Ako propagovať profesiu umelca. Ako umelec odomkne na internete a priláka potenciálnych zákazníkov

Tento článok je s väčšou pravdepodobnosťou určený pre začiatočníkov umelcov, pre ktorých nielenže je dôležité predať svoju prácu, ale aj počuť ich posúdenie. V súčasnej dobe existuje niekoľko spôsobov, ako si odvíjať umelca a jeho služby na internete.
Prvým je vytvoriť si vlastnú webovú stránku a propagáciu, ale nie skutočnosť, že môžete prilákať potenciálnych zákazníkov. Okrem toho, ak nemáte web design zručnosti, a nevlastníte všetky intylóny propagácie na internete. Budete musieť vyučovať všetko sami, na ktoré budete potrebovať čas a nie malý.
Alebo uchýliť k vývojárom a tráviť nie malé peniaze. A existuje ďalší spôsob: Umiestnite svoju prácu do online galérií. Mnoho galérií vám umožní umiestniť prácu zadarmo, len vziať percento, ak predávate prácu prostredníctvom svojich webových stránok.

Prehľad online galérie:

• Hieroglyph - webová stránka vizuálneho umenia
  Slušné miesto, na to môžete umiestniť svoje diela absolútne zadarmo, avšak, ak chcete dať na predaj, musíte zaplatiť, ale poplatok nie je veľký. A tiež pripravte sa na kritiku.
  Stránka: http://www.hiero.ru/
• Umelecko-line vernisáž.
  Umiestnením práce na stránke sami budete priradiť percentuálny podiel, ktorý zaplatí vlastníkom stránok, ak kupujúci prídu na váš obrázok z tejto stránky.
  Stránka: http://Artnow.ru/
• Virtuálna umelecká galéria diel ruských umelcov
  Zdá sa, že je to brat Twin Site ArtNOW. TRUE s niekoľkými menšími rozdielmi. Zásada je rovnaká, umiestnenie práce. A ty si prideľte percento, že vlastníci stránok dostanú, či je vaša práca vykonaná. Za určitých podmienok budú informácie o vás voňavé na hlavnej stránke stránky, odporúčame na zozname.
  Stránka: http://Artwin.ru/
• Knižnica vizuálneho umenia
• zaujímavý projekt, ale niekedy to zaťažuje celkom dlhú dobu. Môžete slobodne vystavovať prácu na predaj, tu ste vlastníkom. Pravda je nepravdepodobné, že kupujúci a záujem Osoby pochádzajú z tejto stránky. Hoci…
  Stránka: http://www.artlib.ru/
• Galéria umenia, predaj obrazov
• podľa môjho názoru, nie veľmi pohodlné miesto, je naložené veľmi dlho. A tiež nie sú správne zobrazené v rôznych prehliadačoch - čo nie je dobré. Na tejto stránke si môžete objednať len svoju prácu, ale aj informácie o ubytovaní o vašich doplnkových službách - a zadarmo.
  Stránka: http://www.artgalurence.ru/

"Propagácia" umelca nielen na internete.
Umelec je zapojený do "propagácie" umelca, galérie alebo kurátor. Aby ste to urobili, musíte mať chuť a pochopenie modernej umeleckej situácie, aby ste rozlišovali topické umenie z tradičného Pochopiť trendy.
Existujú prípady, keď sa pokrok (v malých veľkostiach) zaoberajú galériami, salónami, kde sa predali obrazy tohto umelca. Spolu tvoria projekt, ktorý bude miestom v súčasnej umeleckej situácii, a teda na trhu. Potom verejne zastúpený umelecký projekt (v galérii, na námestí, v inom výstavnom priestore) by sa mal získať v médiách, kde vysvetľujú širokému publiku, čo robí umelec. Spustí sa názov propagačného mechanizmu, ktorý by mal pracovať neustále a cyklicky. Keď sa už dosiahla určitá úroveň popularity, objavujú sa kupujúci, ktorí súhlasia s platením za hotové diela konkrétneho autora alebo prísť so zákazníkmi budúcnosti. Mnohé umelecké galérie sú teraz zapojené do takejto propagácie. Niektoré z nich sa hovorí vyššie.

