A vo všeobecnosti, v palácoch Francúzska, nemôžeme sa pozrieť do najvýznamnejšieho slávneho palácového komplexu Francúzska. Dovoľte mu vedieť, každý, počul ste o ňom veľa, ale stále sa pozrieme späť a ísť tam niekoľko minút.

Verzailles - Tento názov je spojený na celom svete s myšlienkou najvýznamnejšieho a nádherného paláca, postavený vôľou jednej panovníka. Versailling Palace a Park Ensemble, uznávané majstrovské dielo svetového dedičstva, je dosť mladé - je len tri a pol storočia. Palác a park Versailles sú jedným z vynikajúcich architektonických súborov v histórii svetovej architektúry. Plánovanie rozsiahleho parku, územie spojené s Versailles Palace je vrcholom francúzskeho parkkého umenia a samotný palác je prvotriednou architektonickou pamiatkou. Pleiad brilantných majstrov pracoval na tomto súbore. Vytvorili komplexný komplexný architektonický komplex, ktorý zahŕňa monumentálnu budovu paláca a množstvo parkovacích štruktúr "malé formy", a čo je najdôležitejšie, najviac výnimočný park.

Versailles Ensemble je vysoko charakteristický a živý produkt francúzskeho klasicizmu XVII storočia. Súbor palácového parku Versailles je najväčšou pamiatkou architektúry XVII storočia, ktorá ovplyvnila mestskú myšlienku XVIII storočia. Versailles sa vo všeobecnosti stali "ideálnym mestom", o ktorých autori renesancie a vôle Louis XIV, "Sun King", a umenie jeho architektov a záhradníkov ukázali byť implementované v umení svojich architektov a záhradkárov a v tesnej blízkosti Paríža. Ale poďme sa o všetko ...

Zmienka o Versailles sa prvýkrát objavila v Charte 1038, vydaná Opátstvo svätého Petra. Povedala o niektorých Sensoroch Goggo Versailles - majiteľ malého hradu a územia priľahlých k nemu. Vznik prvej osady - malá dedinka okolo hradu - zvyčajne dátumy v polovici 11. storočia. Ďalšia obec čoskoro rástla okolo kostola sv. Juliana.

13. storočie (najmä roky vlády Svätej Louis) pre Versailles, ako aj pre celé severné Francúzsko sa stal storočím pohodu. Avšak, 14. storočie nasledované 14. storočím priniesol hroznú epidémiu morskej a centovej vojny medzi Anglickom a Francúzskom. Všetky tieto útoky priniesli Versailles vo veľmi zlom stave: do konca 14. storočia sa počet jeho obyvateľstva očísloval o niečo viac ako 100 ľudí. Začal sa meniť len v nasledujúcich 15. storočí.

Versailles ako architektonický a parkový súbor nebola okamžite, nebola vytvorená jedným architektom, ako je mnoho palácov XVII-XVIII storočia, k nemu. Na konci XVI Century Versailles bola malá dedina v lese, kde sa niekedy lovil Heinrich IV.. Vintage Chronicles Správa, že na začiatku 18. storočia Versailles bol dedinou s počtom obyvateľov asi 500 ľudí, mlyn bol fajčený na mieste budúceho paláca a polia a nekonečné močiare boli rozšírené. V roku 1624 bol postavený v mene Louis XIII., Architekt Filišovač Le Roa malý lovecký hrad vedľa obce Versailles.

V blízkosti nej tam bol stredoveký chátrajúci hrad - držanie domu Gondiho. Saint-Simon v jeho spomienkach zavolá tento staroveký hrad Versailles "Card Domich". Ale čoskoro tento hrad bol prestavaný s architektom Lemerciou podľa poriadku kráľa. Zároveň Louis XIII získal graf Gondi spolu s chápaným palácom arcibiskupu a zbúral ho rozšíriť svoj park. Malý hrad bol 17 kilometrov od Paríža. Bola to štruktúra v tvare P s priekopou. Pred zámkom boli umiestnené štyri trupy z kameňa a tehál s kovovými gratsmi na balkónoch. Železničný dvor starého hradu, ktorý neskôr, po mene mramoru, bol zachovaný až do dnešného dňa. Prvé záhrady Versailles Parku boli rozbité Jacques Bousso a Jacques de Menuar.

V polovici 16. storočia sa Marcial de Breesman stal jediným Versailles Senior - minister financií na King Charlem IX. Karl mu dal právo držať štyri ročné veľtrhy vo verzii a otvorenie týždenného trhu (vo štvrtok). Populácia Versailles, ktorá bola stále malá dedina, bola v tomto čase asi 500 ľudí. Francúzske náboženské vojny medzi katolíkmi a protestantmi však viedli k núdzovej zmene senálnej dynastie. Marcial bol zatknutý za jeho sympatie Huguenots (francúzski protestanti) a bol hodený do žalára. Tu navštívil Duke z De Retz, Albert de Gondi, ktorý mal dlho vyskúšané plány na záchvat Versailles. Hrozby, nútil de zlomyseľnosť, aby podpísal dokument, podľa ktorého bol ten nižší, ktorý mu bol ponechaný na zanedbateľnej cene.

Na začiatku 17. storočia kráľ Louis XIII, ktorý dával veľkú radosť loviť v miestnych lesoch do Versailles. V roku 1623 prikázal postaviť malý hrad, kde by sa lovci mohli zastaviť. Táto budova sa stala prvým kráľovským palácom vo Versailles. Dňa 8. apríla 1632, Louis XIII úplne kúpil Senoriu z posledného majiteľa Versailles Jean-Francois de Gondi za 66 000 livres. V tom istom roku, kráľ vymenoval jeho Chamelner Arno riadenie Versailles. V roku 1634 bol Architekt Filibra Le Roy poučený, aby obnovil starý hrad Versailles v kráľovskom paláci. Napriek zmenám, ku ktorým došlo, do konca rady Louis XIII Versailles neustále nezmenil svoj vzhľad. On, ako predtým, bola malá dedina.

Všetko sa zmenilo s nosením na trón kráľa - slnko, Louis XIV. Bolo to počas vlády tohto monarchu (1643-1715) Versailles sa zmenil na mesto a obľúbenú kráľovskú rezidenciu.

V roku 1662 začal Versailles postavený podľa plánu Lenotry. ANDRE LENOTR (1613-1700) V tejto dobe bol už slávny ako staviteľom estantov krajín s pravidelnými parkami (v W-Le-VisCount, Co, Saint-Clock atď.). Zaujímavé je, že v 1655-1661 N. Fuki, najväčšieho financie absolutistického Francúzska, na projekte Architect LOUIS LE V. Prestavaný hradu krajiny. Hlavná vec v súbore palácového parku, palác sám nebol ani palác sám (v tom čase, pomerne skromný), ale všeobecný princíp vytvárania bydliska krajiny. Celá celá bola zmenená na gigantický park, šikovne usporiadaný Architect-Gardener Andre Lenotrom. Palác Lie Viscount preukázal nový štýl života francúzskeho aristokratu - v prírode, mimo stenách blízkeho, korunovaného mesta. Palác a park sa veľmi páčil Louis XIV.že nemohol prijať myšlienku, že neboli jeho majetkom. Francúzsky kráľ okamžite zaostrený vo väzení a architekti Louis Le In a Andre Lenotra poučili na výstavbu svojho paláca vo Versailles. Architektúra Fuke Estate bola prijatá ako vzorka pre Versailles. Úspora paláca Fuce, kráľ vystúpil od neho všetko, čo bolo možné odstrániť a odniesť, až po oranžové stromy a mramorové sochy parku.

Lenotr začal s výstavbou mesta, v ktorom by mal byť ubytený súd Louis XIV, a mnoho stavu zamestnancov paláca a vojenskej bezpečnosti. Mesto bolo navrhnuté na tridsať tisíc obyvateľov. Jeho usporiadanie bolo podriadené tromi radiačným diaľnic, ktoré sa odlišovali od centrálnej časti paláca v troch smeroch: v CO, Saint-Klov, Paríži. Napriek priamej analógii s rímskou trestou bola kompozícia Versailles výrazne odlišná od svojho talianskeho prototypu. V Ríme sa ulice odlišovali od Del Popolo Square, vo Versaille sa rýchlo konvergovali do paláca. V Ríme bola šírka ulíc nižšia ako tridsať metrov, vo Versailles - asi sto. V Ríme sa uhol vytvorený medzi tromi diaľnicami rovný 24 stupňam a vo Versailles 30 stupňov. Pre rýchlu populáciu mesta Louis XIV. Dlhodobý pozemky na vývoj každého (samozrejme, šľachtici) za podobnú cenu s jedinou podmienkou na budovanie budov v jednom štýle a nie vyššie ako 18,5 metra, to znamená, že úroveň vstupu do paláca.

V roku 1673 sa rozhodlo zbúrať staré verzailly budovy vrátane kostola. Nová katedrála sv. Juliana bola postavená na jej mieste v 1681-1682. 6. mája 1682, Louis XIV, spolu so všetkými jeho dvorom, presunul z Paríža do Versailles. To sa stalo zlomom v histórii mesta. V prvom štvrťroku 18. storočia (to znamená, že do konca rady Louis) sa Versailles zmenil na luxusnú kráľovskú rezidenciu a počet jeho obyvateľstva bol 30 000 obyvateľov.

V dôsledku druhého stavebného cyklu Versailles vyvinuli holistický súbor palácového parku, ktorý je nádherným príkladom syntézy umenia - architektúry, sochy a záhradného parkoviska z francúzskeho klasicizmu XVII storočia. Avšak po smrti kardinála Mazarini, Versailles vytvorené vľavo, sa začali, že nie sú dostatočne majestátne vyjadriť myšlienku absolútnej monarchie. Preto bola pozvaná reštrukturalizácia Versailles Jules Arden Mansar, Najväčší architekt konca storočia, s ktorým je spojený s tretím obdobím výstavby v histórii vytvorenia tohto komplexu, Grand-synoveva slávneho Francois Manzar. Narzar ešte viac zvýšil palác, postavili dve krídla na päťsto metrov dlhé v pravom uhle na južné a severné fasády paláca. V severnom krídle umiestnil cirkev (1699-1710), ktorej lobby skončila Robert de Cott. Okrem toho, Manzar bol turné cez terasu opustila ďalšie dve podlahy, vytvorili zrkadlovú galériu pozdĺž západnej fasády, zatvára sála vojny a sveta (1680-1886).

Adam Frans Van der Meulen - Výstavba Château de Versailles

Na osi paláca v smere vchodu v druhom poschodí, Mansar umiestnil kráľovskú spálňu s výhľadom na mesto a jazdeckú sochu koňa, neskôr v cieľovom bode TREzble Road of Versailles. V severnej časti paláca tam boli komory kráľa, v Južnej kráľovnej. Mansard tiež vybudoval dve ministerské budovy (1671-1681), ktoré tvorili tretiu, tzv. "Nádvorí ministrov", a pripojili tieto trupy s pozlátenou mrežou. To všetko úplne zmenilo vzhľad štruktúry, hoci Mensar opustil rovnakú výšku budovy. Kontrasty boli preč, sloboda fantázie, nič nezostalo, okrem rozšírenej horizontálnej trojpodlažnej budovy, jeden v nejakom druhu fasád s suterénom, prednými a podkrovnými podlahami. Dojem z dedičstva, že táto brilantná architektúra produkuje, sa dosahuje veľkým rozsahom celého, jednoduchého a pokojného rytmu celej kompozície.

Klzný

Mansar vedel, ako kombinovať rôzne prvky do jedného umeleckého celého čísla. On mal úžasný zmysel pre súbor, snahil sa na prísnosť v dekorácii. Napríklad v zrkadlovej galérii aplikoval jediný architektonický motív - jednotné striedanie jednoduchosti s otvormi. Takýto klasický základ vytvára zmysel pre jasnú formu. Vďaka Mansarovi bol rozšírený palác Versailles navrhnutý zákonmi. Rozšírenie získalo silný vzťah s centrálnymi budovami. Súbor, vynikajúci v architektonicky a umeleckých vlastnostiach, bol úspešne ukončený a mal veľký vplyv na rozvoj svetovej architektúry.

Každý z obyvateľov paláca Versailles opustil svoju ochrannú známku vo svojej architektúre a dekorácii. Louis XV., Louis Louis XIV, ktorý zdedil trón v roku 1715, len do konca vlády v roku 1770 sa rozhodol vykonať zmeny v architektúre paláca. Objednal si vybaviť jednotlivé apartmány na ochranu svojho života od súdnej etikety. Na druhej strane, Louis XV zdedil z veľkého dedko lásky k umeniu, o čom svedčí výzdoba jeho vnútorných komôr; A tendencia k tajným politickým intrigom, ktorý ho prekročil od talianskych predkov rodu medici a dynastie Savoy. Bolo to vo vnútorných kanceláriách, ďaleko od zvedavého nádvoria, ten, ktorý bol nazývaný "univerzálny obľúbený" prijal niektoré z najdôležitejších štátnych rozhodnutí. Zároveň kráľ nezanedbával etiketu identifikovanú svojím predchodcom, ani životom rodiny, o ktorej bol pripomenutý kráľovnej a obzvlášť horúcej dcéry-milovanej ním.

Po smrti Sun King, Philip Orleans, ktorý sa stal regentom na mladom Louis XV, sa rozhodol presunúť francúzsky nádvorie späť do Paríža. Stalo sa to viditeľná rana pre Versailles, ktorá okamžite stratila približne polovicu svojich obyvateľov. Všetko sa však vrátilo do predchádzajúceho stavu, keď sa v roku 1722 opäť presunul korunovaný Louis XV do Versailles. So svojím nástupcom Louis XVI musela prežiť veľa dramatických momentov. V rozmaroch osudu sa táto luxusná kráľovská rezidencia musela stať kolískou veľkej francúzskej revolúcie. Bolo tu, že v roku 1789 sa Generálne štáty zhromaždili, a tu 20. júna 1789, poslanci z tretej triedy boli podané slávnostnou prísahou, že neuspokojili až do ich požiadaviek na politické transformácie vo Francúzsku. Začiatkom októbra 1789, dav vyhrievaných revolucionárov prišiel z Paríža z Paríža, ktorý, ktorý zachytil palác, prinútil kráľovskú rodinu vrátiť sa do hlavného mesta. Po tom, Versailles opäť začal rýchlo stratiť populáciu: jeho číslo odmietol z 50 000 ľudí (v roku 1789) na 28 000 ľudí (v roku 1824). Počas revolučných udalostí z paláca Versailles bol vykonaný takmer všetok nábytok a hodnoty, ale samotná budova nebola zničená. Počas vlády adresára v paláci sa uskutočnili reštaurovanie, potom, čo sa tu nachádzalo múzeum.

