Beethoven Software Symphony venovaná obrazom prírody. Hudobné diela o prírode: výber dobrej hudby s príbehom o nej

Beethoven Software Symphony venovaná obrazom prírody. Hudobné diela o prírode: výber dobrej hudby s príbehom o nej
Beethoven Software Symphony venovaná obrazom prírody. Hudobné diela o prírode: výber dobrej hudby s príbehom o nej

Šesť, pastoračná symfónia

Súčasne s piatou Beethoven vyštudovanou šiestou, "pastoračnou symfóniou". Toto je jediná symfonická práca Beethovena, publikovaná s programom autora. Na titulnej stránke bol rukopis nasledujúci nápis:

"Pastoračná symfónia,
alebo
Spomienky na vidiecky život.
Viac výrazu ako zvuková maľba. "

Šesť, pastoračná symfónia zaberá osobitné miesto v práci Beethovena. Bolo to z tejto symfónie, že boli odhalené zástupcovia romantického softvéru symfonizmu. Nadšený fanúšik šiestej symfónie bol Berlioz.

Téma prírody dostane široké filozofické uskutočnenie v hudbe Beethovena - jeden z najväčších básnikov prírody. V šiestom symfónii, tieto obrázky získali najkomplexnejší výraz, pre samotnú tému symfónie je príroda a obrazy vidieckeho života. Príroda pre Beethoven nie je len objektom na vytváranie malebných obrazov. Bola to pre neho vyjadrenie komplexného, \u200b\u200bživota. Bolo to v komunikácii s povahou Beethovena našiel tie hodiny čistého radosti, ktorú tak túžil. Vyhlásenia z denníkov a listov Beethovena hovoria o jeho nadšenom patentskom postoji k prírode. Viac ako raz sa stretneme v poznámkach Beethovenových výrokov, ktoré ideálne, je "zadarmo", to znamená, že príroda.

Téma prírody je spojená v práci Beethovena s ďalšou témou, v ktorej sa vyjadruje nasledovníkom Rousseau, je poézia jednoduchého, prírodného života pri komunikácii s prírodou, duchovnou čistotou Selizénu. V poznámkach k náčrstám pastoračného beethovenu, niekoľkokrát označuje "spomienku života v obci" ako hlavný motív obsahu symfónie. Táto myšlienka je zachovaná v celom názve symfónie na titulnej stránke rukopisu.

Russoistická myšlienka pastoračnej symfónie viaže Beethoven s Haydn (Oratage "Seasons"). Ale Beethoven zmizne, že nájazdu patriarchálnosti, ktorá je pozorovaná na Haidnom. Téma prírody a vidieckeho života, zaobchádza ako s jednou z možností hlavnej témy o "slobodnej osobe" - to súvisí s "Sturmenu", ktorý, po Russo videl v prírode Svet násilia, nátlak.

V pastoračnej symfónii, Beethoven sa odvolal na pozemok, v hudbe viac ako raz. Medzi programové práce minulosti, mnohí sú venovaní obrazom prírody. Ale Beethoven rozhoduje novým spôsobom princíp programu v hudbe. Z Naivného ilustratívneho, pokračuje do poetického spirituálneho uskutočnenia prírody.

Nemalo by sa však myslieť, že Beethoven tu odmietol z obrazu, jemných možností hudobného jazyka. Šiesty symfónia Beethovena - príklad zlúčenia expresívneho a obrazu začal. Obrazy jeho hlbokej nálady, poetických, spiritualizovaných veľkým vnútorným pocitom, sú naplnené všeobecným filozofickým myšlienkou a zároveň malebným.

Siedma symfónia

Symfonický žáner v dielach Beethoven bol v neustálom vývoji. Štyri roky po pastorálnej, siedme a ôsmym symfóniám (1812), v ktorom je Beethoven Syfonizmus odhaliť z nových strán, v dôsledku posilnenia profesijných vlastností.

Zlúčenie v týchto symfónoch hrdinského a žánru začal určuje zvýšený význam intonácií piesní, tanečného rytmu. Mocná jednoduchosť demokratického jazyka Beethovena, s jeho energetickými rytmami, reliéf aktívneho intonácie, je kombinovaná s jemným vývojom melodických, časových harmonických častí. V harmónii, rozmanitosti odtieňov a kontrastov, posilňovanie maľby sa vo veľkej miere vykonáva prostredníctvom veľkých menších, rôznorodých pomerov. Štruktúra cyklu je dobre známy ústup z klasických kontrastov tempa (namiesto pomalej časti - Allegretto).

