Stručný životopis pre deti. Krátko Biografia Ferrenz Leaf

Stručný životopis pre deti. Krátko Biografia Ferrenz Leaf
Stručný životopis pre deti. Krátko Biografia Ferrenz Leaf

F. List - gravírovanie 19. storočia

Ferrenz (Franz) Leaf žil a pracoval v jednom z najťažších pre hru a nie je ľahké pre vnímanie, romantizmus devätnásteho storočia. Bolo to ďalšie kolo vývoja hudby, ktorý sa otočil okolo výskytu pletiades slávnych hudobníkov a historických osobností v hudobnej sfére, ako je Chopin, Rachmaninov, Roman-Korsakov, Franz Schubert a mnoho ďalších hudobníkov v tých časoch.

Naraz bola hudba éry romantizmu odpoveďou na začiatok epochu osvietenia a vedeckého a technického rozvoja. Ľudia sa začali cítiť oveľa slobodnejšie, predstavivosť maľovalo najviac nezabudnuteľným a nezabudnuteľným obrazom ... Ľudstvo dosiahlo svoje zlaté storočie, aj keď to nie je celkom vedomí.

Aby bolo ľahšie pochopiť, v akom čase tam žil a pracoval ferinet list, stojí za zmienku a dokonca zdôrazniť, že rozvoj fenoménu zjednotenia s prírodou, ľuďmi (áno, áno, začalo sa vyskytnúť počas tohto obdobia) Začal usporiadať pikniky, inžinierstvo a položiť nové cestovné cesty. Vo veľkej miere bol vývoj vozidiel, ako je parný lokomotív, parník a mnoho ďalších, vo veľkej miere rozvoja tohto hľadiska vo vzťahu k svetu po celom svete.

Ten muž ešte nedokázal pochopiť, čo mám robiť so všetkým, takže som spadol na s výhľadom na romantizmus, ktorý sa zmenil na klasicizmus pri maľovaní, kult pocitov a prirodzených v poézii (všetky tie isté pushin) a v hudbe (ako hrdina nášho dnešného rozprávania).

Mládež

Ferenz Leaf sa narodil v Maďarsku 22. októbra 1811. Bol to jediné dieťa v rodine. Jeho otec, Georg Adam list, ktorý slúžil v správe Prince Esteerhazi. Esterhazi - to boli najväčšími vlastníkmi pôdy Maďarska, rýchlo sa obohatili a boli považované za dokonca aj iné európske monarchum.

Ale späť k rodičom slávneho klaviristu a skladateľa. Až 14 rokov, otec budúceho celebrít hral v Prince Orchestra. Bol to nažilcom. Potom sa mladý Adam rozhodol stať sa nováčikom františkánskej objednávky, ale za dva roky zmenil svoju myseľ a vyšla z tohto poriadku, hoci naďalej otestoval teplé pocity pre neho a on nazval svojho syna Franza na počesť z neho.

Franz sám (Ferenz) list, tiež podporil spojenie s františkáňou a na konci svojho života bol jedným z nich. Ale späť k otcovi skladateľa. Aktívne napísal hudbu, ktorá sa venuje maďarskému monarchumu. Takže dosiahol priaznivú destináciu a vo svojom voľnom čase pokračoval v hraní orchestru. Hral s mnohými návštevníkmi hudobníkov a medzi nimi boli celebrity ako Kerubini a. Ten sa stal idolom Adamom a potom jeho syn, Franz.

Franzova matka bola dcérou Pecary, pracoval ako slúžka ako dieťa, ako veľmi skoro sirotíne (na deväť rokov) a dvadsať rokov sa presťahoval do Mattersburgu svojmu bratovi. Tam sa stretla s Adamom, ktorý práve navštívil svojho otca. Po krátkom čase po jeho datovaní sa rozhodli sa oženiť.

Desať mesiacov po svadbe sa narodil ich syn, ktorý boli neprijateľný Franzom. Je divoký, že jeho maďarská verzia spoločnosti Ferrenz je najčastejšie používaná. A je to zvláštne, pretože list, ktorý bol sám slabo vlastnil svojich príbuzných, zdanlivo jazyk.

Adam od najskorších rokov začal usilovne učiť svojho syna hudby. Okrem toho, dieťa spieval v zboru Cirkvi, a tiež vyučoval na miestnom organizácii.

Po štúdiu na tri roky, Franz a potom bolo osem, dal svoj prvý verejný koncert. Po tomto podujatí, Otec riadil dieťa do ušľachtilých šmyku, že hral na klavíri. Osoby zaobchádzalo s dieťaťom veľmi príjemne, ale Adam pochopil, že francúzsky by sa mal naďalej učiť. A išli do Viedne.

A tak, od roku 1821, Franz Leaf začína učiť sa zo slávneho, ktorý vyvinul svoju všestrannosť v klavírnom umení. Študoval teóriu z Antonio Salieri, po ktorej začal priniesť viedenský poslucháči potešiť. Dokonca aj Beethoven zostal vo veľkej miere spokojnosti z hry.

Rokov v Paríži

V roku 1823 sa mladý franz presunie do Paríža. Chystá sa študovať na Paríži konzervatóriu, ale nebral ho tam, pretože Franz nebol francúzskym pôvodom. Finančná situácia Otca a Syna sa stala zložitejšou, ale napriek takým zjavne zasahovaniu okolností sa rozhodli zostať v Paríži.

S Franzom niekedy boli učitelia z parížskeho konzervatória niekedy, ale nikto iný ho natočil na klavíri. Carl Cherni sa stal jeho posledným učiteľom.

Francúzi boli asi štrnásť rokov, keď začal komponovať etudes. Dokonca napísal Opera "Don Sancho alebo Love Castle", ktorý bol dodaný v roku 1825.

1827. ročník. Adam Leaf zomrel. Franz veľmi tvrdo znepokojuje tento incident. V depresii zostal takmer tri roky. Okrem toho bol unavený z úlohy zahraničných divov, ktoré bol zvážený v miestnych svetských salónoch.

A Franz zviazal tak pevne, potom so svetským životom, že jeho nekrológ bol publikovaný. Samozrejme, neviedol, ale nekrológ bol vytlačený a publikovaný, a mystická atmosféra sa začala okolo hárku.

V spoločnosti sa začal javiť sa len v roku 1830. Vyskytla sa v júnovom revolúcii, hlukom, hrách a odvolaní na spravodlivosť fascinovanú mladého muža. A rozhodol sa napísať "revolučný symfónia".

Títo slávni hudobníci ako Paganini, Berlioz (on napísal svoju "fantastickú symfóniu") a iní sa s ním začali komunikovať. Tu je prvý a pršalo list s jeho dokonalosťou technológie. Franz sa rozhodol pretiahnuť svoje klavírne zručnosti.

Preto opäť šiel na tieň znova, prestal hrať s koncertnými a posunutými väzňami na klavír. Odteraz začal svoj brilantný zážitok do prekladu hudby.

V roku 1835 sa rozhodne diverzifikovať svoje činnosti a začína zverejniť svoje články, ako aj vyučovať hudbu. Stretol sa s Marie d'Agu, ktorý bol priateľom jeho známeho Georgeho Sand. Marie publikovala svoje diela pod Pseudonym Daniel Stern, list napísal články a hudbu. Nakoniec sa zamilovali do seba, a aj jej manželstvo nezastavilo mladú dámu. V dôsledku toho v roku 1835 hodila svojho manžela a spolu s listom v Švajčiarsku.

Nosenie

Ďalšie obdobie života listu trvalo žiadne malé, ale štyristo 189., od roku 1835 do roku 1849. Zároveň vytvoril svoju slávnu zbierku hier, ktorá sa nazývala "ROKACH PULOVNÍKOV".

Takže žili s Marie v Ženeve, čas, ktorý presunul čas na nejaké malebné osadenie. List začal vyučovať v Ženevskom konzervatóriu, urobil obrys pre jeho zbierku hier a času, ktorý cestoval s koncertmi. Ale Paríž sa stal záujem o ďalší hudobný zázrak, Talberg a na hárku bolo málo.

Spolu s Marie, on pokračoval v publikovaní článkov, medzi ktorými bol a "o úlohe umenia a pozície umelca v modernej spoločnosti." Obaja naďalej žili aktívny európsky život a ich priatelia prišli pravidelne z Paríža, napríklad všetky rovnaké georges piesok.

