Oscar Fingal o Flaherty Willes Wilde. Oscar Fingal o Flaherty Wils Wilde English Spisovatelia

ru.wikipedia.org.

Životopis

Jeden z najznámejších dramatikov z neskorého viktoriánskeho obdobia, jasnú celebritu svojho času. Londýn Dandy, neskôr odsúdený za "obscénne správanie" (homosexualita) a po dvoch rokoch vo väzení a nápravnej práci vľavo do Francúzska, kde žil v chudobe a zabudnutia pod zmeneným menom a priezviskom. Najznámejší pre svoje hry, plné paradoxí, okrídlené frázy a aforizmy, ako aj nové "portrét Dorian Grey" (1891).

Oscar Wilde je najväčšou postavou európskej dekadencie. Vyjadril nápady a nálady svojho času a vo svojom živote - v jej štýle a jej vzhľadu. To je jedna z najviac paradoxných myslí v histórii ľudstva. Všetok jeho život, proti svetu úradníka, na rozdiel od verejnej mienky a jej mu dal. Všetky triviálne bolo naštvané, všetky ošklivé ho zatlačili. Jediné útočisko z vulgárnosti, nudy a monotónnej oscarovej monotónnosti z mladého veku v umení (toto slovo napísal z hlavného listu). Umenie sa mu nikdy nezdalo prostriedkom na boj, ale zdalo sa, že je to "lojálni brucho krásy, kde je vždy veľa radosti a trochu zabudnutia, kde sa zabudne aspoň krátky moment a hrôzy sveta. "

Oscar Wilde sa narodil 16. októbra 1854 v hlavnom meste Írska - Dublin, mesto, ktoré dal celú konšteláciu vynikajúcich spisovateľov (medzi nimi - J. Swift, R. B. Sheridan, O. Goldsmith, J. B. SHOW, J. JOYCE ,. B. Yeats, B. Stocker). Niektoré ruské hovoriace zdroje (napríklad K. Chukovsky vo svojom článku "Oscar Wilde") argumentujú, že Oscar sa narodil v roku 1856. Je nesprávne a dlho sa vyvrátila. To bolo spôsobené tým, že Wildene miloval mladistvý, vo svojich rozhovoroch kričal dva roky (a vo svojom manželskom certifikáte, napríklad, priamo naznačil presne 1856 ako dátum narodenia). List jeho matky je známy z 22. novembra 1854, v ktorom takto hovorí:

... táto veľmi minúta som triasť kolísku, v ktorej lží môj druhý syn - dieťa, ktorý má 16. mesiace a kto je už tak veľký, slávny a zdravý, ako keby bol až tri mesiace. Zavoláme mu Oscar Fingal Wilde. Je to pravda, je tu niečo majestátne, hmlisté a oxyanické? (Per. L. MOTYYLEVA)

Otec divia bol jedným z najvýznamnejších lekárov nielen Írskom, ale aj Spojeným kráľovstvom - oftalmológom a otolaryngológa Sir William Robert Wilde. Muž výnimočnej erudície, William Wildede tiež zapojený do archeológie a írskeho folklóru. Oscarova matka - Lady Jane Francesca Wilde (neborn Eldji) - slávna írska sekulárna dáma, veľmi extravagantná žena, ktorá zbožňovala divadelné účinky, poetes, písanie zápalníci vlastenecké básne pod pseudonymom Speransman (IAL. Speranza - nádej) a presvedčený o tom, čo sa narodilo) pre veľkosť. Od otca Oscara zdedil zriedkavé postihnutie a zvedavosť, od matky - zasvätenej a trochu vyvýšenej mysle, záujem o tajomnú a fantastickú, tendenciu vymýšľať a rozprávať nezvyčajné príbehy. Ale nielen tieto vlastnosti, ktoré jej zdedil. Nie menej ovplyvnené atmosférou literárneho salónu Lady Wilde, v ktorej prešli mladé roky budúceho spisovateľa. Väčšinou v ňom je zvýšená vášeň pre držanie tešier, podčiarknutá aristokracia. Dokonale vedeli starobylé jazyky, otvorila krásu "božského ellen reči" pred ním. Eschil, Sofokl a Eustid Od detstva sa stal jeho spoločníkmi ...

1864-1871 - Štúdium v \u200b\u200bkráľovskej škole porcie (mesto Enniskillen, v blízkosti Dublin). Nebol vítaný, ale jeho najhraniteľnejší talent bol rýchly čítanie. Oscar bol veľmi animovaný a hovoriaci, a dokonca aj potom bol slávny svojimi schopnosťami na humoristicky opätovne opätovne. V škole Wilde dokonca dostal špeciálnu prémiu za poznanie gréckeho originálu Nového zákona. Po absolvovaní Portera so zlatým medailom, Wilde získal štipendium Royal School na štúdium v \u200b\u200bDubline Trinity College (College of St Trinity).

V Trinity College (1871-1874) študoval Wilde Antique História a kultúru, kde opäť ukázal svoje schopnosti v starých jazykoch. Tu najprv počúval priebeh estetických prednášok, a vďaka úzkej komunikácii s kurátorom - profesor starodávnej histórie JP Mahaffth, sofistikovanej a vysoko vzdelanej osoby, - postupne začal získať mimoriadne dôležité prvky jeho budúceho estetika Správanie (niektoré opovrhnutia za všeobecne akceptované morálku, vady v oblečení, súcit pre Pre-Inmaelitam, svetlo seba-irónia, Helenistická závislosť).

V roku 1874 Wilde, ktorý vyhral štipendium na vzdelávanie v Oxford College Magdaléne na klasickom oddelení, vstupuje do intelektuálnej Citadely Anglicka - Oxford. V Oxford Wilde sa vytvoril sám. Vyvinul krištáľový anglický prízvuk: "Môj írsky prízvuk bol medzi mnohými vecami, ktoré som zabudol na Oxford." Získal tiež, ako chcel, povesť osoby svieti bez veľkého úsilia. Trvalo to aj jeho špeciálnu filozofiu umenia. Jeho meno by už bolo osvetlené rôznymi zábavnými príbehmi, niekedy karikatúry. Takže podľa jedného z príbehov učiť Wilde, ktorý nebol klamaný spolužiakmi a ktorý nemohol tolerovať športovcov, sa sme sa zasmial sklonom vysokého kopca a len aby sa uvoľnil. Dostal sa na nohy, údený prach sám a povedal: "Pohľad z tohto kopca je skutočne očarujúci." Ale to bolo len to, čo potreboval Aeteful Wilde, ktorý neskôr uznal: "Pravda v živote človeka nie je jeho práca, ale legendy, ktoré ho obklopujú. Nikdy nezničte legendy. Prostredníctvom nich môžeme nejasne vidieť skutočnú tvár človeka. "

V Oxforde, Wilde vypočula bezkonkurenčné a ohnivé prednášky teoretika umenia Johna Ryuskina a študenta - Walter Peter. Obaja páni Dum sa chválil krásu, ale Röuskin ju videl len v syntéze s dobrým, zatiaľ čo Peter priznal určitú prímenu zla. Pod šarmom Röiskina Wilde bol počas celého obdobia v Oxforde. Neskôr ho napíše do listu: "Máte niečo z proroka, od kňaza, z básnika; Okrem toho vás Bohovia objavili s takou výrečnosťou, ktorá nikoho iného neviedla, a vaše slová, naplnené ohnivou vášňou a nádhernou hudbou, nútených nepočujúcich medzi nami, aby ste počuli a slepili - hovoriť. "

Zatiaľ čo učenie v Oxforde, Wilde navštívil Taliansko a Grécko a tieto krajiny dobyli, ich kultúrne dedičstvo a krásu. Tieto cesty majú na to najuchovanejší účinok. V Oxforde, on dostáva tiež prestížnu novú cenu za báseň "Ravenna" - peňažnú cenu, ktorá bola schválená v XVIII storočia Sir Rogerom NewDigate pre študentov University of Oxford, ktorý vyhrá v ročnej súťaži básní Nedovoľte dramatickú formu a obmedzené čiary - nie viac ako 300 (John Ryushkin dostal toto ocenenie naraz).

Na konci univerzity (1878) sa Oscar Wilde pohybuje do Londýna. V centre hlavného mesta sa usadil v odnímateľnom byte a v susedstve Lady Jane Francesca Wilde sa usadil, čo už bolo známe ako Sperans. Vďaka svojmu talentu, vtipu a schopnosti prilákať pozornosť, divočok sa rýchlo pripojil k sekulárnemu životu Londýna. Wilde začal "zaobchádzať s" návštevníkmi sa salónov: "Príďte nevyhnutne, dnes bude tento írsky vtip." On robí "najstrašnejšie" revolúciu pre anglickú spoločnosť - revolúciu v móde. Odteraz sa objavil v spoločnosti v samo-vynájdenom úchvatnom oblečení. Dnes to bolo krátke nohavice a hodvábne pančuchy, zajtra - vyšívané s kvetinami vesty, deň po zajtrajšku - citrónové rukavice v kombinácii s bujnou čipkou jabs. Nevyhnutným doplnkom bol karafiát v slučke, maľoval zelenou farbou. V tejto súvislosti nebola žiadna CLOOWNADE: Nedokončiteľná chuť umožnila Wilde spojiť nekompatibilnú. A karafiát a slnečnica, spolu s Lilia, boli považované za najdokonalejšie kvety v umelci-pre-Fales.

Jeho prvá zber báseň "básne" (básne; 1881) bol napísaný v duchu Brothers Brothers, a bol vydaný krátko predtým, ako Wilde šiel do prednášok USA. Včasné básne je zaznamenané vplyvom impresionizmu, sú vyjadrené priamo jednotlivých dojmov, sú neuveriteľne malebné. Na samom začiatku roku 1882, Wilde zostúpil z parníka v prístave New Yorku, kde letel mu reportéri, že bol v divočine hodil: "páni, oceán ma sklamali, že nie je vôbec taký majestátne ako Myslel som." Sledovanie colných režimov na otázku, či má čokoľvek, čo je potrebné, on, jeden z verzií, odpovedal: "Nemám čo deklarovať, okrem môjho génia."

Odteraz, celá tlač monitoruje akcie anglického panstva v Amerike. Jeho prvá prednáška, ktorá sa nazývala "renesancia anglického umenia", dokončil slová: "Stále berieme naše dni pri hľadaní zmyslu života. Viem, tento význam je v čl. " A poslucháči boli hotlykované. Na svojich prednáškach v Bostone, skupina lokálnej Dandy (60 študentov z Harvardskej univerzity) v krátkych mostoch s otvorenými vajecmi a smokedoes, s slnečnicami v rukách, bola v hale pred výjazdom na záchvat. Ich cieľom bolo odradiť od lektora. Chystáte sa na scénu, Wilde Bohužiaľ začal prednášku a bez ohľadu na to, ako unitctuck fantastické postavy, zvolal s úsmevom: "Najprv sa pýtam najviac vysoko, aby ste ma zachránili od nasledovníkov!" Jeden mladý muž v tomto čase napísal matku, pod dojemom návštevy WildE College, kde študoval: "Má veľkú diktu a jeho schopnosť vyjadriť svoje myšlienky hodné vyššie chvály. Frázy, ktoré vyslovuje, sú harmonické a potom a bod flasl z drahí krásy. ... Jeho konverzácia je veľmi príjemná - pľúca, krásne, zábavné. " Wilde dobyl všetkých ľudí so svojím kúzlom a kúzlom. V Chicagu k otázke, ako sa mu páčil San Francisco, odpovedal: "Je to Taliansko, ale bez jeho umenia." Všetky toto turné v Amerike bolo vzorkou odvahy a milosti, presne tak ako nevhodnosť a vlastné úlohy. Jeho dlhodobí priateľský známy James McNEEE WISTER V LISTE OTTAWA WILDE JIICELY sa pochválil: "Amerika, ktorú som už civilizoval - len neba zostalo!"

Po roku v Amerike sa Wilde vrátil do Londýna vo výbornej polohe Ducha. A okamžite išiel do Paríža. Tam splní najjasnejšie siluety svetovej literatúry (Paul Verlin, Emil Zola, Victor Hugo, Stefan Mallarme, Anatole Francúzsko, a tak ďalej.) A dobyť bez akýchkoľvek ťažkostí ich sympatie. Sa vracia do svojej vlasti. Spĺňa Constance Lloyd, zamiluje sa. Za 29 rokov sa stáva rodinným mužom. Narodili sa dvaja synovia (Syril a Vivian), pre ktorých Wilde zloží rozprávky. O niečo neskôr ich zaznamenal na papieri a publikoval 2 zbierku rozprávok - "šťastný princ" a ďalšie rozprávky "(šťastný princ a ďalšie príbehy; 1888) a" granátové jablká "(1891).

V Londýne Wilde vedel všetko. Bol to najžiadanejší hosť v každom salóne. Ale zároveň, závažný kritika, ktorý s ľahkosťou - je úplne v divočine - hodí od seba. Karikatúry sa na ňom nakreslí a čakajú na reakciu. A Wilde sa ponorí do tvorivosti. V tomto čase zarobil žurnalistiku (tak pracoval v časopise "Dámsky svet"). Bernard Shawova žurnalistika bola vysoko reagovaná o žurnalistike Wildene.

V roku 1887 vydal príbehy "Centrawille duch", "zločin pán Artur Savila", "sphinx bez hádanky", "zahraničný milionderov", "portrét pána W. H.", ktorý predstavoval zhromažďovanie svojich príbehov. Wilde však nechcela zapísať všetko, čo prišlo k svojej mysli, mnoho príbehov, ktoré fascinoval poslucháčov a zostal nepustil.

V roku 1890, jediný román prichádza na svet, ktorý konečne prináša Wilde úžasný úspech, - "Portrét Dorian Grey" (obrázok Dorian Gray). Bol vytlačený v časopise Lippincotts Mansley Megazin. Ale "všestranná" buržoázna kritika obvinila svoj román v nemoráliu. V reakcii na 216 (!) Vytlačené reakcie na "portrét Dorian Grey" Wilde napísal viac ako 10 otvorených písmen v redakčnom úrade britských novín a časopisov, vysvetľuje, že umenie nie je závislé od morálky. Okrem toho napísal tých, ktorí si nevšimli morálku v románe, plná pokrytcov, pretože morálka je len to, že je nemožné zabiť svedomie. V roku 1891, román s významnými dodatkami vychádza so samostatnou knihou a Wilde dopĺňa svoje majstrovské dielo so špeciálnym predsímom, ktorý odteraz na manifeste estetizmu - smer a náboženstvo, ktoré vytvoril.

1891-1895 - Yellidove závratné slávy rokov. V roku 1891, Zbierka teoretických článkov "Závity" (závity), kde Wilde vystavuje svoj vlastný symbol viery - jeho estetická doktrína. Paphos Rezervujte v rukavíc umenia - najväčšia svätyňa, najvyššieho božského božstva, ktorého fanatický kňaz bol WILDE. V tom istom roku 1891 napísal ošetrovanie "dušu človeka pod socializmom", v ktorej manželstvo, rodinné a súkromné \u200b\u200bvlastnosti zamietli. Wilde tvrdí, že "osoba je vytvorená pre lepšiu destináciu, než kopanie v bahne." Sníva o čase, keď sa "nestane viac ľudí žijúcich v tichom tritons, oblečený v páchnutí trením ... keď stovky tisíc nezamestnaných komunikovaných na najušľachtilejšie chudobu nebudú svietiť cez ulice, ... keď každý člen Spoločnosti bude účastníkom všeobecného spokojnosti a blahobytu "...

Samostatne je napísaný vo francúzštine v tomto okamihu, že jednodielna dráma na biblickom pozemku - Salome (Salome; 1891). Podľa Wilde, to bolo špeciálne napísané pre Sarah Bernard, "tento had starovekého Nile". Avšak, v Londýne, bolo zakázané formulovať cenzúru: divadelné predstavenia na biblických pozemkoch boli v Spojenom kráľovstve zakázané. Hra bola vytlačená v roku 1893, a v roku 1894 jeho preklad do angličtiny s ilustráciami thry Burdsley. Po prvýkrát bola hra v Paríži v roku 1896. "Salome" bol založený na epizóde smrti biblického proroka Jána Krstiteľa (v hre, že sa objaví pod názvom IOCANAN), ktorý sa odrazil v Novom zákone (Mtter 14: 1-12 atď.) , Avšak, verzia navrhnutá v hrách Wilde nie je vôbec kanonická.

V roku 1892 bola písaná prvá komédia "Brilliant Oscar" a nastavila - "Lady Windermereho fanúšik" (Fan The Lady Windermere's Fan), ktorého úspech urobil divoký najobľúbenejší London Man. Nasledujúci Estetsky Act Wilde asociovaný s premiérom komédie je známy. Chystáte sa do javiska na konci výroby, Oscar bol oneskorený s cigaretou, po ktorej začal takto: "Dámy a páni! Pravdepodobne, nie veľmi zdvorilo na mojej strane fajčenie, stojaci pred vami, ale ... do rovnakej miery som ma opatrne rušil, keď fajčím. " V roku 1893 vychádza z jeho ďalšej komédie - "Žena o žiadnom dôležitom), v ktorej je samotný názov postavený na paradoxe - predtým, ako" apoštol krásy "cítil tento príjem svojich príbuzných.

Šok v tvorivosti sa stáva 1895. Wilde je napísaný a nastavený dva brilantné hry - "ideálny manžel" (ideálny manžel) a "ako dôležité byť vážny" (dôležitosť, že je závažný). V komokoch vo všetkých lesku sa prejavilo umenie Wilde ako vtipný medziodopríver: Jeho dialógy sú skvelé. Noviny ho zavolali "najlepšie z moderných dramatikov", ktoré si uvedomujú myseľ, originalitu, dokonalosť štýlu. Ostrosť myšlienok, uloženie paradoxov je tak obdivovaná, že čitateľ ich je zápasne po celú dobu trvania hry. Vie, že všetko, čo podriadil hru, často je myseľ tak fascinujúcou Wilde, ktorá sa otočí na koniec sám o sebe, potom je vytvorený dojem značnej a jasu je vytvorený skutočne na škrabancom. A v každom z nich je jeho Oscar Wilde, hádzanie častí dômyselných paradoxov.

Späť v roku 1891, Wilde stretol Alfred Douglas, ktorý bol mladší ako WILDE 17 rokov. Oscar, miloval v láske so všetkými krásnymi, miloval mladého muža, a preto prestal vidieť svoju ženu a deti často. Ale Alfred Douglas, pokazený aristokrat, (Bosie, keď bol hrajúci hravo), zle pochopil, kto Wilde. Ich vzťah bol spojený s peniazmi a rozmarmi Douglasu, ktorý sa podarilo predložiť. Wilde v plnom zmysle slova obsahoval Douglas. Oscar umožnil ohroziť seba, oddeliť svojou rodinou, stratiť možnosť vytvoriť. Ich vzťah, samozrejme, nemohol vidieť Londýn. Douglas mal hrozný vzťah so svojím otcom - Marquis Kinberry, mužom mimoriadne excentrickým a úzkym, neznámym šunkou, ktorý mu stratil polohu spoločnosti. Otec a jeho syn neustále sa hádali, napísali urážlivé listy. Queensberry posvätné veril, že Wilde mal významný vplyv na Alfred, a začal smäd na diskusiu o povesti Londýna Dandy a spisovateľa, čím obnovil svoju dlhodobú reputáciu. Späť v roku 1885, Britská trestná legislatíva prijala pozmeňujúci a doplňujúci návrh, ktorý zakazuje "neslušný vzťah medzi dospelými mužmi," aj keď aj po vzájomnej dohode. Quinsberry využil tento a žaloval Wilde, zbieranie svedkov, ktorí sú pripravení dohnať spisovateľ v väzbách s chlapcami. Priatelia urýchlene odporučili Wilde opustiť krajinu, pretože v tejto veci to bolo jasné, bol už odsúdený. Ale Wilde rozhodne sa postaviť až do konca. V súdnej sieni neboli žiadne voľné miesta, okuliare ľudí boli radi, že počúvajú talentovaný asthelet. Wilde Heroicky držal, obhajoval čistotu svojho vzťahu s Douglasom a poprel ich sexuálny charakter. So svojimi odpoveďami na niektoré otázky, vyzval verejnosť o výbuch smiechu, ale on sám začal pochopiť, že po krátkom triumfe by mohol klesnúť príliš nízko.

Napríklad prokurátor spýtal Wilde Otázku: "Nemôžem sa pripútanosť a láska k umelcovi pre Doriana šedú, aby sa presunula obyčajného človeka, aby si myslel, že umelec prežíva určitú odrodu?" A Wilde odpovedal: "Myšlienky obyčajných ľudí mi neznáma." "Stalo ste sa, že ste si šialene obdivovali mladého muža?" - Pokračoval prokurátor. Wilde odpovedal: "Šialené - nikdy. Dávam prednosť láskou je vyšší pocit. " Alebo napríklad, snažiť sa dokázať rady na "Anti-Sin" hriech vo svojich dielach, prokurátor si prečítal pasáž z jedného divočíselého príbehu a spýtal sa: "Toto, myslím, že tiež napísal?" Wilde konkrétne čakal na rakvové ticho a odpovedal tichý hlas: "Nie, NO, pán Carson. Tieto čiary patria do Shakespeara. " Carson miešaný. Odstránil sa z jeho papiere ďalší poetický fragment. "Toto je pravdepodobne aj Shakespeare, pán Wilde?" "Vo vašom čítaní, málo doľava, pán Carson," povedal Oscar. Publikum bol natretý, a sudca ohrozil, že by si objednal na čistenie haly.

