Priznanie ako literárny žáner. Vyznanie - ako nový žáner

Priznanie ako literárny žáner. Vyznanie - ako nový žáner

Hlavná časť analytických publikácií v tlači je venovaná štúdiu okolitých autorov reality. Spolu s tým však existuje plnenie publikácií, predmetom analýzy je vnútorný svet, systém hodnôt, zvykov, inštalácie samotného reči.

Tento druh publikácie môže byť nazývaný samo-analytický. V "nerozvinutom", "valcované" tvarové prvky sebaanalytiny nájdete v rôznych publikáciách - poznámky, korešpondencia, recenzie, články a ďalšie, kde je osobné "I" novinára. Avšak, pre publikácie týchto žánrov, sebaanalýza nie je cieľom. Je obsiahnutá v textoch v textoch, pretože pomáha objasniť určitú myšlienku, aby expresívnu, obrazovú, ktorá sa začína publikovať, ukázať napätie situácie, v ktorej bol autor budúceho prejavu. Keď sa self-analýza vyvíja z úžitkového faktora v jednom z hlavných cieľov publikácie, potom je tu zvláštny a veľmi nezávislý žáner priznania.

Čo odlišuje žánru priznania z iných žánrov, okrem toho, že je predmetom svojho vnútorného sveta autora publikácie? Vzhľadom k tomu, sebaanalýza vykonáva autor "verejnosť, pred publikom, celé publikum, potom, samozrejme, stojí za to určité úplne určité cieľ. Treba predpokladať, že autor priznania počíta s úplne definitívnym výsledkom pre samotného autora, ako aj pre divákov médií, inak by to nebolo za to, že by ste mohli vydať text. Čo môže byť tento výsledok? Samozrejme, po prvé, publikum dostane kompletnejší, primeranejší výkon (z pozície autora) o autorom priznania, jeho hodnôt, inštalácií, zvykov. Po druhé, stanovisko divákov o publikácii, samotný autor sa môže stať známym autorom. Znamená to, že si môže vziať nový pohľad na seba, už z pozície publika, a možno urobiť nejaké úpravy vo vašom živote. Po tretie, myšlienka autora zverejnenia, o jeho vnútornom svete, získanej pri čítaní priznania, môže mať vplyv na určitú časť publika (predovšetkým ten, pre ktorý je autorom prejavu je orgán).

Je logické predpokladať, že s najväčšou pravdepodobnosťou autorom na účely uverejnenia priznania (bez ohľadu na stupeň jeho informovanosti autorom) môže byť buď prvým alebo tretím výsledkom. To znamená, že autor sa môže hádať takto: "Od môjho života, moje skúsenosti, moje nádeje, moja osobnosť je zaujímavá pre ľudí, priznávam sa k nim. Dovoľte im vidieť, že je "ja," ako ja sám pochopil. Nech ma súdia, či chcú, a ja som hovoril moje slovo. A okrem toho, možno niekto moje priznanie bude stále slúžiť dobrým servisom "-

Samozrejme, obsah priznania, jeho úprimnosť, jeho skutočná pravosť je určená predovšetkým profesionálnymi samotnými, a ak to vyznávajú niekoho iného, \u200b\u200bpotom novinár, ktorý zastáva priznanie, nie je už právo, aby jeho úpravy na to (okrem možnosti podpisuje interpunkciu a zjemnenie dátumov spoločných udalostí uvedených v texte). Posledná osoba, ktorá môže vládnuť priznať pred odchodom do sveta by mala byť profesionálne sám, pričom plnú zodpovednosť za jeho výkon (a predovšetkým - pred sebou).

Z rozmanitosti prozaických žánrov to bol príbeh (žánr, ktorý najviac v dopyte v literatúre z roku 1960) sa ukázal byť najviac umiestnený na konfinancionalitu, ktorú možno vysvetliť svojimi typickými značkami, čo umožňuje plne vyjadriť svetonázor šestšieho . Príbeh sa zameriava na niekoľko, najdôležitejších epizód z života hrdinov, bez nároku na jeho úplný opis, morálne konflikty zaberajú osobitné miesto. Odlišným trendom literatúry obdobia "THAW" vo všeobecnosti bol prenos ťažiska z vedenia podujatia k charakteru hrdinu. Ak chcete ukázať vytvorenie osoby alebo odhaliť dušu postavy, autori zvolili niekoľko demonštračných epizód, pričom dôverujú rozprámujúcemu hrdinu sám (to by sa mohlo prejaviť vo forme nesprávnej priamej reči) - priznanie práca bola sama

Zloženie-recept príjem, plne odpovedať

Čitateľ z roku 1960 (historická situácia spôsobila, že túžba nielen hovoriť, ale aj počuť úprimné slovo niekoho iného).

Priznať, zaberať osobitné miesto v ruskej literatúre 60-tych rokov, vyslovuje sa do "mládeže", "cestovné" a "vojenské" príbehy, ktoré sa prejavili v obsahu a štruktúre textu, ako aj v organizácii Autor vnímania čitateľa. V rovnakej dobe, vo vnútri každého tematického prúdu, obsah samotného konceptu "spovednosti" sa líšil.

Kritika už v šesťdesiatych rokoch, ako typologická vlastnosť "mládeže", príbeh poznamenal monologickú formu priznania zvláštne pre mnoho diel. Jedným alebo iným spôsobom, ale jeden z ukazovateľov, aby pripisoval prácu "mládeže" prózy, je skutočne povinná úprimnosť intonácie, subjektivitu rozprávania, v niektorých prípadoch - rozprávanie prvej osoby, často vo forme denníka alebo priznania. Podľa nášho názoru však žánrovú osobnosť "mládeže" príbeh, vrátane vzniku jeho spovedných začiatkov na svojich stránkach, by mala byť predovšetkým vysvetlené ideologickými rastlinami súvisiacimi s touto tematickou kombináciou spisovateľov. "Mladý", viac sa vzťahuje na vodcov smeru (V. Aksenov, A. Gladilina, A. Kuznetsov), stáli na pozíciách konfrontácie "pravoslávnej sovietosti" (VP Prince), ktorého prejav Literatúra bola metóda socialistického realizmu., V súlade s tým, v rôznych úrovniach organizácie umeleckého textu, kontroverzné

Oficiálna literatúra. Na úrovni obsahu, konfrontácia bola vyjadrená v zvláštnych konfliktov, ktorého prevod, ktorý v duši hrdinov odzrkadľoval dualistickosť vnímania reality autormi. Vonkajší konflikty sa rozvíjal v rovine konfrontácií zástupcov rôznych generácií. Pri štruktúre štruktúry sa polemický poplatok väčšinou prejavil v jazyku diel (používanie žargónií) a prevádzku irónie vo svojich rôznych prejavoch.

Zároveň v susedstve "mládeže" prózy predstavuje A. Ravelchuk a N. Nikonov, včasné diela V. Astafievau, spovedala začala autorom, bez vykonávania sporov so systémom sovietskeho štátu Choďte na existujúce problémy: Diela týchto autorov sú spovedný filozofický charakter.

Charakteristickým znakom "poručíka" prózy (vrátane príbehu) sa stáva "" "" spovedala forma ", recepcia" život s očami hrdina "" / 61, s. 84 /, ktorý vám umožní ukázať subjektívny svet človeka, odhaliť proces sebapozog a sebaurčenie jednotlivca. Avšak, na rozdiel od príbehu "Mládež", v príbehu "vojenského" procesu seba-vedomia a sebaurčenie je spojené s procesom samočistenia - čistenie pamäte z bolesti a nákladu z minulosti: Využitie získava katarzický charakter, zatiaľ čo mieša s memoárom a autobiografickými princípmi. Charakteristickým znakom "vojenského" príbehu konjugátu s priznaťovým princípom sa stáva obojsmernosťou riešenia (prítomnosť externých a. \\ T

Interný adresát), Združenie dvoch dočasných

Plány, hrdinský fenomén v dvoch hypostatas - ako platný a ako tlmočník.

O ťažkostiach a konvenciách žánru "Cestovné" esej (opäť údajne tvrdil, odkazujúci na I. Zlatý, že definícia "eseje" podmienečne, pretože máme plnohodnotnú prózu, ktorá je príbeh s žánrom ), Kritizoval už v šesťdesiatych rokoch, čo predstavuje blízkosť tohto typu práce "lyrickej" prózy. Analýza pomeru autora a hrdinu v "cestovaní" prózy, kritici dospeli k záveru o takomto rozsahu ich blízkosti, ako sa uplatňuje na hrdinu kníh V. bloth, a najmä Yu Kazakov nazval termín " lyrický hrdina ". Prítomnosť tohto typu hrdinov určuje osobitný druh úprimnosti rozprávania, otočenie priznania pred seba. Vyznanie v príbehu "Cestovanie" je teda úprimnosť pred nimi, potrebná "nájsť sami". Súčasne, lyrický štart tu je vyvodený s novinárskym, pretože knihy Yu. Smeula, Yu. Kazachova, V. Close-in Charakteristika dokumentárnej presnosti načrlovaných udalostí. Tento faktor, ako aj prítomnosť v štruktúre diel takéhoto príjmu umeleckej charakteristiky, ako portrét, umožňuje prideliť v "spôsobe" a spomaľovatko. V dielach V. Closkina, D. Grannov a A. Bitova, je možné poznamenať, že prúd essociak, ktorý sa prejavuje v ťahaní do filozofických odrazov a túžby dosiahnuť univerzálne kategórie bytia.