• Umelec sa musí zúčastniť na všetkých druhoch výstav, virtuálnych aj reálnych
• Čím viac významná výstava a lepšie zdôrazňuje, tým lepšie
• V ideálnom prípade by bolo pekné nájsť galériu, ktorá bude podporovať vašu prácu
• Musíme sa dostať na vaše stránky, s anglickým verziou (a nielen)
• Dajte si svoje fotografie na predaj v prestížnych salónoch
• Venujte pozornosť tomu, aké práce sú väčší dopyt
• Byť originálny a nie ako zvyšok
  Najdôležitejšou vecou je väčší okruh ľudí o vás, bude vedieť, tým viac "povýšený" sa stanete. Pohyb dopredu a výsledky vás nebudú čakať!

| Propagácia umelca

Ako umelec, oddýchnuť si na internete a prilákať potenciálnych zákazníkov.

Na pamiatkových rybníkoch, na rozdiel od mnohých podobných projektov, je to len nakreslenie, ale aj propagovať svoje umenie. Okrem kurzov umeleckej terapie, vzorov ropy alebo skicovanie tu konať jednotlivé triedy s umeleckým manažérom. Ak chcete zistiť, prečo je mladý umelec vo všeobecnosti potrebný, tento špecialista a či služba finančných investícií stojí za to, hovorili sme s vedúcim oddelenia umenia umenia spoločnosti Youu Svetlana Philates.

- Čo je to umelecké riadenie?

- Projektový manažment v oblasti umenia - tu zahŕňa predaj malieb, tvorby a propagácie tvorivej spolupráce, organizovanie miestnych a medzinárodných výstav. Pred predajom prvej práce budete musieť urobiť obrovským spôsobom: práca na mene, umiestnení, usporiadaní a "balení" na formát jasný pre diváka.

Je dôležité pripraviť publikum: získať schvaľovanie odborníkov a vodcov názorov zo sveta umenia. Umelecký manažér - sprostredkovateľ medzi umelcom a cieľovým publikom, ktorý je schopný efektívne organizovať všetky obchodné procesy.

Je dôležité pochopiť, že umelecké riadenie nie je len o výstavách a umelcov, môže to byť projekty z oblasti módy alebo dizajnu, interdisciplinárnych fúzií a otvorenia nových oblastí práce.

Rovnaký umelecký manažér je zodpovedný za plánovanie a distribúciu financií, hľadanie partnerov a sponzorov a úspech celého podniku: od logistiky a končiace spätnú väzbu od hostí a uzatvárajú zmluvy s klientmi.

Pete Mondrian, Untitled; New York I

- Aké kvality by mal byť umenie manažéra vyslaní?

- Toto je predovšetkým spoločenská organizácia. Doteraz je jediným pracovným kanálom predaja a propagácie schopnosť budovať komunikáciu, rokovať, zoznámiť sa, len byť príjemným a zaujímavým partnerom, s ktorým chcete komunikovať a rozpoznať nové projekty.

Organizácie sú o termínoch: všetko sa veľmi rýchlo mení, ak nemáte čas na to, aby ste to urobili a uvedomili si dnes, zajtra, niekto iný to za to vezme. Zvlášť smutné, keby ste mali dobrý nápad, ale váš tím nemal dostatok sily a času, aby bol rozsiahly - potom väčší hráči to môžu vziať, škálovanie, a že to bolo pôvodne tvoje, nikto nevie.

- Je možné úspešne spustiť projekt bez obrovských štartovacích príloh?

- Je dôležité pochopiť, čo na mysli: galérie podnikania, implementáciu tvorivých projektov alebo spustenie nových smerov.

Galéria Podnikanie a propagácia umelca bez kapitálu je teraz ťažké si predstaviť, ale kapitál môže byť priťahovaný od sponzorov. Často, ak Galéria súhlasí s tým, že s vami spolupracuje, potom preberá náklady na propagáciu. Problémom je však, že mnohé galérie pracujú so svojimi umelcami a zriedka aktualizuje svoje pozície.

