"Prírodné obrazy v hudbe. Cestovať do sveta krásy prírody, poézie a hudby Názov slávnej hudby funguje o lete

Mestská rozpočtová vzdelávacia inštitúcia

stredná cesta №5

južná Sakhalinsk

abstraktné hudobné lekcie na tému

"Seasons v hudbe."

Stupeň 3.

Učiteľ: Kim Elena enchurievna

Abstrakt hodiny hudby na tému "Seasons v hudbe". Stupeň 3.

Účelom lekcie : Zhrnutie vedomostí o deťoch o jednote hudobného prejavu skladateľov rôznych krajín.

Úlohy:

Učte definíciu nálady počutej hudby.

Rozšírte hudobný výhľad, posilnite vokálnu intonáciu, rozvíjajte rytmický sluch.

Pokračujte vo vzdelávaní tolerantných pocitov, rozvíjajte lásku k hudbe.

Vybavenie:

Hudobné podmienky

Obrázky Shishkin, Jona "Zima"

Karty (zelená, červená)

Úvodné slovo učiteľa

Hovorili sme celú štvrtinu o hudobnom prejave, že hudba má svoje vlastné prostriedky hudby, ich intonácie, melódia, rytmus, charakter.

Čo môžete zobraziť hudbu? (Ľudský charakter, Bumblebee Flight, Wheel Knock, Hluk vody)

Rovnako ako hudba môže kresliť obrázky prírody, ročných období.

Dnes budeme pokračovať v téme "Seasons".

Budem čítať hádanky, keď sa to stane?

Sneh na poliach

Ice na rieke

Blizzard prechádzky

Kedy sa to stane? (zima)

Topenie snehovej gule

Živá lúka

Dňom príde

Kedy sa to stane? (jar)

Slnkové pečivo

Linden kvety

Rye navrhuje

Kedy sa to stane? (v lete)

Polia

Mokrová zemina

Dážď obrúsky

Kedy sa to stane? (jeseň)

Po dlhú dobu je hudba spojená s obrázkami prírody. V zvuku hudobných nástrojov môžete počuť zimné hrnce, vtáky spev, vodný prvok, šuchy lístia.

Dnes budeme počúvať hudbu zahraničných skladateľov Antonio Vivaldi a ruský skladateľ Petra Ilyich Tchaikovského z cyklu "Seasons" a porovnávať ich.

Predmet lekcie: "Seasons v hudbe"

Stručné informácie o skladateľovi P.I. Tchaikovsky

Správy detí

Peter Ilyich Tchaikovsky sa narodil v roku 1840 vo Votkinsku, malé mestečku - továreň v Urals. Od raného detstva chlapec vytiahol klavír, za ktorým strávil svoje voľné minúty. Sedem rokov starý Tchaikovsky zaznamenal svoje detské dojmy. Rodičia budúceho skladateľa boli hudobné a často vykonávali amatérske koncerty. Hľavové piesne znelo. Od detstva preniká do krásy ruskej ľudovej hudby. Toto bolo v jeho práci odrážalo. Album P.I. Tchaikovsky "Seasons" vznikli v roku 1876 v Petrohrade. Bolo to pred 135 rokmi.

Hudobný album sa skladá z 12 kusov.

Viete, čo je hra?

Neslušná hudobná práca (číta dieťa)

Prečo 12 kusov? (Koľko mesiacov ročne - z hľadiska mesiacov)

Počúvajte Tchaikovsky. Aká je rok ste počuli v hudbe? Hudba vykonáva symfonický orchester pod kontrolou EVGENIA SVETLANA.

Tchaikovsky "Október"

Aká hudba je v charaktere? (chlap, smutný, smutný)

Teraz počúvame hudobnú maľbu "jeseň" z cyklu "Seasons" talianskeho skladateľa Antonio Vivaldi.

Aká hudba je v charaktere? (smutné, prší, listy pádu, vtáky letia)

Správy detí

Stručné informácie o skladateľov Antonio Vivaldi.

Antonio Vivaldi sa narodil 4. marca 1678 v Benátkach. Tam je málo informácií o mladistvých rokoch skladateľa a jeho hudobného vzdelávania. S najväčšou pravdepodobnosťou to bol jeho otec, ktorý sa stal jeho prvým hudobným mentorom. Učil ho husle husle. Od desiatich rokov, Antonio začalo hrať husle, nahradil svojho otca v kaplnke katedrály sv. Marka kvôli jeho častým nájomným z Benátok.

Vivaldi je najväčším zástupcom talianskeho husľového umenia zo 17. storočia. Vytvorené žáner sólového koncertu, ovplyvnil vývoj virtuóznych huslí techniky.

