Kto je advokátom ruského romantizmu. Romantizmus: zástupcovia, charakteristické vlastnosti, literárne formy

Romantizmus je ideologickým smerom v umení a literatúre, ktorý sa objavil v 90. rokoch 18. storočia v Európe a získal rozšírený v iných krajinách sveta (Rusko zahŕňa ich číslo), ako aj v Amerike. Hlavnými myšlienkami tejto oblasti je uznanie hodnôt duchovného a tvorivého života každého človeka a jeho právo na nezávislosť a slobodu. Veľmi často v dielach tohto literárneho smeru, hrdinovia, ktorí majú silnú, povstaleckú náladu, boli znázornené, pozemky boli charakterizované jasnými vášňami vášňou, príroda bola zobrazená v duchovnom a liečivej žily.

Zdá sa v ére Veľkej francúzskej revolúcie a svetovej priemyselnej revolúcie, romantizmus zmenil taký smer ako klasicizmus a éru osvietenia ako celku. Pri kontrastícich prívržencov klasicizmu, ktorý podporuje myšlienky kultovej hodnoty ľudskej mysle a narodenia civilizácie na svojom základe, romantikovia na podstavcovi uctievania svokra, zdôrazniť význam prirodzených pocitov a slobody ambície každej osoby.

(Alan Meley "Elegantný storočie")

Revolučné udalosti konca 18. storočia úplne zmenili priebeh obvyklého života, a to tak vo Francúzsku av iných v Európe. Ľudia pociťujú ostrú osamelosť, rozptyľujú sa od ich problémov, hrajú rôzne hazardné hry a baví sa rôznymi spôsobmi. To bolo potom, že myšlienka predstavila, ako keby ľudský život bol nekonečnou hrou, kde sú víťazi a porazení. V romantických prácach boli hrdinovia často znázornené proti okolitému svetu, šušťania proti osude a skalu, posadnutý svojimi vlastnými myšlienkami a odrazmi na vlastnú idealizovanú víziu sveta, ostro sa zhoduje s realitou. Uvedomuje si bezborenosť vo svete, kde hlavné pravidlá, mnohé romance boli v zmätku a zmätku, cíti sa nekonečne osamelý vo svojom okolí ich životy, čo bola hlavná tragédia ich osobnosti.

Romantizmus v ruskej literatúre XIX storočia

Hlavné udalosti, ktoré mali obrovský vplyv na rozvoj romantizmu v Rusku, bola vojna 1812 a povstanie decentristov z roku 1825. Avšak, odlišná identita a originalita, ruský romantizmus začiatkom 19. storočia je neoddeliteľnou súčasťou celoeurópskeho literárneho pohybu a má svoje akcie a základné princípy.

(Ivan Kramskaya "Neznáme")

Vznik ruského romantizmu sa v čase zhoduje s vaňou sociálno-historickej zlomeniny v živote spoločnosti, keď bol sociálno-politický spôsob ruskej sily v nestabilnom, prechodnom stave. Ľudia pokročilých názorov, sklamaní v myšlienkach epochu osvietenia, podpora vytvorenia novej spoločnosti založenej na princípoch mysle a oslavy spravodlivosti, rozhodne odmietli zásady buržoázného života, bez toho, aby pochopili podstatu protirečenia o antagonistickom živote , cítil pocity beznádeje, straty, pesimizmu a nedôvery v primeranom riešení konfliktov.

Zástupcovia hlavnej hodnoty romantizmu považovali ľudskú osobnosť a tajomný a krásny svet harmónie, krása a vysoké pocity uzavreté v ňom. Vo svojich dielach, zástupcovia tohto smeru neboli skutočným svetom, príliš nízko-hliníkové a vulgárne pre nich, odzrkadľovali vesmír zmyslov hlavného hrdinu, jeho vnútorného sveta naplneného myšlienkami a skúsenosťami. Prostredníctvom ich hranolu a obrysov skutočného sveta, s ktorým nemôže prijať, a preto sa snaží vzrastať nad ním, bez toho, aby sa predložili jeho sociálne a feudálne zákony a morálku.

(V. a Zhukovsky)

Jedným zo zakladateľov ruského romantizmu je slávny básnik V.A. Zhukovsky, ktorý vytvoril množstvo baladov a básní, ktoré mali báječný fantastický obsah ("Undina", "Spanie Tsarevna", "Príbeh Tsar Berendei"). Jeho diela sú neoddeliteľné hlbokým filozofickým významom, túžbou po morálnom ideále, jeho básne a balady sú naplnené jeho osobnými skúsenosťami a odrazmi, ktoré sú obsiahnuté v romantickej oblasti.

(N.v. gogol.)

Premyslené a lyľaté elegancie Zhukovského nahrádzajú romantické diela gogolu ("noc pred Vianocami") a Lermontov, ktorých tvorivosť je druhom odtlačku ideologickej krízy v mysli verejnosti, ohromenej porážkou decentristov ' pohyb. Romantizmus z 30. rokov 19. storočia sa preto vyznačuje sklamaním v reálnom živote a starostlivosťou v pokojnom svete, kde je všetko harmonické a dokonalé. Romantické hlavné postavy boli zobrazené ako ľudia, ktorí sú roztrhané z reality a stratili záujem o pozemský život, protichodné so spoločnosťou a implantáciou tohto sveta v ich hriechoch. Osobná tragédia týchto ľudí, obdahla vysokými pocitmi a skúsenosťami, bola smrť ich morálnych a estetických ideálov.

Mindset postupne myslenia ľudí z tejto éry sa najviac prejavilo v kreatívnom dedičstve veľkého ruského básnika Michail Lermontova. Vo svojich prácach "Posledný syn Volosty", Novgorod, v ktorom je vzorka republikánska freestyle starovekých Slovanov jasne sledovaná, autor vyjadruje horúcu sympatizáciu bojovníkom za slobodu a rovnosť, tých, ktorí sú proti otroctvu a násiliu osoba ľudí.

Pre romantizmus sa vyznačuje výzvou na historický a národný pôvod, do ľudového folklóru. Najčastejšie sa prejavili v nasledujúcich dielach Lermontova ("Pieseň o King Ivan Vasilyevich, mladý Ochrichnik a odstránený obchodník Kalashnikov"), ako aj v cykle básní a básní o Kaukaze, ktorý bol vnímaný básnik ako krajina freestry a hrdí ľudia, ktorí sú proti krajine otrokov a páni pod pravidlami kráľa-autokrata Nikolai I. Obrázky hlavného v dielach "Izmail-Bay" "MTSYRY" sú zobrazené Lermontom s veľkým Vášeň a lyrický patos, nesú náčelníka zvolených a bojovníkov za ich hĺbku.

Čoskoro poézia a próza môže byť tiež pripísaná romantickej oblasti ("Eugene Onegin", "Peak Lady"), poetické diela K. N. BATYUSHKOVA, E. A. Baratynsky, N. M. M. LAGHCH, kreativita básnikov-decentristov K. F. RYYLEVA , AA BESTUMEV-Marlinsky, VK KYHEHELBECKER.

Romantizmus v zahraničnej literatúre XIX storočia

Hlavným rysom európskeho romantizmu v zahraničnej literatúre 19. storočia je fantasticita a bájenosť diel tohto smeru. Vo väčšine týchto legiend, rozprávok, príbehov a románov s fantastickým, nereálnym plotom. Najviac výrazne romantizmus sa prejavil v kultúre Francúzska, Anglicka a Nemecka, každá z krajín sa stala osobitným príspevkom k rozvoju a distribúcii tohto kultúrneho fenoménu.

(Francisco Goya "Výnos " )

Francúzsko. Tu, literárne diela v štýle romantizmu boli jasnou politickou farbou, v mnohých ohľadoch nakonfigurovaných proti novej buržoázii. Podľa francúzskych spisovateľov, nová spoločnosť, ktorá sa objavila v dôsledku sociálnej zmeny po veľkej francúzskej revolúcii, nerozumel hodnotu osobnosti každej osoby, zničil jej krásu a potlačila slobodu Ducha. Najznámejšie diela: Ošetrite "Genius kresťanstva", príbeh "Attala" a "Rena" Shatubriac, Rimania "Dolphin", "Corin" Germážky de Stelle, romány Georges Sand, Hugo "Katedrála Parížskej Matky Boha", Romanov Séria o DUMAS MUSKETEERS, Stretnutie pracuje na Ohre Balzak.

(Karl Broullov "Horseman")

Anglicko. V anglických legiendoch a legendách bol romantizmus prítomný na dlhú dobu, ale do polovice 18. storočia nevynikol ako samostatný smer. Anglické literárne diela rozlišujú prítomnosť trochu ponurého gotického a náboženského obsahu, existuje mnoho prvkov národného folklóru, kultúry pracovníka a roľníckej triedy. Charakteristickým znakom obsahu anglickej prózy a textov - popis cesty a putovanie vo vzdialenej pôde, ich výskum. Jasný príklad: "Východné básne", "Manfred", "Travel Child-Harold" By Bairon, "Ivango" Walter Scott.

