sedí v jeho šatníku. Čo sa stalo ďalší príbeh, ako sa hovorí, ticho. Pre protagonista tohto "opera-buff", v tomto momente veľmi obozretný, ktorý si vzal miesto bližšie k východu, rýchlo chytil klobúk a plášť, rýchlo opustil scénu. V ten istý deň, bez toho, aby som varoval niekto, opustil Bolognu.

Ďalší čas mal šťastie o niečo menej. Avšak, aby sme pochopili podstatu toho, čo sa stalo ďalej, urobíme malú poznámku a retell jeden z obľúbených vtipov Rossini. Takže: Francúzsky vojvodka Karla bol odvážny bol militantní a vo vojnachových záležitostiach, vzal sa na vzorku slávneho veliteľa - Hannibal. Jeho meno, ktoré si spomenul na každom kroku, o a bez dôvodu: "Zhášal som ho ako Hannibal precium!", "Toto je akt hodný Hannibal!", "Hannibal by bol s vami spokojný!" atď. V bitke v Murtten, Karl bol hlavou a bol nútený spustiť z bojiska v jeho preprave. Dowry jester, prekvapujúce so svojím majstrom, bežal vedľa vozíka a z času na čas sa do nej pozrel, kričal: "EC Otganizuje nás!"

Dobrý vtip, však? Ale späť do Rossini. V padua, kde čoskoro prišiel, rád jeden očarujúci mladý človek, známy ako on sám, jeho vlastné fader. Avšak, tieto quireks sú len polbie. Očarujúci muž, bohužiaľ, bol mimoriadne žiarlivý a zaručil patrónom, ktorý bol neúnavne nasledoval jeho oddelenie. Aby sme rozdelili zakázané ovocie s krásou, ako povedal Rossini sám, "bol som nútený zakaždým, keď v Tri hodinách ráno som meow mačacie; A keďže som bol skladateľ a bol som hrdý na melodivosť mojej hudby, potom som požadoval, aby som si vzal falošné poznámky ... "

Nie je známe, či Rossini Meowal je zbytočne nepravdivé, a možno príliš nahlas, - od lásky, netrpezlivosti! "Ale jeden deň z váženého balkóna, namiesto obvyklého preskúmania" Mur-Mur-Moore ... ", vodopád tichého oots sa zrútil. Nízke a prevrátené z hlavy do nôh, nešťastný milenec pod zlým smiech žiarlivým a jeho služobníkmi, ktorí prišli z balkóna, ponáhľali sa domov ... "EK Sme oddelení!" "Takže na ceste zvolal."

Je možné vidieť, a Fortuna Domáce zvieratá sušia!

"Zvyčajne muži prezentujú dary k kráťam, po ktorom nasleduje," Rossini sa priznal, "a všetko bolo opakom, krásy robili dary pre mňa, a ja som nezasahoval ... Áno, ja som s nimi nezasahoval!". Nehľadal ženy - hľadali ho. Nepýtal sa ich na nič - prosili ho o pozornosť a lásku. Zdá sa, že o tom môžete len snívať. Ale tu si predstavte, máte svoje nepríjemnosti. Potrebné, noisy ženské žiarlivosť sledoval Rossini ako ľahostajne, ako vážny a dokonca život ohrozujúci hnev podvodníkov, ktorí nútili po celý čas na zmenu hotelov, miest a dokonca aj krajín. Niekedy to dosiahlo skutočnosť, že sami mu ženy ponúkli peniaze za noc lásky s "Božským Maestro". Pre sebarešpektuje mužov, najmä taliansky, je to už hanba. Potom boli dámy uviazli do triku a prišli do Rossini s požiadavkou, aby sa hudobné lekcie od neho. Na vystrašenie nechcených študentov, Maestro vyliezol neviditeľné ceny za jeho hudobné poradenstvo. Avšak, bohaté starnutie dámy s radosťou zaplatili požadovanú sumu. Rossini o tom povedal:

Chcete - nechcete, ale musíte bohatý ... ale čo je cena! Oh, ak aspoň niekto vedel, akú múku som musel tolerovať, počúvať hlasy týchto starších spevákov, ktorí odročili, ako keby neboli neumné dvere slučky!

Monstrózna žena v láske

Akonáhle sa vrátil z ďalšej koncertnej turné, Rossini povedal svojim priateľom o dobrodružstve, ktoré sa mu stalo v jednom provinčnom meste, kde si dal svoju operu "Tancred". Hlavná dávka v nej bola vykonaná jedným veľmi slávnym spevákom - dáma nezvyčajne vysokého rastu a žiadny menej pôsobivý objem.

Uskutočnil som, sedel, ako vždy, na mojom mieste v orchestri. Keď sa objavil Tancred na pódiu, bol som obdivovaný krásou a nádherným výhľadom na spevák, ktorý vykonal dávku hlavnej postavy. Už bola eloxy, ale stále dosť atraktívna. Vysoká, dobre zložená, s šumivými očami, v helme a brnení, vyzerala naozaj veľmi militantná. Okrem toho sa spieval veľký, s veľkým pocitom, takže po Aria "Oh, vlasť, nevďačná vlasti ..." Krič som kričal: "Bravo, Bavvimo!", A verejnosť ukradol ukradnutý. Spevák bol zjavne veľmi lichotený mojím súhlasom, pretože až do konca zákona neprestal hodiť veľmi expresívne názory na mňa. Rozhodol som sa, že som mohol ísť do svojej toalety, aby som poďakoval za vykonanie. Ale sotva som prekročil prahovú hodnotu, spevák, ako keby sa rozrušil, schmatol slúžka pri pleciach, zatlačil a zablokoval dvere k kľúču. Potom sa mi ponáhľala a vykríkol v najväčšom vzrušenie: "Oh, konečne prišiel v okamihu, na ktorý som čakal! V mojom živote bol len jeden sen - stretnúť sa s tebou! Maestro, môj idol, objať ma! "

Predstavte si, že táto scéna: sotva som ju vzala do ramena - mocná, dvojnásobná hrúbka mňa, okrem mužského obleku, v lats, sa na mňa ponáhľa, taká malá vedľa nej, tlačí na jeho hrudník Ktoré prsia! - a stláčanie v duchu. "Signorma," hovorím jej: "Nevzdávajte ma! Máte aspoň lavičky, takže som sa mohol nájsť v správnej výške. A potom táto prilba a tieto lats ... "-" Oh yeah, samozrejme, som si ešte nebral helmu ... som úplne som šiel blázon, neviem, čo robím! " A ťahá ostrý pohyb s ostrým pohybom, ale drží sa na lats. Snaží sa ju roztrhnúť, ale nemôže. Potom chytí dýku, visí na jej stranu a lepenka lats píši s jedným úderom, čo predstavuje môjrazový pohľad, nie vojenský a celkom ženský, ktorý bol pod nimi. Z hrdinného Tancredu zostali len škvrnité a kolenné podložky.

