Uveďte mená, alebo, ako sa hovorí, stick etikety, historické obdobia sú niekedy nielen užitočné, ale aj klamlivé povolanie. Stáva sa to, že všeobecné trendy vo vývoji spoločnosti sa rozprestierajú na storočie. Môžu byť rozlíšení, dať im definície a dokonca aj pre pohodlie, rozdeliť sa do menších etáp a tokov, meno pre akékoľvek viditeľné, typické funkcie pre nich. Tu je však ako pasca: nezačne žiadne historické obdobie a nekončí v konkrétnom čase v čase. Korene každého z nich idú hlboko do minulosti a efekt siaha ďaleko za historikom pre pohodlie. Použitie slova "oživenie" na obdobie, ktorého centrum je 1500., možno zavádzajúce viac ako iné, pretože opustí príliš veľa miesta na tlmočenie každého historika, v závislosti od jeho sklonu a porozumenia. Jacob Burkhardt, švajčiarsky historik, prvá analýza a opísala toto obdobie ako celok, vnímala ho ako ostrý zvuk potrubia, vyhlasoval začiatok sveta moderného. Jeho pohľadu sa stále zdieľalo veľmi veľa.

Nepochybne ľudia, ktorí žili v tejto epoche, sa jasne uvedomili, že by vstúpili do nového sveta. Veľký humanistický vedec, Erasmus Rotterdam, ktorý vníma celú Európu ako svoju krajinu, zvolala s horkosťou: "Nesmrteľný Boh, ako by som chcel byť mladý pre nové storočie znova, ktorí vidia moje oči." Na rozdiel od mnohých historických mien bol termín "oživenie" spôsobené niektorými talianskymi z neexistencie presne, keď tam bola potreba. Toto slovo bolo použité asi 1550, a čoskoro ďalší taliansky nazval predchádzajúce obdobie "stredoveké".

Taliansko bolo zdrojom oživenia, pretože samotná koncepcia reštaurácie, narodenie bolo zrekonštruované, bolo spojené s otvorením klasického sveta, ktorého dedičstvo to bolo. Ale postupne celá Európa s ňou rozdelili tento objav. Takže zavolajte presný dátum začiatku a koniec tohto obdobia je takmer nemožné. Ak hovoríme o Taliansku, počiatočný dátum by mal byť pripisovaný XIII storočia a pre severné krajiny a 1600 nebude neskoro. Ako skvelá rieka, ktorá nesie svoje vody zo zdroja na juhu na severe, oživenie prichádza do rôznych krajín v rôznych časoch. Tak, bazilika sv. Petra v Ríme, ktorej výstavba bola spustená v roku 1506 a katedrála sv. Pavla v Londýne, ktorá začala stavať v roku 1675, obaja sú príkladom renesančných budov.

V stredoveku bola pozorovaná nadvláda kresťanskej ideológie. Muž sa presťahoval do renesancie do centra sveta. Humanizmus mal obrovský vplyv. Hlavná úloha éry humanistov zvažovala vytvorenie "novej osoby", než sa aktívne zapojili. Učenie humanistov, samozrejme ovplyvnilo vedomie muža renesančnej éry. To ovplyvnilo zmenu morálky a života.

Naliehavosť zvolenej témy. Význam slova "oživenie", podľa môjho názoru, hovorí pre seba: oživenie - začiatok nového sveta. Ale, bohužiaľ, v našom čase, málo ľudí vedieť o dôležitosti tohto obdobia, súvisí s týmto skeptickým. Medzitým, v modernom svete existuje mnoho podobných renesancie, hoci sú oddelené nie jeden storočie. Jedným z najnaspešnejších problémov nášho času je túžba po luxusu existovala v renesančnej epoche ...

Hlavným cieľom tejto práce je študovať život a morálku ľudí renesancie.

Na dosiahnutie cieľa musíte vykonať nasledujúce úlohy:

• zistite, čo viedlo k zmenám v živote všetkých vrstiev spoločnosti;
• prideľovanie všeobecných znakov učenia humanistov a ich implementovať do života;
• počas tohto obdobia študovať zvláštnosti života;
• zvážte zvláštnosti svetonázoru a svetového stristu v revičinnej ére;
• prideľovanie a všeobecné a špecifické črty éry.

Ak chcete vyriešiť úlohy, literatúra rôznych autorov, ako je Bragin L.M., Ruthenburg V. I., Revyakina N. V. Chamberlin E., Bugardt Ya, et al. Ale najvhodnejšie pre tému práce práce sú tieto zdroje:

1. Všeobecné charakteristiky renesancie

1.1. Všeobecné vlastnosti éry.

Oživenie zvyšuje hodnoty staroveku, vracia antropocentrizmus, humanizmus, harmóniu medzi prírodou a človekom.

Údaje o tomto pórov boli mnohostranné osobnosti a ukázali sa v rôznych oblastiach. Poet Francesco Petracko, spisovateľ Giovanni Bokcchcho, Pico della Mirandol, Artist Sandro Bhothichelli, Rafael Santi, sochár Michelangelo Buonaroti, Leonardo da Vinci vytvoril renesančnú umeleckú kultúru, opísal osobu, ktorá verí v ich silu.

Výskumní pracovníci západoeurópskej kultúry považujú renesanciu ako prechod od stredoveku do nového času, z feudálnej spoločnosti na buržoáz. Obdobie počiatočnej akumulácie kapitálu dochádza. Zdá sa, že obavy kapitalistického priemyslu vo forme manufaktúry. Bankovníctvo sa rozvíja, medzinárodný obchod. Existuje moderná experimentálna prírodná veda. Vedecký obraz sveta je vytvorený na základe objavov, predovšetkým v oblasti astronómie.

Najväčšími vedcami Epochov N. Kopery, D. Bruno, Galilee zdôvodní Heli-zameraný pohľad na svet. ERA formovania modernej vedy začína oživením, predovšetkým rozvoj prírodných poznatkov. Zvláštne zdroje vedeckého procesu renesancie, po prvé, starožitnom kultúre, filozofii, myšlienkach starožitných materialistov - Naturophilosoph a po druhé, východnej filozofie, ktorá v XII - XVIII City obohacovala západoeurópske vedomosti v prírodnej sfére.

Kultúra renesancie je kultúra ranej spoločnosti Burglase, vytvorenie významného vplyvu praxe konzistentného rozvoja ekonomík stredovekých štátov, takže už v XII - XV storočí, tam bol prechod zo stredoveku Formy obchodu a remesiel na začiatku biop kapitalizovaných foriem organizácie života.

Osobitný význam pre oživenie mal pre rozvoj umenia, schválenie zásad realizmu. Vynikajúce úspechy kultúry renesančnej éry boli stimulované kontaktovaním starovekého dedičstva, nakoniec sa stratili v stredovekej Európe. Ako už bolo spomenuté, kultúra renesancie najviac obsiahnutá v Taliansku, bohaté na pamiatky starovekej architektúry, sochátov, dekoratívnych a aplikovaných umení. Možno, že najvýraznejší revival typ domácnosti bol potom zábavný a frivolný, hĺbkový a umelecsky krásne vyslovený hostel, ktorý rozprávame dokumenty Platonickej akadémie vo Florencii na konci XV storočia. Tu nájdeme odkazy na turnajoch, balas, karnevaly, slávnostné záznamy, slávnostné sviatky a vo všeobecnosti o všetkých druhoch advokátov dokonca každodenného života - letná zábava, Dacha Life - o výmene kvetov, veršov a madrigals, na ľahkosti a milosti ako v Každodenný život, tak ako vo vede, výrečnosti a vo všeobecnosti v umení, o korešpondencii, prechádzke, milostné priateľstvo, o umeleckom vlastníctve talianskych, gréckych, latinských a iných jazykov, o adorácii krásy myšlienkových a nadšených náboženstiev všetkých čias a všetky národy. Je to všetko o estetickej láske starožitných stredovekých hodnôt, pričom sa otočí svoj vlastný život v predmete estetického vstupu.

V renesančnom epoche je vysoko kultúrny svetský život neoddeliteľne spojený s čisto individualizmom domácností, ktorý bol potom spontánny, nenapraviteľný a neobmedzený. Pre renesančnú kultúru sa vyznačuje niekoľkými typmi domácností: náboženské, zdvorilosti, neoplatonický, mestský a mestský život, astrológia, magické, dobrodružstvo a dobrodružstvo.

Po prvé, zvážte stručne náboženský život. Koniec koncov, všetky neprístupné objekty náboženskej úcty, ktoré vyžadujú absolútny vzťah cudnosti v stredovekej kresťanstve, sú v ére oživenia niečoho veľmi cenovo dostupného a psychologicky veľmi blízko. Rovnaký obraz vznešených položiek tohto druhu získava naturalistické a panibrujte. Určitým typom renesancie je súdny život, ktorý je spojený s "stredovekým rytierom". Stredoveké myšlienky o hrdinskej ochrane vznešených duchovných ideálov v tvári kultúrneho rytierskeho (XI-XIII) dostali bezprecedentné umelecké zaobchádzanie nielen vo forme nádherného správania rytierov, NOAH vo forme sofistikovanej poézie na chodníku rastúceho individualizmu.

Takýto znak renesančnej kultúry, ako odkaz na "omladenie" a regeneráciu času. Celkový prvok sociálno-umeleckého vedomia renesancie bol rozšírený zmysel pre mládež, mládež, štart. Jeho opakom bolo obrazové pochopenie stredoveku ako jeseň. Mládež renesancie by mala byť večná, pretože staroveké bohovia, ktorí sa snažili napodobňovať renesančné osoby, nikdy neviedol, neposlúchli orgány. Mýtus mládeže má podobné iným mýtom (šťastným detstvom, strateným rajom atď.) Všetky funkcie pôvodného archetypu, ktorý sa neustále oživí, aby sa vrátil ako ideálna vzorka v zmene hypostatas v rôznych kultúrach av rôznych časoch. Extrémne málo kultúr, kde sa oceňujú splatnosť, skúsenosti, očarujúce starobe, ako mládež.

Spojenie umenia a vedy je jedným z najkrajších vlastností renesancie. Pravdivý obraz sveta a človeka by sa mal spoliehať na svoje vedomosti, takže kognitívny princíp hral v odbore tejto póry, obzvlášť dôležitú úlohu. Samozrejme, umelci hľadali podporu v oblasti vedy, často stimulovali ich rozvoj. Renesancia bola zaznamenaná vzhľadom na celé pletiads vedcov, medzi ktorými Leonardo da Vinci patrí prvé miesto.

Všetky zmeny v živote spoločnosti boli sprevádzané širokým obnovením kultúry v prospech prírodných a presných vedy, literatúry v národných jazykoch a najmä vizuálnemu umeniu. Keď mestá Talianska, táto aktualizácia zachytila \u200b\u200baj iné európske krajiny. Vzhľad typografie otvoril bezprecedentné príležitosti na šírenie literárnych a vedeckých prác a pravidelnejšia a pravidelnejšia komunikácia medzi krajinami prispela k rozšírenému prenikaniu nových umeleckých tokov.

V kontexte protiplnenia treba poznamenať, že kultúra renesancie (renesancia) vo svojej celoeurópskej perspektíve by mala byť korelovaná vo svojom počiatku s reštrukturalizáciou feudálnych sociálno-politických a ideologických štruktúr, ktoré sa museli prispôsobiť požiadavkám rozvinutej jednoduchej výroby komodít.

Celé opatrenie hĺbky tejto éry rozdelenia systému verejných vzťahov v rámci a na pôdu feudálneho systému výroby sa stále úplne nevyjasní. Avšak, úplne rozumný dôvod na to, aby sme dospeli k záveru, že máme novú fázu v rozšírení európskej spoločnosti.

Ide o fázu, v ktorej sa posuny v základoch feudálnej metódy výroby požaduje zásadne nové formy regulácie celého systému moci. Politická a ekonomická podstata definície renesancie (XIV-XV storočia) pozostáva z jej porozumenia ako fázy plného rozkvukovania jednoduchej výroby komodít. Spoločnosť v súvislosti s týmto bola dynamická, verejná deľba práce bola presunutá dopredu, prvé hmatateľné kroky sa uskutočnili v sekularizácii verejného vedomia, priebeh histórie bol urýchlený.

1.2. Humanizmus je základom renesancie.

Nová ľudská vízia prichádza s renesančnou epochovou, predpokladá sa, že jeden z dôvodov transformácie stredovekých myšlienok o osobe je v osobnostiach mestského života, dikting nových foriem správania, iné spôsoby myslenia.

V podmienkach intenzívneho verejného života a podnikateľskej činnosti sa vytvára spoločná duchovná atmosféra, v ktorej sú individualita a nezvyčajná. Aktívny, energetický, aktívny, povinný, nie toľko poznať predkov, koľko úsilia, podnikania, mysle, vedomostí a goodwillu, prichádza do historického pokroku. Osoba sa začína vidieť novým spôsobom a svet prírody, jeho estetické chutné zmeny, postoj k okolitej realite a minulosti.

Vytvára sa nová sociálna vrstva - humanisti - kde neexistovala žiadna trieda, kde boli ocenené primárne, individuálne schopnosti. Zástupcovia novej svetskej inteligentnej inteligencie - humanistov - chrániť dôstojnosť človeka vo svojich prácach; Schvaľovať hodnotu osoby bez ohľadu na svoju verejnú situáciu; odôvodniť a ospravedlniť svoju túžbu po bohatstvo, slávu, moc, sekulárne tituly, potešenie zo života; Dodržiavanie duchovnej kultúry slobody úsudku, nezávislosť vo vzťahu k orgánom.

Úlohou výchovy "novej osoby" si je vedomá hlavnej úlohy éry. Grécke slovo ("vzdelávanie") je najvýraznejším analógom latinských humanitov (kde pochádza pôvod "humanizmu").

V ére humanizmu, grécke a orientálne učenia sa vrátia do života, obrátia sa na kúzlo a teurgiu, šíri v niektorých písomných zdrojoch, ktoré sa pripisovali starým bohom a prorokom. Reggerer začína dobyť epikureizmus, staicizmus a skepticizmus.

Pre filozofov humanizmu sa človek stal určitým plexom telesného a božstva. Kvalita Boha teraz patrila jednoduchým smrteľným. Muž sa stal korunou prírody, všetka pozornosť mu bola venovaná. Nádherné telo v duchu gréckych ideálov v kombinácii s božskou dušou je cieľom, že humanisti sa snažia dosiahnuť. S ich činmi sa snažili zaviesť ideál osoby.

Humanisti sa v praxi pokúsili obsahovať jej tvor. Môžu sa rozlíšiť niekoľko smerov praktickej činnosti humanistov: vzdelávanie a vzdelávanie, štátne činnosti, umenie, tvorivá činnosť.

Organizovanie vedeckých kruhov, akadémie, organizovanie sporov, čítanie prednášok, ktoré hovoria so správami, humanisti sa snažili pripojiť spoločnosť k duchovnému bohatstvu predchádzajúcich generácií. Účelom pedagogických aktivít učiteľov bolo výchovou osoby, ktorá by stelesňujú humanistické ideály.

Leonardo Bruni, zástupcovia takzvaného civilného humanizmu, sú presvedčení, že len v podmienkach slobody, rovnosti a spravodlivosti je možné vykonávať ideál humanistickej etiky - vytvorenie perfektného občana, ktorý slúži natívnemu obci, byť hrdý Z toho a získava šťastie v ekonomickej prosperity, rodinnej prosperity a osobnej valnom. Sloboda, rovnosť a spravodlivosť znamenali slobodu od tyranny.

Humanizmus mal obrovský vplyv na celú kultúru oživenia. Humanistický Ideál harmonického, obdarený talentom stvorenia, hrdinským mužom so špeciálnym uložením, odráža v renesančnom umení XV storočia. Maľba, sochárstvo, architektúra, ktorá vstúpila do prvých desaťročí XV storočia. Na ceste radikálnej transformácie, inovácie, kreatívnych objavov, vyvinutých v sekulárnom smere.

Summovanie v tejto časti, treba poznamenať, že humanisti boli túžili, snažili sa, aby boli vypočuli, predstavovali ich stanovisko, "objasnenie" situácie, pretože muž zo storočia XV stratil sama o sebe, vypadol z jedného systému viery a ešte nebol zriadený v inom. Každý pracovník humanizmu stelesnený alebo sa pokúsil obsahovať svoje teórie do života. Humanisti sa neverili len v aktualizovanej šťastnej intelektuálnej spoločnosti, ale tiež sa snažili vybudovať túto spoločnosť na vlastnú, organizovanie škôl a prednášok, čo vysvetľuje svoje teórie obyčajných ľudí. Humanizmus pokrýval takmer všetky sféry ľudského života.

2. Kľúčové vlastnosti života v renesančnej epoche

2.1. Vlastnosti výstavby domu vonku a vo vnútri.

Prevaha kameňa alebo drevenej konštrukcie v predindulačnej ére záviselo predovšetkým z prírodných a geografických podmienok a miestnych tradícií. V oblastiach, kde prevládala drevená konštrukcia, začnú stavať domy tehál. To znamenalo pokrok v stavebníctve. Z zastrešujúcich materiálov boli najčastejšie kachlí a šindle, aj keď domy boli pokryté slamou, najmä v dedinách. Mesto Straw Strechy svedčilo chudobu a predstavoval väčšie nebezpečenstvo v dôsledku ľahkej horľavosti.

V Stredozemnom mori prevládali domy s plochými strechami, severne od Alps - s Isochi. Dom šiel mimo ulice, ktorá mala viac ako dva alebo tri okná. Pozemok v mestskej funkcii stojí drahé, takže doma hore smerom nahor (na úkor poschodí, antsale, podkroví), dole (polopries a pivnice), hlboko do zadných priestorov a rozšírení). Izby jedného poschodia môžu byť na rôznych úrovniach a budú spojené úzkymi rebríčkami, chodbami. Domov obyčajného občana - Artisan alebo obchodníka - okrem obytných priestorov zahŕňal dielňu a obchod. Okamžite žili študentov a učňov. Kambory učňov a sluhov boli podlahou vyššie, v podkroví. Podkrovie podnikové sklady. Kuchyne sa zvyčajne nachádzali na prvej alebo zmesi podlahy, v mnohých rodinách, ktoré podávali a jedáleň. Často doma mal vnútorný dom.

Mestské domy bohatých občanov boli odlíšené priestranné a početné priestory. Napríklad, Palazzo XV Century Rodiny Medici, Strozzi, Pitti vo Florencii, Fugger House v Augsburgu. Dom bol rozdelený na prehliadku, navrhnutý pre návštevy, otvorené pre cudzí vzhľad a ďalšie intímne - pre rodinu, sluhov. Lobby je spojená s terasom, zdobená sochou, frontones, exotickými rastlinami. Na druhom poschodí boli sály pre priateľov a hostí. Na poschodí sú spálne detí, ženy, šatník, lodžia pre potreby domácností a rekreáciu, sklady. Izby sú navzájom prepojené. Bolo to ťažké odísť do dôchodku. Nový typ miestnosti sa objavuje v Palazzo, určený pre súkromie: malé izby ("Studio"), ale v storočí XV ešte nestal rozšíreným. V domoch chýbala rozpustnosť vesmíru, ktorá odráža nielen stav stavebného umenia, ale aj určitý životne dôležitý koncept. Rodinná dovolenka tu zakúpila verejný význam a išlo nad rámec domova, rodiny. Pre oslavy, ako sú svadby, LOGGIAS boli určené na prvom poschodí.

Rustikálne domy boli hrubé, jednoduchšie, archaické a konzervatívne konzervatívne. Zvyčajne sa skladalo z jedného obytných priestorov, ktoré slúžia na kopec, kuchyňu a spálňu. Priestory pre hospodárske zvieratá a ekonomické potreby boli pod jednou strechou s rezidenciou (Taliansko, Francúzsko, Severné Nemecko) alebo okrem neho (Južné Nemecko, Rakúsko). V domácich vilách sa objavili doma zmiešané type.

Oveľa väčšia pozornosť začína byť daná do interiérového zariadenia. Podlaha prvého poschodia je pokrytá kameňmi alebo keramickými doskami. Podlaha druhého alebo nasledujúcich poschodí boli usadené doskami. Parkety zostal veľkým luxusom aj v palácoch. V ére renesancie, tam bol zvyk posypať podlahu prvého poschodového byliny. Zistilo sa, že súhlas lekárov. V budúcnosti prichádzajú koberce alebo slamené rohože nahradiť vegetačné povlak.

Osobitná pozornosť bola venovaná múrom. Boli namaľované, napodobňujúce starožitné obrazy. Tam boli tapety tkaniny. Boli vyrobené z zamat, hodvábneho, saténu, kamchatky tkaniny, brokádu, reliéfnej tkaniny, niekedy pozlátené. Móda na tapisérie sa začali šíriť z Flámska. Scény slúžili scénami z starožitnosti a biblickej mytológie, historických udalostí. Tkanivo Trellis používa veľmi popularitu. Málokto by si mohol dovoliť podobný luxus.

Tam boli lacnejšie tapety. Materiál pre nich slúžil hrubé koberce. V XV storočí sa objavili papierové tapety. Dopyt po nich sa stal rozšíreným.

Vážny problém bol osvetlenie. Okná boli stále malé, pretože problém nebol vyriešený ako na ich pokrytie. Postupom času si z kostola požičal monochromatické sklo. Stojí to za takéto okná veľmi drahé a nevyriešilo problém osvetlenia, hoci do domu prišiel viac svetla a teplu. Zdroje umelého osvetlenia podávané horáky, ropné svietidlá, maják, vosk - a častejšie, veľmi fajčenie - sviečky, krb oheň a ohnisko. Zobrazia sa sklenené lampy. Takéto osvetlenie sťažilo udržanie čistoty, a to ako doma, takže opotrebovanie a telá.

Teplo dostalo kuchynské centrum, ohnisko, kachle, clony. Krby neboli k dispozícii všetkým. V ére oživenia krbu sa zmenil na skutočné umelecké diela, bohato zdobené sochou, bas-reliéfmi, freskami. Komín na krb bol usporiadaný takým spôsobom, že kvôli silnej trakcii trvalo veľa tepla. Tento nedostatok sa snažil kompenzovať používanie braziera. Často bola spálňa vykurovaná. Obyvatelia domu išli srdečne oblečený, a to aj na kožušinu, často chytil.

Vodovodné potrubie, ako sú odpadové vody, v domoch boli neprítomné. V tomto okamihu, namiesto umývania v dopoludňajších hodinách, aj v najvyšších vrstvách spoločnosti, bolo zvyčajné, že mokrý mokrý uterák. Verejné kúpele z XVI storočia sa stávajú silnejšími. Výskumníci vysvetľujú tento strach zo syfilisu alebo akútnej kritiky z Cirkvi. Doma sa umyje vo vani, vane, panvy - zvyčajne v kuchyni, kde boli usporiadané parné miestnosti. Kúpeľne sa objavili v XVI storočí. Na konci XVI storočia sa v Anglicku objavila WC s odtokom vody. Toalety neboli pravidlom ani v kráľovských nádvorí.

Napriek skúseným zlepšeniam boli vymoženosti zavedené v živote veľmi pomaly. V ére renesancie bol úspešný v oblasti domovského obydlia pozoruhodný.

2.2 Vlastnosti vybavenia doma.

Konzervativizmus bol zvláštnym nábytkom v domoch skromného bohatstva ako v bohatom. Dom prestal byť lair, pevnosť. Z XV storočia Ak chcete zmeniť monotónnosť, primitívnosť, jednoduchosť interiéru prichádza vynaliezavosť, pohodlie. Z prípadu tesárstva sa nakoniec oddelil tesárske remeslo, remeselné remesla sa začalo rozvíjať. Počet nábytkových položiek sa pestuje. Je zdobený sochou, rezbármi, maľbou, rôznymi čalúnením. V bohatých domoch je nábytok vyrobený z drahých a dokonca aj zriedkavých odrôd dreva: čierne drevo, priniesol z Indie, Ash, orech atď. Aristokracia a mestský tip niekedy objednal náčrty nábytku pre umelcov a architektov, pretože to, čo získali nábytok Odtlačok prsta, na jednej strane, vyslovené individuality, na strane druhej - všeobecný umelecký štýl éry. Vynález stroja na výrobu preglejky viedol k šíreniu zariadenia preglejky a dreveného prostriedku. Okrem dreveného, \u200b\u200bvložky striebra a slonoviny zahŕňali zdvih.

V ére oživenia nábytku, ako predtým, umiestnené pozdĺž stien. Hlavnou vecou o predmete situácie bola posteľ. V bohatí bola vysoká, s poppetím, s bujnou, zariadenou sochou, rezbami alebo maľbou hlavičkou, baldachýnom alebo tžerným závesom. Na čelo miloval, aby si dal obraz Panny Márie. Baldahin bol určený na ochranu proti hmyzu, ale vo svojich záhyboch, chyby a blchy boli nahromadené, čo ohrozilo zdravie. Posteľ bola pokrytá uzavretým sponom alebo dekou. Posteľ bola veľmi široká: Celá rodina bola umiestnená na to, niekedy sa hostia ponechali na ňom. V chudobných domoch spali na podlahe alebo na hirakles. Služby spali na slame.

Druhý po posteli je predmetom situácie, ako v predchádzajúcich časoch, hrudník zostal. Z hrudníka sa postupne vytvoril predmet nábytku, pripomínajúce modernú pohovku: hrudník s chrbátmi a podrúčkami. Komody sú bohato zdobené maľbou, reliéfmi, nasýtený striebrom. Zámky boli sofistikované pri výrobe všetkých druhov kovových spojovacích materiálov, kľúčov, zámkov, vrátane počítadla.

Skrinky na oblečenie ešte nevylučovali, a namiesto nich boli použité truhly, zásuvky pod vysokým lôžkom alebo závesom. Ale boli tam umývačky a tajomníci. Tajomstvo alebo kancelária, ktorá sa objavila v XVI storočí, bola malá skrinka s množstvom zásuviek a dvojitými dverami. Boli bohato zakryté.

Tabuľky a stoličky, pri zachovaní predtým schválených formulárov (obdĺžnikové, na kríži v tvare x alebo štyri nohy) zmenili svoj vzhľad kvôli dôkladnejšom a nádhernej povrchovej úprave.

Zvlášť by sa mali zdôrazniť na kanceláriách a knižniciach, ktorí získali veľký význam v bohatých obydliach renesancie. Zatiaľ čo knižnice palácov a bohatých vily boli viac verejnosti, slúžiace miesto poetických, vedeckých zostáv, kabíny boli viac určené na súkromie.

Interiér sa zmenil nielen na úkor nábytku, dekorácie stien, stropov a podláh s kobercami, tapisérie, maľby, maľby, tapety atď. Zrkadlá, hodiny, svietniky, CandeLabra, dekoratívne vázy, plavidlá a mnoho ďalších užitočných a zbytočných predmetov boli navrhnuté tak, aby ozdobili a urobili pohodlnejší a príjemný domovský život.

Atmosféra perálneho domu zostala mimoriadne vzácny a spokojný len základných potrieb. Nábytok bol veľmi hrubý a ťažký, zvyčajne vyrábaný majiteľom domu. Štrukturálne nevýhody roľníckeho nábytku sa pokúsili refundovať rezby, niekedy maľovanie na strome - veľmi tradičné.

V ére oživenia ešte viac ako predtým, nielen kuchyňa bola nadobudnutá, ale aj sviatok: nastavenie tabuľky, poradie kŕmenia jedál, pravidlá správania pri stole, správanie, pitie zábavy, komunikácia. Festival etikety je druh hry, v ktorej bola túžba po usporiadaní ľudskej ubytovnej komory vyjadrená v ritualizovanej forme. Renesančné prostredie prispelo najmä k udržaniu hernej pozície v živote ako túžba po dokonalosti.

Jedáleň bola obohatená o nové objekty a stal sa oveľa elegantnejším. Rôzne suchý zjednotených pod celkovým názvom "NEM". Sudki líca v tvare truhly, veží, budov. Boli určené na korenie, vína, príbory. Heinrich III je francúzsky do jedného z týchto ropných klanov rukavicov a ventilátora, plavidlá na víno sa nazývali "fontána", mali iný tvar a nevyhnutne žeriavy nižšie. Statívy podávané pre jedlá. Čestné miesto na stoloch obsadili solonky a delá z drahých kovov, kameňa, krištáľu, skla, fajien. Viedenské umenie-historické múzeum obchoduje slávnu Solonku, vyrobené pre Francis I Benvenuto Chellin.

Dosky, riad a nápojové plavidlá boli vyrobené z kovu: králi a šľachty - zo striebra, pozlátené striebro a niekedy aj zlata. Španielsky aristokrat veril pod jeho dôstojnosť mať menej ako 200 strieborných dosiek v dome. Z XVI storočia Dopyt po plechov, ktoré sa naučili zvládnuť a zdobiť nie sú horšie ako zlato a striebro. Zvlášť dôležitá zmena však možno považovať za distribúciu z XV storočia. Fayansove pokrmy, ktorého tajomstvo výroby bolo objavené v talianskom meste Faenz. Viac nábytku zo skla - jednofarebné a farby.