Nemecký. Idealistický filozofický svetonázor bol obrovský na základoch nemeckého romantizmu, ktorý bol podporovaný individualizmom a jeho slobodou od zákonov feudálnej spoločnosti, vesmír bol považovaný za jeden živý systém. Nemecké práce napísané v duchu romantizmu sú naplnené úvahmi z významu ľudskej bytosti, života jeho duše, sa tiež líšia v báječných a mytologických motívoch. Najjasnejšie nemecké diela v štýle romantizmu: Williamova rozprávka a Jacob Grimma, romány, rozprávky, Gofman romány, Heine's Works.

(Kaspar David Friedrich "Štát života")

America. Romantizmus v americkej literatúre a umení vyvinul o niečo neskôr ako v Európe (1930. storočie), jeho prosperujú na 40s -60s 19. storočia. Takéto rozsiahle historické udalosti ako vojna pre nezávislosť Spojených štátov na konci 18. storočia a občianska vojna medzi severom a juhom (1861-1865) boli obrovské na jeho vzhľade a rozvoji. Americké literárne diela môžu byť podmienečne rozdelené do dvoch typov: Abolitionist (podpora práv slave a ich oslobodenie) a východných (priaznivcov plantarateship). Americký romantizmus je založený na rovnakých idealizáciách a tradíciách ako európsky, v jeho prehodnotení a porozumení s vlastnou cestou v podmienkach zvláštnej štruktúry a tempom života obyvateľov nového, malej známosti pevniny. Americké diela tohto obdobia sú bohaté na národné trendy, sú akútne pociťujú pociťovanie nezávislosti, boj o slobodu a rovnosť. Bright zástupcovia amerického romantizmu: Washington Irving ("Legenda o spanie Hollow", "Ženích-Ghost", Edgar Allan Po ("Laeyia", "padajúce doma Ashers"), Herman Melville ("MOBY DICK", "Taipi") , Nathaniel Gotorn ("Alay Letter", "House siedmich frontones"), Henry Wedsworth Longfello ("Legend of Guyvate"), Walt Whitman, (poetická zbierka "Listy Herb"), Harriet Bilecher-Stow ("Chats strýko Tom), Fenimore Cooper ("posledný Mogican").

A nechať romantizmus v umení a literatúre na dlhú dobu, a pragmatický realizmus prišiel nahradiť hrdoizmus a rytierstvo, to nie je v žiadnom prípade znížiť svoj príspevok k rozvoju svetovej kultúry. Pracuje napísané v tomto smere Láska a čítať s veľkým potešením veľkého počtu romantických fanúšikov po celom svete.

Francúzske slovo Romantisme sa vracia do španielskej romantiky (v stredoveku to bolo tzv. Španielske romance a potom rytiersky román), anglický romantický, ktorý sa zmenil na 18 V. V romantickom a myslel potom "podivný", "fantastický", "malebný". Na začiatku 19. storočia. Romantizmus sa stáva označením nového smeru oproti klasicizmu.

Vstup do antitézy "Classicism" - "Romantizmus", smeroval smerovať proti klasickej požiadavke pravidiel romantickej slobody od pravidiel. Takéto pochopenie romantizmu je stále zachované na tento deň, ale ako literárne zbrane píše Y.mann, romantizmus "nielen odmietnuť" pravidlá ", ale nasledujúce" pravidlá "zložitejšie a rozmarné."

Centrum romantizmu je osobnosť a jej hlavná konflikt - osobnosť a spoločnosť. Rozhodujúcim predpokladom pre rozvoj romantizmu bol udalosti veľkej francúzskej revolúcie. Vzhľad romantizmu je spojený s anti-nulovým pohybom, dôvody, pre ktoré leží sklamaním v civilizácii, v sociálnom, priemyselnom, politickom a vedeckom pokroku, výsledkom toho, ktorého sa objavili nové kontrasty a rozpory, vyrovnané a duchovné devastácie jednotlivca .

Osvietenie kázal novú spoločnosť ako najviac "prirodzené" a "rozumné". Najlepšie mysle Európy odôvodnili a predpovedali túto spoločnosť budúcnosti, ale realita sa ukázala byť non-súkromná "myseľ", budúcnosť je nepredvídateľná, iracionálna a moderná sociálna štruktúra začala ohroziť povahu človeka a jeho osobné sloboda. Zamietnutie tejto spoločnosti, protest proti zmätku a egoizmu sa už odráža v sentimentalizme a uzavretí. Romantizmus vyjadruje toto odmietnutie najviac akútnej. Romantizmus epochy osvietenia a doslovného plánu: jazyk romantických diel, ktorí sa snažia byť prirodzené, "jednoduché", ktoré sú prístupné všetkým čitateľom, bolo niečo opačné k klasike s jeho ušľachtilým, "vznešené" témy, charakteristické, pre Príklad pre klasickú tragédiu.

V neskorej západoeurópskej romantici, pesimizmus vo vzťahu k spoločnosti nadobúda priestorovú škálu, stáva sa "chorobou storočia". Hrdinovia mnohých romantických prác (F.R.SHATOBRRIAN, A. MUSSY, J. BARON, A.VINYI, A.LAMITIN, G.GENEN, A.) sú charakterizované náladou beznádeje, zúfalstva, ktoré získavajú univerzálny charakter. Dokonalosť sa stratí navždy, svetové pravidlá zlo, oživiť staroveký chaos. Téma "strašného sveta" zvláštna pre celú romantickú literatúru bola najčersnejšia v tzv. "Čiernom žánre" (v predomkom "gothic románe" - A.Radklif, ch.metyurín, v "rockovej dráme", alebo "Rock tragédie", - Z.verner, G. Kleist, F. Hyrilpater), ako aj v dielach Baironu, K. Brentano, E.A.HOFMAN, E.P. A N.HOTORNA.

Romantizmus je zároveň založený na myšlienkach, ktoré spochybňujú "strašný svet", predovšetkým myšlienky slobody. Sklamanie romantizmu je sklamaním v skutočnosti, ale pokrok a civilizácia sú len jednou stranou. Zamietnutie tejto strany, nedostatok viery v možnosti civilizácie poskytujú ďalšiu cestu, cestu k ideálu, na večnú, až do absolútneho. Táto cesta musí vyriešiť všetky rozpory, úplne zmeniť svoj život. Toto je cesta k excelentnosti, "k cieľu, ktorého vysvetlenie by sa malo hľadať na druhej strane viditeľných" (A.de Vinya). Pre niektoré romantiky na svete sa dominujú nezrozumiteľné a tajomné sily, ktoré musia byť predložené a nie sa pokúsiť zmeniť osud (básnici "Lake School", Shatubin, V.A. Zhukovsky). Iní "World Evil" spôsobili protest, požadoval uloženie, boj. (J. Barim, P. B. Shelli, S.Petfi, A.MITZKEVICH, skoro A.S. Pushkin). Vo všeobecnosti bolo, že všetci videli v osobe jedinú podstatu, ktorej úlohou nie je vôbec, len na riešenie bežných úloh. Naopak, nie popieranie každodenného života, romantika sa snažil vyriešiť tajomstvo ľudskej bytosti, obrátení sa na prírodu, dôverovať jej náboženským a poetickým pocitom.

Romantický hrdina - osobnostný komplex, vášnivý, jeho vnútorný svet, ktorý je extrémne hlboký, je nekonečný; Toto je celý vesmír plný rozporov. Romantika sa zaujímali o všetky vášne a vysoké a nízke, ktoré boli proti sebe. Vysoká vášeň - láska vo všetkých jeho prejavoch, nízko - chamtivosť, ambície, závisť. Nízke materiálové postupy romantiky kontrastovali život Ducha, najmä náboženstva, umenia, filozofie. Záujem o silné a živé pocity, všestranné vášne, na tajné pohyby duše - charakteristické črty romantizmu.

