Veľmi dôležité je dnes schopnosť človeka poskytnúť kritické hodnotenie niečoho. V mnohých oblastiach to môže byť vykonané písaním preskúmania, ktoré má zase určité pravidlá na vytvorenie. O tom, ako ho napísať, povie v našom článku.

Recenzie ako žáner

Recenzia je žánri žurnalistiky, vrátane vedeckej a umeleckej kritiky. Je založený na kritickom posúdení umeleckého umenia, vedy, žurnalistiky (Kinoressencia, prehrávanie výkonu, na literárnej práci, karikatúre, vedeckej práci ...).

Čo potrebuje recenzia?

Účel preskúmania je informovaný o novom produkte, dajte mu kritické hodnotenie, uveďte silné a slabé stránky. Revízia by mala pritiahnuť pozornosť verejnosti na predmet podľa štúdia a naznačuje, že jeho pozornosť stojí za to a čo - č.

Žánre

Spravidla je revízia napísaná v novinárskom štýle, je z polymického charakteru, môže to byť aj pre esej žánru, literárny článok. Musí to byť objektívne, takže neumožňuje použitie osobnej emocionality, hrubé porovnanie, prezentáciu subjektívnych myšlienok. Všetky vyjadrené rozsudky by mali mať jasné argumenty (príklady z textu, stagingu, štýlu, pozície autorských práv atď.). Písanie preskúmania zabezpečuje použitie podmienok umenia, na ktoré patrí analyzovaná práca.

Preskúmanie výkonnosti v divadle

Dievčatá je jednou z najlepších žánrov divadelného kritiky. Jej cieľom je zhodnotiť výkon (a nie hrať). Ak chcete pracovať na tomto kritickom článku, je potrebné analyzovať výrobu, pochopiť tvorivú myšlienku riaditeľa, koncepcie riaditeľa, ktorý je obsiahnutý na fáze prostredníctvom rôznych prostriedkov divadelnosti: dizajn scény, svetlo, hudba , Hearting, Misanetsen.

Preskúmanie výkonu poskytuje objektívne hodnotenie formulácie. Zároveň divák skúma umelecký text práce, prostriedkov na vyjadrenie postavenia autora (problematický, konflikt, pozemok, zloženie, systém perso-tlač atď.). Preskúmanie prehrávania je založené na hlbokej a odôvodnenej analýze, ktorej kvalita závisí od teoretického a odborného vzdelávania recenzentov. V procese písania preskúmania je potrebné riadne používať divadelnú terminológiu.

Fázy vytvorenia prehľadu

Proces vytvorenia revízie prebieha v niekoľkých fázach:

1. Prípravné práce (čítanie hry, na ktorej bol výkonný výkon, štúdium predchádzajúcich produkcií, štúdium tvorivej cesty riaditeľa, miesto tohto výkonu v repertoári divadla).
2. Prezeranie výkonu.
3. Analýza formulácie (vrátane obsahu, formy, obrázkov, riaditeľstvu, novosti interpretácie).
4. Priame písanie kritického článku.

Štruktúra preskúmania

Aby ste mohli poskytnúť úplné posúdenie formulácie, musíte vedieť, ako napísať recenziu o výkone. Tento kritický úsudok má svoju vlastnú štruktúru:

І. Úvod: Odôvodnenie potreby preskúmať tento výkon (nová výroba riaditeľa, pole Mika okolo tvorivosti AV-TORAH, relevantnosť problému práce práce atď.).

Ііі. Hlavná časť: tlmočenie a hodnotenie ideologických a umeleckých zvláštností výroby.

III. Závery o umeleckých výhod výskumu - moja výroba a jeho nezmyselná pre divadelný a verejný život.

Plán preskúmania (približné)

Aby bolo možné poskytnúť úplné kritické hodnotenie formulácie, je potrebné prijať základ pre výkon. Prítomnosť položiek a ich alternatív je určený autorom.

1. Názov výkonu, riaditeľa, divadla (základné informácie), dátum výroby.
2. Údaje o autorovi hry, riaditeľka riaditeľa.
3. Plotová čiara práce, hlavné epizódy (by sa mali argumentovať výber).
4. Kreatívna myšlienka autora a jej implementácie (Autor: Téma, myšlienka, problém; funkcie a rozdiel plánu riaditeľa z textu hry).
5. Žánerové funkcie výroby, zloženie výkonu.
6. Hodnotenie hereckej hry.
7. Hlavné problémy, ktorý vzniesol autor, ich význam.
8. Vlastnosti režimu (neočakávané použitie divadelnej divadelnej divadelnosti, vlastností scénografie, hudobného sprievodu, špeciálne efekty ...).
9. Celkový dojem recenzera hráča (koľko je neoddeliteľnou novinkou výkladu smerovania, či už vaši očakávania opustili relatívne vidieť).

Ak máte nejaké ťažkosti vo vašej práci, nezúfajte. Využite materiály o tom, ako napísať recenziu hry (príklad jeho kompilácie je uvedený v tomto článku) a výrazne zlepšujete zručnosti recenzentov.

1. Pred napísaním preskúmania o výkone preskúmajte materiál (prehrávanie), ktorý slúži ako základ formulácie, aby ste počas sledovania, ktoré ste nepodstal, a posúdili výklad riaditeľa riaditeľa.
2. Pozrite sa na výkon sami.
3. Počas výkonu, vytvorte položky v notebooku, aby ste pri písaní preskúmania máte dostatok materiálu pre kritiku.
4. Napíšte recenziu aspoň jeden deň po sledovaní výkonu. To vám umožní objektívne pristupovať k odhadu výroby.
5. V prípade, že sa vám predstavenie nepáčilo osobne, budete môcť nájsť dobré chvíle v pohľadených a zaujímavých riaditeľstvách.
6. Ak si napíšete recenziu na hru hru klasickej dramatiky, ukážte na novú prácu práce tohto riaditeľa na rozdiel od iných.
7. Nezabudnite, že výkon je práca celej skupiny výrobcov (riaditeľ riaditeľa, umelca vo svetle, skladateľ, ..), takže venujte pozornosť všetkým komponentom výkonu.
8. Uistite sa, že argumenty.
9. Pamätajte, že akékoľvek preskúmanie výkonnosti je príkladom gramatickej a logickej prezentácie materiálu, takže postupujte podľa štýlu, štruktúry článku a absencia gramatických chýb.

Hlavné chyby písanie divadelného preskúmania

1. Použitie frázy subjektívneho hodnotenia: "ako" - "Nemám rád", "mi zapôsobil," potešil herca "...
2. Opotrebenie pozemku namiesto analýzy výkonu.
3. Zamerajte sa na detaily, ktoré nenesú špeciálne sémantické zaťaženie.
4. Negramotné používanie termínov.

Vzorové recenzie na výkon

V roku 1878, A. N. Ostrovsky napísal jeden z jeho najznámejších hier - "DospeRinanc". Po chvíli bola uznaná ako najlepšia práca dramatiky.

Prvá fáza inkarnácia hry sa uskutočnila na scéne malého divadla, ale nerobila správny dojem. V priebehu rokov sa výroba stala viac populárnou, a dnešného dňa je htrasne milovaná publikom. Tajomstvo nepokojného záujmu leží, s najväčšou pravdepodobnosťou, pri relevantnosti problémov vznesených v dramaturgickom materiáli.

Nedávno som navštívil "Didnotection" v tom, že som vstúpil do sveta nádhernej jednoty plánu riaditeľa, majstrovstva aktérov a vzrušujúcu atmosféru výkonu. Byť v hale, cítil som sa ako osoba.

Herečka M. Magdalinina (úloha Larisa) bola obzvlášť zaujatá. Bola schopná vytvoriť obraz jemného a úprimného, \u200b\u200bzmyselného a romantického hrdinky. V jej pohybe, ľahkosť a dôvera boli kombinované a kruhy na pódiu boli veľmi úspešne absolvované charakterom Larisa. Integrita vytvárania obrazu uľahčila krásny melodický hlas herečky. Verím, že hrala svoju úlohu len brilantne.

Tešílo som sa na našej zručnosti Ruska Valery Potanin (úloha Karandyshev). Jeho hrdina sa objavil pred publikom nešťastným a grilom. Zdalo sa, že dojem, že môže "explodovať" kedykoľvek. Trvalá neznášanlivosť bola sledovaná, a niekedy dokonca nenávisť pre parato. Ale pri momentoch poníženia s inými hrdinami, Karandyshev sa nedobrovoľne stal ľúto. Obraz, ktorý dopravil Valery Potanin vo výkonu líši od mojej prezentácie ceruzky. V mojej predstavivosti to bol pokojný pevný muž, ktorý ostro reagoval len v prípadoch nespravodlivosti a nenávisti.

Úloha KNUROVA hrala podľa môjho názoru veľmi dobre, poctený umelec Ruska A. Gladnev. Jeho hrdina dáva dojem súdnej osoby. Jeho pohyby sú myslené, bezchybné, ružence. Niekedy niekedy viditeľné v obraze premysleného, \u200b\u200bktorý vytvára dojem muža - šalvie, ktorý kedy urobil veľa na jeho životnej ceste.

S. Karpov hral vo výkone paratníku. Podarilo sa mu vyjadriť racionálnosť, pokoj a vášeň pri riešení Larisa. Jediná vec, ktorú by som chcel poznamenať, je: typ herca nebolo úplne zodpovedajúce vzhľadu mojej myšlienky hrdinu.

Počas hry mali publikum nádherný herca hrať Robinson. Obraz vytvorený hercom bol úžasne veselý a veselý. Vďaka hre tohto herca sa riaditeľovi podarilo stráviť celým výkonom motívy láskavosti a optimizmu.