1837. rok. Marie a Franz už mali dieťa a rozhodli sa presťahovať do Talianska. Tam navštevujú Rím, Neapol, Benátky a Florenciu a Franz aktívne píše eseje o hudobnom živote v týchto mestách. Robí ich vo forme listu a zverejňuje v Paríži, pričom sa zaoberajú Georges Sand. Odpovedala mu v tej istej žile, publikovanie jeho odpovede v rovnakých časopisoch.

Na tom istom mieste, v Taliansku, Franz prvýkrát v histórii dáva sólový koncert bez akejkoľvek účasti hudobníkov, okrem neho. Takže koncertné prejavy nakoniec oddelené od salónu.

V tomto okamihu sa list posunul veľa Betovenyho symfónie, ktorá hrala na klavíri.

Franz chcel nájsť Maďarsko, ale Marie bola kategoricky proti tejto ceste, a preto, keď sa povodne stalo v Maďarsku, a Franz sa považoval za pomoc jeho krajaniam, zlomil sa so svojím milovaným, a on išiel do Maďarska sám.

Že Maďarsko, že Rakúsko - tieto krajiny akceptovali list len \u200b\u200bvynikajúci. V tom čase bol už celebritou a bol sa stretol s víťazstvom. Po jednom z koncertov klaviristu vo Viedni sa Talberg priblížil, a predtým, ako všetci rozpoznali nadradenosť listu.

V Maďarsku sa list stal stelesnením vlasteneckého vzostupu národa a zároveň a národnou pýchou. Noblemen prišiel k jeho koncertom v národných kostýmoch a priniesol dary. Všetky finančné prostriedky obrátené z koncertov, list dal obetiam obetí povodní.

V rokoch 1842 až 1848 bol vrchol leteckej aktivity, cestoval po celej Európe, vrátane Ruska, Turecka. On sa mi nepáčil všetkými ruskými skladateľmi (napríklad nechcel uznať ho), ale s niektorými z nich viazal korešpondenciu. Napríklad s skladateľmi z "mocného partiu". Posunul diela niektorých ruských skladateľov na klavír a potom ich zverejnil vo forme zbierok.

Počas tohto obdobia jeho života list prvýkrát uvedú na prvé miesto vzdelávacích aktivít. Hral na klavírnych kompozíciách veľkých skladateľov a ich symfónie vo vlastnom usporiadaní pre klavír.

Carolina nemá tak veľa s legitímnou ženou, ale neskôr prinútila list, aby sa obeť a stala sa duchanom

V rovnakom čase sa stretol s Carolinou. To bolo ženatý s ruským generálom, ale kedy ho vôbec zastavila? V roku 1847 dosiahli svoj rozvod a začali hľadať svoju vlastnú svadbu.

A v roku 1848 sa pár usadil v Weimar. Tam by list mohol plne riadiť hudobný život mesta a on jednoducho nemohol využiť ho.

Franz úzko zaujal repertoár miestnej opery. V koncertných aktivitách a jeho účinnosti bol úplne sklamaný, a preto som sa rozhodol, že sa sám vyskúšať ako režisér. Vstúpil do repertoáru diel klasiky, ako Mozart and Glitch, rovnako ako modernejší autori.

Ale diváci nemali radi repertoár, a tak skupinu, a samotné publikum sa začali pravidelne sťažovať. Preto by sa malo zohľadniť hlavné zhrnutie lehoty Weimar, by sa malo považovať za napätý skladateľský diel listu. Nakoniec bol schopný dať svoje záznamy, aby mnohé z jeho spisy prepracovali a zverejnili slávny "rok putov." Rovnako ako u Marie, Franz napísal rôzne eseje a články s Carolinou. Okrem toho to bolo v tom čase, že začal dať jeho slávnej hudobnej lekcie, pre ktoré hudobníci prišli z celej Európy.

Prišiel sa do Wagnera, zdieľal svoje presvedčenie. Spoločne, v päťdesiatych rokoch devätnásteho storočia, v päťdesiatych rokoch devätnásteho storočia, vytvorili zväzu nemeckých hudobníkov, na ktoré Schuman, Mendelssohn a Brahms tiež patrili. Nebránilo však skladateľom konflikt medzi sebou v médiách, ktoré sú k dispozícii v tej dobe.

Nebolo možné visieť v Caroline. Syn listu, Franz sám konečne dostal nedorozumenie verejnosti Weimar svojho vzdelávacieho festivalu, a išli s Carolinou, aby nalial svoje hriechy v Ríme.

Na západe slnka Život

V šesťdesiatych rokoch sa Franz a Carolina usadili v Ríme, ale už nebolo potrebné počítať s nejakým druhom zdanlivosti manželského života. Nielen Caroline trval na tom, že žijú v rôznych domoch, takže ho tiež prinútil, aby si vzal obeť a stal sa duchovenkou.

Odteraz, list napísal viac a viac duchovnej hudby a filozofické motívy sa v jeho práci čoraz viac prejavili. V roku 1866 sa vráti do Weimar, kde naďalej dáva hudobným lekciám mladým ľuďom. Dcéra listu sa stala Wagnerovou ženou.

V roku 1886 bol list v jednom z festivalov veľmi chladný. Jeho zdravie sa naďalej zhoršilo a čoskoro zomrel.

Kreatívne dedičstvo

Ako to vnímať, a to ani nie rozhodnúť, ale príbehy. List sa stal jedlom prevedení éry romantizmu, hudobníka, ktorý opísal vnútorný svet človeka čo najviac. Uskutočnil všetko, čo skončil koncert pianizmus. Jeho technické schopnosti hry na klavíri boli jednoducho nekonečné. Pre tento deň zostáva virtuozita jeho hry a jeho diela maják pre ostatných klaviristov. Pokiaľ ide o tých, ktorí práve začínajú svoj kreatívnym spôsobom, a pre tých, ktorí už známe chuť umenia.

Ale stojí za zmienku, že bol aktívne turné a list bol len v ére svojej mladosti. Napríklad, jeho prehliadka s tenorom Giovania BAPTISTE Rubini v roku 1843 šiel dole v histórii, a už v roku 1848 sa aktívne aktívne vyčnieval, len príležitostne rád, že poslucháči so svojou neprekonateľnou technikou.

Vynálezca v hudbe

List milovaný experimentovanie s miešacou hudobnou stylistikou

Teraz sú tu hudobné žánre, ako je napríklad Rhapsody a symfonická báseň sa zdá byť klasický, ale naraz boli nádherná novinka, ktorú otvoril fensový list. Vyvinula tiež tému s jednou cyklickou formou, nad ktorou Schuman a Chopin začal pracovať.

Okrem toho, list miloval experimentovanie s miešacou hudobnou stylistikou. V roku 1850-Rok už zistil, že čas čistej umenia zostal v minulosti, čo bol dôvodom na vznik hudobných diel, úzko súvisí so slávnymi maľbami.

Takže, list na obrázku Rafaello napísal "angažovanosť", a na sochu Michelangelo - "mysliteľ". Rovnako ako mnoho ďalších softvérových prác.

Mimochodom, stojí za to trochu povedať o tom, čo je softvérová hudba. Striečajte, softvérová hudba je čisto inštrumentálna práca, bez hlasitného sprievodu. Namiesto hlasu speváka je sprevádzané vysvetľujúcim ošetrením, v ktorom je hlavná myšlienka melódie verbálne prenášaná. Herrich Ignac Franz von Bieber, No a Ferenz Leaf, hoci v menšej miere bol známy svojou závislosťou takýmto umeleckým žánrom.

Veril vo vzdelávacej silu umenia, ako v ktorej hudbe môže naozaj zmeniť ľudstvo.

Okrem toho, Ferenz LED pedagogické aktivity, dal otvorené hodiny, nikdy pre nich neberie peniaze. Pianisti k nemu prišli z celej Európy.

On tiež napísal niekoľko kníh, medzi ktorými bola kniha o Chopine, ako aj knihu o hudbe maďarských Rómov a obrovské množstvo novinárskych článkov.

Ale na konci, hárok, aj keď to pokračoval v vytváraní, ale bol beznádejne sklamaný plodmi jeho tvorivosti. Čokoľvek je veľkým hudobníkom, nedosiahol svoj cieľ. Aj keď sa mu podarilo zmeniť svet.

