Works Van Gogh. Portréty Van Gogh ako dôležitý žáner v práci interpreta

Vincent Villem van Gogh (notherl. Vincent Willem Van Gogh, 30. marec 1853, Grottoes-Süntert, v blízkosti Breda, Holandsko - 29. júla 1890, nadmerné sur-UAZ, Francúzsko) - Holandský Grade-PaulMigrionist.

Vincent van goghografia

Vincent van gogh. Narodil sa v holandskom meste Groot-Zundert 30. marca 1853. Van Gogh bol prvým dieťaťom v rodine (nepočítal sa narodený brat narodení). Otec bol názov Theodore Wang Gog, Mother - Carnellius. Rodina mala veľký: 2 synov a tri dcéry. V rode van gogh, všetci muži, jednosmerne alebo iným riešením obrazu, alebo slúžili Cirkvi. Už do roku 1869, bez dokonca dokončovacie školy, začal pracovať vo firme, ktoré predali obrázky. V pravde, Van Gogh nefungoval dobre predávať obrazy, ale on mal nekonečnú lásku k maľbe a bol tiež dobrý. V roku 1873 sa v 20. veku dostal do Londýna, kde strávil 2 roky, ktoré zmenili celý život.

V Londýne žil van Gogh. Mal veľmi dobre ľúto, ktorý stačil na návštevu rôznych umeleckých galérií a múzeí. Dokonca si kúpil valcový, bez ktorého bolo jednoducho nemožné robiť v Londýne. Všetko išlo do skutočnosti, že van Gogh mohol byť úspešným obchodníkom, ale ... Ako sa to stane, v tom, ako sa jeho kariéra stala láskou, áno, bola to láska. Van Gogh, aby sa nebojárensky zamiloval do jeho apartmánu hosteska, ale učenie sa, že bola už zapojená, bola veľmi uzavretá v sebe, stal sa ľahostajným z jeho práce. Keď sa ho vrátil do Paríža, vystrelil ho.

V roku 1877 začal v Holandsku opäť žiť v Holandsku a v náboženstve bolo viac a viac útechov. Po presťahovaní do Amsterdamu začal študovať na kňaza, ale čoskoro hodil svoje štúdium, pretože ho nevyhodil na fakulte.

V roku 1886, na začiatku marca, Van Gogh sa pohybuje do Paríža Rade bratovo Theo a žije v jeho byte. Tam berie lekcie maľby z Fernana Kormona a zoznámte sa s takýmito osobnosťami ako Pissaro, Gauguin a mnoho ďalších umelcov. Veľmi rýchlo, zabudne na všetky tmy holandského života a rýchlo sa dozviem rešpekt ako umelec. Jasne čerpá, jasne v štýle impresionizmu a postmovanie.

Vincent Wang Gogh., Po 3 mesiacoch v evanjelickej škole, ktorá bola v Bruseli, sa stal kazateľom. Distribuoval peniaze a oblečenie, aby boli chudobní, hoci on sám nebol dostatočne dosť. To spôsobilo podozrenie z hlavy Cirkvi a jeho činnosť bola zakázaná. Nestratil a našiel útechu na kreslení.

Do 27 rokov, Wang Gogh pochopil, čo bolo jeho povolanie v tomto živote a rozhodol sa, že sa musel stať umelcom, ktorý sa musel stať. Hoci Van Gogh tiež vzal kreslenie lekcií, ale môže byť považovaný za seba-vyučovanie s dôverou, pretože on sám študoval mnoho kníh, tutoriálov, s odkazom na slávnych umelcov. Najprv si myslel, že sa stal ilustrátorom, ale potom, keď vzala svoje lekcie z bruchného umelca - Anton Mouwe, napísal svoju prvú prácu s olejom.

Zdá sa, že život sa začal zlepšovať, ale opäť van Gogh začal sledovať zlyhania a lásku.

Jeho bratranec kay vos sa stal vdovou. Naozaj sa jej páčila, ale dostal odmietnutie, ktoré sa už dlho bál. Okrem toho, kvôli Kei, sa hádal veľmi vážne so svojím otcom. Toto kohútik bol dôvodom pre pohyb Vincenta na Haag. Je tam, že sa zoznámil s Clazic Maria Hodinný, ktorý bol dievčaťom ľahkého správania. Van Gogh s ňou žil takmer jeden rok a on sa opakovane musel liečiť z venotologických ochorení. Chcel zachrániť túto chudobnú ženu a dokonca si myslel, že si ju oženil. Ale tu jeho rodina už zasiahla a myšlienky manželstva boli jednoducho rozptýlené.

Vrátenie ich vlasti rodičom, ktorí sa už presťahovali do Nynane, jeho zručnosť sa začala zlepšiť.

Strávil 2 roky vo svojej vlasti. V roku 1885, Vincent v Antverpách, kde navštívil triedy na Akadémii umenia. Potom, v roku 1886, Van Gogh sa opäť vracia do Paríža, k svojmu bratovi Theo, ktorý mu pomohol ako morálne a finančne. Francúzsko sa stalo druhým domovom pre Van Gogh. Bolo to v ňom, kto žil všetok jeho zostávajúci život. Necítil tu cudzinec. Van Gogh veľa pil, a bol veľmi výbušný. Mohol by sa nazývať mužom, s ktorým je ťažké riešiť.

V roku 1888 sa presťahoval do Arles. Miestni obyvatelia neboli radi, že ho videli v ich meste, čo bolo na juhu Francúzska. Považovali za abnormálne šialenec. Napriek tomuto Vincentovi tu našli priateľov a cítil sa celkom dobre. Postupom času prišiel vytvoriť osadu pre umelcov, ako zdieľal so svojím priateľom Hohen. Všetko išlo dobre, ale medzi umelcami bola členenie. Van Gogh sa ponáhľal do nepriateľa Mogénu s holiacim strojčekom. Gogen sotva sa uskutočnil, zázračne prežil. Z hnevu zlyhania van goghu odrezal časť ľavého ucha. Po 2 týždňoch v psychiatrickej klinike sa vrátil späť do roku 1889, keď začal halucinácie.

V máji 1890, konečne opustil útočisko za duševne chorých a odišiel do Paríža na svojho brata Theo a jeho žene, ktorá len porodila chlapca, ktorý nazval Vincent na počesť svojho strýka. Život sa začal zlepšovať a van Gogh bol dokonca šťastný, ale jeho choroba sa opäť vrátila. Dňa 27. júla 1890 sa Vincent van Gogh sám zastrelil do hrudníka z pištole. Zomrel na rukách svojho brata Theo, ktorý ho veľmi miloval. Po pol roka zomrel Theo. Bratia sú pochovaní v blízkosti cintorína číry.

Kreativita Van Gogh

Vincent van Gogh (1853 - 1890) sa považuje za skvelý holandský umelec, ktorý mal veľmi silný vplyv na impresionizmus v umení. Jeho diela vytvorené v desaťročnom období sú pozoruhodné ich farbou, nedbanlivosťou a drsnosťou rozmazania, obrazy vyčerpané utrpením mentálne chorých, ktorí spáchali samovraždu.

Van Gogh sa stal jedným z najväčších umelcov-poimigressionistov.