Pete Mondrian, kvety. Slnko; Zloženie číslo 11.

Ak hovoríme o začiatku nového projektu, napríklad spustenie linky oblečenia, potom je potrebné vypočítať hlavné náklady: uvoľnenie minimálnej série a náklady na propagáciu. Akýkoľvek projekt musí byť testovaný na malých otáčkach: Skontrolujte dopyt, získajte spätnú väzbu zákazníkov, ak je to potrebné, vykonajte zmeny. Neinvestujte veľké peniaze do propagácie, ak procesy nie sú ladení a spätná väzba nie je prijatá. Ak budete sledovať túto radu, náklady na prvú zbierku by mali byť minimálne, ale ak správne upravíte predajné kanály, bude nielen vyplatené, ale tiež zarobiť peniaze na nové prispôsobenie vo veľkých objemoch. Pre malé kroky návratnosti by sa mali vykonať všetky hlavné udalosti a investície, keď je výrobok už príjem.

- Potrebuje veľký tím nováčik? Čo potrebujete, aby ste sa dali rozliať profesionálom, ale čo lepšie to urobíte?

- Z mojej praxe - úspešný projekt je vždy tímom podobne zmýšľajúcich ľudí, ktorí vidia a chápe spoločným gólom a poslaním. Tím, ktorý nesúhlasí s kompromismi a chce len to najlepšie pre svoj projekt.

Pete Mondrian, Červený mlyn; Zloženie s (№3)

Verím, že každý by mal robiť svoje vlastné podnikanie: predajcovia - predávať, účtovníci - vykonať výpočty, obchodníci - propagovať, a umelcov - vytvoriť. Toto pravidlo pomôže zachrániť nervy (a čas), pretože to nebude fungovať, ak ste neustále stresom. Vždy odporúčame píšeme svojim zákazníkom, čo by chceli robiť sami a čo chápu, a čo sú ochotní delegovať.

Poďme pravdu v oku: umelci nie sú podnikatelia, a potrebujú to? Koniec koncov, sú tí, ktorí to robia profesionálne.

Všetky náklady a návratnosť prilákaných špecialistov sa môžu a musia byť vypočítať vopred. Ak máte obmedzený rozpočet, začnite s jednoduchými krokmi, ako napríklad podpora na sociálnych sieťach. Teraz aj galérie nasledujú nové mená. Pokiaľ ide o prácu na sociálnych sieťach, teraz existuje mnoho dostupných informácií, môže sa to urobiť na vlastnú päsť.

- Aké sú najčastejšie chyby mladých umelcov?

- Jedna z hlavných chýb je buď v dôvere, že všetko je príliš úžasné a autor nepotrebuje ďalšie poznatky, alebo naopak, v neistote v jeho projekte a šance na úspech. To všetko je z nedostatku experta tretej strany. Môžete si myslieť veľa o tom, aké zlé alebo dobré je projekt, ale je dôležitejšie poznať primeraný názor na trhu profesionála, pochopiť vyhliadky a získať konštruktívnu kritiku.

Pete Mondrian, Amarillis; Zloženie A.

Je potrebné sledovať širšie: ty a vašu kreativitu, ale aj kontext, v ktorom ho chcete predložiť, ako aj všeobecnú situáciu na svete.

Podnikateľ a umelec v jednej osobe - dokonalá kombinácia, ale skôr zriedkavé. Ak sa radšej preberáte k tvorcom, potom začnite pracovať s umeleckým manažérom, bude vám oslobodiť od väčšiny organizačných prác a pomôže vám pokojne vytvoriť.

- Verte v seba a zlepšiť, počúvať názor tých odborníkov, ktorí dôverujú, komunikujú a naučiť sa budovať sociálne väzby, hovoriť o sebe, ich práci a ich vlastné podnikanie.

