Krajina moderných ruských umelcov. ARTIST-LANDSCAPE

04.03.2020

Tiež

Aký je rozdelenie metód

Esej "Vlastnosti tvorivosti A

Prečo sa Sofya uprednostňovala Chaptokom Mollylly?

Symbolický význam mena obchodu

Samodorizmus je zlý alebo veľmi zlý?

) Vo svojich expresívnych zametacích prácach bola hmla transparentnosť schopná zachovať, jednoduchosť plachty, hladké trasenie lode na vlnách.

Jeho obrazy sú ovplyvnené ich hĺbkou, objemom, sýtosťou a textúrou je taká, že nie je možné odtrhnúť od nich.

Teplá jednoduchosť valentina gubareva

Priateľ primtivistu Minska Valentin Gubarev Nie je prenasledovanie pre slávu a len to, čo miluje. Jeho kreativita je šialene populárne v zahraničí, ale takmer neznámy pre svojich krajanov. V polovici 90. rokov sa Francúzi zamilovali do náčrtov domácnosti a uzavrela zmluvu s umelcom 16 rokov. Obrazy, ktoré sú zrejmé, že sú zrozumiteľné len pre nás, dopravcovia "skromného kúzla nerozvinutého socializmu", sa mi páčili európska verejnosť a začali výstavy vo Švajčiarsku, Nemecku, Veľkej Británii a ďalších krajinách.

Zmyselný realizmus Sergey Marranikov

Sergey Marshnikov 41 rok. Žije v St. Petersburg a vytvára v najlepších tradíciách klasickej ruskej školy realistickej portrétovej maľby. Heroisters jeho plátiek sa stávajú jemným a bezbranným v ich sestra. V mnohých z najznámejších obrazov zobrazených múza a manželky umelca - Natalia.

Väčšina sveta Philip Barlow

V modernej ére obrázkov s vysokým rozlíšením a rozkvapom hyperealizmu tvorivosť Philip Barlow (Philip Barlow) okamžite priťahuje pozornosť. Prehliadač si však vyžaduje určité úsilie, aby sa nútiť, aby sa pozerali na rozmazané siluety a jasné miesta na autora v plátna. Pravdepodobne, takže vidieť svet bez okuliarov a kontaktných šošoviek ľudí trpiacich myopia.

Sunny Bunnies Laurent Park

Maľovanie Laurent Parceliel je úžasný svet, v ktorom nie je smútok alebo skľúčenosť. Nebude spĺňať zamračené a daždivé maľby. Je tu veľa ľahkých, vzduchových a svetlých farieb na jeho plátno, ktoré umelec spôsobí charakteristické rozpoznateľné ťahy. Vytvára pocit, že obrazy sú tkané z tisíc slnečných zajačikov.

Dynamika mesta v dielach Jeremy Manna

Olej na drevených paneloch Americký umelec Jeremy Mann (Jeremy Mann) píše dynamické portréty modernej metropoly. "Abstraktné tvary, čiary, kontrast svetlo a tmavých škvŕn - všetko vytvára obraz, ktorý spôsobuje pocit, že človek zažíva v dave a zmätok mesta, ale môže tiež vyjadriť pokoj mysle, ktorý je získaný v uvažovaní o tichom prostredí Krása, "hovorí umelec.

Illusory World of Nile Simon

V obrazoch britského umelca Nile Simona (Neil Simone) sa na prvý pohľad nezdajú. "Pre mňa je svet okolo série krehkých a neustále sa meniacich foriem, tieňov a hraniciach," hovorí Simon. A vo svojich maľbách je všetko naozaj iluzórne a prepojené. Hranice sú umyté a grafy prúdia do seba.

Láska dráma josephartso

Talianska na pôvod moderného amerického umelca Joseph Lorasso (Joseph Lorusso) nesie pozemky na plátnoch peepovaných v každodennom živote obyčajných ľudí. Objavy a bozky, vášnivé impulzy, zápisnice z nehy a túžby naplnia svoje emocionálne obrazy.

Rustic Life Dmitry Lyowin

Dmitry Levin - uznávaný majster ruskej krajiny, ktorý sa ukázal ako talentovaný zástupca ruskej realistickej školy. Najdôležitejším zdrojom jeho umenia je náklonnosť k prírode, ktorú jemne a vášnivo miluje a jeho časť sa cíti.

