Rozprávač v literárnej práci. Rozprávač a rozprávač

Príbeh v umeleckej práci nie je vždy vykonávaný na osobu autora.

Autor - Toto je skutočná osoba, ktorá žije v reálnom svete. Je to on, kto si myslí, že jeho práca od začiatku (sa stane, s epigrafom, dokonca aj z číslovania (arabčiny alebo rímskeho) do posledného bodu alebo bodky. Toto je vyvíjať systém hrdinov, ich portréty a vzťahy, toto je rozdelenie Práca na kapitole. Pre neho neexistuje "Superior» podrobnosti - ak je hrniec s balzamínom na okne na stanici stanice správca, potom je to, že kvetina to vzal autora.

Príklady diel, v ktorých je autor sám prítomný, je "Eugene Onegin" A. Pushkin a "Dead Souls" N. Gogol.

ROZDIEL MEDZI

Rozprávač a rozprávač

Rozprávač - Autor hovorí ústa charakteru. Rozprávač Žije v každom konkrétnom texte - to je napríklad starý muž a stará žena, ktorá žila v blízkosti modrého mora. Je priamym účastníkom niektorých udalostí.

ALE rozprávač Vždy o rozprávači, vydáva príbeh úplne, byť účastníkom udalostí alebo svedectvom života hrdinov. Rozprávač -toto je postava, ktorá je zastúpená ako spisovateľ v práci, ale zároveň si zachováva vlastnosti jeho prejavu, jeho myšlienky.

Rozprávač je ten, kto napísal príbeh. Môže to byť fiktívne alebo skutočné (potom je zavedený koncept autora; to znamená, že autor a rozprávač sa zhodujú).
Rozprávač predstavuje spisovateľ v práci. Často sa rozprávač nazýva "lyrický hrdina". To je niekto, kto spisovateľ dôveruje a vlastné hodnotenie udalostí a hrdinov. Alebo tieto pohľady - autor tvorcu a rozprávača - môže byť blízko.

Prezentovať a odhaliť svoj zámer v plnej výške, autor kladie na rôzne masky - v rozprávači a rozprávač. Posledné dve svedkovia udalostí, čitateľ ich verí. Odtiaľ je zmysel pre spoľahlivosť toho, čo sa deje. Autor na pódiu - Stránky práce - hrá jeden súbor rolí vytvorených ním. Takže je to zaujímavé byť spisovateľom!

Kto rozpráva príbeh o Silvio?
V akej inej práci autorské strediská
Na taký príjem?

Pushkin Rode v Briand Briah. Manželstvo však zabránilo ťažkostiam. Ani pushkin ani rodičia nevesta prebytočné peniaze neboli. Nálada Pushkin ovplyvnila epidémovú choleru v Moskve, ktorá mu nedovolila ísť z Boldino. Bolo to v čase tuódu jesene, okrem iného a "Belkinove príbeh" boli napísané.

V skutočnosti, celok Cyklus je napísaný Pushkin,ale názov a predslov indikuje iný autor, Pseudo-Autoler Ivan Petrovich Belkin,belkin však zomrel a zverejnil svoj príbeh Niektorí vydavateľ A.p.Je tiež známe, že každý príbeh Belkin napísal Podľa príbehov niekoľkých "osôb".

Cyklus začína predslov "Od vydavateľa",napísané v mene niektorých A.p.Pushkinists tomu veria toto nie je Alexander PushkinVzhľadom k tomu, štýl je absolútne nie tlakkinsky, ale nejaký druh vhodný, polovičný acel. Vydavateľnebol osobne oboznámený s Belkinom a preto sa obrátil blížneho neskorého autorapre biografické informácie o ňom. List suseda, určitý UNORAD LANDELORD, je plne uvedený v predslove.

Pichnúť Belkin Predstavuje čitateľa ako spisovateľ. Belkin sám vyjadruje príbeh s určitým rozprávačom - poručivo plukovník I. L. P.(Čo je uvedené v poznámke pod čiarou: cca. A. S. Pushkin.)

Odpoveď na otázku: Kto rozpráva príbeh Silvio - odhaľuje ako Matryoshka:

Pushkin Biographical(Je známe, že Akonáhle básnik sám jedol čerešňa pre duel, nevystrelil) →
Pusin-autor(Ako tvorca príbehu z plánu na inkarnáciu) →
Vydavateľ A.p. (ale Alexander Sergeevich sám) →
Unžový vlastník pôdy(sused zosnulého v čase Belkin) →
Blinkin životopisný(podrobne opísal, ako mohol, sused →
Belkin-Autor (napísal som príbeh plukovník plukovníka I. L. P.) →
Rozprávač(Dôstojník, ktorý vedel Silvio a Graf-Lucky) →
Rozprávač \u003d hrdinovia(Silvio, počet, "muž asi tridsaťdva roky, nádherné") .

Príbeh sa vykonáva z prvej osoby: Rozprávač sa zúčastňuje na akcii, je to on, mladý armádny dôstojník, Silvio zmení tajomstvo nedokončeného duelu. Je zaujímavé, jej finále I.L.P. Učí sa Silvio od súpera. Rozprávač v príbehu sa teda stane a advokátom dva znaky, z ktorých každý povie svoju časť príbehu, ktorá je daná od prvej osoby av minulosti. Zdá sa preto, že príbeh sa zdá byť spoľahlivý.

Toto je taká komplexná konštrukcia, zdala by sa, nezabudnuteľný príbeh.

"Príbeh Belkin" - nie len veselá pushinová práca s vtipnými pozemkami. Ľudia, ktorí začínajú hrať literárne postavy, sú v sili určitých vzorov pozemku a stať sa nielen smiešne, vtipné, ale riziká v pravde, aby zomreli na dues ... "Ukazuje sa, že to nie je tak ľahké" rozprávanie Belkin " .

Všetky ostatné príbehy cyklu sú postavené podobným spôsobom. Z iných diel môžete zavolať príbeh " Kapitánová dcéra", Ktorý je napísaný v mene fiktívneho charakteru - Peter Greeneva. On sám rozpráva o sebe.
YUN, čestné a spravodlivé - len z takejto pozície možno odhadnúť na okrádanie početí Pugacheva, uznané obrancami štátu impostorom, "opovrhujúce povstanie".

Prostredníctvom slov príbehu Zeleva, autor autora, Pushkin, je počuť. Je to jeho irónia cez rozprávanie detstva, výchovu Petroushi, táto Pushkin povie ústa svojho hrdinu na nezmyselnosť a nemilosrdnú ruskému buntu.

V poslednej kapitole ("súd"), Greenöve hovorí o udalostiach, ku ktorým došlo počas jeho záveru, so slovami ich blízkych.

Môžete si spomenúť Rudigo Panko, ktorému Nikolai Gogol podal príbeh " Enchanted Miesto».

Kapitola je tiež postavená rovnakým spôsobom. Maxim Maximych»Z" Hero nášho času"M. Lermontov.

Koncepcia rozprávanie v širšom zmysle znamená oznámenie určitej jednotky, ktorá hovorí o udalostiach s čitateľom a vzťahuje sa nielen na umelecké texty (napríklad udalosti hovoria historik). Je zrejmé, že by mala byť primárne korelovaná so štruktúrou literárnej práce. Zároveň je potrebné rozlišovať medzi dvoma aspektmi: "udalosť, ktorá sa povedala" a "udalosť hovoru sám." Termín "rozprávanie" zodpovedá tomuto prípadu výlučne druhou "udalosťou".

Je potrebné vykonať dva objasnenia. Po prvé, naratívny subjekt má priamy kontakt S.Čitateľ-čitateľ chýba, napríklad v prípadoch plug-in príbehy, ktoré čelia medzi postavami ostatným. Po druhé, je možné jasné rozlišovanie medzi dvoma uvedenými aspektmi práce a ich relatívna autonómia je charakteristická hlavne pre epickýtvorba. Samozrejme, príbeh o charaktere drámy udalostí, ktoré nie sú uvedené na pódiu, alebo podobný príbeh o minulosti lyrického predmetu (nehovoriac o príbehu špeciálneho lyrického žánru "vo verši ») súčasné fenomény v blízkosti epického rozprávania. Ale bude to prechodné formy.

Príbeh udalostí jedného z aktérov nie je pre čitateľovi, ale so študentmi a príbehom o rovnakých udalostiach takéhoto predmetu obrazu a reči, ktorý je sprostredkovateľmedzi svetom postavy a realitou čitateľa. Iba príbeh v druhom zmysle by mal byť - s presnejšími a zodpovednejšími nástrojmi - zavolať "rozprávanie". Napríklad plug-in príbehy v "Shot" (príbehy Silvio a Count B *) sú považované za presne preto, že fungujú v insiele-way svet a stali sa známymi vďaka hlavnému rozprávaču, ktorý ich prenáša do čitateľa, S odkazom priamo na to, a nie jedným alebo iným účastníkom udalosti.