Často, plavidlá dali tvar zvierat, ľudí, vtákov, topánok atď. Samostatná ne-zaťažujúca osoba objednaná pre svoje zábavné spoločnosti veľmi frivolné a dokonca erotické vo forme plavidla. Fantasy Udalts Masters bol nevyčerpateľný: CUPS boli vynájdené, ktoré s pomocou mechanizmov sa posunuli na stôl alebo sa zvýšili v množstve, šálky s hodinami atď. Ľudové médium používa hrubé jednoduché drevené a hlinité jedlá.

Európa sa dlho stretla na lyžičku; Včasné informácie o vidlice choďte do storočia XI-XII. Ale ako ste použili všetky toto množstvo príborov? Nôž stále zostal hlavným nástrojom pri stole. Veľké nože rezané mäso na bežných jedál, z ktorých každý si pre seba vzal kus s nožom alebo rukami. Je známe, že Anna Rakúske ruky vzali mäsové guláš. A hoci v najlepších domoch boli podávané v najlepších domoch a takmer po každej miske hostí a majitelia sa aplikovali na riad s ochutenou vodou na umývanie rúk, obrus sa musel počas obeda zmeniť viac ako raz. Čestné publikum neváhali utrieť ruky o nich.

Zástrčka prešla pred Talianom. Použitie vidlice podľa niekoľkých hostí na nádvorí francúzskeho kráľa Heinrich II slúžil ako záležitosť hrubého zosmiešnice. Žiadny lepší bol prípad okuliarov a platní. Stále povedané, aby sa zvyklo, aby jeden tanier pre dvoch hostí. Stalo sa však, že polievka naďalej čerpá svoju lyžičku polievky.

Grécke a rímske tradície prišli na tvarovanie s hodnotou rečníku. Sotrazniki sa tešil v príjemnej spoločnosti s vynikajúcim jedlom, chutným vareným a krásne podaným, hudbou, divadelnými okuliarmi, konverzáciou. Dôležitú úlohu zohrala Enreatage of Sheensing Surgies. Väčšina z nich sa konala v domácom prostredí, v hale. Interiér pri tejto príležitosti bol špecificky vykonaný. Steny haly alebo lodžiu boli odobraté s tkaninami a tapisérie, bohaté šijacie, kvety a laurel girlandy, zachytené stuhy. Garlyands zdobené steny a zarámované rodinné emblémy. Hlavná stena bola umiestnená s kuchynským riadom "Parade" z drahých kovov, kameňa, skla, krištáľu a fajien.

V hale boli tri tabuľky vo forme písmena "P", odchádzajúc uprostred priestoru pre pedicchers a zábavu z jedál. Tabuľky boli pokryté krásnymi, bohatými vyšívanými obrusmi v niekoľkých vrstvách.

Hostia hľadali z vonkajšej strany stola - niekedy párové dámy s kavalírmi, niekedy samostatne. V hlavnej tabuľke sa nachádzal majiteľ domu a vysokými hosťami. V očakávaní jedla, títo prítomní videli ľahké víno, vyliezli na suché ovocie, počúvali hudbu.

Hlavná myšlienka sledovala organizátorov sviežej sviatky, je ukázať veľkoleposť, bohatstvo rodiny, jej silu. Z banketu by mohlo závisieť od osudu nadchádzajúceho manželstva, ktorý má za cieľ zjednotiť prosperujúce rodiny, alebo osud obchodnej dohody atď. Bohatstvo a moc boli preukázané nielen predtým, rovnaké, ale aj pred cudzími štátmi. Na to bolo jednoducho vhodné organizovať svieži peiry v lodžive. Petrty ľudia by sa nemohli len pokúsiť sa o veľkoleposťou sily nehnuteľnosti, ale aj k nemu. Bolo možné počúvať veselú hudbu, tanec, zúčastniť sa na divadelnej formulácii. Ale najdôležitejšia vec je, "na dammer" piť a jesť, pretože to bolo zvykom distribuovať zostávajúce jedlo chudobným.

Priestor pri stole v spoločnosti sa stala obvyklá, široko rozšírená vo všetkých vrstvách spoločnosti. Taverns, Tavern, stojaci nádvoria rozptyľovali návštevníkov; Monotonicita domáceho života.

Pomenované formy komunikácie bez ohľadu na to, ako odlišné od seba, svedčia o tom, že spoločnosť bola prekonávaná bývalým relatívnym uzavretím a stal sa otvorenejšími a komunikačnými.

2.4. Vlastnosti kuchyne.

XVI - Začiatok XVII storočia. Starostlivo nemenila silu v porovnaní s centrami XIV-XV, hoci prvé dôsledky veľkých geografických objavov už začali ovplyvniť potraviny Európanov. Západná Európa ešte nebola zbavená strachu pred hladom. Stále boli veľké rozdiely vo výžive "vrcholov" a "dolných domov" spoločnosti, roľníkov a občanov.

Jedlo bolo dosť monotónne. Asi 60% diéty obsadili sacharidy: chlieb, pelety, rôzne kazety, polievky. Hlavné obilniny boli pšenica a raž. Chlieb chudobných bol odlíšený od chleba bohatých. Posledný chlieb bol pšenica. Roľníci takmer nepoznali chuť pšeničného chleba. Ich bodkou bola raž chlieb z múky zlej brúsenia, preosel, s pridaním ryže múky, ktorá bohatá bola porazená.

Dôležitým pridaním obilia bol strukoviny: fazuľa, hrach, šošovica. Z hrachu dokonca pečený chlieb. S hráškom alebo fazuľou zvyčajne pripravil dusené mäso.

Kým XVI storočia Rozsah zeleniny a ovocia pestovaných v záhradách a deťoch Európanov v porovnaní s rímskou ou sa výrazne nezmenil. Vďaka Arabom sa Európania stretli s Citrusom: pomaranče, citróny. Almond prišiel z Egypta, marhule z východu.

Výsledky veľkých geografických objavov v renesančnej ére začali ovplyvniť európsku kuchyňu. Tekvica, cuketa, mexická uhorka, sladké zemiaky, fazuľa, paradajky, papriky, kakao, kukurica, zemiaky sa objavili v Európe. S nerovnomernou rýchlosťou, aplikujú v rôznych oblastiach a sociálnych vrstvách.

Čerstvé potraviny vo veľkých množstvách korenené cesnak a cibuľu. Ako korenie boli široko používané zeler, kôpor, niekedy, coriander.

Z tukov na juhu Európy, zelenina, na severe živočíšneho pôvodu, boli častejšie. Zeleninový olej bol uvoľnený z olív, pistákov, mandlí, orechov a cédrových orechov, gaštanov, ľanu, konope, horčice.

V stredomorskej Európe, mäso spotrebované menej ako na severe. Nie je to len horúca klíma Stredozemného mora. Vzhľadom k tradičnému nedostatku krmiva, crazerov atď. Tam bolo menej hospodárskych zvierat. V rovnakej dobe, v Maďarsku, bohaté pastviny a slávne plemená mäsa hovädzieho dobytka, spotreba mäsa bola najvyššia v Európe: v priemere asi 80 kg na osobu ročne (proti asi 50 kg vo Florencii a 30 kg v Siene v XV storočia.).

Je ťažké preceňovať hodnotu rýb v moci tej doby. Čerstvé, ale najmä slané, údené, sušené ryby boli výrazne doplnené a diverzifikované stôl, predovšetkým v dňoch mnohých dlhých pracovných miest. Pre obyvateľov pobrežia morských rýb a morských dosiek boli sotva hlavné jedlo.

Na dlhú dobu bola Európa obmedzená v sladkom, pretože cukor sa objavil len s Arabmi a stojí veľmi drahé, takže to bolo k dispozícii len pre dobre vody spoločnosti.

Z nápojov Prvé miesto tradične obsadené hroznové víno. Jeho spotreba prinútila slabú kvalitu vody. Víno bolo dané aj pre deti. Cyperský, Rhýn, Moselle, Tokay, Malvasia, Majere, Malara, Malaga, Malaga, si užili vysokú reputáciu. Na južnom, prírodné vína boli preferované na severe Európy, v chladnejšej klíme - upevnené; A časom, závislý na vodke a alkoholu, ktorý pre dlhý čas liečených liekov. Skutočne ľudový nápoj, najmä severne od Álp, bolo pivo, aj keď bohatý a poznať z dobrého piva. V severnom Francúzsku bolo pivo konkurovať mušt. Cider si vychutnal úspech predovšetkým v spoločnom človeku.

Z nových nápojov šíri do epochu renesancie by sa malo spomenúť v prvom rade o čokoláde. Káva a čaj prenikajú Európu len v prvej polovici XVII storočia. Čokoláda našla prívržencov v najvyšších vrstvách, napríklad španielskej spoločnosti v druhej polovici XVI storočia. Bol pripisovaný liečebným vlastnostiam, ako prostriedok proti dyzentéru, choleru, nespavosti, reumatizmu. Avšak a báli sa. Vo Francúzsku v storočí XVII. Hovorí sa, že čierne deti sa objavujú na čokoláde.

Hlavná výhoda potravy v stredoveku bola nasýtená a hojnosť. Na dovolenke to bolo potrebné nájsť to tak, že neskôr v hladných dňoch to bolo niečo, čo si pamätá. Hoci bohatých ľudí sa nemuseli báť hladu, ich tabuľka nebola rozlíšená sofistikovanosť.

Renesančná ERA prispela pozoruhodné zmeny európskej kuchyne. Výmena nesprávnej žrety prichádza nádherne, tenko prezentovaný hojnosť. Starostlivosť nie je len duchovná, ale aj o telesne vedie k tomu, že jedlo, nápoje a ich varenie priťahujú viac pozornosti a nehanbivá sa. Režimy majú nárok na sviatok, objavujú sa gastronomické knihy. Ich autori niekedy boli humanisti. Vzdelávaní ľudia v spoločnosti diskutujú o starom a starožitnom a moderných receptoch.

Mäsové jedlá, ako predtým, boli pripravené širokú škálu omáčok so všetkými druhmi korenian, neľutulili drahé orientálne korenie: muškátový oriešok, škorice, zázvor, karafiáty, papriky, európske šafran, atď Použitie korenia bolo považované za prestížne.

Zobrazia sa nové recepty. Niektoré priamo naznačujú spojenie s geografickými objavmi (napríklad indický recept na polievku z Zabachkov, ktorý spadol do Španielska v XVI Century). V iných, ozveny moderných udalostí sú počuť (napríklad jedlo, ktoré sa volá hlava Turru, známa v tom istom Španielsku v XVI storočí).

V XV storočí V Taliansku pripravili cukrovinky stále farmaceutov. Vo svojich inštitúciách bolo možné nájsť koláče, sušienky, koláče, všetky druhy koláčov, kandizovaných kvetov a ovocia, karamel. Výrobky vyrobené z Marzipan boli figúrky, triumfálne oblúky, ako aj celé scény - bukolický a mytologický.

Z XVI storočia Centrum kulinárskeho umenia sa postupne presunulo z Talianska do Francúzska. Bohatstvo a sofistikovanosť francúzskej kuchyne bola obdivovaná aj sofistikovaná v gastronómii Venátčanov. Bolo možné jesť chutné, nielen vo zvolenej spoločnosti, ale aj v Paríži Tavern, kde, podľa jedného cudzinca, "pre 25 ECU, budete podávaní pošvu z Manna neba alebo pečené z Phoenixu."

To sa stalo dôležitým nielen ako kŕmenie hostí, ale aj ako podať varené jedlo. Takzvané "zobrazovacie jedlá" dostali veľa distribúcie. Rôzne, často nejednoduchých materiálov, postavy reálnych a fantastických zvierat a vtákov, hradov, veží, pyramíd, ktoré slúžili ako rôzne evaches, najmä pate, boli vyrobené. Norimbergian Cukrár Hans Shneider na konci XVI storočia. Vymyslel obrovský pate, vo vnútri, v ktorých králiky, zajaci, veveričky, malé vtáky boli skryté. V slávnostnom momente sa otvoril pate a všetky jeho živobytie pre zábavu sa rozobrala a odletela z neho v rôznych smeroch. Vo všeobecnosti však vo XVI storočí. Namiesto toho existuje tendencia nahradiť "ukazuje" riad so skutočným.

Súčte v tejto časti, treba poznamenať, že život európskych krajín sa v porovnaní so stredovekom výrazne zmenil. Vonkajšie strany života boli najrýchlejšie rozvinuté: domáce zlepšenie, jeho nábytok. Napríklad začnite stavať domy z tehál, domy sa objavujú s vnútornými nádvoriami, ale oveľa viac pozornosti začína byť daná do interiérového zariadenia. Z XV storočia Ak chcete zmeniť monotónnosť, primitívnosť, jednoduchosť interiéru prichádza vynaliezavosť, pohodlie. Interiér sa zmenil nielen na úkor nábytku, dekorácie stien, stropov a podláh s kobercami, tapisérie, maľby, maľby, tapety atď. Zrkadlá, hodiny, svietniky, CandeLabra, dekoratívne vázy, plavidlá a mnoho ďalších užitočných a zbytočných predmetov boli navrhnuté tak, aby ozdobili a urobili pohodlnejší a príjemný domovský život. V inovácii, aj keď vznikli, ale, bohužiaľ, boli zavedené pomaly. Renesancia je éry veľkých geografických objavov, preto sa v systéme výživy pozorovali zmeny. Európa sa objavila tekvica, cuketa, mexická uhorka, sladké zemiaky (Batt), fazuľa, paradajky, papriky, kakao, kukurica, zemiaky, vďaka Arabom, Európania sa stretli s Citrusom: pomaranče, citróny, ale nie všetky okamžite vstúpili do európskej diéty .

3. Vlastnosti svetonázoru a svetového postavenia v mentalite priemerného muža v ére renesancie

3.1. Vlastnosti mestského života.

Mesto bolo scénou, na ktorej so všetkými čestnými ľuďmi, skutočnosť, že teraz ide do ticha skriniek. Podrobnosti sa ponáhľali do očí, čo ovplyvnilo ich variabilitu: nezrovnalosti budov, excentrických ťahov a srsti kostýmov, nespočetné množstvo tovaru, ktoré boli vyrobené priamo na uliciach - to všetko bolo pripojené jas, ktoré chýbalo v monotónii moderných miest. Ale bola tu nejaká homogénnosť, zlúčenie skupín, vyhlásil vnútornú jednotu mesta. V 20. storočí bolo oko už zvyknuté na separáciu vytvorenú rastom miest: pohyb chodcov a automobilov sa vyskytuje v rôznych svetoch, priemysel je oddelený od obchodu, a obaja sú oddelené priestorom z obytných oblastí, ktoré, Na druhej strane sú rozdelené v závislosti od konzistencie ich obyvateľov. Mestský obyvateľ môže žiť celý život, a nevidí, ako chlieb, ktorý jedol, alebo ako pochovať desaťročí. Čím viac sa mesto stalo, tým silnejší ten muž odlíšil od svojich spoluobčanov, zatiaľ čo paradox osamelosti uprostred davu nebol obyčajný fenomén.

V radnici s stenami s populáciou, povedzme, že 50 tisíc ľudí, kde väčšina domov boli žalostné chatrče, nedostatok priestoru povzbudil túžbu tráviť viac času na verejnosti. Obchodník predal tovar z takmer stánku, cez malé okno. Uzávery prvých poschodí boli vyrobené na závesoch, aby sa rýchlo zložili, vytvorili police alebo stôl, to znamená pult. Žil so svojou rodinou v hornej miestnosti doma a len výrazne bohatý, mohol by udržať samostatný obchod s objasňovačmi a žiť v záhradným predmestí.

Skillful Artisan použil spodnú poschodiu doma a pod dielňou, niekedy okamžite vystavila svoje výrobky na predaj. Remeselníci a obchodníci boli veľmi naklonení cvičiť stádo: V každom meste bolo jeho vlastné tkanie ulice, merací riadok, jeho bailovenie. Nečeskí ľudia boli verejne potrestaní na námestí, kde si zarobili svoje životy, to znamená u ľudí. Boli viazané na hanebný pilier, a nevhodné výrobky spálené nohami alebo ich visel na krku. Vináreň, ktorá urobila zlé víno, boli nútení piť veľa jeho množstva a zvyšok ho nalial na hlavu. Rybnika nútila čuchanie ryby na čuchanie alebo dokonca chodil tvárou a vlasy.

V noci bolo mesto ponorené do úplného ticha a temnoty. Múdry človek sa snažil ísť neskoro na ulici a s nástupom tmy. Passerspit, pokryté strážcami v noci, bolo pripravené presvedčivo vysvetliť príčinu jeho podozrivej chôdze. Neboli tam žiadne takéto pokušenia, ktoré by mohli vyložiť čestnému človeku z domu v noci, pretože verejná zábava skončila s západom slnka, a manoni sa pridružili k Skopidomovi zvyk ísť do postele spolu so západom slnka. Pracovný deň pokračoval z úsvitu do západu slnka, zanechal trochu sily pre rýchlu nočnú zábavu. So širokým rozvojom tlačeného podniku v mnohých domovoch zahrnutých v zvyku čítania Biblie. Ďalšou domácou zábavou bolo muzikáciou pre tých, ktorí si mohli dovoliť kúpiť hudobný nástroj: lute, alebo violy, alebo flauta, ako aj spev pre tých, ktorí nemali peniaze na to. Väčšina ľudí strávila krátky voľný čas medzi večerou a spať v rozhovoroch. Avšak nedostatok večernej a nočnej zábavy so záujmom bola vyplniť deň pre verejný účet. Časté cirkevné sviatky znížili počet pracovných dní v roku na číslo, možno nižšie ako dnes.

Dni pracovných miest boli pozorované prísne a udržiavali silu zákona, ale slávnostné boli doslova pochopené. Nielenže patria liturgia, ale otočili sa s rýchlym zábavom. V týchto dňoch sa súdržnosť občanov objavila visuálne v preplnených náboženských procesoch, krstných stôp. Tam boli malí pozorovatelia, pretože každý sa na nich snažil zúčastniť. Albrecht Durer, umelec, svedkom tohto procesu v Antverpy - to bolo v deň predpokladu panny, "... a celé mesto, napriek radom a triedam, tam sa zhromaždili, každý sa obliekol v najlepších šatách, jeho hodnosť. Všetky cechy a triedy boli ich znamenia, pre ktoré by sa mohli nájsť. V intervaloch niesol obrovské drahé sviečky a tri dlhé základné trubice zo striebra. Stále boli vyrobené na nemeckých mužských bubnoch a dvojčiat. Sú hlasno a hlučné dropy a poraziť ... tam boli grazines a výšivky, maliari, murifikátory a sochárky, tesárstvo a tesári, námorníci a rybári, tkáčske a krajčíri, pekári a leathermen ... skutočne pracovníci všetkých druhov, ako aj Mnohí remeselníci a rôzni ľudia, ktorí si vyžadujú ich krmivo. Šípky so zbraňami a kuše, jazdci a pechotami boli za nimi usilovať. Ale predtým, ako všetky ich náboženské objednávky išli ... zúčastnila sa na tomto procese a veľký dav vdov. Podporili sa svojou prácou a splnili sa osobitnými pravidlami. Boli z hlavy do nôh oblečených v bielom oblečení, prešúhali špecificky pre tento prípad, to bolo na nich smútiace ... dvadsať ľudí nosilo obraz Panny Márie s Hospodinom našim Ježišom, luxusne oblečený. V priebehu sprievodu bolo preukázaných veľa nádherných vecí, dokonale zastúpené. Vyššie dodávky, na ktorých lodiach a iných štruktúrach, plné ľudí v masky. Pochodovali titou, znázorňujúci prorokov v poriadku a scénu z Nového zákona ... od začiatku a až do konca, sprievod trval viac ako dve hodiny, kým som sa dostal do nášho domu. "

Zázraky, taký obdivujúci Durer v Antverpách, by ho kúzlo a v Benátkach a vo Florencii, pretože Taliani ošetreli náboženské sviatky ako formu umenia. Na sviatok tela Krista vo Viterbo, v roku 1482, celý proces bol rozdelený na miesta, pre každú z nich bola zodpovedaná akákoľvek kardinálová alebo najvyššia pec Cirkvi. A každý sa snažil prekonať druhú, zdobenie jeho grafu v drahých závesoch a dodala jeho etapu, na ktoré sa hrali tajomstvá, takže vo všeobecnosti to bolo v sérii hier o smrti a vzkriesení Krista. Scéna použitá v Taliansku pre formuláciu tajomstiev bola rovnaká ako v celej Európe: trojpodlažná budova, kde sa podáva horné a dolné poschodie ako neba a peklo a hlavná priemerná platforma zobrazovala zem.

Ďalšie obľúbené zastúpenie je tri vekové osoby osoby. Každá pozemská alebo nadprirodzená udalosť sa hrá vo všetkých podrobnostiach. Taliani nefungovali na literárnom obsahu týchto scén, uprednostňoval peniaze na veľkosti podívania, takže všetky alegorické údaje boli výtvory priameho a povrchného a vyhlásili vysoké pätky prázdne frázy bez akéhokoľvek presvedčenia, teda Prechod z hry vo výkone. Ale veľkoleposť scenérie a kostýmov bola oneskorená, a to stačilo.

Žiadne ani v meste Európa nebola prejavila tak jasne a s takou brilantnou civilnou pýchou, rovnako ako v ročnej svadobnej rituáli s morom, ktorý bol spáchaný vládcom Benátok, podivná zmes obchodnej arogancie, kresťanská vďačnosť a východná symbolika. Začiatok jeho rituálneho festivalu trvá z 997 po narodení Krista, keď benátsky hypotekár pred bitkou nevykonala vinu tým, že ju nalievala do mora. Po víťazstve sa oslavovala na nasledujúci deň Ascension. Obrovský štátny čln, nazývaný "BougegentAur", bol vyňatý z zátoku v veslách a v rovnakom bode, a tam hodil prsteň v mori, vyhlásila, že táto činnosť bola kombinovaná s manželstvom s morom, to znamená , s prvkami, ktoré ho urobili skvele.

Vojenské súťaže stredoveku pokračovali takmer nezmenené av renesančnej epoche, hoci stav ich účastníkov sa mierne znížil. Napríklad, Norimbergov rybolov usporiadal svoj vlastný turnaj. Súťaže lukostrelcov boli veľmi populárne, aj keď cibuľa ako zbraň zmizli z bojiska. Ale milovaní zostali sviatkov, ktorých korene šiel do predkrírodnej Európy. Nebol som schopný ich odstrániť, Cirkev je niektorými z nich, takže hovoriť, dubované, to znamená, že privlastnil a iní naďalej žili v konštantnom podobe, a to v katolíckych aj protestantských krajinách. Najväčší z nich bol májový deň, paganské stretnutie jari.

V tento deň a chudobná a bohatá dovolenka a išla nad mestom ponáhľať farby, tanec a tanec. Byť pán Pán bol veľkou česť, ale aj drahé potešenie, pretože všetky slávnostné výdavky sa nachádzali na ňom: to sa stalo, že niektorí muži zmizli z mesta, aby sa zabránilo tejto čestnej role. Dovolenka priniesla časť krajiny, života v prírode, tak blízko a tak vzdialenej. V celej Európe bola zmena ročných období oslavovaná folklórnymi festivalmi. Oni sa od seba líšili s detailmi a názvami, podobnosť však bola silnejšia rozdiely.

3.2. Vlastnosti Skulárneho života.

Európske nádvorie sa od seba líšili, a to ako luxus situácie a predmety pre domácnosť. Sever zaostáva za juh nielen v pravidlách etikiet a dekorácií, ale aj v bežnej hygiene. Späť v roku 1608, jedálenská sila spôsobila prekvapenie v Anglicku. "Ako to chápem, táto metóda kŕmenia sa používa v Taliansku všade a každý deň ... pretože Taliani tolerujú sa nemôžu dotýkať ich potravín prstami, pretože prsty nemajú vždy rovnaké čisté." V roku 1568, Thomas Sacquille, anglický pán, ostro namietal na povinnosti, aby hostiteľom kardinála, čerpala biedny obraz života v jeho majetku. Nemala vôbec vzácne jedlá, okuliare prezentované na kontrolu kráľovských zástupcov boli zamietnuté, ako nízko kvalitné, obrusy tiež spôsobili posmech, pretože "si želali Damašku, a nemal som nič iné ako jednoduchý ľan." Mal len jednu náhradnú posteľ, ktorú slúžil ako kardinál, a aby poskytol posteľ biskup, slúžka pána manželky boli nútení spať na podlahe. On sa musel požičať s kardinálom jeho panvy a džbán na umývanie, a preto prechádzku. Veľmi smutný obraz, ak porovnáte s podmienkami, v ktorých jednoduchý anglický šľachticu žil v Salerno v talianskom Marquis. Jeho izba bola nahraná parolom a zamatom. On a jeho spoločníci boli vybavené oddelenými lôžkami a jeden bol pokrytý striebornou handričkou a druhým zamatom. Vankúše, valce pre nich a listy boli čisté a nádherné výšivky. Nedostatok čistoty je prvá vec, ktorú bola talianska venovaná pozornosť zaplatená cez Alpy. Mladý taliansky šľachtic, Massimiano Sforza, vychovaný v Nemecku, získal tam najkvalitnejšie návyky, a žiadne posmech mužov - mužov, ani šľachtici žien mohlo spôsobiť zmenu spodného prádla. Heinrich VII angličtina bola známa za to, že sa nohy strelili len raz ročne, v predvečer nového roka. V spoločnosti, kde väčšina ľudí neprevzala, nie mnoho sťažovalo alebo venovala pozornosť prevládajúcim zápachom. Široké a rozšírené používanie liehovín však naznačujú, že zápach často prekročil všetky limity tolerancie. Duchovia používali nielen pre telo, ale aj pre tých subjektov, ktoré boli odovzdané na ruku. Kytica kvetov, prezentovaná ako darček, mal nielen symbolický význam, ale aj pomerne reálnu hodnotu.

Ťažký, bohato orezaný kostýmom tej doby tiež brzdil osobnú hygienu. Stredoveká oblečenie bolo relatívne jednoduché. Samozrejme, že v závislosti od chuti a bohatstva majiteľa, ale v podstate sa skladala z voľného monochromatického rúcha ako riadok. Avšak, s príchodom XV a XVI storočia, svet oblečenia vypustil dúhovú jasnú farbu a fantastickú škálu štýlov. Bez uspokojovania luxusu brokádiny a zamat, bohatý bol pokrytý perlmi a zlatými výšivkou, drahokamy sedeli na tkanine tak pevne, že to nebolo viditeľné. Primárne, primárne farby, ktoré boli často kontrastovať, sú obľúbené. Na začiatku XVI storočia Európa ohrozila módu na stlmení, ktorá logicky tečie z obvyklého použitia kontrastných farieb pre rôzne oblečenie. Oddelené časti jedného obleku sa rozpadli z tkaniva rôznych farieb. Jedna noha Stans-pančuchy bola červená, druhá je zelená. Jedno rukáv - fialová, druhá - oranžová a samotná rúcha by mohla byť vôbec treťou farbou. Každý mod mal svoj osobný krajčír, ktorý prišiel s štýlom, takže guľôčky a zostavy umožnili obdivovať najširšiu škálu oblečenia. Móda sa zmenila s bezprecedenou rýchlou rýchlosťou. Londýn Chronist v poznámkach z vládne Elizabeth I Poznámky: "Pred štyridsiatimi rokmi v Londýne neboli žiadne dvanástich haberdastrov, ktorí obchodovali vyblednuté klobúky, okuliare, pásy, meče a dýky, a teraz každá ulica, z veže do Westminster, je naplnená a ich obchody, trblietavé a žiarivé sklo. " Vo všetkých krajinách sa morari zadrili o úpadku modernej morálky a opice imitácie cudzieho módy.

Pozrite sa na sofistikovaný Cavaller,

Vyzerá len opitnú módu.

Pochoduje ulice, vyskočil,

Každý je apt v nose z Francúzska dublet, pančuchy nemecké

A klobúk zo Španiela, čepeľ Tol jedlo a krátky plášť,

Taliansky golier a topánky

Od Flámska, ktorí prišli.