To všetko povolilo Serov, aby v týchto symfónoch videl začiatok neskorého beetoven štýlu, hoci obaja nielen v čase stvorenia, ale aj v štýle - konečné práce centrálneho obdobia. Zaviedli syntézu princípov v Beethoven Heroic a Lyric Genre Symphony (ktorá sa jasne prejavuje v siedmom symfónii). Štátna príslušnosť snímok Beethovena pôsobí tu v novej kapacite, je jasnejšia vo svojom národnom prejave, aj keď nestratí a zhrnutie hrdinskej orientácie.

Medzi symfónomi 1812 a predchádzajúcim pastoračným, takéto spisy boli publikované ako piaty klavírny koncert, "Egmont", hudba na hru "King Stefan". Ihneď po siedmej a ôsmej, je napísaný program Symphony "Victory Wellington, alebo Battle o Vitatorium". Všetky tieto práce (so všetkým rozdielom v ich umeleckom význame), jednosmerný alebo iný sú spojené s vlasteneckými myšlienkami tej doby. Spolu s "bitkou o vitatórium", siedmeho a ôsmu symfónie sa uskutočnili v vlasteneckých koncertoch vo Viedni v roku 1813 a 1814 ako znak víťazstva nad Napoleonom.

Vytvorené v jednom roku, v kombinácii všeobecným aktívnym radostným tónom, siedmej a ôsmej symfónie, však navzájom sa dopĺňajú.

Súčasne s piatou Beethoven vyštudoval šiesty, "pastoračná symfónia" F-DUR (OP. 68, 1808). Toto je jediná symfonická práca Beethovena, publikovaná s programom autora. Na titulnej stránke bol rukopis nasledujúci nápis:

"Pastoračná symfónia,
alebo
Spomienky na vidiecky život.
Viac výrazu ako zvuková maľba. "

A potom postupujte podľa stručného názvu každej časti symfónie.

Ak je tragédia a hrdinský životne dôležitý boj, ktorý sa odráža v tretej a piatej symfónii, vo štvrtom - lyrickým pocitom radosti z bytia, potom šiesta symfónia Beethovena stelesňuje tému Russo - "Muž a príroda". Táto téma bola rozšírená v hudbe XVIII storočia, pretože "rustikálny čarodejník" sám Rousseau; Bola stelesniteľná a haidn v ordináciách "Seasons". Príroda a život nedotknutej mestskej civilizácie v populácii, opeethizované reprodukciu vzorov rustikálnej práce - podobné obrazy boli často stretli v odbore narodení na pokročilú vzdelávaciu ideológiu. Scéna búrky šiestej symfónie Beethovenu má aj mnoho prototypov v Opera XVIII (Glitch, Montsigny, Ramo, Marho, CamPra), v "Dni roka" Haidna a dokonca aj v balete Beethovena Betoven "Creation Prometheus ". "Veselé zhromažďovanie ingrediencií" je pre nás oboznámení mnohými tanečnými scénmi z opery a znovu pre Haydna's Oratorio. Obraz Twitter vtákov na "scéne na toku" je spojený s typickou kultúrou kultúry prírody pre XVIII storočia. Tradičný pastoralizmus je obsiahnutý v pokojovom idylickom pastieri. Je dokonca hmatateľná v nástroji symfónie s jemnými pastelovými farbami.

Nemalo by to byť myšlienka, že Beethoven sa vrátil do hudobného štýlu minulosti. Rovnako ako všetky jeho zrelé práce, šiesty symfónia, s známymi intonačnými vzťahmi s hudbou očného viečka osvietenia, od začiatku ukončiť hlboko originálny.

Prvá časť je "prebudenie intenzívnych pocitov pri príchode do obce" - všetko je naplnené prvkami ľudovej hudby. Od samého začiatku, na pozadí Quint reprodukuje zvuk bagpipes. Hlavnou témou je plexus pastoračných intonácií pre storočie XVIII:

Všetky témy prvej časti vyjadrujú náladu radostného mieru.

Beethoven Resorts tu nie je jeho obľúbeným prijatím motívového vývoja, ale na jednotné, podčiarknuté jasnými kadami opakovania. Dokonca aj vo vývoji, Tiché kontemplácia prevažuje: Vývoj je založený na výhode na farbenie a opakovanie farieb nabíjania. Namiesto konvenčnej tonálnej gravitácie pre beethoven, farebné porovnanie tonalít, ktoré sa nachádzajú na stĺpci (B-D-D-D-D-DUR, C-DUR je e-Dur, keď je opakovaný). V prvej časti symfónie vytvorí skladateľ obraz úplnej harmónie osoby s vonkajším svetom.

V druhej časti - dominuje sa "scéna na toku". Tu hrajú momenty hudobných obrázkov veľkú úlohu. Zvetraté pozadie vytvárajú dve sólo vionice so surdinmi a rohom pedál. Tento sprievod sa pripomína stream murmur:

V konečných spojoch sa nahrádza imitáciou vtáctva Twitter (Nightingale, Quailing a Cucku).

