Elena Kurovich

účel: Propagácia deti na kreatívne dedičstvo skladateľa. M. Maikapara.

Úlohy: 1. Učte sa deťom Rozpoznať obraz hudby, prostriedky hudobnej expresivity, formy hudobných diel.

2. Rozvíjať zmysel pre rytmus, schopnosť prenášať cez pohyb charakter hudby.

3. RIP emocionálna citlivosť, láska k hudbe.

Registrácia haly:

Portrét S. M. Maikapara, Hudobné box, detské malé hračky, rozprávková knižka, fotografie z konzervatóriu St. Petersburg.

Rýchlo znie "Waltz" Z. Maikapara. Deti vstupujú do haly, sadnú si.

Hudobný vodca:

Dobrý deň, drahí poslucháči! Dnes sme sa s vami zhromaždili v hudobnej obývacej izbe, aby sme počuli hudbu, venované vám - deti. Poslal ju skladateľ Samuel Moiseevich Maikapar. (Portrét Show. Obrázok1.) Samuel Mike par Narodil sa pred viac ako sto štyridsiatich rokmi. V rodine, deti - Samuel a jeho štyri sestry, pretože detstvo sa angažovali v hudbe. Jeho matka hrala jej klavír veľmi dobre. Triedy chlapcov začali so šiestimi rokmi a z deviatich rokov Mike par zúčastnili sa koncertov.

Keď rástol, šiel študovať v pantersburskom konzervatóriu. (Obrázok2. Obrázok 3.) písanie, skladať hudbu, vrátane deťom. Veľmi slávny klavírny cyklus "Birulki". Počúvajte zvuk tohto slova - je láskavý, jemný, hudobný. Pred dlhým časom "Birulki" - bola obľúbená hra smrť. Stôl bol zavesený veľa veľmi malých vec: šálky, linky, okno a iné domáce potreby. Biryuchka z vrecka potreboval dostať malú háčkovanie, jeden po druhom, nezafarbenie zvyšku.

Hra "Birulki" V modernej verzii

Hudobný vodca:

Malé hry Maikapara podobajú tie fúzy antique hra. Počúvajte jeden z nich "Shepherd" (Vykonanie)

Shepherd - malý chlapec, ktorý je svetlý, slnečný deň na leto, kvitnúce lúky v blízkosti rieky. Aby to nebolo nudné, aby sa pasú svoje stádo, odrezal svoj kabát a urobil z nej malého slova. Svetlo, radostné priigersh otočné krúžky cez lúky. V strede miniatúr, melódia znie vzrušene, úzkostlivá, a potom opäť slnečno a radostne. Urobme si túto hru orchester: Keď bude hudba znieť svetlo, radostne - sprevádza to bude zvonenia trojuholníkov. A ak počujete úzkosti, vzrušené poznámky - sprevádzajú ich budú Tremolo Tambourines, Maracas a Tambourines.

Orchestration Play "Shepherd"

Tiež Samuel MikePar napísal hudbu, venovaná príroderočne. Čo "scenéria"Všetci viete všetko dokonale. (Odpovede deťom) Teraz bude hrať hry pre vás "Jar". V ňom môžete počuť hlasy prebudenie po zimnom režime prírody. Toto je zvonenie plodín, oživené vtáky. Hudba je ľahká, jemná, transparentná, rovnako ako čerstvý jarný vzduch.

Vypočutie "Jar"

Alebo vás niekto pozná báseň O jari a bude to čítať?

Čítanie jarné básne

Hudobný vodca:

Chlapci, páči sa vám hádanky? (Odpovede deťom) Snažte sa to uhádnuť hádať sa:

Ráno, beada pazúry

Všetka tráva je načrtnúť.

A išiel hľadať ich v deň -

Hľadáme, hľadáme - nenájde! (Rosa, rosinki)

Samaila Maikapara Tam je hra s takýmto menom "Rosinki". Pokúsme sa prejsť jednoduchosť, transparentnosť týchto malých kvapiek.

Hudobné a rytmické cvičenie "Light Run" na hudbe S. Maikapara"Rosinki"

Teraz máme fascinujúcu cestu do sveta rozprávok. Ale aby sa tam dostal, je potrebné povedať nejaké kúzlo alebo otvoriť malú magickú hudobnú schránku. Bude nás viesť k svetu rozprávok.

Zvuky Play "Hudobná skrinka"

Čo môžete povedať o tejto hudbe? (Odpovede deťom) Zdá sa, že je hračka. Zvuky sú veľmi vysoké, svetlo, zvonenie. Pripomeňte si hru drobných zvonov, pozvať nás na rozprávku. A v rozprávkach existuje mnoho rôznych divov a mágie. Napríklad, "Sedem-míle topánky". Páči sa mi to skladateľ ich zobrazuje? Jedná sa o veľké skoky jednotlivých zvýraznených zvukov, meraných a ťažkých, ako keby gigantické obrie kroky prekonávajú obrovské vzdialenosti.

Vypočutie "Sedem-míle topánky"

Ďalší kus skladateľ"TAPPY". Máte svoje obľúbené rozprávky? (Odpovede deťom) Áno, rozprávky sú iné. Počúvať "TAPPY". Aké slová môžem popísať zvuk? (Odpovede deťom) Otvorenie melódia znie jemne, mierne smutné.

Nálada je vytvorená jednoduchá pozornosť. Alebo možno niekto predstavil svoj príbeh, počúval túto hru? (Odpovede deťom)

Dnes, chlapci, v našom hudobnom salónike sme sa dotkli hudobného dedičstva skladateľ S.. M. Maikapara. Pre teba hral hrá z detského klavírového cyklu "Birulki". Toto je nezbedné "Shepherd" (Obrázok4. Obrázok 5.)

a "Sedem-míle topánky" (Obrázok9. Obrázok10.)

a "Hudobná skrinka"a hrať "Jar" (Obrázok6. Obrázok7.)

a malý "TAPPY" (Obrázok11.)

a "Rosinki" (Obrázok 8.)

A navrhujem, aby ste išli do nášho umeleckého štúdia "Rainbow"A skutočnosť, že si spomenul na väčšinu všetkých, páči sa mi expresné vo vašich výkresoch. Želám ti kreatívny Zdvíhanie a inšpirácia!

Publikácie na tému:

Naša predškolská inštitúcia má mnoho rokov skúseností so sociálnym partnerstvom s rôznymi organizáciami a inštitúciami spoločnosti. Vykonávame.

"Príbeh jednej lásky." Koncertný koncert s deťmi seniorov Autor: Romahova Marina Gennadyevna, učiteľka v triede Piano Tsgtuy G. Krymsk Cieľ: vzdelávanie komplexne vyvinuté, harmonické, duchovné.

Konverzácia pre deti Senior Pre-School "Prince Vladimir" Relevantnosť: Identita princa Vladimir, historický význam Vladimir Sainta pre ruských ľudí je incredit a relevantný.

Konverzácia pre deti seniorského predškolského veku "Kto vytvorí film?" Vzdelár: Chlapci, chceš sledovať filmy? (Reakcie detí) a aké filmy sa vám najviac páči? Vzdelár: Už ste niekedy premýšľali.

Konverzácia pre deti seniorského predškolského veku s praktickou časťou "Black Gold Ugra" Cieľ: rozšíriť myšlienky detí o prirodzenej.

Diskotéka pre tvorivosť skladateľa V. YA. Sharensky Diskotéka na prácu V. Ya Shansky (zábava pre deti pripravené pre školskú skupinu) Deti sú zahrnuté do haly na hudbu piesne ".

Mnohí skladatelia napíšu hudbu, že dospelí a deti počúvajú rovnaké nadšenie. Existujú však skladatelia, že všetka ich kreativita venovala vytvoreniu len detskej hudby, a taká, že deti nemohli počúvať, ale aj na plnenie.

Dnes sa zoznámil s hudbou jedného z týchto detských skladateľov, ktorí žili pred viac ako 100 rokmi. Jeho meno bolo vlastné Moiseevich Makapaar.

Samuel Moiseevich Maikar. Narodil sa v meste Kherson v roku 1867. V rodine, okrem ného tam boli 4 sestry a všetci boli zapojení do hudby. Hudobné schopnosti Samuela zdedili od svojej matky, ktorá hrala veľmi dobre na klavíri. Začal robiť hudbu z 5 rokov. Vo veku 11 rokov sa začal skladať hudbu, začal notebook, v ktorom zaznamenal všetky svoje diela. V rodine sa rozhodlo, že Samuel sa stane právnikom, ale túto kariéru odmietol a vstúpil do konzervatória, ktoré úspešne ukončil.

V roku 1901 sa Maikapar presunul do mesta Tver, kde otvoril svoju vlastnú hudobnú školu. Potom prišiel do svojej mysle, aby napísal detské diela, ktoré by mohli splniť samotné deti.

Miniatúry môžu byť nazývané rôzne hreses s malými skladateľmi. Ako fotky v albume sú kombinované do cyklov. S jedným z týchto cyklov sa stretneme dnes. Nazýva sa "Birulki".

Počúvajte zvuk tohto slova. Čo je to láskavé, muzikálne. Čo to znamená? Raz, už dávno, to bola obľúbená hra detí. Veľmi malá hračka málo vecí - plamene sa naliali na stôl - bičík. Najčastejšie to bolo vyrezávané zo stromu pohára, AIDS, pol a ďalšieho kuchynského riadu, ledder, klobúky, palice a tak ďalej.Biryulki potreboval dostať malú háčkovanie, jeden po druhom, nie razení zvyšok.

Maikapara je malé hry sa podobať najviac plamene z starovekej hry. Pozrime sa s touto hudbou. Čo možno nájsť medzi Turelom Maikapara?

V prvom rade je to deti hudobné portréty.

Tu je malý ovčiak. S jasným slnečným dňom, vyšiel na leto kvitnúce lúke v blízkosti rieky. Takže to nebolo nudné, aby sa pasú svoje stádo, odrezal jeho kamyshinka a urobil z nej zväčšenie. (Swirl je malá topánka). Svetlo, radostné melódie zazvonili na lúk. V strede hry sa melódia stala viac pripomenutá pastierskym tancom a potom jeho nudný začal hrať.

A teraz, po počúvaní ďalšej miniatúry, uvidíme malý veliteľ. Je veľmi militantný, odvážny a odvážny. S jasným hlasom, dôrazne dáva objednávky. Nevieme, kto majú byť cín vojaci, jemné hračky alebo deti. Ale hudba nás presvedčí, že bude splnená akúkoľvek objednávku takéhoto veliteľa.

V ďalšej hre je hudba veľmi smutná, tichá, sťažnosť, počúvanie jej, chcem ľutovať niekoho, dať to, plakať. Zdá sa, že dieťa sa sťažuje na jej tvrdý život, pre jeho smutný osud. Volal tento miniatúrny Samuel Mike Par - "Syarota"

Alan Huckleberry, klavír


IMTA úroveň C3.