Bonus: 15 tipov pre budúci úspešný umelec

Tím

• Zbierajte tím, s ktorým si myslíte, že v jednom smere. Skontrolujte, či pochopíte, čo chcete od projektu.
• Ak áno, potom urobte vysokú kvalitu a profesionálne. Ak sľubne, potom vykonajte. A byť schopný rokovať.
• Tvárou v tvár ťažkosťami, naučte sa rýchlo mobilizovať a robiť rozhodnutia. Vždy sa pozrite na nové funkcie a byť flexibilný.

Marketing

• Pochopiť svoje cieľové publikum a naučiť sa s ňou hovoriť v tom istom jazyku.
• Publikum musí komunikovať tak často, ako je to možné, offline udalosti tu pomôžu.
• Byť skutočný. Je dôležité pochopiť všetky vaše silné a slabé stránky, ako aj rozdiely od konkurentov.

Zvládanie

• Vaše ciele musia zodpovedať vašim vnútorným hodnotám. Robte to, čo naozaj chcete.
• Naučte sa naplánovať a zdieľať veľkú cestu k malým krokom.
• Kontrolovať načasovanie.

Dizajn a štýl

• Vizualizácia projektu je kľúčom k jeho úspechu. Komunikujte s výkonnými umelcami, skontrolujte, či chápu váš nápad. Urobte všetko ako jednoduchšie, jednoduchšie a jasnejšie.
• Váš dizajn by mal o vás čo najviac povedať.
• Vaša pozícia by mala byť sledovaná vo všetkých aspektoch vášho života. Nájdite jedinečný štýl a obrázok. Nazývam to "vedomú vizualizáciu", keď ste tvorcom nie je len vo vnútri, ale aj vonku - a snažiť sa ukázať.

Dôvera

• Láska, čo robíte. Koniec koncov, ak ste narazili na myšlienku niečoho na implementáciu, to znamená, že je to potrebné pre niekoho.
• Primerane liečiť kritiku. Musíte si vziať všetky najužitočnejšie a pohybujúce sa dopredu.

Tento článok je napísaný - ako predať svoje maľby, ako si vybrať cenovú politiku. Moja osobná skúsenosť a možné možnosti predaja predaja maľby sú opísané tu.

Náklady na vašu maľbu alebo ako predať svoj obrázok.

