Slávne umelci čerpajú akrylové. Objemové obrázky akrylové justin gaffrey

Slávne umelci čerpajú akrylové. Objemové obrázky akrylové justin gaffrey
Slávne umelci čerpajú akrylové. Objemové obrázky akrylové justin gaffrey

Chlapci, dali sme dušu na stránke. Tak
to, čo otvoríte túto krásu. Ďakujeme za inšpiráciu a goosebumps.
Pridajte sa k nám Facebook. a V kontakte s

Svetlé škvrny, postriekajúce svetlo, šumivý vzduch - títo umelci vidia svet oblúkne krásny a úžasne farebný.
internetová stránka Ponúka sa pozrieť na svet očami týchto čarodejníkov. Podľa vašej pozornosti výber obrazov moderných impresionistov, majstrovského riešenia farby a svetla.

Práca bulharského umelca Tsviavko Kincheva v štýle impresionizmu je digitálna maľba: sú popravené na počítači, vo Photoshope. Neuveriteľne šťavnaté tvory umelca zdôrazňujú krásu a jas okolitého sveta.

Holandský umelec William Henrites Worthcolor, akryl a pastel. Jeho výtvory sú úžasná citlivosť, zvonenie vzduchu, ktoré dýcha svoje farby, jeho elegantné čiary. Williamové práce sú známe na celom svete vo forme kvalitných plagátov a litografov.

Yuri Petrenko sa narodil v Soči. Profesionálne zapojený do maľby asi 20 rokov. Šťavnaté, roztomilé domy, lode a more. Z jeho obrazov fúka horúce slnko a solený vánok. Práce sú v súkromných zbierkach v takmer všetkých krajinách sveta.

Arménsky umelec Ovírik Zograrabyan sa objavil v rodine slávneho umelca a sochára Nicokos Zogratyan. Unikátny štýl sám umelca sa zdá, že charakteristika impresionizmu s ťahmi. Jeho útulné farebné mestá, svetlé domy naplnené slnkom a šťastím.

Linda Wilder - Kanadský umelec. Linda miluje písať krajiny a mastikhin je jedným z jej obľúbených nástrojov. Svetlé, presné ťahy, jemne zárezové odtiene a linky - Linda maľby sú v podnikových a súkromných zbierkach v Kanade a na celom svete.

Sino-American Artist Ken Hong pľúca jemne cíti farbu a vie, ako sprostredkovať kúzlo mieru. Jeho rybárske dediny a krajiny pobrežia sa stali pocitom v umeleckých kruhoch Hongkongu. Ken sa považuje za jedného z najlepších svetových umelcov neo-Simpressistsistov. Nazýva sa majiteľom očarených krajiniek, zasnených nálad a magické odrazy svetla a farby.

Johan Messagely žije a pracuje v Belgicku. Jeho obrazy odrážajú útulný svet tienistých provinčných nádvorí, vintage vojen a dobré vetry. Johan vie, ako prenášať starostlivosť a pokojné šťastie s nedbanlivými ťahmi. Pracuje umelec olej a pastely.

Jill Charrook je moderný kanadský umelec. Dvadsať rokov pracoval v odeve a interiéru. Miluje preháňať farby, posilniť kontrasty. Jej jasné obrazy dostali medzinárodné uznanie, sú v zbierkach súčasného umenia v Severnej Amerike, Mexiku a Európe. Jill píše hlavne oleja a akryl.


Americká Maestro Justin Gaffrey (Justin Gaffrey) - narodený umelca. Ale ak na začiatku svojej tvorivej kariéry, pripravil prevažne vo svojej vlastnej reštaurácii, potom niekoľko rokov v rade je hlavné jedlo v tvorivej kuchyni absolventské šéfkuchára úžasné objemové maľby. Ostatní umelci maľujú farby a Justin Heppphrey Čo sa nazýva "bliká" jeho diela z akrylových farieb.


Štýl a tému tvorivých diel umelcov nevedia pochybnosti, že študoval na príklade impresionistov, najmä v obrazoch van gogh. To dokazuje aj mnohé slnečnice, ktoré Justin Hepfri čerpá s radosťou a vo veľkých množstvách. Avšak, iné kvety sú tiež obsadené mnohými miestami vo svojom portfóliu: Poppies, sedmokrásky, Pita, Lilie, rovnako ako neznáme oblasti a lesné kvety, stratené medzi bylinky, kríky a stromy. Mimochodom, je to v oblastiach, ktoré sa natiahnú pozdĺž americkej diaľnice 30., umelca a nájde inšpiráciu. Tu príde na krajinu bez ohľadu na ročný rok a počasie mimo okna.