Treba poznamenať, že výber aktérov by sa uskutočnil veľmi dobre, ich typy, ako aj vokálne údaje prispeli k vytvoreniu úžasných a atraktívnych obrázkov výkonu.

Práca kostýmovej obrazovky a výkonnosť GRIMER si tiež zaslúži pozornosť: všetky zadky, kostýmy, make-up, parochňa boli vytvorené a vybrané s vedomosťami.

Scenéria úplne zodpovedala ideologickým obsahom výkonu. Skutočnosť, že sa nezmenili v procese formulácie, mali tiež ideologické sémantické zaťaženie.

Ale podľa môjho názoru, svetlo skóre výkonu bolo nedostatočne premyslené. V tomto prípade bol dôraz kladený na zadný reflektor, a to zase skreslil víziu publika scénu a mal negatívny vplyv na hercov.

Všeobecne platí, že dojem dobrého nastavenia. Syntéza profesionality riaditeľa riaditeľa a zručnosti aktérov prispela k tomu, že slávna hra hrala v mojej mysli novú farbu. V tomto stanovisku je podľa môjho názoru jedným z úloh divadla: prilákať verejnosť pozornosť na problémy, ktoré sú vždy relevantné, a na podporu diváka prostredníctvom skúseností sa stáva čistejším a múdrejším. Dúfam, že následné inscenácie tohto riaditeľa bude tiež vyrábať nezmazateľný dojem na mne.

Vlastnosti preskúmania výkonov pre detské publikum

Preskúmanie výkonnosti detí zodpovedá všetkým žánrovým funkciám tohto kritického článku. Keď je napísané, je dôležité vziať do úvahy jediný moment: výkonnosť výkonu je zvyčajne navrhnutý pre určitý vek detí. Text hry a všetky rozhodnutia o umení na pódiu musia zodpovedať určenému veku detí. Preto je potrebné analyzovať formuláciu pre deti, s prihliadnutím na vekové charakteristiky publika.

Preskúmanie výkonnosti je produktom tvorivosti. Recenzent sa musí pokúsiť vyjadriť ducha vyhlásenia, aby divák chcel alebo nechcel vidieť.

Proces vytvárania svojej vlastnej hry je veľmi fascinujúci, ale urobiť hlboký dojem na publiku a zabezpečiť, aby sa vaše stvorenie bolo potlačené v pamäti na dlhú dobu oveľa ťažšie, a to je ešte viac lákavé dosiahnuť takýto vplyv. Aj keď výkon skutočne zaujal publikum, je potrebné ich prinútiť, aby skutočne empatizovali z toho, čo sa deje na pódiu, dobre, a, samozrejme, nechať ich niečo nezabudnuteľné o večeri. Tvrdý program je práve to, čo potrebujete. Majú obrovský vplyv na milovníkov divadla. Nie je ťažké urobiť nezávislý program, ale pre divákov sa budú zábavní pri výkone, a na jeho konci zostanú roztomilé pripomienky hry. Ďalej vám predstavím postupný príbeh, ako urobiť divadelný program sami.

Kroky

Zhromažďovať všetky potrebné informácie. Bez tých pravých informácií dostanete iba prázdne návrhové stránky, nie program. Aké informácie potrebujeme?

• Kto presne
• Kto by sa mal poďakovať za pomoc pri organizovaní výkonu
• Kto je riaditeľom hry
• Kto je autorom hry
• (Ak je to potrebné), ktorí napísali hudbu do hry
• (V prípade potreby) Kto je vodičový orchester
• Kde a kedy budú predstavenia
• Kto prezentuje hru divákom

1. Brainstorm. Každá hra má tému. V závislosti od toho, či bude západná, detektív, alebo zjavenie o obetovaní života Hippie alebo hviezd, je predmetom hry, ktorá sa stane východiskovým bodom pri vytváraní vášho programu. (V priebehu príbehu uvediem príklady z vášho vlastného dizajnéra.)

   Vyberte si návrh. Pre väčšinu, divadelný program s jednoduchým dizajnom je vhodný pre väčšinu nevarených hier. Toto pravidlo je to brožúra 4 strán, zložená a umiestnená na jeden list lesklého papiera. Na jednej strane sa list pokryje prednú a zadnú časť, ktorá bude externým programom, a zoznam aktérov zapojených do hry sa vykoná na druhý. Táto strana bude obsah programu a bude vo vnútri. Takýto možný program bude veľkým výstupom z pozície, ak máte skromný rozpočet. Ak vám váš rozpočet umožňuje, a máte túžbu nahlásiť viac faktov o výkone, môžete pridať požadovaný počet stránok podľa vášho uváženia. (A ako príklad vám predstavím pomerne jednoduchý a jednoduchý dizajn.)

2. Dole a problémy. Je jednoduchšie pokračovať, ak máte veľa nápadov, ale to nie je váš prípad, a chcete začať s najjednoduchším a ľahko vytvoriť stránku, aby ste lepšie pochopili a prenikli do procesu, počas ktorého budete mať svoje Pôvodné myšlienky. Takáto stránka môže slúžiť ako štvrtá strana krytu, ktorá sa tiež nazýva stránka pre autogramy.

   • Otvorte počítačový program na grafickom dizajne. (Napríklad: GIMP, Photoshop, Paintshop atď.) A vytvoriť novú stránku s parametrami: 612 (šírka) x 792 (výška). Ide o štandardnú veľkosť typografického listu preloženého do pixelov. Uistite sa, že pozadie stránky je vybratá biela.
   • Potrebujete jednoduchý, kompaktný, navrhnutý miesto návrhu na umiestnenie v dolnej časti stránky. Otvorte novú vrstvu, aby bola transparentná. Takže to bude vhodné, aby ste udržali zmeny počas práce.
   • Vyberte si pozadie. Pre dizajn pozadia, akúkoľvek farbu vyhovuje, ale ak potrebujete objemový vzhľad, bude potrebné zvýšiť shady do 70%. Takýto obraz nebude rozrezať oko a bude vyzerať atraktívnejšie a esteticky.
   • Text. Chceli by ste použiť krásne originálne písmo, a nie, povedzme, všetky obvyklé arial, ale tak, že zároveň zostáva dobre čitateľné a nie rušivé. Pozrite si tipy na stránkach s bezplatnými šablónmi na stiahnutie (absolútne bezpečné). Váš program automaticky vytvorí novú úroveň textu, ale pre to najprv musíte urobiť tento text. Text musí byť veľký, ale neužívajte príliš veľa miesta, a to by malo byť umiestnené v hornej časti stránky. Predpokladá sa, že diváci môžu požiadať hercov, aby im opustili autogram na tejto stránke. To znamená, že by to malo byť dostatok voľného priestoru. V prípade potreby zvýšte medzeru medzi písmenami, kým slovo "autografy" nedokáže úplne vyplniť horný riadok, veľkosť písmen sa nezmení. (Zvýšenie medzery medzi písmenami, môžete vizuálne zvýšiť písmená do šírky bez toho, aby ste ich zmenili do výšky. Veľmi pohodlná vec.)
   • Ak si želáte, môžete znížiť program pre malé písmená napísať "Autor dizajnu: vaše plné ja". Ale niektorí dizajnéri, v ktorých riadku a ja, radšej to nerobia, z dôvodov skromnosti.
   • Uložte obrázok vo formáte svojho programu, ktorý používate. Napríklad obraz GIMP 2.0 bude preložený do formátu.xcf. Nebojte sa uložiť obrázok vo formáte programu, ktorý používate, ak je to potrebné, môžete ho upraviť neskoro.
   • Opäť uložte obrázok, teraz vo formáte, ktorý ste vybrali (.jpg, .gif, .png atď.).
   • Vaša prvá stránka je pripravená!

3. Stránka s obsadením. Toto, bez preháňania, jeden z najkomplexnejších stránok. Spočiatku sa vám môže zdať, že všetko nie je tak desivé, ale toto je klamný dojem. Môžete zabudnúť alebo zmiasť meno alebo priezvisko herca alebo znaku, alebo je nesprávne napísať ich, napísať ďalšie mená. Niektoré ďalšie fakty sa neustále menia takým spôsobom, že budú musieť vládnuť, a v tomto čase budete musieť pokúsiť sa opustiť čo najviac voľných priestorov na stránke. Buďte opatrní a opatrní, priatelia, tu každá malá vec a položka.

