Renoir Pierre Auguste Pierre Auguste Renoir. Najlepšie fotky Pierre Auguste Renoara

Renoir najprv impresionistov získal úspech v bohatých pariskách. V polovici roku 1880. V skutočnosti sa zlomil s impresiou, ktorý sa vrátil k linearnosti klasicizmu, "Engrizmu". Otec slávneho režiséra Jean Renuara.

Pierre Auguste Renoir
Pierre-augusta Renoir
Dátum narodenia	25. február(1841-02-25 ) […]
Miesto narodenia	Limages
Dátum úmrtia	3. decembra(1919-12-03 ) [...] (78 rokov)
Miesto smrti	Cany-sur-mer
Krajina
Žánr	portrét scenéria zátišie
Študovať	Národná vyššia škola výtvarných umení ( )
Štýl	impresionizmus
Ocenenia
Podpis
Mediálne súbory na Wikisklad

Životopis

Auguste Renoir sa narodil 25. februára 1841 v Limoges - mesto na juhu Centrálneho Francúzska. Renoir bol šiestym dieťaťom 7 detí chudobného na mieru Leonard Renuara (1799-1874) a jeho manželka Margarita (1807-1896).

Osobné šťastie a profesionálny úspech Renuary boli zatienené chorobami. V roku 1897 zlomil pravú ruku, padala z bicykla. V dôsledku toho sa vyvinutý reumatizmus, z ktorého umelec trpel na konci svojho života. Z tohto dôvodu, Renuar bol ťažké žiť v Paríži av roku 1903 rodina Renoir presťahovala na panstvo s názvom "Colette" v malom mestečku Cany-sur-Mer.

Stvorenie

1862-1873. Výber žánru

1883-1890. "Engrovsky obdobie"

Renoir navštívil Alžírsko, potom v Taliansku, kde sa oboznámil s dielami klasiky renesancie, po ktorom sa zmenil jeho umelecký chuť. Zdrojom inšpirácie počas tohto obdobia bol ECR, takže umelecké historici nazývajú toto obdobie v práci umelca "Engrovsky". Renoir sa nazval toto obdobie "Sour". Napísal sériu obrazov "tanec v obci" (1882/1883), "tanec v meste" (1883), "tanec v Buval" (1883), ako aj takýchto plátna, ako "v záhrade" ( 1885) a "slnečníky" (1881/1886), kde je stále prehliadaná minulosť, ale prejavuje sa nový renuarový prístup k maľbe; Životné prostredie je napísané impresiou, čísel, načrtnuté s jasnými čiarami. Najznámejšou prácou tohto obdobia je "veľké plávače" (1884/1887). Na výstavbu zloženia, autor prvýkrát použil náčrty a náčrtky. Kreslené čiary sa stali jasnými a definovanými. Farby stratili bývalý jas a saturáciu, maľba ako celok začala vyzerať zdržanlivosti a chladnejšie. Pre tento produkt som predstavoval: Alina Sharigo - manželka umelca a Suzanna Valadon - RenoAra model a umelca, Moris Utrillova matka.

1891-1902. "Pearlom obdobie"

V roku 1892 sa na Durane Ruel, ktorá sa konala s veľkým úspechom. Uznanie pochádzalo z vládnych činiteľov - pre luxemburské múzeum bolo zakúpených "Forepan Girl" (1892).

Pierre Auguste Renoir (Fr. Pierre-Auguste Renoir; 25. februára 1841, Limoges - 3. decembra 1919, Kan-sur-Mer) - Francúzsky maliar, harmonogram a sochár, jeden z hlavných zástupcov impresionizmu. Je známe, predovšetkým ako čarodejník sekulárneho portrétu, ktorý nie je zbavený sentimentality. Renoir najprv impresionistov získal úspech v bohatých pariskách. V polovici roku 1880. V skutočnosti sa zlomil s impresiou, ktorý sa vrátil k linearnosti klasicizmu, "Engrizmu". Otec slávneho režiséra Jean Renuara.

Auguste Renoir sa narodil 25. februára 1841 v Limoges - mesto na juhu Centrálneho Francúzska. Renoir bol šiestym dieťaťom 7 detí chudobného na mieru Leonar Renuara (1799-1874) a jeho manželka Margarita (1807-1896).