Tam nebol takýto predmet oblečenia alebo príslušenstva, ktoré by nemali vplyv na horúčkovitú túžbu po originality. Nie je to za to, aby sa pokúsili uviesť všetky spôsoby módy - neustále sa zmenilo. Základom mužského kostýmu bol dublet a nohavice pančuchy. Prvým bol tesný odev, niečo podobal modernú vestu a posledné-nohavice alebo nohavice, prechádzajúce do pančúch. Táto základná téma sa však hrala v rôznych variantoch. Rukávy sa stali odnímateľnými a každá stála šťastie. Skromný palec prúžok bielych plátnov na bráne sa zmenil na annul, monstrózny volážky z kolesa. Pančuchy nohavice boli transformované na krátke oblečenie, zakrivené alebo s lesk, a ďalšie neuveriteľné veľkosti. Sa objavili. Bola to móda, nezostúpila zhora a stúpala vo verejnom schodisku, pretože švajčiarsko-žoldnieri boli prvé prvé. Dublet alebo Sharovar doslova zbavený rôznymi rezmi, takže tkanina je viditeľná, zdola nahor a druhá farba. Nemci priniesli tento móda do extrému, vynájdená nezvyčajne vreckovým oblečením, na ktorých boli tkaniny 20 yardov a viac. Spadli zadarmo pruhy z bokov na kolená. Ženy neboli menej extravagantné. Ich šaty otvorili všetky prsia, ale uzavreli zvyšok tela na druh bunky. Súdne portréty tej doby demonštrovať ušľachtilé dámy zmrazené v neľudských fosíliách, s pásom, ťahali takmer na plnú neschopnosť a sukňu, svieži, ako stan.

Stále bol v "Gennine", čelenka na pevnom papierovom ráme alebo na zastávke výšky plátna vo dvore, pokrytá hodvábom, brochou alebo inou drahou látkou. On bol doplnený dlhým závojom, spadol zhora na škvrny. Najvýraznejší navrhnutý závoj ťahaný na podlahu. V niektorých palácoch bolo potrebné zdvihnúť chorobu tak, aby mohla módna dáma ísť do dverí.

Závislosť do rozsahu sa rozšírila do všetkých sektorov spoločnosti. Vidiecke zabitie klesol svoje pochmúrne oblečenie pre domácnosť kvôli lacnému lesku a stal sa predmetom spoločného posmechu. "Teraz nerozlišujte podľa názoru služobníka v Kabachechu od Lord, umývačky riadu z pozoruhodnej dámy." Tento druh sťažnosti znel všade.

Tam bol podiel pravdy, pretože s nárastom blahobytu strednej triedy a zvýšenie požiadaviek na životné podmienky chudobných, chvályhodné prechádzky v najlepších šatách prestali byť privilégiom jednej triedy. Na zachovanie explicitných sociálnych rozdielov sa uskutočnili pokusy o oživenie zákonov upravujúcich náklady. Boli úzkostlivo natreté, ktoré môžu a ktoré nemohli nosiť rôzne triedy spoločnosti. Elizabeth English Forbade plavidlá nosiť gule a crinolines. Vo Francúzsku, aby ste mali oblečenie zo zlata a strieborného brokádu, boli povolené len tváre kráľovskej krvi. Vo Florencii neboli bežné ženy nechať nosiť kožušinu a tlačidlá určitej formy vyrobenej z radu materiálov. Tieto zákony bezprostredne pod prijatím boli univerzálne nechýlenie a neboli vykonané. Opäť boli prijaté, vymýšľali iné druhy zákazov a trestov, ale opäť nevenovali pozornosť. Zdržiavací faktor zostal len objem peňaženky. Zábava Súdneho dvora odrážala nálady a chute panovníka. Uvoľnite intelektuálne rozhovory, v spomienkach Castiglion, dodanej radosti pre Urbinsky dvor, neboli všade obľúbenou zábavou. Nemci sa zistili potešenie v hlučnom kvapkách; Opitý bol národné umenie. Tiež sa páčili búrlivé tance, ktoré spôsobili obťažovanie a UKS Trident. Avšak, taký odborník dobrých mravov, ako Montaen, bol príjemne prekvapený srdečne, ale dobrý spôsob tanca, ktorý bol sledovaný v Augsburgu. "Ten pánt bozkáva ruku dámy a dáva ju ruku na rameno a priťahuje ju na seba tak blízko, že otočia jej tvár do tváre.

Pani dáva ruku na rameno, a tak spôsob, akým sa obliekajú okolo miestnosti. Muži majú svoje vlastné miesta, oddelené od dámy a spolu nie sú zmiešané. " Vo všetkých pravdepodobnostiach to bola účasť dámy v súdnych slávnostiach zmäkčili morálku.

Príchod Kurtisani, krásnu nádhernú ženu, pripravenú zdobiť akékoľvek stretnutie, bolo celkom obyčajné. Mnohí z nich boli široko vzdelaní a schopní podporiť konverzáciu na akúkoľvek tému. Často obsahovali svoj vlastný dvor, ktorý navštívil veľký svet tohto a našli zábavu a odpočinok z verejných záležitostí, zostávajúcich v ich kruhu. Kurtisanka nevytlačila a doplnila svoju ženu. Manželstvá naďalej ukončili výpočtom, pretože žiadna primeraná rodina by si nemohla dovoliť hodnotnú pôdu a vlastníctvo náhodnej únie. Zároveň, mladý aristokrat, ktorý plní svoju povinnosť a záverečné manželstvo niekedy s neznámym špeciálnym, nie vždy videl dôvody, prečo opustiť potešenie na boku. Spoločnosť bola s ním podľa. Vzhľadom k tomu, že ženy začali dostávať najlepšie vzdelanie, boli schopní hrať aktívnejšiu úlohu vo verejnom živote a manželka sa presunula zo zadného plánu, ktorý sa držal dlhý čas, na exterkane.

Povinné a všeobecne akceptované vlastnosti bolo usporiadané na počesť dôležitého hosťa nádherného jedla. Renesančný dvor s radosťou ho prijal a dokonca sa zlepšil, zmenil sa na určitý výkon s príslušenstvom, vhodnejšími na pódiu ako v stolovej hale. Je možné, že blízke umenie opery a baletu sa narodili z takýchto "jedálenských dekorácií". Otočili scény v niektorých prípadoch. Vznikli, zrejme, v Taliansku, ale opäť to bolo v Burgundsku, že sa stali nádhernými "inscenovanými" rovesníkmi, urážlivými morálkou a obdivovaním svetských ľudí.

Najluxusnejší z nich bol bažantový sviatok (1454). Rok skôr, Konstantinopol padol pod náporom Turkov, a tento sviatok bol obnoviť iskru poslednej križiackej výprave. Nová križiacka výprava sa neuskutočnil a existuje druh irónie, že slávny Pheasan Bažant Pheasan mal oživiť sny o stredoveku.

Všetky detaily boli uchovávané v prísnom tajomstve pred hodinou, keď po troch dňoch skromných chodníkov privilegovaných hostí nebol predstavený do obrovského hotela-business-sall. Bolo to v januári a hala bola zaplavená morom svetla z nespočetného množstva sviečok a horákov. Služby oblečené v ponurom čiernom alebo sivom luživke tieňované zlato a karmín, atlas, zamat a pasáž hostí. Tam boli tri tabuľky pokryté hodvábnym damaskom, každá obrovská veľkosť, pretože by mali tiež slúžiť scénu. Dlho pred začiatkom samotného PIR, hasičky kráčali po hale, obdivovali, takže hovoriť, sprievodné okuliare. Na vojvodovom stole, model Cirkvi s Bell Tower, kde sa nachádzali štyria hudobníci. Na tej istej tabuľke sa nachádza loď s plnou snap a tímom. Stále to bola fontána skla a drahých kameňov. Obrovský tortu ubytovať 28 hudobníkov. Mechanické zvieratá skĺznu podľa elegantne vyrobených lesov. Herci vyobrazené oživené príslovia. Počas jedla, liečba bola zostúpená zo stropu, ale hostia mohli sotva, nie rušivé, vychutnať si aspoň jedno variabilné jedlá: každý bol sprevádzaný 16 spriaznením: vystúpenia Juggler, spevákov, Acrobats, Falcon Hunt s lovou vtákov bol dokonca hral uprostred haly. Na tejto scéne predstavil komplexný stupeň "histórie Jazon", s ohňom hasiacimi drakov, býkov a ozbrojených bojovníkov. Ale to všetko bolo len prolog na centrálne majstrovské dielo: Moluba Constantinople o pomoc. Obrie oblečený saracínom sa objavil, čo viedlo k slonovi, na zadnej strane, ktorý žena stlačil do tašky. Porovnala cirkev, ktorá prišla k vojvodu, aby sa rozbilovalo o pomoc jej strateného mesta. Po pohrebných spevákoch, Gerold vyšiel s živým bažantom v rukách. Knights mal dlhodobý zvyk: opraviť hydinu neprimeranú stravovaciu hydinu, ktorá bola považovaná za ušľachtilosť (páv, herón alebo bažant). Symbolický obrad bol v tomto prípade trochu zmenený a po prísahu boli vtáky uvoľnené vtákom na vôľu. Slávnostné stretnutie bolo ukončené loptou.

Šach a kosti, súťaže v lukostreľbe, tenis, karty a loptové hry, spev and hazardné hry - všetky tieto boli obľúbené súdu zábava tej doby.

Dokonca aj najviac osvietený vládca bez rýchlo zachytil veľké pozemky pre svoje vlastné potreby. Subjekty takéhoto pevného panovníka mali každý dôvod na prekliatie zvyškov barbarských želíkov. Aby sa zachovala budúca korisť na lov, princ zaviedol drsné zákony, dokonca vymenovali smrť s tými, ktorí ilegálne zabili stráženú hru. Vtáky a zvieratá prekvitajú, spustošení alebo siatie, čo spôsobuje oveľa viac škody ako jeden lov. SOVEREIGN nie je lovený sám: mohol sa rozhodnúť stráviť niekoľko dní v rohu krajiny, ktorá mu priniesla veľkú retinue a riešenie štátnych záležitostí priamo v tejto oblasti.

Night People a tance boli nahradené jednou zábavou hazardných hier, ktorá bola jedným z vizuálnych kontrastov verejného života tohto času. Neďaleko od šumivých loveckých domov, kde sa baví a spievajú, stáli úbohé kurča z roľníka, odkiaľ v podstate a cestovali finančné prostriedky na bohatstvo bohatých.

3.3. Vlastnosti domáceho života.

Domov, dosahuje staré mestá európskej stredovekej chuti dnes, takmer vždy patrí obchodníkom. Toto sú pevné budovy, ktorých typ bol preukázať bohatstvo a spoľahlivosť svojich majiteľov, a preto ich prežívajú. Zmizne v storočiach chaty chudobných, palác bohatý sa stáva múzeom alebo obcou a dom obchodníka často zostáva len dom. Majiteľ na nich hrdý: Bolo to vizuálne svedectvo jeho úspechu. Umelci, ktorí napísali svoj portrét v luxusnom oblečení, znázornené v pozadí detailoch situácie s rovnakou dôkladnosťou ako vlastnosti jeho tváre. A nie je vôbec náhodou, že väčšina interiérov patrí do domov severných obchodníkov. Dokonca aj Taliani, ktorí sú zvyknutí na nehospodárny luxus dvorov svojich panovníkov, uznali, že ich náprotivky žili ako princ, bohatý na príjmy prístavov pozdĺž pobrežia Atlantiku a Baltského. A rovnako ako, patronizujúci umelci, hľadal som slávu a nesmrteľnosť princa, obchodníci túžia na to ... Aj keď je ironicky, osud domu zažil zabudnuté mená vlastníkov.

Budovy boli zvyčajne postavené dvojpodlažné. Aj keď vo veľkých mestách alebo kde bola Zem príliš drahá, mohli by vyvolať tri alebo viac poschodí. Hlavnými dverami sú silnou bariérou so železom, vybaveným masívnym zámkom a stupňami s reťazami.

Takéto dvere boli schopné odolať a udržiavať s priamym útokom v prípade potreby. Všetci sa snažili chrániť seba a jeho majetok. Dvere okamžite otvorili hlavnú miestnosť a vnútri domu - to možno vidieť na prvý pohľad - bola jednou miestnosťou, rozdelená do menších priestorov s drevenými oddielmi. Neexistovala žiadna možnosť a potreby v osobnom súkromí, nejaký druh súkromia. Izby boli priľahlé priamo navzájom, - chodba jesť priestor by sa mohol používať len vo veľmi veľkých budovách. Spálňa zároveň slúžil ako obývacia izba, bola všeobecne akceptovaná, a rodinní príslušníci alebo dokonca aj hostia išli okolo postele, prázdne alebo obsadené. V bohatých domoch bola posteľ masívna štruktúra, takmer malá miestnosť. Všeobecne platí, že v XVI storočí sa posteľ s baldachýnom stala významným krokom vpred v porovnaní s objemným a vysokým, otvoreným na všetkých stranách lôžok z predchádzajúcich dní.

Posteľ zo všetkých strán skryla záclony, nielen brániť ľudí z návrhov, ale aj kto im dal nejaký podiel na súkromí. Pod ním sa zvyčajne udržiaval posteľ menšej veľkosti, ktorá bola predložená na noc pre dieťa alebo sluha.

Dvojitá úloha tiež hrali aj iné izby prvého poschodia. Samostatná jedálenská miestnosť sa objavila oveľa neskôr a len v domoch bohatých. A pripravili a podávali potraviny v tej istej miestnosti.

Jednoduché jedlá pretrvávali až do konca XVI storočia. V deň jedného dňa dvakrát: Večera o 10:00 a namáhaná o 17.00 hod. Počet jedálňových miestností a zariadení bol obmedzený. Rovnaká doska, nôž a lyžica používaná pre všetky zmeny riadu. Sklo bolo zriedkavé, zvyčajne pili z hrnčekov a kovových šálok. V strede XVI storočia sa objavila pitie čokolády a o niečo neskôr, káva a čaj, ale veľa času prešiel predtým, ako prenikli do nižších vrstiev spoločnosti. Všeobecne prijaté nápoje pre ženy a mužov všetkých vekových kategórií a tried boli EL a ľahké víno. Galon za deň bol považovaný za primerané množstvo opilca a čoskoro ich pili ako na Will. V mestách, podobne ako na lodiach, bolo takmer nemožné nájsť dobrú čistú vodu.

Podľa moderných konceptov sa domáce prostredie zdá byť veľmi vzácne, ale na rozdiel od predchádzajúcich storočí sa objavil špecializovaný nádherný nábytok. Namiesto jednoduchých stolov, ako sú "dosky na kozách" a lavičky začali robiť ťažké spojovacie tabuľky a samostatné stoličky, často pestované kože. Jednoduchý hrudník sa stal hlavným predmetom nábytku. V neprítomnosti objemných buniek alebo nástenných skriniek sme potrebovali stáť, voľne presunuté skrine kontajnery na oblečenie, posteľná bielizeň a dokonca aj pokrmy. Oni obsadili veľa priestoru v izbách a prirodzene sa ich vzhľad dostal veľký význam. Tieto skrine boli zdobené bohatými rezbami, najmä v Nemecku a Anglicku, maľovali ich v Taliansku. Nádherné diela renesancie sú "Cassons" - truhly, ktoré nevesta vzala s nimi ako veno.

Maľované zdobené potrebné predmety a hrdo vystavená atmosféra boli zbytočným, boli indikátorom nového bohatstva, výhľadovej spoločnosti. Po zabezpečení života zostáva najviac potrebný dosť peňazí na rozmaznávanie, nehospodárnu spotrebu, ktorá sa stala znakom obchodovanej obchodovanej spoločnosti. Stredoveký majiteľ domu bol narušený rakovinou ako jediná výzdoba domu. Jeho potomk rozptýlil okolo miestností veľa rôznych atraktívnych nákladných Bubieb. Kryté steny tapisérie neboli len drahé, ale mali praktickú hodnotu. Avšak, džbány a vázy drahých kovov, pár zrkadiel, stenových dosiek a medailónov, ťažkých, luxusne skrútených kníh na vyrezávaných stoloch ... to všetko malo byť preukázané svetu, že majiteľom domu sa podarilo poslať časť Európska zlatá povodeň do vrecka.

3.4. Náboženstvo.

Pokusy o vykonávanie miestnych reforiem sa uskutočnili v Európe viac ako raz. Niektoré samy išli na nie, niektoré boli jadrá ako kacírstvo, iní našli cestu do kostola a po tom, čo tam uznanie. Veľké pohyby často vznikli bez vodca a vedenia, byť spontánny povstaním ľudí priniesli zúfalstvo s prírodnými alebo človekom vyrobenými katastrofami. Atralovali Boha ako poslednú nádej. Takéto boli obrovské sprievody fláčov, prehnali Európu v rokoch čiernej smrti. Zúčastnili sa na nich obrovské množstvo ľudí, ktoré orgány nemali možnosť potlačiť, a Cirkev múdro nešla proti toku a plavili sa s ním, kým nešiel na wan. Cirkev si to mohla dovoliť, pretože tieto hromadné emócie nemali cieľ a mohli by byť nasmerované na neškodné posteľ. Avšak, pohyby s vodcom boli znovu zvýšené a opäť, aby formulovali beztvatné nádeje a obavy z viedli sa, čo ohrozilo existujúce rutiny a duchovné a svetské. Dvaja títo lídri sa zrodili cez generáciu. Obaja boli mnísi. Jeden - Taliansky Dzhirolamo Savonarola, druhý - nemecký Martin Luther. Taliansky na krátky moment dosiahol absolútnu politickú a duchovnú moc v meste Florencie, ale cudzil smrťou trestného činu. Nemecka sa takmer neochotne ukázala byť šampiónom a ochrancom viery za polovicu Európy.

Savonarola prišiel na moc vo Florencii počas ďalších nepokojov. Medici boli vylúčené, občania boli prepracované a hrozba francúzskej invázie visel cez Taliansko. Ľudia zúfalo potrebujú nejaký druh vodcov, vyjadrivý z ich ambícií, a našli ho tvárou v tvár Monk-Dominikánskeho trhu, ktorí už urobili obrovskú prácu pri čistení svojho kláštora San Marca z obscénnosti a vice, ktoré sa teraz objavili , neoddeliteľnou súčasťou kláštora. Nebol atraktívny, ani externe, ani reč. Expresívny portrét diela FRA Angelico, ktorého nakreslil do svojej viery, nám ukazuje silnú tvár, ale škaredú, s hrubými pery, veľký háčik nos a horiace oči. Revízie súčasníkov o svojich sáziach naznačujú, že boli obyčajné a obsahom a vykonaním. Taliani sú však zvyknutí na brilantné rečníkov, ktorí prejavujú vášnivých kázní s chladnou dokonalosťou. Tieto vystúpenia zaujali poslucháčov, keď trvali, ale krátko po tom, čo boli vyslovení. Nikto však nemohol pochybovať o úprimnosti prejavov Savonarolu, v absolútnom presvedčení, s ktorým varoval Taliansku o hneve Horna Pána. Jeho proroctvá a predpovede mu priniesli slávu, oddelenú ďaleko za Florenciou. Lorenzo di Medica prišiel s ním, varoval, že zomrie za rok ... a zomrel v tom istom roku. Vo vzdialenom Ríme pápeža Alexander VI Borgia, ktorý stelesňovali všetky zlozvyky a darebáci pápežstvo vzalo na vedomie mních z horúceho temperovaného, \u200b\u200bpretože jeho útoky na korupciu v kostole sa stali všetci ostrejšie.

Avšak, dočasne Savonarola bola bezpečná medzi obyvateľmi Florencie. On ich značkoval za nemorálnosť, a oni obalili davy svojim kódexom. Objednal im, aby vyčistili svoje domovy pred Devilish Bubles a spálili vzácne šperky na hlavnom námestí. Bola to autodfefe, ale nie ľudia, ale veci. Ľudia sa zhromaždili v hromade parfumov, zrkadiel, parochní, hudobných nástrojov, karnevalových masiek ... dokonca kníh s veršmi nielen pohanské básnici, ale aj slušným kresťanským petrarchom. Táto obrovská banda nebola len druh incízie umenia renesancie, ale mal tiež významnú peňažnú hodnotu. Reformovaný horlivosť prešiel do fanatizmu. Okrem toho, jeden z nepríjemných strán bol hromady "svätých detí", plížiť sa po meste, hľadáte chránené umelecké predmety a BABLES DEVIL.

Florentine odmietol svoju civilnú ústavu, na stáročia vylievajú krv do storočia. Kristus bol vyhlásený za kráľa mesta a Savonarola jeho vikár. Nasledovacia reakcia bola nasledovaná: za rok po triumfálne Autoodfe sa jeho moc zrútil. Ľudia, zradili ho mocnými nepriateľmi, ktorí už na chvíľu čakali. Pripúšťal, že sa mýlil, že jeho vízia a proroctvá boli nepravdivé, a bol prvýkrát zavesený, a potom spálený na tom istom námestí, kde veril, že bol svedkom oslavy Pána nad celým svetom.

Devätnásť rokov neskôr, po Arno Arno do rieky, ďalší Monk-Dominikán išiel v Nemecku, ktorý spĺňala úlohu peddler o duchovnom tovare. Jeho meno bolo Johann Tetzel, a predal papierové listy s tlačeným sľubom spásy z hriechov výmenou za zlato. Pápež v tej dobe bol lev x, jeden z najhraniteľnejších ľudí renesancie: vzdelané, kultúrne, priateľské, schopné nájsť potešenie z nespočetných satirov, ktoré mu napísali. Bola to neuveriteľná úloha dokončenia výstavby novej katedrály sv. Petra, ktorý začal svojich predchodcov. Na splnenie tejto práce boli potrebné stovky tisíc zlatých mincí a rozdrvil ich, kde by mohol. Stalo sa to, že biskup Magdeburg, aby sa stal arcibiskup Mainz. Leví sa dohodli za predpokladu, že by zvýšil servisný poplatok, ktorý v tomto prípade pôjde do výstavby katedrály sv. Petra.

Biskup, zase, vzal peniaze z Fuggers a zaplatiť im dlh, so súhlasom Lev X, dať knihu na predaj odtokov. Učenie Cirkvi, pokiaľ ide o túto problematiku, bolo veľmi ťažké, ale jeho teta ho zjednodušila, minimalizovala vzorec: platiť, a nie len duše zosnulého, ale kupujúci zhovievavosti bude takmer slobodne, aby urobil akýkoľvek hriech vítaný.

Hneď ako minca v klasičkách Larza,

Duša z očistca bude odletieť.

Takže súčasníci boli interpretované cynickým skreslením pomocou tetekcie jedného z postulátov viery. Prešiel okolo miest Nemecka skutočne s víťazstvom. Sekulárne a cirkevné predstavitelia sa s ním stretli v každom meste, slávnostné sprievody ho sprevádzalo na nejaké verejné miesto, kde nainštaloval jeho kiosku a začal sladké prejavy, rozlišovať peniaze. Okrem toho, počítanie zlata lacné v hrudi, zástupca Fugger stál. Bol veľmi zaneprázdnený: Kupujúci boli zmätení zo všetkých strán. Avšak, medzi mnohými kupujúcimi boli ľudia, ktorí urazili túto hroznú sachenciu. Bolo to od niekoho z nich kópia zhovievavosti spadol do rúk Martina Luthera s požiadavkou na jej komentáciu. Dňa 31. októbra 1517, Luther pribil jeho 95 abstrakty na dvere kostola v Wittenbergu.

Luther bol potom do augustinského mnícha, a jeho akt v žiadnom prípade nebol tučným výzvou pre otca. Kostolové dvere v tom čase sa často používajú ako bulletinová doska. Luther Celktivo určené pre seba (a bol tak pochopený), aby ukázal, že je pripravený obhajovať svoje abstrakty vo verejnom spore s kýmkoľvek, kto príde na rozpravu. O rok neskôr sa objavil pred pápežským poslomom v Augsburgu, kde obhajoval svoju pozíciu. Stále nemal túžbu, ani zámer zamieriť žiadne rozdelené pohyb. V apríli toho istého roku verejne uznal úprimnosť pápeža a jeho oddanosť mu. "Teraz konečne máme nádherný otec, Leo X, ktorého poctivosť a štipendium Prosím všetkých veriacich ... požehnaný otec, spadol som na kroky vašej svätosti. Uznávam svoj hlas Krista, ktorý je vo vás a hovorí s nami. " Lev X reagoval na mäkkosť, ktorá sa stala slušným úctou, dokonca vydala bulla, v ktorej boli prekliatení tí, ktorí používajú zhovievavosť v zlo.

Potom Luther vyzval verejnú diskusiu niekoho Johna Eck z Lipska. Súčasná, ktorá sa tam stala prítomná, dáva nasledujúci opis otca reformácie: "Martin má priemernú výšku a vyzerá tak vyčerpaná z výučby a starosti, že sa môže skoro spočítať cez kožu všetky kosti jeho lebky. Je v rozkvete, má jasný a zvučný hlas. Je to vedecký muž a pochybnosti pozná staré a nové zmluvy. K dispozícii celý les myšlienok a slov. Je to spoločenský a priateľský, v žiadnom prípade arogantný a nie Sullen. Je schopný vyrovnať sa s čímkoľvek. " Neboli žiadne záznamy o výsledkoch diskusie, ale počas svojho Luthera konečne formulovali svoje názory. V júni 1520 bol Lev X nútený vyhlásiť, aby ho herietko a dal mu 60 dní na úlovku alebo vystavenú vysielaniu. Ani druhá strana nemohla ustúpiť. Lev X hovoril v mene obrovskej a uctievanej organizácie, ktorá v priebehu storočí jeho existencie videli regály ako Luther, ktorí prišli a nechali stovky. Luther požadoval právo konať v súlade s jeho svedomím za nesmierny počet veriacich. Bola to intelektuálny hádka, ale každá zo strán bola hlboko ponorená do národných a politických záujmov. A otec, a Mních tlačil sily, že by mohli viesť v pohybe, ale potom nemali možnosť kontrolovať ich. Dráma v červach Parlament v apríli 1521, kedy sa osamelý mních obhajoval pred cisárom kresťanského sveta a bol oficiálne odsúdený na nich, pripravoval sa po stáročia. Grad Boží sa nakoniec rozdelil.

Rozdelenie pôvodne vyjadrené v brutálnej verbálnej vojne. Žiadne v žiadnej inej oblasti nevykazovala obrovský a okamžitý vplyv typografie. A keď sa táto distribúcia šíri po celom kontinente, brožúry a knihy sa zmenili na povodeň. V jednom Nemecku sa počet vyrobených kníh zvýšil z 150 v roku 1518 až 990 v roku 1524. Rugovanie dopĺňalo zlé karikatúry. Umelci všetkých majstrov a úroveň talentu obrátili svoje schopnosti na výsmech o náboženských oponentov. Avšak, verbálne tejto vojny zostalo dlho, a čoskoro to prišlo k mečom. Hmotnosť spoločností, najmä nemeckých roľníkov, ktorí nevedeli, ako vyjadriť svoje pocity, ktoré ich udreli slovami, verili, že konečne našli obrancu a obhajcu svojich myšlienok. Rovnako ako v akomkoľvek povstaní, nevedomé ľudia pripisovali víno pre všetky problémy, ktoré boli napadnuté. Dorganiza chlieb, arogancia miestnych predstaviteľov, monopoly obchodníkov - všetko bolo teraz v vine. Ak zničíte silu oteckov, príde rajský život, hrdý bude prekonateľný, ponížený vzostup. Tak si myslel, že roľníci a boli zostrelené v oddeleniach rozdrviť otroctvo. Boli presvedčení, že Luther ich viedol k zasľúbenej pôde. Po prvom rade však, ako všetci zodpovední ľudia, divokosť sa bála tých, ktorí sa ponáhľali do tohto nového sveta, ktorého dotyk stále nemá čas na prácu. Roľníci protestovali proti životným podmienkam podriadených. "Bolo to na zvyku z týchto ľudí, aby nás udržali pre svoj majetok, a je hodný škoda, pretože Kristus nás kúpil s krvou. A preto v dohode s Svätými Písmami sme slobodní. " "Nie," Luter im odpovedal: "Toto nie je ten prípad: aj proroci mali otroky." "Vaše slová sú proti evanjeliu ... [Pretože potom by to robili všetci ľudia rovnaké a je to nemožné." Zaviedli ho ako zradca a davy sa ponáhľali v celej Európe v šialenom útoku násilia, ktorá predstavovala pomstu smäd po stáročia.

Spoločnosť, nazývaná s protestantom alebo reformovaná, nemohla vydržať hrozbu pre jeho existenciu. Luther sám nahlas odsúdil roľnícku vojnu, vstávala so všetkou svojho právomoci na stranu tých, ktorí ich potlačili. Nevyhnutne sa príliv nahradil čipom. Koniec koncov, Buntari bol nedisciplinovaný Horde, truver, ozbrojený väčšinu nástrojov práce a ľudia, ktorí boli v nich vyškolení, boli proti nim. V dôsledku toho asi 130 tisíc roľníkov zomrelo v Nemecku. Dubovali reformáciu ich krvi a stali sa prvým z mnohých mŕtvych, keď v Európe, z Nemecka, plátno kresťanského sveta.