Trifles: 26 Krátky kúsky pre klavír, knižnica ruskej sovietskej hudby, 1977

Toto sú niektoré úplne odlišné portréty, nie sú podobné navzájom, ktoré nám predstavili skladateľ. V každom z nich sa nevzťahuje žiadny dospelý, ale dieťa. A o každom z nás povedala hudbou vlastným spôsobom.

Teraz budeme venovať pozornosť hudobným krajinám. Čo je to "krajina"? Sú to fotky prírody: "Clouds plavák", "jar", "jeseň", "na klzisku". Hudobné krajiny Maikapara sú venované štyrikrát roka.

V "Biryulki" Maikapara, neexistuje žiadna taká hra, ktorá sa nazýva "leto", ale v tomto období roka sa v niektorých miniatúrach ľahko rozpoznajú. Tu, napríklad, "v materskej škole". Počúvanie jej, živý si predstavte teplý, letný deň, detské ihrisko, tienisté záhrady. Počúvajme.

Hranie v záhrade, deti sa zrazu videli ... Čo si myslíte? Možno je to motýľ alebo vták?"Moth" ...Takže mikepar nazval túto prácu. Motor je omnoho menej motýľ, nemá také veľké krídla, takže to nie je tak elegantné a elegantné. Ale je to ľahké a rýchle. Po počúvaní tejto práce sme sa zdali vidieť, ako mol letí z jedného kvetu do druhého.

Myslím, že to videlo všetko ako voda s veľkým, mocným prúdom naliate do rieky. Najmä na jar. Videl si? V hre"Storm prúd"Mike par na obrázku Tento obrázok.

Teraz máme úžasnú cestu do sveta rozprávok . Rozprávky sú vždy niečo tajomné, prekvapivo krásne, nezvyčajné. Niekedy zostavíme rozprávky sami, niekedy ich vidíme vo sne. Samuel Moiseeevich prišiel s malými báječnými hrami, ako napríklad: "Mimolet Vision", "Fairy Tale", "Legend" ...

Kto medzi nami nemá rád tanec? Máme radi detské a mládež, moderné a spoločenské tancovanie. Radi vidíme baletu, a to je tiež tanec. Dance sú veľmi vzrušujúce, príjemné a krásne povolanie. Samuel Moiseevich Makapara napísal veľa tancov. na to polka, Gawood, Menueta, Waltza.Waltz je hladký tanec, ktorý je starší viac ako 200 rokov. Slovné slovo"Waltz" znamená "točenie, otáčanie." V tomto tanci dominujú spinning elegantné pohyby.

Alan Huckleberry, klavír
Projekt IowA Piano Pedagogika
Úroveň IMTA D3.
Trifles: 26 Krátky kúsky pre klavír, knižnica ruskej sovietskej hudby, 1977

Mikepar "Polka"

Rozpätie. Katya, 6 rokov, 10 mesiacov. (Koncert hlásenia DMSH GAZA)

Univerzálny talent hudobník, Maikapar bol známy ako autor mnohých klavírov hrá pre deti a mladých ľudí. Najmä jeho cyklus klavírnych miniatúr získal veľkú popularitu "Biryulki. "

Birulki, kúsky cyklov pre deti, OP.28 (1900)

• 1. V materskej škole
• 2. Syrotka
• 3. SHEPHERD
• 4. jeseň
• 5. Waltz
• 6. Zdravok
• 7. Polka.
• 8. MIMOLET VISION
• 9. Malý veliteľ
• 10.
• 11. Menu.
• 12. Mothyek
• 13.Usical Casket
• 14. Marsh.
• 15.Collar
• 16. Plachtenie námorníkov
• 17.leshenda
• 18. Prenoste a Fugetta
• 19.eho v horách
• 20.Gavot
• 21.vest
• 22. Náročné topánky
• 23. Na klzisku (Tokkatina)
• 24.Roodle plaváky
• 25.Romans
• 26. Dodávky v lese (balada)

Vykonané Anna Wang (14-ročná stará)Anna Wang, 14 rokov(Zaznamenané dňa 9. mája 2010 vo Vancouveri, Bc, Kanade)

A teraz vám navrhujem, moji drahí čitatelia, detský cyklus "Birulki" S. Maikapara vo forme rozprávky

(Na základe rozprávok mesta)

Akonáhle sa drží v podkroví, Natasha Mom našiel starú bábiku s zavlažovaným nosom v prašnom oblečení. Na nohách nemala žiadne topánky. Natasha zdôraznila bábiku gaštan pigtails, šil nových kmeňových šatách a malých topánok topánok. Ale aj keď teraz mala topánku na nohách, bola nazývaná bábika. Takáto jej dievča píla prvýkrát. Natasha's Sandwalk veľmi miloval. Každý deň v dopoludňajších hodinách vydržal chodiť do záhrady. Spolu s nimi hrali vždy šteňa. A aké len hry nehrali!

A večer, unavená z hier, bábika bola bezmocná spustila jej handry ruky, naklonela hlavu na Natasha rameno. Potom dievča položené sandále do drevenej lôžka, prikrývke, spieval som ukoláčku

Sandwalk sa páčil taký život. Ale raz, na narodeniny, otec dal Natasha novú bábiku. Bola tak krásna! V ružových transparentných šatách s nádhernými fillmi, na nohách - lakované topánky topánky a na hlave s stuhami, ako je kvetina. Krása bábika sa nazýva Lyalya. Sedela na pohovke, medzi vyšívanými vankúšmi a nehovoril s nikým. Samozrejme, že bábika si veľmi predstavila. Keď začali hrať iné hračky, prišla arogantne: "Zadráreň, moja hlava sa stretla!". Správy boli urazené a prestali venovať pozornosť úlohe.

Ale Natasha Lyrya sa naozaj páčila. V dopoludňajších hodinách si vzala elegantnú bábiku na ruky, jemne pritlačená smerom k sebe a spisoval s ňou okolo miestnosti.

A jemný bol Natasha s Lyryou, Sadder a smútok sa stal sandálmi. Nemala také krásne šaty, klobúky a nemohla otvoriť a zavrieť oči. Sandalodel sa čoraz viac plakal, upchal do rohu. "Čo si jej Humpyho povedala. Odišiel by som odtiaľto. Tu som vezmem a napíšem do Natashy a znova vás hodím na podkrovie. Z urážky sandálov, plakal si ešte silnejší a rozhodol sa ísť ďaleko do lesa a zostali tam. Povedala nič nikomu, vyskočila z okna a bežal ďalej a ďalej od svojho domova. Bolo to tmavé a desivé v lese.

Keď boli stromy už nabité na stromy, sandále prišli na okraj lesa. Pozrela sa okolo seba a videla majster priadky morušového majstra na vetve a na kmeň stromu - načelá veverička s maticou v nohách reťaze. Sandwalk sa zdieľa s lesnými obyvateľmi so svojím smútkom. Zvieratá sa odporúčali a rozhodli sa pomôcť s bábikom - aby to bolo rovnaké ako krásne ako Lyrya. Silkworm šjala svoje krásne šaty a veverička dal jej dve muškám orechov namiesto jej tufels. Priniesol darček a Heron - to bol ľalia klobúk. Sen o sandále bol splnený: ona sa stala rovnakou elegantnou ako Lyalova bábika. Zvieratá viseli okolo bábiky, meno bolo hrať, ale bála sa zafarbiť svoje šaty. A zvieratá utiekli.

Všetci v lese boli obsadené ich podnikaním. Silkwall kráčala so svojimi kokvami do vlákna. Veverička smerujúca na zimné orechy. Sandalus spálený. Nevedela, čo mám robiť, ale nebol som zvyknutý na nečinnosť. Spomenula si na dom, Natasha, hračky. "Predstavoval som si, že by som bol taký smutný, ako sa sandále. Prečo by som mal mať také krásne šaty, ak ho Natasha vidí? Som nevďačná bábika. Bol som odstránený z prašného podkrovia, staral som sa o mňa a ja som bežal od nich les ". Sandále sa ponáhľali priamo cez topánky. Tráva sa stala silnejšou a vyššou. Zrazu vietor vyhodil blikal blesk, veľké kvapky dažďa padol na listy. Všetky zvieratá boli obtiahnuté do noriem a sandále zostali sám.

A dážď je všetko lil a lil. Likily klobúk klobúk na pobočku, vietor zmizol šaty, prietokové prúdy boli vyčistené nohami topánok. Spievajúc bahnom, drvením z chladu, sandále konečne videli známe strechu. Ale pred domom, vykĺzol a padol. Prebudila sa z hlasného listu. To je on, lojálny k jej súdnej kamaráte, celý deň, keď bola zakúpená, nenašiel svoje miesto a išiel na želanie. Lopta šťastne olizovala Sandwalk na tvári a priniesol jej domov. Natasha bola veľmi šťastná. Aj Lyrya sa usmial na sandále. A koľko ďalších hračiek sa raduje! Bábika bola vyčistená, zmenila satelitné šaty v bezbožnejšom sviatkov. A večer, všetky hračky sa na počesť sandále a Natasha tancovala s ňou, ako predtým.

Sandwalk bol znova šťastný. Len teraz plne pochopila, že priatelia sú drahšie ako brilantné oblečenie.

.

Názov skladateľa používa širokú slávu v Rusku av zahraničí

deti a mládež. Vďaka umeleckým výhodám, porozumeniu

detská psychológia a berie do úvahy vlastnosti detských herných prístrojov, hrá

Maikapara pevne vstúpila do repertoáru mladých klaviristov. Deti

svetlé, obrazové práce. S dôverou môžete povedať, že nie je ani

jeden mladý hudobník, ktorý nehral alebo nepočul

kamaráty niektorých hrajú Maikapara.

1867 v meste Kherson. Detské a mladistvé roky sú spojené s Primorsky

južné mesto - Taganrog.

Výpadné miesto v kultúrnom živote mesta bolo obsadené domácimi.

Rovnako ako muzitissed v českej rodine, zaplatil veľa času

hudba av rodine Maikapara. Dobre hral na klavír Matke Samuel

Moiseevich, ktorý študoval v mládeži v Odese. Hral na klavíri jeho tri

sISTERS, štvrtý študoval hru na husle.

Taganrog bol považovaný za hudobné mesto. Ako hudobná škola v

Taganrog bol otvorený len v roku 1885, potom predtým, učiť sa

hudba by mohla byť len medzi súkromnými učiteľmi. Vyučovanie detí hra na

niektorý hudobný nástroj bol takmer povinný v každom

inteligentná rodina Taganrog. Maikaparský otec bol dosť

bohatý človek, ktorý dáva deťom nielen priemer, ale aj vyššie

vzdelávanie.

Samuel študoval v rovnakom gymnázii, ktorá končí pred ôsmimi rokmi

veľký ruský spisovateľ A.p. Chekhov. V roku 1885 absolvoval MikePar

gymnázia so striebornou medailou.

Gymnázium A.P.HEHHOVA a S.M. Maikapara dnes.

.
Už v tomto čase sa jeho skutočná vášeň a účel života stal hudbou.