Môžete hovoriť o romanticiach ako špeciálny typ osobnosti - muž silných vášní a vysoké ašpirácie nezlučiteľné s každodenným svetom. Podobný charakter sprevádza výnimočné okolnosti. Atraktívne pre romantikov, fikcie, ľudovú hudbu, poéziu, legendy sa stávajú atraktívnym pre romantikov - všetko, čo do jedného a polčasu bolo považované za žánru zadarmo, nestojí za pozornosť. Pre romantizmus, schvaľovanie slobody, suverenity osobnosti, zvýšená pozornosť na jedného, \u200b\u200bjedinečného človeka, kult jednotlivca. Dôvera v ľudskej vnútornosti sa zmení na protest proti skalným histórii. Hrdina romantickej práce sa často stáva umelcom, ktorý môže kreatívne vnímať realitu. Klasická "imitácie prírody" je proti tvorivej energii umelca, transformuje realitu. Vytvorí sa, špeciálny svet, krajší a reálny, a nie empiricky vnímaný realita. Je to kreativita, ktorá je významom existujúce, predstavuje najvyššiu hodnotu vesmíru. Romantics vášnivo obhajoval tvorivú slobodu umelca, jeho fantáziu, veriť, že génius umelca nebol podriadený pravidlám, ale vytvárajú ich.

Romance apeloval na rôzne historické epochy, priťahovali ich originalitu, prilákali exotické a tajomné krajiny a okolnosti. Záujem o históriu bol jedným z incredit dobytí romantického umeleckého systému. Bol vyjadrený pri vytváraní žánru historického románu (F. Kupper, A.Vinyi, V.GUHUGU), zriaďovacou sa zakladateľom, ktorý V. Scott sa uvažuje, a vo všeobecnosti román, ktorý získal vedúcu pozíciu v ERA . Romance podrobne a presne reprodukovať historické detaily, pozadia, sfarbenie jednej alebo inej éry, ale romantické postavy sú vydané z histórie, sú zvyčajne vyššie ako okolnosti a nezávisia na nich. Zároveň romantika vnímala román ako prostriedok na pochopenie histórie a od histórie išli do preniknutia do tajomstiev psychológie, a teda - a moderné časy. Záujem o históriu sa prejavili aj v spisoch historikov francúzskej romantickej školy (O.TERRY, F.GIZO, F.O. MEREA).

Je v ére romantizmu, že dochádza k kultúre stredoveku, a obdivovanie staroveku, charakteristické pre minulú epochu, tiež neriešila na konci 18 - začiatok. 19 storočí. Rozmanitosť národných, historických, individuálnych funkcií bol tiež filozofickým významom: bohatstvo jedného globálneho celku pozostáva z kombinácie týchto jednotlivých prvkov a štúdia histórie každého ľudu individuálne umožňuje sledovať, vyjadriť Berk , neprerušil život prostredníctvom nasledujúceho po druhých generáciách.

ERA romantizmu bola poznačená kvitnutím literatúry, jednej z rozlišovacích vlastností, ktorá bola vášeň pre verejné a politické problémy. Snažím sa pochopiť úlohu osoby v vyskytujúcich sa historických udalostiach, spisovatelia romantiky hodili na presnosť, becotteness, spoľahlivosť. Súčasne sa činnosť svojich prác často rozkladajú v nezvyčajnom prostredí pre Európanov - napríklad na východe av Amerike, alebo pre Rusov - na Kaukaze alebo na Kryme. Romantické básnici - podľa výhody textov a básnikov prírody, a teda vo svojej práci (avšak krajina je prezentovaná vo svojej práci (ako aj mnoho prózy) - predovšetkým more, hory, neba, búrlivá prvok, s ktorým je hrdina súvisiace komplexné vzťahy. Príroda môže byť podobná vášnivým charakterom romantického hrdinu, ale môže ho konfrontovať, aby sa tešil na moc, s ktorou je nútený bojovať.

Neobvyklé a jasné obrazy prírody, života, života a morálky vzdialených krajín a národov - tiež inšpirovala romantikov. Hľadali funkcie, ktoré tvoria priradenie Národného Ducha. Národná identita sa prejavuje predovšetkým v orálnom ľudovom umení. Preto záujem o folklór, spracovanie folklórnych diel, vytvorenie vlastných diel na základe ľudovej tvorivosti.

Vývoj žánrov historického románu, fantastického príbehu, lyrol-epic báseň, balady - zásluhy romantikov. Ich inovácie sa prejavili aj v textoch, najmä pri používaní zmysluplnosti slova, rozvojom asociácie, metafority, objavov v oblasti renovácie, meter, rytmus.

Na romantizmus je charakterizovaná syntéza pôrod a žánrov, ich interpenetrácia. Romantický umelecký systém bol založený na syntéze umenia, filozofie, náboženstva. Napríklad existujú jazykové štúdie a filozofické doktríny a cestovné poznámky. Veľká časť úspechov romantizmu dedičného realizmu 19 V. - tendencia k fikcii, grotesksque, miešaniu vysokej a nízkej, tragickej a komici, objav "subjektívnej osoby".

Nielen literatúra kvitne v ére romantizmu, ale mnoho vied: sociológia, história, politická veda, chémia, biológia, evolučná výučba, filozofia (Hegel, D. YUM, I.KANT, FICHTE, Naturophilosophia, ktorej podstata je znížená Skutočnosť, že príroda - jeden z rašných Božích, "živý rúcho božského").

Romantizmus je kultúrnym fenoménom Európy a Ameriky. V rôznych krajinách mal jeho osud vlastné charakteristiky.

Nemecko možno považovať za krajinu klasického romantizmu. Tu boli udalosti veľkej francúzskej revolúcie vedomé myšlienok skôr. Verejné problémy boli vnímané vo filozofii, etike, estetike. Názory nemeckej romantickej látky sa stávajú vplyvom na verejnosť, umenie iných krajín. História nemeckého romantizmu sa rozpadá na niekoľko období.

Na počiatku nemeckého romantizmu, spisovateľov a teoretikov Ienskiy School (V.G. Vakkenroder, Novalov, Brothers F. a A. Shlebale, V.C.). V prednáškach A. Shvet a v dielach F. Shhelling, koncepcia romantického umenia získala svoje obrysy. Ako jeden z výskumných štúdií Dôležitej školy R. Chukh, Iensky Romance "predložil ako ideál zjednotenie rôznych pólov, bez ohľadu na to, ako sa druhý nazývali - dôvod a fantasy, ducha a inštinkt." ANIONS tiež vlastnia prvé diela romantického smeru: Komédia Tika Kocúr v čižmách (1797), lyrický cyklus Hymns v noci (1800) a román Heinrich Pozadie Offterdingen (1802) novalova. Básnik Romantic F. Hölderlin, ktorý nebol súčasťou ienskej školy patrí k tej istej generácii.

Heidelberg School - druhá generácia nemeckej romantickej látky. Tu, záujem o náboženstvo, staré, folklórne sa prejavilo. Tento záujem je vysvetlený vzhľadením kolekcie ľudových piesní. Magic Horny Boy (1806-08), kompilované L.ARMIN a BRENTANO, ako aj Detské a rodinné rozprávky (1812-1814) Brothers YA. A V.GRIMMM. V rámci školy Heidelberg sa uskutočnilo prvé vedecké smerovanie v štúdii folklóru - mytologická škola, ktorá bola založená na mytologických myšlienkach Schellingu a Schleleva bratov.

Pre neskorého nemeckého romantizmu, motívy beznádejnosti, tragédie, zamietnutia modernej spoločnosti, pocit sprenevery snov a reality (Clayst, Hoffman). Do tejto generácie zahŕňajú A. Shamisso, Myuller a G.Gelen, ktorý sa zavolal "posledný romantický".

Anglický romantizmus sa zameriava na problémy rozvoja spoločnosti a ľudstva ako celku. English Romance je neoddeliteľnou katastrofou historického procesu. Básničky "Lake School" (U. Dersworth, S.T. Kolridge, R. Sauti) idealizujú staré dni, naháňajúce patriarchálne vzťahy, príroda, jednoduché, prírodné pocity. Kreativita básnikov "Ozerya School" je naplnená kresťanskou pokorou, sú typické pre podvedomie u človeka.

Romantické básne na stredovekých pozemkoch a historických románov V. Scott odlišuje záujem o jeho rodné staroveku, na orálnu ľudovú poéziu.

Tvorba romantizmu vo Francúzsku však bola obzvlášť akútna. Príčiny tohto zálivu. Na jednej strane to bolo vo Francúzsku, že tradície divadelného klasikalizmu boli obzvlášť silné: je správne, že klasická tragédia získala jeho dokončený a dokonalý výraz v dráme P. Kornell a J. Gracina. A tým silnejšia je tradícia, tým ťažšia a neúnavnosť pokračuje v boji proti nim. Na druhej strane francúzska buržová revolúcia 1789 a proti-revolučný prevrat 1794 boli domnievajú vo všetkých oblastiach života. Myšlienky rovnosti a slobody, protest proti násiliu a sociálnej nespravodlivosti sa ukázali ako mimoriadne konzervačné otázky romantizmu. To dal silný impulz rozvoju francúzskej romantickej drámy. Jej sláva bola v.gugu ( Cromwell, 1827; Mariónový deform, 1829; ERNANI., 1830; Angelo, 1935; Ryui Blaz, 1938 a ďalšie); A. DE VINYA ( Marshalova manželka d "ANKR, 1931; Chatterton,1935; Prevody kusov Shakespeare); A. DyumA-Otec ( Antoni, 1931; Richard Darlington,1831; Nelskaya veža,1832; Kin, alebo poškodenie a génia,1936); A. de Mussse ( Lorenzacho,1834). TRUE, V jeho neskorom dramaturgii, Mussenie odišlo z estetiky romantizmu, prehodnotil svoje ideály v ironickom a niekoľkých parodických žilách a nasýtení ich diel elegantnej irónie ( Caprice, 1847; Svietnik, 1848; Láska nie je vtipná, 1861, atď.).