Môže byť považovaný za seba-vyučovanie, pretože Študoval maľovanie, kopírovanie obrazov starých majstrov. Počas obdobia života v Holandsku Wang G. napísal obrázky prírody, práce a života roľníkov a pracovníkov, ktoré sledoval ("zemiakové éteries").

V roku 1886 sa presťahoval do Paríža, vstúpil do štúdia F. Kormona, kde sa stretol s A. Toulouse-Lotrek a E. Bernar. Pod pojmom maľby impresionistov a japonského gravírovania sa zmenil umelec, a to bolo intenzívne farby a široký energický rozmazanie, charakteristické pre neskoré WAN V. Klischi, "Portrét otca Tangs").

V roku 1888 sa presťahoval na juh od Frannia, v meste Arles. Bolo to najživšie obdobie tvorivosti umelca. Pre jeho život, Wang G. vytvoril viac ako 800 maľieb a 700 kresieb v rôznych žánroch, ale jasnejšie, ale jeho talent sa prejavil v krajine: to bolo v ňom, kto našiel jeho cholericu výbušné temperament. V hnuteľnej, nervovej malebnej textúre jeho obrazov, duchovný stav umelca odrážal: utrpel duševnú chorobu, ktorá ho nakoniec viedla k samovražde.

Vlastnosti tvorivosti

"Veľa zostáva nejasné a kontroverzné pre súčasnosť v patografii tejto ťažkej biologickej osobnosti. Je možné prevziať syfilitickú provokáciu schizo-epileptickej psychózy. Jeho horúčková kreativita je pomerne porovnateľná so zvýšenou produktivitou mozgu pred začiatkom syfilitického ochorenia mozgu, ako to bolo Nietzsche, Mautashant, Shuman. Van Gogh predstavuje dobrý príklad toho, ako Mediocr Talent vďaka psychóze sa zmenil na svetoznámeho génia. "

"Zvláštna bipolarita, tak vyslovovaná v živote a psychóze tohto nádherného pacienta, je tiež vyjadrená paralelne vo svojej umeleckej práci. V podstate, štýl jeho diel zostáva rovnaký po celú dobu. Iba čoraz viac opakovať s navíjacími líniami, ktoré mu dávajú obrazy ducha diferencitu, ktorý dosahuje jeho kulminačný bod v jeho poslednej práci, kde túžba a bezprostrednosť zničenia, pádu, zničenie sú jasne zdôraznené. Tieto dva pohyby sa pripisujú vzostupu a pohybu pádu - tvoria štrukturálne epileptické prejavy, rovnako ako dva póly tvoria základ epileptoidnej ústavy. "

"Drejem brilantné obrázky van gogha v prestávkach medzi útokmi. A hlavné tajomstvo jeho génia bolo mimoriadnou čistotou vedomia a špeciálny tvorivý nárast, ktorý vznikol v dôsledku jeho choroby medzi útokmi. O tomto špeciálnom stave vedomia napísal F.M. Dostoevsky, ktorý utrpel naraz podobné útoky tajomnej duchovnej poruchy. "

Svetlé lakovanie van gogh

Snívanie o bratstve umelcov a kolektívnej práce, úplne zabudol, že sám bol neregulovaným individualom, nezlučiteľným na obmedzenie v záležitostiach života a umenia. Ale to bola jeho sila. Je potrebné mať dostatok vyškoleného oka, aby sa rozlíšil vzor Monet z plátna, napríklad tichý. Ale len raz, vidieť "červené vinice", nikto a nikdy nefunguje van gogh, aby sa zmätení. Každý riadok a škvrny - vyjadrenie jeho osobnosti.

Dominantný impresionistický systém - farba. V malebnom systéme, Wang Gogh spôsob je všetko rovnaké a pokrčené do jedného nenapodobiteľného svetlému súboru: rytmus, farba, textúra, riadok, tvar.

Na prvý pohľad je nejaký úsek. Ak farba "červených viníc" osvetlená na intenzite nie je aktívna, nie je spojený akord modrého kobaltu v "more na Saint-Marie", nie je to oslnivé a scenériu krajiny v Dážď po daždi, vedľa ktorého, akýkoľvek impresionistický obraz vyzerá beznádejne zablokovaný?

Preháňateľné svetlé tieto farby majú schopnosť znieť v akomkoľvek intonácii na celej dĺžke emocionálneho rozsahu - od horiacej bolesti k jemným odtieňom radosti. Zvukové farby sú tkané do jemne a jemne zahradzovanej melódie, dostanú sa do rezania disonancie. Rovnako ako v hudbe je menšia a hlavná mŕtvica a farby palety Wangogovského sú rozdelené. Pre van gogh studený a teplý - ako život a smrť. V čele protichodných táborov - žltá a modrá, obe farby sú hlboko symbolické. Avšak, táto "symbolika" je rovnaké živé telo, ako aj Wangogovsky ideál krásny.

V žltej farbe z jemne citróna až intenzívne oranžová van gogh videl nejaký svetlý štart. Farba slnka a dozrievaného chleba v jeho porozumení bola farba radosti, solárneho tepla, ľudskej láskavosti, zhovievavosť, lásky a šťastia - všetku skutočnosť, že v jeho mysli sa zapol v koncepte "života". Opakovaný v zmysle modrej, od modrej až takmer čiernej a olova - farby smútku, nekonečna, túžby, zúfalstva, duševnej múky, smrteľnej nevyhnutnosti a nakoniec smrti. Neskoré obrazy van Gogh - haváriu týchto dvoch farieb. Sú ako boj dobrého a zla, denného svetla a noci súmraku, nádeje a zúfalstvo. Emocionálne a psychologické schopnosti farby sú predmetom trvalej reflexie Van Gogh: "Dúfam, že urobím objav v tejto oblasti, napríklad, aby ste vyjadrili pocity dvoch v láske s kombináciou dvoch ďalších farieb, zmesou a kontrastovaním , Tajomné vibrácie súvisiacich tónov. Alebo vyjadriť myšlienku žiarenia svetelného tónu v mozgu na tmavom pozadí ... ".

Hovoriť o Van Gogh, Tougyandhold poznamenal: "... berie na vedomie svojich skúseností - grafické rytmy vecí a reakcie srdcových teplôt." Koncept odpočinku nie je známy Wangog Art. Jeho prvok - pohyb.

V očiach Van Gogha je to rovnaký život, čo znamená, že schopnosť myslieť, cítiť, empatizovať. Stlačte v maľbe "červených vinice". Rozmazania hodené na plátne s rýchlym ručným behom, ponáhľaním, stretávaním, rozptyl znova. Podobne ako screenshoty, body, bloty, čiarky, sú prepis Wangogovsky Vision. Z ich kaskád a vírivosti sa narodili zjednodušené a výrazné formy. Sú riadok navrhnuté na výkrese. Ich úľava je sotva naplánovaná, potom sa ohromená masívnymi zrazeninami, - ako robustná zem, tvorí nádhernú, malebnú textúru. Az to všetko je obrovský obraz na stupnici: v horúcom slnku, ako hriešnici v ohni, hroznové vinice plačú, ponáhľajú sa, aby sa odlomili od tuku fialovej Zemi, vystúpili z rúk Winegartes a teraz Pokojné zhonu zberu vyzerá ako boj osoby s prírodou.