Umelec Pavel Roshchin

Doplnky ročne.
Bolo to rok potom, čo som absolvoval článok s radou as a kde bolo lepšie kúpiť obrázok. Za rok sa môj článok stal populárnym na internete - to bolo vytlačené viac ako 50 umeleckých a finančných stránok. Každý deň tu, na Artpavel.ru, viac ako 50 návštevníkov z celého sveta záujem o maľovanie. Každý deň som prišiel niekoľko písmen s vašimi otázkami. Napriek zemepisnej šírke publika, spravidla ma spýtajú len 2 otázky. Prvá a hlavná otázka návštevníkov mojich stránok - ako, kde a koľko budem predávať svoj obrázok. Druhou otázkou je, či sa moja maľba predáva. Dlho som si myslel - či by som mal zverejniť pravdivú odpoveď, pretože pravda nie je vždy letená ako zlatá chervenets. Ale ... Rozhodol som sa, že to stojí za to.
Trochu teóriu - Čo určuje cenu maľby?
Pre semeno ... Malé kapitálové pravdy - Dúfam, že nikto ich nebude spochybniť. V konečnom dôsledku bude cena vášho obrázku určiť jedinečnosť pozemku, farebnosť a techniku \u200b\u200brealizácie, veku plátna a ... Vaše meno. Pracujete len na všetkých uvedených aspektoch, môžete sa spoľahnúť na dobré peniaze pre vaše deti a vnúčatá. Ale ak plánujete dostať niečo osobne pre seba, budete sa sústreďovať na propagáciu svojho mena. Podporovať je prospešné ... ale bude sa podporovať len v jednotkách.
Koľko predávam svoje obrázky? Metódy cien
Táto otázka obťažuje každého umelca - od začiatočníkov do Veľkého guru. Pokúsim sa ukázať logiku cien maľby. Ale hneď povedam. Umelci spravidla nemajú žiadnu cenovú logiku - všetko je intuitívne.
Takže najjednoduchší spôsob, ako určiť obrázok obrazu, je cena mesiaca vášho života. Prečo mesiace? Úprimne povedané, poviem - toto obdobie som vzal som z stropu, ale ... predávať viac ako 1 maľby za mesiac nie je snívať ani najpredložené z umelcov, a to nemusí byť ďaleko od nás z viac ako jedného reálneho obrazu. Termín je teda mesiac. Ako určiť životnú cenu? Nie je nič jednoduchšie - zapíšte si všetky typické náklady na vlastnú päsť a vašu rodinu. Pamätajte si, že sa snažíme získať minimálnu cenu nášho maľby, ktoré by vás v budúcnosti usporiadali.
Náklady na výrobu plátna. Vypočítajte náklady, ktoré prenášate na vytvorenie obrazu a náklady na váš čas. Prijímajú sadzbu zisku a získajte cenu vášho obrázku. Zdá sa mi však, že na umenie túto metódu nie je správna.
Porovnávacia metóda. Súhlasím s tým, že by bolo veľmi dobré získať údaje o cenách iných umelcov, porovnať ich obrazy s vlastným a je teda priniesť vzorec pre svoju cenu. Ale ako sa zobrazia moje skúsenosti komunikovať a nájsť informácie na internete, tieto údaje sú vždy zatvorené. Dobré vylúčenie je galéria a aukčný dom od Sovkom. BULT - Tam sú odhady očakávanej ceny obrazov. Samozrejme, porovnať sa s Repin alebo Aivazovsky, je to ťažké, ale moderní autori sa zriedka predávajú na aukciách.
Marketing pri maľovaní alebo dodatočných nákladoch pri predaji obrazov
Nezabudneme na to, že v cene svojho obrazu musíte zohľadniť náklady na marketing a vybavenie (napríklad profesionálny fotoaparát). Slávny umelci vyplácajú tele-prenos, ambiciózne vykúpenie výstavných oblastí módnych galérií a leniví, aby sa zmenili na internete. Budeme vložiť cenu obrázkov pravdepodobných zliav pre agentov. Všimnite si, že ak máte šťastie, a umelecká galéria, umelecké činidlo alebo maľba bude platiť na vás, potom budete musieť dať alebo urobiť zľavu na 40-50% stanovenej ceny obrazu. Prečo? Títo ľudia alebo organizácie pracujú výlučne pre zisky. A teraz zaujímavá otázka - ak deklarujete, že váš obrázok stojí 10 tisíc rubľov a váš sused predáva presne rovnaký pre 50 tisíc - komu sa galéria obráti? To je pravda, na sused. Koniec koncov, predať 5 obrázkov 10 tisíc oveľa ťažšie ako jeden pre 50. Ďalšia otázka - ak dovolíte aspoň raz, aby sa predaj na vašich obrazoch a nižších cenách, povedzme, dvakrát ... či bude umelecká galéria Apelovať na vás znova? Dovoľte mi predpokladať, že sa vám páči nováčik umelca, s najväčšou pravdepodobnosťou, na prvých 10-20 rokov svojej práce osobne nepredávajte žiadne obrazy. K dispozícii je len šanca na galérie, aukčné domy, agentov a zberateľov. Prečo? Dlho sú na trhu a sú známe. Jediná vec, ktorú môžete urobiť, je predvídateľné ceny pre naše obrazy.
Koľko predávam obrázky alebo cenu mojej maľby?
Priatelia, nebudeme zvážiť ani kvalitu mojich obrazov, ani porovnávať maľbu s veľkým. Čas bude posudzovať ... Mojím cieľom je ukázať logiku, ktorá môže byť užitočná pre vás. Niekto predáva svoje maľby lacno, radovať sa každý zarobený penny, niekto uprednostňuje, aby ich opustil, aby obdivovali svoju prácu a niekto porovnával so slávnymi umelcami ležať smerom von za svoje obrazy. Dlhodobím som svoje ceny. Nesnažím sa rýchlo zbaviť sa mojich obrazov a domnievam sa, že umelec by mal dostať nielen morálny, ale finančný prospech. Takže ceny mojich obrazov začínajú od 2500 a končí 10 000 eur. Priemerná cena, moje fotky - 5 000 eur. Drahé? Áno, pravdepodobne, ale neponáhľajte sa chytiť srdce v múke závisti alebo chamtivosti - čítať až do konca.