Tri následné časti symfónie sa vykonávajú bez prestávky. Zvyšovanie udalostí, akútne vyvrcholenie a vypúšťanie - takže vnútorná štruktúra je tak zložená.

Tretia časť - "veselé stretnutie v populácii" - žánrovú scénu. Vyznačuje sa veľkou tvarovanou vizuálnou konkrétnou konkrétnou. Beethoven vysiela v ňom funkcie ľudovej rustikálnej hudby. Počúvame, ako sa zbor, rustikálny orchester a speváci cítili ozveny, ako nepotista hrá fúzotológ, pretože tanečníci sa vyliatia. Blízkosť ľudovej hudby sa prejavuje aj pri používaní premenných chlapcov (v prvej téme F-DUR - D-DUR, v téme F-DUR - B-DUR TRIO) a v metrike, reprodukciu rytmov Rakúske roľnícke tance (zmena troj- a dcresed veľkosti;).

"Thunderstorm Scéna" (štvrtá časť) je napísaná veľkou dramatickou silou. Rastúci zvuk hromu, zaklopať dážď, kvapky, bliká blesk, vortexové vetry sa cítia takmer s viditeľnou realitou. Ale tieto jasné vizuálne techniky sú navrhnuté tak, aby rozšírili náladu strachu, hrôzy, zmätku.

Thunderstorm ustúpi a posledný slabý hromy sa rozpustí vo zvukoch Shepherd sveter, ktorý piaty časť začína - "pieseň pastierov. Prejav radostných, vďačných pocitov po búrke. " Intonácia vírivosti prepustí themed of the final. Témy sú voľne rozvinuté a pestré. Pokojné, slnečné svetlo sa rozliaty do hudby tejto časti. Symfónia končí hymny z upokojovania.

"Pastoračná symfónia" mala veľký vplyv na skladateľov následnej generácie. Nachádza sa v "fantastickej symfónii" Berlioza a predohra na "Wilhelmu Telly" Rossini a v Systems of Mendelssohn, Shuman a ďalšie. Beethoven sa však na takýto typ softvérového symfónie už nevrátil.

Symfónia Kreativita Beethoven

Beethoven Symphonies vznikli na pôde pripravenej celým vývojom inštrumentálnej hudby z 18. storočia, najmä jej priamymi predchodcami - Haidna a Mozarta. Koordinačný symfonický cyklus v ich práci bol konečne vo svojej práci, jeho rozumné štíhle štruktúry boli pevné základy masívnej architektúry Beethoven Symphony.

Hudobné myslenie Beethovena je komplexná syntéza najzávažnejšej a pokročilejšej, zlomenej filozofickej a estetickej myšlienky o jeho čase, s najvyšším prejavom národného génia, zachytený v širokých tradíciách storočia-starej kultúry. Mnohé umelecké obrázky ho vyzvali a skutočnú realitu - revolučnú éru (3, 5, 9 symfónie). Zvlášť znepokojený v Beethovenovi problém "hrdina a ľudia". Hrdina Beethovena je neoddeliteľná od ľudí a problém hrdinov sa rozvíja do problému osobnosti a ľudí, človeka a ľudstva. Stáva sa to, že hrdina umiera, ale jeho smrť korunovala víťazstvo, nesie šťastie oslobodeného ľudstva. Spolu s hrdinskými témami, najbohatší odraz našiel tému prírody (4, 6 symfónia, 15 sonata, mnoho pomalých častí symfónie). V porozumení a vnímaní povahy Beethovena je blízko myšlienkami J.-ZH. Rousseau. Príroda pre neho nie je impozantná, nezrozumiteľná sila proti človeku; Je zdrojom života, z kontaktu, s ktorým je človek morálne vymazaný, získava vôľu na aktivity, zdá sa, že je odvážnejší. Beethoven preniká hlboko a v najlepšej sfére ľudských pocitov. Ale, odhalenie sveta vnútorného, \u200b\u200bemocionálneho života človeka, Beethoven maľuje rovnaký hrdina, silný, hrdý, odvážny, kto sa nikdy nestane obeťou jeho vášní, ako jeho boj o osobnom šťastí pošle tú istú myšlienku filozofa.

Každý z deviatich symfónov je výnimočný produkt, ovocie dlhej práce (napríklad nad symfónom č. 9, Beethoven pracoval 10 rokov).

symfónia

V prvej symfóniiC - Dur Funkcie nového štýlu Beethoven sa objavujú veľmi skromne. Podľa Berlioza, "To je vynikajúca hudba ... ale ... ešte nie Beethoven." Výrazne pohybu v druhom symfóniiD - DUR . S dôverou odvážny tón, dynamika vývoja, energia výrazne odhaľujú obraz Beethovena. Ale skutočné kreatívne vzlet nastalo v tretej symfónii. Počnúc treťou symfóniou, hrdinská téma inšpiruje beethoven, aby vytvoril najvýznamnejší symphony works - piaty symfónia, predohra, potom táto téma je znovuzrodená s neprístupnou umeleckou dokonalosťou a rozsahom v deviatej symfónii. Zároveň Beethoven odhaľuje ďalšie obrazové oblasti: poézia jarnej a mládeže v symfónii č. 4, dynamika siedmeho života.