"Boh je milosrdný! - Kričím. - Čo si robil? " "Čo teraz záleží," odpovedá. - Chcem ťa, Maestro! Chcem ťa ... "-" Výkon? Musíte ísť na pódium! " Zdá sa, že tento komentár ho vráti do reality, ale nie celkom a jej vzrušenie neprešlo, posudzovanie bláznivým vzhľadom a nervóznym vzrušením. I Avšak, využil túto krátku pauzu, vyskočila z toalety a ponáhľala sa hľadať slúžku. "Skôr, skôr! - Povedal som jej. - Vaša milenka má problémy, lats sa zlomil, je potrebné ich urýchlene opraviť. O niekoľko minút neskôr jej výjazd! " A on sa ponáhľal, aby si vezme svoje miesto v orchestri. Ale čaká na jej výtok na dlhú dobu. Prekosť trval dlhšie ako obvyklé, publikum začali rozhorčiť a nakoniec vyvolal taký hluk, že inšpektor scény bol nútený dosiahnuť rampu. A publikum s úžasom sa dozvedeli, že Signorina Spevák, ktorý spĺňa úlohu Tancred, nie je v poriadku Lotyšských a požiada o povolenie ísť na pódium v \u200b\u200bplášti. Verejnosť je pobúrená, vyjadruje nelibosť, ale Signorina sa objaví bez Armor, len v plášti. Sotva som skončil výkon, okamžite išiel do Milána a dúfam, že ho nikdy neprinesiem, aby som sa stretol s týmto obrovským a monstrózne v láske so ženou ...

"AKO SA VOLÁŠ?" - "Som spokojný!"

Žiadne incidenty nie sú schopné ho vytvoriť. Nejako v Viedni sa stretol s slávnou spoločnosťou Mladej vízie, ktorá, ako on, nasledoval slávny princíp stredovekého troubadurova - "víno, ženy a piesne". Rossini nepoznal slovo v nemčine, okrem prípadov, keď jediná fráza: "Ich bin Zufrieden" - "Som spokojný." Ale nebránilo mu vypracovať exkurzie vo všetkých najlepších taverne, ochutnávka miestnych vín a jedál, a zúčastniť sa veselí, hoci niekoľko pochybných, chodí s dámami "nie je prísne správanie" pre mesto.

Ako by sa malo očakávať, a tentoraz nestojí bez škandálu. "Raz, prechádzky, ale ulice Viedne," Rossini svedkom o jeho dojmoch neskôr, "som bol svedkom boja medzi týmito dvoma cigánmi, z ktorých jeden, ktorý dostal hrozný štrajk v dýku, padol na chodník. Okamžite zhromaždil obrovský dav. Akonáhle som sa z neho chcel dostať, policajt ma priblížil a pár slov v nemčine bolo veľmi nadšené, z ktorých som nič nerozumel. Odpovedal som ho veľmi zdvorilo: "Ich bin Zufrieden". Spočiatku bol odobratý, a potom, vzal dva tóny vyššie, vypukol Tirava, z toho, čo sa mi zdalo, že som rástol na kontinuálnom crescendo, zatiaľ čo som viac a viac zdvorilo a neustále sa opakujem Ozbrojená osoba Moja "Ich Bin Zufriaden". Zrazu som zarastený z hnevu, zavolal iného policajta a obaja ma fasila pod rukami. Všetko, čo som mohol pochopiť z ich výkrikov, boli to slová "Policajný komisár".

Našťastie, keď ma viedli, tam bol prepravu, v ktorom ruský veľvyslanec jazdil. Spýtal sa, čo sa tu deje. Po krátkom vysvetlení v nemčine ma títo mladí ľudia nechali ísť, ospravedlniť sa v každom smere. Je pravda, že som rozumel význam ich verbálnej obličky len ich vyjadrujúcimi gestami a nekonečnými luky. Veľvyslanec ma vrátil do jeho prepravy a vysvetlil, že policajt sa ma najprv požiadal len o meno, v prípade potreby volať ako svedok spáchaný na mojich očiach. Nakoniec vykonal svoju povinnosť. Ale môj nekonečný Zufrieden ho tak priviedol zo seba, že si ich priviedol na posmech a chcel ma vyslať komisárovi, aby ma inšpiruje rešpektovanie polície. Keď veľvyslanec povedal policajtovi, že by som ma mohol ospravedlniť, pretože neviem nemecký, bol rozhorčený: "Toto? Áno, hovorí na najčistejšie Viedeň dialektu! " "Potom buďte zdvorilí ... a v čistej Viedni ADVERIA!" ... "

Hovoriť bez preháňania, biografia Rossini je polovica faktov, polovica vtipu. Rossini a sám boli známe ako dodávateľ prvej triedy všetkých druhov príbehov a akútnych. Čo je naozaj pravda, a tá fikcia - nebudeme hádať. V každom prípade takmer vždy zodpovedajú povahe skladateľa, jej mimoriadnemu životu, duchovnej jednoduchosti a jednoduchosti. Jeden z jeho obľúbených príbehov rozpráva o parížskej chytrej.

Akonáhle pod oknami domu, v ktorom sa usadil, prichádzajúci do Paríža, skladateľ, zazvonil falošné zvuky starej sirmer. Len preto, že rovnaká melódia niekoľkokrát opakovala, Rossini sa zrazu dozvedela v neuveriteľne skreslenej téme z predohra na jeho operu Wilhelm tel. Kým extrémne nahnevaný, otvoril okno a chcel si objednať firónom okamžite odísť, ale okamžite zmenila svoju myseľ a zábavu zažiaril pouličný hudobník tak, aby vstal.

Povedz mi, Buddy, nie je vaše nádherné kúzlo, ktorá hrá na ktorúkoľvek hudbu Galevi? Spýtal sa Sharmancan, keď sa objavil vo dverách. (Galevy - populárna operná skladateľ, v tom čase - súperovia a konkurenčné Rossini. - A.K.)

Stále by to! "Dcéra Cardinal".

Výborný! - Rossini bol potešený. - Viete, kde žije?

Samozrejme. Kto to v Paríži nevie?

Dokonale. Tu je frank. Choď a hrajte mu svoju "dcéru kardinál". Rovnaká melódia a najmenej šesťkrát. Dobre?

Floor sa usmiala a pokrútila hlavou:

Nemôžem. Koniec koncov, Monsieur Galevi mi poslal k vám. Avšak, on je Kinder: Požiadal o to, aby ste hrali svoju predohra len trikrát.

"Béžové béžové, ako béžové ruky ..."

