"Rómovia Aeterna. Majstrovské diela Pinakotek Vatikán

Majstrovské diela Raphaela, Caravaggio a ďalších skvelých Talianov sa presťahovali do Moskvy tri mesiace

Galéria Tretyakovová otvorila hlavnú výstavu roka - "Rómovia Aeterna. Vatican Pinakoteki majstrovské diela. Bellini, Rafael, Caravaggio. Prvé prikázanie návštevníkom: Prístup k pápežským pokladom bez preukazu totožnosti neumožňuje.

Zlatý dážď vrhá do našich hláv. TRUE, zbierať vzácne zrná zlata len na sietnici oka - alebo ak máte šťastie, v objektíve fotoaparátu. Koniec koncov, šperky sú maľby odoslané z Vatikánu. Prvá v histórii moskovskej prehliadky pokladu pápežského Pinakotek sa dnes otvára v Treciakovi. Je však potrebné pripraviť sa na návštevu. Je potrebné vážne a dlho. Elektronické vstupenky sa kúpia do konca decembra, a len 30 leteniek relácií prichádza do pokladníka. Takéto zasadnutia sa vypočítajú len pol hodiny, ale sľúbil, že v halách môžeme zostať dlhšie. V skutočnosti, 30 minút od 42 fotiek - to nestačí: aj keď nie sú všetky absolútne majstrovské diela, každá vec si zaslúži pozornosť.

Pre generálneho riaditeľa TRETYAKOV GALÉRIE, TIPHELOVA Výstava - jeden z hlavných projektov roka. Vatikánske múzeá, Fotografie Vatikánske múzeá a Sergey Biryukova

Dlho sa používame na to, čo je front častejšie v GMI. Pushkin do cudzích hviezd, ako je Claude Monet a El Salvador, poskytli buď majstrovské diela najmä slávnych západných múzeí. Táto tradícia je stále rozlúčka s galériou Drážďany a triumfu projektu Moscow-Paris. Zdá sa, že Tretyakovka, ako Múzeum národného umenia, zdá sa, že je ukázať svoj rodák. Nie, na tomto základe je už dlho úzko. Môžete si vyvolať luxusný výber majstrovských diel z cyklu "Múzeá mieru zablahoželalo Tretyakovskú galériu" na 150. výročie GTG, výstavu Whistler alebo projektu "v Kristovi / v Christo" - skúsenosti s intermoze Exchange Ruska a Talianska. Potom boli diela Jotto a jeho kruhu demonštrované v Moskve a v Krstiteľovi vo Florencii - ikony Roblebob a Dionysius. Je možné ísť ešte ďalej na príbeh, ale je to Moskva-Florentine výmenu "umeleckých a duchovných majstrovských majstrov", ako boli umiestnené oboma múzeum, najzaujímavejšie v aktuálnom kontexte. Je pravda, že v roku 2011 nebola pozorovaná vážna púť do Jotto, hoci génia Prastoresánu bol jedným z najdôležitejších údajov o celom umení Európy. Ale od tej doby, v Rusku, veľa sa zmenilo: Náboženské a tradičné umenie začalo spôsobiť väčší záujem, priblížiť sa k uctievaniu svätých pamiatok a iných zázračných. Naopak, to bola len hmotnosť, ale aj štát. Teraz pri maľovaní, úzko súvisí s históriou kresťanstva, aj keď v západnom postroji, oveľa vyššie ako šance na úspech. Zvlášť ak je to výstava z múzeí Vatikánu, a patria medzi najvyšší desať hlavných umeleckých pokladov sveta. Napriek tomu, že Pinakotek (t.j. zberníc) je relatívne malý, len asi 500 maľieb, zaberá kľúčové miesto medzi najstaršie múzeá. V Moskve priniesli takmer desatinu tohto naozaj veľkého zhromaždenia! A toto je päť storočí histórie maľby Talianska a paralelne - príbeh o tom, ako bola papelná zbierka zložená. Vyberá vývoj vývoja umenia kresťanského sveta, spojila ho s majstrovskými dielami predchádzajúcich ERAS, ktoré ich umiestnili do centra Ríma - Večné mesto. V dôsledku toho sa Rómovia Aeterna chápali nielen ako Citadela Svätého stolca, ale aj ako most medzi civilizáciami, stojaci v neobmedzenom okruhu histórie.