V jednom zo súdnych stretnutí, Wilde hovoril reč, ktorý spôsobil nadšenie publika verejnosti. Keď prokurátor požiadal vysvetliť, čo by som znamenal frázu "lásku, že názov jeho mena", vyjadrené Alfred Douglasom v jeho Sonnete, povedal nasledovné s Wilderdou, nasledovné:

"Láska, že názov vášho mena je" - to sú v našom storočí rovnaké majestátne pripojenie staršieho muža pre mladšie, ktorý Ionafan zažil Dávid, ktorý Platón dal základ svojej filozofie, ktorú nájdeme v sonetoch Michelangelo a Shakespeare. Toto je všetko rovnaká hlboká duchovná vášeň, čistota a dokonalosť. Ona je diktátovaná, je naplnená oboma skvelými dielami, podobne ako sonets Shakespeare a Michelangelo, a moje dve písmená, ktoré boli prečítané. V našom storočí sa táto láska chápe, či je tak uvádza, že je skutočne nútená zdokonaľovať ich meno. Bola to ona, ktorá táto láska ma viedla k tomu, kde som teraz. Zosvetlená, je krásna, jej šľachta. Prevyšuje všetky ostatné formy ľudskej náklonnosti. V ňom nie je nič neprirodzené. Je intelektuálna, a po tom, čo bliká medzi seniormi a mladšími mužmi, z ktorých najstarší má rozvinutú myseľ, a mladší je pretekať radosťou, čaká a mágia klamať pred životom. Mal by to byť, ale svet to nerozumie. Svet sa posudzuje túto prílohu a niekedy kladie osobu za nehanebný pilier. (Per. L. MOTYYLEVA)

Napriek tomu, v roku 1895, o obvineniach zo Sodomy Wilde, odsúdený na dva roky vo väzení a nápravnej práci.

Väzenie to úplne zlomil. Väčšina z minulých priateľov odvrátil od neho. Ale tých, ktorí zostali doslova mu pomohli zostať nažive. Alfred Douglas, ktorého pevne miloval a koho napísal Sultry Love Letters, zatiaľ čo je slobodný, nikdy som sa k nemu neprišiel a nikdy ho napísal. Vo väzení, Wilde sa učí, že jeho matka zomrela, ktorú miloval väčšinu všetkých na svete, emigroval svoju ženu a zmenil svoje priezvisko, ako aj priezvisko synov (odteraz, neboli Wildene, ale Hollands). Vo väzení, Wilde píše horkú priznať vo forme listu Douglasu, ktorý "Epistola: v Carcere et Vincelis" (LAT ". (Lat. "Z hĺbok"; začína 129. žalmu v synodálnom preklade Biblie). V ňom vidíme úplne zlé očarujúce Dorianské časy. V ňom je osoba, ktorá trpí bolesťou, obviňuje sa vo všetkých sám a kto to pochopil, že "najhoršia vec nie je, že život rozbije srdce ... Ale to, čo zmení srdce na kameň". Vyznanie Toto je horká správa pred sebe a porozumenie, že pravdepodobne kreatívna inšpirácia zostane v rámci väzenských múrov: "Chcem dosiahnuť štát, keď môžem v plnej jednoduchosti a bez akéhokoľvek ovplyvnenia povedať, že v mojom živote bolo dvaja skvelé , Rotačné body: Keď ma môj otec poslal do Oxfordu a keď ma spoločnosť zaostrila do väzenia. "

Spoliehanie sa na finančnú podporu blízkych priateľov, oslobodená v máji 1897, Wilde sa presťahoval do Francúzska a zmenil svoje meno na Sebastian Melmoth (Sebastian melmoth). Priezvisko Melotmot bol požičaný z gothického románu slávneho anglického spisovateľa XVIII Century Charles Mattyurin, bratranca Wilde, - "Melm" SkIntolets ". Vo Francúzsku, Wilde napísal slávnu báseň "Balada of Reding Gaol; 1898), podpísaný s pseudonymom s. - to bolo väzenské číslo Oscara. A to bolo najvyššie a posledné poetické vzletňa kňaza estetizmu.

Oscar Wilde zomrel v exile vo Francúzsku 30. novembra 1900 z akútnej meningitídy spôsobenej infekciou uší. Krátko pred smrťou, povedal o sebe: "Nebudem prežiť XIX storočia. Briti nenesú moju ďalšiu prítomnosť. " Bol pochovaný v Paríži v cintoríne Bagno. Po asi 10 rokoch bol v cintoríne za Lashez vyberaný a okrídlený sfinx z práce Jacob Epstine bol nainštalovaný na hrobe.

V júni 1923, na zasadnutí automatického listu v prítomnosti kolegov, matematický kolegovia povedali, že dostal dlhý a krásny iný deň od Wildene. To údajne požiadalo o vyjadrenie, že nezomrie, ale žije a žije v srdciach tých, ktorí sú schopní cítiť "krásu foriem a zvukov, rozliate v prírode."

Koncom roka 2007, po špeciálnom prieskume televíznych divákov BBC Corporation, Oscar Wilde bol uznaný ako najviac vtipný muž Veľkej Británie. Išiel okolo Shakespeara a W. Churchill.

Článok čiastočne použil materiál z internetu, knihy R. Ellman "Oscar Wilde: Biografia" a učebnica o histórii zahraničnej literatúry prelomu 19-20 storočia. Ed. N. Elizarova (bez samostatných odkazov na tieto zdroje)

Pôvodu Wilder estetickej teórie

Keď sa naučil v Oxfordskej univerzite, Wilde prenikol do myšlienok znakovej postavy pre históriu umenia a kultúry Anglicka XIX storočia - John Ryuskin. Jeho prednášky na estetiku počúval osobitnú pozornosť. "Röuskin nás predstavil do Oxfordu, vďaka kúzeniu jeho osobnosti a hudby svojich slov, s hexáciou krásy, ktorá je tajomstvom Ellinsky ducha a s túžbou po kreatívnej silu, čo je tajomstvo života , "Spomenul si neskôr.

Dôležitú úlohu zohrala "bratstvo Prafaelitov", zjednotenej okolo jasného umelca a básnika Dante Gabriela Rossettiho, ktorí vznikli v roku 1848. PRERAFAELITY urobili kázanie úprimnosti v umení, ktorá náročná blízkosť k prírode, bezprostrednosti vyjadrenia pocitov. V poézii považovali anglický básnik s tragickým osudom - John Kita. Plne akceptovali estetický vzorec súprav, že krása je jedinou pravdou. Nastavili sa cieľ zvýšiť úroveň anglickej estetickej kultúry, ich kreativita bola charakterizovaná sofistikovanou aristokraciou, retrospetistikou a kontempláciou. John Ryuskin sám vykonal na obranu "bratstva".

Tam bol značný význam druhého znakovej postavy v anglickej umeleckej kritike - pravítko Dum Walter Pater (Peter), ktorého názory sa zdalo, obzvlášť blízko. Pater odmietol etický základ estetiky, na rozdiel od Röiskiny. Wilde rezoltne stál na svojej strane: "My, zástupcovia školy mladých, sa presťahovali od učenia Ryuskin ... pretože základom jeho estetických rozsudkov vždy leží morálku ... v našich očiach, zákony umenia nie sú sa zhodujú so zákonmi morálky. "

Origins špeciálnej estetickej teórie Oscar Wilde - v dielach pred-neosilí a v rozsudkoch najväčších mysliteľov Anglicka uprostred XIX storočia - John Ryuskin a Walter Pohľadáci (Peter).

Stvorenie

Oscar Wilde (Wilde, Full Meno Oscar Fingal o "Flaherty Willz Wilde, Anglicky Oscar Fingal o" FLAHERIE WILDS WILDE)

Obdobie zrelej a intenzívnej literárnej kreativity WILDE Kryty 1887-1895. Zdá sa, že tieto roky: Zbierka príbehov "zločin pána Artur Sevilla" (Lord SAVILE'S TRIME, 1887), dva objemy rozprávok "Happy Prince" a ďalšie rozprávky "(šťastný princ a ďalšie príbehy, 1888) a" Pomegrantte House "(dom granátov, 1892), cyklus dialógov a článkov, ktoré stanovili estetický výhľad na Wilde -" Lying Art Curn "(rozpad ležať, 1889)," kritik ako umelec "(kritik ako umelec , 1890) a ďalšie. V roku 1890 g. Najznámejšia práca Wilde je zverejnená - román "Portrét Dorian Grey" (obrázok Dorian Gray).

Od roku 1892, cyklus Veľkej komédie Wildery, napísaný v duchu dramaturskej Iwer, Duma-Syna, Sarda, - "Lady Windermere's Fan, 1892)," Žena nie je užitočná "(žena, ktorá nie je dôležitá, 1892) , "Ideálny manžel" (ideálny manžel, 1895), "Ako dôležité byť vážny" (dôležitosť, že je vážny, 1895). Tieto komédie, zbavené akcií a charakteristík postáv, ale úplný dômyselný salón chválil, veľkolepé aforizmy, paradoxy, mali veľký úspech na pódiu. Noviny ho zavolali "najlepšie z moderných dramatikov", ktoré si uvedomujú myseľ, originalitu, dokonalosť štýlu. Ostrosť myšlienok, uloženie paradoxov je tak obdivovaná, že čitateľ sú twisen v celej platforme. A v každom z nich je jeho Oscar Wilde, hádzanie častí dômyselných paradoxov. V roku 1891, Wilde napísal vo francúzskom dráme "Salome" (Salome), ktorý však bol v Anglicku zakázaný na dlhú dobu.

Vo väzení napísal svoje priznanie vo forme listu Lord Douglasu "de Profundis" (1897, Public. 1905; plné nesporné texty pre prvý čas vydala. V roku 1962). A na konci roku 1897, už vo Francúzsku, jeho posledná práca - Ballading väzenia Ballading Gaol, 1898), ktorý podpísal "str.3.3." (Taká bola jeho väzenská miestnosť v čítaní).

Oscar Wilde (Wilde, Full Meno Oscar Fingal o "Flaherty Willz Wilde, Anglicky Oscar Fingal o" FLAHERIE WILDS WILDE)

Hlavný obraz Wilde - Dandy-Vivor, apológa nemorálneho egoizmu a nečinnosti. Bojuje s tradičnou "raby morálkou", pokiaľ ide o rozdrvené pekné. Konečným cieľom individualizmu WILDE je plnosť prejavu osoby, viď, keď osoba porušuje zavedené normy. "Vyššia príroda" Wilde je obdarený rafinovanou perverziou. Nádherná apotézia presadzujúceho človeka, ktorá ničí všetky prekážky na ceste svojej trestnej vášeň, je SALOME. Preto je bod vyvrcholenia estetizmu WILDE "Estetika zla". Avšak, militantný estetický imoralizmus je v wilde len v pôvodnej polohe; Rozvoj myšlienok vždy vedie k Wilde Wilde na obnove práv etiky.

Po obdivovaní Salome, Lord Henryho, Dorian, Wilde je stále nútený odsúdiť ich. Nietzshean ideály trpia vrakom už v "vojvodkovi paduan". V komédiach Wilde, "Odstránenie" nemorálizácie v komikse sa vykonáva, jeho nemoráistickí paradoxalisti sú v praxi strážcovia kódov buržoáznej morálky. Takmer všetky komédie sú postavené na vykúpení kedysi dokonalého antimoálneho konania. Po ceste "Estetics Evil," Dorian Grey príde na škaredé a nížiny. Zlyhanie estetického postoja k životu bez podpory v etickom - téme príbehu "Star-Star" (hviezda dieťa), "Rybár a jeho duša). Príbehy "Kenterville Ghost", "Zahraničný milionár" a všetky Wildové príbehy skončili víťazstvom lásky, sebaobetovanie, súcit, že je znevýhodnený, pomáhajú chudobným. Kázanie krásy utrpenia, kresťanstva (prijatá v etickom a estetickom aspekte), ku ktorému WILDE prišiel vo väzení (de profundis), bol pripravený vo svojej predchádzajúcej práci. Nie cudzinec bol Wildene a Flirtovanie so socializmom ["Duša človeka pod socializmom, 1891)], ktorá v reprezentácii Wilde vedie k nečinnosti, estetický život, na oslavu individualizmu.

Oscar Wilde (Wilde, Full Meno Oscar Fingal o "Flaherty Willz Wilde, Anglicky Oscar Fingal o" FLAHERIE WILDS WILDE)

Vo veršoch, rozprávkach, Wilde Romani farebný popis skutočného sveta tlačí príbeh (v próze), lyrický výraz emócií (v poézii), dáva, ako to boli vzory z vecí, okrasného zátišieho života. Hlavným cieľom popisu nie je príroda a človek, ale interiér, zátišie: nábytok, drahé kamene, tkaniny atď. Túžba po malebnej multi-štádiá určuje stupeň Wilde na východné exotické, ako aj na báječnosti. Wilderia sa vyznačuje množstvom malebného, \u200b\u200bniekedy viacstupňové porovnania, často rozložené, veľmi podrobné. Wilden senseualizmus, na rozdiel od impressionistov, nevedie k rozkladu objektivity v toku pocitov; So všetkými pestrými štýlu Wilde, je charakterizovaný jasnosťou, uzáverom, tvarovaným fazetom, definíciou objektu, ktorý sa nerozpustí, ale zachovávajúcu jasnosť kontúr. Jednoduchosť, logická presnosť a jasnosť jazykovej expresie boli vykonané textovými príbehmi WILDE.

Wilde s jeho snahou na rafinované pocity, s jeho gurmánskym fyziológom cudzinecom metafyzickým ambíciám. Fantasy Wilde, bez mystickej farby, je buď nahý podmienený predpoklad, alebo báječná hra plsti. Zo zmyselnosti Wilde, slávna nedôvera o kognitívnych príležitostiach mysle, skepticizmu. Na konci života, naklonil sa k kresťanstvu, Wilde ho vnímala len v etických a estetikách, a nie samo o sebe náboženským plánom. Premýšľanie na Wilde získava charakter estetickej hry, naliatie do formy honovaných aforizmov, ovplyvňujúcich paradoxy, oxymorony. Hlavnou hodnotou nie je pravda myšlienky, ale ostrosť svojho výrazu, hry slov, transakcie snímok, bočný zmysel, ktorý je zvláštny pre jeho aforizmus. Ak sú v iných prípadoch, Wilde Paradoxy určené na to, aby ukázali rozpor medzi vonkajšou a vnútornou stranou pokryteckého životného prostredia, ktoré sú znázornené, potom sú často ich menovaním - ukázať antinológiu našej mysle, konvenčnej situácie a relativity našich konceptov , nespoľahlivosť našich vedomostí. Wilde mal veľký vplyv na dekadentnú literatúru všetkých krajín, najmä v ruských dekadentoch z roku 1890.

Bibliografia

Oscar Wilde (Wilde, Full Meno Oscar Fingal o "Flaherty Willz Wilde, Anglicky Oscar Fingal o" FLAHERIE WILDS WILDE)

Kúsky

Vera, alebo Nihilists (1880)
Duchess Paduanskaya (1883)
Salome (1891, vykonaný prvýkrát v roku 1896 v Paríži)
Fan Lady Windermir (1892)
Žena bez pozornosti (1893)
Perfektný manžel (1895)
Ako dôležité je byť vážne (približne 1895)
Svätá Harmnica, alebo žena pokrytá šperkovmi (fragmenty, publikácia. V roku 1908)
Florentine tragédia (fragmenty, publikácia. V roku 1908)

Romány

Portrét Dorian Grey (1891)

Príbehy a príbehy

Ghost Cantelerville
Zločin pána Artur Saula

Portrét pána U. KH.
Zahraničný milionár
Sphinx bez hádanky

Rozprávky

Z kolekcie "Happy Prince" a ďalšie rozprávky ":
Šťastný princ
Nightingale a Rosa
Obrovský egoista
Oddaný
Nádherná raketa

Z kolekcie "Granátový dom", podľa Wilde, "ani pre britské dieťa, ani pre britskú verejnosť":
Mladý kráľ
Narodeniny Infanta
Rybár a jeho duša
Chlapec hviezda

Poézia

Poem (1881; Zbierka Pych)

Básne:
Ravenna (1878)
Záhradné eros (vydavateľ. 1881)
MOŽNOSTI ITIS (PUBLIKA 1881)
Harmit (vydavateľ. 1881)
Pantey (Publ. 1881)
Humanitit (Publ. 1881; Lat. Písmená. "V ľudstve")
SPHINX (1894)
Červenanie väzenského balada (1898)

Báseň v próze (per. F. SOLOGUBA)

Ventilátor (učeník)
Kreatívna výhoda (DOEROBNOSTI)
Učiteľ (Majster)
Učiteľ múdrosti)
Umelec (umelec)
Rozsudok

Esej

Mužná duša pod socializmom (1891; prvá publika. V časopise "Fortonightli Review")

Kolekcia "Design" (1891):
Rozpad umenia leží (1889; prvá publika. V časopise "NITINTS SENCHURI")
Kefa, perie a replikovať (1889; prvá vydavateľ. V časopise "Fortonightli Review")
Kritik ako umelec (1890; prvá vydavateľ. V časopise "Nitints Senchúri")
Skutočné masky (1885; prvé publikácie. V časopise Nintins Senchuri s názvom Shakespeare a Stupeň kostým ")

Písmená

De profundis (lat. "Z hĺbok", alebo "väzenia priznanie", 1897) - priznanie list adresovaný svojmu milovaného priateľa Alfred Douglas, nad ktorým Wilder pracoval v posledných mesiacoch svojho pobytu v čerpaní väzenia. V roku 1905, Robert Ross uverejnil skrátenú verziu priznania v Berlin Journal "Di Noya Rundshau" priateľ a obdivovateľ. Podľa vôle Rossu, jeho plná textová píla len v roku 1962
"Oscar Wilde. Listy "- Listy rôznych rokov, kombinované do jednej knihy, kde sa zozbierajú 214 Wilde Listy (per. Od angličtiny. V. Voronina, L. MOTYLEVA, YU. Rosantovskaya. - St. Petersburg: vydavateľstvo" ABC-Classic ", 2007. - 416 z.).

Prednášky a estetické miniatúry

Renaissance English Art
Dohovory s mladšou generáciou
Estetický manifest
Dámske šaty
Viac o radikálnych myšlienkach reformy kostýmov
Na prednáške pán Whistler o desiatej
Kostýmový postoj k maľbe. Čierna a biela etude o prednáške Mr. Whistler
Shakespeare o dizajne štádia
Americká invázia
Nová kniha o Dickens
Americký
"Ponížený a urazený" Dostoevsky
"Imaginárne portréty" M-RAITA
V blízkosti umenia a remesiel
Anglické básnici
Londínske simulátory
Evanjelium z Walt Whitman
Posledné Tomik Poems M-Ra Sinbern
Číňania Wisen

Štylizované pseudo difuses

Telion, alebo Co. Zvedená strana (Teleny, alebo naspäť medaily)
Oscar Wilde (posledný zákon Oscara Wilde, 1983; napísal knihu Peter Akreude)

Kreativita Oscar Wilde

Oscar Wilde - Veľký írsky básnik a dramatik, ktorý sa stal známym svojimi satirickými dielami "Lady Windermere" S fanúšikom ", 1892, a" dôležitosť toho, aby bol vážny ", 1895. Wilde bol ideologickým lídrom estetického pohybu v Anglicku XIX storočia, ktorý hral na umenie kvôli umeniu. Oscar Wilde na konci života bol v strede škandálu spojeného so svojím homosexuálnym vzťahom šokovaným v Londýne.

Wilde sa narodil 16. októbra 1854 v Dubline, v rodine profesionálnych spisovateľov. Jeho otec bol chirurg, ale kombinovala túto činnosť s publikáciou kníh o archeológii, folklóre a biografiách a práci Jonathan Swift. Pokiaľ ide o mamu, patrila k revolučnému krídlu anglickej literárnej verejnosti a bol rád keltské mýty a folklór. Po skončení kráľovskej vysokej školy v Enniscilelen (1864-1871), Wilde vstúpil Trinity College v Dubline (1871-1874), a potom v roku 1874-78 študoval na Oxforde, absolvoval vyznamenaním. Počas štúdia, Wilde vyhral vtip, bol skutočný poser, ale v roku 1878 dostal novú diétu pre báseň "Ravenna".

Na začiatku 1880 rokov, Wilde začal dobyť autoritu nielen v univerzitnom prostredí, ale aj v Najvyššom svetle Londýna, pomocou svojej hlavnej karty Trump - vtip a humor. Čoskoro punčové noviny napísali satirický článok o Wilde, proti svojim estetom na základe ich "orla" oddanosti umenia. Súčasne, premiéra opery "trpezlivosť", v ktorej Hero Bernton, "zmyselný básnik" bola kópia Wilde. V reakcii na túto fúku Unklany, Oscar v roku 1881 napísal prácu "básní".

Byť pomerne márny, Oscar Wilde bol vysoko závislý od názoru davu. Neustále si vyžadoval verejné schválenie. Pri hľadaní jeho Wilde prešiel cez oceán, kde počas roku 1882 prednášal v Spojených štátoch a Kanade. V oznámení jeho prejavov bola taká fráza: "Nemám čo si myslel, okrem môjho génia." Po návrate do Anglicka sa Wilde rozhodla ctiť prednášky na jeho dojmy o Amerike.

V roku 1884, Wilde oženil Constance Lloyd, dcéra jedného z úspešných dublinských právnikov. Budúci rok sa narodili jej dcéru SYRIL a ďalší rok neskôr, vivian dcéry. Medzitým, Wilde sa stal redaktorom "Pall Mall Gazette" a v roku 1887 - redaktorom "Žena" S World ". V týchto rokoch vydal svoju vlastnú prácu" On šťastný princ a ďalšie príbehy "- romantická alegória vo forme rozprávky.

Takmer všetky základné diela WILDE boli vytvorené a publikované v posledných rokoch svojho života. Napríklad v "obraze Dorian Grey", 1890, Wilde kompatibilných prvkov gotických románov s hriešnosťou francúzskej dekadencie. V "zámere", 1891, pozostávajúce z niekoľkých predtým publikovaných esejí, Wilde definoval svoj postoj k umeniu, požičiavané nápady z francúzskych básnikov theofily GAUTHIER A CHARLES BAJLEMER, ako aj American James Whistler. V tom istom roku sa svetlo videlo dva samostatné diela - "Pán Arthur Savile" S kriminalita "a" dom gramofranov ".