V roku 1844 sa Renuara presunula do Paríža. Tu Auguste vstúpi do zboru Cirkvi na Bolshoi katedrále svätého zadaného. Mal taký hlas, ktorý Regent Chora, Charles Guno, sa snažil presvedčiť rodičov chlapca, aby mu dal naučiť sa hudby. Ale okrem toho sa obec umelec prejavila. Keď mal 13 rokov, začal pomáhať rodine, nastaviť okolo majstra, ktorý sa naučil maľovať porcelánové dosky a iné jedlá. Vo večerných hodinách Auguste navštívil školu maľby.

V roku 1865, v dome jeho súdneho kamaráta, umelca Jules Le Cyra, stretol s 16-ročnou Lišou Treo. Čoskoro sa stala milovanou renoire a jeho milovaným modelom. V roku 1870 sa narodili dcéru Zhanna Margherit - Hoci Renuar a odmietol uznať jej otcovstvo oficiálne. Ich spojenie trvalo až do roku 1872, keď Lisa opustil Renoaru a oženil sa s druhým.

Kreatívna kariéra Renaioir bola prerušená v rokoch 1870-1871, keď bol povolaný do armády počas francúzsko-pruskej vojny, ktorý skončil drsnou porážkou Francúzska.

V roku 1890, Renoir vydala Alina Sharigo, ktorá bola stretnutá s desiatimi rokmi skôr, keď mala 21-ročná beloshwear. Už mali syna, Pierre, narodený v roku 1885. Po svadbe mali dve ďalšie synov - Jean, narodené v roku 1894 a Claude (známy ako Koko), narodený v roku 1901 a stal sa jedným z najobľúbenejších modelov otec. V čase, jeho rodina bola nakoniec vyvinutá, Renoir dosiahol úspech a slávu, bol uznaný ako jeden z popredných umelcov Francúzska a podarilo sa podarilo prijímať od štátu titul Cavaller rádovej nudnej légie.

Osobné šťastie a profesionálny úspech Renuary boli zatienené chorobami. V roku 1897 zlomil pravú ruku, padala z bicykla. V dôsledku toho sa vyvinutý reumatizmus, z ktorého umelec trpel na konci svojho života. Z tohto dôvodu, Renuar bol ťažké žiť v Paríži av roku 1903 rodina Renoir presťahovala na panstvo s názvom "Colette" v malom mestečku Cany-sur-Mer.

Po útoku paralýzy, ktoré sa stalo v roku 1912, napriek dvomi chirurgickým operáciám bol Renoir pripútaný k zdravotne postihnutej stoličke, ale pokračoval v písaní kefy, ktorá bola investovaná medzi prsty sestry.

Renuar v posledných rokoch získal slávu a univerzálne uznanie. V roku 1917, keď boli jeho "slnečníky" vystavené v Londýnskej národnej galérii, stovky britských umelcov a len maľovanie milencov poslal mu blahoželám, čo povedal: "Od chvíle, keď bol váš obrázok zaslaný v jednom rade s dielami starých majstrov , My Radosť bola testovaná zo skutočnosti, že náš súčasný obýval svoje miesto v európskom maľbe. " Renoara maľba bola tiež vystavená v Louvre. V auguste 1919 bol umelec navštívil Paríž naposledy, aby sa na ňu pozrel.

Dňa 2. decembra 1919, v 79. roku života, Pierre Auguste Renoir zomrel v Kan-sur-surro, od zápalu pľúc. Bol pochovaný v Essua.

Toto je súčasť článku Wikipedia, ktorý sa používa v licencii CC-by-SA. Úplné znenie článku tu →

Pierre Auguste Renoir (25. februára 1841, Limoges - 2. decembra 1919, Kan-sur-Mer) - Francúzsky maliar, harmonogram a sochár, jeden z hlavných zástupcov impresionizmu.

Životopis Pierre Auguste Renuara

Narodil sa v roku 1841 na juhu Francúzska, v chudobnej veľkej rodine. Zo ranného veku chlapec ukázal úžasné schopnosti v maľbe. Od detstva zarobil peniaze za rodinu, maľoval porcelánové jedlá a večer sa zúčastnili umeleckej školy.

V roku 1862, Renoir úspešne absolvoval skúšky a vstúpil do školy pôvabného umenia, kde sa stretol s Bazilom, Claude Monet, Pissaro.

Jeho dlhotrvajúci milenec Lisa Treo je ženatý a zanecháva umelca. Bolo to počas tohto obdobia, že maliar spĺňa hlavnú lásku svojho života - mladý Beloshwear Alina Shargio.