Ruskou kurátorom výstavy Arkady Ippolitov hovorí o najväčšej výstave - "pozície v rakve" Caravaggio. Vatikánske múzeá, Fotografie Vatikánske múzeá a Sergey Biryukova

Tretyakovka však dostala rukojemník na jej naposledy zavádzaný na výstavách blockbuster. Samozrejme, fronty tam boli predtým - potom na Vasnetsov, potom Levitan. Avšak, také vzrušenie, ktoré vznikli pred rokom okolo výstavy Serov, samozrejme neočakávala organizátorov, napriek výkonným PR kampaň. Polovica milióna ľudí prišla k svojej práci napriek mrazom. Avšak záznam rozbil Aivazovský, Serov na stovky tisíc vstupeniek. Prelomiť sa do jeho prístavu sa stal druhom športového úspechu. Diváci osobitne prišli z iných miest a hrdo hlásené v sociálnych sieťach. Niet pochýb o tom, že takéto výkony sú možné len v prítomnosti silného záujmu o umelca. Ale zaujímalo by ma, či je ešte silnejší vo vzťahu k týmto trom desiatim, ktorí nie sú veľmi "propagované" v Rusku Autori, ktorí sa zbierajú na Vatikánsky fest? Použitie tohto slova, neznamenám festival, ale skôr sviatok. Vynikajúci dôsledok prvého stretnutia hláv dvoch cirkví - rímskokatolícky a ruský ortodoxný, kedy, v skutočnosti naše charty a dohodli sa na výmene expozícií: v reakcii na Rímske gesto do Vatikánu, zbierka ruských majstrovských diel storočia XIX. V diskusii o zložení expozície v Moskve sa pápež Francis osobne zúčastnil - a pre nás ako orientačná práca priniesla ikonu svojho nebeského patróna Františka Assisi. Možno je to najskorší obraz legendárneho posvätného: Margitone d'Oreszo to napísal krátko po kanonizácii veľkého úrody Assisi v roku 1228.

Otvorte výstavu pápežom Roman Poslal Cardinal Giuseppe Burterlo - v šarlátovom klobúku a čiernom Sutane s alay štetcami sa zdvihal aj charakter jedného z obrazov. Väčšina diel najprv opustila Vatikán a bezpečnostné opatrenia na výstave Surov - od tlmeného svetla (Raphael's Griezaila na všetkých ponorení v závažnosti) na ochranné kroky a bariéry, ktoré chránia exponáty. Niektoré veci sú veľmi masívne a komplexné v konfigurácii, ako "smútok" Carlo Krvelli - Arcuate Luna, korunovaný veľký oltár, nie je ľahké prepravovať dopravu. Pre ňu je postavený špeciálny výklenok a celá architektúra výstavy je zastrašená a spojená so slávnymi budovami Vatikánu, vrátane oválneho dvora z katedrály sv. Peter.

Donato Racky Series "Astronomické pozorovania" odráža náladu storočia osvietenia. Vatikánske múzeá, Fotografie Vatikánske múzeá a Sergey Biryukova

Viewer je zahrnutý v prísnom priestore, ktoré panely pod dubovým priestorom, ktorý dáva Mystics stredoveku, v jeho centre - Malá hala - váhajú jedinú ikonu XII storočia, zriedkavé a najstaršie na Výstava, s tmavou prísnou tvárou Krista, požehnanie. Roman-Asstza ustúpi, pretože divák sa pohybuje na začiatku a potom vysokú renesanciu, obchádzanie takých majstrovských diel, ako takmer sochárski "smútok Krista" Benátky Giovanni Bellini a "zázraky sv. Vincenzo Ferrera "Ercole de Roberti - Frieza s množstvom živých scén napísaných s jemnosťou miniaturist. Dva tiché ikony, kvôli krehkosti väzňov v tepelných kapsúl, umožňujú vysledovať, ako sa ikonografia jedného pozemku zmenil - "Vianoce", rovnako ako rôznymi spôsobmi, ale vždy s teplom reálneho života Florentian Mariotto di Nardi a Siena Giovanni di Paolo napísal postavy Mary a Baby, spí Joseph a ktorí počuli dobrú správu pastierov, ktorí nie sú horšie v úctym Gosngelska oxu a osla v úctym škôlky ... as radosťou z nebeských Pozrite sa na zázrak vianočných anjelov na fresky Melozzo da Forli, ktorí si zachovali otvory pre upevňovacie pozlátené hrôzy. Jeden z anjelov sa stal "tvárou" výstavy, prichádza do plagátu.