Docela začiatkom Maykapara sa rozhodla stať sa hudobníkom. A v tomto ohľade

jeho rodičia hrali pozitívnu úlohu a, samozrejme, jeho prvý učiteľ

hudba, Talianska Gaetano Molla. Mikepar ho charakterizoval ako

talentovaný, temperamentný a pracovitý hudobník, ktorý sa mu naučil

pochopiť a milovať hudbu.

Maykapara bola sedem rokov, keď sa začal učiť hru na klavíri.

Hudobné schopnosti zdedil z matky a lásku k hudbe - od

otec, ktorý však nehral žiadne hudobné nástroje, ale

bolo to vždy pripravené počúvať hudbu a hlboko to cítil. Systematický

piano hra Triedy, Súbor hra, Návšteva Komora a ďalšie

Koncerty vychovali chuť Maikapary, zaviedli muzikál

literatúra. Pätnásť rokov už vedel, že hlavné práce

symfonic a komorná hudba, hranie so sestrou v štyroch rukách veľa

Symfónia a kvartety. Hral takmer všetky Sonatas Beethoven a pekný beh

Čítal som z listu. V tomto čase bol Maikapar považovaný za najlepší sprievod

Taganrog a hovoril nielen s miestnymi amatérmi, ale aj s návštevníkmi

profesionálnych hudobníkov.

Na získanie vyššieho vzdelávania mikepar išiel do Petrohradu, kde

v krajine bola najstaršia konzervatórium, ktorá bola príjemná

naučili sme sa v ňom najväčších hudobníkov. Pokračovať v generáli

vzdelávanie, chcel sa zaregistrovať na univerzite.

Maykapara, ako prekonanie gymnázia s medailou, vstup do univerzity

Bola poskytnutá. Vybral si právnu fakultu, ktorá nie je požadovaná

Študenti skvelý čas strávený na systematických triedach. Rovnaký čas

bola to Maykapara, ako v prípade prijatia na konzervatórium

potreboval som hrať na hre na klavír denne a pamätať si. Mladý muž bol

prijatý pre juniorský kurz podmienečne jeden rok, pretože jeho technický

príprava na to, aby bola žiaduca.

Samuel Moiseevich vstúpil do triedy seniorského učiteľa V. Demyansky,

ktoré za dva roky som bol narovnaný chybami rúk jeho rúk, učil

starostlivo pracovať na hudobnej práci, výrazne presunutá

Technika. Úspešne odošlite technickú skúšku pre prechod na seniorský kurz

konzervatórium, Maykapaar sa presunul do triedy talianskeho klaviristu veniámínu

CESE, len vyzvala profesor v Petrohrade

konzervatórium.

Po dobu štyroch rokov sa Maykapaar zaoberal CESE, s ktorým

bolo možné dôkladne oboznámiť s Piano Music Baha, Handel a

Ostatné Vintage Masters. Pracovali na konzervatóriu štyri roky, CEZI

Kolo chorý a išiel do mojej vlasti v Taliansku.

Weix, študenta. Vyučovanie Weiss bolo odlíšené surovinou a

nedostatok akéhokoľvek systému. Mike par bol viac zaznamenaný svojho študenta ako

s ním. K záverečnej skúške bol Maikapar pripravený samostatne,

Čo krátko pred skúškou ochorela. Dobre hral a bol

vymenovaní, aby hovorili o konzervatívnom akte, ktorý to najlepšie

absolvoval.

Keď mikepar prešla posledný pomocný hudobný

teoretické predmety A. Rubinstein sa zúčastnilo vyšetrenia.

Po prečítaní skúseností Maikapara v písaní hudby mu odporučil

začnite študovať teóriu kompozície. Takže Maikapar sa ocitol v triede

profesor N. Solovyov, prichádza na koniec konzervatória nielen ako

klavirista, ale aj ako skladateľ.

Roky strávené Maykapar v konzervatóriu ukázalo byť veľmi

dôležité vzhľadom na okolie, v ktorom bol. Byť na poste

riaditeľ konzervatória, A. Rubinstein sa vzal len v blízkosti srdca

záujmy inštitúcie, ale aj osud každého študenta. Navždy pamätajte

MikePar a jasne Rubinstein vystúpenia na pódiu.

A.G Rubinstein.

St. Petersburg Konzervatórium.

Univerzita Maykapara absolvovala dva roky skôr ako konzervatórium. Na to

krátky čas sa snažil zapojiť sa do advokáta, ale čoskoro sa uistil

nie je možné pripojiť hudbu hudby s jurisprudenciou. Ale robí

univerzita, Maykapara získala slávny vzhľad názorov,

disciplinované jeho myslenie, naučili sa argumentovať a jasne uviesť

jeho myšlienky. To mu umožnilo následne ísť nad rámec úzkych

hudobná špecializácia a stať sa vynikajúcim vedcom

oblasti hudby.

Dokonca aj po prijatí konzervatívneho vzdelávania mikepar nebol

spokojný s dosiahnutými výsledkami. Verí kriticky

pianičné príležitosti, ktoré idú do Viedne učiť sa zo slávneho

Theodora Leshetitsky (1830-1915). Tento vynikajúci učiteľ vychoval viac

tisíce klaviristov, z ktorých mnohí úspešne vykonávali na koncerte

scény pre takmer celé XX storočia. Medzi nimi - Anna Esipova, Vasily

Safonov, Arthur Snebel.

Theodore Leshetitsky

Maykapara bola neoddeliteľnou vytrvalosťou, prinútla ho, držala si prácu,

zranenie v najmenšom detailoch, kým sa táto otázka úplne neskúma.

Takáto výnimočná dobrá viera prejavila Maykapar vo všetkých

regiónov. A. Rubinstein, ktorý o opakovane vypočuli Maikaparu študentovi

koncerty, oslovili ho návrhom: "Pekní sa učíš! Už ste

teraz hotový klavirista. Poďme koncerty a pódium vás naučí, čo nie je

bude schopný vyučovať akýkoľvek profesor na svete. "Avšak len po siedmich rokoch

po tejto konverzácii sa Maykapara rozhodla hovoriť nezávislým

koncert, ktorý dal v Berlíne hneď po ukončení štúdia

Leshetitsky.

ako môžete konať tak často v koncertoch. S veľkou dôkladnosťou maikapar

príprava na predstavenia, myslenie koncertných programov bez ohľadu na to

tOGO je tento výkon, hra v súbore alebo v charitatívnom

koncertu. Vlastné diela zahŕňa v nich s veľkým

opatrnosť a minimálne množstvo.

Premýšľajte prostredníctvom vývoja jeho klavizity, počúvanie hry iných hudobníkov,

zdá sa, že v tlači svojej veľkej výskumnej práce "hudobné povesti,

jeho hodnotu, príroda, funkcie a spôsob riadneho vývoja. "

mikePar sa ukázal ako vynikajúci vedec, hudobník,

nielen hrať, ale aj teoretické myslenie. Osobitná pozornosť bola

Úplne závislé od externého. Poukázal na: "Čím viac pracujeme

nad jasným zreteľným vnímaním vonkajších dojmov, ako sú bohatšie

farby a rôznorodé v prírode, vnútorné vypočutie bude ...

získanie čoraz viac materiálu pre váš vývoj a obohatenie. "

Aktívna účasť berie MikePar v organizovaní v roku 1902

Moskva "vedecký a hudobný kruh", ktorý dohliadal S. Taneyev a

neskôr profesor fyziológia A. SAMOILOV. Členovia boli hrnček

proMinent Moskva hudobníci a vedci, ktorí sa zaujímali o hudbu.

Tajomník kruhu a organizátor všetkých správ bol Maikapar.

Na stretnutí musela Maykapara Mug pochádzať z Tver, kde v roku 1901

on otvoril svoju vlastnú hudobnú školu. Existovala tri

roku. Pre taký krátky čas, prirodzene, MikePar nemohol vidieť

základné výsledky ich pedagogickej práce však triedy s

deti viedli Maikaparu k myšlienke na vytvorenie mnohých detských hier

pre klavír, ktorý našiel priaznivú odpoveď v tlači. Z čísla

spisy Maikapara, vytvorené v predrevolučnom čase, veľký záujem

súčasné klavír miniatúry: "12 albumov", "divadlo

bábky "zo siedmich izieb. Avšak, skutočné triumfham Maikapara as

skladateľ pre deti sú "Biryulki" - cyklus hry, vytvorený po

revolúcia.

Obtiažnosť vedúceho v Rusku Vedecká práca v oblasti hudby bola jedným z

dôvody, ktorí povzbudili Maikaparu, aby išli do zahraničia. Berlín v T.

Čas bol centrum, ktoré pritiahlo najväčších hudobníkov v Európe.

Mikepar zvolil hlavné miesto svojho bydliska a Lipsko,

ktorý je pre neho záujem ako centrum vedeckej hudobnej myšlienky.

Existencia v týchto dvoch mestách, Mayka Par navštevovala koncerty, študovanú literatúru, \\ t

zoznámil som sa so skladateľmi, hudobníkmi a intermi. Jeho vlastné

koncertné prejavy sa konali v malých sálach. Veľký úspech padol

na jeho prejave so svojou ženou - Sofia Makapaar. Jej farba soprano

spôsobila veľkú chválu.

Sofia MikePar (1883-1956)

MikePar diví stvorenie tréningového manuálu, v ktorom na základe

vedecké údaje by boli zdôraznené najdôležitejšími otázkami vyučovania hry

klavír. Ako keby pokračoval v publikovanej knihe o hudobnom počte,

samostatné časti mali nosiť titulky: "Rhythm", "technika", "čítanie s

list "," pedializácia "," verejné vykonanie "atď.

Maikapar začal, pokračoval už mnoho rokov, veľa sa už urobilo, ale

konečne nie je dokončené. Úloha bola príliš ťažká

jedna osoba, berúc do úvahy výnimočnú svedomitosť

Život v zahraničí, Mayka Par nestratí dotyk s Ruskom. Tu žil

native, tu prišiel v lete. V roku 1910, keď on

bol v Berlíne, dostali od riaditeľa sv.

St. Petersburg Conservatory A. Glazunov:

"Multivible Samuel Moiseevich!

Ste v kandidátoch pre učiteľov klavír ako najnižšie a vyššie

kurz. Rada mi splnomocnená, aby som vás informoval. Voľby musia

prebiehajú vo veľmi blízkej budúcnosti a o výsledku volieb, ktoré, \\ t

dúfam, že to bude priaznivé, budem vás informovať s telegramom. S úprimným

rešpekt a oddanosť A. Glaznov. "

Perspektíva vykonávať pedagogickú prácu na konzervatóriu, kde sa sám študoval,

zdalo sa, že Maikapara zvodná. Petrohradské konzervatórium

sa tešil z reputácie jedného z najlepších hudobných vzdelávacích inštitúcií v

svet. Pre pedagogickú prácu Maikapara, situácia v konzervatóriu

bolo to veľmi priaznivé. Klavírové okresné konzervatórium

viedol A. Esipova, študent Leshetitského. Použila

sláva.