Po prežili niekoľko emocionálnych rozlúčkov a zlúčenia, pár bol ženatý v roku 1890, keď bol prvý syn Renuara a Alina už 5 rokov.

Tieto roky bezmratného rodinného šťastia boli najlepšie obdobie života Renoire.

V roku 1897, kvôli komplikáciám po ramene, jeho zdravie prudko zhoršilo.

Otec slávneho režiséra Jean Renuara.

Renoir zomrel v roku 1919 zo zápalu pľúc, až do posledného dňa pokračoval v práci v jeho štúdiu.

Kreativita Renuara

Všetci boli vášniví o novom kurze - impresionizmus, ale prvý úspešný umelec, ktorý získal slávu a značný kapitál, vytvoril sa obrazy týmto spôsobom, bol renoir.

Všetok môj život, dokonca aj tvrdú bolesť, nenechal kefy z ruky.

Jeho práca bola prerušená len raz, keď v roku 1870 bol umelec povolaný do armády, aby sa zúčastnil vo francúzsko-pruskej kampani.

Vrátenie po porážke francúzskych vojakov a neohlásených, začal pracovať s rovnakým horlivosti, vytvoril "anonymné partnerstvo spolupráce" spolu s oboma podnikateľmi a obnovením obchodných aj osobných vzťahov s jeho milovaným modelom Liza Trey.

Predstavujeme slávu ako talentovaný impresionista, Renoir v polovici 1890s vstupuje do novej fázy svojho života.

Postupne stráca záujem o impresionizmus, čo sa čoraz viac vracia k jeho dielam na klasiku. Umelec trpel reumatizmom, ale aj pripájaný na invalidnom vozíku, pokračoval v vytváraní nových majstrovských diel.

Renoir je známy predovšetkým ako master sekulárneho portrétu, ktorý nie je zbavený sentimentality; Najprv z impresionistov získal úspech v bohatých pariskách.

V polovici roku 1880. V skutočnosti sa zlomil s impresiou, ktorý sa vrátil k linearnosti klasicizmu, na škrupčku.

• Vo filme "Amelie", Hlavná postava suseda Ramon Dufael po dobu 10 rokov robí kópie renuara maľby "Raňajky".

• V blízkosti priateľa Augustu Renuara bol Henri Matisse, ktorý bol takmer 28 rokov. Keď O. Rewar bol spôsobený chorobou, v podstate pripútaným do postele, A.MATIS ho každý deň navštívili. Renoir, prakticky paralyzovaný artritídou, prekonávajúcou bolesť, naďalej zapisovala obrazy v jeho štúdiu. Jedného dňa, sledovať, aký druh bolesti kefy mu dáva, Matisse nemohol stáť a spýtal sa: "Auguste, prečo nenecháte maľovanie, trpíte toľko?" Renoir sa obmedzil len odpoveďou: "La Douleur Passe, La Beaute Reste" (bolesti, a krása zostáva). A to bol celý renoir, ktorý pracoval až do posledného povzdychu.

Renoir (Renoir) Pierre Ogust, francúzsky maliar, graf a sochár. Vo svojej mladosti pracoval ako maliar na Číne, maľoval záclony a ventilátor. V rokoch 1862-1864, Renuar študoval v Paríži v škole pôvabných umení, kde sa stal bližšie k budúcim cry na impresionizmus Claude Moneet a Alfred Siseli. Renooir pracoval v Paríži, navštívil Alžírsko, Taliansko, Španielsko, Holandsko, Spojené kráľovstvo, Nemecko. Včasné diela renuar, vplyv Hustavy Kurvy a diel mladých EDUAR HAME ("Harchevnya Matka Antoni", 1866, Národné múzeum, Štokholm).

Na prelome 1860-1870s, Renoir prebieha na maľovanie na pleinerovom, organicky, vrátane ľudských obrázkov v zmene svetelného prostredia ("kúpanie na Seine", 1869, GMI, Moskva). Renoire's Palette sa rozjasní, svetlo dynamické škvrny sa stane priehľadným a vibráciou, farba je nasýtená strieborným perličkovým reflexom ("Lodge", 1874, Ústav Cortold, Londýn). Zobrazujúce epizódy vytiahnuté z toku života, náhodných životných situácií, renoir uprednostňoval slávnostné scény mestského života - Balam, tanec, prechádzky, ako keby sa snahali stenu, aby ste sa dostali na zmyselnú plnosť a radosť z bytia ("Moulin de la Gaet ", 1876, múzeum rudy, paríž).