Playwright anglického romantizmu je zastúpený v práci skvelých básnikov J.G. Baron ( Močiar, 1817; Marino Faleeo., 1820 atď.) A pb shelli ( Check, 1820; ELDA, 1822); Nemecký romantizmus - v kusoch i.l.tikov ( Život a smrť Genovyeva, 1799; Cisár Octavian, 1804) a G. Kleista ( Pentseillia, 1808; Prince Friedrich Gomburgsky, 1810 atď.).

Romantizmus mal obrovský vplyv na rozvoj hereckého umenia: Psychologizmus bol prvýkrát v histórii. Zmena racionálne overeného pôsobenia klasicizmu prišla násilná emocionalita, svetlý dramatický výraz, všestrannosť a nekonzistentnosť psychického vývoja znakov. Empatia sa vrátila do vizuálnych hál; Najväčšie dramatické aktéri-romance sa stali idiotmi: E.Kin (Anglicko); L. Dewrimul (Nemecko), M.Dorval a F.leometer (Francúzsko); A. Lori (Taliansko); E.frest a sh. Kashmen (USA); P.mochalov (Rusko).

Pod znalosť romantizmu sa vyvíja hudobné a divadelné umenie prvej polovice 19. storočia. - ako Opera (Wagner, Guno, Verdi, Rossini, Bellini, atď.) A Balet (Puni, Maurer atď.).

Romantizmus obohatený a paleta produkcie expresívnych prostriedkov divadla. Prvýkrát, zásady umeleckého umelca, skladateľa, dekoratér začal v kontexte emocionálneho vplyvu na diváka, identifikáciu dynamiky akcie.

Do polovice 19 v. Zdá sa, že estetika divadelného romantizmu; Zmeniť, ona bola realizovaná, ktorá mala kreatívne a kreatívne prehodnotiť všetky umelecké úspechy romantikov: obnovenie žánrov, demokratizácie hrdinov a literárneho jazyka, rozširovania palety hereckých a fondov. Avšak, v roku 1880-1890, v divadelnom umení, bol vytvorený smer neoromantizmu a posilnený - hlavne ako kontroverzia s naturačnými trendmi v divadle. Neoromantická dramaturgia vyvinutá hlavne v žánri poetickej drámy, blízke lyrickej tragédie. Najlepšie hry Neoroantík (E. Grostan, A. Shnyzler, Gogmanstal, S. Banelli) sa vyznačujú intenzívnou drámou a rafinovaným jazykom.

Nepochybne, estetika romantizmu s jeho emocionálnou rizikovosťou, hrdinskou patosou, silnými a hlbokými pocitmi sú veľmi blízko k divadelnému umeniu, v podstate vo výstavbe na empatiu a úspech Qatarsis. To je dôvod, prečo romantizmus jednoducho nemôže natrvalo dačiť do minulosti; Vždy budú vystúpenia tohto smeru v dopyte publikom.

Tatyana Shabalina

Literatúra:

GAIM R. Romantická škola. M., 1891.
Reprim B.G. Medzi klasicizmom a romantizmom. L., 1962.
Európsky romantizmus. M., 1973.
Éry romantizmu. Z histórie medzinárodných vzťahov ruskej literatúry. L., 1975.
Ruský romantizmus. L., 1978.
Bentley E. Dráma život. M., 1978.
Djimails A., Boyadzhiev G. História západoeurópskeho divadla. M., 1991.
Západoeurópske divadlo z renesancie pred prelomom XX-XX storočia. Eseje. M., 2001.
Mann yu. Ruská literatúra XIX storočia. Éry romantizmu. M., 2001.

- Úžasný spisovateľ, ktorý by mohol ľahko vytvoriť lyrickú krajinu, znázorňujúci nás nie objekt obraz prírody, ale romantickú náladu duše. Zhukovsky je zástupcom romantizmu. Pre jeho diela, jeho neprekonateľná poézia si vybrala svet duše, sveta ľudských pocitov, čím sa veľký prínos k rozvoju ruskej literatúry.

Romantikizmus Zhukovovsky

Zhukovský je považovaný za zakladateľa ruského romantizmu. Jeho aj vo svojom živote sa nazýval otca romantizmu a nie len to. Tento smer v dielach spisovateľa je viditeľný nie je ozbrojeným okom. Zhukovsky vyvinula citlivosť vo svojich prácach, ktorá vznikla v sentimenzii. Vidíme romantizmus v textoch básnika, kde sú pocity zobrazené v každej práci, a ešte viac. Duša človeka je odhalená v dielach. Ako povedal Belinská, vďaka romantickým prvkom, že Zhukovsky použil v jeho dielach, poézia v ruskej literatúre sa inšpirovalo a cenovo dostupnejšie pre ľudí a pre spoločnosť. Spisovateľ dal ruskú poéziu možnosť vyvinúť v novom smere.

Vlastnosti romantizmu Zhukovsky

Aká je romantický Zhukovovský? Romantizmus nám bude prezentovaný tým, že prchajú trochu chytľavé, alebo možno aj nepolapiteľné, skúsenosti. Zhukovská poézia je malé príbehy o duši autora, obraz jeho myšlienok, snov, ktoré boli zobrazené a našli ich životy v básňach, baladoch, elegiónoch. Spisovateľ nám ukázal vnútorný svet, ktorý je naplnený osobou, personifikujúcimi duchovnými snami, skúsenosťami. V rovnakej dobe, s cieľom opísať pocity, ktoré je ľudské srdce preplnené, opisujú pocity, ktoré nemajú veľkosť a tvar, autorské strediská na porovnanie pocitov s prírodou.

Zásluhy Zhukovského, ako básnik-romance, ktorý ukázal nielen svoj vnútorný svet, ale tiež otvoril prostriedky obrazu duše muža vo všeobecnosti, čo by umožnilo rozvíjať romantizmus iným spisovateľom, ako napr

Vznikol v neskorom XVIII storočí, ale najväčší rozkvet bol dosiahnutý v roku 1830. Od začiatku 1850 rokov sa obdobie začne ísť na úpadok, ale natiahne sa cez celé XIX storočia, čo dáva základom takých oblastí ako symbolizmus, desaťročia a neoromanthizmus.

Vznik romantizmu

Rodisko smerovania je Európa, najmä Anglicko a Francúzsko, odkiaľ a názov tohto umeleckého smeru - romantizmus prišiel. Je vysvetlený tým, že romantizmus 19. storočia vznikol v dôsledku veľkej francúzskej revolúcie.

Revolúcia zničila celú predtým existujúcu hierarchiu, miešanú spoločnosť a sociálne vrstvy. Osoba začala cítiť osamelosť a začala hľadať konsolúciu v hazardných hrách a ďalšej zábave. Na pozadí tohto a bol tu predstava, že celý život je hra, v ktorej sú víťazi a porazení. Hlavným charakterom každej romantickej práce je osoba, ktorá hrá s horninou, s osudom.

Čo je romantizmus

Romantizmus je všetko, čo existuje len v knihách: nezrozumiteľné, neuveriteľné a fantastické javy, zatiaľ čo zároveň konjuguje s vyhlásením osobnosti prostredníctvom svojho duchovného a tvorivého života. Hlavné udalosti sa rozvíjajú proti pozadia závažných vášní, všetci hrdinovia majú jasne prejavujúce znaky, často sú obdviazané duchom.

Spisovatelia éry romantizmu sa zameriavajú na skutočnosť, že hlavnou hodnotou života je osobnosťou osoby. Každá osoba je samostatným svetom plným úžasným kráse. Je to odtiaľ, že sú čerpané všetky inšpirácie a zvýšené pocity a objaví sa tendencia k idealizácii.

Podľa spisovateľov-romanistov je ideál koncepcia efeméru, ale napriek tomu má právo existovať. Ideál sa nachádza mimo celého každodenného, \u200b\u200ba preto protagonista a jeho myšlienky sú priamo proti každodenným vzťahom a materiálnym veciam.

Charakteristické rysy

Vlastnosti romantizmu, ako sa uzavreli v základných myšlienkach a konfliktoch.