Ak existuje rozdiel v pochopení priznania autorov patriacich k rôznym tematickým prúdom, vlastnosti žánrovej štruktúry spojenej s vzhľadom v dielach priznania princípu boli v mnohých smeroch podobné.

Po prvé, zmeny sa týkali jazykovej sféry. A tu próza 60-tych rokov do značnej miery opakuje tie procesy, ktoré sú charakteristické pre literatúru 20s: "Odmieta sa od abstraktnosti na živé slovo" / 33, s. osemnásť /. Zaujímavé je, že výčitky autorov šesťdesiatych rokov riešili takmer rovnaké ako ich predchodcovia. Takže, mnoho "mladých", a najmä V. AKSENOV, opakovane zavádzal na použitie žargónu (ktoré možno považovať za nerozbitné, živé slovo) a niektoré príbehy M. Zoshchenko, podľa svedectva G.A. Biela, nie je považovaná na tlač len preto, že používanie jazyka ulice sa zdalo neúspešnú paródiu na sovietsku realitu (pre tú istú kvalitu neskôr budú tieto príbehy posudzovať).

Avšak, rôzne tematické toky hľadali ich spôsob, ako oživiť jazyk, na základe tých ich ideologických rastlín, hoci vo všeobecnosti je jazyk mnohých 60-tych rokov charakterizovaný kombináciou rôznych lexikálnych vrstiev. Takže "mládež" príbeh prispieva k stránkam jeho diel, mládežnícke žargón ulíc, "Cestovanie" s láskou je počúvaná konverzácií domorodých ľudí jednej alebo inej krajiny, "vojenská" mieša vojenské a dialektové "Pokojná" slovná zásoba. Ale v každom prípade sa získa účinok takéhoto "lexikálneho kokteilu". "Mládež" rokovania

Kvôli Zhargonu, urobte realitu a hrdinu spoľahlivejšie, pretože bez ohľadu na to, koľko V. Aksenov, A. Gladilin a ďalšie "Young" pre použitie Zhargon na stránkach diel, vynašiel ho ešte nie (aj keď, samozrejme, "Mládež" bola podporovaná "legitimizáciou" a expanziou) - objavil sa žargón, pravdepodobne ako logický dôsledok krajiny, ku ktorej došlo v sociálno-politickom živote krajiny, čo ovplyvnil svetonázoru autorov, za ktoré sa stal druh tvorby a kontroverzie s oficiálnou literatúrou.

"Cestovný" príbeh hľadal nielen presne ukázať nejaký druh planéty s jeho prírodou, kultúrou, jazykom. Autori "Travel" pracuje, najmä Yu. Cossacks, s láskou a záujmom sú počúvané pre niekoho iného, \u200b\u200bale to nie je záujem o nečinnosti. Slovo inej národnosti otvára inak svet, ktorý vám umožní ísť na existujúce problémy. To je to, čo sa deje v "Severnom denníku" Y. Kazachova, keď autor príde do styku s duchovným a kultúrnym svetom Nenets, v ktorých jazyk jeleň a tundra je "vy" a "vy". Vzhľadom na to, že tieto slová - zájazdy existujú v ruštine, môžeme povedať, že nezmysel ich významu bude podvedome uložená na ruštinu, a preto autor chápe, že jeleň a tundra je niečo, čo žije, rodák z Nenets. To je to, čo je blízko, s ktorými môžete komunikovať na "vy", ale zároveň je to svet, ktorý nemôže byť rešpektovaný - "vy". Vy a vy, jeleň a tundra - je to taká jednota, ktorá sa jednoducho nemôže zlomiť. V "armáde", to isté vedie zmesi slov patriacich k rôznym lexikálnym formáciám (vojenská a "mierová" slovná zásoba) je zdôrazniť tragédiu

Podstatou toho, čo sa deje a zároveň ukazuje pravú tvár vojny - zničená smrť, vštepil vieru v čitateľovi do budúcnosti. Nie je náhodou, zrejme E. I. Nosov nazval príbeh K. Vorobyev "zabil blízko Moskvy" "Optimistická tragédia" / 203, s. päť/.

Ďalším zaujímavým procesom, konjugátom s aktualizáciou priznania, bol spojený s rehabilitáciou princípu smiechu v literatúre. Vlastne, smiech sa prejavuje nielen v tejto oblasti. Tak, v č. 7 časopisu "Star" na rok 1997 (táto miestnosť je významná v tom, že je úplne venovaná šesťdesiatych rokov), článok L. Tornovich sa objavil "smiech proti totalitnej filozofii: sovietsky filozofický folklór a amatérsky", v ktorý autor (bol absolventom Filozofickej fakulty University of Leningrad, a preto poznal situáciu zvnútra) svedčí, že filozofi, počnúc kritikou komédie filozofických šéfov, prišli k publikácii novín, ktorý bol Príchod do jednej kópie, ale mnohým. TENTO NOVINKY "V tých časoch, keď sa" Maratsha pripojila "a skleróza stala kreatívnou metódou, .. Vytvoril som smiech filozofickú verejnosť, ktorá bola schopná smiať sa žiadna horšia ako fyzici (zapamätajú si populárne zbierky 60-tych rokov" fyziky " A "Fyzika Pokračujte v vtipoch") a fyzici sami neporiadok v "textoch" "/ 135, str.229-230 /.

V literatúre sa rýchlosť spustenia prejavila vo vzhľade mnohých textov irónie a seba-irónie na stránkach mnohých textov, v rôznych autoroch, ktorí vykonali rôzne funkcie. Tak, "mladý", snaží sa dostať od seba-odstránenie a zároveň byť úprimní, boli prijatí ikony, ktoré sa stali "spoľahlivým

Obrana, ako dychtivosť - chlapci "(E.evtushenko), a potom z" Spasiteľa "sa zmenil na" Killer "- viac a viac" mladých "opakovaných niekoho z predchodcov (najmä obľúbenými autormi v tomto ohľade boli M. Zoshchenko, a. ILF a E. Petrov - opäť odvolanie "šesťdesiatych rokov" k próze 20s) alebo dokonca sám, zatiaľ čo najviac prostriedkov, ako napríklad A. Gladlin, začal ironizovať materiál a techniky, ktoré už boli stať sa "porazený". "Trať" Príbeh tiež neodmieta iróniu, ktorá tu je susediaca s lyrickými pasážami (a niekedy, ako to bolo v "severnom denníku" Y. Kazachova, zmizne vôbec) a vykonáva inú úlohu : Pomocník autorom zostať Frank, irónia vám umožňuje vyhnúť sa škodcovi, ukázať sa, ako keby zo strany, oceňovali sa za predchádzajúci čas. Rovnaký pozmeňujúci a doplňujúci návrh "na chvíľu" dáva iróniou a seba-iróniou a v "armáde" príbeh. Príjem sa teda zdalo niekedy aj zámerne "the" mladý ", úplne v" cestovaní "a" Vojenská "próza.

Pripustenie, čo má za následok zmeny v jazyku prác (irónia sa prejavuje aj prostredníctvom slova), ovplyvnil interakciu hrdinu a vytvoril svojho autora. Hrdina mnohých vekových kategórií obdobia "Thaw" autobiografické. "Mladý" pozaiki by mohol povedať hrdinové kúsky vlastnej biografie, as V. Aksenov urobil v "kolegoch", alebo dokonca takmer úplne identifikovať seba a svojho hrdinu, ako sa ukázalo v "pokračovaní legendy" A. Gladilin (pokračovanie legendy "A. Hrdina tejto knihy, podľa cesty, zavolajte, ako autor, Anatoly), alebo ho stráviť ako keby v mene "svedok" udalostí. ale

Zároveň zobrazené udalosti sa ukázali byť obmedzené na víziu hrdinu, čo viedlo k potrebe zaviesť korekčný pohľad na autora do práce. Tento systém však najčastejšie nefungoval, a preto je možné pozorovať absenciu vzdialenosti medzi autorom a jeho hrdinom. Potreba takejto vzdialenosti vystúpila naraz V. Kovsky, čo potvrdzuje svoj názor odkazom na diela F.M. Dostoevsky, vytvorený vo forme priznania, najmä na román "teenager". Spisovateľ "urobil poznámky tínedžera priznaním, nevytvorené nie okamžite a rok neskôr potom, čo sa udalosti zobrazovali, takže hrdina na samotnej minulosti by sa už mohol" pozrieť "" / 154, s. 289 /. A je to schopnosť, že hrdinovia "mládeže" prózy sú zbavené samotných autorov, takže obvinenia z infantilizmu (a hrdinov a autorov) sú celkom rozumné, čo vedie k zníženiu umeleckej hodnoty vytvorených diel v rámci tohto smeru.