Počas svojho života sa stal známym ako skladateľ schopný vytvoriť operu za päť dní a zostaviť mnoho variácií na jednej téme. Stal sa slávnym pre celú Európu ako husle-virtuoso.

Hudobné dedičstvo Antonio Vivaldi bolo trochu známe v 18. - 19. storočí, bolo v zabudnutí takmer 200 rokov a len v 20. rokoch 20. storočia talianskym hudobníkom objavil zbierky rukopisov skladateľa.

Počúvanie práce "November, Troika"

November- Aj keď je jesenný mesiac, ale zima príde. Selica sa posadil s väčšou pravdepodobnosťou zimného lesa na trojivá.

Zatvorte oči, počúvajte zvuk a pokúste sa prezentovať. Čo čerpá skladateľa vo svojej hudbe, aké pocity vyjadruje hudbu.

Si všimol, ako sa mení charakter hudby? (Počúvajte polovicu, predstavte obrázok, počúvajte koniec)

Hra začína širokou melódiou, ktorá sa podobá jazde ruskej ľudovej piesne. Po tom začnú počuť ozveny smutných myšlienok. Ale potom sú zvončeky pripojené k hornej časti koní bližšie a bližšie. Veselý zvonček na chvíľu posmieva smutný duch. Ale potom sa prvá melódia vráti.

Umelci maľovať prírody. Možno to bolo po počúvaní tejto hry umelcom Nikolai Sverchkova, táto práca sa narodila.

Ako dobre v zimnom lese! Na pobočkách je sneh, obrovské drifts. Široká cesta vedie vzdialenosť. Rushing s veselým zvončekom sani, zozbieraným vrcholom koní.

Tchaikovsky "február"

Vivaldi "Zima"

Aká hudba je v charaktere?

Čo si predstieral? (Vietor, blizzard saaming)

Čo si si všimol? (pocity zažívajú rovnaké, emócie sám a rovnaké)

Počúvanie práce Vivaldiho "Spring"

Vivaldi sám dal popis jari: vtáky vítajú ich spev, koberec lastovičky. Obloha je pokrytá tmavými mrakmi. Lightning a Thunder oznámia jar. Na kvitnúcich trávniku, pastiera.

Počúvanie práce Tchaikovského "Marec"

Hudba prvého mesiaca jari sa nazýva lak. Je ponuka, zvonenie. Veľmi podobné Trelly Zhavoronek, čerstvá vôňa jari.

Ruský umelec Levitan "Mart". Ako prekvapivo podobná hudobná hra Tchaikovského a maľby Levitan. Umelec sa pokúsil preniesť chlad z marca vzduchu, ale slnečné lúče sú už teplé, cíti sa sneh. Všetka príroda čaká na skutočnú jar.

Fizminutka "Smile"

Slnko svieti v našej duši, v duši bolo jar, radosť, úsmevy.

Vždy, hudba nielen zabavila ľudí, ale aj potešená, pomohla zvládnuť duchovné skúsenosti. Tchaikovsky sníval, aby ľudia milovali prírody, navzájom sa hľadali dobré. Tchaikovsky hudba je vždy nažive v srdciach ľudí, bez ohľadu na to, koľko rokov prešlo. Pretože je to večné.

V Moskve bola založená pamiatka ruského skladateľa. 7. mája - 170 výročia.

Celková lekcia

Taliansky skladateľ Vivaldi a ruský skladateľ Tchaikovsky žil v rôznych časoch av rôznych krajinách. Vivaldi v 17. storočí v Taliansku. Tchaikovsky v 19. storočí v Rusku. A pocity a nálada mali rovnaké.

Záver: Hudobný jazyk je pre ľudí zrozumiteľný pre ľudí všetkých krajín. Hudba nemá hranicu.

Odraz

Aký je rozdiel medzi hudbou Vivaldi z Tchaikovského hudby? (Vivaldi-husle, Tchaikovsky- symfonický orchester husle, violončelo, potrubie, voltrače)

Upevnenie

Ako rozlišujete hudbu Vivaldi z Tchaikovského hudby? (Zapnem pasáže hudby, ak ste Vivaldi zvuky - zobrazujú červenú signálnu kartu, a ak hudba Tchaikovsky zvuky)

Prečo si to myslíš?

Pokračujeme v téme "Seasons v hudbe"

Súčasná pieseň zimy (Song Song)

Kto je to na nás navštíviť? (medveď)

Čo viete o medvede? (spí v zime)

Zistíme, prečo medveď spí v zime.

1 verš. Akonáhle v zime Frosty. (1 riadok)

2 verš. Zvýšená Fox Creek (2 riadok)

3 verš. Odvtedy sa s medveďom rozhodol. (3 riadok)

S príchodom zimy je všetko transformované. Zima sa snažil vyjadriť mnoho umelcov v ich výtvorách.