Jasné východné Valery Blokhina

Stránka predstavuje najznámejšie obrázky ruských umelcov 19. storočia s titulmi a popismi.

Rozmanité obrazy ruských umelcov od začiatku 19. storočia priťahuje svoju originalitu a univerzálnosť v domácom výtvarnom umení. Majstri z maľovania tohto času neprestávali prekvapiť svojím jedinečným prístupom k pozemku a trepidný postoj k pocitom ľudí, ich rodnej povahe. V 19. storočí boli často napísané portrétové kompozície s úžasnou kombináciou emocionálneho obrazu a epicky pokojným motívom.

Canvas ruských maliarov, ktorí sú najobľúbenejšie: Alexander Ivanov je jasným zástupcom malebného biblického smeru, vo farbách, ktoré nám hovoria o epizódach života Ježiša Krista. Karl Brullov je populárny maliar naraz, jeho smer je historický obraz, portrét tému, romantická práca.

Marinister Ivan Aivazovsky, jeho maľby sú skvelé a jednoducho môžu povedať, že neriadomelne odrážajú krásu mora s priehľadnými valcovými vlnami, morské západy slnka a plachetnice.

Práca slávnej Ilya Repin, ktorá vytvorila žánru a monumentálne diela, ktorá odráža život ľudí, sa rozlišuje rozlišovacími verziami. Veľmi malebné a rozsiahle obrazy podľa umelca Vasily Surikova, popis ruskej histórie je jeho smer, v ktorom umelec vo farbách zdôraznil epizódy životnej cesty ruských ľudí.

Každý umelec je jedinečný, napríklad malebný majster rozprávok a epický Victor Vasnetsov je vždy šťavnatý a svetlý, romantické plátno, ktorých hrdinovia z nás sú známe hrdinovia ľudových rozprávok. Veľmi malebné a rozsiahle obrazy podľa umelca Vasily Surikova, popis ruskej histórie je jeho smer, v ktorom umelec vo farbách zdôraznil epizódy životnej cesty ruských ľudí.

V ruskej maľbe 19. storočia to tiež prejavilo súčasný ako kritický realizmus, ktorý zdôrazňuje v pozemkoch, zosúpení, satile a humoru. Samozrejme, že to bol nový kurz, ktorý si to mohol dovoliť. V tomto smere boli určení umelci, ako Pavel Fedotov a Vasily Pereov

Umelci krajinných hráčov časového obdobia prijal výklenok, medzi nimi Isaac Levitan, Alexey Savrasov, Archka Queenji, Vasily Polénov, Mladý umelec Fyodor Vasilyev, malebný majster lesa, les Polyala s borovice a birms s hubami Ivan Shishkin . Všetky z nich farebne a romanticky odrážajú krásu ruskej prírody, rôzne formy a obrazy je spojené s kolosálnym potenciálom okolitého sveta.

Podľa Levitan, v každom zárez ruskej prírody je jedinečná farebná paleta, odtiaľto a je tu obrovská škoda pre kreativitu. Možno je to hádanka, že plátno vytvorené na nekonečné rozlohy Ruska sa vyznačujú nejakou vynikajúcou závažnosťou, ale zároveň priťahuje neopatrnú krásu, z ktorej je ťažké sa pozrieť. Alebo nie na všetkých zložitých a celkom nie je chytľavým grafom Levitanových púpava, ako keby volal diváka, aby si myslel a videl perfektný jednoduchý.

Obrázky Ruských umelcov sú skvelí na zručnosti a v pravde krásne v vnímaní, nápadne presne odrážal dych svojho času, jedinečný charakter ľudí a jeho túžbu po krásne .. Nie sú nemožné zabudnúť na každého, kto sa stal v múzeách. Umelci pracovali v rôznych žánroch, ale všetky ich diela sú naplnené zmyslom pre vynikajúce a večné. Preto, v našom riešení problémov, rýchlosť storočia, keď nemá dostatok času, stojí za to pozerať do jedného z týchto obrázkov a nájdete sa v chladnej oáze pokoja, nádeje, radosti a inšpirácie. Odpočíva dušu, budete pripravení pokračovať v ceste, umývanie vrstvy každodenných starostí a zbytočného zhonu. Každá osoba môže nájsť v týchto diela nielen úžasná chuť, milosť riadkov, ale aj odpoveď na otázku veľmi zmyslu života.