Zhrnutie v tejto časti je potrebné zaznamenať, mestský a sekulárny život sa v porovnaní so stredovekom výrazne zmenil. Európske nádvorie sa od seba líšili, a to ako luxus situácie a predmety pre domácnosť. Treba poznamenať, že sever zaostáva za juh nielen v pravidlách etikiet a dekorácií, ale aj v bežnej hygiene. Nedostatok čistoty je prvá vec, ktorú bola talianska venovaná pozornosť zaplatená cez Alpy. Ťažký, bohato orezaný oblek tej doby tiež brzdil osobnú hygienu, aj keď to bolo relatívne jednoduché. S príchodom XV a XVI storočia bliká svet odevu jasne farby a fantastickú škálu štýlov. A na začiatku XVI storočia Európa ohromila módu na MLOLY. Móda sa zmenila s bezprecedentnou predchádzajúcou rýchlosťou a závislosťou do záujmu sa rozšíril do všetkých sektorov spoločnosti. Samozrejme, boli vykonané pokusy o oživenie zákonov upravujúcich náklady, kde bola maľovaná, čo môže a aké rôzne triedy spoločnosti nemohli nosiť. Ale okamžite prijatím, boli podrobené univerzálnemu odmietnutiu a neboli vykonané. Šach a kosti, súťaže v lukostreľbe, tenis, karty a loptové hry, spev and hazardné hry - všetky tieto boli obľúbené súdu zábava tej doby. Dni pracovných miest boli pozorované prísne a udržiavali silu zákona, ale slávnostné boli doslova pochopené. V týchto dňoch, súdržnosť občanov sa jasne prejavuje v preplnených náboženských procesoroch, kríže, ktoré predstavujú nekonečný prúžok kvetov a foriem.

Je čas, a tisícročné prázdniny ľahko zapadajú do života miest, kde rev tlačníckych strojov a hluk posádok kolesa označil začiatok nového sveta.

Záver

Najdôležitejším otvorením renesancie je otvorenie osoby. Je to v tejto ére Muž z prevedenia - muž vo svojom vzťahu k sebe, spoločnosti, na svet. Muž sa stal namiesto Boha centra vesmíru. Tento svetopis ovplyvnil učenie humanistov. Neumerli sa len v aktualizovanej šťastnej intelektuálnej spoločnosti, ale tiež sa snažil vybudovať túto spoločnosť na vlastnú, organizovanie škôl a prednášok, vysvetliť svoje teórie obyčajných ľudí. Pod vplyvom toho, život ľudí sa výrazne zmenil. Zdá sa, že túžba po luxusu. Ak chcete zmeniť monotónnosť, primitívnosť, jednoduchosť interiéru prichádza vynaliezavosť, pohodlie. Interiér zmenil skóre nábytku, dekorácie stien, stropov a podláh s kobercami, tapisérie, maľby, maľby, tapety atď. Renaissance Epoch je éra veľkých geografických objavov, takže v menu sa objavujú nové produkty a jedlá. Spôsob oblečenia sa výrazne líši, svet oblečenia vypukol dúhovú jasnú farbu a fantastickú škálu štýlov. Z toho všetkého môžeme dospieť k záveru, že spoločnosť renesančnej éry prekonala bývalú uzavretosť.

Ale zároveň sa ľudia prestanú biť Boha, čo vedie k pádu morálnych obsonov. To je zvlášť jasne prejavené v Taliansku: hazardné hry, trestné činy, zrúcaniny kláštorov, pomsty krvi atď.

Takže hriadele renesančného veku sú:

• Človek je centrom sveta;
• učenie humanistov;
• túžba zlepšiť ich životy;
• vzhľad v diéte nových produktov;
• jas a červené oblečenie;
• zvýšenie a vznik nových nábytkových predmetov;
• oneskorenie severnej renesancie z taliančiny;
• rozdelené do náboženského prostredia.

Jeden Francúza uvedený s určitou spokojnosťou, ktorý sa dosiahol počas tohto obdobia, chcieť dokázať jeho nadradenosť: "Lode išli po celom svete, najväčší kontinent Zeme bol otvorený, kompas bol vynájdený, tlačiarenské stroje distribuované znalosti, strelníci Urobil revolúciu vo vojenskom umení, staroveké rukopisy boli zachránené, obnovili vzdelávací systém je celý triumf nášho nového storočia. "

Zoznam študovanej literatúry

1. Starožitné dedičstvo v kultúre renesancie: [SAT. Art.] / Akadémia vied ZSSR, vedecký. Rada o dejinách svetovej kultúry; [Red College. : RUTHENBURG V. I. (R. ED.) A I.]. - M.: Veda, 1984. - 285С.
2. Bragin L.M., tvorba renesančnej kultúry v Taliansku a jej celoeurópsky význam. História Európy. Od stredoveku do nového času. - M.: Veda, 1993. - 532c.
3. Oživenie: Kultúra, vzdelávanie, verejná myšlienka: Zmes. Sedel Vedecký Tr., [Otočené: N. V. Revyakina (R. Ed.) A i. - IVANOVO: IVGU, 1985. - 144С.
4. Z histórie kultúry stredoveku a renesancie: [SAT Umenie.] Vedecké Rada o dejinách svetovej kultúry; [T. ed. V. A. Karpushin]. - M.: Veda, 1976. - 316c.
5. História kultúry západnej Európy / L.M. Bragin, O.I. Varnash, V.M. Vagodar et al.; Ed. Lm Bragina. - m.: Vyššie. SK., 2001. - 479c.
6. Renesančná kultúra: Encycycle: v 2t., T.1: [Rýchlosť: N. V. Revyakina (R. Ed.) A ostatné]. - M.: Rossman, 2007. - 864С.: IL.
7. Kultúra oživenia XVI storočia: [SAT. Umenie.] - M.: Veda, 1997. - 302c.
8. Kultúra renesancie a stredoveku: [SAT. Umenie.] - m.: Veda, 1993. - 228c.
9. Typológia a periodizácia renesancie: [SAT. Art.] / Akadémia vied ZSSR, vedecký. Rada o dejinách svetovej kultúry; [Pod. ed. V. I. Rutenburg]. - M.: Veda, 1978. - 280s.
10. Chamberlin E., Renesancia: Životnosť, náboženstvo, kultúra. - m.: CENTERPOLYGRAPH, 2006. - 237C.: IL.
11. Bugardt ya., Kultúra Talianska v renesančnej epoche. - Smolensk: Rusich, 2002. - 448С.

žiadosť

Izba s posteľou Živá izba Rodina

pod baldachýnom

Časť hlavnej miestnosti v rodinnom dome strednej hmotnosti.

Z rytingu Albrecht Dürer. 1503

Kuchyňa s uzavretou kuchynskou sporákom vyrezaného "Casson" z Florencie, XV storočia.

Urban Merchants: Oblečenie obchodníka a náboženské sprievod

manufaktúra (vľavo), holič

(v strede) a cukrárni (vpravo)

Oslava May Day Multicolored Outfit Epoch Renesancia

Anglický šľachtický oblek, francúzsky súdny šaty,

asi 1600 Asi 1555

Masquerade na súde cisárskeho banketu pod francúzskym dvorom

Oživenie: Kultúra, vzdelávanie, verejná myšlienka: Zmes. Sedel Vedecký Tr., [Otočené: N. V. Revyakina (R. Ed.) A i. - IVANOVO: IVGU, 1985. - 144С.

Chamberlin E., Renesancia: Život, náboženstvo, kultúra. - m.: CENTERPOLYGRAPH, 2006. - 237C.: IL.

Chamberlin E., Renesancia: Život, náboženstvo, kultúra. - m.: CENTERPOLYGRAPH, 2006. - 237C.: IL.

Chamberlin E., Renesancia: Život, náboženstvo, kultúra. - m.: CENTERPOLYGRAPH, 2006. - 237C.: IL.

Federálna agentúra pre vzdelávanie

Štátna vzdelávacia inštitúcia vyššieho
odborné vzdelávanie

Voronezh Štátna technická univerzita

Katedra filozofie

Práca
podľa kultúrnych štúdií

na tému: Život a morálka renesancie

Vykonáva sa: študent c. CO - 082.

Larin Anton Eduardovich

Skontrolované: Dr. Firos. veda

Profesor Kurochina L. YA.

Voronezh 2009.

Obsah

Úvod

Uveďte mená, alebo, ako sa hovorí, stick etikety, historické obdobia sú niekedy nielen užitočné, ale aj klamlivé povolanie. Stáva sa to, že všeobecné trendy vo vývoji spoločnosti sa rozprestierajú na storočie. Môžu byť rozlíšení, dať im definície a dokonca aj pre pohodlie, rozdeliť sa do menších etáp a tokov, meno pre akékoľvek viditeľné, typické funkcie pre nich. Tu je však ako pasca: nezačne žiadne historické obdobie a nekončí v konkrétnom čase v čase. Korene každého z nich idú hlboko do minulosti a efekt siaha ďaleko za historikom pre pohodlie. Použitie slova "oživenie" na obdobie, ktorého centrum je 1500., možno zavádzajúce viac ako iné, pretože opustí príliš veľa miesta na tlmočenie každého historika, v závislosti od jeho sklonu a porozumenia. Jacob Burkhardt, švajčiarsky historik, prvá analýza a opísala toto obdobie ako celok, vnímala ho ako ostrý zvuk potrubia, vyhlasoval začiatok sveta moderného. Jeho pohľadu sa stále zdieľalo veľmi veľa.
Nepochybne ľudia, ktorí žili v tejto epoche, sa jasne uvedomili, že by vstúpili do nového sveta. Veľký humanistický vedec, Erasmus Rotterdam, ktorý vníma celú Európu ako svoju krajinu, zvolala s horkosťou: "Nesmrteľný Boh, ako by som chcel byť mladý pre nové storočie znova, ktorí vidia moje oči." Na rozdiel od mnohých historických mien bol termín "oživenie" spôsobené niektorými talianskymi z neexistencie presne, keď tam bola potreba. Toto slovo bolo použité asi 1550, a čoskoro ďalší taliansky nazval predchádzajúce obdobie "stredoveké".
Taliansko bolo zdrojom oživenia, pretože samotná koncepcia reštaurácie, narodenie bolo zrekonštruované, bolo spojené s otvorením klasického sveta, ktorého dedičstvo to bolo. Ale postupne celá Európa s ňou rozdelili tento objav. Takže zavolajte presný dátum začiatku a koniec tohto obdobia je takmer nemožné. Ak hovoríme o Taliansku, počiatočný dátum by mal byť pripisovaný XIII storočia a pre severné krajiny a 1600 nebude neskoro. Ako skvelá rieka, ktorá nesie svoje vody zo zdroja na juhu na severe, oživenie prichádza do rôznych krajín v rôznych časoch. Tak, bazilika sv. Petra v Ríme, ktorej výstavba bola spustená v roku 1506 a katedrála sv. Pavla v Londýne, ktorá začala stavať v roku 1675, obaja sú príkladom renesančných budov.
V stredoveku bola pozorovaná nadvláda kresťanskej ideológie. Muž sa presťahoval do renesancie do centra sveta. Humanizmus mal obrovský vplyv. Hlavná úloha éry humanistov zvažovala vytvorenie "novej osoby", než sa aktívne zapojili. Učenie humanistov, samozrejme ovplyvnilo vedomie muža renesančnej éry. To ovplyvnilo zmenu morálky a života.
Naliehavosť zvolenej témy. Význam slova "oživenie", podľa môjho názoru, hovorí pre seba: oživenie - začiatok nového sveta. Ale, bohužiaľ, v našom čase, málo ľudí vedieť o dôležitosti tohto obdobia, súvisí s týmto skeptickým. Medzitým, v modernom svete existuje mnoho podobných renesancie, hoci sú oddelené nie jeden storočie. Jedným z najnaspešnejších problémov nášho času je túžba po luxusu existovala v renesančnej epoche ...
Hlavným cieľom tejto práce je študovať život a morálku ľudí renesancie.
Na dosiahnutie cieľa musíte vykonať nasledujúce úlohy:

zistite, čo viedlo k zmenám v živote všetkých vrstiev spoločnosti;
prideľovanie všeobecných znakov učenia humanistov a ich implementovať do života;
počas tohto obdobia študovať zvláštnosti života;
zvážte zvláštnosti svetonázoru a svetového stristu v revičinnej ére;
prideľovanie a všeobecné a špecifické črty éry.

Ak chcete vyriešiť úlohy, literatúra rôznych autorov, ako je Bragin L.M., Ruthenburg V. I., Revyakina N. V. Chamberlin E., Bugardt Ya, et al. Ale najvhodnejšie pre tému práce práce sú tieto zdroje:

Z histórie kultúry stredoveku a renesancie: [SAT Umenie.] Vedecké Rada o dejinách svetovej kultúry; [T. ed. V. A. Karpushin]. - M.: Veda, 1976. - 316c.
Chamberlin E., Renesancia: Život, náboženstvo, kultúra. - m.: CENTERPOLYGRAPH, 2006. - 237C.: IL.

Všeobecné charakteristiky renesancie

1.1. Všeobecné vlastnosti éry.

Oživenie zvyšuje hodnoty staroveku, vracia antropocentrizmus, humanizmus, harmóniu medzi prírodou a človekom.
Údaje o tomto pórov boli mnohostranné osobnosti a ukázali sa v rôznych oblastiach. Poet Francesco Petracko, spisovateľ Giovanni Bokcchcho, Pico della Mirandol, Artist Sandro Bhothichelli, Rafael Santi, sochár Michelangelo Buonaroti, Leonardo da Vinci vytvoril renesančnú umeleckú kultúru, opísal osobu, ktorá verí v ich silu.
Výskumní pracovníci západoeurópskej kultúry považujú renesanciu ako prechod od stredoveku do nového času, z feudálnej spoločnosti na buržoáz. Obdobie počiatočnej akumulácie kapitálu dochádza. Zdá sa, že obavy kapitalistického priemyslu vo forme manufaktúry. Bankovníctvo sa rozvíja, medzinárodný obchod. Existuje moderná experimentálna prírodná veda. Vedecký obraz sveta je vytvorený na základe objavov, predovšetkým v oblasti astronómie.
Najväčšími vedcami Epochov N. Kopery, D. Bruno, Galilee zdôvodní Heli-zameraný pohľad na svet. ERA formovania modernej vedy začína oživením, predovšetkým rozvoj prírodných poznatkov. Zvláštne zdroje vedeckého procesu renesancie, po prvé, starožitnom kultúre, filozofii, myšlienkach starožitných materialistov - Naturophilosoph a po druhé, východnej filozofie, ktorá v XII - XVIII City obohacovala západoeurópske vedomosti v prírodnej sfére.
Kultúra renesancie je kultúra ranej spoločnosti Burglase, o tvorení, ktorej prax konzistentného rozvoja ekonomík stredovekých mestských krajín má významný vplyv, takže už v XII - XV storočia, prechod zo stredovekého Talianske formy obchodu a remesiel na začiatku bi-kapitalistických foriem organizácie života. jeden
Osobitný význam pre oživenie mal pre rozvoj umenia, schválenie zásad realizmu. Vynikajúce úspechy kultúry renesančnej éry boli stimulované kontaktovaním starovekého dedičstva, nakoniec sa stratili v stredovekej Európe. Ako už bolo spomenuté, kultúra renesancie najviac obsiahnutá v Taliansku, bohaté na pamiatky starovekej architektúry, sochátov, dekoratívnych a aplikovaných umení. Možno, že najvýraznejší revival typ domácnosti bol potom zábavný a frivolný, hĺbkový a umelecsky krásne vyslovený hostel, ktorý rozprávame dokumenty Platonickej akadémie vo Florencii na konci XV storočia. Tu nájdeme odkazy na turnajoch, balas, karnevaly, slávnostné záznamy, slávnostné sviatky a vo všeobecnosti o všetkých druhoch advokátov dokonca každodenného života - letná zábava, Dacha Life - o výmene kvetov, veršov a madrigals, na ľahkosti a milosti ako v Každodenný život, tak ako vo vede, výrečnosti a vo všeobecnosti v umení, o korešpondencii, prechádzke, milostné priateľstvo, o umeleckom vlastníctve talianskych, gréckych, latinských a iných jazykov, o adorácii krásy myšlienkových a nadšených náboženstiev všetkých čias a všetky národy. Je to všetko o estetickej láske starožitných stredovekých hodnôt, pričom sa otočí svoj vlastný život v predmete estetického vstupu.
V renesančnom epoche je vysoko kultúrny svetský život neoddeliteľne spojený s čisto individualizmom domácností, ktorý bol potom spontánny, nenapraviteľný a neobmedzený. Pre renesančnú kultúru sa vyznačuje niekoľkými typmi domácností: náboženské, zdvorilosti, neoplatonický, mestský a mestský život, astrológia, magické, dobrodružstvo a dobrodružstvo.
Po prvé, zvážte stručne náboženský život. Koniec koncov, všetky neprístupné objekty náboženskej úcty, ktoré vyžadujú absolútny vzťah cudnosti v stredovekej kresťanstve, sú v ére oživenia niečoho veľmi cenovo dostupného a psychologicky veľmi blízko. Rovnaký obraz vznešených položiek tohto druhu získava naturalistické a panibrujte. Určitým typom renesancie je súdny život, ktorý je spojený s "stredovekým rytierom". Stredoveké myšlienky o hrdinskej ochrane vznešených duchovných ideálov v tvári kultúrneho rytierskeho (XI-XIII) dostali bezprecedentné umelecké zaobchádzanie nielen vo forme nádherného správania rytierov, NOAH vo forme sofistikovanej poézie na chodníku rastúceho individualizmu.
Takýto znak renesančnej kultúry, ako odkaz na "omladenie" a regeneráciu času. Celkový prvok sociálno-umeleckého vedomia renesancie bol rozšírený zmysel pre mládež, mládež, štart. Jeho opakom bolo obrazové pochopenie stredoveku ako jeseň. Mládež renesancie by mala byť večná, pretože staroveké bohovia, ktorí sa snažili napodobňovať renesančné osoby, nikdy neviedol, neposlúchli orgány. Mýtus mládeže má podobné iným mýtom (šťastným detstvom, strateným rajom atď.) Všetky funkcie pôvodného archetypu, ktorý sa neustále oživí, aby sa vrátil ako ideálna vzorka v zmene hypostatas v rôznych kultúrach av rôznych časoch. Extrémne málo kultúr, kde sa oceňujú splatnosť, skúsenosti, očarujúce starobe, ako mládež.
Spojenie umenia a vedy je jedným z najkrajších vlastností renesancie. Pravdivý obraz sveta a človeka by sa mal spoliehať na svoje vedomosti, takže kognitívny princíp hral v odbore tejto póry, obzvlášť dôležitú úlohu. Samozrejme, umelci hľadali podporu v oblasti vedy, často stimulovali ich rozvoj. Renesancia bola zaznamenaná vzhľadom na celé pletiads vedcov, medzi ktorými Leonardo da Vinci patrí prvé miesto.
Všetky zmeny v živote spoločnosti boli sprevádzané širokým obnovením kultúry v prospech prírodných a presných vedy, literatúry v národných jazykoch a najmä vizuálnemu umeniu. Keď mestá Talianska, táto aktualizácia zachytila \u200b\u200baj iné európske krajiny. Vzhľad typografie otvoril bezprecedentné príležitosti na šírenie literárnych a vedeckých prác a pravidelnejšia a pravidelnejšia komunikácia medzi krajinami prispela k rozšírenému prenikaniu nových umeleckých tokov.
V kontexte protiplnenia treba poznamenať, že kultúra renesancie (renesancia) vo svojej celoeurópskej perspektíve by mala byť korelovaná vo svojom počiatku s reštrukturalizáciou feudálnych sociálno-politických a ideologických štruktúr, ktoré sa museli prispôsobiť požiadavkám rozvinutej jednoduchej výroby komodít.
Celé opatrenie hĺbky tejto éry rozdelenia systému verejných vzťahov v rámci a na pôdu feudálneho systému výroby sa stále úplne nevyjasní. Avšak, úplne rozumný dôvod na to, aby sme dospeli k záveru, že máme novú fázu v rozšírení európskej spoločnosti.
Ide o fázu, v ktorej sa posuny v základoch feudálnej metódy výroby požaduje zásadne nové formy regulácie celého systému moci. Politická a ekonomická podstata definície renesancie (XIV-XV storočia) pozostáva z jej porozumenia ako fázy plného rozkvukovania jednoduchej výroby komodít. Spoločnosť v súvislosti s týmto bola dynamická, verejná deľba práce bola presunutá dopredu, prvé hmatateľné kroky sa uskutočnili v sekularizácii verejného vedomia, priebeh histórie bol urýchlený.

1.2. Humanizmus je základom renesancie.

Nová ľudská vízia prichádza s renesančnou epochovou, predpokladá sa, že jeden z dôvodov transformácie stredovekých myšlienok o osobe je v osobnostiach mestského života, dikting nových foriem správania, iné spôsoby myslenia.
V podmienkach intenzívneho verejného života a podnikateľskej činnosti sa vytvára spoločná duchovná atmosféra, v ktorej sú individualita a nezvyčajná. Aktívny, energetický, aktívny, povinný, nie toľko poznať predkov, koľko úsilia, podnikania, mysle, vedomostí a goodwillu, prichádza do historického pokroku. Osoba sa začína vidieť novým spôsobom a svet prírody, jeho estetické chutné zmeny, postoj k okolitej realite a minulosti.
Vytvára sa nová sociálna vrstva - humanisti - kde neexistovala žiadna trieda, kde boli ocenené primárne, individuálne schopnosti. Zástupcovia novej svetskej inteligentnej inteligencie - humanistov - chrániť dôstojnosť človeka vo svojich prácach; Schvaľovať hodnotu osoby bez ohľadu na svoju verejnú situáciu; odôvodniť a ospravedlniť svoju túžbu po bohatstvo, slávu, moc, sekulárne tituly, potešenie zo života; Dodržiavanie duchovnej kultúry slobody úsudku, nezávislosť vo vzťahu k orgánom.
Úlohou výchovy "novej osoby" si je vedomá hlavnej úlohy éry. Grécke slovo ("vzdelávanie") je najvýraznejším analógom latinských humanitov (kde pochádza pôvod "humanizmu").
V ére humanizmu, grécke a orientálne učenia sa vrátia do života, obrátia sa na kúzlo a teurgiu, šíri v niektorých písomných zdrojoch, ktoré sa pripisovali starým bohom a prorokom. Reggerer začína dobyť epikureizmus, staicizmus a skepticizmus.
Pre filozofov humanizmu sa človek stal určitým plexom telesného a božstva. Kvalita Boha teraz patrila jednoduchým smrteľným. Muž sa stal korunou prírody, všetka pozornosť mu bola venovaná. Nádherné telo v duchu gréckych ideálov v kombinácii s božskou dušou je cieľom, že humanisti sa snažia dosiahnuť. S ich činmi sa snažili zaviesť ideál osoby.
Humanisti sa v praxi pokúsili obsahovať jej tvor. Môžu sa rozlíšiť niekoľko smerov praktickej činnosti humanistov: vzdelávanie a vzdelávanie, štátne činnosti, umenie, tvorivá činnosť.
Organizovanie vedeckých kruhov, akadémie, organizovanie sporov, čítanie prednášok, ktoré hovoria so správami, humanisti sa snažili pripojiť spoločnosť k duchovnému bohatstvu predchádzajúcich generácií. Účelom pedagogických aktivít učiteľov bolo výchovou osoby, ktorá by stelesňujú humanistické ideály.
Leonardo Bruni, zástupcovia takzvaného civilného humanizmu, sú presvedčení, že len v podmienkach slobody, rovnosti a spravodlivosti je možné vykonávať ideál humanistickej etiky - vytvorenie perfektného občana, ktorý slúži natívnemu obci, byť hrdý Z toho a získava šťastie v ekonomickej prosperity, rodinnej prosperity a osobnej valnom. Sloboda, rovnosť a spravodlivosť znamenali slobodu od tyranny.
Humanizmus mal obrovský vplyv na celú kultúru oživenia. Humanistický Ideál harmonického, obdarený talentom stvorenia, hrdinským mužom so špeciálnym uložením, odráža v renesančnom umení XV storočia. Maľba, sochárstvo, architektúra, ktorá vstúpila do prvých desaťročí XV storočia. Na ceste radikálnej transformácie, inovácie, kreatívnych objavov, vyvinutých v sekulárnom smere.

Summovanie v tejto časti, treba poznamenať, že humanisti boli túžili, snažili sa, aby boli vypočuli, predstavovali ich stanovisko, "objasnenie" situácie, pretože muž zo storočia XV stratil sama o sebe, vypadol z jedného systému viery a ešte nebol zriadený v inom. Každý pracovník humanizmu stelesnený alebo sa pokúsil obsahovať svoje teórie do života. Humanisti sa neverili len v aktualizovanej šťastnej intelektuálnej spoločnosti, ale tiež sa snažili vybudovať túto spoločnosť na vlastnú, organizovanie škôl a prednášok, čo vysvetľuje svoje teórie obyčajných ľudí. Humanizmus pokrýval takmer všetky sféry ľudského života.

2. Kľúčové vlastnosti života v renesančnej epoche

2.1. Vlastnosti výstavby domu vonku a vo vnútri.

Prevaha kameňa alebo drevenej konštrukcie v predindulačnej ére záviselo predovšetkým z prírodných a geografických podmienok a miestnych tradícií. V oblastiach, kde prevládala drevená konštrukcia, začnú stavať domy tehál. To znamenalo pokrok v stavebníctve. Z zastrešujúcich materiálov boli najčastejšie kachlí a šindle, aj keď domy boli pokryté slamou, najmä v dedinách. Mesto Straw Strechy svedčilo chudobu a predstavoval väčšie nebezpečenstvo v dôsledku ľahkej horľavosti.
V Stredozemnom mori prevládali domy s plochými strechami, severne od Alps - s Isochi. Dom šiel mimo ulice, ktorá mala viac ako dva alebo tri okná. Pozemok v mestskej funkcii stojí drahé, takže doma hore smerom nahor (na úkor poschodí, antsale, podkroví), dole (polopries a pivnice), hlboko do zadných priestorov a rozšírení). Izby jedného poschodia môžu byť na rôznych úrovniach a budú spojené úzkymi rebríčkami, chodbami. Domov obyčajného občana - Artisan alebo obchodníka - okrem obytných priestorov zahŕňal dielňu a obchod. Okamžite žili študentov a učňov. Kambory učňov a sluhov boli podlahou vyššie, v podkroví. Podkrovie podnikové sklady. Kuchyne sa zvyčajne nachádzali na prvej alebo zmesi podlahy, v mnohých rodinách, ktoré podávali a jedáleň. Často doma mal vnútorný dom.
Mestské domy bohatých občanov boli odlíšené priestranné a početné priestory. Napríklad, Palazzo XV Century Rodiny Medici, Strozzi, Pitti vo Florencii, Fugger House v Augsburgu. Dom bol rozdelený na prehliadku, navrhnutý pre návštevy, otvorené pre cudzí vzhľad a ďalšie intímne - pre rodinu, sluhov. Lobby je spojená s terasom, zdobená sochou, frontones, exotickými rastlinami. Na druhom poschodí boli sály pre priateľov a hostí. Na poschodí sú spálne detí, ženy, šatník, lodžia pre potreby domácností a rekreáciu, sklady. Izby sú navzájom prepojené. Bolo to ťažké odísť do dôchodku. Nový typ miestnosti sa objavuje v Palazzo, určený pre súkromie: malé izby ("Studio"), ale v storočí XV ešte nestal rozšíreným. V domoch chýbala rozpustnosť vesmíru, ktorá odráža nielen stav stavebného umenia, ale aj určitý životne dôležitý koncept. Rodinná dovolenka tu zakúpila verejný význam a išlo nad rámec domova, rodiny. Pre oslavy, ako sú svadby, LOGGIAS boli určené na prvom poschodí. 2.
Rustikálne domy boli hrubé, jednoduchšie, archaické a konzervatívne konzervatívne. Zvyčajne sa skladalo z jedného obytných priestorov, ktoré slúžia na kopec, kuchyňu a spálňu. Priestory pre hospodárske zvieratá a ekonomické potreby boli pod jednou strechou s rezidenciou (Taliansko, Francúzsko, Severné Nemecko) alebo okrem neho (Južné Nemecko, Rakúsko). V domácich vilách sa objavili doma zmiešané type.
Oveľa väčšia pozornosť začína byť daná do interiérového zariadenia. Podlaha prvého poschodia je pokrytá kameňmi alebo keramickými doskami. Podlaha druhého alebo nasledujúcich poschodí boli usadené doskami. Parkety zostal veľkým luxusom aj v palácoch. V ére renesancie, tam bol zvyk posypať podlahu prvého poschodového byliny. Zistilo sa, že súhlas lekárov. V budúcnosti prichádzajú koberce alebo slamené rohože nahradiť vegetačné povlak.
Osobitná pozornosť bola venovaná múrom. Boli namaľované, napodobňujúce starožitné obrazy. Tam boli tapety tkaniny. Boli vyrobené z zamat, hodvábneho, saténu, kamchatky tkaniny, brokádu, reliéfnej tkaniny, niekedy pozlátené. Móda na tapisérie sa začali šíriť z Flámska. Scény slúžili scénami z starožitnosti a biblickej mytológie, historických udalostí. Tkanivo Trellis používa veľmi popularitu. Málokto by si mohol dovoliť podobný luxus.
Tam boli lacnejšie tapety. Materiál pre nich slúžil hrubé koberce. V XV storočí sa objavili papierové tapety. Dopyt po nich sa stal rozšíreným.
Vážny problém bol osvetlenie. Okná boli stále malé, pretože problém nebol vyriešený ako na ich pokrytie. Postupom času si z kostola požičal monochromatické sklo. Stojí to za takéto okná veľmi drahé a nevyriešilo problém osvetlenia, hoci do domu prišiel viac svetla a teplu. Zdroje umelého osvetlenia podávané horáky, ropné svietidlá, maják, vosk - a častejšie, veľmi fajčenie - sviečky, krb oheň a ohnisko. Zobrazia sa sklenené lampy. Takéto osvetlenie sťažilo udržanie čistoty, a to ako doma, takže opotrebovanie a telá.
Teplo dostalo kuchynské centrum, ohnisko, kachle, clony. Krby neboli k dispozícii všetkým. V ére oživenia krbu sa zmenil na skutočné umelecké diela, bohato zdobené sochou, bas-reliéfmi, freskami. Komín na krb bol usporiadaný takým spôsobom, že kvôli silnej trakcii trvalo veľa tepla. Tento nedostatok sa snažil kompenzovať používanie braziera. Často bola spálňa vykurovaná. Obyvatelia domu išli srdečne oblečený, a to aj na kožušinu, často chytil.
Vodovodné potrubie, ako sú odpadové vody, v domoch boli neprítomné. V tomto okamihu, namiesto umývania v dopoludňajších hodinách, aj v najvyšších vrstvách spoločnosti, bolo zvyčajné, že mokrý mokrý uterák. Verejné kúpele z XVI storočia sa stávajú silnejšími. Výskumníci vysvetľujú tento strach zo syfilisu alebo akútnej kritiky z Cirkvi. Doma sa umyje vo vani, vane, panvy - zvyčajne v kuchyni, kde boli usporiadané parné miestnosti. Kúpeľne sa objavili v XVI storočí. Na konci XVI storočia sa v Anglicku objavila WC s odtokom vody. Toalety neboli pravidlom ani v kráľovských nádvorí.
Napriek skúseným zlepšeniam boli vymoženosti zavedené v živote veľmi pomaly. V ére renesancie bol úspešný v oblasti domovského obydlia pozoruhodný.