Takže, potom stále dominuje farbu? Ale nie sú tieto farby v rovnakom čase a rytmom, a líniou a formou a textúrou? Je to v tom, že najdôležitejším rysou malebného jazyka van gogh, na ktorom s nami hovorí cez jeho obrazy.

Často sa veril, že maľba Wangogi má určitý nekontrolovateľný emocionálny prvok, vyzdvihol nespútaný pohľad. Táto ilúzia "pomáha" originalitu umeleckého spôsobu van gogh, skutočne, zdanlivo spontánne, v skutočnosti, je jemne vypočítaná, zamyslená: "práca a triezvy výpočet, myseľ je veľmi pomenne, ako herca pri vykonávaní ťažkej úlohy, keď Musíte premýšľať o tisíc veciach za jednu polhodinu ... "

Hedhodnosť Van Gogh a inovácie

Dedičstvo van gogh

• [Matka sestra] "... záchvaty epilepsie, ktorá označuje silnú nervovú dedičnosť, ktorá postihuje najviac Anna Cornlelia. Od prírody jemného a milujúceho sa podlieha neočakávaným záblesky hnevu. "
• [Brat teo] "... zomrel šesť mesiacov po samovražde Vincent na klinike pre šialený v Utrechte, ktorý žil 33 rokov."
• "Žiadny z bratov a sestier van Gogh Epilepsia nebol, zatiaľ čo je absolútne známe, že mladšia sestra trpela schizofréniou a strávil 32 rokov v psychiatrickej nemocnici."

Ľudská duša ... a nie katedrály

Poďme na Van Gogh:

"Dávam prednosť písaniu očí ľudí, nie katedrály ... ľudská duša, aj keď duša nešťastnej alebo pouličnej dievčatá, podľa môjho názoru je oveľa zaujímavejšia."

"Kto píše roľníckej živote, bude lepšie vydržať skúške podľa času ako výrobcovia napísané v Parížskych kardinálnych technikách a Harem." "Zostanem sám, a dokonca aj v surových prácach, budem hovoriť prísny, hrubý, ale pravdivé veci." "Pracovník voči buržoónom je taký nie je ospravedlnený pred sto rokmi tretím odhadom proti ostatným dvom."

Mohol by osoba, ktorá v týchto a tisíce takýchto vyhlásení vysvetlil význam života a umenia, spolieha sa na úspech "Silného sveta? ". BOURGEOIS Stredne unikol van Gogh.

Proti odmietnutiu van Gogh bol jedinou zbraňou - dôvera v správnosť zvolenej cesty a práce.

"Umenie je boj ... Je lepšie robiť čokoľvek, než sa sám vyjadriť." "Je potrebné pracovať ako pár černochov." Dokonca aj polosúčená existencia bola nakreslená k stimulu pre kreativitu: "V drsných testoch chudoby sa naučíte pozerať na veci s úplne inými očami."

Bourgeois publikum neodpustí inovácie a Van Gogh bol inovátorom v najjasnejšej a pravdivej zmysle slova. Jeho čítanie vznešeného a krásneho prešlo pochopením vnútornej podstaty objektov a javov: od, nevýznamné ako roztrhané topánky, na rozdrvenie kozmických hurikánov. Schopnosť predložiť tieto zdanlivo neautorizované hodnoty v rovnako obrovskej umeleckej meradle Put Van Gogha nielen mimo oficiálneho estetického konceptu umelcov akademického smeru, ale tiež ho prinútili ísť nad rámec impresionistickej maľby.

Citáty Vincent Van Gogh

(Od listov brata TeO)

• Neexistuje nič viac umeleckého ako milovať ľudí.
• Keď niečo vo vás hovorí: "Nie si umelec," okamžite začať písanie, môj chlapec, - len takto budete nútil tento vnútorný hlas tichý. To isté, kto, ktorý ho počul, beží s priateľmi a sťažuje sa na jeho nešťastie, stráca časť svojej odvahy, ktorá je súčasťou toho najlepšieho, čo je v ňom.
• A nie je potrebné vziať svoje nevýhody príliš blízko srdca, pre ten, kto ich nemá, stále trpí - nedostatok nedostatkov; Ten istý, kto verí, že dosiahol dokonalú múdrosť, bude dobre robiť, ak sa znova roztaví.
• Muž nesie svoj svetlý plameň v jeho srdci, ale nikto sa nechce zahriať blízko neho; Puzľady si všimnú len dym, prechádza potrubím a prejdú vlastnou cestou.
• Čítanie kníh, ako aj pri pohľade na obrazovky, nie je možné pochybovať alebo váhať: je potrebné byť istí a nájsť nádhernú vec, ktorá je krásna.
• Čo je kresba? Ako zvládli? Táto schopnosť prelomiť cez železnú stenu, ktorá stojí medzi tým, čo cítite, a čo viete. Ako však preniknete cez takú stenu? Podľa môjho názoru je zbytočné poraziť jej hlavu, potrebuje pomaly a trpezlivo naliať a stúpať.
• Blahoslavený, ktorý našiel svoje podnikanie.
• Radšej nehovorím nič vo všeobecnosti nič, čo by sa malo vyjadriť.
• Priznávam, že potrebujem aj krásu a nadmorskú výšku, ale ešte viac niečo iné, napríklad: láskavosť, citlivosť, citlivosť.
• Koniec koncov, ste realistický, tak stierač a môj realizmus.
• Osoba potrebuje len vždy milovať, čo slušná láska, a nie kultivovať svoj pocit pre nevýznamné, nehodnotené a bezvýznamné.
• Je nemožné, aby sa túžili, aby sa stál v našej duši, ako je voda v bažine.
• Keď vidím, ako sa slabí ponáhľajú, začnem pochybovať o hodnote toho, čo sa nazýva pokrok a civilizácia.

Bibliografia

• Van gogh.pis. Za. S golom. - L.-M., 1966.
• Revisald j.postimpiciak. Za. z angličtiny T. 1. - L.-M, 1962.
• Perryoshu A.Zhizn van Gogh. Za. S franzom. - M., 1973.
• Murina Elena.van Gogh. - m.: ART, 1978. - 440 p. - 30 000 kópií.
• DMITRIEVA N. A.VINSTEN VAN GOGH. Muž a umelec. - M., 1980.
• Kameň i.jud Life (kniha). Príbeh Vincent Van Gogh. Za. z angličtiny - M., pravda, 1988.
• Constantino Porcuvan Gogh. Zijn Leven en de Kunst. (Z radu Kunstklasiekers) Nanarenda, 2004.
• Wolf StadlerVincentný van Gogh. (Z radu De Grote Meesters) Amsterdam Boek, 1974.
• Frank KoolsVincent van Gogh en Zijn GeboortePlaATs: ALS EEN BOER VAN ZUDERETT. De Walburg Pers, 1990.
• Kozlov, "Legenda o van Gogh", "po celom svete", č. 7, 2007.
• Van Gogh V. Listy priateľom / pruh. S FR. P. Melkova. - SPB.: ABC, ABC-ATIKUS, 2012. - 224 s. - Séria "ABC-CLASSIC" - 5 000 kópií, ISBN 978-5-389-03122-7
• GORDEEVA M., PEROVA D.VINSTEN VAN GOGH / V KN.: Skvelí umelci - T.18 - Kyjev, Komsomolskaya Pravda CJSC, 2010. - 48 p.