Jouk, Shishkin, "Zima"

Čo vidíte na obrázku? Aký sa cítite? (radosť, pokoj)

Myslím, že práca Tchaikovského vás inšpirovala k tvorivosti.

Kreatívna úloha: budete nakresliť na hudbu zimy.

Celková lekcia:

Hudba môže prejsť pocity, náladu. Hudobný jazyk je pre všetkých ľudí jasný. Hudba nemá hranicu. Hudobný jazyk je pochopiteľný pre dospelých a deti.

Svetlana Lukyanenko
Konzultácia "Príroda v hudbe, hudba v prírode"

Konzultácia "Príroda v hudbe, hudba v prírode"

Čo je to hudba? Hudba je typom umenia. Prostriedky odosielania nálady a pocitu v hudbe sú špeciálne organizované zvuky. Hlavnými prvkami a expresívnymi prostriedkami hudby sú: melódia, rytmus, meter, tempo, dynamika, timbre, harmónia, nástroje a ďalšie.

Hudba je veľmi dobrým agentom, ktorý môže vzdelávať umeleckú chuť v dieťaťu, je schopná ovplyvniť náladu, v psychiatri je dokonca špeciálna hudobná terapia. S pomocou hudby, môžete dokonca ovplyvniť zdravie osoby: Keď človek počuje rýchlu hudbu, má pulzuje, že sa začne pohybovať a myslieť rýchlejšie.

Hudba je vyrábaná na rozdelenie v žánroch a druhoch. Hudobné diela každého žánru a druhov, spravidla, aby sa navzájom ľahko odlíšili v dôsledku špecifických hudobných vlastností každého

Aká je príroda? Zaujímavá a fascinujúca otázka. V škole v mladších stupňoch sme kedysi študovali takúto položku - príroda. Príroda je živý organizmus, ktorý sa narodil, sa vyvíja, vytvára a vytvára, a potom zomrie, a skutočnosť, že vytvorila milióny rokov, a to buď prekvitajú ďalej v iných podmienkach alebo zomrie spolu s ním.

Príroda je vonkajší svet, v ktorom žijeme; Tento svet je podriadený zákonom nezmeneným nad miliónmi. Príroda je primárna, nemôže byť vytvorená osobou a musíme ho vnímať ako daný.

V užšom zmysle, slovo príroda znamená podstatu niečoho - povahe pocitov.

Prírodné zvuky slúžili ako základ pre vytváranie mnohých hudobných diel. Príroda je silné zvuky v hudbe.

Hudba bola už medzi starovekých ľudí. Primitívne ľudia sa snažili študovať zvuky okolitého sveta, im pomohli navigovať, dozvedieť sa o nebezpečenstve, lovu. Sledovanie objektov a javov prírody vytvorili prvé hudobné nástroje - bubon, harfu, flautu.

Hudobníci vždy študovali z prírody. Dokonca aj zvuky zvonov, ktoré sú distribuované v kostolných sviatkoch, zvuky kvôli tomu, že zvon vytvoril podobu z zvončeka kvetu.

Príroda a skvelí hudobníci študovali: Tchaikovsky neopustil les, keď napísal detské piesne o prírode a cykle "Seasons". Les mu navrhol náladu a motívy hudobnej práce.

Zoznam hudobných diel o prírode je skvelý a rôznorodý. Dám len niektoré práce na jarnej téme:

I. GAIDN. Sezóny, h. 1

F. Schubert. Jarný syn.

J. Bizet. Pastoračný

Sviridov. Jarná ranata

A. Vivaldi "jar" z cyklu "Seasons of the rok"

V. A. Mozart "farnosť jari" (pieseň)

R. Schuman "jar" symfónia

E. Grieg "pružina" (Piazza Piazza)

N. A. Rimsky-Korsakov "Snow Maiden" (Spring Fairy Tale)

P. I. Tchaikovsky "Bol to skoro na jar"

S. V. RAKHMANINOV "Jarná voda"

I. O. DUNAEVSKY "MURCHAT BROOKI"

Astor Piazzolla. "Spring" (z "Seasons v Buenos Aires")

I. Strauss. Jar (Frhring)

I. Stravinsky "Jarná posvätná"

Sviridov "Jar a čarodejník"

D. Kabalevsky. Symfonická báseň "Spring".

S. V. RAKHMANINOV. Jarná - Cantata pre bariton, zbor a orchester.

A tak môžete dlho pokračovať.

Treba poznamenať, že skladatelia vnímali a odzrkadľovali obrazy prírody v ich prácach rôznymi spôsobmi:

b) panteistické vnímanie prírody - N. A. Rimského-Korsakov, Mahler;

c) romantické vnímanie prírody ako odrazu vnútorného sveta človeka;

Zvážte "jarné" hry z cyklu "Seasons" P. I. Tchaikovsky.