Prečo nemôžete predávať maľby lacné?
A teraz, kartelová dohoda - ako bez neho. Vážení umelci študujúci v školách a inštitúciách. Venujte pozornosť svojmu rozptýleniu pozornosti sarkasmu, ktorá predáva svoju prácu lacné - zabijete svoju umeleckú budúcnosť. Teraz je pre teba dosť 4 alebo 5 tisíc rubľov pre obraz, ale keď sa vstúpil do dospelého života, pochopíte, že nie je možné jesť pivo, že rodina vyžaduje viac, než to dáva ... že musíte niečo urobiť inak zabezpečiť vašu existenciu. Stále sa pokračujete v ilúziách o tom, čo strávil 8 hodín denne, môžete vytvoriť obrazy? Súhlasím s tým, že kreslím pomerne ponurú perspektívu. Ale je možné sa vyhnúť, spojiť a nie dempľovať. Umelec, Pamätajte si! Predaj obrázku Lacné dnes - zajtra Získate maliarske ploty.
História predaja mojich obrazov alebo či existuje rovnaká, ale v ružových farbách
Teraz odpoveď na najčastejšiu otázku týkajúcu sa mojej tvorivosti - či boli moje obrazy predané. V čase písania tohto článku maľujem asi 3 roky. Poviem úprimne - nie, neexistoval žiadny predaj. Áno, asi desaťkrát som bol ponúknutý na predaj obrázku. Ale 8 návrhov bolo pre zábavné peniaze (až 200 eur), jeden bol 1000 $ euro pre obrázok, ktorý považujem za moju najlepšiu prácu. Akonáhle existuje dohoda o predaji obrázku pre 4 000 eur, ak sa tešila v interiéri. Obrázok neprišiel, ale nakreslil to isté, ale odmietol som v ružových tónoch. Dúfam, že tento odsek spĺňa zvedavosť mnohých ...
Ako zarobia umelci, ak sa obrazy nepredávajú?
Priatelia, účel tohto článku nezastrašuje vznikajúci talent, ale pokúste sa umiestniť všetko na svoje miesto. Pre moje roky o-obrazovej komunikácie som videl veľa osudov umelcov a spôsobov, ako zarobiť umelci. Takže za peniaze z predaja vašich obrazov žije len 1% mojich známych umelcov. Ako to veľmi 1% žije, nebudeme diskutovať. Ako si zarobíte zvyšok? Komu má šťastie - usporiadaný dizajnér, dizajnér. Tí. Práca v priemysle blízkym umením. Bývalí vynikajúci študenti dávajú zápisy na maľovanie.
Ako predať obrázky?
Akákoľvek položka predáva len ten, kto si môže dovoliť slávu. Nebudeme zvážiť utopický prípad, že vás šťastie nájde sami. Predať obrázky - musíte propagovať svoje meno! Buďte populárny - nájdete znalcov. Ak sú vaše obrazy dobré, už (Connoisseurs) povedia o vašich priateľov o vás, nájdu zberateľov atď.
Kde môžem predávať obrázky?
Predaj prostredníctvom internetu je najdostupnejší spôsob, ako sa deklarovať. Urobte svoju online stránku. Možno máte dostatok odvahy, aby ste si na stránku? Alebo možno sa budete pustiť, aby ste napísali niekoľko článkov s inteligentnými tipmi pre začiatočníkov ... Urobil som to. Áno, bolo to ťažké a bolo potrebné študovať veľa vecí, ktoré nesúvisia s maľovaním. Nechcete sa stretnúť? Potom máte ďalší vynikajúci spôsob - umiestnite svoje obrazy v online galériách umenia. Pravda o týchto zdrojoch sa dá ľahko stratiť medzi kolegami-umelcami.
Maľovanie katalógy, umelecké časopisy, články a maľby.
Podľa môjho názoru, najpravdepodobnejší spôsob, ako nájsť môj kupujúci, je dostať sa s vašimi obrazmi na stránke katalógu slávnej tlačovej edície alebo galérie. Koniec koncov, opúšťajú ich, pre ktorých je maľba len minútu zábavy, ale obchod. Katalógy sa vyrábajú na výstavy, na aukcie. Účasť na nich je takmer vždy zaplatená. Mimochodom, podobne ako všade, sú naše úskalia. Skontrolujte, čo platíte peniaze. Oprávnená cena je len tam, kde existuje zavedený predaj tlačených publikácií.
Výstavy, odbory, strany a iné činnosti.
V kruhu komunikačných umelcov výstavy sa považujú za veľmi dôležitú udalosť. Nebudem tu argumentovať - \u200b\u200bje ťažké sa dostať na výstavu a potom je to nepríjemné. Ale návrat z výstavy je nepredvídateľný. Pravdepodobnosť nájdenia vášho kupujúceho závisí od propagácie výstavy, miesta konania z mnohých ďalších ukazovateľov. Suma, ktorá tvorí organizátorov s vami za účasť, závisí aj od toho. Ľahší spôsob prístupu k výstavám je pripojiť sa k akejkoľvek zväzu umelcov. Ale v mojich skúsenostiach o komunikácii s týmito odbormi, outsiders z umenia nečakajú.
Komercializácia zabíja umenie
A záver, chcem si spomenúť na kapitálovú pravdu - komercializácia zabije umenie. Ale premýšľať o peniazoch, môžete sotva vytvoriť - robiť niečo nezvyčajné. Každý má šancu nájsť znalca svojho maľby. Ale kreslenie vašich obrázkov "Rovnako ako všetko" alebo výlučne na predaj, nikdy nemôžete získať normálne (veľké) peniaze pre vaše fotky. Pamätajte - jedinečnosť je vždy v cene. Úspešný predaj!

