Scarlatti. Biografie, príbehy, fakty, fotografie veľkej talianskej

A Georg Friedrich Handel. Domenico bolo šiestym dieťaťom desiatich, mladšieho brata Pietro Filippo Scarlatti, tiež hudobník. S najväčšou pravdepodobnosťou, že prvý učiteľ Domenico bol jeho otec - Alessandro Scarlatti, slávny skladateľ tej doby. Nasledujúci skladatelia by tiež mohli byť mladí učitelia Domenico: Gaetano Greco, Francesco Gaparini a Bernardo Paskvini, z ktorých každý by mohol ovplyvniť jeho štýl skladateľa.

Stal sa skladateľom a organizátorom kráľovskej kaplnky v Neapole. Ročne spracováva opera Carlo Francesco Pollarolo Irene. Pre realizáciu v Neapole. Potom to otec posiela do Benátok. Nič nie je známe o jeho nasledujúcich štyroch rokoch. V príde do Ríma, slúžiť Maria Casimir, poľská kráľovná v exile. Tam splní Thomas RosenGrav, anglický organista, ktorý neskôr spôsobil nadšené prijatie v Londýne Sonatas Dominic Scarlatti. Nádherný Clavesicist, zúčastnil sa súťažných umelcov, ktorí sa konali v paláci kardinál Ottoboni v Ríme, a bol uznaný lepšie ako Handle na tomto nástroji, ale stádo handle v hre na orgán. Všetok zostávajúci život Scarlatti s Awe hovoril o zručnosti handle.

Aj počas svojho pobytu v Ríme Scarlatti napísal niekoľko opier pre súkromné \u200b\u200bdivadlo Queen Kazimir. Od roku pôsobil v katedrále svätého Petra a v minulom roku išiel do Londýna, kde si stanovil svoju operu Narcisco. V kráľovskom divadle.

Hudba

Počas svojho života bola vydaná len časť diel Scarlayti. Predpokladá sa, že Scarlatti sám vydal zbierku 30 svojich najznámejších diel Escizi.("Cvičenia"). Zbierka s radosťou bola prijatá v celej Európe a bola poznačená vynikajúcou hudobnou kritikou osemnásteho storočia Charles Barney.

Väčšina Sonatas, ktoré neboli zverejnené počas života Scarlatti, boli zriedka vytlačené a nepravidelné počas nasledujúcich dvoch a storočia. Napriek tomu, jeho hudba prilákala vynikajúcich hudobníkov, ako je Frederick Chopin, Bela Bartok, Heinrich Shenker a Vladimir Horowitz. Sonatas Scarlatti veľmi ovplyvnili ruskú klavírovú hernú školu.

Scarlatti napísal viac ako päťsto Sonatas, väčšina má dvojdielny formulár s neznateľným tempom. Moderná technika pre klavír testoval silný vplyv týchto sonatas. Niektoré z nich ukazujú odvážnu prácu s harmóniou, ktorá je vyjadrená ako pri používaní disonancie a klastrov, a v neočakávaných moduláciách do nekonformovanej tonality.

Nasledujúce kvality sú charakteristické pre spisy Dominico Scartlatti:

1. Španielska ľudová hudba silne ovplyvnila Scarlatti. To samozrejme označuje použitie Scarlayti Freigia Lada a moduláciu tonality, nepactiveru pre európske hudobné umenie. Vrátane použitia klastrov na najvyšší stupeň odpojenia zvuku ako imitácia gitarového zvuku. Niekedy uviedol ľudové melódie s takmer žiadnou zmenou, ktorá bola veľmi nezvyčajná. Nikto, okrem Scarlatti, nedosiahol Bella Barthok a jej súčasníkov, nedosiahol tak ostrý zvuk ľudových citácií vo svojich prácach.
2. Domenico Scartlatti sa v jeho hudbe predpokladal veľa prvkov tvaru, textúry a štýlu hudby, ktorá sa neskôr nazýva klasicizmus.
3. Znamenie hudobného listu, po ktorom sa každá polovica sonaty zmení na bod obratu. Scarlayti je výskumník Kreativity, Ralph Kirkpatrick s názvom Tento znak "Crux", niekedy toto znamenie bude zdôraznené pauza alebo Fermatómom. ScarLayti je tiež priekopníkom v kráľovstve rytmu a hudobnej syntaxe: synkopy a pretínajúce sa rytmy sa veľmi často nachádzajú vo svojich dielach.

Hudobné záznamy

Sonatas Domenico Scartlatti zaznamenali mnoho klasiesis a klaviristov.

Niektoré ScarLayti Keyboardové značky zaznamenali brazílsky gitarists-Virtuosos Assad Brothers (Sergio a Oodir).

• Domenico Scartlatti sa javí ako epizodický znak v románe Baltazar a Blimenda Nobel Laureate Jose Saramago.
• Na počesť Scarlatti je pomenovaný kráter na ortuti.

