Národná únia skladateľov Ukrajiny

Národná únia skladateľov Ukrajiny

Únia skladateľov Ukrajiny vedie svoju históriu od spoločnosti. Leontovich (1922), v ktorom na Ukrajine začali fungovať samostatné bunky skladateľom. Rozhodnutie Ústredného výboru CPSU (B) skladateľov bolo však priamym základom vytvorenia skladateľskej únie, "o reštrukturalizácii literárnych a umeleckých organizácií", na realizáciu, ktorého v roku 1932, organizovanie Predsedníctvo bolo schválené na zriadenie Únie sovietskych hudobníkov, ktoré zahŕňali vynikajúce skladateľov Ukrajiny -. Kozitsky, B. Lyatoshinsky, I. Kolyada, L. Revutsky. Následne sa skladateľské organizácie objavili v Charkov, Kyjeve, Odesse, neskôr - v Ľvove. V Kyjeve, Únia viedol Levko Revutsky (zodpovedným tajomníkom v tom čase Boris Lyatoshinsky. Od roku 1939 sa BM Lyatoshinsky stal predsedom Zväzu skladateľov Ukrajiny. V rôznych rokoch sa BM Lyatoshinsky stal Úniou skladateľov. V rôznych rokoch sa BM Lyatoshinsky stal Úniou. V rôznych rokoch sa BM Lyatoshinsky stal Úniou. V rôznych rokoch sa Únia skladateľov Ukrajiny vedela Konstantin Dankevich (1941), Leo Revutsky (od roku 1944 do roku 1948 v ťažkom období vojny a prvé povojnové roky) a potom grigory lano, Philip Kozitsky, opäť Konstantin Dankevich, George Mayboroda. Už viac ako 20 rokov pred rokom 1989 zamieril Únia A. YA. Strelchenko. Od roku 1989 začal aktívne Zákon o priemernej generácii skladateľa - Únia vedela Evgeny Stankovich, Michail Stepanenko. V súčasnosti Národná únia skladateľov Ukrajiny (tento stav Únie od roku 1998) vedie spolupredsedovia - Evgeny Stankovich a Miroslav Skirik.

Významné miesto medzi organizáciami vytvorenými na uľahčenie tvorivých aktivít profesionálnych skladateľov a hudobníkov, na ich podporu a poskytnúť im materiálnu, finančnú, právnu a inú pomoc, je hudobným fondom Ukrajiny Národnej únie skladateľov Ukrajiny. S akvizíciou Ukrajiny nezávislosti v auguste 1991, hudobný fond Ukrajiny existuje dnes ako nezávislá organizácia, OBEYS vo svojich aktivitách Únia skladateľov Ukrajiny a predstavenstva Hudobného fondu Ukrajiny.

Hudobný fond Ukrajiny (režisér - Alexander Ilyich Serebryanik) poskytuje príležitosť pre každého, kto má záujem o hudobné umenie, získať široký pohľad na rozmanitosť modernej a klasickej hudobnej kreativity a ukrajinských hudobníkov a skladateľov, aby si uvedomili seba a ich originálu kultúra v kontexte spoločných globálnych procesov.

Hudobný fond Ukrajiny v priebehu rokov svojej existencie sa stal kultúrnym, sociálnym a verejným a právnym centrom tvorivej inteligencie, kde sa rozhoduje rozvoj národnej hudobnej kultúry, ochrana autorských práv skladateľov a sociálnych a domácich problémov (Účasť na organizovaní tvorivých koncertov, festivalov, poskytovania hudobného nástroja, materiálnej pomoci, zdravotníckych služieb a liečby TP). Dnes, vďaka plodnej práci nového tímu zamestnancov, Musfund, podporované odkazy s mnohými hudobníkmi, kreatívnymi združeniami mnohých krajín sveta, sa začali objavovať nové trendy v rozvoji a rozvoji ukrajinskej hudobnej kultúry a právnej ochrany autorských práv a súvisiace práva.

Hlavným cieľom aktivít Hudobného fondu Ukrajiny je zabezpečiť úplnú implementáciu multi-facetovanej tvorivosti členov Zväzu skladateľov Ukrajiny, vytvorenie riadnych sociálno-životných podmienok. V tvorivej činnosti, hudobný fond Ukrajiny vykonáva: · Podpora skladateľov a hudobníkov pri podpore ich tvorivej činnosti; · Organizácia prvého konkurzu, konzultácie, zabezpečenie kreatívnych obchodných ciest, sčítanie a replikácie rukopisov; · Aktivity financovania pomoci pri zlepšovaní odbornej zručnosti skladateľov a hudobníkov; · Financovanie objednávok na písanie mladých skladateľov a hudobných múzeí; · Organizovanie súťaží na vytvorenie hudobných diel rôznych žánrov; · Menovanie ročných ocenení Ukrajinského hudobného fondu na najlepšie diela jednotlivých žánrov, najlepšie hudobné štúdie pokrývajúce moderné procesy a hudobné dedičstvo Ukrajiny.

V sociálnych a domácich službách, hudobný fond Ukrajiny vykonáva: · Organizovanie spotrebiteľských, zdravotníckych a sanatóriových a rezortných služieb členov Musfund a ich rodiny; - poskytovanie právnej pomoci; · Výber hotovostných úverov na písanie nových prác; - poskytovanie materiálnej pomoci; · Riešenie problémov so zlepšením podmienok bývania.

Od júna 1991, rozhodnutím predstavenstva Zväzu skladateľov Ukrajiny, "bankovky" obchod sa presunul do predloženia na CentermzineForm. Koncom roku 1956 bola postavená na rezidenčnom stave na ulici na základe Únie skladateľov v Kyjeve. Sofievskaya, 16/16 so zabudovaným v ňom na prvom poschodí a suteréne nebytových priestorov pre umiestnenie hudobného fondu Ukrajiny Národnej Zväzu skladateľov Ukrajiny. 45 rokov vykorisťovania domu zaznamenal stav "pamiatky histórie", kde sú zriadené početné pamätné dosky zriadené slávnymi skladateľmi: L. M. REVUTVSKY, PLATO MAYBOROD, ANDREI OLKHOVSKY.

Takmer 50-ročné aktivity Hudobného fondu Ukrajiny, prítomnosť mnohých regulačných aktov umožňuje získať spoľahlivú a udržateľnú existenciu Hudobného fondu Ukrajiny. Vývoj a rast národnej hudobnej kultúry nie je možný bez finančných zdrojov. A prijatie finančných prostriedkov na Musfund je nemožné bez tvrdej a starostlivej práce na zbere finančných prostriedkov na ich ďalšie refinancovanie do sociálnych programov fondu, ako aj značné prácou pravidiel. Prebieha proces vykonávania programu činnosti Hudobného fondu.

Okrem toho, teraz Mufld, spolu s ukrajinskou agentúrou pre autorské práva a súvisiace práva, zavádza nové oblasti aktivít fondu: - Zbierka odpočtov Hudobného fondu na využívanie hudobných diel; - Kolektívne riadenie autorských práv a súvisiacich práv pri používaní diel a objektov súvisiacich práv v digitálnych sieťach (vrátane internetu). Každý chápe, že všetky tieto procesy sú spojené s riešením mnohých problémov. Avšak, bez toho, nie je možné účinne zapojiť do kolektívneho riadenia v oblasti autorských práv a súvisiacich práv.

Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR bola vytvorená v meste Kyjeva 20. septembra 1939 v súlade s vyhláškou ZSSR SCS č. 1511 a Chartou Hudobného fondu ZSSR, ktorý schválila predstavenstvo ZSSR skladatelia od septembra 1939. Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR bola vytvorená na poskytovanie kreatívnej a domácej pomoci členom Muchfund, ktorý žil na území ukrajinskej republiky. Vzhľadom na to, že predvojnové archívne dokumenty neboli zachované, potom sú neprítomné ďalšie informácie o činnostiach ukrajinskej pobočky ZSSR Musdund na obdobie od roku 1939 do roku 1942. Dňa 10. februára 1958 bola Rada Únie skladateľov ZSSR schválená Novou Chartou ukrajinskej pobočky SVSR SMOP, na základe ktorej oddelenie pôsobí.

Hlavnou úlohou ukrajinskej pobočky Musdunda ZSSR bolo podporovať tvorivú činnosť členov hudobného fondu, zlepšenie ich materiálnej, domácej a kultúrnej situácie. Ukrajinská pobočka ZSSR Mosfunda bola nájdená: · Podpora skladateľov a hudobníkov v ich tvorivej činnosti pri vytváraní všetkých druhov a žánrov hudobných, ako aj hudobných jednotiek, počúvanie, organizovanie tvorivých služobných ciest, ktoré poskytujú vrátené úvery, neodvolateľnú pomoc, poznámky sčítanie ľudu atď.; - poskytovanie pomoci pri zlepšovaní kvalifikácií skladateľov a hudobníkov a zvýšenie ich tvorivých zručností; · Popularizácia diel skladateľov; · Organizovanie kultúrneho a zdravotného a sanatória-rezortného servisu členov Musdund z ZSSR, ako aj členov ich rodín; · Vykonávať činnosti na zlepšenie podmienok bývania členov SVSR SMOP; - poskytovanie právnej pomoci atď. Ukrajinské oddelenie je dané priamo predpísaným spôsobom vybudovať a obsahovať obytné budovy, domy tvorivosti skladateľov, rekreačných domov, sanatóriá, hudobných obchodov, tlačiarenských domov a iných podnikov.

Najvyšším riadiacim orgánom, ktorý uskutočnil vedenie ukrajinského úradu ZSSR, bola rada, ktorá bola určená predstavenstva skladateľov ukrajinskej SSR. Ukrajinská pobočka ZSSR Musdund podriadená priamo predstavenstvu ZSSR MOSFUND, ktorá poskytla odhady a správy o svojich činnostiach včas, ako aj uzavretie audítorskej komisie Zväzu skladateľov ukrajinského SSR. Ukrajinská pobočka ZSSR Musdund mala svoje vlastné pečať, ktorej vzorka bola zriadená ZSSR Muftondom s pridaním mena ukrajinskej pobočky svalovej skupiny ZSSR. Ukrajinská pobočka ZSSR Musdunda bola ekonomická organizácia a mal svoj odhad. Ukrajinská pobočka ZSSR Musdund je trochu podriadených regionálnych kancelárií v mestách Dnepropetrovsk, Doneck, Ľvov, Odessa, Simferopol, Charkov.

Okrem toho, vo svojom podaní, malého revolvového domu vytvárania skladateľov, obytného domu v Kyjeve (bývalá ulica Kalinina (teraz - Sofievskaya, 16/16), výrobný závod a hudobný obchod. Začiatkom roka 1963 do marca 1964 Právomoc Ukrajinského oddelenia Muzford ZSSR bola umiestnená továreň na hudobné pečať, ktorá bola následne prevedená do Štátneho výboru SSR SSR na tlač. Všetky podriadené podniky, s výnimkou obytného domu, ktoré boli na Nezávislá súvaha.