2.2 Vlastnosti vybavenia doma.

Konzervativizmus bol zvláštnym nábytkom v domoch skromného bohatstva ako v bohatom. Dom prestal byť lair, pevnosť. Z XV storočia Ak chcete zmeniť monotónnosť, primitívnosť, jednoduchosť interiéru prichádza vynaliezavosť, pohodlie. Z prípadu tesárstva sa nakoniec oddelil tesárske remeslo, remeselné remesla sa začalo rozvíjať. Počet nábytkových položiek sa pestuje. Je zdobený sochou, rezbármi, maľbou, rôznymi čalúnením. V bohatých domoch je nábytok vyrobený z drahých a dokonca aj zriedkavých odrôd dreva: čierne drevo, priniesol z Indie, Ash, orech atď. Aristokracia a mestský tip niekedy objednal náčrty nábytku pre umelcov a architektov, pretože to, čo získali nábytok Odtlačok prsta, na jednej strane, vyslovené individuality, na strane druhej - všeobecný umelecký štýl éry. Vynález stroja na výrobu preglejky viedol k šíreniu zariadenia preglejky a dreveného prostriedku. Okrem dreveného, \u200b\u200bvložky striebra a slonoviny zahŕňali zdvih.
V ére oživenia nábytku, ako predtým, umiestnené pozdĺž stien. Hlavnou vecou o predmete situácie bola posteľ. V bohatí bola vysoká, s poppetím, s bujnou, zariadenou sochou, rezbami alebo maľbou hlavičkou, baldachýnom alebo tžerným závesom. Na čelo miloval, aby si dal obraz Panny Márie. Baldahin bol určený na ochranu proti hmyzu, ale vo svojich záhyboch, chyby a blchy boli nahromadené, čo ohrozilo zdravie. Posteľ bola pokrytá uzavretým sponom alebo dekou. Posteľ bola veľmi široká: Celá rodina bola umiestnená na to, niekedy sa hostia ponechali na ňom. V chudobných domoch spali na podlahe alebo na hirakles. Služby spali na slame.
Druhý po posteli je predmetom situácie, ako v predchádzajúcich časoch, hrudník zostal. Z hrudníka sa postupne vytvoril predmet nábytku, pripomínajúce modernú pohovku: hrudník s chrbátmi a podrúčkami. Komody sú bohato zdobené maľbou, reliéfmi, nasýtený striebrom. Zámky boli sofistikované pri výrobe všetkých druhov kovových spojovacích materiálov, kľúčov, zámkov, vrátane počítadla. 3.
Skrinky na oblečenie ešte nevylučovali, a namiesto nich boli použité truhly, zásuvky pod vysokým lôžkom alebo závesom. Ale boli tam umývačky a tajomníci. Tajomstvo alebo kancelária, ktorá sa objavila v XVI storočí, bola malá skrinka s množstvom zásuviek a dvojitými dverami. Boli bohato zakryté.
Tabuľky a stoličky, pri zachovaní predtým schválených formulárov (obdĺžnikové, na kríži v tvare x alebo štyri nohy) zmenili svoj vzhľad kvôli dôkladnejšom a nádhernej povrchovej úprave.
Zvlášť by sa mali zdôrazniť na kanceláriách a knižniciach, ktorí získali veľký význam v bohatých obydliach renesancie. Zatiaľ čo knižnice palácov a bohatých vily boli viac verejnosti, slúžiace miesto poetických, vedeckých zostáv, kabíny boli viac určené na súkromie.
Interiér sa zmenil nielen na úkor nábytku, dekorácie stien, stropov a podláh s kobercami, tapisérie, maľby, maľby, tapety atď. Zrkadlá, hodiny, svietniky, CandeLabra, dekoratívne vázy, plavidlá a mnoho ďalších užitočných a zbytočných predmetov boli navrhnuté tak, aby ozdobili a urobili pohodlnejší a príjemný domovský život.
Atmosféra perálneho domu zostala mimoriadne vzácny a spokojný len základných potrieb. Nábytok bol veľmi hrubý a ťažký, zvyčajne vyrábaný majiteľom domu. Štrukturálne nevýhody roľníckeho nábytku sa pokúsili refundovať rezby, niekedy maľovanie na strome - veľmi tradičné.
2.3. Pravidlá hody.
V ére oživenia ešte viac ako predtým, nielen kuchyňa bola nadobudnutá, ale aj sviatok: nastavenie tabuľky, poradie kŕmenia jedál, pravidlá správania pri stole, správanie, pitie zábavy, komunikácia. Festival etikety je druh hry, v ktorej bola túžba po usporiadaní ľudskej ubytovnej komory vyjadrená v ritualizovanej forme. Renesančné prostredie prispelo najmä k udržaniu hernej pozície v živote ako túžba po dokonalosti.
Jedáleň bola obohatená o nové objekty a stal sa oveľa elegantnejším. Rôzne suchý zjednotených pod celkovým názvom "NEM". Sudki líca v tvare truhly, veží, budov. Boli určené na korenie, vína, príbory. Heinrich III je francúzsky do jedného z týchto ropných klanov rukavicov a ventilátora, plavidlá na víno sa nazývali "fontána", mali iný tvar a nevyhnutne žeriavy nižšie. Statívy podávané pre jedlá. Čestné miesto na stoloch obsadili solonky a delá z drahých kovov, kameňa, krištáľu, skla, fajien. Viedenské umenie-historické múzeum obchoduje slávnu Solonku, vyrobené pre Francis I Benvenuto Chellin.
Dosky, riad a nápojové plavidlá boli vyrobené z kovu: králi a šľachty - zo striebra, pozlátené striebro a niekedy aj zlata. Španielsky aristokrat veril pod jeho dôstojnosť mať menej ako 200 strieborných dosiek v dome. Z XVI storočia Dopyt po plechov, ktoré sa naučili zvládnuť a zdobiť nie sú horšie ako zlato a striebro. Zvlášť dôležitá zmena však možno považovať za distribúciu z XV storočia. Fayansove pokrmy, ktorého tajomstvo výroby bolo objavené v talianskom meste Faenz. Viac nábytku zo skla - jednofarebné a farby.
Často, plavidlá dali tvar zvierat, ľudí, vtákov, topánok atď. Samostatná ne-zaťažujúca osoba objednaná pre svoje zábavné spoločnosti veľmi frivolné a dokonca erotické vo forme plavidla. Fantasy Udalts Masters bol nevyčerpateľný: CUPS boli vynájdené, ktoré s pomocou mechanizmov sa posunuli na stôl alebo sa zvýšili v množstve, šálky s hodinami atď. Ľudové médium používa hrubé jednoduché drevené a hlinité jedlá.
Európa sa dlho stretla na lyžičku; Včasné informácie o vidlice choďte do storočia XI-XII. Ale ako ste použili všetky toto množstvo príborov? Nôž stále zostal hlavným nástrojom pri stole. Veľké nože rezané mäso na bežných jedál, z ktorých každý si pre seba vzal kus s nožom alebo rukami. Je známe, že Anna Rakúske ruky vzali mäsové guláš. A hoci v najlepších domoch boli podávané v najlepších domoch a takmer po každej miske hostí a majitelia sa aplikovali na riad s ochutenou vodou na umývanie rúk, obrus sa musel počas obeda zmeniť viac ako raz. Čestné publikum neváhali utrieť ruky o nich.
Zástrčka prešla pred Talianom. Použitie vidlice podľa niekoľkých hostí na nádvorí francúzskeho kráľa Heinrich II slúžil ako záležitosť hrubého zosmiešnice. Žiadny lepší bol prípad okuliarov a platní. Stále povedané, aby sa zvyklo, aby jeden tanier pre dvoch hostí. Stalo sa však, že polievka naďalej čerpá svoju lyžičku polievky. štyri
Grécke a rímske tradície prišli na tvarovanie s hodnotou rečníku. Sotrazniki sa tešil v príjemnej spoločnosti s vynikajúcim jedlom, chutným vareným a krásne podaným, hudbou, divadelnými okuliarmi, konverzáciou. Dôležitú úlohu zohrala Enreatage of Sheensing Surgies. Väčšina z nich sa konala v domácom prostredí, v hale. Interiér pri tejto príležitosti bol špecificky vykonaný. Steny haly alebo lodžiu boli odobraté s tkaninami a tapisérie, bohaté šijacie, kvety a laurel girlandy, zachytené stuhy. Garlyands zdobené steny a zarámované rodinné emblémy. Hlavná stena bola umiestnená s kuchynským riadom "Parade" z drahých kovov, kameňa, skla, krištáľu a fajien.
V hale boli tri tabuľky vo forme písmena "P", odchádzajúc uprostred priestoru pre pedicchers a zábavu z jedál. Tabuľky boli pokryté krásnymi, bohatými vyšívanými obrusmi v niekoľkých vrstvách.
Hostia hľadali z vonkajšej strany stola - niekedy párové dámy s kavalírmi, niekedy samostatne. V hlavnej tabuľke sa nachádzal majiteľ domu a vysokými hosťami. V očakávaní jedla, títo prítomní videli ľahké víno, vyliezli na suché ovocie, počúvali hudbu.
Hlavná myšlienka sledovala organizátorov sviežej sviatky, je ukázať veľkoleposť, bohatstvo rodiny, jej silu. Z banketu by mohlo závisieť od osudu nadchádzajúceho manželstva, ktorý má za cieľ zjednotiť prosperujúce rodiny, alebo osud obchodnej dohody atď. Bohatstvo a moc boli preukázané nielen predtým, rovnaké, ale aj pred cudzími štátmi. Na to bolo jednoducho vhodné organizovať svieži peiry v lodžive. Petrty ľudia by sa nemohli len pokúsiť sa o veľkoleposťou sily nehnuteľnosti, ale aj k nemu. Bolo možné počúvať veselú hudbu, tanec, zúčastniť sa na divadelnej formulácii. Ale najdôležitejšia vec je, "na dammer" piť a jesť, pretože to bolo zvykom distribuovať zostávajúce jedlo chudobným.
Priestor pri stole v spoločnosti sa stala obvyklá, široko rozšírená vo všetkých vrstvách spoločnosti. Taverns, Tavern, stojaci nádvoria rozptyľovali návštevníkov; Monotonicita domáceho života.
Pomenované formy komunikácie bez ohľadu na to, ako odlišné od seba, svedčia o tom, že spoločnosť bola prekonávaná bývalým relatívnym uzavretím a stal sa otvorenejšími a komunikačnými.

2.4. Vlastnosti kuchyne.

XVI - Začiatok XVII storočia. Starostlivo nemenila silu v porovnaní s centrami XIV-XV, hoci prvé dôsledky veľkých geografických objavov už začali ovplyvniť potraviny Európanov. Západná Európa ešte nebola zbavená strachu pred hladom. Stále boli veľké rozdiely vo výžive "vrcholov" a "dolných domov" spoločnosti, roľníkov a občanov.
Jedlo bolo dosť monotónne. Asi 60% diéty obsadili sacharidy: chlieb, pelety, rôzne kazety, polievky. Hlavné obilniny boli pšenica a raž. Chlieb chudobných bol odlíšený od chleba bohatých. Posledný chlieb bol pšenica. Roľníci takmer nepoznali chuť pšeničného chleba. Ich bodkou bola raž chlieb z múky zlej brúsenia, preosel, s pridaním ryže múky, ktorá bohatá bola porazená.
Dôležitým pridaním obilia bol strukoviny: fazuľa, hrach, šošovica. Z hrachu dokonca pečený chlieb. S hráškom alebo fazuľou zvyčajne pripravil dusené mäso.
Kým XVI storočia Rozsah zeleniny a ovocia pestovaných v záhradách a deťoch Európanov v porovnaní s rímskou ou sa výrazne nezmenil. Vďaka Arabom sa Európania stretli s Citrusom: pomaranče, citróny. Almond prišiel z Egypta, marhule z východu.
Výsledky veľkých geografických objavov v renesančnej ére začali ovplyvniť európsku kuchyňu. Tekvica, cuketa, mexická uhorka, sladké zemiaky, fazuľa, paradajky, papriky, kakao, kukurica, zemiaky sa objavili v Európe. S nerovnomernou rýchlosťou, aplikujú v rôznych oblastiach a sociálnych vrstvách.
Čerstvé potraviny vo veľkých množstvách korenené cesnak a cibuľu. Ako korenie boli široko používané zeler, kôpor, niekedy, coriander.
Z tukov na juhu Európy, zelenina, na severe živočíšneho pôvodu, boli častejšie. Zeleninový olej bol uvoľnený z olív, pistákov, mandlí, orechov a cédrových orechov, gaštanov, ľanu, konope, horčice. päť
V stredomorskej Európe, mäso spotrebované menej ako na severe. Nie je to len horúca klíma Stredozemného mora. Vzhľadom k tradičnému nedostatku krmiva, crazerov atď. Tam bolo menej hospodárskych zvierat. V rovnakej dobe, v Maďarsku, bohaté pastviny a slávne plemená mäsa hovädzieho dobytka, spotreba mäsa bola najvyššia v Európe: v priemere asi 80 kg na osobu ročne (proti asi 50 kg vo Florencii a 30 kg v Siene v XV storočia.).
Je ťažké preceňovať hodnotu rýb v moci tej doby. Čerstvé, ale najmä slané, údené, sušené ryby boli výrazne doplnené a diverzifikované stôl, predovšetkým v dňoch mnohých dlhých pracovných miest. Pre obyvateľov pobrežia morských rýb a morských dosiek boli sotva hlavné jedlo.
Na dlhú dobu bola Európa obmedzená v sladkom, pretože cukor sa objavil len s Arabmi a stojí veľmi drahé, takže to bolo k dispozícii len pre dobre vody spoločnosti.
Z nápojov Prvé miesto tradične obsadené hroznové víno. Jeho spotreba prinútila slabú kvalitu vody. Víno bolo dané aj pre deti. Cyperský, Rhýn, Moselle, Tokay, Malvasia, Majere, Malara, Malaga, Malaga, si užili vysokú reputáciu. Na južnom, prírodné vína boli preferované na severe Európy, v chladnejšej klíme - upevnené; A časom, závislý na vodke a alkoholu, ktorý pre dlhý čas liečených liekov. Skutočne ľudový nápoj, najmä severne od Álp, bolo pivo, aj keď bohatý a poznať z dobrého piva. V severnom Francúzsku bolo pivo konkurovať mušt. Cider si vychutnal úspech predovšetkým v spoločnom človeku.
Z nových nápojov šíri do epochu renesancie by sa malo spomenúť v prvom rade o čokoláde. Káva a čaj prenikajú Európu len v prvej polovici XVII storočia. Čokoláda našla prívržencov v najvyšších vrstvách, napríklad španielskej spoločnosti v druhej polovici XVI storočia. Bol pripisovaný liečebným vlastnostiam, ako prostriedok proti dyzentéru, choleru, nespavosti, reumatizmu. Avšak a báli sa. Vo Francúzsku v storočí XVII. Hovorí sa, že čierne deti sa objavujú na čokoláde.
Hlavná výhoda potravy v stredoveku bola nasýtená a hojnosť. Na dovolenke to bolo potrebné nájsť to tak, že neskôr v hladných dňoch to bolo niečo, čo si pamätá. Hoci bohatých ľudí sa nemuseli báť hladu, ich tabuľka nebola rozlíšená sofistikovanosť.
Renesančná ERA prispela pozoruhodné zmeny európskej kuchyne. Výmena nesprávnej žrety prichádza nádherne, tenko prezentovaný hojnosť. Starostlivosť nie je len duchovná, ale aj o telesne vedie k tomu, že jedlo, nápoje a ich varenie priťahujú viac pozornosti a nehanbivá sa. Režimy majú nárok na sviatok, objavujú sa gastronomické knihy. Ich autori niekedy boli humanisti. Vzdelávaní ľudia v spoločnosti diskutujú o starom a starožitnom a moderných receptoch.
Mäsové jedlá, ako predtým, boli pripravené širokú škálu omáčok so všetkými druhmi korenian, neľutulili drahé orientálne korenie: muškátový oriešok, škorice, zázvor, karafiáty, papriky, európske šafran, atď Použitie korenia bolo považované za prestížne.
Zobrazia sa nové recepty. Niektoré priamo naznačujú spojenie s geografickými objavmi (napríklad indický recept na polievku z Zabachkov, ktorý spadol do Španielska v XVI Century). V iných, ozveny moderných udalostí sú počuť (napríklad jedlo, ktoré sa volá hlava Turru, známa v tom istom Španielsku v XVI storočí).
V XV storočí V Taliansku pripravili cukrovinky stále farmaceutov. Vo svojich inštitúciách bolo možné nájsť koláče, sušienky, koláče, všetky druhy koláčov, kandizovaných kvetov a ovocia, karamel. Výrobky vyrobené z Marzipan boli figúrky, triumfálne oblúky, ako aj celé scény - bukolický a mytologický.
Z XVI storočia Centrum kulinárskeho umenia sa postupne presunulo z Talianska do Francúzska. Bohatstvo a sofistikovanosť francúzskej kuchyne bola obdivovaná aj sofistikovaná v gastronómii Venátčanov. Bolo možné jesť chutné, nielen vo zvolenej spoločnosti, ale aj v Paríži Tavern, kde, podľa jedného cudzinca, "pre 25 ECU, budete podávaní pošvu z Manna neba alebo pečené z Phoenixu."
To sa stalo dôležitým nielen ako kŕmenie hostí, ale aj ako podať varené jedlo. Takzvané "zobrazovacie jedlá" dostali veľa distribúcie. Rôzne, často nejednoduchých materiálov, postavy reálnych a fantastických zvierat a vtákov, hradov, veží, pyramíd, ktoré slúžili ako rôzne evaches, najmä pate, boli vyrobené. Norimbergian Cukrár Hans Shneider na konci XVI storočia. Vymyslel obrovský pate, vo vnútri, v ktorých králiky, zajaci, veveričky, malé vtáky boli skryté. V slávnostnom momente sa otvoril pate a všetky jeho živobytie pre zábavu sa rozobrala a odletela z neho v rôznych smeroch. Vo všeobecnosti však vo XVI storočí. Namiesto toho existuje tendencia nahradiť "ukazuje" riad so skutočným.

Súčte v tejto časti, treba poznamenať, že život európskych krajín sa v porovnaní so stredovekom výrazne zmenil. Vonkajšie strany života boli najrýchlejšie rozvinuté: domáce zlepšenie, jeho nábytok. Napríklad začnite stavať domy z tehál, domy sa objavujú s vnútornými nádvoriami, ale oveľa viac pozornosti začína byť daná do interiérového zariadenia. Z XV storočia Ak chcete zmeniť monotónnosť, primitívnosť, jednoduchosť interiéru prichádza vynaliezavosť, pohodlie. Interiér sa zmenil nielen na úkor nábytku, dekorácie stien, stropov a podláh s kobercami, tapisérie, maľby, maľby, tapety atď. Zrkadlá, hodiny, svietniky, CandeLabra, dekoratívne vázy, plavidlá a mnoho ďalších užitočných a zbytočných predmetov boli navrhnuté tak, aby ozdobili a urobili pohodlnejší a príjemný domovský život. V inovácii, aj keď vznikli, ale, bohužiaľ, boli zavedené pomaly. Renesancia je éry veľkých geografických objavov, preto sa v systéme výživy pozorovali zmeny. Európa sa objavila tekvica, cuketa, mexická uhorka, sladké zemiaky (Batt), fazuľa, paradajky, papriky, kakao, kukurica, zemiaky, vďaka Arabom, Európania sa stretli s Citrusom: pomaranče, citróny, ale nie všetky okamžite vstúpili do európskej diéty .

Vlastnosti WorlDview a svetového mletia v mentalite priemerného muža v ére renesancie

3.1. Vlastnosti mestského života.

Mesto bolo scénou, na ktorej so všetkými čestnými ľuďmi, skutočnosť, že teraz ide do ticha skriniek. Podrobnosti sa ponáhľali do očí, čo ovplyvnilo ich variabilitu: nezrovnalosti budov, excentrických ťahov a srsti kostýmov, nespočetné množstvo tovaru, ktoré boli vyrobené priamo na uliciach - to všetko bolo pripojené jas, ktoré chýbalo v monotónii moderných miest. Ale bola tu nejaká homogénnosť, zlúčenie skupín, vyhlásil vnútornú jednotu mesta. V 20. storočí bolo oko už zvyknuté na separáciu vytvorenú rastom miest: pohyb chodcov a automobilov sa vyskytuje v rôznych svetoch, priemysel je oddelený od obchodu, a obaja sú oddelené priestorom z obytných oblastí, ktoré, Na druhej strane sú rozdelené v závislosti od konzistencie ich obyvateľov. Mestský obyvateľ môže žiť celý život, a nevidí, ako chlieb, ktorý jedol, alebo ako pochovať desaťročí. Čím viac sa mesto stalo, tým silnejší ten muž odlíšil od svojich spoluobčanov, zatiaľ čo paradox osamelosti uprostred davu nebol obyčajný fenomén.
V radnici s stenami s populáciou, povedzme, že 50 tisíc ľudí, kde väčšina domov boli žalostné chatrče, nedostatok priestoru povzbudil túžbu tráviť viac času na verejnosti. Obchodník predal tovar z takmer stánku, cez malé okno. Uzávery prvých poschodí boli vyrobené na závesoch, aby sa rýchlo zložili, vytvorili police alebo stôl, to znamená pult. Žil so svojou rodinou v hornej miestnosti doma a len výrazne bohatý, mohol by udržať samostatný obchod s objasňovačmi a žiť v záhradným predmestí.
Skillful Artisan použil spodnú poschodiu doma a pod dielňou, niekedy okamžite vystavila svoje výrobky na predaj. Remeselníci a obchodníci boli veľmi naklonení cvičiť stádo: V každom meste bolo jeho vlastné tkanie ulice, merací riadok, jeho bailovenie. Nečeskí ľudia boli verejne potrestaní na námestí, kde si zarobili svoje životy, to znamená u ľudí. Boli viazané na hanebný pilier, a nevhodné výrobky spálené nohami alebo ich visel na krku. Vináreň, ktorá urobila zlé víno, boli nútení piť veľa jeho množstva a zvyšok ho nalial na hlavu. Rybnika nútila čuchanie ryby na čuchanie alebo dokonca chodil tvárou a vlasy.
V noci bolo mesto ponorené do úplného ticha a temnoty. Múdry človek sa snažil ísť neskoro na ulici a s nástupom tmy. Passerspit, pokryté strážcami v noci, bolo pripravené presvedčivo vysvetliť príčinu jeho podozrivej chôdze. Neboli tam žiadne takéto pokušenia, ktoré by mohli vyložiť čestnému človeku z domu v noci, pretože verejná zábava skončila s západom slnka, a manoni sa pridružili k Skopidomovi zvyk ísť do postele spolu so západom slnka. Pracovný deň pokračoval z úsvitu do západu slnka, zanechal trochu sily pre rýchlu nočnú zábavu. So širokým rozvojom tlačeného podniku v mnohých domovoch zahrnutých v zvyku čítania Biblie. Ďalšou domácou zábavou bolo muzikáciou pre tých, ktorí si mohli dovoliť kúpiť hudobný nástroj: lute, alebo violy, alebo flauta, ako aj spev pre tých, ktorí nemali peniaze na to. Väčšina ľudí strávila krátky voľný čas medzi večerou a spať v rozhovoroch. Avšak nedostatok večernej a nočnej zábavy so záujmom bola vyplniť deň pre verejný účet. Časté cirkevné sviatky znížili počet pracovných dní v roku na číslo, možno nižšie ako dnes.
Dni pracovných miest boli pozorované prísne a udržiavali silu zákona, ale slávnostné boli doslova pochopené. Nielenže patria liturgia, ale otočili sa s rýchlym zábavom. V týchto dňoch sa súdržnosť občanov objavila visuálne v preplnených náboženských procesoch, krstných stôp. Tam boli malí pozorovatelia, pretože každý sa na nich snažil zúčastniť. Albrecht Durer, umelec, svedkom tohto procesu v Antverpy - to bolo v deň predpokladu panny, "... a celé mesto, napriek radom a triedam, tam sa zhromaždili, každý sa obliekol v najlepších šatách, jeho hodnosť. Všetky cechy a triedy boli ich znamenia, pre ktoré by sa mohli nájsť. V intervaloch niesol obrovské drahé sviečky a tri dlhé základné trubice zo striebra. Stále boli vyrobené na nemeckých mužských bubnoch a dvojčiat. Sú hlasno a hlučné dropy a poraziť ... tam boli grazines a výšivky, maliari, murifikátory a sochárky, tesárstvo a tesári, námorníci a rybári, tkáčske a krajčíri, pekári a leathermen ... skutočne pracovníci všetkých druhov, ako aj Mnohí remeselníci a rôzni ľudia, ktorí si vyžadujú ich krmivo. Šípky so zbraňami a kuše, jazdci a pechotami boli za nimi usilovať. Ale predtým, ako všetky ich náboženské objednávky išli ... zúčastnila sa na tomto procese a veľký dav vdov. Podporili sa svojou prácou a splnili sa osobitnými pravidlami. Boli z hlavy do nôh oblečených v bielom oblečení, prešúhali špecificky pre tento prípad, to bolo na nich smútiace ... dvadsať ľudí nosilo obraz Panny Márie s Hospodinom našim Ježišom, luxusne oblečený. V priebehu sprievodu bolo preukázaných veľa nádherných vecí, dokonale zastúpené. Vyššie dodávky, na ktorých lodiach a iných štruktúrach, plné ľudí v masky. Pochodovali titou, znázorňujúci prorokov v poriadku a scénu z Nového zákona ... od začiatku a až do konca, sprievod trval viac ako dve hodiny, kým som sa dostal do nášho domu. " 6.
Zázraky, taký obdivujúci Durer v Antverpách, by ho kúzlo a v Benátkach a vo Florencii, pretože Taliani ošetreli náboženské sviatky ako formu umenia. Na sviatok tela Krista vo Viterbo, v roku 1482, celý proces bol rozdelený na miesta, pre každú z nich bola zodpovedaná akákoľvek kardinálová alebo najvyššia pec Cirkvi. A každý sa snažil prekonať druhú, zdobenie jeho grafu v drahých závesoch a dodala jeho etapu, na ktoré sa hrali tajomstvá, takže vo všeobecnosti to bolo v sérii hier o smrti a vzkriesení Krista. Scéna použitá v Taliansku pre formuláciu tajomstiev bola rovnaká ako v celej Európe: trojpodlažná budova, kde sa podáva horné a dolné poschodie ako neba a peklo a hlavná priemerná platforma zobrazovala zem.
Ďalšie obľúbené zastúpenie je tri vekové osoby osoby. Každá pozemská alebo nadprirodzená udalosť sa hrá vo všetkých podrobnostiach. Taliani nefungovali na literárnom obsahu týchto scén, uprednostňoval peniaze na veľkosti podívania, takže všetky alegorické údaje boli výtvory priameho a povrchného a vyhlásili vysoké pätky prázdne frázy bez akéhokoľvek presvedčenia, teda Prechod z hry vo výkone. Ale veľkoleposť scenérie a kostýmov bola oneskorená, a to stačilo.
Žiadne ani v meste Európa nebola prejavila tak jasne a s takou brilantnou civilnou pýchou, rovnako ako v ročnej svadobnej rituáli s morom, ktorý bol spáchaný vládcom Benátok, podivná zmes obchodnej arogancie, kresťanská vďačnosť a východná symbolika. Začiatok jeho rituálneho festivalu trvá z 997 po narodení Krista, keď benátsky hypotekár pred bitkou nevykonala vinu tým, že ju nalievala do mora. Po víťazstve sa oslavovala na nasledujúci deň Ascension. Obrovský štátny čln, nazývaný "BougegentAur", bol vyňatý z zátoku v veslách a v rovnakom bode, a tam hodil prsteň v mori, vyhlásila, že táto činnosť bola kombinovaná s manželstvom s morom, to znamená , s prvkami, ktoré ho urobili skvele.
Vojenské súťaže stredoveku pokračovali takmer nezmenené av renesančnej epoche, hoci stav ich účastníkov sa mierne znížil. Napríklad, Norimbergov rybolov usporiadal svoj vlastný turnaj. Súťaže lukostrelcov boli veľmi populárne, aj keď cibuľa ako zbraň zmizli z bojiska. Ale milovaní zostali sviatkov, ktorých korene šiel do predkrírodnej Európy. Nebol som schopný ich odstrániť, Cirkev je niektorými z nich, takže hovoriť, dubované, to znamená, že privlastnil a iní naďalej žili v konštantnom podobe, a to v katolíckych aj protestantských krajinách. Najväčší z nich bol májový deň, paganské stretnutie jari.
V tento deň a chudobná a bohatá dovolenka a išla nad mestom ponáhľať farby, tanec a tanec. Byť pán Pán bol veľkou česť, ale aj drahé potešenie, pretože všetky slávnostné výdavky sa nachádzali na ňom: to sa stalo, že niektorí muži zmizli z mesta, aby sa zabránilo tejto čestnej role. Dovolenka priniesla časť krajiny, života v prírode, tak blízko a tak vzdialenej. V celej Európe bola zmena ročných období oslavovaná folklórnymi festivalmi. Oni sa od seba líšili s detailmi a názvami, podobnosť však bola silnejšia rozdiely.