Najväčšia hala, kde tlmené osvetlenie vytvára dramatickú atmosféru baroka, je tiež obývaná svätými, ale autonovanými inými zázračkami. Medzi obrázky Veronese, Smorezne, pokyny, Kresses, Guido Reni vládne obrie "pozíciu v rakve" Caravaggio, ktorý otvoril nový, XVII storočia. Hoci tento manifest je už znamením Moskvy divákov (bol na výstave v GMI pred 5 rokmi), nie je možné neprežiť tragédiu scény so svojimi účastníkmi (Buntar umelec úprimne urobil stávku na "typy z Ľudia ", Otretia adolescent Rímske publikum). Ježe rovnaký veľký, napísal pre katedrálu sv. Peter Polyssen Polyssen "mučeníctvo sv. Erasmus ": Kurátorom projektu Arkady Ippolity úmyselne visel oproti majstrovskému karavaggiovi, s dôrazom na rozdiely v meneroch francúzskeho Roman, predbežného štýlu klasicizmu.

Takže v našich očiach sa múzeum-okuliare zmení na múzeum-chrám. V skutočnosti, v Rusku do úložiska umenia, vždy zaobchádzali, pokiaľ ide o miesto svätého, určite "škaredé". Avšak, v domácej histórii múzeí začal ako stretnutia v prospech sekulárne, vrátane Treciov, ktoré majú zvýšené ikony už v neskoršom štádiu zhromažďovania činností Paul Tretyakov, na úkor rodinného stretnutia. Dnes nie je prekvapujúce expozície starého ruského a byzantského umenia - sviatky a pôvodu, že úzko súvisí s tým, čo boli privedení z Ríma. Okrem toho by bolo zaujímavé pripomenúť publikum, ktorí oboznámili s pokladmi Vatikánu, ktorý je blízko, v hlavnej budove GTG - porovnateľná s hodnotou práce ruskej, ortodoxnej tradície.

Zástupca riaditeľa múzeí Vatikánu Barbara Yatta vykonáva prehliadku nesprávnej stránky. Vatikánske múzeá, Fotografie Vatikánske múzeá a Sergey Biryukova

Takéto porovnanie vám umožní vidieť všeobecné vlastnosti spájajúce európske krajiny - Zemi kresťanstvo a vážne rozdiely. Talianska maľba, ktorá sa objavila na výstave v logike vývoja z gothického k renesancii, baroku a klasicizmu, zlaté pozadie ikon Byzancia a socha starožitnej sochy. Mimochodom, bolo to zo zbierky anticans nachádzajúcich sa v Toskánsku, súčasné vatikánske múzeá začali s ich veľkým zhromaždením greco-rímsky plasty. Apollo Belvedere je povinný svetoznámejším názvom Villa Belvedere, ktorá udržiavala túto sochu pápeža Julius II - jedného zo zakladateľov múzeí Vatikánu ...

Prvý Rím Messengers sa budú nachádzať v Ríme tretie do 19. februára. Žiadame, aby ste im zaplatili česť, Byť upozornenie: Chodíme v hriešnym pozemkom a Trecikov tagoval špekulanti, ktoré vznikli v zhode "front-on-grey". S cieľom chrániť sa, galéria zavádza predaj registrovaných vstupeniek na internete a žiada návštevníkov, aby nezabudli na cestovný pas doma: Bude to musieť urobiť spolu s letenkou.

"Kristus je požehnanie", XII storočia.
Vatikánske múzeá.

Výstava otvorí ikonu XII storočia, napísané neznámym rímskym masterom. "Kristus je požehnanie" - jedinečná pripomienka jednotu kresťanskej cirkvi, ktorá pomôže vysledovať paralelné medzi európskym a starým ruským umením. Taliansky Ježiš XII storočia je veľmi ako obľúbený obraz ruských ikon - Všemohúci Spasiteľ.

Výstava hlavného majstrovského dielu

Michelangelo Merisi, prezývaný CARAVAGGIO. "Pozícia v rakve." Asi 1602-1602. Plátno, olej. Vatikánske múzeá.