Vincent Willem Van Gogh (Vincent Willem Van Gogh) je holandský umelec, ktorý položil základy zasielania postmoznesie, v mnohých ohľadoch určili princípy tvorivosti moderných majstrov.

Van Gogh sa narodil 30. marca 1853 v obci Grin Zundert v provincii Northern Brabant (Noord-Brabant) hraničia s Belgickom.

Otec Theodore Van Gogh (Theodore Van Gogh) je kňaz-protestant. Anna Cornelia Carbentus (Anna Cornelia Carbentus) - z rodiny rešpektovanej knižnej služby a špecialistu na viazanie kníh z mesta (Den Haag).

Vincent bol druhý dieťaťa, ale jeho brat zomrel bezprostredne po výskyte svetla, takže chlapec sa ukázal byť starší, a po ňom sa rodina narodila päť ďalších detí:

• Theodorus (THEO) (THEODORUS, THEO);
• Cornelis (COR);
• Anna Cornellia (Anna Cornelia);
• Elizabeth (LIZ) (Elizabeth, LIZ);
• Willamina (Wil) (Wilmina, Vil).

Pomenoval dieťa na počesť dedka, služobníka protestantizmu. Tento názov mal nosiť prvé dieťa, ale kvôli jeho ranej smrti išla do Vincenta.

Spomienky na blízkych Nakreslite charakter Vincent ako veľmi zvláštne, rozmarné a na ceste, nezbedné a schopné neočakávaných ciest. Mimo domu a rodinu bol vychovaný, tichý, zdvorilý, skromný, láskavý, bol vyznačený výrazným inteligentným vzhľadom a plným srdcovým sympatím. Avšak, rovesníci očakávali a nezapne sa vo svojich hrách a zábavnom.

V 7. veku ho jeho otec a matka zaznamenali do školy, ale o rok neskôr bola jeho sestra Anna prevedená do svojej domácej úlohy a ona bola zapojená do detí.

Za 11 rokov, v roku 1864, Vincent bol určený v škole v Zewnbergene (Zevenbergen). Aj keď to bolo len 20 km od natívnych miest, dieťa malo ťažkú \u200b\u200bseparáciu a tieto skúsenosti boli navždy pamätané.

V roku 1866 je Vincent určený poslucháčom vzdelávacej inštitúcii Villema II v Tilburgu (College Willem II v Tilburgu). Veľké úspechy urobili teenager vo vývoji cudzích jazykov, dokonale hovoril a čítal vo francúzštine, v angličtine, v nemčine. Učitelia si zaznamenali schopnosť Vincenta kresliť. V roku 1868 však náhle hodil štúdium a vrátil sa domov. Nedal to viac v školách, pokračoval v dosahovaní vzdelávania doma. Spomienky na slávneho umelca o začiatku života boli smutné, čas detí bol spojený s tmou, studenou a prázdninou.

Podnik

V roku 1869, v Haagu Vincent, jeho strýko trvá rovnaký názov, ktorý nazval rovnaký názov, že budúci umelec nazývaný "strýko Saint". Strýko bol majiteľom pobočky Goupil & Cie, ktorý sa zaoberal odbornými znalosťami, hodnotením a predajom umeleckých zariadení. Vincent získava profesiu predajcu a robí významné úspechy, takže v roku 1873 je poslaný do práce v Londýne.

Práca s umeleckými dielami bola veľmi zaujímavá pre Vincenta, naučil sa pochopiť vizuálne umenie, stal sa pravidelným návštevníkom múzeí, výstavných hál. Jeho obľúbenými autormi boli Jean-François Millet (Jean-François Millet) a Jules Breton.

V rovnakom období je príbeh prvej lásky Vincent. Príbeh však nebol jasný a mätúci: žil na prenajatom byte na Ursula Loyer (Ursula Loyer) a jej dcéry Eugene (Eugene); Biografi argumentujú o tom, kto bol predmetom lásky: jeden z nich alebo Carolina Haanebeek (Carolina Haanebeek). Ale niekto by bol milovaný, Vincent dostal zamietnutie a stratil záujem o život, prácu, umenie. Premyslene si premyslel na Bibliu. Počas tohto obdobia, v roku 1874, musel byť prevedený do Parížskej pobočky spoločnosti. Tam sa stáva častejším múzeom a má rád vytváranie výkresov. Po zvýšení činnosti predajcu, prestane priviesť príjmy spoločnosti a on je vyhodený v roku 1876.

Výučba a náboženstvo

V marci 1876, Vincent sa pohybuje do Veľkej Británie, prichádza do bezpečného učiteľa do školy v Ramsgate. Zároveň premýšľajte o kariére duchovenstva. V júli 1876 ide do školy v Aizlworth, kde okrem toho pomáha kňazovi. V novembri 1876, Vincent číta Kázne a je presvedčený o účele prenášania pravdy náboženskej doktríny.

V roku 1876, Vincent prichádza na vianočné sviatky v pôvodnom dome, a matka s jeho otec bola kontaktovaná, aby neopustil. Vincent sa usadil v obchode predajní knihy, v Dordrechte (Dordrecht), ale nemá rád obchod po celú dobu venuje preklady biblických textov a kresieb.

Otec a matka, radikovať svoju túžbu po náboženskej službe, pošlite Vincent do Amsterdamu (Amsterdam), kde sa pripravuje na teológiu príbuzného - Johnes Strickkker (Johansess Stricker). Van Gogh (Jan Van Gogh), ktorý mal admirálnu bradu.

Po príchode van Gogh bol študentom Teologom až do júla 1878, potom, čo, neuspokojil, odmietol ďalšie štúdium a prebiehať z Amsterdamu.

Ďalšia fáza hľadania bola spojená s protestantou misijnej školy v meste Lachen (Luken) v blízkosti Bruselu (Brussel). Škola LED Pastor Bokma (Bokma). Vincent získava skúsenosti v príprave a čítaní kázní, ale ponecháva toto miesto. Informácie o biografoch sú kontroverzné: či hodil samotnú prácu, či bol zamietnutý kvôli nerešpekcii z oblečenia a nevyváženého správania.

V decembri 1878, Vincent pokračuje v misijnej službe, ale teraz v južnom okrese Belgicka, v obci Paturi). V obci boli babičkové rodiny, van Gogh, ktorý sa nezaoberal deťmi, navštívil doma a povedal o Biblii, ktorý sa staral o padl. Na kŕmenie, maľoval mapy svätej pôdy a predala ich. Van Gogh sa ukázal ako oddaný, úprimný a neúnavný, v dôsledku toho bol určený miernym platom z evanjelickej spoločnosti. Plánoval vstúpiť do evanjeliovej školy, ale tréning bol vyplatený, a to podľa Van Gogha je nezlučiteľné so skutočnou vierou, ktorá nemôže byť spojená s peniazmi. Zároveň sa vzťahuje na vedenie baní na zlepšenie pracovných podmienok baníkov. Bol odmietnutý, zbavený práva kázať, ktoré ho zatrievali a viedlo k inému sklamaniu.

Prvé kroky

Upokojujúce Van Gogh získava stonanie, v roku 1880 sa rozhodne o vyskúšaní v Bruseli Royal Akadémia umenia. On je podporovaný bratom teo, ale o rok neskôr, tréning opäť opustil a najstarší syn sa vracia pod materskú strechu. Je absorbovaný samoštúdiou, funguje to bez unaveného.