"Sezóny" Tchaikovsky je druh hudobného denníka skladateľa, nezlesobil jeho srdcové epizódy života, stretnutia a maľby prírody. Encyklopédia ruského panstva XIX storočia, St. Petersburg City Landscape môže byť nazývaný tento cyklus 12 charakteristických vzorov pre klavír. Jeho obrazy sú zachytené Tchaikovskym a nekonečným ruským rozsiahlym a obce životom a obrázky mesta St. Petersburg City Citáty, a scén z domáceho hudobného života ruských ľudí v tom čase.

"Seasons" P. I. Tchaikovsky

Skladateľ Peter Ilyich Tchaikovsky zvolil žánru klavírnych miniatúr na jeho dvanásť mesiacov. Ale ten istý klavír je schopný vysielať prírodné farby nie sú horšie ako zbor a orchester. Tu je jarná jurisdikcia Lark, a radostné prebudenie snežene, a zasnená romantika bielych nocí, a živým romantickom bootmanom, štrajkujúci na riečnych vlnách a poľných diel roľníkov a psovského lovu a úzkostlivými a smutné jesenné vyblednutie prírody.

12 kusov -12 obrázkov z ruského života Tchaikovského prijatého s epigrafmi z básní ruských básnikov:

"AT CAMELKA." Január:

"A pokojný bliss rohu

Nočná súmraka oblečená.

V krbe ide mimo svetla,

A sviečka je naggore. "

A. S. PUSHKIN

"Maslenitsa". Február:

"Čoskoro karnevalový most

Vrak z širokého sviatku. "

P. A. Vyazemsky.

"Lark Song". Marec:

"Pole je prijatá kvetmi,

Na oblohe sú ľahké vlny.

Povrchové larky Peña

BLUE ARYSS FULLY "

A. N. Maikov

"Snowdrop". Apríl:

"Modrá čistá

Snežienka: kvet,

Alebo vedľa hustoty

Posledná snehová guľa.

Nedávne slzy

O hory

A prvé sny

O šťastí. "

A. N. Maikov

"Biele noci". Smieť:

"Čo je noc! Pre všetko, čo bremeno!

Ďakujem, môj natívny nárazový okraj!

Z kráľovstva ľadu, z kráľovstva blizzard a snehu

Ako čerstvé a čisté vás odchádzajú! "

"Barcarol". Jún:

"Poďme na brehu, tam vlny

Nohy budú stratou,

Hviezdy s tajomným smútkom

Bude svietiť nad nami "

A. N. plenev

"Song of Kosary". Júl:

"Nakrájame rameno dýchanie ruku!

Cítite v tvári, vietor od poludnia! "

A. V. KOLTSOV

"Úroda". August:

"Ľudia rodiny

Akceptované na stlačenie

Mow pod root

Rye High!

V častiach veľryby

Stiahne sú zložené.

Z celej noci

Hudobné hity. "

A. V. KOLTSOV

"Lov". September:

"Je čas, je to čas! ROG TUBE:

Psari v loveckých ulorách

Svetlo na konách sedí;

Zlomil skok na vzorkách. "

A. S. PUSHKIN

"Jesenná pieseň". Október:

Jeseň, saje všetku našu chudobnú záhradu,

Žlté listy vo vetre. "

A. K. Tolstónsko

"On Troika." November:

"Nepozerajte sa s túžbou na ceste

A za troikou, nie v zhone

A Dreary v srdci úzkosti

Poponáhľajte si navždy kopírku. "

N. A. Nekrasov

"Sky". December:

Raz v baptizan večer

Dievčatá gadal

Pre bránu

S mojimi nohami hodili. "

V. A. Zhukovsky

"Lark Song". Marec.

(Audio a video App)

Lark - Pole Bird, ktorý v Rusku je poctený ako jarná hydina. Jej spev je tradične spojený s príchodom jari, prebudenie z zimnej hibernácie celej prírody, začiatok nového života. Obraz jarnej ruskej krajiny je ťahaný veľmi jednoduchý, ale výrazné prostriedky. Celá hudba je založená na dvoch témach: žíhanie lyrickej melódie s miernym sprievodom a druhým, súvisiacim s ním, ale s veľkými vzletmi a širokým dýchaním. V organickej väzbe týchto dvoch tém a rôznych odtieňov nálady - snívajúca smutné a svetlo - dobytie sa dobytí celej hry. Oba témy majú prvky, ktoré sú pripomínajú pieseň Trell Jar Lark Song. Prvá téma vytvára zvláštne rámovanie o viacnásobnejšiu druhú tému. Zlodeji Trell Lark si vybral hru.