Na začiatku storočia XVII tento plátno vytvoril malú revolúciu. Neštandardné, tragické a zároveň jednoduché zloženie zničilo stereotypy, ktoré sa vyvinuli v čase pri maľovaní (ako aj na začiatku dvadsiateho storočia, "Black Square" zlomil ich). Snaha reformátorov katolicizmus zaznamenal žiadne lepšie časy - mnohí videli spásu Cirkvi pri návrate do starovekej kresťanskej jednoduchosti a vitality. Caravaggio bol jedným z nich.

Poetická handrička

Paolo Cagliari, prezývaný Paolo Veronese. Vízia Saint Heleny. Asi 1575-1580. Plátno, olej. Vatikánske múzeá.

Minulosťou veľkého obrazu známeho Veroniec je nepravdepodobné, že by nikomu odovzdal. Predtým je Svätá Elena, matka prvého rímskeho cisára-Christian Konstantin. Heroine prišiel anjela a vyzval, aby išiel do Jeruzalema pri hľadaní tohto kríža. Zvyčajne, Svätý znázornený už našiel kríž v ruke, ale Veronese sa rozhodol napísať jej spánok - priamo počas vízie. Ale toto nie je jediný Canon narušený talianskym. Podľa legendy Elena videla anjela už v starobe a na plátnom vidíme mladú krásu-benátsku. Veronese stručne premýšľal o tých, ktorí by vzali v modeli, a zastavili voľbu na svojom vlastnom manželovi. Spánok Svätý v Portréte opakuje vzhľad manželky umelcov, ktorý, šťastná zhoda, bola tiež nazývaná Elena.

Exponát s nezvyčajnou históriou

Donato Kreti. "Astronomické pozorovania". 1711. plátno, olej. Vatikánske múzeá.

Práca, podľa ktorej bola celá sála rozlišovaná, zaujímavá plot a jeho história. Pred nami - druh priestoru komiks XVIII storočia: Umelec Donato Kreti napísal sériu "astronomických pozorovaní", zobrazujúce všetky planéty slnečnej sústavy v tom čase. V epoche osvietenia začínajú vedecké pozemky konkurovať plnohodnotnému súťažiť s biblickým. Najzaujímavejšou vecou je však, že "astronomické pozorovania" boli napísané na žiadosť grófa Luigi Ferdinanda Marili a mali byť darom pre Clement Xi. Takže aristokrat dúfal, že presvedčí pápež, aby poskytol peniaze na výstavbu observatória v Bologni. Je to dobré, že otecky vzali úplatkové umenie - teraz máme čo vidieť.

Majstrovské dielo, ktoré nie je všimne

Gentilné da Fabryano. "Saint Nikolai pochybuje búrka a šetrí loď", asi 1425. Strom, tempera. Vatikánske múzeá.

Gentilné da Fabriano je mierne stratené v tieni slávnych susedov, ako je Rafael a Caravaggio. Medzitým, jeho malé plátno s ťažkým titulom "Saint Nicholas Pacifikuje búrku a šetrí loď" Je to veľmi zaujímavé: Našli sa miesto a biblický svätého, ktorý, ako Superman, prichádza a zachráni nešťastní námorníci a Pagan Mermaid. Kde je ženské ryby? V stredovekej symbolike, morské panny personifikujú démonickú silu - tak spôsobila búrku, ktorá "pochybuje" svätého Nicholasu.

Výstava "Rómovia Aeterna. Majstrovské diela Pinakotheki Vatikán. "
, Lavrushinsky Lane, 12, do 19. februára 2017.

"Roma Aeterna" alebo "Večný Rím" je štyridsaťdva diel prvého riadku, ktorý je najviac, ktorej časť bola mimoriadne zriedka opustenie Pinakotek (a nejaká práca niekedy šiel vôbec), ktorá spojila sedem storočí vatikánskej histórie - od XII na XVIII. Kurátorka projektu Arkady Ippolitov - Art Historian, brankára odboru gravírovania Hermitage a autor, prehodnocovanie vo svojich knihách obrazy Talianska ("najmä Lombardsko. Obrazy Talianska XXI", "Iba Benátky. Images Taliansko XXI") ,

- Jednorazové majstrovské diela vybrané na výstavu v Moskve: Naozaj nemajú naozaj jednu prácu, máme na sklade.

Wikimedia Commons Caravaggio. V rakve. Ok. 1602-1603.