V tretej symfónii, podľa Becker, Beethoven stelesnil "len typický, večný ... - bude moc, veľkosť smrti, kreatívna sila - spája spolu a vytvára svoju báseň o všetkom veľké, hrdinské, čo môže byť inherentné Muž "Paul Becker." Beethoven, t.II. . Symfónia. M., 1915, s. 25.] Druhou časťou je smútok pochod, neprekonateľná krása hudobného hrdinského obrazu.

Myšlienka hrdinského boja v piatej symfónii sa vykonáva ešte dôslednejšie a nasmerovanú. Podobne ako operná leitmotif, štvornásobná hlavná téma prechádza všetkými časťami práce, transformuje sa v priebehu vývoja akcie a je vnímaná ako symbol zla Tragicky invazívny muž. Kontrast medzi drámou prvej časti a mierne premyslený silu myslenia v druhom.

Symfónia číslo 6 "Pastoračné", 1810

Slovo "pastorálne" znamená pokojnú a bezstarostnú životnosť pastierov a pastierov medzi bylinkami, farbami a stádmi tukov. Od času staroveku, pastoračné maľby s ich rozmerom a mierom boli pre vzdelaných Európanov s nepatrným ideálom a naďalej ich zostať v čase Beethovena. "Nikto v bielom svetle nemôže milovať dedinu, pretože som priznal svojim písmom. - Môžem milovať nejaký strom viac ako osoba. Omnipotent! V lesoch som šťastný, som šťastný v lese, kde o tebe hovorí každý strom. "

"Pastoračná" symfónia - esej znamienka, pripomínajúca skutočnosť, že skutočný beethoven nie je fanatickou revoluciou, pripravená na boj a víťazstvo opustiť všetok ľudský a spevár slobody a šťastia, v horúčave bitky Nezabudne na cieľ, pre ktorý sa obete privádzajú a vykonávajú sa výkony. Pre beethovenu, aktívne-dramatické spisy a pastorálne idylické sú dve strany, dvaja vzhľad jeho Muses: Akcia a myslenie, boj a kontempláciu sú pre neho, pokiaľ ide o akúkoľvek klasickú, povinnú jednotu, symbolizujúcu rovnováhu a harmóniu prírodných síl.

"Pastoračná" symfónia má titulky "spomienky na vidiecky život". Preto je úplne prirodzené v prvej časti toho, ozveny obce hudobné zvuky: Swirle Naigers, sprevádzajúce vidiecke prechádzky a tance rozšírené, lenivo zatienené Jolts. Beethovenova ruka, neúprosná logika je tu však viditeľná. Obaja v samotných melódiách a v ich pokračovaní existujú podobné funkcie: splácanie, zotrvačnosť a opakovanie dominujú prezentácii tých, ktorí sú v malých a veľkých fázach ich rozvoja. Nič nebude ustúpiť, bez opakovania niekoľkokrát; Nič neprichádza k neočakávanému alebo novému výsledku - všetko sa vráti k kruhoch, otočí sa lenivým cyklom už známych myšlienok. Nič nebude uložiť na vonkajší plán, a bude nasledovať poverené zotrvačnosti: všetky motív vlny budú neobmedzené na rast alebo ísť na NO, rozpustiť, udeliť cestu k inému podobnému motívu.

Sú všetky prírodné procesy nie sú zotrvačnosti a ticho merané a nie sú tak nepravdepodobné a lenivo sa vznášajú na oblohe mrakov, tráva kolíky, murmur toky a rieky? Prírodný život na rozdiel od života ľudí nezistí zrejmý cieľ, a pretože to nie je bez napätia. Tu je, život-pobyt, život, bez túžob a túžba po želané.

Rovnako ako v opozícii voči dominantným vkusom Beethovena, v nedávnej dobe tvorivých rokov, výnimočne v hĺbke a veľkosti.

Hoci deviata symfónia je ďaleko od poslednej práce Beethovenu, to bola ona, ktorá dospela k záveru, že ideologický a umelecký hľadanie skladateľa. Problémy uvedené v Symphones №3 a 5 Tu získam all-Calovic, univerzálny charakter. Samotný symfónia sa tiež zásadne. V inštrumentálnej hudbe Beethoven zavádza slovné slovo. Tento objav Beethovena opakovane použil skladateľov 19, 20. storočie. Zvyčajný princíp kontrastu Beethoven podriadená myšlienku nepretržitého figuratívneho rozvoja, teda neštandardné striedanie častí: prvé dve rýchle časti, kde dráma symfónie sa koncentruje, a spomalená tretia časť pripravuje konečný - výsledok najkomplexnejšie procesy.

