Neojetika v architektúre na prvom mieste XVIII Century v celej Spojenom kráľovstve Trendy Architektonické trendy boli založené na klasickej estetike paládianizmu, potom bližšie ku koncu roka storočia, britský záujem dal roll smerom k gotickým motívom. Najprv boli budovy podobné stredovekým chrámom smerom von, ale neskôr Štýl Neojetika Posilnila toľko, že v priestore ríše viedol k výstavbe mnohých predmetov.

Palác Westminster sa stal typickým príkladom anglickej budovy viktoriánskej éry. Jeho vzhľad je stále jedným z národných symbolov Londýna a krajiny ako celku. Popularita neogenických sa však dotkla inžinierskych stavieb, o ktorom je dôkaz, ktorý je majestátnym vežovým mostom.

Z veľkej minulosti

Konštrukcia vežového mosta bola iniciovaná v roku 1886 kvôli akútnej nutnosti zariadenia ďalej do London Cross Bridge cez Thams. Jeho stavba bola ukončená 8 rokov: V roku 1894 sa most objavil verejnosti. Kľúčové údaje vo svojej histórii boli:

• H. Jones je ideológom výstavby, architekt mnohých budov Londýna;
• D. Barry - inžinier, ktorý tiež pracoval na iných mostoch cez THERY;
• D. Stevenson - architekt pridelený projektovým manažérom po smrti H. Jones.

Charakteristický vzhľad vzhľadu výskytu je daný dvoma pilónmi - začiatočníci a zatváranie priechodu vysoké veže s ostrými špičkami a štylizované pod stredným sochárstvom viečok. Samotná skutočnosť ich prítomnosti je už indikovaná príbuzným s konštruktívnymi vlastnosťami mostov z feudálnych čias. Ak by potom boli postavené mostné veže na zabezpečenie kontroly a jazdy cestovania, teraz pylóny podporujú chodníky na vysokej úrovni z úrovne rieky.

Vlastnenie rámového systému zariadenia, tieto prvky vežového mosta majú pomerne tenké steny s veľkými okennými otvormi. Takáto špecificita to jasne dokazuje gotické a neeetiky - Súvisiace s každým druhým žánrom. No Komunikačná epocha ukazuje prítomnosť nádherného vyvýšeného dekoru na stenách vyrobených na čelo portlandového vápenca a Cornwall žula - materiály tradičné pre konečné stredoveké hrady Anglicka.

Zaujímavé je, že dostal svoj vzhľad most nielen na úkor módnych trendov, ale aj kvôli jeho blízkosti jednej z najstarších pevností v Británii - veža. Na pozadí toho, že aj potom jej steny a veže mali posvätnú hodnotu pre britskú, túžbu orgánov a občanov nových objektov, aby vzpriamená v podobnejšom štýle.

Neexistuje žiadny barel medu bez nečistôt. Vežový most zažíva nielen samotnú vežu, ale aj modernejšie, aj keď staré budovy. Jeho vlastnosti prispeli k vzniku názoru, že stavba korisť historický vzhľad Londýna. Avšak, ak bol most menší, mohol by sotva efektívne vyrovnať s jeho úlohami.

Pokročilé inžinierske riešenia

Podľa princípu svojej práce je vežový most peddler štruktúra obrovský na konci sily XIX storočia: jeho rozpätie so spoločnou hmotnosťou nad 11 000 ton sú schopné stúpať o 86 stupňov. Pre proces zverejňovania prvkov pôvodne reagoval hydraulické mechanizmy. Sila pre nich bola generovaná štyrmi vysoko výkonnými parnými motormi pracujúcimi na rohu.

V roku 1982 bol chovný systém modernizovaný a vybavený elektro-hydraulickým pohonom na prevodovke prevodovky av roku 2000 je tiež automatizovaný. Zastarané zariadenie je k dispozícii na splnenie turistického záujmu. Museum platformy sú rozbité v interiéroch veží a bývalých galérií chodcov vo výške.

Veľká nosná schopnosť rozpätiach je vytvorená vďaka použitiu tyčového systému, kde sa nosné prvky uskutočnili z uhlíkovej ocele. Multi-momentový kovový dizajn je inštalovaný na veľkých mobiloch, na výrobu, ktoré trvalo viac ako 70 000 ton betónu.

Pre prechádzku sa nachádzajú chodníky nachádzajúce sa pozdĺž vozovky. Hlavná výhoda vežového mosta pre chodcov v prítomnosti špeciálnych galérií vzdialených od vodnej hladiny rieky pre 44 metrov. Okrem úžitkovej funkcie, tieto prvky prenášané a dekoratívne účely.