Apríl. "Snowdrop"

(Audio a video App)

"Karneval zvierat" K. Saint-Sansa

Camille Saint-Sans medzi hudobnými dielami o prírode je "veľká zoologická fantasy" Saint-Sansa pre komorný súbor.

V cykle 13 častí, opisujúcich rôzne zvieratá a poslednú časť, ktorá kombinuje všetky čísla na tuhý produkt. Je to zábavné, že skladateľ je prevzatý na počet zvierat a začiatočníkov pianikov, usilovne hrá Gammas.

Č. 1, "Úvod a Kráľovský marec leva", pozostáva z dvoch sekcií. Prvý okamžite upravuje komiks, v druhej časti najviac triviálne marky, rytmické a melodické

2, "Kuracie a Roshi", sú postavené na zvukovom šoku, najobľúbenejšej francúzskym clavesikami konca XVII - prvej polovici storočia XVIII. Svätý sanxes ozveny klavír (klavirista hrá s jednou pravou rukou) a dve husle, na ktoré sa Alt a klarinet neskôr pripojili.

V číselnom čísle 3 sa objavujú "Kulans - zvieratá sú rýchle

4, "korytnačky", kontrast predchádzajúce

5, "slon", používa výber parody. Tu sa klavír sprevádza sólové dvojité basy: najnižší nástroj orchestru, ťažký a nízkym modulárnym.

"Elephant" (Audio a Video App)

V č. 6, Kangaroo, skákanie exotické austrálske zvieratá sa prenášajú do Stakkato akordy.

7, "akvárium", čerpá tichý podmorský svet. Hladko prúdi pretekať cestujúcich.

8, "Charakter s dlhými ušami", teraz namiesto dvoch klavírov, dva husľové zvuky, a ich skoky na obrovských intervaloch v bezplatnom tempe napodobniť surový somár.

9, "kukučok v hĺbka lesa", opäť na základe zvukovej odolnosti, ale úplne iného skladu.

V č. 10, "hydinový dom", sólo ďalší drevený nástroj - flaute, ako keby vykonával virtuózny koncert sprevádzaný reťazcami. Jej pôvabný twitter sa zlučuje s vlnovými trilkami dvoch klavíra.

11, "klavíri",

№ 12, "fosílie", iná hudobná paródia

13, "Swan", jediné vážne číslo v tomto komickom apartmáne maľuje svetlo ideálne. V úžasnej kráse spevácke melódiu valóna, podopretá hladkým kymáci doprovodom dvoch klavírov, charakteristické vlastnosti štýlu skladateľa sú sústredené.

Č. 14, podrobný finále, používa všetky nástroje, až po tiché flute-piccolo a niektoré témy predchádzajúcich čísel, ktoré dáva Motley striedať variekrastrukturálne obrazy známe integritu. Rám je počiatočná téma úvodu, ktorá otvára finále. Rovnako ako refrén, ďalšie Boyky Cacan zvuky, a tam sú už známe postavy medzi jeho opakovaniami: Kulans sa ponáhľali, kuracia bunda, skočiť klokana, kričí somár.

"Swan" (Audio and Video App)

Sto rokov, "Swan" zostáva najobľúbenejšou hrou Saint-Sansa. Jeho opatrenia sú vyrobené takmer pre všetky existujúce nástroje, hlasové spracovanie "Swan - nad vodou", "jazero Grez" a dokonca aj "matka Cabriña, Svätého XX storočia". Najznámejšie baletné číslo "umierajúcej labute", ktorý sa stal slávnym pre túto hudbu slávnym ruským choreografom Mikhail Fokin pre Annu Pavlova, jeden z najlepších balerínov začiatku 20. storočia.

A na záver by som chcel poznamenať, že všetci spisovatelia, skladatelia, umelci, ako presvedčení znalcov originálnej krásy, dokazujú, že vplyv osoby v prírode by nemala byť deštruktívna pre ňu, pretože každé stretnutie s prírodou je stretnutie s krásnou , dotýka sa tajomstva.

Láska Príroda znamená nielen si to vychutnať, ale aj starostlivo zaobchádzať s ním.

Človek je jeden celok s prírodou. Bez neho nebude schopný existovať. Hlavnou úlohou osoby je zachovať a znásobiť svoje bohatstvo. A v súčasnosti skutočne potrebuje starostlivosť.

Po personifikácii prírody môže hudba urobiť osobu premýšľať o jej osude.

V lete je horúci, v zime je studený. Jar je zasadený, v páde, zbierajú. A od roku do roku. Pre nás je to známe pred dôkazmi, a nie len dôležité, a možno to je všeobecne najdôležitejšia vec, pre ktorú môžeme chytiť v tomto svete. Toto sa nazýva cyklicky. Ak náhle spadá do leta alebo uprostred zimných kvetov kvetu, potom nielen človek bude blázon, ale aj také zvieratá, ktoré nemajú žiadnu myseľ. Všetka príroda, vrátane nás s vami, je nepohodlie. A naopak - keď všetko ide podľa plánu, podľa cyklu, cítime sa pokojne a sebavedomí.