Keď sa pri blíži sa k diferenciácii "aktov rozprávania", v závislosti od ich príjemcu, kategória rozprávača môže byť korelovaná s takýmito rôznymi aktérmi obrazu a reči, as rozprávač , rozprávač a "Obraz autora." Spoločné pre nich sprostredkovaniea na tomto základe je možné stanoviť rozdiely.

Rozprávač – Tot , kto informuje čitateľa o udalostiach a činnostiach postáv, opravuje čas času, zobrazuje výskyt pracovných osôb a akčným situácii, analyzuje vnútorný stav hrdinu a motívy jej správania, charakterizuje svoj ľudský typ (duševné Sklad, temperament, postoj k morálne štandardy atď.) Bez toho, aby bol člen udalostí, ani - čo je ešte dôležitejšie - objekt obrazu pre ktorýkoľvek z znakov. Špecifiká rozprávača v rovnakom čase - v komplexnom horizonte (jeho hranice sa zhodujú s hranice obrazu na svete) av adresári jeho reči predovšetkým čitateľ, to znamená, že jeho smer je teda mimo svetelných limitov . Inými slovami, táto špecifickosť je definovaná pozíciou "na hranici" fiktívnej reality.

Zdôrazňujeme: Rozprávač nie je tvár, ale funkcie.Alebo ako nemecký spisovateľ, Thomas Mann hovoril (v románe "vybraných"), "Neplatný, neplodný všadeprítomný duch rozprávania." Ale funkcia môže byť pripojená k znaku (alebo v ňom môže byť nejaký duch stelesnený) - za predpokladu, že charakter sa nezhoduje ako rozprávač ako naratívna osoba.

Taká je situácia v pushinovej "kapitánovi dcére". Na konci tejto práce by sa zdá, že počiatočné podmienky na rozprávanie, zdá sa, že sa silne zmenila: "Nebol som svedkom všetkého, než som naďalej informoval čitateľovi; Ale tak často počul o príbehoch, ktoré najmenšie detaily havarovali do mojej pamäti a to, čo mi zdá, že som bol okamžite neviditeľný, "neviditeľná prítomnosť je tradičná výsadba rozprávača, a nie rozprávača. Ale je to iný spôsob, ako osvetliť udalosti v tejto časti práce z celého predchádzajúceho? Samozrejme, - nič. Nehovoriac o absencii čisto rečových rozdielov, v oboch prípadoch predmet, predmet rozprávania je rovnako ľahko prinášať svoj názor s bodom pohľadu na charakter. Masha nevie presne to isté, ktorí v skutočnosti, pani, ktorú sa podarilo "pozrieť na nohy do hlavy", rovnako ako grín-charakter, ktorý "zdalo úžasné" vzhľad jeho warnish, nemá podozrenie S kým ho v skutočnosti náhodou priviedol život. Obmedzená vízia znakov je sprevádzaná takými portrétmi partnerov, ktorí vo svojom psychologickom prehľade a hĺbke idú ďaleko za svoje schopnosti. Na druhej strane, naratívny grineal nie je určitá osoba, na rozdiel od Grinevo na hereckú osobu. Druhý je predmetom obrazu pre prvý; Rovnaké ako všetky ostatné znaky. Zároveň je pohľad na Peter Grneev-Charakter na to, čo sa deje, je obmedzená podmienkami miesta a času, vrátane vlastností veku a rozvoja; Je to oveľa hlbšie podľa jeho pohľadu ako rozprávača. Na druhej strane, Greennev charakter vnímajú iné aktéri rôznymi spôsobmi. Ale v špeciálnej funkcii predmetu "I-eling", ktorý nazývame Grinev, predmet obrazu pre ktorýkoľvek z znakov nie je. Je to obraz obrazu len pre autor-tvorcu.

"Príloha" funkcia rozprávania do charakteru je motivovaná v "kapitánovi dcére" skutočnosťou, že "autorstvo" poznámok sa pripisuje Grinev. Charakter, ako sa zmení na autora: teda expanzia horizontu. Opakovaný priebeh umeleckej myšlienky je možný: transformácia autora v osobitnom charaktere, vytvorenie jeho "dvojča" v zobrazenom svete. To sa deje v románe "Eugene Onegin". Ten, ktorý sa zaoberá čitateľom so slovami "Teraz budeme lietať do záhrady, / kde sa s ním Tatiana stretla," Samozrejme, je to rozprávač. V čitateľskom vedomí sa na jednej strane ľahko identifikuje, s autorom-Creator (tvorcom práce ako umeleckého celku), na strane druhej, s charakterom, ktorý spolu s IDINGÍM, pripomína na bánk NEVA "Začiatok života mladých". V skutočnosti, vo svete, ktorý je znázornený ako jeden z hrdinov, je to samozrejme prítomné, nie autor-tvorca (je nemožné), ale "obraz autora", ktorého prototyp, ktorý slúži pre tvorcu Práca sa sám ako "mimoriadna" osoba - ako súkromná osoba so špeciálnou životopisom ("ale sever je pre mňa škodlivý") a ako osoba určitej profesie (patriacej k "tornymu obchodu").

Koncepty " rozprávač "A" obraz autora »Niekedy sa zmiešajú, ale môžu a mali by rozlišovať. V prvom rade a druhá by mala byť degradovaná - presne ako "obrázky" - od autor autora. Skutočnosť, že rozprávač je "fiktívnym obrazom, nie totožným s autorom," je všeobecne uznávané stanovisko. Nie je tak jasné pomer "obrazu autora" s autorským originálnym, alebo "primárnym". Podľa M.M. BAKHTINA, "obraz autora" - niečo "vytvorené, nevytvorené".

"Obraz autora" je vytvorený skutočným autorom (tvorcom práce) na rovnakom princípe ako samo-portrét v maľbe. Táto analógia vám umožňuje jasne degradovať vytváranie z Stvoriteľa. Self-portrét umelca, z teoretického hľadiska, môže zahŕňať nielen on s stojanom, paletomou a kefou, ale aj stojaci na obraze, v ktorom divák, starostlivo držať, zistí podobnosť Autoportista uvažoval s ním. Inými slovami, umelec môže zobrazovať sám seba namaľovanie najviac, pred publikom, samo-portrét (St: "Powstish My Román / som dokončil prvú kapitolu"). Ale on nemôže ukázať, ako je tento obrázok vytvorený v celej - s vnímaným divákom doubleperspektíva (s vlastným portrétom vo vnútri). Ak chcete vytvoriť "obrazový obrázok", ako ktorýkoľvek iný, autentický autor vyžaduje bod podpory zpracuje mimo "Image Field" (M.M. BAKHTIN).

Rozprávač, na rozdiel od autorov, je len zobrazený čas a priestor,v ktorom je pozemok nasadený. Preto sa dá ľahko vrátiť alebo bežať dopredu, ako aj poznať predpoklady alebo výsledky udalostí súčasnosti. Ale jeho možnosti v rovnakom čase určili v dôsledku hraniciach celého umeleckého celku, ktorý zahŕňa zobrazenú "udalosť hovoru sám." "Prideľovanie" rozprávača (napríklad v "vojne a vo svete" L.N. Tolstoy) práve vstupuje do plánu autora, ako v iných prípadoch - v "zločincom a trestom" F.M. Dostoevsky alebo v Romanove I.S. Turgenev - rozprávač, podľa autorského práva nemá úplnosť vedomostí o príčinách udalostí alebo vnútorného života hrdinov.

Na rozdiel od rozprávača rozprávač nie je na hranici fiktívneho sveta s realitou autora a čitateľa, ale úplne vnútrizobrazená realita. Všetky hlavné body "udalostí samotného jazyka" v tomto prípade sa stávajú predmetom obrazu, "fakty" fiktívnej reality: "RÁMOVANIE" Situácia rozprávania (v novinárskej tradícii a próza orientovanej próze " XIX-XX storočia); Totožnosť rozprávania: je buď spojený so životograficky s postavami, čo vedie príbeh (spisovateľ v "ponížení a urazení", kronika v "démonoch" FM Dostoevského), alebo v každom prípade má výnimočný, nie komplexný, horizont; Špecifický spôsob reči pripojený k charakteru alebo znázornenej samotným ("príbeh o tom, ako bol Ivan Ivanovich hádať s Ivan Nikiforovich" N.V. Gogol). Ak nikto nevidí rozprávač vnútri na obrázku, a neznamená možnosť jej existencie, rozprávač určite obsahuje horizont alebo rozprávač, alebo postavy - poslucháči (Ivan Vasilyevich v príbehu "po Bala" L.N. Ostvoye).

