Príbeh o práci sochára ScoCope. Problém pohybu a kompozičných vzorov "Menada

Charakteristické znaky sochy z prvej polovice IV storočia. Bc e. Odráža sa v dielach veľkých majstrov - Skopas a Praxitel. Napriek rozdielom existujúcim medzi nimi sú zjednotené túžbou po prevode energetických akcií a hlavnou vecou je svet pocitov a skúseností osoby. Vášeň a smútok, snovo a láska, šialenstvo a zúfalstvo, utrpenie a smútok sa stávajú predmetom tvorivosti týchto umelcov.

Skas(420 - OK. 355 Bc. E.) bol pôvodom ostrova paros, bohatý na mramor. Bolo to s týmto materiálom, že veľký sochár pracoval, ale takmer všetky jeho diela boli zničené časom. To málo, ktoré sa zachovali na tento deň, svedčí o najvyšších umeleckých zručnostiach a mramorových technikách virtuóz. Vášnivé, chutné pohyby jeho sochy sa zdá, že stratia svoju rovnováhu, scény bitky s Amazonkami vysielajú prach bitiek a exkashuje bitku.

Jedným z najmodernejších výtvorov Skopas je socha Menada - Nymfy, ktorá okradla mladého Boha Dionysus. Spopas tiež patrí k mnohým sochárstvám na pobreží, reliéfnym friess, okrúhly sochárstvo. Je tiež známy ako architekt, ktorý sa zúčastnil na dekorácii slávnych galicarnas mauzóleum.

Praxitel (OK. 390-330 Bc. ER), rodák z Atén, vstúpil do histórie sochárstva ako inšpirovaný spevák ženskej krásy. Športovec obrázky, s najväčšou pravdepodobnosťou, sa o umelcovi nezaujímali. Ak sa aplikoval na ideál vynikajúceho mladého muža, v prvom rade zdôraznil na jeho postavy, nie fyzické vlastnosti, ale miernosť a milosť, radosť a pokojné šťastie. Toto sú "Hermes a Dionýza", "Rekreačný satir" a "Apollo Saurokton" (alebo "Apollo, ktorý zabije jaštericu").

Ale ženské obrazy v sochárstve, a najmä slávny "Aphrodite Knadskaya" priniesli obzvlášť slávu. Podľa legendy, Prapkitel vytvoril dva sochy, potlačené v jednom z nich bohyňa je oblečená a v druhom - nahá. Obyvatelia ostrova pľub, vystrašený odvahou majstra, nadobudnutili za ich mesto Aphrodite v oblečení, a obyvatelia knihy kníh sa ukázali byť ďalej od: založili sochu nahej bohyne na jednom hlavných štvorcov. Odteraz sa tu začala prezývka slávneho vytvárania sochára od všetkých koncov Grécka, čím priťahuje slávu mesta.

Afrodita sa zobrazuje v okamihu, keď klesá oblečenie, chce zadať zdroj na kúpanie.

Vo vzhľade bohyne nie je žiadny a tieň kokety alebo zúženia. Jej krása je jednoduchá a prirodzená. Umožnite majstrovi aspoň najmenšieho náznaku chémie alebo krátkosť nahradia, bolo by to ďaleko od dokonalosti a božstva. Prakkitel sa podarilo zvládnuť úžasnú vitalitu obrazu. Okrem toho bola socha tónovaná voskovými farbami jemných a teplých tónov. Nie náhodou Roman spisovateľ I. Pliny Senior považoval túto prácu sochára "Predovšetkým pracuje nielen Praxitel, ale vôbec existujúci vo vesmíre."

Je známe, že model pre sochu slúžil ako krása Frriny, s mnohými krásnymi legendami. Podľa jedného z nich sa Frrina pýtala Prapkitel, aby jej dal to najlepšie z jeho práce v láske. Dohodol sa, ale zároveň mu odmietol zavolať. Potom Tricky Frina nariadil otrok, aby informoval umelca, že jeho dielňa zomrela na oheň. Vystrašený Praxitel vykríkol: "Ak plameň zničil erote a satira, potom všetko zomrelo." Takže Frina zistil, že by mala požiadať o dar z sochára.