Hudobné fragmenty

Domenico Scarlatti, Sonata SI Minor (L236) (Info) (informácie o súbore)

pozri tiež

Zoznam tlačových diel O DOMENICO SCARLATTI

• Kirkpatrick R. Domenico Scarlatti. Princeton University Press. 1953.
• Scarlatti D. Sixty Sonatas pre klavír. Ed. A. B. GLASHYVERIZÁCIA. M., 1934-1935.
• Scarlatti D. Sonata pre klavír / ed. A. A. NIKOLAEVA A I. A. OTHANVA. M., 1973-1974.
• Kuznetsov K. Náčrty asi D. Scarlatti // Sovietska hudba. - 1935. - № 10.
• Klimovitsky A. Narodenie a rozvoj formy Sonata v práci D.BARLATTI // MUSICKÉ OTÁZKY. Vydanie 1. - M., 1966.
• Petrov Yu. P. O cyklickom princípe vykonávania SATATOV D. SCARLATTI // MODERNÉ OTÁZKY HUDOBÍKOVACIEHO PRAKTU A Pedagogika. ISSU.27 - M., 1976.
• Valabrega S. 11 ClavicEmbalista D. SCARLATTI, 2 ED ..

Spojenie

• kompletná hudobná kolekcia pre Harpsichord, Odkazy na prevzatie hudby v MIDI formáte
• Piano Society - Krátka biografia a niekoľko záznamov vo formáte MP3, realizácia Chase Colman, Knuta Eric Jensen, Roberto Karnale a Graceillia Konkas (Chase Coleman, Knut Erik Jensen, Roberto Carnevale, Graziella Concas)
• Domenico Scarlatti: Hudobné poznámky na medzinárodnej hudobnej skóre knižničný projekt

Nadácia Wikimedia. 2010.

Sledujte, čo je "Domenico Scarlatti" v iných slovníkoch:

- (Ital. Giuseppe Domenisco Scarlatti); 26. októbra 1685, Neapol 23. júla 1757, Madrid) Taliansky skladateľ a Clauser; Väčšinu svojho života som strávil v Španielsku a Portugalsku. Jeho písací štýl mal veľký vplyv na hudbu éry ... ... Wikipedia

Existujú tri možnosti na katalogizáciu Sonatas Domenico Scarlatti. Najkomplexnejšie číslovanie všetkých 555 Sonatat navrhuje Ralph Kirkpatrick v roku 1953. Jej označenie K. OZNÁMENIE L ODBORUJE PRI PRÍSTUPU SONAT LONGO (1909) a označenie f ... Wikipedia

Slávne priezvisko talianskych skladateľov a hudobníkov barokovej éry: Alessandro Scarlatti (1660 1725), Opera Composer, zakladateľom školy Neapolitan Opera. Anna Maria Scarlatti, Opera Spevák, sestra Alessandro. Giuseppe Domenico ... ... Wikipedia

Giuseppe Domenico Scarlatti (Ital. Giuseppe Domenico Scarlatti; 26. októbra 1685 (16851026), Neapol 23. júla 1757, Madrid) Taliansky skladateľ a doložka; Väčšinu svojho života som strávil v Španielsku a Portugalsku. Jeho spisovateľ ... ... Wikipédia

Otec a syn, talianski skladatelia barokovej éry. Scarlatti Alessandro (Scarlatti, Alessandro) Alessandro Scarlatti. (1660 1725), autorom vokálnej a komory inštrumentálnych diel, jeden zo zakladateľov neapolskej školy, v ktorom ... ... Encyklopédia Farba

Domenico Scarlatti sa narodil v Neapole, v roku 1685. V tom istom roku sa narodili dvaja ďalší majstri Barochko - Johann Sebastian Bach a Georg Friedrich Handel. Domenico bol šiesty ...

Giuseppe Domenico Scarlatti (IAL. Giuseppe Domenico Scarlatti; 26. októbra 1685, Neapol - 23. júla 1757, Madrid) - Taliansky skladateľ a claviers; Strávil väčšinu svojho života v Španielsku a Portugalsku. Jeho štýl písania mal veľký vplyv na hudbu éry klasicizmu, hoci sám žil v barokovom období.

Domenico Scarlatti sa narodil v Neapole, v roku 1685. V tom istom roku sa narodili dvaja ďalší majstri Barochko - Johann Sebastian Bach a Georg Friedrich Handel. Domenico bolo šiestym dieťaťom desiatich, mladší brat Pietro Filippo Scarlatti, tiež hudobník. S najväčšou pravdepodobnosťou, že prvý učiteľ Domenico bol jeho otec - Alessandro Scarlatti, slávny skladateľ tej doby. Nasledujúci skladatelia by tiež mohli byť mladí učitelia Domenico: Gaetano Greco, Francesco Gaparini a Bernardo Paskvini, z ktorých každý by mohol ovplyvniť jeho štýl skladateľa.