Ninth Symphony je jednou z najvýznamnejších výtvorov v histórii svetovej hudobnej kultúry. Podľa veľkosti myšlienky, zemepisnej šírky a mocnej dynamiky hudobných obrázkov, deviate symphónia prevyšuje všetko, čo vytvorilo rovnaký beethoven.

+ Minibonus

Piano Sonatas Beethoven.

Neskoré sonats sa líšia vo veľkej zložitosti hudobného jazyka, kompozícií. Beethoven v mnohých ohľadoch útočí zo vzorov tvorby typických pre klasickú sonatu; V tom čase filozofické a kontemplatívne obrázky viedli k hobby s polyfónmi.

Vokálna tvorivosť. "Diaľnom milovanej." (1816?)

Prvou z diel posledného kreatívneho obdobia bolo cyklus piesní "KDV". Absolútne originálne na pláne a zložení, bol včasným prekurzorom romantických vokálnych cyklov Schubert a Shuman.

Symfonická tvorivosť Beethovena je najdôležitejšou etapou rozvoja žánru symfónie. Na jednej strane pokračuje tradície klasickej symfónie po Hydean a Mozart, a na druhej strane predpokladá ďalší vývoj symfónie v práci skladateľov-romantikov.

Multi-facetovaná kreativita Beethovena sa prejavuje v tom, že sa stal zakladateľom hrdinskej dramatickej línie (3, 5, 9 symfónov) a tiež odhalil ďalšiu rovnako dôležitú lonic žánrovú guľu v simfonizme (čiastočne 4; 6, 8 symfónie). Piata a šiesta symfónia pozostávala skladateľom takmer súčasne (dokončená v roku 1808), ale odhalila nové, rôzne obrazové a tematické možnosti žánru.

Všeobecné charakteristiky 5 a 6 symfónia

Piata symfónia je nástrojová dráma, kde každá časť je štádiom zverejnenia tejto drámy. Dôsledne pokračuje v heroicko-dramatickej línii, ktorá je naplánovaná na 2, odhalila v 3 symfónoch, ďalej vyvinutá v 9. Piaty symfónia vznikol pod vplyvom myšlienok francúzskej revolúcie, republikánskych myšlienok; Koncepcia Charakteristika Beethovena je charakteristická pre Beethoven: cez utrpenie - radosť prostredníctvom boja - k víťazstvu.

Šesť, "pastoračná" symfónia otvára novú tradíciu v európskej hudbe. Toto je jediný program Symphony Software Beethoven, ktorý má nielen spoločný programový titulkov, ale aj názov každej časti. Cesta k šiestemu pochádza zo 4 symfónie a v budúcnosti bude lyrická žánrová guľa nájsť uskutočnenie v 7 (čiastočne) a 8 symfónia. Tu je kruh lonic-žánrov obrazu, nová vlastnosť prírody je odhalená ako začiatok, oslobodzujúca osoba, takéto pochopenie prírody je blízko myšlienkami Rousseau. "Pastoračná" symfónia vopred určila ďalšiu cestu symfónie programu a romantickej symfónie. Napríklad, analógie možno nájsť v "fantastickej" symfónii berliózy ("scéna v poliach").

Symfonický cyklus 5 a 6 symfónia

Piaty symfónia je klasický 4-súkromný cyklus, kde každá časť má súčasne individuálnu funkciu a je odkazom na zverejnenie spoločného dramatického obvodu cyklu. V 1. časti položila účinný konflikt dvoch hlavných - osobné a extextové. Toto je Sonataya Allegro, ktorá sa rozlišuje jednotou tematizmu. Všetky témy sa vyvíjajú v jednom intonačnom systéme, ktorý predstavuje počiatočnú tému (téma "osud") z 1 dielu. 2 Časť symfónie - vo forme dvojitých variácií, kde 1 téma patrí do lyrickej gule a 2 - hrdinský plán (v duchu marca). Interakcia, témy pokračujte v "monoritme" (rytmický vzorec) 1 časti. Takýto výklad formy dvojitých variácií sa tiež stretol (haidna v symfónii č. 103, MI-FALL MAJOR), ale Beethoven sa investuje do jedného vývoja dramatického konceptu. 3 Časť - Scherzo. Po objavení sa v 2 symfónoch, Beethoven Schrozo vytesní ponuku a tiež získava inú, znepokojenie, kvalitu. Prvýkrát sa Scherzo stane dramatickým žánrom. Finále, vedľa prestávky po skrinení, je slávnostná apotóza, výsledkom vývoja drámy, ktorý označuje víťazstvo hrdinského, triumfu osobnosti nad extravaluitu.