Hlavnou myšlienkou takmer každej práce je neustálym pohybom hrdinu vo fyzickom priestore. Zdá sa, že táto skutočnosť odráža zmätok duše, jej neustále súčasné odrazy a zároveň - zmeny vo svete okolo neho.

Rovnako ako mnohé umelecké smery, romantizmus má svoje vlastné konflikty. Tu je celý koncept postavený na komplexnom vzťahu medzi hlavnou postavou s vonkajším svetom. Je to veľmi egocentrické a zároveň v rovnakom čase povstania proti nížinným, vulgárnym, materiálnym materiálom reality, ktorý je nejakým spôsobom prejavovaný v akciách, myšlienkach a myšlienkach charakteru. Nasledujúce literárne príklady romantizmu sú v tomto ohľade najvýraznejšie: Childe Harold - protagonista Byrona a Pechorského "hrdinu" Hero "Lermontova.

Ak by sme zovšeobecnili všetky vyššie uvedené, ukázalo sa, že základ akejkoľvek takejto práce je medzera medzi realitou a idealizovaným svetom, ktorý má veľmi ostré hrany.

Romantizmus v európskej literatúre

Európsky romantizmus 19. storočia je pozoruhodný tým, že vo svojej väčšine má jeho diela fantastický základ. Toto sú početné rozprávkové legendy, romány a príbehy.

Hlavné krajiny, v ktorých romantizmus ako literárny smer sa prejavili najviac výrazným, je Francúzsko, Anglicko a Nemecko.

Tento umelecký fenomén má niekoľko stupňov:

1. 1801-1815 rokov. Začiatok tvorby romantickej estetiky.
2. 1815-1830. Tvorba a prosperujúca tok, ktorý určuje hlavné postuláty tohto smeru.
3. 1830-1848. Romantizmus sa kontroluje na viac sociálnych foriem.

Každá z uvedených krajín sa vytvorila osobitný príspevok k rozvoju uvedeného kultúrneho fenoménu. Vo Francúzsku mal Romantic viac politickejšie, spisovatelia boli nepriateľskí na novej buržoázii. Táto spoločnosť podľa francúzskych čísel zničil integritu osoby, jej krásy a slobody ducha.

V anglických legiend, romantizmus existoval dosť dlho, ale až do konca XVIII storočia nevynikol ako samostatný literárny smer. Britské práce, na rozdiel od francúzštiny, naplnené gotickým, náboženstvom, národným folklórom, kultúrou roľníckych a pracovných spoločností (vrátane duchovného zmyslu). Okrem toho, anglická próza a texty sú naplnené cestou na vzdialených krajinách a výskum inej pôdy.

V Nemecku, romantizmus ako literárny smer bol vytvorený pod vplyvom idealistickej filozofie. Základy boli individualita a utláčaná feudalizmus, ako aj vnímanie vesmíru ako jediného životného systému. Takmer každá nemecká práca je prenikaná s odrazmi o živote osoby a života svojho Ducha.

Európa: Príklady diel

Najpozoruhodnejšie európske práce v duchu romantizmu sú tieto literárne spisy:

Ošetrite "génius kresťanstva", príbeh "Atala" a "Rena" tutubrica;

Rómovia "Dolphin", "Corinna, alebo Taliansko" Germames de Stelle;

Roman "Adolf" Benjan Konstan;

Rímske "priznanie syna storočia" Mussy;

Roman "Saint-Mar" vinya;

Manifest "predslov" pre prácu "Cromwell", rímskej "katedrály Parížskej Matky Božích" Hugo;

Dráma "Heinrich III a jeho nádvorie", séria románov o mušketieri, "Count Monte Cristo" a "Queen Margo" Duma;

Romány "Indiana", "Puttering Substers", "Oras", "Consuelo" Georges Sand;

Manifest "Rasin a Shakespeare" samostatný;

Básne "starý námorník" a "kristabel" Kolridge;

- "Východné básne" a "Manfred" Bairon;

Zber prác Balzakovho;

Roman "Ivango" Walter Scott;

Rozprávka "HYCINT A ROSA", Roman "Heinrich von Owldingen" Novisa;

Zbierky románov, rozprávok a románov Gofmanov.

Romantizmus v ruskej literatúre

Ruský romantizmus 19. storočia vznikol pod priamym vplyvom západnej európskej literatúry. Napriek tomu mal svoje vlastné charakteristiky, ktoré boli sledované v predchádzajúcich obdobiach.

Tento umelecký fenomén v Rusku plne odráža všetky nepriateľstvo hraníc a revolucionárov do dominantnej buržoázie, najmä na jej životný štýl - zamietnutý, nemorálny a krutý. Ruský romantizmus 19. storočia bol priamym dôsledkom povstaleckých nálady a očakávania míľnikov v histórii krajiny.

V literatúre tej doby dve smernice vyniknú: psychologické a civilné. Prvý bol založený na opise a analýze pocitov a skúseností, druhý - o podpore boja proti modernej spoločnosti. Celkovo a hlavná myšlienka všetkých novinárov bolo, že básnik alebo spisovateľ by sa mal správať podľa ideálov, ktoré opísal vo svojich dielach.

Rusko: Príklady diel

Najjasnejšie príklady romantizmu v literatúre Ruska XIX storočia sú:

Test "Undina", "Shilon Visoner", Ballads "Forest Car", "Rybak", "Lenor" Zhukovsky;

Spisy "Evgeny Onegin", "Picovaya Lady" Pushkin;

- "noc pred veselé Vianoce" Gogol;

- "Hero nášho času" Lermontov.

Romantizmus v americkej literatúre

V Amerike, smer dostal trochu neskorší vývoj: Počiatočná etapa je datovaná z jeho 1820-1830, nasledujúceho - 1840-1860 XIX storočia. V oboch štádiách boli občianske výhrady stanovené vo Francúzsku (čo bolo impulzom na vytvorenie Spojených štátov), \u200b\u200btakže priamo v Amerike sám (vojna pre nezávislosť od Anglicka a vojny medzi severom a juhom).

Umelecké smery v americkom romantizme sú zastúpené dvoma druhmi: Abolitinist, skôr než výnimka z otroctva a východnej idealizačnej plantáže.

Americká literatúra určeného obdobia je založená na prehodnotení vedomostí a žánrov zachytených z Európy a zmiešané s osobitnými zručnosťami a tempom života pre stále nový a malý úver. Americké práce sú bohaté na národnú intonáciu, zmysel pre nezávislosť a boj o slobodu.

Americký romantizmus. Príklady diel

Cyklus "Alhambra", príbehy "ženích-duch", "RIP VAN WINKING" A "LEGEND OD SLEEPY HOTHE" WASHINGTON IRVING;

Roman "Posledný Mogican" Phoenimor Cooper;

Báseň "Raven", príbehy "Laiya", "Golden Beetle", "padli dom poplatkov" a ďalšie E. Alan;

Romány "alay list" a "dom siedmich frontones" gorton;

Romány "Taipi" a "MOBY DICK" Melville;

Roman "Higin Strýk Tom" Harriet Bilecher-Stow;

Básnko prehliadol legendy "Evankhelin", "pieseň z Guyvate", "MILES of Miles Standish" Longfello;

Zbierka "Listy byliny" Whitman;

Písanie "Žena v devätnásteho storočia" Margaret Fuller.

Romantizmus ako literárny smer mal pomerne silný vplyv na muzikál, divadelné umenie a maľovanie - dosť na to, aby si spomenul na početné produkcie a maľby týchto časov. Stalo sa to najmä kvôli vlastnostiam, ako vysoká estetika a emocionalita, hrdinstvo a patoteucy, rytierstvo, idealizácia a humanizmus. Napriek tomu, že vek romantizmu bol dostatočne krátky, neovplyvnil popularitu kníh napísaných v XIX storočí, v nasledujúcich desaťročiach - diela literárneho umenia tohto obdobia sú milovaní a uctievaní verejnosti a dodnes.

Romantizmus (Romantizmus FR. Romantizmus) je fenoménom európskej kultúry v storočiach XVIII-XIX, čo je reakcia na osvietenie a stimulovanie vedeckého a technologického pokroku; Ideálny a umelecký smer v európskej a americkej kultúre neskorého XVIII storočia - prvá polovica Storočia XIX. Vyznačuje sa tým, že tvrdenie o vlastnej a tvorivé živote osoby, obraz silných (často rebelistických) vášne a postavy, spiritualizované a liečebné prírody. S rôznymi oblasťami ľudskej činnosti. V XVIII storočia romantické nazývané všetko zvláštne, fantastické, scénické a existujúce v knihách, a nie v skutočnosti. Na začiatku storočia XIX sa romantizmus stal označením nového smeru oproti klasicizmu a vzdelávaniu.