Anna Nikolavna Esipova (1851-1914)

Keď má konzervatórium otázku o pozvaní nového učiteľa

trieda klavíra, potom kandidatúra Maikapara nespôsobila nikoho

námietky. Bol žiakom z konzervatória sv. Petrohradeho,

patril do školy Leshetitsky, zosúladil a viedol pedagogický

pracovať v zahraničí. Okrem toho mal iné vysokoškolské vzdelanie,

Čo nie je tak často zistené medzi hudobníkmi profesionálov. Slávny

význam bol, že on naraz vyštudoval konzervatórium na dvoch

špeciality av súčasnosti predstavovali meno ako skladateľa a autora

cenná hudobná a teoretická kniha o hudobnom počte.

Čoskoro, Maikapar získal telegram, ktorý ho oznámil

priaznivý výsledok dráhy v umeleckej rade konzervatória.

Od pádu sa už začalo triedam. Počiatočná práca ako učiteľ,

bol schválený vedúcim učiteľom za dva roky a v roku 1915 sa stal

profesor v triede špeciálneho klavíra.

Takmer dvadsať rokov neskôr MikePar pedagogické práce v Petrohrade -

Konzervatórium Leningradu, ktorý bol v koncertoch, zložený

hudbu a zaoberajúca sa vedeckou prácou. Jeho koncertné prejavy

väčšinou v mužskej sále konzervatómu prilákala kultúru

vykonanie. Najvýznamnejším výkonom

Maikapara držal cyklus zo siedmich koncertov v roku 1925, v ktorom

vykonal všetky klavírne Sonata Beethoven. Vykonávanie, ktoré

MikePar vždy miloval, zostal na neho základ všetkých ostatných druhov

aktivity - Kompozície, pedagogika, vedecká práca.

Počas práce v konzervatóriu Leningradu bola vydaná Maikapar

nad štyridsať pianistami. Vo svojej pedagogickej práci bol Mike Par

nasledovník školy Leshetitsky však nezostal imitator

techniky svojho učiteľa a celý jeho život bol hľadaný učiteľ.

Ako vedec a verejná postava sa obzvlášť aktívne ukázala

Mikepar v dvadsiatych rokoch. Zúčastnil sa reformovania vzdelávania

konzervatórium plány, zúčastnili sa práce rôznych provízií, vykonaných

metodické správy na zasadnutiach Piano Fakulty. V týchto

zdá sa, že jeho práca "Vedecká organizácia práce v aplikácii

prácu umelca hudobníka ". V roku 1927, kniha" znamená

kreativita Beethoven pre našu modernosť "s veľkým predsímom

A.V. Lunacharsky

Na konci dvadsiatych rokov sa v konzervatóriu objavilo komplexné nastavenie

spojenie s bojom rôznych škôl a smerov vnútri klavíra

fakulty. To všetko si vyžadovalo, aby mikapara napäťové sily. On začal

byť chorý. Prinášať posledných študentov, aby sa ukázali, Samuel Yakovlevich v roku 1929

práca na konzervatóriu. Konzervované sily, ktoré dal muzikál

kreativita a literárne diela.

Boli takmer dokončené pracovnou "tvorivosťou a prácou muzikálu

umelca podľa skúseností a vo svetle vedy. "Práca Maikapara

zostal v rukopise, ale jeho myšlienky o technike práce na muzikáli

práca sa prejavila v prednáškach, ktoré strávil na jar roku 1935

Dom umeleckého vzdelávania detí v Leningradu. Prednášky boli povolaní

"Ako pracovať na klavíri" a boli určené pre deti v školskom veku.

V tom istom roku 1935, Maikapar píše článok "Instrumentálne inštrumentálne

súbor a jeho význam v systéme hudobného vzdelávania. "

V roku 1934 bola organizovaná súťaž mladých testerov v Leningradu, v

ktorí sa zúčastnili detí-hudobníkov vo veku od sedem do šestnástich

rokov. Maykapara bola ako súčasť poroty súťaže. Viac ako polovica

reproduktory hrali jeho klavír. Vo rozhodnutí

sledovanie a podpora umeleckého vzdelávania detí v súvislosti s

hospodárska súťaž mladých väzby, ktorá má obrovský kultúrny význam a

schvaľuje uznesenie Výboru pre hospodársku súťaž na cenu

Maikapara s.m ..

V posledných rokoch života, okrem písania hier pre inštrumentálne

súbor a zostávajúci nedokončený cyklus predbežných preludov a fugov

klavír, MikePar naďalej zaplatil veľa pozornosti

práca. Celý môj život, po strávení klavíra a stola, mikepar nie

svetlo jeho knihy "Roky učenia". Bol pochovaný na literárnych chodníkoch

Volkov Cintoríny v Leningradu.

Úplný zber publikovaných spisov Maikapara sa môže stretnúť v jednom

mne. Hoci ich množstvo je veľmi veľké (viac ako 200 titulov), ale najviac

z nich, klavír miniatúry, ktoré zapadajú na jednu na dve strany.

Maikaparské diela boli vytlačené v Nemecku, Rakúsku, Anglicku, Francúzsku,

Amerika, ale to z toho neplní, že počas života autora, ktorý používali

rozšírená distribúcia. Najprv, keď MikePar nebol známy ako

skladateľ, jeho prvé eseje (romances a klavírne hry) boli

vytlačené v zahraničí s malým obehom a, ako bol prijatý, na nákladoch

uZNÁVANIE, boli vyrobené vo výške, ktorá už nespĺňa požiadavka.

viacnásobné dotlač.

Písanie hudby pre deti je veľmi potrebné, čestné, ale nie ľahké. "Áno,

mnohé, veľa podmienok pre tvorbu detského spisovateľa, -

Belinsky, - potrebujú dušu pôvabného, \u200b\u200bmilujúceho, pokorného, \u200b\u200bdieťa

penzijné; myseľ vyvýšená, vzdelaná, zobrazenie pre túto tému

osvietený, a nielen živá predstavivosť, ale aj živé poetické

fantasy, ktorá si dokáže predstaviť všetko v animovaných obrazoch Rainbow. " Títo

slová do ešte väčšieho stupňa možno pripísať detským skladateľovi.

(Základom tejto práce bolo článkom článku spoločnosti Petersburg spoločnosti Karaimov)

Projektové portfólio
Meno Inštitúcia	MBOU DOD "Detská škola umenia Naryan-Mar", 166000, Nao, Naryan-Mar, Ul. Vyučovanie,
Vedúci inštitúcie
Typ a názov projektu	Kreatívny projekt "Samuel Moiseevich Maikapar. Detská hudba »
Podstatná oblasť	Kolektívne, kreatívne
Projektových manažérov	Piano pobočky učiteľov:
Charakter kontaktov Počet účastníkov	Učitelia: , (Koordinátori, organizátori projektu). Účastníci:Žiaci a učitelia klavírnej kancelárie
Hlavné ciele projektu
Hlavné úlohy projektu	Školenie: · - Akvizícia študentskej skúsenosti tvorivé aktivity a verejné prejavy, schopnosť vykonávať hudobné · Pracuje na dostatočnej umeleckej úrovni - v súlade s vlastnosťami štýlu; · - prehĺbiť vedomosti o práci skladateľa S. Maikapara; · Rozvoj: · - rozvoj umenia a hudobnosti; · - Rozširovanie hudobného horizontu študentov zoznámivosťou s dielami skladateľa; · - rozvoj emocionality, pamäte, myslenia, predstavivosti a tvorivej činnosti; vzdelávacie: - vzdelávanie osobných kvalít (tvrdá práca, potreba nezávislej práce); - vzdelávanie potreby získať všestranné vedomosti, na návšteve kultúrnych podujatí, koncertov, divadiel); praktické: Výber hudobného, \u200b\u200bliterárneho, umeleckého materiálu pre koncert konverzácie venovaný 150. výročiu jeho narodenia Príprava na konverzácie. sociálno-významný: Láska k hudbe;
Podmienky implementácie projektu	Dlhodobé, školenia 2016 - 2017
Miesto implementácia projektu	GBU na NAO "Detská škola umenia Naryan-Mara"
Očakávané výsledky implementácie projektu	1. Pre účastníkov: Vzdelávanie príslušných milovníkov hudby, rozšírenie ich horizontov, tvorbu tvorivých schopností, hudobného a umeleckého vkusu. Implementácia možnosti verejnej prezentácie ich hudobných schopností; Vypracovanie schopností. Vykonávanie otvorenej udalosti venovanej 150. výročie narodenia S. M. V apríli 2017 2. Pre poslucháčov: Prijaté, znalosť skladateľa S. Maykapara, jeho práce Zvýšený záujem o klasickú hudbu vo všeobecnosti; Zachovanie záujmu o učenie sa v detskej hudobnej škole; Tvorba platného prístupu k výkonom - študenti škôl
Činnosti odrazu

V moderných podmienkach je otázka vzdelávania umeleckej kultúry detí dosť akútna. Hudba je jednou z najdostupnejších oblastí rozšíriť horizonty, na zvýšenie kultúrnej úrovne, aby vzdelávali morálnu osobnosť. Hudba sprevádza deti všade. Počúvajú to v materskej škole, škole, inštitúciách ďalšieho vzdelávania detí. Obklopuje deti doma a na ulici. Hudba je však iná. Rozšírená moderná hudba často nenesie estetické a sémantické zaťaženie, takže je potrebné pripojiť deti k tradíciám klasického hudobného vzdelávania. Deti by sa mali zoznámiť s najviac živými vzorkami klasickej hudby. Znalosť biografie nesplatených skladateľov, ich tvorivosť prispieva k rozvoju motivácie a rozšírenia horizontu. V procese počúvania klasických spisov, štúdium hlavných hudobných žánrov, hudobných a expresívnych prostriedkov a oboznámiť sa so životom veľkých hudobníkov, viac ako pravdepodobne rastu záujmu o následné školenie

hra na nástroje, na vykonanie diel klasickej hudby.

Koncertná aktivita študentov im dáva príležitosť ukázať svoj temperament, predstavivosť, rozvoj zručností vlastníctva zvukových farieb, umožňuje cítiť ako skutočný umelec pre nástroj.

Relevantnosť projektu: Aktívna atrakcia študentov, aby sa zúčastnila na organizovaní systematických a plánovaných hudobných vzdelávacích prác, pri zvládaní nového materiálu, využívania ich pozorovania a poznatkov, nezávisle získané v univerzálnej komunikácii s hudbou.

Štúdium tvorivého dedičstva skladateľa medzi klavírnym dedičstvom, ktorého je veľa hier, publikovaných prvýkrát relatívne nedávno a ešte nezahŕňali široké pianistické použitie.

Účel:

Akvizícia detí do kreatívneho dedičstva skladateľa.