7 - Plán práce

Počas sledovaného obdobia fungovalo jeden z najväčších sochárov Grécka - Skas, ktorý pracoval pod vplyvom školy policalu

V ére najvyššieho sekundárneho rozkvapov gréckej sochy sa stretávame s lopatkou a Praxitel - dvaja veľkí remeselníci, ktorí spolu s FID a polical, sú rozpoznané ako najväčšie grécke zrná. Najstarší z nich, SCAS, bol Athenian. Narodil sa na ostrove Paros, slávny pre jeho mramor, študoval, zrejme, v Pealeponne pod vplyvom školy policalu, a potom v Aténach, kde sa očakávalo veľa práce. Ukázalo sa, že skutočný podkrovný umelec. Neskôr sa presťahoval do Malny Ázie a zúčastnil sa na dôležitú prácu, ktorú tam urobili. Práca špropov je hlavne prvá polovica IV storočia. Z práce, ktoré zanechal tento umelec v Peloponse, v prvom rade je potrebné spomenúť čelné skupiny chrámu Atény Alya v dizajníri, v súlade s Pavanou, postavený. V prednej časti tváre chrámu, lov bol znázornený v Kalidonian Vipry Meliagra a Atlanta a na Frontonon protiľahlej strane - bitka Achillov s Telephol. Je to dosť charakteristické, že vo Elide Skakaf, Fiddium vystúpilo zo zlata a slonoviny, bronzový aphrodite venovaný pre všetkých ľudí (Pandemosskaya), proti koze. Diela podkrovného obdobia aktivity SPRROPAS patrili k dvomi Erinias, podľa Pasania, nie hrozné druhy, ktoré stáli v areopagus, potom Vakhanka, opakovane popísaná a plíživá, znázornená v extáze vakcínových záľuby, so zadnou hlavou , v fluttering oblečenie a zmäteným obetným kozím v ruke. V Aténach sú naplnené scasal sochou EROS, Chimeras a Paphos, zdobia divadlo Aphrodite. V staroveku boli jemnosti prekvapené v dávnych časoch, s ktorým slávny majster sa podarilo vyjadriť v týchto prácach rozdiel medzi týmito pocitmi medzi sebou, ako je láska, vášnivá túžba a vášeň. Nakoniec, posledné obdobie aktivity Skopas v Aténach zahŕňa mramor Apollo v dlhom rúchu, hrá v Kifare, je socha prepravovaná do augusta do Ríma do palatískeho kopca, kde bol poctený pod názvom Apollo Palatinsky. Rovnako ako na dielach nížinnej činnosti SPOPAS, mala by byť uvedená na svojej práci na východnej stene Galicarnas Mauzóleum, a potom na soche Dionysus a Atény na knihe, Apollo Sminfy, ktorá preteká nohu, v Chryry.

Medzi dielami Squat, následne prepravované do Ríma a oslavuje jeho meno tam boli obzvlášť slávny mramor Afrodite, kolosálna socha dovolenkovej vojny vojny a obrovskú kapelu, zobrazujúcu Poseidon, Fetida a Achilles, sprevádzané celým apartmánom Neemid , Tritons a iné nižšie námorné božstvá. Pliny starší hovoril o tejto skupine, že by sa stala vynikajúcou, aj keď sa na jeho vykonanie použilo celý život. Bolo to správne všimol, že v tejto práci to bol skutočný tvorcom plastových snímok morského kráľovstva. Pokiaľ ide o tých, ktorí boli v Ríme, v chráme Apollo prekážkam, skupiny národov a jeho deti zbúrali Apollo Arrels a Artemis, potom staroveký Rímskym znalcom pochyboval, kto patrí do: Spopass alebo Prakkitel.

Už v literárnych legendách sa zdá byť sochárom idealistického smeru, vysoko kvalifikovaného technika, tvorcu celej série nových, neznámych motívov, umelca spiritualizovanej zmyselnosti, ale zároveň umelca extatických porovnávaní a najkrajších duchovné pohyby. Riešenie pamiatok starožitných sochárstva, ktoré k nám prišlo, ktoré by poskytli koncepciu umenia Schopas, primárne stretávame s mnohými predpokladmi, pri potvrdení alebo vyvrátení, s výnimkou L. Ulrich, autora starej eseje, Títo výskumníci, ako je Trey, Boto Gref, Vail, L. Von Ziebel a Furtwangler. Eldine mince času rímskych cisárov nám dávajú predstavu o Aphrodite Pandempos, na jazde na koze. Na minciach cisárov August a Nero, vidíme, hoci čiastočne v rôznych modifikáciách, Apollo Palatinsky v dlhom oblečení, a na Alexandrian-Troas mince Commoda Times a Caracalla - Apollo Smidy, stojí jednou nohou na nadmorskej výške a drží vavrínový veniec v pravej ruke.