3.2. Vlastnosti Skulárneho života.

Európske nádvorie sa od seba líšili, a to ako luxus situácie a predmety pre domácnosť. Sever zaostáva za juh nielen v pravidlách etikiet a dekorácií, ale aj v bežnej hygiene. Späť v roku 1608, jedálenská sila spôsobila prekvapenie v Anglicku. "Ako to chápem, táto metóda kŕmenia sa používa v Taliansku všade a každý deň ... pretože Taliani tolerujú sa nemôžu dotýkať ich potravín prstami, pretože prsty nemajú vždy rovnaké čisté." V roku 1568, Thomas Sacquille, anglický pán, ostro namietal na povinnosti, aby hostiteľom kardinála, čerpala biedny obraz života v jeho majetku. Nemala vôbec vzácne jedlá, okuliare prezentované na kontrolu kráľovských zástupcov boli zamietnuté, ako nízko kvalitné, obrusy tiež spôsobili posmech, pretože "si želali Damašku, a nemal som nič iné ako jednoduchý ľan." Mal len jednu náhradnú posteľ, ktorú slúžil ako kardinál, a aby poskytol posteľ biskup, slúžka pána manželky boli nútení spať na podlahe. On sa musel požičať s kardinálom jeho panvy a džbán na umývanie, a preto prechádzku. Veľmi smutný obraz, ak porovnáte s podmienkami, v ktorých jednoduchý anglický šľachticu žil v Salerno v talianskom Marquis. Jeho izba bola nahraná parolom a zamatom. On a jeho spoločníci boli vybavené oddelenými lôžkami a jeden bol pokrytý striebornou handričkou a druhým zamatom. Vankúše, valce pre nich a listy boli čisté a nádherné výšivky. Nedostatok čistoty je prvá vec, ktorú bola talianska venovaná pozornosť zaplatená cez Alpy. Mladý taliansky šľachtic, Massimiano Sforza, vychovaný v Nemecku, získal tam najkvalitnejšie návyky, a žiadne posmech mužov - mužov, ani šľachtici žien mohlo spôsobiť zmenu spodného prádla. Heinrich VII angličtina bola známa za to, že sa nohy strelili len raz ročne, v predvečer nového roka. V spoločnosti, kde väčšina ľudí neprevzala, nie mnoho sťažovalo alebo venovala pozornosť prevládajúcim zápachom. Široké a rozšírené používanie liehovín však naznačujú, že zápach často prekročil všetky limity tolerancie. Duchovia používali nielen pre telo, ale aj pre tých subjektov, ktoré boli odovzdané na ruku. Kytica kvetov, prezentovaná ako darček, mal nielen symbolický význam, ale aj pomerne reálnu hodnotu.
Ťažký, bohato orezaný kostýmom tej doby tiež brzdil osobnú hygienu. Stredoveká oblečenie bolo relatívne jednoduché. Samozrejme, že v závislosti od chuti a bohatstva majiteľa, ale v podstate sa skladala z voľného monochromatického rúcha ako riadok. Avšak, s príchodom XV a XVI storočia, svet oblečenia vypustil dúhovú jasnú farbu a fantastickú škálu štýlov. Bez uspokojovania luxusu brokádiny a zamat, bohatý bol pokrytý perlmi a zlatými výšivkou, drahokamy sedeli na tkanine tak pevne, že to nebolo viditeľné. Primárne, primárne farby, ktoré boli často kontrastovať, sú obľúbené. Na začiatku XVI storočia Európa ohrozila módu na stlmení, ktorá logicky tečie z obvyklého použitia kontrastných farieb pre rôzne oblečenie. Oddelené časti jedného obleku sa rozpadli z tkaniva rôznych farieb. Jedna noha Stans-pančuchy bola červená, druhá je zelená. Jedno rukáv - fialová, druhá - oranžová a samotná rúcha by mohla byť vôbec treťou farbou. Každý mod mal svoj osobný krajčír, ktorý prišiel s štýlom, takže guľôčky a zostavy umožnili obdivovať najširšiu škálu oblečenia. Móda sa zmenila s bezprecedenou rýchlou rýchlosťou. Londýn Chronist v poznámkach z vládne Elizabeth I Poznámky: "Pred štyridsiatimi rokmi v Londýne neboli žiadne dvanástich haberdastrov, ktorí obchodovali vyblednuté klobúky, okuliare, pásy, meče a dýky, a teraz každá ulica, z veže do Westminster, je naplnená a ich obchody, trblietavé a žiarivé sklo. " Vo všetkých krajinách sa morari zadrili o úpadku modernej morálky a opice imitácie cudzieho módy.

Pozrite sa na sofistikovaný Cavaller,

Vyzerá len opitnú módu.

Pochoduje ulice, vyskočil,

Každý je apt v nose z Francúzska dublet, pančuchy nemecké

A klobúk zo Španiela, čepeľ Tol jedlo a krátky plášť,

Taliansky golier a topánky

Od Flámska, ktorí prišli.

Zhrnutie v tejto časti je potrebné zaznamenať, mestský a sekulárny život sa v porovnaní so stredovekom výrazne zmenil. Európske nádvorie sa od seba líšili, a to ako luxus situácie a predmety pre domácnosť. Treba poznamenať, že sever zaostáva za juh nielen v pravidlách etikiet a dekorácií, ale aj v bežnej hygiene. Nedostatok čistoty je prvá vec, ktorú bola talianska venovaná pozornosť zaplatená cez Alpy. Ťažký, bohato orezaný oblek tej doby tiež brzdil osobnú hygienu, aj keď to bolo relatívne jednoduché. S príchodom XV a XVI storočia bliká svet odevu jasne farby a fantastickú škálu štýlov. A na začiatku XVI storočia Európa ohromila módu na MLOLY. Móda sa zmenila s bezprecedentnou predchádzajúcou rýchlosťou a závislosťou do záujmu sa rozšíril do všetkých sektorov spoločnosti. Samozrejme, boli vykonané pokusy o oživenie zákonov upravujúcich náklady, kde bola maľovaná, čo môže a aké rôzne triedy spoločnosti nemohli nosiť. Ale okamžite prijatím, boli podrobené univerzálnemu odmietnutiu a neboli vykonané. Šach a kosti, súťaže v lukostreľbe, tenis, karty a loptové hry, spev and hazardné hry - všetky tieto boli obľúbené súdu zábava tej doby. Dni pracovných miest boli pozorované prísne a udržiavali silu zákona, ale slávnostné boli doslova pochopené. V týchto dňoch, súdržnosť občanov sa jasne prejavuje v preplnených náboženských procesoroch, kríže, ktoré predstavujú nekonečný prúžok kvetov a foriem.
Je čas, a tisícročné prázdniny ľahko zapadajú do života miest, kde rev tlačníckych strojov a hluk posádok kolesa označil začiatok nového sveta.

Bolo to, že po prvýkrát upriamili pozornosť vnútornému svetu Cherovka vo svojej celej plnosti. Upozornenie na ľudskú osobnosť a jeho jedinečnú individualitu bola ukázaná doslova vo všetkom: v lyrickej poézii a novej literatúre, maľba a sochárstvo. V vizuálnom umení populárne ako Niko-GDA predtým sa stali portrétom a vlastným portrétom. V literatúre rozsiahly rozvoj semi-chili takých žánrov ako životopis a autobiografia. Všetka renesančná kultúra ako celok vytvorila nový typ osobne, rozlišovaciu vlastnosť, ktorá sa stala individualizmus.

Avšak argumentovať vysokú výhodu človeka osobne, renesančný individualizmus prispel aj k oslobodeniu svojich negatívnych strán. Humanizmus, ktorý poskytuje neobmedzenú slobodu rozvoju prirodzených schopností samostatnej osoby, v rovnakom čase zbavení jeho duchovnej, morálnej podpory.

I. Burkhardt o kultúre Talianska v renesančnej epoche

"Taliansko tej doby sa stáva školou chýb, podobne ako to, že sme sa nestretli nikde inde, dokonca aj v ére Voltaire vo Francúzsku."

"Ak prebývame na hlavných črtoch Thall Talianska, prídeme na tento záver: jeho najdôležitejšia nevýhoda bola zároveň predpokladom pre svoju veľkosť; Toto je vysoko rozvinutá osobnosť. Osobnosť je teda v rozpore s verejným systémom, väčším chA-dusetom Tyranta a na základe záchvatu, človek sa snaží chrániť svoje práva jeho osobnou pomstou a padá pod vplyvom temných síl. "

"Osoba všetkých druhov zákonov a obmedzení, osoba osoba vedie vieru vo svoju nadradenosť a prijíma self-a stojace riešenie v súlade s tým, ako sa dostanú spolu a aké miesto je pocit cti a starostlivosti, výpočtu za studena a vášeň, seba-popieranie a vitalitu v jeho duši.

"V krajine, kde nejaký druh osobnosti dosiahne extrémne stupne, ľudia sa zdá, že samotný zločin je sám o sebe druh krásy, nie ako prostriedok na dosiahnutie určitého cieľa, ale ... ako niečo, čo prichádza do psychologických noriem." Materiál z miesta.

Úvod 3-4

1. Charakteristika politického a spoločenského života Talianska v 13-16 storočí. 4-7

7-12

1 2 -17

Záver 18

BIBLIOGRAFIA 19

Úvod

Termín renesancie (oživenie) zaviedol George Vazari - slávny maliar, architekt a historik umenia, aby určiť obdobie v talianskom umení, počnúc 1250 a približne končiac s 1550, pôvodne termín "oživenie" bol zvyknutý charakterizovať obdobie oživenia záujmu o starovekej kultúry, ktorá prišla v Taliansku na 13-16. storočie, ale v budúcnosti obsah koncepcie rozšírený a vyvinutý, a éra oživenia bola skutočne identifikovaná so začiatkom éry humanizmus.

ERA renesancie je prekvitajúce všetky oblasti ľudských poznatkov, ale predovšetkým umenie a kultúra, čím nie je toľko "Grade Božích", koľko pre človeka. V tomto čase je umenie oddelené od teológie, postupne sa mení na "autonómnu" oblasť ľudskej činnosti s vlastnými zákonmi. Po prvé, "autonómny" sa stáva osobou sám, ktorý stráca prísne definované miesto v hierarchii pozemských a nebeských hodnôt. Oživenie blízkeho starožitného panteizmu, hoci nie je možné odmietnuť pokusy o náboženských vyhľadávaní v mnohých veľkých lídroch, ktorí sa stávajú oslavovaním tejto éry.

Obdobie oživenia sa vyznačuje odpadom zo stredovekých myšlienok o osobe ako hriechovej plavidlá, ktorá sa odráža na zmenu nielen k všeobecne akceptovanej morálke, ale aj normách správania. Zmena morálky v tomto období, oslabenie potlačenia prírodných prejavov ľudského života, zase vznikol zmeny nielen v umení, pozemkoch a vizuálnych prostriedkoch, ktoré sa stali oveľa viac úprimných a zmyselných, ale aj v Takéto "nízke" oblasti ľudského života ako spôsob oblečenia, diéty atď.

V mojej práci sa budem snažiť ukázať zmeny charakteristické pre toto obdobie v kultúre, umení, svetonázor a Nravakh na pozadí sociálno-politického obrazu Talianska renesancie.

1. Charakteristika politického a spoločenského života Talianska v 13-16 storočí.

Taliansko sa považuje za rodisko renesančnej kultúry. S cieľom pochopiť, prečo to bolo odtiaľ, že začalo šíriť toto hnutie v Európe, obrátime sa na historické pozadie, že tento fenomén vznikla a vyvinula.

Do roku 1250, Taliansko bolo bez zahraničnej intervencie. Toto obdobie národnej nezávislosti trvalo takmer dve storočia, zatiaľ čo francúzsky kráľ Karl VIII napadol krajinu v roku 1494. Na území Talianska bolo päť významných centier: Miláno, Benátky, Florencia, Papalnú oblasť a Neapol; Okrem toho bolo veľa malých princípov, ktoré v rôznych kombináciách vstúpili do aliancie s jedným z väčších.

Do roku 120, Milan bol pod pravidlom rodu Wisconti, ktorý bol vládnutý 170 rokov, z roku 1277 na 1447; Potom po trojročnom rozdiele, keď bola republikánska vláda obnovená, vláda zadržala nový rod - sForge, spojený s Wiscontiom a ktorý pridelil titul Dukes Milána. Od roku 1494 do roku 1535 bol Milan hostiteľom nepriateľských akcií medzi Francúzmi a Španielmi; Sforza sa pripojila k Únii s jednou stranou, potom na druhej strane. Na konci, v roku 1535, Miláno bol pripojený k majetku cisára Charles V.

Benátska republika bola trochu mimo talianskej politiky, najmä v prvom storočiach svojej veľkosti. Nikdy nebola pod autoritou barbarov a považovaná za subjekty východných cisárov. Táto tradícia, spojená so skutočnosťou, že Benátky obchodované s východom, poskytli ho nezávislosť od Ríma, ktorá bola držaná až do súdnej katedrály (1545). Vytvorenie ligy CAMBRAINESE - Únia výkonných štátov v roku 1509. Spolu s otvorením VASCO a Gama Cestou do Indie okolo Cape of Good Hope (1497-1498), v kombinácii s posilnením sily Turkov, zničená Benátky , Ktorý naďalej mal biednu existenciu, kým napoleonské vojny boli zbavené konečne nezávislosť.

Florencia bola najkrajším mestom na svete a hlavným zdrojom oživenia. Takmer všetky veľké mená v literatúre sú spojené s Florenciou, rovnako ako skoro a niektoré z neskorších veľkých mien v umení.

História Florencie, ako aj renesančný pohyb je úzko prepojený s rodu Medici, ktorý z konca XIV storočia. sa stali vládcami Florencie. Kozimo Medici (1389-1464), prvý zástupca rodu, ktorý dosiahol nespornú nadradenosť, neobsahovala žiadnu oficiálnu pozíciu; Jeho sila bola udržiavaná na kvalifikovaných manipulačných voľbách. Nástupca Kozimo, po krátkej prestávke, jeho vnuk Lorenzo je nádherný, ktorý rozhodol zo 1469 na jeho veľmi smrť, ktorá nasledovala v roku 1492.

Jeden zo synov Lorenzo, ktorý vo veku 14 rokov sa stal kardinálom, v roku 1513 bol zvolený o otcovi a vzal meno desiateho leva. Rodu medici, pod názvom veľkých dutiek Toskánska, pravidiel do Florencie až do roku 1737; Avšak, medzičasom, Florencia, rovnako ako zvyšok Taliansko, bol vyčerpaný a stratil svoj prvý význam.

Svetská sila papiera sa výrazne zvýšila v období znovuzrodenia; Metódy, s ktorými pápež dosiahol tento účel, však zbavili korenie duchovnej autority. Hodnotenie katedrály, z ktorých sa hromitým koncom bol konflikt medzi katedrálou Bazilej a otcom Evgeny IV (1431-1447), predstavil najviac zbožné prvky v Cirkvi; Možno bolo ešte dôležitejšie, že to bol pohľad na cirkevné postavy na sever od Alps. Víťazstvo vložky bolo víťazstvo Talianska a (aspoň) Španielsko.

Talianska civilizácia druhej polovice pätnásteho storočia bola pôvodne odlišná od civilizácie severných krajín, ktoré si zachovali stredoveký charakter. Vážne súvisiace s kultúrou, Taliani boli ľahostajní k morálke a náboženstvu; Dokonca aj v očiach kňazov, elegantný latinský štýl spúšil veľa hriechov. Nikolai V (1447-1455), prvý otec-humanistický, odovzdal pápežské pozície tých vedcov, ktorých bol poctený za hlboké vedomosti, bez toho, aby poskytli hodnoty do iných dôvodov; Lorenzo Valla bol menovaný apoštolským sekretárom, samou osobou, ktorá dokázala falošnú Konstantinova Daru, na ktorej boli založené územné tvrdenia rímskeho trónu, zosmiešňoval štýl Woolgates a obvineného Bli. Augustín v kacírstve. Táto politika patronáže humanizmu, ktorá bola uprednostňovaná na zbožnosť alebo ortodoxnú, pokračovala až do hranici Ríma v roku 1527.

Prirodzeným výsledkom Paganskej politiky otca renesancie bola reformácia, ktorá začala v dedeciách Julia, LEVE X (1513-1521).

Ako možno vidieť z krátkej esejskej pozície Talianska, v období znovuzrodenia na území tejto krajiny existovali osobitné podmienky iné ako zvyšok Európy, čo viedlo k vzniku špeciálneho typu kultúry , ktorý je obvyklý, aby volal renesancie: Taliansko bolo mimo zahraničnej politiky intrigy, sme škádliili zvyšok Európy. Veľké mestá sa stali nielen ohľadom obchodu, ale aj pred zvyškom Európy sa presťahovali do manufakčnej výroby, ktorá, Je zrejmé, že ovplyvnená tvorba nového typu myslenia, postupne odlíšená od stredovekého, duchovného života v Taliansku sa rýchlo posunul z náboženského lietadla na svetskom prostredí. To všetko viedlo k tvorbe špeciálneho typu kultúry.

2.Tipologické črty kultúry znovuzrodenia v Taliansku

Vlastnosti tejto kultúry zahŕňajú nasledujúce.

Po prvé, kultúra renesancie v Taliansku nosila prevažne sekulárny charakter. Odigácia z tých istých predpokladov ako reformácia v Európe, oživenie v Taliansku bolo povahou vyhľadávania, predovšetkým v oblasti kultúry, vedy a umenia. O zmene šikmého scholastického systému, ktorý sa obrátil, podľa Berran Russell "v intelektuálnej stražekovej košeli", prišlo vedecké vyhľadávanie, nie vždy zadarmo (zapamätať Jordano Bruno), ale už nie je tak obmedzený úzkym rámcom stredovekej teológie , ako to bolo v predchádzajúcom období.

V oblasti filozofie sa oživenie charakterizuje nahradením scholasticovej Aristotele Plato. Veľká úloha v rozpätí Platonizmu v Taliansku hral gemistický plmonfon - horlivý gréckej platony pochybnej ortodoxie; Veľká zásluha a vizarion - gréčtina, ktorá sa stala kardinálom. Kozimo a Lorenzo Medici boli fanúšikmi platóna; Spoločnosť Kozimo založená a Lorenzo pokračoval v činnosti Florentine Academy, vo veľkej miere venovaná štúdiu Platónu. Kozimo zomrel, počúval jeden z dialógov Platónu. Avšak, humanisti tej doby boli príliš vášnivé o štúdiu staroveku, aby boli schopní vytvoriť čokoľvek originálne v oblasti filozofie.

Po druhé, oživenie nebolo ľudové hnutie; Bol to pohyb niekoľkých skupín vedcov a umelcov, ktorí sponzorovali veľkorysé kazety, najmä Physict a Pope-humanisti, bez tejto pomoci, revivar nemohol dosiahnuť takýto významný úspech. Petrárka a Bokachco, ktorí žili v štrnástom storočí, duchovne patrili k renesančnej ére, ale keďže v ich čase boli politické podmienky odlišné, mali menší vplyv na súčasníkov ako humanisti pätnásteho storočia.

Po tretie, oživenie v Taliansku bolo vyjadrené viac ako kdekoľvek v Európe, v kolosálnom odbere umenia, predovšetkým v poriadku.

Obdobie XIII - začiatok XIV storočia. - Správne, éra Dusto, bola poznačená prácou maliarov Pietro Cavallini a Jotto di Bondon. Obdobie PRASTENESASA vo veľkej miere pripravila pôdu na umenie renesancie, hoci bol krv spojený so stredovekom, s romantickými, gotickými a byzantskými tradíciami. Dokonca aj najväčší inovátori tohto času neboli absolútne priekopníky: Nie je ľahké sledovať jasnú hranicu v ich práci, oddeliť "staré" z "nového". Najčastejšie, prvky ostatných zlúčení v neoddeliteľnej jednote.

Rozhodujúci smer k schváleniu realizmu a prekonávajúcej stredovekú tradíciu v talianskom umenie sa vyskytuje v XV storočí (Quatorocheto). V tomto čase existuje mnoho územných škôl s výhľadom na cestu realistickej metódy. Vedúce centrum humanistickej kultúry a realistického umenia v tomto čase je Florencia. Nebývalé prekvitajúce sa zažíva monumentálny freska maľovanie. Jeho reformátor, ktorý zohral tú istú úlohu, ktorú vo vývoji architektúry Brunlelles, a v sochárstve - Donatello, bol Florentic Mazacho (1401- 1428), ktorý žil krátky život a opustil nádherné diela, v ktorých sa sekretivion generalizovaného hrdinského hrdinstva Obrázok osoby pokračoval v odovzdávaní okolitého sveta.

Mimoriadna jemnosť výkonu, veľmi zdržanlivú farbou, sekulárnym v povahe diel je dosiahnutá jedincou filippo Lippi (cca 1406 - 1469), typickým zástupcom skorého renesancie, ktorý zmenil kláštorný rúcho na nepokojom povolania stray umelca. V jemnom lyrickom obrázkoch - "Madonna s dieťaťom" (OK, 1452, Florencia, Pitty Gallery), "Madonna pod závojom (cca., 1465, Florencia, Uffizi) Lippi zachytil dotykový a ženský vzhľad jeho milovaného, \u200b\u200bshaggy dieťa.

Najdôravý umelec neskorého Quattochetto je Sandro Botticelli (1447-1510). Jeho najznámejšie zrelé maľby - "jar" (cca. 1478) a "Narodenie Venuša" (cca 1484, a to ako vo Florencii, v Uffizi) - inšpirované poéziou dvorného básnika Medici Polyciano a ohromil originalitu výkladu Pozemky a obrazy starožitných mýtov vystužených hlbokou osobnou poetou.

Umelci renesancie sa snažili urobiť obrázok "okno na svete"; Ak chcete preniesť hĺbku priestoru, vyvinuli takzvanú lineárnu perspektívu a okrúhla hlasitosti začala byť schopná zobrazovať s pomocou osvetlenia, štúdium ľudskej anatómie bola mimoriadne dôležitá. Predovšetkým to najlepšie, krása osoby začala byť uctievaná. Avšak, Cirkev na dlhú dobu zostal hlavným zákazníkom, takže väčšina prác je stále venovaná kresťanským scénam. Ale vedľa nich, maľby a sochy inšpirované starožitnou mytológiou v odbore oživenia.

Okrem toho sa maliari obrátili na prírodu. Naučia sa správne prenášať priestor, svetlo a tieň, prírodné predstavuje, rôzne ľudské pocity.

Čas akumulácie týchto zručností a vedomostí a stal sa skorým znovuzrodením. Obrázky tohto póry sú naplnené svetlom a vysokými duchami. Pozadie je často napísané v jasných farbách a budovy a prírodné motívy sú načrtnuté ostrými čiarami; Prevládajú čisté farby. S naivnou aroganciou sú zobrazené všetky detaily udalosti, znaky sú najčastejšie zoradené v rade a oddelené od pozadia s jasnými kontúrami. Maľovanie skorého renesancie sa snažil len o dokonalosť, avšak zvláštne, jej hľadanie, jej úprimnosť sa často dotýka viac ako umenie vysokého oživenia.

Umenie Ginkvestta, ktorý korunoval renesančnú kultúru, už nebola miestna, ale svetovým fenoménom. Aj keď kultúra Quatrocheto a Ginkovento priamo kontaktujte sami, medzi nimi bol odlišný rozdiel. Quatrocheto je analýza, hľadanie, náhľady, to je čerstvé, silné, ale často naivné, mladistvé svetonázor.

Chinkovento - syntéza, výsledok, magická zrelosť, koncentrácia všeobecne a hlavná vec, ktorá zmenila zvedavosť rozptylu skorého renesancie. Vysoká renesančná doba bola relatívne krátka. Je primárne spojené s menami troch dômyselných majstrov, Titans renesancie - Leonardo da Vinci, Rafael Santi a Michelangelo Buonotti.

Boli spojené medzi sebou, hoci ich osud mal veľa spoločného: všetky tri boli vytvorené v obci Florentine School a potom spolupracovali s nádvorím pacientov, hlavne oteckov, utrpenia a milosrdenstva a rozmarom z vysoko postavených zákazníkov. Ich cesty často prešli, vykonávali ako súperi, ošetrené navzájom nepriateľské, takmer nepriateľské. Mali príliš odlišnú umeleckú a ľudskú individualitu. Ale v mysliach potomkov, tieto tri vrcholy tvoria jeden pohorský rad, opísal hlavné hodnoty talianskeho oživenia - inteligencia, harmónia, moc. Originálny zakladateľ s vysokým obvineným štýlom bol Leonardo da Vinci (1452 - 1519), Genius, ktorého kreativita znamenala vysokokvalitný posun v odbore. Čoskoro diela Leonarda označujú a uskladňujú v Hermitage "Madonna s kvetinou" (tzv. "Madonna Beno'a", cca. 1478), veľká zloženie oltára "Whologovov" (Florencia, Uffizi) a "SV bol rozlišovať. Jerome "(Rím, Vatikán Pinakotek)." Madonna v Grotto "(1483 - 1494, Paríž, Louvre) Leonardo da Vinci je prvým monumentálnym oltárom zložením vysokého znovuzrodenia. Jej postavy: Maria, John, Kristus a Angel - získali vlastnosti veľkosti, poetickej spirituality a úplnosti životnej expresivity.

Vo svete reálnych vášní a dramatických pocitov, najvýznamnejšie z monumentálnych obrazov mesta Leonardo - "Posledná večera" splnená v roku 1495 - 1497. Pre kláštor Santa Maria delle Grazie v Miláne. Z práce posledného dvadsiateho výročia života Leonardo, možno najslávnejšie - "Mona Lisa" ("Jokonda") (Paríž, Louvre.). Myšlienka najjasnejších a vznešených ideálov humanizmu renesancie s najväčšou úplnosťou obsiahnutým v jeho práci Rafael Santi (1483-1520). Jemný Lyris a jemná spiritualita sa vyznačujú jednou z jej skorých diel - "Madonna Connyabile" (cca 1500, St. Petersburg, Hermitage) Schopnosť slobodne usporiadať obrázky vo vesmíre, aby ich navzájom zjavili a sa prejavilo prostredie V zložení "Mary's Break" (1504, Miláno).