Dňa 16. januára 1967, sekretariát Rady Únie zo skladateľov ZSSR schválil pokyny týkajúce sa postupu výdavkových fondov na poskytovanie tvorivej a pomoci pre domácnosť členom svahy. V tejto príručke sa predpokladalo, že pomoc, ktorú mu bola udelená mufunde, by nemala byť charitatívnou povahou, takže na ňom môžu počítať s mimoriadne tvorivými aktívnymi skladateľmi a hudobníkmi, ako aj tých členov Muselifunda z rôznych dôvodov nefunguje, ale ktorého Kreatívna aktivita má alebo má verejnú hodnotu. Veľkosť úverov a termín na ich návratu sa určujú v závislosti od povahy diel, ako aj o podmienkach tvorivej práce a materiálovej situácie Hudobného fondu. Pracovné rudy v dome kreativity boli poskytnuté členom psy pre prácu na špecifickej hudobnej práci a hudobné práce, ktoré mali veľký ideologický a umelecký a sociálny význam. Člen Muchford mohol získať kreatívnu služobnú cestu až o 1,5 mesiaca prostredníctvom oddelenia. Podnikateľské výlety boli poskytnuté: · Pre zber materiálov na vytvorenie nových diel; · Zhromažďovať a písať vzorky populárnej hudobnej kreativity; · Pre tvorivé správy a myšlienky nových hudobných diel a hudobných jednotiek; · Získať konzultácie pri práci na nových prácach. · Spolupracovať s hudobnými divadlami a koncertnými organizáciami na vytvorenie nových hudobných diel; · Zúčastniť sa na pelédoch predstavenstva Zväzu skladateľov, stretnutí a konferencií zvolaných zväzom skladateľov atď. Počas obdobia ukrajinskej pobočky zostal Musdund z ZSSR archívnymi dokumentárnymi materiálmi, ktoré majú určitú historickú, vedeckú a referenčnú hodnotu.

V júni 1987, podľa objednávky, Muchford ZSSR č základ. V tom čase boli podriadené organizácie hudobného fondu Ukrajiny výrobným závodom, dom tvorivosti skladateľov "Vorsel" a ukladať "Poznámky".

V novembri 1989 sa ukrajinské oddelenie Hudobného fondu ZSSR premenilo na hudobný fond ukrajinskej SSR. Takáto premenná bola spojená s organizačnými štrukturálnymi zmenami v Únii skladateľov ZSSR - vytvorenie dobrovoľníckej spolkovej asociácie aliancií skladateľov Únie republiky, skladateľských organizácií Moskvy, Leningradu a Kyjeva, čo poskytuje tieto odbory hospodárskej nezávislosti a V súvislosti s Najvyššou radou ukrajinského sovietskeho vyhlásenia o štátnej suverenity.

S Ukrajinskými ziskami nezávislosti v auguste 1991, hudobný fond Ukrajiny dnes existuje ako nezávislá organizácia, obézium vo svojej činnosti Národná únia skladateľov Ukrajiny a predstavenstva Hudobného fondu Ukrajiny.

V súčasnosti existuje 440 členov v radoch Únie (271 skladateľ a 169 muzikológov). Práca mnohých z nich je skutočné národné dedičstvo, intelektuálnu a duchovnú pokladnicu ukrajinského ľudu.

Významný prínos členov Zväzu skladateľov vo vývoji národnej kultúry, skutočnosť, že medzi členmi Únie - 17 umelcov ľudu Ukrajiny, 54 ocenení umelcov Ukrajiny, 16 víťazov národnej ceny Ukrajiny pomenovaná po Taras Shevchenko, 6 Akademici a 3 zodpovedajúce členovia Akadémie Ukrajiny, 35 lekárov vedy, 59 profesorov, 20 víťazov N. V. Lysenko Ceny, 15 prémiových laureátov. B. Lyatoshinsky, 15 víťazov prémie. L. M. Revutsky a podobne. Pre špeciálne úspechy získali 10 umelcov znamenie rozdielu medzi prezidentom Ukrajiny, poradím zásluh III, 1 - príkaz Yaroslav Wise, 1 - rád princezná OLGA.

Najvyšším riadiacim orgánom Národnej Zväzu skladateľov Ukrajiny je Kongres, ktorý sa zozbiera raz za päť rokov. Medzi kongresovými kongresmi Únie vedie Rada vedená predsedom predstavenstva.

Základy vstupu do občanov Ukrajiny do NKÚ sú určené Chartou Únie. Členovia NSO môžu podľa neho skladatelia a hudobníci - profesionáli so špeciálnym vysokoškolským vzdelaním, ktorého tvorivá činnosť, ktorá má nezávislú umeleckú a vedeckú hodnotu, prispieva k rozvoju národnej hudobnej kultúry Ukrajiny.

Národná únia skladateľov Ukrajiny v úzkej spolupráci s Ministerstvom kultúry a umenia Ukrajiny vedie veľký počet kultúrnych podujatí - festivaly, fóra, súťaže, koncertné cykly, výročie večerov, ako aj sympóziá, konferencie, semináre, kreatívne stretnutia atď.

Vďaka plodnému úsiliu zväzu skladateľov Ukrajiny sa založilo medzinárodné festivalové hnutie na Ukrajine v oblasti akademickej hudby, ktorá priniesla národné hudobné umenie na svetovú obežnú dráhu.

Od roku 1990, 17 medzinárodných festivalov "Kyjev Muzik Fest" (hlavný festival modernej akademickej hudby v našej krajine) (hlavný festival modernej akademickej hudby v našej krajine), 9 medzinárodných hudobných fórach, 16 festivalov "Hudobné premiéry Sezóna ". Všetky z nich dostali svetové uznanie. Medzinárodný festival Avant-Garde Hudba "Dva dni a dve noci" si tiež vychutnávajte veľký úspech s poslucháčmi, že každé jarné prechádza v Odese, Lviv Festival modernej hudby "Kontrasty", hudobné dovolenky v Charkove, Doneck, Drohobych, Kolomy , Dnepropetrovsk, Uzhgorod atď.

Únia skladateľov aktívne pracuje na medzinárodnej burze soľanky. Na vyššie uvedených udalostiach sa zúčastňujú zástupcovia takmer všetkých európskych krajín, ako aj Spojených štátov, Kanady, Austrálie, Japonska, Latinskej Ameriky, Izraela, Libanonu. Na druhej strane, v týchto krajinách, ukrajinskej modernej hudby je čoraz viac znie, čo je teraz čoraz viac vedomí Nevitan, pôvodného fenoménu globálnej kultúry.

Neustála starostlivosť a predmet osobitnej pozornosti Únie je kreatívna mládež. Ako Únia mladého hudobného fóra je kreatívny potenciál mladých skladateľov Ukrajiny mimoriadne veľký. Dôkazom toho sú vysoko umelecké výsledky, ktoré ukázali mladí členovia Únie na prestížnych medzinárodných súťažiach skladateľom vo Švajčiarsku, Rakúsku, Francúzsku, Belgicku, Holandsku, Nemecku, Taliansku, Poľsku, Číne, Japonsku, Českej republike, Slovensku, Srbsku, Chorvátsku, Macedónsko a iné krajiny.

Silné oddelenie Ponuku Únie s hudbou aktívne pracuje, robí svoj trvalý príspevok k rozvoju základných smerov hudobných vied, otvorenie verejného zabudnutia alebo úmyselne stiahnuté z kultúrnej histórie Ukrajiny, ktorý skúma moderný hudobný proces, ktorý sa zaoberá v širokej verejnej a vzdelávacej práci.

Národná únia skladateľov Ukrajiny v priebehu rokov bola a zostáva jedinečnou, aktívnou prevádzkovou kreatívnou organizáciou, ktorá robí všetko, čo je možné, aby sa zachovala národná odborná skladateľská škola na vysokej globálnej úrovni. V úzkom kontakte s vládnymi organizáciami a inštitúciami, Národná únia skladateľov Ukrajiny výrazne ovplyvňuje proces kultúrneho rozvoja civilizovaného ukrajinského štátu, zachovania a rozvoja národných kultúrnych tradícií, zvýšenie medzinárodnej prestíže ukrajinskej hudby, Tvorba duchovných ideálov našich ľudí.

Štatistické informácie

Celkovo členovia národnej Zväzu skladateľov Ukrajiny od 1. apríla 2008 - 440

Skladatelia - 271, Hudobníky - 169

Vekové zloženie

Od 25 do 30 rokov - 25

Od 30 do 40 rokov - 48

Od 40 do 50 rokov - 99

Od 50 do 60 rokov - 108

Od 60 do 70 rokov - 87

Viac ako 70 rokov - 57

Hudobné vzdelávanie

S vyšším - 440

Honorárne tituly, ocenenia a prémie:

Udelené:

Poradie princa Yaroslav múdry v čl. - 1, poradie princeznej OLGA III storočia. - 1, poriadok "pre zásluhy" iii umenie. - 10, poriadok sv. Prince Vladimir III Art. - 5, poriadok sv. Varváru Velikomarters - 3, rád, Nicholas Wonderworker "pre pohyb dobra na Zemi" - 1, rádovo Svätý Stanislav III titul - 1, poradie "cti Značka "- 3, poradie sv. Archreart Mikhail - 1, objednávka" Cossack Glory "III storočia. - jeden

Ľudový umelec Ukrajiny - 17

Honovaný umelec Ukrajiny - 54

Honovaný umelecký pracovník Ruska - 1, poctený pracovník umenia Moldavskej republiky - 1, ctený umelec Kazachstanskej republiky - 1, poctený pracovník vedy a techniky Ukrajiny - 1, poctený umelec Ukrajiny - 2, ctený umelec Ruska - 1, poctený pracovník kultúry Ukrajiny - 5, poctený novinár Ukrajiny - 1, "Človek roka - 2002" - 1, "Človek roka - 2003" - 1

Laureát:

Národná cena Ukrajiny pomenovaná po Taras Shevchenko - 16 Laureáta Gorky Ceny - 20 víťazov Boris Lyatoshinskej ceny - 15 Laureáta ceny s názvom po L. N. Revutsky - 15 výhra Víťaz V.S. Kosenko - 6 víťaz ceny menom M. VERIKOVSKY - 3 Laureáta Leo Vitoshinskej ceny - 4 víťazom ceny Ivan OgeeNOKO - 2 víťaz Vernadsky ceny - 2 víťaz Kyjev Ceny (menom ASAF "EVE - 1 Víťaz ceny. F. Kolesá - 1 Laureáta ocenení

Vedecké tituly a vedecké pozície:

Academicijský - 6 Zodpovedajúci člen - 3 Doktor Science - 35 Profesor - 59 Kandidát na umeleckej histórii - 70 Associated - 51

Riadiacich orgánov Únie

• Vedúci Únie, predseda predstavenstva, \\ t

Prvá sekretárka Stankovich Evgeny Fedorovich. Skladateľ, hrdina Ukrajiny, umelec ľudu Ukrajiny, Laureáta Národnej ceny Taras Shevchenko, akademika Akadémie umenia Ukrajiny.

Spolupredseda Únie

Skirik Miroslav Mikhailovich

Skladateľ, hrdina Ukrajiny, umelec ľudu Ukrajiny, Laureáta Národnej ceny Taras Shevchenko, akademika Akadémie umenia Ukrajiny.

• Tajomníka.