On je milovaný šírkou bratranec Kee Vos-Stricker (Kee Vos-Stricker), ktorý vychoval svojho syna a kto prišiel navštíviť rodinu. Van Gogh odmietol, ale ukazuje vytrvalosť, a on je vylúčený z domu. Tieto udalosti potriasli mladého muža, ktorý beží do Haagu, ponorený do tvorivosti, vyučuje z Antonu Mauwe (Anton Mauve), pochopí zákony výtvarného umenia, robí kópie litografickej práce.

Van Gogh trávi veľa času v blokoch obývaných chudobnými. Druhy tohto obdobia sú náčrty yardov, strechy, uličiek:

• "Backorks" (de Achtertuin) (1882);
• "Strechy. Pohľad z workshopu van gogh "(DAK. Het Uitzicht Vanuit de Studio Van Van Gogh) (1882).

Zaujímavá technika, zjednotenie akvarelových farieb, sépia, maskary, kriedy atď.

V Haagu si vyberá ženu ľahkého správania s názvom Christine (Van Christina), ktorú si vybral priamo na paneli. Christine sa presťahovala do Van Gogha so svojimi deťmi, stala sa modelom pre umelca, ale jej postava bola hrozná, a museli sa zúčastniť. Táto epizóda vedie k konečnému roztrhnutiu s rodičmi a blízkymi ľuďmi.

Po prestávke od Christine, Vincent Listy pre Drenth (Drenth), na vidieku. Počas tohto obdobia sa objavia umelecké krajiny, ako aj obrazy, na ktorých je zachytený život roľníkov.

Skoré diela

Obdobie kreativity, ktorá predstavuje prvé diela vykonávané v Drenthe, je realistické, ale vyjadrujú kľúčové charakteristické znaky individuálneho spôsobu umelca. Mnohí kritici veria, že tieto vlastnosti sú vysvetlené nedostatkom základného umeleckého vzdelávania: Van Gogh nepoznal zákony mužaZdá sa preto, že postavy obrazov a etudes sa zdajú uhlové, neziskové, ako keby boli uvoľnené z lezenia prírody, podobne ako skaly, ktoré nebeský oblúk tlak:

• "Červené vinice" (Rode Wijngaard) (1888);
• "Roľník" (boerin) (1885);
• "Etheries zemiakov" (de aardappeleters) (1885);
• "Stará cirkevná veža v Nyuenne" (de oude Begraaflaats Toren v Nuenen) (1885) a ďalšie.

Tieto diela sa vyznačujú temnou palete odtieňov, ktorí prenášajú bolestivú atmosféru okolitého života, bolestivé postavenie obyčajných ľudí, sympatie, bolesti a drámy autora.

V roku 1885, on je nútený opustiť Drenthe, pretože spôsobil nespokojnosť kňaza, ktorý zvážil nakreslenie s vákuom a zakázané pre miestnych obyvateľov, aby predstavovali maľby.

Parížske obdobie

Van Gogh ide do Antverpy (Antwerpen), vyučuje na Akadémii umenia a navyše v súkromnej vzdelávacej inštitúcii, kde veľa pracuje na obraze nahej prírody.

V roku 1886 Vincent sa presunie do Paríža na ZEO, ktorá slúžila v kancelárii predajcu, ktorá sa špecializuje na transakcie na predaj umeleckých predmetov.

V Paríži v roku 1887/88, Van Gogh vyučuje v súkromnej škole, chápe základné základy japonského umenia, základom impresionistickej liste, tvorivosť gogenom poľom (Pol Gogen). Táto fáza kreatívneho biografie Vag Gogog sa nazýva svetlo, v práci Leitmotify sú jemné modré, jasné žlté, ohnivé odtiene, spôsob písania svetla, zradiaci pohyb, "ťah" života:

• "Agostina segovernmentálneho v kaviarni" Tamburin "(Agostina Segatori v Het Café" Tamboerijn ");
• "Bridge cez Seine" (Brug nad seine);
• "Papache Tanga" (Papa Tanguy) a ďalšie.

Van Gogh obdivoval impresionistov, stretol sa Brother Teo s celebritou:

• Edgar Degas;
• Camille Pissarro (Camille Pissarro);
• HENRI TULUZ-LAUTREC (ANRI TULUZ-LAUTREC);
• Paul Gaen;
• Emile Bernard (Emile Bernard) a ďalšie.

Van Gogh bol medzi dobrými priateľmi a podobne zmýšľajúcimi ľuďmi, pripojili sa k procesu odbornej prípravy expozícií, ktoré boli organizované v reštauráciách, baroch, divadelných sálach. Van Goghov neocenila publikum, uznali ich hrozné, ale on sa objavila na učenia a seba-zlepšenie, pochopí teoretickú základňu farebnej technológie.

V Paríži, van Gogh vytvoril asi 230 diel: stále Lifes, portrét a krajinné maľby, obrazy maľby (napríklad séria "topánok" z roku 1887) (Schoenen).

Zaujímavé je, že osoba na plátne nadobúda malú úlohu a hlavným svetom prírody je hlavným svetom, jeho vzdušnosťou, kompatibilitou kvetov a ich najlepších prechodov. Van Gogh otvára najnovší smer - postesníctvo.

Kvitnutie a hľadanie vášho štýlu

V roku 1888, Van Gogh, prežil o nedostatočnom chápaní publika, odchádzal do južného francúzskeho mesta Arles (ARLES). Arral sa stal mestom, v ktorom Vincent pochopil účel jeho kreativity: Nesnažte sa odrážať skutočný viditeľný svet, as pomocou farieb a jednoduchých technických techník, aby ste vyjadrili svoju vnútornú "I".

Rozhodnutie o zlomení s impresionistami, ale vlastnosti ich stylistiky sa už dlho prejavujú vo svojich dielach, v obraze svetiel a vzduchu, v spôsobe farieb akcenty. Typické pre impresionistické diela sú séria tkanín, na ktorých rovnaká krajina, ale v rôznych časoch dňa a s rôznym osvetlením.

Atraktívnosť štýlu práce van goguny je kvitnúca - v rozpore medzi túžbou po harmonickej arómom a povedomím o jeho vlastnej bezmocnosti pred disharmonickým svetom. Úplná ľahká a slávnostná povaha práce z roku 1888 sú priľahlé k tmavým fantasmagorickým obrazom:

• "Žltý dom" (Gele Huis);
• "HOJEN CHAIRE" (de Stoel Van Gauguin);
• "Terasa kaviareň v noci" (Cafe Terras Bij Nacht).

Dynamický, farebný pohyb, Majster kefy Energy je displejom duše, jej tragických questov, porozumieť sa, že svet žijúceho a ne žijúcemu:

• "Červené vinice v Arle";
• "Kanalizácia" (Zaaier);
• "Nočné kaviarne" (nachtkoffie).

Umelecké zázraky založiť spoločnosť, ktorá spája začiatočníkov géniov, ktoré budú odrážať budúcnosť ľudstva. Na otvorenie spoločnosti, Winsent pomáha TEO znamená. Vedúca úloha Van Goghu narúšala oblasť Gauguen. Keď prišiel Gogeger, hádali sa pred Wang Gogh 23. decembra, 1888 takmer odrezal hrdlo. Gauguen sa podarilo uniknúť, a van gogh, pokánie, oddelenie časť machu svojho vlastného ucha.