Stal sa skladateľom a organizátorom kráľovskej kaplnky v Neapole v roku 1701. V roku 1704, spracováva opera Carlo Francesco Pollarolo Irene pre realizáciu v Neapole. Potom ho Otec posiela do Benátok. O nasledujúcich štyroch rokoch nič nie je známe. V roku 1709 prichádza do Ríma, podávame Maria Casimir, poľská kráľovná v exile. Tam splní Thomas RosenGrav, anglický organista, ktorý neskôr spôsobil nadšené prijatie v Londýne Sonatas Dominic Scarlatti. Nádherný Clavesicist, zúčastnil sa súťažných umelcov, ktorí sa konali v paláci kardinál Ottoboni v Ríme, a bol uznaný lepšie ako Handle na tomto nástroji, ale stádo handle v hre na orgán. Všetok zostávajúci život Scarlatti s Awe hovoril o zručnosti handle.

Aj počas svojho pobytu v Ríme Scarlatti napísal niekoľko opier pre súkromné \u200b\u200bdivadlo Queen Kazimir. Od roku 1715 do roku 1719 bol dropmeister v katedrále sv. Petra, a v minulom roku išiel do Londýna, kde si v K ROUNDOUNÚ divadlu stanovil svoju operu Narcisco.

V rokoch 1720 alebo 1721 prichádza do Lisabonu, kde dáva hudobné hodiny na princeznú Mary Magdalénu Barbara. V Neapole sa vracia v roku 1725. Počas svojej návštevy v Ríme v roku 1728 sa svedčí Maria Katerina Jentyli. V roku 1729 sa presťahoval do Sevilla, kde žije ďalšie štyri roky. Tam sa stretol s Flamenkovou hudbou. V roku 1733 prichádza do Madridu ako učiteľa hudby princeznej, ktorá hrozí španielskym kráľovským domom. Maria Barbara sa stala kráľovnou Španielska, takže Scarlatti zostáva v Španielsku za posledný štvrťrok storočia, kde sa narodí päť detí. Po smrti svojej manželky, Mary Katerina v roku 1742, opäť sa oženil v Španielovi Anastasia Mahart Jimenez. V Madride, Scarlatti píše viac ako päťsto Sonatas pre klávesnice. Sú to tieto tieto práce majú najväčšiu slávu.

Dominico Scartlatti bol priateľom Farinlli, slávny Castrata-Soprano, ktorý bol tiež rodák z Neapolu, ale žil pod kráľovskou patronážou v Madride. Historik a hudobník Ralph Kirkpatrick objavil korešpondenciu Farinelli, v ktorej sa nachádza najznámejšie informácie o Scarlatti.

Domenico Giuseppe Scarlatti zomrel v Madride, vo veku 71 rokov. V jeho dome v Calle Leganitos visí nezabudnuteľnú dosku so svojím menom a jeho potomkovia stále žijú v Madride.

Počas svojho života bola vydaná len časť diel Scarlayti. Predpokladá sa, že Scarlatti sám vydal zbierku 30 svojich najznámejších diel eshizi ("cvičenia") v roku 1738. Zbierka s radosťou bola prijatá v celej Európe a bola poznačená vynikajúcou hudobnou kritikou osemnásteho storočia Charles Barney.

Väčšina Sonatas, ktoré neboli zverejnené počas života Scarlatti, boli zriedka vytlačené a nepravidelné počas nasledujúcich dvoch a storočia. Napriek tomu, jeho hudba prilákala vynikajúcich hudobníkov, ako je Frederick Chopin, Bela Bartok, Heinrich Shenker a Vladimir Horowitz. Sonatas Scarlatti veľmi ovplyvnili ruskú školu klavírnych hier.

Scarlatti napísal viac ako päťsto Sonatas, väčšina má jednu izbovú formu, s neznateľným tempom a sú vzorkou starej dvojdielnej formy. Moderná herná technika pre klavír zažil silný vplyv týchto sonatas. Niektoré z nich ukazujú odvážnu prácu s harmóniou, ktorá je vyjadrená ako pri používaní disonancie a klastrov, a v neočakávaných moduláciách do nekonformovanej tonality.

Nasledujúce kvality sú charakteristické pre spisy Dominico Scartlatti:

1. Španielska ľudová hudba bola silne ovplyvnená na Scarlatti. To samozrejme označuje použitie Scarlayti Freigia Lada a moduláciu tonality, nepactiveru pre európske hudobné umenie. Vrátane použitia klastrov na najvyšší stupeň odpojenia zvuku ako imitácia gitarového zvuku. Niekedy uviedol ľudové melódie s takmer žiadnou zmenou, ktorá bola veľmi nezvyčajná. Nikto, okrem Scarlatti, nedosiahol Bella Barthok a jej súčasníkov, nedosiahol tak ostrý zvuk ľudových citácií vo svojich prácach.

2. Domenico Scarlatti sa predpokladalo v jeho hudbe veľa prvkov tvaru, textúry a štýlu hudby, ktorá sa neskôr nazýva klasicizmus.

3. Príjem formácie, keď je každá z dvoch častí sonaty vhodná pre špecifický rotačný krútiaci moment. Scarlayti je výskumník Kreativity, Ralph Kirkpatrick nazval túto recepciu "Cross" ("The Crux"), niekedy tento príjem je zdôraznený pauzou alebo Fermatomata. ScarLayti je tiež priekopníkom v kráľovstve rytmu a hudobnej syntaxe: synkopy a pretínajúce sa rytmy sa veľmi často nachádzajú vo svojich dielach.