Národná únia

Skladatelia Ukrajiny

Neeva tamara sergeevna

hudobník, lekár umeleckej filozofie. Zodpovedný tajomník, tajomník vlády o organizačných a tvorivých otázkach.

• Dichko Lesya Vasilyevna

skladateľ, umelec ľudí Ukrajiny, víťaz národnej ceny pomenovanej po Taras Shevchenko. Tajomník predstavenstva o kreatívnych otázkach. Zapojené v kreatívnych otázkach, rozvoj koncertných programov festivalov, fórach, tvorivých stretnutí, výročných večerov. Predstavuje predstavenstvo Únie v predstavenstve Ministerstva kultúry a cestovného ruchu, rôzne organizačné výbory, porota, poradenstvo atď.

• LYASHENKO GENNADY IVANOVICH

skladateľ, umelec ľudí Ukrajiny, profesor. Tajomník predstavenstva o kreatívnych otázkach. Zapojené v kreatívnych otázkach, rozvoj koncertných programov festivalov, fórach, tvorivých stretnutí, výročných večerov. Predstavuje predstavenstvo Únie v rôznych organizačných výboroch, porote, rade a podobne. Poskytuje trvalé spojenie s výkonnými tímmi, filharmórami, inými umeleckými inštitúciami.

• Oleinik Lesya Stepanovna

hudobník, kandidát o umeleckej histórii, docent, profesor, generálny tajomník Národného výboru Medzinárodnej hudobnej rady UNESCO. Tajomník predstavenstva o zahraničných vzťahoch. Zabezpečuje otázky medzinárodných vzťahov súvisiacich s populáciou tvorivosti ukrajinských skladateľov na svete, kreatívne kontakty so zahraničnými skladateľmi, tímami výkonných umelcov a hudobných inštitúcií. Podporuje vzťahy so zahraničnými veľvyslanectvami na Ukrajine o otázkach kultúrnej spolupráce, ako aj rôznych druhov finančných prostriedkov. Predstavuje Národnú úniu skladateľov Ukrajiny v medzinárodnej kultúrnej organizácii - UNESCO.

• PLYUTIKOV SERGEY YURYVICH

skladateľ. Tajomník predstavenstva pracovať s tvorivou mládežou. Drahá práca s kreatívnou mládežou, vrátane. Tí, ktorí sa pripravujú na vstup do Únie. Vedí riaditeľstvo a tvorivé a organizačné práce na organizovanie medzinárodného festivalu "fórum mladých hudby". Organizuje a vykonáva medzinárodnú súťaž mladých skladateľov "Gradus ad Parnasum", magisterské triedy, semináre, kreatívne laboratóriá s popredným ukrajinským a zahraničným majstrom modernej hudby. Vykonáva vedenie umenia pre mládežnícke súbor novej hudby "Ricoles". Zaoberá sa vytvorením kreatívnych väzieb s medzinárodnými a domácimi mládežníckymi centrami, organizáciami, odbormi, fondmi atď.

• Taranenko Ivan Ivanovič

skladateľ. Tajomník predstavenstva o duševnom vlastníctve a reklamnej činnosti. Vykonáva celkovú prácu na duševnom vlastníctve, koordinácii práce verejných organizácií, ktoré riadia autorské práva a súvisiace práva spolu s ministerstvom duševného vlastníctva, ktorý upravuje právne vzťahy subjektov autorských práv a súvisiacich práv na Ukrajine. Poskytuje pokrytie aktivít nski, rôznych programov a projektov s televízorom, rozhlasu, internetom, periodickými publikáciami atď.

• Shcherbakov Igor Vladimirovich

skladateľ, poctený umelec Ukrajiny, víťaz národnej ceny s názvom po tarach Shevchenko, docent. Predseda predstavenstva organizácie Kyjeva NSKU.

• Stetsyun Nikolay Grigorievič

skladateľ, poctený umelec Ukrajiny. Predseda predstavenstva organizácie Charivski Nski.

• Falcon Alexander Viktorovich

hudobník, lekár umenia histórie, poctený umelec Ukrajiny, akademika Akadémie vied vyššej školy Ukrajiny. Predseda predstavenstva Odessa organizácie NKO.

• TRICACHENKO CARMELL SEMENOVNA

skladateľ, poctený umelec Ukrajiny, kandidáta pedagogických vied, docent. Člen predstavenstva Odessa organizácie NKO.

• Mamonov Sergey Alekseevich

skladateľ, poctený umelec Ukrajiny, profesora. Predseda predstavenstva Doneck organizácie NSK

Wikipedia Wikipédia

Vytvorené v roku 1932 (od roku 1998, Národná únia skladateľov Ukrajiny). Jedná sa o kreatívnu verejnú organizáciu, zjednotenie profesionálnych skladateľov a hudobníkov, aby rozvíjali hudobnú kultúru Ukrajiny, podpory ... ... Wikipedia

Národný symfonický orchester Ukrajina Žáner Klasické hudobné roky 1918 Naše dni ... Wikipedia

- (NSMNIU; UKR. Národná štvrť Spe_ka Maystiva Ľudia Mystere Ukrajina, NSMNMU) All-ukrajinská Dobrovoľná nezávislá Kreatívna verejná organizácia, zjednotení majstrov tradičných ľudových umení, umeleckých historikov ... Wikipédia

Obsah: Úvod (pozri ZSSR. Úvod) Obyvateľstvo (pozri ZSSR. Obyvateľstvo) populácia obyvateľstva Vek a publikovanie štruktúry Sociálne zloženie obyvateľstva Migrácia obyvateľstva ... ... Veľká sovietska encyklopédia

- (ZSSR, SSR Union, Sovietsky zväz) najprv v histórii socialistov. Štát Trvá takmer šieste časti farbenej krajiny sveta 22 miliónov 402,2 tis. KM2. Z hľadiska populácie 243,9 milióna ľudí. (dňa Jan. 1971) sovy. Únia patrí do 3. miesto v ... ... Sovietska historická encyklopédia

V prvom rade si všimneme, že prehistória ukrajinská hudba Ako taký začína na Ukrajine sovietsky, v rokoch 1920-30, keď bol pôvodne založený najmä v Kyjeve a Charkov.

Vo veľkých ukrajinských mestách sa divadlá začínajú otvoriť, filharmónia sú založené, mladí skladatelia sa uchyľujú k inštrumentálnej kreativite a stanú sa zdrojmi ukrajinská hudba. Pioneer, veľké centrum, okolo ktorých mladí skladatelia začali hromadiť, bola komunita pomenovaná po Leontoviche (1923). Jeho čestní členovia: Leo Revutsky - Učiteľ kompozícií v Kyjeve, autorom symfónie a mnoho klanoanských diel, Boris Lotoshinsky, profesora Kyjeva a Moskvy Konzervatórium, adepta moderná, v tom čase, ukrajinská hudba. Spoločne, doslova priniesli Pleiad skladateľov. V týchto rokoch, Viktor Kosenko, Michail Verikivsky, Valentin Kostenko, Ignat Hotkevich, N. Fomenko, K. Boguslavský a ďalších.

Obdobie 30 rokov bolo jedným z najintenzívnejších časov pre pokrok. ukrajinská hudbaktoré sa snažili s vysokou profesionalitou a ukázal sa v absolútne podobnej štýle. V rovnakej dobe, divadelné hudobné umenie sa rozvíja a pokračuje v koncertnom živote. Vzdelávanie sa aktívne rozvíjal, záujem o národný známy nástroj - Bandure je znovuzrodený. Po roku 1930, hudba, podobne ako iné pozemky, začnú interpretovať ako prostriedok Party Propagandy. Skladatelia sú nútení pečiatkovať slávnostné chvályhodné skladby - piesne na počesť sovietskej vlasti, párty, náčelníkov komunizmu. Súčasne, totalitná kontrola hudba. Vyhláška vlády 1932 Zatvorte združenie moderného ukrajinská hudbaZjednotení skladateľov a inovátorov, ktorí sa zamerali na západné pohyby hudba, Napríklad jazz. Ich spoločnosti. M. Leontovich premenoval a reformoval revolučný veliteľ hudobníci, prevádzkujúce až 31 rokov, ako aj vytvorené proletárske združenie hudobníci Ukrajiny v roku 1928, ktorá prevádzkuje až do roku 1932.

Život ukrajinská hudba To sa prejavuje aj vo vývoji operných divadiel vo veľkých a malých centrách, ako je v Charkov, Vinnitsa, Odessa, Dnepropetrovsk. Repertoár bol hlavne tradičný - taliansky alebo nemecký opera, ale aj v ukrajinčine.

Ukrajinská hudba v 40s - 50s

1941 - 1945 boli v histórii napísané ukrajinská hudba Ako obdobie je zložité a nejednoznačné. To, samozrejme, je spôsobené historickými udalosťami, ktoré určili podstatu a význam a smerovanie umeleckého procesu, stanovené žánrových dominantov, určitých ideologických, tematických a obrazových sfér.

Začiatok VO. Vojna sa stala priamou dopravou ukrajinská hudba a kultúra ako celok. Ukrajinskí umelci I. hudobníci Bojoval na frontoch. Veľký počet exekutívnych tímov, divadiel, filharmónia, fakulty mnohých hudobný Vzdelávacie inštitúcie boli evakuované v ZSSRskej republike. Touto cestou ukrajinská hudba pokračoval v ďalšom rozvoji - ale v inom národnom kontexte, v inej kultúrnej atmosfére.

V ukrajinská hudba Tento čas na plných právach vstupuje do folklóru národov ZSSR, pozorne a aktívne študoval skladateľmi a hudobníkmi. Hudobné dedičstvo Bashkirom ľudí priťahoval pozornosť P. Kozitsky, lana, kazašský folklór sa odrazil v práci M. Skorulsky, Turkmén - v dielach Yu. Meyetus a A. ZNO-BOROVSKY. Vedúce témy diel je dominancia myšlienky jednej túžby víťazstva, vlasteneckých predmetov, tém ochrany pôvodného pozemného a kultúrneho dedičstva.

Známky hudobného života v tej dobe sa stáva ultra-vysokou kreatívnou činnosťou mnohých amatérskych tímov, ktoré pokrývali ducha umeleckej tvorivosti širokých masy a pripútali ich k klasickému hudobnému zdokonaleniu. Úroveň plnenia týchto tímov bola často dostatočne vysoká. Nie je dar, významná časť z nich získala zaslúžený titul ľudí a možnosť ukázať svoje zručnosti a umenie mimo štátu, zoznámiť sa s hudobný Kultúry v zahraničí. Medzi najobľúbenejšie profesionálne tímy času - akademická kaplnka banduristov ukrajinskej SSR, ukrajinského zboru lana, tím ľudu tanečného tanca, symfonického orchestra Ukrajiny, zborovej akademickej kaplnky "Dumka", Lysenko Quartet a ďalšie .

Predmet strany, šťastný sovietsky život a socialistická práca, zachytené zamestnanecké nadšenie masy, zatiaľ čo stratí stav kanonickej, ale nestratí jeho význam. Zároveň, všetky inovatívne vyhľadávania v neoficiálne brzdené. Takáto dualita bola primeraná atmosfére času, v ktorom bola opozícia kombinovaná - kritika stalinizmu - a oficiálne - zachovanie založenia komunistickej ideológie.