Ako Vladimir Vasilyevich Stasov napísal naraz, "nenechajte sa list na svete, celý osud novej hudby by bol iný." Je možné objasniť - a najmä osud ruskej hudby. List nielen osobne komunikoval s mnohými postavami ruskej kultúry. Dvakrát prišiel do Ruskej ríše na výletoch, zhasnutých súčasníkov, o čom svedčí o memoirs a tlačom tej doby. "Ruská plavba" je špeciálna stránka jeho životopisu. Zameriame sa na to.

Ferrenz list

V marci 1839, v Ríme v dome princa Dmitry Vladimirovich Golitsyn, konal koncert, nielen zahrnutý v histórii hudby ako prvý sólový Piano koncert, ale tiež umiestnil začiatok väzieb listu s Ruskom. Toto je neskôr o tejto akcii Stasov: "Na začiatku roku 1839, medzi mnohými koncertmi, dátový list v Ríme, bol hrajúci koncert, to v hale PRINCE DM. Vlad. Golitsyn, Generálny guvernér Moskva, ktorý bol potom dosť dlho v Ríme. S týmto koncertom bol spokojný s charitatívnym účelom, počítať Mich. Yuriviev. Wielgorsky, slávny ruským melanmanom a amatérskym skladateľom. Publikum bol najviac zvolený, medzi jej veľa ruskej šľachty, ako aj vyslancov rôznych štátov a rímskych kardinálov. Celé nádherné v tomto šľachtickom koncerte bolo, že list hral sám, nebolo tam nie, okrem neho, pokračovať vo večerných hodinách, žiadny iný hudobný umelec alebo spevák. To bolo potom dokonalé správy. Nikto predtým, ako sa list odvážil pokračovať v celom koncerte, držať jednu z pozornosti celého zhromaždenia poslucháčov a dokonca aj taký intenzívny, bizarný, rozmaznaný a nízko kvalitný, čo je vo väčšine prípadov zber aristokratov. Napriek tomu, však bez ohľadu na to, čo, list urobil obrovský dojem a odnesie sa so svojimi poslucháčmi. Nepredpokladá sa, že nie je dôvod, že iné z obdivovaných Rusov opäť nazývali list Petersburgu. "

Pozvánky, ktoré majú prísť do Ruska prišli do listu, ktorý mal svetovú slávu, bola opakovane opakovane. Avšak, rozhodol sa na tejto ceste len v roku 1842.

Vo svetle vyššie uvedeného je dosť absurdné pre predpoklad, že tam bol nejaký druh kto prišiel k hudobníkovi a nejako Špeciálny dohľad. Treba mať na pamäti, že pre všetkých cudzincovZostať v Ruskej ríši, legislatívne zavedený dohľad, ktorý nie je potrebné démonizovať. "Pod dohľadom cudzincov v Ruskej ríši, aktivity štátnych orgánov, ktoré by obdržali právomoc kontrolovať realizáciu predpisov zákonov, iných regulačných aktov proti cudzincom s cieľom zabezpečiť bezpečnosť štátu a chrániť záujmy jej Subjekty ... Toto je " jedna z foriem štátnych orgánov na zabezpečenie zákonnosti"(Kurzíva - M.Z..)» .

List nebolo výnimkou spoločný predpisov.

Cisár Nicholas I.

Teraz sa poďme na samotnú osobnosť "Self-Tirana". Bol to už druh tradície na zobrazenie Nicholas I, ako "Mogilee ruskej kultúry", "červ a obmedzený vojak", najlepšia hudba, pre ktorú boli vojenské pochody. A tento mýtus je úplne vzdialená od reality. Cisár bol stále vo svojej mladosti dostal dobré hudobné vzdelanie, hral na niekoľkých hudobných nástrojoch, dokonale tancoval, jemne cítil cirkevnú hudbu a niekedy spieval v zbrojovi zboru osobne. Osobitné miesto v hudobných preferenciách panovníka bolo venované najmä ruskej hudby, najmä ocenený (a dokumentárny dôkaz bol zachovaný) Opera tvorivosť M.I. Glink. Áno, neuskutočnil sa na európske umenie v rovnakom čase, a kreativita listu skutočne opustil Nikolai I prakticky ľahostajný, na rozdiel od cisárovnej Alexandra Fedorovna, ktorá neustále počula jeho hru "S slzami v jeho očiach" a v každom smere sponzorované. Ale v tomto prípade je to len o princípe estetický Nesúhlasy hovoria predovšetkým vlastenecký Preferencie monarchu.

List, ktorý je hlboko veril katolícky, nikdy nebol politikoma jeho subjektívne politické sympatie a antipatia boli postavené hlavne na vlastenecké a humanistické Založené. Táto pozícia, ktorá je všeobecne konzistentná a logická, niekedy viedla list, na prvý pohľad, na analogické akcie. Takže list, demonštrovaný v rôznych časoch lojalita k iným monarchiam, napríklad okrem "heretického" dvora, jasne proti sebe k ruskému monarchu, najmä "v poľskej problematike". Faktom je však, že jeho rodné Maďarsko v jeho pozícii bolo v blízkosti pozície Poľska, s jediným rozdielom, ktorý bol súčasťou katolícka impérium. Takže, v očiach Abbot Lamenne a hárku, bolo Poľsko oveľa ťažšie. V rovnakej dobe, podpora pólov, list je stále v prvom rade, mal na pamäti podporu národného pohybu oslobodzovania svojich vlastných ľudí.

Verte, že vo vzťahu listu a Nicholas som sa zapojil do politiky, inými slovami, politická štruktúra štátuZnamená to spadnúť pod právomoc základnej chyby. Nezhody hudobníka a cisára boli konflikt výlučne vlastenecké a náboženské, ale nie politické záujmy.

Vo všeobecnosti nazývajú tieto vzťahy konflikt V literálnom zmysle slova - príliš veľa preháňania; Hudobník a cisár boli v absolútne odlišných sociálnych úrovniach, ak nehovoria, póly, aby argumentovali o samotnej možnosti akýchkoľvek "konfliktov" medzi nimi. Ďalšou vecou je, že Nicholas som nemohol zostať ľahostajný k prejavom hlavných preferencií listu, už známych v Rusku a nie bez dôvodu, ktoré sa považujú za protirušiť. Mimochodom, rok po Petrohradu Tour Tour, Triumph čakal na triumf vo Varšave, v skutočnosti uvedený v vlasteneckej oblasti ľudí protivo Prejav. Ale aj potom, že list bol sekundárny, aby sa ľahko tlačil do ruskej ríše!

Najlepšia situácia bola najlepšie opísaná v Stasov v Brožúre "List, Schuman a Berlioz v Rusku": "Vo svojej biografii Lina Lina Ramann hovorí, že počas pobytu listu v St. Petersburgu, cisár Nikolai vyjadril túžbu hrať V každoročnom dobrom koncerte v prospech zdravotne postihnutých (medzi ktorými existoval ešte veľa veteránov z roku 1812), a ako keby list odmietol a povedal: "Dlžím Francúzsku so svojím výchovou a jej celebritou. Preto nie je možné, aby som spieval v jednom zbore so svojimi víťazmi "; Ďalej, že cisár Nikolai zostal s touto odpoveďou veľmi nešťastný a povedal mu, aby ho informoval, že hovoria, že cisár nemá rád jeho dlhé vlasy a jeho politické názory (sympatie s pólmi), pre ktoré je hárok hrdo s úsmevom , Zodpovedal som: "Odrážal som svoje vlasy v Paríži a podnecoval ich len v Paríži; Pokiaľ ide o moje politické názory, nebudem ich mať, kým nebudem schopný nastaviť 300 000 bajonetov, aby ich udržali. " Tento vtip nie je možné zvážiť čokoľvek iné, okrem smiešneho rozprávky. Nikdy cisár Nicholas sa nezapojil do zariadenia koncertov a nebol stanovený v polymických argumentoch o vlasoch a politických názoroch. (Talianska. - M.Z.) Len dal príkazy, aby boli okamžite vykonané. Dá sa predpokladať, že všetky tieto nezrozumiteľné vtipy mali svoju pôvodnú položku, ktorú cisár Nicholas miloval malú hudbu a zriedkavo sa zúčastnili koncertov. Počula veľa listu, takže<…> The Petersburg Courtyard bol potom rozdelený do dvoch táborov: armáda, ktorá spolu s cislom, ignorovala list, a muzikál, ktorý spolu s cisárovnou (a veľkou princeznou, Elena Peavlovna) zbožňoval list a snažil sa počúvať ho. "