Krása - triedy poverení. Jednou z malých slabých stránok Maestra je narcisizmus. Bol veľmi hrdý na jeho vzhľad. Raz v rozhovore s určitým dôležitým ministrom Cirkvi, visí ho v hoteli, povedal: "Hovoríte o mojej sláve, ale poznáte Montinor, čo je moje skutočné právo na nesmrteľnosť? Skutočnosť, že som krásny v našom čase! Kanov (slávny taliansky sochár - A.K.) povedal mi, že som vyrezal Achilla! ". S týmito slovami sa objaví s posteľou a objavuje sa pred očami rímskeho prelátu v Adamovom kostýme: "Pozrite sa na túto nohu! Pozrite sa na túto ruku! Myslím si, že keď je človek tak dobre komplikovaný, môže si byť istí jeho nesmrteľnosť ... "Prelát otvára ústa a začína pomaly spadnúť na výjazd. Spokojný Rossini sa nalial divokým smiechom.

"Kto je to veľa sladkej, učí sa, čo bodovalo bolesť; Kto oddáva jej túžbu, prináša starobu. " Rossini by mohol slúžiť ako vizuálny príklad tejto citácie z Avicenny. Nadmerná práca (približne 40 opery po dobu 16 rokov!), Inverzibilné pohybujúce sa a skúšky, nemysliteľným množstvom lásky pripojenia, plus najprirodzenejšia čoraz viac sa obrátil na neustále zdravie a energiu pekného muža v chorobe starého muža. Už na tridsaťštyri rokov sa pozrel najmenej desať rokov. Tridsaťdeväť rokov stratil všetky svoje vlasy na hlave a zuby. Celý vzhľad sa zmenil: Jeho raz štíhly postava skrytá obezita, rohy úst boli zabalené, pery, kvôli nedostatku zubov, pokrčených a ťahaných ako starobylá stará žena, a brada zaskočila, ešte škaredí raz krásna tvár.

Ale Rossini a teraz veľký lovec na radosť. Suters svojho domu sú naplnené fliaš a sudy s vínom z rôznych krajín. Jedná sa o dary z nespočetných fanúšikov, medzi ktorými existuje dosť niekoľko a august. To je práve vychutnať tieto dary teraz viac a viac. Áno, a to tajomstvo - lekári zakazujú ... to isté je tiež časť jedla: musíte sa obmedziť. Iba tu problém nie je v niektorých zákazoch, ale v neprítomnosti fyzickej príležitosti je niečo, čo by som chcel. "Bez zubov, ako je dekorácie tváre, sa sťažuje, prehnane šepkal," môžete urobiť bez zubov, ako nástroj na jedlo, bohužiaľ, to je nemožné ... ".

Rossini nesie svoje umelé zuby so mnou v vreckovi a demonštruje všetkým zvedavým. Len nejako podozrivo často klesá (a na najhorúcejšie moment, hneď z jeho úst!), Že v bujóne, potom, vo chvíľach hlasného smiechu, nevie, ako sa smiať v inom Maestro), Práve na podlahe, čo spôsobuje búrlivú reakciu na kruh estetického signatora a signatorom znamenia. Nad jeho protézy sa nesmiať, možno len lenivý áno hlúpy. Avšak Maestro, zdá sa, že nie je urazený, ale naopak, raduje sa a tak sláva.

Umelec de Sanctis, ktorý napísal portrét starého skladateľa, poznamenal: "Má krásny, ideálny tvar jeho hlavy, nie je na tom jediné vlasy, a ona je tak hladká a ružová, ktorá svieti ako Alabaster. .. ". Pokiaľ ide o jeho "alabastric" hlavu, skladateľ tiež nekombinoval. Nie, nepreukázal to všetkým v rade ako jeho vkladacie zuby. Zručne ju maskoval pomocou mnohých a rôznorodých parochní.

"Mám najkrajšie kaplnky na svete," uviedol v jednom z listov známej dámy, - alebo skôr, aj tie najkrajšie, pretože majú na každú sezónu a pre všetky príležitosti. Pravdepodobne veríte, že by som nemal povedať "Moje vlasy", pretože tieto sú podivné vlasy? Ale moje vlasy sú naozaj moje, pretože som ich kúpil a zaplatil som veľa. Sú to presne to isté ako oblečenie, ktoré si kúpim, takže sa mi zdá, že som celkom veľtrh, môžem zvážiť svoje vlastné vlasy iných ľudí, za ktoré som zaplatili peniaze. "

O parochňa Rossini sa skladali z legiend. Uistili ich v ich stovkách. Parochňa, naozaj, tam bolo veľa: rôzne textúry, rôzne štýly, účesy, znak. Svetlo a zvlnené - na jarné dni, pre horúce slnečné počasie; Prísne, dôležité a pevné - pre zamračené dni a slávnostné prípady. Tam bol čisto Rossiniyev vynález - parochne s "morálnym odtieňom" (pravdepodobne nie veľmi krásne fanúšikovia ...). Okrem toho mal samostatné svadobné parochne, smutné parochne pre pohreby, očarujúce parochne pre tanečné večery, recepcie a sekulárne zostavy, dôležité parochne pre súčasné miesta, "frivolné" kučeravé parochne pre dátumy ... ak sa niekto pokúsil vtip, prekvapujúce, že taký Vynikajúca osoba, ako Rossini, má slabosť na parochne, Maestro Zmätený:

Prečo je slabosť? Vzhľadom k tomu, že nosím parochňu, znamená to, že mám aspoň hlavu. Viem, že niektoré, dokonca aj veľmi dôležité ľudí, ktorí sa snažia nosiť parochňu, nič nosiť ...

"Aristokrati nie sú potrebné, aby boli adresované ..."

"Keď je príležitosť, vždy som rád, že urobím čokoľvek," povedal autor dediny Seville. Avšak, aby ste pomenovali Rusi leniví - nezapne jazyk. Napíšte 40 operov, ako aj viac ako sto iných rôznych hudobných diel - to je obrovská práca. Prečo všetci hovoria, že je príkladom lenivý?

To je to, čo sám skladateľ o tom povedal: "Vo všeobecnosti si myslím, že osoba dokonale sa cíti len v posteli, a je presvedčený, že skutočná, prirodzená pozícia osoby je horizontálna. A vertikálne - na nohách, - pravdepodobne prišiel s nejakým druhom márneho typu, ktorý prešiel originálom. No, pretože vo svetle, bohužiaľ, dosť šialené, potom ľudstvo bolo nútené vziať vertikálnu polohu. " Samozrejme, že povedal je skôr ako vtip. Ale nie je ďaleko od pravdy.