Poetické a očarujúce ženy obrazy sa konajú na špeciálnom mieste v dielach renuar: vnútorne odlišné, ale externe mierne podobné ako ostatné, zdalo sa, že sú poznačené spoločným pečaťom ERA ("Po večeri", 1879, Stantelev Institute UMENIE, UMENY, 1876, NÁRODNÁ GALÉRIA, LONDONE; Portrét herečky Zhanna Samari, 1878, Hermitage, St. Petersburg). V obraze nahej prírody, Renoir dosahuje vzácnu sofistikovanosť karafiátov, postavených na kombinácii teplých telesných tónov s kĺzavým svetlom nazeliatavých a sivými modrými reflexmi, čo dáva plynulosť a mudrku povrchu plátna ("nahá žena Sedenie na gauči ", 1876). Nádherná farebná, Renoir často dosahuje dojem maliarskej monochromatity s najtenšími kombináciami blízkeho farby tónov ("Dievčatá v čiernej", 1883, Múzeum výtvarného umenia, Moskva).

Od roku 1880, Renoir má čoraz viac pre klasickú jasnosť a zovšeobecnenie formulárov, pri jeho maľbe dekoratívnosti a pokojné idyllizmus ("veľké plávače", 1884-1887, zbierka Tyson, Philadelphia). Laconizmus, ľahké a naliehavé ťahy sa vyznačujú mnohými kresbami a leptavými ("plavcami", 1895) Renuara.

Francúzsky umelec Pierre Auguste Renoir vstúpil do histórie sveta maľby nielen ako zakladateľ impresionizmu, ale aj spevák harmónie sveta, naplnený slnečným svetlom, násilím prírody, úsmevom žien, pocit hodnoty života . Jeho obrazy sú naplnené radosťou z bytia, pocit šťastia. Ako samotný umelec povedal: "Pre mňa, obrázok ... by mal byť vždy príjemný, radostný a krásny, áno - krásne! V živote dostatočne nudných vecí nebudeme pridať nové. " 25. februára 173. výročia narodenia maliara, navrhujem zvážiť 10 svojich majstrovských diel.

Prvé skutočné majstrovské dielo Renuara sa stala "Lisa s dáždnikom" (1867).

Mladý maliar je len 26 rokov. Tento obrázok ukazuje priateľku Augustu, s ktorou bol oboznámený od 24-ročného. Lisa Treo bol mladší ako Renoara po dobu šiestich rokov. Dievča fascinovalo umelcovi svoju vitalitu, sviežosť a tajomnú expresiu očí: či sa nymf, alebo morská panna. Atraktívna dievčenská obraz v bielych šatách kontrastuje s meniacom sa pozadí. Hra svetla a tieňa vám umožňuje hlbšie a emócie umelcovi a náladu jeho simulátora. Lisa zamyslene poklonila hlavu pod otvoreným prácou, obhajoval sa zo slnečného svetla, a možno dievča nechce otvoriť svoje pocity maľby. Z histórie je známe, že Lisa Treo a Pierre Auguste Renuara zviazal romantický vzťah, ale umelec odmietol oženiť ju. Pre renoere bola jedna vášeň - umenie. Kritici poznamenali inovácie v Portrétovej technike: Predtým Francúzsky nikto napísal plnému rastu non-corolors a nepripojil osobitný význam obrazu.
"Lisa s dáždnikom" bola úspešná na výstave z roku 1968. Až do roku 1972, Pierre Auguste použil dievča ako zápasník pre jeho maľby. Takže sa narodili "ODALISK" (1870), "Žena s Parrotom" (1871).

Ďalšie majstrovské dielo sa stalo "LODGE" (1874).

Obrázok zobrazuje pár čakajúci na prezentáciu. Tvár ženy je adresovaná divákovi, zatiaľ čo jej spoločník sa pozerá do ďalekohľadov, možno na iných dámy. Mierne miešaná ženská tvár je odovzdaná do pier a trblietky mierne bacuľatých očí. Premýšľala o chvíľu, aký výkon by ich očakával, alebo je to nepríjemné pre jej správanie svojho kavalara. A možno, prišla k Opera Show sám, a jej pocity sú prirodzené - ani odtieň coquetes v čerstvej tvári, pokojný vzhľad. Tento obrázok sa stal jedným zo symbolov impresionizmu.