   • Urobte zoznam všetkých hercov. Môžete objasniť mená a priezviská všetkých zúčastnených aktérov z riaditeľa, asistenta riaditeľa alebo akejkoľvek inej zodpovednej osoby z divadla. Najpravomo rozumne sa ich pýtajú nielen s menami a priezviskami, ale aj indikuje spustiteľné úlohy každého. Nebojte sa skontrolovať zoznam viacerých ľudí (chyby nebudú zriedka).
   • Otvorte grafický editor. Vytvorte nový obrázok s rozmermi: 612 x 792. Uistite sa, že pozadie má biely vzor. Vytvorte novú transparentnú vrstvu.
   • Teraz prejdite na návrh pozadia. Nemali by byť príliš chytľavý, aj keď to chcete, pretože táto stránka je určená, predovšetkým na datovanie publikum s hereckých zamestnancov a všetka pozornosť by mala byť nitovaná. Avšak, ak sa rozhodnete, aby ste urobili atraktívne farebné pozadie, znížte tieňované tak, že nie je jasnejšie ako samotné písmená. Teraz napríklad pracujem na vývoji programu pre hru detektívneho žánru s malým obsadením (18 osôb) a urobil som stránku so zoznamom aktérov, vo forme novín, pod ktorou Poslal som výherný článok o hľadaní nebezpečného zločinu, aby som urobil pocit autenticity. Keď je zloženie hercov malá, vždy je dostatok miesta na spodnej strane stránky, ktorá môže byť naplnená vlastným dizajnérskym myšlienkou.
   • Hlavičky. V hornej časti stránky, výhodne na ľavej strane, pridajte hlavičku. Môže to byť jednoduché a jednoduché, ako napríklad "v hlavných úlohách", "Osoby" atď. Ak ste kreatívny, a tento prístup vám nevyhovuje, najmä ak téma výkonu umožňuje kombinovať názov s témou hry. Napríklad podozrenie (v detektíve), gang (v hre o hippie), kovboji (v západnej), hviezdy (v práci Hollywood hercov). Veľkosť a písmo záhlavia môžu byť rovnaké na stránkach pre autogramy a stránku s vďakou, takže stránky budú vyzerať harmonickejšie, ale nie je potrebné dodržiavať toto pravidlo. (Poznámka: S najväčšou pravdepodobnosťou nebude potrebné uchýliť sa k prijímaniu medzi-abnormálnou vzdialenosťou, pretože v tomto prípade potrebujeme dosiahnuť, že text bude trvať trochu viac ako polovicu šírky stránky. Ak sa vám nepáči Vzdialenosť medzi písmenami, môžete ju zväčšiť. Ale sledujte to, takže text záhlavia nie je umiestnený v celej šírke stránky! Tento moment je veľmi dôležitý, ak je názov v šírke na celú stránku, to bude vyzerať trochu zvláštne.)
   • Ďalej sa budeme zaoberať textom pod nadpisom. Vytvorte novú textovú vrstvu, spravidla sa text nachádza tesne nad stredom zvislého listu, alebo spadnutie jednej štvrtej stránky. Ale tu je usporiadanie textu prípustné pre celú šírku stránky. Veľkosť písma textu bude menšia ako písmo titulu a pravdepodobne sa farba bude líšiť od farby hlavičky, nie tak svetlé a chytľavé. Môžete tiež použiť iné farebné pozadie. Heroes si môžete zariadiť v poradí ich vzhľadu v hre alebo v abecednom poradí, voľba závisí od vás, ale v každom prípade by mali byť umiestnené v nejakej významnej sekvencii. Pozrite si aj tipy na úpravu textového textu pomocou funkcie.
   • Teraz je čas pridať mená aktérov. Vyberte zarovnanie na ľavom okraji a vytvorte malú zarážku z hornej hranicu stránky, umiestnite text. Uveďte všetky mená hrdinov z hry, každé nahrávanie na samostatnom riadku. A ak sa rozhodnete zariadiť každý hrdinu oproti názvu herca, ktorý pôsobí na jeho úlohu, potom budete musieť vytvoriť ďalšiu textovú vrstvu. Snažte sa položiť text tak, aby názov jedného hrdinu a herec, ktorý vykonáva svoju úlohu na jeden riadok (tento parameter môžete naformátovať pomocou extra funkcie pridaním alebo odstránením), ak text ešte nie je ubytovaný, urobte stredisko Zarovnanie a nie na ľavom okraji.
   • Ak napíšete názvy hercov oproti znakmi prehrávania bez pomlčky alebo bodov, alebo iné pripojovacie značky, budete musieť vytvoriť novú vrstvu za zoznam hrdinov. Nová vrstva by mala začať v mieste, kde ste začali predchádzajúcu vrstvu. Nainštalujte ho bližšie k centru, aby ste mali dostatok miesta na písanie dlhých mien. Zarovnanie na pravom okraji. Potom zadajte názvy hercov pred znakov, ktoré spĺňajú ich.
   • Skontrolujte stránku. Prejdite stránku, aby ste sa uistili, že nie sú žiadne chyby pravopisu a potom znova si prečítajte kontrolu slova za slovo. Ďalej skontrolujte všetky znaky, a opäť skontrolujte, či sú prezentované herci. Porovnajte stránku s obsadením. Mám so svojimi stránkami náčrt, urobím to isté so zoznamom znakov. Takáto kontrola sa môže zdať zbytočne dôkladne, ale musí sa vykonať. Mal som prípad, keď som skontroloval a zakopol túto stránku niekoľkokrát a bol si istý, že to bolo v poriadku. A potom sa ukázalo, že som úplne zabudol spomenúť jeden hrdina hry.
   • Uložte stránku do formátu programu (napríklad GIMP -: .xcf).
   • Uložte stránku znova vo formáte, ktorý potrebujete (.jpg, .gif, .png atď.).
   • Vytlačte hereckú stránku a ukážte ho niekoľkým ľuďom, ktorí robia výkon. Potom požiadajte celú skupinu, aby ste skontrolovali svoj zoznam hercov. Herci skôr si všimnú chybu alebo zmeškali písmeno v mene hrdinov, ich priezvisko alebo meno, mená svojich kolegov.
   • Ak je všetko v poriadku a žiadne chyby, stránka s herectom je pripravená!

4. Stránka s vďakou. Väčšina práce na vytvorení programu už bola dokončená. Zostáva dokončiť s vnútorným dizajnom - vyplňte stránku vyjadrením uznania a vďačnosti.

   • Najprv sa rozhodnete, kto by ste chceli vyjadriť vďačnosť. Zvyčajne ďakujem hercom, choreografom, technickým personálom, riaditeľovi a riaditeľovi asistentovi, divadlom na pódiu, ktorý je výkon, majitelia budovy, kde sa konali skúšky (niekedy je to isté divadlo, kde výkon prechádza), A konečne publikum prichádza k prezentácii. Možno vykonáte akékoľvek zmeny v zozname osôb, ktoré budete poďakovaní, v závislosti od vášho konkrétneho prípadu. Ale musíte poďakovať hercom a (ak je to vhodné) vedenie Troupe. Musíte poďakovať ľuďom, ktorí vyriešili technické aspekty organizácie organizácie a inštalovaných zariadení a iných zariadení, ako aj dekoratérov. Samozrejme, riaditeľ hry a iní ľudia, ktorí s ním pracujú v tíme (asistent riaditeľa, riaditeľ riaditeľa atď.) Osoby, ktoré poskytli Troupe na skúšky, a vedenie divadla, kde si hrali hru, as Ako umelci v kostýmoch, alebo ľudia udelili kostýmy. V prípade, že je to muzikál, ďakujem vám za vďačnosť k choreografom riaditeľa a skladateľa. A konečne, publikum, pretože bez ich účasti hry by sa neuskutočnili. Aký druh výkonu bez divákov?
   • Otvorte grafický editor a vytvorte nový výkres s rozmermi: 612 x 792. Nainštalujte biele pozadie a vytvorte novú transparentnú vrstvu.
   • Vytvorte textovú vrstvu. Ak chcete, aby sa celý program pozeral na približne rovnaký, vyberte rovnaké písmo a veľkosť ako na predchádzajúcich stranách (pre autogramy as zoznamom aktérov). Nie je to však nevyhnutne. Vytvorte reťazec v hornej časti stránky. Ak chcete napísať, absolútne podľa vášho uváženia, ale v každom prípade, o vašom texte by mal vyzerať takto: "Ďakujem ...", "Radi by sme vyjadrili vďačnosť ..." alebo "Express vďačnosť ..." atď. . Urobte zarovnanie šírky a je žiaduce, aby text filé stránky z okraja k okraju.
   • Pridanie vďaka. Text, ktorý musíte mať jednoduchý a ľahko čitateľný, a nie viac ako jednu stránku. Sledujte, že program nepridáva novú vrstvu, keď pridáte text, takže nefunguje, že ste vytvorili novú vrstvu skôr, ako je pridaný text.
   • Vytvorte novú transparentnú vrstvu. Kvôli ďakujem, s najväčšou pravdepodobnosťou bude voľné miesto. Ak áno, potom sa nemusíte báť. Rozvíjať návrh vzoru a umiestnite ho do textu. Znížte odtienenie až 70% tak, aby sa druhy stali príjemnejšími pre vizuálne vnímanie.
   • V prípade, ak neexistuje žiadne voľné miesto nižšie, budete sa musieť vrátiť do prvej vrstvy vytvorenej na samom začiatku. (Nie, toto nie je preklep, od zvyku vytlaču slov "Pridať novú transparentnú vrstvu". Na to existujú dôvody.) Spôsoby návratu do predchádzajúcej vrstvy v rôznych programoch sa môžu líšiť, ale dúfame, že ste Dobre verzia vo vašom zvolenom grafickom programe, preto len povedzme, že musíte ísť do predchádzajúcej vrstvy. Ak pracujete v programe, ako je GIMP, budete musieť zostúpiť do spodnej vrstvy a potom vyliezť na text. V tomto programe môžete zmeniť dizajn bez zatvorenia okna s disdabilným textom.
   • Dizajnový vývoj. Dizajn by mal prekročiť tému hry. Napríklad klauni na pirátoch na programe Pirates budú vyzerať smiešne. Nastavte úroveň tieňov k vášmu vkusu. Nezabudnite len na to, že text by mal vyniknúť na všeobecnom pozadí.
   • Uložte aktuálnu stránku vo formáte, v ktorom váš program editora funguje (napríklad pre GIMP IS.XCF).
   • Potom stránku znova uložte do požadovaného formátu (.jpg, .gif, .png atď.).
   • Vytvorenie vďačnej stránky Dokončené!

5. Prvá stránka. Snáď najťažšia časť v procese vytvárania projektového programu - prvá obálka. Heračná stránka nie je jednoduchá, ale po mnohých kontrolách a editoch s jeho stvorením môžete vyrovnať. Ale vo vývoji prvej stránky sa vyžaduje tvorivosť a umelecká chuť, čo môže byť druh prekážky a vytvoriť ďalšie ťažkosti. Avšak, ak sú ťažkosti len radšej, potom všetko je v poriadku.