V "vojenskej" a "cestovaní" olova je Hero tiež často autobiografickým, ale len v rozsahu, ktorý vyjadruje autorské práva na udalosti. To je spôsob, akým sa dosiahne potrebná vzdialenosť medzi autorom a hrdinom, niekedy je to tak minimálne, že je možné hovoriť o lyrickom hrdinovi, ktoré sa objavujú v prozaickom práci (pamätajte "Severný denník" Y. Kazachova alebo Severný príbeh A. TKACHENKO). Prítomnosť vzdialenosti prispieva k takejto technike ako úvod k rozprávaniu z hľadiska zrelého hrdinu, v tomto prípade ako interpretačný predmet (posúdenie sa môže prejaviť prostredníctvom transakcie v inom časovom pláne, \\ t

A tiež prostredníctvom irónie) - jasný príklad príbehu B. okudzhava "Byť zdravý, Scholary" a príbeh Ural N. Nikonov.

Podobne boli podobné zmeny na úrovni organizácie vesmírneho času. Na prvý pohľad sa mnohé z príbehu šesťdesiatych rokov zachováva rovnaký chronotop cesty, ktorý sa objavil v literatúre predchádzajúceho obdobia, napríklad v "výrobe" Roman. Ale stále boli zmeny. Pre 60-tych rokoch minulého storočia je sloboda kľúčovou koncepciou, avšak ako I. Brodsky v roku 1965 v roku 1965 v roku 1965 v roku 1965, v "piesní slobody", stále "móda sa nevyskytuje" / 135, s.Z / - Čo zaskočilo v prvých rokoch , Thaw ", štát bol okamžite hľadaný a zastavil (dôkaz o kampani proti románu (a jeho autora)" Dr. Zhivago "alebo zákaz" Život a osud "V. Grossman). Ale stále, podľa poznámky V.V. Skeinov, 60. rokov predložil prednej strane "tému duchovnej slobody hrdinu" / 155, str. 49 /. A práve táto úprimná túžba po slobode ovplyvnila Chronotop diel - Chronotop cesty v chápaní M. BAKHTIN bol nahradený interným hľadaním slobody (cesta tu možno považovať za ľudskú životnú cestu alebo ako sa sám nájsť - "Cesta k sebe").

"Mladí" spisovatelia sa zdalo byť sloboda, keď sa hrdina vylomí z okolitého sveta sveta, často ho hľadá jedným uskutočnením oka. A vyhľadávanie sa zmenilo na obvyklý let: Hrdina išiel niekde, utiekol a roztrhol zavedený vzťah. Ale sloboda nehodila.

V "armáde" príbehu sa pojem slobody zdvojnásobil: Po prvé, to bolo o prepustení z nepriateľa, po druhé, o čistení pamäte. Hrdinovia nie sú potrební

Bolo to kdekoľvek, aby ste utiekli - nebudete utiecť od seba, bolo potrebné vrátiť sa do minulosti opäť zapamätať si všetko, bolo prakticky povinné pre "armádu" prózy: rozprávanie sa súčasne rozvíja v minulosti a súčasnosti ( Ktorý z nich prevláda závisí od autorských práv).

"Cestovný" príbeh zdanlivo berie relé z "mládeže" (bude čiastočne vysvetlený tým, že niektorí autori "cestovných" diel začali stále s vekom zvyčajne "mládež"): jej hrdina je tiež nevyhnutne niekde. Ale táto cesta sa vždy obráti spolu s hĺbkami vašej vlastnej duše, výsledkom, ktorý je zisk vnútornej slobody, ktorý netvorí hrdinu na roztrhnutie spojenia so svetom, ale naopak, umožňuje pochopiť Závislosť mikrokozmu svojej vlastnej duše z makrocodovia - svet externého (je obzvlášť jasne prejavovaný v "cestovaní" diel A. Bitova).

Tak, že "armáda", a najmä "cestovanie" príbeh rozvíjať a prehĺbiť tie techniky, ktoré boli označené, ale neboli vypracované "mladou" prózou. V tomto prípade to môže byť už o historických a literárnych vzoroch spojených s vývojom umeleckého myslenia.

Takýto vývoj je charakteristický nielen pre prózu (a najmä žánru príbehu), ale aj - predovšetkým! - pre poéziu (pozri knihy texty O. BERGGOLTS, A. TVARDOVSKY, S. KIRSANOVA, M. SVELLOVA, A. MEZHIROVA, A. YASHINA, E. EVTUSHENKO ET AL.) A Dokonca aj dramaturgia (Aký je dôkaz

Vo Francúzsku, ako v Anglicku, romantizmus nebol jedným smerom: Na samom začiatku storočia XIX sa uskutočnil reakčný romance, vyhlásil kampaň proti revolúcii a osvieti; O niečo neskôr, pred júlovou revolúciou, zástupcovia progresívne romantizmus vstúpili do literárneho boja, ktorý viedol reakčné umenie o reštaurovateľnej ére počas týchto rokov.

Historické udalosti vo Francúzsku tieto roky boli veľmi turbulentné a napäté. Prvá francúzska buržová revolúcia práve skončila. Bol vyvinutý hlavne nový sociálno-politický systém, ale násilná odolnosť revolúcie ešte nie je rozbitá.

Boj pokročilých a konzervatívnych síl francúzskej spoločnosti zistil svetlý odraz v literárnej živote krajiny. V prvom z prvých rokoch storočia XIX, niekoľko publicistov, filozofov, spisovateľov, ktorých úlohou zostúpila na zvrhnutie myšlienok revolúcie a osvietenia začína vo Francúzsku. Tieto filozofi a spisovatelia dôsledne popierali všetky myšlienky osvieti. Považujú sa z dôvodu, že je zdrojom všetkého zla, ponúknutého na obnovu viery, náboženstva, cirkvi zamietli myšlienky násilia a slobody svedomia, za ktoré boli osvietencov bojovať, požadovali obnovenie jednotnej katolíckej cirkvi s hlavou - ocko. Nakoniec odmietli zásadu demokracie, zavolal na návrat feudálnej monarchie.

Shatubin (1768-1848). Filozofovia a reakcia publicisti francúzskeho romantizmu sa pripojili k mnohým spisovateľom. Jedným z najtceptívnejších zástupcov reakčného romantizmu vo Francúzsku je F. R. Shubin.

Pred francúzskou revolúciou, Shatubin, súrodenec inforntu ušľachtilého rodiny, dorazil na súd Louis XVI. Obmedzené promiskuitou morálky, ktoré sa tam zúčastnili, Shatubin vyjadruje myšlienku potreby prijať opatrenia, ktoré by zlepšili existujúce postavenie vecí. Ale skoré revolučné udalosti 1789 sa ho veľmi rýchlo zlikvidujú ďaleko na pravom boku. Revolúcia ho hrozí a okamžite sa stáva jej nepriateľom, emigruje z Francúzska a pripojí armádu Prince Konde, ktorý bojoval proti revolúcii. Ale táto armáda bola porazená, a na konci 90. rokov, Shatubin vstúpi do Londýna, kde píše svoju prvú prácu "skúsenosti o revolúciách." Odrážal jeho pesimizmus, všetko jeho zmätok pred výkonnými udalosťami. "Skúsenosti s revolúciami" kladie otázku, čo je potrebná revolúcia. Táto otázka je negatívne odpovedať na túto otázku; Tvrdí, že revolúcia nič nezmení na svete a nezlepšuje pozíciu osoby. Celá história ľudstva je história katastrof, hovorí Shatubin a revolúcia vedie len k tomu, že niektoré despots sú nahradené inými, ešte horšie. Môžu myšlienky Rousseau, a sú dobré samy, ale nie sú možné, a ak je to možné, potom len v najodpatnejšej budúcnosti. Človek zostáva len jednou vecou: osobnosť, anarchická sloboda osobnosti.

Akonáhle v Amerike, Shatubrands študuje život amerických úspor a snaží sa o nich písať prácu, pomenované nimi "zaobchádza" (názov kmeňa amerických savitov), \u200b\u200bale z "husí" nebolo nič štíhle a dokončené ; \\ T Tieto boli samostatné položky, pasáže, popisy cestovania, veľmi chaotický, dlhý (viac ako dva tisíce strán) a nesystematické; Nešli. Neskôr, TUTUBDAN Ošetrené samostatné časti tejto práce, čím sa vytvorí "duch kresťanstva" (1802) - skvelá práca v piatich častiach. Cieľom toho, ako ukazuje meno, odhaliť podstatu kresťanstva, obnoviť náboženstvo, tvarované revolúciou.