SIXTIES B. ukrajinská hudba.

"Sixties" nazývajú celú kultúru, jedinečnú generáciu ukrajinský A sovietska inteligencia a autori, ktorí sa intenzívne prejavili v politike a kultúre 60. rokov. Boli to časy čiastočného oslabenia totalitného režimu, obdobie, ktoré bolo neskôr nazvané Khrushchchev Thaw. Šesťdesiate roky potom vykonávali na obranu ukrajinského jazyka a kultúry, požadoval slobodu v umení. Ich mentalita bola vytvorená na základe humanistických demokratických západných tradícií. Doslova vzniesli záujem obyvateľstva svojím vlastným kultúrnym dedičstvom. Šesťdesiatyries optrujú svoju tvorivosť na vizualizáciu existujúcich problémov života, takže hovoriť, bolestivé otázky, ktoré boli často výhodné byť zahustené. Niektoré z prvých šesťdesiatych rokov Ukrajiny - Lina Kostenko a Vasily Simonenko.

1960 je prelomom ukrajinská hudba, skladateľská škola na veľkých arénoch celého sveta, ako aj rozvoj a uplatňovanie posledných tokov euro-kultúry. V Kyjeve, vytvorili skupinu umelcov "Kyjev Avangard", na ktorú boli takéto známe domáce postavy spojené ako Godlytsky Vitaly, Grabovsky Leonid, Silvestrov a ďalšie. Účastníci tejto organizácie začali byť utláčané a účtované orgány, v dôsledku čoho sa organizácia rozišla.

Na približne rovnakom čase, takýto skladatelia ako George a Platonov, Dankevich K., Lyatoshinsky B., naďalej vytvárajú takýto svet hlasového umenia. Hlasné mená ukrajinský Opera scéna: E. Miroshnichenko, Solovyanenko A., Rudenko B., Gnatyuk D .. Jedným z veľmi významných udalostí tej doby je formulácia opery shostakovich "Katerina Izmailov" (1965, Kyjev).

Hoci Lotoshinsky Boris Nikolayevich už dokončil tvorivé aktivity, ale on je tiež zaznamenaný v šesťdesiatych rokoch. Koniec koncov, učil a Grabovsky, Silvestrov a Carerabian a Dvojlôžkové, A Stankovich, ktorý sa neskôr stal šesťdesiatych rokov. Keď v šesťdesiatych rokoch minulého storočia začali "železné opony", aby sa zvýšil, hlavná informačná vlna hudba Západ. Začala ju obdivovať. A Boris Nikolayevich vytvoril jeho slávny štvrtý symfónia. LoToshinsky sa vrátil do večného nápady a otázku, o čom je pravda, a dal brilantný koncept, pokiaľ ide o večný cyklus života, stelesňovali myšlienku ozvenov zvoniek - symbol večného večnosti.

Ukrajinská hudba Trochu získava stav najjasnejšieho umeleckého fenoménu. V tomto žánri je veľmi významný príspevok k rozvoju ukrajinská hudba Vyrobené V. IVASYUK (1949-1979) - veľmi slávne spieva a skladateľ, autor legendárnych hitov, ako "Som vo vzdialenom horí", "Chervona Ruta", "Vodogray" a ďalšie. Po prvé, pocínovanie umelca je založené na primárnych zdrojoch folklóru. Mimochodom, pieseň "Chervar Ruta" dal meno veľkému festivalu ukrajinská hudba a piesní.

Ukrajinská hudba 70-80 rokov

Počas týchto desaťročí ukrajinská hudba Predtým som zažil rýchly čas. Bol to základom svojich realít sovietskeho života, tých obratov histórie, ktorého výsledkom bolo obdobie tzv. Thaw, liberalizácia, oživenie duchovného života, výjazd z umelej izolácie Sykoval Art.

Umelci "staršej generácie" pokračujú kreatívnu prácu - B. LOTOSHINSKY, REVUTSKY, DANKEVICH, ZHUKOVOVSKY, TARANOV, KLEBANOV. "Priemerná" generácia - K. Domingchen, bratia Mayborod, V. Gomolyaki, I. Shamo, a ďalšie. Aktívna aktivita na križovatke 50-60s) začína.: BIBIK, BELLASH, BUEVSKY, GRABOVKY, GUUBARENKO, L., Ishchenko, Karabits, G. Lyashenko, Skirik, Zagrtsev, Stankovich, Guba, Godjitsky, atď Je to vďaka týmto menám, ukrajinská hudba Európskeho modernizmu.

70E a 80 E rokov sa stali obdobím programu výbušného rozvoja hudbaktoré umožnili vyhnúť sa akémukoľvek definíciám žánru a úplne identifikovať jednotlivé umelecké ambície. V podstate bolo Polyzhannov, v podstate, práca - syntéza inštrumentálneho a hlasu začala oba chorálna symfónia, symfónia-balet.

Počas tohto obdobia plodného rozvoja sa získa vzdelávanie. Systém umeleckého vzdelávania sa výrazne rozširuje: aktívne sa vytvára sieť detí a mládeže. hudobný školské školy hudobný Školy. Ich absolventi dostávajú vysokoškolské vzdelávanie v Kyjeve, Ľvove, Odesse Konzervatórium, Kharkiv Institute of Arts, Charkov Institute kultúry s Kyjevnou pobočkou. V roku 1968 nezávislý Kyjevský inštitút kultúry otvára Nikolaev a Rivne Vzdelávacie fakulty.

Pravidelné vydanie zbierky vedeckých prác "Ukrajinská mušológia" (od roku 1964) je aktívna. Od roku 1970 sa obnovilo publikácia časopisu Hudba", Časopis je vytlačený" Ľudová kreativita a etnografia ", krátko, ukrajinská hudba Dostane ďalšie, nechajte svoj vývoj.

Ukrajinská hudba V 80. rokoch a 90. rokoch

Toto obdobie je reštrukturalizácia 80. rokov., Zrúcanina ZSSR, získanie Ukrajiny nezávislosti v 90. rokoch. Toto obdobie bolo poznačené vznikom nových kultúrnych trendov. Zmeny, ktoré začali v našej krajine, prispeli k obnoveniu prerušenej kultúrnej a modernistickej tradície 20s a demokratizačný prúd 60. rokov. Hlavná časť vývoja ukrajinská hudba A ukrajinské umenie tohto času sa prehodnocuje zavedené a hľadanie nových tvorivých princípov. Druhá polovica 80. rokov. To je indikované odvolaním domácich sociológov, kultúrnych vedcov, umeleckých historikov na pojmy západnej kultúry, obnoviť duchovné základy bytia, oživenie národných tradícií, získava rôzne formy kultúrneho dialógu medzi sociálne vlastnenými a alternatívnymi typmi myslenie.

Na začiatku deväťdesiatych rokov, mnohé neštátne kreatívne tímy, dobrovoľnícke spoločnosti rôznych druhov destinácií objavujú na Ukrajine, významná časť, ktorej veľmi úspešne začína spolupracovať so zahraničnými kultúrnymi a vzdelávacími organizáciami a prispieva k zavedeniu Ukrajiny do svetového priestoru.

Dôležitým prostriedkom na pochopenie procesov, ktoré sa vyskytujú v ukrajinská hudbaPri zohľadnení nových kultúrnych a filozofických problémov hudobnej, teórie a histórie hudobného umenia, moderných názorov na systém odbornej prípravy hudobných profesionálov, atď.

Koncom 80. rokov, Ukrajina začala organizovať hudobné festivaly, ktorých programy tvoria diela rôznych štýlových vetiev, na ktorých boli diela prezentované z klasiky a už v skutočnosti pred Avantgardou. Na týchto festivaloch boli zobrazené najnovšie druhy umenia, ako je video aktivácia, inštrumentálne a hudobné divadlo, rôzne výkony. Šírenie informácií o úspechoch ukrajinských a zahraničných umelcov v oblasti modernej hudby je uľahčená sériou koncertov "Nová hudba" (Kyjev, Charkov). Obrázok vývoja ukrajinská hudba Doplnok autorské práva, výročie koncertov skladateľov, slávnostné večery, ktorého zariadenie vykonáva centrum hudobných informácií zo skladateľov Ukrajiny a jej regionálnych kancelárií.

Jeden z popredných miest v hudobný Proces 80-90s zaberá klavírnu hudbu. Dôkazom toho je zvýšenie počtu národných a medzinárodných klavírnych súťaží, ako aj šírenie praxe premiérovho koncertného výkonu klavírnych diel ukrajinských skladateľov v zahraničí (Rakúsko, Nemecko, Čína, USA). Celkový obraz ukrajinská hudba Obohatiť početné súťaže a festivaly iných žánrov umenia, najmä orgánovej a komornej hudby, duchovnej, zborovej, odvážnej a jazzovej opery, ako aj populárnych moderných piesní a podobne. Tieto aktivity rozširujú sféru komunikácie medzi domácimi a zahraničnými skladateľmi, výkonnými umelecmi, učiteľmi, prispievajú k výmene skúseností, dopĺňajú geografiu účastníkov, ovplyvňujú komunikáciu so zástupcami masmédií (Tlač, Rádio, TV).

Multidrikcionalita a multi-vektorové umelecké trendy umožňuje určiť ich ako postmodern, kde sa na jednej strane sleduje zachovanie, prehodnotenie a aktualizácie úspechov z minulosti, a na strane druhej, existuje odmietnutie tradičného , Intenzívne vyhľadávania a experimenty.

Ukrajinská hudba Koniec dvadsiateho storočia

Populárny hudba a ukrajinská rocková hudba Jasne prezentované na takých festivaloch "Chervar Ruta", "Seagull", "TAVRIA Hry" a ďalšie. Intenzívne sa rozvíja moderné ukrajinská rocková hudba. Medzi slávnymi menami - "Ocean Elzy", "BB", "TNMK", "Scriabin", "Dead Pivanese". Ukrajinské rockové festivaly sa konajú pravidelne a úspešne.

O modernom ukrajinská hudba, O všetkých svojich inováciách a premiérov, môžete ľahko čítať na našich webových stránkach "". Otvorené moderné a nezávislé ukrajinská hudba!

NW prvýkrát predstavuje osobitný projekt top 100 ľudí kultúry - najvyšší echelón domáceho umeleckého sveta, ktorý významne prispel k umeniu a literatúre primárne počas posledných piatich rokov. Redaktori NV vo svojom rámci sa nazývali dvadsať najlepších hudobníkov krajiny - nie ako rating, ale ako výber v abecednom poradí

Anthony Baryshevsky

Klavirista, 25 rokov

Anthony Baryshevsky je jedným z najmladších účastníkov "kultúrnej" sto NV, ktorý nebráni metropolitným virtuóznej klaviristom medzi najviac s názvom.

Baryshevsky hovoril v roku 2000, keď 11-ročný (v tom čase) hudobník v medzinárodnej súťaži klaviristov Vladimir Gorovitsa dostal osobitnú cenu v nominácii Horowitz debut..

Pre minulosť odvtedy Baryshevsky sa zúčastnil na rôznych medzinárodných súťažiach v rôznych krajinách, v dôsledku toho sa stal laureátom takmer dvoch desiatok medzinárodných súťaží.