Romantizmus v literatúre

Romantizmus sa prvýkrát objavil v Nemecku, v kruhu spisovateľov a filozofov Ianskej školy (V. G. Vakkenroder, Ludwig Tik, Novalis, Brothers F. a A. Schlegeli). Filozofia romantizmu bola systematizovaná v dielach F. Schlegel a F. Schellingu. V budúcnosti sa rozvoj nemeckého romantizmu rozlišuje záujem o báječné a mytologické motívy, ktoré bolo obzvlášť výrazné v práci Brotherov Vilhelm a Jacob Grimm, Hoffman. Heine, začínajúc svoju tvorivosť v rámci romantizmu, neskôr vystavila svoju kritickú revíziu.

Theodore Zheriko Raft "Medusa" (1817), Louvre

V Anglicku je nemecký vplyv vo veľkej miere spôsobený nemeckým vplyvom. V Anglicku sú jeho prví zástupcovia básnikov "Lake School", Wordsworth a Karridge. Zriadila teoretické základy ich smeru, ktorí sa zoznámili počas cesty v Nemecku s filozofiou Schelling a názory prvej nemeckej romantickej látky. Pre anglický romantizmus sa vyznačuje záujem o verejné problémy: moderná buržová spoločnosť, proti ktorej sú proti starým, dobuzhuaznym vzťahom, naháňajúcej prírode, jednoduché, prírodné pocity.

Jasný zástupca anglického romantizmu je Bayron, ktorý, podľa Pushkina, "obálka v tupom romantizme a beznádejný egoizmus." Jeho kreativita je naplnená pathosom boju a protestovať proti modernému svetu, spievajúce slobodu a individualizmu.

Aj pre anglický romantizmus zahŕňa prácu Shelly, John Kita, William Blake.

Romantizmus prijal distribúciu v iných európskych krajinách, napríklad vo Francúzsku (Shatubin, J. Stalla, Lamartin, Victor Hugo, Alfred de Vinyi, prosperovať Merim, Georges Sand), Taliansko (N. U. Foscolo, A. Mandzoni, Leopard), Poľsko ( Adam Mitskevich, Yulius Slovak, Zygmunt Krasinki, Ciprian Norvid) av USA (Washington Irving, Fenimor Cooper, WK Bryant, Edgar by, Nathaniel Gotorn, Henry Longfello, Hermann Melville).

Aj francúzska romantika sa pohybovala samostatná, ale myslel niečo iné ako väčšina svojich súčasníkov. V epigrafu románu "červená a čierna" vzal slová "pravdivé, gorky pravdivé", zdôraznil jeho volanie na realistickú štúdiu ľudských postáv a akcií. Spisovateľ bol závislý na romantických vynikajúcich agentov, za ktoré si poznal právo "ísť loviť šťastie." Úprimne veril, že iba spoločnosť závisí od spoločnosti, či by človek mohol realizovať svoj večný, ktorý vzdal povahou túžby na blahobyt.

Romantizmus v ruskej literatúre

Zvyčajne sa domnieva, že v Rusku, romantizmus sa objavuje v poézii V. A. Zhukovsky (hoci už existujú niektoré ruské poetické práce 1790-1800 na predkonanomantické hnutie, ktoré sa vyvíjali od sentimentalizmu. Sloboda od klasických dohovorov sa objavuje v ruskom romantizme, balada, je vytvorená romantická dráma. Nová myšlienka je schválená o podstate a hodnote poézie, ktorá uznáva nezávislú sféru života, výrazu na najvyššiu, ideálnu snahu o osobu; Bývalý pohľad, na ktorom poézia sa zdala prázdna zábava, niečo dosť oficiálne, to už nie je možné.

Včasná poézia A. S. Pushkin tiež vyvinutý v rámci romantizmu. Vrchol ruského romantizmu možno považovať za poéziu M. Yu. Lermontov, "Russian Bairon". Filozofické texty F. I. Tyutchev je dokončenie a prekonávanie romantizmu v Rusku.

Vznik romantizmu v Rusku

V XIX storočí, Rusko bolo v nejakej kultúrnej izolácii. Romantizmus sa objavil o sedem rokov neskôr ako v Európe. Môžete hovoriť o svojej nejakej imitatívnosti. V ruskej kultúre protichodného muža, svet a Boh neboli. Zhukovský vzniká, ktorý redely v nemeckých baladoch do ruského chlapca: "Svetlana" a "Lyudmila". Možnosť romantizmu Bayronovského žila a cítila sa vo svojej práci najprv v ruskej kultúre Pushkina, potom Lermontova.

Ruský romantizmus, počnúc Zhukovskským, kvitnúci v práci mnohých iných spisovateľov: K. BATYUSHKOVA, A. PUSHKIN, M. LERMONTOVA, E. Baratsy, F. Tyutcheva, V. Odoyevsky, V. Krozev, A. Kurin, A. BLOKA, A. Zelená, K. Poist a mnoho ďalších.

Okrem toho.

Romantizmus (z Franz. Romantisme) je ideologický a umelecký smer, ktorý sa vyskytuje v neskorom XVIII storočí v európskej a americkej kultúre a pokračuje až do 40. rokov XIX storočia. Relaxáciu sklamania vo výsledkoch Veľkej francúzskej revolúcie, v ideológii osvietenia a buržoázného pokroku, romantizmus proti UTILITISTIZÁCIU A NÁHRADUJÚCEJ NÁHRADU AKOULÁCIE AKO RAMBULOU NA UNLIVENTU SLOBODU A "INFINITE", THIRST pre excelentnosť a obnovovanie, patos of osobnosti a občianska nezávislosť.

Bolestná rozpad ideálnej a sociálnej reality je základom romantického svetonázoru a umenia. Schválenie vnútornej hodnoty duchovného a tvorivého života osoby, obraz silných vášní, spiritualizovaného a liečebného charakteru, susediacich s motívmi "svetového smútku", "World Evil", "nočná" strana duše. Záujem o národnú minulosť (často je to jeho idealizácia), tradície folklóru a kultúry svojich vlastných a iných národov, túžba zverejniť univerzálny obraz sveta (prvá zo všetkých histórie a literatúry) našiel výraz v ideológii a praktiky romantizmu.

Romantizmus je pozorovaný v literatúre, vizuálne umenie, architektúru, správanie, oblečenie a psychológiu ľudí.

Príčiny romantizmu.

Okamžitá príčina, ktorá spôsobila vzhľad romantizmu, bola veľká francúzska buržová revolúcia. Ako to bolo možné?

Pred revolúciou bol svet nariadený, bola jasná hierarchia, každá osoba obsadila svoje miesto. Revolúcia obrátila "pyramídu" spoločnosti, nová ešte nebola vytvorená, takže samostatná osoba má zmysel pre osamelosť. Život je prúd, život je hra, v ktorej má niekto šťastný, a nikto nie je. V literatúre existujú obrazy hráčov - ľudia, ktorí hrajú s osudom. Môžete si vyvolať také diela európskych spisovateľov ako "Hráč" Hoffman, "červený a čierny" samostatný (a červený a čierny sú farby rulety!) A v ruskej literatúre je to "špičková dáma" Pushkin, " Hráči "Gogol, Masquerade Lermontov.

Hlavným konfliktom romantizmu

Hlavná vec je konflikt osoby so svetom. Psychológia povstaleckej osoby vzniká, ktorú Pán Byron, najviac hlboko odráža v práci "Dieťa Harold Travel". Popularita tejto práce bola taká veľká, že celý jav vznikol - "bayronizmus" a celé generácie mladých ľudí sa ho pokúsili napodobniť (napríklad Pechorin v "Hero nášho času" Lermontova).

Romantickí hrdinovia kombinujú zmysel pre svoju vlastnú výnimku. "Ja" - uvedomujem si najvyššiu hodnotu, teda egocentrizmus romantického hrdinu. Ale zameranie sa na seba, človek prichádza do konfliktu s realitou.

Realita - Svet je zvláštny, fantastický, mimoriadny, rovnako ako v rozprávke Hoffmann "Luskáčik", alebo škaredé, as v jeho rozprávke "Chrumba Tsakhs". Podivné udalosti sa vyskytujú v týchto rozprávkach, objekty prichádzajú do života a vstupujú do rozsiahlych konverzácií, ktorých hlavná téma sa stáva hlbokým rozdielom medzi ideálmi a realitou. A táto medzera sa stáva hlavnou témou textov romantizmu.

Éry romantizmu

Pred spisovačmi začiatku XIX storočia, ktorej kreativita sa vyvíjala po veľkej francúzskej revolúcii, život vydával iné úlohy ako pred ich predchodcami. Mali prvýkrát otvoriť a umelecky tvoriť novú pevninu.