Ďalej sa stretávame s niektorými dielami gréckej sochy, v ktorej je pôvodná práca SPOPS hľadá väčšiu alebo menšiu pravdepodobnosť. Keď sa hodnotia, pripojujeme sa k stanovisku z trezdy. V prvom rade sa zameriame na vraky frontových skupín chrámu Atény Alya v požadovanom zistenom pod nemeckými vykopávkami z roku 1879, a to na fragmentoch lov melharap, zdobené východným frontom, na hlave a na dvoch pánskych hláv, z ktorých jeden v prilbe, a druhý - prporí. V vyjadrení svojich osôb môžete okamžite zistiť prácu s kúpeľmi; Techniky, ktorým dosiahol tento výraz, sa aplikovali len na ne: samotná časť čela je silne vydávaná dopredu, v dôsledku čoho sa zdajú byť potrebné, s úzkymi storočiami, hoci sú skvelé a široko opísané. Polo-montované ústa jednej z týchto hláv je vyjadrené "dychom života", ktorý sa vyznačuje prácou stonku. Ukazuje sa, že celkový dojem takejto duchovnej vitality, ktorý sa nikdy nedosiahol; Ale vidíme vyjadrenie bolestivých pocitov okamžite: Toto je patos, spájanie EPOS alebo dokonca ho nahrádzať.

Potom sa presunieme na nečistoty, zachované z východnej steny galicarnas mauzóleum. Všetko, čo prežilo z luxusných sochárskych šperkov tejto budovy, sa nachádza v Britskom múzeu v Londýne. Kolosálne sochy cára a kráľovnej (obr. 279), ktorý je prihlásený staviteľom Pythiho chrámu a zdobené pyramídovej strechy, sú čísla, úplná šľachta, dôležitosť a životne dôležitá pravda; Prechod z geometrických tvarov budovy k týmto chybám nad ním, údaje vytvorili ziskový dojem v architektonických termínoch. Medzi pozostatkami plastových šperkov, ktoré sa týkali dna a hornej časti budovy, môže byť frieze rozlíšená, zobrazujúca súťaže na vozidlá, druhý - bitka o Centaurs, tretí - bitka o Amazonky. Podľa PLINIA seniorom, všetky tieto sochy práce s kúpeľmi a tromi ďalšími známymi sochármi; Na východnej stene pracoval Skas, na sever - Brixis, na juhu Timofey, na West-Leohares. Z konzervovaných Friezes - kus z východnej steny, ktorý predstavuje bitku Amazonky, je opísaná v správe výkopu. Neexistuje žiadny dôvod, aby ho neboli pripísať na námestie, ako Newton, Trey, Michaelis a iní, ak len vziať do úvahy, že s podobnými prácami, hlavný master má zvyčajne pomocník. S ohľadom na vášeň a prirodzenosť pohybov, pochopenie nahotu a stylingu závesov, tieto scény boja z Grékov s Amazonkami nechajte žiadnu túžbu túžiť čokoľvek lepšie (obr. 280). Jumpingský kôň s Ass sedí na nej vopred je najlepšia časť celého frieze. Gréci sú zobrazené úplne nahé, ale s štítmi v ruke a niektorých - v prilby. Amazonove oblečenie, aby im dali zmyselné kúzla, miesta sú vybavené bočnými rezmi. Tri semeno tu a tu niektoré výrazné vlastnosti taggean hlavy: "Široké ploché tváre, vynikajúce frontálne chyby, veľké oči s úzkym rezom a hlbokým hlúpymi vnútornými uhlami očí."

Na základe typu tague hlavy sa niektoré iné originálne diela v gréckych zbierkach pripisujú SPOPS už s úplnou dôverou; Napríklad napríklad nádherná ženská hlava nachádzajúca sa na akropolis svahu, a vedúci športovca - v Olympii. Rovnako, nádherný náhrobok, v ktorom hlavná postava - nahý mladý muž s blažetou premyslený výrazom široko otvoreného oka je uznávaný ako všetky IMA.