Ale ako môžem dať do zámeny šéfu štátu "Nedostatočná rešpekt" k talentovi, dať to mierne, nepriateľské, a považovať za to "obývajúca Tirana-vojak vo vzťahu k progresívnemu umeniu"?! List nie je voľne vyzeral do krajiny, jeho likvidácia bola poskytnutá s najlepšími scénmi a koncertnými miestami, stlačením napísal nadšené recenzie. Navyše, Nicholas som nielenže nepovažoval a následné prehliadka hudobníka v Ruskej ríši, ale opakujeme, osobne sa zúčastnili, napriek jeho nepáči západný Hudba, na niekoľko Letné koncerty v Petrohradu, ktoré nebolo povinné robiť vôbec! Už jednu z jeho prítomnosti na koncerte, cisár dal list zvláštnym zhovievavom. Vidieť jeho monarchu medzi publikom a všetka najvyššia spoločnosť Petersburgová spoločnosť považovala za dlh, aby sa zúčastnil ctihodnosti zahraničnej celebrity. A už manželka panovníka, cisárovná Alexander Fedorovna, vo všeobecnosti poskytla otvorenú podporu brilantnému hudobníkovi. A to všetko - "Destinácia dvore"?

Bola list, aby nestranne ocenila svoju česť? Aby sme nevytvorili falošný dojem "Russonophobia" list, okamžite to uvádzame, že podľa vášho vlastného uznania listu a početných spomienok svojich súčasníkov a biografov, najmä Yankan Vol, on "miloval všetky ruské ... V Ríme som prvýkrát počul od neho prvýkrát meno antikolektu, slávneho ruského sochára ... Hiestie nasledovalo veľkú pozornosť úspechu mladých ruskej školy, hudobného, \u200b\u200bumeleckého, literárneho. Povedal, že prvé slovo tiež nebolo povedané v Rusku, ktoré takmer úplne vyčerpané na západe. Rusko má ešte inteligentnejšie horizonty ako pôda vyžadujúca činnosť. Všetky inovácie budú pochádzať z Ruska vo všetkých sektoroch vedy, umenia, literatúry.

List je vždy s láskou a pozornosťou na ruskú kultúru a bol priateľský s mnohými zástupcami. Aktívna propaganda diel ruskej hudby a počet študentov listu ruského pôvodu svedčia o súcich. Je možné bezpečne tvrdiť, že umenie bolo v prioritnom priorite pred akýmkoľvek politickým konfliktom, a preto a hovoriť o úprimnej láske k listu do Ruska úplne kompetentne.

Ale späť, konečne, na úspech koncertu súdu 16 (4) z apríla, ktorý bol úplný. Povesti o "Miracle Musican" šíri po celom meste. V predvečer prvého verejného prejavu listu v Petrohrade noviny si vybrali v očakávaní pocitu: "Zajtra! Zajtra! V stredu (8. apríla) sme to konečne počuli. Hovorí list: Čo iný hudobník môžete povedať, keď je tu? " .

19 (7) Apríl list bol prijatý v dome počtu počtu Wielgorski, Michail a Matvey. Bol to tu, že list sa prvýkrát stretol s Michail Ivanovich Glinka a s Vladimirov Fedorovich Odoevsky.

Je zaujímavé poznamenať, že GLINKA ĎAKUJÚ OKAMŽITE SA OBJEDNÁVKOVÉHO POTREBUJÚCEHO POTRUČNOSTI. Podľa zmien Stasov, "GLinka bez najmenších ťažkostí odpovedal, iný hárok hrá výborne, rovnako ako nikto na svete, a inak, s prefalujúcim výrazom, natiahnutím tempom a pridaním spisov niekoho iného, \u200b\u200baj na chopin A Beethoven, Weber a Bhu, mnohé z ich vlastných, často bez chuti a žiadne dobré, prázdne dekorácie. Za spravodlivosť je potrebné poznamenať, že ak bola GLINKA v tom čase absolútne založená kreatívna osoba, potom list, ako skladateľ, stále sa cítil svoju cestu a ani nezačala vytvoriť svoje hlavné spisy. Pre GLINKA bol len dodávateľ A nie je prekvapujúce, že to bolo naplnenie našich vlastných diel GLINKA, čoskoro sa podarilo "ťahať" ruský skladateľ na jeho stranu.

Na určený deň, 20 (8) z apríla, prvý, už verejný, listový koncert v sále ušľachtilého zhromaždenia. Spoločné dojmy koncertu pre mnohých divákov hudobný kritik Stasov I. skladateľ Serov.

"Sme obe sulfur na hodinu dva pred začiatkom, vymenovaný na 2 hodiny v popoludňajších hodinách, vyliezli do sály ušľachtilého montáže ... od prvej minúty sme boli ohromení nezvyčajným výhľadom na haly. Malý štvrťrokový stupeň bol nastavený na strede haly, medzi kráľovskou falošnou a najlepšou oproti falošným ... Dve klaunice boli umiestnené na túto fázu, od seba, a dve stoličky pred nimi: žiadny orchester, ani nástroje, ani Poznámky, žiadne iné hudobné prípravky neboli viditeľné v celej hale. Čoskoro sa sála začala naplniť, a potom som prvýkrát videl môj život - GLINKA ... Boli sme sulfur po koncerte ako dostatok, sotva som sa navzájom rozprávali o niekoľkých slovách, a ponáhľali sa každý domov, aby som napísal svoje dojmy jeho sny , ich nadšenie ... tu sme si navzájom urobili, že tento deň 8. apríla 1842, odteraz, a navždy sme posvätné a až do rakovej dosky Nebudeme zabudnúť na žiadnu z jeho pomlčiek. Boli sme ako milovníci ako šialený. A nie múdry. V našom storočí sme ešte nepočuli nič podobné, a naozaj sme sa nikdy nestretli tvárou v tvár s géniínom, vášnivom, démonickou povahou, potom nosiť hurikán, potom rozliatie súťažných krásy a milosti prúdov. "

Serov, zase, napísal Stasov: "Za takmer dve hodiny som opustil halu, a stále vedľa seba: Kde som? Kde sme? Čo je to, odhaľujúce alebo vo sne! Počul som presne list? Je potrebné pokáji: Očakával som veľa podľa popisov, premýšľal veľa na nejakú neznáme presvedčenie, ale realita zanechala všetky nádeje pre neho! Šťastný, naozaj šťastný, že žijeme v roku 1842, keď je taký umelec na svete, a tento umelec išiel do nášho hlavného mesta a mali sme možnosť počuť ... Oh, ako šťastný, čo oslava, ako keby všetci Boh vyzerá inak! A toto všetko urobilo jednu osobu s jeho výkonom! Oh, ako veľká veľkosť v hudbe! ... áno, teraz chápem, prečo sa list vybral na klavírny nástroj, a prečo je len umelec! Teraz chápem, čo to znamená vykonať a čo hudba znamená. "

Je ťažké buď pridať nielen poslucháčov týchto dvoch nadšených recenzií, ale Študentov profesionálovKtorý názor bol do značnej miery rozhodujúci pre hudobnú verejnosť ruskej ríše času.

Nasledujúci deň, 21 (9) z apríla, list sa opäť zohral v dome počtu počtu Wielgorski. Hudobná montáž poctená jeho prítomnosť cisárovnej Alexandra Fedorovny.

A večer ho Vladimir Fedorovich Odenovsky vzal večer. Medzi hosťami boli opäť Michail Ivanovich GLINKA. Potom sa list stretol s hudbou ruského génia, ktorý hrá zavádzanie "Ruslana a Lyudmila" zo zoznamu. Predstavaný všimol hĺbku realizácie a úplnú penetráciu do umeleckého významu práce. Autor sám bol konečne dobytý a uznaný ako List veľký a citlivo citlivý talent. Listina sama okamžite milovala hudbu GLINKA. TRUE, V tomto príchode je stále "vyskúšal jej chuť", čím sa obmedzuje improvizácie glinkových tém.