Rossini zložil jeho slávne operácie, ktoré nie sú za klavírom a nie pri stole, ale väčšina výhodou, v posteli. Raz, po zabalení s hlavou v deku, bola to zima na ulici, "pozostával duet pre novú operu. Zrazu sa z jeho rúk vykĺzol list nádrže a padol pod posteľou. Vykonajte sa z teplej útulnej postele? Rossini jednoduchšie zostavuje nový duet. On to urobil. Keď po chvíli bol prvý duet extrahovaný (s pomocou priateľa) z pod posteľou, Rossini ho prispôsobil inej opere - nezmizol!

"Je vždy potrebné vyhnúť sa prác," tvrdil Rossini. - Hovoria, práca je gravírovanie osoby. To mi však naznačuje, že je to z tohto dôvodu, že mnohí šľachtickí páni a aristokrati nefungujú - nemajú si potrebu tešiť. " Tí, ktorí poznali ruštinu dobre pochopili, že Maestro nebola vtipom.

"Genius," povedal slávny vynálezca Thomas Edison, je 1 percenta inšpirácie a 99 percent potenia. " Zdá sa, že tento vzorec nie je vôbec vhodný pre Veľké Maestro. Dovoľte nám dovoliť odvážne vyhlásenie: obrovské dedičstvo talianskeho skladateľa - výsledok nie je toľko rozliaty pot, koľko hry je génius. Talents sa potia, géniovia vytvárajú, hrajú. Vo svojom prípade, v zložení hudby, Rossini sa považoval za skutočne všemohúci. Mohol urobiť "cukroví" zo všetkého. Známe jeho vyhlásenie: "Daj mi účet z práčky, a ja ho dám na hudbu." Beethoven bol prekvapený autorom "MUTNIK": "Rossini ... píše s takou ľahkosťou, že potrebuje toľko týždňov, aby napísal jednu operu, koľko rokov by to vyžadovalo pre nemecký skladateľ."

Genius Rossini má dve strany: jedna - fantastická plodnosť a ľahkosť jeho múzy, druhá je nerešpektovať svoj vlastný dar, lenivosť a "epicururiness". Dôležitá filozofia skladateľa bola znížená na nasledovné: "Snažte sa vyhnúť akémukoľvek problému, a ak to zlyhá, snaží sa byť naštvaný čo najviac kvôli nim, nikdy sa nemusíte báť, pretože sa vás netýka, nikdy sami nevyjdeš zo seba , pokiaľ nie je v tých extrémnych prípadoch, pretože je to vždy drahšie, aj keď máte pravdu, a najmä ak máte pravdu. A čo je najdôležitejšie - vždy sa starať o nerušiť svoj pokoj, tento dar bohov. "

Napriek tomu, že Rossini napísal svoje operácie, v porovnaní s inými skladateľmi, takmer bledotou, bolo často prípady, keď nemal čas dokončiť skóre včas. Tak to bolo as predohrou operou "Othello": premiéra na nose, a stále nie sú žiadne pachy! Riaditeľ Divadla San Carla, už nemyslel, lákal skladateľ do prázdnej miestnosti s mriežkami na okne a zamkol ho v ňom, zanechával ho len tanier s špaghetmi, a sľubuje, že až do posledného zárezu opládky, Rossini bude nevychádzajú z ich "väzenia" a nedostanete jedlo. Sedenie uzamknuté, skladateľ dokončil svoju predohra veľmi rýchlo.

Bolo to tiež s predohrou na Opera Sortiek, ktorú zložený v rovnakých podmienkach uzamknutých v miestnosti a zložil ho v deň premiéru! Pod oknom "väzenia" stálo pracovné scény a chytené pripravené listy s poznámkami, potom sa utiekli na hudobné zásielky. Fascinovaný riaditeľ divadla objednal ľudí, ktorí strážili Rossini: Ak sa z okna vyhodí listy tesných skóre, potom sa skladateľ z okna!

Nedostatok vynikajúcej potravy, víno, mäkké postele a ďalšie známe potešenie len podnietili už energiu energickú múzu Rossini. (Mimochodom, nie kvôli jeho operáciám toľko rýchlej hudby?) Okrem toho ďalší stimul na skoré dokončenie operyi slúžil a hrozby riaditeľa divadla - Domenico Barbaya, ktorý mal Rossini, zradne "visel "Milenka, krásna a bohatá prima-spevák Isabella Collectran si ju oženil. Tam boli povesti, ako keby Barbay chcel dokonca volať Maestro k boju ... ale teraz ho zamkol v tesnej miestnosti a čaká na neho len nejaký druh oplátok. Zdá sa, že náš skladateľ ľahko zbavil: Je to pre neho jednoduchšie písať tucet predohra, než sa zúčastňovať na duele a riziku života. Hoci Rusi, samozrejme a génius, ale jasne nie je hrdinom ...

Piesčitý zbabelec

Akonáhle v Bologni, stále je mladý a málo známy hudobník, Rossini napísal revolučnú pieseň, ktorá inšpirovala Taliani, aby bojovali za oslobodenie od rakúskeho jarmo. Mladý skladateľ pochopil, že po tom, čo nebol v bezpečí, aby zostal v meste obsadený rakúskymi vojskami. Avšak, nebolo možné opustiť Bolognu bez povolenia od rakúskeho veliteľa. Rossini prišiel k nemu pre priechod.

Kto si? - spýtal sa rakúsky generál.

Som hudobník a skladateľ, len nie ako tento lupič Rossini, ktorý skladá revolučné piesne. Milujem Rakúsko a napísal Anti-vojna March pre vás, ktorú môžete dať zostúpiť svoje vojenské orchestre.

Rossini poskytol všeobecné bankovky s marcom a dostal priechod na oplátku. Na druhý deň bol v marci inteligentný, a rakúsky vojenský orchester ho vykonával na Bolognskom námestí. Medzitým to bola rovnaká revolučná pieseň.

Keď obyvatelia Bologna počuli známy motív, boli potešení a okamžite ho zdvihli. Dokážete si predstaviť, ako sa Rakúsky generál zaobchádzal a ako ľutuje, že "tento lupič Rossini" je už mimo Bologna.

Tento prípad je vzácnym príkladom odvážneho správania Rossini. Nie je to ani odvaha, ale obyčajná nešťastie, Audacity mládeže. Ten, kto miluje život a jej potešenie, je zriedka peklo.

Obávajú sa výzve na vojenskú službu, Rossini usilovne sa vyhla stretnutiam s vojenským Gendarmerie, neustále mení svoje miesto záujmu. Kedy ho niekedy hliadka našla na mieste, predstieral, že je nehorázny veriteľ Rossini, ktorého je zapálený druhý, ktorý nechce zaplatiť povinnosť, je zapálená. Nie je známe, ako táto hra skončila skryť a hľadať, ak hlava Milana Garrison nebola veľkým milovníkom hudby. Ukazuje sa, že v LA Rock na triumfálnom výkone "Trial Stone" a bol potešený operami. A domnieva sa, že by bolo nespravodlivé vystavené ťažkostiam a nebezpečenstvám vojenského života, ktorý sa narodil hudobná sláva Rossini. Preto mu všeobecné označuje oslobodenie od vojenskej služby. Happy Maestro prichádza poďakovať:

Všeobecne, teraz ďakujem vám, že môžem znova písať hudbu. Nie ste si istí, pravda je, že hudobné umenie bude tiež vďačný ako ja ...