Prípad bude ťažšie, pretože sme čoskoro spolu s FurtVanglerom, dovoľte mi hľadať údaje Schopas medzi dielami neskorších kópií. Furtvengler sa podarilo nájsť veľa argumentov v prospech skutočnosti, že kópie z mladistvých diel lúčov, ktoré sa podobajú polycleta telobility tela, boli zachované v Hercules z Bronzovej zostavy v Londýne, v krásnych bronzových sochách Mladí ľudia AsclePia - v Karlsruhe a Hermes palátsky - v Múzeu termínu v Ríme. Na rozdiel od telá hlavy týchto sôch, už v podkrovnom duchu. Predpoklady, ktoré od neskorších diel Spropazu, jeho palátinsky Apollo slúžil ako originál pre Vatikán Apollo Kiifreda, s jeho dlhým a nádherným oblečením a kolosálnou sochou sedenia - na odpočinok Ares z Louis, ktorý sa prehnal Ľavé koleno, sochy v múzeu Buonkompany v Ríme, - vedci sú tak často podporovaní ako a napadli. Hoci sme pre našu časť nepoznajte tieto diela presnými kópiami a zvážte AMUR na nohách Ares pridaním copywriter, ale stále súhlasím s Furtvangler a Michaelis, ktorý verí, že podľa tohto slávneho múzea funguje možné urobiť pojem neskorú tvorivosť Spropaz. To isté musíme povedať o Athene z múzea uffúzneho, obdačaného zaseným vzhľadom a o slávnom Vatikánom Melagre, plnému nadšeniu. "Tu," povedal Furtwengler ", obrovský prevrat je viditeľný. Namiesto jasne definovaných rovín, všetko sa spája v zaoblení nádherné modelovanie." Táto dôstojnosť v sochách v sochách je spojená výrazom premyslenia alebo duševných skúseností v očiach, odraz nálady v nich, čo je charakteristickým rysom kúpeľov.

Leochar

Leochar (Leocháres), staroveký grécky sochár éry neskorých klasiky.

Diana Versailles "Abduction of Ganyond" Apollo Belvedere

Praxitel

Praxitel (Dr.-greek. Πραξιτέλης) - staroveký grécky sochár Bc Bc. e. Odhadovaný autor slávnych kompozícií "Hermes s Dionýza na dieťa" a "Apollo, ktorý zabije jaštericu". Väčšina práce Praxitel je známa v rímskych kópiách alebo na opisy starovekých autorov. Prakkitel sochy maľovali aténsky umelec. Praxitel - prvý sochár, najrealistickejšia zobrazená nahá žena: Socha Aphrodite Book, kde nahé bohyňa drží ruku padlého rúcha. Následne sa veľmi veľa sochárov zobrazili bohyňu v podobnom póze. Prakkitel Aphrodite sa stal tak populárny, že začal začiatok špeciálneho typu v ženskej sochárstve: typ Aphrodite Book (k tomuto typu patrí, napríklad Venus Milos).Na počesť Praxitel je pomenovaný kráter na ortuť.

Aphrodite Book, Apollo, ktorý zabije jaštericu "Hermes s detským ionisom"

350-330 Bc e. Mramor. Louvre, Paríž

Louvre, Paríž

Skas

SCAS (Grécka. Σκόπας, Skopas; cca. 395 BC, Paros - 350 Bc. ER) - staroveký grécky sochár a architekt éry neskorých klasiky, zástupcu novej školy. Jeden z prvých majstrov gréckej klasiky, ktorý uprednostňuje Mramrara, prakticky opustil používanie bronzu, obľúbeného materiálu predchádzajúcich majstrov, najmä Mirone a policure.

Spolupracovať s Prapkuitel. Podieľali sa na výstavbe chrámu Atén v TEGA (350-340 pnl) a mauzóleum v Galicarneas (Stredná storočia. Bc), hovoril ako architekt, a ako pivovar.

Medzi dielami SPOPS, ktoré prišli k nám najvýznamnejšie fris mauzóleum v Galicarnasia s obrazom Amazonacia(Vytvorené spolu s Brixis, Leochar a Timofey; Fragmenty - v Britskom múzeu).

Mnohé diela Skopas sú známe pre Rímske kópie ("Potos", "Mladí Hercules", "Meleagr", "MENADA"). Prestavba tradičného štýlu gréckej klasiky založenej na myšlienke harmónie a pokoja, Skasy zaviedol do vizuálneho umenia duševných skúseností, bojom vášne. Aby to urobil, použil dynamické zloženie a inovatívne expresívne techniky modelových portrétov (hlboko zasadené oči, vrásky atď.).

Diela rezačky squat, skvelého sochára, ktorý žil v IV Century Bc, tam bolo málo doľava, zostali len staroveké rímske kópie a dostali nás v troskách. Ale fragmenty hovoria veľa. Skašed bol umelec Storm, vášnivý, ohnivý a jeho MENUDEA JE BRAND DIONYYSIAN DANCE.