   • Opäť skontrolujte tému. Čo sa môže týkať tejto témy? Napríklad vyvíjate program pre detektív. Čo s týmto môže byť spojené? Urobte zoznam so všetkým priamo súvisiacim s grafom detektívnej hry. Najprv konať podľa metódy brainstormingu a zapíšte si všetko, čo príde na vašu myseľ. Napríklad, ako to urobím teraz, napíšem nasledujúce slová - mesto, popis trestného prípadu, polícia, kamery, plsteného klobúka, noviny. Myslíte si, že by som mohol pridať k tomu, na prvý pohľad absurdný zoznam, tiež slovo krava? A tu nie je. Prvá strana obalu by mala odrážať podstatu hry a krava nebude navštevovať divákov pre myšlienku, že hra bude detektívni žánrom.
   • Otvorte grafický program. Vytvorte novú veľkosť obrázka: 612 x 792. Vyberte bielom pozadí a vytvorte novú transparentnú vrstvu.
   • Dizajn. Takže ste naplnili témou a sú pripravení vytvoriť na vytvorenie krytu. Nevyťahujte, okamžite pokračujte v podnikaní. Návrh krytu by mal byť nádherný, krásny a nezabudnuteľný. Nech je prilákať názory a úchvatné dýchanie v rovnakom čase! Tu sa môžete úplne spoľahnúť na vaše umelecké vízie a chuť. Neuvedojím sa, ako to urobiť. Môžete požiadať o radu priateľa, ak je to žiaduce, nie je zlé, ak je to umelec. Jediná vec, nezabudnite ponechať trochu voľného miesta pre potrebné informácie.
   • Vytvorte novú textovú vrstvu. Musíte okamžite vytvoriť titul. Na ľubovoľnom kryte je vždy názov a na rozdiel od predchádzajúcich stránok, nemusí byť nevyhnutne umiestnený na vrchole. Text názvu musí byť veľký, zdôraznený tučným písmom a určite priťahuje pozornosť. Koniec koncov, toto je názov hry! Mal by to byť najživšie slovo v celom programe.
   • Vytvorte novú textovú vrstvu. Budeme tiež pridať potrebné informácie. Tu by mal byť pozadie oveľa jednoduchšie ako všetky predchádzajúce stránky a písmo je menšie ako číslo titulkov. V novej vrstve budú zaslané nasledujúce informácie: "režisér ...", "scenárista ...", "Hrajú ..".
   • Môžete tiež zabezpečiť ďalšie informácie o výkonnosti tu, napríklad, napríklad dátum a čas výkonu, a názov divadla, kde sa uskutoční. Pravdepodobne, takéto momenty by ste mali diskutovať s niekým z vedenia zapojených do výkonu výkonu, ak si myslíte, že bude lepšie, ak tieto údaje nezverejníte na obálke. Keďže ide o program, potom takéto informácie nie sú vôbec povinné.
   • Uložte stránku vo formáte editora (napríklad GIMP - .xcf).
   • Uložte stránku Re-vo formáte, ktorú potrebujete (.jpg, .gif, .png atď.).
   • No, kryt je pripravený!
6. Ak používate Ready-Made Images: Použite Getty Images. To je bezpečný spôsob, ako získať obrazy dobrej kvality. Samozrejme, môžete ísť dole do krádeže snímok autorských práv. Ale oveľa inteligentnejšie a bezpečnejšie používajú špeciálnu aplikáciu, ako sú Getty Images. (Poznámka: Google neblokuje obrázky požičané z iných zdrojov. Ani dúfam, že na to.)
7. Malý povernosť osobne odo mňa: Nehovorte "stránku s herec" pred hre.
8. Ak používate zložitejšie meno pre zoznam hercov a váš zoznam je zostavený bez špeciálnej objednávky a premyslenej sekvencie v rámci takejto nadpisu možno vždy urobiť, že je to zoznam hercov alebo vykonávajúcich rolí.
9. Ak používate výkresové kefy v editore: Použite Deviantart App. Je to voľné, absolútne bezpečné a v ňom obrovské množstvo kvalitných kefiek. Po prevzatí do priečinka s kefami programu editora jednoducho nezabudnite rozbaliť kefy. ;

Upozornenia

• Používanie autorských práv bez súhlasu autora - nelegálne! Stojí za to také riziko ohromujúci obraz na vašom divadelnom programe?

Dokument sprevádza osobu od prvých minút života. Tento jedinečný vynález osoby, ktorá umožňuje stanoviť všetky vedomosti akumulované ľudstvom (myšlienkami) na nosiči materiálu. Dokument sa vzťahuje na všetky sféry bytia, je pre nich povinné a vykonáva najdôležitejšie funkcie - sociálne, právne, finančné, kultúrne, atď. Všeobecná teória dokumentu, vzhľadom na kľúčové otázky - značky, vlastnosti, ktoré sú komponentmi, funkcie Akýkoľvek dokument predstavuje dokumentológiu.

Program divadla sa považuje za typ dokumentu v súlade s teoretickými ustanoveniami, podrobne používané v práci Yuri Nikolayevich Stolyarov "Documentology: Tutorial".

Komponenty divadelného programu

Akákoľvek veda prevádzkuje obrovské množstvo študovaných objektov, takže je potrebné si objednať tieto objekty, t.j. V klasifikácii. Documentology nie je výnimkou, najmä preto, že na základe definície pojmu "dokument" sa zaoberá nekonečným radom údajov vyžadujúcich klasifikáciu na špecifických funkciách - komponenty.

Každý dokument v dokumentoch sa zváži v kombinácii týchto zložiek:

Nominatívne;

Sémantívne;

Signalizácia;

Syntatívne;

Vnímavé;

Časové;

Materiál;

Pragmatický.

Jednou z najdôležitejších komponentov dokumentu je nominatívny - Z Latinskej nomini - meno, meno. Termín "program" pozostáva z gréckych slov: pro - pred a grafo - píšem. Najprv napíšem o tom, čo by sa malo vykonávať na koncerte, hry, balete, inými slovami, oznámením. Divadlový program obsahuje záznam o akcii, ktorá sa vyskytne v divadle. Toto je druh sprievodcu pre diváka, ktorý prišiel do divadla.

Nominatívna zložka je úzko prepojená sumvantnýktorý vyjadruje informačný subjekt dokumentu. Semantika (od Dr. Grécka. Σημαντικός - označovanie) - časť lingvistiky, ktorá študuje sémantickú hodnotu jednotiek jazyka. Pre ktoré je vytvorený divadelný program a aké informácie obsahuje - odpoveď na tieto otázky súvisí s sémantívnou zložkou. Od okamihu jeho vzhľadu, divadelný program obsahoval informácie o pohľade: kedy a kde sa udalosť uvedená v programe vyskytne. Program bol mediátorom medzi hercami a divákom, jeho obsahom boli informácie o autorovi, riaditeľovi, Scerteografu, umelcovi, hercim, ktorí vytvárajú výkon.

Pokiaľ ide o divadelný program, možno povedať, že jeho sémantická hodnota je deklarovať a označiť mená základného divadelného konania. Z tohto hľadiska semvantná zložka divadelného programu oznámia nominatívnu zložku, tiež to znamená oznámenie.

Tradičným programom dramatického výkonu je leták alebo malá brožúra a obsahuje názov hry a priezvisko svojho autora; Názov umeleckého riaditeľa divadla; Názvy skupiny výrobcov - riaditeľ, umelca, skladateľ, tanečná fáza, hnutia štádia, umelca vo svetle, asistentke alebo umelca atď. Ak sú vo výkone použité špeciálne vizuálne prostriedky (masky, bábiky, špeciálne značky, hlasové čísla, triky atď.) A potom program obsahuje informácie a ich autorov. Ďalej sú uvedené všetci herci výkonnosti a výkonnosti. Všetky mená autorov výkonu a aktérov sú sprevádzané ich titulmi a názvami (napríklad "umelec ľudu RSFSR", "Laureát štátnej ceny" atď.). Program uzatvára názov riaditeľa asistenta - osoba zodpovedná za technické správanie výkonu.

Dodatočné informácie môžu byť zahrnuté do programu: premiéra; Názvy divadelných pracovníkov, ktorí zaberajú kľúčové príspevky (hlavný umelec, asistent hlavného riaditeľa repertoáru, vedúci skupiny, vedúci hudobnej časti, vedúci výrobcu, vedúci technických workshopov: montiting, kostým, požiadavka, šaty, atď.); Informácie o počte akcií a trvanie výkonu, stručné informácie o histórii divadla, histórie týchto hier atď. Ilustrované programy môžu byť vybavené fotografiami alebo výkresmi (náčrty oblekov, scenérie atď.).

Programy baletných a operných predstavení zahŕňajú libretto - zhrnutie výkonu. Reprezentácie cirkusového reprezentácie a koncertných programov obsahujú názvy výčnelku celej fázy, zoznamu izieb a priezvisko výkonných umelcov (označujú svoje pozície a názvy).

Vzhľadom na divadelný program v hlavných aspektoch sémantívneho komponentu je potrebné poznamenať, že z hľadiska obsahu divadelného programu je oblasť divadelného umenia a rýchlejšie výkon (napríklad: história, vojna, láska); Z hľadiska cieľovej estetickej empatiky; Z hľadiska publika je určený pre publikum, ktorí prišli do divadla.