Louis XVI., Dedičal na Louis XV, ktorého doska bola tragicky prerušená revolúciou, zdedil zo svojho starého otca jeho matky, poľský kráľ Augustus Saxon, závideniahodný hedžovci; Na druhej strane mu jeho predkovia-Bourbon podal nielen skutočnú vášeň pre lov, ale aj hlboký záujem o vied. Jeho manželka Maria Antoinette, dcéra vojvodu z Lotaringského, ktorý sa neskôr stal cisárom Rakúsko, zanechal hlbokú značku v hudobnom živote Versailles vďaka svojej láske k hudbe zdedenej z rakúskych Habsburgu a Louis XIII. Na rozdiel od svojich predkov, Louis XVI nemal ambície kráľa - tvorcu. Slávna jednoduchosť chutí žila v paláci podľa potreby. Vďaka svojej doske sa aktualizovala vnútorná výzdoba paláca a predovšetkým malé izby kráľovnej, ktoré boli umiestnené paralelne s jeho väčšími komorami. Počas revolúcie boli odstránené všetok nábytok a dekorácie paláca. Napoleon a potom Louis XVIII vykonávali obnovu práce vo verzii. Po júlovej revolúcii 1830 mal burzový palác. Táto otázka bola uvedená na hlasovanie v oddelení poslancov. Výhoda v jednom hlasovom uložení Versailles. Posledná z dynastie, King Louis-Philipp Fords Francúzsko od roku 1830 do roku 1848. V roku 1830, po júlovej revolúcii, ktorá ho vznikla do trónu, bol Dom zástupcov zákon prijal zákon, o ktorom Versailles a Trianon sa presunuli do vlastníctva nového kráľa. Bez straty času, Louis Philippe nariadil vytvoriť múzeum vo Versaille na počesť slávnych víťazstiev Francúzska, ktorý sa otvoril 1. júna 1837. Toto vymenovanie hradu sa dnes zachovalo.

Tvorcovia paláca neboli sami Louis Le Ba a Mansar. Pod ich vedením pracovala významná skupina architektov. S Lemiu, Dorba, Pierre Gittar, Bruyan, Pierre Cottle a Blondez. Hlavným asistentom Manzar bol jeho študent a relatívny Robert de Cott, ktorý naďalej viedol výstavbu po smrti Mansar v roku 1708. Okrem toho Charles Davie a Lassuyrans pracovali vo Versailles. Interiéry boli vyrobené na výkresoch Beren, Vigano, ako aj Leberon a Minyar. Vzhľadom na účasť mnohých majstrov je architektúra Versailles v súčasnej dobe generická v prírode, najmä od výstavby Versailles - z výskytu loveckého hradu Louis XIII a na zariadenie Batal Gallery Louis Philippe - pokračoval asi dva storočia (1624-1830).

Počas napoleonských vojen boli Versailles dvakrát zachytené s pruskými vojskami (v roku 1814 av roku 1815). Invázia Prusanov opakovala opäť počas francúzsko-pruskej vojny z roku 1870-1871. Povolanie trvalo 174 dní. V paláci Versailles zvolených pruským kráľom Wilhelmom I ako prechodný pobyt, 18. januára 1871, vytvorenie nemeckej ríše bolo oznámené.

V 20. storočí boli Versailles tiež prenášané, aby boli svedkami najväčších medzinárodných podujatí. Bolo tu, že v roku 1919 bola podpísaná mierová zmluva, ktorá stanovila bod v prvej svetovej vojne a umiestnil začiatok systému Versailles medzinárodných vzťahov.

Hlavný palácový komplexChateau de Versailles) bol postavený v 17. storočí kráľom Louisom XIV, ktorý sa tu chcel pohybovať z Nebezpečného Paríža. Luxusné izby sú bohato zdobené mramorom, zamatovým a dreveným rezbármi. Hlavnými atrakciami sú tu - Kráľovská kaplnka, salón Venuša, salón Apolony a sály zrkadla. Dizajn parade hál bol venovaný gréckym bohom. Apollo Salon bol pôvodne Throne Hall of Louis. Zrkadlová sála obsahuje 17 obrovských zrkadiel odrážajúcich vysoké klenuté okná a krištáľové lustre.

Veľký trankony - Nádherný palác ružového mramoru bol postavený Louis XIV pre svojho milovaného Madame de Madhenon. Tu Monarcha miloval stráviť svoj voľný čas. Neskôr bol palác doma na Napoleon a jeho druhú ženu.

Malý trianone- Ďalšie láske hniezdo, postavený kráľom Louis XV pre Madame de Pompadur. Neskôr mal malý Trianon obsadil Maria Antoinette, a dokonca neskôr, Napoleonova sestra. Nachádza sa v blízkosti chrámu lásky, hovoria, bol milovaný Maria Antoinette držať Dick večery.

Kolonáda - Kruh mramorových stĺpov a oblúkov, ktoré sa nachádzajú v záhrade, pokračuje v téme bohov Olympusu. Miesto bolo obľúbeným jedálenským kráľom vonku.

Počas druhej svetovej vojny bol Versailles obsadený nemeckými vojskami. Okrem toho, mesto muselo prežiť niekoľko krutých bombov, ktorých obete boli 300 Versailles. Uvoľnenie Versailles sa uskutočnilo 24. augusta 1944 a uskutočnili sa francúzskymi vojskami pod velením generála Legalla.

25. februára 1965 bol vydaný vládny dekrét, podľa ktorého museli byť Versailles premeniť na prefektúru nového oddelenia spoločnosti IVELV, ktorej oficiálne vytvorenie došlo 1. januára 1968.

K dnešnému dňu, mesto si zachováva tento stav. Byť jedným z najatraktívnejších turistických miest, versailles sú správne hrdí na jeho históriu a architektonické pamiatky. V roku 1979, palác a park Versailles boli oficiálne zahrnuté do zoznamu svetového kultúrneho dedičstva UNESCO.

Pierre-Denis Martin - pohľad na Versailles

Záhrady Versalya S ich sochami, fontánami, bazény, kaskádmi a jaskyňami sa čoskoro stali pre Parížsky šľachticu Arény brilantného súdneho festivalov a barokovej zábavy, počas ktorého bolo možné vychutnať si prevádzkovateľov Lully a Hry Rasina a Moliere.

Parky Versailles Diskutované na námestí v 101 hektároch. Existuje mnoho sledujúcich stránok, uličiek a promenády, je tu dokonca aj ich veľký kanál, alebo skôr celý systém kanálov, ktorý sa nazýva "Little Benátky". Samotný palác Versailles ovplyvňuje aj jeho veľkosť: Dĺžka jeho parkovej fasády je 640 metrov, ktorá sa nachádza v strede The Mirror Gallery má dĺžku 73 metrov.

Versailles sú otvorené pre návštevníkov

v máji - september od utorka do nedele od 9:00 do 17:30.
fontány pracujú v sobotu od 1. júla do 30. septembra av nedeľu od začiatku apríla do začiatku októbra.

Ako sa tam dostať - Versailles

Vlaky (vlak) Zo stanice "Gare Montparnasse", Stanica metra Montparnasse BIENVENUE (12. metro linka) prichádza do Versailles. Vstup do stanice okamžite zo metra. Postupujte podľa Versailles Chantiers Stop. Čas je vzdialený 20 minút. Náklady na letenku pre oboch konca je 5,00 eur.

Ukončite zo stanice v smere "Sortie" a potom nasledujte priamo. Cesta vás zavedie do paláca po 10 - 15 minútach.

V 17. storočí sa vytvoril jeden francúzsky štát, ktorý sa stal najsilnejšou mocou v západnej Európe. V 2. pol polovici 17. storočia, Louis XIV "King-Sun" pravidlá, ako bol nazývaný. Tento čas bol vrchol francúzskeho absolutizmu a v západnej literatúre to bolo nazývané "veľké storočie". Skvelé - predovšetkým na pomp slávnostného a všetkých druhov umenia, v rôznych žánroch a rôzne spôsoby oslavy kráľa.

V roku 1671 je založená Akadémia architektúry. S príchodom Louis IV sú všetky druhy umenia pod absolútnou kontrolou kráľa.

Barokový v tomto čase sa pohybuje na pozadie a "klasicizmus" sa oficiálne stáva vedúcim štýlom všetkého umenia. Klasicizmus je založený na tradícii umenia renesancie a staroveku. Toto je posledný veľký štýl v architektúre, sochárstve a maľbe. Umenie by malo zvýšiť hrdinskú, vysoko nákladovú, mala by sa dotknúť, chváliť dôstojnosť osoby, odsudzuje obed.

Je dôležité, že počas tohto obdobia, nie slávny barokový majstri, ako napríklad Bernini a francúzsky architekti, sa začali pozvať na výstavbu architektonických štruktúr, ako aj známe.

Pre výstavbu východnej fasády Louvru je zvolený projekt francúzskeho architekta Perros. Claude Perzská kolonáda je živým príkladom klasicizmu: Architektúra je jednoduchá a racionálna, s matematicky overenou rovnovážnou hmotnosťou, vytvára pocit mieru a veľkosti, ktorý zodpovedal ideálu éry.

Postupne klasicizmus preniká do výstavby cirkví a katedrály (zdravotne postihnutá katedrála v Paríži Arduen Mansar)

Ale väčšina všetkých architektov zaberá problém vzťahu paláca a parkového súboru. Architekti Louis Leva a Andre Lenotr sa najprv pokúšajú tento problém vyriešiť v paláci a parku v Le Viscount blízkosti Melena (1657 - 1661).

Palác sa správne považuje za prototyp hlavného vytvárania druhej polovice 17. storočia - Versailles Palace a Park. V pomerne opustenom teréne, 18 km od Paríža, rozprávkový palác Rose (1668 - 1669), fontány skórovali na zarážke, Gigantic Park sa zvýšil.

Versailles Kráľovský palác bol postavený architektmi LeVO (1661 - 1668), F. ORBE (1670 - 1674) av posledných krokoch Ardouen Mansar (1678 - 1689) sa zúčastnil na jeho výstavbe.

Tri cesty odchádzajú z obrovského námestia pred palácom, tri cesty do Paríža, Saint-Kru a CO (aj kráľ rezidencie).

Palác, fasáda, ktorá sa tiahne na polkilometer, má tri poschodia: prvá je základňa, ťažká, muriva, druhá je hlavná, hlavná, a preto najvyššia, a tretia, korunková budova a ľahká. Exteriér budovy je klasikisticky prísny, striedavý okná, pilaster, stĺpce vytvárajú jasný, pokojný rytmus.

To všetko nevylučuje svieži dekoratívnu dekoračnú dekoráciu. Interiéry paláca sa skladajú z abstraktov izieb, vrcholom luxusnej výzdoby, ktorá mala byť spálňa kráľa, kde začína a končí svojím dňom a kde sa vyskytnú divákov. Galéria zrkadla (dĺžka 73 m, šírka 10 m bola postavená v roku 1678 - 1680) medzi "vojnové haly" a "sály sveta", s Windows, ktoré idú do záhrady, na jednej strane a Zrkadlá, v ktorých vo večerných hodinách sa svetlo sviečok vynásobilo, odraz elegantného súdneho davu bolo rozdrvené - na druhej strane.

Versailles Park je, rovnako ako celý súbor, softvérová práca. Toto je pravidelný park, ktorý bol začiatok položený, t.j. Park, v ktorom je všetko overené, ktoré je nakreslené na uličkách a kde sú určené miesta pre fontány a sochy, kde vôľa a ľudská myseľ ovplyvňuje všetko. Celková dĺžka parku je asi tri kilometre; Jeho Stvoriteľom bol Architect Lenotr.

Dekoratívne práce vo verzii smeruje na "prvý maliar kráľa", riaditeľka akadémie maľby a sochárstva, riaditeľ manufaktúry Tapestry Charles Lebrene. "Jazyk" LEBRENA je zmes klasického objednania a lupy s barokovým plátom s otázkou.

Nepochybne, Lebedna mal veľký dekoratívny darček. OH Vykonané a lepenky pre spáč, a kresby pre nábytok a obrázky oltára. Vo veľkej miere je Lebedo Francúzske umenie povinné vytvoriť jeden dekoratívny štýl, od monumentálnej maľby a obrazov do kobercov a nábytku.

Z 2. polovice 17. storočia, Francúzsko pevne a dlhú dobu zaberá vedúce miesto v umeleckom živote Európy. Ale na konci vlády Louis IV v umení, objavujú sa nové trendy, nové funkcie a umenie 18. storočia budú musieť byť vyvinuté v inom smere.

Hlavné etapy nového umenia

Poďme sa vrátiť k francúzskej architektúre na výsledku XVI storočia, v čase zastavenia náboženských vojen. Architektúra zažíva všetku transformáciu obdobia návratnosti na svete a prosperitu: je skromná a vypočítaná po ligových vojnách, zbytočných v Richelieu, majestátne a slávnostné, až kým nadmerné v Louis XIV, chladnom a prísni v predvečer revolúcie . Postupne zvážte tie nástroje, ktoré používala buď od seba alebo v rovnakom čase.

Francúzska architektúra XVII storočia

Kamenná a tehlová architektúra a jej formy

Kombinácia tehál a kameňa. - pod Henrich IV dekoratívne účinky sa často dosahujú takými konštruktívnymi technikami, v ktorých farebné kontrasty dávajú s nízkymi nákladmi, fasádami živým a rôznorodým typom; Taká je dizajn stien vo forme rámu bláznivých kameňov s náplňou hrubého muriva.

Plniaci povrch je pokrytý farebným štukom: Podľa tradície, ktorá pochádza z skorého renesancie, rámovanie otvorov je prepojené cez všetky podlahy ( obr. 437.), Ktorý tvoriaci z nadácie, aby sa uvoľnili dlhé biele pruhy, vyniknúť na červenej stene pozadia a na modrom pozadí bridlicových strechách.

Táto architektúra vždy s použitím jednoduchých prostriedkov sa usiluje v rovnakom čase ako na farbené kontrasty a jasné kontúry, na vzorované obrysy strechy a LUGAR; Má rád malé profilovanie a absolútne sa vyhnúť malým detailom: Existujú nejaké kontúry a hru farieb.

Na najskoršie pamiatky tohto štýlu platí meyen Palace na St. Antoine StreetVzostupne k éru Heinrichu III.