Pochybnosti? A ja - vôbec nie. NEPOUŽÍVAJTE.

Ale môžem vás uistiť v druhom - nepochybne budete vďační umeniu armády, pretože by som bol zlý vojak.

Súhlasím s vami! - General General.

Taliansky spisovateľ Arnaldo Fracaroli v knihe "Rossini" vedie príbeh o jednej epizóde skladateľa. "Keď Romini prišla do Ríma, okamžite spôsobil údolie a vyskúšal ho do pokračovania niekoľkých dní, čo mu nedovolilo, aby bol s ním akákoľvek oboznámenosť. Ale keď sa priblížil do dňa prvého orchestrálneho skúšky "Torvaldo", on, ktorý sa dopustil jeho prácu so všetkými dôkladnými, potriasol rukou bez obradu, láskavo pridaním: "na stretnutie!" - "To je ako?" - spýtal sa niekoľko zmätených Rossini. "Áno, čoskoro vás uvidíme v divadle." - "V divadle?" - zvolal prekvapený Maestro. - "Samozrejme. Som prvý trumpeter v orchestri. "

Tento objav urobil Rusko, muž nie je odvážny desať. Bol veľmi prísny a náročný na skúšky jeho opery. Falošná poznámka, zlý rytmus sa na neho hneval. Kričal, vystrašil, prišiel k besnote, videl, ako boli skreslené plody jeho inšpirácie. Potom neposkytol klenot nikomu, dokonca aj najzaujímavejších umelcov. Avšak myšlienka, že si môže kúpiť smrteľného nepriateľa na osobu osoby, ktorá strávi ostrý čepeľ denne za jeho tvár, nútení sa stať viac zdržanlivosti. Bez ohľadu na to, aké veľké boli chyby, ktoré vykonávali trubkovú značku, skladateľ ho neurobil najmenšiu výčitku v divadle, a to len nasledujúci deň po Oherete, zdvorilo na neho poukázal na neho, než bol veľmi leštený a snažil sa potešiť jeho slávny klient. "

Veľký nevýhodou cestovania a podľa vlastných slov, rozumného zbabelca, Rossini vždy vybral kone a sald - dokonca len na päťminútové výlet z domu do divadla. Kone, ktorý preferoval tenký a unavený, ktorý sa určite presunie pomaly a pokojne, bez toho, aby vystavila akékoľvek nebezpečenstvo. "Koniec koncov, sedíte sa v kočíku, aby ste sa dostali tam, kde je to potrebné, a nie ponáhľať cez hlavu!"

"Trojuholník radosti"

Jeden z jeho životopisteľov povedal: "Nebuďte Rossini skvelý skladateľ, ktorý by samozrejme udelil titul najväčšieho potravín XIX storočia." Naozaj, príroda udelila taliansky skladateľ s závideniahodnou chuťou a vynikajúcou chuťou. Kombinácia, musím povedať, veľmi priaznivé, pre dobrú chuť bez chuti je hlúpy žrety, a chuť bez chuti do jedla je takmer zvrátenosť.

"Pokiaľ ide o mňa, - odhalil Rossini, - potom nepoznám viac nádherných tried ako jedlo ... Táto láska k srdcu, potom chuť k žalúdku. Žalúdok je CAPERMASTER, ktorý vedie veľký orchestru našich vášní a vedie ich do akcie. Prázdny žalúdok je ako Baroon alebo Flaute Piccolo, keď chytí z neliknutia alebo prekonaním dámy z túžby. Naopak, plný žalúdok je trojuholník radosti alebo litravy radosti. Pokiaľ ide o lásku, považujem za mňa ako primaudonu ako bohyňu, ktorá zanecháva mozog Cavatnamovou, inilošuje sluchu a obdivuje srdce. Jedlo, láska, spev a trávenie - to je skutočne štyri akty komiksovej opery, ktorá sa nazýva život a ktorý zmizne ako pena z fľaše šampanského. Ten, kto vychádza bez potešenia, je veľmi blázon. "

To by mohlo povedať len skutočný epikurez. A ako znalec obyčajných a prirodzených potešení, Rossini by mohlo hovoriť o hodinách o zásluhách a nevýhodách konkrétnej kuchyne, misky alebo omáčky. Vysoký varenie a nádherná hudba zavolala "dva stromy jedného koreňa".

Rossini nebol len vynikajúci jedlík, ale aj zručný kulinársky. Miloval jej chov, rovnako ako jeho hudbu. Jeho životopisovatelia sa stále líšia v názoroch, koľkokrát v živote Maestro sme plakali. Niektorí argumentujú, že dvakrát: od radosti - keď PAGANINI PRVÝM PRVÝM POTREBUJE PRVÝM PRVÝMI ČASU, A Z SRUGHTU - keď sa jedlo jeho osobne varené cestoviny upustilo. Väčšina naklonená k tomu, že štyrikrát: po počúvaní Paganini, po zlyhaní prvej opery, po obdržaní správ o smrti matky, ako aj po páde požadovaného Kushana. S najväčšou pravdepodobnosťou to bolo varené za neho pre slávnostnú večeru plnené Turpel Turecko, ktoré padli na palubu loď, kde prešiel piknik. Pre tohto vtáka so svojimi obľúbenými lahodnými hubami bol skladateľ pripravený dať, či nie som duša, potom niektorá z mojich opier je presná. Nehovoriac o iných - Koniec koncov, to bolo o týchto nezvyčajných huby Rossini: "Môžem porovnať hľuzovky len s operou Mozartom" Don Juan ". Čím viac ich jete, tým väčšie je kúzlo, ktoré budete otvorení. "

Skladateľ nikdy nezmešol príležitosť dať morku, plnené hľuzovkami, bývalou príčinou masívnej šialenstva gurmánov tej doby. Akonáhle Rossini vyhral stávky, ponuka, v ktorej bola jeho obľúbená pochúťka. Avšak, jeho želané výhry museli dlho čakať. V reakcii na pretrvávajúce tvrdenia MAESTRO, Loser bol odôvodnený zakaždým - potom neúspešná sezóna, potom skutočnosť, že prvé dobré hľuzovky sa ešte neobjavili. "Kostol, nezmysel! Krikol Rossinny. - Toto sú len falošné fámy, ktoré sú kvitnúce morky, ktorí nechcú byť neodvážny! "