Takmer celé 20. storočie sa galéria stala tvárou kriminálnych prvkov, ktoré ich prinútili, aby ich zavreli na použitie. Otvorili sa len v roku 1982: Kvôli vybaveniu sklenenej strechy sa ich vzhľad priblížil k high-tech štýlu, ale nepokazuje typ majestátneho architektonického súboru.

Súčasný stav mosta

Architektonické veľkosti povrchových úprav, brilantný dizajn a dobre premyslený systém organizácie Tower Bridge vo Veľkej Británii Jedna z najúžasnejších štruktúr na svete. Ako predtým, jej výška umožňuje voľný prechod rôznych typov plavidiel podľa THAMES. Avšak vzhľadom na čiastočnú stratu významu riečnej komunikácie, a čiastočne kvôli túžbe zachovať, je teraz už viac ako 5-krát za týždeň.

Tower Bridge dnes pomáha občanom vyriešiť doprava otázku: viac ako 40 000 ľudí na rôznych typoch dopravy a pešiu turistiku denne prekračujú rieku na ňom. Vzhľadom na vysoké zaťaženie predstavenstvo London Corporation predstavil obmedzenia rýchlosti a množstva automobilov - nie viac ako 32 km / h a nie ťažšie ako 18 ton. Takéto opatrenia sú určené na zachovanie počiatočného typu prehliadky kapitálu.

Tower Bridge je pôsobivý s jeho architektúrou a obdivuje princípy práce. Naplňujúca stredoveká architektúra, budova vykonáva vzorovú aplikáciu progresívnych technológií.

Vo vašom košíkuV košíku nie je jeden výrobok.

Neojetika v architektúre. Kostol Alexandra Nevsky v Peterhofu (1831-1834, Arch. K. F. Shinkel).

Neojetika (nová gotika, pseudochika) - smer v architektúre, ktorý stylisticky pripomína. Neojetika vznikla na konci 18. - začiatkom 19. storočia v Anglicku, kde boli zachované staroveké katedrály a hrady, ktoré boli považované za prvok národnej kultúry. Záujem o gothic v Británii dlho nezostali dlho, dokonca aj napriek odchodu z katolicizmu (gotická architektúra bola odrazom ideológie katolicizmu) a tvorbou Protestantia. Spisovateľ Horace Washpol *, fanúšik gotickej éry, štylizovaný v roku 1748 jeho domov v panstve Strozery Hill Blízko Londýna pod starovekým stredovekým hradom.

Walpol Horace (1717 - 1797) Horace Walpole. Anglický spisovateľ, politik, historik a antikviár. Skutočné meno - Horace (Horatio).

V roku 1747, Walpol kúpil majetok na brehu Thems, v blízkosti mesta Tiks, pod Londýnom a začal ho obnoviť, volal jeho nehnuteľnosť jahodový kopec ("Jahodový kopec"). Spisovateľ oznámil jej priateľom, že sa chystá postaviť gotický hrad v pokrokovom kopci, a požiadal o neho vintage farebné sklo, starožitné zbrane. Stavba išla do roku 1770. V roku 1774, Walpol vydal popis jeho hradu, druhé vydanie bolo v roku 1784, potom to bolo opäť publikované v roku 1798 s ilustráciami a kresbami v úplných spisoch ("diela Horatio Walpole, Earl of Orford ", 1798, vol. 2). V neothovej architektúre hradného komplexu použil hlavný konštrukčný prvok historickej gotiky: rám oblúk. Vitrážne sklenené okná, sochy, stratové, stratové boli prítomné v dekor. Napriek tomu, že "gotický" hrad spôsobil obdiv súčasných strán, ktorí v nej našli "pravdivé" gest štýlu gothic, v skutočnosti, neo-neoprávne architektúra domu sa rozlišuje viacnásobnou charakteristikou "gotickej renesancie "Z 18. storočia. Bolo zrejmé, že miešajte architektonické štýly a smery rôznych krajín a ERAS, zmiešané tepecks chrámovej architektúry a hradnej konštrukcie. Napríklad dvere sa pripomínajú portály katedrál a izby boli podobné stredovekým hrobom (výkresy vytvorené v náhrobnom kaplnkách sa zopakovali v galérii stropu, a prototyp Camin bol obsluhovaný hrobkou Abbey Westminsters). Avšak, samotný spisovateľ, ktorý opisoval jeho obydlie, zdôraznil vedomé používanie rôznych techník a prvkov gotiky v fasádach a interiére, a zároveň sa nevrátila do každodenného života, zanechávajúc sa sám možnosť žiť v pohodlnom priestore.