MIKHAIL IVANOVICH GLINKA

"Ruská kompozitná úroda" zoznam 1842 predstavovala transkripciu rímskeho MIKHAIL VILYGORSKY "LOVEDOV", "Dve ruské melódie. Arabesque "(Deux Mélodies Russ. Arabesques), z ktorých prvá je" Nighting Out "Alyabyev (Le Rossignol, Air Russe d'Alabieff) a druhá -" Cigámská pieseň "(Chanson Bohémien) na piesní BULAKHOV" neveríte, ako ste Mila. " Okrem toho list bol napísaný "Mazurka pre klavír, artikulovaný amatérskym z Petrohradu. Parafráza F. Lisa "(Mazurka Pouro Composée Par UN Amateur de St. Pétersbourg, parafrasée Par F. Liszt). Pod názvom "Amateur od St. Petersburg" Hides Bergard Gustav Von Lenz (1819 - 1884), mladší brat priateľa a študent Wilhelm von Lenza.

22 (10) Aprilový list hral v paláci vnuka Pavla I Prince Peter Georgievič Oldenburg. O tomto večeri som si spomenul na to, že Wilhelm von Lenz prítomný: "Nikdy nebudem opatrný z pamäte môjho dojmu, urobil na mňa hraním po 14-ročnom prestávke! .. Zoznam hral knieža jeho úžasného Usporiadanie - Sextet z "somnambula" a "pozvanie na tanec" Weber ... Vidieť môj originálny úžas, list ma ponáhľa na rameno, povedal: "Áno, pretože ste ma predstavili do Paríža s spismi Weber, urobil som nejaké úspechov. "

Vo večerných hodinách v ten istý deň hral opäť pre celú cisársku rodinu na pozvanie cisárovnej Alexandra Fedorovna.

23 (11) Druhý verejný koncert hárku sa uskutočnil v sále ušľachtilého zhromaždenia, po ktorom napísal Marie d'Agu: "Sála bola plná približne dvoch tretín, že z hľadiska príjmu oveľa viac ako to, čo je oveľa dobro a vynikajúce koncerty dávajú (lístok na listový koncert stojí 15 rubľov; cena je extrémne vysoká. M.Z.). Tentokrát bol tiež prítomný Jeho Veličenský car, čo je výnimočná česť. "

25 (13) Apríl začal Veľkonočný týždeň. Verejné koncerty boli zakázané, ale list nemohol urobiť prestávku v napätom cestovnom programe. Až do 4. mája (22. apríla), ktorý bol vymenovaný za tretieho verejného koncertu, bol nútený hrať súkromné \u200b\u200bdomy denne a komunikovať s obrovským počtom ľudí.

7. mája (25. apríl) V sále ušľachtilého zhromaždenia sa list zúčastnil na charhartovom koncerte filharmónie spoločnosti v prospech súkromných škôl Petrohradskej vlasteneckej spoločnosti, ktorej patrónom bol princ Oldedenburg; 10. mája (28. apríla) poskytol štvrtý verejný koncert v hale EngeLARDT. 12. mája (30. apríl) hárok hral na charitatívnom koncerte v prospech detskej nemocnice sv. Petrohrade. 17 (5) Môžu sa piaty verejný koncert hárky uskutočniť v hale Engelhardt.

Nie je možné obísť ďalší prejav ušľachtilého a citlivého charakteru listu. V noci 16-17, Hamburg utrpel tragédiu. Monstrózny oheň zničil takmer celé staré mesto; Viac ako 2000 domov vyhorelo, ktorých obyvatelia zostali bez postele. Čoskoro smutné správy dosiahli St. Petersburg. List jeden z prvých reagoval na nešťastie niekoho iného. 22 (10) Môže, dal charitatívny koncert, celá kolekcia (40000 rubľov) poslala na chapherders. Votrelec Smútok za list nikdy nestal.

Šiesty verejný koncert listu sa uskutočnil na 27 (15), môže v sále ušľachtilého zhromaždenia. Nasledujúci deň bol vymenovaný ku koncertu rozlúčku. Prešiel v dome počtu počtu Wielgorski a bol menovanými súčasníkmi "najväčší hudobný ur". Vo večerných hodinách v ten istý deň, list na parníku odišiel z Kronstadt v Lubeck. Prvé stráže v Rusku skončili.

Ferrenz Leaf vynikajúci maďarský hudobník, známy ako jeden z najznámejších hudobných romantických, položil základy celej školy v hudbe, nazvanej Weimar.

Detstvo a mládež

Narodil sa 22. októbra 1811 v jednom z malých maďarských miest - Dobórian. Ferenz bol jediným v rodine miestnyho úradníka a dcéry Pecary. Jeho otec miloval hudbu a vštepil svojho syna od detstva. On mu dal hudobné lekcie.

V Cirkvi, mladý list študoval spev a hru na telo. Od ôsmich veku, mladé Virtuoso pôsobí v koncertoch pred miestnou. V snahe rozvíjať syna syna, Otca a jeho syn idú do rakúskeho kapitálu.

Vo Viedni sa list zlepší v hre pre klavír, študuje teóriu hudby z vynikajúcich hudobníkov. Každý, kto jeho verejný prejav bol pre miestnu verejnosť pocitom. Jeho brilantné schopnosti obdivovali Beethoven.

Na dvanásť veku sa chlapec so svojím otcom pohybuje do hlavného mesta Francúzska, vyučuje od najlepších učiteľov metropolitného konzervatória. Pre ubytovanie v Paríži potrebujete peniaze, takže otec organizuje koncerty chlapca. List vytvára svoj vlastný repertoár. Napísané v roku 1825, opera dostala uznanie verejnosti.

V roku 1827 zomrel Fennet's Otec. Jeho chlapec smrti bol vážne znepokojený a nehovoril nikde a nezdalo sa.

Zrelé roky

V tridsiatych rokoch bol hudobník odnesený turbulentnými revolučnými udalosťami a vrátil sa k hudbe. Hovoril s koncertmi, ktoré mali obrovský úspech, toleroval myšlienku práce na téme revolučných udalostí.

Ferrenz sa stretol s prominentnými hudobníkmi a spisovateľmi. Zapojený do výučby, jeho dom bol navštívil najlepší európski klaviristi. Hovoril s článkami o hudobnom umení a jeho problémov. V 30. rokoch 40s, veľa konala s turistami v rôznych európskych krajinách. V Weimare sa zaoberal organizovaním hudobného života, vo Švajčiarsku - vyučovacej práci.

V šesťdesiatych rokoch minulého storočia sa presťahoval do Ríma, kde vytvoril niekoľko významných diel náboženskej orientácie. Byť z roku 1875 prezidentom vyššej hudobnej školy v Maďarsku, vykonávaný na festivaloch venovaných vagneurovi. V 60. rokoch, sťahovanie do Ríma, zamerané na hudbu duchovného smeru.

V roku 1875 bol list zvolený prezidenta maďarskej vyššej hudobnej školy. Vystúpil na festivaloch WAGNER v Bayrote. Po rozprávaní na jednom z nich vážne ochorel. F. List zomrel 31. júla 1986.

Kreativita Ferinets list

Vzhľadom na detstvo podľa skladateľskej tvorivosti, list vytvoril prevažne malé hudobné práce pre svoje verejné prejavy. Napísané mladým skladateľom operou v divadle. V budúcnosti to bolo napísané viac ako 640 diel rôznych žánrov. Zároveň je jeho zásluhou vytváranie žánrov symfonickej básne a Rhapsody.

Neoddeliteľnou súčasťou hudobného vzdelávania a výkonnosti bola objavovaním, pokiaľ ide o štruktúru hudobných foriem a textúr, harmonizácie a melódie práce. V roku 1831, inšpirovaný dômyselným paganini, posunul svoje paganinské väzby na klavír, ktorý ich kombinoval v šiestich náčrtoch.

V 30. rokoch XIX storočia sa list angažoval v žurnalistike, publikovanie výrobkov o problémoch hudobného umenia svojich prominentných zástupcov. Jeho knihy o Chopine, hudobné umenie maďarskej rómky boli veľmi populárne. Skúsenosti esejí o hudobnom živote v žánri písmen adresoval prevažne georges piesok. Odpovedala im eseje v časopise.