Spôsob umelca autora prekvapí a obdivuje veľa. Práca výlučne s akrylovými farbami, ako aj pomáhať ich strapce a masticean, Justin Hepfrey vytvára jeho "laku sochy". Na to, že veľkoryso odmietne plátno s materiálom a potom tvorí to, čo chce zobraziť na plátne, pridávanie farby podľa potreby. Výsledkom je, že obrazy sa získajú objemovým, textúrnym, trochu drsným a nepresným, ale toto je ich kúzlo a prirodzenosť. Okrem toho, nezvyčajné obrazy umelca často hovoria v médiách, a od tých, ktorí ich chcú vidieť v Humilia, navštevujú jednu z výstav, ktoré často vyhovuje v galériách, jednoducho žiadny trest.

Akrylová disperzia naozaj nádherne sa správa v umeleckých pôdach a lakoch, ale vždy boli problémy s farbami. Takmer všetky akrylové farby trpia jedným hlavným "nevyliečiteľným ochorením" - strata farby alebo jeho zmenu.

Niektorí ľudia vedia, že akrylové farby už existovali 70 rokov a celkom jednotky vie, že počas týchto 70 rokov sa zmenilo o päť generácií akrylových farieb. Posledná generácia umeleckého akrylu pre profesionálnu maľbu prišiel na trh len pred pár rokmi a bol navrhnutý tak, aby eliminoval problém vyblednutia. Bol vyriešený tento problém? Len čiastočne, pretože väčšina pigmentov nie je celkom dobre kompatibilná s akrylom. Samozrejme, výrobcovia sa snažia použiť náhradné pigmenty, ale ponúkajú aj nové a nové chyby. Takže akrylová maľba sa stále rozvíja a rozvíja.

Recenzie

Najdôležitejšia nevýhoda akrylu - rýchlo sa vysuší. Veľmi rýchlo. Je nemožné s ním s ním rozhodne pracovať. A nebudete robiť žiadnu dobrú prácu na ambulancii. Pre pôdu je to veľmi dobré a pre farby nie sú veľmi dobré.

Ó áno! Práca s akrylovými farbami je neustály stres, hodný Parkinson. Kefy sa neustále uchovávajú vo vode. S paletou je vôbec strašne. Musí byť neustále nastriekaný vodou!

Ahojte všetci! Premýšľajte o tom príliš veľa! Akrylové farby naozaj veľa nedostatkov. Zdá sa, že všetky výhody akrylu sa zdá byť trvanlivé, "večná" elasticita farebnej vrstvy a nedostatok žltohom ... Toto je určite všetko dobré, ale pre koho je to všetko, ak sú farby jednoducho nereálne nakresliť? Normálna práca to neurobí. Existuje niekoľko farieb, farebná paleta je obmedzená. Všetky maľby nie sú tlačové.

Nie tlačí, ale počítačová grafika prenášaná do plátna. Takže hovoril môj učiteľ strojného maľby. Ale nie, nie je nejakým starom starým mužom z minulého storočia. Muži 40 rokov, celkom v súlade s umelcom. Učil (a môže stále učiť) kvôli láske k jeho práci.

No, neviem ... Lord-umelci! Mnohí európski odborníci sa domnievajú, že akryl je dobré písať s hustou vrstvou Impsaasto. Zdá sa, akonáhle sa v cestovnom maľovaní akrylu, akryl je odhalený čo najviac a výrazne prevyšuje olej, ale pri maľovaní tenkej vrstvy akrylového oleja stráca kapitálom. Ale jedna vec na čítanie expertov, ďalšie veriace vaše oči! Je stále zmätená.
Chcem sa ich pokúsiť začať písať, ale všetko sa ešte nerozhodne.

Skúste odvážnejší! Bol som špeciálne začal používať akrylové ako náter, pretože mnohí ľudia povedali, že boli ľahké a ekonomicky robiť veľké obrázky. O ekonomike sa dohodli. Iba tu vytvoriť viac práce s akrylom je dosť ťažká - rýchlo sa rýchlo zmrazila. A používanie špeciálnych potrieb je už drahé. Všeobecne platí, že to bolo nejednoznačne, ale vy fúkaš!