Jahodový kopec Walpola Horus. Architekt John Chute (John Chute) a návrh Richarda Bentley (Richard Bentley) 1747-1770.

Zámok spisovateľa slúžil ako model "renesancie gotiky" v architektúre 18. storočia v Anglicku a potom v celej Európe. Predpokladá sa, že návrat do gotiky bol spojený so sklamaním, ktorý British v súvislosti s udalosťami vo Francúzsku testoval v 18. storočí a návrat národného štýlu. Gotický štýl bol vnímaný britskými ako tradičný, takže návrat k nemu bol vnímaný ako návrat k národnej kultúre. Ďalším príkladom britskej neo-neoprávnenej architektúry Fonthill - EBI (Abbey Fonthill). V roku 1795 začal syn Londýnskeho starosta Williama Beford stavať majetok Fonthill-EBI (Abbey Fonhill) o spôsobe gotického opátstva.

V epochi reformácie, mnohé kláštorné a náboženské budovy dostali ušľachtilé rodiny, a teda kultové zariadenia sa stali bývaním anglických rodín. Slovo "Abbey" bolo často prítomné v názve ušľachtilých družstiev Britov. Reformácia je obdobie boja proti dominancii katolíckej cirkvi a vplyvu rímskeho pápeža v Anglicku. Britský parlament v roku 1532-33. Zmeškal rozsudok, v ktorom bolo Anglicko definované ako nezávislé kráľovstvo, zatiaľ čo kráľ je hlavou štátu vo svetských otázkach, a anglický duchovenstvo neposlúcha diktáto Rím.

Pri zostavovaní Fonthill - EBI sa stavitelia pokúsili reprodukovať externé gothické znaky (90-metrozedovca veža by mala symbolizovať vertikálnu komponentov charakteristickú gotickú architektúru), bez toho, aby boli oboznámení s konštrukčnými vlastnosťami gotickej architektúry. Výsledkom je, že veža v procese stavby sa niekoľkokrát zrútila a znovu sa obnovila, ale po ďalšom kolapse (po smrti majiteľa) bol Manor bol zničený.

Abbey Manor Fonthill (Abbey Fonthill) pred ničením.

Postupne, architekti vyvinuli univerzálny prístup k neo-neoprávnemu štýlu, ktorý začal vybudovať kostoly, radnici, vlakové stanice a iné verejné budovy rôznych účelov. Neojet sa objavil v architektúre britských aristokratov. V polovici 19. storočia bola Neojeta oficiálne uznaná vládou Anglicka ako národný štýl. Z 1870 rokov v Anglicku sa objavili teoretické práce na histórii Neoeta. Na predstavenstve Queen Victoria v tomto štýle boli vybudované osady metropoly a kolónií. Vybudovali sa rokovacia univerzita Británie a Ameriky. Potom, čo britský parlament spálený v ohni, architekti Augustes Pühin a Charles Barry v roku 1834, Westminster Palác bol postavený - živým príkladom neo-neo-neo-architektúry. Britská architektonická a stavebná škola obsadili vedúce pozície v Európe, ktoré ponúkajú použitie nových inžinierskych úspechov v stavebníctve budov v štýle neo-štýlu.

Neojetika v architektúre Európy a Ruska

Od Anglicka sa neoetika dostala do Európy. Šírenie neooTiky v architektúre vo veľkej miere prispelo k literárnym prácam. Napríklad Shatubin napísal, že stredoveká gotika najviac odrážala kresťanskú myšlienku. Victor Hugo napísal románu "Katedrála Parížskej Márie", ktorá priťahovala pozornosť na gotické umenie. V Európe sa šírenie neooTiky v architektúre začalo s Nemeckom. Unavený z národných povstaní 1848-1849. Nemci sa chceli vrátiť do Starin, pričom v nej videli väčšiu stabilitu. V Nemecku bola Kolínska katedrála dokončená, zrúcanina hradu Heidelberg, bola obnovená pevnosť Rýna. Z nových budov v štýle neogenického, najznámejšie sú kráľovské hrady v Schwangau (Schwangau). Tieto zariadenia vytvorili členovia dynastie Vittelsbach (Haus WittelsBach). Jeden z hradov - Hohenschwangau - bol vytvorený Maximilian II. (1832 -1837) Budova bola postavená architektom Domenico Quada II (Johann Dominicus Quaglio) na mieste zrúcaniny starej pevnosti Shvantein (12. storočia) v blízkosti mesta Füssen (Füssen) v blízkosti Lake Alpzee ( Alpsee). K dnešnému dňu patrí členom kráľovského domu Bavorska, rodiny Vittelsbach.