Iba v rokoch 2013-2014, pianista vyhral päť zahraničných ocenení naraz: vyhral medzinárodné súťaže klaviristov v Paríži a meno Arthur Rubinstein v Tel Aviv, priniesol prvé ocenenie z konkurencieschopnosti Interlaken Classics vo Švajčiarskej Berne a Grand Prix Medzinárodnej hudobnej súťaže v Maroku a tiež získal druhú prémiu na súťaž pianikov Európske klavírne noci (Luxembursko).

Od roku 2012 Baryshevsky - sólista Národnej filharmónie Ukrajiny. Dotkne sa aj veľa v zahraničí - sólo aj orchestre. Talentovaný Kievman vykonal v koncertných sálach Francúzska, Talianska, Švajčiarska, Dánska, Islandu, Srbska, Rumunska, Poľska, Španielska, Nemecka, Belgicka, Maroka, Izraela, USA.

Svyatoslav Vakarchuk

Do mena šéfa ukrajinského rockového hudobníka Svyatoslava Vakarchuk už niekoľko rokov, ako je tesne dodržiavané prídavné meno kultu. V týchto časoch, keď bol úspech hudobníkov určený počtom predaných platní, album skupiny VAKACHUK Ocean Elzi. Diar na stovky tisíc kópií a dostali stav platiny.

Teraz, keď prišla éra počúvania hudby online, o celoštátnej láske výrečne hovoria pôsobivé čísla na návšteve koncertných koncertov. Tieto letné koncerty v rámci prehliadky venovaného na 20. výročie skupiny, ktorá sa konala v piatich mestách Ukrajiny, navštívili štvrtinu milióna poslucháčov. A Kyjev show zlomil rekord v histórii ukrajinskej show business - počúvať Oceánsky na NSC Olympijskýprišlo 75 tisíc ľudí.

V kontexte revolučných a vojenských udalostí WAKACHUK, ktoré sa vyskytujú v krajine, kúpili osobitný význam pre väčšinu Ukrajincov. Jeho kreativita milióny krajanov spájajú s túžbou zmeniť krajinu a civilné postavenie hudobníka je identifikovaný s vlastnými.

V decembri 2013 Oceani. Vystúpili na scéne EUROMAIDAN, a teraz plnia svoje piesne ukrajinskej armády a obyvatelia oslobodení od teroristov miest na východe Ukrajiny.

Evgeny Gudz.

Čo pre Balkánske národy Emir Kusturica so svojím nefajčiarskym orchestrom, potom pre Ukrajincov - Yevgenij Huds a jeho punk Rock Band Gogol Bordello. Ukrajinská, ktorá sa presťahovala do Spojených štátov na konci osemdesiatych rokov, sa zaujímal o verejnosť na oboch stranách oceánu s výbuchom zmesou folka, rock, gypsy punk a balant-karnevalové divadelné koncerty.

Najslávnejší z neobmedzenej Guudo - hviezda Pop Music Madonna, ktorá ho pozýva, aby konal vo filme Dirt a múdrosť (2008), kde sa hlavný soundtrack stal hudbou skupiny, a riaditeľ bol spevák sama. Spievala s ukrajinským počas jej sólového koncertu London Live Earth. Na Londýne Wembley a rolovací kameň hudobný časopis zahŕňala hudobnú skupinu v 50 najlepších albumoch a 100 najlepších piesňach roka.

Odvtedy Gogol Bordello zaznamenal štyri plnohodnotné albumy (existuje len sedem), posledná - Sprisahanie Pura Vida - Vyšiel v roku 2013.

A dva roky pred ním sa objavil prvý non-anglický hovoriaci tanier skupiny Moja tsyganadaTam, kde Goodz zahrnoval svoju verziu ventilátora Anthem Kyjev dynamo a piesňami Kiєwe Miy.. Stojí za to povedať, že zriedkavé prehliadky kapiel na Ukrajine vždy spôsobujú vzrušenie, pretože z hľadiska koncertnej pohonu s Guudukou, málo ľudí je porovnateľný.

Jamala (Susan Jamaladinova)

S ochranou originality, buďte originálny a zároveň uznávané masové publikum - úlohou nie je pľúca. Na ukrajinskej scéne Jamala sa s ňou zvláda lepšie ako iné. Od momentu triumfu v hudobnej súťaži Nová vlnav Jurmáme, kde v roku 2009, Jamala dostala Grand Prix, je pravda, že je pravdivá v spôsobe vykonávania, repertoáru a v blízkosti natívnych koreňov krymských tatárov.

Najlepšie svedectvo tvorivej sebestačnosti Jamala je obaja jej sólové albumy (pre každé srdce, 2011 a všetko alebo nič, 2013), ktorého základom je kompozície autora napísané samotným spevákom. Mimochodom, speváčka spieva v štyroch jazykoch - ukrajinskej, ruštine, angličtine a krymskej tatár.

Jamala je neúnavne experimentovať, vystupuje na veľkých koncertných miestach a pred sofistikovanou verejnosťou muftov, ako je Jazz Koktebel. Okrem toho sa podieľa na operných predstaveniach a na natáčaní (soundtrack a úloha vo filme Hlavička Olesya Sanina).

Teraz spevák, ktorý bol v roku 2011 nominovaný na ocenenie MTV Europe Hudba Awards v kategórii Najlepší ukrajinský umelecPripravuje sa na uvoľnenie nového albumu, kde experimentovanie s elektronickou hudbou.

Alla Zagaykevič

S redi moderným ukrajinským skladateľom Alla Zagaykevič je považovaná za to, že nie je hviezda, tak jasný talent. Okrem toho mnohostranné. Je známa svojimi dielami klasickej inštrumentálnej hudby (a symfonickej a komory) a elektronickej. Okrem toho sa skladateľ často nazýva "Godmother" ukrajinskej experimentálnej elektroniky.

ZAGAYKENVICH však nie je obmedzený na skladateľa, je to kurátor a inšpiratívne mnoho elektrických projektov a vystúpení na Ukrajine, ako sú festivaly em-vízie (od roku 2005) a elektroakabustics (od roku 2003).

Pred niekoľkými rokmi, Zagaykevič, ktorý vedie ukrajinskej asociácie elektroakustickej hudby, založil svoj vlastný elektro-akustický súbor, s ktorým v roku 2011 zaznamenal debut NORD / OUEST.

Zároveň sa práca ukrajinskej ženy dlho zaznamenala v zahraničí. ZAGAYKENVICH je víťazom medzinárodnej súťaže modernej klasickej a elektroakustickej hudby Musica Nova (2011). Jej diela sa vykonávajú vo Francúzsku, Kanade, Rakúsku, a ona sa pravidelne zúčastňuje zahraničných festivalov, medzi ktorými Mathem novej hudby v Českej republike, e-Musika a Gaida v Litve, Festival na medzinárodnom hudobnom festivale Takefu v Japonsku.

Kirill Karabits

Na jeho 37 rokov, Kieievanec Kirill Karabitz pevne zakorenený na vrchole medzinárodného vodiča Olympus. Už viac ako päť rokov riadil Bournemouth Symphony orchester - jeden z najstarších a najviac autoritatívnych vo Veľkej Británii. Vo svojom životopise - spolupráca s poprednými inštrumentálnymi skupinami Ameriky, Európy a Ázie.

Veľký úspech prišiel do Kirill Karabitsa, syn slávneho ukrajinského skladateľa Ivana Karabitsa, s výrazným problémom. Študoval v Kyjeve a Viedni a niekoľkokrát vyhral ocenenia prestížnych medzinárodných súťaží. A potom prekonanie závažnej hospodárskej súťaže v 60 ľudí na mieste, dostal sídlo asistenta dirigentu festivalu Budapeštianskeho festivalu.

K dnešnému dňu má karabína zmluvu s Bournemouth Symphony Orchestra na obdobie rokov 2016 a argents najlepších inštrumentálnych tímov z Los Angeles do Tokia. Minulý rok bol uznaný ako najlepší dirigent roka podľa kráľovskej filharmónie.

Avšak, v bohatom cestovnom programe, hudobník je vždy miestom pre vlasť - niekoľkokrát ročne vykonáva v Kyjeve spolu s miestnymi hudobníkmi. Byť v zahraničí, dirigent podporuje Ukrajinu cenovo dostupnú ľudskú kultúru spôsobom. Napríklad, na jar, venoval svoje koncerty s orchestre z nemeckého essenu a francúzskej Lillee z hrdinov z nebeských stoviek, ktorí zomreli počas konfrontácií v Kyjeve Maidan.

Rovnako ako väčšina sovietskych detí, Alexey Kogan z ranného veku sa zúčastnil hudobnej školy, kde bez veľkej túžby zvládol husle. Huslistista z toho nefungoval - Cogan je vtipný, že by mohol zarobiť s jeho hre okrem lacného obeda. Ale z toho sa ukázalo, že bez preháňania najlepšie znamenie jazzu.

Mladý Kievistan niekedy začal zbierať všetky dostupné záznamy zakázané, potom v krajine slobody milujúcej západnej hudby. Počas rokov reštrukturalizácie ho táto unikátna zbierka urobila v dopyte rádiovým hostiteľom - niekoľko rokov viedol denné estery, v ktorých si položil svoju obľúbenú hudbu z osobného phonotheka.

Teraz sa podieľa na organizácii hlavných jazzových festivalov Ukrajiny, medzi ktorými Koktebel Jazz Festival a Ľvov Alfa Jazz Fest. Posledné len štyri roky, ale tu svet jazzové legendy ako britský gitarista John McKLEFIN alebo American Larry Carlton. Koncerty festivalu vysielajú populárny francúzsky hudobný kanál mezzo a západná tlač ju robí v zoznamoch povinných aktivít.

Napriek tomu, že s Jazzom, väčšina vedomého života Koganu je spojená, stále tvrdí, že stále vie o tejto hudbe. Jazz Guru si istý: "Osoba, ktorá je v niektorom téme hlboko chápe, že je to len začiatok. Je potrebné sa naučiť celý život. "

Alexandra Koltsová (Kasha Saltzová)

Majiteľ dvoch nepoplic ocenení za najlepší ženský rockový hlas Alexander Koltsová sa dlho stane znakom Ukrajinskej pop Rock - prvý s jeho skupinou Krychіtka tsakhs.A potom, po smrti gitaristu skupiny Mikhail Gichina, už s projektom Krychіtka.

Výkonné svedectvo o tom, koľko miloval hlasom hlasu trvalej detekcie a rovnakých prenikajúcich textov Khikіtki, v roku 2010 sa stal all-ukrajinským prehliadkou na podporu receptu albumu (debutová platňa aktualizovanej skupiny), ktorá chodila 15 najväčších miest v krajine.

Aj keď podľa vlastného priznania prsteňa, byť "len hudobníkom" nefunguje. "Nie je možné sedieť na okraji stoličky vo vašej vlastnej krajine," Singer je istá, ktorej kariéra začala žurnalistikou. Vodca Krykhіtki, Mimochodom, narodeným v Rusku, bez nadmerného hluku pre desiatky dobrých skutkov v rodnej Ukrajine pre ňu, - z ekologickej iniciatívy eko-trub, účasť na akciách AIDS a organizovanie charitatívnych koncertov na pomoc detí na rakovinu Dodávky do bojovníkov v zóne ATO a boj o lustrácii moci.