Otvorí výstavu "Krista požehnanie" - rímska ikona XII storočia, ako aj jeden z najstarších obrázkov František Assisi, ktorý vykonáva Margitone D "Arezzo. V oboch stopách oboch byzantských estetikov a vznikajúce gothické sú sledované , Dokončenie - séria diel diel Donato KTITI "Astronomické pozorovania" XVIII storočia, ktorý vytvoril osem malých obrázkov s obrazmi planét slnečnej sústavy. Séria nariadila počet umelca Luigi Martilli, ktorý ju prezentoval ako darček pápežovi CLTERTE XI, aby ho presvedčil, aby zostal otvorenie prvého astronomického laboratória v Bologni.

Wikimedia Commons Nicola Pussen. Mutika sv. Erasmy. 1628.

Práca Papal Montážneho farby sa nachádza medzi nimi: Khovanni Bellini "smútiace" Giovanni Bellini, "Saint Saint Elena" Veronese a "Cofin" Caravaggio, Malé Griezaili Rafael - "Vera" a "Mercy", obrovská látka Nicola Poussna "Torment Saint Erasma" z katedrály sv. Petra, ako aj Mulozzo-Fortoul's Hudobní anjels, ktorí zdobia všetky "pápežské" suveníry - od vstupných lístkov do Vatikánskych múzeí do prípadov suvenírov pre iPhone.

Wikimedia Commons Melozso Da Feoul. Anjel s lutnee

Okrem zjavnej zmysluplnej príťažlivosti sa výstava stala diplomatickým gestom veľkej škály, ktorá je teraz prezentovaná ako

zrušený výsledok storočia-starý "duchovný vzťah Moskvy a Ríma".

Hlavné majstrovské diela Vatikánu prišli na hlavné ruské múzeum, hovorili prvých troch rokoch - po stretnutí ruského prezidenta Vladimíra Putina a pápeža Františka.

Wikimedia Commons Paolo Veronese. "Spánok Saint Helena." 1580.

V roku 2017 pôjde do Vatikánu výstava ruskej náboženskej maľby od stretnutia Gallery Tretyakovov.

Na rozdiel od minulých blokov bude Rómovia Aeterna Blockbusters pracovať v inžinierskych zboroch galérie v Lavrushinskom pruhu, a nie na krymskej hriadeli. Voľba menej priestranných výstavných priestorov je spôsobená potrebou zachovať požadovaný režim obsahu vlhkosti a klímu potrebnú pre obsah exponátov, v historickej budove sú lepšie ako v modernom. Treciakovka nedáva cieľ poraziť lano Aivazovského, povedal hlavu GTG Zelfira Togulov "Vemosti". Aby sa však zabránilo fronty, Tretyakovka organizuje polhodinové stretnutia na výstave. Dať do hál bude 90 ľudí. Bude trvať 19. februára 2017. Teraz e-letenky na výstavu, ktorá sa objavila mesiac pred jeho objavom, už skončili do konca roka, obnovenie predaja sa očakáva od každodenného dňa.

Fakľa! Predaj začal pred dvoma dňami a vstupenky na celé víkendy v decembri sú už kúpili.

Výstava "Rómovia Aeterna. Majstrovské diela Pinakotheki Vatikánu, Bellini, Rafael, Caravaggio sa bude konať vďaka múzeám Vatikánu, z prostriedkov, z ktorých desiatky diel dodaných do Moskvy. Bude trvať až do konca februára.

Ide o jedinečnú situáciu, keď vatikánske múzeá poskytujú 40 (!) Pracuje na výstave v galérii Tretyakov, "Tsas cituje riaditeľ múzea múzea Tigel. - Nikdy predtým, ako neuviedli prácu tejto úrovne av takýchto množstvách.

Giovanni Bellini, Smorezne, Pietro Perugino, Raphael Santi, Guido Reni, Caravaggio ... Budúca expozícia sa bude musieť stať jednou z najväčších udalostí v múzeu svet nielen Rusko, ale aj v Európe.

Schéma predaja vstupeniek - to isté ako výstava Ivan Aivazovsky. Protipojstvo je možné zakúpiť na mieste galérie a na pokladni len na konkrétny dátum a na určitom zasadnutí.