Hrad Hohenschwangau (Hohenschwangau) v blízkosti mesta Füssen (Füssen) v blízkosti Lake Alpzee (Alpsee) 1832 -1837.

Hrad Neuschwanstein (Schloß Neuschwanstein) je postavený na počesť legendárneho Knight Ljangrine, Kumir King Ludwig II (1845-1886). Hrad je vzdialený 1,5 km od hradu Hohenschwangau na mieste zničenej starovekej strážnejky. Prvý kameň hlavnej budovy - palác - bol položený v roku 1869 plánov a výkresov Neuschwanstein vyvinul architekti Edward Ridel a Georg Dolman s účasťou Mníchove divadelného umelca kresťanskej Yanky. Stavba bola vykonaná 17 rokov.

Hrad Neuschwanstein (Schloß Neuschwanstein) neďaleko hradu Hohenschwangau 1845-1886.

V druhej polovici 18. storočia sa neojeta v architektúre vzťahuje na Rusko. V ruských architektoch mal prácu anglických architektov veľký vplyv. A do 19. storočia boli oddelené dve smernice Neoota v architektúre Ruska. Jeden z nich bol vyjadrený v stavbe katolíckych kostolov a zároveň architekti reprodukovali formy stredovekej architektúry s veľkou presnosťou. V podstate bol tento smer vyvinutý v západných regiónoch Ruska, kde žilo väčšina katolíkov. Fasády budov v štýle nových gotiky boli rozlíšené veľkou odrodou: tam boli jednobvrstvové, dvojzložkové fasády a fasády s Pinakles, ako aj bez veží alebo s vežami.

Pinrescle (Pinescle) - Dekoratívne Turecko s špicatom Spire

Jasný príklad neo-potravín v architektúre Ruska je Cirkev Nepoškvrnenej koncepcie Panny Márie v Moskve (1901-1917). Chrám je krížový pseudo-dodávka. Predpokladá sa, že fasáda katedrály v Opátstve Westminsters slúžila ako prototyp fasády Cirkvi a strecha bola vytvorená na podobu Milanskej katedrály. String Windows sú zdobené zafarbenými sklenenými oknami.

Katedrála Nepoškvrnenej koncepcie požehnanej Panny Márie. Moskva. 1901-1917. Oblúk. F.I. Bogdanovich.

V štýle neo-štýlu boli postavené nielen chrámové štruktúry pre katolíkov, druhým smerom architektúry tohto štýlu bol súkromné \u200b\u200ba ziskové domy. Odrazom oživeného módy na gotiku bol viditeľný v ruštine: v Gatchine, Pavlovsk, Shuvalov. Neojetika v architektúre rentabilných domov bola zdôraznená luxusnými prednými vstupmi, oradenskými okennými otvormi, zdobenými frontones, veže a vežami. Príkladom je "hrad Richard Lion Heart" (1902-1904), vytvorený príkazom Kyjev Industrialist Dmitry Orlova (Počas tohto obdobia Ukrajina bola súčasťou ruskej ríše).

"Richard Castle Lion Heart" - budova vytvorená pod gotickým anglickým hradom. Podľa projektu R.R. Marfeld (1902-1904)

MANSION Z.G. Morozova (1893-1898), oblúk. F.O. Shechor. Pri konštrukcii kaštieľa použil prvky gotickej a mauritánskej architektúry, ktorá sa podobá gotickým štruktúram Španielska.

Každá krajina vyvinula svoj vlastný smer neo-potraviny v architektúre. Tento štýl v rôznych krajinách odrážal miestnu kultúru, historickú skúsenosť spoločnosti. Neojeta bola vyjadrená buď v kopírovaní prvkov známych gotických štruktúr alebo ich prvkov, alebo vo svojom eklektickom prejave, tlmočenie stredovekých foriem v kombinácii s inými štýlmi.

Ako súčasť prehľadu historickej britskej architektúry a jej vplyvu na modernú domácu budovu sme už uvažovali. Ďalší historický štýl bol gotický a usadil sa na území Európy do jedného storočia.

Jeho ideologické predpoklady bolo odmietnutie masívnych foriem románskeho štýlu a náboženských motívov. V tých dňoch sa architektúra vyvinula predovšetkým v rámci budov chrámu, a architekti za pár s duchovnými, sa rozhodli, že úzka, aspirovanie formy gotiky by opísal túžbu k lepšiemu - Bohu, to znamená.