Dôkaz o existencii Boha a poškodenia ateizmu je veľmi nenáležitý, nejednoznačný. Šťastný človek, na autora bezohľadnej, nie je dobrá vec, že \u200b\u200bjeho život skončil na Zemi, za to si želá, aby jeho šťastie pokračovalo po smrti. V dôsledku toho je ateizmus mi cudzinec. Krásna žena chce, aby bola jej krása večná. To znamená, že to nebude podporovateľom ateizmu, tvrdí, že všetko končí tu na Zemi.

Tento druh úvahy tvorí obsah prvej, teologickej časti "ducha kresťanstva". Zostávajúce štyri časti sú venované rehabilitácii kresťanstva z hľadiska estetiky. Shatubin sa snaží dokázať, že kresťanstvo je zdrojom poézie, zdrojom inšpirácie básnikov a umelcov; To dal a dáva materiál na umenie. Najväčšími umelcami sveta, ako je renesancia, si prevzali príbehy a obrazy z evanjelia a Biblie. Takéto ustanovenia sú argumentom ch200Trurmice na obranu kresťanstva.

"Duch kresťanstva" sa stal nezvyčajne populárnym prácou, bannerom, blízko ktorého každý, kto vyzval späť, ktorý potreboval teoretické odôvodnenie boja proti myšlienkam revolúcie.

V "duchu kresťanstva", Shatubrejské zahrnuté dve umelecké pasáže, dva príbehy, z ktorých jeden je pokračovaním iného: "Atala" a "Rene". Akcia je nasadená v Amerike medzi americkými sporitami. Hrdinovia, ktorí sú zjednotení týmito dvoma príbehmi, sú starým mužom vyhodením Chacttas a Young Frenchman Rene. Staré slepé chactas hovorí o svojej mladosti. On, ktorý bol v Európe opäť vrátil do svojej vlasti, kde bol zajatý; Ohrozil realizáciu; Zachránil svoju bielu dievča Atalou, s ktorou sme spolu v lese. Atala a Shactas sa navzájom zamilovali, ale ich šťastie trvalo dlho; Atala ukončila život samovraždy: jej matka dal raz za jej sľub celibátu, Atala to nechcelo rozbiť a rozhodol sa zomrieť.

V druhom príbehu, Rene pôsobí ako rozprávač; Prenesie tragickú históriu lásky k nemu k svojej sestre, jediná osoba blízko k nemu. Sestra, ktorá má neoprávnenú lásku milovaného brata, ide do kláštora. Rene opustí Európu. Rovnako ako všetci romantickí hrdinovia, preferuje žiť medzi necivilizovanými, divokými kmeňmi, pretože v civilizovaných krajinách vidí len korupciu, utrpenie, egoizmus.

V tvár Rene vykonáva typický hrdinu reakčného romantizmu s jeho pesimizmom a "Svetovým smútkom". Život sa pre neho zdá byť bezvýznamný. Rene dráma nielen v udalostiach svojho osobného života; Je to hlbšie a širšie. Toto je dráma osoby patriaceho do starého sveta, za ktorú revolúcia uzavrela všetky perspektívy. Výzva Shatubrian ísť čo najviac zo sveta čo najviac a opotrebovanie jeho zhonu v podstate bol veľmi pokrytecký a falošný. V skutočnosti, hrdina Shatubrian sa vôbec neponáhľa so svetom, pretože sa snaží ukázať autorovi. Pod motívmi "svetového smútku" bol ukrytý jeho nenávisťou na revolúciu, túžbu vrátiť minulosť.

Charbriand Hero je osoba, ktorá je v živote myslená v živote, že všetky jeho utrpenie a pocity majú nejaký výnimočný, najvyšší význam. Preto extrémny postrek, vysoké polvise štýlu chuti. Jeho jazyk je veľmi komplikovaný, vyriešený, umelý. Kreativita Shatubrasu našla ostrú kritiku v Marxe. To je to, čo napísal v jednom z písmen Engels (30. novembra 1873): "... Čítal som knihu sv. Boeva \u200b\u200bo Shatubríne, spisovateľa, ktorý za mňa vždy bojoval. Ak sa táto osoba stala tak slávnym vo Francúzsku, potom len preto, že vo všetkých ohľadoch je to najklasickejšie uskutočnenie francúzskej márnosti, zatiaľ čo márnosť nie je vo svetle, frivorózna rúcho XVIII storočia, ale skrytý do romantického oblečenia a najdôležitejšie výrazy; Fakeing hĺbka, byzantský preháňanie, koktatnitch pocit, maľovať hru farieb, nadmerné snímky, divadelnosti, striekanie - v jednom slove - falošní mezanín, ktorý sa nikdy nestal tvarom alebo v obsahu ".

Francúzsky romantizmus vyplývajúci z vlasti buržoáznej revolúcie neskorého XVIII storočia bol prirodzene jasnejšie spojený s politickým bojom epochu, než romantické hnutie iných krajín. Čísla francúzskeho romantizmu ukázali rôzne politické sympatií a priľahlý buď do tábora šľachty šľachty, ani na progresívne myšlienky svojho času, ale všetci nebrali novú buržoáznú spoločnosť, citlivo cítili jeho nepriateľstvo plne Svieti ľudskú osobnosť a proti nemu s bezmyšlienkovou mercilitu. Ideál krásy a slobody Ducha, pre ktorý nebol v skutočnosti žiadne miesto.

Francúzsky romantizmus vyvinul v prvom tridsiate rok XIX storočia. Prvá etapa jeho zhodnutého s obdobím konzulátu a prvou impérium (približne 1801 -1815); V tejto dobe boli romantické estetiky vytvorené len prvé spisovatelia nového smeru: Shatubin, Gemen de Stelle, Benjalamen Const.

Druhá etapa sa začala počas obdobia obnovenia (1815-1830), keď sa napoleonská ríša zrútila a vo Francúzsku boli v ceste zahraničnej intervencie vrátili králi bourbony dynastie, príbuzní zvrhnutí revolúciou Louis XVI. Počas tohto obdobia je romantická škola dokončená, hlavné estetické manifest romantizmu sa objavujú a romantické kvitnutie romantickej literatúry všetkých žánrov sa vyskytuje: texty, historické romány, dráma, sú najväčší romance spisovatelia, ako je Lamartin, Nervál, Vinya , Hugo.

Tretia etapa spadá na roky júlovej monarchie (1830-1848), keď bola nakoniec zavedená dominancia finančnej buržoázie, prvé republikánske povstania a prvé predstavenia pracovníkov v Lyone a Paríži sa vyskytujú myšlienky utopického socializmu aplikované. V tejto dobe, pred romantikou: Viktor Hugo, Georges Sand - Nové sociálne otázky prichádzajú, rovnako ako v tých istých rokoch, nový žáner romantického, sociálny román vzniká v tom istom rokoch a spolu s romantickou poéziou.

Pridať komentár

Shatubin.

Oddiel 15. Romantizmus vo Francúzsku. - Shatubin.

Francúzsky romantizmus vznikol v médiu aristokratov-emigrantov, nepriateľských k revolučným myšlienkam. Ide o prirodzenú "prvú reakciu na francúzsku revolúciu a súvisiace osvietenie ...". Prvá romantika potiklú feudálnu minulosť, vyjadrujúcu svoje odmietnutie nového kráľovstva buržoáznej prózy, ktorý bol pred nimi. Ale zároveň bolestne cítili neúprosný priebeh histórie a pochopil ilúziu svojich každodenných snov. Teda pesimistická farba ich kreativity.

Najväčšou hodnotou prvej etapy francúzskeho romantizmu bola Viscount Francois-Rene de Chaštanom (1768-1848), ktorá sa nazýva "Prvá z moderných francúzskych spisovateľov, učiteľa celej generácie písania."

Breton šľachtica, ktorý bol hodený revolučným rámcom z generického hniezda, Shatubin sa stal emigrantom, navštívil Ameriku, bojoval v radoch kráľovských vojsk proti Francúzskej republike, žil v Londýne. Vrátenie sa do svojej vlasti, počas konzulátov a ríše zverejnili niekoľko spisov nepriateľských k myšlienkam revolúcie a spievanie katolíckeho náboženstva. Počas obnovenia sa odišiel z literatúry a prevzal politické činnosti; On bol iniciátorom potlačenia v roku 1823 španielskou revolúciou.

Pri tvorbe estetiky francúzskeho romantizmu zohral určitú úlohu, Trestobria "génius kresťanstva" (1802), kde sa snažil dokázať, že kresťanské náboženstvo obohatené umenia objavovaním novej drámy - bojom ducha a tela. Shatubreman rozdeľuje umenie do Doharistian a Christian, čo znamená, že umenie sa rozvíja a mení sa spolu s históriou ľudstva.

Literárna sláva Shatubrian je založená na dvoch malých "Atala" (1801) a Rene (samostatná publikácia, 1805), ktorú pôvodne myslel ako hlava prozaickej eposu na živote amerických indiánov, ale potom sa používa ako Ilustrácie na "génius kresťanstvo" (do časti "na Asylovec Passsions").

Priznať román.

Oddiel 15. Romantizmus vo Francúzsku. - spovedný román.