Biografi odhadujú túto epizódu rôznymi spôsobmi, mnohí veria, že tento akt bol znakom šialenstva, vyvolaný nadmernou spotrebou alkoholických nápojov. Van Gogh poslal do mentálnej nemocnice, kde obsahuje v prísnych podmienkach v oddelení Bin. Gogene Listy, starostlivosť o Vincent na Theo. Po priebehu liečby, Vincent Sny sa vracajú do Arles. Obyvatelia mesta protestovali, a umelec navrhol žiť v blízkosti nemocnice Saint-Paul (Saint-Paul) na SAINT-RÉMY-DE-Provence, pod Arlemom.

Od mája 1889, Van Gogh žije v Saint-Remy, viac ako 150 veľkých vecí a asi 100 kresieb a akvarelových diel, ktoré ukazujú dielňu poltón a príjem kontrastu. Medzi nimi, krajinný žáner, stále zdvihne, vysiela náladu, rozpory v duši autora:

• "Star noc" (nočné svetlá);
• "Landschap metch olijfbomen) a ďalšie.

V roku 1889 sa v Bruseli vystavuje v Van Goghovej kreativity v Bruseli, stretol sa nadšenými názormi kolegov a kritikov. Ale van Gogh necíti radosti z príchodu konečne uznanie, pohybuje sa na nadmerné sur-UAZ (Auvers-sur-Oise), kde jeho brat s rodinným životom. Tam je neustále vytvárací, ale utláčaná nálada a nervový vzrušenie autora sú prenesené na 1890 utierky, vyznačujú sa rozbitými čiarami, skreslenými siluetami objektov a osôb:

• "Rustikálna cesta s cyprusovými stromami" (Landelijke Weg stretol Cipresen);
• "Landshap v daždi po daždi" (Landschap v Auvers na de regen);
• "Prachetné pole s korúnmi" (KORENVELD MET KRAIEN) a ďalšie.

Dňa 27. júla 1890, Van Gogh dostal smrteľnú ranu z pištole. Nie je známe, či je výstrel plánovaný alebo náhodný, ale po dni za deň zomrel umelec. V tom istom meste bol pochovaný a po 6 mesiacoch, jeho brat zomrel z nervového vyčerpania, ktorého hrob sa nachádza vedľa Vincenta.

Počas 10 rokov kreativity sa objavilo viac ako 2 200 diel, medzi ktorými sa objednávka 860 vyrába ropou. Van Gogh sa stal expresiom, postérnikom, jeho zásady tvorili základ formalizmu a modernizmu.

Séria triumfálnych výstavných podujatí v Paríži, Bruseli, Haagu, Antverpy prešiel posmrtne. Na začiatku 20. storočia, ďalšia vlna myšlienok diel slávneho Dutchmana v Paríži, Kolín nad Rýnom (Keulen), New York, Berlín (Berlijn).

Obraz

Koľko malieb napísal van Gogh nie je presne známy, ale historici umenia a výskumníci jeho práce sú sklon k číslice asi 800. Len za posledných 70 dní života, napísal 70 malieb - jeden deň! Pamätajme si najslávnejšie obrázky s titulmi a popismi:

"Evrkovalosti zemiakov" sa objavili v roku 1885 v Nyugen. Autorka opísal autora v správe TOO: Snažil sa ukázať ľuďom tvrdej práce, ktorá dostala malú odmenu za svoju prácu. Spracovanie rúk Pole vezme svoje dary.

Červené vinice v Arles

Slávne plátno siaha až do roku 1888. Plot obrazov nie je vynájdený, Vincent hovorí o ňom v jednej zo správ na THEO. Na plátne, umelec prenáša nasýtené farby, ktoré ho zasiahli: hrubé červené listy, piercing zelená obloha, jasná fialová premytá na ceste so zlatým oslnením z lúčov na nastavenie slnka. Zdá sa, že farby prúdia jeden do druhého, prenášajú úzkostnú náladu autora, jeho napätie, hĺbku filozofickej myšlienky o svete. Takýto graf sa bude opakovať v práci van Gogh, symbolizujúce život vždy obnoviteľný život.

Nočná kaviareň

"Nočné kaviarne" sa objavili v ARLE a predstavili meditáciu autora o osobe, ktorá nezávisle zničí svoj vlastný život. Myšlienka sebazničenia a stabilného hnutia na šialenstvo vyjadruje kontrast krvavých burgundov a zelených farieb. Aby ste sa pokúsili preniknúť do tajomstvu života Twilight, autor pracoval na obrázku v noci. Vysiela výrazná ťažobná ťažba vášní, úzkosť, bolestivosť života.

V dedičstve Van Gogh sú dve série diel zobrazujúcich slnečnice. V prvom cykle, kvety položené na stole, sú napísané v Parížskom období v roku 1887 a čoskoro získali Gajn. Druhá séria sa objavila v roku 1888/89 v Arles, na každom plátno - slnečnicové kvety vo váze.

Táto kvetina symbolizuje lásku a lojalitu, priateľstvo a teplo ľudských vzťahov, požehnanie a vďačnosť. Umelec vyjadruje v slnečnoch hĺbky svojho sveta, združuje sa s touto slnečnou kvetinou.

"Starry Night" je vytvorený v roku 1889 v Saint-Remy, zobrazuje hviezdy a mesiac v dynamike v rámci nekonečnej oblohy, večne existujúce a vykonávané v nekonečnom vesmíre. Nachádza sa v popredí Cypress Snažte sa dosiahnuť hviezdy a obec v doline je statická, nehybná a zbavená ambícií pre nové a nekonečné. Vyjadrenie farebných prístupov a používanie rôznych typov rozmazaní prenáša viacrozmernosť priestoru, jeho variabilitu a hĺbku.

Tento slávny vlastný portrét bol vytvorený v Arle v januári 1889. Zaujímavou črtou je dialóg červeno-oranžových a modrých-fialových farieb, na pozadí, z ktorých dochádza k ponoreniu v banke vedomia skreslenej osoby. Pozornosť je chytená tvárou a očami, ako keby sa dostali hlboko do osoby. Self-portréty sú scénickou konverzáciou s ním as vesmírom.

"Mandľové breaks breaks" (AmandelbloSem) sú vytvorené v Saint-Remy v roku 1890. Jarná kvitnúce mandľové stromy je symbolom aktualizácie, pôvodu a strun. Neobvyklé z plátna je, že pobočky sú stúpajúce, bez toho, aby mali dôvod, sú sebestačné a krásne.

Tento portrét bol napísaný v roku 1890. Jasné farby prenášajú význam každého momentu, práca kefy vytvára dynamický obraz osoby a prírody, ktoré sú vzájomne prepojené neoddeliteľne. Obraz hrdinu obrazu je bolestivé a nervózne: Pozeráme sa na obraz smutného starého muža, ponorený do našich myšlienok, ako keby sme absorbovali bolestivé skúsenosti.

"Prachetné pole s ravou" bolo vytvorené v júli 1890 a vyjadruje pocit približovania sa k smrti, beznádejný tragnosť bytia. Obraz je naplnený symbolmi: obloha pred búrkou, blížiaci sa čiernymi vtákmi, cesty vedúce k neznámym, ale neprístupným.