Hlavné vlastnosti gotického štýlu

Vyťažené, nasmerované smerom nahor. Možno je to najdôležitejšia vlastnosť gotického - bez ohľadu na jej poddruhy, éry alebo krajinu, bude vždy hľadať a niečo podobať si objednané výsadby úzkych kamenných formácií.

Mnoho ostrých prvkov. Táto funkcia je spojená s predchádzajúcou. Gothic je charakteristická pre "ostnaté", majú uhlové a ostré tvary a dekor.

Rôznorodý dekor. Hlavný rozdiel gotiky z románskeho štýlu bolo, že gotika aktívne používa dekor. Vykonáva sa hlavne vo forme sochy, elegantných vzorov a zriedkavých záchvatov.

Samozrejme, okrem nich má gothic mnoho ďalších funkcií, ako sú kremíkové okná, hojnosť opakovacích prvkov, rámový systém, a tak ďalej. Keďže sa však zaujímame o tento štýl najmä z hľadiska vplyvu na modernosť, zvažujeme všeobecné trendy.

Názory na gothic

Ako sme spomenuli, gotický štýl existoval v Európe vo všeobecnosti av Anglicku, najmä, nie jediným storočím a prirodzene, s časom, keď bol upravený. A okrem klasickej skoré gothic, má zmysel prideliť dve poddruhy:

Gothic v modernej výstavbe

V modernom svete sa gotická architektúra prakticky nepoužíva vo svojej čistej forme. Niektoré prvky môžu byť zapojené, viac alebo menej relevantná štylizácia dochádza v rôznych zábavných zariadeniach, ako sú krčmy a bary. Ale ako pochopiteľné, zaväzuje atmosféru.

Gothic v budove vidieckeho domu

Gothic - štýl chrámov, hrady, pevnosti. A je to jednoducho nemožné si ho plne realizovať. A nie je potrebné - pohodlie chaty čaká na pohodlie, vybavenie, domácu atmosféru, a nie naštvaný závesná socha Gargulia, ktorá pripomína vredy. Budova krajiny sa preto berie len prvky z gotiky: vertikálna orientácia, tvar okien, úhľadné veže. Ale pridáva veľa tvojho: drevo, svetlé a príjemné tóny, prvky. Tu sú niektoré domy, ktoré konvertujú gotické kanóny do krajín nôh, ale zároveň držané v ich rámci:

Záver

Napriek celej závažnosti gotického štýlu, mnohí nájsť určité kúzlo v ňom, najmä ak správne pristupujete k problémom integrácie. Naši profesionálni dizajnéri a architekti vedia veľa o takýchto otázkach - a môžu pre vás urobiť architektonický projekt štýlového, útulného a pohodlného vidieckeho domu s prvkami gotického štýlu. A neexistuje bezprostredná implementácia, ktorú od nás môžete objednať aj.

Dobrý deň, rešpektovaná komunita a hostia zdroja!
Už ste niekedy koncipovali, čo si vyžaduje viktoriánskej éry s jej kúzlom? Samozrejme, existuje mnoho faktorov, a neobmedzený pokrok a nové spôsoby, ako študovať svet a vzhľad filozofie cirkvi kostoly popierajúcim morálku, na pozadí náboženského fanatizmu a prvých protestov proti najkratším štandardom správania Spoločnosť ... a veľa vecí. Je pravda, že sa mi zdá, že podiel leva na tomto kúzle, viktoriánska epocha je povinná jeho architektúru. Takže poďme hovoriť o ...... Nejote!

Tento úžasný štýl je neoddeliteľne spojený s víťazskou ou, a nie múdry, vzhľadom na to, že to bola Britská ríša 18-19 storočia, ktorá položila začiatok triumfálneho marca neojetu, ako aj skutočnosť, že to bolo v Britskej ríši že tento štýl bol obzvlášť bežný. Stalo sa to v dvoch etapách: Early British Neootik a viktoriánskej neeetike. Nebudem vykonávať podrobnú analýzu viktoriánskej architektúry, je to skôr prehľad, aj keď som sa snažil pozrieť sa na príčinu takéhoto nezvyčajného štýlu. Začnime v poriadku.
Vzhľad skutočného štýlu štýlu "neoetického" štýlu je spojený s menom štvrtého počítadla Orford, Horace Walpola.

HORACE WALPOL.