Potom nasledujte: S Henrich IV palác Cardinal Burbon v Abbey Saint-Germain de Pré, budovy na oblasť DOFINA av oblasti Vúdzum ( obr. 437.); pod Louis XIII - hlavným jadrom paláca Versailles; Jedným z najnovších príkladov tohto štýlu - palác mazarini (Národná knižnica), postavená spoločnosťou Francois Manzar v menšine Louis XIV. Do tej istej architektúry patrí a palác rambuy.

Aplikácia v kamennej architektúre foriem vyplývajúcich z kombinácie kameňa a tehál. - Na predchádzajúcu skupinu, ako derivát, je tu množstvo budov postavených výlučne z kameňa, ale požičiavacie dekorácie v najnepísanom zmiešanom dizajne.

Ako príklady tohto zvláštneho prevodu formulárov, dávame: pod Louis XIII - schillo palác na Street St AnguanPostavený J. Dyserto, Sorbonne a Kardinálny palácpostavený Lemerce; \\ T Na začiatku vlády Louis XIV - palace d "Omonon na ulici ZhuiPostavený Fr. Mansar..

Zdobenie objednávok

Architektúra tehly a kameňa, zjavne naplnená túžbou po úspor, je najvhodnejší pre budovy, z ktorých sa nevyžaduje nič, okrem elegantnej jednoduchosti. Pre monumentálne štruktúry sa uchyľuje, že zaručuje dekorácie, a vo Francúzsku, ako v Taliansku váhajú medzi týmito dvoma rozhodnutiami: či tieto dekorácie robia v súlade s rozsahom celej fasády, alebo na stupnici len na podlahe, ktorú zdobia . Odtiaľ v architektúre zaručujú dve prúdy, ktoré budeme nasledovať nižšie.

Dekorácia, spojená s rozsahom podláh. - Keď je dekorácia spojená so stupnicou podlahov, potom sú v každom poschodí umiestnené rôzne objednávky; Toto sú zariadenie, ktoré hovoria (Katedra Ionna), postavený na konci vlády Heinrichu IV.

S Louis XIII, tradícia aplikácie malých objednávok pokračuje S. de Chladlet in Luxemburský palác A na fasáde Saint-Zherele..

O rovnakej metóde Lemerce Centrálny pavilón B. Louvrian Yard A v paláci Hojdač(obr., 438.) - jeho hlavná práca, z ktorej nás len niektoré výkresy dosiahli.

Na začiatku vlády Louis XIV Lepotre aplikuje rovnaký spôsob, ako zdobiť bove palác (Ulica Francois Miron); S týmto spôsobom stretávame v hradu BURSTA BISCUIT (Mačka d "alebo); Posledným zástupcom tohto systému bol Fr. Manzard (maison Castle, Haston Haston Pavilion v Blois).

Systém malých objednávok na začiatku XVII storočia si užil úspech. Pokus o palác bol urobený pokus nájsť kompromisné riešenie: ušetriť antablénu a zničiť pilastre alebo ich nahradiť piliermi.

Pre celú dobu vlády Henryho IV stretávame len jednu úprimnú aplikáciu tradičného systému - galéria Louvre ( obr. 439.). Toto nádherné zloženie nám dáva predstavu o flexibilite, ktorú si uchovávate uchovávanie. Dolné poschodie bolo postavené predtým (ona bude schádzať do éry Catherine Medici) a bolo potrebné ho koordinovať s krídlom paláca, z ktorých je Carnis, z ktorých predstavoval MN pre prechod na Mn Mezanice.

Teraz zvážte opačný systém.

Zdobenie kolosálnym zatykačom. - Medzi prvými budovami, kde sa do jedného veľkého pilotného zatykača spojilo niekoľko poschodí, sme už nazývali krídlo castle ChantiliaSúvisiace s ou Heinrich II.

Prinášame fragment fasády ( obr. 440, C.). Jasne ukazuje ťažkosti spojené s týmto systémom. Angables dosiahne premrštenú hodnotu na zachovanie proporcionality s pilastermi; Okná sú stratené a ako keby. V záujme antablemu, idú na ústupky k klasickým pomerom, ale aby nedošlo k detekcii ich okien, sú ich zachytení súčasťou strechy, otočia ich do druhu letu, non-fasády, nie s strecha; Niekedy sa dokonca pokúšať zakryť okná dvoma podlahami jedným rámom, ako keby simuloval jeden spoločný otvor.

Vďaka tomuto kompromisu sa kolossálny poriadok stáva jedným z obvyklých prvkov francúzskej architektúry. Stretávame sa s ním s Henrich III palace Dian de France (Pava Street, v Marhe); V Henrich IV sa aplikovalo na galériu spájajúcu Louvre s Tuileries (obr. 440, L); Postavený počas Louis XIII duchesss Savoy Palace (Garasier Street) je príkladom iónových pilastrov, relautálne vystupujúcich z mierky. Dorian pilasters viac skromných veľkostí sú zdobené palácom Versailles.

Začiatkom vlády Louis XIV, čoraz rozhodnejšie prejavuje tendenciu veľkých objednávok. Nájdite veľkosť, ktorá spĺňa nové vlastnosti monarchie. Lev a Dorbe Aplikujte ich v starej južnej fasáde Louvru, na hradu na vysokej škole štyroch národov (inštitút); Lemue má tento slávnostný formulár palace d "avno (Tampl Street); Fr. Mansard ho aplikuje na hlavnú fasádu kláštor Minov V predmestí sv. Anto'an.

Následne, Perso, v roku 1670, požičal si kolosálnu objednávku ako tému pre jeho Louis Colonnade a v XVIII storočia. Gabriel zopakuje tento zatykač v palácoch v oblasti súhlasu.

Liečba fasád RUSTAMI and Panel

Spracovanie hrdze. - Už sme uviedli, že dôsledky, ktoré vyplývajú z používania kolosálneho poriadku: potreba obrovskej rímsy a potrebu nadmerne zvýšiť otvory. Je možné do určitej miery zachovať veľkosť, ktorá dáva architektonickému zloženiu objednávky, vychádzajúce zo samotnej základne budovy, ak nahradíte pilastre s lopatkami Rush. Náklady sú znížené a zároveň, pretože forma objednávky sa stáva len predpokladaným, požiadavky proporcií získavajú menej imperatív, čo umožňuje obmedziť a hodnotu antablempantov a veľkosti okien.

Členstvo v fasádach rustikálnymi lopatkami namiesto pilastrov bolo používané Lemar v panovaní Louis XIII hrad Richelieu A v kardinálnom paláci; S Louis XIV sa používajú tieto techniky L. BRUNET - Na spracovanie fasád Domy postihnutých, Fr. Manzar - pre Val de gara, Perro - pre severnú výčnelku Louvre.

Dekorácie cez panel. - Architektúra sa nezastaví na tejto ceste k zjednodušeniu. Na konci sú tieto hrdzavé čepele zničené; Oprávnenie, whoas fasády, spočíva na holých stenách, sotva zdobená rámovaním, ktorá načrtáva hranice medziľahlej dosky.

Nádvorie zdravotne postihnutého domu predstavuje vynikajúci príklad takýchto fasád, kde zostali len profily odkvapov a čepele. V tom istom duchu pero zdobia Observatórium, Fr. Blondez - Gate Saint-Denis, Bull - Gate Saint-Marten.

Francúzska architektúra neskorých XVII a XVIII storočia

Oficiálny štýl. - posledná tretina storočia XVII. Začína depléciu chuti, výskyt poklesu sa cíti. Aby sa zabránilo tomu, Kolber v roku 1671 stanovuje Akadémiu architektúry a poučí ju tým, že vyučuje teóriu, aby vyplnila medzery remeselného študenta. Riadi architekti v Ríme, aby sa tam upravili inšpiráciu, nariaďuje o zverejnení diel na klasických starovekových pamiatkach, sa snaží oživiť umenie toho, čo zdvihne pozíciu svojich majstrov. Ale farbenie je bezmocné preniknúť a rýchle. Lemersia a Fr Genera. Mansard zomrie; Nasledujúca generácia pre neho stále vytvára niekoľko diel hodných z predchádzajúceho obdobia, ale vo všeobecnom štýle sa stáva chlebom, realizácia je priemerná.

V snahe falošného ideálu šľachty sa zastaví, podľa príkladu Talianov, na monotónnych fasád, ktoré všetky tie isté motívy opakujú rovnaké motívy, - a táto studená symetria je tak skrytá umiestnením častí budovy, ktorá je za rovnakou fasádou a kaplnkami a schodmi a dokonca aj kúpeľmi; Dokonca aj strechy sú maskované. Hlavnou túžbou nie je identifikovať nič vonku, čo by pripomenulo materiálne každodenné potreby.

To je taká architektúra, ako keby nie je vytvorená pre obyčajných smrteľníkov, mám rád kráľ. Jules Arduuen-Mansar ho úplne aplikoval na palác Versailles ( obr. 441., ALE); Fasáda, ktorá jednoznačne ovplyvňuje všetky tieto trendy, sa vzťahuje na 1675. Tradície vysokého umenia a poklesu XVIII storočia. - posledné roky storočia XVII. označené refundáciou k rôznorodejším formám; Potom štýl Arduuen-Mansar získava väčšiu flexibilitu, môže byť, aby sa s ním spolupracoval ďalší architekti, medzi ktorými Saint-Simon hovory Lassuyrans.

Buďte to, ako to môže, ale pred smrťou Arden-mansar (1708), ako keby bolo pozorované niektoré oživenie: ukončí svoje aktivity dvoma majstrovskými dielami - dom
Platné a Versailles Chapel. Tretosť konca vlády Louis XIV je obmedzená týmto oživením a je rozhodne obnovená až po zriadení systému. Odteraz existujú, takže hovoriť, dva architektúry: Treba pokračovať v prísnych tradíciách predchádzajúceho obdobia, druhý prichádza na ceste sofistikovanej milosti, ktorá veľmi pravdivo odráža sofistikovanosť modernej spoločnosti.

Štýl novej školy, Rokokový žáner, je vytvorený len do roku 1730 a nájde hlavnú expresnúce v tvár Buffran; Klasický štýl školy má svojich vlastných zástupcov Gabriela, Suffro, konečne, Louis a Antoine.

Pri pokračovaní celej druhej polovice vlády Louis XV, obe školy úplne neexistujú nezávisle nezávisle: zatiaľ čo Nancy paláce sú preťažené dekoráciami na rokokoch, je to oblasť súhlasu vyznačuje majestátnou výhodou a majestátnosť jej nádherných obrysov ( obr. 441, B., 1750) vnútorná škola stredu XVIII storočia. Louis XVI je vydychovaný podľa času: filozofický pohyb nasmeruje mysle smerom k staroveku. V chutí sa úplne zmení a čistota foriem sa snaží prekonať aj školu Gabriela a Staffro. S prístupom revolúcie spadol do suchosti a spolu s revolúciou začína krízu umenia, z ktorej sa sotva plánuje len v našej ére.

Celkový stav architektúry v Európe v storočiach XVII a XVIII

V storočiach XVII a XVIII. Európa je ovplyvnená čiastočne moderným Talianskom, čiastočne Francúzskom. Vo všeobecnosti dominujú francúzske vplyvy; Francúzsky architekti sú teda zvýšené pre nemecké princes väčšinu svojich palácov: v Berlíne, v Mníchove, v Stuttgarte, v Mann-Game.

Inigo jonesZ ktorého klasická architektúra začína v Anglicku, zrejme vyvinul svoj štýl priamo študovať pamiatky Talianska a založil školu, ktorej nástupca v XVIII storočia. Chambers sa objavili, staviteľ Paláca Somerset.

REN (S. WREN), Architekt Cathedral St. Paul v Londýne, susedí školu, ktorá vytvorila dom osôb so zdravotným postihnutím vo Francúzsku; Postavený ním katedrála sv. Paul, zase slúžil ako hlavná vzorka pre Ameriku pri budovaní Capitol vo Washingtone.

V Rusku v storočí XVIII. Prechádzajú sa najmä talianskym vplyvom - v palácoch St. Petersburg.

Pokiaľ ide o talianske umenie, Szvuk, ktorého sú všetky moderné architektonické školy, potom jeho posledné stvorenia boli: Bernini kolonáda na St. Peter, majestátne, ale nie prísna fasáda pripojená architektom al. Galilee Church San Giovanni Ying Latherso a studené zariadenia Vavuteli v Caserte.

Auguste Shoisi. História architektúry. Auguste Choisy. Histoire de l "Architektúra

Práca pridaná na stránku stránok: 2016-03-13

Objednať písanie jedinečnej práce

12-49. Architektúra Francúzska 17. storočia. Rastúce mestá. Záhrady a parky. Klasicizmus prosperuje. Pracuje Levo, Manzar. Ansumps of Versailles. Parížske námestie.

, Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 5E6669; pozadie: #fffffff "\u003e XVII storočia - Avšak z najjasnejších éry vo vývoji západnej európskej umeleckej kultúry. Najvýznamnejšia a cenná vec bola vytvorená touto ranou, je predovšetkým v dôsledku umenia piatich Európskeho Talianska, Španielska, Flámska, Holandska, Francúzska. Poviem o Francúzsku

Text-dekorácie: podčiarknutie; Farba: # FF0000 "\u003e Rast miest

; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 5E6669; pozadie: #fffffff "\u003e pre architektúru francúzskeho klasicizmu zo 17. storočia, logickosť a rovnováhy kompozícií, zrozumiteľnosť priamych línií, geometrická správnosť charakterizovali plány a tuhosť proporcií.

Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 5E6669 "\u003e Konštrukcia a kontrola sú zamerané do rúk štátu. Zavádza sa nový príspevok" Architect King "a" Prvý architekt ". Obrovské fondy vynakladajú na výstavbu. Verejné inštitúcie Ovládajte konštrukciu nielen v Paríži, ale aj v provinciách. Plánovanie mestského plánovania sú široko nasadené. Nové mestá vznikajú ako osady v blízkosti palácov a hradov kráľov a vládcov Francúzska. Vo väčšine prípadov sú nové mestá navrhnuté v podobe štvorcový alebo obdĺžnik v pláne alebo vo forme zložitejších foriem - päť, šesť, osem, atď. Krajiny tvorené obrannými stenami, ripmi, baštami a vežami. Vnútri sa plánuje striktne pravidelne pravidelne obdĺžnikové alebo radiálne-zoltevaya ulice Systém s mestským námestím v centre. Ako príklady, môžete špecifikovať mesto Vitrite-les-Francois, Saarloui, Hanrishmon, Marle, Richelieu atď.

, Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 5E6669 "\u003e Perestroika staré stredoveké mestá prebiehajú na základe nových zásad pravidelného plánovania. Priame diaľnice sú položené, mestské súbory a geometricky správne plochy sú postavené na mieste dislocate siete Stredoveké ulice.

V rokoch francúzskej revolúcie sa však prijali kroky, ktoré zohrávali významnú úlohu v histórii architektúry. V roku 1794 vznikla Komisia umelcov, ktorá sa zaoberá zlepšovaním mesta, a tiež plánované zmeny v jeho vzhľade. Tieto plány mali vplyv na následné transformácie mestského plánovania v Paríži, implementované už v Napoleonskej ére.

Text-dekorácie: podčiarknutie; Farba: # FF0000\u003e Parížske námestie

Farba: # FF0000 "\u003e 1) Font-Face: "Helvetica"; Farba: # 258FCC "\u003e Vandom Square

Ročník FONT-RODINA: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Zahrnuté v 1. kraji Paríža Octagonal Wandom Square dostal svoje meno na počesť Syna Henry IV a jeho obľúbené vojvodky de Bohor Duke z Vandomského, ktorého kaštieľ bol v blízkosti.

Strhnúť ; Font-Face: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Zbraň bola navrhnutá architektom; Font-Face: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Jules Arduuen-Mansar; Font-Face: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003eFont-Face: Farba: # 292929 "\u003e a postavený v 1699-1701 v klasickom" kráľovskej "schéme: uzavreté priestoru formuje doma s elegantnými fasádami, v strede, ktorej je jazdecký pamiatka Louis XIV , Bohužiaľ, pamätník, ako je mnoho ďalších symbolov monarchie, bol zničený počas veľkej francúzskej revolúcie.

Strhnúť Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Romanská rada Napoleon Bonapartex v strede Vandom Square nainštalovala bronzový stĺpec, vyrobený (1806-1810) architektmi Jacques Honduen a Jean Batiste LEPER. Stĺpec 44 metrov výška bola obsadená z rakúskych a ruských kanónov a rímsky stĺpec Trajanu slúžil ako model pre vandom stĺpec.

V Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Andes Colusts je zdobený špirálovou BAS-reliéfom, ktorý rozpráva o víťazstvá Napoleonu, a je korunovaný sochou cisára (sochárka Antoine-Denis Keeper ). V roku 1814, Napoleonova postava nahradila bielu vlajku Bourbony Dynasty a socha sa neskôr roztavila.

V , Font-Rodina: "HelveTICA"; Farba: # 292929 "\u003e 1833 Na vrchole stĺpca Objednávka Louis-Philipp som bol zdvihnutý novou sochou Napoleonu. A o niečo neskôr na objednávky Napoleon III, Ktorý bol vyblednutý, že socha by trpela zlými poveternostnými podmienkami. V roku 1850 bol sochárstvo vložené do domu zakázaných a bol nahradený kópiou na stĺpci.

V FONT-RODINA: "HelveTICA"; Farba: # 292929 "\u003e V čase Paríža Commune v roku 1871 bol stĺpec vandemu demontovaný - umelec Gustina Kourbe Artist na tom trvá na tom. Ale to nestačilo pre Parížčanov - v Koniec, stĺpec bol úplne zničený. Po porážkach Parížskeho Commute, vandový stĺpec obnovil a korunoval ďalšiu kópiu Socha Napoleonu (zaplatiť všetky výdavky povinné Gustas Kurba).

N. , Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Achina od druhej ríše, doma na námestí Vandom zaberá najluxusnejšie butiky a najznámejšie šperky, vrátane Chanel a Cartier. V dome číslo 15 1898 Tam je slávny módny hotel Ritz, ktorého Stvoriteľom je Cesar Ritz - ponúkol hosťom interiér a pohodlie, hodný kráľovských reprezentantov. Hostia hotela boli naraz Coco Chanel (ona, žil v hoteli Posledných 37 rokov svojho života), Charlie Chaplin, EgNest Hamingway, Scott Fitzgerald a mnoho ďalších.

; Font-Face: "Helvetica"; Farba: # 258FCC "\u003e 2) Square of Charles de Gaulle alebo Star

O ; Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Dno najrušnejších štvorcov francúzskeho kapitálu je námestie Charles de Gaulle (iný názov - oblasť hviezdy) - sa nachádza v 8. mieste Okres Paríž, na vrchole kopca Shao.

Strhnúť , Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Vzhľad oblasti neznamenal v žiadnom projekte urbanistického plánovania, ale výstavba tuilries paláca a záhrady rovnakého mena požadoval hodný dizajn bydliska z Kings. Preto slávny krajinný architekt XVII storočia Andre Lenotr až po Shaio Hill Avenue bol spevnený (teraz je to slávne Champs Elysees), ktoré skončili v okrúhlom území a 5 nových ciest sa odlišovalo To - to bolo odtiaľto námestie pôvodne a dostal meno hviezdy hviezdy. Stojí za zmienku, že z architektonického hľadiska toto miesto v tých časoch bolo skôr, vyzerá to ako vojak ciest ako na námestí .

Z Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e 1836 Square zdobí majestátny triumfálny oblúk, postavený vo svojom centre podľa poriadku Napoleon Bonaparte a oslavuje vojenské víťazstvá Francúzska.

O , Font-Rodina: "HelveTICA"; Farba: # 292929 "\u003e Výpočet oblasti bol vytvorený len v roku 1854, keď podľa prefektov Parison Baron Osman, ďalších 7 ulíc pridaných na námestie a potom boli lúčové brožúry 12 , Najslávnejší a široký z nich, ilysee oblasti spájajúce oblasť hviezdy so súhlasom s oblasťou súhlasu.

V ; Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e 1970 Oblasť hviezdy oficiálne premenovala: Na počesť prvého prezidenta piatej republiky sa začala nazvať oblasť Schell de Gaulle, ale stále Parížčania často používajú staré meno.

; Font-Face: "Helvetica"; Farba: # 258FCC "\u003e 3) Square Consent

Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Stredný námestie Paríž - Square Consent - predstavuje nádhernú tvorbu éry klasicizmu a je oprávnene považovaná za jeden z najkrajších na svete.

; Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Architektonický projekt budúceho námestia, miesto, pre ktorého štvorcový si vybral Louis XV sám, bol dokončený v roku 1757. Výstavba bola dokončená len v roku 1779 a v samotnom Centrum nového štvorca, spočiatku nazvaného Royal, nainštaloval jazdeckú sochu práce sochárov E. Bushhardon a J.-B.

; Font-Rodina: "HelveTICA"; Farba: # 292929 "\u003e Počas veľkej francúzskej revolúcie sa rozhodla oblasť premenovať do oblasti revolúcie a jazdecké pamiatky, aby sa zbúral. Tu bol gilotín umiestnený Louis XVI, Maria-Antoinette, Louis, .a. Saint-Just, Sh. Kord, Zh.Zh. Danton, K. Delen a M. Robespierierre. Celkovo sa uskutočnilo viac ako tisíc popravy.

Font-Rodina: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e V roku 1795, v znamení zmierenia tried po skončení revolučných udalostí, štvorec opäť premenil - tentoraz v oblasti súhlasu.

font-tvár: "Verdana"; Farba: # 000000; pozadie: #fffffffff "\u003e Staroveký egyptský Obelisk (Luxor Obelisk), dve fontány, jazdecké skupiny a mramorové sochy s obrazom Francúzska sa objavili v Louis Philippe. v roku 1835, Architekt Hittorf dokončil dizajn oblasti, pričom pozoroval princípy plánovania GABRIELA: Nie je vybudovaný okolo obvodu domov, takže existujú rozsiahle perspektívy z akéhokoľvek námestia.

; Font-Face: "Helvetica"; Farba: # 258FCC "\u003e 4) pyramídové námestie

Ročník FONT-RODINA: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Publikované pred vstupom do záhrady Tuilery Pyramída námestie dostal svoj názov v pamäti Napoleonovej expedície Bonaparte do Egypta.

Strhnúť FONT-RODINA: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Na mieste námestia bola Akadémia jazdeckej jazdy, ktorá bola ovládaná osobnými grimimi troch panovníkov - Heinrich III, Heinrich IV a Louis XIII - Antoine de Plunul.

V Písmo-family: "Helvetica"; Farba: # 292929 "\u003e Centrum námestia je jazdecká socha Zhanna D" Archa, vyrobená sochárom Emmamanurel Ferraie. Pamätník bol nariadený republikánskou vládou späť v roku 1870 po páde druhej ríše a nainštalovaný na námestí v roku 1874 - neďaleko miesta, kde bol Zhanna D "Ark zranený v roku 1429 počas obliehania Paríža.

Ďalšie štvorec Paríža:

; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e GREVSKAYA SQUARE

Font-Rodina: "Arian"; Farba: # 000000 "\u003e Pigár

Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Bastille Square

Font-Face: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Námestie víťazstiev

; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Square of Vogzov

; Font-Rodina: "Arian"; Farba: # 000000 "\u003e Námestie republiky

; Font-Face: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e štvorcový tertr

; Font-Face: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Square Square

; Font-Rodina: "Arian"; Farba: # 000000 "\u003e Saint-Michel Square

; Font-Face: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e námestie národa

Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Madeleine Square

Text-dekorácia: podčiarknutie; Farba: # FF0000 "\u003e Kvitnúce klasicizmus. Funguje levo, mansar. Versovské súbory

Farba: # 000000; pozadie: #fffffff "\u003e Najdôležitejšie reflexie základných prvkov ERA sa prejavuje vo Francúzsku vo formách a progresívnych prúdoch - v odbore klasicizmu.

Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 5E6669; pozadie: #fffffff "\u003e Klasicizmus je štylistickou smerom v európskom umení, z ktorých najdôležitejším prvkom bolo osloviť starobylé umenie ako štandard a podporu na tradíciu s vysokým oživením.

Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000; pozadie: #fffffff "\u003e Druhá polovica XVII storočia - najvyššie prekvitajúce architektúry francúzskeho klasicizmu.

, Font-Rodina: "Arial"; # 000000; pozadie: #ffffff "\u003e Veľký vplyv na rozvoj architektúry poskytol organizáciu Akadémie architektúry, ktorého riaditeľ bol menovaný prominentný architekt a teoretista Francois Blondez (1617-1686). Jeho členovia boli vynikajúce. Francúzsky architekti L. Brian, J. Gittar, A. Lenotr, L. Levo, P. Miyan a ďalšie. Úlohou akadémie bolo rozvíjať hlavné estetické normy a kritériá Pre architektúru klasicizmu, ktorú boli riadiace architektonicky.Font-Family: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Funkcie architektúry stredného a druhého polovice XVII storočia sú ovplyvnené ako v obrovskom množstve výstavby veľkých predných súborov, navrhnutých na exalu a oslavovať Dominantné triedy éry absolutizmu a silného monarchu - kráľa Louis XIV a zlepšovaním a rozvoju umeleckých princípov klasicizmu.

; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e V druhej polovici XVII storočia existuje konzistentnejšie uplatňovanie klasického poriadku: horizontálne členstvo prevládajú nad vertikálnou; vysoké samostatné strechy neustále miznú a a Jednorazová strecha je nahradená, ktorá je často maskovaná balustrada, hromadná kompozícia Budovy sa stávajú jednoduchšou, kompaktnou, vhodnou polohou a veľkosťou vnútorných miestností.

Farba: # 000000; pozadie: #fffffff "\u003e Zástupcovia klasicizmu našli stelesnenie svojich verejných ideálov v starovekom Grécku a republikánskom Ríme, ako aj personifikácia estetických noriem pre nich bolo starožitné umenie.

Farba: # 000000; pozadie: #FFFFFFFFF "\u003e Hlavný štýl Classicizmu na príklad paláca Versailles.

Farba: # 000000; pozadie: #fffffff "\u003e Len v podmienkach výkonnej centralizovanej monarchie, bolo možné v tom čase vytvárať obrovské, vykonané podľa jednotného plánu mestských a palácových súborov, ktoré sú určené na stelesnenie myšlienky Sila absolútneho panovníka. Nie je náhodou, že kvitnúce francúzskej architektúry je klasicizmus, sa vzťahuje na druhú polovicu 17. storočia, keď centralizácia absolutistickej sily dosiahla svoj vrchol. Úplný a komplexný rozvoj progresívnych trendov v architektúre francúzskeho klasicizmu zo 17. storočia sa získavajú v grandivo-meradle, odvahe a zemepisnej šírke umeleckého plánu Versailles Ensemble (1668-1689).

; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 333333; pozadie: #ffffffff "\u003e Top of the vývoj klasicizmu vo francúzskej architektúre XVII storočia. Stal sa Versailles a Park Ensemble - Grandiózny prehliadka Francúzov Kings, postavený v blízkosti Paríž. Príbeh Versailles začína v roku 1623, s veľmi skromným loveckým hradom, ako je feudál, postavený na túžbe Louis XIII z tehál, kameňa a strešnej bridlice. Druhý stupeň konštrukcie (1661-68) je spojený s menami najväčších majstrov - architektFont-Face: "Arial"; Farba: # 6699cc; pozadia: #ffffff "\u003e Louis Levo, Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 333333; pozadia: #fffffffff "\u003e (cca 1612-70) a slávny dekorátor záhrad a parkovFont-Face: "Arial"; Farba: # 6699cc; pozadie: #ffffff "\u003e Andre Lenotra; Font-Rodina: "Arial", farba: # 333333; pozadie: #fffffff "\u003e (1613-1700). Creaming a rozširovanie počiatočného skromného zámku, vľavo vytvára kompozíciu tvarovanú kompozíciu s impozantnou fasádou, ktorá ide na Park, nad dizajnom, ktorý pracuje LENOTR. Kolosský poriadok, dlho bol levily patril do prízemia. Architekt sa však snažil urobiť nejakú slobodu a živosť v slávnostnom architektonickom podujatí: záhradná fasáda Levo mala terasu na druhom poschodí, kde bola neskôr skonštruovanáfont-tvár: "Arial"; Farba: # 6699cc; pozadia: #fffffff "\u003e Mirror Gallery; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 333333; pozadie: #fffffff "\u003e. V dôsledku druhého stavebného cyklu Versailles vyvinul do holistického paláca a parkovacieho súboru, ktorý bol nádherný príklad syntézy umenia - Architektúra, sochy a záhradnícke umenie. V rokoch 1678-89. Vniverzitný súbor bol prestavaný, pod vedením najväčšieho architektom konca storočia; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 6699cc; pozadie: #fffffff "\u003e Jules Arduuen-MansarFont-Rodina: "Arial"; Farba: # 333333; pozadie: #fffffff "\u003e (1B4B-1708). Arduuen-mansar zvýšil ešte viac paláca, postavili dve krídla za päťsto metrov dlhé v pravom uhle na juh a severnej fasády palác. Nad terasou Levu Arduen-mansar bol dvaja viac podlaží, vytvoril slávny pozdĺž západnej fasádyfont-tvár: "Arial"; Farba: # 6699cc; pozadia: #fffffff "\u003e Mirror Gallery; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 333333; pozadie: #ffffffff "\u003e, zatvára vojny a mier (1680-86). Arduuen-mansar tiež vybudoval dve ministerskej budovy (1671-81), ktoré tvorili tak - CAlled "nádvorí ministrov" a pripojili tieto trupy s bohatou pozlátenou mrežou. Všetky budovy usporiadané v jednom štýle. Fasády budov boli rozdelené do troch úrovní. Do dna podľa talianskeho paláca-palazzo renesancie bol dokončený hrdzou, priemerom - najväčší - naplnený vysokými klenutými oknami, ktoré sú umiestnené stĺpce a pilastrov. Horná vrstva je skrátená, končí s balustráciou (plot pozostávajúci z radu zistených stĺpcov, spojených koľajniciach) a Sochárske skupiny, ktoré vytvárajú svieži dekoráciu, aj keď všetky fasády majú prísny vzhľad. To všetko úplne zmenilo vzhľad, hoci Arduuen-mansar opustil rovnakú výšku budovy. Kontrasty boli preč, sloboda fantázie, nič nezostalo rozšírené horizontálne trojposchodovej budovy, jeden v niektorých jeho fas Reklamy so suterénom, prednými a podkrovnými podlahami. Dojem z dedičstva, že táto brilantná architektúra produkuje, sa dosahuje veľkým rozsahom celého, jednoduchého a pokojného rytmu celej kompozície. Arduuen-Mansar vedel, ako kombinovať rôzne prvky v jednom umeleckom celomeguri. On mal úžasný zmysel pre súbor, snahil sa na prísnosť v dekorácii. Napríkladfont-tvár: "Arial"; Farba: # 6699cc; pozadia: #fffffff "\u003e Mirror Gallery; Font-Rodina: "Arial", farba: # 333333; pozadie: #fffffff "\u003e Aplikuje jeden architektonický motív - jednotné striedanie uchopenia s otvormi. Takýto klasický základ vytvára zmysel pre jasnú formu. Vďaka Arduuen-mansarovi , Rozšírenia dostali silný vzťah s centrálnymi budovami. Súbor, vynikajúci v architektonických a umeleckých vlastnostiach, bol úspešne ukončený a mal veľký vplyv na rozvoj svetovej architektúry.

FONT-RODING: "ARIAL"; Farba: # 000000 "\u003e Jedna z diel architektúry druhej polovice XVII storočia, v ktorom je prevaha zrelých umeleckých princípov klasicizmu, je už jasne pociťovaná, je to všeobecný súbor paláca a parku v Le Vboont blízkosti Melena (1655 -1661).

; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Tvorcovia tejto vynikajúcej práce, postavenej pre celkový finančný regulátor, boli architekt Louis Leva (cca 1612-1670), Majster záhrady Art Andre Lenotr, ktorý striekal Palace Park a maliar Charles Lebrene, ktorí sa zúčastnili na dekorácii interiérov paláca a maľby Plafimon.

; Font-Rodina: "Arian"; Farba: # 000000 "\u003e v štruktúre a vzhľadu budovy, ako aj v súbore zloženia ako celku, nepochybne, dôslednejšie uplatňovať klasické architektonické zásady.

; Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e To sa prejavuje predovšetkým v logickom a prísne navrhnutom plánovacom riešení paláca a parku ako jeden celok. Veľký oválny formulár salón, ktorý je centrálnym odkazom. Anfilady Z hlavných priestorov sa stal kompozitným centrom nielen palácom, ale aj súborom ako celku, od jeho pozície na križovatke hlavných plánovacích osí súboru (hlavná parková uličkou, pochádzajúca z paláca a priečne, Súčasné s pozdĺžnou osou budovy) robí to "zameranie" celého komplexu.

FONT-RODING: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Tak, budova paláca a parku sú podriadené na striktne centralizovaný princíp kompozičného, \u200b\u200bktorý vám umožní priniesť rôzne prvky súboru s umeleckou jednotou a zvýrazniť palác ako hlavná zložka súboru.

, Font-Rodina: "Arial"; Farba: # 000000 "\u003e Pre zloženie paláca, jednota vnútorného priestoru a objem budovy, ktorá odlišuje diela zrelej klasickej architektúry. Veľký oválny salón je izolovaných v objeme budovy s zakrivenou rizalitídou, preliate silnou kupolskou strechou, vytváraním statickou a pokojnou siluetu budovy. Zavedením veľkého poriadku pilasteru, ktorý pokrýva dve poschodia nad pivnicou a Výkonný horizontálny hladký, prísny z profilov klasickej annablúry sa dosahuje prevaha horizontálnych členov cez vertikálnu, integritu fasád a objemovej kompozície, ktorá nie je charakteristická pre skoršie pee zámky. To všetko dáva vzhľad Palác Monumentálna reprezentatívnosť a prehliadka.

3.1. Všeobecný prehľad architektonických pamiatok trendov, smerov, vývoja

Pri zriadení francúzskej architektúry XVII storočia. Nasledujúce zásady, pokyny a trendy môžu byť pridelené.

1. Uzavreté, oplotené zámky sa zase na otvorené, neobsadené paláce, ktoré sú zahrnuté v celkovej štruktúre mesta (a paláce mimo mesta sú spojené s rozsiahlym parkom). Tvar paláca je uzavretá kare - otvorí sa a ide do "P-v tvare" alebo, ako neskôr vo Versailles, ešte viac otvorené. Oddelené časti sa konvertujú na systémové prvky.

Riadením Richelieu od roku 1629 v hradoch je zakázané budovať obranné stavby, pivnice s vodou sa stávajú prvkami architektúry, steny a plotov sú znak znak, a nevykonávajú obrannú funkciu.

2. Orientácia pre architektúru Talianska (kde študoval väčšina francúzskych architektov), \u200b\u200btúžba potvrdiť šľachtu Talianska - hlavné mesto sveta - zavádza významnú časť talianskeho baroku vo francúzskej architektúre.

Počas tvorby národa sa však obnova vyskytuje, odvolanie na svoje národné korene, umelecké tradície.

Francúzski architekti boli často medzi stavebnými artelmi, z rodín dedičných orgánov, boli praktizujúcim, technikou ako teoretikov.

Populárne v Stredovekej Francúzsku pavilónového systému Bala of hrad, keď bol pavilón postavený a galéria spojená so zvyškom. Spočiatku by sa pavilóny mohli postaviť v rôznych časoch a dokonca sa vzťahujú na trochu medzi sebou vzhľadu a štruktúrou.

Materiály a stavebné techniky tiež ukladali výtlačky pre zavedené tradície: v stavebníctve sa použil dobre spracovaný vápenec - boli vyrobené uzlové body budovy, nosné konštrukcie a otvory boli položené medzi nimi s tehlmi alebo vyrábali veľké "francúzske okná". . To viedlo k tomu, že budova mala jasný viditeľný rám - párované alebo dokonca štruktúrované stĺpce alebo pilasters (umiestnené "lúče").

Vykopávky na juhu Francúzska boli poskytnuté k dispozícii majstrov veľkolepé vzorky staroveku a najčastejším motívom bol samostatný stĺpec (a nie plyasktor alebo kolóna v stene).

3. Do konca XVI storočia. V stavebníctve boli prepletené nádherné gotické, latenické znaky a barokové tradície.

Gothic sa udržiaval vo vertikike hlavných foriem, v komplexných líniách budovy horizontu (v dôsledku konvexných striech, každý objem bol prekrývaný so svojou strechou, horizontálna linka bola rozbitá mnohými rúrkami a vežičmi), pri nakladaní a komplikácii Horná časť budovy, pri používaní jednotlivých gotických foriem.

Rodičské vlastnosti zachované Lingon boli vyjadrené v jasných podlahových členoch budov, analyticky, jasné hranice medzi časťami.

____________________________________ Prednáška 87________________________________________

Zmes syntézy rôznych tradícií je "delorma portaku" - architektonický prvok, ktorý sa aktívne používa vo Francúzsku zo stredu XVI storočia. Je to trojstupňový portico s jasným horizontálnym členstvom, takže vertikálna dominuje v celkovom objeme a v každom z úrovní - horizontálne. Najvyššia vrstva je silne načítaná sochou a dekorom, Portico je zdobený frontom. Vplyv baroka viedol k tomu, že od konca XVI storočia začali frontones robiť oba zakrivenie, s bodmi. Často bola tretia linka ANTABLEM BROKOVANIA, čím sa vytvorila energia pohybu v hornej časti budovy. Do stredu XVII storočia sa DELORMA PORTICO stal viac klasickými, uľahčila sa horná vrstva, línie antablemu a frontón boli zarovnané.

Odznamenajúci sa architektúry začiatku storočia, syntetizovať tieto tradície, možno považovať za Luxemburský palác v Paríži (Arch. Solomon de Chast, 1611).

4. Na tejto bohaté pôdy francúzskych tradícií v architektúre rastie klasicizmus.

Klasicizmus prvej polovice storočia koexistuje v interakcii s gotickými a barokovými prvkami, spolieha na špecifiká francúzskej národnej kultúry.

Fasády sú oslobodené, vyčistené od dekorácie, stávajú sa viac a viac otvorenými a jasnými. Zákony, pre ktoré je stavba postavená, je zjednotená: Jedna objednávka sa postupne vyplýva vo všetkých fasádach, jedna úroveň podlahového členstva vo všetkých častiach budovy. Je uľahčená hornou časťou budovy, stáva sa štruktúrne postavený - pod ťažkou základňou, pokrytý veľkou hrdzou, nad ľahšou hlavnou podlahou (podlahy), niekedy útok. Budova horizontu budovy sa líši - z takmer horizontálne do východnej fasády Louvru na malebnú líniu meson-luffyit a in-le-viscont.

Vzorka "čistého" klasicizmu, oslobodená od účinkov iných štýlov, je považovaná za východnú fasádu Louvru a podľa neho, budovanie komplexu Versailles.

Avšak pravidlo, pamiatky architektúry Francúzska XVII storočia. Sú to organické živé spojenie niekoľkých vplyvov, čo nám umožňuje hovoriť o originalite francúzskeho klasicizmu z úvahy ERA.

5. Medzi sekulárnymi palácami a zámkami možno rozlíšiť dva smery:

1) Hrady šľachticov, nových buržoázov, zastupovali slobodu, silu ľudskej osoby;

2) Oficiálne, reprezentatívne smerovanie, vizualizácia myšlienok absolutizmu.

Druhý smer sa práve začína stať v prvej polovici storočia (Palace Palace Piano, Versailles Complex Louis XIII), ale bol vytvorený a plne sa prejavil v výtvaroch zrelého absolutizmu druhej polovice storočia. Je týmto smerom, že je záväzná na ____________________________________________________________________________________

tvorba oficiálneho cisárskeho klasicizmu (to je predovšetkým východná fasáda Louvru a paláca Versailles).

Prvý smer bol realizovaný hlavne v prvej polovici storočia (ktorý zodpovedal inej situácii v štáte), vedúci architekt sa stal Francois mansar (1598 - 1666).

6. Najvýraznejší príklad skupiny hradov prvého smeru je meson-lufitský palác v blízkosti Paríža (Arch. Francois Mansar, 1642 - 1651). Bol postavený pre prezidenta Parížskeho parlamentu Rene de Langei v blízkosti Paríža, na vysokom pobreží Seine. Budova už nie je zatvorená Kara a štruktúra v tvare P (tri pavilóny sú pripojené galériou). Fasády majú jasné podlahové členstvo, rozdelené na samostatné objemy. Tradične, každý objem jeho strechy, horizontová línia budovy sa stáva veľmi malebným, stáva sa komplikovaným potrubím. Aj dosť zložitá a malebná čiara oddeľujúca väčšinu budovy zo strechy (súčasne je členstvo medzi podlažiami budovy veľmi jasné, jasné, rovné a nikdy prelomiť, nie sú skreslené). Fasáda ako celok má rovinný charakter, avšak hĺbka centra centrálnych a bočných rizalitov je pomerne veľká, objednávka opúšťa stenu s tenkými pilaštermi, ustúpi z IT stĺpcov - hĺbka vzniká, fasáda sa otvorí .

Budova sa otvorí s vonkajším svetom a začína komunikovať s ním - je viditeľne spojené s okolitým priestorom "Pravidelný park". Interakcia budovy a okolitého priestoru sa však líši od toho, ako bola realizovaná v Taliansku v barokových pamiatkach. Vo francúzskych hradoch okolo budovy bol priestor podriadený architektúre, nebol to syntéza, ale skôr systém, v ktorom hlavným prvkom a podriadením boli jasne rozlíšené. Park bol umiestnený v súlade s osou symetrie budovy, najbližšie k palácovým prvkom opakované geometrické tvary paláca (partici a bazény mali jasné geometrické tvary). Zdá sa teda, že príroda poslúchne budovu (muž).

Centrum fasády je označené delimitickým portorom spájajúcim gotickým, renesančným a barokovým tradíciám, ale v porovnaní s predchádzajúcimi budovami, horná vrstva nie je tak naložená. Budova je jasne reprezentovaná gotickou vertikálnou a túžbou smerom k oblohe, ale je už vyvážená a rozrezaná jasnými vodorovnými líniami. Je možné vidieť, ako horizontálne a analytickosť, geometrizmus, jasnosť a pokoj s formami, jednoduchosť hraníc dominujú na dne budovy, ale čím vyššie sú hranice komplikovanejšie, vertikály začínajú ovládať.

Práca je model silnej osoby: Na úrovni Zeme záležitosti je silná, racionalistická, snaží sa byť jasná, podriadená príroda, stanovuje vzorky a formy, ale vo viere jeho vlastné je emocionálne, iracionálne , zvýšené. Zdvorná kombinácia týchto charakteristík je charakteristická pre prácu Francois Manzar a majstrov z prvej polovice storočia.