Najväčší úspech však používali komédie Wildenov, dodané v divadle. Prvým úspechom bola hrana "Lady Windermere" s fanúšikom ", v ktorej zastaraná francúzska dráma vďaka YUMOR WILDE našiel nový život. Druhá komédia o živote najvyššej spoločnosti," žena bez významu ", 1893, presvedčený o kritiku, že Wilde je "najvyššia značka" anglická dráma. V roku 1895 sa objavili dve viac slávnej hry - "ideálny manžel" a "dôležitosť toho, aby bol vážny". V poslednej dobe najväčšie dosahuje autor, prvky Farce sa transformuje na epigrams, ktoré sú externe veľmi banálne, ale odrážajú najdôležitejšiu podstatu viktoriánskeho Anglicka.

Minie Oscar Wilde / Oscar Wilde's Homeland. Plátno, drevnárková doska, olej

Blízke priateľstvo Wilde s Alfred Douglasom, s ktorým sa stretol v roku 1891, viedol k hnevu Marquis Queensberry, Otec Douglas. Obvinil Wilde v homosexualite a potom spisovateľ podal žalobu o ochrane olova a dôstojnosti. Napriek brilantné svedectvo bolo v máji 1895 odsúdené v máji 1895 dva roky tvrdej práce. Väčšinu termínu strávil v jazdeckom góle, odkiaľ napísal dlhý, dutú vášeň a lásku, listy pre Douglas (boli publikované len v roku 1905).

V máji 1897 bol Wilde prepustený, ale jeho prípady boli na pokraji bankrotu, takže išiel do Francúzska, dúfal, že tam opravil jeho blahobyt v dôsledku literatúry. V balade "Balada čítania Gaol", 1898, Wilde o neľudských podmienkach väzňov. Na konci svojho života, Wilde opäť zaspal s Douglasom.

Oscar Wilde zomrel celkom nečakane, 30. novembra 1900 z meningitídy, získaného ušnou infekciou. V posledných dňoch života sa presťahoval do Lono rímskokatolíckej cirkvi, ktorý vždy obdivoval.

IsTchonik: Peoples.ru.

Alexander Anikst. Oscar Wilde a jeho dramaturgia

Knižnica drámy
Oscar Wilde. Kusov. Preklad z angličtiny a francúzštiny
M., Štátny vydavateľstvo "Art", 1960
OCR BYCHKOV M.N. Mailto: [Chránené e-mail]

V tejto knihe, všetky napísané Wilde v dramaturgických žánroch sa zbierajú, obe práce a fragmenty nedokončených hier. Je však potrebné poslúchať čitateľa. Jedna z hier WILDE do kolekcie nie je zahrnutá, hoci mnohí by sa pravdepodobne smiali čítaním. Toto je prvá dráma Wilde - "Vera alebo Nihilists" (1881), napísal ho za 25 rokov a objavovanie príliš zrejmých známok autorskej nezrelosti ako dramatik. Tesnenie tejto medzery sa pokúsime zhrnúť obsah hry, takže čitateľ dostane aspoň približné zastúpenie o ňom.

Akcia prebieha v Rusku v roku 1795. Dmitrij Saburova, syn ponoreného nádvoria, pozri Sibír za účasť na sprisahaní "nihilistov". Na ceste, prechádza okolo domu otca, ale hlava strážcov, plukovníka Kothamkin, neumožňuje dátum s jeho príbuznými. Potom sestra Dmitry Vera dáva prísahu, aby sa pomsta na Tiranu. Roľný roľník Mikhail v láske s ňou pripojí ju, a obaja odchádzajú pre St. Petersburg, kde vstupujú do tajnej organizácie nihilistov. Jeden zo sprisahačov, Alexey, vyvoláva podozrenie z "prezidenta" organizácie a Michail. Vera pre neho stojí. Náhle je Cotecin sprevádzaný policajti. Užbričníci tvoria masky a vyhlasujú, že sú putovacími aktérmi. Alexey pripúšťa, že nie je niekto iný, ako sa Tsarevich sám, dedič na trón, a on by mal román s "herečkou" viery. Vďaka tomu sú sprisahaní spasení a Alexey znova vstupuje do dôvery.

Potom sa akcia prenesie do paláca pre Štátnu radu. Car a Tsarevich sa objavujú. Premiér Prince Paul Maralovsky presvedčil kráľa, aby zaviedol vojenské kurty proti sprisahaniam. Tsarevich v mene ľudí žiada Otcovi, aby nepodpísal zákon a pripúšťa, že on sám je tiež nihist. Potom ho kráľ objedná, ale v tom čase je výstrel počuť vonku. Kráľ stojaci pri okne spadá a pred jeho smrťou obviňuje svojho syna v skutočnosti, že ho zabil.

Keď opäť vidíme nihilistov, dozvieme sa, že nové kráľovské pravidlá ako otec ľudí. Vo svojom prospech tiež hovorí, že absolvoval záležitosti cynického princa Maralovského. Bývalý premiér Maralovsky prichádza na nihilistov a žiada ho, aby ho prijal k tajnej organizácii. Alexey Tsarevich sa na stretnutí nezobrazil, a podozrivý ho v zradí, nihilists trenie ho na smrť. Viera sa ho snaží brániť, ale a uistite sa, že nihilisti sú adamant, žiada o splnenie trestov smrti, aby ju zverili. Dohodlo sa, že tým, že zabije kráľa, vyhodí svoju krvavú dýku z okna paláca.

Medzitým kráľ, ktorý zamietol svoju stráž a rozvíjanie všetkých druhov reforiem na uľahčenie situácie ľudí, je presvedčený, že jeho ministri tieto plány neschvaľujú. Potom ich zamieta a zbavuje tituly a podmienky. Spať, zaspí, a potom sa prebudí a vidí blízko neho viera s dýkom. Hovorí, že sa stal. Mnohí v nádeji o tom, že jej manželka. Tu viera pripúšťa, že ho miluje. V polnoci je za stenami paláca hluk, prerušuje lásku scénu medzi kráľom a vieru. Pripomína jeho dlh, snags dýky a ... výzvy sám. Na otázku šokovaného kráľa: "Čo ste urobili?" "Viera odpovedá, umiera:" Uložil som Rusko. " Bloody Dangger má čas vyhodiť z okna a za stenami paláca sú výkriky nevyžiadaného davu.

Nehovoriac o "mávanie brusnicička", ktorý je vyplnený s obrazom Ruska (čo je aspoň jeden "nihilists" v XVIII storočí), tragédia mladých Wilde je lacná melodráma, detinské naivné vo všetkom, sa týka politiky a ako smiešne v psychologických obryse znakov. Okrem smiechu nad Wilde, táto "tragédia" nespôsobí žiadnu inú reakciu, najmä z ruskej čitateľa. Preto sme zistili, že je možné zahrnúť do zberu.

Stále bolo potrebné spomenúť túto skorú hru Wilde a v žiadnom prípade pre potešenie milovníkov literárnych kuriozít. So všetkými jeho naivitosti, naznačuje, že na samom začiatku tvorivej cesty Wilde, boli spojené slnečné nálady. Viac či menej explicitné odmietnutie buržoáznej spoločnosti a jeho morálku sa kymácia po celom Wilde. Takéto pocity boli kŕmené ako niektoré osobné okolnosti, takže v osobitnej verejnej a kultúrnej situácii posledného štvrťroka XIX storočia.

Hoci Wilde napísal v angličtine a patrí do anglickej literatúry, pôvodom bol írskym. Narodil sa v roku 1856 v hlavnom meste Írska, Dublin, jeho detstvo a adolescencia sa konala tu, tu študoval na vysokej škole Trojice. Syn hlavného lekára, ktorý sa pestuje v bezpečnosti, mladý Oscar Wilde získal vysokoškolské vzdelanie v jednom z dvoch najviac šľachtických univerzít v Anglicku, v Oxforde. Späť v mladistvých rokoch, má príznaky nespokojnosti s realitou. Bunkers, ktoré sa odrážajú v jeho dráme "vera alebo nihilists", indikujú v tomto ohľade. Nemali by sa však prehnané. Revolučná Wilde nebola nikdy, hoci duch opozície voči anglickej buržoáznej spoločnosti bol pre neho ekologický a skutočnosť, že Wilder bol írskym pracovníkom, hral to nie poslednú úlohu.

V Oxfordskej univerzite sa mladý Wilde stal záujem o estetické učenia zo škody, ktoré sa vlastne nezávisle vystavení študentom z profesorového oddelenia. Nielen teória umenia regiónu, ale jeho myšlienka rafinácie úlohy fyzickej práce zaujala mladého muža. Mladý Oscar v tých dňoch bol často zapojený do toho, že zlomil kamene na výstavbu ciest. Ale ešte viac mal rád písanie básní a dokonca dostal univerzitnú cenu za báseň "Ravenna".

Potom, čo University of Wilder nevybrala žiadnu "praktickú" profesiu. Stáva sa novinárom a lektorom, venoval sa na podporu myšlienok estetického pohybu. Počas niekoľkých rokov to vidíme v úlohe jednej z najčastejších v tých dňoch "apoštolov krásy". Jeho básne a články priťahovali pozornosť aj mimo oceána, a na konci roku 1881 odišiel v Spojených štátoch, kde urobil prednáškové turné, presvedčila Američanov, čo bol najspoľahlivejší spôsob, ako aktualizovať život - v oživení krásy a estetické ideály.

V roku 1881, vydávanie "básní" Wilde, sledujú mnohé články o umení a literatúre av roku 1888 Jeho kniha "Happy Prince" a ďalšie rozprávky ". Vo všetkých druhoch kreativity, Wilde koná ako horlivú obhajobu estetický pohyb.

Toto hnutie bolo druhom odpovede na plnú oslavu buržoáznej záťaže v XIX storočí. V Anglicku bola vážne kapitalistická operácia pokrytá pokryteckými slovami o slobode, ústavnosti, morálke. Zdá sa, že filozofia, opodstatnením všetkých nespravodlivcov systému buržoázov. Zistilo sa, že umelci zdobia život buržoázie, resp. Mieschansky chuťou. Krajina Classic Bourgeois Record Anglicka bola obzvlášť hrdá na "morálku" všetkých svojich zariadení. Materiálny úspech a pohodlie si najviac ocenili. "Atmosféra uctievania pred realitou a faktom bola vytvorená, život sa stal chudobným v duchu a tmy Myseľ ..." (M. Gorky, o literatúre, M., "Sovietsky spisovateľ", 1955, s. 5.) - Takže M. Gorky bol stanovený stav buržnejšej spoločnosti druhej polovice XIX storočia. Tieto slová sa hovorí o Francúzsku, ale s plným právom ich môžete aplikovať do Anglicka tej istej póry. Gorky pokračuje: "A zatiaľ čo jeden žil a vdýchol v tejto atmosfére slobodne a ľahko, iní sú viac čestní, citlivejší ľudia, ľudia s túžbami pravdy a spravodlivosti, ľudí s veľkými požiadavkami na život - úprimný v tejto atmosfére materializmu (horký To neznamená filozofický materializmus, ale naháňa materiálové výhody. - AA), Merkantilizmus a morálne šikanovanie, roztrhané, hľadali výstup z Bourgeois Cloaca, z tejto spoločnosti triumfálnych ošípaných, úzkych, hlúpych, vulgárnych, neuznávaných iných zákonoch S výnimkou inštinktu života a ďalšieho zákona, okrem práva na silné "(ibid., s. 5-6.).

Proti takémuto životu sa tiež vzbúreli nielen obete klasiky, vykorisťovaní proletaristov, ale aj zástupcovia kultúrnej časti buržoáznej spoločnosti. Tak, v Anglicku, od stredu XIX storočia došlo ideologické hnutie, ktorého základom bola estetická kritika kapitalizmu. Ideológ tohto hnutia bol John Reskin (1819-1900), ktorý v mnohých prácach na histórii a teórii umenia vykonal myšlienku, že kapitalistická výroba, rozdelenie práce a rozvoj strojov zabijú umelecké schopnosti ľudí. Pokles umenia je kombinovaný s poklesom morálky. Pomerne kritizuje buržoázie za skutočnosť, že systém vytvorený je nepriateľský k umeniu, bol však ponúknutý neplatný prostriedok na opravu situácie. Avšak, v súčasnosti, nie túto slabú stránku cvičenia Kurkinu, ale správne strany jeho kritiky, ktoré urobili veľký dojem na najvýznamnejšiu časť spoločnosti. William Morris sa stal Saranrangerom (1834-1896), básnikom, umelcom, novinárom a kritikom, v posledných rokoch života si uvedomili nedostatok estetickej kritiky kapitalizmu a stal sa socialistom. Ale nie každý dokázal ísť tak ďaleko ako Morris. Najmä môže byť videný na básnikov a umelcov, ktorí tvorili "bratstvo PRERAFAELITY". Vzhľadom na modernosť škaredých a anti-psychických, v snahe o "čisté" krásy zabudli na realitu a protest proti závesnej morálke ich priviedol k nadmerným záľube so zmyselnými motívmi. PRERAFAELITY sú už čelia nejakej menejcennosti a dokonca aj bolestivosti, čo z nich robí predchodcu desaťročí v Anglicku.

To všetko je priamo spojené s Wilde, pretože estetický pohyb druhej polovice XIX storočia mal rozhodujúci vplyv na jeho svetonázore a kreativitu. Ale svet intelektuálnych a estetických záujmov, v ktorých žijem, trendy veľkých sociálno-politických hnutí ERA tiež napadli.

Začiatok tvorivej aktivity spisovateľa sa zhodoval v rokoch veľkého verejného výťahu. Osemody boli poznačené rozvojom socialistického pracovného hnutia v Anglicku aj v Spojených štátoch. Aesthetizmus kazateľ je záujem o socialistické myšlienky na chvíľu, a snaží sa zjednotiť obe tieto pokyny, Wilde vytvorí článok "Duša človeka pod socializmom" (1891). Povedzte rovno, vedecký socializmus Marx a Engels zostal ALIEN WILDE. Ale je humánne, úprimne veril, že "skutočnou úlohou je reorganizovať spoločnosť na takých účelných, v ktorých by bola chudoba nemožná." Vlečenie na zničenie súkromného majetku, Wilde, však len nejasne si predstavuje, čo by sa mala objaviť budúca spoločnosť. Jeho ideál: "Štát by mal vyrábať užitočné, jednotliví ľudia by mali vyrábať vynikajúce." Je samozrejmé, že Wilde a koncept nemá o tom, ako možno dosiahnuť reštrukturalizáciu spoločnosti. Avšak, tento článok vyvráti rozsiahlu predstavu o tom, ako spisovateľ úplne cudzí záujem o sociálne otázky a ukazuje, že Wilde nestojí od trendov času.

Rozkvet s literárnou aktivitou Wilde trvalo relatívne dlhé. Pred ním predchádzalo pomerne dlhé prípravné obdobie - asi pätnásť rokov a potom v roku 1891 Wilde pochádzala z literárneho lehátka ako šumivý multicolor meteor. Tento rok, jeho román "Portrét Dorian Gray", druhá kniha rozprávkových príbehov "Gragnate House", zbierka článkov "ODSERY", Kniha "Lord Arthur Savil's Crime" a ďalšie príbehy. "Wildene povedal ako literárne svietidlo Prvá veľkosť. Ihneď po tomto, spisovateľ sa odvoláva na divadlo av roku 1892-1895. dobýva svoje komoky na londýnsku scénu.

Bol to rozkvet na slávu Wildenov. A potom s rovnakou rýchlosťou, s tým, čo získal uznanie a slávu, vypukla katastrofa, v jednom okamihu, ktorý ho zbavil všetkých plodov úspechu. Popri nemoráliu sa objavil pred Súdom prvého stupňa odsúdený na dvojročnú trestu odňatia slobody (1895-1897), na ktorých sa Diene odišiel do Francúzska, pre dvere všetkých súkromných domov, vydavateľstiev a divadlá boli zatvorené v Anglicku .

Katastrofa, ktorá zažila ním, bola témou jeho priznania "de profundis" a dal materiál pre báseň "Ballad väzenského väzenia", ktoré sú vyplnené tvorivé aktivity WILDE. Wilder zomrel v roku 1900 v Paríži vo veku 44 rokov.

Wilderia literárne aktivity boli veľmi rôznorodé. Ukázal svoj talent v takých žánroch ako Roman, román, rozprávka, tragédia, komédia a všetko, čo napísal, bol vo svojom druhu brilantne. Originálny majster slova, tenký stylista, Wilde, Avšak, priťahoval pozornosť, pozornosť nielen externou milosťou jeho diel. Jeho kreativita bola hlboko zmysluplná, dotkla sa mnohých živých otázok, aj keď to urobil spôsobom neobvyklým. Najčastejšie sa tešil dva techniky: buď povedal históriu mimoriadneho obsahu - rozprávka, fantázie, legenda, alebo ako z rohov hojnosti znásilnených neočakávaných paradoxov.

Kruh myšlienok, ktoré majú záujem o spisovateľa, bol pomerne široký, ale najmä jeho otázky týkajúce sa duchovného sveta človeka znepokojený. Čo dáva ľuďom najvyššiu radosť? - Tu je otázka, najviac znepokojená Wilde. Jeho odpoveď číta: Krása! Nefunguje, nie láska, nie boj, ale krása.

"Pre mňa je krása zázrakom zázrakov. Iba obmedzené ľudia nie sú posudzovaní vzhľadu. Skutočné tajomstvo sveta je viditeľné, a nie neviditeľné." To, Wilde Paradox vyjadruje ústrednú myšlienku celej tvorivosti spisovateľa.

Wilde tenko cítil krásu. Všetci škaredé a škaredé ho zatlačili toľko, že mal polovicu polovice, tiež odporučil aj na nosenie v malebných handrej. Bola podporovateľom tzv. "Čistého" umenia alebo "umenia pre umenie". Veril, že umenie by plne tvoriť osobu a že nepodobá život a život je umenie. Ľudia, povedal Wilde, napodobňujú svojich obľúbených literárnych hrdinov a rozpoznať krásu človeka sa učí len vďaka umelcom, ktorí ju objavujú alebo vytvárajú v ich obrazoch.

On sám sa snažil zabezpečiť, aby jeho skutky, v prvom rade, doručilo potešenie z jeho krásy. Musíme mu dať splatné: V skutočnosti, Wilde napísal krásne a elegantne. Niekedy, namiesto krásy, všimli sme si jeho "krásne", ale takéto prípady sú relatívne zriedkavé a korenená krása, ktorá je v niektorých popisoch v nomináte "portrét Dorian Grey" alebo Drama "Salome", sa nevyskytuje v komédiach.

Žiadne slová, táto krása Wildeda dosiahla, že vylúčil škaredé strany realitu z oblasti pozornosti. Toto, samozrejme, obmedzené jeho palety. Ale krásne v dielach Wilde prináša skutočné potešenie a čitateľ nemusí byť varovaný, že v živote sa to nestane.

Wildene však miloval aj na vykresľovanie tmy, zlé vášne, ako je možné vidieť v románe "Portrét Dorian Grey" av tragédiách.

Trvalý obdiv divej všetkých krásnych môže spĺňať iba schválenie. Ale vyjadril svoju zdravú myšlienku o hodnote nádhernej formy, ktorú s ním nesúhlasí. Wilde proti kráse pravdy, ktorú morálne. Pre neho je niečo, čo existuje nezávisle a od druhého. On so Zadorom tvrdil, že nie sú nielen nekompatibilné, ale aj nepriateľské k sebe.

Takže zvláštna pozícia Wilde bola výzvou pre chôdzu buržoázne koncepcie svojho času. WILDE horlivý súpera Meshchanského prezentácie výhod aj morálky. Ale v horúčave kontroverzie proti buržoáznovým perverziám pravdy a morálky vo všeobecnosti odmietol myšlienku vzájomného významu pre seba rôznych životných princípov. Krása, podľa Wilde, existuje samo o sebe, pravda a morálka nie sú navzájom konzistentné. Skutočnosť, že spoločnosť považuje morálne, nemusí zodpovedať pravde - toto pozorovanie Wilde sa vzťahuje na skutočný stav v oblasti pokryteckej buržnejšej spoločnosti. Vo všeobecnosti sa mu podarilo všimnúť mnohé skutočne existujúce rozpory medzi zásadami a životnými postupmi, medzi ostentatívnymi a reverznou stranou spoločnosti, v ktorej žil.

To je dôvod, prečo, ani dohodnúť s Wilde, keď sa snaží formulovať svoje všeobecné zásady, cítime, že nejaký druh pravdy je vo svojich paradoxných vyhláseniach. Prijaté ako zákony života, z nášho pohľadu sú nesprávne, ale ako pozorovania na pozíciu vecí na svete, kde vládne pokrytectvo a pokrytectvo, robia pravdu, niekedy aj veľmi horké.

Najpozoruhodnejšia dáma Wilde - vtip. Histor ho nie je toľko angličtiny ako írsky. To je ľahko presvedčené o tom, porovnaním s Bernard Shaw, ďalším írskym, ktorý obohacoval anglickú drámu nového času. Obaja boli neoddeliteľnou tendenciou k paradoxom - Witty podčiarknutím rozporov života, v ktorom je zjavný správne a všeobecne prijatý, je prezentovaný tak, že vidíme absurdnosť a neprimeranosť. A naopak, čo sa považuje za zlé, ukazuje sa, že ak nie je dobré, potom v každom prípade príjemné. Wilde Paradoxes Salt je, že sú v zábavnej forme posmechu predsudky, pokrytectvo, vulgárnosť.

Wildese paradoxy sú takmer vždy veľkolepým zmyslom, ktorý hodí spoločnosť a dominuje konceptom. Brilliant v tvare, vtipné, plné pozorovania, nie sú čisté. Zlo, s ktorým bol sledovaný a potešený anglickými šelmami všetkých radov, keď skĺzol na životnú cestu, vysvetlil toľko ich vysokou morálkou, koľko je dôkaz, že spisovateľ ich vložil na smiech.