Tento anglický spisovateľ sa stal prvým autorom "gotického" románu v roku 1764, akcia, ktorá sa vyskytuje v Ortantovom hradu v ére prvej krížovej výprave. Pozemok tejto práce, ktorý sa stal bestsellerom, Hores inšpirovaný majetkom Strozery Hill, ktorý získal v roku 1747 (v niektorých zdrojoch 1746 a 1748). To bolo potom, že sa rozhodol premeniť majetok vo svojom vlastnom "stredovekom" hradu, v ktorom okrem iného bola aj rytierska hala.

Strokerry Hill.

Teraz už sme striktne povedané, nemôžeme pripísať tento hrad na neothetické, pretože súčasť bola postavená v štýle rokoka, ale bola to myšlienka Walpola, ktorá dal impulzom k rozvoju neo-neoprávneho štýlu. Avšak, samotný spisovateľ sa priznal, že sa nepozrel za prísny gotický štýl, takže nie je zbavený pohodlie, majetok bolo uspokojiť jeho fantázie a nič viac. Je to z Stroberry-Hill, že gothický dekor išiel do gothického dekor. Stal sa módnym "čipom".
A Duke Argual, napríklad, dokonca priťahovaný k výstavbe svojho "stredovekého" hradu v škótskom panstve Inrearri, brata najviac módne v čase architekta, zakladateľa "Adam-Style" Robert Adam, William.

Inventár.

Jedným z najvýraznejších príkladov takýchto extrémov bolo stavbou pôsobivého majetku Fonthill-Abby, syna bohatého anglického plantáže, William Beckford, ktorý po smrti svojej ženy sa rozhodol vybudovať veľkú budovu pripomínajúcu gotiku Katedrála.

William Becford.

Fonthill ebby.

Veľkoleposť tejto budovy je možné porovnať len so svojím smutným osudom. Jeho architekt bol James White, ktorý nebol, najmä oboznámený s výstavbou takýchto štruktúr. Hlavnou črtou bola osemugonálna veža, dosiahla na počiatočnej konštrukcii, deväťdesiat meračov. Prvá možnosť bola vyrobená z dreva a cementu. V priebehu niekoľkých mesiacov sa zrútil a Beckford úprimne poľutoval, že nevidel jej veľkolepý pohľad s vlastnými očami. Druhá veža, z toho istého materiálu bola postavená po dobu šiestich rokov, ona sa tiež zrútila, dobre a tretí, kameň, možnosť vybudovaná sedem rokov, sa konečne zrútil v roku 1825, po 12 rokoch, po skončení výstavby Celý hrad. V roku 1822, Bekford zničil, stratil svoje Yamaican plantáže a predal budovu z Johna Farkvhara. Postupne, zvyšok konštrukcie a hrad boli zbúrané, zanechal len malú časť severného krídla.

Prežívajúce severné krídlo.

Menej zabezpečené British používané len v stavebníctve len charakteristické, pre gotické, prvky, podobne, takhle, združenia, medzery, atď.

Východiskovým bodom pre ďalšiu etapu šírenia NeoOCH bol oheň 1834 Západného paláca Westminster patriaci do Britského parlamentu.
Výstavba novej budovy bola inštruovaná OGASSESS PÜHYU a CHARLES BARRY. Súťaž a od deväťdesiatsedem (!) Projekt vybral projekt, ktorý bol vybraný projekt. Ironicky, Poujunis, od pätnástich rokov fascinovaný gotickou architektúrou Normandie a prijatý katolicizmus, bol aktívnym podporovateľom rímskokatolíckej gotiky v Anglicku Architektúra. Veril, že všetky užitočné prvky budovy by nemali byť skryté, ale byť zdobené. Poujumen vyjadril svoje názory v práci "ospravedlnenia oživenia kresťanskej architektúry v Anglicku." Barry, po návšteve Osmanskej ríše, vo veku 22 rokov, bol ohromený talianskou architektúrou éry opozície. Je to táto cesta a nádherné pevnosti prvých krížov, ktoré v ňom videli, prinútili ho zapojiť do architektúry.

Ogasses pühry.

Charles Barry.

Títo dvaja neoktický nadšenec z počiatočného stredovekého paláca zanechal len Westminster Hall of Toby (1097) a šperky veža (pre pokladnicu Eduard III). Veľkoleposť vytvorená nimi sa stala návštevnou kartou celého neo-neo-neoprávneho štýlu, vtip Lee, veža paláca, Big Ben - symbol Veľkej Británie, hoci, striktne povedané, takéto meno pôvodne nosilo zvonček na Veža a palác sám v roku 1987 bol zaradený do zoznamu dedičstva UNESCO.

Palác Westminster.