Divadelný program je zaznamenaný text, preto signál (Sign) Komponent sa týka symbolického ikonografického dokumentu, pretože obsahuje symboly - písmená. Text programu je možné zaznamenať v rôznych jazykoch, t.j. Súbežne sa používajú rôzne signálne systémy. Takže v moderných divadelných programoch môže byť text v ruštine a angličtine. Vo XYIII storočí, reprezentatívne programy s účasťou Touring Troupe obsahovali text v ruštine a talianskej alebo nemčine, v závislosti od mesta.

V strede XIX storočia sa v programe objavujú nové symbolické znamenia. Profesionálne divadlá sú umiestnené na programy ich emblémy, ktoré sú divadelné symboly. Dnes, divadelné programy všetkých divadiel a koncertných sály obsahujú svoje emblémy a sú natiahnuté v ich farbách. Takže programy divadla Bolshoi majú farbu slonoviny, Mariinsky divadlo vytlačí program šalátovej farby, hudobného divadla. Stanislavsky a Nemirovich-Danchenko - biely-modrý, atď. Programy niektorých divadiel majú konštantný dizajn krytu pre všetky svoje vystúpenia (Divadlo Bolshoi, Hudobné divadlo. Stanislavský a Nemirovich-Danchenko, MHT pomenovaný po Chekhove). Iní pre každý výkon vytlačený svoj kryt, tematicky spojený s obsahom výkonu. V prvom prípade je možné program považovať za symbol divadla, v druhom - ako symbol výkonu.

Akýkoľvek dokument je vytvorený s cieľom prenosu informácií uvedených v nej v priestore av čase. Divadelný program je adresovaný divákovi a, pokiaľ ide o vnímanie diváka - vnímavýzložka - označuje antropodokum. Znakový systém, s ktorými sa informácie zaznamenávajú v programe, vytvorený osobou a je uznaná osobou. Ak chcete rozpoznať znaky, osoba používa víziu, čo umožňuje pripísať divadelný program na video dokument. Vývoj počítačových technológií sa však objavuje divadelný program. Elektronický elektronický dokument alebo techno-subtuUm, na rozdiel od neelektronického programu. Tento druh divadelných programov je vyslaný na miestach divadla, predstavujú vysoko zjednodušenú elektronickú verziu neelektronického programu. Elektronický program je absolútne bez estetickej, umeleckej funkcie, obsahuje iba informácie o aktéroch a interpretáciách.

Syntatívny (Z gréckeho slova "syntax" - vypracovanie, výstavba, objednávka) Komponent dokumentu určuje jeho konštrukciu, vzájomnosť komponentov.

Divadelný program na začiatku 20. storočia získal dobre zavedenú formu stavebného textu, ktorý sa používa vo všetkých divadlách a koncertných sálach. Tento formulár úzko súvisí s sémantickou zložkou a priamo vyjadruje obsah dokumentu. Názov programu je zvyčajne zvýraznený nezvyčajným písmom a nachádza sa na prvej stránke. Toto je možné nazvať titulnú stránku divadelného programu. Analogicky s názvom knihy v dolnej časti programu je miestom predloženia a roku výstup. Údaje o názve označujú názov divadelnej alebo koncertnej organizácie, znak sa nachádza. Na zvrátenie programu (druhé a tretie stránky), herci a interpreti v dvoch stĺpcoch sú uvedené. Táto časť programu je nezmenená pre všetky druhy veľkolepých zastúpení - dramatické divadlo, balet, opery, cirkusový výkon, koncert klasickej alebo popovej hudby atď. Ak je program doplnený informáciami o riaditeľovi, herci, histórii výkonnosti výkonu, potom sa tieto informácie nachádzajú po zozname aktérov. Najnovšia stránka programu obsahuje údaje o ukončení štúdia - cirkulácia, tlačový dom, v poslednom desaťročí XX storočia, sa objavili smeru divadla alebo sponzorov.

V závislosti od obsahu divadelného prezentácie sa divadelný program líši vo forme informácií prezentácie: chromatickosť, ilustráciu programu, použitie rôznych fontov. Program realizácie šiestej symfónie Dmitry Shostakovich v Bloclade Leningrad (obr. 1) je charakterizovaný prísnosťou prevedenia - číry čierne a biele písmo na bielom plechu programu je čítaný ako symbol odporu a odvahy počas vojny. Ilustrácie tu sú nadbytočné, na titulnej stránke len oddanosť do d.shostakovich natívne mesto - Leningrad. Syntaktická zložka koncertného programu prenáša obsah spustiteľnej hudby, čím sa prejavuje úzky vzťah so sémantickou zložkou.

Obr. Program realizácie šiestej symfónie Dmitry Shostakovich v Bloclade Leningrad

Úplne iný charakter je program hry Ruského akademického divadla mládeže "Yin a Yan". Je to plná farba, vykonávaná v tradícii orientálnej grafiky (obr. 2). Štýl písma sa pripomína hieroglyphs, vstupujúci do diváka aj pred začiatkom akcie do atmosféry výkonu, v ktorom je intrigy postavená okolo čínskej relikvy.

Obr. 2. Program hry Ramt "Yin a Yan"

Divadelné programy pre každé spektrum ruského akademického divadla mládeže - RAM (obr. 3) sú jedinečné na dizajne (syntaktívnej zložke) a odrážajú obsah (sémantívny komponent) výkonu. Takže, v hre "kresba vydrží moment" šachová párty v lotyšskom ghetto medzi väzňom a dozorcom kladie hrdinu pred výberom - vyhrať a zostať nažive, ale všetky deti budú zničené, alebo stratia a zomrieť, ukladanie deti. Program je vytvorený vo forme šachovnice, podľa ktorého sa konalo trhlina, posunula čierne štvorce - takže život ľudí sa ukáže, že sa zlyhal. Na programe na spektrum "Portrét" na prácu Nikolai Vasilyevich Gogol pred nami, luxusné rámové rámy a celý výkon je postavený pomocou rámca, v ktorom sa hrdina robí v celej akcii rôznymi spôsobmi. Program na SpetCluster Nikolai Erdman "SUICIAN" bol vykonaný v inej farebnej schéme, symbolizujúcim bojom malého muža s ním a pokúsiť sa uniknúť z začarovaného kruhu, v ktorom sám išiel - čierne fikcie prsty na programe dospeli ohnutá postava v kruhu.

Obr.3. Programy pre výkony RAMM

Divadlo hudby a poézie P / R Elena Camburova vytvoriť atmosféru výkonu na piesňa BUTH OKUDZHAVA použila maľbu Niko Pirosmani "Ishach Most" (Obr. 4). Viewer cíti vôňu Gruzínska a počuje gruzínske piesne pred začiatkom výkonu, pozerá sa na program. Dá sa povedať, že program syntatívneho komponentu (dizajn) prostredníctvom percepčného (videnia, interného sluchu, vône) prenesie obsah diváka - polpenzia.

Obr. Spektrálny program "kvapky dánskeho kráľa" divadla hudby a poézie P / R E. Camburova

Časová zložka charakterizuje divadelný program v dočasnom vzťahu. Umožňuje vám opraviť informácie o konkrétnej udalosti, ktorá sa vyskytla v určitom čase na určitom mieste. Počas divadelnej prezentácie program poskytuje divákovi informácie potrebné pre divákov a v súčasnosti ho zaujímať. V tomto prípade je pre prehliadač program relevantným dokumentom. Po skončení prezentácie však program stráca svoju relevantnosť, pretože divák už nepotrebuje sprievodcu, pretože cesta už prešla. Môžeme povedať, že divadelný program prichádza na jeho narodeniny. Na druhej strane, divadelný program získa historické, pamätné funkcie - odráža skutočnosť výkonu, koncertu, ktorý je neoceniteľnými informáciami pre historikov divadla.

Neexistujú žiadne prísne vzory vo výkone výkonov v divadle, preto je divadelný program sporadický dokument, ktorý je publikovaný podľa potreby a nemá jasnú periodicitu.

Všetky vyššie uvedené komponenty odrážajú podstatu divadelného programu z hľadiska informácií, určiť jeho informačnú funkciu. Na základe definície koncepcie "dokumentu" musia byť tieto informácie stanovené na nosiči materiálu, preto je potrebné zvážiť materiál Program základného divadla.

Materiál pre divadelný program sa používa hlavne papieru rôznych typov. To môže byť tenký matný alebo lesklý papier, tenký lepenka - matný alebo lesklý, aplikovaný lakový povlak. Na konci storočia XYIII, divadelné kópie popísali programy s kaligrafickým rukopisom na čiernom za špeciálny cisársky názov, ktorý ilustruje II III zákon o dokumentológii o konjugáte informácií a dopravcov, možnosť umiestniť rovnaké informácie o rôznych dopravcov.

Podľa konštruktívnej formy je možné program vykonávať v rôznych verziách. Používa sa spravidla list, diplom. Môžu existovať komplexné neštandardné štrukturálne formy. Tak, rámec pre "kvety pre Elgernon" vykonáva program neštandardnej asymetrickej veľkosti s výstrihom - obr.5. Syntatívny komponent tohto programu sa tiež rozlišuje nezvyčajným popisom - text je rozdelený na časti a nachádza sa v rôznych smeroch.

Obr. 5. Hovorte program "Kvety pre Elgernon" Ramt

Divadlo bolo použité neštandardné dizajn. Vakhtangov na hru "brehu žien". Osud žien počas vojny sa hovorí v hre plastového jazyka. Príbeh každého hrdinstva je vyjadrený piesňami Marlene Dietrich, v programe výrezov vidíme jej fotografiu (obr. 6).