Chlapci, dali sme dušu na stránke. Tak
to, čo otvoríte túto krásu. Ďakujeme za inšpiráciu a goosebumps.
Pridajte sa k nám Facebook. a V kontakte s

Existujú miesta a pocity, ktoré nepopisujú slová. Ale tieto miesta je možné čerpať. So všetkou penetráciou, svetlými farbami, najviac zvonenia pocity. internetová stránka Vyzdvihnúť pre vás obrázky o lese. O slnku cez lístie, o zarastených chodníkoch. Veľkosť a citlivosť, krása a mier. Vaša pozornosť je 10 umelcov - spevákov magickej povahy, schopné ponorenie diváka v hustom a dobré lesné chlad. Užite si to!

Victor Aleksandrovich Bykov je slávny ruský kraj krajinný systém, očarujúce krásu a texty ruskej prírody. Jeho obrazy sú realistické a zároveň báječne vzduch. Čisté farby, transparentný vzduch, svetlosť a sviežosť - obrazy Victor Bykov sú veľmi obľúbené u súkromných kolektorov z Ruska a ďaleko do zahraničia.

Peter Mörk Mönsted je dánsky realistický umelec, uznávaná hlavná krajina. Napriek početným výletom do sveta, P. Mönsteda Cannuts sú napísané hlavne v Dánsku a zobrazuje severnú nedotknutú krajinu. Práca umelcov zdobia zbierky múzeí Aalborg, Bautzen, Randers a mnohých súkromných zbierok.

Michael O'toull pochádza z Vancouver, Západné pobrežie Kanady. Vzrástol v atmosfére kreativity, pretože jeho matka Nancy O'toule bola pomerne slávnym umelcom. Svetlé farby, kontrast a čisté tóny v krajine Michaela O'TULE Mič ľudia zanechávajú ľahostajnosť. Michael pracuje prevažne akryl, je to mocná, s dôverou a šťavnatými používa farbu, hrá kontrasty.

Roland Palmmers sa narodil v Belgicku, v Bruseli. Pracoval ako dizajnér a ilustrátor a súbežne sa zúčastnili výstav. Výstavy sa ukázali byť tak úspešné, že Palmmers sa úplne venovali na maľovanie a vyučovanie. On je autorom niekoľkých tutoriálov na maľbe. Je členom kanadskej spoločnosti maľby akvarel, Európskeho inštitútu akvarely a bol prezidentom Inštitútu obrazového umenia päť rokov.

Ilya sa narodil v Moskve. Je členom Únie umelcov Ruska. Známy ako umelec-keramista, tiež nádherne vlastní akvarel. Jeho výtvory, jemné, tenké. Vo svojich lesoch visí teplý hml, nasiaknutý v mäkkom slnku. Mnohé z jeho diel sú v ruských múzeách.

Petras Lukosius - Litovský umelec. Jeho viacvrstvová maľba je prenikaná svetlom, potoky slnka sú hojne naliate na svoje mystické lesy, svetlo jemne obklopuje každú vetvičku. Patrie maľby nájdete na celom svete, vrátane Nemecka, Anglicka, Španielska a Švédska.