Wilde nepatrí k počtu géniov v primáciách, ktoré, ako Shakespeare alebo L. Tolstoy, sa stali veľkými učiteľmi. Tvorba jeho peria nemá komplexnú úplnosť a veľké postrehy o podstate života. Ako satirik, nie je rovný rýchlemu, žiadnemu veľkorysému, ani výstavu, za to, že nikdy nespálili rozhorčením proti sociálnemu zlu a nebola poraziť chyby narúšajúcich človeka. Ale vlastnou cestou je brilantným majstrom, a svedkom presne o meradle jeho datovania, hranice jeho horizontov, čitateľa a diváka bude mať vždy zoznámenie s Wildey Works.

Zrelé dramatické diela Wilde sa rozpadli na dve ostro vynikajúce skupiny. Jeden tvorí jeho tragédiu: "Duchess of Paduanskaya" (1883), "Salome", (1893), nedokončená "Florentine tragédia" a fragment "Svätý Bludnica, alebo žena pokrytá šperkmi". Posledné dve reverzie sa našli v papierových papieroch a posmrtne publikovaných.

V týchto dielach sa Wilde objaví pred nami ako neskorý romantický a symbolista. Netvrdia, že sú externým verením. Pozemky z nich sú ďaleko od nášho času. Centrum pozornosti je obraz silných a fatálnych vášní. Posilnenie emocionálneho života bolo vyrobené Wilde v opozícii voči modernej domácnosti. V porovnaní s anglickým dramatikom týchto rokov, Wilde bol považovaný za veľmi odvážny v nominácii erotických motívov. Anglicky Bourgeois "Morálka" potom to nedovolilo. Ani "Duchess of Paduanskaya" ani "Salome" počas životnosti autora v anglickej fáze neviedli. Toto nebolo vysvetlené dôvodmi umeleckého poriadku, ale morálnu primát britskej buržoázy verejnosti. "Salome" bol všeobecne považovaný za prácu ako trestuhodné ako na začiatku dvadsiatych rokov románov "Ulysses" J Joyce a "Lady Chetterley Lady" D. G. Lawrence. V iných krajinách, najmä v Rusku, nič morálne zastúpené v Salome, a táto dráma bola v prvých dvoch desaťročiach nášho storočia široko populárne.

"Duchess of the Paduanskaya" bola vytvorená v duchu neskoršej anglickej dráme renesancie, a to bolo zaznamenané kritizované, že aj názov a celá práca práce svedčia o tom, že Wilde sa vzal na vzorku tragédie jedného moderného ceruzity Shakespeare Johna Webister "Duchess Amalfi". Wilde položil formu komplexnej intrigy, v ktorej sú hlavné motívy lásky a pomsta. V hre, mnoho melodramatických efektov, niektoré situácie sú veľmi divadelné, ale pre scénu je príliš natiahnutá a verbose. Wilde nie je možné odmietnuť charakteristiky charakteristík znakov, hoci môže byť o niečo príliš zdôraznené kontrasty medzi nimi. Nepochybnou dôstojnosťou drámy je jeho verš a ruský čitateľ je v ziskovom postavení, čo má možnosť zoznámiť sa s týmto produktom preložiť taký vynikajúci majster poézie ako Valery Bryusov.

"Salome" napísal Wilde vo francúzštine. Pochopil, že hra tohto druhu by sa nebola schopná dostať sa do anglickej scény. Francúzske publikum nemohli byť trápne ako pozemok. Wilde napísal "Salome" pre Veľkú francúzsku herečku Sarah Bernard, a ako jeden anglický kritik si oprávnene zaznamenal, vytvoril hrdinskú úlohu, autor nemal tak veľa obrazu biblickej princeznej, koľko slávnej tragickej herečky: "ak v Charakteristika a môžete nájsť chybu, potom je to, že WILDE zobrazené nie Salome a Bernard ... "(L. S. Jnggleby, Oscar Wilde, s. 161.).

V srdci tejto malej, ale emocionálne bohatej a napätej dráme, že paradoxnosť vášne, o ktorom Wilde neskôr napísal v "Baláde väzenia Rading":

"Milovaný každý zabije všetko, -
Takže bol v stáročia, -
On - s voľne žijúcou zlobu v klebety,
Tot - s lichotením na perách,
Kto je zbabelý - s mazaným bozkom,
Kto odpočíval - s čepeľou v rukách! "(*)
(* PER. V. BRYSOV.)

Nie je potrebné argumentovať s Wilde o pochopení lásky. Jeho obraz vašej vášne bol zjavne dekadentný sfarbenie: láska a smrť sú spojené s neoddeliteľnou jednotou. Táto myšlienka prechádza mnohými dielami buržoáznej literatúry 20. storočia.

Zobrazovanie bolestivej bolestivej vášení väzňov Jodiad do Icanaan, Wilde vyjadruje myšlienku deštruktívnej sily lásky. Najkrajší pocit sa ukáže, že je Oscara Wilde, nie je životne dôležitá sila, ale najviac znevýhodnený prvok života. Nech je to kontroverzia s meshchansky-sentimentálnou myšlienkou lásky. Ale z hľadiska nie je sieťovina, ale skutočný humanizmus je myšlienka Wilde, aby ju mierne dal, zdá sa, že kontroverzné. Myšlienka, že deštruktívne prvky života je zakorenené v samotnej povahe človeka, určite nemôžeme akceptovať.

V SALOME nájdeme typickú estetizáciu dekadentnej literatúry zla. Všetka stavba drámy, najmä jej emocionálne napätý jazyk, predstavuje nás vzor, \u200b\u200bako sa dekadenti obklopili poetické halo zlých a bolestivých vášní. Nemôže byť povedané, že vo všetkom to nie je psychologická pravda. Dostoevsky odhalil a hroznejší priepasť v ľudských dušiach, ale nie epatizovať ich, ale hlboko trpí zneužívaním, ktoré kračili život. Mimochodom, Mimochodom, Wilde poznal prácu Dostoevského a mal rád túto stranu svojich diel.

"Florentine tragédia" nám dáva ďalšiu možnosť témy lásky a smrti. Manželka Merchant Simone, ktorá som sa ocitla v manželstve s prozaickým obchodníkom, zaváhal vášnivý postoj k nemu, keď je presvedčený, že ho dokáže zabiť z lásky. Nakoniec, v fragmente "svätej Bludnice", reprezentujúci, zrejme, len náčrt, Wilde sa týka témy vice a zbožnosti. Tu autor vytvára paradoxnú situáciu: Krása zrkadla pod vplyvom hermity Herboni sa opakuje z hriešného života, ale jej mentor v zbožnosti, fascinovaný krásu bývalej Harmnici, je dychtivý piť misku lásky hriechu.

Ako hotová dráma Wilde, a náčrty sú poetické, aj keď je próza napísaná. Ak sa "vojvodka paduanskaya" a "Florentine tragédia" patrí do romantického štýlu, potom sa pre symbolistickú drámu typický Salome a "Svätý Bludnica". Hladká, pomaly reč je čiastočne napodobňuje biblický štýl, napodobňuje, že ohnivé proroci prorokov, potom zmyselné texty piesní "piesne".

Zo všetkých týchto diel mal konkrétny úspech na divadle "Salome". Šla okolo všetkých európskych scén na začiatku storočia.

Anglický dekadentný umelec to ilustruje Berdsley. V Rusku sa dráma umiestnila do komorného divadla A. Tairov s Alice Choonen v hlavnej úlohe. Tiež som mal šancu vidieť tento výkon na začiatku 20. rokov a v druhu bol impozantný podívaný. Ale ako podivne sa celá dráma pozrela v tých rokoch! Už potom sa zdala ako fragment nejakej vzdialenej minulosti v duchovnej a umeleckej kultúre. Pravdepodobne, teraz, as, Avšak, a potom, len vynikajúca schopnosť herečky by mohla zosúladiť s usporiadaním hry. Hoci "Salome" je nepochybne dielom umenia, ale to sa už objavilo svoj vek.

Druhá skupina dramatických diel WILDE je komédia: "Fan Lady Windermir" (1892), "Žena nehodnotí" (1893), "dokonalý manžel" (1895) a "Ako dôležité byť vážne" (1895). Mali obrovský úspech vo svojom prvom vzhľade, a teraz ich výroba vždy priťahuje verejnosť. Táto časť dramaturgického dedičstva Wilde je najcennejšia a životaschopná.

Počiatočný úspech komédií Wilde bol viac ako len osobný úspech autora. Komédia Wilde mala, bez preháňania, historický význam pre angličtinu drámu. Počas celého storočia po Sheridane bolo anglická dráma v stave hlbokého poklesu. Víťazstvo buržoázie a transformácia divadla do zábavnej inštitúcie pre priame "triedy bol ovplyvnený osudom anglického dramatického umenia. Žiadne pokusy o pokročilých spisovateľov, ako je Byron, nemohli oživiť anglickú scénu. V celom XIX storočie, bolo to najlepšie v klasike (Shakespeare, Sheridan), ale väčšinou bol vstreknutý s druhým radepisom zábavy. Citlivé melodramy a vulgárne komédie, bez nádychu skutočných životných problémov, naplnená anglickej scéne , Len na samom konci XIX storočia sa v Anglicku objavili prví plachý praktizujúci drámy o vážnych moderných skúsenostiach. Témy. Syntarners nového pohybu v dráme boli Henry Arthur Jones (1851-1929) a Arthur Wing Pinero ( 1855-1934). Vo svojich hrách, prvýkrát po mnohých desaťročiach, Briti videl a počul niečo súvisiace s moderným životom. Dramaturgia vstúpila do módy. V tomto prostredí a objavil sa komédia wile Ld.

V komédiach Wilde, súčasníci počuli živé slová o ľuďoch a ich okolitom živote. Väčšina z nich, samozrejme, zachytil Wildeho vtip. Živý dialóg, ostré epigrams, výrazné postavy, posmech nad predsudkami MESHCHANI HOTLY, KTORÉHO VYDANÉHO PROSTREDNOSTI.

Wilde začal hovoriť o spisovateľovi, ktorý oživil jednu z najlepších tradícií anglickej drámy. Videl nástupcu komédia morálky reštaurovateľného obdobia (XVII storočia) a Sheridan. Už najjednoduchšie pôsobenie komédie Wilde priniesla. Vo svojich hrách vidí divák sekulárnej spoločnosti pred ním, kde sa ľudia, stretávajúci sa, argumentovať a klebetní, sa navzájom charakterizujú a všetka spoločnosť, ku ktorej patria. Frivolný tón, Rayl cynizmu charakteristické pre vystúpenia znakov, najmä prináša komédiu Wilde s hrbou dramatikov z obdobia reštaurovania. Ale samozrejme, cynickou úprimnosťou, ktorú si jeho vzdialených predchodcov mohli dovoliť, divoký nikdy nedosiahol.

Wilde sa nerozbila so zábavou Bourgeois dráma v jeho čase. Fabul Jeho hry, ich etapy efekty sú do značnej miery zopakovať to, čo slúži ako hlavné spôsoby úspechu v takých dramatiktoch ako screet alebo sarde. Wilde vnímané kompozitné techniky - a pečiatky - tzv. "Dobre vyrobená" hra, ale v jeho rukách našli nový význam.

Ženy a muži zo sekulárnej spoločnosti s tajomnou minulosťou, skryté vady, jeho vystavenie, ktoré ohrozuje stratu sociálneho postavenia, sekulárne flirtuje, imaginárne zrady, galantné courting ušľachtilých mladých ľudí pre ušľachtilé dievčatá - v tomto rámci Komédie InRigue Wilde sa podarilo investovať zaujímavý obsah.

Komédie Wilde nemajú záujem o to, čo znaky nie sú v rozpore, v ktorom sú zapletené, a prejavy pracovných osôb. Špeciálne zručnosti obrysov znakov Wilde Nehrejmú. Z hry v hre prechádzajú, vo všeobecnosti rovnaké znaky. Ale zakaždým, keď počujeme všetky nové a nové epigrams, aforizmy a paradoxy, plné pozorovania a svedkov. Toto je hlavná sila komédie Wilde, veľmi malebné a bohaté šikovne pripravené divadelné účinky.

Zvlášť blízko typu "dobre vytvorených hier" "Fan Lady Windermir" a "Žena, nestojí za pozornosť". V druhom sú aj vlastnosti melodrámu. "Perfektný manžel" - komédia vyššej triedy, najmä kvôli satirickým motívom obsiahnutým v ňom. Najviac originálny je komédia "Ako dôležité byť vážne." V ňom, Wilde najviac uskutočnil svoj princíp umenia, bez akéhokoľvek využitia. Ani pravda, ani morálka nemá s tým nič spoločné. Pozemok je postavený na zábavných nedorozumení a najmenej pre podobnosť s realitou. To však neznamená nedostatok obsahu. Jediná vec je, že je mimo pozemku.

Bolo by možné urobiť ťažbu "myšlienky" každej z príchodu Wilde Ande analyzovaním pozemku. Ale, vyrábať takúto operáciu, nie je ťažké zabezpečiť, aby "morálna" akejkoľvek hry mohla byť znížená o pomerne obyčajné a vulgárne bane, ktoré potvrdzujú potrebu vyhrať cnosti a trest vice. Pri výstavbe akcie, rozvoj IT a Junction Wilde neporušuje Canons of Bourgeois Entertainment Drama. Ale v prejavoch hrdinov, exploduje chôdze výhľad na staviteľov mesta oboch veľkých i tých, ktorí patria do spodných guľôčok.

Pozoruhodný čitateľ si všimne, že počas náhodných rozhovorov, znaky komédie Wilde ovplyvňujú najširší rozsah problémov. Sociálny život a politika, morálky a morálne zásady, rodinné a manželské otázky - o tom všetko, čo niekedy interpretujú s hravosťou, ktorá sa zdá byť nadmerná. Ale je to ľahkosť, s tým, čo sa týkajú všetkého, vyjadruje osobitnú pozíciu Wilde v súvislosti s normami buržoáznej spoločnosti. Táto spoločnosť chce s ním zaobchádzať vážne a jeho problémy. Wilde nie je zhezh) et brať vážne údržbu tohto prostredia. Je mimoriadne nenápadný voči jej svätyniam, ktoré v ústach jeho postavy prechádzajú na každom kroku.

Najjednoduchší by tu viedol tucet citácií z komédií Wildenov. Vzhľadom k jeho vtipu by bolo možné ozdobiť tento článok. Ale nevrátim sa s touto príležitosťou, predložím čitateľa, aby ste si potešili z Wildeho vtip, keď si bude čítať komédie.

Aká je postavená pozícia imaginárnych princípov a hodnôt buržoáznej spoločnosti? Má najťažšie presvedčenie, pozitívny názor, z ktorého prichádza v jeho kritike? Funkcia Wilde je, že sa vo všeobecnosti alebo niečo alebo málo verí. Môžete hovoriť o nepochybnom vyhlásení o Wilde. Už bol oddelený od svojej triedy, ale niekto sa nikoho nedržal. Jeho kreativita preto je rozsah éry poklesu buržoáznej kultúry, je v tom istom čase buržoázne v jeho podstate. Ale staré predsudky sú čiastočne aj nad ním a sú doplnené bludami, ktoré sú v srdci absencie pevnej verejnej pôdy na Wildene. Najmä sa prejavuje najmä v dekadelných zákrutách, ktoré sú v komokoch Wilde. Budeme s ním ochotne súhlasíme, keď vyvoláva závesnú morálku. Ale wildewe postavy láska narovnajú immorganizmom vôbec. V comedies Wilde sa nachádza charakter najmä v blízkosti autora. To je sekulárny mladý muž, ktorý prichádza na vtipné paradoxy, niekedy veľmi ostré a občas ešte tučné. Hoci sa rád zdalo mimoriadne nemorálne a popiera všetky zásady morálky, v priebehu akcie sa ukáže, že len hrá hlavnú úlohu pri oslave pravdy a spravodlivosti. Za týmto všetkým, Wilde skrýva myšlienku, že tzv

Wilde má pravdu, keď ukazuje neistotu morálneho zabudnutia buržoáznej spoločnosti. Ale ak je morálka tejto spoločnosti hygoxom, potom to neznamená, že je to lepšie pre tých, ktorí nemajú žiadne morálne princípy, pretože wilds chcú myslieť. Nie je však potrebné hádať sa s ním lekára tón. To by znamenalo ukázať absenciu zmyslu pre humor, ktorý je spisovateľ sám tak bohatý.

Iba v "ideálnom manžete" Wilde od Humor pokračuje do satiry, dostatočne radi, čo ukazuje vzhľad anglického štátu a pochybných spôsobov, ktoré vedú k ľuďom v buržnejšej spoločnosti. Ale na tejto ceste ho playwright na konci dokončil s vyhladzovacím kompromisným križovatkom. Opäť nebudeme ich súdiť. Dosť a skutočnosť, že existuje komédia, - otvára závoj pravdy, a za jeho čas to bolo dokonca statočné.

Hra "Ako dôležité byť vážne" má titulky: "Fravolózna komédia pre vážnych ľudí." To možno povedať o všetkých komokoch Wilde. Každý z nich je viac alebo menej frivolný, ale aj vážni ľudia, musia niekedy relaxovať a baviť sa. Taká zábavná dovolenka a dávajú tieto komédie. Toto nie je bezmyšlienkovitá dovolenka. V sekciách je Wilde's Wit tiež hlbokými myšlienkami, aby venovali pozornosť. Ale nemali by sme zabúdať, že často hrá len myšlienku, kabáty jeho schopnosť obrátiť všetko na vnútri vonku, miluje cítiť karty tak, aby nás, čitateľov a divákov svojich hier, v slepom konci. Unild Wilde Paradoxy z väčšej časti je zbytočné. Zvlášť nie je možné vybrať niektoré z nich nejakého vzhľadu. On je potešenie z jeho vlastného vtipu, často sa smeje v duši a nad tým, ktorí, ktorí prinášajú jeho kúzlo, začína hlboko interpretovať svoje paradoxy. Ten, kto si bude pamätať, že čítanie komédie Wilde, je dôležité, aby neboli vážne.

Roky života: Od 10/16/1854 do 30.11.1900

Írsky dramatik, básnik, spisovateľ, esejista, autor mnohých príbehov a jedného románu. Je známy svojím vtipom, stal sa jedným z najúspešnejších dramatikov na konci viktoriánskej éry v Londýne a jedným z najväčších celebrít svojho času.

Narodil sa v hlavnom meste Írska - Dublin. Otec - William Robert Wilde, jeden z najvýznamnejších lekárov Spojeného kráľovstva - oftalmológ a otolaryngológ so svetovou slávou, autorom desiatok kníh o medicíne, histórii a geografii, bol vymenovaný za súdový chirurg a následne udelený titul Hospodinov. Oscarova matka - Lady Jane Francesca Wilde - Sekulárna dáma, v chuch a spôsobu, z ktorých tam bol odtieň neobmedzenej divadelnosti, básnici, písanie zápalníckych vlasteneckých básní pod pseudonymom Sperans (IAL. Speranza - nádej) a presvedčený Čo sa narodilo pre veľkosť.

Najzávažnejší vplyv na osvedčenie Oscara Wilde bol literárnym salónom jeho matky. Bolo to tam, že absorboval vášeň pre prózu a podčiarknutú aristokraciu. V ranom veku bol slávny schopnosti ponoriť sa do škôl. Po absolvovaní školy so zlatým medailou získal štipendium Royal School na štúdium v \u200b\u200bDublin Trinity College. Tu najprv počúval priebeh estetickej prednášky.

Prvé vzdelanie v biografii Oscar Wilde bolo prijaté doma. Potom, 1864-1871, Oscar strávil v kráľovskej škole porcie, ktorý bol dokončený medailou v Trinity College. V tejto vzdelávacej inštitúcii získal Wilde nielen vedomosti a niektoré z odsúdení, charakterové vlastnosti, ktoré si zachoval na život.

V roku 1874 Wilde, ktorý vyhral štipendium na vzdelávanie v Oxford College Magdaléne na klasickom oddelení, vstupuje do intelektuálnej Citadely Anglicka - Oxford. V Oxforde dostal prestížnu novú odmenu za báseň "Ravenna". Aj počas študenta, Oscar cestoval v Európe a tiež napísal niekoľko diel.

Na konci univerzity (1879) sa Oscara Wilde presťahoval do Londýna. Vďaka svojmu talentu, vtipu a schopnosti prilákať pozornosť, Oscar sa stal domácimi zvieratami sekulárneho kruhu. Bol to on, kto urobil revolúciu v móde, "absolútne nevyhnutné" pre anglickú spoločnosť. Pod vplyvom prednášok Johna Reskiny na umenie sa zaujíma o myšlienky tzv estetického hnutia, kázali potrebu oživiť krásu v každodennom živote ako prostriedku na prekonanie praktického buržoáznej spoločnosti.

Už prvá poetická zbierka Wilde - "básne" (1881) preukázala svoj záväzok voči estetickým smerom desaťročí, s kult individualizmu, prednticky, mysticizmus, pesimistickým sentimentom osamelosti a zúfalstva.

V roku 1882 urobil spisovateľ prehliadka amerických miest, hovoril s prednáškami na estetiku. V oznámení jeho prejavov bola taká fráza: "Nemám čo si myslel, okrem môjho génia." V USA, Wilde vydal revolučný melodrám "vera alebo nihilists" (1882), vyjadrené nespokojcou náladou mladého spisovateľa a poetická tragédia "Duchess Paduanskaya" (1883).

Vrátenie do Londýna, Oscar okamžite išiel do Paríža. V hlavnom meste Francúzska sa spisovateľ stal oboznámení s najjasnejšími predstaviteľmi svetovej literatúry, ako je Paul Verlin, Emil Zol, Victor Hugo, Stefan Mallarme a Anatole France.

29. mája 1884, Oscar Wilde oženil Constance Lloyd - bohatý právnik dcéra. Manželia mali dvaja synovia, syril a vivian. O niečo neskôr napísal spisovateľ rozprávky pre nich - "šťastný princ a ďalšie rozprávky" (1888) a "Pomegrante House" (1891). Ale rodinné šťastie nebolo dlhé. Čoskoro Wildese musel žiť dvojitý život, ktorý držal plné tajomstvo od jeho manželky a priateľov, že sa čoraz viac nakreslil do kruhu mladých homosexuálov.

V tom čase zarobil spisovateľ život žurnalistiky, pracoval v časopise "Dámsky svet". Jeho vysoká literárna zásluha vysoko ocenila George Bernard Shaw.