Séria portrétov slávnych francúzskych herečiek neskorého XVIII storočia v práci umelca si zaslúži samostatnú pozornosť. Opakovane zobrazené Renoir Zhanna Samari - herečka francúzskeho divadla "Comedi Francsez". Majster obdivoval krásu jej kože, brilancie očí, žiarivý úsmev a bol rád, že tento život potvrdzuje farby na plátno Renoir. Heself, Zhanna viac ako raz zdôraznil, že Pierre je spojený so ženami len pomocou kefy, ktorá prenáša všetky pocity. Samari venoval 4 portrét umelca. Z nich by som chcel zostať na dvoch plátnajúcich: "Portrét Zhanna Samari" (1877), uskladnený v štátnom múzeu výtvarných umení s názvom po páse, a "portrét herečky Zhanna Samari" (1878), uložená v Štát Hermitage.

Pri pohľade na prvý portrét, divák vidí úsmevnú tvár mladej ženy, primárny pohľad a cíti azart vitality a energie. Zdá sa, že ďalšia minúta, druhá a naša hrdinka alebo smiech, alebo urobiť úsmev.

"Portrét herečky Zhanna Samari" bola napísaná o rok neskôr a ukazuje nás v plnej výške. Je znázornený na pozadí japonskej obrazovky, kobercov a palmy, vo svetlom tanečnom šatách, zatienenie perätiny kože, zvýraznenie krásna tvár v ráme našuchoreného zlatým účesom. Herečka sa pozerá na diváka a jej postava mierne naklonená, čím sa vytvorí dojem z aproximácie, a hoci jej ruky sú zložené spolu, ale nie komprimované, zdá sa, že v každom okamihu môžu odhaliť objatia. Absencia komory a statické v portréte je jednou z inovácií renuray.

Krajina veľkého umelca sú pôsobivé. Renoir preferoval na zobrazenie nielen pokojnú povahu, ale žánrové scény zo života vidieckych pracovníkov, rybárov, prirodzene rekreantov. Takéto sú slávne "veľké plávače" (1884-1887).


Ak chcete napísať každú z undínu, umelec urobil veľa náčrtkov a líšil sa s ponukami dievčat. Jeho pozornosť je zameraná na tri hlavné postavy umiestnené v popredí: mladá dievčina stojí vo vode, ktorá prichádza na jej stehná, zachytené v okamihu, keď sa chystala špionovať vodu dvoch nahých priateľiek na brehu. Amatérske bujné formy, Renoir ukazuje prirodzenú krásu ženského tela, pretože on sám rád zopakoval umelca: "Pokračujem v práci na nahej prírode, kým som nechcel stlačiť plátno."


Obrázok renuclear "nahý" (1876) je skutočná hymna krásy ženského tela v chápaní umelca. Jeho cieľom je ukázať krásne v ručke modernej ženy, bez toho, aby sa niečo zmenilo a bez opravy. Jej krása nie je v idealizácii pomerov a foriem, ale v sviežosti, zdraví a mládeži, čo doslova dýcha obraz. Očarujúce "nahé" stonky z elastických foriem teplého tela, mäkké vlastnosti zaoblenej tváre, krásy kože.

Veľa krásnych žien so zdravými, ružovými bážďami na renoere. Skutočné hymnové materstvo je vyjadrené v rovnakom filme začiatku 1886. Zobrazuje intímnu scénu v záhrade: na lavičke, pohodlne umiestnené, mladá žena sa živí dieťaťu. Koľko pokojných, ušľachtilých dôstojnosti v jej tvári!


Koncom 80 - začiatkom 90. rokov. XVIII storočia na renuar prišlo verejné uznanie, a to aj z vládnych radov. Jeho maľba "dievčatá pre klavír" (1892) bol získaný pre luxemburské múzeum. Napriek tomu, že plátno bol objednaný a umelec bol prijatý niekoľkokrát za prácu, sprisahanie sa ukázalo ako ľahké a uvoľnené a dotyková scéna hudby v bohatých apartmánoch nespôsobila podráždenie verejnosti alebo kritiky.

Hovoriť o práci renoire, stojí za zmienku o plátnoch venovaných jeho deťom. Okrem vyššie uvedenej maľby "materstva", ktorá ukazuje manželku Renoir s prvým syn Pierre, tiež "Pierre Renoir" (1890) a "Hra Claude Renoir" (1905).

Obrázok "Hranie Claude Renoir" (1905) ukazuje najmladší syn umelca, ktorého všetky domáce s názvom Coco, za hru vojakov. Rovnaký silný svet detstva, hra fantasy, toku pohybov a dum.