Majestátne a rôznorodé ruské maľby vždy poteší publikum s ich nedostalou a dokonalosťou umeleckých foriem. V tejto funkcii diel slávnych umeleckých majstrov. Boli vždy prekvapení ich mimoriadnym prístupom k práci, obrovský postoj k pocitom a pocitu každej osoby. Možno, že ruskí umelci často zobrazovali portrétové kompozície, na ktorých kombinované emocionálne obrazy a epicky pokojné motívy. Niet divu, že Maxim Gorky raz povedal, že umelec je srdcom svojej krajiny, hlas celej éry. V skutočnosti, majestátne a elegantné obrazy ruských umelcov vyslovujú inšpiráciu svojho času. Rovnako ako túžby slávneho autora Anton Chekhova, mnohí sa snažili urobiť jedinečnú chuť svojich ľudí v ruských obrazoch, ako aj nepokojný sen krásny. Je ťažké podceňovať mimoriadne plátno týchto majstrov majestátneho umenia, pretože pod ich kefou sa narodila skutočne mimoriadna práca rôznych žánrov. Akademická maľba, portrét, historický obraz, krajina, diela romantizmu, moderná alebo symbolika - stále nesú radosť a inšpiráciu na ich publikum. Každý z nich v nich nájde viac ako farebné farby, elegantné čiary a nenapodobiteľné žánre svetového umenia. Snáď takáto množstvo foriem a obrázkov, ktoré ruské maliarske prekvapenia súvisia s obrovským potenciálom sveta umelcov. Dokonca aj Levitan povedal, že v každej poznámke o nádhernej povahe je uložená majestátna a nezvyčajná paleta farieb. S týmto začiatkom je nádherná škoda pre umeleckú kefu. Preto všetky ruské obrazy sú charakterizované ich vynikajúcou závažnosťou a atraktívnou krásou, z ktorej nie je tak ťažké odtrhnúť.

Ruská maľba je oprávnene pridelená zo svetového umeleckého umenia. Faktom je, že do sedemnásteho storočia bola domáca maľba spojená výlučne s náboženskou témou. Situácia sa zmenila s príchodom na silu reformátora Tsar - Peter prvý. Vďaka svojim reformám sa ruskí majstri začali zapojiť do sekulárnej maľby, oddelenie ikony maľby ako samostatného smeru. Sedemnáste storočie je čas umelcov ako Simon Ushakov a Joseph Vladimirov. Potom v ruskom umeleckom svete vznikol a rýchlo sa stal populárnym portrétom. V osemnástom storočí prví umelci, ktorí prešli z portrét na šírku. Živěne vyslovuje sympatie majstrov pre zimné panorámy. Oseménú storočie si tiež pripomínala vznik maľby domácností. V devätnáste storočí v Rusku získala popularita toľko troch prúdov: romantizmus, realizmus a klasicizmus. Ako predtým, ruskí umelci pokračovali v kontaktovaní portrétového žánru. To bolo potom, že svetoznáme portréty a self-portréty O. KIPRENSKY a V. Tropinínu sa objavili na celom svete. V druhej polovici devätnásteho storočia sú umelci čoraz viac a častejšie zobrazujú jednoduchých ruských ľudí v jeho utláčanom stave. Realizmus sa stáva centrálnym tokom maľby. To bolo potom, že umelci sa objavili, znázorňujúci skutočný život, skutočný život. No, a dvadsiate storočie je, samozrejme, Avantgard. Umelci tej doby významne ovplyvnili svojich nasledovníkov v Rusku a po celom svete. Ich obrazy sa stali predchodcami abstrakcie. Ruská maľba je obrovský úžasný svet talentovaných umelcov, ktorí oslavujú Rusko so svojimi výtvormi

Mestská rozpočtová vzdelávacia inštitúcia

"Levy školská stredná škola"

RužAevsky mestský okres

Projekt

podľa obrazového umenia

"Krása prírody v obrazoch ruských umelcov"

Trieda: 4.

Úplné meno: RUZENOVA I.YU.

Vzdelávač GPD

Leva, 2018

I. . Úvod

Príroda v ľudovej kultúre je neoddeliteľná od osoby; Jeho osud, pocity, život. Ruská umelecká tradícia nás opustila mená mnohých básnikov, spisovateľov, umelcov, hudobníkov, ktorí sa dotkli tému prírody v ich práci.

Príroda je náš biotop. Ako môžete žiť bez hluku lístia osvetlené slnečným svetlom, alebo politickým chladným dažďom? Ako môžete žiť bez vône kvety, byliny, chernozem? Ako môžete žiť bez toho, aby ste videli lesk snehové vločky v mesačnom svetle a šarlátovom brúsení Rowan na pozadí oslnivého bieleho DALI? Alebo bez obdivujúceho sa triasť duše len prvý jarné lúče slnka?!Naša vlasť má nepostrádateľné prírodné bohatstvo, má veľkosť pred osobou: jeho pozoruhodná krása, z ktorej je duch zachytený, impozantné zimné búrky, hlboké rieky, vysoké skaly, rôzne zvieratá obývajúce Rusko. Všetku túto povahu. Všetka táto inšpirácia. Príroda je skutočným chrámom krásy, a to nie je náhodou, že všetky básnici, umelci, hudobníci vyrezali svoje myšlienky, sledovali ich v prírodnom prostredí.