Svetové uznanie skladateľa a dirigentu dostal počas svojej aktívnej koncertnej činnosti. Jeho virtuózna obdivovala vynikajúcich hudobníkov, je medzník pre klaviristov mnohých generácií. Hudobné kritici oslavujú svoju bohatú fantáziu, pôvodný pohľad na umenie, originalitu a inovácie. Inštrumentálne kompozície skladateľa sa považujú za dôležitý krok vo vývoji hudobnej architektoniky.

Slávne práce

Bohatstvo a originalita diel rôznych žánrov sú pozoruhodnou vlastnosťou tvorivosti plechu. Takmer polovica týchto prác je klavírová prekladá. Celkovo, jeho Peru patrí viac ako šesťsto diel, z toho 63 orchestrálne, 13 básní pre symfonický orchester, takmer deväťdesiat diela v žánroch piesne a romantiky.

Najznámejšie jeho hudobné diela sú:

  • Maďarské Rhapsodia
  • Symfónia "Divina Commdedia" a "Faust"
  • Zbierka kusov "Roky Wanders"
  • ETUDES najvyššejších zručností / transcendentálnych etudes
  • ETUDES v Paganini Capric
  • Poetická a náboženská harmónia konsolácie Maďarské historické portréty Sonata (1850-1853) Prvý koncert na klavír s Oracrena Otrand "Legenda sv. Elizabeth" a "Krista"
  • Trávnatá hmota a maďarská korunovácia hmota

Osobný život

Napriek svojmu jednoduchému pôvodu bol list zvýraznený aristokratickým vzhľadom, jemné vlastnosti bledo tváre. Vždy sa tešil na úspech u žien.

V 30. rokoch mal román s grófstvom Marie d'Agu. Búrlivý romantický vzťah mladých ľudí viedol k tomu, že Marie opustila manžela svojho manžela a zlomil sa so svojím sociálnym médiom. Milovníci išli do Švajčiarska, potom do Talianska. List odtiaľ išiel na turné do Paríža a Viedeň. Pár mal syna a dve dcéry.

Keď Maďarsko trpelo zničujúcim povodňou, list sa rozhodol ísť domov a pomôcť krajanom. Avšak, Marie d'Agu Táto myšlienka odmietla a odmietla ísť. Stretol sa s manželským katolíckym rytierom Wittensteinom. Nádeje na povolenie pápeža a ruského cisára pre rozvod neboli oprávnené. Po smrti syna, list sa objavil depresie, náboženské a mystické pocity.

List a Wittenstein sa presťahoval do Ríma, kde vytvoril diela náboženského obsahu. Dcéra listu bola vydatá za Wagner a organizované festivaly, ktoré mu boli určené.

  • List bol opakovane v Rusku, ktorej hudba vážneho záujmu. Zodpovedal vynikajúcim ruským skladateľom, zverejnil najlepšie fragmenty opier ruských skladateľov.
  • List veril, že umenie je nástrojom na boj proti zlu, vplyv na ľudí. Podľa musicologists sa list stal zakladateľom magisterských tried pre hudobníkov.
  • V roku 1859, cisár Franz Joseph vyvýšený list v rytierov, dáva mu celé meno - Franz Ritter Background Leaf.
  • Ferencový list mal nezvyčajne dlhú hrubú ruku, ktorá mu umožnila plniť najkomplikovanejších cestujúcich.
  • Názov F. list bol pridelený národnej maďarskej hudobnej akadémie a medzinárodné letisko Budapešť.
  • V jeho dome, list dal hudobníkom zadarmo majstrovské triedy, ktorí prišli z rôznych krajín.

Ferencový list je jedným z najväčších klaviristov XIX storočia. Uznávaný zástupca žánru romantizmu v hudbe, virtuóznej umelec, učiteľ a tvorca školy Weimar. História života hudobníka Ferenz Leaf začala v meste Dobóriaan, v Maďarsku. Talentovaný chlap sa narodil v rodine oficiálnych a domácich zvierat. Otec Adam Sheet sa skladal zo služby v Prince Esteerhazi. Pre deti, Adam strávil v kniežacom orchestri. Teenage Leaf hral celulár.

Anna-Maria list sa narodil v Krems-on-Duna. Za 9 rokov sa žena stala sirotom. To bol dôvod na presun do Viedne. Rodičia slávneho hudobníka sa viedli v januári 1811. V októbri z toho istého roku sa Ferenz narodil. Ten chlap bol jediným dieťaťom v rodine.

Adam list sa staral o rozvoj hudobného talentu v synovi, takže s mladšími rokmi som začal lekcie. V Cirkvi, Ferenz študoval spev a hru na telo. Prvý prejav mladého hudobníka sa uskutočnil za 8 rokov. Otec nútil dieťa hrať na klavíri v domoch ušľachtilých šľachticiach.

Kreativita by sa mala rozvíjať. Takže on Adam list, básnik so svojím syn šiel do Viedne, kde žili najlepší hudobní učitelia. Klavír bol pridaný do orgánu, základy hrania, na ktorých Ferenz zostavil z Karla Cherni. Otec talentovaného hudobníka sa podarilo dohodnúť na voľných lekciách.


Veľký učiteľ neprišiel z dieťaťa, pretože chlapec sa zdal fyzicky slabý. Vďaka spolupráci s mobilným, list dostal jedinečný dar - všestrannosť. Teoretické triedy vykonali Antonio Salieri, ktorí kedysi priťahovali talent mladého umelca.

Rovnako ako otec, Ferenz odhalil pred slávnym Maestro. Preto, keď po ďalšom koncerte, na ktorom sa hral list, hudobník prišiel a pobozkal chlapa v súvislosti s rešpektom, Ferenz prišiel potešiť. Túto udalosť, mladý muž pripomenul až do konca dní.


Nie všetko bolo tak hladké v biografie Ferenzového listu. Vo veku 12 rokov sa hudobník odišiel na dobyť Paríž. Mladý muž si želal vstúpiť do Parížskeho konzervatória, ale kvôli tomu, že Ferenz nebol francúzsky, dostal odmietnutie. Ak chcete opustiť Francúzsko otec a syn nechcel. Aby ste zarobili peniaze na život, Ferenz hovoril s koncertmi.

Hudobné hodiny pokračovali. List navštívil učiteľov Parížskeho konzervatória, vrátane Antonin Reich, Ferdinando Paer. Existuje ťažký čas na farmu. Adam Leaf zomrel, keď mal syn 16 rokov. Tento šok sa odrážal v morálny stav hudobníka. Takmer 3 roky, mladší list bol depresívny.

Hudba

Hudobný talent skladateľa otec Adam Sheet vyvinul z detstva, takže nie je prekvapujúce, že Ferenz začal skladať práce v mladom veku, vrátane ETUDES. Keď sa teenager otočil o 14 rokov, list začal vytvoriť operu "Don Suncho alebo Love Castle". Táto práca inšpirovala mnohí, preto bola prezentovaná na veľkom opernej fáze v roku 1825.


Po smrti otca sa hudobník jeden na druhom stretol so svetom. Práve v tom čase začal júl revolúcia. Život varený okolo, všade znelo o spravodlivosti. Myšlienka vytvárania "revolučnej symfónie" sa objavila v hlave skladateľa. Koncert na koncert, objavili sa, že sa objavili nových priateľov, medzi ktorými Hector Berlioz a.

Huslistista inšpiroval Ferenz, takže v čase, keď hudobník odmietol koncerty a vrátil sa k zlepšeniu technológií. K tomuto obdobiu životného štýlu hárku sa vzťahuje na prevod paganiniho Capricis. V hudobnom svete je táto práca stále rozpoznaná ako brilantná a jedinečná.

Ferenz chápe, že volanie leží nielen pri vytváraní hudby, ale aj pedagogiky. Až do konca života, list uvádza mladé umenie. Práca skladateľa bola ovplyvnená tvorivosťou.

V tých rokoch, povesti išli, že Chopin skepticky odkazoval na prácu listu. Ale po stretnutí v Paríži, Friemeric priznal, že Ferenz je virtuózny a umelec umelec. Hudobník bol s priateľmi, alfred de Mussse.


V Švajčiarsku začala Ferenz Leaf pracovať na zbierke hier "Roky putov." Kreativita nebola jediným hudobným hobby. List bol pozvaný učiteľom na konzervatóriu Ženevého. Koncerty v Paríži neboli populárne kvôli tomu, že obyvatelia mesta fascinovali hudbou Sigismund Talberga.