Obraz rozprávača- ako znakalebo ako "jazyková osoba" (M.M. BAKHTIN) je nevyhnutným rozlišovacím znakom tohto typu zobrazujúceho predmetu, zaradenie do poľa obrazových okolností je nepovinné. Napríklad v Pushkinov "Shot" - Tri rozprávač, ale zobrazia sa len dve situácie rozprávania. Ak je podobná úloha zverená charakteru, ktorého príbeh nenesie žiadne známky svojho horizontu, ani jeho reč (príbeh Pavel Petrovich Kirsanov v "otcom a deťoch", priradený Arkadovi), je vnímaná ako podmienečný príjem. Jeho cieľom je vzlietnuť zodpovednosť za presnosť oznámenia. V skutočnosti, obrazový subjekt av tejto časti rímskeho Turgenev - rozprávač.

Rozprávač je teda predmetom obrazu, pomerne objektívne a spojené so špecifickým sociálno-kultúrnym a jazykovým prostredím, z toho, ktorý (ako sa to deje v tom istom "poschodí"), zobrazuje ďalšie postavy. Rozprávač, naopak, je blízko autorovi Stvoriteľa. V rovnakej dobe, v porovnaní s hrdinami, je nositeľom neutrálnej reči, všeobecne akceptovaných jazykových a štylistických noriem. Tak sa líši, napríklad, reč rozprávača z príbehu Marmaladov v "zločinom a trestom". Čím bližšie hrdina autora, menej rozdiely medzi hrdinami a rozprávačom. Preto, vedúcimi postavami veľkých epics, spravidla nepodliehajú stylisticky ostro významným príbehom.

"Mediácia" rozprávača pomáha čitateľovi v prvom rade získať spoľahlivejšiu a objektívnu myšlienku udalostí a akcií, ako aj o vnútornom živote znakov. "Mediácia" Storytellor vám umožňuje vstúpiť vnútrisvet zobrazený a pozrite sa na udalosti s očami znakov. Prvý je spojený s určitými výhodami. exteriérovýuhly pohľadu. Naopak, pracuje, ktorí sa snažia pripojiť čitateľa na vnímanie udalostí podľa charakteru, stoja ich vôbec alebo takmer bez rozprávača, s využitím foriem denníka, korešpondencie, priznanie ("chudobní ľudia". Dostoevsky, "Listy Ernest A DORAVRA "F. EMINA). Tretia, stredná možnosť - keď sa Autor-Creator snaží vyrovnať externú a vnútornú pozíciu. V takýchto prípadoch môže byť obraz rozprávača a jeho príbehu "most" alebo spojovací odkaz: toto je prípad "hrdina nášho času" M.YU.Lermontov, kde Maximi príbeh je záväzný "cestovné poznámky" seba-charakteru s "časopisom" Pechorin.

Tak, v širšom zmysle (to znamená, že bez zohľadnenia rozdielov medzi kompozitnými formami reči) je príbeh súborom týchto výkazov rečových subjektov (rozprávač, rozprávač, obraz autora), ktorý vykonáva Funkcie "mediácie" medzi svetom a čitateľom - adresátom celej práce ako jednotné umelecké vyhlásenia.

Práca zastupuje Katedra ruskej literatúry Astrakhanskej univerzity Astrakhan.

Romány Gazdnova Hero je určitým typom osobnosti, ktorý má horkú zážitok zo strát a bolesti, výrazné z hlavných motívov prózy. Rozprávač, ako aj rozprávač v Gazdáne, nie je úplne objektívny, často nemá žiadne meno a nič sa o ňom nepozná. Ale on

má svoj vlastný príbeh, zažil drámu, odráža a hlboko sa cíti, pozná svet okolo neho cez svoje pocity, všetky jeho myšlienky sú sústredené na svojom vnútornom svete.

Kľúčové slová: GAITO GAZDANOV, Spisovateľ ruštiny v zahraničí, estetické výhľady.

Obrázok autora, hrdinného rozprávača a rozprávača v románoch G. Gazdanov

Hrdina v G. Gazdranovových románov je typ osobnosti, ktorý má horkú ex-perivent straty a nešťastie a ktorý vyjadruje hlavné motívy prózy. Rozprávač v G. Gazdanov "s próza nie je objektívny, niekedy nemá žiadne meno a nevieme nič o tejto osobe. Ale on je jeho vlastným životným príbehom, jeho tragédiou; myslí si a cíti, vníma vonkajšie veci prostredníctvom svojich pocitov; všetko Jeho myšlienky sú sústredené na jeho vnútorný život.

Kľúčové slová: GAYTO GAZDANOV, spisovateľ ruštiny v zahraničí, estetické výhľady.

Práca talentovaného spisovateľa ruština v zahraničí Gaito Gazdnova sa nedávno rýchlo v literárnej kritike a čitateľov a jeho štúdia je stále ďaleko od jeho dokončenia.

Strata vlasti zhoršila existenčné vedomie Gazdánov, pocit straty a pocitu nepresnosti v cudzincovi a nepriateľskom svete. Podstatou koncepcie osobnosti prezentovanej v románoch Gaito Gazdánov 1920-1950s. Môže sa chápať len v existenciálnom kontexte. Existenčné vedomie bolo otvorené novým hrdinom v literatúre - sebestačnosti, sebestačnosti, s druhom jedinečného vnútorného sveta. Tento hrdina spočiatku cudzinca na sociálne a historicky motivovanú "osobnosť" XIX storočia. Svet týchto hrdinov zostáva uzavretý, uzavretý priestor, nemajú namietať proti životu, do sveta ľudí, pretože je pre nich chaotický, nerozpoznateľný a nepriateľský priestor. Hrdina Romanov Gazdanova je určitým typom človeka, ktorý má horkú skúsenosť so stratami a bolesťou, expresiantom hlavných motívov prózy. Rozprávač, ako aj rozprávač v meste Gazdanov, nie je úplne objektívny, často nemá žiadne meno a nič o ňom nepozná. Ale on má svoj vlastný príbeh, zažil drámu, odráža a hlboko sa cíti, pozná svet okolo neho cez svoje pocity, všetky jeho myšlienky sú sústredené na svoj vnútorný svet.

Lyric Hero Gazdanova je kontemplátor, pozorovateľom života niekoho iného. Príbeh je postavený v smere "na sebe", t.j. konverzácie vnútri "I". Ale starať sa v hĺbke vášho vlastného vedomia, vo veľmi "fiktívnom" živote, ešte viac zhoršuje odraz autora. Gaito Gazda Nový odhaľuje hlbiny ľudskej duše, takže udalosti sa pohybujú do pozadia. Jeho hrdinovia sú po celú dobu v stave voľby, sú slobodní, ale ich výber nie je vždy úspešný a niekedy tragický.

Nesprávne zvážime úplne identifikovať autor a hrdinu, pretože pomer autora a rozprávača v dielach Gazda Nova nie je tak jednoznačne a jednotne. V každom prípade hovoríme o rôznych stupňoch biografickej a psychologickej konvergencie.

Rozprávačský rozprávač

Claire večer (1929) Príbeh tej istej cesty (1938)

Nočné cesty (1941) Let (1939)

Ghost Alexander Wolf (1947) pútnikov (1953)

Buddha Return (1949) Prebudenie (1965)

Evelina a jej priatelia (1968) prevrat (1972)

Charakteristiky mesta Gazdanov stojí obraz autora - intelektual s zmrzačnou dušou, ktorá prežila veľkú ľudskú drámu, ale podarilo sa, aby nestratil a nestratil svoj "I". Spisovateľ možno pripísať autorom, za ktoré bol predmetom konštantného odrazu rozsah literatúry a literárnej kreativity. Mnohé z jeho postavy (s zriedkavými výnimkami), vrátane rozprávača, sú spisovateľov alebo sú spojení s písaním plavidla.