Inšpirácia je to, čo je potrebné na vytvorenie umeleckého umenia v hudbe, maľbe alebo literatúre. Plne dáva prírodu človeku. A v Rusku je veľmi bohatá. Naša krajina je obzvlášť krásna. K dispozícii je tiež studené, teplo a ireverzibilné lesy a opustené pláne a nádherné hory, dokonca aj najhlbšie jazero BAIKAL na svete. Z jedného typu brezovej háj sa začínajú slzy šťastia a osvietenstva!

Tiež teraz v našej krajine je veľmi relevantná téma ochrany prírody. Ľudia často patria k tomuto ľahostajniu, ale nie je to správne. Sme pravdu, aby sme zničili a pokazili, čo sme prezentovaní? Premýšľajte o tom! Postaráme sa o našu neoceniteľnú prírodu a obdivujte ju, ako to robili veľký umelecký ľud!

Účel mojej práce :

1. Prilákať pozornosť mojich rovesníkov na tému natívnej povahy v umení;

Úlohy:

Zoznámte sa s prácou ruských umelcov, ktorí stelesňujú obrazy prírody v ich práci;

Odhaliť zmysel pre vlastenectvo prostredníctvom obrazu prírody v umení;

Vzdelávanie vlastenectva na okolitú realitu a starostlivý postoj k rodnej prírode.

II. . Hlavná časť

Zvážte výtvory umelcov o rôznych časoch roka, aby ste pochopili, aké pocity, ktoré zažívajú zakaždým, a ako ich vyjadrujú vo svojich dielach. Seasons pri maľovaní špeciálnej témy v krajine maľby prírody ruských umelcov, pretože sa nič nedotýka ako senzívny ako zmena vzhľadu prírody v čase roka. Spolu s sezónami, náladu prírody sa mení, čo s ľahkosťou umelca štetcom prenáša obrazy v obraze.

1. "Frost a Sun ... nádherný deň"

ZIMA! Naša vlasť je známa svojimi ruskými zimami. Jedná sa o jedinečnú krásu ruských lesov a polí pod bielym lôžkom. Jedná sa o vtáky - tyran s jasnými prsiami sediacimi na zväzkoch Ryabiny. V tomto okamihu sa zdá, že všetky prírodné zamrzne a obvyklé zvuky mesta ustúpia na jar, ako na obrázku A.M. Vasnettova "Zimný spánok".

Zima v obrazoch ruských umelcov báječný čas pokojnej veľkoleposti, keď príroda spí a spočíva, skrýva sa pod bielym deku, úžasné v kráse a odhaľuje skutočnú zimnú povahu krajiny ruskej zimy.

T.j. Grabar "Február Azure"

V.g. Kurčatá "mráz a slnko"

S.YU. Zhukovsky "Zima"

Zima je milovaná v Rusku, ale napriek tomu je to zvyčajne spojené s naším chladným a smutným myslením.

I. Levitan "zima v lese"

2. Ako svetlo, ako je pružina elegantná!

Ah jar! Milostný čas, kvet, šťastie! V transparentnom vzduchu sú nadšené pachy teplu a slnečnej aproximácie skryté. V tomto období roka ožíva všetka príroda, prebudí sa po zimnom spánku. A ako krásne sa prebudí! Všade zvuky prúdov, spevu vtákov, sneh sa topí a pružinové lúče svietia na vodu.

A. Gritsai "Apríl v lese"

Jeden zo zakladateľov ruskej krajiny Škola Alexej Kondratyevich Savrasov bol veľmi obrovský na jar.

A.K. Savrasov "Gracchi letel"

Má veľa obrázkov zobrazujúcich tento ročný rok. LEVITAN, obľúbený študent Savrasova, poznámky: "Texty pri maľovaní krajiny a nekonečná láska k ich rodnej krajine sa objavili s Savrasovom. Keď K. Powetsky prišiel nejako na jar v dielni Moskvy maľby, sochárstva a architektúry, Sávova kričal na študentov: "Sun Drive na plátne! Spring Teplé podvádzanie! Sneh sa roztavil, utiekol na studenej vode - prečo som to neuvidím na svojich etudes? Linden bliká, dažde boli také, že nie je voda, a striebro letel z oblohy, kde je to všetko na vašom plátno? Pečiatka a Chapsag! " Súčasníci Savrasov si tiež zachovali svoje slová, že nebola žiadna krajina bez vzduchu: "... Koľko birmov a jedľa stromov ani nehovorí, že neprijdú, ak vzduch nepíše ... Krajina odpad."