Čoskoro, Ferenz zorganizoval sólový koncert, odstraňoval účasť v prípade iných hudobníkov. Toto rozhodnutie malo vplyv na prezentáciu ľudí o výkone. Taliani a obyvatelia Európy jasne vymedzujú udalosti salónov a koncertných.

Sen na návštevu Maďarska na dlhú dobu neopustil rodinu listov na dlhú dobu, takže hudobník išiel na skvelú cestu. Ferenz slávnostne sa stretol v Maďarsku a Rakúsku. Obyvatelia týchto krajín by mohli žiť, aby počuli výkonnosť hudobníka, známych po celom svete. Po jednom z koncertov ukázal dlhodobý konkurent Sigismund Talberga.

Cestovný ferrenz list kombinovaný s koncerty. Do 6 rokov, hudobník navštívil Rusko, cestoval do Európy, stretol sa s obyvateľmi Turecka, Portugalska a Španielska. Ruská hudba v určitom bode absorbovaná Ferenc. Výsledkom nadšenia bol zber pasáží z ruských opier.


V roku 1865 sa zmenili témy práce listu. Je to spôsobené skutočnosťou, že muž prijal malú nenápadnú až do akolitov. Odteraz kreativita Ferenza prešla do kategórie duchovnej hudby. Neskôr, skladateľ predstavila orator s legendou Svätej Elizabeth, "Kristus", žalmov, maďarskej koronácii a rieke.

Po 10 rokoch sa list rozhodne o presun do Maďarska. Na nohe je hudobník pozvaný na post prezidenta vyššej školy hudby. Medzi študentom Ferenz boli Karl Tauzig, Emil von Sauer, Sophiem, Moritz Rosenthal. Počas tohto obdobia bude hudobník vytvoriť "Zabudnuté valci" a repky na klavír, dokončí cyklus "maďarských historických portrétov".

Osobný život

Čoskoro po smrti otca Ferenzového plechu stretol s groubesom Marie d'Agu. V tých rokoch, dievča s nebývalou láskou sa vzťahuje na moderné umenie. Okrem toho, Marie napísal knihu, ale publikované diela pod pseudonym Daniel Stern. Príkladom pre imitáciu d'Agu uvažuje o georges piesok.


Rýchlo otočil román medzi manželskou pani a hudobníkom. A po určitom čase, Marie opustila manžela, a s ním obvyklou spoločnosťou. S Ferinetom, dievča išlo do Švajčiarska. Mladí ľudia sa oficiálne nedostali. Tri deti sa narodili v tomto druhu manželstva: Dcéry Blandiny a Kozima, syn Daniel.

Bladin List neskôr vstúpil do Únie s francúzskym politikom Emil Olivier. Dievča zomrelo za 27 rokov. Na účte Kozim boli dve manželstvá. Prvýkrát bol dcéra listu ženatý s klaviristom Hans Bühlov, neskôr opustil muža. Jediný syn hudobníka Daniel zomrel náhle 20 rokov kvôli tuberkulóze. To sa stalo vážnym šokom pre otca.


Šťastie Marie a Ferinets skončilo po datovaní hudobníka s manželkou Nikolai Petrovich Wittgenstein Carolina. Táto významná udalosť nastala v roku 1847. Láska na prvý pohľad nútil rodinných ľudí ísť na zločin: hodiť všetko a uniknúť.

Kvôli religiozite Karolínu bolo potrebné povolenie pápeža a ruského cisára na nové manželstvo. Ferrenz prešiel na Európu. Roky išli, ale nebolo možné dostať požadované. Potom Wittgenstein a list sa rozhodli ísť do Ríma.

Smrť

V roku 1886 sa Festival zúčastnil Ferenz. Počasie bolo zlé, takže hudobník bol chladný. Pianista nedostávala náležitú liečbu. To viedlo k komplikáciám - zápal pľúc. Postupne, list stratil fyzické sily a choroba ovplyvnila iné orgány, vrátane srdca.


Čoskoro, Ferenz našiel silný edém nôh, ktorý sa bránil slobodne presunúť na hudobníka. Či list nemohol robiť bez pomoci. Dňa 19. júla 1886 sa uskutočnil posledný koncert Veľkého Stvoriteľa. Po 12 rokoch, príbuzní Ferenz vyhlásili smrť hudobníka. Smrť listu na rukách slovnej zásoby v hoteli.


Hrobka z frekvencie

Autor maďarskej Rhapsodie sa stal hrdinom obrazu "sny o láske" po smrti. Twistered Feader Film hovorí o cestovaní hudobníka do Ruska. Hlavná téma pozemku bola oboznámená s milovanou Carolinou Wittgenstein. V oficiálnej fotografii pre film Ferenz Leaf sa javí ako tajomný charakter s dvoma stranami osoby - čierna a biela.

Práca

  • 1835 - 1854 - "Roky Wanders"
  • 1838, 1851 - ETUDES v Paganini Capricam
  • 1840 - 1847 - Maďarská Rhapsody
  • 1850 - "Prometheus"
  • 1850 - 1854 - "plachte o hrdinov"
  • 1854 - "Orpheus"
  • 1857 - 1862 - "Legenda sv. Elizabeth"
  • 1858 - "Hamlet"
  • 1870 - 1886 - "Maďarské historické portréty"
  • 1881 - 1882 - "Z kolísky do hrobu"

Ferenzový list (1811-1886) - Maďarský hudobník, Veľký virtuózny klavirista devätnásteho storočia, dirigenta a skladateľa, učiteľa a publicista, sa považuje za jeden z najživších zástupcov romantizmu v hudbe. Založil Hudobnú školu Weimar. Je to napísané 647 hudobných diel, ako aj diela na literatúre - knihy o hudobnom dedičstve maďarskej cigánskej a o skvelom skladateľovi Chopin.

Detstvo

Ferrenz sa narodil 22. októbra 1811 v Maďarskom meste Dobryan.
Mama budúceho hudobníka, Anna-Maria (Maiden Surname Lagger), sa narodil v Kream-on-Duna. Jej otec bol zapojený do pekárne, zomrel veľmi skoro, keď bola dcéra len 9 rokov. Orterné dievča sa presťahovalo do Viedne, kde išiel pracovať ako slúžka. Bližšie k 20 rokom Anna-Maria šiel do svojho brata v Mattersburgu. V roku 1810 prišiel Adam list v tomto meste, ktorý prišiel zaviesť otca. Mladí ľudia sa stretli, a začiatkom roku 1811 sa stal jej manželom a manželkou.

Páčika hudobníka, Georg Adam list, bol v službe Prince Esteerhazi v mieste supervízora pre hospodárske zvieratá oviec. Táto práca bola považovaná za zodpovednú a čestnú, pretože v hlavnom bohatstve kniežajúcej rodiny ovčích stád. Esterhazi rodina veľmi poctená umenie. V knieža orchestru, ktorý pod vedením Josef Haydna, bol tiež zapojený do Adama pred 14 rokmi, bol na plnotesom. Otec žil krátky život, len 50 rokov, ale vždy držal lásku k hudbe, čo bolo dedičstvo jeho jediného Ferenca. Kdekoľvek osud Adam Leaf (v Eisenstadte alebo na koni), vo svojich voľných hodinách z práce si určite zúčastnil na miestnych orchestre, vďaka ktorému sa oboznámil s mnohými návštevníkmi slávnych hudobníkov, napríklad s Beethoven.

Tvorba listov listov v smere hudby patrí výlučne svojmu otcovi. On sám začal učiť svoje dieťa hudbou z ranného veku.

Petenz bol študovaný v zboru cirkvi a miestny organista dal chlapcovi lekcie na hudobnom nástroji.

Keď bola premávka menej ako 8 rokov, sa uskutočnilo jeho prvý verejný prejav. Otec často organizoval koncerty v ušľachtilých ušľachtilých domoch, kde sa dieťa hralo na klavíri, čo spôsobilo pozitívne emócie z verejnosti.

Učenie sa

Vidieť, že vystúpenia Syna sú úspešní, jeho otec si uvedomil, že by mal vážne študovať hudbu a rozhodol sa niesť dieťa do Viedne.

V Rakúsku v roku 1821. Tam, Ferenz došlo k vzdelaniu hry na klavírnom rakúskom skladateľov českého pôvodu Karl Mobile. Antonio Salieri ho učil teóriu hudby.