Používame koncepciu "Autor" hlavne vo vzťahu k tvorcovi práce, ktorá vyjadruje estetické krédo a svetonázor, postoj k skutočnej realite s pomocou svojej práce. Autor sa stáva organizátorom textu. Zúčastňuje sa na procese správy textu na rovnakej úrovni ako rozprávač a rozprávač. Je typický pre romány Gazdanov (napríklad "nočné cesty", kde sa uchýlili k textovým filozofickým ústupom). Termín "Didro typ" môžeme použiť na takéto autorské práva (prístup k čitateľovi). Ako príklad, v novej "histórii jednej cesty" (1938) myslenie Arthur o prostredí Monparnas. V určitom momente textu sa zdá, že rozprávač z tretej strany sa objaví v textovom priestore a vykonáva funkciu znakov. Gazdanova v románoch napísaných z "I", tento autora "I" nie je veľmi odlišný, podobný charakter sa uhádne, vďaka niektorým detailom. Autor a rozprávač je teda extraktický predmet a rozprávač je intratertický predmet. Keď príbeh v Gazdanovej pochádza z prvej osoby, potom všetky postavy majú len projekciu účastníkov pozemku v myšlienkach rečníka, a nie skutočné komunikácie. Samozrejme, autor sa odráža v texte ako skutočná fyzická a kreatívna osobnosť, pokiaľ ide o výber pozemku, slovnej zásoby atď. A tu používame termín "obraz autora". Vzhľadom na skutočnosť, že koncepčný obsah tohto pojmu je nejednoznačný, jeho rozšírené použitie je prezentované pre nás problematické. Analýza fungovania výrazov "obraz autora", "Obrázok rozprávača", "Autor"

ukázali, že sa často používajú ako synonymá. V meste Gazdanov, na rozdiel od toho, napríklad z M. Proust, nespĺňame také priame vyhlásenia: "Kniha je produktom iného ma, nie je to tak, že si dokážeme predstaviť, založené na našich zvykoch, našich chybách z toho, čo ukážeme v spoločnosti. " Gazdanov má rozprávač a hlavnú postavu - je to vždy človek s zvetraným charakterom. Je však známe, že samotný spisovateľ bol rýchly a rezaný v komunikácii.

Samozrejme, román "večer Claire", podobne ako nové "nočné cesty", má autobiografický základ a lyrický charakter. Často na základe týchto románov, spisovatelia spisovateľa vykonávajú na to priame analógie so životom a životopisom. V románe "večer z Claire" zobrazuje biografickú blízkosť autora a charakter rozprávača. Ale napríklad mesto Gazdánov, dáva svojmu hrdinovi - Nikolai susedovi, čím sa dáva z hrdinu. Emesmológia priezviska susedov však navrhuje myšlienku príbuznosti, susedstva s autorom, ale nie na dokončenie identifikácie s ním.

Existenčná povaha tohto románu sa prejavuje z prvých riadkov. V popredí, vnútorný svet rozprávača, Nikolai Negalova (charakter, ktorý sa objavuje v nasledujúcich románoch a príbehoch), jeho skúsenosti, pochybnosti. Prostredníctvom jeho vnímania okolitého sveta sú udalosti vyskytujúce sa v živote hrdina. Smerom von, on je - prešiel, nehybné, ale vo vnútri je varu vášň, túžba, tam je neustále hodnotenie a analýza celej veci. Takáto opozícia "interne / externé" stanovuje rytmus rozprávania. Každý znak slúži na pridanie obrazu príbehu rozprávača. Vplyv prítomnosti autora je vytvorený a zároveň vďaka prijímaniu spomienok, Gazdanov vytvára určitú vzdialenosť s ním. Preto tento román nemožno považovať za plne autobiografický. Spisovateľ sa nepovažoval na presnú realitu, ale len reprodukovať emócie v spomienkach.

Druhý román "Príbeh jednej cesty" je napísaný v tretej osobe (hlavná postava, Volodya, by nemala byť identifikovaná s autorom),

ale naratívna tyč v románe chýba: to je v skutočnosti niekoľko príbehov súvisiacich len so skutočnosťou, že všetko povedal v nich videl alebo vedel, že Volodya. Všetky ostatné znaky a udalosti sú prepojené prostredníctvom neho. ÁNO, V skutočnosti neexistuje žiadna udalosť v románe ako taká, okolo ktorej by sa graf rozvíja. Volodya a Arthur sú ako dva polovice jednej osobnosti (ako v iných prácach, možno sám Gazdanova). Prvýkrát v tomto románe, Gazdanov zahŕňal fragmenty, ktoré sú esej, vo forme reflexie a dojmy postáv - o atmosfére Monparnas, o kvalite výučby na University of Sorboné, o písaní, o nezvratnosti a Vitálny prietok atď. V poetike románu sa objaví nový prvok: pozastavenie, ktorý sa stal jedným z charakteristických vlastností literatúry dvadsiateho storočia, ilustrujúci originalitu modernistického umenia.

V tomto, Gazdanov to dáva veľmi ulceróznym, krutým a ironickým charakteristikám Montparnasse regulátory prostredníctvom postavy Arthur Thompson: "Zvýšení umelcov s hladnými tvárami, smiešne oblečený<...> argumentoval o cezanne, picassu, nohách;<...> Niektoré rozpútanie a verbilitu predmetu prudko chválil francúzsku poéziu a citované básne Bodler a Rambo<.> Tu je mladý autor, ktorý je pod silným vplyvom modernej francúzskej prózy<.> Tu je predkladajúci filozof - práca na histórii románskeho myslenia, knihy v tlači o ruskej gombíky, najzaujímavejšie články o Vladimir Solovyov, Berzhson, Gusters; Žije na obsah odišiel hudobnej krásy<...> - Nepríjemná vec, Monar-USA ... "Ďalšia časť románu pokračuje v téme Montparnasse, ale príbeh sa vykonáva na tvári Arthur vo forme vnútorného monológu na priamu reč:" básnici sa stali menej a menej - a preto, že poézia jasne chodila, a preto, že pre poéziu bolo potrebné aspoň schopné kompetentne písať a niečo, čo sa raz učiť; A hoci nikto nepredložil Montparnasse básnikovi, bez ohľadu na to, ako však, ani komu v Montparnasse

niektoré šušky, niektoré blikanie kultúry museli mať ... ". Ďalej, v definícii Arthur, stanovisko autora je sledovaný: "CE SONT DES RACE (tu je potkany (Fr.).)", "Arthur si myslel" (zavádzanie môjho. - EK). Arthur je Angličan, ktorý hovoril v ruštine, prečo by si mal premýšľať vo francúzštine? V dôsledku toho to bolo urobené tým, že spisovateľ sám. Všimnite si, že preklad nie je úplne pravda, pretože potkan vo francúzštine napísal potkan, slovo ratés znamená "losers" a Význam sa mení trochu (nie je známe, či je to prekladateľ, alebo typografické chyby typo). Charakter Arthur Thomson je plný kontrastov. Arthur je trochu podobný Angličanovi, a na prvý pohľad je idealistický.

Hero-Protagonist Volodya Rogachev bude písať románu až po histórii Arthur a Victoria zistí. Prostredníctvom pocitov a emócií Arthur, začne stavať reťazec združenia svojich vlastných spomienok. G. Gazdanov tak opisuje proces písania románu: "... plnosť dojemov je vytvorený takmer iracionálnym zvukom slov, úspešne zadržaný a nevysvetliteľným rytmom rozprávania, ako keby bolo všetko napísané, nebolo možné povedať, ale Čo tu išlo medzi slovami ako neviditeľné prúdenie tu v tejto knihe, ľudská existencia. Ale keď sa pokúsil písať podobne, takmer venovanie pozornosti na výstavbu fráz, všetko, čo nasleduje tento rytmus a tento iracionálny, hudobný pohyb, príbeh sa stal závažným a nezmyselným. Potom bol venovaný na dôkladnú úpravu textu a vyšlo to, že úspešné porovnania sa objavili na svojich stránkach, a oni sa stali podobnými tým, že stredná francúzska próza, ktorú vždy zistil neznesiteľne falošný. A len v zriedkavých hodinách, keď si nemyslel, ako písať a čo robiť, keď napísal takmer so svojimi očami zatvorené, bez toho, aby som sa nezastavil, spravoval, s pomocou niekoľkých príležitostných slov, vyjadriť to, čo chcel; A opätovne zarábať nejaký čas po týchto stránkach neskôr, jasne pripomenul tie pocity, ktoré ich spôsobili a zachovali, v rozpore s právom kotolu, ich nepriaznivým a iluzórnym životom. " A tu Gazdanov zdanlivo píše

o vašom spôsobe práce na umeleckej práci. Veľmi podobne opísali kreatívny proces v jeho príbehu "Šťastie" (1932).