Skas a jeho šialené menada

Všetky sochy lúčov sú zachytené v čase pohybu, pohyb údajov pivnice, takmer stratia rovnováhu. Jeho zined kmeňov celé telo, kŕčové poistky trupu, hodí hlavu. Je to nevedomky myslenia: Tam musí existovať vážne orgie grékov - nielen obálky, ale naozaj "impemistuje hry". Zdá sa, že energetický tanec nie je obmedzený na, Alexandrian Grammar Kalististrate popisuje túto prácu stonku nazývaného "Menada, Taring Goat".

Ale prečo to prilákalo SPOPS? Frantické tance z menaád boli veľmi staroveké, ale predtým, ako Dionysian Element neprelomal s takou silou v umení - jasnosti a harmónii vyhrala v umení.

Ale váhy odmietli harmonický pokoj, s ktorým sú spojené ako pravidlo naše myšlienky o staroveku. A preferovaná vášeň: šialené oči, otvorené ústa, skreslené funkcie. Mal vplyv na tieto generácie sochárov a umenia ako celok.

Socha Menada možno zobraziť z rôznych strán - každý bod zobrazenia otvára niečo nové: telo sa prirovnáva k ich ohnutiu natiahnutého luku, potom sa zdá byť zakrivené v špirále, ako je to plameňový jazyk. A stalo sa ďalšie kroky vpred. V minulosti bola socha navrhnutá na vnímanie len z jedného pohľadu.

Skas - slávny staroveký grécky sochár neskorého klasického obdobia.

Narodil sa na ostrove Paros a vytvoril svoje diela v rôznych oblastiach Grécka: Boeotia, Attica, Malaya Ázia, Arcadia medzi 370 a 330s. Pre jeho pamiatky sa vyznačuje patológiou a emóciou pocitov. Antique Autori uvádzajú viac ako dvadsať diel rozstupu, aj keď sú oveľa menšie v našom čase.

Jedným zo slávnych diel tohto obdobia je "Menada" socha. Kakhany a spoločník Božieho Dionýja pocity sa prenášajú do diváka, ktorý je zahrnutý do skúseností snímok. S jeho "MENAD" SCAS získal priestor pre sochu. Avšak, aj keď jeho socha je určená pre kruhový obvod a nie je plochý, ako "Discobole" Mirone, je to splnené všetko a nemôže sa dostať z uzavretého "valca", v ktorom je jeho tanec vykonaný.

Skas, spolu s ďalšími sochármi, sa zúčastnili na výzdobe reliéfneho zlyhania Galikar vlastného mauzólea. Spolu s ostatnými, vytvoril obrazy na čariotov, Amazonacia a centvorróm. Z nich bolo zachované len niekoľko fragmentov z tretieho frieze vytvoreného v 352. roku. V nich je štýl rôznych majstrov celkom jasne cítil.

V reliéfoch Spropaz sa viac pozornosti venuje vyjadreniu zápasu. Jeho postavy sú umiestnené slobodnejšie.

Je nemožné ich umiestniť bližšie, pretože emocionálna expresia každého z nich je obrovská. Ak by boli bližšie, začali by sa navzájom zatvoriť.

Ostatní majstri prevládajú záujem o dekoratívnu hru skladacích plášťov a oblečenia. Na frieze galírnas mauzóleum, čiernobielo a biele kontrasty produkujú špeciálny efekt: dramatizovať svetelné vypuknutia, ktoré sú nahradené hlbokými tieňmi. Prispievajú k scéne bitky o úzkosti, ktorá bola cudzinec na zmiernenie piateho storočia. Na rozdiel od Zofor Parfenon, kde sa pohyb začal pomaly, potom šiel rýchlejšie a na konci sa opäť spomalil, končiac s slávnostným odpočinkom, pohyb je často prerušený tu, akoby tlačil prekážku. A ďalšia chvíľa sa odhaľuje s ešte väčšou silou.

V obrazoch Frieze sú podkrájané striedanie nízkych a vysokých znakov, ktoré stoja, klesá na kolená alebo v plnom raste, niekedy leží, padajúce, takže horná časť obrázkov generuje vlnovú čiaru. Zároveň sa prejavuje vzostup a recesia bojového napätia, zmeny nálady. Rage ide spolu so zúfalstvom.