Predpokladajme, že máte dobrý oboznámenie, a on je umelec. Predpokladajme, že s ním chcete obchodovať a chcete propagovať svoju prácu. Má výstavy, je talentovaný a energický, ale jeho meno sa stratilo v nekonečnom mori komerčnej maľby. Jeho obrazy sú zle predané, aj keď dostávajú hlavy divákov a historikov umenia.
Ako zvýšiť zisky z predaja jeho umenia?

Po prvé, musíte nájsť kritiku.

Umelec nemôže byť kritizovaný. Úloha kritiky, ktorú budete musieť byť prijatý na seba, alebo nájsť zainteresnú kritiku na boku.

Umeľte zvyčajne čakajú na svoju prácu v oblasti vízie významného kritika, čo ich ocenia, a tak im poskytne nesmrteľnou slávou. Avšak, dohľadárstvo môže bombardovať všetku svoju kreativitu s ľahkou rukou a následky pre kariéru umelca bude najviac katastrofická. V dôsledku toho musí byť kritik tvoja.

Pred hľadaním kritiky odpovedzte na otázku: Za čo, vlastne potrebujete kritikov?

Kritici sú potrebné na určenie smeru a štýlu maľby. Pre umelca je mimoriadne dôležité, aby jeho práca bola pod vlajkou akéhokoľvek kubizmu, alebo symbolizmu, alebo primitivizmu alebo energie, alebo iná. Veľmi dobré, ak kritik náhle vidí nezávislý štýl od umelca, a ešte lepšie, ak vidíte svoj vlastný smer. Je potrebné dať názov tohto smeru. A potom v úlohe kritiky, to znamená všade hovoriť a písať o otvorení takéhoto umelca takéhoto nového smeru. Prilákala pozornosť verejnosti.