To isté je rovnaké v hudbe. Počúvanie pôvodného koncertu talianskeho autora z 18. storočia, vieme, že bude mať tri časti - rýchlo, pomalé a rýchlo. A keby sme prišli k klasickej symfónii, sme skoro si istí, že v prvej (rýchlej) časť bude pomalé pristúpenie, a potom dramatické kolízie, v druhej (pomalej) časti - meditatívne chápanie toho, čo sa stalo v prvej časti , V tretej časti, budeme konečne relaxovať a ponuka bude naskladaná, a v konečnom dôsledku bude vtipný život-potvrdzujúci Rondo, vracia nás k životu. A ak autor Symphonia náhle nahradí ponuku na Scherzo, a tiež ho dá na druhé miesto, pred pomalou časťou, potom sme okamžite pochopili: chce povedať niečo veľmi dôležité, pretože sa rozhodol pre takúto slobodu s cyklom !

Aj keď neberiete takéto jemné podlahy, k dispozícii na osvietených milenci, skutočnosť zostáva skutočnosťou: témou cyklickej hodnoty, najmä v príklade času roka, obsadili sa všetkých okolností. Najznámejšie spisy na štyroch sezónach sú cyklus štyroch koncertov pre husle s orchestra "Seasons" Antonio Vivaldi (Antonio Lucio Vivaldi) z roku 1723 ...

a Oratorio "Seasons" Joseph Haydn (Franz Joseph Haydn) z roku 1801.

Je to celkom prirodzené, že skladatelia pridružené ročný cyklus s ľudským životným cyklom - od narodenia na smrť. Preto, Seasons "a Vivaldi, a Haidna začínajú jar a koniec v zime.

Jediné známe "ročné obdobia", ktoré sú pedaticky od januára do decembra, sú "ročné obdobia" (1876) Peter Ilyich Tchaikovsky, ktorí nenesú žiadnu "životne dôležitú" koncepciu a napísané jednoducho vo forme hudobných kariet v mesačnom časopise, V dôsledku toho, čo sa stalo vôbec cyklus, ale druh hudobného kalendára. To nezdôrazňuje od kúzla najpohodlnejších klavírnych kúskov Tchaikovského.

Dômyselné rozhodnutie Téma času roka zistil, že huslistista Gyuton Kremer, ktorý prepojil na jednom disku "Seasons" Antonio Vivaldi a "Seasons v Buenos Aires" Astor Piazzolla (prirodzene, špeciálne spracované pre jeho Kremerata Baltica Orchestra). Začnú s "jarným" Vivaldiho, pre ktorý by mal byť Piazzollas "Jar v Buenos Aires", potom leto ide a tak ďalej a na vyblednutom poslednom akdede posledného zloženia - 'zima v Buenos Aires' - opäť Znie to na Pianissimo počiatočnú tému opäť pružina "Vivaldi vykonaná Clusery, čím zatvorí celý dvojitý cyklus.

Počúvanie "ročných období", bez ohľadu na to, čo autor, samozrejme, bolo by pekné predstaviť si asociatívne série spojené s cyklickým v našom živote, v prírode av hudbe, potom sa objasní. Ironické poznámky "Red Monk" Vivaldi, napísané jeho rukou v skóre, ale často ignorované "vážnymi" umelcami; morálne texty v ARIA a divácii Gaidna Oratorio; Niekedy nie sú celkom relevantné epigrafy po dobu 12 mesiacov Tchaikovského (zostávajúcim spôsobom, na svedomí vydavateľa časopisu Nuevelist Nm Bernard) - to všetko nám dáva úrodnú pôdu pre vnímanie hudby, aj keď to nie je Cene si vážime krásu formulárov a hudobných riešení.

Začnem s slávnym vtipom

Šesťročný chlapec chodí do školy. V rozhovore sa pýta, koľko pozná ročné obdobia?

Dieťa si myslí, a s istotou hovorí:

Učiteľ mu takticky naznačuje:

A ak si myslíte?

Ten chlap myslí na chvíľu a hovorí:

Čestné slovo, už si nepamätám ...

Učiteľ požiada ma mama a chlapec, aby prešiel chodbou na minútu. Tam mama rozhorčene požiada dieťa:

Čo šesť? Čo ma znehodnete?!

MUM! - Takmer kričí odpovedá svojho syna, - naozaj si nepamätám nikoho, okrem Tchaikovského, Vivaldiho, Gaidna, Piazzola, Gavrillin a Glaznov!