Menej známe spisy scarlayti v iných žánroch. Medzi nimi je niekoľko opier, vrátane "fetidu na skiros."

(Scarlatti, Alessandro) (1660-1725), Autor vokálnych a komorných nástrojov, jeden zo zakladateľov neapolskej školy, v ktorom bol vytvorený štýl talianskej opery 18 V. Narodil sa 2, 1660 v Palerme (Sicílii), zrejme, v chudobnej rodine. Po tom, čo Scarlatti ukázali, že hudobné schopnosti skoro (prvá opera napísal ho za 19 rokov), mu bol daný konzervatóriu "Sant Onofrio a Kapuan" v Neapole, kde bolo možné študovať zadarmo (pôvodne konzervatórium nazývané prístrešky pre siroty a hladkosť, v ktorej žiaci dali hudobné vzdelanie, pripravili z nich cirkevných spevákov). Predpokladajme tiež, že sa angažoval s J. Karissimi.

12. apríl, 1678 Alessandro, Byť v Ríme, ženatý Antonia Anzalon, a do roku 1695 bola desident v rodine. Od roku 1680 pôsobil ako KhamEaster, ktorý žil v Ríme švédskej kráľovnej Christiny av roku 1684 sa presťahoval so svojou rodinou do Neapolu. Tu, krátky čas, ktorý som učil v konzervatóriu "Sant Onofrio" a "Santa Maria di Loreto" a slúžil ako Khomasister v španielskom vice-kráľa v Neapole. V roku 1702 si uvedomil, že hudobný život mesta už neposkytuje príležitosti na odlíšenie, a charta od potreby písať opery v chuti včelieho kráľa Alessandro vzal dovolenku a išiel na výlet do rôznych miest Spolu so synom Domenico. Niekoľko rokov strávili vo Florencii, Ríme a Benátok, kde boli nastavené Alessandro Opera Mitridate evpator (Il mitridát eupatore.) I. Triumf slobody (IL TRIONFO DELLA Libertà, Benátky, 1707). V roku 1708 sa Alessandro vrátila do Neapolu. C 1718 až 1721 žil v Ríme; Medzi operami vytvorenými počas tohto obdobia - Telemac (Telemaco., 1718) a Cnosť vs láska (La Virmù Negli Amori, 1721). V roku 1722, on prišiel do Neapolu znova, kde žil až do jeho smrti 24. októbra 1725.

Alessandro získala slávu a ako učiteľ; Najmä študoval f.Dúra, N. Logrosino a nemecký skladateľ I.A. Haasse.

Hlavným prínosom Alessandro Scarlatti na vytvorenie non-opleskej opery školy je nasledovná: 1) Vyvinula formu talianskej predohry (Sinfonia), založená na sekvencii tempa "rýchlo - rýchlo - rýchlo"; 2) Vo svojej práci bola schéma Aria da Capo (AA-A) zakorenená ako prevládajúca forma vyjadrenia hlasového počiatku v opere; 3) Zriadila jasnú oddelenie opätovného prepočítania opery do dvoch typov - Recitativo SECCO ("Suchý" Recovery s sprievodom jednej triedy) a Recitativo sprevádza ("sprevádzaný", ktorý hovoril s podporou celého orchestra). Ďalšou dôležitou črtou Neapolskej školy bola predložená na centrálne miesto v Opera Solo Vocal Aria a iné hudobné alebo dramatické prvky sa presťahovali do pozadia.

Medzi opera Alessandro Scarlatti vyniknúť: Rosaur (La Rosaura., Rím, 1690) - s jasne postavenými Da Capo Arias a sprevádza; Tigran (Il Tigrane., Neapol, 1715) - veľké zloženie orchestra; Triumfovať cti (Il Trionfo Dell "Onore, Neapol, 1718) je jedinou komiksovou operou.

Hoci úspechy Scarlatti v opera žánru zahustili svoje inštrumentálne diela, nie je možné uznať, že komorná komora a klávesové diela skladateľa demonštrujú brilantné schopnosti pri používaní rôznych expresívnych prostriedkov. V stlačení klávesov je blízko jeho súčasného B. Paskvini, aj keď Scarlattti štýl je omnoho bohatší a technickými riešeniami. Jeho kľúčoví hráči bližšie k homophone listu ako hudba Paskvini a ďalej odchádzajú zo starého typu imitácie kontrapult, ktoré sú charakteristické pre formy RACHERKARA a PRIPOJENIA. V kľúčových žánroch Scarlatti, je tu priamy predchodca D. Buckstehude a I.S. Bach.

EJDent v zozname veľkých spisov Alessandro Scarlatti označuje 64 opery z približne 115 existujúcich, rovnako ako 20 orals, 19 Serenad a slávnostné Cantat, 29 Cantat pre dve romaničné hlasy, šesťtematky sólo Cantata s Basso Continuo, 61 Solo Cantát Inštrumentálny sprievod, 8 Madrigalls, 10 MES a 57 motet. Okrem toho existuje 12 symfónia (bekrektónia) pre malý orchester, strunový kvartet, sonáty pre rôzne inštrumentálne zlúčeniny, 29 tokcat, 2 apartmán, 2 cykly variácií (jeden na tému Fólia A. Korelli), 6 Preludes a Fuges, 6 koncertov pre Harposichord a 3 orgány.