V tejto súvislosti sme si stanovili nasledujúce Úlohy:

Vzdelávací:

Akvizícia študentov zažije tvorivé aktivity a verejné prejavy, schopnosť vykonávať hudobné práce na dostatočnej umeleckej úrovni - v súlade so funkciami štýlu;

Prehĺbiť vedomosti o práci skladateľa S. Maikapara;

Rozvoj;

Rozvoj umenia a hudobnosti;

Rozširovanie hudobného horizontu študentov zoznámivosťou s dielami skladateľa;

Rozvoj emocionality, pamäte, myslenia, predstavivosti a tvorivej činnosti;

Popularizácia hudby pre deti S. Maikapara;

Zdvíhanie:

Zvyšovanie osobných kvalitách (tvrdá práca, potreba nezávislej práce);

Výchova potreby získať všestranné vedomosti, na návšteve kultúrnych podujatí, koncertov, divadiel);

Vzdelávanie v študentoch pocity rešpektu, záujem o bohaté kultúrne dedičstvo Ruska.

Praktické:

Výber hudobného, \u200b\u200bliterárneho, umeleckého materiálu na koncert konverzácie venovaný 150. výročiu jeho narodenia;

Príprava koncertného konverzácie.

Sociálno-významný:

Tvoriaci hudobnú chuť;

Láska k hudbe;

Túžba počúvať a vykonávať ho.

Etapy implementácie projektu

Projektová práca zahŕňa spoločné aktivity učiteľov a študentov a je distribuovaný v etapách takto:

Zastavenie stupňov	Pedagogové aktivity	Činnosti študentov
(pripravený	1. formulovať problém (cieľ) - pri stanovovaní cieľa sa určí aj projekt; 2. zavedené do pozemku; 3. Problémová úloha	1. Po probléme; 2. Pozrite sa do príbehu; 3. Úlohy; 4. Doplnok Projektové úlohy.
(hlavný)	4. Pomoc pri riešení problémov; 5. Pomocník plánovať; 6.Znajdite aktivity 7. Praktická pomoc pri výbere materiálu sa pripravujú koncertné čísla;	5. Práca na koncertnom prednáškovom materiáli; 6. Tvorba osobitných poznatkov, zručností, zručností; 7. Koordinácia práce so všetkými účastníkmi projektu.
(konečné)	Pripraviť a vykonávať koncert, ktorý sa venoval 150. výročiu svojho narodenia;	Prítomný na počúvače produktu.

		Vývoj projektu.
(pripravený	September 2016	1. Úlohy učiteľov - vytváranie podmienok, určenie účelu a cieľov projektu; 2. distribúcia hudobných čísel medzi účastníkmi konverzácie - koncertu; 3. Vymedzenie období vykonávania projektov.
(hlavný)		1. Práca na koncertnom prednáškovom materiáli, vytvorenie špecifických poznatkov, zručností, zručností: a) rozvoj študentov hudobného materiálu, \\ t b) zber a systematizácia informácií pre prednáškovú zložku projektu, \\ t c) prevzatie obrazu na obrazové vnímanie hudobného obrazu. e) práca na prezentácii 2. Vedenie skúšobných udalostí.
3 etapa (finále)	Apríl 2017	Vykonávanie konverzácie - koncert určený na 150. výročie svojho narodenia; Hodnotenie stupňa dosiahnutia cieľov. Vyhodnotenie kvality výsledku.

Formy činnosti

1. Individuálna práca. Tvorbu motivácie účastníkov.

2. Nezávislá práca. Rozvoj zručností študentov zmysluplne a nezávisle pracuje doma, dodržiavanie postupnosti a priebehu tejto práce postavené v lekcii spolu s učiteľom.

3. Kolektívna práca. Vymedzenie témy projektu, jej ciele a úloh, vyhľadávanie informácií potrebných na začatie návrhu informácií, rozvoj plánu implementácie myšlienky. Registračný scenár Konverzácia - Koncert.

4. Vykonajte konverzáciu koncertu.

Forma realizácie projektu

Tematická konverzácia je koncertom pre študentov a rodičov DEH.

Konverzácia scenára - Koncert

"Samuel Moiseevich Maikapar.

Detská hudba.

Snímka №1

Dobré popoludnie, drahí chlapci, drahí dospelí!

Dnes sme sa zhromaždili v našej sále na zoznámenie sa s prácou skladateľa, ktorý tento rok výročie je 150 rokov od narodenia. (1867-1938).

Mnohí skladatelia napíšu hudbu, že dospelí a deti počúvajú rovnaké nadšenie. Existujú však skladatelia, že všetka ich kreativita venovala vytvoreniu len detskej hudby, a taká, že deti nemohli počúvať, ale aj na plnenie. Názov tohto skladateľa - Samuel Moiseevich Maikapar.

Jeho meno, skladateľ, autor mnohých diel pre deti a mladých ľudí má širokú slávu v Rusku av zahraničí. Vďaka umeleckým výhodám, pochopením detskej psychológie a s prihliadnutím na charakteristiky detských herných prístrojov, kúsky S. Maikapara pevne vstúpili do repertoáru mladých klaviristov. Deti, ako sú tieto svetlé, obrazové a zároveň jednoduché na textúre práce, a nebude preháňaním povedať, že nie je jediný mladý hudobník, ktorý nehral, \u200b\u200balebo kto nepočul v plnení súdruhov Akejkoľvek hry Samuel Moiseevich Maikapara.

A dnes začneme náš koncert s vystúpeniami BONDAREVA NASTYA as hraním z kolekcie "Prvé kroky",ktoré je adresované, že sa objaví z jeho mena, najmenšie deti len začínajú v hudbe. S. MikePar veril, že hra v súbore je mimoriadne vývoj hudobných schopností detí a napísal cyklus 16 hrách-súborov pre deti predškolského a mladšieho školského veku.

Napriek tomu, že názov Samuel Moiseevich Maikapara je všeobecne známy, málo ľudí vie o svojom živote. Narodil sa v Khersonu v roku 1867. Hudobné schopnosti Samuela zdedili od svojej matky, ktorá hrala veľmi dobre na klavíri. Čoskoro po narodení sa Samuel Maikapara rodina presunula z Khersona na Taganrog. Tu vstúpil do gymnázia Taganrog. Hudba začala študovať od 6 rokov (lekcie

G. MALL). Vo veku 11 rokov sa začal skladať hudbu, začal notebook, v ktorom zaznamenal všetky svoje diela. V roku 1885 sa presťahoval do St. Petersburgu a vstúpil do konzervatória, kde študoval ako klavirista na Benjamino Chezi, Vladimir Demyansky a I. Weis, ako aj v triede zloženia Nikolai Solovyov. Súbežne sa zaoberal fakultou Petrohradskej univerzity (absolvovaná 1891). V rodine sa rozhodlo, že Samuel by sa stal právnikom, ale odmietol z tejto kariéry. Na 34, Maikapar presťahoval do mesta Tver, kde otvoril svoju vlastnú hudobnú školu.

Slide číslo 2.

Potom prišiel do svojej mysle, aby napísal detské diela, ktoré by mohli splniť samotné deti. Takže boli napísané, následne sa stali klasickými, cyklami klavíra hrá, "Little Memellites" OP.8, "Shepherd Suit" OP.15, "Bábkové divadlo" OP.21, "Miniatúry" OP.33 a dostal svetové uznanie Birulki cyklus OP.28.

Teraz bude z tejto zbierky niekoľko hier. (BiRYULKI SAT)

Slide číslo 3.

Birulki - Počúvajte zvuk tohto slova. Čo je to láskavé, muzikálne. Čo to znamená? Raz, už dávno, bola to obľúbená hra hráča.

Slide číslo 4.

Stôl bol zavesený partiou veľmi malých hračkárskych plameňov ochutených. Najčastejšie to bolo vyrezané zo stromu šálky, pita, uvádzania a iných kuchynských riad. Biryulki potreboval dostať malú háčkovanie, jeden po druhom, nie razení zvyšok. Maikapara je malé hry sa podobať najviac plamene z starovekej hry. Pozrime sa s touto hudbou. Čo možno nájsť medzi Turelom Maikapara? Po prvé, je to detské hudobné portréty.

Slide číslo 5.

Tu je malý ovčiak. S jasným slnečným dňom, vyšiel na leto kvitnúce lúke v blízkosti rieky. Takže to nebolo nudné, aby som sa pasiem moje stádo, odrezal srsť a urobil z nej sveter. Svetlo, radostné melódie zazvonili na lúk. Uprostred melódie sa melódia pripomína pastiersky tanec.

Teraz budete počuť "Romance", ktorá tiež vstúpila do zbierky "Biryulki".

Veľmi výrazný a hlboký v obsahu miniatúry . Tam sú rôzne nálady. Melody Sensive Song Melody Samotné, zasvätené, smutné. Znie to pomalšie ako pristúpenie a končí v každej fráze zamerané na spochybnenie intonácií. Propcatiment pripomína zvuk gitary.

"Romance" ISP. Študent triedy 6 Odesov Kolya

Waltz je jednou z najromantickejších a obľúbených tancov, kombinuje generácie a ponorenie nás do stavu nejakej eufórie. Slovo "Waltz" znamená "rotačné" a skutočne v tanci, prevládajú sa rotujúce elegantné pohyby. Waltz žáner miluje mnoho skladateľov. Žiadna výnimka a S. Makapara.

Dnes budeme počúvať dve wals.

Slide číslo 11.

Elegantné pozeranie, sprievod je veľmi mäkký a jednoduchý. Ako keby báječné hrdinovia cinderella a princ tancovali.

Čoskoro večer prišiel večer

A hodinu dlho očakávaná

Pre mňa v pozlátenej vozíku

Choďte do rozprávkovej lopty.

Nikto v paláci vie

Odkiaľ a ako volám

Ale príde len polnoci,

Vrátim sa domov.

"Waltz" ISP. Žiaka 2 trieda krytu Anya

Slide číslo 12.

"Waltz" - Jemný, drobne pôvabný. Predstavte si, že obrázok lopty, vianočný stromček, sviatok.

Waltz Snehové vločky - Silvestra ...

Mesiac v kolíske oblakoch.

Tento večer - očakávania stretnutia,

Dni šťastných, radostných hodín.

rozpätie. GUPIL GRADE 6 COREPANOVA LISA

Slide číslo 13.

A teraz budeme prevedením v inom čase roka.

Myslím, že všetci videli, aké jarné vodné toky veľké, silný prietok sa nalial do rieky. Videl si? Čo si myslíte, že je možné zobrazovať ho v hudbe? Čo by mala byť hudba? Počúvajme, ako to zobrazuje Samuel MikePar. "Storm Stream" - hra na znak etude. Textúra hry, distribuovaná medzi dvoma rukami, umožňuje dosiahnuť rýchle tempo a jasnú dynamiku, ktorá zobrazuje zvuky sily zdanlivosti vody.

"Storm Stream" ISP. Lodilova Sonya

Dovoľte nám, aby sme sa obrátili na ďalší cyklus "dvadsať pedálových preludes".

Preluky boli zložené v roku 1937, na konci svojho života. Autor sám nemal čas ich zverejniť.
Tieto predlohy sú venované rozvoju zručnosti umeleckého šliapania študentov. V srdci týchto hier leží nielen úlohu učiť sa zručnosti používania pedálov v rôznych prípadoch, ale aj výchova študentov príslušnej sluchovej kontroly.