V roku 1887, diela "Centrawille Ghost", "zločin pán Artur Saula", "Sphinx bez hádanky", "zahraničný milionár", "portrét pána U. KH.

Jediný Roman Wilde je "Portrét Dorian Grey", ktorý vyšol v roku 1890, priniesol autor s úžasným úspechom. "All-Executive" Bourgeois kritika obvinená v nemorálnej hodnote. A v roku 1891 vyšiel román s významnými doplnkami a špeciálnym predsímom, čo bolo estetizmus manifest.

1891-1895 - Yellidove závratné slávy rokov. Kusy boli napísané: "Fan Lady Windermir" (1892), ktorého úspech bol vyrobený Wilde najobľúbenejším mužom Londýna, "Žena nehodnotí" (1893), "Svätý Bludnica, alebo žena kosaná šperkom" (1893), " Perfektný manžel "(1895)," Ako dôležité byť vážne "(1895). Noviny ho zavolali "To najlepšie z moderných dramatikov", čo si myslí, že jeho myseľ, originalita a dokonalosť štýlu. V roku 1891 bola vydaná zbierka teoretických článkov "Design". Spisovateľ zdôraznil najzákladnejšie javy modernej anglickej literatúry (W. Morris, W. Pater, Ch. A. Suinburn a ďalšie). Zároveň napísal o umeleckých zručnostiach L. N. Tolstoy, I. S. Turgenev a F. M. Dostoevsky. Po tom, čo zažil vplyv myšlienok socializmu, Oscar Wilde napísal ošetrujúce "mužskú dušu v rámci socializmu."

Počas svojho kreatívneho vzletu, Wilde stretol Alfred Douglas, v dôsledku čoho prestal video z jeho manželky a detí.

Otec Douglasu, Marquis Kinberry, ktorý je zosilnený na kontrolu spisovateľa, vedeného trvalého hádky so svojím synom. Takže v roku 1895 Oscar Wilde odsúdený na dva roky vo väzení a nápravnej práci. Toto bolo odpočítavanie až do konca svojho kreatívneho života.

Väčšina priateľov sa odvrátil od predtým slávneho spisovateľa, amfred Douglas bol medzi nimi. Ale tí málo, ktorí zostali, pomohli mu zostať nažive. Jediný kolega Wilde, ktorý bol petínovaný jeho milosť - pravdu, neúspešne - bol B. Shaw. Vo väzení sa Diene dozvedel, že jeho matka zomrela, ktorú veľmi miloval, a jeho manželka emigrovala a zmenila svoje priezvisko, rovnako ako Sons 'Surs' Sers, odteraz nie sú Wildene, ale Hollands.

Dva roky, ktorý vykonáva spisovateľ vo väzení, zmenil na literárnu prácu, ktorú vykonala obrovská umelecká sila. Toto je próza priznania "priepasti."

Wilde bol prepustený v máji 1897 a presťahoval sa do Francúzska, kde sa názov zmenil na Sebastian Melmota, hrdinu gotického románu "Melmottole" Charles Mattyurin, bratranca WILDE. Vo Francúzsku, Oscar napísal slávnu báseň "Balada z väzenia" a podpísaná pseudonymom P.3.3. Bola väzenskám číslom Wilde. A bolo to najvyššie a posledné poetické vzletňa kňaza estetizmu.

Oscar Wilde zomrel vo Francúzsku 30. novembra 1900 z akútnej meningitídy spôsobenej ušnou infekciou. Krátko pred smrťou, povedal o sebe: "Nebudem prežiť XIX storočia. Briti neprináša moju ďalšiu prítomnosť."

Ossar Oscara Wilde sa môže nazvať brilantnou katastrofou, po tom, ani verejnú mienku, ani súkromné \u200b\u200brozsudky o povahe našich pocitov nikdy nebude taká, ako boli predtým.

Po asi 10 rokoch spisovateľa bol spisovateľ vyberaný na cintoríne na Lashesis, a na hrobe, okrídlený sfingx z kameňa Jacob Epstine bol nainštalovaný.

Memorial Board v Wilde House v Londýne Reports:

"Tu, bývanie

Oscar wilde

svedok a dramatik. "

Keď meterLLink navrhol Wilde vyskúšať víno, ktoré si nemôže kúpiť v Anglicku, Wilde s Gorky Ironia povedal: "Briti sú obdačaní nádhernou schopnosťou premeniť vína do vody"

Wildene miloval povedať, že írsky bol "najlepší kontralokorci po starovekých Grékoch"

Koncom roka 2007, po špeciálnom prieskume televíznych divákov BBC Corporation, Oscar Wilde bol uznaný ako najviac vtipný muž Veľkej Británie. Išiel okolo Shakespeara a W. Churchill.

V Londýne v blízkosti domu, kde žil Wilde, stál žobrákom. Jeho handry podráždené Wilde. Volal najlepší šité na mieru v Londýne a nariadil ho za žobrák z tenkej, drahej tkaniny. Keď bol kostým pripravený, Wilde sám pripustil miesto, kde by mali byť frézy. Odvtedy, pod oknami WILDE stál starý muž v malebnom a drahej trieť. Žobrák prestal urážať chuť WILDE. "Dokonca aj chudoba by mala byť krásna."
Po väzení Wilde napísal dva články, známe ako "listy o uväznení."
"Krutosť, ktorá je vystavená dňa a noci, deti v anglických väzniciach sú neuveriteľné. Veriť len tí, ktorí ich sledovali a boli presvedčení o neľudskom systéme. Horor testovaný dieťaťom vo väzení, nepozná hranice , Neexistuje jediný zateplenie vo väzení, ktorí by nesúhlasili s najväčšou radosťou s cieľom rozšíriť svoj záver na celý rok, len aby prestali trápiť vo väzeniach detí. "
Tak Wilde napísal v tej dobe, a to je celkom jasné, že na par so zvyškom zatknutia by bývalý Veľký Estet slúžil vo väzení za niekoľko zbytočných rokov pre ten malý chlapec, s ktorým často videl vzlykanie v jednej komore .

Bibliografia

Kúsky

Kúsky
Vera, alebo nihilisti (1882)
Duchess Paduanskaya (1883)
(1891, vykonaný prvýkrát v roku 1896 v Paríži)
(1892)
(1893)
Perfektný manžel (1895)
(OK 1895)
"Svätý Bludnica, alebo žena, kosená šperky" (1893)
Florentine tragédia (1895)

Poézia

(1881; Zbierka básní)

Básne (1881)

Ravenna (1878)
Záhradné eros (1881)
Motiť ITIS (1881)
Harmit (1881)
Pantea (1881)
Humanitit (Publ. 1881; Lat. Písmená. "V ľudstve")
SPHINX (1894)
Červenanie väzenského balada (1898)

Poem v próze (1894)

Ventilátor (1894)
Kreatívna výhoda (1894)
Učiteľ (1894]
Učiteľ múdrosti (1894)
Umelec (1894)
SÚDNY POTREBY (1894)

Písmená

(Lat. "Z hlbín", alebo "väzenia", 1897) - priznanie list adresovaný svojmu milovaného priateľa Alfred Douglasovi, nad ktorým pracoval v posledných mesiacoch svojho pobytu v čerpaní väzenia. V roku 1905, Robert Ross uverejnil skrátenú verziu priznania v Berlin Journal "Di Noya Rundshau" priateľ a obdivovateľ. Podľa vôle Rossu, jeho plná textová píla len v roku 1962
"" - Listy rôznych rokov, zjednotení v jednej knihe, kde sa zhromažďujú 214 Wilde Liss
(1893) Erotický Roman

Otepľovanie diel, divadelné produkcie

Perfektný manžel (film, 1980)
Star Chlapec (film, 1980)
Rozprávkový príbeh o Starry Boy (film, 1983)
Perfektný manžel (1947, 1980, 1998.1999)
DORIAN GRAY (1910, 1913, 1915, 1916, 1917, 1918, 1945, 1970, 1973, 1977, 1983, 2001, 2004, 2005, 2006, 2009)
Žena nestojí za pozornosť (1921, 1945)
Ako dôležité byť vážny (1937, 1938, 1946, 1952, 1985, 1986, 1992, 2002)
Centrawille Ghost (1944, 1962, 1970, 1974, 1985, 1986, 1990, 1996, 1997, 2001)
Zločin pána Artura (1968, 1991)
Šťastný princ (1974, 1999)
Nádherná raketa (1975)
Salome (1908, 1920, 1923, 1970, 1971, 1972, 1973, 1974, 1977, 1978, 1986, 1988, 1992, 1997, 2008)
Obrie Egoist (1939, 1971, 2003)
a atď.

Oscar Fingal O'Flaerty Wils Wilde (Oscar Fingal O'FLAHERIE WILDS WILDE). Narodil sa 16. októbra 1854 v Dubline - zomrel 30. novembra 1900 v Paríži. Írsky filozof, astrett, spisovateľ, básnik. Jeden z najznámejších dramatikov neskorého viktoriánskeho obdobia.

Oscar Wilde sa narodil 16. októbra 1854 v dome 21 na Westlend Row Street v Dubline a bolo to druhé dieťa manželstva Sir William Wilde a Jane Fernut Wilde. Jeho brat William, Willie, bolo o dva roky staršie. William Wilde viedol v Írsku oftalmológom (ucho a očný chirurg) a bol venovaný rytierov v roku 1864 za službu konzultant konzultantom a asistentom osobitným komisárom pre sčítanie ľudu Írska. Okrem profesionálnych aktivít William Wilde napísal knihy o írskej archeológii a folklóre, bol filantropistom a založil voľné lekárske centrum, ktoré slúžilo chudobným mestom.

Jane Wilde pod pseudonym "Speranza" (s Ital. - Nádej) napísal básne za revolučný pohyb "Mladý írsky" v roku 1848 a zostal írsky nacionalista. Básne účastníkov tohto hnutia, čítala Oscara a Willie, čím sa im lásku k týmto básnikom. Záujem Lady Wilde na neoklasical oživenie bolo zrejmé na hojnosti starovekých gréckych a starých rímskych obrazov a bustov v dome.

V roku 1855 sa rodina presťahovala do domu č. 1 v námestí Merrion, kde rok neskôr doplnil s narodením jej dcéry. Nový dom bol priestranný, a vďaka vzťahoch a úspechom rodičov sa tu vládol "jedinečné lekárske a kultúrne prostredie". Hostia ich salónu boli Joseph Sheridan Favy, Charles Lever, George Petri, Isaac Batt, William Rowan Hamilton a Samuel Ferguson.

Jeho sestra Isola zomrela desať rokov od meningitídy. Wildeho báseň "Requescat" (z lat. - "Áno odpočinok (so svetom)", 1881) je napísaný v pamäti.

Až do deviatich rokov, Oscar Wilde dostal vzdelanie doma, naučil sa francúzsky od francúzskej vlády, z nemeckého - nemčina. Potom študoval na kráľovskej škole porcie, v meste Enniscililen, kraj Fermana. Až dvadsať rokov, Wilde strávil leto v krajinnej vile Otca v Mucire, Maine County. Tam, mladý Wilde s bratom Willie sa často hral spolu s budúcim spisovateľom Georgeom MUROM.

Od roku 1864 do roku 1871, Oscar Wilde študoval na kráľovskej škole porcie (mesto Enniskillen, v blízkosti Dublin). Nebol vítaný, ale jeho najhraniteľnejší talent bol rýchly čítanie. Oscar bol veľmi animovaný a hovoriaci a bol už známy svojimi zručnosťami, aby sa dostatočne ponorili na opätovné podujatia školy. V škole dostal Wilde aj špeciálnu prémiu za vedomosti o gréckom texte Nového zákona. Po absolvovaní portrérie školy so zlatým medailom, Wilde získal štipendium Royal School na štúdium v \u200b\u200bDublin Trinity College (College of St. Trinity).

V Trinity College (1871-1874) študoval Wilde Antique História a kultúru, kde opäť ukázal svoje schopnosti v starých jazykoch. Tu najprv počúval kurz prednášky estetiky a vďaka úzkej komunikácii s kurátorom - profesor starodávnej histórie JP Mahaffth, sofistikovanej a vysoko vzdelanej osobe, - postupne začal získať mimoriadne dôležité prvky jeho budúceho estetika Správanie (niektoré opovrhnutia za všeobecne akceptované morálku, vady v oblečení, súcit pre Pre-Inmaelitam, svetlo seba-irónia, Helenistická závislosť).

V roku 1874, Wilde, ktorý vyhral štipendium na odbornú prípravu v Oxforde College Magdaléne na klasickom oddelení, prichádza tam. V Oxford Wilde Wilde vyvinul krištáľovo anglický výslovnosť: "Môj írsky prízvuk bol z mnohých vecí, ktoré som zabudol na Oxford." Získal tiež, ako chcel, povesť osoby svieti bez veľkého úsilia. Trvalo to aj jeho špeciálnu filozofiu umenia. Jeho meno by už bolo osvetlené rôznymi zábavnými príbehmi, niekedy karikatúry. Takže podľa jedného z príbehov učiť Wilde, ktorý nebol klamaný spolužiakmi a ktorý nemohol tolerovať športovcov, sa sme sa zasmial sklonom vysokého kopca a len aby sa uvoľnil. Dostal sa na nohy, údený prach sám a povedal: "Pohľad z tohto kopca je skutočne očarujúci." Ale to bolo len to, čo potreboval Aeteful Wilde, ktorý neskôr uznal: "Pravda v živote človeka nie je jeho práca, ale legendy, ktoré ho obklopujú. Nikdy nezničte legendy. Prostredníctvom nich môžeme nejasne vidieť skutočnú tvár človeka. "

V Oxforde, Wilde počúval prednášky teoretika umenia Johna Raskina a študentovi druhé - Walter Peter. Obaja chváli krásu, ale Raskin ju videl len v syntéze s dobrým, zatiaľ čo Peter priznal určitú prímenu zla. Pod šarmom Raskin Wilde bol počas celého obdobia v Oxforde. Neskôr ho napíše do listu: "Máte niečo z proroka, od kňaza, z básnika; Okrem toho vás Bohovia objavili s takou výrečnosťou, ktorá nikoho iného neviedla, a vaše slová, naplnené ohnivou vášňou a nádhernou hudbou, nútených nepočujúcich medzi nami, aby ste počuli a slepili - hovoriť. "

Zatiaľ čo učenie v Oxforde, Wilde navštívil Taliansko a Grécko a tieto krajiny dobyli, ich kultúrne dedičstvo a krásu. Tieto cesty majú na to najuchovanejší účinok. V Oxforde, on dostáva tiež prestížnu novú odevnú cenu za báseň "Ravenna" - peňažnú cenu, ktorá bola schválená v XVIII Century Sir Roger NewDigate pre študentov Oxfordskej univerzity, ktorí vyhrali ročnú súťaž básní, ktoré neumožňujú dramatické Formulár a obmedzené čiary - nie viac ako 300 (toto ocenenie naraz dostal John Raskin).

Na konci univerzity v roku 1878 sa Oscar Denden presťahoval do Londýna. Vďaka svojmu talentu, vtipu a schopnosti prilákať pozornosť, divočok sa rýchlo pripojil k sekulárnemu životu Londýna. Wilde začal "zaobchádzať s" návštevníkmi sa salónov: "Príďte nevyhnutne, dnes bude tento írsky vtip." On robí "najstrašnejšie" revolúciu pre anglickú spoločnosť - revolúciu v móde. Odteraz sa objavil v spoločnosti v samo-vynájdenom úchvatnom oblečení. Dnes to bolo krátke nohavice a hodvábne pančuchy, zajtra - vyšívané s kvetinami vesty, deň po zajtrajšku - citrónové rukavice v kombinácii s bujnou čipkou jabs. Nevyhnutným doplnkom bol karafiát v slučke, maľoval zelenou farbou. V tejto súvislosti nebola žiadna CLOOWNADE: Nedokončiteľná chuť umožnila Wilde spojiť nekompatibilnú. A karafiát a slnečnica, spolu s Lilia, boli považované za najdokonalejšie kvety v umelci-pre-Fales.

V roku 1881 vyšla jeho prvá poetická zbierka "báseň" (básne), napísané v duchu Brothers Brothers. V priebehu roka vydržal päť dotlačov 250 kópií. Všetky náklady na publikáciu prevzali sám Wilde. Včasné básne je zaznamenané vplyvom impresionizmu, sú vyjadrené priamo jednotlivých dojmov, sú neuveriteľne malebné.

Zbierka je otvorená otázkou básne Hélasu!, V ktorom je vyjadrené Credo autora. Prvá časť sa nazýva Eleutheria, ktorá vo väčšej miere znamená "sloboda". Táto časť obsahuje sonets a iné verše určené na politické témy, "sonnet k slobode," Milton, Theoretikos a ďalšie. Sekcia Rosa Mystica ("Mystical Rosa") pozostáva predovšetkým z bások spôsobených výletmi do Talianska a často spojené s katolíckou cirkvou, s návštevou Vatikánu (napríklad "Veľká noc", kde pomppizóna slávnostného ceremoniálu Účasť rímskeho pápeža je proti evanjelickejmu narušeniu). "Kvety vo vetre", báseň, v ktorej je venovaná hlavne Anglicka, časť "Zlaté kvety", ktoré zahŕňali básne týkajúce sa najmä umenia ("Grave Kita", "hrob", atď.). Dokončenie DE THÉâTRE je v blízkosti tejto časti - báseň o divadle (Fedra venovaná Sara Bernardom, cyklus dvoch básní "napísaných v Lyceum Divadle venované Ellen Terrymu). Zbierka je dokončená sekciou "štvrtej zmeny", ktorá zahŕňa SONNET TæDIUM VITæ, ktorý spôsobil škandál v Oxforde diskusnej spoločnosti.

Na samom začiatku roku 1882, Wilde zostúpil z parníka v prístave New Yorku, kde letel mu reportéri, že bol v divočine hodil: "páni, oceán ma sklamali, že nie je vôbec taký majestátne ako Myslel som." Sledovanie colných režimov na otázku, či má čokoľvek, čo je potrebné, on, jeden z verzií, odpovedal: "Nemám čo deklarovať, okrem môjho génia."

Odteraz, celá tlač monitoruje akcie britského Estet v Amerike. Jeho prvá prednáška, ktorá sa nazývala "renesancia anglického umenia", dokončil slová: "Stále berieme naše dni pri hľadaní zmyslu života. Viem, tento význam je v čl. " A poslucháči boli hotlykované. Na svojich prednáškach v Bostone, skupina lokálnej Dandy (60 študentov z Harvardskej univerzity) v krátkych mostoch s otvorenými vajecmi a smokedoes, s slnečnicami v rukách, bola v hale pred výjazdom na záchvat. Ich cieľom bolo odradiť od lektora. Chystáte sa na scénu, Wilde Bohužiaľ začal prednášku a bez ohľadu na to, ako unitctuck fantastické postavy, zvolal s úsmevom: "Najprv sa pýtam najviac vysoko, aby ste ma zachránili od nasledovníkov!" Jeden mladý muž v tomto čase napísal matku, pod dojemom návštevy WildE College, kde študoval: "Má veľkú diktu a jeho schopnosť vyjadriť svoje myšlienky hodné vyššie chvály. Frázy, ktoré vyslovuje, sú harmonické a potom a bod flasl z drahí krásy. ... Jeho prejav je veľmi príjemný - jednoduché, krásne, zábavné. " V Chicagu Wilde na otázku, ako sa mu páčil San Francisco, odpovedal: "Toto je Taliansko, ale bez jeho umenia." Všetky jeho prehliadky v Amerike bolo vzorkou odvahy a milosti, ako aj nevhodnosť a vlastné úlohy. Jeho dlhodobí priateľský známy James McNEEE WISTER V LISTE OTTAWA WILDE JIICELY sa pochválil: "Amerika, ktorú som už civilizoval - len neba zostalo!"

Po roku v Amerike sa Wilde vrátil do Londýna vo výbornej polohe Ducha. A okamžite išiel do Paríža. Tam splní najjasnejšie postavy svetovej literatúry (Paul Verlin, Stefan Mallarm, a tak ďalej.) A dobýva sa bez ťažkostí ich sympatie. Sa vracia do svojej vlasti. Spĺňa Constance Lloyd, zamiluje sa. Za 29 rokov sa stáva rodinným mužom. Narodili sa dvaja synovia (Syril a Vivian), pre ktorých Wilde zloží rozprávky. O niečo neskôr ich zaznamenal na papieri a publikoval 2 zbierku rozprávok - "šťastný princ" a ďalšie rozprávky "(šťastný princ a ďalšie príbehy; 1888) a" granátové jablká "(1891).

V Londýne Wilde vedel všetko. Bol to najžiadanejší hosť v každom salóne. Ale zároveň, závažný kritika, ktorý s ľahkosťou - je úplne v divočine - hodí od seba. Karikatúry sa na ňom nakreslí a čakajú na reakciu. A Wilde sa ponorí do tvorivosti. Pre život v tomto čase zarobil žurnalistiku. Od roku 1887 do roku 1889 pracoval ako redaktorom svetového časopisu žien. Wilden žurnalistika vysoko reagovala.

V roku 1887 vydal príbehy "centrawille ducha", "zločin pána Artur Savila", "sphinx bez hádanky", "zahraničný milionár", "portrét pána Wh", ktorý predstavoval zbierku svojich príbehov . Wilde však nechcela zapísať všetko, čo prišlo k svojej mysli, mnoho príbehov, ktoré fascinoval poslucháčov a zostal nepustil.

V roku 1890 bol prepustený jediný román, ktorý konečne prináša Wilde úžasný úspech - "Portrét Dorian Grey". Bol vytlačený v časopise Lippincotts Mansley Megazin. Ale kritici obvinili román v nemorálnej hodnote. V reakcii na 216 tlačových odpovedí na "Portrét Dorian Grey" Wilde napísal viac ako 10 otvorených písmen v redakčnom úrade britských novín a časopisov, vysvetľuje, že umenie nie je závislé od morálky. Okrem toho napísal tých, ktorí si nevšimli morálku v románe, plná pokrytcov, pretože morálka je len to, že je nemožné zabiť svedomie. V roku 1891, Roman s významnými doplnkami vychádza so samostatnou knihou a Wilde sprevádza svoje majstrovské dielo so špeciálnym predsímom, ktorý sa stane odteraz na manifeste estetizmu - smer a náboženstvo, ktoré vytvoril.