Scarlayti, Domenico

(Scarlatti, Domenico) (1685-1757), syn Alessandro, skladateľ, najväčší majster talianskej klávesnice hudby 18 V. Narodil sa 26. októbra 1685 v Neapole a primárne vzdelávanie prijaté od svojho otca. V roku 1702 sa Domenico stal organizátorom kráľovskej kaplnky v Neapole (jeho otec bol tam Khommester) av tom istom roku tvoril svoje prvé operácie. V roku 1705 bol poslaný do Benátok, aby sa naučil z F. Ghaplanini, ale silný vplyv Otca dal odtlačok pre celý život Domenico.

Gasparini Domenico prešla v tradíciách Palestriny dobrou školou. On sa tiež stal brilantným umelcom na kľúč, ale v tom čase stále neukázal, že kreatívny dar, ktorý je zrejmý v Sonáte stredného a neskorého obdobia svojho života. V roku 1709 sa Domenico oboznámil s kardinálom Ottaone v Ríme s Great G.F.GENDEL.

V Ríme dostal Domenico miesto Khmeuser z poľskej kráľovnej Maria Casimirii a zostal tam do roku 1714, keď Julia prešla na kaplnku vo Vatikáne. V tom istom roku bol pozvaný do služby portugalského veľvyslanca. Vo Vatikánskej knižnici, len individuálne duchovné spisy domenico zachovalo - možno, pretože vzal rukopis s ním, keď cestoval do Portugalska v roku 1719 a niektorí z nich zomreli počas Lisabonského zemetrasenia v roku 1755. V roku 1720, Domenico viedol kráľovskú kaplnku v Lisabone a Začal vyučovať Hudobnú princeznú (Infanta) Mary Barbara. V roku 1729, keď princezná sa oženil s dedičom španielskeho trónu Prince Fernando, vzala Scarlatti do Sevilla. Hudobník strávil celý zostávajúci život v službe španielskej kráľovskej rodiny.

Väčšina lesklých kľúčov sonatas Escizi. (Cvičenia), Domenico je napísaný pre svojho talentovaného študenta Mary Barbara, ktorý si zachoval lojalitu učiteľovi všetkým jeho životom. Predpokladá sa, že druhý slávny študent domenico bol španielsky skladateľ PADRE ANTONIO.

Identita Key Skarlatti Key Style bola odhalená v 30 Sonatas z roku 1738. Sonáty Scarlatti sú najspoľahlivejším a rafinovaným odrazom španielskeho hudobného štýlu, v nich s veľkou živosťou sú zachytené duchom a rytmom španielskych tancov a gitaristickej kultúry . Tieto sonats často majú prísne binárnu formu (AAVR), ale jeho vnútorné plnenie je veľmi rôznorodé.

Medzi najvýraznejšími vlastnosťami štýlu skladateľa sú farbou piatich harmonie a tučné modulácie. Jedinečnosť bezkľúčového listu Scarlatti je spojená s bohatstvom faktúry: Tam je prechod ľavej a pravej ruky, skúšky, vývoja a iných druhov ornamentu. Domenico Sonatas sa dnes považujú za jeden z najoriginálnejších diel, aký som napísal pre nástroje klávesnice.

Domenico v Madride zomrel 23. júla 1757. V roku 1906, vydavateľstvo Rikardi vydalo 11 zväzkov Sonatat Scarlatti editované A. Longo. Vydal aj v roku 1936 tematické kompozície skladateľa. Ale práca Longo pena po vstupe do katalógu R. Kirkpatricku, v ktorej 555 sonatas je uvedených v chronologickom poradí. V budúcnosti Kirkpatrick opravil množstvo chýb vyrobených Longo a sami. Dokázal, že aspoň 400 Sonatas Sconalatti sa nachádzajú v pôvodných zdrojoch, takže želanie autora, aby skupiny sonátov v Diptych a Triptykhi sa nepochybne stáva istotou (Longo považuje všetky sonáty ako samostatné hry). Okrem Sonatas, v katalógu Kirkpatricku, existuje 14 operatív, 9 orálnych, Sereadých a iných diel v prípade 16 komory Cantat a Ariums a 13 duchovných kompozícií.

Jedným z najsilnejších a charakteristických údajov talianskeho umenia XVIII storočia je Domenico Scarlatti. Jeho úloha je obzvlášť veľká v histórii klavírnej tvorivosti, pri vytváraní žánru Sonaty, pri rozvoji a zlepšovaní formy Sonata.

Domenico Scarlatti sa narodil 25. októbra 1685 v Neapole. Jeho otec, slávny skladateľ Alessandro Scarlatti, bol jeho prvým učiteľom hudby. Ostatní členovia rodiny boli vynikajúci hudobníci - bratia Alessandro a jeho synovia. Mená nie sú len Alessandro a Domenico, ale aj Pietro, Tommazo, Francesco Scarlatti boli známe v Taliansku a ďalších krajinách. Ďalšie dieťa Domenico ukázalo brilantné schopnosti do hry v Chambalo a tela a v dospievajúcich rokoch zaujal pozíciu organickej kráľovskej kaplnky v Neapole. Po triedach so svojím otcom sa v písaní viedli pod vedením skladateľov D.Gasperini a B. Paskvini. Prvá práca. Prináša mu slávu, - Opera "Octavia", napísané v roku 1703.