Obr. 6. Program "brehu žien" divadla. Vakhtangov

V divadle. Vakhtangov je veľmi zaujímavé riešenie pre program na spektrum na románe Pushkin "Eugene Onegin" (obr. 7), kde sa používa konštrukcia nohy. Program je vytvorený vo forme poštovej obálky, ktorá obsahuje list Tatiany a vizitiek všetkých činných osôb s indikáciou výkonných umelcov. List Tatiana sa vykonáva pomocou harmonického dizajnu. Poštová obálka vykonáva funkciu titulnej stránky - vidíme znak divadla, meno divadla a názov výkonu. Štýl textu používaného v programe (syntatívny skríning) nás odkazuje v XIX storočí, počas A.S.

Obr. Programy spektra na Roman A.S. Pushkin "Evgeny Onegin"

V jednom programe sa teda používa štyri stavby - obálka pôsobí ako kryt, herci a interpreti sú uvedené na vizitkách, to znamená, že list, spolu tvoria nohu a harmonický sa používa z románu (List Tatiana) .

Jedným z veľkolepých recepcií dizajnu dokumentu sa znižuje. Divadelný program. Vakhtangov na spektrum "Crazy Deň, alebo Figaro's Manges" používa takúto metódu umiestnením profilu zakladateľa Evgenia Vakhtangov divadla na prvej strane krytu (obr. 8).

Fig.8. Divadelný program. Vakhtangov na spektrálnu "šialený deň, alebo figaro manželstvo"

Pragmatívny Zložka dokumentu súvisí s jeho existenciou v externom prostredí, označuje vzťah medzi dokumentom s faktormi vo vzťahu k nemu. Divadelný program pre diváka, ktorý prišiel do divadla, je cenným dokumentom, ktorý vykonáva informácie požadované v súčasnosti. V tomto ohľade je program inherentný, pretože vstupuje do seba informácie o konkrétnom výkone. Na druhej strane, ak výkon nie je premiér, to znamená, že sa už uskutočnilo predtým, v programe nie je žiadna novinka. Pokiaľ ide o rozsah pôsobnosti, môže byť divadelný program vnímaný ako umelecký informačný dokument s estetickým významom. Vo forme vlastníctva môže byť divadelný program súkromný (ak je predmetom zbierky súkromnej osoby), kolektívny (ak je program v zbere múzea). Podľa prístupového režimu má program neobmedzený prístup, akýkoľvek divák, ktorý prišiel do divadla, môžete ho kúpiť.

Evolúcia divadelného programu

Divadelný program prešiel všetky fázy evolúcie, charakteristické pre akýkoľvek iný dokument.

Prototyp divadelného programu - ústne oznámenia - existovalo v doplnkovom ére. S príchodom písania v starovekom svete získal divadelný program charakter písomných a ručných oznámení. Ďalší rozvoj písania a vzhľad tlačiarenského stroja v epoche Gutokerg označil ďalšiu fázu vývoja - vzhľad programu vytlačeného fontu. Zlepšovanie tlačiarenských technológií, vynález xylografie a chromolitografii umožnilo vytvoriť ilustrované divadelné programy, ktoré v priebehu času viedlo k prejavu v tomto dokumente na veľký stupeň umeleckej funkcie. Informačná funkcia divadelného programu Zároveň zostala hlavnou vecou pre priamy člen divadelného prezentácie a následných generácií divákov. Pre prvé, reprezentoval súčasný dokument, zatiaľ čo na druhú do prednej časti historickej funkcie, ktorá umožnila študovať a pochopiť históriu rozvoja divadelného umenia.

Rozvoj počítačových technológií viedol k vzniku programu divadla - elektronický dokument. Tento typ programu úplne stráca umeleckú funkciu, život takéhoto dokumentu sa zníži na niekoľko dní, pretože deň po tom, čo výkon zmizne z elektronických médií - divadelníka. Informačný komponent, ako aj umelecké, zostáva len v neelektronickej verzii programu.

V priebehu času sa pamätná funkcia divadelného programu stáva čoraz dôležitejšou a stáva sa múzejným dokumentom, zberom položky. Stretnutie takýchto dokumentov sa uchováva v múzeu divadelného umenia, najmä v Štátnom centrálnom divadelnom múzeu. A. A. BAKHRUSHINA V MOSKVE A NA ST. Petrohradu štátneho múzea divadelného a hudobného umenia.

Tvrdý program je prezentovaný v fondoch ruskej štátnej knižnice, ruskej národnej knižnice, ruskej štátnej knižnice umenia, bohužiaľ, je veľmi malá. Toto sú divadelné programy na konci XIX - začiatkom XX storočia. Neskoršie programy záujmu z hľadiska syntatívneho (umeleckého výkonu) a sémantívneho (repertoár divadiel, hercov) komponentov nezaslúželi pozornosť oddeleniami náboru knižníc, čím sa čitateľ tlmí možnosť študovať História divadla.

Bibliografia

1. STOLYAROV YU.N. Documentology: Tutorial / YU.N. Truhlári; Moskva Štátna univerzita kultúry a umenia; ARTLOVSKY Štátny ústav umenia a kultúry. - Orel: Horizon, 2013.-370 p.

O Autorovi

Elena Ottn Zakhanganz, školenia stoličiek,

Tieňové divadlo v materskej škole s vlastnými rukami

Divadelné tiene si to robia sám. Master Class s krok-za-krokom fotografie

Majstrovská trieda. Vytvorenie metodickej príručky s vlastnými rukami

Lekcia tém: Majstrovská trieda. Tieňové divadlo.
Autor: Sukhovekaya Oksana Aleksandrovna, Učiteľ skupiny rečovej terapie strediska pre rozvoj detí - materská škola № 300 "Ryabinushka", Novosibirsk.

Popis materiálu: V tejto titulnej triede sa zoznámte s tým, ako urobiť tieňové divadlo. Tieňové divadlo - pomôže deťom v fascinujúcom formulári, aby sa zoznámili s divadlom, vyjadriť svoju predstavivosť, vyvinúť aktivitu reči. Táto metodická príručka bude užitočná pre deti mladšieho a staršieho predškolského veku, ako aj pre deti školského veku, učiteľov a rodičov. Príručka môže byť použitá v individuálnej práci aj v skupine. A hlavná trieda pomôže tomuto príspevku pripraviť.

Materiál: Ak chcete vytvoriť divadlo, budeme potrebovať:
- Shirma je pripravená (alebo môže byť vykonaná nezávisle, nebudem sa podrobne zastaviť);
- tkanina: biela (môže byť použitá trakciou), sfarbeným na scénach;
- vlákna v tón tkanivo;
- Tape Vilkro (Lipa)
- Koktejlové trubice;
- grilovanie tyčiniek (veľké);
- holnitenes (nity);
- upevňovacie prostriedky pre elektrické drôty;
- Šijacie háčiky.

Nástroje pre prácu:
- kladivo;
- nechty;
- papiernictvo nôž (fréza);
- punč na pás;
- nožnice;
- Press pre kriedy;
- Shilo;
- lepiaca pištoľ;
- riadok;
- ceruzkové pero;
- super-lepidlo "moment";
- šijací stroj.
Výsledok hlavnej triedy pomáha:
Stimulovať deti a ich iniciatívu v divadelnej činnosti.
Rozvíjať fantáziu, kreatívnu schopnosť vyvinúť artikulačné prístroje. Ak chcete vytvoriť u detí pretrvávajúci záujem o divadelnú činnosť, túžba zúčastniť sa na všeobecných opatreniach, povzbudiť deti, aby aktívne spolupracovali, komunikovali, učí byť schopný komunikovať s rovesníkmi a dospelými v rôznych situáciách, rozvíjať reč a schopnosť aktívne vybudovať dialóg. Rozvíjať herné správanie, estetické pocity, schopnosť kreatívne súvisieť s akoukoľvek príčinou.

"Divadlo je magickým svetom.
Dáva lekcie krásy, morálku
a jednoducho.
A čo sú bohatšie, úspešnejšie
rozvoj duchovného sveta
Deti ... "
(Bmpllov)

"Magic Edge!" "Takže raz nazval divadlo veľkého ruského básnika A.S. Pocity veľkého básnika zdieľajú dospelých a deti v dotyku s týmto úžasným pohľadom na umenie.

Osobitná úloha patrí k divadlu pri riešení úloh súvisiacich so vzdelávaním a rozvojom detského predškolského života. Prostredníctvom divadelnej a hernej kreativity môžeme vyvinúť emocionálnu schopnosť u detí, intelektuality, rozvíjať komunikačné zručnosti detí, umeleckej, rečovej činnosti.

V každodennom živote materskej školy učitelia používajú rôzne typy divadiel: Bobbump, prst, desktop, byt (Flannelhephoph alebo magnetická doska), bábka, divadelná kniha, maska \u200b\u200bdivadlo atď.

Chcem povedať a ukázať, ako urobiť komplexný a zároveň veľmi zaujímavé tieňové divadlo.

Divadlo tieňov je starobylé divadlo. Časom Immemorian, ukazuje tieňové maľby v Indii, Číne, na Jave av Turecku na ulici v noci na svetle ropu.

PoddajnosťToto divadlo je potrebné pre toto divadlo: Svetelný zdroj (napríklad svetlomety, stolová lampa, Filmoskop), Shirma s bielym displejom, bábiky siluety na paličky.

V prvej fáze práce na výrobu siluety potrebujeme nasledovné: Papiernictvo noža (fréza), nožnice, dierovač pre pás, stlačte pre Champs, Holnitenes (nity)

Siluety môžu byť pripravené na počítači alebo nakresliť sa. Našiel som myšlienky siluety na internete, vytlačené na tlačiarni na bežných listoch A4

Potom vytlačili siluety na čiernom papieri. Ihneď som pripravil siluety znakov a scenérie.

Teraz musia byť tieto siluety. Malé vnútorné časti rezané s pomocou kancelárskeho noža, siluety sa vystrihli s nožnicami.