Dary RAPHAEL - MONUMENTALIST A DEKÁTOR - prejavil sa vo všetkých brilanciách počas maľby Sanza della Senios, kde sú kompozície "sporov", "Aténska škola", Parnaas, "múdrosť, moderovanie a moc" sú dôležité Miesto v jeho umenie je obraz Madony a najznámejšie diela sa stali "Sicstinskaya Madonna" (2515-1519, Drážďany, Galéria obrázkov). Posledným titánom s vysokým oživením bol Michelangelo Buonotti (1475 - 1564) - veľký sochár, maliar, architekt a básnik. Napriek jeho univerzálnym talentom sa nazýva prvý z prvého výkresového dôstojníka Talianska vďaka najvýznamnejšej práci zrelého umelca - maľby cyklínskej Capella v Vatikánskom paláci (1508 - 1512). Celková plocha fresky 600 metrov štvorcových. metrov. Multifigúrka zloženie fresiek predstavuje ilustráciu biblických pozemkov z tvorby sveta.

Je obzvlášť pridelené z malebných diel majstrov oltárnej steny SISTINE CHAPEL "Scary Court", napísaný po štvrťroku storočia po maľovaní stropu SISTINE Chapel.

3. Každodenný život talianskej renesancie: čas a morálka.

Ya Burkhardt, charakterizovaný osobou v období renesancie, napísal: "... v Taliansku, v tomto čase sa stratil rozdiel v pôvode medzi ľuďmi rôznych tried. Samozrejme, že veľa prispel k tomu, že osoba a ľudstvo v ich hlbokej esencii tu boli dobre známe. Už jedna z odmeňovania by nás mala naplniť pocitom vďačnosti mu. Logický koncept ľudstva bol predtým, že to bolo oživenie, že to bolo v skutočnosti "[Burkhardt Ya., 1996. 306]. V skutočnosti, ako už bolo uvedené v predchádzajúcej kapitole, vedomosti o povahe človeka, duchovného aj fyzického, bol hlavným účelom myslenia a umelca tohto obdobia, ale ako bol prípad jednoduchých ľudí? Ako sa zmena v názoroch ovplyvnila každodenný život?

V prvom rade sa zmenila ideál fyzickej krásy. Zamietnutie myšlienky tela ako centra zamerania, ako dočasné útočisko duše, v mnohých ohľadoch, ktoré identifikuje estetickú závislosť stredoveku, bola vyjadrená pri vytváraní nového ideálu krásy.

E. Fuchs, v knihe "ilustrovaná história mrampov. Renesančná éra dáva nasledujúce vlastnosti vynikajúceho človeka a krásnej ženy, ktorá sa venuje priamo z renesančných zdrojov: "V knihe J. B. Port" Physhiomy ", ktorý sa objavil v XVI storočí. Vo Francúzsku je fyzický vzhľad človeka opísaný takto: "To je dôvod toho, čo muži z prírody majú veľký mlyn, široké tváre, trochu zakrivené obočie, veľké oči, kvadrangelárna brada, hrubé kroviny, silné ramená a rebrá , Široká hrudník, ramenné brucho, kosti a vyčnievajúce boky, puzdro robustné kolíky a ruky, pevné kolená, silné nohy, vyčnievajúce kaviár, štíhle nohy, veľké, dobre zložené puzdro kefy, veľké, ďaleko od seba. Sladké lopaty, veľké Silné chrbty, miesto medzi chrbtom a pásom sú stabilné a mäsité, kosť a silný pás, pomalý chôdza, silný a hrubý hlas, atď. V ich povahe sú veľkorysí, nezúčastňujú sa, spravodlivej, čestné, jednoducho a ambiciózne. " Ideál krásnej ženy Ariosto kreslí tvárou v tvár jednej z hrdinov z básne "Furass Roland" s nasledujúcimi slovami: "Krk jej Bela je ako sneh, hrdlo je ako mlieko, krásny krk chladiča , na hrudníku široký a zväčšovač. Rovnako ako morské vlny nad rámec a zmizne pod svetlom pohladím hračky. Takže jej prsia sa báť. Hádajte, čo je skryté pod ľahkým šatám, bolo by to pohľad na seba Argus. Ale každý bude Pochopte, že je to tiež krásne ako to, čo je viditeľné. Krásna ruka končí bielym štetcom, presne nabrúsený z slonoviny, podhodnotených a úzkych, na ktorých žiadny závoj, žiadna kosť, už nepredpokladá. Malé, okrúhle, elegantné nohy dokončí nádherný , plný majestátnosti. Prostredníctvom hrubej tkaniny závoja svieti jej nádherné anjel krásy "" [Fuchs E., 1993. Str.120]. Ako možno vidieť, tieto opisy sú ďaleko od tých, ktorí sú takmer disembodované obrazy stredovekých krás a krás. Vyvinuté, schopné dať a užívanie tela, ako sú estetické myšlienky éry. Samozrejme, telo kult viedlo k celého radu súbežných reprezentácií. Ako zaznamenali J. Burkhardt a E. Fuchs, nikde v tejto dobe, kult fyzickej lásky nebol vyvinutý v Taliansku, sloboda morálky nedosiahla takýto rozsah.

Samozrejme, tradičná rodina zostala základom spoločnosti, manželstvo sa stalo čoraz viac podobným podnikateľskému podniku. Hovoriť o roľníckej rodine, manželstvo bolo nevyhnutným predpokladom pre prežitie v stave odmietnutia vo všeobecnosti, prirodzené hospodárstvo, keď bol každý pár rúk na účte. To isté možno povedať o živote mestskej dolnej a strednej triedy. Avšak, postoj k manželstvu ako posvätná únia bol výrazne devalvovaný. Je dobre známy pre mnohé zdroje, podľa Decameronu, J. Bokcchcho veril, napríklad, že manželská lojalita nebola pozorovaná príliš žiarlivo a dučila vzťahy medzi mladými ľuďmi neboli považované za zlé. Ak korene takéhoto správania sa vracajú v stredoveku a sú spojení s významom narodenia dediča, vo všeobecnosti, s pokračovaním druhu, prostriedky, ktoré sa začali používať v renesančnej ére prilákať pozornosť opačného pohlavia, zmenené.

Po prvé, móda sa radikálne zmenila. Uzavreté šaty z predchádzajúcej éry, ktoré dali len náznak tela, ktorým sa zvýšili, zmenili úprimné sexuálne oblečenie. Žena prsia, ktoré spôsobili špeciálnu úctu a potešenie mužov, bola čo najviac. Uhugged a dĺžka šaty. Dopyt vytvoril návrh, takže výroba pančuchách, rukavíc akceptovali takmer priemyselné váhy v Taliansku, čím poskytli nové pracovné miesta mešťanov zaoberajúcich sa týmto remeslom. Starostlivosť o vonkajšiu krásu nútených žien používať rôzne kozmetické procedúry. Dokonalá farba vlasov bola považovaná za veľmi svetlé, svetlé zlaté, takže ženy sa uchýlili k rôznym trikom - často veľmi a veľmi pochybné. Ale kde dosiahnuť pozornosť opačného pohlavia len triky porno a zručného make-upu neuspeli, iné sily vstúpili do hry.

Oddelenie, Fortune, poviedka a čarodejníctvo, rozšírené v Európe av stredoveku, získal skutočne veľkú váhu v revivenčnom ére. Pietro Aretino, uvedený Arsenal z magických predmetov, obvyklé pre rímske záclony je obrovský zoznam, plný podivných a nechutných vecí [Burkhardt Ya., 1996, 454]. A univerzálnosť fenoménu môže byť ilustrovaná bulla Popope Syksta IV, ktorá v roku 1474 bola nútená odsúdiť Bologna Carmelites, otvorene vyhlásil, že nie je nič zlého na démonoch s démonmi. Ako viete, taký široký dopyt po čarodejníkoch a čarodejníkoch spôsobil odpoveď, ktorá už čoskoro - plameň bonfire inkvizície dlho spal v celej Európe v zbytočnej nádeji vrátiť sa kostol späť do kostola.

Populárna religiozita, napriek tomu netrpel všetkým. Viera v Panna Mária, svätí, zázraky boli tak silné, ako viera v démonickej silu. Avšak, ľudia viac vzdelaní, spravidla patrili k cirkevným inštitúciám s menšou úctou. Viera a religiozita, t.j. Rešpektovanie vonkajších foriem Cirkvi v tomto čase sa začína rozptýliť.

Zaujímavým fenoménom náboženského života oživeného Talianska bol existencia veľkého počtu heretických alebo ceremonických pohybov, ako je veľkosť prelip, bogomility atď. Nasledovníci týchto učení boli doslova vstrekované Talianskom a autoritou kazateľa, ktorý sa často obrátil na Kázne z oficiálneho "kurzu" Cirkvi, bolo oveľa vyššie ako ten farský kňaz.

Obrázok duchovenstva v tomto čase je výrazne diverzifikovaný. Na jednej strane je obraz osvieteného prelátu - kardinál, otec, pápežský Leah dobre známy, je dokonale vzdelaný zberateľ diel umenia a erudit, jemný diplomat a stratégista. Na druhej strane, autorita "obyčajného" kňaza, mnícha alebo nuns ostro padol. Riešenie Aretino priamo nakreslite obraz žiadostivosti a posadnutí perverznými vášňami, ktoré nie sú v prirodzenom výstupe. Rovnako pozri Dante, Bokachco, atď. Životný štýl pápežového nádvoria je všeobecne známy a príbeh s erotickými náčrtmi, ktorý Marcantonio Raymondi opustil pápežský palác na stenách, sa môže zdať nemožné.

Napriek tomu nie je možné povedať, že ideál oživenia bol ideál oživenia a nehanebného zhovievavosti orgánov. Takýto záujem o telo bol skôr diktovaný ideologickou pozíciou osoby tejto éry ako jeho zlý charakter.

Taliansky život bol plný úzkosti a nebezpečenstiev, na hrozné nevyliečiteľné choroby - mor, cholera, ktorého epidémie boli odnesené tisíckami ľudí, ktoré boli pridané tisíce ľudí, ktorých syfilis sa pridalo, ktorých dôsledky sú dobre známe v už len galantných dámy Aretina, ktorého Fed "francúzština" nie je nižšia ako malomocenstvo.

Pochopenie, že okamih života je krátky, a samotný život je plný smútku, nútil osobu renesancie, aby si cenu za sekundu, každý okamih kontaktu s krásnym. Niet divu, že výzdoba domov sa stáva skutočne nádherným, nielen bohatým, ale aj príjemným okom. Preto sú vedomosti a literárne, ako aj hudobné schopnosti vysoko cenené.

Krásny taliansky, obidva ušľachtilý pôvod a tzv. CURTIGIGIANY ONESTI - V prvom rade, dokonale vzdelaní a dobre prečítané ženy, celkom nezávislé od manželov a fanúšikov a rovnajú sa im erudíciou a potápaním.

Nezávislosť od patróna je charakteristickým rysom súdu tejto éry, vec je nemysliteľná pre stredoveku.

Postoj k konceptu šľachty sa zmenil a vzťah šľachty - ak predtým pod ušľachtilým pôvodom znamenalo dedičné patriace do najvyššej triedy a bohatstva, v oživení, ho vykladá touto kvalitou ako mimoriadne nadobudnutá. Iba duchovný rozvoj a osobné kvality dávajú mužovi skutočnú šľachtu.

Záver

Využite abstrakt, môžete čerpať tieto závery. Renesancia renesancie v Taliansku, nielen podujatia je vyplnená, ale v prvom rade je bohatá na tých, ktorí nájdu a úspechy v oblasti kultúry a myšlienok, ktoré sú stále živným médiom pre rozvoj moderných myšlienok. Sláva znovuzrodenia v architektúre, maľbe a poézii zostáva neatala. Toto obdobie v histórii kultúry viedlo k pravým Titans, ako je Leonardo, Michelangelo a Machiavelli. Oživenie smeruje zamietnutie obmedzenej stredovekej kultúry a otvorila spôsob, ako rozvíjať ľudskú osobu. Konania mysliteľov tejto éry, ako napríklad Lorenzo Valla, vrchol Mirandol, Janozzo Manetti a mnoho ďalších opätovne otvoriť svoju ľudskú prirodzenosť. Muž a celý rad problémov súvisiacich s významom, vlastnosťami, charakterom, vzhľadom a jeho životom boli hlavným motívom a motorom éry.

Zmeny vo vzťahu k osobnosti ovplyvnili umenie tohto obdobia, ako aj v NRAV.

BIBLIOGRAFIA

Burkhardt Ya. Revivan kultúra v Taliansku, M., 1996.

Bathin L. M. Dante a jeho čas. M., 1965.

Bathin L. M. Talianska humanisti: životný štýl a štýl myslenia. M., 1978.

Russell B. História západnej filozofie. T.1. Rostov-na Donu, 1992.

Revtryakina N. V. Doktrína muža talianskeho humanistického Janozóna

Maenetti // od histórie kultúry stredoveku a renesancie. M., 1976.

Fuchs E. ilustrovaná história morálky. Renesancia. M., 1993.

oživenie, štát, humanisti, publicity, rodina, život

Anotácia:

Článok sa zaoberá hlavným smerom dennej kultúry renesancie.

Článok Text:

Renesancia začala v Taliansku v XIII storočia, potom v XV storočia vstúpili krajiny severnej Európy, ako napríklad Nemecko, Francúzsko, Holandsko. Toto obdobie sa nazýva severná renesancia.

V stredoveku bola pozorovaná nadvláda kresťanskej ideológie. Muž sa presťahoval do renesancie do centra sveta. Humanizmus bola ideológia oživenia. V úzkom zmysle tento termín sa týkal svetského vzdelávania na rozdiel od tvorby teologického scholastika. V širšom zmysle je oživenie humanizmu duchovným hnutím zameraným na oslobodenie osoby zo stredovekej morálky podnikov, od sily náboženských dogiem a cirkevných orgánov, na schválenie hodnôt pozemského, reálneho života (kult ľudskej zmysle a Skulárny život), veľkosť mysle a kreatívnych schopností osoby, na zvýšenie jeho osobnosti, sebaúcty, osobných kvalitách a začali.

Oživenie, teda antropocentrické; Na prvom mieste alebo tu - osoba ako prirodzená bytosť so všetkými jeho obavami a nádejami, záujmami a právami.

Vytvára sa nová sociálna vrstva - humanisti - kde neexistovala žiadna trieda, kde boli cenené, predovšetkým jednotlivé schopnosti. Zástupcovia novej svetskej inteligentnej inteligencie - humanistov - chrániť dôstojnosť človeka vo svojich prácach; Schvaľovať hodnotu osoby bez ohľadu na svoju verejnú situáciu; odôvodniť a ospravedlniť svoju túžbu po bohatstvo, slávu, moc, sekulárne tituly, potešenie zo života; Dodržiavanie duchovnej kultúry slobody úsudku, nezávislosť vo vzťahu k orgánom.

Úlohou výchovy "novej osoby" si je vedomá hlavnej úlohy éry. Grécke slovo ("vzdelávanie") je najvýraznejším analógom latinských humanitov (kde pochádza pôvod "humanizmu").

Učenie humanistov, samozrejme ovplyvnilo vedomie muža renesančnej éry. Nová ľudská vízia prichádza s renesančnou epochovou, predpokladá sa, že jeden z dôvodov transformácie stredovekých myšlienok o osobe je v osobnostiach mestského života, dikting nových foriem správania, iné spôsoby myslenia.

V podmienkach intenzívneho verejného života a podnikateľskej činnosti sa vytvára spoločná duchovná atmosféra, v ktorej sú individualita a nezvyčajná. Aktívny, energetický, aktívny, povinný, nie toľko poznať predkov, koľko úsilia, podnikania, mysle, vedomostí a goodwillu, prichádza do historického pokroku. Osoba sa začína vidieť novým spôsobom a svet prírody, jeho estetické chutné zmeny, postoj k okolitej realite a minulosti.

Oživenie je čas, keď Európa náhle rezervuje staroveku, greco-rímsku kultúru a inšpirovanú jeho vzorkami, sama sa snaží bezprecedentný skôr ako rozkvukovanie umenia a vied. Oživenie a skutočne oživila starožitnosť ako ideálna vzorka. Humanitárne poznanie, ktoré bolo znovuzrodené starovekého základu, ktoré zahŕňali etiku, rétoriku, filológiu, históriu, ukázalo sa, že je hlavnou sférou vo formácii a rozvoju humanizmu, ideologická tyč, ktorej bola doktrína človeka, jeho Miesto a úloha v prírode a spoločnosti. Toto učenie bolo prevažne v etike a je obohatené do rôznych oblastí renesančnej kultúry. Humanistická etika predložila problém z účelu Zeme človeka do popredia, ktorý dosiahol šťastie s vlastným úsilím. Humanisti sa priblížili do problematiky sociálnej etiky novým spôsobom, v rozhodnutí, z ktorých sa spoliehali na myšlienku relikvie kreatívnych schopností a vôľu osoby, o svojich širokých možnostiach budovania šťastia na Zemi. Dôležitým predpokladom úspechu, považovali si harmóniu záujmov jednotlivca a spoločnosti, predložili ideál slobodného rozvoja osoby a neoddeliteľne súvisí s zlepšením sociálneho organizmu a politických objednávok.

Kultúra oživenia vznikla pred inými krajinami v Taliansku. Jeho narodenie a rýchly progresívny vývoj v storočí XV je spôsobený historickými vlastnosťami krajiny. V tejto dobe, Taliansko dosiahlo v porovnaní s inými európskymi krajinami veľmi vysokú úroveň rozvoja. Bezplatné hotely v Taliansku získali ekonomickú silu. Nezávislé mestá severného a centrálneho Talianska, bohaté a prosperujúce, mimoriadne aktívne ekonomicky a politicky sa stali hlavnou základňou skladania novej, renesančnej kultúry, sekulárne v ich všeobecnej orientácii.

Sloboda plných občanov tu bola oceňovaná, ich rovnosť pred zákonom, Valorom a podnikom, ktorý objavil cestu k sociálnemu a ekonomickému úspechu. Tvorba nových sociálnych vzťahov bola vyjadrená v oslobodení osoby.

V Taliansku bol široký systém vzdelávania - z základných a stredných škôl na mnohé univerzity. Na rozdiel od iných krajín boli predčasné otvorené pre vyučovacie disciplíny, ktoré rozšírili rámec tradičného humanitárneho vzdelávania. Významná úloha zohrala v Taliansku úzke historické spojenie svojej kultúry s rímskou civilizáciou - človek by nemal zabudnúť na mnohé pamiatky staroveku v krajine. Nový postoj k starovekému dedičstvu bolo problémom vzkriesenia tradícií predkov. SVEHOZÍCIA ĽUDSKÝCH RENAISSANCE je charakterizovaný slobodu, túžbou vytvoriť nové myšlienky o spoločnosti a vesmíru. Rozvoj nových konceptov však chýbalo dostatok rozsiahlych informácií o svete. V tejto súvislosti má svetonázore renesančnej osoby kombináciu reálnych myšlienok s poetickými špekuláciami; Často sú nové myšlienky stále vo forme stredovekých mystických myšlienok a skutočné vedomosti sú neoddeliteľné od fikcie. Umenie renesancie ľudí v jeho duchu. Oživenie pohanskej poézie staroveku je kombinovaná s výzvou na motívy moderného ľudového umenia, na plnohodnotné folklórne obrazy. Táto éra je tvorba literárneho jazyka a národnej kultúry.

V ére renesancie v európskych krajinách existuje prechod z feudálneho stredoveku do nového času označeného počiatočným obdobím rozvoja kapitalizmu.

Ideologické orientačné body renesančnej kultúry Talianska ovplyvnili psychologickú atmosféru mestského života, ktorý sa zmenil v mentalite rôznych vrstiev spoločnosti. Nový MAXIMS-orientovaný obchodná morálka začala prevážiť - ideál ľudskej činnosti, energetické úsilie, bez ktorého nebolo možné dosiahnuť profesionálny úspech a tento krok za krokom odstránil z cirkevnej asketickej etiky, ostro odsúdená na pochopenie, snahu akumulácia. Už dávno, obchodné a finančné podnikanie, ktoré vytvorili praktický racionalizmus, výpočet, nový postoj k bohatstvu. Túžba NOTIRLY, aby zohrávala vedúcu úlohu v mestskej politike zintenzívnila nielen osobné ambície v oblasti moci, ale aj vlastenecké sentiment - služba štátu v administratívnom poli posunula vojenskú dediču do druhého plánu. Väčšina tradičných intelektuálnych profesie ratifikovaných na zachovanie sociálneho sveta a prosperity mestského štátu. Dolné mestské prostredie bolo najviac konzervatívnejšie, v ňom bolo, že tradície ľudovej stredovekej kultúry zostali pevne, čo malo určitý vplyv na renesančnú kultúru.

Tvorba novej kultúry sa stala záležitosťou všetkých humanistických inteligencií, podľa jej pôvodu a sociálnej situácie je veľmi motley a heterogénne. Myšlienky, ktoré nominovali humanisti, sú ťažko charakterizovať "buržois" alebo "carnurboisse". V kultúre talianskeho oživenia bola vyvinutá jadro jedného nového svetového zoznamu, ktoré určujú svoje "renesancie". Bolo vytvorené novými potrebami samotného života, ako aj humanistickou úlohou dosiahnuť vyššiu úroveň vzdelania pre pomerne širokú vrstvu spoločnosti.

Kríza stredovekého sociálneho zabezpečenia a scholastickej kultúry má ostro určený v dôsledku poľnohospodárskeho prevratu, rozvoj miest, vzniku výrobcov, vytvorenie rozsiahlych obchodných väzieb. Bola to éra veľkých geografických objavov (otvorenie Ameriky), odvážne námorné cestovanie (otvorenie námornej trasy do Indie), ktorá prispela k vytvoreniu vzťahov medzi krajinami. Bola to éra tvorby národných štátov, vznik novej kultúry, šušťania s náboženskými dogmy, éry rýchleho rozvoja vedy, umenia a literatúry, ktorý oživuje ideály staroveku a aplikovalo na štúdium prírody.

V renesančnej ére sa zrýchli procesy krížového astallu a vnútrozemského zväzku. Časť šľachty sa otočí na servis na námornom (Španielsku, Portugalsku) a vojenskej administratívnej časti (Holland, Anglicko, Francúzsko). To uľahčuje zabavenie a prevádzku koloniálneho majetku. Zväzok sa tiež dotkol roľníckej hmoty, ktorej menšej časti, asi 20%, sa zmenila na frigoldors - poľnohospodárov a nájomcov - vidieckej buržoázie a zvyšok, postupne zabudnutia, sa stal z CopyDolders - dedičných nájomcov - aby sa zmenili na krátkodobých nájomníkov - Lizgolders, Cuttra - Batags a Romachers, POKOK - chudobní, žobráci, vagrants, ktorí, ak nepatria do šibenice, dopĺňali rad námorníkov a najatých pracovníkov.

Ale najprijateľne prešiel procesmi stratifikácie v mestách. Tu, od média bohatých majstrov, obchodníkov a menších finančníkov, je vytvorená vrstva školských trénerov - majitelia veľkých workshopov, ktoré nie sú zapojené do fyzickej práce, budúcich kapitalistov. A malým remeselníkom postupne strácajú nezávislosť a vlastnícke práva, najprv na výrobku, a potom na samotnom poľnohospodárstve a nástrojoch výroby. Vážení, alebo "roztrúsená" manufaktúra, obzvlášť búrlivý vývoj, kde boli slabšie workshopy. Workshopy, zvýšenie rozsahu jeho výroby a stupeň rozdelenia práce, vytvorili centralizované výrobky. Zvlášť efektívna manufaktúra bola v priemyselných odvetviach s drahými, komplexnými výrobnými zariadeniami a stabilným masovým marketingom: baníctvo, zbrane, stavba lodí, vytlačené, tkanie.

Mestský život, výroba a výmeny sa čoraz aktivujú. Týždenné mestské bazár sa denne stanú denne. Trhy rastú spolu s mestami. Predaj trhu sa stáva povinnosťou roľníkov, obchodníkov a remeselníkov, pretože je ľahšie ovládať.

Ale v intervale medzi trhovými dňmi, remelišovaní začínajú obchodovať priamo v obchode. Potom sa lavičky začínajú špecializovať na poruchu, dlhodobý a koloniálny tovar, ako aj nepotravinárske a služby. Takže Kabaki sa objaví: hazardné hry, peced miesta a stabilné nádvorie. Postupne sa obchodníci stávajú zákazníkmi tovaru a veriteľov remeselníkov.

Rýchla rýchlosť vyvíja pôžičku, obrat peňazí sa zrýchľuje. Veľtrhy, oživené v XI storočia, v storočiach XIV-XVII. Test rýchly rast. Trvalé miesto stretnutia bankárov, obchodníkov, dekantov, maklérov, bankových agentov, komisárov, sa stáva výmenou, objavujú sa v takmer každom hlavnom meste a samo osebe svedčiaci na revitalizáciu ekonomického života.

Rozkvitajúce svetové orientované kultúry súdu je vždy spojené s epochou európskej renesancie av rámci tejto éry s Talianskom a takýmito dvormi ako nádvorie Medici, D'EESTE, GONZAGO A SFORZA. Životný štýl, ktorý založil v tomto zameraní večnej zábavy, požadoval nové osobné vzorky. Nové potreby stimulujú vzhľad obrovského množstva výhod na súdnych mravách a dobré vzdelanie. Medzi nimi, najvýraznejší tón berie "súd" B. Castiglion; Táto vzorka má obrovskú rezonanciu v Taliansku a ďalej.

Jediná hodná hodina súdov, hovorí Castiglion, je Knightovou zamestnaním, ale v podstate vzorka Castigliona je "demilitarizovaná" vzorka. Dosť na účasť na turnajoch, jazda, hodiť kopiju, hrať loptu. Šľachtica nie je úder a nebude hľadať dôvody pre duel. V prípade potreby hodí rukavicu a potom nedovolí nehodnotnú slabosť. Aj keď Súdny dvor sa nedržal žiadne remeselné, okrem rytiera, sa líši vo všetkom, pre ktoré trvá. Nebude inšpirovať hrôzu s jeho vzhľadom, ale tiež nebude ako žena, ako tí, ktorí stočujú vlasy a vytrhávajú obočie.

Zvlášť súdny milosť a nejaká nedbanlivosť, ktorá skrýva umenie a sťažuje sa predpokladať, že všetko je mu ľahko. Naša nedbanlivosť posilňuje rešpekt pre nás okolo: čo by si mysleli, že si myslia, že tento človek je vážne vážny! Nemalo by to však hovoriť.

Humanistická kultúra zdobí. Perfektný súd preto vlastní latinský a grécky, číta básy, rečníkov, historikov, píše verše a prózy, hrajú rôzne nástroje, kreslí. Ale on nemusí byť musitalizácia, ako odišiel pre osoby, na šľachtickom spôsobe, veriť, že možno k jeho umeniu, v ktorom je celkom istý. Samozrejme, že nebude tancovať na niektorých ľudových sprievodcov, ani nepreukazovať v tanečných zázrakoch agility, slušné len na prenajatých tanečníkov.

V rozhovore sa Sirdie zabráni zlému a jedovatému nádychom; SYSTÉMY SA SAY, S výnimkou tých, ktorí sú príliš predkladaní; Nebude sa smiať na tých, ktorí si zaslúžia trestu skôr ako posmech, nad ľuďmi silným a bohatým, ako aj bezbranných žien.

Konečné brúsenie všetkých týchto výhod dávajú ženám ich mäkkosť a jemnosť. Žena na nádvorí by mala mať vlastniť humanistickú kultúru, maľbu, byť schopný tancovať a hrať, hovorí plachý, ak je ponúknutá, aby svieti so svojimi zručnosťami. Musí takticky podporovať konverzáciu a dokonca byť schopný počúvať pripomienky. Čo by človek nechcel zarobiť priateľstvo takejto čestnej a očarujúcej osoby? Zosobášená žena sa môže vzťahovať so svojím prospemom len na koho sa mohla oženiť. Ak je ženatý, môže ponúknuť fanúšik len jeho srdca. Muži by sa mali neustále pamätať na ich dlh, aby obhajoval česť žien.

Rodina.Renaissance, v podstate revolučná éra, sa stala "úplne exkluzívnym storočím zmyselnosti plameňa." Spolu s ideálom fyzickej krásy a ako jeho dôsledok bol postavený ideál, plodnosť.