Vzhľad nového literárneho žánru je spojený s menom Shatubriaac - romantického spovedaného románu, čo je lyrický monológ - priznanie hrdinu. V takomto produkte je podmienečne zobrazený len vonkajší svet, všetka pozornosť je zameraná na zverejnenie vnútornej životnosti centrálneho charakteru, komplexného a kontroverzného, \u200b\u200bna jeho starostlivú sebaanalýzu. Sprievodcovské romány boli investované veľa osobných, autor sa do nich zlúčil s hrdinom, súčasníci hádajú pre fiktívne prvky plot autobiografie a pre postavy - skutoční ľudia (aj termín "romány s kľúčom" vznikli pôvodu).

Ale so všetkými spovednými romány charakteristickými pre romantizmus, spovedné romány obsahovali široké zovšeobecnenie: odrážali stav mysle a srdce, ktoré vytvárajú epochy sociálnych šokov, štát, že romantika bola určená ako "choroba storočia" a Čo nebolo nič viac ako individualizmus. Shatubreman prvýkrát predstavil hrdinu v literatúre, zasiahol touto chorobou - zamietol z veľkého života spoločnosti, osamelej, nespočetné, sklamané sklamaním a nudou, ktorí nosili celý svet.

Oddiel 15. Romantizmus vo Francúzsku. - "Atala".

V príbehu "Atala", tento nový hrdina sa objavuje v zhovievavou indických chaktov, ktorý povie misionárovi, aby sadali hrdým príbehom svojej lásky k krásnej dcére vodcu nepriateľského kmeňa Indian Atala, ktorý ho zachránil smrť. Milovníci putovali v tropických lesoch; Nakoniec, Atala, kresťan, pre ktorého matka dal sľuby celibáta, zbavuje sa života, pretože nie je schopný namietať proti telesnej vášeň na Chacttas.

Po tom, čo dal hrdinovia "Atalas" s pocitmi ich súčasníkov, Shatubin, ako to bolo, zaváhali s Rousseau: Ukazuje sa, že neexistuje žiadna harmónia medzi nedotknutú povahou, "prírodná osoba" je tiež citlivá na hriešne vášne a by mali byť zasiate v kresťanskom náboženstve. Ale táto morálka znie v príbehu falošné, pretože je v rozpore s autorskými právami hrdinov a applicage, s ktorým čerpá krásu pozemského sveta.

Pri prvej čitateľoch "Atalas" urobili obrovský dojem z farebných, kompletných divadelných účinkov popisu amerických lesov a prérií, života neznámych národov. Shatubrejom predstavil úplne nový materiál do francúzskej literatúry - exotické, čo bude v odbore romantizmus naďalej robiť významné miesto. Som zasiahnutý súčasníkmi a kvetmi, vhodnou slabiku Shatubrian, jeho umelej výšky, prehnaných snímok, ktoré K. Marx reagoval ostro; Shatubrica nerušene, ako politika a spisovateľ, Marx nazýval svoje spisy "falošnú výmenu."

Oddiel 15. Romantizmus vo Francúzsku. - Rene.

V druhom príbehu, Shatubrant, Rena, sklamaný hrdina sa objavuje bez akéhokoľvek make-upu (nesie meno autora); On tiež rozpráva svoj príbeh seba, sedieť pod stromom na pozadí exotickej krajiny, ktorá bola slepá chactata a misionárom Suell.

Mladší syn starovekej šľachtickej rodiny, ktorý zostal bez finančných prostriedkov po smrti Otca, mladý muž Rena sa ponáhľal "do búrlivého oceánu sveta" a bol presvedčený o nestabilite a udrel ľudskej bytosti. V osamelých trpiacich, prechádza životom, keď stratil všetku chuť, plný nejasných porovnávaní a nedokončených túžob, tajne hrdí na jeho fatálnu presnosť, ktorá ju nadobudne nad obyčajnými ľuďmi.

V Rene, myšlienka sa tiež vykonáva, že osoba je obeťou neslušných vášní. Príkladom toho je neprirodzená vášeň pre hrdinu svojej sestry Amelie, ktorá zvažuje jediný. Savesting od seba, Amelie berie tonzdure v kláštore, a rene, otvárajúc svoje hrozné tajomstvo, vedie z začarovanej spoločnosti v lese Ameriky, hľadá zabudnutie medzi jednoduchými srdcami Indov. Ale márne, že s ním prináša všetky rozpory svojej duše a zostáva ako utrpenie a osamelé "divoké spory". V záverečnom, otec Suel Surovo vykrvácanie Rene v Gordin, zriedka: "Šťastie možno nájsť len na tých módnych spôsoboch," tentoraz však autorské prijatie výnimočnej osoby je v rozpore s touto uloženou morálkou. Celý príbeh je preniknutý ostrým pocitom nezvratného pohybu histórie; V minulosti sa nevráti, "príbeh si vzal jediný krok a tvár zeme sa zmenil", a neexistuje žiadne miesto v rozvoji nového sveta pre Rene.

Obrovský úspech Rena, ktorý sa stal prototypom celého pleiadov melancholických hrdinov romantizmu, postihnutého "vekovej choroby", bola založená, samozrejme, nie na ušľachtilých sympatiech autora, ale o skutočnosti Že Shatubin chytil náladu visiacu vo vzduchu a zachytila \u200b\u200bnový životný fenomén: dráma individualizmu, spálenie duchovne bohatej osobnosti s proprietárnou spoločnosťou. Pod šarmom bolo Tentorland desiatky svojich mladších súčasníkov, až do Mladého Balzaku. Mladý muž Hugo zaznamenal v denníku: "Chcem byť bez výstrelu - alebo nič!"

Centrálny román v dielach Chantubriandu je "ospravedlnenie kresťanstva". "Atala" a "Rene", podľa autorského plánu, boli ilustrácie pre "ospravedlnenie".

"Atala" je román o "láske dvoch milencov pochoduje na opustených miestach a rozprávali sa s ostatnými." V románe sa používajú nové spôsoby expresivencie - pocity hrdinov, autor, ktorý prenáša prostredníctvom opisov prírody, je ľahostajný k najväčším, potom impozantným a smrteľným.

Paralelne, v tomto románe, autor je polovica Amelly s teóriou "prírodného človeka" Rousseau: Charbrian Heroes, Dikari Severnej Ameriky, "v prírode", divoký a krutý a premeniť na pokojné šírenia, len čelia kresťanskej civilizácii.

V "Rene alebo dôsledkoch vášní" prvýkrát vo francúzskej literatúre, obraz Hero-Stradental, francúzsky verter. "Mladý muž, plný vášní sedí z krátera sopky a smútkov, obydlí, ktorého sotva rozlišuje, ... tento obrázok vám dáva obraz jeho charakteru a jeho život; Rovnako ako počas môjho života som mal pred mojimi očami vytvorením obrovského a spolu, nie je hmatateľné, a vedľa neho sa zející priepasť ... "

Vplyv Shatubrian na francúzsku literatúru je obrovský; Zahŕňa obsah a formu s rovnakou pevnosťou, určujúcim ďalší literárny pohyb v rôznych prejavoch. Romantizmus je takmer všetky jeho prvky - od sklamaného hrdinu na lásku k prírode, z historických obrazov do jasu jazyka - je v ňom zakorenené; Alfred de Vinyia a Victor Hugo im pripravený.

V Rusku bol tvorivosť Shatubrian populárny na začiatku XIX storočia, jeho vysoko ocenený K. N. BATYUSHKOV a A. S. Pushkin.

Romantické umenie je charakteristické pre: Aversion na buržoáznú realitu, rozhodujúce odmietnutie racionálnych princípov buržoáznej výchovy a klasicizmu, nedôveru k kultu dôvodu, čo bolo charakteristické pre osvietencov a spisovateľov nového klasicizmu.

Morálne a estetické patos romantizmu sú spojené skôr s vyhlásením dôstojnosti ľudskej osoby, prirodzenosti jej duchovného a tvorivého života. To zistilo výraz v obrazoch hrdinov s romantickým umením, ktorý je charakterizovaný obrazom zriedkavých znakov a silných vášní, aspirácie na neobmedzenú slobodu. Revolúcia vyhlásila slobodu osobnosti, ale tá istá revolúcia viedla k duchu súcitu a egoizmu. Tieto dve strany osoby (Paphos slobody a individualizmu) sa veľmi ťažko prejavili v romantickom koncepte mieru a človeka.

Romantika odmietla potrebu a možnosť objektívneho odrazu reality. Preto vyhlásili základom umenia. Subjektívna arbitrážnosť kreatívnej predstavivosti. Scény pre romantické práce boli zvolené výnimočné udalosti a mimoriadne prostredie, v ktorom Heroes konali.