____________________________________ Prednáška 87________________________________________

Hrad Meson-Laffith zohral veľkú úlohu vo vývoji typu malých "intímnych palácov", vrátane malých palácov Versailles.

Zaujímavý záhradný park Ensemble v Le Vboont (AVT LOUIS LEVO, JULES ARDEN MANSAR, 1656 - 1661). Je to vyvrcholenie línie palácov druhého smeru a základu pre vytvorenie majstrovského diela francúzskej architektúry - Záhradný park Versailles.

Louis XIV ocenila vytvorenú stvorenie a vzal si brigádu majstrov na výstavbu krajiny Royal Residence of Versailles. Avšak, čo robili na jeho objednávke, zhromažďuje samy o sebe a skúsenosti v les-vlny, a samostatná časť Louvre (Versailles Ensemble budú venované všeobecnému súboru Versailles).

Súbor je postavený ako veľký pravidelný priestor, na ktorom dominuje palác. Budova je postavená v tradíciách z prvej polovice storočia - vysoké strechy nad každým zväzkom (dokonca aj "fúkacia strecha" nad stredom risolit), jasné číry členstvo v spodnej časti budovy a zložitosť v hornej časti zariadenie. Palác kontrastuje s okolitým priestorom (dokonca oddelený priekopou s vodou), sa nezlučujú so svetom na jediný organizmus, ako sa uskutočnilo vo Versailles.

Pravidelný park je zloženie vody a bylinných parkiet navlečených na osi, os je uzavretá sochárskym obrazom Hercules, stojí na výstupe. Vo Versailles bol tiež prekonaný viditeľné obmedzenia, "končatina" parku (a v tomto zmysle, končatina sily paláca a jeho majiteľa). V tomto zmysle, druhý smer pokračuje druhým smerom - vizualizácia sily ľudskej osoby, ktorá spolupracuje so svetom ako hrdina (opozícia sveta a podčiarkne svoje viditeľné úsilie). Versailles syntetizujú skúsenosti oboch smerov.

7. Druhá polovica. Dal vývoj druhým smerom - budovy vizualizujúce myšlienku absolutizmu. V prvom rade sa prejavila v konštrukcii funkcie Louvre.

Do konca XVI storočia, súbor obsahoval paláce Tuilerov (renesančné budovy s jasnými podlahovými členmi, s gotickými vysokými strechami, roztrhanými rúrkami) a malú časť juhozápadného zboru, ktorú vytvoril architekt Pierre Lesko.

Jacques Lemerras opakuje obraz ľavého v severozápadnej budove a medzi nimi inštaluje hodinky pavilón (1624).

Rozvoj západnej fasády sa rozlišuje baroková dynamika, ktorej vyvrcholením je fúkacia strecha hodiniek pavilónu. Budova má naloženú vysokú hornú vrstvu, trojitý fronton. Fasáda niekoľkokrát sa opakujú portikátorov DELORMA.

V druhej polovici XVI storočia. Vo Francúzsku to bolo veľmi málo postavené (kvôli občianskym vojnám), a veľká, západná fasáda je jednou z prvých veľkých budov po dlhej prestávke. V istom zmysle, západná fasáda rozhodla úlohu rekonštrukcie, obnovenie toho, čo bolo vypracované francúzskymi architektmi a aktualizáciami na novom materiáli XVII.

____________________________________ Prednáška 87________________________________________

V roku 1661, Louis Levo pokračuje na dokončenie komplexu a 1664 dokončí štvorec Louvre. Južné a severné fasády opakujú južné. Projekt Eastern Fasádny projekt bol pozastavený a konkurencia bola vyhlásená, účasť, na ktorej sa aktívne navrhla talianskymi architektmi, najmä slávny Bernini (jeden z jeho projektov dosiahol naše čas).

V súťaži však projekt Claude Perro získal víťazstvo. Projekt zasiahne prekvapenie - nevyplýva z vývoja troch ďalších budov. Východná fasáda Louvru je považovaná za vzorku oficiálneho, absolutistického klasikami zo 17. storočia.

Vzorka bola vybraná - spárovaná Corintové kolóny, ktoré boli vykonané v celej fasáde s variáciami: na galetiek sú kolóny ďaleko od steny, vyskytujú sa bohaté svetlá, fasáda je otvorená, transparentná. Na centrálnej RISAL, stĺpce sú blízko steny a sú mierne rozdelené na hlavnú os, stĺpce sa zmenia na pilasters na bočných risuskách.

Budova je extrémne analyticky - jasné, ľahko tiché objemy, rovné hranice medzi časťami. Budova je postavená jasne - z jedného bodu môžete vidieť štruktúru celej fasády. Horizontálna strecha dominuje.

Fasáda perry má tri rizalitídu, pokračuje v logike pavilionového systému. Okrem toho, poradie PERRR nie je umiestnené jednotlivými stĺpcami na fasáde, pretože Bernini si to myslel, a náhrada bola viac dodržaná francúzskym národným tradíciám.

Dôležitým princípom vytvorenia fasády bola modularita - všetky hlavné objemy sú navrhnuté v pomere ľudského tela. Fasáda simuluje ľudskú spoločnosť, porozumenie občianstva Francúzska ako "Očakávania", podriadenosť jedným zákonom, ktoré sa konali, sú stanovené osou XIV Ludononov. Fasáda louvru, ako aj akékoľvek majstrovské dielo, konvertuje osobu, ktorá stojí pred ním. Vzhľadom k tomu, že podiel ľudského tela je založený na podiele ľudského tela, osoba sa identifikuje s kolonádou v objavujúcej sa iluzóriovom svete a narovná, ako to bolo, stáva sa radom ostatných občanov, pričom to vie Vrchol všetkého je panovník.

Treba poznamenať, že vo východnej fasáde, napriek všetkým rigorom, veľa z baroke: hĺbka fasády sa niekoľkokrát mení, prichádza naves na bočné fasády; Budova je zdobená, stĺpce sú veľmi elegantné a objem a sú rovnomerne rozmiestnené, ale zvýraznené - páry. Ďalšou vlastnosťou: PERPO, ktorá nie je veľmi opatrne reagovaná na skutočnosť, že sú už postavené tri zbor, a jeho fasáda má dĺžku 15 metrov mastných, než je potrebné pre námestie. Ako riešenie tohto problému bol postavený falošná stena pozdĺž južnej fasády, ktorá ako Shirma opánila starú fasádu. Zdanlivá jasnosť a prísnosť sa teda sám o sebe skrýva podvod, vzhľad budovy nezodpovedá vnútornému.

Súbor Louvre dokončil vysokú školu s vysokou školou štyrmi národov (ARCH. LOUIS LEVO, 1661 - 1665). Na osi štvorca Louvru bola dodaná polkruhová stena fasády, na ktorej osi je veľký domáci chrám a prednáška 87

smerom k paláci hovoril Portico. Takže súbor viditeľne zhromažďuje veľký priestor (seno prúdi medzi dvomi budovami, je nábrežie, námestie).

Je potrebné zdôrazniť, že samotná budova College sa nachádza pozdĺž Seine a nie je korelovaná s polkruhovou stenou - opäť príjem divadelnej obrazovky, ktorá vykonáva dôležitú ikonickú, ale nie konštruktívnu funkciu.

Výsledný súbor zhromažďuje históriu Francúzska - od renesančných voličovných palácov prostredníctvom architektúry začiatku storočia a zrelého klasicizmu. Súbor tiež zhromažďuje sekulárne Francúzsko a katolícky, ľudský a prírodný (rieky).

8. V roku 1677 bola vytvorená Akadémia architektúry, úlohou bolo hromadiť skúsenosti architektúry s cieľom rozvíjať "ideálne večné zákony krásy", ktorá by mala nasledovať všetku ďalšiu výstavbu. Akadémia poskytla kritické posúdenie princípov baroky, pričom ich uznalo, že je neprijateľné vo Francúzsku. Základom ideálov krásy bol obraz východnej fasády Louvre. Obraz orientálnej fasády s tými alebo inými národnými liečbami bol reprodukovaný v celej Európe, Louvre bol stále zástupcom mestského paláca absolútnej monarchie.

9. Art kultúra Francúzska nosila sekulárny charakter, takže paláce boli postavené viac ako chrámy. Aby sme však vyriešili úlohu združenia krajiny a vytvorenie absolútnej monarchie, bolo potrebné prilákať Cirkev na vyriešenie tejto úlohy. Obzvlášť starostlivo pre výstavbu chrámov liečených kardinál Richelieu, ideológ absolutizmu a proti reformácie.

Veľké chrámy boli postavené v celej krajine a v Paríži boli vytvorené množstvo veľkých náboženských štruktúr (ARCH. Lemeras, 1635 - 1642), katedrála kláštornej tráva na trávu (Arch. Francois Mansar, Jacques Lemers) , 1645 - 1665). V týchto cirkvách, svieže barokové motívy sú jasne prejavené, ale stále celkový systém architektúry je ďaleko od barokového Talianska. Systém kostola Sorbonne sa neskôr stal tradičným: hlavnou kruciformou z hľadiska objemu, stĺpcových portricorov s frontónmi na koncoch vetiev kríža, kupoly na bubne nad strednou hodnotou. Lemerman predstavil gotické arkbutani do dizajnu cirkvi, čo im dáva druh malých vlkov. Domáce chrámov prvého polstoročia sú veľkolepé, majú významný priemer, naložený s dekorom. Architekti z prvej polovice storočia hľadali opatrenie medzi veľkosťou a rozsahom kopol a nesúvislosť budovy.

Z neskorších kultových zariadení je potrebné poznamenať, že katedrála zdravotne postihnutých (ARH. J.A.manzar, 1676 - 1708), agentúry spojené s domom osôb so zdravotným postihnutím - prísnou vojenskou štruktúrou. Táto budova sa stala jedným z vertikálmi Paríža, je to zástupca štýlu "klasika" v kultových zariadeniach. Budova je GRAND ROTUNDA, každý zo vstupov je indikovaný losovou časťou s trojuholníkovým frontom.

____________________________________ Prednáška 87________________________________________

Budova je mimoriadne symetricky (z hľadiska námestí, tri identické portico na bokoch, okrúhly kopula). Vnútorný priestor je založený na kruhu, bude to zdôrazniť, že podlaha v strede haly sa zníži o 1 meter. Katedrála má tri kupole - externé pozlátené Dome "Pracuje" do mesta, vnútorné členenie av jeho centre je stredne-parabolická kopula. V katedrále žlté okná, s výsledkom, že v miestnosti je vždy slnečné svetlo (symbolizujúce kráľ slnka).

Katedrála má záujem kombinovať tradíciu stavebných kostolov vo Francúzsku (dominujúce kopule, Arkbutani v kupole vo forme vlkov atď.) A prísny klasicizmus. Katedrála takmer nespĺňala funkciu chrámu, čoskoro sa stal svetskou budovou. Zdá sa, že je to spôsobené tým, že to nebolo postavené z úvah o zabezpečení katolíckeho kultu, ale ako budova znak - referenčný bod veľkého súboru ľavého brehu sena, symbolizujúcej silu kráľa slnko.

Veľký pravidelný priestor podriadený katedrále bol postavený okolo domu a katedrály zdravotne postihnutých. Katedrála je dôrazom, ktorý zbierajte Paríž.

10. Perestroika Paríž

Paríž sa rýchlo vyvíjal a stal sa najväčším mestom Európy času. To dáva komplexné úlohy pred mestskými plánovačmi: bolo potrebné zefektívniť mätúce, spontánne zavedené siete ulíc, zabezpečiť mesto s vodou a zlikvidovať odpad, vybudovať veľa nového bývania, budovať jasné usmernenia a dominanty, ktoré sa oženili Nový kapitál sveta.

Zdá sa, že vyriešiť tieto úlohy je potrebné obnoviť mesto. Ale aj bohaté Francúzsko nie je pod mocou. Mestské plánovače boli nájdené nádherné spôsoby, ako sa vyrovnať s ťažkosťami.

O tom sa rozhodlo použiť zaradenie do webu stredovekých ulíc jednotlivých hlavných budov a štvorcov, ktoré pravidelne budujú veľký priestor okolo seba. To je predovšetkým veľký súbor Louvru (zhromaždený okolo seba "Palace Paris"), Pale-Royal, súbor katedrály zdravotne postihnutých. Hlavné vertikály Paríža boli postavené - kostol sorbonne, Val de Grate, katedrála zdravotne postihnutých. Definujú orientačné body v meste, takže je jasné (hoci v skutočnosti, obrovské oblasti naďalej sú sieť mätúcich ulíc, ale stanovením súradnicového systému zmysel pre jasnosť obrovského mesta). V niektorých častiach mesta boli vytvorené priame prospekty, ktoré boli otvorené názory na tieto usmernenia (prestavané).

Dôležitým spôsobom objednania mesta bolo námestie. Miestne požiadali priestor objednávania, často sa skrývajú za fasádami stavebného chaosu obytných oblastí. Zástupca námestia začiatku storočia - Vogzovský námestie (1605 - 1612), druhá polovica storočia - Vandom Square (1685 - 1701).

Vandom Square (J.A.manzar, 1685 - 1701) je námestie s rezanými rohmi. Oblasť je postavená jednou prednou časťou prednášky budov 87

typ paláca (zrelý klasicizmus) s Portica. V centre sa nachádza jazdecká socha Louis XIV diel Giradon. Celá oblasť bola vytvorená ako konštrukčná socha kráľa, čo vysvetľuje jeho uzavretý charakter. Na námestí sú publikované dve krátke ulice, pričom otvárajú pohľad na obrázok kráľa a pokrývajú iné názory.

To bolo pevne zakázané v Paríži, aby mali veľké súkromné \u200b\u200bpozemné pozemky a najmä záhrady. To viedlo k tomu, že kláštory z väčšej časti boli vyňaté z mesta, hotely z malých hradov sa zmenili na mestské domy s malými nádvoriami.

Ale slávne parížne bulvári boli vybudované - miesta, ktoré kombinovali priechod ulíc a upravených prechádzky na chôdzu. Boulvári boli postavené tak, že pohľad na jeden z ikonických bodov absolútneho paríža bol otvorený.

Vstupy do mesta boli objednané a označené triumfálnym oblúkom (Saint-Denis, Arch. F. Blondel, 1672). Vstup do Paríža zo Západu mala byť zverená Versailles, dekorácie Parížskej časti bola postavená pole Elysees - Avenue so symetrickou budovou okrajov. Najbližšie predmety a pri každom z nich boli pripojené k Paríži a na úkor niekoľkých otvorených ulíc boli poskytnuté pohľadom na vertikálne orientačné body mesta, alebo plánovaný bod (štvorec, malého súboru), symbolizujúceho jediného Francúzska A moc slnka kráľa.