Akryl má vynikajúcu plynulosť a je to dobré, ale rýchlo sa suchá a je to zatracené zlé. Riedidlá tento problém vždy nevyriešia. Často je tekutý tekutý náter a potom raz a okamžite schne. Takže a riedidlá.

Áno, všetko je tak. Akrylová vôľa nie je len katastrofálne suchá, ale aj ťažké zobraziť, najmä z plátna. Ulážte, agoned - všetko, dostanete problém. Som lepší pre starý dobrý olej.

No, vzhľadom na to, že maliarska trubica bude vyschnúť za pár hodín, je pravdepodobné, že vzduch v trubici bol dosť na rok na "suchý" farby vnútri.

Videl som novú realitu. Acryl rýchlo získal popularitu v rôznych oblastiach: maľba, interiérový dizajn, krása. Akrylové lakovacie nechty, písať obrázky. Čo je dobré tento polymérový materiál?

Akrylátové farby sú vyrobené na základe vody a nevyžadujú žiadne špeciálne riedidlá. Farby nesvietia a nespôsobujú alergie. Sú súčasne majú vlastnosti akvapu a oleja. Pozrite sa na nádherné obrázky Justin Hepfrey, ktoré s pomocou akrylových farieb hromadných maľbách!

Umelec Michael O'ToolE
Umelec Justin Hepfrey

Podobne ako akúkoľvek inú techniku, akryl má svoje vlastné vlastnosti.

Pri práci s akrylom, môžete použiť rôzne techniky a úspešne ich kombinovať na jednom obrázku. Vo všeobecnosti je obraz napísaný akrylovými farbami nerozoznateľný od akvarelu alebo oleja. Stáva sa tiež, že určitý obraz má svoju vlastnú jedinečnú a jedinečnú reprodukciu farieb, čo je takmer nemožné opakovať inú techniku.


Umelec Justin Hepfrey

Naučiť sa, ako písať akryl, nie je ťažké, najmä ak ste už oboznámení s maslom alebo akvarelom. Ale musíte mať na pamäti, že akrylové sušia veľmi rýchlo. Napríklad, zatiaľ čo budete dôverovať štetcom nadšencom, môžete čakať na "sklamanie" v palete vo forme sušených farieb. Avšak, počas "balenia" s kefou, uvidíte, ako sa farba už vysuší. Preto pre niekoho je to jasná výhoda oproti iným náterom a pre niektoré - pevné nepríjemnosti. Ale musíte správne konať. So.

Ako lepšie organizovať pracovisko umelcom?

No, každý chápe, že kompetentne organizované miesto má pozitívny vplyv na proces tvorivosti. Pohodlné pracovisko umožňuje nielen fungovať pohodlne, ale aj šetriť krém. Pre organizáciu pracoviska odporúčame dodržiavať nekomplikované pravidlá, ktoré pomôžu dobre zamerať sa na prácu:

  • Rozptýlené a hladké osvetlenie
  • najviac optimálne pre prácu;
  • Uistite sa, že osvetlenie plátna roviny a modelu počas dňa sa dramaticky nezmenil;
  • Svetlo na plátne by malo spadnúť doľava;
  • Neumožňujú ostré rozdiely v osvetlení plátna prírody;
  • Umelé svetlo by nemalo robiť umelca.

DÔLEŽITÉ!
Zvážte, že pri maľovaní umelého osvetlenia sa môžu odtiene farieb na plátne meniť kvôli účinkom žiarovky.

Čo je potrebné na maľovanie?

Budete potrebovať: Zdvolanie pre plátno, tablety alebo stojan, akýkoľvek povrch na maľovanie, mastnú pásku, rozprašovaciu pištoľ, sadu akrylových farieb (hlavné spektrum 6-8 farieb), umelecké kefy, vodu, zvlhčovanú paletu, riedidlo pre akryl a mastikhin.

Plátno. To poteší, že pre akrylové maľovanie môžete použiť akýkoľvek povrch, ale čokoľvek si vyberiete, je potrebné premietnuť, okrem bieleho akceptovaného papiera.
Ak chcete dať povrch belosti, použite akrylovú emulziu. Môžete použiť tmavú akrylovú farbu, ktorá môže poskytnúť prevádzku požadovaného kontrastu.