Siluety nie sú ohnuté, som osvetlený. Ak nie je žiadna taká možnosť, môžete použiť hustú lepeňu pre slávnostné údaje.

Ďalším krokom je už osvetlený bilaterálnymi siluetami.

Vzhľadom k tomu, že som naozaj chcel postavy (siluety), aby sa pohybujúce prvky (napríklad mohli ísť), urobil som jednotlivé prvky pre siluety: ruky, labky, nohy.
Ak ich chcete priviesť do pohybu, detaily musia byť COPP určitým spôsobom. Drôt je vhodný na lepenie a nite s uzlami na tipoch. Ale chcel som nejakú milosť, alebo tak niečo. Preto som kombinoval diely pomocou opasok otvorov a Holnite (nity).

Vypll som hladké otvory na viazaných miestach, zdvihol priemer, takže nity nelietajú a mali voľný pohyb. Predtým má v miestach upevnenia, shill má bod, vyrovnávanie labiek tak, aby v budúcnosti nezmenili. Potom sa tlač na kriedy pripojili k nitom (táto tlač priblížila k veľkosti na nity).

Teraz musíte opraviť na obrázkoch tyčiniek, pre ktoré budú držať svoje bábky. Je to pre mňa dôležité, že divadlo je kompaktné. Preto budem odnímateľné tyčinky. Wands, pre ktoré budú siluety riadiť, sú palice pre grilovanie. Drevené, zaoblené tvary .. Vyberte si tieto prútiky vo veľkosti koktailovej trubice s vlnou. Je veľmi dôležité, aby sa palice v trubiciach nevenuli, ale veľmi pevne sedel. A musíme konsolidovať \u003d - lepidlo.

Vystrihol som rezačky z trubice s zvravovaním (akordeón), pričom zanechal alpoked tipy 1,5 cm

Použitie lepiacej pištole opravte tubulu na siluety. Existujú dve možnosti upevnenia: horizontálne (s vlnitým) pozri vlk; Vertikálna (len kus trubice 2 cm) Pozri prasiatko.

Pochopiť v budúcnosti, ktoré upevňovacie prvky budú pre vás pohodlné, vložte palice do skúmavky.

Snažte sa povedať siluety, hrať ich. V podstate som rád oba spojovacie prvky. Zároveň som pochopil, pre aké siluety budem používať iba vertikálne držiak, a pre ktorého používam horizontálne.

Siluety sú pripravené. Teraz sa budeme zaoberať dekoráciami. Už sme pripravili základy, keď boli siluety scenérie na čiernom papieri vložení, vystrihnuté, boli rozdelené a vyrezané. Teraz musíme posilniť siluety a zároveň urobiť upevňovací systém na Shirmu. Siluety lepiace tyčinky pre grilovanie na lepiacej pištole v špicatom konci knihy.

Niečo, čo plne využijeme naše pripravené siluety, budeme pripravení prečítať obrazovku. K môjmu šťastiu sme mali na našu skupinu taká Shirma.

Hlavné štrukturálne zmeny zadáme vo vnútri obrazovky

Potrebujeme jednoduché nástroje:

Na spodnej vrstve okna umiestnite miesta na plastové držiaky.

Bill plastové upevňovacie prvky s nechtami (tieto držiaky sa zvyčajne používajú v elektrikári, na upevnenie drôtov na steny), súčasne nasledovali, ako vstúpiť do paličky z dekorácií. Zatiaty musia byť pevné, nevenujte sa, inak sa všetky naše scenérie nebudú umiestnené správne.

Na hornom paneli s pomocou super-lepidla "moment" upevnite šijacie háčiky. Potrebujeme ich umiestniť takúto scenériu na nich ako mraky, slnko, mesiac, vtáky. Pod háčikmi Secure Ribbon Wilkro (Lipa). Je lepšie opraviť na nábytku Slapper, aby sa netrpel.

Na spodnej tyči nad upevňovacími prvkami pre scenériu tiež opravte pásku Vilkro.

Z vonkajšej strany to všetko vyzerá zaujímavé. Univerzálnosť realizovanej manipulácie je, že všetky tieto upevňovacie prvky môžu byť použité nielen pre tieňové divadlo, ale aj pre prehrávanie akéhokoľvek iného bábkového výkonu.

Na pásku Vilkro budeme orezaný bielu obrazovku. Obrazovka bude biele-farebné Biazi Cut. S centimeterskou páskou so šírkou a výškou okna. (Namiesto tkaniny môžete použiť sledovanie, bohužiaľ, je to menej spoľahlivé)

Zavolajte kus obdĺžnikového tvaru, opatrne zaobchádzajte s okrajom. Do hornej a spodnej časti pásky Vilkro - druhá polovica.

Teraz môže byť obrazovka umiestnená na obrazovke. Zostane na Vilkro páske v natiahnutom stave.

Zdá sa, že som externe shirma teraz nudný. Preto som sa rozhodol premeniť. Závesy záclony budú zdobiť naše divadlo.

Solly lambrequin z úzkeho obdĺžnikového tkaniny. Labreken zatvorí horný priebeh okna.

Z obdĺžnikov s ošetrenými hranami budú záclonou dvoch častí. Obe časti na bokoch sa môžu zbierať. Môžete urobiť odnímateľnú Phillu, takže záclony môže úplne zatvoriť okno alebo byť otvorené neobmedzené.
Samolepiaci film je k tónu k nášmu závesu, prilepil som spodnú časť obrazovky.

Pre porovnanie: Čo bolo a čo sa stalo

Naše divadlo je skoro pripravené ukázať výkon. Zostáva stanoviť potrebné svetlo a pozvať hercov s publikom.

Aby sme diváci videli výkon, budeme potrebovať dva svetelné zdroje. Spoločné nahé lucerny budú vykonávať ako svetelný zdroj. Sú bezpečné a ľahko sa používajú.

Vysvetlivka

Budúcnosť je bližšie k nám, než je zvykom premýšľať. Je to veľmi blízko - plač, smiech, dáva otázky, robí to trpieť, radujte sa a plodne žiť. Toto je budúcnosť - naše deti ...

Rýchlo rastú, ale budú môcť žiť na svojich vlastných a plodne, ak dnes budeme pomáhať rozvíjať zo schopností a talentov. Talentovaní ľudia sú hlavným bohatstvom spoločnosti. Každé dieťa je talentované vlastným spôsobom. Umenie je navrhnutý tak, aby pomohol rozvíjať túto kvalitu v ňom. Práca na umeleckom Slovo v divadelnom štúdiu, štádiá hra, stretnutia so zaujímavými ľuďmi, hercami, návšteva divadla - to všetko prispeje k vytvoreniu tvorivej osoby, sebavyjadrenia, akvizície zručností verejného správania, riešenie charakteristických konfliktov , Odstránenie psychologického napätia.

Relevantnosť programu je spôsobená potrebám spoločnosti vo vývoji morálkových, estetických vlastností osobnosti osoby. Je možné vytvoriť sociálne aktívnu tvorivú osobnosť, ktorá je schopná pochopiť univerzálne hodnoty, byť hrdí na úspechy domácej kultúry a umenia schopnej tvorivé práce, písanie.

Pedagogická realizovateľnosť tohto kurzu pre študentov je spôsobená ich vekovými charakteristikami: všestranné záujmy, zvedavosť, vášnivosť, iniciatívu. Tento program je určený na rozšírenie kreatívneho potenciálu dieťaťa,

obohatiť slovnú zásobu, formulár morálne a estetické pocity

Regulačné dokumenty zabezpečujúce vykonávanie programu: \\ t

Federálny štátny vzdelávací štandard všeobecného všeobecného vzdelávania, schválený uznesením Ministerstva školstva a vedy Ruskej federácie 17. decembra 2010 č. 1897;

Hlavným vzdelávacím programom MBOU Polevskaya Lyceum LLC;

Programy na vytvorenie univerzálnych vzdelávacích akcií;

Poradie Ministerstva školstva a vedy Ruska č. 576 z 8. júna 2015"O pozmeňujúcich a doplňujúcich návrhoch k federálnemu zoznamu učebníc odporúčaných na použitie pri implementácii vzdelávacích programov primárneho všeobecného, \u200b\u200bzákladného všeobecného, \u200b\u200bstredného všeobecného vzdelávania, schváleného uznesením Ministerstva školstva a vedy Ruskej federácie 31. marca 2014 č , 253 "

Uznesenie Ministerstva školstva a vedy Ruskej federácie (Ministerstvo školstva a vedy Ruska)31. marec 2014 č. 253 Moskva

Odporúčania pre vybavenie vzdelávacích inštitúcií podľa vzdelávacích a vzdelávacích a laboratórnych zariadení potrebných na implementáciu FGE hlavného všeobecného vzdelávania, organizovanie projektových aktivít, modelovanie a technická tvorivosť študentov (odporúčania Ministerstva školstva a vedy Ruskej federácie 24. novembra 2011. Č. MD-1552/03)

Sanitárne a epidemiologické pravidlá a normy Sanpin 2.4.2.2821-10 "Sanitárne a epidemiologické požiadavky na podmienky a organizovanie odbornej prípravy vo všeobecných vzdelávacích inštitúciách", zapísané v Ministerstve spravodlivosti Ruska 03.03.2011, reg.