Múzeum

(Van Gogh Museum) sa otvoril v Amsterdame v roku 1973 a nie je len najzákladnejším zhromaždením jeho výtvorov, ale aj prácu impresionistov. Toto je prvá, ktorá je popularitou výstavného centra v Holandsku.

Citácie

1. Medzi duchovenstvo, ako medzi majstrov, kefy vládne despotický akademizmus, nudné a plné predsudky;
2. Premýšľate o budúcej deprivácii a nepriaznivosti, nemohol som vytvoriť;
3. Maľba je moja radosť a pokoj, ktorý vám dáva možnosť rozptyľovať od vitality;

Keď zomrel 29. júla 1890, 37-ročný Vincent Van Gogh zomrel, jeho práca bola takmer nikomu známa. Dnes, jeho obrazy majú úžasné sumy a zdobia najlepšie múzeá sveta.

125 rokov po smrti veľkého holandského maliara je čas naučiť sa viac a rozptýliť nejaké mýty, ktoré sú plné jeho biografie.

Zmenil niekoľko pracovných miest, kým sa stal umelcom

Syn ministra, Van Gogh začal pracovať 16 rokov. Strýko vzal stážistov na pozíciu umeleckého predajcu v Haagu. Bol prevedený na Londýn a Paríž, kde boli pobočky spoločnosti. V roku 1876 bol prepustený. Potom pracoval nejaký čas školský učiteľ v Anglicku, potom predávajúci kníhkupectva. Od roku 1878 pôsobil ako kazateľ v Belgicku. Van Gogh bol potrebný, musel spať na podlahe, ale za menej ako jeden rok bol vyhodený z tohto príspevku. Až potom sa konečne stal umelcom a viac tried sa nezmenili. V tejto oblasti sa však slávny, však posmrtne.

Kariéra Umelec van Gogh bol krátky

V roku 1881 sa holandský self-učený umelec vrátil do Holandska, kde sa venoval kresliť. Jeho finančne a finančne podporil mladší brat Theodore, úspešné obchodné umelecké diela. V roku 1886 sa bratia usadili v Paríži a tieto dva roky vo francúzskom hlavnom meste boli osudové. Van Gogh sa zúčastnil na výstavách impresionistov a neo-Simpressistsistov, začal používať ľahkú a jasnú paletu, experimentovanie s metódami aplikovania rozmazania. Posledné dva roky života, umelca strávený na juhu Francúzska, kde vytvoril množstvo svojich najznámejších obrazov.

Vo všetkých desaťročných kariére predal len niekoľko viac ako 850 obrazov. Jeho výkresy (zostávajú asi 1300) boli potom nevyžiadané.

S najväčšou pravdepodobnosťou nestrihol ucho

Vo februári 1888, ktorí žili dva roky v Paríži, van Gogh sa presťahoval na juh od Francúzska, do mesta Arles, kde sa umelci komunita dúfali. Spoločnosť bola Pavla Gaug, s ktorou robili priateľov v Paríži. Oficiálne prijatá verzia udalostí je nasledovná:

V noci z 23. decembra 1888 sa hádajú a Gauguen vľavo. Van Gogh, vyzbrojený holiacim strojčekom, sledoval priateľ, ale nie downtown, sa vrátil domov a v obťažovaní čiastočne odrezal ľavé ucho, potom ho zabalila do novín a dal nejakú prostitútku.

V roku 2009, dvaja nemeckí vedci zverejnili knihu, v ktorej navrhol, že Gogen, je dobrý šerm, odrezať časť ušného van gogy, ktorá sa stala počas boja. Podľa tejto teórie, van Gogh v mene priateľstva súhlasil, že skrýva pravdu, inak gogenom ohrozeným väzením.

Najznámejšie obrazy sú napísané v psychiatrickej klinike

V máji 1889, Van Gogh sa obrátil na pomoc v psychiatrickej nemocnici Saint-Paul-Garn, ktorá sa nachádza v bývalom kláštore mesta Saint-Remy-de Provence v Južnom Francúzsku. Na začiatku bol umelec diagnostikovaný epilepsiou, ale vyšetrenie tiež odhalila bipolárnu poruchu, alkoholizmus a metabolické poruchy. Liečba pozostávala najmä na recepcii kúpeľov. Zostal v nemocnici v priebehu roka a napísal tam množstvo krajiny. Viac ako sto obrázkov tohto obdobia zahŕňa niektoré z jeho najznámejších diel, ako je napríklad hviezdna noc (nadobudnutá NEW YORK MUDENU MUDENU CONTROLDERARY ART v roku 1941) a "Irishs" (zakúpený priemyselníkom z Austrálie v roku 1987 za rekord Čas 53,9 mil.)

(Vincent Willem Van Gogh) sa narodil 30. marca 1853 v obci Groot-Süntert v provincii Severného Brabarantu na juhu Holandska v rodine protestantského pastora.

V roku 1868, van Gogh hodil školu, po ktorej išiel do práce na pobočke veľkého parížskeho umenia Goupil & Cie. Úspešne pracoval v galérii najprv v Haagu, potom v oddeleniach v Londýne a Paríži.

Do roku 1876, Vincent nakoniec ochladil na obchodovanie s maľbou a rozhodol sa ísť do stopy svojho otca. Vo Veľkej Británii zistil prácu učiteľa na internátnej škole v malom meste na predmestí Londýna, vykonala tiež zodpovednosti asistenta pastora. 29. októbra 1876 strávil svoj prvý kábel. V roku 1877 sa presťahoval do Amsterdamu, kde bola zaoberaná štúdia teológie na univerzite.

Van Gogh "maki"

V roku 1879, Van Gogh dostal sekulárny kazateľ v vane, banské centrum v Boringu, na juhu Belgicka. Potom pokračoval vo svojej kázanej misii v neďalekej dedine.

V tom istom období mal Van Gogh túžbu kresliť.

V roku 1880 vstúpil do Bruselu v Kráľovskej akadémii umenia (Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles). Avšak, kvôli svojej nevyváženej povahe čoskoro hodil kurz a pokračovanie umeleckého vzdelania na jeho vlastné, s použitím reprodukcií.

V roku 1881, v Holandsku pod vedením jeho príbuzného, \u200b\u200bumelec-krajiny hráča Anton Mauwe, van Gogh vytvoril svoje prvé malebné diela: "Stále-život s kapustou a drevenou obuvou" a "stále život s pivom a ovocím".

V holandskom období, počnúc maľbou "čistenie zemiakov" (1883), hlavným motívom umelcových látok bola témou obyčajných ľudí a ich práce, zameranie bolo na expresivite scén a obrázkov, tmavých, tmavých farieb a Odtiene prevládali v palete, ostré kvapky svetla a tieňa. Majstrovské dielo tohto obdobia je považované za plátno "zemiaky" (apríl - máj 1885).

V roku 1885 pokračoval v Belgicku van Gogh. V Antverpách vstúpil do Kráľovskej akadémie výtvarných umení (Kráľovská akadémia výtvarných umení Antverpy). V roku 1886, Vincent sa presťahoval do Paríža do svojho mladšieho brata Theo, ktorý v tom čase zaujal post of olove manager Gouupil Gallery na Montmartre. Tu van Gogh asi štyri mesiace vyučoval z francúzskeho umelca-realistického Fernan Kormon, stretol som sa s impresionistami Camille Pisarro, Claude Monet, pole Gogena, ktorý prevzal ich maľbu.