1891-1895 - Yellidove závratné slávy rokov.

V roku 1891, Zbierka teoretických článkov "Závity" (závity), kde Wilde vystavuje svoj vlastný symbol viery - jeho estetická doktrína. Paphos Rezervujte v rukavíc umenia - najväčšia svätyňa, najvyššieho božského božstva, ktorého fanatický kňaz bol WILDE. V tom istom roku 1891 napísal ošetrovanie "dušu človeka pod socializmom", v ktorej manželstvo, rodinné a súkromné \u200b\u200bvlastnosti zamietli. Wilde tvrdí, že "osoba je vytvorená pre lepšiu destináciu, než kopanie v bahne." Sníva o čase, keď sa "nestane viac ľudí žijúcich v tichom tritons, oblečený v páchnutí trením ... keď stovky tisíc nezamestnaných komunikovaných na najušľachtilejšie chudobu nebudú svietiť cez ulice, ... keď každý člen Spoločnosti bude účastníkom všeobecného spokojnosti a blahobytu "...

Samostatne je napísaný vo francúzštine v tejto dobe jedno-akt dráma na biblickom pozemku - Salomew (Salomé; 1891). Podľa Wilde to bolo špeciálne napísané, "tento had starovekého Nile". Avšak, v Londýne, zabránil cenzúre v Londýne: divadelné predstavenia na biblických pozemkoch boli vo Veľkej Británii zakázané. Hra bola vytlačená v roku 1893, a v roku 1894 jeho preklad do angličtiny s ilustráciami thry Burdsley. Po prvýkrát bola hra v Paríži v roku 1896. "Salome" bol založený na epizóde smrti biblického proroka Jána Krstiteľa (v hre, že sa objaví pod názvom IOCANAN), ktorý sa odrazil v Novom zákone (Mtter 14: 1-12 atď.) , Avšak, verzia navrhnutá v hrách Wilde nie je vôbec kanonická.

V roku 1892 bola písaná prvá komédia "brilantného Oscara" a nastavená - "Lady Windermereho fanúšik. Lady Windermereho fanúšik), ktorého úspech bol vyrobený Wilde najobľúbenejším Londýnom. Nasledujúci Estetsky Act Wilde asociovaný s premiérom komédie je známy. Chystáte sa do javiska na konci výroby, Oscar bol oneskorený s cigaretou, po ktorej začal takto: "Dámy a páni! Pravdepodobne, nie veľmi zdvorilo na mojej strane fajčenie, stojaci pred vami, ale ... do rovnakej miery som ma opatrne rušil, keď fajčím. " V roku 1893 vychádza z jeho ďalšej komédie - "Žena o žiadnom dôležitom), v ktorej je samotný názov postavený na paradoxe - predtým, ako" apoštol krásy "cítil tento príjem svojich príbuzných.

Perkusie v tvorivosti sa stáva 1895. Wilde je napísané a dve hry sú napísané - "ideálny manžel" (ideálny manžel) a "ako dôležité byť vážny" (dôležitosť, že je závažný). V komokoch vo všetkých lesku sa prejavilo umenie Wilde ako vtipný medziodopríver: Jeho dialógy sú skvelé. Noviny ho zavolali "najlepšie z moderných dramatikov", ktoré si uvedomujú myseľ, originalitu, dokonalosť štýlu. Ostrosť myšlienok, uloženie paradoxov je tak obdivovaná, že čitateľ ich je zápasne po celú dobu trvania hry. Vie, že všetko, čo podriadil hru, často je myseľ tak fascinujúcou Wilde, ktorá sa otočí na koniec sám o sebe, potom je vytvorený dojem značnej a jasu je vytvorený skutočne na škrabancom. A v každom z nich je jeho Oscar Wilde, hádzanie častí dômyselných paradoxov.

Homosexualita Oscara Wilde

Späť v roku 1891, Wilde stretol Alfred Douglas, ktorý bol mladší ako Wildene 16 rokov. Oscar sa priatelia s mladými mužmi, a preto prestali vidieť svoju ženu a deti často. Ale Alfred Douglas, pokazený aristokrat, (Bosie, ako sa volali) zle pochopili, kto Wilde. Ich vzťah bol spojený s peniazmi a rozmarmi Douglasu, ktorý sa podarilo predložiť. Wilde v plnom zmysle slova obsahoval Douglas. V dôsledku toho Oscar oddelil od jeho rodiny. Ich vzťah, samozrejme, nemohol vidieť Londýn. Douglas mal zlé vzťahy so svojím otcom - Marquis Queensberry, ktorý stratil umiestnenie spoločnosti. Otec a jeho syn neustále sa hádali, napísali urážlivé listy.

Queensberry posvätná veril, že Wilde mal významný vplyv na Alfred a dychtivý pre povesť Londýnskej Dandy a spisovateľa, čím obnovil svoju dlhodobú reputáciu. Späť v roku 1885 prijala britské trestné právo pozmeňujúci a doplňujúci návrh zakazujúci "neslušný vzťah medzi dospelými mužmi." Queensberry píše poznámku Wilde a opustí ho v klube, kde posledný je posledný, v tejto poznámke, Queensberry hovory Wilde Codomite. Wilde je pobúrený, priatelia mu poradia, aby zanedbávali urážku a opustiť krajinu, ale Alfred Douglas, nenávidel otec, trvá na tom, že Wilders žaloval na Sightsberry Marquis pre Shader. Marquis zbiera svedkov, predstavuje zoznam 13 chlapcov, s uvedením dátumov a miest, kde sa s nimi stretol spisovateľ, a otočí sa proti Oscara Wilde. V súdnej sieni neboli žiadne voľné miesta. Wilde Obračil čistotu svojho vzťahu s Douglasom a poprel ich sexuálny charakter. So svojimi odpoveďami na niektoré otázky, vyzval verejnosť o výbuch smiechu, ale on sám začal pochopiť, že po krátkom triumfe by mohol klesnúť príliš nízko.

Napríklad prokurátor spýtal Wilde Otázku: "Môže sa pripútanosť a láska k umelcovi na Doriano šedú, aby tlačil obyčajný človek, aby si myslel, že umelec zažíva určitú atrakciu?" A Wilde odpovedal: "Myšlienky obyčajných ľudí mi neznáma." "Stalo ste sa, že ste si šialene obdivovali mladého muža?" - Pokračoval prokurátor. Wilde odpovedal: "Šialené - nikdy. Dávam prednosť láskou je vyšší pocit. " Alebo napríklad sa snaží odhaliť rady "neprirodzené" vzťahy vo svojich dielach, prokurátor si prečítal pasáž z jedného divočiny a spýtal sa: "Toto, predpokladám, že vám tiež napísal?" Wilde konkrétne čakal na rakvové ticho a odpovedal tichý hlas: "Nie, NO, pán Carson. Tieto čiary patria do Shakespeara. " Carson miešaný. Odstránil sa z jeho papiere ďalší poetický fragment. "Toto je pravdepodobne aj Shakespeare, pán Wilde?" "Vo vašom čítaní, málo doľava, pán Carson," povedal Oscar. Publikum bol natretý, a sudca ohrozil, že by si objednal na čistenie haly.

Posledná skúška bola vykonaná predsedená sudcami Alfred Wils. 25. mája 1895 Wilde bol odsúdený za "hrubá obscénnosť" s mužskými tváramiv súlade s pozmeňujúcim a doplňujúcim návrhom spoločnosti Lausher a odsúdený na dva roky platforiem. Sudca dokončil stretnutie so slovami: "Toto je najväčšia vec, v ktorej som sa zúčastnil." Odpoveď Wilde "a ja?" utopené v výkrikoch "Hanba!" V súdnej sieni.

Wilder slúžil najprv v Pentonville a Uandsworth, väzenia určené pre obzvlášť závažné trestné činy a recidivistov, a potom, 20. novembra 1895, bol prevedený do väzenia v čítaní, kde bol rok a pol. Väzenie to úplne zlomil. Väčšina z minulých priateľov odvrátil od neho. Ale tých, ktorí zostali doslova mu pomohli zostať nažive. Alfred Douglas, ktorým bol tak zviazaný, nikdy neprišiel k nemu a nikdy ho napísal.

Vo väzení, Wilde sa učí, že jeho matka zomrela, ktorú miloval väčšinu všetkých na svete, emigroval svoju ženu a zmenil svoje priezvisko, ako aj priezvisko synov (odteraz, neboli Wildene, ale Hollands). Vo väzení, Wilde píše horkú priznať vo forme listu Douglasu, ktorý "Epistola: v Carcere et Vincelis" (LAT ". (Lat. "Z hĺbok", takže začína 129. žalm).

Spoliehanie sa na finančnú podporu pre blízkych, oslobodených v máji 1897 Wilde sa presťahoval do Francúzska a zmenil svoje meno na Sebastian Melmoth (Sebastian Melmoth). Priezvisko MelotMot bol požičaný z gothického románu slávneho anglického spisovateľa XVIII Century Charles Metyurin, bratranca Wilde, autorom nových "melmotols". Vo Francúzsku, Wilde napísal slávnu báseň "Balada of Reding Gaol; 1898), podpísaný s pseudonymom s. Bola väzenským číslom Oscara (komorná hodnota 3, 3 podlaha, blok C). Balda vydal cirkuláciu v ôsmich stovkách kópií vytlačených na japonskom kolesovom papieri. Okrem toho, Wilde publikoval niekoľko položiek s návrhmi na zlepšenie životných podmienok väzňov. V roku 1898 prijal dom commons "akt väzníc", ktorý odrážal mnoho ponúk Wilde.

Krátko pred smrťou, povedal o sebe: "Nebudem prežiť XIX storočia. Briti nenesú moju ďalšiu prítomnosť. " Oscar Wilde zomrel v exile vo Francúzsku 30. novembra 1900 z akútnej meningitídy spôsobenej infekciou uší. Wildeho smrť bola bolestivá. Niekoľko dní pred jej príchodom, stratil dar prejavu a mohol by komunikovať výlučne gestá. Agónia prišiel 30. novembra o 5:30 ráno a nezastavil sa až do jeho smrti v 13:50.

Bol pochovaný v Paríži v cintoríne Bagno, odkiaľ neskôr, po 10 rokoch, jeho hrob bol prevedený na cintorín na Lashez (Paríž). Na hrobe, okrídlený sphynx z práce JACOB EPSTINE (na počesť práce sfinga). Postupom času bol hrobom spisovateľa pokrytý bozkami, pretože je to nejaký čas viery: bozkávanie sfinga nájde lásku a nikdy to nestratí. Neskôr začal hovoriť, že rúž by mohol zničiť pamiatku.

30. november 2011 - podľa 111. výročia smrti Oscar Wilde - Sphinx sa rozhodlo prehnutí ochranné sklenené plot. Autori projektu z Írskeho kultúrneho centra očakávajú, že ho chránia pred deštruktívnymi účinkami rúže.

Oscar Wilde ...

Vera, alebo Nihilists (1880)
Duchess Paduanskaya (1883)
Salome (1891, vykonaný prvýkrát v roku 1896 v Paríži)
Fan Lady Windermir (1892)
Žena bez pozornosti (1893)
Perfektný manžel (1895)
Ako dôležité je byť vážne (približne 1895)
Svätá Harmnica, alebo žena pokrytá šperkovmi (fragmenty, publikácia. V roku 1908)
Florentine tragédia (fragmenty, publikácia. V roku 1908)

Oscar Wild romány:

Portrét Dorian Grey (1891)

Príbeh a príbehy Oscar Wilde:

Ghost Cantelerville
Zločin pána Artur Saula
Portrét pána U. G.
Zahraničný milionár
Sphinx bez hádanky

Fairy Tales Oscar Wilde:

Z kolekcie "Happy Prince" (1888) a ďalšie rozprávky ":

Šťastný princ
Nightingale a Rosa
Obrovský egoista
Oddaný
Nádherná raketa

Z kolekcie "Pomelant House" (1891):

Mladý kráľ
Narodeniny Infanta
Rybár a jeho duša
Chlapec hviezda

Oscar Wilde Bases:

Ravenna (1878)
Záhradné eros (vydavateľ. 1881)
MOŽNOSTI ITIS (PUBLIKA 1881)
Harmit (vydavateľ. 1881)
Pantey (Publ. 1881)
Humanitit (Publ. 1881; Lat. Písmená. "V ľudstve")
SPHINX (1894)
Červenanie väzenského balada (1898)

POOH v próze Oscar Wilde:

Ventilátor (učeník)
Kreatívna výhoda (DOEROBNOSTI)
Učiteľ (Majster)
Učiteľ múdrosti)
Umelec (umelec)
Rozsudok

Oscar Wilde esej:

Mužná duša pod socializmom (1891; prvá publika. V časopise "Fortonightli Review")

Kolekcia "Design" (1891) Oscar Wilde:

Rozpad umenia leží (1889; prvá publika. V časopise "NITINTS SENCHURI")
Kefa, perie a replikovať (1889; prvá vydavateľ. V časopise "Fortonightli Review")
Kritik ako umelec (1890; prvá vydavateľ. V časopise "Nitints Senchúri")
Skutočné masky (1885; prvé publikácie. V časopise Nintins Senchuri s názvom Shakespeare a Stupeň kostým ")

Prednášky a estetické miniatúry Oscara Wilde:

Renaissance English Art
Dohovory s mladšou generáciou
Estetický manifest
Dámske šaty
Viac o radikálnych myšlienkach reformy kostýmov
Na prednáške pán Whistler o desiatej
Kostýmový postoj k maľbe. Čierna a biela etude o prednáške Mr. Whistler
Shakespeare o dizajne štádia
Americká invázia
Nové knihy o Dickens
Americký
"Ponížený a urazený" Dostoevsky
"Imaginárne portréty" M-RAITA
V blízkosti umenia a remesiel
Anglické básnici
Londínske simulátory
Evanjelium z Walt Whitman
Posledné Tomik Poems M-Ra Sinbern
Číňania Wisen

Životopis

Včasné obdobie

Oscar Wilde sa narodil v dome 21 na Westlend-Row Street v Dubline a bolo to druhé dieťa z manželstva Sir William Wilde a Jane Franni Wilde (Senior Brother William, "Willie", bolo o dva roky staršie). Jane Wilde pod pseudonym "Speranza" (IT "NADEZHDA") napísal básne za revolučný pohyb "Mladý írsky" v roku 1848 a zostal írsky nacionalista. Básne účastníkov tohto hnutia, čítala Oscara a Willie, čím sa im lásku k týmto básnikom. Záujem Lady Wilde na neoklasical oživenie bolo zrejmé na hojnosti starovekých gréckych a starých rímskych obrazov a bustov v dome. William Wilde viedol v Írsku oftalmológom (ucho a očný chirurg) a bol venovaný rytierov v roku 1864 za službu konzultant konzultantom a asistentom osobitným komisárom pre sčítanie ľudu Írska. On tiež napísal knihy o írskej archeológii a folklóre. Bol to filantropom a založil bezplatné lekárske centrum, ktoré slúžilo chudobným mestom. Publikované na zadnej strane Dublin Trinity College, Medlekt konvertuje následne do mestského oka a ucho nemocnice, ktorá sa teraz nachádza na adelaidnej ceste.

Okrem detí z manželstva so svojou ženou, pane William Wildeho bol otcom troch detí narodených na manželstvo: Henry Wilson (Rod 1838), Emily a Mária Wilde (narodená, resp. V roku 1847 a 1849; Dievčatá nepovažovali Henry ). Sir William uznal otcovstvo nelegálnych detí a zaplatil ich školenie, ale boli vychovaní svojich príbuzných oddelene od svojej manželky a legitímnych detí.

Isola zomrela na osem rokov od meningitídy. Báseň "Requescat" (lat. "Áno, odpočinok (so svetom)") je napísaný na pamäti:

Vzdelanie

V Londýne Wilde vedel všetko. Bol to najžiadanejší hosť v každom salóne. Ale zároveň, závažný kritika, ktorý s ľahkosťou - je úplne v divočine - hodí od seba. Karikatúry sa na ňom nakreslí a čakajú na reakciu. A Wilde sa ponorí do tvorivosti. Na živote zarobil v tom čase žurnalistiku (s redaktorom žien na svetovom časopise). Bernard Shawova žurnalistika bola vysoko reagovaná o žurnalistike Wildene.

Krátko pred smrťou, povedal o sebe: "Nebudem prežiť XIX storočia. Briti nenesú moju ďalšiu prítomnosť. " Oscar Wilde zomrel v exile vo Francúzsku 30. novembra 1900 z akútnej meningitídy spôsobenej infekciou uší. Zomrel v Pruneral Hotel. Posledné slová boli: "Alebo ja, alebo tieto vile tapety v kvete."

Pôvodu Wilder estetickej teórie

Druhý znak v anglický historik - vládca Dum Walter Pater (Peter) mal značný význam, ktorých názory boli obzvlášť blízke. Pater odmietol etický základ estetiky, na rozdiel od Röiskiny. Wilde rezoltne stál na svojej strane: "My, zástupcovia školy mladých, sa presťahovali od učenia Ryuskin ... pretože základom jeho estetických rozsudkov vždy leží morálku ... v našich očiach, zákony umenia nie sú sa zhodujú so zákonmi morálky. "

Origins špeciálnej estetickej teórie Oscar Wilde - v dielach pred-neosilí a v rozsudkoch najväčších mysliteľov Anglicka uprostred XIX storočia - John Ryuskin a Walter Pohľadáci (Peter).

Stvorenie

Obdobie zrelej a intenzívnej literárnej kreativity Wilde Oc. \\ T Zdá sa, že tieto roky: Zbierka príbehov "zločin pána Artur Sevilla" (Lord SAVILE'S TRIME, 1887), dva objemy rozprávok "Happy Prince" a ďalšie rozprávky "(šťastný princ a ďalšie príbehy, 1888) a" Pomegrantte House "(dom granátov,), cyklus dialógov a článkov, ktoré predstierajú estetický výhľad na Wilde -" Lying Art Curn "(rozpad ležiace, 1889)," kritik ako umelec "(kritik ako umelec, ) A ostatní. V roku 1890. Najznámejšia práca Wilde - Roman "Portrét Dorian Grey" (obrázok Dorian Gray).

Katalóg kníhkupectva, kde "portrét Dorian Grey" bol vydaný prvýkrát

Od roku 1892, cyklus Veľkej komédie Wildery, napísaný v duchu dramaturgie, Duma-Syna, Sarda, - "Lady Windermereho fanúšik", "žena, ktorá nie je dôležitá," ideálny manžel "(ideálny Manžel, "" Ako je dôležité byť vážny "(dôležitosť, že je vážny,). Tieto komédie, zbavené akcií a charakteristík postáv, ale úplný dômyselný salón chválil, veľkolepé aforizmy, paradoxy, mali veľký úspech na pódiu. Noviny ho zavolali "najlepšie z moderných dramatikov", ktoré si uvedomujú myseľ, originalitu, dokonalosť štýlu. Ostrosť myšlienok, uloženie paradoxov je tak obdivovaná, že čitateľ sú twisen v celej platforme. A v každom z nich je jeho Oscar Wilde, hádzanie častí dômyselných paradoxov. V roku 1891 napísal Wilde vo francúzskej dráme "Salomé" (Salomé), ktoré však v Anglicku zakázalo dlho.

Vo väzení napísal svoje priznanie vo forme listu Lord Douglasu "De Profundis" (vydavateľ.; Plným nesporným textom pre prvý čas publika. B). A na konci roku 1897, už vo Francúzsku je jeho posledná práca "Ballading Gaol" Ballading Gaol, ktorý podpísal "str.3.3." (Taká bola jeho väzenská miestnosť v čítaní).

Rukopis PÚ "DOHĽADU DU MATIN"

Hlavný obraz Wilde - Dandy-Vivor, apológa nemorálneho egoizmu a nečinnosti. Bojuje s tradičnou "raby morálkou", pokiaľ ide o rozdrvené pekné. Konečným cieľom individualizmu WILDE je plnosť prejavu osoby, viď, keď osoba porušuje zavedené normy. "Vyššia príroda" Wilde je obdarený rafinovanou perverziou. Nádherná apotézia presadzujúceho človeka, ktorá ničí všetky prekážky na ceste svojej trestnej vášeň, je SALOME. Preto je bod vyvrcholenia estetizmu WILDE "Estetika zla". Avšak, militantný estetický imoralizmus je v wilde len v pôvodnej polohe; Rozvoj myšlienok vždy vedie k Wilde Wilde na obnove práv etiky.

Po obdivovaní Salome, Lord Henryho, Dorian, Wilde je stále nútený odsúdiť ich. Nietzshean ideály trpia vrakom už v "vojvodkovi paduan". V komédiach Wilde, "Odstránenie" nemorálizácie v komikse sa vykonáva, jeho nemoráistickí paradoxalisti sú v praxi strážcovia kódov buržoáznej morálky. Takmer všetky komédie sú postavené na vykúpení kedysi dokonalého antimoálneho konania. Po ceste "Estetics Evil," Dorian Grey príde na škaredé a nížiny. Zlyhanie estetického postoja k životu bez podpory v etickom - téme príbehu "Star-Star" (hviezda dieťa), "Rybár a jeho duša). Príbehy "CENTTERTERVILLE DUCH)," Zahraničný milionár "a všetky Wildové príbehy skončili víťazstvom lásky, sebaobetovania, súcitom pre znevýhodnené, pomáhajú chudobným. Kázanie krásy utrpenia, kresťanstva (prijatá v etickom a estetickom aspekte), ku ktorému WILDE prišiel vo väzení (de profundis), bol pripravený vo svojej predchádzajúcej práci. Nie cudzinec bol Wilde a Flirtovanie so socializmom ["duša človeka pod socializmom" (duša človeka pod socializmom, "(duša človeka pod socializmom)], ktorá v pohľade WILDE vedie k nečinnosti, estetický život, na oslavu individualizmu.