Účel: Vytvorenie tvorivých študentov osobnosti

Vytvorte priaznivú emocionálnu atmosféru komunikácie študentov, sebavyjadrenie, sebarealizáciu, čo umožňuje "nájsť seba" veriť v ich silu, prekonať plachosť a plachosť

Tvoria zručnosti a zručnosti malebnej kultúry správania

Instilling Love k divadlu ako multidimenzionálne a multipint umeleckého žánru

Rozvíjať záujem o malebné umenie, vizuálnu a sluchovú pozornosť, pamäť, pozorovanie, vynaliezavosť a fantasy, predstavivosť, obrazové myslenie, pocit rytmu a koordinácie, rečové dýchanie a dikcia

Vyvolať goodwill a kontakt vo vzťahoch s rovesníkmi, zručnosti kolektívnych tvorivých aktivít, zodpovedný prístup k výsledkom ich práce a práce celého tímu

Organizačné podmienky na realizáciu programu

Program je vypracovaný na 70 hodín (2 hodiny týždenne), určené na 1 rok štúdia a je určený pre študentov v triedach. Deti sú akceptované do štúdia pre záujem, bez prezentácie špeciálnych požiadaviek, podľa rodičov.

Implementácia programu sa vykonáva v súlade s hlavnými pedagogickými zásadami: \\ t

princíp systému (zahŕňa kontinuitu vedomostí, zložitosť v ich asimilácii)

zásada diferenciácie (navrhuje identifikáciu a rozvoj študentov a schopností v rôznych smeroch)

zásada fascinácie (berie do úvahy vek a individuálne charakteristiky študentov)

zásada kolektivizmu (prispieva k rozvoju všestranných schopností a potrebu poskytnúť im celkovú radosť a dávky)

zásada interdisciplinárnej integrácie (literatúry a hudobné hodiny, literatúra a maľovanie, vizuálne umenie a technológie, vokály a rytmus)

princíp tvorivosti (znamená maximálnu orientáciu na prácu dieťaťa, o vývoji svojich psychofyzických pocitov, oslobodenie osobnosti)

Technologickým základom programu je nasledovné technológie:

skupina

• individuálne a problematické školenie

  pedagogika

Nasledujúce formuláre pomáhajú implementácii týchto technológií:

Teoretické a praktické triedy

Jednotlivca, skupina, kolektív

Divadelné hry

• Tréning

  Exkurzie do divadla.

  Vystúpenia

  Prázdniny

Reprodukčný

Ilustračný

Problém

Heuristický

Pozorovanie

Cvičenie

Propagácia

Vysvetlenie

Osobný príklad

Teoretické triedy sú vzhľadom na hlavné znalosti, teoretické odôvodnenie sú odhalené najdôležitejšími témami, tieto historické dedičstvo a osvedčené postupy v oblasti divadelného umenia a života všeobecne sa používajú.

V praktických triedach je prezentácia teoretických ustanovení sprevádzaná praktickou show samotného učiteľa, základy hereckých zručností, kultúry reči a pohybu, hrania, psychologické a školenia sa konajú. Počas tried sa vyskytne priateľská korekcia. Učiteľ hľadá všetkých účastníkov, aby sa pokúsili urobiť úlohu ako jasnú a presne a presne.

Na jednotlivých triedach sa práca vykonáva s deťmi v množstve od 1 do 3 osôb.

Materiál a technická podpora

Počítač

Projektor

MD a SDBS

Kostýmy, scenéria potrebná na prácu na vytváraní divadelných predstavení

Prvky kostrov na vytváranie obrázkov

Fáza

Očakávané výsledky

Do konca roka študenti študujú:

Mať koncept:

O divadle a jej type

O základnej technickej scéne

O dizajne scéne

O štandardoch správania na pódiu av auditíne

Vyjadrite svoj postoj k fenoménom v živote a na pódiu

Obrazne myslenie

Koncentrovať pozornosť

Voňavý

Získavanie zručností:

Komunikácia s partnerom

Základné konanie

Obrazové vnímanie okolitého sveta

Adekvátna a obrazová reakcia na vonkajšie stimuly

Kolektívna tvorivosť

Vzdelávací a tematický plán

Plánovaný dátum

skutočný

Lekcia tém

Počet hodín

Poznámky

Úvodné povolanie. Zoznámenie s tímom, štúdiovým programom, pravidlami správania, s pokynmi na požiarnu bezpečnosť

Základy divadelnej kultúry (6 hodín)

Koncept divadla. Druhy divadla. Rozdiel divadla z iných druhov umenia. Pôvod divadla.

Štruktúra divadla, hlavné profesie: herec, riaditeľ, scenárista, umelec, make-up. Etapa etude "Takže tieto profesie divadla ..."

Návrh a technické prostriedky scény. Ruské divadlo.

Kultúra správania na pódiu av auditóriu

Exkurzia do divadla bábikov.

Technológia kultúry a reči (14 hodín)

Práca na cvičeniach, vývoja rezonátora hrudníka. Cvičenia "Dýcham správne" , "Parná lokomotíva"

Práca na orgánoch artikulácie a oboznámenia sa s normami ortoepiá. Reč gymnastika "BECTRAINS", "Monument to Prožička"

Žaziť verbálne hádanky o rozvoji pozornosti, rozširovanie slovnej zásoby. Hra "Sochini Anonymous!

Práca na dikte. Hry "vyzdvihnúť rým", "Sochini Fairy Tale"

Práca na dikte. Hry "Sochini Story" Život nádherných vecí "," Sochini príbeh o jednom písmene "

Práca a vývoj starostlivosti. Hry so slovami "logody", "Hádajte slovo!", "Flies, nelietne!"

Hry so slovami, ktoré rozvíjajú koherentnú reč: "Sochine Acrostich", "Sochini Metagram", "Sochin Anagram", "Razing Anagram"

Práca so slovom a schopnosťou myslieť neštandardné. Hra "Nový charakter na starej rozprávke"

Etapa etudes na predstavivosti: "nezvyčajné deklaráciu", "nezvyčajné hymnus"

Zvládnutie navrhovaných pódií. Hra "Reklamný valec"

Zvládnutie navrhovaných pódií. Hra "Festival rovnakej piesne"

Vývoj navrhovaných okolností. Hra "CERT"

Zvládnutie malebného priestoru. Hry "Zvuk-stlačte"

Pracovať. Hra "zadajte obrázok."

Rytmoplastika (10 hodín)

Tréningové rytmové pohyby. Gait hry, "Transformácia"

Zlepšenie tela a chôdze. Rytmická hra "Správne sa pohybujú"

Vývoj predstavivosti a schopnosti pracovať v ostrom obrázku ("v masku"). Hry "Masky", "obnovenie položiek", "imitácia", "tiene"

Plastové cvičenia "Výrobná gymnastika", "kulturistika"

Pracovať. Analýza vlastností tváre. Účesy a parochne. Hry "Oboznámenie sa", "zrkadlo"

Rozvoj pozorovania. Etapa "Dva prípady v rovnakom čase", "múka kreativity".

Divadelného tréningu. Hry "Zvukový operátor", "Divadelný riaditeľ"

Penenie kostýmových prvkov. Hra "Zadajte obrázok"

Imitácia správania zvierat. Veľké teploty hry

Pracovať na koordinácii pohybov. Hra "front". Cvičenia na flexibilitu

Divadelná hra (39 hodín)

Zoznámenie s scenárom rozprávkových príbehov "Kolobok", "Teremok", "Zlatý kľúč". Výmenu dojmov.

ODBUŽIŤ ZAPOJENIE POTREBUJÚCICH KUSYCHOVÝCH AKTÍVNYCH TÝKAJÚCICH TÝKAJÚCICH, HLAVNÝCH UDALOSTÍ A SÉNOVAntická podstata zorníckych hrdinov.

Distribúcia rolí s prihliadnutím na želania mladých umelcov a korešpondenciu každej z nich zvolenej úlohy (externé údaje, dikcie). Expresívne čítanie rozprávok podľa rolí. Divízia na logické pasáže.

Diskusia o dekoráciách, kostýmoch, scénických efetoch, hudobnom sprievode.

Diskusia o navrhovaných okolnostiach, zvláštnosti správania každého charakteru na scéne. Pracovať v ceste diskusia o hrdinov, ich postáv, vzhľad.

Reprodukcia v akcii jednotlivých udalostí a epizód.

Ukončovacie úlohy. Práca na výraze tváre s dialógom, logickým stresom.

Ukončovacie úlohy. Práca na výraze tváre s dialógom, logickým stresom.

Individuálna príprava hlavných umelcov

Výber hudby. Učenie piesní a tanca

Kolektívne výroba scenérie, kostýmy.

Skúška hry "KOLOBOK"

Premiéra hry

Dovolenka prvého výkonu. Analýza reči.

Skúška hry "Teremok"

Generálka. Dizajnová scéna.

Príprava plagátov, programov, vstupeniek, príprava a kontrola

Premiéra hry

Analýza reči.

Skúšobný výkon "Zlatý kľúč"

Generálka. Dizajnová scéna.

Príprava plagátov, programov, vstupeniek, príprava a kontrola

Premiéra hry

Analýza reči.

Referencie

AGAPOVA I.A. Školské divadlo. Tvorba, organizácia, hry na výrobu: 5-11 tried. - M.: VOKO, 2006. - 272 p.

Belinskaya E.v. Báječné školenia pre predškolákov a mladších študentov. - SPB.: Reč, 2006. - 125 p.

Buycaly B.A. Umenie expresívneho čítania. M.: Osvietenie, 1986. -176 p.

Gurkov A.N. Školské divadlo. - Rostov N / D: Phoenix, 2005. - 320 s.

Karishnev-Lupotský M.A. Divadelné nápady pre deti v školskom veku. - M.: Humanitár.Isd. Vlados Center, 2005. - 280 s.

TKACHEVA E.M. Kusov. - M.: VDCHT ("Repertoár pre detské a mládežnícke divadlá"), 2008. - 176 p.

Churilova napr. Metódy a organizácia divadelnej činnosti: Program a repertoár. - M.: Humanit. Ed. Centrum Vlados, 2004. - 160 s.