Pre vás potrebujete zapamätať si jednu dôležitú vec: umelec samotný, spravidla nemôže povedať nič o jeho maľbe. Umelec vytvára nevedome, a to, čo sa stalo vo svojom plátno, preferuje, aby mlčal. Je to majstrom jeho jedinečnej metódy, ale sotva môže prepojiť pár slov. A ak sa tiež pripojí, nemá veľký význam v počiatočnom štádiu.

Preto nie je potrebné sa báť, že uvidíte umelecké maľby, čo sám nevidí. Odvážne rozvíjať svoju teóriu a presvedčiť o neverejnej verejnosti, že na obrázkoch takejto niečo vidíte všetky druhy duchovných a astrálnych svetov, všetky druhy obrázkov, alegórií a symbolov. Vaše slová budú zdvihnuté, publikum, zase, sa hanbiť za maľby, ktoré sa vám podarilo vidieť, az tohto obrázku skočí v cene. Kupujúci príde na výstavu nie pre vtipný obraz, ale pre skvelý obraz, ktorý dáva zmysel a význam a čo je to, čo povedať. Význam a význam obraz dáva kritik. To by malo povedať, že Gauguen na jeho farbe útoky tak, a váš umelec je tak.

Ďalšia otázka: Kde nájsť kritiku?

Prejdite na literárne miesto. Tam, na literárnom mieste veľa kritických osobností myslenia, ktorí chcú písať o niečom, ale ktoré nie sú o tom, čo. Zaregistrujte sa na tejto stránke ako autora, a dať svoju malú prácu na ňom, v ktorej budete stručne povedzte o umelcovi, o jeho titánovom výkone, o jeho nezaznamenanom talente, ako aj jeho relatívnej k nemu so zvyškom génia. Všetci umelci sú. Ako ilustráciu, umiestnite jeden obrázok svojho umelca a medzi prípadom uistite sa, že tento obrázok tak ďaleko nepochopil, rovnako ako jeho maľba vôbec. A ty si tiež nerozumiete.

Čoskoro uvidíte výsledok - recenzie sa zobrazia pod tvojím príbehom, a ľudia začne pochybovať o tom, že pochopili význam obrazu. Ak vidíte, že niekto z recenzentov demontoval maľbu a je priateľmi s vašou hlavou, ponúknuť mu pracovať ako kritické, sľubné určité percento predaja.
Takže máte kritik. Bude rozvíjať koncept tvorivosti vášho umelca. To však nestačí. Stále môžete zostať so svojím umelcom súčasne s kritikou v spodnej časti umeleckého podniku, ak nevytvárate svoje stránky.

Po druhé - musíte otvoriť stránku.

A čo ho vyplníte?

Ľudia robia túto chybu, ktorá vytvára stránku konkrétne pod ich umelcom. Samozrejme, taká webová stránka, kde nájdete len obrázky niektorého nerozpoznaného umelca nebudú veľmi populárne. Mal by to byť informačná stránka venovaná na maľovanie a umenie. Smer vášho umelca bude reprezentovaný ako jeden z možných. Nechajte svojho kritika píše články o všetkých štýloch v maľbe, vysvetľuje ľuďom, čo je realizmus, čo je impresionizmus ako Kandinsky sa líši od Clee, Durera z Munch atď.

Články by mali byť veľa - desiatky a stovky, a nie jeden niekedy zavesený článok s krátkym zhrnutím vášho umelca na stránke. Viewer prichádza k vám, aby ste si doplnili svoje vzdelanie, nájdite si pre neho zaujímavé informácie a nie pozerať sa na to, čo nechápe. V súčasnosti sú ľudia ľahšie čítajú články ako obrazy. Čím viac zaujímavé vaše umelecké historické výrobky budú, tým viac maľieb si kúpite.

V súčasnosti je veľa zaujímavých umelcov, ako aj inteligentných kritikov, ktoré bez vašej účasti sú odsúdené na nečinnosť a nedostatok peňazí. Pomôžte im stretnúť sa, ale zároveň na ňom svoju firmu!

(Dotlačové materiály len s povinnou indikáciou zdroja informácií a aktívny odkaz na webovú stránku www.site)