V nových "nočných cestách" sa rozprávanie vykonáva v mene nočného taxíka. Samotný spisovateľ, ako viete, pracoval pre nočný taxikár 25 rokov. Existuje mnoho ďalších autobiografických detailov v texte a mnoho ďalších autobiografických detailov, z ktorých je vybudovaný rozoznateľný pozemok Gazdanovho života Putovanie: "Rovnako ako v iných krajinách, kde som bol vagabondom, potom vojak, potom a Gymnázia, potom nevedomý cestovateľ, nikdy som nevedel, čo sa so mnou stane a pomôžem mi, v dôsledku všetkých monstróznych posunov, ktoré som svedkom a účastníkom, v Turecku alebo v Amerike, vo Francúzsku alebo v Perzii, je tu aj tu Paríž ... ". Ale on si zachováva vzdialenosť medzi hrdinom a autorom, ktorý pôsobí ako pozorovateľ, nie je objektívny, aby bol plne identifikovaný s hrdinom. Všetky opísané udalosti sú kombinované vzťahom rozprávača, jej pripomienok.

V románoch "Večer Claire", "príbeh slobodného cestovania", "nočné cesty" jeden typ hrdinov - autobiografické "I": Nikolai Susedia, Volodya Rogachev, nočný taxikár (ktorý nemá ani meno, a Možno preto, že je tiež poznáme v tomto románe), a vo všeobecnosti pre neho - mladý ruský emigrant vo Francúzsku, obdarený schopnými písaním kreativity, ako novinár alebo spisovateľ.

Vo všetkých románoch (s výnimkou románu "prebudenia"), rozprávač hrdina je kreatívna osoba, intelektuálna, svetlá osobnosť, hrdina je spojená s písacími aktivitami (Volodya z "histórie ...", novinár z "Ghost ... "a iní.), prítomnosť jeho antipózy len zdôrazňuje svoj význam, odlišné od hmotného okolia. Hlavné problémy, ktoré ovplyvňujú Gazdanov, sa týkajú vnútorného sveta hrdinov. Skutočný život pre svojich hrdinov je nahradený existenciou v lyrickom svete - svet fantázie, cestovanie, v ktorom sa osud úplne cudzích osôb stane blízko a zrozumiteľným, a hre

predstavivosť je nerozoznateľná od skutočných, okamžitých pocitov.

Protagonista nových "pútnikov", Robert Bertier, je proti FRED, jeho antipóde, ktorej metamorfóza vidíme na konci románu. Jeho dve strany sú označené dvoma menami: FRED - pre darebák a Františka - pre charakter zmeneného.

Robert a Fred - Peers, ale ich iná afiliácia triedy vysvetľuje svoje osobné rozdiely. Gaito Gazdánov sa zameriava na úlohu kníh v ľudskom živote, vo vzdelávaní. Autor podrobne opisuje, opisuje detstvo Freda, tých žalostných, hrozných podmienok, v ktorých vyrastal, všetka krutosť, ktorú zažil najprv na seba, a potom začal konať podobným spôsobom s ostatnými. Na príklade života Fred Gaito Gazdanov vyhlasuje biblickú pravdu: Zlo vytvára zlo a dobré - dobré.

Odchod z parížskej "DNA", teenager Francis spadne raz na staršiu prostitútku - milenca s nízkou profilovou novel. Je to ona, kto dáva Francis nový názov - Fred, tak nazvaný jej milovaný hrdina dobrodružného románu. A Francis postupne vyhovuje týmto fiktívnym spôsobom. Francis prechádza do Fred a stáva sa krutým pasom. Nie je moc strach, ale ukázal sa, že by bol nechránený z lásky Zhanna. Vždy sa cítil ", ale", ak nie., Fred by sa nezaoberal v týchto záležitostiach. A táto myšlienka je implementovaná v budúcnosti. Kľúčovým bodom metamorfózy FRED bola prekročená konverzácie v kaviarni (to bolo o histórii kultúry), pretože tam bola kupola vo svojom vedomí, ešte nie je vedomá o porozumení (implicitná premonition) niečoho To je krásne, čo mu pomôže v živote, čo naozaj chce. To znamená, že to bolo pôvodne potešené, kde a ako žil. Odlišuje ho od Rene, Duda a ďalších.

Môžete vidieť v FRED charakter typických vlastnostiach zástupcov nižších vrstiev, ktorí následne vytvárajú všetky tieto zmeny v spoločnosti. Podľa neho to bolo presne to, čo ma ning uprednostnilo niekoho lepšie ako on, a nedá mu mier. Natiahol ako ona, pre lepšie, svetlé. FRED sa podarilo použiť

bol šanca a stretol sa s Rozhe, ktorý mu povedal sused vo väzenskej cele. Prvý krok návratu hrdinu sa teda ukáže, že je spojený s návratom svojho vlastného mena.

Skutočnosť, že sused sám nepodarilo zmeniť svoj život, a chápeme, že to vyžaduje postavu, ktorú má Fred. Toto je silná, zaujímavá osoba. Konečný akord v jeho osudoch, v jeho metamorfóze, hral znova. Ale skutočnosť, že sa im podarilo čítať, navrhuje, aby bol kompetentnou osobou (na rozdiel od suseda na kameru), a to znamená, že mal nejaký vzdelanie. Pravdepodobne vďaka formácii bol schopný odolať, hodnotiť, že skutočná vec bola obklopená. Prvé zrná pochybností v správnosti jeho existencie sa vzdali Lazarev, ktorého slová boli podvádzané pýchou FRED, jeho ambície. Je známe, že tieto dve kvality sú hnacou silou mnohých akcií, a to ako pozitívne aj negatívne. Konečné úvahy neočakávanú smrť (smiešne) Freda Francis. Áno, on bol znovuzrodený, stal sa iným, len začal žiť, ale môžete si myslieť, že mesto Gazdanov nevie, čo robiť s touto novou osobou a nevidí svoju budúcnosť v tomto svete. Možno spisovateľ nechcel rozvíjať sociálno-politickú tému dospelých Františka a odstránila hrdinu. Gazdanov v tomto románe berie transformačnú úlohu kultúry a umenia (cez to a metamorfóza FRED a ZHANIN).

V románoch mesta Gazdanov, centrum kompozície, vonkajších a vnútorných, pohybuje sa z rozpykania k zverejneniu vnútorného sveta svojich hrdinov, ktoré sú čoraz viac "objektívne", vyjadrujú obraz autora. V rozprávaní sa mnohé detaily pre domácnosť znížili, podrobné opisy prírody a vzhľadu, pričom sa umiestnia lyrická filozofická téma, ktorá vydaná, začne znieť všetky horúce a expresívne. Túto tému, v prvom rade, o kráse a bohatstve ľudského pocitu, o podstate bytia, atď. V románoch mesta Gazdano-wa zapadá do relaxácie príbehu plátno, na jednej strane, A dominancia opisného odrazu bezprostredných skúseností hrdinov je na druhej strane. Toto je

ctihodnosť jeho prózy nebola zanechaná nepozorovanou kritikou, ktorá oznámila neschopnosť spisovateľa postaviť plnohodnotný epický príbeh, čo by mal byť román v tradičnom porozumení. Pozemok v románoch Gazdanov berie psychologickú funkciu a opisy sú zamerané predovšetkým na vnútorný svet hrdinu, aby pracovali jeho dušu. Romantické myslenie Gazz-Danov vyrába originálne princípy poetiky: rozprávanie v smere toku vedomia, dočasného synkretizmu, dnhymírie, kombinácie racionálneho a iracionálneho, atď.

Takže, sčítanie niektorých výsledkov, zdôrazňujeme spoločné prvky pre autora, rozprávač a rozprávač (s výnimkou pútnických a prebudených románov): muž zapojený do písania; Ruský inteligentný-biliacu, emigrant, neustále ponorený do spomienok do Ruska; Občianskou vojnou; Lonely a chudobní, ktorí sa zaoberajú závažnou fyzickou prácou, neskôr sa stávajú nočným šofér v Paríži. Typ osobnosti má veľa podobností so osudom autora. Všetky dominantné prózy motívy Gazdanova sú vyjadrené jeho hrdinovia: cesta, osamelosť, expanzia, smrť atď. Autor pôsobí ako skutočná kreatívna osobnosť (vďaka autobiografickým detailom) a zhoduje sa s autorom autorovi. Rozprávač a rozprávač sa považujú za predovšetkým ako kategória tvarovania textu. "I" z rozprávača v románoch Gazdánov nie je plne totožný s autorom, ale stupeň sebavymyjšieho spisovateľa, otvorenosť jeho vedomia autora, obmedzujúca úprimnosť je veľmi veľká.