Medzi viedenskými poslucháčmi vytvorili koncertné výkony mladých datovania pocit. Raz, po takomto fenomenálnom koncert, chlapec sa pobozkal sám Beethoven, o tom, čo si Ferenz Leaf zapamätal do konca života.

V roku 1823, Otec vedie Ferenz do Paríža, aby mu dal študovať v konzervatóriu. Avšak, chlapec neprijal, pretože len francúzsky vzal do tejto vzdelávacej inštitúcie. Napriek tomu, že neboli žiadne peniaze, otec sa rozhodol zostať v Paríži.

Paríž

Aby si zarobil peniaze na ubytovanie vo Francúzsku a potravinách, Ferenz musel neustále hovoriť koncerty. Takže v takomto mladom veku, namiesto štúdia, chlapec musel robiť profesionálne aktivity.

Do tejto doby zahŕňajú prvé hudobné spisy listu, vo väčšej miere to bolo etudes pre jeho koncertný repertoár. Už vo veku 14 rokov napísal prvú operu "Don Suncho, alebo Love Castle", ktorý v roku 1825 dal do Veľkej opery.

V roku 1827 zomrel otec skladateľa. List mimoriadne tvrdý prežil túto stratu, asi tri roky nemohol dostať z depresívneho stavu, mladý muž sa často začal prejavovať, ktorý bol predtým pozorovaný veľmi zriedka. V súvislosti s týmito udalosťami, Ferenz zmizol z parížskeho života, takže v jednom z novín dokonca napísal na neho nekrológ.

Počas francúzskeho povstania sa vrátil do života v roku 1830. Udalosti boli pochované, všetci vyzvali na spravodlivosť, list dokonca mal nápad napísať "revolučnú symfóniu". Ferenz začal aktívne koncert, prišiel s ostatnými hudobníkmi (Berlioz a Paganini) a spisovatelia (Hugo, George Sand, Duma, Musse), začali byť šťastní, že si vyhodí svoju výkonovú dokonalosť.

V roku 1835, Ferenz vzal pedagogické a literárne aktivity. Jeho publikácie o Shuman a sociálne postavenie francúzskych umelcov boli publikované.

Euro-výlet

V roku 1835, list šiel do Švajčiarska, kde sa zaoberal vyučovaním v Ženevskom konzervatóriu. Zriedkavo cestoval s koncertnými v Paríži, ale už tam boli ďalšie virtuózové géniovy a výkony Ferenza nepoužili rovnakú popularitu.

V Ženeve, skladateľ pokračoval v písaní hudby (jeho hry sa tam objavili, ktoré potom vstúpili do zbierky "rokov putov") a literárne a novinárske články.

V roku 1837, Ferenz išiel cestovať do Talianska, cestuje okolo miest, napísal eseje o miestnej hudbe, poslal ich na publikovanie do parížskych časopisov. Jeho prvý sólový výkon sa uskutočnil, ktorý prešiel bez účasti iných hudobníkov.

Desať rokov, Ferenz list cestoval takmer všetky európske krajiny s koncertmi, navštívil svoju vlasť v Maďarsku, od roku 1842 do roku 1848 hovoril v Rakúsku, Španielsku, Portugalsku, Rusku, Turecku. Bola to vrcholom jeho koncertných a vzdelávacích aktivít.

Bohatý

V roku 1848 sa hudobník konečne rozhodol usadiť sa na jednom mieste a usadil sa v nemeckom meste Weimara.

Tu sa úplne venoval skladateľovi aktivitu, prestala hrať, vedeli početné hudobné náčrty. V Weimare, Ferenz dokončil mnoho predtým iniciovaných diel - repky a klavírne koncerty, etudes a romances, sonáty a symfonické básne.

On pokračoval v písaní článkov a esejí, prevzal knihu o Chopin. Tu v Weimare, vzal učeníkov z celého sveta.

Ale v tomto nemeckom meste, nie každý pochopil hudobnú aktivitu listu, bol mimoriadne sklamaný. To bolo pridané do neúspešnej svadby s milovanou ženou Carolinou a smrťou syna z prvého manželstva. Opäť, Ferenz sa vstúpil do seba, začal sa zúčastniť mystických myšlienok stále viac a častejšie.

Posledné roky života

V 60. rokoch 19. storočia, list odišiel do Ríma, kde prijal malú tonzuľa na kurčatá rímskokatolíckej cirkvi, vykonal niekoľko liturgických ministerstiev v pozícii Acolitha. Odteraz sa začal zaujímať len v duchovnej hudbe, čo sa prejavilo v jeho práci, v tomto období napísal:

  • oratoria "Legenda sv. Elizabeth";
  • requiem;
  • oratoria "Kristus";
  • Štyri žalm;
  • maďarská koronačná hmotnosť.

V roku 1875 bola v Maďarsku vytvorená vyššia škola hudby, list ho zvolil s prezidentom a začal ju znova vyučovať.

Jeho priemerná dcéra Kazima do tej doby bola už slávna manželka. Keď jej manžel zomrel v roku 1883, na pamiatku na neho, Kazima začala usporiadať Bayreuth Festivaly, kde operná napísaná jej manželom bola v plnom súlade so zámerom skladateľa. Vždy vyzvala svojho otca za tieto udalosti. V roku 1886, počas nasledujúceho festivalu v Bayreuthe, Ferenz zdvihol chlad. Neskôr za studena postupovala do zápalu pľúc. Každý deň sa zhoršil každý deň, bolesť v srdci sa objavila, nohy emitované. Skladateľ sa už nemohol pohybovať bez pomoci.

Dňa 19. júla 1886 sa konali jeho posledný prejav, menej ako dva týždne, 31. júla, hudobník.

Jeho meno je maďarská Národná hudobná akadémia v Budapešti a hlavnom medzinárodnom letisku Maďarska.

Jeho slávna "Maďarská Rhapsodia" o sto rokov neskôr znelo vo svetovom kine - v sérii osspocháry slávnych karikatúr "Tom a Jerry" a "tašky Bani", ako aj v hudobnej sovietskej komédii "Funny Guys".

Osobný život

Na začiatku 30. rokov 19. storočia Georges Sand zoznámili Ferenz so svojou priateľkou Marie d'Agu.

Žena zbožňovala moderné umenie, vyskúšal sa v literatúre, zložených romány a publikoval ich pod názvom Daniel Stern. Milovala prácu Georges Sand a bola neustále v stave romantickej lásky. Láska vzťahy zúriasli medzi Ferenets a Marie, v roku 1835 hodila svojho manžela a opustil list vo Švajčiarsku.

Tam žili v hoteloch Ženeva, niekedy zastrelili dom v malebnom mieste. Ferenc a Marie mali tri deti:

  • v roku 1835 sa dcéra Blandiny oženili s francúzskou politikou Emil Olivier, zomrela vo veku 27 rokov;
  • v roku 1837, Kazinova dcéra, ona bola vydatá za nemecký pianista Gansa Bülov, Richard Wagner sa stal jej manželom v jeho druhom manželstve, 93 žil;
  • v roku 1839, syn Daniel, mladý muž podali veľmi vysoké nádeje v hudbe, bohužiaľ, neboli predurčení, aby sa naplnili, zomrel v 20. veku z tuberkulózy.

Čoskoro po narodení syna Marie a Ferenzu sa rozlúčil.

V roku 1847, počas koncertu na University of Kyjev, St. Vladimir Ferenz stretol s knieža Carolina Wittgenstein.

Jej manželstvo s princom bolo neúspešné, manželia spolu žili. Carolina vyzvala list, aby plával v Podolských nehnuteľností Voronins, odkiaľ po roku odišli do Európy. Pripojenie k legitímnej rodine v Caroline a Ferenz nefungovali, pretože jej legitímny manžel nedával rozvod. Žena sa odvolala na pomoc pápežovi a ruským cisárom.

14 rokov žili civilné manželstvo v Weimare. Problémy o rozvode si vzali toľko sily a času, že keď bol konečne zdobený a človek by mohol legitimizovať svoj vzťah s listom, princezná bytostne odmietla urobiť to. Považovala za nehodnotu legitímneho manželstva jeho hriešnych vzťahov s listom, odteraz zostala len platonická láska medzi nimi, ktorá bola vyjadrená v konštantnej korešpondencii.