V renesančnej epoche je filaozofia lásky široko rozvinutá; Láska manžela a manželka sa snaží vziať legitímne miesto v rodine. Manžestvá na základe dobrovoľníckej únie boli možné, objavili sa nové duchovné trendy. Avšak, však väčšina manželstiev bola určená menovými a triednymi vzťahmi.

Tradične, mnohí výskumníci sú jednoznačne presvedčení o biologickej, prírodnej povahe reprodukčnej kultúry rodiny. V skutočnosti, reprodukčná funkcia je vopred určená biologicky. Ale ak sa obrátite na historické retrospektívne, stáva sa zrejmým, ako veľký ľudský zásah v tomto pôvodnom biologickom procese.

Reprodukčná kultúra epochu skorého renesancie určuje, že prvých humanistov manželstvo a rodina zatiaľ nenájdu bezpodmienečné uznanie a podporu. Napríklad pre Petrarca, rodina a deti sú zdrojom úzkosti komplikuje život obrubníka. Ale Petraka bola snáď jediným zástupcom kultúry včasného a vysokého znovuzrodenia, ktorý dal také hodnotenie rodinných hodnôt.

Ale aj názory na Salutati na reprodukčné hodnoty sú jasne zastupujúce začiatok nového typu kultúry, čo je jasne indikované bezpodmienečnou prevahou racionálnej zložky nad zmyslom.

Určenie účelu manželstva Narodenie detí, Salutati zvažuje túto sociálnu inštitúciu ako prirodzenou zodpovednosťou, že každý človek musí splniť. Tento humanista verí, že odmietol vyrábať potomstvo, ľudia zničia skutočnosť, že si robili prírodu; Stávajú sa nespravodlivé vo vzťahu k sebe, ich blízkym, zlo voči rodine, osobe a vysoko nevhodným v súvislosti s prírodou. Bez nechania detí bude osoba nespravodlivá pre svojich predkov, pretože zničí názov a slávu rodu. On bude nespravodlivý do svojej vlasti, bez toho, aby ju opustil po sebe obranca, škodlivého (škodlivého) smerom k ľudskému rodovi, ktorý zomrie, ak nepodporuje nepretržitú kontinuitu generácií.

Hodnoty reprodukčnej kultúry včasného oživenia sú založené predovšetkým na dlh. Láska, záväzná manželia, v tomto čase neprítomnosť a extramarálny vzťah nie je rozpoznaný.

Sociálne vedomie kultúrneho oživenia odhaľuje tendenciu do detstva, ktorá preniká do sociálnej politiky ERA: vo Francúzsku, v roku 1421 je postavený prístrešok pre deti-a-vzdelávací dom - vzdelávací dom, jeden z Najprv v Európe.

Alberti vo svojom zaobchádzaní "o rodine" je už viac, než bolo v prvých humanisti, predstavuje rovnováhu racionálnych a zmyselných komponentov v reprodukčných výhľadoch. Na jednej strane poznamenáva potrebu, aby každá rodina pokračovala vo svojom rode, reprodukuje deti. Na druhej strane označuje, že deti sú najväčšou radosťou pre otcov. A radosť je emócia, a tým vyjadruje zmyselnú zložku kultúry.

Zástupca vysokej doby znovuzrodenia ERA s príslušnými názormi na reprodukčnú kultúru, v ktorej sú racionálne a zmyselné komponenty vyrovnané čo najviac, je erat Rotterdam. Vo svojej práci "o výchove detí", tento humanista jednoznačne vyjadruje, že dieťa je hodnota, čo je drahšie ako ľudské prakticky nič. Anti-presnosť rozpoznáva neplodnosť manželov. Hodnota dieťaťa sa prejavuje na jednej strane v povinnostiach rodiča do spoločnosti, na reprodukciu seba a dieťa, na druhej strane na maximum pozitívnych emócií, ktoré zažívajú platný a budúci rodič spojenie s pôrodom a ďalšiemu vzdelávaniu dieťaťa. E.Rotterdamsky poukazuje na to, že povinnosť človeka dávať pôrod a zvýšenie dieťaťa je povinnosť, v ktorej je osoba odlišná od zvierat a s najväčšou pravdepodobnosťou božským.

Okrem toho, Erasmus kritizuje jednostranné, z jeho pohľadu, postoje voči dieťaťu, keď sa ho rodičia snažia vidieť, predovšetkým fyzicky. E. Lerdamsky vyzýva rodičov, najmä a modernú spoločnosť ako celku, aby videli harmóniu tela a duše, materiálu a duchovného.

Vo všeobecnosti existuje veľký počet dokumentov, ktoré zaznamenávajú mnoho dotykových príbehov o nesebecké a milujúce matky a pozorovateľné opatrovatelia.

V odbore tohto obdobia sa dieťa stáva jedným z najčastejších hrdinov malých príbehov: dieťa v rodinnom kruhu; Dieťa a jeho kamaráty v hre, často dospelí; Dieťa v dave, ale nezlučuje sa s ňou; Dieťa je umelec učeň, klenotník.

Na slávnych utopy renesancia T.MOR a T. MakPinenelly je témou hodnoty dieťaťa trochu vyrovnaná, najväčšia dôležitosť ich získavajú myšlienky výchovy a učenia. Napríklad báseň T.MOR, venovaná svojim deťom a pomenovanú Margarita, Elizabeth, Cecilia a John, sladké deti, želám, aby boli vždy zdravé, je príkladom postojov voči deťom je skôr zmyselný ako racionálne.

Reprodukčná kultúra starého oživenia (2 polovice XVI skorých XVII storočia) je zmena reprodukčného výhľadu rodiny, hodnoty dieťaťa. Dieťa už nie je ocenilo žiadnym vekom, ako to bolo skôr, ale trochu rastie, ako to bolo, ktorí mali pozitívny postoj k sebe dospelým, prítomnosť cenných osobných vlastností. Expresívne takýchto stanovísk tohto obdobia je M.Monten, ktorý verí, že by si nemal bozkávať novorodencov, ktorí sú stále zbavení duchovných alebo určitých fyzických vlastností, ktoré by boli schopní inšpirovať americkú lásku pre seba. Originálna a rozumná láska by sa musela objaviť a rásť, keď sa ich učíme.

Možno teda dospieť k záveru, že vzťah osoby renesancie na reprodukčné a rodinné hodnoty v čase bolo nejednoznačné. A dynamika reprodukčnej kultúry určenej ERA schematicky predstavuje určitý cyklus, ktorého stabilný, ktorý je charakterizovaný jedným alebo iným pomerom racionálneho a zmyselného, \u200b\u200bduchovného a materiálneho princípu.

Humanisti tiež napísali veľa o rodinných vzťahoch a domácnostiam. Rodinné vzťahy boli postavené patriarchálne, príbuzní boli uctievaní. Láska ocenil veľa pod manželstvom. Mimo manželstva však zostalo dosť významné segmenty obyvateľstva: vojaci, bary, učni a lumines, kňazi - kňazi. Ale pre Miryanin bol manželstvo nevyhnutné z dôvodov nielen ekonomických, ale aj verejných prestížov. Absencia príbuzných tlačila osobu nad rámec skupiny. Preto vdovia a vdovy rýchlo zadali nové manželstvá - ako obvykle, výpočtom. Rodinné portréty boli zahrnuté do módy, kde príbuzní strážia striktne v stave a veku ticho svedčia o pevnosti rodinných dlhopisov. Ženy dostali prísne výchovu: Od detstva, ktoré boli zapojení do upratovania, sa neodvážili blúdiť po meste, pozdĺž mólo.

Renesančná epocha bola veľa spoločensky aktívnych a veľmi nezávislých žien v rôznych vrstvách obyvateľstva. Zvyšujúci sa počet žien z zabezpečených rodín sa snažil učiť a nezávisle usporiadať svoj osud.

Deti boli veľmi závislé. Detstvo, v zásade, nevynikli ako osobitné obdobie v živote človeka, čo si vyžaduje jeho vzťah, oblečenie, potraviny atď.; Školenie ohromného počtu detí došlo v procese rodinného vzdelávania - priemyselné a domácnosti. Ďalšia zručnosť bola daná naučiť sa na stranu. Hlavnou vecou bolo, že deti reprodukujú stav, model správania a komunikácie rodičov, pripravených na manželstvo, nezávislé riadenie alebo ubytovanie v hostiteľskom dome. V škole bol hlavným predmetom náboženstvo, hlavné vzdelávacie prostriedky - ruže. S ich pomocou, učili sa poslúchať majiteľa a orgány. Bohatí ľudia pozvali svoj profesor domáceho učiteľa alebo univerzitného profesora pre svoje deti. Mladí muži ušľachtilých a hamburgers-Patrician Circle poznali cudzie jazyky, umeleckú literatúru a históriu, napísali básne na latinčine.

Kostým. ERA renesancie bola časom núdzovej rozmanitosti v oblečení. S zlepšením technológie tkania zvýšenej spotreby drahých tkanín. Z XV storočia Manufaktúra v Lucca, Benátkach, Janov, Florencii a Miláne, začínajú do hojnosti na výrobu priechodu, vzorovaný hodváb, maľovaný zamatovými kvetmi, saténmi a inými nádhernými, bohaté tkaniny. So všetkými rôznymi vzormi a farbami sa talianska móda skorého oživenia charakterizovala jednoduchosťou a harmoniou. Často, všetky hlavy dekorácie boli len elegantne položené vrkočmi alebo kučery prepletené s tenkými vláknami perly alebo malé oválne klobúky (Berretta). Zvlášť silný dojem produkoval vysoký, absolútne otvorený čelo, umelo zvýšil odstránením časti vlasov vpredu, ako aj obočie.

Na vrchole jednoduchých spodných šatách s dlhými rukávmi, to bolo dať na elegantnejšie, vysoko spiderman, zdobený bohatým vzorom. Vrchné odevy s dlhou slučkou a visí s ramenami s dekoratívnymi rukávmi. Mladí ľudia preferovali krátke, tesne priľahlé oblečenie jasných farieb. Hodvábne nohavice-Trico, alebo pančuchy (v roku 1589, bol vynájdený pletený). V Taliansku však stále existuje vplyvná antická tradícia, najmä ak hovoríme o tvare a pokrývame oblečenie a nosiť jej spôsob. Tak napríklad v XV storočí. Členovia sudcov, hodovníci, väčšinou nosili dlhú nadváhu so záhybmi a veľmi širokými rukávmi.

Takmer zo začiatku XVI storočia. V Taliansku sa vyrába nový ideál krásy, ktorý sa prejavuje v povahe vnímania ľudského tela a šaty a pohybujú sa spôsobom.

Vysoký znovuzrodenie s nutnosťou by sa malo prísť do ťažkých a mäkkých tkanív, široké medové rukávy, nádherné slučky a masívne korzes s širokými rezmi na hrudi a ramenách, ktoré boli podávané ženám tej doby hodný a významný vzhľad. Podčiarknutie celku "visí a znepokojujúce" v tejto ére robí pohyb viac pokojný a pomalý, zatiaľ čo storočie XV zdôraznilo všetky flexibilné a pohyblivé. Všetky voľné a chvenie v účesiach sa udávali na hustú a pripojenú. Obraz dokončil novozvedenou vreckovkou, dekoratívnou "blšími kožušinou" okolo krku, ventilátora peria a rukavíc, často voňaví. Je to v tom čase, že nové slovo sa objavuje - "Grandezza", čo znamená majestátne, ušľachtilý vzhľad.

Starožitnosť sa stala ideálom pre talianskych humanistov a snažili sa oživiť obrazy starožitnosti v každodennom živote. Mal vplyv na kostým napriek tomu, že prvky stredovekého rytierskeho ideálu sa zachovali v talianskej kultúre. Harmóniu pomerov, úplne iný obraz osoby, túžba zdôrazniť osobnosť osoby - to všetko sa stalo úplne novým v porovnaní s pevne regulovaným stredovekým kostýmom. Vojenské brnenie takmer nemalo vplyv talianskeho mužského obleku, pretože vedúca sociálna sila v storočiach XIV-XV. Popolani (obchodníci a remeselníci). Tento oblek bol objemnejší ako v iných európskych krajinách. Úradníci a zástupcovia niektorých profesií (lekári, právnici, obchodníci), ako v iných krajinách, nosili dlhé oblečenie. Zvláštnosť talianskeho kostýmu bolo, že oblečenie rezy pozdĺž konštruktívnych línií (prugis, lakťových švov, na hrudi), cez ktoré vyrobené biele ľanové spodné tričko, ktoré vytvorilo špeciálny dekoratívny efekt. Harmonické proporcie a konštrukčné rezy talianskeho oblečenia si požičia na konci XV - prvej polovici XVI storočia.

Hlavné objekty oblečenia u mužov a žien pozostávali z dolných a najvyšších šatách, plášteniny, čelenky, topánky. Muži tiež nosili nohavice alebo tie predmety oblečenia, ktoré sa postupne zmenili na nohavice. Spodná bielizeň ešte nebola známa. Do určitej miery bola nahradená košeľu, ale aj ich šatníková skriňa vedela trochu.

V roku 1527, Taliansko prešlo pod silou Španielska, a postupne sa taliansky kostým začal stratiť svoju originalitu, ktorá predložila španielskej móde. Dámsky kostým, najmä v Benátkach v XVI storočí, dlhšie ako samec, si ponechal individualitu a lojalitu voči myšlienkam Talianska o krásnu: siluetu šaty, ktoré sa nosí taliansky, bol viac objemnejší ako španielčina, napriek tomu, že od konca 1540s gg V Taliansku sa šíri kovový korzet. Bolo to prvý, kto nosil taliansky šaty s bicyšným koncom pred akútnym uhlom (Cape), topánky na vysokých drevených stojanoch - tsocoli, tak, aby nenarúšala proporcie tvaru. Nie je možné venovať pozornosť horlivým úsilím žien, aby sa zmenila s pomocou rôznych toalesov.

Po prvé, musíte spomenúť falošné vlasy a falzifikáty z bieleho a žltého hodvábu, veľmi časté v tej dobe. Dokonalá farba vlasov bola blondínka a zlatá, a ženy sa snažili dosiahnuť rôznymi spôsobmi. Mnohí verili, že vlasy boli rozjasní pod vplyvom slnečných lúčov, a preto sa ženy pokúsili byť na slnku dlhú dobu. Široko používajú širokouhlé farby a prostriedky na rozptyl vlasov. Na to je potrebné pridať celý arzenál prostriedkov na osvetlenie pokožky tváre, omietky a pečené pre každú jednotlivú časť osoby, dokonca aj pre vek a zuby.

Mladí ľudia niekedy maľovali svoje vlasy a brady, aj keď sami obhajovali prirodzenosť žien.

Taliansko sa stalo vlaskou čipkou, ktorá sa objavila na prelome XV-XVI storočia. Predtým existovali rôzne typy vyšívacej štiepenia, vrátane výšivky "švy na slote" - na mriežke riedkeho plátna, ktorá sa stala prototypom skutočnej čipky.

Okrem čipky, oblek bol tiež zdobený aplikovacím, výšivkou hodváb, vlnené, zlaté a strieborné vlákno, korálky, korálky, zlato a strieborné vrkoč, Guluna, perly, drahé kamene, šperky zásuvky.

Je v ére oživenia širokej distribúcie okuliarov a vreckových hodiniek a tiež vstúpil do posádky. Ale toto, samozrejme, tam boli zrejmé známky bohatstva.

Bývanie.Bytová výstavba sa aktívne uskutočnila v renesančnej epoche - a predovšetkým v meste a jeho okrese. Dopyt po bývaní prevýšil ponuku. Preto mestské úrady podporujú výstavbu.

Oživenie výstavby bolo vysvetlené nielen potrebám bývania, ale aj skutočnosť, že staré domy nespĺňali chute a požiadavky éry. Slávni občania postavili nové nádherné paláce, kvôli ktorým boli celé štvrtiny zbúrané, niekedy pod demoláciou nielen chátrajú doma.

Mestský rozvoj v Európe bol chaotický. Z tohto dôvodu, tam boli úzke ulice v meste, často končiac s zablokovaním, doma prišiel do kontaktu s ostatnými strechami. Avšak, s demoláciou starých štvrťrokov, mestské orgány dostali príležitosť podať prvku pravidelnosti v plánovaní mesta. Potom sa ulice rozšíria a narovnali, objavili sa nové štvorce.

V mestskej výstavbe boli estetické nápady prepletené s praktickými úvahami. Mestá všade v Európe zostali špinavé. Čepritové ulice prišli zriedkavo. Vodovodné potrubia by sa mohli pochváliť obyvateľmi len niekoľkých miest. Fontány nielen oneskoreli oči, ale boli tiež zdrojom pitnej vody. Osvetlenie v noci a večer Mesiac zvyčajne slúžil.

Okná boli stále malé, pretože problém nebol vyriešený ako na ich pokrytie. Postupom času si z kostola požičal monochromatické sklo. Stojí to za takéto okná veľmi drahé a nevyriešilo problém osvetlenia, hoci do domu prišiel viac svetla a teplu. Zdroje umelého osvetlenia podávané horáky, ropné svietidlá, maják, vosk - a častejšie, veľmi fajčenie - sviečky, krb oheň a ohnisko. Zobrazia sa sklenené lampy. Takéto osvetlenie sťažilo udržanie čistoty, a to ako doma, takže opotrebovanie a telá.

Teplo dostalo kuchynské centrum, ohnisko, kachle, clony. Krby neboli k dispozícii všetkým. V ére oživenia krbu sa zmenil na skutočné umelecké diela, bohato zdobené sochou, bas-reliéfmi, freskami. Komín na krb bol usporiadaný takým spôsobom, že kvôli silnej trakcii trvalo veľa tepla. Tento nedostatok sa snažil kompenzovať používanie braziera. Často bola spálňa vykurovaná. Obyvatelia domu išli srdečne oblečený, a to aj na kožušinu, často chytil.

Až do XVIII storočia, bytové nábytok boli obmedzené na malý súbor: lavička, stôl, stoličku, nastúpil a matrac plnený slamou. Kúpeľňa bola v tom čase najväčšou raritu. Parkety a vzorované podlahové dosky sa objavujú v XIV. Olej a lepiaca farba na stenách sú horšie ako tapety tkanivá a potom papierové tapety s názvom "Domino". Počas v prípade steny sme boli narezané drevenými panelmi. Okná boli vyrobené z zvolených sklenených okien, pred tým, že bývalé privilégium budovy kostola, zo zoznamu tkaniny alebo umývaného papiera. A len v XVI storočí sa objavilo skutočné transparentné sklo. Na zmenu krbu, ktorý sa nachádza v strede kuchyne, prichádza rúra.

Stôl. V ére renesancie ešte nebol oslobodený od strachu pred hladom. Tam boli veľké rozdiely vo výžive "vrcholov" a "dolného domu" spoločnosti, roľníkov a občanov.

Jedlo bolo dosť monotónne. Asi 60% diéty obsadili sacharidy: chlieb, pelety, rôzne kazety, polievky. Hlavné obilniny boli pšenica a raž. Chlieb chudobných bol odlíšený od chleba bohatých. Posledný chlieb bol pšenica. Roľníci takmer nepoznali chuť pšeničného chleba. Ich bodkou bola raž chlieb z múky zlej brúsenia, preosel, s pridaním ryže múky, ktorá bohatá bola porazená.

Dôležitým pridaním obilia bol strukoviny: fazuľa, hrach, šošovica. Z hrachu dokonca pečený chlieb. S hrami a fazuľami zvyčajne pripravili dusené mäso.

Vďaka Arabom sa Európania stretli s Citrusom: pomaranče, citróny. Almond prišiel z Egypta, marhule z východu. Tekvica, Zucchini, mexická uhorka, sladké zemiaky, fazuľa, paradajky, papriky, kukurica, zemiaky sa objavili v Európe.

Čerstvé potraviny vo veľkých množstvách korenené cesnak a cibuľu. Ako koreniny široko používané zeler, kôpch, pórov, koriander.

Tuky na juhu Európy sú na severe živočíšneho pôvodu bežnej zeleniny. V stredomorskej Európe, mäso spotrebované menej ako na severe. V strednej a východe jedli viac hovädzieho a bravčového mäsa; V Anglicku, Španielsku, južnom Francúzsku a Taliansku - Lamb. Mäsová diéta bola doplnená z dôvodu hry, hydiny. Občania jedli mäso viac ako roľníci. Tiež fi rýb.

Na dlhú dobu bola Európa obmedzená v sladkom, pretože cukor sa objavil len s Arabmi a stojí veľmi drahé, takže to bolo k dispozícii len pre dobre vody spoločnosti.

Z nápojov Prvé miesto tradične obsadené hroznové víno. Jeho spotreba prinútila slabú kvalitu vody. Víno bolo dané aj pre deti. Cyperský, Rhýn, Moselle, Tokay, Malvasia, Majere, Malara, Malaga, Malaga, si užili vysokú reputáciu.

Hlavná výhoda potravy v stredoveku bola nasýtená a hojnosť. Na dovolenke to bolo potrebné nájsť to tak, že neskôr v hladných dňoch to bolo niečo, čo si pamätá. Hoci bohatých ľudí sa nemuseli báť hladu, ich tabuľka nebola rozlíšená sofistikovanosť. Renesančná ERA prispela pozoruhodné zmeny európskej kuchyne. Výhrada nespokojného apetítu prichádza výrazne, jemne reprezentovaná hojnosť.

Mäsové jedlá, ako predtým, boli pripravené širokú škálu omáčok so všetkými druhmi korenian, neľutulili drahé orientálne korenie: muškátový oriešok, škorice, zázvor, karafiáty, papriky, európske šafran, atď Použitie korenia bolo považované za prestížne.

Zobrazia sa nové recepty. Spolu s receptami rastie počet zmien v jedlách. V XV storočí v Taliansku, Cukráreň pripravil aj lekárnik. Tieto boli koláče, koláče, pelety, karamel atď.

To sa stalo dôležité nielen ako kŕmenie hostí, ale aj ako aplikovať varené jedlá. Získa sa takzvaná "zobrazovaná jedlá". Rôzne, často nejednoduchých materiálov, postavy reálnych a fantastických zvierat a vtákov, hradov, veží, pyramíd, ktoré slúžili ako rôzne evaches, najmä pate, boli vyrobené. Norimbergian Cukrár Hans Shneider na konci XVI storočia vynašiel obrovský pate, ktorý skrýval králiky, zajace, veveričky, malé vtáky. V slávnostnom momente sa otvoril pate a všetky jeho živobytie pre zábavu sa rozobrala a odletela z neho v rôznych smeroch.

V ére oživenia ešte viac ako predtým, nielen kuchyňa bola nadobudnutá, ale aj sviatok: nastavenie tabuľky, poradie kŕmenia jedál, pravidlá správania pri stole, správanie, pitie zábavy, komunikácia.

Jedáleň bola obohatená o nové objekty a stal sa oveľa elegantnejším. Rôzne suchý zjednotených pod celkovým názvom "NEM". Sudki líca v tvare truhly, veží, budov. Boli určené na korenie, vína, príbory. Heinrich III je francúzsky do jedného z týchto ropných klanov rukavicov a ventilátora, plavidlá na víno sa nazývali "fontána", mali iný tvar a nevyhnutne žeriavy nižšie. Statívy podávané pre jedlá. Čestné miesto na stoloch obsadili solonky a delá z drahých kovov, kameňa, krištáľu, skla, fajien.

Ploché dosky sa objavili v roku 1538 podľa poradí kráľa Františka 1. Cukor bol luxusom až do polovice XVI storočia. Ak sa "tme" storočia slávnostné peirs prerušili monotónnosť a nedostatok každodennej výživy, pretože mäso storočia XV, predtým považované za znamenie luxusu, pevne vstúpil do príležitostnej diéty stredného európskeho. TRUE, v storočiach XVI-XVII. Toto pravidlo sa opäť výrazne znížilo, najmä v oblastiach, chudobný hovädzí dobytok. Pri stole av živote dostali dobré správanie. Až 200 rokov, to bolo naučiť, ako používať vidličku.

Dosky, riad a nápojové plavidlá boli vyrobené z kovu: králi a šľachty - zo striebra, pozlátené striebro a niekedy aj zlata. Dopyt po plechov, ktoré sa naučili zvládnuť a zdobiť nie sú horšie ako zlato a striebro. Zvlášť dôležitá zmena však možno považovať za distribúciu z XV storočia. Fayansove pokrmy, ktorého tajomstvo výroby bolo objavené v talianskom meste Faenz. Viac nábytku zo skla - jednofarebné a farby.

Nôž stále zostal hlavným nástrojom pri stole. Veľké nože rezané mäso na bežných jedál, z ktorých každý si pre seba vzal kus s nožom alebo rukami. A hoci v najlepších domoch boli podávané v najlepších domoch a takmer po každej miske hostí a majitelia sa aplikovali na riad s ochutenou vodou na umývanie rúk, obrus sa musel počas obeda zmeniť viac ako raz. Čestné publikum neváhali utrieť ruky o nich. Polievková lyžica bola snažila poskytnúť každému z miest sedí pri stole. Ale tam boli doma, v ktorom sa lyžice nemali dosť na všetkých - a hostia alebo priviedli lyžičku so sebou, alebo ako v starých časoch boli tvrdé jedlo, a v omáčke alebo triezve hore ich kúsok chleba. Zástrčka prešla pred Talianom.

Použitie vidlice podľa niekoľkých hostí na nádvorí francúzskeho kráľa Heinrich II slúžil ako záležitosť hrubého zosmiešnice. Žiadny lepší bol prípad okuliarov a platní. Stále povedané, aby sa zvyklo, aby jeden tanier pre dvoch hostí. Stalo sa však, že polievka naďalej čerpá svoju lyžičku polievky.

Pri príležitosti banketu bol interiér špecificky vykonaný. Steny haly alebo lodžiu boli odobraté s tkaninami a tapisérie, bohaté šijacie, kvety a laurel girlandy, zachytené stuhy. Garlyands zdobené steny a zarámované rodinné emblémy.

V hale, tam boli tri tabuľky vo forme písmena "P", odchádzajúc uprostred priestoru, a to tak pre sily pokrmov a zábavy.

Hostia hľadali z vonkajšej strany stola - niekedy párové dámy s kavalírmi, niekedy samostatne. V hlavnej tabuľke sa nachádzal majiteľ domu a vysokými hosťami. V očakávaní jedla, títo prítomní videli ľahké víno, vyliezli na suché ovocie, počúvali hudbu.

Hlavná myšlienka sledovala organizátorov sviežej sviatky, je ukázať veľkoleposť, bohatstvo rodiny, jej silu. Z banketu by mohlo závisieť od osudu nadchádzajúceho manželstva, ktorý má za cieľ zjednotiť prosperujúce rodiny, alebo osud obchodnej dohody atď. Bohatstvo a moc boli preukázané nielen predtým, rovnaké, ale aj pred cudzími štátmi. Na to bolo jednoducho vhodné organizovať svieži peiry v lodžive. Malí ľudia sa nemohli len pozrieť na veľkoleposť sily nehnuteľnosti, ale aj k nemu. Bolo možné počúvať veselú hudbu, tanec, zúčastniť sa na divadelnej formulácii. Ale najdôležitejšia vec, ktorá existovala tradícia, rozdelil zostávajúce jedlo chudobným.

Priestor pri stole v spoločnosti sa stala obvyklá, široko rozšírená vo všetkých vrstvách spoločnosti. Taverns, reštaurácie, inovácie nádvorí rozptyľovali návštevníkov z domáceho životného monotónnosti.

Pomenované formy komunikácie bez ohľadu na to, ako odlišné od seba, svedčia o tom, že spoločnosť bola prekonávaná bývalým relatívnym uzavretím a stal sa otvorenejšími a komunikačnými.

Literatúra.
1. Alberti Leon Battista. O rodine // Image muža v zrkadle humanizmu: myslitelia a učitelia renesancie z formovania osobnosti (storočia XIV-XVII). - M.: Vydavateľstvo Urao, 1999. - P. 140-179.
2.Batkin L.M. Talianske oživenie pri hľadaní individuality. -M.: Veda, 1989.-272C.
3.blaw l.m. Tvorba renesančnej kultúry v Taliansku a jej celoeurópsky význam. História Európy. Od stredoveku do nového času. - M.: Veda, 1993.-532C.
4. Bukgardt ya. Taliansko kultúra v renesančnej epoche. s tým. S.brilisiana. - Smolensk: Rusich, 2002. -448С.
5. M. Vyhlásenie o výchove detí a ich slušných pánov // imidž človeka v zrkadle humanizmu: myslitelia a učitelia renesancie z formovania osoby (storočia XIV-XVII). - M.: Vydavateľstvo Urao, 1999. - P. 199-214.
6.Sev A.F. Estetika Renesancia. - M, 1997.-304С.
7.Lubimova L. Art západnej Európy. - M., 1976. -319C.
8.sovskaya M. Yerzar a Bourgeois. - M.: Pokrok, 1987. - 108c.