Vo veršoch, rozprávkach, Wilde Romani farebný popis skutočného sveta tlačí príbeh (v próze), lyrický výraz emócií (v poézii), dáva, ako to boli vzory z vecí, okrasného zátišieho života. Hlavným cieľom popisu nie je príroda a človek, ale interiér, zátišie: nábytok, drahé kamene, tkaniny atď. Túžba po malebnej multi-štádiá určuje stupeň Wilde na východné exotické, ako aj na báječnosti. Wilderia sa vyznačuje množstvom malebného, \u200b\u200bniekedy viacstupňové porovnania, často rozložené, veľmi podrobné. Wilden senseualizmus, na rozdiel od impressionistov, nevedie k rozkladu objektivity v toku pocitov; So všetkými pestrými štýlu Wilde, je charakterizovaný jasnosťou, uzáverom, tvarovaným fazetom, definíciou objektu, ktorý sa nerozpustí, ale zachovávajúcu jasnosť kontúr. Jednoduchosť, logická presnosť a jasnosť jazykovej expresie boli vykonané textovými príbehmi WILDE.

Wilde s jeho snahou na rafinované pocity, s jeho gurmánskym fyziológom cudzinecom metafyzickým ambíciám. Fantasy Wilde, bez mystickej farby, je buď nahý podmienený predpoklad, alebo báječná hra plsti. Zo zmyselnosti Wilde, slávna nedôvera o kognitívnych príležitostiach mysle, skepticizmu. Na konci života, naklonil sa k kresťanstvu, Wilde ho vnímala len v etických a estetikách, a nie samo o sebe náboženským plánom. Premýšľanie na Wilde získava charakter estetickej hry, naliatie do formy honovaných aforizmov, ovplyvňujúcich paradoxy, oxymorony. Hlavnou hodnotou nie je pravda myšlienky, ale ostrosť svojho výrazu, hry slov, transakcie snímok, bočný zmysel, ktorý je zvláštny pre jeho aforizmus. Ak sú v iných prípadoch, Wilde Paradoxy určené na to, aby ukázali rozpor medzi vonkajšou a vnútornou stranou pokryteckého životného prostredia, ktoré sú znázornené, potom sú často ich menovaním - ukázať antinológiu našej mysle, konvenčnej situácie a relativity našich konceptov , nespoľahlivosť našich vedomostí. Wilde mal veľký vplyv na dekadentnú literatúru všetkých krajín, najmä v ruských dekadentoch z roku 1890.

Bibliografia

Kúsky

• Viera alebo nihilisti (1880)
• Duchess of Paduanskaya (1883)
• Salóm (1891, vykonaný prvýkrát v roku 1896 v Paríži)
• Fan Lady Windermir (1892)
• Žena nestojí za pozornosť (1893)
• Ideálny manžel (1895)
• Dôležitosť toho, aby bol vážny (OK 1895)
• Svätá Harmnica, alebo žena pokrytá klenotmi (Fragmenty, publikácie. V roku 1908)
• Florentine tragédia (Fragmenty, publikácie. V roku 1908)

Romány

• Obrázok Dorian Grey (1891)

Príbehy a príbehy

• Zločin pána Artur Saula
• Portrét pána U. KH.
• Zahraničný milionár
• Sphinx bez hádanky

Rozprávky

Z kolekcie "" Šťastný princ "a ďalšie rozprávky":

• Šťastný princ
• Nightingale a Rosa
• Obrovský egoista
• Oddaný
• Nádherná raketa

Z kolekcie "Granátový dom":

• Mladý kráľ
• Narodeniny Infanta
• Rybár a jeho duša
• Chlapec hviezda

Biť :

Báseň v próze (per. F. SOLOGUBA)

• Ventilátor Učeník)
• Kreatívna výhoda (DOEROBNOSTI)
• Učiteľ Majster)
• Učiteľka múdrosti (Učiteľ múdrosti)
• Umelec (Umelec)
• Kreslený súd (Dom rozsudku)

Esej

• Soul Man so socializmom (1891; pri prvom vydaní. V časopise "Fortonightli Review")

Kolekcia " Vyraziť "(1891):

• Lož umenie rozpadu (1889; prvé publikácie. V časopise "NITINTS SENCHURI")
• Štetcom, perie a repa (1889; prvýkrát uverejnený. V časopise "Fortonightli Review")
• Kritik ako umelec (1890; pri prvom vydaní. V časopise "Nultints Senchuri")
• Skutočné masky (1885; prvé publikácie. V časopise Ninths Sentenchúri s názvom Shakespeare a Stupeň ")

Písmená

• De profundis (lat. "Z hĺbok", alebo "Prison priznanie"; \\ T 1897) - Zodpovedajúci list adresovaný svojmu milovaného priateľa Alfred Douglasu, nad ktorým Wilde pracoval v posledných mesiacoch svojho pobytu v čerpaní väzenia. V roku 1905, Robert Ross uverejnil skrátenú verziu priznania v Berlin Journal "Di Noya Rundshau" priateľ a obdivovateľ. Podľa vôle Rossu, jeho plná textová píla len v roku 1962
• "Oscar Wilde. Písmená " - Listy rôznych rokov, v kombinácii do jednej knihy, kde sa zhromažďujú 214 Wilde Listy (na. Od angličtiny V. Voronina, L. MOTYLEVA, YU. Rosantovskaya. - Petrohrad: vydavateľstvo "ABC-Classic", 2007. - 416 p.).

Prednášky a estetické miniatúry

• Renaissance English Art
• Dohovory s mladšou generáciou
• Estetický manifest
• Dámske šaty
• Viac o radikálnych myšlienkach reformy kostýmov
• Na prednáške pán Whistler o desiatej
• Kostýmový postoj k maľbe. Čierna a biela etude o prednáške Mr. Whistler
• Shakespeare o dizajne štádia
• Americká invázia
• nové knihy o Dickens
• Americký
• "Ponížený a urazený" Dostoevsky
• "Imaginárne portréty" M-RAITA
• V blízkosti umenia a remesiel
• Anglické básnici
• Londínske simulátory
• Evanjelium z Walt Whitman
• Posledné Tomik Poems M-Ra Sinbern
• Číňania Wisen

Štylizované pseudo difuses

• Celónsko, alebo chrbát mince (Teleny, alebo naspäť medaily)
• Oscar divoký (Posledný zákon Oscar Wilde, 1983; písomná kniha

Myšlienky dekadencie a jeho náladu tiež vyjadreli vo svojom živote - v jej štýle a jej vzhľadu. To je jedna z najviac paradoxných myslí v histórii ľudstva. Všetok jeho život, proti svetu úradníka, na rozdiel od verejnej mienky a jej mu dal. Všetky triviálne bolo naštvané, všetky ošklivé ho zatlačili. Jediné útočisko z vulgárnosti, nudy a monotónnej oscarovej monotónnosti z mladého veku v umení (toto slovo napísal z hlavného listu). Umenie sa mu nikdy nezdalo prostriedkom na boj, ale zdalo sa, že je to "lojálni brucho krásy, kde je vždy veľa radosti a trochu zabudnutia, kde sa zabudne aspoň krátky moment a hrôzy sveta. "

Oscar Wilde sa narodil 16. októbra 1854 v hlavnom meste Írska - Dublin, mesto, ktoré dal celú konšteláciu vynikajúcich spisovateľov (medzi nimi - J. Swift, R. B. Sheridan, O. Goldsmith, J. B. SHOW, J. JOYCE ,. B. Yeats, B. Stroker). Niektoré ruské hovoriace zdroje (napríklad K. Chukovsky vo svojom článku "Oscar Wilde") argumentujú, že Oscar sa narodil v roku 1856. Je nesprávne a dlho sa vyvrátila. To bolo spôsobené tým, že Wildene miloval mladistvý, vo svojich rozhovoroch kričal dva roky (a vo svojom manželskom certifikáte, napríklad, priamo naznačil presne 1856 ako dátum narodenia). List jeho matky je známy z 22. novembra 1854, v ktorom takto hovorí:

... táto veľmi minúta som triasť kolísku, v ktorej lží môj druhý syn - dieťa, ktorý má 16. mesiace a kto je už tak veľký, slávny a zdravý, ako keby bol až tri mesiace. Zavoláme mu Oscar Fingal Wilde. Je to pravda, je tu niečo majestátne, hmlisté a oxyanické? (Per. L. MOTYYLEVA)

Otec divia bol jedným z najvýznamnejších lekárov nielen Írskom, ale aj Spojeným kráľovstvom - oftalmológom a otolaryngológa Sir William Robert Wilde. Muž výnimočnej erudície, William Wildede tiež zapojený do archeológie a írskeho folklóru. Oscarova matka - Lady Jane Francesca Wilde (narodený Eldji) - slávna írska sekulárna dáma, veľmi extravagantná žena, ktorá zbožňovala divadelné účinky, básnicu, písanie zápalníkov v rámci pseudonym Sperans (IAL. Speranza - nádej) a presvedčený o tom, čo sa narodilo pre veľkosť . Od otca Oscara zdedil zriedkavé postihnutie a zvedavosť, od matky - zasvätenej a trochu vyvýšenej mysle, záujem o tajomnú a fantastickú, tendenciu vymýšľať a rozprávať nezvyčajné príbehy. Ale nielen tieto vlastnosti, ktoré jej zdedili. Nie menej ovplyvnené atmosférou literárneho salónu Lady Wilde, v ktorej prešli mladé roky budúceho spisovateľa. Väčšinou v ňom je zvýšená vášeň pre držanie tešier, podčiarknutá aristokracia. Dokonale vedeli starobylé jazyky, otvorila krásu "božského ellen reči" pred ním. Eschil, Sofokl a Eustid Od detstva sa stal jeho spoločníkmi ...

1864-1871 - Štúdium v \u200b\u200bkráľovskej škole porcie (mesto Enniskillen, v blízkosti Dublin). Nebol vítaný, ale jeho najhraniteľnejší talent bol rýchly čítanie. Oscar bol veľmi animovaný a hovoriaci, a dokonca aj potom bol slávny svojimi schopnosťami na humoristicky opätovne opätovne. V škole Wilde dokonca dostal špeciálnu prémiu za poznanie gréckeho originálu Nového zákona. Po absolvovaní Portera so zlatým medailom, Wilde získal štipendium Royal School na štúdium v \u200b\u200bDubline Trinity College (College of St Trinity).

V Trinity College (1871-1874) študoval Wilde Antique História a kultúru, kde opäť ukázal svoje schopnosti v starých jazykoch. Tu najprv počúval priebeh estetických prednášok, a vďaka úzkej komunikácii s kurátorom - profesor starodávnej histórie JP Mahaffth, sofistikovanej a vysoko vzdelanej osoby, - postupne začal získať mimoriadne dôležité prvky jeho budúceho estetika Správanie (niektoré opovrhnutia za všeobecne akceptované morálku, vady v oblečení, súcit pre Pre-Inmaelitam, svetlo seba-irónia, Helenistická závislosť).

V roku 1874 Wilde, víťazstvo štipendií na školenie v Oxforde College Magdaléne na klasickom oddelení, vstupuje do intelektuálnej citadely Anglicka - Oxford. V Oxford Wilde sa vytvoril sám. Vyvinul krištáľový anglický prízvuk: "Môj írsky prízvuk bol medzi mnohými vecami, ktoré som zabudol na Oxford." Získal tiež, ako chcel, povesť osoby svieti bez veľkého úsilia. Trvalo to aj jeho špeciálnu filozofiu umenia. Jeho meno by už bolo osvetlené rôznymi zábavnými príbehmi, niekedy karikatúry. Takže podľa jedného z príbehov učiť Wilde, ktorý nebol klamaný spolužiakmi a ktorý nemohol tolerovať športovcov, sa sme sa zasmial sklonom vysokého kopca a len aby sa uvoľnil. Dostal sa na nohy, údený prach sám a povedal: "Pohľad z tohto kopca je skutočne očarujúci." Ale to bolo len to, čo potreboval Aeteful Wilde, ktorý neskôr uznal: "Pravda v živote človeka nie je jeho práca, ale legendy, ktoré ho obklopujú. Nikdy nezničte legendy. Prostredníctvom nich môžeme nejasne vidieť skutočnú tvár človeka. "

V Oxforde, Wilde vypočula bezkonkurenčné a ohnivé prednášky teoretika umenia Johna Ryuskina a desaťročia posledného - Walter Petra. Obaja páni Dum sa chválil krásu, ale Röuskin ju videl len v syntéze s dobrým, zatiaľ čo Peter priznal určitú prímenu zla. Pod šarmom Röiskina Wilde bol počas celého obdobia v Oxforde. Neskôr ho napíše do listu: "Máte niečo z proroka, od kňaza, z básnika; Okrem toho vás Bohovia objavili s takou výrečnosťou, ktorá nikoho iného neviedla, a vaše slová, naplnené ohnivou vášňou a nádhernou hudbou, nútených nepočujúcich medzi nami, aby ste počuli a slepili - hovoriť. "

Zatiaľ čo učenie v Oxforde, Wilde navštívil Taliansko a Grécko a tieto krajiny dobyli, ich kultúrne dedičstvo a krásu. Tieto cesty majú na to najuchovanejší účinok. V Oxforde, on dostáva tiež prestížnu novú cenu za báseň "Ravenna" - peňažnú cenu, ktorá bola schválená v XVIII storočia Sir Rogerom NewDigate pre študentov University of Oxford, ktorý vyhrá v ročnej súťaži básní Nedovoľte dramatickú formu a obmedzené čiary - nie viac ako 300 (John Ryushkin dostal toto ocenenie naraz).

Na konci univerzity (1878) sa Oscar Wilde pohybuje do Londýna. V centre hlavného mesta sa usadil v odnímateľnom byte a v susedstve Lady Jane Francesca Wilde sa usadil, čo už bolo známe ako Sperans. Vďaka svojmu talentu, vtipu a schopnosti prilákať pozornosť, divočok sa rýchlo pripojil k sekulárnemu životu Londýna. Wilde začal "zaobchádzať s" návštevníkmi sa salónov: "Príďte nevyhnutne, dnes bude tento írsky vtip." On robí "najstrašnejšie" revolúciu pre anglickú spoločnosť - revolúciu v móde. Odteraz sa objavil v spoločnosti v samo-vynájdenom úchvatnom oblečení. Dnes to bolo krátke nohavice a hodvábne pančuchy, zajtra - vyšívané s kvetinami vesty, deň po zajtrajšku - citrónové rukavice v kombinácii s bujnou čipkou jabs. Nevyhnutným doplnkom bol karafiát v slučke, maľoval zelenou farbou. V tejto súvislosti nebola žiadna CLOOWNADE: Nedokončiteľná chuť umožnila Wilde spojiť nekompatibilnú. A karafiát a slnečnica, spolu s Lilia, boli považované za najdokonalejšie kvety v prefailelites.

Jeho prvá poetická zbierka "Poem" (Básne.; \\ T 1881) Napísané v duchu Brothers Breeds, a bol vydaný krátko predtým, než Wildene išiel s prednáškami v Spojených štátoch. Včasné básne je zaznamenané vplyvom impresionizmu, sú vyjadrené priamo jednotlivých dojmov, sú neuveriteľne malebné. Na samom začiatku roku 1882, Wilde prišiel z parníka v prístave New Yorku, kde letel mu reportéri, že bol v divočine hodil: "páni, oceán ma sklamali, nebol taký majestátny, ako som si myslel " Sledovanie colných režimov na otázku, či má čokoľvek, čo je potrebné, on, jeden z verzií, odpovedal: "Nemám čo deklarovať, okrem môjho génia."

Odteraz, celá tlač monitoruje akcie anglického panstva v Amerike. Jeho prvá prednáška, ktorá sa nazývala "renesancia anglického umenia," Dokončil sa slovami: "Všetci sme ochutnať naše dni pri hľadaní zmyslu života. Viem, tento význam je v čl. " A poslucháči boli hotlykované. Pri jeho prednáškach v Bostone, skupina lokálnej Dandy (60 študentov z Harvardskej univerzity) v krátkych mostoch s otvorenými vajcami a smokingom s slnečnicami v ich rukách bola vo svojom odpočinku WILDE. Ich cieľom bolo odradiť od lektora. Chystáte sa na scénu, Wilde Bohužiaľ začal prednášku a bez ohľadu na to, ako unitctuck fantastické postavy, zvolal s úsmevom: "Najprv sa pýtam najviac vysoko, aby ste ma zachránili od nasledovníkov!" Jeden mladý muž v tomto čase napísal matku, pod dojemom návštevy WildE College, kde študoval: "Má veľkú diktu a jeho schopnosť vyjadriť svoje myšlienky hodné vyššie chvály. Frázy, ktoré vyslovuje, sú harmonické a potom a bod flasl z drahí krásy. ... Jeho konverzácia je veľmi príjemná - pľúca, krásne, zábavné. " Je jasné, že Wilden dobyl všetkých ľudí s ich kúzlom a kúzlom. V Chicagu k otázke, ako sa mu páčil San Francisco, odpovedal: "Je to Taliansko, ale bez jeho umenia." Všetky toto turné v Amerike bolo vzorkou odvahy a milosti, presne tak ako nevhodnosť a vlastné úlohy. Jeho dlhé priateľské známom divočinu žartom sa pochválil: "Amerika, ktorú som už civilizoval - len neba zostalo!"

Po roku v Amerike sa Wilde vrátil do Londýna vo výbornej polohe Ducha. A okamžite išiel do Paríža. Tam splní najjasnejšie siluety svetovej literatúry (Paul Verlin, Emil Zola, Victor Hugo, Stefan Mallarme, Anatole Francúzsko, a tak ďalej.) A dobyť bez akýchkoľvek ťažkostí ich sympatie. Sa vracia do svojej vlasti. Spĺňa Constance Lloyd, zamiluje sa. Za 29 rokov sa stáva rodinným mužom. Narodili sa dvaja synovia (Syril a Vivian), pre ktorých Wilde zloží rozprávky. O niečo neskôr, zaznamenal ich na papieri a publikoval 2 zbierku rozprávok - (Šťastný princ a ďalšie príbehy; \\ T 1888) I. "Granátový dom" (Dom Pomegranas; 1891).

V Londýne Wilde vedel všetko. Bol to najžiadanejší hosť v každom salóne. Ale zároveň, závažný kritika, ktorý s ľahkosťou - je úplne v divočine - hodí od seba. Karikatúry sa na ňom nakreslí a čakajú na reakciu. A Wilde sa ponorí do tvorivosti. V tomto čase zarobil žurnalistiku (tak pracoval v časopise "Dámsky svet"). Bernard Shawova žurnalistika bola vysoko reagovaná o žurnalistike Wildene.

V roku 1887 vydal príbehy "Cantelerville Ghost", "Trímnosť pána Artur Savila", "Sphinx bez hádanky", "Zahraničný milionár", "Portrét pána W. H."čo predstavovalo prvú zbierku svojich príbehov. Wilde však nechcela zapísať všetko, čo prišlo k svojej mysli, mnoho príbehov, ktoré fascinoval poslucháčov a zostal nepustil.

V roku 1890, jediný román prichádza na svete, ktorý nakoniec prináša nádherný úspech, - "Obrázok Dorian Grey" (Obrázok Dorian Grey). Bol vytlačený v časopise Lippincotts Mansley Megazin. Ale "všestranná" buržoázna kritika obvinila svoj román v nemoráliu. V reakcii na 216 (!) Vytlačené reakcie na "portrét Dorian Grey" Wilde napísal viac ako 10 otvorených písmen v redakčnom úrade britských novín a časopisov, vysvetľuje, že umenie nie je závislé od morálky. Okrem toho napísal tých, ktorí si nevšimli morálku v románe, plná pokrytcov, pretože morálka je len to, že je nemožné zabiť svedomie. V roku 1891, Roman s významnými doplnkami vychádza so samostatnou knihou a Wilde dopĺňa svoje majstrovské dielo so špeciálnym predslovom, ktorý sa stane odteraz na manifestskom estetizme - smer a že náboženstvo, ktoré Wilde stvoril.

1891-1895 - Yellidove závratné slávy rokov. V roku 1891, zbierka teoretických výrobkov "Kurzy" (Závity), Kde Wilde vystavuje svoj vlastný symbol viery - jeho estetická doktrína. Paphos Rezervujte v rukavíc umenia - najväčšia svätyňa, najvyššieho božského božstva, ktorého fanatický kňaz bol WILDE. V tom istom roku 1891 napísal ošetrenie "Duša muža so socializmom" (Duša človeka v rámci socializmu), v ktorom je manželstvo zamietnuté, rodinné a súkromné \u200b\u200bvlastnosti. Wilde tvrdí, že "osoba je vytvorená pre lepšiu destináciu, než kopanie v bahne." Sníva o čase, keď sa "nestane viac ľudí žijúcich v tichom tritons, oblečený v páchnutí trením ... keď stovky tisíc nezamestnaných komunikovaných na najušľachtilejšie chudobu nebudú svietiť cez ulice, ... keď každý člen Spoločnosti bude účastníkom všeobecného spokojnosti a blahobytu "...

Samostatne je napísaný vo francúzštine v tomto okamihu jediný zákon dráma na biblickom pozemku - "Salome" (Salomé.; \\ T 1891). Podľa Wilde, to bolo špeciálne napísané pre Sarah Bernard, "tento had starovekého Nile". Avšak, v Londýne, bolo zakázané formulovať cenzúru: divadelné predstavenia na biblických pozemkoch boli v Spojenom kráľovstve zakázané. Najprv bola hra v Paríži v roku 1896 v Paríži. Nový zákon (Matt 14: 1-12 atď.), Avšak, verzia navrhovaná v hrách Wilde nie je v žiadnom prípade kanonická.