Ďalšou jasnou prácou Pewženy je katedrála Nottingham, ktorú navštívil Svätý Varnava.

Katedrála sv. Varnava.

A Charles Barry, okrem iných prác, sa zaoberajú rekonštrukciou Trafalgarského námestia.

Trafalgar Square.

A tu, ako sa hovorí, ponáhľali sa. Namiesto termínu "NEOOCHIKA" potom použil slovo "oživenie" (anglické oživenie). Štýl sa stal pôvodným britským, v tomto štýle, utiahnite radnicu, univerzity, školy a vlakové stanice. V štýle neo-štýlu, Kráľovský súd Dvor, Súd prvého stupňa Anglicka a Wales, postavený projekt George Edmund Street.

Kráľovský súd Courtyard.

Budova stanice St. Pancras, pomenovaná po neďalekom kostole sv. Panktúra. Postavený v roku 1865-68, architekt Georg Gilbert Scott.

Saint Pancras.

Rovnaký architekt navrhnutý pamätník Prince Alberta, v Kensington Parku Londýna, otvoril v roku 1875 kráľovnou Victoria na počesť svojho manžela.

Pamätník.

Vysoká škola sv. Štefana. 1876 \u200b\u200brok.

College Harris Manchester. 1889.

Tower Bridge nad riekou Temže, neďaleko London Tower. Navrhol Horace Jones, otvorený v roku 1894.

Tower Bridge.

Tento štýl admigalizoval iné krajiny. Gotická architektúra, v prvom rade, dotknutá kolónii, pravda v Amerike bola slabá. Bola to veľmi populárny starožitný štýl a neo-musí. V krajinách nemecky hovoriacej Európy, neo-netixizmus prešiel určitými zmenami súvisiacimi s akútnou súťažou nevýrazných štýlov a diaľnice. A vo väčšej miere otáčanie gotického štýlu bol vnímaný ako dokončenie stredovekého dlhodobého väzenia, ako je Kolínska katedrála.

Kolínska katedrála.

Avšak, Bavorský kráľ Ludwig II nasadil výstavbu hradu Neuschwanstein v roku 1869, ktorý sa stal jedným zo symbolov svetových neooty.

Neuschwanstein.

V románskych krajinách boli radi dedičstva staroveku a renesancie. Vo Francúzsku prišiel Neojeta rýchlo neskoro a slabo zakorenené. Frivolous francúzština bola cudzinec na Monumentálne Majesty Neoota. Musíme však priznať, že rímsky Viktor Hugo "Katedrála parížska Panna Márie" (1830) prinútil francúzsky, aby premýšľal o zachovaní dedičstva stredovekej architektúry.

Najväčší španielsky architekt, Antonio Gaudi, na ktorého účtu mnoho bizarných prác, vytvorených, možno najmodplávnejšie zasadnutie Neoota, redemant chrámu Svätej rodiny.

Antonio Gaudi.

Zvedená cirkev Svätej rodiny.

Kvôli nedostatku finančných prostriedkov ju španielska vláda nedá vyplniť od roku 1882.

Alebo prečo takýto štýl? Možno kvôli vášeniu pre romantické scény stredovekej éry v práci spisovateľov tej doby, oživiť záujem o Spencer, Milton, Shakespeare, opovrhoval v ére domovania klasických foriem; Možno kvôli rastu vlasteneckého sentimentu na pozadí moci Britského impéria a v dôsledku toho odmietnutie francúzskeho štýlu v architektúre a hľadanie ich vlastných; Možno "Všetci nové je dobre zabudnuté." A možno to všetko spolu, a niekoľko ďalších faktorov, ktoré tu neukazujem, ale nebudeme tvrdiť, že sme čiastočne taká nezvyčajná a majestátna architektúra, sme povinní veľkoleposť viktoriánskej éry a ako a Výsledok, kultúra šírky. Samozrejme, že v architektúre éry s potravinami, tam bol gregorský štýl a non-heenastic a neskoré koloniálne, ale súhlasím, keď spomienky na pozemky, Conan Doyle, Dickens a Ualda, predstavivosť čerpá non-netical Anglicko, s tour Oblúky, veže, imaginárne medzery, vežový most a veľký Ben.

Dúfam, že ste neboli nudné! :-)

ZOZNAM ZDROJOV.