"Keby som bol muž a nezapojil som sa do hudby, potom by SBU mal na mňa priečinok ako extrémista," Rolzzova.

Roman Kofman.

Ritanan noviny Ho Telegraph ho zavolal jeden z najväčších vodičov modernitosti a nemecký Sueddeutsche Zeitung vložil do jedného riadka s Evgeny Movainskym, ktorý je súčasťou najlepších vodičov všetkých čias časopisu BBC Music Magazine.

Rímsky Cofman je hodný týchto lichotivých slov. On je prvým a jediný ukrajinský, ktorý viedol západoeurópsky operný dom: V rokoch 2003-2008 bol Cofman umeleckým riaditeľom Bonnovej opery a Bonn Symfonický orchester. Beethoven. S ním dostal dirigent prestížny medzinárodný ocenenie Echo Klassik pre záznam o Paracker of Ferinets Krst. Celkovo pre svoju kariéru sa Cofman podarilo pracovať s 80 zahraničnými orchestrami.

A je známy pre domácich poslucháčov ako trvalý hlava Kyjevského komorného orchestra Národnej filharmónie, ktorého hlavný dirigent pôsobí od roku 1990.

Počas tejto doby, Cofman, neúnavného aktualizácie orchestra repertoár, objavil pre Ukrajincov a hudbu najlepších krajanov-súčasníkov (vrátane Valentini Sylvestrov, Miroslava Skarik, Evgenia Stankovich) a malými známymi dielami západnej klasiky. Takže v rokoch 2009-2010 sa stal prvým dirigentom na svete, pod vedením, ktorého orchester vykonal všetky Mozart Symphonies pre jednu koncertnú sezónu.

Natalia Lebedev

D Sirazya Music je výmena živej energie, som presvedčený Natalia Lebedev, ktorý sa nazýva najlepší Jazz Pianista z Ukrajiny. "Vidíte, ako človek vo vašich očiach improvizuje, vytvára pozemok, hovorí:" hovorí Jazz Lebedev. Verejnosť musí dodržiavať tento proces. Jazzová hudba pre neho existuje. "

Kievwoman Lebedaeva nie je len klavirista, ale skutočný orchester muž je jazzový skladateľ, arguer, učiteľka a olovnatý vodca v jednej osobe. Jazz-ohýbať. TRIO LEBEDEVATam, kde okrem nej v rôznych časoch zahŕňali Igor Zasak, Konstantin Ionenko (Bass Guitar) a Alexey Fedugez (bicie), od polovice 2000 vydali tri plné albumy a úspešne funguje ako na Ukrajine av zahraničí. Takže v rokoch 2008-2010 má TRIO koncert v Poľsku v rámci festivalu slovanského Jazzu s programom založeným na hudobnom Frederic Chopine, ako aj na Slovensku.

Vzhľadom na to, že ukrajinská jazzová hudba prechádza len javiskom jeho formácie, Lebedev robí všetko na podporu tohto procesu. Ona je účastníkom mnohých spoločných projektov s nováčikmi jazzových hudobníkov, ako aj organizátorom detských jazzových festivalov o "Keshkin Jazz a Atlant-M

Oleg Mikhayluta (Fagot)

Je ťažké uveriť, ale v júni 2014, ukrajinskej hip-hopovej skupiny Tnmk Zlodej jeho 25. výročie - tím vedie od roku 1989 príbeh.

V prísahe spolu s krajinou Nádrže Zostaňte jedným z najjasnejších, úprimných a nekompromisných ukrajinských tímov - pre ktoré všetky tieto roky milujú verejnosť. Kde Tnmk Neustále rozširovať a geografiu a rozsah ich činnosti.

Tak, v roku 2012, skupina kruhovala viac ako desať festivalov na Ukrajine, Poľsku, Rusku a Nemecku av roku 2013 som implementoval dlhoročný sen - hral sériu koncertov v ukrajinských mestách Symfonický hip-hop spolu s symfónom s mládežou orchesterSllobozhansky. Mihalyuta sa stal iniciátorom Tour, ktorý z času na čas zaberá úlohu a zvukový výrobca a riaditeľ klipov Tnmk.

A hoci absolvent Charkiv Conservatory Oleg Mikhalyuta (Fagot) nastúpil do hudobníkov len v roku 1994, na par s zakladateľom TNMK Alexandra Sidorenko (Fozi), stal sa jedným z kľúčových čísel nielen pre skupinu, ale aj pre Celá ukrajinská hudba nezávislosti ERA.

Podobne ako fozzi, Baspoon má veľa a okrem jeho hudobnej aktivity. V posledných rokoch sa opakovane skúsil ako vedúci a účastník rôznych televíznych relácií a jeho popularita pomohla stáť na nohách ukrajinského rozprávania Kinodu. Hlas blockbuster napríklad hovoril s hlasom BlockBuster Piráti z Karibiku Jack Sparrow.

Lyudmila Monastic

Na počesť Veľkého predchodcu sa nazýva nový Soloma Kruzhelnitsky a stále - najlepšie Aida našich dní. Majiteľ jedinečnej dramatickej kláštora Soprano Lyudmila, bez pochybností, jeden z najsilnejších svetových operných spevákov modernosti.

Od roku 2010, ona dobyla najlepšie cudzie scény: New York Metropolitan Opera, Milan La Scala, Berlínska nemecká opera, Londýna Covent Garden, pozval ukrajinčinu, aby vykonali popredné strany. Okrem toho, v každom z týchto divadiel, mníšsky bol vyrobený furore, zbieranie nadšenej spätnej väzby lisu, kolegov a divákov. Hoci strana spustiteľná - vedúce úlohy v operáciách Attila, Nabucco, Tosca, Masquerade Ball, Aida, Macbeth, Riverická česť - Medzi najťažšie a zodpovednejšie za operných spevákov.

Medzi kláštornými partnermi patria svetové hviezdy úrovne Spariard Placido Domingo a Taliansky Leo Nucchi. A harmonogram zahraničných prejavov ukrajinskej, ako sa opätovne opiera o opery, je naplánovaný na dlhú dobu.

Nenechajte si ujsť príležitosť hovoriť na Ukrajine - v národnej opery. V jednom z rozhovorov na otázku o zástupcovi, ktorého krajina, západný poslucháč považuje za to, spevák odpovedal: "[vnímať] len ako ukrajinský [spevák]. A to mi dáva stimul a inšpiráciu. Som tak vychovaný "

Victoria

Francúzska Victoria Polevoy je počúvaná obdivovateľom modernej klasickej hudby v najlepších hál - z USA a Čile na západe do Kórey a Singapuru na východe. Je zrejmé, že kritici a zahŕňajú popredné inštrumentálne a korálkové skupiny v ich repertoári. V roku 2013 boli kompozície nadaných Kyjeva najprv vykonali CULT AMERT AMERICKÝ KRONOS QUARTET.

Pole, opakovane udelené ukrajinské a medzinárodné ceny, píše hudbu v zboroch, komornej a symfonickej žánre. V najskorších rokoch bola estetika avantgardu najbližšia pre ňu. Dnes sa kritici počítajú do posvätného minimalizmu populárne na západe, keď hlboké duchovné témy sú zverejnené opakovaním jednoduchých hudobných fráz.

Takáto tvorivá transformácia bola celkom prirodzená pre pole. Koniec koncov, podľa svojich vlastných slov, pre skladateľa, je to predovšetkým novosť ako taká, ale jednoduchosť a pravdivosť výrazu.

Alexander Poznky

Básnik, občan a frontman Tartakovej skupiny Alexander Poznky mal vždy viac ako len hudobníka.

V roku 2005 sotva zostupne z scény oranžovej revolúcie, ktorej neformálna hymna, ktorá bola horká zloženie Tartak nechcem, vodca skupiny spolu s ostatnými kolegami-hudobníkmi organizoval all-ukrajinskú prehliadku Nebuďte baidju.

Je ťažké nájsť najlepší symbol celej hudobnej kariéry, ako táto kampaň, ktorá sa čoskoro zmenila na existujúce sociálne hnutie za európske hodnoty pre Ukrajinu.

V každom z albumov Tartak - A za posledných desať rokov, tím zverejnil päť platní - autorom všetkých textov skupiny, ktoré stavia slová potrebné a v blízkosti krajanov s aktívnou civilnou pozíciou.

"Ak chceme niečo odmietnuť, mali by sme formulovať, že namiesto toho staviame," v poslednej dobe vedúci, vodca Tartak, ktorý analyzoval následky Euromaidana, ktorého aktivista bol.

Vo svojej práci, KSPÍŠIŤ NIE JE UNÝTORE "BUILD". Tento jarný hudobník predstavil sólový projekt Buv 'є , v ktorom bude vykonávať svoje vlastné skladby, ktoré nie sú zahrnuté do repertoáru Tartak.

Mariana Sadovskaya

Rodení z Ľvova a rezidentom Kolína, Mariana Sadovskaya sa často porovnávajú s kultovým islandským spevákom Bjork - spevácimi v porovnaní s energiou ich hudby a túžbou experimentovať s žánrami a štýlmi. Nakreslite inšpiráciu v ľudovej kreativite, takže je atraktívnym a zrozumiteľným poslucháčom po celom svete.

MNA má vždy záujem o budovanie mostov - medzi kultúrami, medzitým a čo je, "tvorivá úloha Sadovskaya formuluje svoju tvorivú úlohu, ktorých piesne počúvajú všetky kontinenty.

Začali kariéru ako herečka Divadla Ľvova. Lesia Kurbas Sadovskaya je presvedčený, že každý môže spievať, môže otvoriť len svoje srdce hudbe. Podiel pravdy v tom je, ale pozvánky na spoluprácu z CULT American Ensemble Kronos Quartet prijímajú jednotky. Najmä pre spoločný prejav s týmto tímom, Lvovyanka napísal prácu Černobyľ. ZberPrezentoval minulý rok prvý v Kyjeve a potom v slávnej Lincoln Center Hall v New Yorku.

Mariana Sadovskaya - PIєMO, PIєMO (ukrajinskí ľudia Lemkivska Pisny)

Sadovskaya cestuje veľa - v Poľsku spolupracuje s divadlom GarnickýV New Yorku - s experimentálnou skupinou Troupe Yara Arts a v Nemecku má svoje BDD Borderland. Radí s etnografickými expedíciami do Írska, Egypta a Kuby. Jeho interpretácia ukrajinského folklóru priniesli v minulom roku renomovanú nemeckú cenu.

Valentin Silvestrov

Koncom päťdesiatych rokov sa v Kyjevskom konzervatóriu vyskytla bezprecedentný prípad. Študent tretieho roka inžinierstva Kyjeva a stavebného ústavu Valentini Sylvestrov bez skúšok prevedených na hlavnú hudobnú univerzitu Ukrajiny. Odvtedy nedal dôvody pochybnosti o tom, že jeho skutočným povolaním má byť architektová hudba, nie kameň.