Obraz spisovateľa hrdinov je znak. Po prvé, odráža vo svojich názoroch s univerzálnymi problémami, myšlienkami humanistov. A v tomto aspekte sa podáva v opozícii voči okolitému zmätku. Po druhé, spisovateľ hrdinov predstavuje obraz autora sám a v tomto prípade vyjadruje svoje úvahy a svetonázor o otázkach, ktoré sú relevantné pre Gaito Gazdnovu. Táto postava je expresívna estetika

vzhľad samotného spisovateľa. Zásluhy G. Gazda Nova, možno ho zvážiť, že všetky jeho spisovateľské znaky umožnili vytvoriť v literatúre

obraz ruského emigranského spisovateľa: predtým, než sa nepodarilo urobiť nikoho z ruských spisovateľov.

BIBLIOGRAFIA

2. Gazdanovg. Zbierka OP.: AT 3 t. M.: Súhlas, 1996. T. I.

1. Adam J-M, Retaz Fr. Analyzujte texty des. P., 1972.

2. Gazdanov G. Sobraniye Sochy .: V 3 t. M.: Soglasiye, 1996. T. I.

Písanie

Mikhail Zoshchenko - spisovateľ jedinečný. Jeho diela majú jedinečnú chuť: duch sovietskych ulíc 20 rokov 20. storočia. Zatiaľ čo takmer všetci sovietski spisovatelia spochybnili Veľkú októbrový revolúciu, obrátil sa na hrdinské témy, Zoshchenko napísal o jednoduchej osobe žijúcej v tejto komplexnej ére.

Takmer všetky Zoshchenko príbehy sa vyznačujú rozprávkovým spôsobom rozprávania. Príbeh o niektorých udalostiach nie je v mene rozprávača, v blízkosti autora, pokiaľ ide o vzdelávanie a kultúru, hľadá život, jazyk. Rozprávač zo Zoshchenko je jednoduchý pracovník, muž z ulice, "proletariat". Prirodzene, on vyjadruje udalosti z jeho pohľadu, pretože to chápe a vyhodnocuje.

Môžeme povedať, že hrdina Zoshchenko padol ambiciózne zmeny. Život v krajine sa stal absolútne ďalšie, počnúc ideológiou a končí novými slovami, že život začal byť označený. Hrdina to všetko chápe. V jeho chudobnej hlave bolo všetko zmätené, premenené na kašu. Ale napriek tomu sa rozprávač snaží držať krok s časmi. Odtiaľ - všetky vtipné a smiešne situácie, ktoré sa stanú s hrdinom.

Storytelor v dielach Zoshchenko je ťažké zmiasť s pokladníkom, ktorý má akýkoľvek iný spisovateľ. V Zoshchenko hovorí o šťavnatom, farebnom jazyku, ktorý je naplnený, na jednej strane, vulgarizmus a priestranné, a s ostatnými, kancelárskymi a požičanými slovami.

Príbehy "Aristocrat" a "Manželstvo pre výpočet", sú napríklad zjednotené jedným hrdinom-rozprávačom - Gregory Ivanovich. Naučíme sa o ňom, že "cavalier a moc". Ale s najväčšou pravdepodobnosťou, Grigory Ivanovich je jednoduchý inštalatér. V príbehu "Aristocrat" čítame, že on, zaujímať "jeden aristokrat", prišiel k nej ako čestný úradník a mal záujem o "v zmysle poškodenia vodovodného potrubia a toalety."

O skutočnosti, že Grigory Ivanovich je jednoduchý, chápeme, že už čítame prvé rady príbehu: "Grigory Ivanovič si povzdychol, utrel bradu s rukávom a začal povedať ..." Hero sa páčilo žena, ktorú mal z nejakého dôvodu akceptované pre aristokrat. On sám nevie, kto je taký aristokrat a ako by mala vyzerať. Videl som Gregory Ivanovich klobúk, pančuchy Fildekosovoy, pizze na rukách a zuba Golden - a rozhodol, že sa stretol s niektorou bývalou princeznou alebo grófstvom. Okrem toho, spôsobmi tejto dámy boli "sekulárne": na ulici s ňou bolo potrebné ísť pod ruku. IVANOVY IVANOVICH "Spolu" pre jeho "aristokrat", "ten šťuku". Samozrejme, pre hrdinu, takéto spôsoby nie sú nielen známe, ale aj divoké. Rozprávač sa pripúšťa, že sa hanbil všetkým ľuďom.

Grigory Ivanovich sa snaží starať o svoju dámu, ale nevie, ako sa tento prípad približuje. A potom spadne. V divadelnom bufete, zaobchádza s "aristokratom" tortu na vlastné náklady. Áno, len peniaze v jeho vrecku nestačí. Obávajú sa, že nestačí, a tam bude škandál, vyzerá sa na paniku, pretože dáma jej jesť tortu na tortu. Nakoniec, Gregory Ivanovich nevydrží a kričí: "Späť!" Samozrejme, po takomto zmätku bol dokončený jeho román s "aristokratom". Grigory Ivanovič pokrútil až do konca svojho života, aby sa nestretol s aristokratmi.

Reč Hero v tomto príbehu dopĺňa svoj portrét. V lexikóne Grugory Ivanovich veľa hrubých a neoddeliteľných slov a výrazov: "Matka je čestná", "na okraji", "otočí ruky na roh", "Barakhlova", "Dog", "Eats", "peniaze - Mačka bola rezaná "," s Gulkinovým nosom "," Singhár Gusen, taký buržoóza nádherného vzhľadu okolo nej "," nevidím kurva "," Fry "," zub v ústach "," Bastard ", atď Hrdina sa zdá, že sa zdá, že kultúrneho človeka, zmení sa na jeho prejav" SMART "LUCKY, ale stáva sa ešte pravdepodobnejšie, že bude viditeľný, aby bol viditeľný:" Som strašne páčil, "prídem, ako oficiálne Oficiálne, "" žeriav "," indiferentný "," vtipné fantázie "," odborníci "," Ospravedlňujeme sa za výraz " Okrem toho, reč Gregory Ivanovich vstúpil do slov - Timesticks: "Nasadená jeho ideológiu," "vy, občan".

Hlbší obraz Grigoria Ivanovich je odhalený v príbehu "manželstva". Ukazuje sa, že tento "starý revolučný, z deviateho roka" nechce pracovať vôbec, ale hľadá nevestu s veno alebo aspoň s "absolutórium a rýchlosť". A hneď ako jeho mladá žena stratila svoju prácu, aby sa znížila "ako ženatý", takže v Grigory Ivanovich, všetka láska jej okamžite prešla. A opäť sa ukázal byť vo voľnom hľadaní.

Takže z neúspešného Cavaliera sa tento obraz konvertuje na negatívnu povahu "Dowry Hunter".

V takýchto príbehoch, ako napríklad "sklo", "Banya", obraz charakteru rozprávača je doplnený iným charakteristickým prvkom - absurdita, pokus o, nejaký druh detstva. S rozprávačom, nejakým vtipným a zároveň sa deje smutné príbehy. Napríklad v príbehu "sklo" hrdina, ktorý je návštevou, neúmyselne rozbije sklo. Vzhľadom k tomu, že majitelia nafúkli celý škandál. Storytellor je veľmi urážlivý na počúvanie pohľadávok od majiteľov, ale reaguje len na všetky svoje urážky: "ugh vôbec, a na Lelno pah." Nakoniec, hrdina musel zaplatiť peniaze na sklo, ale vyhral rozbité pohár "Z princípu": "Preto, keď moja postava pôjde, - môžem sa dostať na tribunál."

V mnohých príbehoch Zoshchenko, rozprávač len udalosti iba udalosti, ktorých svedka, že bol ("nervózny ľudia", "Hra prírody", "pes nyuh" atď.). Tu jeho obrázok, na jednej strane, sa pohybuje do pozadia, ale na druhej strane, všetko, čo sa stane, vidíme oči príbehu, to je on, kto tvorí našu myšlienku udalostí.

Preto možno povedať, že hrdina je rozprávač - jeden z hlavných hrdinov z diel Zoshchenko. Toto je jednoduchý muž "od dna, ktorý žije v meste. Pozoruje zmeny vyskytujúce sa v živote po októbri 1917. Okrem toho možno povedať, že rozprávač je revolúcia produkt. V jeho hlave a vo svojom prejave sú určené veľa vecí: rustikálna minulosť, mestská kultúra, revolučná ideológia. Hrdina sa snaží držať krok s časmi, ale nefunguje dobre. Či je tak hlúpy, je to ťažký čas? A čo si myslíte, že občania?

Literárna debut Yu. Kazachov sa zhodoval s pásom hlbokých zmien, ktoré priložené literatúru novú verejnú a estetickú kvalitu, ktorá zaistila po jej navždy a určujú jednu z jej hlavných vlastností.