© Public Domain. "Portrét Dr. Gasha" Kefa van Gogh

© Public Domain.

V Paríži mal van Gogh záujem o vytváranie obrázkov ľudských tvárí. Bez finančných prostriedkov na zaplatenie modelov sa obrátil na seba-portrét vytvorením asi 20 obrazov v tomto žánri za dva roky.

Parížske obdobie (1886-1888) sa stalo jedným z najproduktívnejších tvorivých období umelca.

Vo februári 1888, Van Gogh išiel na juh od Francúzska v Arles, kde sníval o vytvorení tvorivej komunity umelcov.

V decembri sa vincenta duševné zdravie dôrazne otraselo. Počas jedného z nekontrolovaných prepuknutí agresie, ohrozil otvorený holiaci strojček, aby sa na plenárnom zasadnutí, a potom nakrájal kus ucha ucha, poslal mu ako dar jednému zo známych žien. Po tomto incidente bol van Gogh umiestnený najprv v psychiatrickej nemocnici v Arle, a potom dobrovoľne ležal na liečbu špecializovanou klinikou sv. Pavla Mausolianska v blízkosti Saint-Remy de Provence. Hlavný lekár nemocnice Theophile Paron položil svojho pacienta diagnózu "akútnej manickej poruchy". Avšak, umelec bol udelený určitú slobodu: mohol písať vonku pod dohľadom personálu.

V Saint-Remy, Vincent striedavé obdobia turbulentnej aktivity a dlhé prestávky spôsobené hlbokou depresiou. Len v roku pobytu v klinike van Gogh nakreslil asi 150 maľieb. Jedným z najvýraznejších plátiek tohto obdobia boli: "Starry Night", "Irises", "cesta s cyprusmi a hviezdou", "olivy, modrá obloha a biely mrak", "Pieta".

V septembri 1889, s aktívnou pomocou brata Theo, sa obrazy van Goghu zúčastnili na salónii nezávislého, výstavy súčasného umenia, ktorú organizovala spoločnosť nezávislých umelcov v Paríži.

V januári 1890, van Goghské plátno boli vystavené na ôsmej výstave G20 v Bruseli, kde boli nadšení kritici.

V máji 1890, v mentálnom stave, van Gogh sa zlepšil, opustil nemocnicu a usadil sa v meste nadmerne Sur-UAZ (Auvers-Sur-Oise) na predmestí Paríža pod dohľadom lekára Hashe .

Vincent aktívne zapojil do maľby, takmer každý deň skončil malebnú tkaninu. Počas tohto obdobia napísal niekoľko vynikajúcich portrétov Dr. Hashe a 13-ročného Adeline Rava, dcéra vlastníka hotela, v ktorom sa usadil.

Dňa 27. júla 1890 van Gogh v pravidelnom čase opustil dom a šiel kresliť. Po návrate, po pretrvávajúcich otázkach štyroch Rava, pripustil, že sa zastrelil z pištole. Všetky pokusy Dr. Gasha zachrániť zranených ukázal byť márny, Vincent spadol do niekoho a v noci 29. júla zomrel vo veku tridsiatich sedem rokov. Bol pochovaný na cintoríne prevedení.

Americkí životopisy umelca Stephen Nimphech a Gregory White Smith v jeho štúdii "Life van Gogh" (van Gogh: Život) smrti Vincenta, na ktorom zomrel nie z jeho vlastnej guľky, ale z náhodného výstrelu spáchaného dvoma opitými mladí ľudia.

Počas desaťročných tvorivých aktivít sa van Gogh podarilo písať 864 obrazov a takmer 1 200 kresieb a rytiny. Počas svojho života bol predaný len jeden obraz umelca - krajiny "Red Vineyards v Arle". Náklady na maľovanie boli 400 frankov.

Materiál pripravený na základe informácií o otvorených zdrojoch

Van Gogh Vincent (Van Gogh Vincent), Holandský maliar. V rokoch 1869-1876 pôsobil ako kolega umelecké a obchodné spoločnosti v Haagu v Bruseli, Londýne, Paríži, v roku 1876 pracoval ako učiteľ v Anglicku. Van Gogh študoval teológiu, v rokoch 1878-1879 bol kazateľom v okrese Shakhtar Boringu v Belgicku. Ochrana záujmov baníkov van Van Gogha ku konfliktu s cirkevnými orgánmi. V roku 1880, Van Gogh sa obrátil na umenie, navštívil Akadémia umenia v Bruseli (1880-1881) a Antverpy (1885-1886).

Van Gogh použil špičky maliara A. Mauwe v Haagu, s hobby, maľovaný obyčajných ľudí, roľníkov, remeselníkov, väzňov. V sérii obrazov a etudes zo stredných 1880 rokov ("roľník", 1885, Štátneho múzea Kleller-Muller, Otterlo; "Ethesia na zemiaky", 1885, Vincent van Gogh, Amsterdam Foundation), napísané v tmavom malebnom Gamme označený bolestivé-ostré vnímanie ľudského utrpenia a pocity depresie, umelec obnovuje represívnu atmosféru psychologických napätí.

V rokoch 1886-1888 žil Van Gogh žil v Paríži, navštívil súkromné \u200b\u200bumelecké štúdio, študoval maľbu impresionizmu, japonskej gravírovania, "syntetické" diela Gaugaenského poľa. Počas tohto obdobia sa paleta Wang Goghovu stala svetlom, zemité farby zmizli, čisté modré, zlaté žlté, červené tóny, charakteristické pre neho, dynamické, ako keby tečúca škvrna ("most cez Seine", 1887, "DAD TANGI", 1881) . V roku 1888, Van Gogh sa presťahoval do Arles, kde to bolo nakoniec určené originalizáciou jeho tvorivým spôsobom. Flaming Art Temperament, bolestivé žiariace do harmónie, krásu a šťastia a zároveň strach z nepriateľských síl človeka nájsť uskutočnenie južne od scenérie ("údolie La Cro", 1888), potom v Sinister , pripomínajúca nočná nočná mora ("Night Cafe", 1888, súkromné \u200b\u200bzhromaždenie, New York). Dynamika farby a škvrny v obrazoch van gogh napĺňa duchovný život a pohyb nielen prírody a obývajú jej ľudí ("červené vinice v Arle", 1888, GMI, Moskva), ale aj neživých predmetov ("Spálňa Van Gogh v Arles ", 1888).

V posledných rokoch bol van Gogh v posledných rokoch sprevádzaný útokmi duševného ochorenia, ktoré ho viedli do nemocnice na mentálne chorých v Arles, potom v Saint-Remy (1889-1890) av nadmernom sur-UAZ (1890) , kde sa dopustil samovraždy. Práca posledných dvoch rokov života umelca bola vyznačená extatickou posadnutosťou, mimoriadne zhoršeným vyjadrením farebných kombinácií, ostré zmeny nálady - od návesených zúfalstva a ponuré vízie ("cesta s cyprusovými stromami a hviezdami", 1890, Múzeum Kreeller -Muller, vonkajšie) pred úctivým pocitom osvietenia a mieru ("krajina v Oveáte po daždi", 1890, GMI, Moskva).