Myslenie a pocit nového storočia mali dlhé a poučné skúsenosti z predchádzajúcich generácií za ramenami, bol obdarený hlbokým a komplexným vnútorným svetom, obrazom hrdinov francúzskej revolúcie, napoleonky vojny, národné oslobodzovacie pohyby, napolyonské vojny A Bairon's Images, Vitaly, Vitali. V Rusku zohrávala vlastenecká vojna z roku 1812 úlohu najdôležitejšej historickej línie, hlboko meniacou sa kultúrneho a historického vzhľadu ruskej spoločnosti v duchovnom a morálnom rozvoji spoločnosti. Podľa jeho hodnoty pre národnú kultúru možno porovnať s obdobím revolúcie XVIII storočia na Západe.

A v tejto ére revolučných búrok, vojenských šokov a národných oslobodzovacích hnutí, táto otázka vzniká, či je nová literatúra na základe novej historickej reality, ktorá nie je horšia vo svojej umeleckej dokonalosti najväčšími javmi literatúry starovekého sveta a renesančná epocha. A môže existovať "súčasná osoba" na základe svojho ďalšieho rozvoja, osoby od ľudí? Ale osoba od ľudí, ktorí sa zúčastnili francúzskej revolúcie, alebo na ktorých ramenách stanovili gravitáciu boja proti Napoleonu, nemohli byť diskutované v literatúre prostredníctvom romanistov a básnikov predchádzajúceho storočia, - žiadal o jeho poetické Uskutočnenie iných metód.

Pushkin - Romantické

Iba Pushkin, prvá v ruskej literatúre XIX storočia a vo veršoch av próze nájsť primerané nástroje na stelesnenie univerzálneho duchovného sveta, historického vzhľadu a správania nového, hlbokého myslenia a cítil hrdinu ruského života, ktorý vzal centrálneho miesta po roku 1812 a funkcie po povstaní decentristov.

V Lyceumových básnikoch, Tipkin ešte nemohla a nebola klesá, aby sa hrdina z jeho textov skutočnej osoby novej generácie so všetkou vnútornou psychologickou zložitosťou. Pushkinová báseň zastúpená podľa pravdepodobnosti obom silám: Osobné skúsenosti z básnika a podmieneného, \u200b\u200b"Ready-Made", tradičný systém poetického vzorca, podľa vnútorných právnych predpisov, ktorých bola táto skúsenosť vydaná a vyvinutá.

Postupne sa však básnik oslobodzuje od orgánov Canons a žiadny mladý "filozof" - -epicurets, obyvateľstvom podmieneného "mesto", a muž Nového storočia, s jeho bohatou a napätom intelektuálnemu a emocionálnemu vnútornému životu vo svojich bábách pred nami.

Podobný proces sa vyskytuje v Pushkinovej práci v akýchkoľvek žánroch, kde podmienené obrazy znakov už vysvätených tradíciou sú horšie pre bojovníkov žijúcich ľudí s ich komplexnými, rôznymi skutkami a psychickými motívmi. Po prvé, toto je niekoľko rozptyľovaných zajatí alebo ALEKO. Ale čoskoro sú nahradené celkom skutočným Onegin, Lensky, Mladý Dubrovský, Herman, Charsky. A konečne, najkomplexnejším vyjadrením nového typu osoby bude lyrický "I" Pushkin sám, básnik sám, ktorého duchovný svet je najhlbší, bohatý a komplexný prejav horiace morálne a intelektuálne otázky času.

Jeden z podmienok historického prevratu, ktorý viazaný viazaný vo vývoji ruskej poézie, dramaturgie a naratívnej prózy, bola implementovaná principiálnou medzerou s vzdelávacou, non-historickou myšlienkou "prírody" a Osoba, zákony ľudského myslenia a pocitu.

Komplexná a kontroverzná duša "mladého muža" zo začiatku XIX storočia v "Kaukazskom väzení", "Rómov", "Eugene Onegin" sa stal predmetom umeleckého a psychologického pozorovania a štúdia v jej špeciálnom, špecifickom a jedinečnom Historická kvalita. Držanie svojho hrdinu zakaždým za určitých podmienok, znázorňujúcich ho za rôznych okolností, v nových vzťahoch s ľuďmi, skúma jeho psychológiu z rôznych strán a využiť to zakaždým, keď nový systém umeleckých "zrkadiel", Pushkin v jeho textoch, južných básníkoch A "Onegin" sa snaží priblížiť k pochopeniu svojej duše z rôznych strán, a to - ďalej na pochopenie zákonov, ktoré sa odrážajú v tejto duši v tejto duši.

Historické chápanie človeka a ľudskej psychológie sa začalo objavovať v Kushkine na konci 1810 - Skorých 1820s. Stretávame sa s prvým zreteľným výrazom v historických elegiónoch tohto póry ("Denná lesk ..." (1820), "pre Ovid" (1821), atď.) A v "kaukazským väzňom", hlavný charakter ktorý bol koncipovaný Pushkin, podľa svojho vlastného uznania básnika, ako nositeľ pocitov a sentimentu, charakteristické pre mladých ľudí XIX storočia s jej "ľahostajnosťou k životu" a "predčasný starý vek duše" (od List VP Gorchakov, október - november 1822)

32. Témy a motívy filozofických textov A.S. Pushkin z 1830s (Elegy, "démoni", "jeseň", "keď mimo mesta ...", Kamennoostrovsky cyklus atď.). Žáner-štýl quest.

Meditsa o živote, jej význam, jej ciele, o smrti a nesmrteľnosti sa stávajú poprednými filozofickými motívmi pushink textov v štádiu dokončenia "dovolenky života". Medzi básňami tohto obdobia je obzvlášť viditeľné. "Či idem po uliciach hlučných ..." v nej silne znie motív smrti, jeho nevyhnutnosť. Problém smrti je vyriešený básnikom nielen ako nevyhnutnosť, ale aj ako prirodzené ukončenie krajiny:

Hovorím: Používajú sa roky

A koľko nás nie je vidieť,

Všetci pôjdeme pod večnými trezormi -

A niekto je dosť blízko.

Básne sú pozoruhodné úžasné štedrosti srdca, schopné privítať život, aj keď už nie je miesto pre neho.

A nechať vchodu rakvy

Mladia bude život hrať

A ľahostajnosť

Krasya večne svietkársky, -

Píše básnik a dokončil báseň.

V "cestných sťažnostiach", A.S. Pushkin píše o nepoužívaných osobných životoch, o tom, čo mu chýbalo od detstva. Okrem toho, jeho vlastný osud je vnímaný básnika v komunikačnom kontexte: Ruská off-road má báseň priameho aj obrazového významu, historické putovanie krajiny je pri hľadaní práva správnej vývoja.

Problém mimo cesty. Ale už iné. Duchovné, vlastnosti vznikajú v básniku A.S. Pushkin "Demes". To hovorí o strate osoby v vírkach historických udalostí. Motív duchovnej off-road je stanovený básnikom, ktorý si myslí, že veľa o udalostiach z roku 1825, o jeho vlastnej nádhernej úľave od osudu účastníkov ľudu povstania z roku 1825, o najkrajšej vyslobodení od osudu Účastníci povstania na Senátskom námestí. Vo veršoch Pushkin je problém zvolení, pochopenie vysokej misie zvereného Bohu ako básnik. Je to tento problém, ktorý sa stane vedúcim v básni "Arion".

Filozofické texty tridsiatich, tzv Tento cyklus zjednocuje meditáciu nad problémov poetických poznatkov o pokoji a človeku. Z pera. A.S. Pushkin vyjde báseň. Usporiadanie modlitby Uphim Sirin. Meditsa o náboženstve, o jeho veľkom posilňovaní morálnej sily sa stanú vedúcim motívom tejto básne.

Skutočné prosperujúce sa zažíva film-filozof v Boldin jeseň 1833. Medzi hlavné diela o úlohe osudu v živote osoby, úloha osobnosti v histórii priťahuje poetické majstrovské dielo "jeseň". Motív ľudskej komunikácie z cyklu prírodného života a motív tvorivosti vedie v tejto báseň. Ruská príroda, život, fúzia s ňou, podriadená svojim zákonom, je zastúpená autorom básne najväčšej hodnoty., Žiadna inšpirácia, čo znamená, že nie je kreativita. "A s každým pádom, opäť som flmish ..." - píše básnik o sebe.