Navrhujem, aby pozornosť milovníkov architektúry malých Čistenie historických budov vzdelávacích inštitúcií v štýle neoota v Rusku (určené Začiatok nového školského roka).
Tu sú fotky z 20 budov z rôznych ruských miest, zjednotení tým, že sú postavené na konci XIX - skoro dvadsiateho storočia v štýle. Eklektický Kto dominoval Rusko v tejto dobe, z ktorých jeden z nich je neo-theth.
Skutočnosť, že Neojeta bola široko populárne medzi architektmi v určenom období, dokazuje skutočnosť, že neo-štýlové štruktúry boli postavené v celej krajine, a to nielen v tomto regióne, ktorý sa stal ruským len v roku 1945 (Kaliningrad región), z Karelia a Stredné Rusko do regiónu Volga, Urals a Siberia.

Tu je len zoznam miest z tejto formácie fotografií:
1. Geinon (Belgorod región);
2. SIMFEROPOL;
3. Sortavala (Karelia);
4. Vyborg (Karelia);
5. Ozersk (región Kalinigrad);
6. sovietsky (región Kaliningrad);
7. Baltianky (región Kalinigrad);
8. Kalinigrad;
9. ULYANOVSK;
10. ASTRAKHAN;
11. Saratov;
12. pyatigorsk;
13. Buzuluk (región Orenburg);
14. Biybsk (územie Altai);
15. OMSK;
16. Barnaul;
17. Plavsk (TULA).

A všimnite si, že tu sú prezentované iba budovy určené na vzdelávacie inštitúcie. A koľko ďalších - rôznych administratívnych budov, skladov, továrenských budov atď., Nehovoriac o chiroch a kostoloch. A ako ste si už všimli, Moskva a Petersburg nie sú zastúpené v zozname miest.

Všetky fotografie označujúce adresu zariadenia, rok výstavby a vo väčšine prípadov architektového mena.

2. Farská škola budovy v nemeckom luteráne Cirche (teraz - správa spravodlivosti), 1900, oblúk. V.A. Hecker.
Krym, Simferopol, UL. Dolgorkovovskaya, 16. Foto: Yandex Panorama.

3. Budova Corranaval Dámska gymnázia (teraz - pobočka Petrozavodsk University), 1909-1911, Arch. Y.y. Assberg.
Karelia republika, Sorravalsky District, Sorravala, Ul. Gagarina, 14. Foto: Artem Neuer.

4. Komplex budov skutočnej školy (teraz - Technická škola environmentácie), 1892.
Kaliningrad región, Ozersk, ul. Hranica, 23. Foto:sP39.RF

5. Škola Ulanda, Ľudová škola (teraz - Vzdelávacie centrum), 1895-1896.
kaliningrad, Moskva PR, 98. Foto:on -walking.com.

6. Štátny konzervatórium Saratov, 1902 / Goth. Rieky. 1912, oblúk. A.YU. Yang / S.A. Volania.
saratov, Kirov, 1. Foto:promodj.com.

7. Budova ľudovej školy Tilzit (teraz - penzión), 1905-1906.
Kaliningrad región, sovietsky, ul. Turgenev, 6 B. Foto: Igor Vishoakov

8. Budova Alemer School of Simbirsk (teraz - vzdelávacia budova Ulgtu), 1913-1914.
ulyanovsk, ul. Engels, 3. Foto:fotokto.ru.

9. Farská škola s evanjelickým luteránskym kostolom v mene Ježiša, 1908-1909, Arch. S.I. Karyagin.
astrakhan, ul. Kazanskaya, 104. Foto:lovemastrakhan.ru.

10. Pánska gymnázia (teraz - škola. M.YU. Lermontov), \u200b\u200b1896-1903, Arch. Y.g. Lukashev.
Stavropol Territory, Pyatigorsk, PR-T 40 rokov 99. \\ TnOVINKY-KMV.RU.

11. Budova ženským gymnáziám (teraz - pedagogická vysoká škola), 1902, oblúk. Jan Adamson.
Orenburská oblasť, Buzuluk, Ul. M. Gorky, 59. Foto:tema-travel.ru.

12. Budova Sortavala Lyceum (teraz - Sortaval College), 1901, Arch. Y.y. Assberg.
Karelia republika, Sorravalsky District, Sorravala, Ul. Gagarina, 12. Foto: Artem Neuer.

13. Skutočná škola. A.S. Pushkin (teraz - trup Geografickej fakulty BGPU), 1902.
ALTAI TERRITÓZY, BIYSK, UL. Sovietsky, 11. Foto: Leonid Dedida

14. Budova školy komunikačnej manažmentu (teraz je škola umenia), 1894.
omsk, ul. Marchenko, 1. Foto: Artem Neuer

15. Vyborg Škola spoločného vzdelávania (teraz - palác kreativity), 1903, oblúk. L. Iconen.