Šiesta symfónia je päťdielny cyklus. Takáto štruktúra sa zistí prvýkrát v histórii žánru (nepočíta sa "rozlúčková" symfónia No.55 z Haydnej, kde sa 5-diel správa v prírode). Základom symfónie je porovnanie kontrastných matiek, je rozlíšené pokojným, hladkým vývojom. Tu Beethoven sa pohybuje od noriem klasického myslenia. Nie je to samotná príroda, koľko poetickej spirituality pri komunikácii s prírodou, ale obraz nezmizne ("viac vyjadrenia pocitu ako maľby" podľa Beethovenu). Symphónia sa tiež rozlišuje obrazová jednota a integrita cyklistického zloženia. 3, 4 a 5 dielov sa navzájom sledujú bez prestávky. Prostredníctvom vývoja bol pozorovaný v 5 symfónoch (od 3 do 4 častí), čím sa vytvorila dramatická jednotka cyklu. Sonát Formulár 1 časti "Pastoračného" nie je postavený na konflikte opozície, ale na komplementárnych témach. Vedúci princíp je variacionalita, ktorá vytvára postupnosť, smútočnosť rozvoja. Beethoven tu odmieta z jeho charakteristických bývalých diel Heroiky a Pathos Boj (3, 5 symfónie). Hlavná vec sa stáva kontempláciou, prehlbovanie v jednom štáte, harmóniu prírody a človeka.

Intonation-tematický komplex 5 a 6 symfónia

Intonational-tematické komplexy 5 a 6 symfónie je vytvorené na základe svojich princípov rozvoja. Zvláštna intonácia "Zdroj" a základom 5 symfónie (najmä v 1 a 3 častiach) sa stáva počiatočným epigrafom - moniinsonáciou 4 zvukov ("tak osud zaklopuje na dverách"). To určuje organizáciu cyklu. Začiatok expozície 1 časti obsahuje dva kontrastné prvky (motívy "osud" a "odozvy"), ktoré stále v hlavnej dávke tvoria konflikt. Ale, kontrastné obrazne sú blízko intonačné. Bočná zásielka je tiež postavená na materiáli počiatočnej moniinsonácie prezentovanej v inom aspekte. Všetko sa stáva podriadenou jednotnou intonázou, ktorá spája všetky časti dramatického celku. Intonácia "osud" sa objaví vo všetkých častiach v inom vzhľade.

"Pastoračná" symfónia neobsahuje monointonáciu. Žánerové prvky, ľudové melódiá sú založené na svojom tematickom (1 tému 1 časť melódie detskej chorvátskej piesne podľa Barthok, 5 Časť - Landler). Nápojnosť (aj vo vývoji) je hlavným rozvojom rozvoja. Témy symfónie sú uvedené v porovnávaní obrazových farieb. Na rozdiel od 5 symfónie, kde sa všetok materiál dostal vo vývoji, prezentácia "expozície" prevláda.

Nový, "Beethovensostoye" Vývoj formulára sa uzatvára v 5 symfónoch, kde je každá časť formy (napríklad GP, expozícia PP) nasýtená vnútorným účinkom. Nie je tu "show", sú prezentované v akcii. Vyvrcholením 1 časti je rozvíjať, kde tematický a tonálny vývoj prispieva k sprístupneniu konfliktu. Tonalita pomeru Quart-Quinto zvyšuje pevnosť vývoja sekcie. Osobitná úloha zohráva kód, ktorý dostal hodnotu "druhého vývoja" na Beethoven.

V 6 symfónoch sú rozšírené schopnosti tematickej variácie. Pre väčšiu farbu Beethovenu je najväčší pomer tónu (vývoj 1 časť: Maj. - Maj.; Si-Fleol Maj. - Reagine.).

Beethoven najprv dal symfóniu verejný účel, zvýšená na úroveň filozofie. Je v symfónii s najväčšou hĺbkou stelesnenou revolučný-demokratický SVEHOZÍCIA SOCUNKU.

Beethoven vytvoril majestátne tragédie a drámy v jeho symfónii funguje. Beethoven Symphony čelia obrovským ľudským masy monumentálne formuláre. Takže, ja som súčasťou "hrdinskej" symfónie takmer dvojnásobok prvej časti najväčšej symfónie Mozartov - "Jupiter" a obrovské veľkosti 9. symfónie sú vo všeobecnosti nespokojní s ktorýmkoľvek z predtým písaných symfonických diel.

Až 30 rokov, Beethoven nepísal symfónie vôbec. Akákoľvek symfonická práca Beethovena je plodom najdlhšej práce. Takže, "hrdinský" bol vytvorený o 1,5 roka, piaty symfónia - 3 roky, deviaty - 10 rokov. Väčšina symfónie (od tretieho do deviateho) spadá na obdobie najvyššieho výťahu Beethoven kreativity.