Kefy. Ako viete, sú tu prírodné a syntetické kefy. Tu, samozrejme, individuálne, ale ak je to pre pohodlie, všetko závisí od toho, ako zriedený akryl:
Ak sa farby zriedia, odporúčajú kefy z stĺpca, vzostupne vlasy, sable alebo syntetika.
Ak je farba hrubá (technikovým apelovaným) - tvrdé kefy z sable, štetín alebo v kombinácii so syntetickým vláknom. Je vhodné použiť ManiKhin.
Proteín je vhodný na plnenie veľkých povrchov.

Tip: Nepoužívajte horúcu vodu - akryl z nej môže stvrdnúť na základni vlasového lúča.

Môžete použiť špongie na aplikáciu roztečností a vytváranie textúr, ako sa vykonáva v maľbe akvarel.

Základné princípy akrylovej maľby

Musíme teda rozhodne vziať do úvahy, že akryl bude rýchlo vyschnúť, takže nie je čas "prísť". Začnite lepšie a ľahšie nakresliť si zriedený akryl z "mokrej" techniky. Iba hárok akvarelového papiera musí byť vopred zmiešaný s teplou vodou a natiahnutím na tablete, zaberajú mokré hrany lakovaním škótou.

Môžete tiež písať akrylové zriedené farby a na suchú základňu, ale pre to je ešte lepšie zvlhčovať. Budete oveľa pohodlnejšie písať, ak budete mať dve kefy, prvá vlastne spôsobuje farbu, a druhý (čistý alebo mokrý) je vyčistiť prebytok, vyhladiť kontúry, správne chyby a zmäkčite farebné prechody.

V maľovaní môžete dať viac hĺbky, lesk a expresivity, ak píšete obrázok pomocou lastiev vrstiev. Leží v skutočnosti, že najprv ako podmuelka musíte použiť hrubé farby. Potom, čo môžete písať už zriedené, ale je veľmi dôležité čakať na úplné sušenie každej vrstvy.

V akrylovej maľbe môžete použiť techniku \u200b\u200bpredaja, akoby pracoval ako olej. Našťastie to umožňuje nádhernú príslovosť a farbu farieb v nerozdelenom stave.
Môžete vytvoriť famolding akryl a dokončenie obrazu - maslo.

Dôležité nuansy

  1. Pracovná akrylová pastose, stáva sa, že výsledok sa neodôvodňuje, ako napríklad účinok oleja, aj keď lesklý akryl.
  2. Môžete teoreticky prepísať cez sušené vrstvy mnohokrát, ale tam sú problémy s niektorými farbami, takže musíte škrípať farbu na základňu.
  3. Existujú akrylové farby, ktoré nemajú vysokú transparentnosť. Preto s takýmito farbami môže byť lieková technika neefektívna.
  4. Vo všeobecnosti musíte vyvinúť individuálne techniky metódou skúšky a chyby, potom akrylové "bude hrať" vo vašich rukách!

Keď potrebujete hladko premiešať niekoľko farieb na plátno, rýchle sušenie akrylu nespĺňa len zriedka, preto existuje niekoľko mulzingových momentov, ktoré zvýšia čas dýchania:

  1. Zväčšiť kefy cez noc vo vode. To umožní nestrácať drahocennú vlhkosť z farby, keď sa suché kefy rýchlo sania;
  2. Pred použitím farieb na plátne, posypte ho vodou s postrekovačom (hlavná vec nie je preháňať ju!);
  3. Trochu a často posypeme, kým plátno;
  4. Použite špeciálne prísady, ktoré spomaľujú sušenie akrylových farieb (olejov).


Paleta tiež potrebuje vlhkosť!
Ale na tento moment je jeden príjem:

Použite špeciálnu paletu, v ktorej je na dne umiestnená hydratačná pena.

Môžete urobiť takú paletu a seba. Ak to chcete urobiť, zvýraznite ľubovoľný plochý kontajner s vekom, v ktorom na dne umiestni vrstvu mokrých obrúskov alebo toaletného papiera (navlhčenú). Sledujte, že nie je príliš veľa vody, obrúsky alebo papiera by sa nemali odstrániť. Povrch povrch a vypnite pevný a hladký sledovací list. Bude to bezkonkurenčná paleta pre vaše farby.

Na záver: Ako si vyrobiť paletu

Nakoniec by bolo za to prideliť jeden pohodlný a priaznivý spôsob, ako je potrebný len tesný list plastov alebo lepenky (A4). Šaty na ňom čistý transparentný súbor, ktorý môže byť použitý ako paleta. Súbor ventilátora je jednoducho vyhodený a tesný základ môže byť ešte veľa a dlhý. Súhlasím - lacné a nahnevané!