TRUE, to sú mená najväčších skladateľov, ktorí opustili celé kolekcie diel z cyklu "Seasons". Všetky tieto cykly sú veľmi odlišné: Barbonic a nádherný z Antonio Vivaldi, dotýkať sa Petra Tchaikovského, vášnivým do Astorského Piazzollah, Grandiózu v Haidnom a melodicky jemne vo Valerie Gavrilina. Všetky diela spolu tvoria hudobnú jednotu, ako samotná príroda, prechádza všetkými sezónnymi zmenami v celoročnom cykle. Poviem vám o cykloch, ktoré milujem.

Antonio Vivaldi

Snáď najslávnejší cyklus "Seasons" autorstva Antonio Vivaldi. Toto stvorenie mu predstavil nesmrteľnou slávou a inšpirovanou mnohým skladateľom a improvizátorom. Jeho cyklus sa skladá zo 4 koncertov, z ktorých každý je venovaný na jeden čas roka a pozostáva z troch častí zodpovedajúcich určitým mesiacom. Každý z koncertov predchádza SONNET, ktorého autorstvo sa pripisuje sám Vivaldi.

Naozaj sa mi páči zimná sonnet:

Triasť, mrazené, v chladnom snehu,

A severne od veternej vlny.

Z cesty, zuby zaklopať na beh,

Prineste nohy, nie je možné zahriať.

Ako sladké v pohodlí, teplé a ticho

Z zlého nepriaznivého počasia skryť v zime.

Krbový oheň, Pollus Miragei.

A duša zamrzla plný odpočinok.

Na zime sa obťažujú ľudia.

Padli, pošmyknite a znova sa valí.

A šťastne počuť, ako rezy ľadu

Pod ostrým korčule sa počíta.

A na oblohe Sirocco s Boree súhlasil,

Medzi bitkou nie je to vtip.

Hoci zástrčka a blizzard ešte nedali

Dáva nám zimu a ich potešenie.

Keďže všetky diela Vivaldi sú vytvorené v paradigme barokového myslenia, naznačujú povinné mierne zmysly, rady a symboly. Po prvé, ročné obdobia sú štyri vekmi človeka od narodenia na smrť. V druhom, - náznak dňa a štyroch regiónov Talianska (jar - ráno - Benátky, leto - Noon - Neapol, jeseň - večer - Rím, zima - polnoc - Bologna). Rovnako ako "ročné obdobia" z Vivaldi sa stali proroctvom svojho vlastného života - prvá časť bola jeho tréning, druhý - uznanie Virtuosa, tretí je horká sklamanie vo svojich vlastných ilúzie a posledný je posledný Zdvihnite rozlúčku na brignine a taký neustály mier.

Josef Gaidn

Josef Haydn, syn vozovky Majstra, ktorý naozaj neštudoval hudbu, ale stal sa veľmi talentovaným skladateľom, udelila mnohé poctenými radmi a bol zvolený za člena hudobných akadémií. V posledných rokoch svojho života sa Haidn stal záujem o koránovú hudbu. Urobil tento záujem po návšteve Grand Festival na počesť Georgea Friedrich Handel, organizovaný v katedrále Westminster.

Haydn potom vytvoril niekoľko neporiadkov, ako aj o oratóriách "Seasons" a "Tvorba sveta". Dráma Oratorio "Seasons" je postavená na pokojnej zmene kontrastných obrazov. Štyri krát z roku zodpovedajú 4 časti oratória - "jar", "leto", "jeseň", "zima", z ktorých každý má svoju vlastnú farbu. Všetky časti sa skladajú z množstva čísel, celkový počet z nich 47.

Záverečná časť "Čas roka" označuje konečnú fázu životného cyklu, toto je obdobie vädnutia a nájsť pokoj. Prísne smútok je nahradený pozitívnymi náladmi. Celá "zima" tvorí pevný tok protichodných pocitov - radosť je nahradená bolesťou, lásky - pocit straty lásky.

Centrálna časť "zimy" - Aria Simon. To je hymnus, ktorý schvaľuje originalitu akéhokoľvek života, hovorí, že život je cenný, a človek je nesmrteľný, pretože po jeho starostlivosti zostáva na zemi av srdciach blízkych prípadov, ktoré boli spáchaní. Posledná "zima" sa stáva zborovým spevom - pozitívne a vykonala radosť z nadchádzajúceho nového života. Názov epizódy hovoria - "a svitania stojí." Takže Oratorio je tak klapí, nárokuje večný cyklus udalostí sveta.

Peter Ilyich Tchaikovsky

Zbierka klavírnych koláčov P.I. Tchaikovsky "Seasons" sa skladá z 12 malých hudobných náčrtov, ktoré zodpovedajú 12 mesiacov roka. Prostriedky hudobných zvukov skladateľ čerpá obraz o prírode alebo duševnom stave osoby v určitom priebehu roka. Prekvapivo presne preniesol najmenšie pohyby duše a zmien v prírode, takže presne to, že slová sa nevyžadujú, len poetický epigrafy, ktorý pomáha naladiť na obrázok.