I Symphónia sumarizuje vyhľadávanie v ranom období. Podľa Berlioza, "to už nie je Haydn, ale ešte nie Beethoven." V druhom, treťom a piatom exprimovaných obrazoch revolučných hrdinov. Štvrtý, šiesty, siedmy a ôsmy, sa vyznačuje ich lyrickými, žánrumi, krížovými prvkami. V deviatej symfónii, Beethoven je naposledy vracajúci sa k téme tragického boja a optimistického života.

Tretia symfónia, "Heroic" (1804).

Skutočné prekvitanie kreativity Beethovena je spojené s jeho tretím symfóniu (obdobie zrelej kreativity). Vzhľad tejto eseje predchádzal tragické udalosti v živote skladateľa - ofenzívnej hluchoty. Uvedomil som si, že nebola žiadna nádej na uzdravenie, prepadol do zúfalstva, myšlienky smrti ho neopustili. V roku 1802 napísal Beethoven svojho zákonného zákona, známy ako Hailiegestudsky.

Bolo to v tomto hroznom momente, že myšlienka 3. symfónie sa narodila pre umelca a začal mentálnu zlomeninu, z ktorej najplodnejšie obdobie začína v kreatívnom živote Beethovena.

Práca to odzrkadľovalo vášeň Beethovena zo strany ideálov francúzskej revolúcie a Napoleonu, ktorí si oslobodili vo svojom vedomí obraz pravého ľudového hrdinu. Po ukončení symfónie ju zavolala "Boonaparte". Ale čoskoro prišiel do Viedne, že Napoleon zmenil revolúciu a vyhlásil s cisárom. Keď sa dozvedel o tom, Beethoven prišiel do hnevu a zvolal: "Ten je tiež obyčajný človek! Teraz bude trénovať všetky ľudské práva, sledovať len jeho ambície, bude sa nad všetkými ostatnými a je vyrobený Tyran! " Podľa očitých svedkov, Beethoven sa priblížil k stolu, chytil titulový list, roztrhol ho zhora nadol a hodil ho na podlahu. Následne skladateľ dal symphonies nový názov - "Heroický".

Z tretej symfónie sa začala nová nová éra v histórii svetového symfonizmu. Význam práce je nasledovný: Počas titanického boja, hrdina zomrie, ale jeho výkon je nesmrteľný.

I časť - Allegro Con Brio (ES-DUR). G. P. - Obrázok hrdinu a boj.

Časť II - Mourning Marec (C-Moll).

III časť - Scherzo.

IV ČASŤ - Konečný - pocit celej folkovej zábavy.

Piaty symfónia,c.- moll. (1808).

Táto symfónia pokračuje v myšlienke hrdinského zápasu tretieho symfónie. "Prostredníctvom temnoty - na svetlo," tak určil tento koncept A. Serov. Skladateľ neposkytol symfóniu. Jeho obsah je však spojený so slovami Beethoven, ktorý povedal v liste priateľovi: "Nepotrebujete pokoj! Iný pokoj, s výnimkou spánku, nerozpoznávam ... I Grab Fate pre hrdlo. Úplne ma ohýbať, nebude úspešná. " Je to myšlienka bojového osuva, s Rock určí obsah piatej symfónie.

Po Grand Epic (Tretí symfónia), Beethoven vytvára stručnú drámu. Ak je tretia porovnaná s "ORADY" HOMER, potom piaty symfónia - s klasickou tragédiou a operáciami závady.

4 Časť symfónie vnímaná ako 4 akty tragédie. Sú prepojení leitmotif, z ktorého začína práca, a o ktorej Beethoven sám povedal: "Tak osud zaklopaní na dvere." Je mimoriadne stručný, ako epigrafický (4 zvuk), táto téma je načrtnutá ostrým klepaním rytmu. Toto je symbolom zla tragicky napadnutím osoby, ako prekážku, ktorá si vyžaduje neuveriteľné úsilie na prekonanie.

V i dieloch téma Roca Dominantne.

V druhej časti, niekedy jeho "ťuknutím" alarmujúco znepokojivo.

V tretej časti - Allegro - (Beethoven tu odmieta z tradičnej ponuky, a zo Skefana ("JOKE"), pretože hudba je nervózny a konflikt tu) - Znie to s novými divokými.

V záverečnom (dovolenke, triumfálnom marci) tému skalkových zvukov ako pamäť minulých dramatických udalostí. Konečná je veľká apotóza, ktorá dosahuje svoj apogee v kódexe, ktorý vyjadruje víťaznú primeranosť hmôt pokrytých hrdinským nárazom.

Šiesty symfónia, "Pastoračná" (F.- drobiť, 1808).