Dnes je Silvestrov najznámejším moderným ukrajinským skladateľom v zahraničí. Okrem toho svetová sláva prišla k nemu oveľa skoršie uznanie v natívnych okrajoch. Doteraz, v ZSSR, Avantgardné experimenty Silvestrova s \u200b\u200bpodozrením, z ktorých jeho jedinečný osobný štýl bol vytvorený neskôr, bol už na konci 60. rokov s laureátom prestížnej ocenenia Sergey Kosvitsky (USA) a medzinárodnej súťaži mladých skladateľov Gaudeamus (Holandsko).

A dnes, meno ukrajinskej, ktorých dedičstvo zahŕňa symfónie, orchestrálne práce, zbor a komorný kantár, ako aj inštrumentálnu hudbu, znie na svetových scénach a hudobných festivaloch. Okrem toho, hudba Silvevestrov, známy na Západe, nie menej ako na Ukrajine, sa stáva súčasťou soundtrackov na filmy kino-bannerov - Kira Muratova a Francois ozónu.

Valentin Silvestrov - Symfónia číslo 5

Medzitým, skladateľ žije v Kyjeve a pripúšťa, že je celkom pohodlné písať hudbu vo svojej rodnej krajine. Medzi skutočnosť, že Silvestrov napísal v poslednej dobe, - hudba venovaná udalostiam v Maidan: nová verzia hymny Ukrajiny a hudby do básne Taras Shevchenko KaukazKto čítal na Maidan zosnulého protestu Sergey Nigoyan.

Oleg skripka.

Ak bola Ukrajina ako Amerika vlastná sála slávy Rock and Roll, Oleg Huslein, bez pochybností by sa do neho patrí medzi prvý. Jeho hlavné hudobné brainfild - legendárny VYDOPLYASOVA - Takmer 30 rokov je jedným z najobľúbenejších tímov krajiny.

F olk melódia a silná energia životných vystúpení Blbosťv dopyte a vo svojej vlasti av zahraničí.

V rámci jedného projektu však nechajte ho ešte úspešne, husle je úzko. Len za posledný rok, okrem cestovného ruchu s príbuznými Blbosť Na Ukrajine a Európe sa podarilo hrať niekoľko koncertov so svojím jazzovým kabátom Zábavnýa ísť okolo Severnej Ameriky, hovoriť s huslistom vasily popadne.

Zájazdy nezasahujú do umelca 11 rokov v rade, aby ste strávili festival KRAINA MRIY.. V tomto roku sa hlavná etnická činnosť kapitálu najprv zmenila miesto, presťahoval sa do Kyjev parku FeuganiaA podľa názoru väčšiny hostí sa dostala na kvalitatívne novú úroveň.

Ak pridáte k tomuto úspešnému hromu posledný letný letný festival Jazz Folkaya Montmart na Andreevsky Zostup a bohatá alternatívna hudba Rock sich., DJ-set na párty v Kyjeve a ďalších mestách Ukrajiny, ako aj nedávno otvorená reštaurácia Vysoká ukrajinská kuchyňa Canpa, stáva sa zrejmým - svojím hlavným cieľom - obrátiť Ukrajinu do krajiny snov - husle sa pohybuje po sedemročných krokoch.

Evgeny Filatov

Es Filatov - jeden z najkonzistentnejších a inovatívnych ukrajinských hudobníkov, rovnako populárnych vo svojej vlasti av zahraničí. Jeho hudba na križovatke Funky, Soul, Pop Rock a Hip-Hop počúval v Európe a Ázii, zhromažďuje haly na Ukrajine, Rusku a USA. Hlavné hviezdy domácej show podniku sa s ním usilujú o spoluprácu.

Tento odchod z Donecku začal ako DJ, hovoril pod Pseudonym DJ Major. Po určitom čase si všimol výrobcovia, ako výsledok - spolupráca s TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karolom a inými. Jeho debutová doska s vlastným projektom Maneken vyšla vo francúzskej etikete nejakej záznamy a predal sa v mnohých krajinách sveta, vrátane ťažké robiť ukrajinských hudobníkov Japonska.

Dnes v aktíve má hudobník päť dosiek s piesňami v angličtine a ruštine. Vo svojom štúdiu, hlavnej hudobnej krabici, pracuje spolu s najlepšou speváčkou Duše Ukrajiny Jamala, ako aj ďalší umelec, Nata Zhizchenko. Spolu s posledným filatom bol nový projekt Onuka, kde sú moderné hudobné technológie organicky kombinované s ľudovými nástrojmi.

Andrei Hlyvnyuk

X IP-HOP a FUNK-ROCK Skupina Boombox, zakladateľ, sólista a autor z textov, ktorý je Andrei Hlyvnyuk - jeden z najúspešnejších príbehov v modernej ukrajinskej hudbe. Viac ako desať rokov, existencia tímu vydala šesť plných albumov a polovicu z nich v posledných štyroch rokoch. A jeden z prvých dosiek boombox Rodina Bіznes Stalo sa zlatom na Ukrajine: Predalo sa viac ako 100 tisíc jeho kópií.

Suma neovplyvnilo kvalitu: v priebehu desaťročia bola skupina medzi najobľúbenejšou nielen na Ukrajine, ale aj v Rusku, kde kompletné koncertné miesta zozbierané s rovnakým úspechom a v roku 2009 získal slávny ruský MUZ-TV V nominácii Najlepší hip-hopový projekt.

Halvnyuk verejne podporovaný EUROMAIDAN a na jar boli všetky prejavy skupiny v Ruskej federácii zrazu zrušené. Ale dnes skupina oslávi svoje desaťročie v Európe na jeseň - v novembri bude Burgex počuť v Rige, Viedni, Prahe, Varšave, Krakove, Antverpy a Paríži.

Nie je zvyknutý na ďaleké zájazdy detí a jeho tím: Vo februári 2011 tím cestoval s USA Tour a Kanada a v minulom roku, koncerty v Českej republike a Nemecku dali koncerty s Dmitry Shurovom (Pianab).

Dmitry Shurov

Dmitry Shurov sa nazýva najjasnejším a úspešným klaviristom domácej show business. Zúčastnil sa na nahrávkach albumov popredných tímov Ukrajiny a Ruska a hral niekoľko tisíc žijúcich prejavov

V CE začal spoluprácou s kultovým rockovým tímom Ocean Elzi. - V prvej polovici 2000s, Shurov urobil spoluautor albumov Model a Supersimeterktorí sa sotva stali najúspešnejšími v histórii skupiny. Bez virtuózového hudobníka, rozsiahle prehliadky na podporu záznamov nešla. Shurov bol jedným z tých účastníkov zlatého zloženia OceánskyKto prišiel tento leto na olympijskej scéne SCC počas tímu venovanej 20. výročiu reči, ktorý zhromaždil rekordné publikum pre Ukrajinu.

Ďalším krokom v kariére klaviristov boli populárne estetické vzdelávanie ind-group a spolupráca s najznámejšou ruskou rockovou spevákom Zemfira. Je známy svojimi vysokými nárokmi pre hudobníkov, spevák pozval Shurov, aby zaznamenal album ĎakujemMedzi inými osobitnými opatreniami. A potom tri roky hrajú živé koncerty s ním.

Dnes je rodák z Vinnitsa Shurov zaneprázdnený práca na sólovom projekte Pianab. Podľa metakómu samotného hudobníka sa však úloha môže líšiť, ale podstata sa nemení. Je stále majstrovský hráč a skladá sa skladby. Len teraz je jeho hudba sprevádzaná svojím vlastným hlasom.

V materiáloch Použité fotografie Alexandra Medvedev, Natalia Kravchuk a Elena Bozhko

NV Špeciálny projekt Ľudia Kultúra:

Divadlo a filmy

Potenciáty a manažéri umenia

Top 100 ľudí kultúry nového času čítania v špeciálnom vzdelávaní NV č. 20 zo dňa 26. septembra 2014

"Boh nám dal hudbu, aby sme sa v prvom rade bavili ..."- Nietzsche F.

Hudba je umelecký kraj, ktorý môže prekonať hranice jazykových bariér.a pochopiť srdce každého človeka. Takmer každý z nás miluje počúvať hudbu, trochu menej ľudí vedia, ako ho obdivovať, ešte menej obyvateľov planéty môže vymyslieť hudbu, a je to dosť trochu dané na vytvorenie melódie, ktoré zostávajú v storočí. O géniov hudby, narodení na Ukrajine, chceme vám povedať.

Valentin Silvestrov (1937)

Názov toho je známy Kyjev skladateľ po celom svete. Je známe pre našich krajanov v hudbe napísané filmom Kira Muratovej "Tri príbehy" (2002), "Chekhovove motívy", "Dva v jednom" a "Nastavovači" (2004).

Za jeho prácu starostlivo sledovala nemecký filozof a skladateľ Theodore Adorno a sovietsky skladateľ Alfred Schnitkea estónsky skladateľ ARVA Party volá Silvevestrov "najzaujímavejší skladateľ modernosti."Medzi hojnosť nádrže napísané Silvestrov Symphony, Requiem, básne pre orchester, existujú jedinečné v ich jednoduchosti "štyri skladby na básne Mandelstamu."

Miroslav Skirik (1938)

Dnes je známy skladateľ 77 rokov. Na rozdiel od ťažkej osudu sa podarilo udržať zmysel pre nádherné a preniesť ho na ľudí prostredníctvom hudby.

Medzi jeho dielami Hudba pre film "tieň zabudnutých predkov", hudobný cyklus "v Karpatoch", Karpatská repka pre husle a klavír.

Nikolay Tolesa (1903-2006)

Svetový slávny skladateľ, rodák z Lviv City of Sambor, Nikolai Tolesa žil 102 rokov! Bola to komplexne rozvinutá osoba. Za jeho pleciami lekárska fakulta Yagellonu (Krakow), Fakulta filozofia a slovanská univerzita v Prahe, Vzdelanie U. Slávny taliansky pianista Marietta de Gellley.

Pre jeho dlhú životnosť kolesa sa podarilo pracovať dirigent v Lvovskej filharmónii a divadle Opera, Napíšte metodické kompliky, vytvoriť hudba pre film "Ivan Franco" A mnoho ďalších nádherných hudobných diel.

Sergey ProkoFiev (1891-1953)

Podľa jeho hudobného talentu je skladateľ povinný matku, vynikajúci klavirista, ktorý sa začal naučiť hru na Klavírovi syna, akonáhle sa otočil o 5 rokov. Už na 9, Sergey napísal dve operácie: "Giant" a "na púštnych ostrovoch".

Medzi jeho známymi prácami prideľujú operácie "Vojna a mier", "Príbeh skutočnej osoby", "Hráč", "Láska za tri pomaranče", Balety "Cinderella", "Romeo a Julie", "príbeh kamenného kvetu".

Nikolay Leontovich (1877-1921)

Muž, ktorý sa podarilo osláviť ukrajinskú autoráku pre celý svet. Napísal hudbu pre Národnú "Shcheryba" sa stal známym svetom nazývaným Carol Bells. A vďaka mnohým opatreniam a používaniu vo filmoch sa melódia stala hymnom Vianoc.