"Dvadsať pedálových preludes" sú ľahké klavír.

Slide číslo 14.

Dlhú dobu

Od vetra a tak

A dnes rovno

Spať na kalužoch,

Naháňa THALE SNOW

S Gomonom a zvonenie na upevnenie lúk

Zelená zelená.

"Prelude" №19,f.- moll. , Rozpätie. Študent 4 Grade Polyoskán Natasha.

Snímka №15

Les, presne LED maľované,
Fialová, zlatá, zvlnená,
Veselá, moto stena
Stojí nad ľahkým polárnym.

Birches Žlté vlákno

Svietiť v modrých lazajoch,
Ako veža, vianočné stromčeky sú tmavšie,
A medzi javormi modrou
Potom tam, potom tu v lístku
Summoty na oblohe, že škrupina.

Ivan Bunin

"Prelude" № 2,e.- moll., Rozpätie. Žiak 6. trieda filippova yana

Počas dôvodov hudobnej školy, TVER MAKAPARA píše roztomilý a elegantný "osemnásť malým novinárom pre klavír."

Medzi klavírnym dedičstvom Maikapara je tiež veľa hier, publikovaných prvýkrát relatívne nedávno a ani v širokom pianičnom použití. K nim patrí najmä jeho "smallmeys" (svetlo pre klavír ", ktorí videli svetlo po ich písaní. Niektoré kompozície skladateľa a DONYN sú uložené v archíve.

Novellett (Ital. - malý príbeh, znižujúci sa z Novelly - príbeh, román) - malá inštrumentálna hra naratívnej povahy. Názov "Meletta" prvýkrát aplikoval Robert Schuman. Hoci Schumann poukázal na vlastnosti príbehu v jeho e-maile, samom mene "Novellal", ktorý nevyrobil z románu, ale z mena slávneho anglického speváka Clara Novello.

Slide číslo 17.

Znie to hra z cyklu "Little Memmerillets" "v Forge"

Som kováčský veselý,

Rekreácia neviem.

Kladivo silne

Iskry.

Boom Boom Boom!

Boom Boom Boom!

Existujú pre mňa podkovy.

Boom Boom Boom!

Boom Boom Boom!

Chorý kôň

"V Forge" ISP. Miroshnichenko Dasha, študentský stupeň 4.

Snímka №18.

Toccata (Z nej. Slová TOCCARE - Dotknite sa, push) - v starej hudbe hry, priradené pre nástroje klávesnice (hlavne orgán). Charakteristickým znakom TCCATI je, že dobre známa technická postava sa neustále vykonáva v hre vľavo, potom v pravej ruke.

Preložené z talianskeho slova "toccata" znamená "dotyk", "fúka". Pôvodný TOKCAT pre nástroje klávesnice sa skladalo

ako záznam (Prelude) do Cholar a potom sa stáva nezávislým koncertným žáner sekulárnej hudby.

Tokattina je malá veľkosť tokatta

"Tokkatina" ISP. MakNeva Marina, študent 4Klassa.

Snímka №19.

V hudobnom dedičstve skladateľa sú diela rôznych foriem. Ide o polyfónové hry a diela veľkej formy. Patrí medzi ne variácie, ktoré dnes budeme počuť.

Rozdiely v hudbe (z Lat. Vanatio - Zmena) - hudobná forma, podstata, ktorej v meniacich sa opakovaní témy. V inštrumentálnej hudbe je témou variácií zvyčajne jednou vlasovou piesňou alebo malá hra. Variácie sú jednou z najstarších hudobných foriem, ktoré existujú v folklóre všetkých národov.

Nasledujúca, V. tvorí cyklus, ktorý môže byť nezávislý produkt alebo časť množstva eseje (sonátov, symfónie atď.).

"Varianty ruskej ľudovej piesne". Ladilova Sonya

aikapar napísal viac ako 200 hrách pre deti a mladých ľudí. Väčšina z nich je zahrnutá do repertoáru začínajúcich pianistov. Tieto práce sú napísané na prístupných pre mladých interpretov a zároveň vysokou umeleckou úrovňou.

Písanie hudby pre deti je veľmi potrebné, čestné, ale nie ľahké. "Áno, veľa, je tu veľa podmienok na vytvorenie detského spisovateľa," poukázal na Belinsky, - potrebujete úrodnú dušu, milujúcu, pokornú, detskú nečinnosť; myseľ je vznešená, vzdelaná, pozrite sa na Objekt osvietený a nielen živá predstavivosť, ale aj živá poetická fantázia schopná zobrazovať všetko v animovaných obrázkoch dúhy. "

Myslím, že tieto krásne slová možno pripísať osobnosti a jeho práci.

Dokončiť dnešné stretnutie Chceme hrať "Detský tanec" v španielčine, Zobnine Ulyane, študent triedy 4.

Nechcem chápať krásu!
Duše spieva a ponáhľa sa.
A zvuky wilamencov
S pohlomom zmizne!
Opäť na štádiu Oslava:
Naše deti tancujú.
V kresbe tanečného čarodejníctva!
Zabudnite na všetko na svete!

Ďakujem za pozornosť. Na nové stretnutia.

Mike par Samuel Moiseevich (1867 - 1938). Názov skladateľa Samuela Moiseyevich Maikapara, autorom mnohých diel pre deti a mladých ľudí sa používa na širokú slávu v Rusku av zahraničí. Vďaka umeleckým výhodám, pochopením detskej psychológie a s prihliadnutím na charakteristiky detských herných prístrojov, hra Maikapara pevne vstúpila do repertoáru mladých klaviristov. Deti, ako sú tieto jasne tvarované a zároveň jednoduché na textúre práce, a nebudú žiadne preháňanie povedať, že nie je jediný mladý hudobník, ktorý nehral, \u200b\u200balebo kto nepočul v plnení kamarátov Maikapara.

Dokonca aj v pre-revolučných rokoch, Mayka Par začala skladať hudbu pre deti a bola prvou zo staršej generácie skladateľov, ktorí plne venovali svoje tvorivé aktivity na vytvorenie detskej a mladistvej hudobnej literatúry. To mu pomohlo nielen skladateľský talent, ale aj výkonný a pedagogický zážitok, spojený s premyslený prístup hudobníka-metodológa a vedca. V súčasnosti sú spisy Maikapara pre deti druhom hudobného "classic".

Avšak, rôznorodá hudobná aktivita Maikapara pre mnohých zostáva neznáma. V knihe "Roky učenia" sa mu podarilo povedať len o počiatočnom období jeho hudobného života. Navrhovaný príbeh o "rokoch činnosti" zostal len projektom. Mnohé metodické práce Maikapara nie sú zverejnené.

Samuel Moiseeevich Maykapara sa narodil 6. decembra (18. decembra za nový štýl) 1867 v meste Kherson. Detské a mladistvé roky sú spojené s prímorským južným mestom - Taganrog.

Výpadné miesto v kultúrnom živote mesta bolo obsadené domácimi. Rovnako ako Muzitsy v českej rodine, veľa času bol daný hudobnej a maikaparskej rodine. Dobre hral na klavírnej matke Samuelovi Moiseevich, ktorý študoval v mládeži v Odese, ako jej brat, huslistista milenec; Hral na klavíri troch sestry, štvrtina študovala hru na husle.

Taganrog bol považovaný za hudobné mesto. Keďže hudobná škola v Taganrogu bola otvorená len v roku 1885, až do tej doby, bolo možné naučiť sa hudbu od súkromných učiteľov, medzi ktorými sa stretli a nie príliš hudobné kompetentní ľudia. Vzdelávanie detí do hry na niektorých hudobnom nástroji bol takmer povinný v každej inteligentnej rodine Taganrog. Otec Maikapara bol pomerne bohatý muž, aby deti dal nielen priemer, ale aj vyššie vzdelávanie.

V rokoch cvičenia v gymnázii Maikapar uvádza len príležitostné. Začal študovať v tej istej gymnázii, ktorý osem rokov skôr absolvoval veľký ruský spisovateľ A.p. Chekhov. V roku 1885, Maikapar vyštudoval gymnáziu so striebornou medailou.

Už v tomto čase sa jeho skutočná vášeň a účel života stal hudbou. Docela začiatkom Maykapara sa rozhodla stať sa hudobníkom. A v tejto súvislosti zohrali jeho rodičia pozitívnu úlohu a, samozrejme, jeho prvý učiteľ hudby, taliansky Gaetano Molla. MikePar ho charakterizoval ako talentovaný, temperamentný a pracovitý hudobník, ktorý ho naučil pochopiť a milovať hudbu.

Maykapara bola sedem rokov, keď sa začal učiť hru na klavíri. On zdedil hudobné schopnosti z matky a lásku k hudbe - od svojho otca, ktorý, hoci nehral žiadne hudobné nástroje, ale bol vždy pripravený počúvať hudbu a hlboko to cítil. Systematické triedy v klavíri, hra v súbore, návšteve komory a ďalších koncertoch vychovávala chuť Maikapara, oboznámená s hudobnou literatúrou. Pätnásť rokov už poznal základné diela symfonickej a komornej hudby, ktorá hrala mnoho symfónie a kvartetov so svojou sestrou v štyroch rukách. Hral takmer všetky Beethoven Sonatas a čítať celkom list. V tomto čase bol Maikapar považovaný za najlepší sprievodný v Taganrog a hovoril nielen s miestnymi amatérmi, ale aj s návštevníkmi profesionálnych hudobníkov.

Zmeniť MikePar svojho nadšeného postoja k Mollu, aj keď som si uvedomil, že jej nedostatky - bol prijatý na juniorskom kurze podmienečne jeden rok, pretože jeho technická príprava vľavo na to, aby bola žiaduca.

Ak chcete získať vyššie vzdelávanie, MikePar išiel do St. Petersburg, kde bol konzervatórium najstarší v krajine, ktorá využila obrovskú autoritu vďaka činnostiam jeho zakladateľa A. Rubinstein a učil najväčších hudobníkov v ňom. Ak chcete pokračovať vo všeobecnom vzdelávaní, chcel ísť na univerzitu.

Maykapara, ako prekonávajúca gymnáziu s medailou, bola poskytnutá potvrdenie univerzity. Vybral si právnickú fakultu, ako to nepožadovala od študentov veľa času stráveného na systematické triedy. Čas bol Maikapara, pretože v prípade prijatia na konzervatórium, hranie hry na klavíri bola potrebná denne a redomged. MikePar bol prijatý pre juniorský kurz podmienečne jeden rok, pretože jeho technická príprava vľavo na to, aby bola žiaduca.

Mayka Par vstúpila do triedy seniorského učiteľa V. Demyansky, ktorý za dva roky som bol narovnaný chybami rukami svojich rúk, učil pracovať starostlivo na hudobnej práci, výrazne presunuli techniku. Demyansky našiel svoje poslanie. Maikapar neskôr napísal: "Vďaka dôkladnému rozumnému vedeniu Demyansky som bezpečne prešiel najkritickejším, prvým obdobím mojej výučby v konzervatóriu a otázku, ak by som mohol, v toľkých rokoch, zostať bez správnej technickej školy , Získať zakladateľov dobrej klavírnej technológie v budúcnosti, vyriešené v kladnom zmysle. " Úspešne odovzdala technickú skúšku na prechod na seniorský priebeh konzervatória, Maykapaar išiel do triedy talianskeho klaviristu Veniánskeho Kezeiho, pozvaný profesorom v Petrohrade Konzervatórium.