Väčšina skladateľov "Zima" je posledná časť a označuje koniec. Začínajú len Peter Ilyich Tchaikovsky "Seasons" z zimy.

Mierne smutné, ale veľmi svetlé, zimná téma hry "v Camelka. Január "Vyplní srdce ako pokoj. Nechajte vietor a studený mimo okna a malý krb je vždy útulný. Tichú premyslenie je nahradená mladistvým odstránením ďalších hier "karneval. Február ". Zvonenie buberes a hrôza koberce a odstránenie tanca ľudu, sú počuť. A tak na prirodzenom cykle.

Astor Piazzolla

"Seasons v Buenos Aires" - ďalší slávny cyklus na sezónnosti. V rokoch 1965 a 1970 ho vytvoril Astor Piazzol. Cyklistické diely neboli nikdy striktne prepojené a nie vždy popravené spoločne. Astor Piazzollah - Výška štýlu menom Nuevo Tango, ktorá prezentuje jeho tango v modernom kľúču, rozlúšil prvky jazzovej a klasickej hudby. Piazzollah Opustil obrovské kreatívne dedičstvo - asi 1000 diel. A takmer všetci hrali so svojimi hudobníkmi.

"Seasons v Buenos Aires" je štyri tango: "jeseň", "zima", "jar", "leto".

"Seasons" Piazzol začínajú nie z "jarnej" alebo "zimy", ale s "jeseň" (snáď preto, že na južnej pologuli, kde sa Argentína nachádza, opak je: keď v Európe, jeseň v Európe).

Avšak, Astor Piazzollah odvážne kombinovať Latinskoamerické a jazzové motívy s klasickou tradíciou, a periodicky vznikajú tému Vivaldievsky "Thunderstors" svedčí o jednoduchom imitácii veľkého predchodcu, ale o kontinuite preloženej do moderného hudobného jazyka.

Bez ohľadu na to, aký rok roka mimo okna počúvajte akýkoľvek výber z cyklu "Seasons", aby ste si vybrali skladateľa, ktorý ste bližšie.

Ako umelec opisuje povahu farieb, skladateľ a hudobník opisuje povahu hudby. Z veľkých skladateľov dostaneme celé zbierky diel z cyklu "Seasons of the rok".

Seasons v hudbe, rovnaké rôzne farby a zvuky, ako rôzne práce v práci hudobníkov rôznych časov, rôznych krajín a rôznych štýlov. Spolu tvoria hudbu prírody. Toto je cyklus ročných období talianskeho skladateľa Barokovej A. Vivaldi éry. Dotýka sa hlbín hry na klavíri P. I. Tchaikovsky. A tiež, uistite sa, že vyskúšajte chuť neočakávaného tanga času roka A. Piazzollah, Grand Oratorio J. Haydna a jemného Soprana, melodický klavír v hudbe sovietskeho skladateľa V. A. Gavrilina.

Popis hudobných diel slávnych skladateľov z cyklu "Seasons"

Seasons Jar:

Seasons leto:

Seasons jeseň:

Seasons zima:

"Seasons" v dielach a spracovaní iných skladateľov:

• Charles Henri Valenten Alcan (francúzsky pianist-virtuoso, skladateľ-romantikista) - "Mesačný" cyklus ("Les Mois") z 12 charakteristických hier, OP.74.
• A. K. GLAZUNOV (ruský skladateľ, dirigent) - Balet "Seasons", OP. 67. (Jar, leto, jeseň a zima).
• John Cage(americký skladateľ Avant-Garde) - Seasons (balet mersa cunningham na hudbu John Cage ), 1947
• Jacques Lusie (francúzsky jazzový klavirista) - Tryo Jacques Lusie, jazzové improvizácie na hudbu "Seasons" Vivaldi, 1997
• Leonid Decleders (sovietsky, ruský skladateľ) - Piazzollas cituje z "štyroch ročných období" podľa A. Vivaldi, 1996-98, ktorý je začlenený do "Seasons v Buenos Aires"
• Richard Claidaman (francúzsky klavirista, aranžér) - inštrumentálna verzia usporiadania "Seasons" Vivaldi.

Zakaždým, keď roka je malá práca, kde každý mesiac je malé hry, spisy, variácie. Skladateľ sa snaží vyjadriť náladu prírody, ktorá je charakteristická pre jednu zo štyroch ročných období roka. Všetky práce spolu tvoria hudobný cyklus, ako samotná príroda, ktorá prechádza všetkými sezónnymi zmenami v celoročnom cykle roka.