Pri pohľade na fikciu básne "... Navštívil som sa znova ...", čitateľ ľahko objavuje celý komplex tém pushkin textov, vyjadrujúci nápady o človeku a prírode, o čase, o pamäti a osude. Je na ich pozadí, že hlavným filozofickým problémom tejto básne znie - problém meniacich sa generácií. Príroda prebúdza pamäť minulosti v človeku, hoci sama nemá žiadnu pamäť. Je aktualizovaný, opakuje sa v každej aktualizácii. Preto, hluk nových borovíc "juniorských kmeňov", ktorý kedy počuje potom potomkov, bude rovnaký ako teraz, a on sa dotkne v ich dušaoch tie struny, ktoré ich spomínajú na mŕtvych predkov, ktorí tiež žili v tomto opakovaní svet. To umožňuje autorovi básne "... navštívil som znova ..." Electorila: "Ahoj, mladý kmeň, neznámy!"

Dlhé a Thorniny bola cesta veľkého básnika cez "kruté viečka". Viedol k nesmrteľnosti. Motív poetickej nesmrteľnosti je vedúcim v básni "Som nenáročný pamiatka ...", ktorá sa stala druhom zákona A.S. Pushkin.

Filozofické motívy boli teda inherentné v textoch Pushkina počas jeho práce. Vznikli v súvislosti s príťažlivosťou básnika k problémom smrti a nesmrteľnosti, viery a náročných, meniacich sa generácií, tvorivosti, významu bytia. Všetky filozofické texty A.S. Pushkin môže byť vystavená periodizácii, ktorá bude zodpovedať životnému štádiu veľkého básnika, pričom každá z nich premýšľala o niektorých definitívnych problémoch. Avšak, v akomkoľvek štádiu kreativity, A.S. Pushkin vo svojich veršoch hovoril len o samozrejme pre ľudstvo. Pravdepodobne, preto ľudová cesta nebude poškodiť "tohto ruského básnika.

Okrem toho.

Analýza básne "Keď v meste, som zamyslený"

"... keď mimo mesta, som rozbitý ...". Tak Alexander Sergeevich Pushkin

začína báseň rovnakého mena.

Čítanie Táto báseň sa stáva pochopiteľnou pre všetky sviatky

a luxusný mestský a metropolitný život.

Podmienečne, táto báseň môže byť v dvoch častiach: prvá - o metropolitnom cintoríne,

ostatné - o vidieku. V prechode z jedného na druhého, zmien a

náladu básnika, ale, ale zdôrazňujem úlohu prvého riadku v básni, myslím, že by to bolo

mylne zaujať prvý reťazec prvej časti, pretože identifikuje celú náladu verša, pretože

strits: "Ale niekedy som niekedy na jeseň, vo večernom tichu, v obci

cintorín rodiny ... "Radikálne mení smer myslenia básnika.

V tejto báseň je konflikt vyjadrený na rozdiel od mestského

cintoríny, kde: "mriežky, stĺpce, elegantné hrobky. Pod Koimy všetci mŕtvi

kapitál v bažine je nejako napchávaný riadok ... "a vidieckym, bližšie k srdcu básnika,

cintoríny: "Kde mŕtvych v slávnostnom odpočinku nie je zdobené hroby

priestor ... "Ale opäť porovnaním týchto dvoch častí básne nemôžu zabudnúť

najnovšie riadky, v ktorých, ako sa mi zdá, celý postoj autora na tieto dva sa odráža

Úplne iné miesta:

1. "To zlé na mne je skomponent zistenie, aj keď spit áno ..."

2. "Tam je široký dub nad dôležitým ťahom, zaváhajúci a hluk ..." dve časti

jeden báseň sa porovnáva ako deň a noc, mesiac a slnko. Autor

porovnanie skutočného účelu týchto cintorínov a podzemných podzemí

ukazuje nám, ako rôzne veci môžu byť rovnaké koncepty.

Hovorím, že vdova alebo vdova prídu len na mestské cintoríny

Čo by vytvorilo dojem smútku a smútku, hoci nie je vždy správne. Tí, ktorí

leží pod "nápismi a prózy a vo veršoch" v živote sa staral len "o cnosti,

o službe a hodnostách. "

Naopak, ak hovoríme o vidieckom cintoríne. Tam ľudia chodia, aby

nalejte dušu a porozprávajte sa s tými, ktorí už nie sú.

Zdá sa mi, že nie je náhodou, že Alexander Sergeevich napísal taký báseň

rok pred smrťou. Bojil sa, ako si myslím, že bol pochovaný na tom istom meste,

metropolitný cintorín a on bude mať rovnaký hrob, ako v tých, ktorých náhrobky uvažoval.

"Vlákno z pilierov

Slick hroby, ktoré sú tu aj

Zewyuchi, obyvatelia čakajú na obyvateľov. "

Analýza básne A.S. Pushkin "Elegy"

Šialené roky padajúce zábavu

Je to pre mňa ťažké ako nejasné opanky.

Ale ako víno - smútok minulých dní

V mojej duši ako staršie, silnejšie.

Moja cesta je smutná. Sľubuje mi prácu a smútok

Príchodom strachového mora.

Ale ja nechcem, O'D, umiera;

A viem, budem sa tešiť

Majster zármutok, starosti a destill:

Niekedy opäť harmónia, ktorú si želám,

Budem zdieľať slzy nad fikciou

A. S. Pushkin to napísal Eegue v roku 1830. Týka sa filozofických textov. Pushkin apeloval na tento žáner ako starší kúzelník život a skúsenosti básnika. Táto báseň je hlboko osobná. Dva škvrny predstavujú význam kontrastu: v prvom tvrdí o dráme životnej cesty, druhé zvuky s apotézou tvorivej sebarealizácie, vysoké vymenovanie básnika. Môžeme dobre identifikovať lyrický charakter s autorom sami. V prvej línie ("šialené roky, zábava / ma je ťažké ako nejasná kocovina.") Básnik hovorí, že už nie je mladý. Pri pohľade späť, vidí cestovanú cestu, ktorá je ďaleko od bezchybnej: minulosť zábavy, z ktorej neba v duši. Avšak, v tom istom čase, v prietoku dušu túžby po uplynutí minulých dní, zvyšuje pocit úzkosti a neznámych budúcnosti, v ktorej sa zdá "práca a smútok". To však znamená aj pohyb a plnohodnotný kreatívny život. "Práca a hora" je vnímaná obyčajná osoba ako ťažká skala, ale pre básnik je UPS a padá. Práca - Kreativita, smútok - dojmy, svetlé udalosti, ktoré robia inšpiráciu. A básnik, napriek uplynulým rokom, verí a čaká na "príchodu starého mora".

Po pomerne ponurých líniách, ktoré sa zdá, že zrazia rytmus pohrebného marec, náhle svetlo vzlet zraneného vtáka:

Ale ja nechcem, O'D, umiera;

Chcem žiť, aby som si myslel a trpel;

Básnik zomrie, keď prestane myslieť, aj keď krv beží na telo a srdce bije. Pohyb myšlienky je skutočný život, vývoj, čo znamená túžbu po dokonalosti. Myšlienka je zodpovedná za myseľ a trpí pocity. "Utrpenie" je tiež schopnosť súcitu.

Unavený muž je v minulosti a vidí budúcnosť v hmle. Ale básnik, tvorca s dôverou predpovedá, že "bude radosť medzi komorami, starosťami a destilitou." Čo bude táto pozemská radosť z básnika vedenia? Dávajú nové kreatívne ovocie:

Niekedy opäť harmónia, ktorú si želám,

Nad fikciou slz budeme zdieľať ...

Harmony pravdepodobne je integrita pushkin práce, ich bezchybnú formu. Buď to je moment tvorby diel, okamih všestrannej inšpirácie ... Fikcia a slzy básnika sú výsledkom inšpirácie, to je samotná práca.

A možno môj západ slnka je smutný

Oslobodzuje lásku s úsmevom rozlúčka.

Keď je mu múza inšpirovaná, prichádza k nemu, možno (básnik pochybnosti, ale nádeje) bude milovať znova a bude milovať. Jedným z hlavných ambícií básnika, koruna jeho kreativity je láska, ktorá tiež ako múza, je satelit života. A táto láska je tá druhá. "Elegy" vo forme monológu. Riešila "iná" - pre tých, ktorí chápu a zdieľajú myšlienky lyrického hrdinu.

Poem je lyritárová meditáciou. Je napísaný v klasickom žánri Elegy, čo zodpovedá tónu a intonácii: Elegy v preklade z gréckej - "plaintive song". Tento žáner bol rozšírený v ruskej poézii z 18. storočia: Sumarokov, Zhukovský, neskôr, Lermontov, Nekrasov sa na neho odvolal. Ale Elegia Nekrasov je civilná, Pushkin - filozofický. Vlasicizmus, tento žánr, jeden z "vysokých", zaväzuje používať vysoké slová a staré prvky.

Túto tradíciu nie je zanedbaná, a používa sa v práci starých slovanských slov, foriem a obratu a hojnosť takejto slovnej zásoby nezbavuje báseň ľahkosti, milosti a jasnosti.