Pošlite slávu vo svojom rodnom meste, ako aj vo Florencii a Benátkach, kde bol ešte na začiatku mládeže, Scarlayti šiel do Ríma v roku 1709. Tam, jeho hra virtuoso bola široko rozpoznaná. O desiatich rokoch neskôr bol v službe rôznych vysoko postavených osôb, ktoré mazivo umenie: v Rímskom dvore, nádvorie kráľovnej poľskej Márie, v kapelníkom portugalského posla, v kaplnke Julia vo Vatikáne.

V roku 1715 sa Scarlatti stal organizátorom katedrály sv. Petra a slúžil štyri roky v tomto príspevku. Čoskoro, pri príchode do Ríma, objavil sa v Akadémii Ottoboni, kde sa stal blízko Ghendelu, a toto priateľstvo trvalo mnoho rokov. V tejto dobe vytvorenie niekoľkých opier a rôznych diel ikonickej hudby, ktoré teraz neobývajú prominentné miesto v dedičstve Scarlatti, a potom si užil závideniahodné úspech.

Od 1720 rokov sa zloženie skladateľa vyskytla obdobie plodu na európskych hlavných mestách: navštívil Anglicko (možno v Írsku), potom išiel do Lisabonu, kde žil od roku 1721 do roku 1728, stručne išiel do svojej vlasti, a od 1729 sa usadil v Madride ako Dvor audítorov. V Španielsku dosiahla spoločnosť Scarlatti Scarlatti Apogee. Napísal väčšinu tých diel, ktoré navždy nespokojní jeho meno, klavír (kľúč) Sonatas. Tu získal talentovaných študentov, ktorí si vzali svoje zásady a vytvorili svoju školu, do ktorej patrili vynikajúci hudobníci, vrátane vysoko oddeleného Spaniarda Antonio.

Španielsko, ktoré sa stalo jeho druhou vlasti, neodôvodňoval jeho nádeje. Ani brilantná zručnosť, ani súdna služba a záštitu súdov, ani hlasná sláva umelca priniesli Scarlatti bohatstvo a pokoj, zabezpečený život. Kráľovský súd, tak zbytočne a sebecký prevádzkoval svoj génius, odvrátil sa od neho, keď sa stal starými a chorými; Dôsledky jeho roztrúseného života. Scarlatti zomrel v Madride 23. júla 1757, čím zanechal veľkú rodinu bez živobytia. Počas života skladateľa bola len veľmi malá časť jeho spisov.

Domenico Scarlatti napísal dvadsať operas ("Octavia", "Ifigenment v Avlida", "Ifiger v Tavrida", "Orlando", "Silvia", "Narcissus" a i.), Šesť orals a Cantat, určený na koncertný výkon, štrnásť komory Cantat , Aria a niekoľko orials cirkevnej hudby. To všetko je malé a umelecky najmenej jeho kreativita. Podobne ako Corelli, skoro všetci sa venuli k kľúču, napísal aspoň päťsto päťdesiat sonatas! Počas svojho života - v roku 1753 - to bolo zverejnené len tridsať z nich! Skladateľ skromne sa nazýva jeho stvorenie "cvičenia pre harpsijem". Tiež skromné \u200b\u200bboli ciele, ktoré mu dal pred ním, pričom väčšinu vydania. Vo vyhlásení autora je povedané: "Neočakávajte - či ste amatérsky alebo profesionálny - hlbší význam v týchto prácach; Vezmite ich, rovnako ako zábavné, aby si zvykli na techniku \u200b\u200bHarpsichord ... Možno vás uvidia príjemné, a potom som pripravený odpovedať na nové otázky v štýle, ešte príjemnejšie a rôznorodejšie. "

Na rozdiel od týchto slov však nebolo o zábave, a nie o technike hry clusery. V "príjemnej rozmanitosti" Sonatat Scarlatti, v ich úplne novom štýle, odhalil pred umelcom a verejnosťou, hlbokým a obrovským bohatým svetom poetických obrázkov. S neporovnateľným potom jasom a silou odrážali platnosť života a s ňou ohromenej a vzhľadu samotného autora.

Domenico Scarlatti Aj keď vyzerala ako niektoré funkcie na svojich slávnych predchodcov a súčasníkov, ale v mnohých ohľadoch a líšili. Či čiastočne pripomenul Tartini s temperamentom, Vivaldi - Creative Score, Korelli je klasická dokonalosť a kompresia formulára. Je pravda, že nedosiahol rozsah "Seasons", ani dráma "diabolských bilí" alebo "opustených Didone", ani nádhernú a relaxačnú krásu "vianočného koncertu". Ale nikto pred ním sa mu podarilo tak akútne a starostlivo počúvať splash a pravopis ľudského života, poeticky a presne zachytávať emócie v hudbe, morálka, život mnohých úplne odlišných ľudí - aspoň dve krajiny, s ktorými bol spojené s pôvodom, prácou, osudom.