Spaľovanie v Nemecku, kde základy boli položené romantickým svetórom a romantickým estetikom, romantizmus sa rýchlo šíril v celej Európe. Pokrýval všetky sféry duchovnej kultúry: literatúra, hudobné, divadlo, humanitárne vied, plastové umenia. V prvej polovici 4. storočia. V Európe bola romantická filozofia: Johann Gottlieb Fichte (1762-1814), Friedrich Wilhelm Shelling (1775-1854), Arthur Schopenhauer (1788-1860) a SIEREEN CHURKEGORE (1813-1855). Ale zároveň romantizmus už nebol univerzálny štýl, ktorý bol klasicizmus, a neovplyvnil architektúru podstatne, ovplyvňoval záhradu a parkkému umeniu, architektúru malých foriem.

Romantizmus v literatúre.

Vo Francúzsku, prvá tretina XIH storočia. Romantizmus bol založený smer literatúry. V ranom štádiu rozvoj centrálnej postavy - Francois René de Chaštan (1768-1848). Predstavoval konzervatívne krídlo.

Západná Európska kultúra XIH storočia. tohto smeru. Všetko, čo mu napísal, je kontroverzia s myšlienkami osvietenia a revolúcie. Vo pojednaní sa "krása náboženstva oslavuje pre kresťanstvo" a myšlienka je odôvodnená, že katolicizmus mal slúžiť ako základ a obsah umenia. Spásanie človeka, podľa Shatubrian, len v odvolaní na náboženstvo. Shatubrejom napísal Pomppous, Flowery, Falsely Atines Style.

náboženské filozofické ošetrenie L. N. Tolstoy, napísané v roku 1879-81. V Rusku bola publikácia zakázaná duchovnou cenzúrou. Najprv vytlačený v časopise "Všeobecný prípad" v Ženeve v roku 1881-84, posledné vydanie: priznanie; Aká je moja viera? L., 1991.

V "priznaní" s najhlbšou silou, ktorá ukazuje duchovný prevrat, ktorý zažil spisovateľ v con. 70s - nach. 80. rokov. 19. storočie

Hlavnou témou "priznania" je duchovné hľadanie osobnosti, ktorá trpí nezmyselnosťou života, z morálnych a náboženských lží kňazov náboženstva a umenia. Tolstoy nenájde zmysel života alebo vedecké poznatky, ani v učeniach indických a čínskych múdrych mužov, ani v kresťanskom dogmoch. Iba život miliónov obyčajných ľudí, ktorí sa zaoberajú ťažkosťami, pretože jeho najvyšší prejav dáva odpoveď na riešenie problémov o opakovaní života a smrti, o rozdieloch medzi pravdou a ilúziou, o ideále náboženskej viery. Kľúčom k riešeniu týchto problémov Tolstoy nájde v koncepte Boha, ktorý má pre neho univerzálnu hodnotu. Pod Bohom, rozumie svetovej harmónii, príčinou bytia, tvorcu života a človeka, svetového ducha, myslenie myslenia. Boh je "to, bez ktorého nie je možné žiť. Poznať Boha a žiť - to isté. Boh je život "(Tolststoy D. N. Pol. CONS. OP., Zv. 23. M., 1957, s. 46). Význam života osoby sám a význam jeho viery v živote je preto celkom logický, aby nasledoval z konceptu Boha: "Úlohou osoby v živote je zachrániť svoju dušu; Ak chcete zachrániť svoju dušu, musíte žiť v Božom ... "(tamže., S. 47). Myšlienka očistenia mužskej duše cez náboženskú vieru sa stáva hlavným výsledkom morálneho a náboženského prevratu Tolsthoy.

Tolstoy rozlišoval ľudovú vieru založenú na viere v živote a legende a teologický "vedec" viery, ktorú považoval za falošný. Tolstoy pochyboval pravdu ortodoxy v dôsledku neznesiteľného postoja pravoslávnej cirkvi k iným cirkvi a vera, ktorý pripúšťa duchovné násilie voči osobnosti, a odôvodňujú priame násilie - vraždy vo vojne v mene viery. Dostane pochybnosti o práve cirkvi teológov a kazateľov, aby vysielačili ľudí z morálnych a náboženských pravd, kritizovali rituálnu stránku náboženstva, apeluje výlučne na primerané odôvodnenie viery. "Priznanie" bol podrobený prísnej kritike z nielen ortodoxných teológov, ale aj niektoré literárne postavy. Zároveň sa stretlo s veľkým záujmom o inteligenciu, pretože naďalej udržiavala morálne a náboženské hľadanie, ktoré zaznamenali ruskú kultúru v priebehu 19. storočia.

Lit.: GUSEV A. F. COUNTION L. N. TOLSTOY, JEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO A MULTIMONKU VIHU. M., 1890; Mordovi.b. Cesta lezenia, t. 1. M., 1993; Pakin E. I. Filozofický quest Lion Tolstoy. M., 1993; Fausset H. A. Tolstoy. Vnútorná dráma. N. Y, 1968; Braun M. Tolstoi. Eine Literarische Biographie. Gott., 1978.