11. Problém vytvárania nového bývania bol vyriešený vytvorením nového typu hotela, ktorý dominoval francúzsku architektúru na dve storočia. Hotel bol umiestnený vo vnútri dvora (na rozdiel od kaštieľa buržoázie, ktorý bol postavený pozdĺž ulice). Nádvorie, obmedzené službami, išiel von a obytná budova sa nachádzala v hĺbke, oddeľovalo nádvorie z malej záhrady. Tento princíp bol položený architektom Lesko v XVI storočí, a reprodukoval majstri XVII storočia: Hotel Karnavale (Arch. F.Mensar prestavané vytváranie lesko v roku 1636), Hotel Sully (Arch. Andrue-Dhaux, 1600 - 1620), Hotel TUBEF (ARCH. PLEMYE, 1600 - 1620) a ďalšie.

Takéto usporiadanie malo nepríjemnosti: Jediným nádvorím bol sprievod a ekonomický. V budúcnosti je vymedzený vývoj tohto typu, rezidenčnej a ekonomickej časti domu. Pred oknami rezidenčnej budovy sa nachádza predné nádvorie a na boku - druhý, ekonomický: hotel Lainkur (Arch. Plemye, 1620 - 1640).

Francois Mansar vybudoval rôzne hotely, zavádzanie mnohých vylepšení: jasnejšie usporiadanie priestorov, nízkych kamenných plotov z ulice, priradenie služieb po stranách dvore. Snažím sa minimalizovať počet prechádzajúcich priestorov, Mansar predstavuje veľký počet schodov. Lobby a predné schodisko sa stanú povinnou časťou hotela. Hotel Batser (Arch. F.Mensar, prvá polovica XVII storočia), Hotel Carnival (1655 - 1666).

____________________________________ Prednáška 87________________________________________

Spolu s reorganizáciou štruktúry sa fasády zmení, strechy hotelov: Strechy sa stávajú tak vysoko kvôli rozbitému tvaru (obytné priestory v podkroví sa nazývali podkrovie), samostatné prekrývanie každej časti domu je Nahradené bežným, verandami a vyčnievajúcimi porticeormi zostávajú len v hoteloch v štvorcov. Tam je tendencia vyrovnať strechy.

Hotel sa teda mení z malého analógu paláca v novom druhu mestského obydlia.

12. Paríž XVII storočia. - Toto je škola pre Európu architektov. Ak sa pred polovicou XVII storočia. Väčšina architektov šiel študovať v Taliansku, potom z 60. rokov, keď PERPO získal súťaž sám Bernini, Paríž mohol predložiť architektom celého sveta, vynikajúce vzorky architektúry rôznych typov budov, princípy urbanistického plánovania.

Pracuje na oboznámenie

Luxemburský palác v Paríži (Arch. Solomon de Chast, 1611);

Palae Royal (Arch. Jacques Lemerac, 1624);

Kostol sorbonky (Arch. Jacques Lemerac, 1629);

Orleans Castle Corps v Blois (Arch. Francois Mansar, 1635 - 1638);

Palác Meson-Luffit v blízkosti Paríža (Arch. Francois Mansar, 16421651);

Kostol Val de Grara (Arch. Francois Mansar, Jacques Lemerac), 1645 -

Vysoká škola štyroch národov (ARCH. LOUIS LEVO, 1661 - 1665);

Dom a katedrála zdravotne postihnutých (oblúk. Liberálna Bruhnaya, Jules Arden Mansar, 1671 - 1708);

Louvre Ensemble:

Juhozápadný zbor (Arch Lesko, XVI Century);

Western Case (pokračoval v oblúk. Lesko, ktorý vykonáva Arch. Jacques Lemers, 1624);

Pavilón hodiny (oblúk. Jacques Lemerac, 1624);

Severný a južný zbor (oblúk. Louis Levo, 1664);

East Corps (Arch Claude Perra, 1664);

Vogzov Square (1605 - 1612), Vandom Square (Arch. Jules Arden Mansar, 1685 - 1701).

Hotely: Hotel Carnaval (oblúk. F.mensar prestavaný Tvorba lesko v roku 1636), Hotel Sully (Arch. Andrue-DjeroZ, 1600 - 1620), Hotel Tubef (Arch. P.Layeeue, 1600 - 1620), Hotel Lancur ( Arch. P. Mew, 1620 - 1640), Hotel Batser (Arch. F.Mensar, prvá polovica 17. storočia);

Triumfálny oblúk Saint-Denis, (Arch. F. Blondel, 1672);

Palace-Park Ensemble in Le Viscont (AUT LOUIS LEVO, JULES ARDEN MANSAR, 1656 - 1661);

Palác a Park Ensemble Versailles (AVT LOUIS LEVO, JULES ARDEN MANSAR, ANDRE LENOTR a. V roku 1664).

____________________________________ Prednáška 87________________________________________

3.2. Analýza majstrovského diela francúzskej architektúry XVII storočia. Záhradný park Ensemble Versailles

Záhradný park Versailles je veľká výstavba, zástupcom umenia XVII storočia. Systém súboru, jeho odstupňovanie a jednoduchosť umožňuje odhaliť svoju podstatu prostredníctvom koncepcie umeleckého modelu. Nižšie je uvedené, ako táto pamätník funguje ako umelecký model.

Poznávanie pomocou modelu je založený na výmene modelového objektu iným predmetom, izomorfným pod riadkovými vlastnosťami. Vzhľadom k tomu, že model je prístupnejší k štúdiu ako kognitívny objekt, umožňuje zistiť nové vlastnosti a základné pripojenia. Výsledky získané v štúdii modelu sú extrapolované na kognitívny objekt.

Operatívnosť modelu umožňuje vykonávať určité akcie s ním, vybudovať experimenty, v ktorých sa prejavujú základné vlastnosti modelu, a to znamená predmet pod štúdiom. Efektívne akčné schémy môžu byť prenesené do štúdie objektu objektu. Model sa koncentruje základné vlastnosti študovaného objektu a má veľký informačný kontajner.

Na základe vzorkovania modelu, izomorfizmus (Compliance) naučeného objektu a modelu leží, preto znalosti získané v procese modelovania sú skutočne v klasickom zmysle súladu s predmetom pod štúdiou.

Verejné dielo spĺňa všetky zásady všeobecnej vedeckej metódy modelovania, a preto je model. Na špecifické črty umeleckého diela umeleckého diela ako modelu a proces umeleckého modelovania sú nasledovné: \\ t

Majster, pôsobiaci ako výskumník, simuluje extrémne komplexné objekty, ktoré odhaľujú význam ľudskej bytosti, je potrebné vybudovať izomorfizmus medzi zjavne nezávadnými konštrukciami;

Majetok jasnosti získava charakter atribútov v modeloch umenia;

Na základe vysokého postavenia viditeľnosti v umeleckých modeloch sa ontológia zvyšuje (identifikácia modelu s predmetom podľa štúdia, modelová interakcia so skutočným postojom);

Práca umenia implementuje svoju kognitívnu podstatu z dôvodu špeciálneho nároku. Lákavý nástup umeleckého modelu sa rozvíja proti umelcovi a umeleckému materiálu, ktorý vytvára novú kvalitu vo forme zjavne odhalil podstatu. Vietor v procese ideálneho vzťahu s umeleckým dielom otvára nové poznatky o sebe a na svete.

Tvorba a činnosť umeleckého modelu sa vykonávajú len vo vzťahu k tomu, keď subjekt nie je odstránený zo vzťahu, ale zostáva prednáška 87

jeho nevyhnutný prvok. Preto sa pomer stáva kvalitnou atribútov modelu umenia a procesu modelovania.

Záhradný park Ensemble Versailles - systém umeleckých prvkov.

Výstavba Verssailles z súboru bola spustená v roku 1661, hlavné budovy boli postavené počas XVII storočia, ale transformácia trvala av priebehu nasledujúceho storočia. Záhradný park Versailles je obrovský komplex rôznych štruktúr, postavený na okraji malého mesta Versailles 24 kilometrov od Paríža. Komplex sa nachádza na jednej osi a zahŕňa konzistentne:

1) Prístupové cesty okolo mesta Verily,

2) námestie pred palácom,

3) Veľký palác s mnohými pavilónmi,

4) vody a bylinné dôvody, \\ t

5) Hlavná ulica,

6) veľký kanál,

7) Mnoho bosetov,

8) Rôzne fontány a jaskynia,

9) Pravidelný park a nepravidelný,

10) Dve ďalšie paláce sú veľké a malé trianov.

Opísané viaceré budovy vydáva prísnu hierarchiu a tvorí jasný systém: Hlavným prvkom zloženia je najväčšou spálňou kráľa, potom podľa stupňa odstránenia z centra - budovanie nového paláca, pravidelný park, nepravidelný Park a prístupové cesty okolo mesta Versailles. Každý z menovaných komponentov je komplexný systém a na jednej strane je jedinečne odlišný od iných komponentov, na druhej strane je zahrnutý do holistického systému a implementuje zákony a pravidlá spoločné pre celý súbor.

1. Veľká spálňa kráľa sa nachádza v budove starého paláca Times of Louis XIII, je zvýraznený mimo "Port Delorma", balkóna a Fronoton. Celý súbor je systémovo organizovaný a podriadený do veľkej spálne, poskytuje sa niekoľko ciest.

Po prvé, to bolo vo veľkej spálni kráľa a okolitých miestností, ktoré hlavným oficiálnym životom Louis XIV - spálňa bola najvýznamnejším životom francúzskeho súdu. Po druhé, nachádza sa na osi symetrie súboru. Po tretie, prenosná symetria fasády starého paláca prestávky na podriadenosť zrkadlovej symetrie, ešte viac zvýrazňuje prvky osi. Po štvrté, fragment starého paláca, v ktorom sa nachádza spálňa, je obklopená hlavnou budovou paláca ako ochranná stena, zdá sa, že je chránená hlavnou budovou ako niečo posvätné ako oltár (ktorý je zdôraznený Umiestnenie súboru, pokiaľ ide o strany svetla). Piata, špecifická architektúra prvej polovice XVII storočia. Kontrasty s novou budovou a ostatnými časťami súboru: Stará budova má vysoké strechy s lesk-zeminou, zakrivené prednášku 87

frontálne front, vertikálne je jasne ovládané - na rozdiel od klasicizmu zvyšku súboru. Os symetrie cez kráľovú spálňu je označená najvyšším bodom prednej strany.

2. Nový palác je postavený v štýle klasicizmu. Má tri poschodia (vystrašená základňa, veľká hlavná podlaha a útok), klenuté okná prvého a druhého poschodia a obdĺžnikové - tretí, klasický iónový portico, na ktorom namiesto frontonone sú sochy, plochá strecha je tiež zdobená sochárstvo. Budova má jasnú štruktúru, geometrické tvary, jasné členstvo, výkonnú prenosnú a zrkadlovú symetriu, explicitnú dominantnú horizontálnu, má princíp modulu a staroveký podiel. Vždy, palác bol natretý žltou, slnečnou farbou. Z parkovej fasády na osi symetrie je zrkadlová galéria - jeden z hlavných diplomatických priestorov kráľa.

Nový palác hrá úlohu v holistickom zložení. Po prvé, obklopuje starú budovu hlavným prvkom - najväčšia spálňa kráľa, ktorá ju označuje ako ústredný dominantný prvok. Nový palác sa nachádza na osi symetrie súboru. Po druhé, budova paláca je najjasnejšia, splnomocnená sa spýta základné normy súboru - geometrizmus foriem, zrozumiteľnosti štruktúry, jasnosti členstva, modularity, hierarchie, "slnko". Palác demonštruje vzorky, že všetky ostatné prvky súboru zodpovedajú jednému stupňu alebo inému. Po tretie, nový palác má väčšiu dĺžku, ktorá je viditeľná z mnohých bodov parku.

3. Pravidelný park sa nachádza v blízkosti paláca v súlade s rovnakou hlavnou osou súboru. Spája sa sám o sebe, na jednej strane živnostenstvo a organickosť prírody, na druhej strane - geometria a jasnosť budovy. Pravidelný park je teda korelovaný s hlavným prvkom systému, ktorý ho posluchá v tvare a štruktúre, ale je naplnený iným - prírodným obsahom. Mnohí výskumníci ho odrážajú v "živej architektúre" metaforu.

Pravidelný park, podobne ako všetky prvky štruktúry, obesy hlavnej osi súboru. V parku je os alokovaná hlavnou uličkou, potom sa zmení na veľký kanál. Na hlavnej alele sú fontány dôsledne umiestnené, rovnako ako zvýraznenie a zvýraznenie hlavnej osi.

Pravidelný park je rozdelený do dvoch častí v súlade s odstránením z paláca a erózia vzoriek určených hlavnou budovou - to sú dôvody a šéf.

Vodné a bylinné parkety sa nachádzajú v tesnej blízkosti paláca a opakujú svoje formy. Voda vyplní obdĺžnikové bazény, dvojnásobok obrazu paláca a nastavenie inej línie symetrie medzi vodou a nebou. Tráva, kvety, kríky - všetko je vysadené a orezané v súlade s formami klasickej geometrie - obdĺžnik, kužeľ, kruh. Parteri sú vo všeobecnosti poslúchajú os symetrie paláca. Priestor prepaľovačov je otvorený, jeho štruktúra je jasne prečítaná.

____________________________________ Prednáška 87________________________________________

Zachováva sa atmosféra slnečného žiarenia. Rovnako ako budova paláca, prísne geometrické priame hranice parkiet sú zdobené sochou.

Na stranách z hlavnej osi sú tzv. Bosets (koše) - to je malý vonkajší priestor obklopený stromami. Na Bosets sú sochárske obrázky a fontány. Bosets už nie sú symetrické jedinou osou paláca a sú mimoriadne rôznorodé, priestor bosetov je menej jasný. Všetci však majú vnútornú symetriu (zvyčajne centrálnu) a radiačnú štruktúru. V smere jednej z najkrajších vychádzajúcich z šéfa je palác určite viditeľný. Bosets ako prvok systému je podriadený palácom iným spôsobom ako parkety, príkladné formy sa čítajú menej jasné, hoci všeobecné zásady sú stále uložené.