Kreatívne dedičstvo Prosaika je možné zobraziť a vyhodnotiť z rôznych pozícií. Na jednej strane jeho príbehy priložte autorskú otvorenú kontroverziu s tradíciou idealizácie reality, zjednodušeného obrazu ľudských vzťahov. Tento fenomén bol charakteristický pre prózu mnohých spisovateľov 60-70s. Na druhej strane próza Yu. Kazakova je plne vybavená v rámci domácej literatúry av niektorom zmysle je jeho pokračovanie.

Spisovateľ nového smeru najvýraznejšie vyjadril svoj záväzok k umeleckým tradíciám ruskej klasiky, túžbe plne využívať národné tvrdenie domácej literatúry. Podľa najviac výskumníkov kreativity spisovateľa, Yu. Kazachov oživil tradície ruskej lyrickej prózy vo všetkých jeho žánrových štýlových odrodách a bohatstve. Vplyv ruskej klasiky sa prejavuje v ušľachtilej kráse a maľbe ruského jazyka, presnosť štýlového príjmu, rozvinutý zmysel pre meranie, obzvlášť dôležité pre autor-rozprávač.

Moderný výskumný pracovník Egyns N.E. Linky typológiu príbehu spisovateľa, podľa ktorého všetky príbehy YU.P. Kazachov sú rozdelené do dvoch typov: Príbehová udalosť a skúsenosť s príbehom. Táto klasifikácia podľa autora "je podmienená v prírode a je vytvorená s jediným účelom - pochopiť prácu cossacks hlbšie."

Predmet umeleckého obrazu Yu. Kazachov sa stáva modernou realitou s večnými problémami zmyslu života, vzťahom ľudí, morálnych a etických, filozofických, sociálnych otázok. Spisovateľ sa snaží chytiť a ukázať "duchovným kozmosom" stavu modernej spoločnosti. Voľba žánru tiež vopred určila závislosť autorov.

Analýza prózy Y. Kazachov, kritik L. Anninsky, najmä poznámky: "Tam je pocit tajomnej jednoduchosti: jednoduchosť slova, myšlienky, krajiny, detaily. Pocit odvahy, ale nie je podčiarknutý a oddelený: je to v tejto jednoduchosti mŕtvice. "

Príbeh "V sen ste horko plaču" - jeden z prvých lyrických diel YU.P. Kazachov, v ktorom je najtypickejšia próza vozidla vybavená líniou predmetu, psychologického rozprávania.

Forma príbehu označuje prítomnosť rečníka-rozprávača, ktorý je zároveň účastníkom udalosti umenia. Storyteller a Lyrical Hero pôsobia v duete, a všetky udalosti príbehov sú spojené s nimi a prostredníctvom svojho svetonázoru sú reprodukované.

Lyrité skúsenosti ako vyjadrenie pozície autora a ako je forma rozprávania autora je charakteristická pre celú kreativitu spisovateľa - šesťdesiat storočie Yu. Kazachov. Príbehy a príbehy sa vyznačujú najvyšším stupňom lyológií a psychologizmu. Je to v tomto príbehu, že štýl prózy spisovateľa sa najviac prejavuje: dotýka sa intonácie a superstrálnej sentimentality. Udalosť príbehu príbehu je výrazne oslabená, hlavný predmet príbehu sa stáva vnútornými skúsenosťami lyrického charakteru príbehu. Monologická forma rozprávania zabezpečuje najkomplexnejšie a objektívne vyjadrenie zmyslov a nálady charakteru rozprávača.

Kazakov je próza hrdina - muž interne osamelý, so sofistikovaným vnímaním reality, exacerózneho zmyslu pre vinu. Posledné príbehy "plátky" (1973) a "vo sne, plakali ste vo sne," Hlavnou postavou, ktorá okrem autobiografického rozprávača je jeho malý syn, je jeho malý syn.

Príbeh predchádza druhu lyrického záznamu "Tam bol jeden z tých letných teplých dní", poslal do Turgenevského rozprávania-poetického opisu krajiny. Príslovník vedie dlhú konverzáciu s malým synom syrom, ktorý mu hovorí rôzne príbehy. Ale pre neho nie je toľko z týchto príbehov, koľko dojmov, ktoré produkujú tieto príbehy - konverzácie na malého syna. A samotné dieťa sa stáva predmetom premyslených a skúseností hrdinu.

Sentimentálne, dotýkajúce sa skúsenosti sú nahradené smutnou pamäťou tragickej smrti súdnej kamaráty, priateľa s otcom. Z pamäti o Otcovi sa charakter rozprávača vráti do príbehu o prechádzke so svojím synom v lese.

Požadovaný a jemný pocit otca synovi, spôsobenému úsmevom dieťaťa, sa tiež stáva predmetom jeho príbehu. "Tajomne ste sa usmiali. Pán, čokoľvek som dal len vedieť, čo si so mnou a počúvam! Neviete niečo, čo je oveľa dôležitejšie ako všetky moje vedomosti a všetky moje skúsenosti? ". A opätovne prísne spomienky, ale už o nedávnych udalostiach súvisiacich s narodením syna.

Originalita príbehu zloženie "V sen, ste horko plakať" je to, že pozemky, alebo naratívne situácie, ktoré boli znehodnotené, rôznorodé a menej súvisiace. Dotknite sa lyticko-lytitúrskym intonáciou a napätým rytmom príbehu prenášajú celý rad interných skúseností a nálady charakteru rozprávača, prečerpania a prechodov z pohodlného nadšeného štátu do temného plaču.

Zdá sa, že charakter rozprávača chýba myšlienky, nálady a pocity syna, snaží sa pochopiť, pochopiť vnútornú drámu detskej duše. A hlbší Otec je ponorený do sveta skúseností detí syna, čím silnejší túžba a horkosť nadchádzajúceho rozdelenia s drahým malým mužom. Preto smutné, sentimentálne intonácie.

V rovnakom tematickom kľúči bol napísaný lyrický príbeh "plátky", kde bol hlavný hrdina príbehu opäť autor. Príbehom príbehu je konverzácia otca so svojím synom. Dva hlasy predstavujú jeden prejav. Dominuje však hlas otec.

Storyteller pôsobí ako účastník umeleckej udalosti, zároveň sleduje udalosti a akcie iného charakteru - malý syn. Príbeh o Syna získava formu konverzácie: Otec hovorí synovi sebe.

V tomto príbehu prevláda primárna forma rozprávania. Rozprávač je opodstatnený, rozpoznateľný v texte. Vlastní všetko rozprávanie. Okrem toho je v texte spoločník - malý chlapec, ktorý sa zaoberal textom rozprávača.

V "I", vyjadruje svoj vlastný názor, pohľad na udalosti a tváre. Intonácia, rytmus rozprávania sa mení, mení sa, odrážajú vnútorné skúsenosti a náladu charakteru rozprávača. V tomto prípade sú možné prechody z pokojného kontemplatatívneho k dramatickému stresu.

V príbehu "modrá a zelená", rozprávanie sa vykonáva z tváre charakteru rozprávača. To je lyrický príbeh o dotyku prvej lásky a dotyku mladých mužov s jeho milovaným. "Opatrne som si vezmem ruku, triasol som a pustil. My mumlať moje meno. Zdá sa, že som si ani okamžite uvedomil, že musíte zavolať svoje meno. Ruka, ktorú som pustil, jemne biely v tme. "Aká mimoriadna, ponuka!" - Myslím, že s radosťou. " V prezentovanej pasáži je hrdinský rozprávač prítomný a určený v štruktúre naratívnej formy "I". Všetky ďalšie udalosti, environmentálne predmety sú uvedené z jeho pozície.

Zdá sa, že charakter rozprávača je zameraný na seba, jeho pocity a pocity. Stav vnútorného vzrušenia a zmätku je vyjadrený v jeho činnostiach. Zvažuje viac, štúdium, hodnotí situácie, správanie, predmety pre domácnosť, odráža. Od myšlienky pokračuje v opise maľby prírody. Thirst pre objav sa pohybuje rozprávačom.

Príbeh je napísaný vo forme lyrického monolor z prvej osoby. Zvláštnosťou príbehu je, že udalosti z minulosti sú uvedené, akoby v súčasnosti prebiehali. A pocity, ktoré vyskytli hrdinovia pracovníkom, zažívajú ho ako IF reover. Vnútorný stav rozprávača sa odhalí v zmene činnosti, ktorú vykonáva. "Snahnem, dal si ruky do vreciek a s tokom hľadania som ísť na výjazd na námestie. Stláčajte cigaretu do zubov a pozrite sa na striebornú lampu ... a ja sme nižšie oči ... "

Tvorka maliara nie je jediným spôsobom, ako udržať príbeh v próze Yu. Kazachov. V iných románoch spisovateľa môžete zistiť ďalšie formy rozprávania. Pre prózu spisovateľa sa vyznačuje výzvou na naratívnu formu z tretej strany, tradičné v ruskej próze tohto obdobia (také príbehy ako "Arcturus - veža", "Adam a Eve", "Rad Breghet", , "Modrá a zelená", "noc", "tiché ráno", "škaredé").