Tento systém bol testovaný nami prvýkrát počas výstavy Aivazovského, "kp povedal" KP "v tlačovej službe Tretyakov. "A ona úplne odôvodnila, pretože ľudia mohli naplánovať svoju návštevu vopred." Je to vhodné a eliminuje múzeum z dlhých frontov. A ak sa niekto chce dostať na výstavu "Vatikánske majstrovské diela", potom sa o to teraz musia postarať.

Ako si kúpiť lístok?

Na to potrebujete:

1. Prejdite na stránku Tretyakovskej galérie

2. Stlačte tlačidlo "TICKET ONLINE", vyberte výstavu "Roma AETERNA. Majstrovské diela Pinakoteki Vatikánu, Bellini, Rafael, Caravaggio.

3. Vyberte mesiac, dátum a čas. Ako aj počet vstupeniek. Maximálne v jednej objednávke - 6 kusov.

4. Zadajte svoj e-mail, na ktorý príde kód. Musí byť zadané na potvrdenie objednávky. A tiež špecifikovať názov návštevníka, na ktorom je elektronická objednávka vypracovaná a mobilné číslo.

5. Platba letenky na dve hodiny. Neplatená elektronická objednávka bude zrušená.

6. Po zaplatení, e-mailová adresa dostane e-mail s číslom objednávky a elektronickým lístkom so stavom "plateným". Vstupenka môže byť vytlačená doma alebo uložiť v smartfóne, aby ste prezentovali pri vstupe do galérie.

7. Elektronický leteniek nebude potrebné zmeniť na papieri v termináli. Pre lístok kúpil na internete, bude organizovaný samostatný front - zamestnanec s validatorom rýchlo považuje čiarový kód a zmešká do vnútra.

DÔLEŽITÉ!

Návštevníci budú môcť ísť na výstavu striktne podľa časového obdobia - do 30 minút. Budeš vám chýbať len vtedy, ak môžete dokázať, že dôvod na meškanie je platné.

Koľko je vstup?

500 rubľov - pre občanov Ruska a cudzincov.

150 rubľov - pre študentov, dôchodcov, hrdinovia Sovietskeho zväzu, hrdinov Ruska, plných kavalírov "rádovej slávy", študentov stredných a stredných špeciálnych vzdelávacích inštitúcií.

ZADARMO - pre veteránov a zdravotne postihnutých WWI, účastníci nepriateľských akcií (občania Ruska a krajín SNŠ) pre deti do 18 rokov a ďalších preferenčných kategórií. Akvizícia takéhoto lístka je však možné obnoviť platený lístok. Návštevníci kontroly by mali predložiť dokumenty potvrdzujúce výhodu.

V tejto výstave veľa bezprecedentného. Je to 42 exponátov z stálej výstavy (bolo povedané pri otvorení, že Štátna Treciakovová galéria prišla sotva nie 10% Vatikánu Pinakothek), zriedka opúšťa príbuzných a takmer doslova nepríjemné steny. To je politická zložka, ktorá sponzorovala súčasnú umeleckú prehliadku na najvyššej úrovni štátu (Trecikovka a podarilo sa mu priniesť prácu do Moskvy takmer všetku prácu objednanú vo Vatikáne, z ktorých sa úver náboženských pozemkov zmení na prakticky nepretržitú históriu Štýly v talianskom umení z XII do XVIII storočia). Toto je špeciálne scénografické riešenie výstavnej plochy - s obrovským, zvnútra s zvýrazneným logom a falošne, mení sa známa geometria hál na treťom poschodí inžinierskych zborov Tretyakovovej galérie (registrácia "Roma Aeterna" a Agnia Sterligovoy). Jeden z nich, podobne ako architektonický plán chrámu sv. Petra, má osemugonálnu formu a druhá, ako je oblasť pred hlavnou vatikánskou bazilikou, je zaoblený.