Po dobu štyroch rokov sa MikePar zapojil do CEZA, s pomocou ktorej sa mu podarilo dôkladne oboznámiť s klavírnou hudbou Bahovej, handle a iných starých majstrov. Po štyroch rokoch boli odpracované na konzervatóriu, že potreby boli vážne choré a išli do svojej vlasti v Taliansku.

Ďalej, Maykapaar pokračoval v štúdiu na mladom maďarskom klavirise Joseph Weis, študentom listu. Vyučovanie Weiss sa vyznačuje rašou a nedostatkom akéhokoľvek systému. MikePar bol viac zaznamenaný svojím študentom, ako s ním robil. Na záverečnú skúšku sa Maikapar pripravoval samostatne, pretože by mal krátko pred skúškou zle. Dobre hral a bol menovaný, aby hovoril o konzervatívnom akte, ktorý najlepší z tých, ktorí absolvovali.

Keď Mike Par prešiel posledným z pomocných hudobných a teoretických objektov, A. Rubinstein bol prítomný na skúške; Po prečítaní skúseností s Maikaparou v písaní hudby mu odporučil, aby začal učiť teóriu zloženia. Maikapar sa teda ocitol v triede profesora N. Solovyov, prichádza na koniec konzervatória nielen ako klavirista, ale aj ako skladateľ.

Roky, ktoré vykonáva Maykapar v konzervatóriu, sa ukázali byť pre neho významné, vďaka okoliu, v ktorom sa nachádzal. Kým na post riaditeľa Konzervatória A. Rubinstein vzal do srdca nielen záujmy inštitúcie, ale aj osud každého študenta. Navždy som si spomenul na MikePar Jasné predstavenia Rubinsteina na javisku.

Univerzita Maykapara absolvovala dva roky skôr ako konzervatórium. Snažil sa zapojiť sa v krátkom čase, aby sa zapojili do advokáta, ale čoskoro bol presvedčený, že nebolo nemožné spojiť hudobné triedy s jurisprudenciou. Ale zaoberajúci sa na univerzite, Maikapar získal slávnu zemepisnú šírku názorov, disciplinovalo svoje myslenie, naučil sa hádať a jasne vyjadriť svoje myšlienky. To mu umožnilo následne ísť nad rámec úzkej hudobnej špecializácie a stať sa vynikajúcim vedcom v oblasti hudby.

Nie je spokojný s dosiahnutými a kriticky súvisiacimi s ich pianičným úspechom, Maykapaar išiel do Viedne, kde študoval na slávnom učiteľovi Theodore Leshetitského. Maikapara sa podrobne uvádza v knihe "ROKOVÉ UČENIE" kurz jeho tried s Leshetitskym. Dokončenie príbehu píše: "V dôsledku mojej práce pod vedením Leshetitského považujem za najcennejší výsledok, že som sa vďaka nemu objavil vďaka vedomému spôsobu technického a umeleckého zlepšovania v celej budúcnosti môjho života ... Ďalší, veľmi dôležitý výsledok mojich lekcií s Leshetitskym je veľký záujem o metódy funguje, aby hľadať spôsoby, ako zvládnuť technické ťažkosti a dosiahnuť umeleckú úplnosť realizácie, bez nadmernej práce a síl. "

Maykapara bola neoddeliteľnou vytrvalosťou, ktorá ho spôsobila, držal prácu, aby sa ponorila do najmenších detailov, až kým sa táto otázka úplne neskúmala. Takáto výnimočná integrita prejavila Maykapar vo všetkých oblastiach. Ak sa to týka umelcov a to bolo o koncertných vystúpeniach, premýšľal nielen program, sekvenciu výkonu hier, ale zohľadnila momenty každej pauzy medzi nimi a trvanie prestávky; Vo výkonnej a pedagogickej práci sa nachádzame doslova s \u200b\u200bdekoráciou diel; Keď vydania diel - opatrne označenie najmenších častí; Príprava kníh a správ, svedomito študoval pomocný materiál, literatúru, priťahoval širokú škálu zdrojov, ktoré by podľa jeho názoru mohli pomôcť podstatou podstaty veci. A tak vždy a vo všetkom. A. Rubinstein, ktorý opakovane vypočula Maikapara na študentských koncertoch, obrátil sa s návrhom: "Je to dosť na to, aby ste sa učili! Ste už hotový klavirista. Poďme koncerty, a pódium vás naučí akéhokoľvek profesora na svete. " Avšak, len sedem rokov po tejto konverzácii sa Maykapara rozhodla hovoriť s nezávislým koncertom, ktorý dal v Berlíne ihneď po ukončení štúdia s Leshetitskym. Koncertný program zahŕňal hry cestoval s Leshetitsky.

O dva týždne neskôr sa v Berlíne uskutočnil druhý koncert Maikapara, ktorý prešiel s pevným úspechom, ale s najskromším hodnotením kritiky, ako Maykapara odmietla poskytnúť preskúmanie určité MZD za priaznivé preskúmanie časopisu.

V roku 1898 sa MikePar vrátil do Ruska a usadil sa v Moskve. Snaží sa konať tak často, ako je to možné v koncertoch. S veľkou opatrnosťou sa Maikapar pripravuje na predstavenia, premýšľanie o koncertných programoch, bez ohľadu na to, či ide o kľúčové slovo, hovorí v súbore (s huslistickou tlačou, pianista Ganeshina), alebo v charitatívnom koncerte. Zahŕňa vlastné diela s veľkou opatrnosťou a v minimálnom množstve.

Ruská tlač, na rozdiel od zahraničia, reagoval na Maykapara sympatie. To je to, čo bolo napísané, napríklad o jeho prvom koncerte v Moskve: "... pre-menšie Fuge Baha, La Minor Sonata Schubert, niekoľko malých vecí Gring, Chopin, Shumanan, Leshetitssky (jeden z učiteľov Pianista) a Tchaikovsky dal klaviristovi príležitosť predstaviť publikum s jeho roztomilý dar. Hrá bez akýchkoľvek trikov, úmyselných účinkov, jednoducho hudobne, skromne a inteligentných. On, snáď, pre umeleckú úplnosť, nie vo všetkých temperamente Nedostatok, a to je jeden z dôvodov, prečo sme od neho nepočujú, tak hovoriť, vrcholy, koncové položky fondant umelca, vzrušujúce a tiež fascinujúce. Nech je to tak, a v našom čase a integrity myslenia a znížiť na vyjadrenie všetkého vo vašom zrozumiteľnom jazyku by mali používať skutočnú pozornosť ... "(" Ruská hudba novín ", 1900, № 15 -sixteen).

Mayka par prvýkrát v metodickej literatúre zvýšil otázku potreby vypracovať vnútorné vypočutie pre hudobníkov a osobitne poukázal na možnosť jeho vývoja. Aktívna účasť prijíma Mayka Par v "Vedeckej hudobnom okruhu" v Moskve v roku 1902, ktorý dohliadal S. Taneyev a neskôr profesor Fyziológia A. SAMOILOV. Členovia kruhu boli prominentní Moskva hudobníci a vedci, ktorí sa zaujímali o hudbu. Tajomník kruhu a organizátor všetkých správ bol Maikapar.

Na stretnutí, Martha Martha musela prísť z Tver, kde v roku 1901 otvoril svoju vlastnú hudobnú školu. Existovala tri roky. Pre taký krátky čas, prirodzene, Maikapar nemohol vidieť základné výsledky jeho pedagogickej práce, avšak triedy s deťmi viedli Maikaparu do myšlienok na vytvorenie detských klavírnych koláčov "Miniatúry" a "tri preludes" pre klavír zistil priaznivú odpoveď v tlači.

Obtiažnosť vedúceho v Rusku Vedecká práca v oblasti hudby bola jedným z dôvodov, prečo sa Maikapara vydali do zahraničia. Berlín v tom čase bol centrom, ktorý priťahoval najväčších hudobníkov v Európe. V Berlíne je kľúč k kľúčovému koncertnému životu; Symfonické a sólové koncerty boli usporiadané denne v niekoľkých sálach. MikePar išiel do Berlína, nie vzrušujúce ilúzie. Príchod tam, opäť hovoril s koncertom v Shrystein Hall, a potom začal koncerty v iných mestách Nemecka.

Maikapar si vybral hlavné miesto svojho bydliska a Lipsko, ktorý pre neho zastupoval záujem ako centrum vedeckého muzikálneho myslenia. Život v týchto dvoch mestách, Maikapar zúčastnil koncertov, študoval literatúru, oboznámil sa so skladateľmi, hudobníkmi a intermi. Jeho vlastné koncertné prejavy sa konali v malých sálach. Veľký úspech padol na jeho prejav s manželkou, Sofiou (Sultene) Maikapar. Jej farebný soprano spôsobil veľkú pochvalu.

Maykapara Wonders Vytvorenie tréningového manuálu, v ktorom by na základe vedeckých údajov zdôraznili najdôležitejšie otázky vyučovania hry na klavíri. Ako keby do pokračovania publikovanej knihy o hudobnom sluchu, jednotlivé časti mali nosiť titulky: "Rhythm", "technika", "čítanie z listu", "pedializácia", "verejné vykonanie" atď. Táto práca bola Maikapar začala, trvala mnoho rokov, veľa už bolo vykonané, ale konečne nie je dokončené. Úloha bola príliš ťažké vyriešiť jednu osobu, pričom sa zohľadnil výnimočné svedomie autora.

Život v zahraničí, Mayka Par nestratí dotyk s Ruskom. Tu žil príbuzných, prišiel sem, aby si odpočinul v lete. V roku 1910, keď bol v Berlíne, dostali nasledujúci list od riaditeľa Konzervatória St. Petersburg A. Glazunov:

"Multivated Semöon Moiseevich (zasklenie Myen Maikapara spermy, a nie Samuel Moiseevich. - RA). Prinášam vašu pozornosť, že na stretnutí umeleckej rady, ktorá sa koná 18. septembra, som Vám ponúkol kandidátom na klavírnych učiteľov ako najnižšie, Tak a najvyšší kurz. Rada mi splnomocnená, aby som vás informovala. Voľby by sa mali konať vo veľmi blízkej budúcnosti a o výsledku volieb, ktoré, dúfam, budem priaznivý, budem vás informovať s telegramom. S úprimným rešpektom a oddanosť A. Glaznov. "

Vyhliadka na vykonávanie pedagogickej práce na konzervatóriu, kde sa sám študoval, zdalo sa, že maykapara zvodná. Petersburské konzervatórium si vychutnávali povesť ako jeden z najlepších hudobných vzdelávacích inštitúcií na svete. Pre pedagogickú prácu Maikapara bola situácia v konzervatóriu veľmi priaznivá. Piano oddelenie konzervatória viedlo do A. Esipova, študentom Leshetitského, ktorý používal neustálym orgánom kvôli svojej umeleckej a pedagogickej sláve; Okrem esipovej medzi profesormi konzervatória boli iní študenti Leshetitského - K. Fan-Ark, ktorý bol zosnulý v roku 1909, M. Benza Efron.