Analytické čítanie lyrickej prózy Kazakova presvedčuje, že naratívna štruktúra jeho príbehov sa vyznačuje rôznymi formami rozprávania: od prvej osoby na tretiu, od monológu k dialógu, od subjektívneho k cieľu. Centrálny hrdina jeho prózy hrdinom je rozprávač, príroda reflexívna, hlboko utrpenie, filozofing. Vedomie "I" - rozprávač sa zhoduje s vedomím autora. Vzdialenosť medzi nimi sa ukáže, že je zanedbateľná, niekedy sa vymaže. To dáva všetku prózu sponského charakteru spisovateľa. "I" - Rozprávač sa snaží vyjadriť skutočnosť, že mnohí z jeho súčasníkov zažili, zatiaľ čo na križovatke nadchádzajúcich desaťročí "Khrushchev Thaw" a "Brezhnevsky je nadčasový".

Žáner príbehu

V novembri 1959, Cossacks napísal V. Hromadne: "Myslel som, že už nie je nič menej, než oživiť a oživiť žánru ruského príbehu - so všetkými dôsledkami, ktoré sú tu vznikajúce. Úloha je hrdá a zábavná. Náš príbeh bol dostatočne silný - pred imbeťom arogantných západe. A teraz sme lichotivé a číruhodne premýšľate o všetkých Soroans, Caldwells, Hamkecingy, a tak ďalej. Hanba na našich hlavách !. Poďme naše smutné farbivá a vyrážky a dokázať opuchnuté západ, čo Soviet Rus! ".

V literárnom preskúmaní je stanovisko bežné, podľa ktorého je príbeh ruský ekvivalent pojmu "Novella", jeho synonymum (V.A. Nedzvetsky). Pokiaľ ide o CossAck, toto rozlíšenie je zásadne dôležité. Naozaj pracoval len v rámci hraníc "malého" žánru, ale napísal v žánri príbehu, a nie romány.

Spisovateľ sám striktne zdvihol tieto odrody, veriť, že román bol žánrom západnej literatúry a príbeh je malá epická forma s pôvodným ruským "národným koreňom": "Tam (v novej) logike, tu (v príbehu ) Poézia, existujú udalosti, tu život ", tam" externý pozemok "," vtipný, vzrušujúci ", s" náhlym, často paradoxným, koncom ", tu" interné "(" spomienky na šťastné a nešťastné dni, minúty zažili "hrdinu alebo "momenty", keď cítite "náhle čas a bratstvo ľudí").

Stručnosť je žánrovým znakom príbehu. Vďaka svojej krátkemu príbehu je extrémne mobilný: Ukazuje sa, že hromadí rôzne formálne a zmysluplné trendy. Táto funkcia obmedzujúceho obsahu a formálneho koncentrácie žánru posudzovaného je príčinou sa priblíženia s prvkami poézie, impresionistickej estetiky. Nedostatok príbehu vyžaduje limitnú koncentráciu, ale ako kosáčky verili, tento zmyslový zhrubiaci by nemal viesť k schémam. Príbeh, na rozdiel od románu, by mal zostať "voľným" žánrom, ktorý, podľa nášho názoru, v próze Kazachov sa práve dosiahol vďaka impresionistickej estetike, pretože impresionistické romány, náčrt, neodpovedajú. Nemajú objektívnu jasnosť realistického príbehu, neexistujú energetické schémy expresionistického románu. Farebné udalosti sú dôležitejšie ako Fabul. Osobnosť je zaujímavá len v danom momente. Práve, ako je napríklad výskumník A. Shorokhov Kazakovove príbehy: "PROZA Kazachov - trvalé spochybnenie. A ešte - život, chromatický, ako je to všetko jeho definícia, bezvýznamne, zriedka zriedka striekajúca na otázku a nikdy pred odpoveďou ... tekutina.

Ako vidíte, spisovateľ vysvetľuje jeho preferencie jeho preferencie s umeleckou metódou impresionizmu - podľa metódy, ktorého počiatočným účelom bolo odstránenie všetkých obmedzení z kreativity, podmieneného vymedzenia, v ktorom čele tváre medzi poéziou A próza, ktorá je stále príčinou impresionistickej práce na "malé" žánru: stručnosť akejkoľvek talentovanej literárnej práce je dôsledkom jazyka "koncentrácie" - hlavnou kvalitou poézie.

V skutočnosti, jeho diela sú charakterizované množstvom impresionistických prvkov, z ktorých niektoré on označil vo svojom úvahách: "Maka technika", vizuálna "dlosť ", túžba obnoviť realitu vo svojom primácii, prevahu subjektívneho princípu (prenos vnímania vnímania vedomia), návrh atď.

Cossals, ako už bolo spomenuté, vo svojej práci som si preferoval príbeh ako žánru dostatočne bez všetkých druhov umeleckých dohovorov, na rozdiel od románu. Z toho istého dôvodu, literárny kritika A.V. Mikhailov určuje nemožnosť rozlišovania vysokokvalitného rozlíšenia medzi ruským príbehom zo stredných a veľkých epických foriem: "Novella je primárne proti príbehu formy, otvoreného sveta a nie vnútorného dokončenia, ako žánru, ktorý sa kvantitatívne líši Príbeh a román, ale aj priamo reprodukciu platnosti vo svojej zemepisnej šírke a úplnosti. " Príbeh podľa A.V. Mikhailov, proti Novellu. Ak sa román rozlišuje prítomnosťou kompletného externého pozemku, udalosť, príbeh nie je dokončený, v jeho podstate, pozemok v tradičnom porozumení je v ňom často neprítomný, obsah príbehu hľadá v perfektnej verzii Ak bude pokračovať v reálnej realite. Ak je Novella mimoriadne stručná, a dokonca aj do určitej miery (štíhla zloženie je jasne nabitá), potom je príbeh opisný, všetko je postavené na asociálnosti, tenkej hry vedomia, teda hlbšie psychologizmus, väčší výraz, meditatívnosť. Ak sa autorom románov snaží byť tak objektívne, ako je to len možné vo svojej práci, potom autor nábehu, naopak, sa snaží predstaviť, čo sa deje, "chýba" cez vnútorný svet, emócie rozprávača, znakov .

Výskumný pracovník teda dôjde k záveru, že príbeh je prezentovaný ako odstránenie obmedzení z románu a jediným kombinujúcim charakteristickým z nich je stručnosť, kvantitatívny ukazovateľ. Preto má román a príbeh stále určité spoločné charakteristiky.

Záver

Príbehy Yuri Pavlovich Kazachova sú dôležitým fenoménom, bez ktorého nie je možné pochopiť vývoj lyrickej prózy. Sú spojení s tradíciami. Tieto tradície do značnej miery idú z Bunin, Chekhova, Turgenev, L. Tolstoy. Z ruskej klasiky prijal spisovateľ harmóniu a presnosť frázy. Aj vo svojej práci je spisovateľ založený na skúsenostiach sovietskej klasiky, zažíva M. Gorky, M. Privát.

Poetický štýl Kazachovej, Leitmotive štruktúra svojich príbehov má vlastnosti jedinečnej individuálnej existencie spisovateľa, ktorá je existenciálna. Fúzia poetických a prozaických začala v práci Cossacks je založená na antinológii jeho tvorivého vedomia a zároveň túžba prekonať protichodné vnímanie sveta, získať vnútornú integritu, počiatočnú harmóniu.

Umenie Vedomie Y. Kazakova zahŕňala hľadanie svojich vlastných estetických agentov, ktorí môžu primerane vyjadriť komplexný svet personizmu XX storočia. Prekonávanie jednostranného vnímania reality, blížiaci sa k detekcii esencií bytia, spisovateľ vstúpil na obežnú dráhu existenčného vedomia, ktorá vždy vyzvala na zmenu povahy svojho realizmu. Organicky obohacuje to okrasné, impresionistické trendy, Cossacks odhalili nové príležitosti pre realistický spôsob, ako zvládnuť realitu. Všetky tieto vlastnosti poroty Kazachov jednoducho naznačujú, že príbehy spisovateľa, vytvorené v najlepších tradíciách ruského príbehu XIX a XX storočia, majú harmonickú integritu a dokonalosť.