Skas

Skashek (prekvitajúce aktivity 375-335 pnl), grécky sochár a architekt, sa narodil na ostrove Paros OK. 420 BC, možno syn a študent Ariistra. Prvá práca práce Schopázy - Chrám Athena Alya v Tahery, na Peloponéze, ktorá musela byť opäť postavená, pretože bývalá spálená v roku 395 Bc. Projekt má zaujímavé riešenie: nezvyčajne štíhle stĺpy Doric v okolí obvodu a korinthanských polosúperov vo vnútri svedkov. Na východnom frontone bol lov zobrazený v Kalidonian Vipry, na západnej - zápas miestneho telefónu Hero s Achille; Na pohybe reprodukovali scény z mýtus o telefóne. Herakla hlavy, bojovníci, lovci a kanec sú zachované a fragmenty mužských sôch a dámskeho trupu, pravdepodobne Atalanta.

Šupiny prišli do skupiny štyroch sochárov (a možno medzi nimi starší), ktorý artemistian vdova, zaviazal k vytvoreniu sochárskej časti mauzólea (jeden zo siedmich zázrakov sveta) v Garicarneas, hrobka svojho manžela . Bol dokončený. 351 Bc Scopase patrí do sochy východnej strany, pre dosky z východného frieza je charakterizované rovnakým štýlom ako pre sochy z Tehi. Socelita, ktorá je súčasťou diel stonky, sa dosahuje predovšetkým pomocou nového výkladu očí: sú hlboko zasadené a obklopené ťažkými viečkami. Životnosť pohybov a odvážne ustanovenia orgánov vyjadrujú intenzívnu energiu a preukazujú vynaliezavosť majstrov.

Najznámejšou prácou squat bola skupina morských božstiev v svätyni Neptúne v Ríme, ktoré možno sprevádzali Achille, poslal na ostrovy blažeby. Snáď Frieze s Poseidon, amfitrit, tritones a nonbeads, ktoré sa dejú na morských monštrách (teraz v Mníchove) a obeť Scéna (teraz v Louvre) bol základom, na ktorom sa táto skupina nachádza v Ríme v 1 V. Reklama Socha Apollo s Kifárom diela sprravcov stála v chráme na Rímskej palácou medzi Artemida, Timothy a letom Junior CEFFIDOT. Všetky tri skopírované na podstavci z Sorrento a Apollo je tiež v soche (v Mníchove) a v torse (v Palazzo Corsini v Ríme). Ostatné práce pripísané Spopasom - cestovné pandampos na mincovej koze (vo Elide, existujú obrazy na minciach), Aphrodite a Potone (z ostrova Self-Defra), čerpadlá s ERRO a HYMER (z Megara), ako aj Tri sochy v Ríme - kolossálne sedí postava Ares, sedí Gest a Nagaya Aphrodite, ktorý niektoré znalcov položili vyššie uvedené Aphrodity knihy, patriace do PrakKitel.

Lisapé

Lisype (cca 390 - cca. 300 bc), staroveký grécky sochár, narodený v SiCion (Peloponnes). V staroveku sa tvrdili (PLINY Senior), že Lisipp vytvoril 1 500 sochy. Aj keď je to preháňanie, je zrejmé, že Lisapp bol mimoriadne plodný a všestranný umelec. Hlbokom jeho diel bol prevažne bronzové sochy zobrazujúce bohov, Herakla, športovcov a iných súčasníkov, ako aj kone a psov. Lisipep bol súdny sochár Alexander Macedon. Kolosská socha Zeusovej práce Lisippa bola na Agiorovi cieľa. Podľa rovnakých vankúšov bola jeho výška 40 lakte, t.j. 17,6 m. Ostatné sochy Zeus boli postavené Lisippe na Agora Sikion, v chráme v Argos av chráme Megar, a posledná práca bola zastúpená Zeus sprevádzaná MUZ. Obraz Sikónu bronzovej sochy Poseidon s jednou nohou na výške je k dispozícii na konzervovaných mincí; Kópia IT je pripomínajúci obraz na soche mincí v Lateranskom múzeu (Vatikán). Postava vytvorený Lisippe na Rhodos postavy Boha Slnka Helios zobrazil Boha na štiepne štyri vozy, tento motív použil sochár a v iných kompozíciách. K dispozícii v Louvre, múzeách Capitol a Britské múzeum kópií, ktoré zobrazujú ERRO, oslabenie západky v Luke, sa konajú, prípadne k odstupňovaniu práce Lisippa na Fešpios. Socha bola tiež v SionA zobrazená Cairos (Boh veľa šťastia): Boh v okrídlových sandále sedel na volante, jeho vlasy boli zastavené dopredu, ale hlava ležala; Kópie sochy sú zachované na malých reliéfoch a kamerách.