Vynikajúca definícia

Neúplná definícia ↓

Vyznanie

Centrálna práca Augustína je blažená (datovaná 400). Názov eseje je úplne primeraný na jeho skutočný obsah: hriešnik, otvorenie svojej vlastnej duše, pred Bohom a ľuďmi vo všetkých jeho hriechoch a berie chválu Pánovi za jeho milosrdenstvo. V prvých knihách "I." Autorom reprodukuje svoju životopis (pozri Augustine Blissful), zdieľanie s ľuďmi z detských pocitov a uvedenie všetkých svojich hriechov a pedaticky: neobmedzenú túžbu materskej prsníka, indiscriminate životný štýl, tvrdohlavosť, hnev. Grék, napríklad, mladý Augustín učí z pod paličkou. Jeho rodným jazykom je latinčina. Len pod tlakom dospelých sa stále naučil grécky jazyk a dokonca sa začal považovať za jedného z najlepších učeníkov. V 371, veľkorysý Pheetzenate Rumun, dáva chlapcovi štipendium a Augustín sa učia ritiom v Carthage. Toto mesto bolo známe, zatiaľ čo sa zameranie vicepre. Mladý muž víriví hovory tela. Z veľmi jemného veku je mučený neuspokojivými pocitmi. "Prišiel som do Carthage: Kruh ma s hanebnou láskou. Nemám miloval, miloval milovať ..." a o niečo neskôr: "Láska a byť milovaný, bol som sladký, ak by som mohol zvládnuť milovaného." Augustín žil celkom zábavu. Mladý muž išiel do divadla, kde rád sledoval hry o láske. Ale vôbec nezabudol na jeho štúdium a vážne študoval. Práca v knižnici Augustine objavuje Cicero, čítať jeho dialóg "Hortensia", nedosiahol moderných čitateľov. Táto kniha sa ukázala byť druhom vnímania pre neho: "Študoval som knihy o výrečke, chcú za účelom trestuhodného a frivorózy, s radosťou ľudskej márnosti, aby sa stal vynikajúcim reproduktorom. Po zavedenom vzdelávacom postupe som dosiahol Kniha nejakého druhu Cicero, ktorého jazyk je prekvapený všetkým, a srdce nie je tak. Kniha je nabádaná na kontaktnú filozofiu a nazýva sa "hydrogeness". Táto kniha zmenila môj stav, zmenil moje modlitby a obrátil sa na vás, Pane, urobil iné petície a moje túžby. Zrazu som nadtakoval všetky prázdne nádeje; Chcel som v mojom neuveriteľnom srdcovom zmätku a začal vstať, aby sa vrátila k vám. Nie, aby som zdvihol jazyk (pre to, zrejme som zaplatil matku -in-Law v mojom devätnástich rokoch, môj otec zomrel dva roky predtým), nie na tlačenie jazyka, vzal som sa na túto knihu: Naučila ma, aby som nehovoril, a čo povedať. Láska k múdrosti je gréčtina s názvom filozofóza Fion; Táto láska vo mne spálila túto esej. Existujú ľudia, ktorí sú zavádzajúcou filozofiou, ktoré sú v rozpakoch a zabalení ich chýb týmto veľkým, milujúcim a čestným menom Cicera; Takmer všetky také filozof, moderný autor a žijúci pred ním sú označené v tejto knihe a sú vystavené ... ". Čítanie urobil Augustine" Láska, hľadať, hľadať, Majster a pevne ADHE preč na jednu alebo inú filozofickú školu, ale Samotná múdrosť, čo ona bola. "Podľa autorskej poznámky, už si prečítal" kategórie "kategórií Aristotela a nepovažoval ich obzvlášť ťažké. Mladý Augustín bol však sklamaný Biblom: táto kniha" sa zdala nehodnotala dokonca ma dokonca porovnávať výhodu cicero štýlu. "Sklamaní v Biblii, Augustín sa snaží získať pravdu v iných cvičeniach: keď sa dozvedel o sekcii Manicheev, získal sľub, že zistiť odpovede na všetky jeho otázky. Najmä Augustín prvýkrát dostal určitú odpoveď na problém zlých dôkazov (pozri Manichee), utrpel celý svoj život. V Manician sa odvoláva na seba-stupeň Augustínu, videl, že prostriedky, v ktorých potreboval splniť jeho životnosť. Christian Monica, Matka Augustín, ako je uvedené v "I.", mal vážne druhy na svojho syna. Aby to premeniť vo viere true, matka hľadala pomoc v vplyvných osôb: určitý biskup, charta vysvetľuje Monica, že Augustín je schopný nájsť cestu v živote, stratil trpezlivosť a povedal jej: "Pobyt: Ako pravda, že žijete , Takže pravda a potom, že syn takýchto trhov nezomrie. " V knihe štvrtého "I." Augustín opisuje, čo inteligentné zablokovanie priniesli svoje niektoré učenia - mágiu, astrológiu. Smrť blízkeho priateľa a odchodu z Kartagénu bola otvorená autorom "I.", že prechodné tvory nám nemôžu dať šťastie. Iba jeden Pán je nezmenený. Duša môže získať pokoj a šťastný život len \u200b\u200bv Bohu. Do tejto doby, Augustín už začína sklamaný vo figúrkach. Zistil, že toto učenie popiera osobnú slobodu, ako aj tvrdo odlišuje dokonalých ľudí, správcovia svätosti a všetkých ostatných. Augustín to nemohlo prijať, poznamenáva v "I.": "Keďže som si prečítal veľa filozofických kníh a dobre si spomenul na ich obsah, začal som porovnať niektoré z ich ustanovení s nekonečným manianským basom. Zdá sa, že pravdepodobnejšie slová tých, ktorí Majte väčšiu pravdepodobnosť, že tam bolo dosť porozumenia na preskúmanie dočasného sveta, hoci ho nenašli Pána. " Augustín bol šokovaný matematickou nevedomosťou MANI, jedným z orgánov sektora: "Maniš veľa hovoril o otázkach vedeckého a bolo vyvrátené skutočnými znalcami. Odtiaľ je jasné, ako by to mohlo byť jeho porozumenie v oblasti, menej cenovo dostupné. Nesúhlasil s malým hodnotením pre seba a pokúsil sa presvedčiť ľudí, že Duch Svätý, potešiteľ a obohatenie vašich verných, osobne v úplnosti jeho orgánu obývajú. Bol chytený vo falošných vyhláseniach týkajúcich sa neba, hviezdy, pohybu slnka a mesiaca, hoci nie je relevantné pre vedu viery, napriek tomu rúhanie jeho pokusov je dosť: Hovorí v jeho prázdnej a bláznivej pýche Čo nielen nevedeli, ale dokonca skreslené, snažil sa v každom spôsobe, že tieto vyhlásenia pripisujú, akoby božská tvár. "Po neskoršom šiel do Ríma a nenahrádzate intelektuálnu spokojnosť a tam, Augustín drží cestu do Milána. V Miláne, on Stretáva sa s biskupom Ambros, budúcnosti svätý. Augustín je potešený jeho kázaním a rozhodne sa konečne zlomiť s Manikena (Kniha piateho "I."). Vďaka Ambrosymu Augustine berie katolícke myšlienky o viere. vo filozofii, Je priťahovaný na začiatku myšlienok skepticizmu novej akadémie (pozri Neo-Platonism, Plotin). Augustín však už zistil rozpor v tomto učení. Zdá sa, že pravda nie je k dispozícii osobe, neoplatóni bolo možné len študovať možné a hodnoverné. To nemohlo Oh uspokojiť Augustín, ktorý sa domnieval, že mysliteľ musí vedieť múdrosť. V knihách siedmeho a ôsmeho "I." Hovoriť o spôsobe Augustína k Bohu, ktorej podstata sa najprv snaží určiť z filozofického hľadiska. Augustín ho ešte nepovažuje čistý duch. Pred ním stojí za to otázka pôvodu zla. Môžem podplácať Boha? Nielen modlitby, ale aj túžba matky predstaviť syna s ľuďmi, ktorí ho môžu poučiť na cestu viery, dávajú svoje výsledky. A napriek tomu nie je ľahké. V hlbinách dušu Augustínu je búrlivý vnútorný boj. (Ako zaznamenal názor, "... Keď som bol prepustený z bezpodmienečného predloženia Hospodinovi, ako keby som našiel svoju časť a osud, som pochopil, že som bol, kto chcel, nechcel som to: To bolo Bol som, kto chcel posadnutý týmto nebojácnym a odmietol to tiež nerozdelené. A začal som bojovať sám seba, rozbiť sa ... ".) Augustín sa neustále vracia k otázke vzťahu medzi telom a duchom. Augustín príde k záveru, že Boh musí prevziať absolútnu bytosť. Všetka existencia, je vytvorenie Boha, je dobrá. Zlo je odchod od Pána. Šanici, Augustín upozorňuje na jedno miesto v posolstve apoštolu Pavla. Toto je milosť Pána, ktorému chýba, aby urobil posledný krok v obehu. Augustín si uvedomil, že "nie v sviatkoch a opití, nie v spálňach a nie v rozpisovaní, nie v hádkoch av závisti: Užite si Pána Ježiš Kristus a starostlivosť o telo sa neobjavujú na túžbu." Augustín oznamuje matku, ktorá je pripravená odvolať sa. V knihe deviateho "I." Je povedané o duchovnej ceste konvertovať tenšie a jeho krst. Na konci tejto knihy sa hovorí smrť jeho matky a je uvedený podrobný opis jej života. V knihe desiateho "I." Augustín analyzuje vlastnosti pamäte. Domnieva sa, že pamäť kontajnera alebo pokladnice, kde sa skryté nespočet snímok získaných z vonkajších pocitov. Podľa myšlienok Augustínu, pamäť obsahuje nielen obrázky vecí, ktoré sa potlačili v duchu (objekty vnímané zmyslami, spomienkami na seba, kompozitné a rozrezané obrázky atď.), Ale tiež veci, ktoré nemožno položiť na obrázkoch: Vedecké poznatky a emocionálne