Keď mal konzervatórium otázku o pozvaní nového učiteľa v triede klavíra, potom kandidatúra Maikapara nespôsobila žiadne námietky. Bol žiakom z konzervatória sv. Petrohrade, patril do školy Leshetitsky, zosúladil a viedol pedagogickú prácu v zahraničí. Okrem toho mal iné vysokoškolské vzdelanie, ktoré nie je tak často nenájdené medzi hudobníkmi profesionálov. Slávny význam bol, že on naraz vyštudoval konzervatórium v \u200b\u200bdvoch špecialít av súčasnosti už bolo meno ako skladateľ a autor cennej hudobnej a teoretickej knihy o hudobnom počte.

Čoskoro, Maykapar dostal telegram, ktorý bol viditeľný o priaznivom výsledkoch hlasovania v umeleckej rade konzervatória. Od pádu sa už začalo triedam. Začiatok práce ako učiteľa, bol schválený vedúcim učiteľom v roku 1915, a v roku 1915 profesor v triede špeciálneho klavíra.

Takmer dvadsať rokov neskôr MikePar pedagogické práce v St. Petersburg - Leningrad Konzervatórium, súčasne vykonané v koncertoch, zloženej hudbe a zaoberajúc sa vedeckou prácou. Jeho koncertné prejavy výhodne v mužskej sále konzervatória priťahovala kultúru realizácie. MikePar patril k počtu "inteligentných" výkonných umelcov, ktorí mali racionálny začiatok prevláda nad emocionálnosťou. ".... Koncerty. Najvýznamnejším výkonom Maikapara bol cyklus sedem koncertov v roku 1925, v ktorom vykonal všetky klavírne Sonatas Beethoven. Vykonávanie, ktoré MikePar vždy miloval, zostal na neho základ všetkých ostatných aktivít - skladby, pedagogika, vedecká práca.

Zo spisov Maikapara, vytvorených v pred-revolučnom čase, klavír miniatúrami majú veľký záujem: "12 albumov", "bábkové divadlo" zo siedmich izieb. Originálny triumfám Maikapara ako skladateľa pre deti sú však "Birulki" - cyklus hry, vytvorený po revolúcii.

Počas práce v konzervatóriu Leningrad bol Maikapar prepustený nad štyridsiatimi klaviristami. Vo svojej pedagogickej práci bol Maikapar nasledovníkom Leshetitskej školy. Mike par však nezostal imitátorom techník svojho učiteľa. Mike par Všetko život bol učiteľ hľadá učiteľa.

V snahe o nové úspechy, Maikapar vždy apeloval na vedu. Akustika, fyziológia, psychológia a iné vied, ktoré ich priťahujú na odôvodnenie určitých ustanovení hudobnej praxe, nemohli vždy odpovedať na ich požiadavky, a prehlbovanie vedeckých otázok pre Maikaparu má často len zásadný význam.

Ako vedec a verejná postava sa najmä aktívne prejavili Maykapare v dvadsiatych rokoch. Maykapara sa zúčastnila reformy konzervatórium učebných osnov, zúčastnila sa práce rôznych provízií. Vykonáva metodické správy na zasadnutiach Piano Fakulty. Jeho práca sa javí ako "vedecká organizácia práce aplikovaná na prácu umelca hudobníka," Štúdie Systém práce najväčších turistických umelcov: Egon Petri, Arthur Snebel, Ignats Friedman. V roku 1927 kniha Maikapara "význam tvorivosti Beethoven pre našu modernosť", s veľkým predsímom A.V. Lunacharsky. V tejto knihe, ktorá bola vytvorená na základe hĺbkovej štúdie kreativity veľkého skladateľa, ako aj v správe čítania na konzervatóriu na slávnostnom stretnutí na pamiatku 100. výročia Beethovena smrti, Mayka par Tvrdili diplomovú prácu: "Veľké dedičstvo, vľavo z ľudstva Beethoven, sto rokov po tom, čo jeho smrť si zachováva svoju celú silu a všetok svoj kultúrny význam, pomerne zodpovedný za požiadavky našej modernosti, ale my sami sme ďaleko od plnej detekcie a používania svojej kultúrnej hodnoty. "

V týchto rokoch v konzervatóriu vznikla zložitá situácia v súvislosti s bojom rôznych škôl a smerov vnútri klavírnej fakulty. To všetko si vyžadovalo, aby mikapara napäťové sily. Začal sa ublížiť. Prijatím posledných študentov na prepustenie, Maykapara v roku 1929 zanechala prácu v konzervatóriu. Konzervované sily, ktoré dal hudobnú tvorivosť a literárne diela. Počas Rapmy, keď sa administratívna činnosť tejto organizácie rozšírila na takmer všetky hudobné inštitúcie, spisy Maikapara alebo odmietli redaktormi Mugis, alebo ich tlač. Neúspešné pokusy skladateľom zmeniť aktuálnu situáciu ho prinútili zapojiť sa do propagandy svojich spisov autorskými koncerty v hudobných školách, klavírnych palácoch a ďalších inštitúciách Leningradu a Kyjeva. Iba v roku 1932, po odstránení Rapma, spisy Maikapara opäť začínajú opustiť tlač, ale aj vo výške ďaleko od uspokojovania dopytu po nich.

Starostlivosť z konzervatória Maikapar zaznamenala veľmi tvrdo. Bol ešte plný tvorivých návrhov, chcel hovoriť, vykonávať pedagogickú prácu. Tieto skúsenosti boli získané horkosťou straty na začiatku 30 rokov horlivo milovanými osemročnými dúfami - dcéry z druhého manželstva Maikapara s huslistom Elizabeth Aronovna Paheshom, ktorí dostali vzdelanie v konzervatóriu.

V roku 1934 bola organizovaná súťaž mladých testerov v Leningradu, v ktorej sa zúčastnili deti-hudobníci vo veku od sedem do šestnástich. Maykapara bola ako súčasť poroty súťaže. Viac ako polovica rečníkov hrala jeho klavír hrá. Vo vyhláške LENSOVET DUTOVANÉ 17. apríla 1934 bolo uvedené: "Označte veľkú prácu na pohľade a podpore umeleckého vzdelávania detí v súvislosti s ponukou mladých talentov, ktoré majú obrovský kultúrny význam a schvaľuje rozhodnutie Výbor pre hospodársku súťaž pre ocenenia Maikapara SM.

V posledných rokoch života, Maykapara veľmi pracuje najmä na otázky teórie realizácie. Takmer dokončili prácu "tvorivosť a práca hudobného umelca podľa skúseností skúseností a vo svetle vedy." Práca Maikapara zostala v rukopise, ale jeho myšlienky na technike práce na hudobnej práci sa prejavili v prednáškach, ktoré strávil na jar roku 1935 v dome umeleckého vzdelávania detí v Leningradu. Prednášky sa nazývali "Ako pracovať na klavíri" a boli určené pre deti v školskom veku. Zachované zhrnutie prednášky dáva nápad nielen o ich obsahu, ale aj o formulári, v ktorej má Mictar Paripapar dostatok špeciálnych informácií. Táto práca Maikapara, so všetkou jeho stručnosťou, môže byť nešpecifikovaná pre učiteľov hudobníkov ako príklad toho, ako možno jazyk pochopiť študentom, aby poskytli potrebné informácie o analýze hudobnej práce a jej ďalšiemu vzdelávaniu v dôsledku charakteristík faktúra.

V tom istom roku 1935, Maikapar píše článok "inštrumentálny súbor detí a jeho význam v systéme hudobného vzdelávania."

Jednou z hlavných prekážok zavedenia súboru v triedach s deťmi v tých rokoch bola absencia potrebnej najjednoduchšej literatúry. S rovnakou sekvenciou, s tým, čo zostavené Mike Par slučky, "miniatúry", atď.), Píše štvorlové hry ("prvé kroky"), kúsky pre husle a klavír (Sonata "Rich" "," Song Deň a noci "), pre trio a iné druhy inštrumentálneho súboru.

V posledných rokoch života, okrem písania hier pre inštrumentálny súbor a neexprimovaný cyklus svetlých predbežných preludov a fugov pre klavír, Maikapaar pokračoval v zaplatení mnohých pozornosti na metodickú prácu. Všetok jeho život, vynaložením za Royal a stôl, MikePar nebol unavený pracovať až do nedávnych dní a zomrel 8. mája 1938, v predvečer vydania jeho knihy "Roky učenia". Bol pochovaný na literárnych chodníkoch Volkovej Cintoríny v Leningradu.

Kompletná zbierka zverejnených spisov Maikapara môže vložiť jeden zväzok. Hoci ich množstvo je veľmi veľké (viac ako 200 titulov), ale väčšina z nich je klavírna miniatúrami, ktoré zapadajú na jednu na dve strany. Maikaparské diela boli vytlačené v Nemecku, Rakúsku, Anglicku, Francúzsku, Amerike, ale z toho neplní, že počas života autora používali rozšírenú distribúciu. Spočiatku, keď MikePar nebol známy ako skladateľ, prvé eseje (romances a klavírové hry) boli vytlačené v zahraničí s malým obehom a, ako to bolo prijaté, kvôli autorovi. Následne, keď detské hry Maikapara dostali uznanie, len niektoré z nich boli vytlačené zahraničnými vydavateľmi. Prevažná väčšina spisov Maikapara bola vytlačená v Rusku. Počas životnosti Maikapara boli vyrobené vo výške, ktoré už nespĺňajú požiadavky; Po smrti autora sa tento dopyt každý rok zvýšil, požadoval viacnásobné dotlač. V súčasnej dobe, v akejkoľvek hudobnej knižnici Ruska, kartový súbor s názvom jeho spisov môže konkurovať objemom s počtom kariet obsahujúcich mená kompozícií najväčších skladateľov modernity. Je charakteristické, že sa často vytlačili len detské klavírne hry Maikapara.

Písanie hudby pre deti je veľmi potrebné, čestné, ale nie ľahké. "Áno, veľa, je tu veľa podmienok na vytvorenie detského spisovateľa," poukázal na Belinsky, - potrebujete úrodnú dušu, milujúcu, pokornú, detskú nečinnosť; myseľ je vznešená, vzdelaná, pozrite sa na Objekt osvietený a nielen živá predstavivosť, ale aj živá poetická fantázia schopná zobrazovať všetko v animovaných obrázkoch dúhy. " Dodáva k tomu: "Len básnik môže byť najlepší spisovateľ pre deti, najvyšší ideál spisovateľa."

Splnenie požiadaviek pre Belinsky na detských spisovateľoch, v mnohých svojich spisoch pre deti s.m. MikePar sa prejavil s originálnym básnikom.