Ruské listy sú plné varenia. Dokonca aj milovníci. V jednom z listov jeho milovaného, \u200b\u200bpíše: "Čo je pre mňa oveľa zaujímavejšie pre hudbu, trochu angelika je vynálezom nádherného, \u200b\u200bneporovnateľného šalátu. Recept vyzerá takto: to trvá trochu olivového oleja, malý anglický horčica, pár kvapiek francúzskeho octu, korenie, soli, šalátových listov a trochu citrónovej šťavy. Tam sú tiež rezané hľuzovky z najvýkonnejšej kvality. Všetko je dobre zmiešané. "

Pred niekoľkými rokmi bola v Paríži vydaná kniha s názvom "Rossini a hriech prírastkov". Obsahuje asi päťdesiat receptov vynaložené slávnou gurmánovou cestou. Napríklad, figaro šalát z vareného lýtkového jazyka, Cannelloni (cestoviny) A La Rossini, a samozrejme slávny "Rossini RoTo" je vyprážané orezanie s patekom husí pečene a omáčkou z mačiek. O tom, ako sa toto jedlo predjetu dostal svoje meno, je tu aj legenda.

Všetko sa stalo v Cafe Anglais v Paríži. Údajne, Rossini trvalo na varení misky pod osobným dohľadom a objednal kuchárovi variť v miestnosti, ktorá by sa vnímala kvôli jeho stole. Počas varenia, Maestro po celú dobu komentoval činy kuchára, ľahostajne ho dávajú dôležitý, z jeho pohľadu, pokynov a rád. Keď bol kuchár na konci rozhorčený konštantným zásahom, Maestro zvolal: "ET ALORS! Tournez Le Dos! " - "Ah dobre! Potom sa vráťte! " Stručne povedané, "Turno".

Čo je "haltus v nemčine"?

Rovnako ako akúkoľvek vynikajúcu osobu, Rossini mala vlastnú antipódu. Jeho meno je Richard Wagner, slávny nemecký skladateľ. Ak je Rossini Uľahčujú sa, melódia, emocionalita, potom Wagner je monumentálnosť, pomppóntiou a racionálnosťou. Každý z nich mal zúfalých fanúšikov, ktorí vyliezli do divokej kontroverzie. Fanúšikovia Talianska Maestro bezohľadne zosmiešli operu "pán Losera", ako Wagner prezývaný v Taliansku, za ich emocionálnu suchosť, neverný a nadmerný objem. Nemci, ktorí sa považovali za "Modránové režimy" vo filozofii, vede a hudbe, boli nešťastní, že ich autorita spochybnila nejaký taliansky junk, ktorý sa zrazu začala blúdiť celá Európa. Preto obvinenia Rossini a iní talianski skladatelia v súbohom a Profanation - hovoria, že to nie sú skutoční skladatelia, ale šaman, ktorý pluh chute nenápadného davu. A čo sa navzájom skladatelia hovorili?

Wagner, počúvanie niekoľkých operatív Rossini, povedal, že tento módny taliančina nie je nič viac ako "dexteriózny výrobca umelých farieb". Rossini, ktorý navštívil jednu z operatív Wagner, si všimol: "Takáto hudba potrebuje počúvať viac ako raz a nie dva. Ale nemôžem robiť viac ako raz. "

Rossini sa nepáčilo na hudbu nemeckého skladateľa. Jeden z vtipov rozpráva, ako jeden deň v dome Rossini, keď po obede si všetci posadili na terasu so sladkými pohármi na víno, nepredstaviteľný hluk pochádza z jedálne. Počul som zvonenia, zaklopať, havárie, praskanie, hum a konečne, stonanie a brúsenie. Hostia sa zmrazili v úžase. Rossini bežal do jedálne. O chvíľu neskôr sa vrátil hosťom s úsmevom:

Ďakujem Bohu, - táto slúžka zaháknula obrus a prevrátil celý porciu. A ja, predstaviť si, že hriešná práca si myslela, že sa niekto odváži v mojom dome, aby hral predohra na "Tangseyers"!

"Kde je melódia WAGNER? - Rossini pobúľané. "Áno, niečo je prstene, niečo je trenie, ale zdá sa, že sa nepozná, prečo prstene a prečo mávané"! " Nejako, na jednom z jeho týždenných večere, pozval niekoľko hudobných kritikov, vášnivých fanúšikov Wagnera. Hlavné jedlo v menu na tejto večerite bolo "Haltus v nemčine". Poznať veľké kulinárske schopnosti maestro, hostia sa tešili na túto pochúťku. Keď sa otáčalo "haltus", služobníci podali veľmi chutnú omáčku. Každý ho položil na ich dosky a začali čakať na hlavné jedlo ... ale tajomný "falus v nemčine" nebol nikdy podaný. Hostia boli v rozpakoch a začali byť skrútené: Čo robiť s omáčkou? Potom Rossini, pobavený zmätkom, zvolal:

Na čo čakáte, páni? Skúste omáčku, verte mi, je skvelý! Pokiaľ ide o halotus, potom, alas ... dodávateľ rýb zabudol doručiť. Ale nie sú prekvapení! Nie je to to isté, čo vidíme vo Wagnerovom hudbe? Dobrá omáčka, ale on je bez haltusu! Melodia nie je!

Keď Rossini sa usadil v Paríži, fanúšikovia, hudobníci a len známych ľudí, ako v Mekke, a jednoducho slávnych ľudí - pozri ich krásnu legendu a vyjadriť ich obdiv k nemu s vlastnými očami. Wagner, prišiel do Paríža, svedkom tejto nepríjemnej pútnickej púte pre neho. V jednom z listov domov, uviedol: "Rossini, ja som však ešte nevidel, ale karikatúry sú tu napísané, rovnako ako v mastnej epicerea, ktorý nebol naplnený hudbou, pretože sa z nej vyprázdnil Dlho a Bologna klobása. " Aké bolo prekvapenie Rossini, keď bol informovaný o horúcej túžbe Wagnera, aby navštívil "Veľký Maestro" v jeho dome.

Uskutočnilo sa stretnutie dvoch skladateľov. O čom týchto dvoch rôznych ľudí hovoria? Samozrejme, o hudbe. Po tomto rozhovore boli vyriešené všetky osobné nedorozumenia. Napriek tomu, že Rossini ešte nerozumel hudbe Wagnera, teraz nebola taká kategorická vo svojich odhadov, a už o ňom hovorila takto: "Wagner má očarujúce momenty a hrozné štvrtiny hodiny." Wagner tiež zmenil svoj názor na "Cleaner Factory Factory":

Priznávam, "povedal po rozhovore s Rossini," Neočakával som, že sa stretnem s takýmto Rossini, ktorý bol, - muž jednoduchého, priamu, vážne, s životným záujmom patriacim ku všetkému, o čom sme hovorili ... Ako Mozart, on je v najvyššej miere melodický dar, ktorý je podporovaný úžasnou malú scénu a dramatickou expresivitou ... od všetkých hudobníkov, čo som sa stretol v Paríži, on je jediný naozaj veľký hudobník!