V roku 1892 bola napísaná prvá komédia "Brilliant Oscar" a nastavila - "Fan Lady Winderman" (Lady Windermereho fanúšik), Ktorý úspech prinútil Wilde najobľúbenejší London Man. Nasledujúci Estetsky Act Wilde asociovaný s premiérom komédie je známy. Chystáte sa do javiska na konci výroby, Oscar bol oneskorený s cigaretou, po ktorej začal takto: "Dámy a páni! Pravdepodobne, nie veľmi zdvorilo na mojej strane fajčenie, stojaci pred vami, ale ... do rovnakej miery som ma opatrne rušil, keď fajčím. " V roku 1893 prichádza jeho ďalšia komédia - "Žena nestojí za pozornosť" (Žena bez dôležitosti), v ktorom je samotný názov postavený na paradoxe - predtým, ako sa Oscar Wilde cítil, že príbuzní recepcie.

Šok v tvorivosti sa stáva 1895. Wilde je napísané a dve dômyselné hry sú napísané - "Ideálny manžel" (Ideálny manžel) I. "Význam je vážny" (Dôležitosť toho, aby bol vážny). V komokoch vo všetkých lesku sa prejavilo umenie Wilde ako vtipný medziodopríver: Jeho dialógy sú skvelé. Noviny ho zavolali "najlepšie z moderných dramatikov", ktoré si uvedomujú myseľ, originalitu, dokonalosť štýlu. Ostrosť myšlienok, uloženie paradoxov je tak obdivovaná, že čitateľ ich je zápasne po celú dobu trvania hry. Vie, ako podriadiť hru, často je myseľ tak fascinujúcou Wilde, ktorá sa otočí na koniec sám o sebe, potom je vytvorený dojem značnej a jasu je vytvorený skutočne na škrabancom. A v každom z nich je jeho Oscar Wilde, hádzanie častí dômyselných paradoxov.

Späť v roku 1891, Wilde stretol Alfred Douglas, ktorý bol mladší ako WILDE 17 rokov. Oscar, miloval v láske so všetkým krásnym, miloval, a preto prestal vidieť svoju ženu a deti často. Ale pokazený alfred (Bosie, keď bol hravo nazývaný), zle pochopil, kto Wilde. Ich vzťah bol spojený s peniazmi a rozmarmi Douglasu, ktorý sa podarilo predložiť. Wilde v plnom zmysle slova obsahoval Douglas. Oscar umožnil ohroziť seba, oddeliť svojou rodinou, stratiť možnosť vytvoriť. Ich vzťah, samozrejme, nemohol vidieť Londýn. Douglas mal hrozný vzťah so svojím otcom - Marquis Kinberry, mužom mimoriadne excentrickým a úzkym, neznámym šunkou, ktorý mu stratil polohu spoločnosti. Otec a jeho syn neustále sa hádali, napísali urážlivé listy. Queensberry posvätné veril, že Wilde mal významný vplyv na Alfred, a začal smäd na diskusiu o povesti Londýna Dandy a spisovateľa, čím obnovil svoju dlhodobú reputáciu. Späť v roku 1885, Britská trestná legislatíva prijala pozmeňujúci a doplňujúci návrh, ktorý zakazuje "neslušný vzťah medzi dospelými mužmi," aj keď aj po vzájomnej dohode. Quinsberry využil tento a žaloval Wilde, zbieranie svedkov, ktorí sú pripravení dohnať spisovateľ v väzbách s chlapcami. Priatelia urýchlene odporučili Wilde opustiť krajinu, pretože v tejto veci to bolo jasné, bol už odsúdený. Ale Wilde rozhodne sa postaviť až do konca. V súdnej sieni neboli žiadne voľné miesta, okuliare ľudí boli radi, že počúvajú talentovaný asthelet. Wilde Heroicky držal, obhajoval čistotu svojho vzťahu s Douglasom a poprel ich sexuálny charakter. So svojimi odpoveďami na niektoré otázky, vyzval verejnosť o výbuch smiechu, ale on sám začal pochopiť, že po krátkom triumfe by mohol klesnúť príliš nízko.

Napríklad prokurátor spýtal Wilde Otázku: "Nemôžem sa pripútanosť a láska k umelcovi pre Doriana šedú, aby sa presunula obyčajného človeka, aby si myslel, že umelec prežíva určitú odrodu?" A Wilde odpovedal: "Myšlienky obyčajných ľudí mi neznáma." "Stalo ste sa, že ste si šialene obdivovali mladého muža?" - Pokračoval prokurátor. Wilde odpovedal: "Šialené - nikdy. Dávam prednosť láskou je vyšší pocit. " Alebo napríklad, snažiť sa dokázať rady na "Anti-Sin" hriech vo svojich dielach, prokurátor si prečítal pasáž z jedného divočíselého príbehu a spýtal sa: "Toto, myslím, že tiež napísal?" Wilde konkrétne čakal na rakvové ticho a odpovedal tichý hlas: "Nie, NO, pán Carson. Tieto čiary patria do Shakespeara. " Carson miešaný. Odstránil sa z jeho papiere ďalší poetický fragment. "Toto je pravdepodobne aj Shakespeare, pán Wilde?" "Vo vašom čítaní, málo doľava, pán Carson," povedal Oscar. Publikum bol natretý, a sudca ohrozil, že by si objednal na čistenie haly.

V jednom zo súdnych stretnutí, Wilde hovoril reč, ktorý spôsobil nadšenie publika verejnosti. Keď prokurátor požiadal vysvetliť, čo by som znamenal frázu "lásku, že názov jeho mena", vyjadrené Alfred Douglasom v jeho Sonnete, povedal nasledovné s Wilderdou, nasledovné:

"Láska, že názov vášho mena je" - to sú v našom storočí rovnaké majestátne pripojenie staršieho muža pre mladšie, ktorý Ionafan zažil Dávid, ktorý Platón dal základ svojej filozofie, ktorú nájdeme v sonetoch Michelangelo a Shakespeare. Toto je všetko rovnaká hlboká duchovná vášeň, čistota a dokonalosť. Ona je diktátovaná, je naplnená oboma skvelými dielami, podobne ako sonets Shakespeare a Michelangelo, a moje dve písmená, ktoré boli prečítané. V našom storočí sa táto láska chápe, či je tak uvádza, že je skutočne nútená zdokonaľovať ich meno. Bola to ona, ktorá táto láska ma viedla k tomu, kde som teraz. Zosvetlená, je krásna, jej šľachta. Prevyšuje všetky ostatné formy ľudskej náklonnosti. V ňom nie je nič neprirodzené. Je intelektuálna, a po tom, čo bliká medzi seniormi a mladšími mužmi, z ktorých najstarší má rozvinutú myseľ, a mladší je pretekať radosťou, čaká a mágia klamať pred životom. Mal by to byť, ale svet to nerozumie. Svet sa posudzuje túto prílohu a niekedy kladie osobu za nehanebný pilier. ( za. L. MOTYLEVA)

Napriek tomu, v roku 1895, o obvineniach zo Sodomy Wilde, odsúdený na dva roky vo väzení a nápravnej práci.

Väzenie to úplne zlomil. Väčšina z minulých priateľov odvrátil od neho. Ale tých, ktorí zostali doslova mu pomohli zostať nažive. Alfred Douglas, ktorého pevne miloval a koho napísal Sultry Love Letters, zatiaľ čo je slobodný, nikdy som sa k nemu neprišiel a nikdy ho napísal. Vo väzení, Wilde sa učí, že jeho matka zomrela, ktorú miloval väčšinu všetkých na svete, emigroval svoju ženu a zmenil svoje priezvisko, ako aj priezvisko synov (odteraz, neboli Wildene, ale Hollands). Vo väzení, Wilde píše horké vyznanie vo forme listu Douglasu, ktorý "Epistola: v Carcere et vinculis" (LAT ". Správa: Vo väzení a oblohe"), a neskôr, Robert Ross ho premenoval "De profundis" (Lat. "Z hĺbok"; začína 129. žalmu v synodálnom preklade Biblie). V ňom vidíme úplne zlé očarujúce Dorianské časy. V ňom je muž, ktorý trpí bolesťou, obviňuje sa vo všetkých sám, ktorý cítil, že "najhoršia vec nie je, že život rozbije srdce ..., ale skutočnosť, že zmení srdce na kameň" prvýkrát Pripísanie "de profundis" (1897) bol publikovaný posmrtne v roku 1905. Priznanie Toto je horká správa pred seba a porozumieť, že pravdepodobne, kreatívna inšpirácia bude navždy zostane vo väzenských stenách: "Chcem dosiahnuť túto podmienku, keď môžem v plnej výške Jednoduchosť a bez akéhokoľvek ovplyvnenia hovoria, že v mojom živote boli dva veľké otočné body: Keď ma môj otec poslal do Oxfordu a keď ma spoločnosť zaostrela vo väzení. "

Spoliehanie sa na finančnú podporu pre blízkych, oslobodených v máji. Wilde sa presťahoval do Francúzska a zmenil názov pre Sebastian Melmoth (Sebastian Melmoth). Priezvisko melmont bolo požičané z gotického románu slávneho anglického spisovateľa XVIII storočia. Charles Matureurina, Cousin Wilde, - Melm Skitalez. Vo Francúzsku, Wilde napísal slávnu báseň "Balada čítania väzenia" (Balada čítania Gaol; \\ T 1898) Podpísané pseudonymom P.3.3. - to bolo väzenské číslo Oscara. A bolo to najvyššie a posledné poetické vzlet Wilde.

Oscar Wilde zomrel v exile vo Francúzsku 30. novembra 1900 z akútnej meningitídy spôsobenej infekciou uší. Krátko pred smrťou, povedal o sebe: "Nebudem prežiť XIX storočia. Briti nenesú moju ďalšiu prítomnosť. " Bol pochovaný v Paríži v cintoríne Bagno. Po asi 10 rokoch bol v cintoríne za Lashez vyberaný a okrídlený sfinx z práce Jacob Epstine bol nainštalovaný na hrobe.

V júni 1923, na zasadnutí automatického listu v prítomnosti kolegov, matematický dušu dostal dlhú a krásnu inú správu z Wildene. Požiadal, aby vyjadril, že nezomrie, ale žije a bude žiť v srdciach tých, ktorí môžu cítiť "krásu foriem a zvukov, rozliata v prírode."

Koncom roka 2007 Britské noviny "Telegraph" Uznávaný Oscar Wilde najviac vtipný muž Veľkej Británie. Išiel okolo Shakespeara a W. Churchill.

Článok čiastočne použil materiál z internetu, knihy R. Ellman "Oscar Wilde: Biografia" a učebnica o histórii zahraničnej literatúry prelomu 19-20 storočia. Ed. N. Elizarova (bez samostatných odkazov na tieto zdroje)

Pôvodu Wilder estetickej teórie

Tam bol značný význam druhého znakovej postavy v anglickej umeleckej kritike - pravítko Dum Walter Pater (Peter), ktorého názory sa zdalo, obzvlášť blízko. Pater odmietol etický základ estetiky, na rozdiel od Röiskiny. Wilde rezoltne stál na svojej strane: "My, zástupcovia školy mladých, sa presťahovali od učenia Ryuskin ... pretože základom jeho estetických rozsudkov vždy leží morálku ... v našich očiach, zákony umenia nie sú sa zhodujú so zákonmi morálky. "

Origins špeciálnej estetickej teórie Oscar Wilde - v dielach pred-neosilí a v rozsudkoch najväčších mysliteľov Anglicka uprostred XIX storočia - John Ryuskin a Walter Pohľadáci (Peter).

Stvorenie

Obdobie zrelej a intenzívnej literárnej kreativity Wilde Oc. \\ T Zdá sa, že tieto roky: Zbierka príbehov "zločin pána Artur Sevilla" (Lord SAVILE'S TRIME, 1887), dva objemy rozprávok "Happy Prince" a ďalšie rozprávky "(šťastný princ a ďalšie príbehy, 1888) a" Pomegrantte House "(dom granátov,), cyklus dialógov a článkov, ktoré predstierajú estetický výhľad na Wilde -" Lying Art Curn "(rozpad ležiace, 1889)," kritik ako umelec "(kritik ako umelec, ) A ostatní. V roku 1890. Najznámejšia práca Wilde - Roman "Portrét Dorian Grey" (obrázok Dorian Gray).

Od roku 1892, cyklus Veľkej komédie Wilderie, napísaný v duchu dramaturgie, Duma-Syna, Sarda, - "Lady Windermereho fanúšik", "Lady Windermereho fanúšik"), "žena nestojí" (žena, ktorá nie je dôležitá, ), "Ideálny manžel" (ideálny manžel "" Ako je dôležité byť vážny "(dôležitosť toho, aby bol vážny,). Tieto komédie, zbavené akcií a charakteristík postáv, ale úplný dômyselný salón chválil, veľkolepé aforizmy, paradoxy, mali veľký úspech na pódiu. Noviny ho zavolali "najlepšie z moderných dramatikov", ktoré si uvedomujú myseľ, originalitu, dokonalosť štýlu. Ostrosť myšlienok, uloženie paradoxov je tak obdivovaná, že čitateľ sú twisen v celej platforme. A v každom z nich je jeho Oscar Wilde, hádzanie častí dômyselných paradoxov. V roku 1893, Wilde napísal vo francúzskom dráme Salomew (Salomé), ktoré však v Anglicku bolo zakázané na dlhú dobu.

Vo väzení napísal svoje priznanie vo forme listu Lord Douglasu "De Profundis" (vydavateľ.; Plným nesporným textom pre prvý čas publika. B). A na konci roku 1897, už vo Francúzsku je jeho posledná práca "Ballading Gaol" Ballading Gaol, ktorý podpísal "str.3.3." (Taká bola jeho väzenská miestnosť v čítaní).

Hlavný obraz Wilde - Dandy-Vivor, apológa nemorálneho egoizmu a nečinnosti. Bojuje s tradičnou "raby morálkou", pokiaľ ide o rozdrvené pekné. Konečným cieľom individualizmu WILDE je plnosť prejavu osoby, viď, keď osoba porušuje zavedené normy. "Vyššia príroda" Wilde je obdarený rafinovanou perverziou. Nádherná apotézia presadzujúceho človeka, ktorá ničí všetky prekážky na ceste svojej trestnej vášeň, je SALOME. Preto je bod vyvrcholenia estetizmu WILDE "Estetika zla". Avšak, militantný estetický imoralizmus je v wilde len v pôvodnej polohe; Rozvoj myšlienok vždy vedie k Wilde Wilde na obnove práv etiky.

Po obdivovaní Salome, Lord Henryho, Dorian, Wilde je stále nútený odsúdiť ich. Nietzshean ideály trpia vrakom už v "vojvodkovi paduan". V komédiach Wilde, "Odstránenie" nemorálizácie v komikse sa vykonáva, jeho nemoráistickí paradoxalisti sú v praxi strážcovia kódov buržoáznej morálky. Takmer všetky komédie sú postavené na vykúpení kedysi dokonalého antimoálneho konania. Po ceste "Estetics Evil," Dorian Grey príde na škaredé a nížiny. Zlyhanie estetického postoja k životu bez podpory v etickom - téme príbehu "Star-Star" (hviezda dieťa), "Rybár a jeho duša). Príbehy "CENTTERTERVILLE DUCH)," Zahraničný milionár "a všetky výborné príbehy sú postavené afotheózou lásky, sebaobetovania, súcitu pre znevýhodnené, pomáhajú chudobným. Kázanie krásy utrpenia, kresťanstva (prijatá v etickom a estetickom aspekte), ku ktorému WILDE prišiel vo väzení (de profundis), bol pripravený vo svojej predchádzajúcej práci. Nie cudzinec bol Wilde a Flirtovanie so socializmom ["duša človeka pod socializmom" (duša človeka pod socializmom, "(duša človeka pod socializmom)], ktorá v pohľade WILDE vedie k nečinnosti, estetický život, na oslavu individualizmu.

Vo veršoch, rozprávkach, Wilde Romani farebný popis skutočného sveta tlačí príbeh (v próze), lyrický výraz emócií (v poézii), dáva, ako to boli vzory z vecí, okrasného zátišieho života. Hlavným cieľom popisu nie je príroda a človek, ale interiér, zátišie: nábytok, drahé kamene, tkaniny atď. Túžba po malebnej multi-štádiá určuje stupeň Wilde na východné exotické, ako aj na báječnosti. Wilderia sa vyznačuje množstvom malebného, \u200b\u200bniekedy viacstupňové porovnania, často rozložené, veľmi podrobné. Wilden senseualizmus, na rozdiel od impressionistov, nevedie k rozkladu objektivity v toku pocitov; So všetkými pestrými štýlu Wilde, je charakterizovaný jasnosťou, uzáverom, tvarovaným fazetom, definíciou objektu, ktorý sa nerozpustí, ale zachovávajúcu jasnosť kontúr. Jednoduchosť, logická presnosť a jasnosť jazykovej expresie boli vykonané textovými príbehmi WILDE.

Wilde s jeho snahou na rafinované pocity, s jeho gurmánskym fyziológom cudzinecom metafyzickým ambíciám. Fantasy Wilde, bez mystickej farby, je buď nahý podmienený predpoklad, alebo báječná hra plsti. Zo zmyselnosti Wilde, slávna nedôvera o kognitívnych príležitostiach mysle, skepticizmu. Na konci života, naklonil sa k kresťanstvu, Wilde ho vnímala len v etických a estetikách, a nie samo o sebe náboženským plánom. Premýšľanie na Wilde získava charakter estetickej hry, naliatie do formy honovaných aforizmov, ovplyvňujúcich paradoxy, oxymorony. Hlavnou hodnotou nie je pravda myšlienky, ale ostrosť svojho výrazu, hry slov, transakcie snímok, bočný zmysel, ktorý je zvláštny pre jeho aforizmus. Ak sú v iných prípadoch, Wilde Paradoxy určené na to, aby ukázali rozpor medzi vonkajšou a vnútornou stranou pokryteckého životného prostredia, ktoré sú znázornené, potom sú často ich menovaním - ukázať antinológiu našej mysle, konvenčnej situácie a relativity našich konceptov , nespoľahlivosť našich vedomostí. Wilde mal veľký vplyv na dekadentnú literatúru všetkých krajín, najmä v ruských dekadentoch z roku 1890.

Bibliografia

Kúsky

• Viera alebo nihilisti (1880)
• Duchess of Paduanskaya (1883)
• Salóm (1891, vykonaný prvýkrát v roku 1896 v Paríži)
• Fan Lady Windermir (1892)
• Žena nestojí za pozornosť (1893)
• Ideálny manžel (1895)
• Dôležitosť toho, aby bol vážny (OK 1895)
• Svätá Harmnica, alebo žena pokrytá klenotmi (Fragmenty, publikácie. V roku 1908)
• Florentine tragédia (Fragmenty, publikácie. V roku 1908)

Romány

• Obrázok Dorian Grey (1891)

Príbehy a príbehy

• Ghost Cantelerville
• Zločin pána Artur Saula
• Portrét pána U. KH.
• Zahraničný milionár
• Sphinx bez hádanky

Rozprávky

Z kolekcie "" Šťastný princ "a ďalšie rozprávky":

• Šťastný princ
• Nightingale a Rosa
• Obrovský egoista
• Oddaný
• Nádherná raketa

Z kolekcie "Granátový dom"Prebežne, podľa Wilde, "ani pre britské dieťa, ani pre britskú verejnosť":

• Mladý kráľ
• Narodeniny Infanta
• Rybár a jeho duša
• Chlapec hviezda

Poézia

• Báseň (1881; Zbierka básní)

Biť :

• Ravenna (1878)
• Záhradná erosa. (Public. 1881)
• Motiť ITISA (Public. 1881)
• Škodlivý (Public. 1881)
• Panthei. (Public. 1881)
• Humanitad. (Publ. 1881; Lat. Písmená. "V ľudstve")
• Spinx (1894)
• Balada červeného väzenia (1898)

Báseň v próze (per. F. SOLOGUBA)

• Ventilátor Učeník)
• Kreatívna výhoda (DOEROBNOSTI)
• Učiteľ Majster)
• Učiteľka múdrosti (Učiteľ múdrosti)
• Umelec (Umelec)
• Kreslený súd (Dom rozsudku)

Esej

• Soul Man so socializmom (1891; pri prvom vydaní. V časopise "Fortonightli Review")

Kolekcia " Vyraziť "(1891):

• Lož umenie rozpadu (1889; prvé publikácie. V časopise "NITINTS SENCHURI")
• Štetcom, perie a repa (1889; prvýkrát uverejnený. V časopise "Fortonightli Review")
• Kritik ako umelec (1890; pri prvom vydaní. V časopise "Nultints Senchuri")
• Skutočné masky (1885; prvé publikácie. V časopise Ninths Sentenchúri s názvom Shakespeare a Stupeň ")

Písmená

• De profundis (lat. "Z hĺbok", alebo "Prison priznanie"; \\ T 1897) - Zodpovedajúci list adresovaný svojmu milovaného priateľa Alfred Douglasu, nad ktorým Wilde pracoval v posledných mesiacoch svojho pobytu v čerpaní väzenia. V roku 1905, Robert Ross uverejnil skrátenú verziu priznania v Berlin Journal "Di Noya Rundshau" priateľ a obdivovateľ. Podľa vôle Rossu, jej plná textová zaznamenala len v roku 1962
• "Oscar Wilde. Písmená " - Listy rôznych rokov, v kombinácii do jednej knihy, kde sa zhromažďujú 214 Wilde Listy (na. Od angličtiny V. Voronina, L. MOTYLEVA, YU. Rosantovskaya. - Petrohrad: vydavateľstvo "ABC-Classic", 2007. - 416 p.).

Prednášky a estetické miniatúry

• Renaissance English Art
• Dohovory s mladšou generáciou
• Estetický manifest
• Dámske šaty
• Viac o radikálnych myšlienkach reformy kostýmov
• Na prednáške pán Whistler o desiatej
• Kostýmový postoj k maľbe. Čierna a biela etude o prednáške Mr. Whistler
• Shakespeare o dizajne štádia
• Americká invázia
• Nová kniha o Dickens
• Americký
• "Ponížený a urazený" Dostoevsky
• "Imaginárne portréty" M-RAITA
• V blízkosti umenia a remesiel
• Anglické básnici
• Londínske simulátory
• Evanjelium z Walt Whitman
• Posledné Tomik Poems M-Ra Sinbern
• Číňania Wisen