postavenie. Self-vedomím existuje kvôli pamäti, ktorá spája minulosť s súčasnosťou a umožňuje predvídať budúcnosť. Pamäť "V súčasnosti" zážitok z minulosti a nádeje budúcnosti. Jeho neustála prítomnosť, ktorá je potvrdená aj zábudlivosťou, je nevyhnutnou podmienkou pre akúkoľvek ľudskú akciu. Špecifická funkcia pamäte sa prejavuje pri získavaní intelektuálnych poznatkov. V ňom, Augustín rozlišuje zmyselný prvok, napríklad uložený v pamäťových obrazoch zvukov a objekt vedomostí ako takých, čo nie je vnímané pocity, a preto nemôže prísť zvonku. Koncepty sa najprv uchovávajú v srdci av odľahlej oblasti pamäte, v roztrieštenom a neusporiadanom stave. S pomocou reflexie, pamäť z nich zistí, zefektívňuje a sú zlikvidované. Toto sa nazýva vedomosti. V knihe jedenásty "I." Augustín sa odvoláva na problém času. Odráža na akt tvorby. Ak hlas povedal: "Áno, bude tam obloha a Zem!" Preto bolo s týmto hlasom telo. Ak tela už existovala, potom odkiaľ pochádza? Preto je ťažké pochopiť, ako je akt stvorenia kompatibilný s večnosťou Boha. Podľa Augustína, "Tu je moja odpoveď pýtať sa:" Čo urobil Boh pred vytvorením oblohy a Zeme? "Odpoviem, že nie ako, hovoria, odpovedal niekomu, ktorý sa vyhýba vtipu z pretrvávajúcej otázky:" pripravený Peklo pre tých, ktorí sú preťažení s vysokým ". Jedna vec - pochopiť, iné - jazdiť. Takže nebudem odpovedať. Bol by som ochotný odpovedať:" Neviem, čo neviem. " Augustín tvrdí, že nie je možné si predstaviť, že čas, ktorý existoval pred vytvorením sveta, pretože Boh stvoril, že sú spolu. Aký je čas? "Ak sa o tom nikto nepýta, viem, aký je čas: ak by som chcel Vysvetlite pýtať sa - nie, neviem. Trvám však na skutočnosti, že viem pevne: ak nič nežiadul, neexistoval by minulý čas; Ak nič neprišlo, neexistoval by žiadny budúci čas; Ak sa nič nestalo, nebol by žiadny súčasný čas. "Podľa Augustínu, iba prítomný. Minulosť a budúcnosť existujú len v našom pohľade." Existujú trikrát: súčasná minulosť, súčasná a súčasná budúcnosť. "TIETO TROJE Typy času nie sú nikde neexistujú, okrem našej duše. "Predstavený je pamäť; Súčasnosť je jeho bezprostredná kontemplácia; Súčasnosť budúcnosti je jeho očakávania. "V čase, Augustín bol stále prostriedkom na meranie pohybu. Na konci jedenásteho knihy odráža na potrebu rozlíšiť čas patriaci do predmetu (vyjadrený v memobeliu) a čas meraný pohybom telá (nebeské svietidlá). Kniha dvanásť "I." Začína sa odrazom na bezodkladne, ktoré existovali čas. Autor sa snaží primerane pochopiť "Genesis" - knihy o pôvode človeka. Snaží sa vymedziť svoju pozíciu na dlhú dobu smerom k komentátorom "Genesis". Po dlhej reflexie, Augustín príde k záveru, že v Svätom Písme, veľa nie je pre nás k dispozícii, ale obsahuje pravdu, a preto je potrebné zaobchádzať s ním pokorom a úctou. Augustine Poznámky: "A tu ľudia idú a prekvapenie sa pozeráte na vysoké hory a vzdialených moriach, na rýchle toky a oceáne a nebeské lopaty, ale v tomto čase zabúdajú na seba." Na konci knihy trinástom "I." Augustín, čo odráža na funkcie duchovného, \u200b\u200bzradí milosť Pána, vytvára, že je sama a čas. Pochopenie nadčasového významu "I.", Jaspers v knihe "Veľké filozofov" poznamenali: "Odvolanie je nevyhnutným predpokladom Augustínu. Len v tejto transformácii získava viera, nie ako tí, ktorí narazili na doktrínu, ale Božie darček. KTORÝMI TÚTO TÚTO TRANSMANTÁCIU, VŠETKÝM POTREBUJEME NAJVYŠŠIE OUTSUEN VŠETKÝCH TÝKAJÚCE SA VŠETKÝCH MYSTOPÁRSKEJ TAKÉHOSTNOSTI. Čo to znamená? To nie je prebudenie, že Cicero mohlo vyvolať, nie blaženú transformáciu v duchovnom svete, ktorá dáva čítanie Priehrada, ale jedinečná a núdzová, v podstate, odlišná od všetkého: povedomie o bezprostrednom dotyku Božieho sám, v dôsledku čoho je osoba transformovaná aj vo svojej fyzosti, v jeho existencii, aby jeho ciele. , Spolu s obrazom myslenia, obraz o zmenách existencie ... Takéto odvolanie nie je filozofickým lámaním lámania, ktoré potom musíte realizovať deň po dni ... to je náhly prielom, biograficky datovaný Život, ktorý zrazu nájde novej nadácie ... v tomto d Hypotekárna filozofická myšlienka, z tej, ktorá je autonómna, k tej, ktorá je syndrický s vierou, zdá sa, že vidíme rovnaké vlastnosti filozofovania. Každý detail sa však reaguje. Odteraz sú staroveké myšlienky bezmocní, stávajú sa len nástrojom na myslenie. V dôsledku odvolania sa posudzovanie filozofie stalo neodvolacou inou. Pre mladý Augustín má racionálne myslenie vyššiu hodnotu. Dialektika - Disciplína disciplína, učí správne používanie logiky a spôsobov, ako učiť. Ukazuje a zdôrazňuje existenciu, robí zrejmé, čo chcem, pozná známy. Dialektika je schopná urobiť inteligentný šalvia a zrazu dostane negatívne hodnotenie. Vnútorné svetlo, ukazuje sa, oveľa vyššie. .. Augustín pripúšťa, že jeho obdiv Filozofie v minulosti bol prehnaný. Bliss nie je v ňom, ale v vášnivej uloženie Bohu, ale blaženosť patrí len do budúcnosti, existuje jeden spôsob, ako pre neho cesta, a táto cesta je Kristus. Hodnota filozofie (ako jednoduchá dialektika). Biblické-teologické myslenie sa stáva nevyhnutným. "Ako Augustín odpovedal" I. "na otázku: Čo mám rád, milujem Boha?:" ... Milujem určité svetlo, a nejaký hlas, určitú arómu a nejaké jedlo, A niektoré objatia - keď milujem svojho Boha; Toto je svetlo, hlas, aróma, potraviny, zahŕňa vnútorný muž - kde moja duša svieti svetlom, ktorý nie je obmedzený na priestor, kde hlas hlasuje, ktorý znie to, že to mlčí, kde aróma nevyžaduje, čo Nevymiší sa ... ja telo a dušu, pripravený slúžiť mi; Jeden je na vonkajšom svete, druhý vo mne. Ktorý z nich sa ma opýtať o Bohu o Bohu? .. Lepšie, samozrejme, čo vo mne. "Podľa bezmyšlienkovite pred Augustínom, tlmený na svet navonok, aby ho zvládli, ľudia" nemôžu argumentovať. Svet vytvoril odpovede na otázky len odôvodnením ... je pred ním a hovorí sa k druhému; Namiesto toho hovorí všetkým, ale tento hlas vonkajšieho sveta chápe len tých, ktorí, ktorí ho počuli, porovnávajte ho s pravdou žijúcou v nich. "" Vedel som, že vie, kde on, "záver Augustínu.

Vynikajúca definícia

Neúplná definícia ↓

Priznanie v literatúre Práca, v ktorej sa príbeh vykonáva z prvej osoby, s rozprávačom (autorom alebo jeho hrdinom) priznáva čitateľovi v tých najodpornejších hĺbka svojho duchovného života, s cieľom pochopiť "konečné pravdy" o sebe, jeho generácii . Niektorí autori priamo nazývali svoje diela: "Priznanie", definovanie tohto limitu Frankness - vlastné: "Priznanie" blaženosti Augustínu, "priznanie" (1766-69) J.Z. Russso, "de PROFIMDIS" (1905) O.UILDIS, " Autorské priznanie "(1847) NV Gogol," priznanie "(1879-82) ln tolstoy - alebo jeho hrdinský rozprávač, v poézii - lyrický hrdina:" Priznanie syna storočia "(1836) A.MYUSS," Priznanie mladého dievčaťa "(1864) J.Sand," Hussar Vyznanie "(1832) DV DVAVDOV," priznanie "(1908) M. Gorky," priznanie Hooligan "(1921) sa Jeshenina.

K tomu žánru priznanie susedí denník, poznámky, autobiografia, román v písmenách, ktoré môžu patriť ako umelecká aj umelecká a dokumentárna próza - "život" Avvakum Protopopa (1672-75), "poznámky a dobrodružstvo ušľachtilej osoby, ktorá stratila od svetla" (1728- 31) .F.PROPO, EPISTOLAR Roman Zh.dee Steel "Dolphin" (1802), "Nort Notes" (1848-50) F.R.D. Shatubrian, "Diary" (1956-58) Gonkur Brothers, "Vybrané miesta od korešpondencie s priateľmi "(1847)," Poznámky Crazy "(1835) Gogol," Denník spisovateľa "(1873-81)," Poznámky z mŕtvych domu "(1860-62)," Poznámky od podzemia "(1864) FM Dostoevsky. Niekedy priznanie vykonáva v úplne cudzom prejavom - ako satirický, parody žánru - "občan sveta, alebo písmená čínskeho filozofu" (1762) O. Holdsmith.

Ruskí spisovatelia a literárne priznanie

Ruskí spisovatelia 19. storočia prispeli k rozvoju literárnych priznaní. V interivácii pokánia, Gogol a Tolstoy sú pripravení opustiť najvýznamnejší pre umelcov - kreativitu, viď rozporom najvyšších náboženských zákonov svedomia. Gogol odsúdil satirou ako ulcerózny podval v blízkej blízkosti, Tolstoy, v "priznaní" toho, ktorého V. Zenkovský nájdený "etický maximalizmus, určitý self-ukricifixion" (Zenkovsky VV história ruskej filozofie. Paríž), upozornil na vypúšťanie , šikmé vo \u200b\u200bvzťahu k duším ľuďom a ľudovej kultúre Podstatou umenia. Najviac blízko žánru priznania, ako je prijaté, pracuje f.m.dostoevsky. Nebola náhodou, že si zaslúžili definíciu "Romanovských priznaní" (najprv v hodnotení DS MEMERGEKOVSKY v knihe "Lev Tolstoy a Dostoevsky", 1901-02, potom mm BAKHTINA - "Problémy poeteevského poetika", 1963) . Využitie Dostoevského - v neoddeliteľnom spojení s pozorovaným Bachtin Polyfónia: Prostredníctvom neho sa vykonáva, zase ovplyvňuje. V filozofickej lyrickej próze 20. storočia (M. PRIHVIN "FACELIYA", 1940; O. Buggolts "Day Stars", 1959) Vyznamenania sú vyjadrené v filozofických odrazoch na udalostiach tajných problémov tvorivosti, o úlohe osobnosti umelca.

S túžbou zničiť nie je porovnateľné s aktom kreativity, koncepcie ideologickej normy, dogma oficiálnych myšlienok "stagnácie" 20. storočia, ktorá stála v priznaniach posledných desaťročí 20. storočia v neprítomnosti z hrdinu v neprítomnosti pokánia pokánia. Okrem toho, "vyznávania" je neoddeliteľnou skúškou, hĺbkové zbrane s nízkymi ležiacimi stranami ľudskej duše ("to je ja - Edka", 1976, E. limonova; "Mama, milujem Zhulika!", 1989, N.MEDVEVA).