(Ako viete, Wagner miloval svoju hudbu a svoju vlastnú umeleckú exkluzivitivitu namiesto pravdy a umenia. Podľa jeho názorov, ak je umenie nie je vytvorené, to znamená, že na to musíte byť prekvapení Les a, samozrejme, úprimne Wagnerovo recenzie o Rossini. Čokoľvek, čo to bolo, tieto slová robia česť nemeckého skladateľa.)

Malý pád vo veľkom srdci

"Ak povieme pravdu," Rossini uznal na konci života Rossini, "potom som stále schopný písať komické opery viac. Bol som sheptily braný na komické pozemky ako vážne. Bohužiaľ som si nevybral Libretto pre seba a môj Impresario. A koľkokrát som musel písať hudbu, ktorá má len prvý akt pred mojimi očami a neviem si predstaviť, ako sa vyvíja akcia a ako bude celá operná? Myslite len ... v tom čase som musel kŕmiť svojho otca, matky a babičky. Kochuya z mesta do mesta som napísal tri, štyri opery ročne. A môžete mi uveriť, bolo to ešte ďaleko od hmotného blahobytu. Pre "Sevilla Village" som dostal z Impresario tisíc dvesto frankov a ako darček orechového obleku so zlatými tlačidlami, takže som sa mohol objaviť v orchestri v slušnej forme. Táto cena, možno, sto frankov, všetko, teda tisíc tristo frankov. Vzhľadom k tomu, "Sevilla dedina" Napísal som trinásť dní, potom to bolo sto frankov denne. Ako vidíte, "pridal Rossini, usmieva sa," stále som dostal solídny plat. Bol som veľmi hrdý na môjho vlastného otca, ktorý v Perezaro bol len dva francúzskym päťdesiatim centrom, aby som bol trúbkou.

Rozhodujúca zlomenina v hmotnej situácii Rossini prišla v deň, keď sa rozhodol zviazať jeho osud s Isabelou Kolbranom. Toto manželstvo prinieslo ruský dvadsať tisíc livry ročného príjmu. Pred týmto dňom si Rossini nemohol dovoliť kúpiť viac ako dva kostýmy ročne.

Neustály nedostatok peňazí - a možno stačí mať niekoho, kto nie je zvyknutý odmietnuť sami vo veľkých a malých radoch? - Little-inlety sa obrátili Rossini, osoba podľa povahy ich vďačnosti a veľkorysých, vo vynikajúcej škále. Keď sa Rossini spýtal, či má priateľov, odpovedal: "Samozrejmosťou je. Lord Rothschild a Morgan. " - "Sú to milionári?" - "Áno, tie najviac." - "Pravdepodobne, Maestro, vybrali ste si takýchto priateľov, aby boli schopní obsadiť peniaze z nich v prípade potreby?" - "Naopak, volám im priateľom len preto, že odo mňa nikdy neberú peniaze!"

Supravník Maestro slúžil ako zdroj mnohých vtipov a vtipov. Jeden z nich hovorí o domácim hudobným večerom Rossini, ktorý sa takmer vždy konal v Sinister Twilight. Obrovská obývacia izba sa na klavíri pokryla len dve patetické sviečky. Jedného dňa, keď sa koncert priblížil do konca, a plameň už olízal Candlestick Outlet, niekto z jeho priateľov si všimol skladateľa, ktorý by bol príjemný pridať sviečky. Čo Rossini odpovedal:

A radí vám dámy nosiť viac diamantov, iskru v tmavom a dobre nahrádzajú osvetlenie ...

Slávne večere, ktoré dali "veľkorysí" manželia Rossini, nestratili ich takmer jedinú lírov alebo franku. Na žiadosť "Divine Maestro", každý pozvaný bol ... priniesť jedlo so mnou. Niektoré niesli rafinované ryby, iné - drahé vína, tretie - vzácne ovocie ... No, pani Rossini pripomenula túto "zodpovednosť" pre hostí. Ak by bolo veľa pozvaných (ktoré bolo obzvlášť prospešné na účely úspor), počet jedál opakovane prekročil potreby jednej večere a prebytok s radosťou sa skrývala na kapsy bufetu - až do ďalšej večere ...

Ale pre "obzvlášť slávnostne" večere v sobotu, Rossini sa nepovažuje za žiadne výdavky. Avšak, jeho druhá žena, Signora Olympia, nemôže sa vyrovnať s jeho nešťastím. Zakaždým, keď je krásne krytá tabuľka vázy s úžasne čerstvými plodmi. Ale pred nimi prípad takmer nikdy nepríde. A to všetko kvôli Olympia Signora. To sa zrazu cíti zle a vyjde z stola, a ak hosteska ruže, a hostia vstať, potom sa služobník Tonino objaví s nejakým druhom špeciálne pripravenej správy alebo správy o naliehavej návšteve, v slove, medzi Hostia a ovocie sú vždy prekážkou. Jedného dňa, jeden z bežných hostí Rossini dáva služobníkom dobré tipy a pýta sa prečo v dome Rossini Hostia nikdy nemôžu skúsiť ovocie.

Všetko je veľmi jednoduché, "priznanie sluha," Madame berie ovocie na prenájom a musí ich vrátiť.

A napriek tomu budeme úprimní: nešťastie, bez ohľadu na to, ako to vyzerá, že to vyzerá, stále je to nevzhľadné a odpudzujúce. Pre muža je to úplne vice. Po rozdelení s vašou prvou ženou, Isabella Kolbran, Rossini opustil svoju vilu Kastenazo - veľmi vilu, že predtým, ako manželstvo patrilo jej, sto päťdesiat scoudo mesačne (patetické drobky!) A skromný byt v meste na zimný čas. Hovoril s priateľmi:

V žiadnom prípade som o ňom nikto proti nej kvôli nekonečným šialenstvom.

Madness, myslel jej jej vášeň pre karty ...

Pri tejto príležitosti Arnaldo Frakkaroli zvolala s ľútosťou: "Ah, Joakkino, najväčší a najznámejší Maestro, už ste zabudli už roky strávených v Neapole, ako pomohla vo vašich triumfoch? Aký bol ten druh, slávny, veľkorysý priateľ? Ako drahé robia ľudia, dokonca aj najväčší, premýšľal o tomto kovu! A koľko trhlín v ľudskom srdci je dokonca niekto, kto je posudzovaný iskrom génius! "

"A mamičky nie sú! Mamičky nie viac ... "

Možno jediná osoba, ktorá skutočne milovaná Rossini bola jeho matka. Pre každého, nepísal takéto dlhé listy, nebolo tak úprimné s kýmkoľvek, nebojil sa o nikoho a nestaral sa o to, ako jeho matka. Na ňu, obľúbený, on, bez plachý, rieši jeho, plný horúcej lásky a rešpektu, správy: "Najkrajší Signorovať Rossini, matka slávnej Maestro, v Bologni." Všetky jeho víťazstvo je jej šťastie, všetky jeho zlyhania sú jej slzy.