Príroda a zlúčenie s ňou, pocit pokoj mysle, obrazy života ľudí je takýmto obsahom tejto symfónie. Medzi deviatimi symfónimi Beethovenu je šiesty jediný program, t.j. Má spoločný názov a každá časť oprávnená:

Časť - "Radostné pocity pri príchode do obce"

II časť - "Scéna na toku"

III časť - "Veselé zhromaždenie v populácii"

IV časť - "búrka"

V diel - "Salt Song. Ďakujem Song Božej po búrke. "

Beethoven sa snažil vyhnúť saive grafiku a v titulkoch na titul zdôraznil - "viac vyjadrenia pocitu ako maľovanie".

Príroda, ako keby sa zmieruje Beethoven so životom: Vo svojej adorácii prírody sa snaží nájsť zabudnutie z tuleňov a úzkosti, zdroj radosti a inšpirácie. Nepočujúci Beethoven, zadržiavanie od ľudí, často putovaných v lesoch na predmestí Viedne: "Všemohúci! Som šťastný v lese, kde o tebe hovorí každý strom. Tam, v pokoji, môžete vám slúžiť. "

"Pastoračná" symfónia je často považovaná za uhlosňu hudobného romantizmu. "ZADARMO" Interpretácia symfonického cyklu (5 dielov, súčasne, pretože posledné tri časti sú vykonané bez prestávky - potom tri časti), ako aj typ programovania, predvídanie diel Berlioza, hárku a iné romantikov.

Deviate symfónie (d.- moll., 1824).

Ninth Symphony je jedným z majstrovských dielmi svetovej hudobnej kultúry. Tu Beethoven opäť odkazuje na tému hrdinského boja, ktorý získava trvalý, univerzálny rozsah. Podľa obratu umeleckého plánu, deviateho symfónia prevyšuje všetky spisy vytvorené Beethoven k nej. Niet divu A. Serov napísal, že "celá veľká aktivita symfonistov Genius bola klonovaná na tento" deväť hriadeľ ".

Zmyslelou etickou myšlienkou práce je odvolanie na všetky ľudstvo s výzvou na priateľstvo, na bratskú jednotu miliónov - dostane stelesnenie v konečnom dôsledku, čo je sémantické centrum symfónie. Je v ňom Beethoven najprv zavádza zbor a speváci-sólisti. Tento objav Beethoven opakovane použil skladatelia XXX-XX storočia (Berlioz, Malener, Shostakovich). Beethoven použité linky z nepárnych "k radosti" Schiller (predstavu o slobode, bratstve, šťastí ľudstva):

Ľudia sú bratov medzi sebou!

Skôr milióny!

Nasledujte radosť z jedného!

Potreboval Beethoven slovo,pre patos reči má zvýšenú silu vplyvu.

V deviatej symfónii sú softvérové \u200b\u200bfunkcie. V konečnom dôsledku sa opakujú všetky témy predchádzajúcich častí - druh hudobného vysvetlenia plánu symfónie, po ktorom nasleduje verbálne.

Zaujímavý a dramaturgický cyklus: Najprv sledujte dve rýchle časti s dramatickými obrázkami, potom III časť je pomalé a finále. T. O., Všetok nepretržitý obrazový rozvoj sa neustále pohybuje smerom k finálne - výsledok životne dôležitého boja, z ktorých rôzne aspekty sú uvedené v predchádzajúcich častiach.

Úspech prvého plnenia deviateho symfónie v roku 1824 bol triumfálny. Beethoven bol vítaný päť-time potlesk, zatiaľ čo aj cisárska rodina etikety mala privítať len trikrát. Nepočujúci Beethoven už nemohol počuť prísady. Len keď sa obrátil na verejnosť, bol schopný sa uistiť o svojich potešených poslucháčoch.

Ale s tým všetkým, druhý výkon symfónie prešiel za pár dní v polovici prázdnej haly.

Prednosť.

Celkovo Beethoven - 11 predohra. Takmer všetky z nich vznikli ako vstup do opery, baletu, divadelného hry. Ak už skôr schôdzka predohra sa pripravila na vnímanie hudobných a dramatických opatrení, potom sa beethoven predohra rozvíja na nezávislú prácu. Beethoven Overture prestane byť vstup do následnej akcie a zmení sa na nezávislý žáner, ktorý predkladá jeho vnútorným zákonom rozvoja.

Najlepšie Beethoven Overtres - Coriolan, Leonora č. 2 2, "Egmont". Predohra "Egmont" - Goette's Tragédia. Jej téma je bojom holandských ľudí proti Španieli v XVI storočí. Hero Egmont, boj o slobodu, zomrie. V predohre, opäť sa všetky vývoj pohybujú z temnoty na svetlo, od utrpenia - radosti (obaja v piatej a deviatej symfónii).