Leontovich dokonale vlastnil husle, klavír a niektoré mosadzné nástroje. V obci Chukowe, kde skladateľ vyučoval hudbu, dokázal organizovať amatérske symfonické orchester.

Ringold rolier (1874-1956)

Napriek cudzej meno a priezvisko skladateľa Gliere - Kievlyanin. Práve sa narodil v 70. rokoch 19. storočia a b sON SAXONOVÝCH PREDMETOV. Ringold hudba počula od narodenia, pretože jeho otec a dedko urobili hudobné nástroje.

Tu je len malý zoznam krajín, v ktorých boli vykonané práce Glyera: Rakúsko, Grécko, Spojené kráľovstvo, Nemecko, Francúzsko, Dánsko. Na počesť Grand Countryman v Kyjeve je pomenovaná hudobná škola.

Nikolay Lysenko (1842-1912)

Kreatívna energia tohto skladateľa je len prekvapujúce. Okrem písania hudby LYSENKO bol hudobný etnograf, Zozbierané a študované ľudové piesne, obrady. Podarilo sa stať talentovaným učiteľom - on učil na Kyjev Inštitúte ušľachtilého dievčaťa a v roku 1904 otvoril svoju hudobnú a dramatickú školu.

Okrem toho bol Lysenko vodičom, klaviristom a aktívnou verejnou postavou. Sú to napísaná hudba pre "Detský hymnus" teraz známy teraz ako "modlitba za Ukrajinu" Božie veľký, jeden! ".

MIKHHAIL VERVICKÁ (1815-1870)

Skladateľ, verejná postava a kňaz Verbitsky vstúpil do histórie Ukrajiny ako autor hudby národnej hymny.

Hlavná stránka a ministerstvo Cirkvi boli hlavné centrá v živote verbickej. Viedol seminárny zbor, napísal liturgickú hudbu. Okrem toho skladateľ zložil romantiku, vytvoril hudbu pre vystúpenia a orchestrálne koncerty.

Arteimi Vella (1767-1808)

Ukrajinský skladateľ, zborový dirigent a spevák (tenor). V roku 1790, on organizoval a zamieril do Kyjeva zbor z "vojakov a slobodných ľudí".

V roku 1790-1798 Vokálna hudobná trieda v Kharkov Collegium A zároveň viedol zbory cirkevných spevákov. Autorka koncertov z Cirkvi Congers, v mnohom z nich, ktorý on sám vykonal tenorový sólo. V spisoch bol ovplyvnený vplyv ukrajinskej ľudovej piesne.

Dmitry Bortnian (1751-1825)

Kvôli učenia sa v slávnej škole GLUKHOV Dieťa dostalo nádherné hudobné vzdelanie. Nádherný hlas umožnil mladého hudobníka choďte do tréningu v Benátkach, Bologni, Ríme a Neapole.

Bohužiaľ, mnohé sekulárne diela Bortzenského boli stratené. Archív singuálnej kapitálovej kaplnky St. Petersburg ich odmietol zverejniť. A po rozpustení archívu sa ukázalo, že väčšina diel skladateľa zmizla.

Väčšina z nás miluje hudbu, mnohí obdivujú a demontujú v ňom, iná časť ľudí má hudobné vzdelanie a zvládol schopnosť hrať hudobné nástroje. Najmenšie percento talentovaných zástupcov ľudskej rasy však môže komponovať melódie, ktoré sú vhodné do storočia. Niektorí z týchto ľudí sa narodili na Ukrajine, vo svojich malebných rohoch. V článku sa poďme hovoriť o ukrajinských skladateľov z 20. storočia a nielen, že Ukrajina oslavuje celý svet.

Valentin Silvestrov (1937)

Slávny ukrajinský skladateľ sa narodil v roku 1937 a žije v Kyjeve. Genius hudobného umenia je slávny pre celý svet. Počujeme jeho hudbu v obrazoch:

• "Dvaja v jednom";
• "Tuner";
• "Chekhovove motívy";
• "Tri príbehy".

Estónsky kolega Theodore Adorno ho považuje za najzaujímavejšie zo všetkých skladateľov moderného sveta. Vo svojej práci sú requimy, básne pre orchester, symfónia a jeho "štyri piesne na básne Mandelstamu" vedia a oceňujú po celom svete. Odborníci zvažujú hudobnú prácu jedinečnú v ich jednoduchosti.

Miroslav Skirik (1938)

77-ročný moderný ukrajinský skladateľ žil tvrdý život, ale podarilo sa mu zachovať silu ducha a pocit krásne, ktorý jeho diela sú impregnované.

Napísal melódie legendárny film "tieň zabudnutých predkov", vytvoril hudobný cyklus s názvom "V Karpatoch". Jeho karpatská Rhapsody pre husle a klavír ho oslavoval ako jeden z najlepších ukrajinských skladateľov 20. storočia na celý svet.

Rodičia Miroslav boli intelektuáli a získali vzdelávanie vo Viedni. Cocirch je v poriadku synovec Solomia Crushelnitsky, ktorý je nesmierne hrdý.

Nikolay Tolesa (1903-2006)

Ukrajinský skladateľ, ktorý sa narodil v meste Sambor LvIV, žil sto a dva roky! Tento muž je zarážajúci s jeho všestrannosťou. Vo svojej mladosti absolvoval lekársku univerzitu v Krakove. Na tomto, jeho vzdelávanie nebola konaná, vstúpi do fakulty filozofie a slavisti na vyššiu vzdelávaciu inštitúciu v Prahe. Kolesá boli tiež vyškolení na legendárnej talianskej Marietta de Jelly, ktorá je známa celým svetom s klaviristom.

Ten, kto bol Nikolai PhilaTovich za jeho dlhý život. Vedený v Lvovskej filharmónii a na divadle Opera. V rámci svojho autorstva vyšiel veľa metodických výhod. Nikolai Kolesisa tiež napísal melódiu na obrázok "Ivan Franco".

Sergey ProkoFiev (1891-1953)

Bol skutočne prominentným ukrajinským skladateľom. Klasika, na ktorej vychovávala jeho matka, talentovaný klavirista, ovplyvnil filigránku svojich diel. Mama začala trénovať Sergey hru na klavíri ďalších päť rokov. Prvé opery sú "gigant" a "na púštnych ostrovoch" - napíše deväť rokov.

Sergey ProkoFiev je známy pre celý svet s jeho operáciami:

• "Príbeh tejto osoby";
• "Láska pre tri pomaranče";
• "Vojna a mier".

On tiež napísal hudbu pre baletu "Príbeh kamenného kvetu", "Cinderella" a "Romeo a Julie".

Nikolay Leontovich (1877-1921)

Malé nástroje, ktoré nemali tento ukrajinský skladateľ: klavír, husle, mosadzné nástroje ... to môže byť nazývaný "orchester's man" s dôverou. Vo svojej mladosti, v obci Chukow, kde žil so svojou rodinou, nezávisle vytvoril symfonický orchester.

Ukrajinská Caroldka vďaka tejto osobe znelo v mnohých zahraničných filmoch. Je to slávny "Shchedrich", ktorý na celom svete vie ako Carol Bells. Melody má mnoho opatrení, a to je oprávnene považované za hymnus Vianoc.

Ringold rolier (1874-1956)

On je odchádzajúci od SAXONOVEJ POTREBY A KYVUDENTUJÚCEHO POTRUBU. Gliere vyrastal v hudobnom prostredí. Muži vo svojom znamení boli zapojení do výroby hudobných nástrojov. GLIERA's Works znejú po celom svete. On sa aplikuje na Rakúsko, Dánsko, Nemecko, Francúzsko, Grécko. Jedna z hudobných zbierok v Kyjeve je názov tohto skladateľa.

Nikolay Lysenko (1842-1912)

Lysenko nebol len skladateľom, ale tiež urobil veľký lip do hudobnej etnografie. V zbierke Mikulášskej hmoty ľudových piesní, obradov, Carols. Okrem držania hudby bol fond z pedagogiky, veriť, že nikto nie je o nič dôležitejší ako deti.

V jeho živote sa vyskytla obdobie výučby v Kyjeve Inštitúte ušľachtilých dievčat. 1904 bol pre neho odznak - otvoril svoju vlastnú hudobnú a dramatickú školu.

Väčšina všetkých Lysenko oslavovala jeho "detský hymnus". Teraz je známy po celom svete ako "modlitba za Ukrajinu". Okrem toho Nikolay obsadil aktívne občianske postavenie a zúčastnilo sa na verejných aktivitách.

MIKHHAIL VERVICKÝ (1815-1870)

Verbitsky bol hlboko veriaci muž. Náboženstvo vo svojom živote obsadilo vedúce miesto. Bol hlavou zboru v seminári, zložené hudobné práce na uctievanie služieb. Vo svojom kreatívnom dedičstve sú tiež romance. Verbicksky hral na gitaru dokonale a tento nástroj zbožňoval. Vytvoril mnoho diel pre reťazce.

Fame prišiel do verbicky potom, čo napísal hudbu na hymnum Ukrajiny. Básne pre hymnus zložený Pavel Chuubinsky. Presný dátum písania piesne "Nie je to pokus o Ukrajinu" Neznáme. Existujú informácie, že to bolo obdobie 1862-1864.

Prvýkrát, budúcnosť Anthem znie 10. marca 1865 v meste Mozlyl. Bol to prvý koncert na krajinách západných Ukrajincov venovaných práci Taras Grigorovich Shevchenko. Verbickssky sám na koncerte pozostával z zboru, ktorého dirigent bol Anatoly Vakhnyanin. Páči sa mi pieseň mladým ľuďom a na dlhú dobu, mnohí považovali jej ľud.

ARTEMY VEDEL (1767-1808)

Artemy okrem skladateľa darček mal nádherný vysoký hlas a spieval v zbore. V hlavnom meste Ukrajiny sa v roku 1790 stal hlavou zboru z "vojakov a slobodných ľudí".

Osem rokov učil vokály v Charkove Collegium, okrem vedúceho spevákov cirkvi zamierili.

Vytvoril 29 zborových koncertov pre cirkev. Na vystúpeniach často odvodil tenorový sólo. Ľudová pieseň poskytovaná na diela Veller.

Dmitry Bortnian (1751-1825)

Dostal vynikajúce vzdelanie dieťa. Malý Dmitry Lucky. Vyštudoval legendárnu školu Glukhov. Dmitry mal skutočne nádherný hlas. Mal nádherný concent. Jeho hlas bol prekvapivo čistý a pozrel sa ako prúd. Učitelia milovali a oceňovali Brathy.

V roku 1758 bol poslaný so spevákmi v kaplnke Petrohrade. Matka prekročila svojho syna, dal mu skromný uzol s provinčným a pobozkal. Viac sedemročných dima nevidel svojich rodičov.

Jeho talent mu umožnil učiť sa v zahraničí. Ak chcete pochopiť azov hudobných zručností, išiel do Benátok, Neapol, Rím.

Bohužiaľ, ale väčšina sekulárnych diel Bortyansky nežila do súčasného dňa. Boli uchovávané v archíve Kaplnku Petrohradu Pewing, ktorá ich odmietla dať na návštevu ľudí. Archív bol rozpustený a diela legendárneho autora jednoducho zmizli v neznámom smere.