Smrť matky sa pre neho stala šokom, z ktorej nemohol obnoviť. Mesiac po jej pohrebe, v deň premiéry jeho novej opery Mojžiš, aj publikum začal požadovať autora na javisku. O výzvach, pre pretrvávajúce požiadavky ísť von na luky, on odpovedal: "Nie, nie, nechaj ma!" Potrebovali sme rozhodujúce kroky a priniesli sme to takmer silu na pódiu verejnosti. V reakcii na hurikán potleskom a šialeným výkrikom sa Rossini niekoľkokrát sklonil a publikum najbližších riadkov s úžasom v očiach Maestro slzy. Je to možné? Je možné, že Rossini, Nespravodlivé predsudky Rossini, zbytočné predsudky, bol tak vzrušený? Tak, búrka tohto úspechu ho triasla? Ale len blízke umelci mohli pochopiť hádanku tohto vzrušenia. Opustenie scény, povedali, že víťaz mumlíl slz, voľne, ako dieťa: "A nie sú žiadne mamičky! Mamičky nie viac ... "

Smrť matky, zlyhanie jeho novej opery "Wilhelm Tool", rozhodnutie novej francúzskej vlády, aby ho odmietla v jeho vymenovanom dôchodku, žalúdočných bolestiach, impotenciách a iných nešťastiach, a raz sa s ním naplnil, viedlo k ťažkej depresii . Stali sa čoraz viac, aby sme zvládli ťah na osamelosť, spievali svoju prirodzenú tendenciu sa veseliť. V 39 rokoch choroby, Rossini, v tom čase, najznámejší a požadovaný skladateľ Európy, náhle hodil písanie hudby, odmieta sekulárny život a bývalých priateľov, a odíde do svojho malého domu v Bologni, spolu s novou manželkou - Francúzska Olympia Pejsis.

V nasledujúcich štyroch desaťročiach, skladateľ nepísal jednu operu. Všetka jeho kreatívna batožina v priebehu rokov je niekoľko malých skladieb v vokálnych a inštrumentálnych žánroch. Už dvadsať rokov, dosiahlo všetko, a náhle - kompletné ticho a demonštračné odstránenie zo sveta. Takéto zastavenie aktivity skladateľa v samom Zenitoch zručností a slávy je jedinečným fenoménom v histórii svetovej hudobnej kultúry.

Keď sa choroba začala inšpirovať vážne obavy o jeho psychiku, Olympia ho presvedčil, aby zmenil situáciu a išiel do Paríža. Našťastie, liečba vo Francúzsku ukázala byť úspešná: veľmi pomaly sa jeho fyzický a duševný stav začal zlepšovať. Vrátil sa k nemu, ak nie manžeite, potom vtip; Hudba, ktorá bola zakázanou témou po mnoho rokov, opäť začala prísť do svojej mysle. 15. apríl, 1857 - Názov dňa Olympia - stal sa druhom zlomového bodu: V tento deň Rossini venoval svoju ženu cyklus romance, ktorý sa skladá tajne od každého. V tomto zázraku bolo ťažké uveriť: mozog veľkého muža, ktorý považoval za navždy vyblednutý, náhle chytil oheň s jasným svetlom!

Počet malých hier nasledoval románsky cyklus - Rossini ich zavolal "hriechy mojej staroby." Nakoniec, v roku 1863 sa objavila posledná - a skutočne významná - práca Rossini: "Malá slávnostná hmotnosť". Táto mesa nie je veľmi slávnostná a nie na všetkých malá, ale krásne na hudbe a naplnená hlbokou úprimnosťou.

Rossini zomrel 13. novembra 1868 a bol pochovaný v Paríži na cintoríne za Lashez. Potom, čo Maestro opustil dva a pol milióna zahmlievaní. Väčšina z týchto finančných prostriedkov odkázal na vytvorenie hudobnej školy v Pesaro. Vyjadrenie zhodnocovania Francúzska pre pohostinnosť, založil dve ročné ceny troch tisíc frankov za najlepší výkon opery alebo duchovnej hudby a pre vynikajúce librety vo veršoch a próze. To tiež určená na vytvorenie domu pre starších francúzskych spevákov, ako aj spevákov z Talianska, ktorí urobili kariéru vo Francúzsku.

Po 19 rokoch, na žiadosť talianskej vlády, rakva s telom skladateľa bola prepravená do Florencie a bežal do kostola Santa Croce v blízkosti popola Galilee, Michelangelo, Machiavelli a ďalších skvelých Talianov.

"Život by bola chyba bez hudby"

Snažím sa vysvetliť, aké tajomstvo mimoriadnej atraktívnosti hudby Rossini, samostatné napísal: "Hlavnou črtou hudby Rossini je rýchlosť, už samo o sebe rozptyľuje dušu od smutného smútku. Toto je sviežosť, ktorá ma robí úsmevom s každou tkaninou. Žiadny z tých ťažkostí nemyslite: Sme výlučne v silu radosti, ktoré sme zachytili. Nepočúvam žiadnu inú hudbu, ktorá by bola tak čisto fyzicky konala na teba ... to je dôvod, prečo sa skóre všetkých ostatných skladateľov zdajú byť ťažké a nudné v porovnaní s hudbou Rossini. "

Lion Tolstoy urobil jedenkrát tento záznam v jeho denníku: "Zmiznem, ak tento svet lietanie do Tartarary. To je len ľútosť. " Friedrich Nietzsche povedal: "Bez hudby by bol život chybou." Možno, že hudba je práve taká, čo robí náš život viac alebo menej tolerovateľné?

A, v skutočnosti, čo je hudba? To je v prvom rade naše skúsenosti. A úloha akejkoľvek hudby, vyjadrujúca slová Berran Russell, je dať nám emócie, ktorých hlavnou radosťou je radosť a konsolácia. Ak je Bach čistí a pokora, Beethoven je zúfalstvo a nádej, Mozart - hra a smiech, potom Rossini je potešená a radosťou. Potešenie úprimného a neobmedzeného. A radosť je čistý a jubilant, as v detstve ...

Pre radosť z toho - naše nízke luk, signator Joakkino Rossini! A náš vďačný potlesk:

BRAVO, MAESTRO! Bravo, Rossini !! BRAVSIMO !!!

Alexander Kazakevich