Jeho sonáty nie sú "cvičenia", ale skôr malé etudes alebo žánrové maľby života ľudí, ktorí niekedy môžu prísť súťažiť s realistickými plátmi Caravaggio alebo Murillo na témy domácností. Metóda, na ktorú sú vytvorené, je úplne zvláštne. Kombinuje, zdá sa, že polárne strany alebo prvky, ktoré boli uvedené, však, silu génia na dokonalú umeleckú jednotu: graficky číra, niekedy ostrý vzor - a jazdca horiacej chuti; šťavnatý a špinavý počet hudobných jazykov - a elegancia faktúry; Miniatúra stupnice, lisovanie formy - a mimoriadne intenzívny tematický rozvoj; homofón skladu - a melodickej sýtosti celého tkaniva; Slávnostná koncertná brilancia - a komora žánru; Imatability lákavé nástroje na štipku, najmä Luten, Mandolina, Španielska gitara - a obrovská technika o oktáve a akordovej technike. Sonata vyvíja možnosť harpsile a vyžaduje nový šokový mechanizmus.

Existuje Sonata-Capricho Sonata a Tokcati; Sonata -itsa-Dance - závraty rýchlych horúcich, salitarelles, bohužiaľ, forelans. On má sonata-elegy, pieseň a melancholický. Tam sú vtipné, korenisté burlerkees; Komiks a miniatúra sa podobajú scény nejakého divadla z Don Quixote. Medzi nimi idylické pastorácie a malé drámy, neočakávane vznikajú niekde v legrační deň dovolenky a tečúcej zvuky, predtým, ako budete mať čas na počúvanie týchto hlasov.

Scarlatti Melody nie je vôbec veľkou a urážkou hlasového typu Cantilen, ktorý bol sotva hlavným kúzlom talianskej husľovej školy XVII storočia. Jeho obrazový a expresívny a technický základ je iný. Melodické obrazy "cvičenia", nasadené zvyčajne vo veľmi širokom rozsahu, sú rôznorodé: niekedy sú ohýbanie, zaoblené, tekutiny, keď rozptyľujú na obrázkoch, varu alebo skĺznuť dole; Ale skladateľ miluje skladateľ rytmicky akútny, krehký kreslenie s krátkymi, ostro výraznými frázami, niekedy, niekedy vzdorujúcimi zábermi na širokých intervaloch a extrémne registre od seba odstránené.

Rytmický obraz Scarlatti bol pre svoj čas a nástroj sa zdá byť bezhraničný. Udržiavanie podpory na rytmoch tancov a najťažšie, veľmi často španielsky, on ich obnovil v stovkách najrozsiahlejších možností, nikdy hádzali melodický pohyb a nespadol do mravov. Jeho rytmické postavy sú energické, elastické, expresívne, prírodné. Jeho slávne sypké synkopy, tak extravagantné, na prvý pohľad, prerušenie veľkosti hudby, tiež populačný pôvod.

Nové, čerstvé farby a klávesnice aplikované scarlatti v oblasti harmónie, zachytené a zhrnutie tu veľa originálnych a vzácnych, prekročení ho v ľudovej hudbe.

Existuje skladateľ a sonata, ktoré nie sú horšie ako slávni Fugars jeho otca a dokonca bohatšie a spáchané na tematickom rozvoji. Podľa počtu polyfónnych hier koncertného repertoáru, ktorý vykonal takmer všetky virtuóz sveta, patrí do tzv. "Cat Fugue".

Textúra týchto sonátov, rôznorodých, meniacich sa, potom ľahkých a transparentných, potom masívnych, niekedy zriedkavých a krehkých v dôsledku "zachytávania" extrémnych registre nástrojov, je vždy dokončená s takýmito dokonalosťou a milosťou, ktorá sama už dodáva výkonného umelca.

Ale všetky najjasnejšie inovácie Scarlatti a jeho neporovnateľný talent staviteľa formy sa prejavili v vytváraní starovekých sonatas na základe dvoch rôznych a najmä na dvoch kontrastných témach. Bola to skvelá progresívna dobytie hudobného umenia na ceste inkarnácie snímok v reálnom živote. Skutočnosť, že Vivaldi je odvážne, ale iba epizodicky vykonávané v niektorých koncertoch, Scarlatti stále mal odvážnejší na necyklickú formu komornej hudby. Expresívne príležitosti jednodielneho sonaty sa rozšírili, dych života ju umyl; V ňom sa zrazu objavili ako na pódiu, rôzne obrazy, znaky, situácie. Je pravda, že toto všetko ospravedlnené v živom pohybe bez rozšíreného rozvoja, bez drámy, to viac - bez nárokov na filozofickú hĺbku v umeleckom porozumení reality. A napriek tomu bolo začiatkom cesty vedúcej z Scarlatti do Mozartu a Beethovena.