Súbor pravidiel

Na výstave nie sú žiadne analógy najprísnejších akreditácie a pravidiel fotografovania. V tlačovej prehliadke novinárov boli opakovane zabránené (a dokonca nútení podpísať osobitný príjem pre nezraničné pohľadávky vystavené vedením múzeí Vatikánu), že obrazy nemohli byť odstránené úplne alebo ešte viac, takže v častiach. Môžete len v interiéri, na pozadí steny, a ešte lepšie, aby ste dostali niekoľko tkanín naraz. Televízne ovládače boli zakázané jazdiť na diela televíznych televíznych televíznych a maľovanie close-upov. To sa však sám osebe, je pomerne problematické z dôvodu špecifického expozičného dizajnu dvoch hlavných hál, vrchol pokrytých drevenými panelmi. Aby ste ochránili obrazy od návštevníkov, dizajnéri hladké, ale vysoké susthovy, pohybujúce sa exponáty vo vzdialenosti trocha predĺženej ruky. Kvôli tomu, čo všetci získajú ďalšiu auru ("DAL CLOSE", ak si spomínate na definíciu Walter Benjamina), Konečne sa zmením na posvätné objekty náboženského uctievania.

Svetlo a farba

Výsledkom je, že majstrovské diela nebudú blízko - s výnimkou malých griezalesov Raphaelvystavený v samostatnej showcase a bolonský astronomický cyklus Donato Kouti. Jeho osem obrazov sú uvedené v ďalších, celkom osvetlené treťou halou. Menej šťastný obraz barokových časov, ktorí vzali najväčšiu halu, kde vládne Twilight.

Osvetlenie expozície, ktoré múzejní pracovníci neustále zohrávajú mostné projekty, vytvára ďalšie ťažkosti vnímania. Samozrejme, že je mimoriadne impozantné, keď je ľahké lúče zamerané na maľby, sa ich zapnú do okien svetového sveta. Tento prístup však má mnoho nedostatkov spojených s neporaziteľným oslnením a rozľahlými v rámy slepých škvŕn. (prestane pracovať s exponátami malých veľkostí, rozprávali niektoré najmä scénické príbehy s množstvom miniatúrnych detailov.) Na súčasnej výstave, okrem progénnych a renesančných obrazov Pietro Lorenzetti, Alesso di Andrea, Mariotto di Nardo, Giovanni di Paolo.Týka sa to najmä horizontálne predĺženej dvojvodnej zloženia zázrakov sv. Vincenzo Ferrera. Bologna Masters Ercole de Robertiktorí zaujali samostatné zametanie.

V prvej hale, kde je osvetlenie normálne, najstaršie sa nachádza - a dokonca aj staroveké vystavuje. Je to tu, že sú zobrazené dve diela Perugino, veľké kompozície Giovanni bellini (Pinakl "mailing Krista s Joseph Armate, Nicodemus a Maria Magdalina") a Lupentte Carlo KrvelliRovnako ako ešte skôr Fra beato angeliko, Gentilné da Fabriano a Margitone d'Arresz, Ktorý "Svätý František z Assasian" XIII storočia nie je najskoršou prácou na výstave (EPGRAPH z toho je vyslaný veľmi viszanthydrous "Krista požehnanie" Rímska škola XII storočia). Najpozoruhodnejšou výzdobou prvej sály je však tri fresks Melozzo da Forli S anjelmi hrajú hudobné nástroje (vo Vatikáne Pinakootek Takéto samostatné epizódy, akonáhle je jednorazová "Vzostup Krista", 14 kusov sa uloží). Toto je presne ich elegantné emblematické tváre na plagátoch, billboardoch, bannerov a katalógu.

Vysvetlenie v spodnej a registrované vstupenky

Teraz, keď Tlačové relácie tiež prešlo aj stoličky TREEASHERS, vyplní obvyklých návštevníkov, bude zaujímavé vidieť, ako budú nápisy a vysvetlenia budú fungovať, nachádzajú sa na sokse: budú viditeľní v hustom toku reči? Nakoniec, úplne nová situácia vznikla s predajom vstupeniek, čo vám umožní prejsť na treťom poschodí inžinierskej budovy v Lavrushinskom pruhu. Existujú jednoducho žiadne online predaj vstupeniek pre výstavu Vatikán, to je napísané na stránke múzea. Konvenčný, papier, vstupenky sa kúpia do 31. decembra tohto roku. Od 15. decembra začne TRECAAKOV GALÉRIA CASKA PREPRAVUJÚ PREDCHÁDZAŤ VSTUPENKY NA VSTUPENIA NA ROKU 2017 (výstava bude trvať do 19. februára). A tieto vstupenky budú nominované, pretože počas predchádzajúceho, sprevádzané veľkými frontami, múzejní pracovníci čelia mnohým predajcom, ktorí niekoľkokrát ponúkli vstupenky za ceny.