I. Levitan "Jar. Veľká voda "

I. Levitan "Marec"

Jar v obrazoch ruských umelcov je sám osebe citlivosť prebudenia prírody z zimného spánku v jasných farbách slnka, odráža v brilancii Martov Sneh, v šťavnatých farbách trávy strečing smerom k slnku, listy a kvitnúca jarná scenéria.

I. S. Ostrochov "First Greenery"

I. Levitan "Apple Tree Bloom"

3. "Leto je more slnka, svetla a teplo. Je čas na radosť "

Každý miluje leto! Ako nie milovať zelené lesy a úrodné polia, teplé rieky, kde, s príchodom leta, ľudia milujú plávať, trvalé slnečné svetlo plávajúce v okvetných lístkoch voňavých kvetov.

A.A. Forders "Senokos"

A.A. Lietadlo Rybinka

Leto v obrazoch ruských umelcov impregnovaných s harmóniou tepla a vôňou zelene, potom mierne unavené horúce teplo, potom impregnované osviežujúcim vlhkosťou po teplom letnom daždi v náteroch veľkoleposti povahy ruskej krajiny.

I. Levitan "Birch Grove"

I.i. Shishkin "Oak Grove"

I.i. Shishkin "borovice osvetlené slnkom"

F. Vasilyev "mokrá lúka"

4. "Kvalifikované listy Gold ..."

Jeseň v obrazoch ruských umelcov je najjasnejšia a dotýkajúca sa čas, kde červené žlté, zlaté a teplé farby krásnych pórov Babiy v lete, a kde daždivý a dotýka sa krajiny skutočne ruskej prírody v celej svojej sláve jesenného nádheru. Maľba "zlatá jeseň" Vasily Dmitrievich Polenova je vhodná pre takúto víziu jesene.

Je to vynikajúci ruský umelec, ktorý zanechal významnú známku vo vývoji domácej krajiny. Obrázok ukazuje jesenné lesy a jazero, ktoré odráža ryšavku stromov. Táto zajatá krajina, naozaj, "v bashret a zlaté lesy." Tu je presne "vzácny Sun Ray" a vo svojom svetle lístia brezy sa stáva jasnejšie, oslnivé.

I. Levitan "zlatá jeseň"

Jej. Vlci "zlatá jeseň. Tichá rieka "

Na jeseň sa rozlúčili s letnou zábavou, teplou a príprave na zimu. To, samozrejme, vedie k smutným myšlienkam. Jesenné farby sú plné dlhotrvaných namočených. Obrázky získavajú sivé, daždivé, studené farby.

I. Levitan "jeseň"

I. Levitan "jeseň. Cesta v obci "

Iii . Záver.

Takže sme sa tešili na krajiny ruských umelcov. To všetko nemohlo ovplyvniť naše myšlienky o zajatí krásu a duchu prírody natívnych hranách. Nesmieme zabúdať, že sme obklopujú každú sekundu, ktorá nám dáva život a ešte viac šťastia. Zastavte aspoň chvíľu, pozrite sa na to, čo zvyčajne nedávate veľký význam a prejsť, ponáhľať sa vo vašich každodenných záležitostiach! Pozrite sa, a zabudnete na zhonu, o problémoch, ktoré trápia dušu, a dokonca aj o bolesti. Ponorte sa do iného sveta, kde nie sú žiadne obvyklé starosti, a tam sú len vtáky spev, azúrová obloha, úder vôňa a nebeský názor na prírodu. A samozrejme, musíme byť hrdí na povahu Ruska, pretože nikto nemá taký odrod a priestor. Milujte svoju vlasť, udržať a rešpektovať jej povahu!

IV. . Použité knihy .

1. R.V. Garayev. "Na dielach maľby." Tréningové vydanie, Moskva, 1975.