Bibliografia

Na prípravu tejto práce, materiály z lokality http://www.belcanto.ru boli použité

Alessandro Scarlatti, ktorého životopis bude prezentovaný v tomto článku, je to veľký taliansky skladateľ, ktorý pracoval v barokovom ére na konci 17. - začiatkom 18. storočia. Je to on, kto je považovaný za otec-zakladateľom školy Neapolitan Opera. Jeho brat a synovia boli tiež slávny skladatelia.

Biografia skladateľa

Alessandro Scarlatti sa narodil v Palerme v roku 1660. Jeho učiteľ bol údajne Jacob Carissi. A. Scarlatti napísal svoju prvú operu vo veku 19 rokov. V tom istom roku bola v Ríme.

V roku 1684 Alessandro vstúpi do služby pre vice-kráľ Neapolu ako drop-messer. Prispel k tejto schôdzi svojho speváka, ktorý mal vplyvný milenec. Väčšina ich diel A. Scarlatti napísal v Neapole.

V roku 1702 išiel skladateľ do Florencie, potom - v Ríme, kde ho kardinál Ottoboni usporiadal s Cappermaster do kostola Santa Maria Maggiore.

V roku 1708 sa Alessandro Scartlatti vrátil extrapolis.

Posledná práca skladateľa sa stala serenade venovanou svadbe Prince Stigliana. Alessandro nemal čas na dokončenie jej práce. V roku 1725 zomrel skladateľ.

Diela Veľkého talianskeho

Alessandro Scarlatti bol tvorcom vlastnej hudobnej formy. Vo svojich prevádzkovateľoch bol spôsob spievania stredný medzi klasikou a školnou skorého talianskeho baroka. Formy výstavby melódie v Arike, urobil tri korčule namiesto obojposteľových. A tiež starostlivo pracoval ako sprievod. Postupom času A. Scartlatti opery sa stal tradičnejším, začal používať rytmus a orchestránia sa stali drsnými.

Neskoré jeho diela napísali živšie a veľkolepé Alessandro Scarlatti. Opera skladateľ:

• "Poctivosť v láske".
• "Neinocent Chyba."
• "Rosaur."
• "Pompey".
• Pyrr a dematria.
• "Z zla - dobré."
• "Mitridate evpator."
• "Theodore Augustus".
• "Verná princezná".
• "Obnovená Olympia."
• "Tigran".

Iné.

Okrem opery Alessandro Scarlatti napísal o štyridsiatich ústne, veľké množstvo Serenade, viac ako päťsto komory Cantat, niekoľko neporiadkov, osemnásť symfónia, štrnásť Sonatas, Tokkate, Suite a variácií.

Syn

Synovia Alessandro Scarlatti, ako otec, sa stali skladateľmi. Najznámejšie z nich Domenico. Narodil sa v roku 1685 v Neapole. Domenico zložená hudba a hral na klaveise. Väčšinu života, ktorý strávil v Španielsku. Úplný názov skladateľa je Giuseppe Domenico Scarlatti. Nie je známy, kto bol jeho učiteľom, ale je logický predpokladať, že jeho otec bol prvý učiteľ.

V roku 1701 sa Domenico Scarlatti stal organizátorom a skladateľom na súde podpredsedovníka Neapol. Potom slúžil v Benátkach, neskôr v Ríme. Domenico bol vynikajúcou klauzulovou doložkou a raz dokonca vyhral konkurenciu, ktorá v jeho rímskom paláci usporiadala kardinál Ottoboni. Domenico na tejto súťaži v hre na Classis presiahol Friedrich Handel.

Skladateľ napísal svoju prvú operu pre súkromné \u200b\u200bdivadlo kráľovnej Casimira v čase, keď slúžil v Ríme.

V rokoch 1720-1721 D. Scarlatti žil v Lisabone. Tam učil hudbu princeznej Maria Magdaleny Barbara. V roku 1725 sa vrátil do Neapol.

V roku 1729 sa skladateľ presťahoval do Španielska. Od roku 1733 žije Domenico v Madride na nádvorí Mary Magdaleny Barbara, ktorý sa stal španielskou kráľovnou. Jeho blízky priateľ bol slávnych spevákov Farinelli.

Skladateľ vo veku 71 v Madride zomrel.

Kreativita Domenico

Domenico Scarlatti je menej známy ako jeho veľký otec. Veľmi malá časť diel tohto skladateľa bola publikovaná počas svojho života. Zvyšok esejí bolo uverejnené po jeho smrti a je nepravidelné a veľmi zriedkavé.

Avšak, práca Domenico prilákala takýchto hudobníkov ako Bela Barthok, Frederick Chopin, Vladimir Horowitz, Heinrich Shenker a ďalšie.

D. Scarlatti pre jeho život napísal viac ako päťsto Sonatat, desať orálne, pätnásť operí (najslávnejší, z ktorých "Fetid na Skiros"), veľký počet diel pre orchestre, kostola.

Pre kompozície tohto skladateľa, použitie syncózneho rytmu, časté modulácie, Frigian Lada, disidentový zvuk, citácia ľudových melódie. Domenico Scartlatti sa stal pilierom štýlu v hudbe, ktorý dá meno "klasika" neskôr.