Hlavná ulica ide do veľkého kanála. Vodné priestory sú postavené rovnakým spôsobom ako zelenina: na osi a v blízkosti paláca sú vodné priestory jasného geometrického tvaru a vzdialené bazény majú bližšiu formu, menej jasnú a otvorenú štruktúru.

Existuje mnoho uličiek medzi šéfom, ale len jeden z nich je hlavným alley kanálom - nemá viditeľný koniec - zdá sa, že sa rozpustí v zákaze kvôli veľkej dĺžke. Všetky ostatné uličky sú ukončené Grotto, fontána alebo len platformou, opäť zdôrazňuje jedinečnosť - jednotu hlavnej osi.

4. tzv V skutočnosti je však mimoriadne premyslený spojený s jedným zamýšľaným súborom, čím sa hodí rovnaké racionálne, ale skryté zákony. Po prvé, hlavná os sa nikdy nepretína s pristátiami alebo budovami - zostáva zadarmo. Po druhé, malé architektonické formy jasne opakujú motívy paláca. Po tretie, tzv. "AH-AH-GAPS" sú vyrobené v lístku, cez ktoré je palác viditeľný aj vo veľkej vzdialenosti. Štvrté, fontány, grily a malé sochárske skupiny sú spojené s jedným témou a štýlom navzájom a so zodpovedajúcimi prvkami bežného parku. Piata, komunikácia s celkom je nastavená zachovaním solárnej otvorenej atmosféry.

5. Schodisko do rezidencie je systém troch diaľnic, ktoré sa približujú pred hlavným palácom na bode sochárskeho obrazu panovníka. Diaľnice vedú do Paríža (centrálnej), ako aj v Svätom hodinách a Co., kde v XVII storočia. Boli sme rezidencia Louis a kde boli priame výlety do hlavných európskych štátov.

Prístupové cesty k súboru je tiež prvok systému, pretože podlieha jej základným pravidlám. Všetky tri diaľnice majú budovu, symetrické o ich osiach. Zvlášť zdôraznil symetriu hlavnej osi (ísť do Paríža): Na bokoch sa nachádzajú stajne kráľovských mušketierov a iných servisných budov, rovnakej prednášky 87

obe strany diaľnice. Tri osi konvergujú pred veľkým balkónom Royal Spálňa. Tak, aj priestor niekoľko kilometrov okolo súboru sa ukáže, že je to podriadený modelový modelový prvok.

Okrem toho je súbor zabudovaný vo veľkom zámorskom paríži a Francúzsku. Z Versailles do Paríža uprostred XVII storočia sa nachádzali orné pôdy a vinice (asi 20 km), a to bolo jednoducho nemožné priamo vybudovať banda Versailles-Paris. Úlohou začlenenia modelu do nadľavy bola šikovne vyriešená vďaka vzhľadu ilysee oblastiach polí Champs z Paríža - prehliadka prospektu so symetrickou budovou opakovanou štruktúrou centrálnej prístupovej linky vo verzii.

Takže záhradný park súbor Versailles je prísny hierarchický systém, v ktorom sú všetky prvky podriadené do jediného pravidla, ale súčasne majú vlastnú jedinečnú vlastnosť. To znamená, že súbor versal môže požiadať o úlohu modelu, pretože akýkoľvek model je dobre premyslený systém prvkov. Nestačí však na zverejnenie modelového subjektu vybraného produktu tejto skutočnosti, je tiež potrebné ukázať, že súbor Versailles slúži ako prostriedok kognície, nahrádzajúci určitý predmet pod štúdiu.

Ďalej sa súbor Versailles analyzuje ako skutočný model, ktorý implementuje kognitívne funkcie. Na to je potrebné ukázať, že práca nahrádza určitý objekt, ktorý bol relevantný pre autorov modelu. Tvorcovia tohto modelu sú niekoľko majstrov naraz. Spočiatku v roku 1661 sa do projektu zapojili Louis Leva (Architect) a Andre Lenotr (Master of Park Art). Potom sa kruh autorov rozšíril - Charles Lebrene (interiéry, vizuálne umenie) začala pracovať, Jules Arduuen-Mansar (architekt). Pri tvorbe rôznych prvkov komplexu sa sochármi Kuazevox, TUBI, LEONGR, MAZELIN, Zhuvan, Couzvo a mnoho ďalších zúčastnili na tvorbe komplexu.

Tradične, v umeleckých historických štúdiách Versailles, jeden z hlavných autorov súboru - Louis XIV zostáva stranou. Je známe, že kráľ nebol len zákazníkom výstavby komplexu, ale aj hlavný ideológ. Louis XIV bol dobre overený v architektúre a uvažoval o architektúre mimoriadne dôležitú značku štátnej moci. Opatrne si prečítal výkresy a starostlivo, opakovane diskutované s majstrom výstavbu všetkých jeho rezidencií.

Súbor Versailles bol vedome postavený majstrov (vrátane Louis XIV-Architect) ako hlavného oficiálneho kráľovského bydliska, takže je prirodzené predpokladať, že cieľom modelovania bolo francúzske štátnosti alebo jej individuálne aspekty. Vytvorenie komplexu Versailles pomohol svojim autorom pochopiť, ako by mohlo byť usporiadané jednotné mocné Francúzsko, pretože to môže byť usporiadané v jednej neoddeliteľnej časti krajiny, ako rally národ, prednáška 87

aká je úloha kráľa pri vytváraní a drží silného národného štátu atď.

Dôkaz o tomto vyhlásení sa bude konať v niekoľkých etapách.

1. Versailles Ensemble je modelom Kráľa Francúzska.

niekoľkými spôsobmi. Po prvé, s pomocou miestnosti v strede súboru veľkej kráľovskej spálne.

Po druhé, s použitím tradičného ľalia ako dôležitý prvok - najstarší symbol kráľa. Louis XIV dal tento starý symbol nový význam. Jeho vyhlásenie "Zbieram Francúzsko v päste!", Zároveň urobil gesto ruka, ako keby zber fluttering zamietol lístky v päte a opakuje štruktúru kráľovského symbolu: tri odlišné lístky a zvonenie neumožňuje, aby sa rozpadli. Značka "Lily" sa nachádza nad vstupom do rezidencie, jej štylizovaný obraz sa opakovane opakuje v rôznych interiéroch paláca.

Najdôležitejšou vecou je však geometria kráľovského symbolu Lily, základom súboru. Zloženie Lilies je implementovaná cez tri diaľnice zbiehajúce pred kráľovským balkónom, ktorý pokračuje s parkom strane uličiek, a stagnujúci ich skúsenosti je kráľovská časť paláca, vrátane veľkej spálne starého hradu a Galéria zrkadla novej budovy.

Po tretie, umiestnenie súboru na bokoch svetla a jeho axiálnu štruktúru dáva dôvodom na porovnanie komplexu s obrovským, univerzálnym katolíckym chrámom. Sväté miesto chrámu - oltár - zodpovedá veľkej kráľovskej spálni. Táto korelácia je posilnená okolím spálne silnejšie moderné budovy, svätyňa je upevnená vo vnútri a je chránená, dokonca aj trochu skrytá.

Súbor teda simuluje vedúcu úlohu kráľa vo Versaille a následne vo Francúzsku XVII storočia. Úloha kráľa podľa konštruovaného modelu je rozhodujúca, aj keď násilné "tvrdohlavé lístky" - provincie a regióny štátu. Celý život kráľa pozostáva v oficiálnom ministerstve štátu (nie zbytočne dominantom súboru je spálňa). Kráľ je absolútnym vládcom, zbieranie sekulárnej sily a duchovné.

2. Versailles Ensemble - Model Francúzska Druhá polovica XVII storočia.

Známa práca Louis XIV "Francúzsko je ja." Podľa tohto

práca komplexu Versailles, modelovanie kráľa, súčasne modely Francúzsko. Prísná systematika a hierarchia modelu je extrapolovaná na úlohu a miesto kráľa vo francúzskom štáte XVII storočia, ale aj na samotnej francúzskom období. Všetko, čo bolo povedané nad kráľa, môže byť extrapolované do Francúzska.

Komplex Versailles ako model Francúzska nám umožňuje zistiť hlavné črty štátneho systému krajiny. Po prvé, Francúzsko - jedna prednáška 87

hierarchický systém zozbieraný spoločným právom, pravidlom, vôľa. V srdci tohto jednotného zákona leží vôľa kráľa - Louis XIV, ktorá je vybudovaná svet a stáva sa jasným, geometricky jasným.

To je skvele vizualizované architektom L. BLEVO v celkovej kompozitnej štruktúre súboru. Nový klasický palác objal centrum - veľkú kráľovskú spálňu - a stanovuje štandardy jasnosti a jasnosti pre celú štruktúru. V blízkosti paláca prirodzených činov a má formuláre a vzorky budovy (v prvom rade je implementované v parmeroch), potom sa štandardy začínajú postupne rozmazať, formy sa stávajú slobodným a rôznym (šéfom a nepravidelným parkom). Avšak aj vo vzdialených rohoch (na prvý pohľad, kráľ bez moci) Gazebos, ROTUNDA a ďalšie malé architektonické formy so svojou symetriou a jasnosťou formulárov, pripomínajú zákon, na ktorý celé obézium. Okrem toho, cez majstrovstvu emitované v lístku "AH-AH-RAZNOV", vzniká palác ako symbol prítomnosti zákona v celom Francúzsku, kdekoľvek ich subjekty.

Palác špecifikuje normy zariadenia Francúzska ako systémy (jasnosť, jasnosť, hierarchia, prítomnosť jedného zákona atď.),, Ktorou sa ukazuje na najvzdialenejších prvkoch periférie, ktoré by sa mali usilovať. Hlavná budova paláca s dominantnou horizontálnou, výkonnou prenosnou symetriou a iónskou Portica po celej dĺžke fasády simuluje Francúzsko ako štát založený na svojich občanoch. Všetci občania sú si navzájom rovní a podriadení hlavného práva - vôľa kráľa Louis XIV.

Komplex Versailles otvára princípy zariadenia ideálneho stavu s výkonným jednou silou.

3. Súbor Versailles simuluje úlohu Francúzska ako hlavného mesta Európy a sveta.

Louis XIV tvrdil, že nielen k vytvoreniu silného jednotného štátu, ale aj na vedúcej úlohe v Európe v tom čase. Autori súboru implementovali túto myšlienku rôznymi spôsobmi, objavovaním v procese výstavby modelovej podstaty Francúzska - hlavného mesta sveta.

Po prvé, toto sa uskutočňuje s použitím zloženia "Sun", ktorý vzhľadom na slávnu metaforu "kráľa Slnka" čerpá k vedúcej úlohe Louis XIV. Kompozícia "ľalia" sa zmení na slnečnú kompozíciu, pretože symbolizmus slnka má širší kontext. Hovoríme o svetovej nadvláde, pretože slnko je jeden pre celý svet a svieti všetkým. Monument simuluje úlohu Louis XIV \u003d Francúzsko, ako svieti po celom svete, ktorý otvára svetlo nesúci múdrosť a prospech, zákony a život. Rámy "Sun" sa líšia od centra - veľká kráľovská spálňa - po celom svete.

Okrem určenej symboliky slnka sa zdôrazňujú nasledujúce:

S pomocou vytvárania spoločnej slnečnej atmosféry súboru - žltej a bielej farby samotného paláca, solárny lesk vodných trysiek, prednášky 87

veľké okná a zrkadlá, v ktorých je solárna farba priniesť a vyplní všetky medzery;

Početné fontány a tvarované skupiny zodpovedajú "solárnym témam" - starovekých hrdinov mýtov spojených so slnkom Apollo, Allegoria dňa, noc, ráno, večer, sezóny, atď. Napríklad Apollonová fontána, ktorá sa nachádza na centrálnej osi, prečítal súčasníkov nasledovne: "Boh Slnko Apollo na voze obklopený Treitonom Tretonians z vody, privítal staršieho brata" (Le Trot A);

používajú sa rôzne solárne symboly, zodpovedajúce kvety sú vybrané (napríklad najčastejšie kvety v parku - narcis-jonkil);

bosets sú postavené podľa radiálnej štruktúry, motív kruhu sa neustále opakuje v fontánoch;

Symbol slnka sa nachádza na oltári kráľovskej capelly a jeho strop obsahuje obraz odlišných lúčov slnka atď.

Okrem symbolov Slnka, Versailles simulovali dominantné postavenie Francúzska v Európe čas a s pomocou "priamej analógie", prekonanie všetkých kráľovských rezidencií Európy času v rôznych parametroch.

Po prvé, príslušný súbor mal najväčšie rozmery pre podobné štruktúry - na ploche (101 hektárov), pozdĺž dĺžky hlavných uličiek a kanálov (do 10 km), pozdĺž dĺžky fasády paláca ( 640 m). Versailles tiež prekročili všetky rezidencie Európy v rozmanitosti, Pomp, umenie ich prvkov (z ktorých každá bola samostatná práca umenia), podľa ich rarity a jedinečnosti, vysoké náklady na materiály. Mnohé fontány s nedostatkom vody vo väčšine európskych hlavných miest XVII storočia bol "spôsobujúci".

Nadradenosť Versailles Kráľovský súbor zodpovedal historickej pozícii Francúzska v Európe Druhá polovica XVII storočia: Počas času v krajine Louis XIV sa postupne pripojila k svojim pohraničným oblastiam, oblasti Španielska Holandsko, niektoré územia Španielska, Nemecko , Rakúsko, rozšírené kolónie v Amerike a Afrike; Paríž bolo najväčšie mesto Európy času; Francúzsko malo najväčšiu armádu, vojenskú a obchodnú flotilu, "vynikajúci aj anglický", najväčší rast priemyslu, najsudzujúcej politiky colných sadzieb atď. Vynikajúci stupeň sa vzťahovalo na pozíciu Francúzska z posudzovaného obdobia v mnohých ohľadoch.

Veľká oblasť parku, jej "nekonečnosť" vytvorila dojem z neobmedzeného vlastníctva Francúzska, centrum nie je ani Európa, ale svet. Táto simulovaná kvalita (byť hlavným mestom sveta, vlastniť svet) zintenzívniť významnou dĺžkou hlavnej uličky parku (asi 10 km spolu s nepravidelnou časťou) a vyplývajúci z tohto sľubného optického účinku. Pretože paralelná priama konvergencia v nekonečno, okamžitá viditeľnosť konvergencie paralelnej prednášky 87

linky (uličky a hranice kanálov) Vizualizuje nekonečno, robí nekonečno viditeľné.

Hlavná uličkou bola úplne viditeľná z zrkadlovej galérie, jedným z najviac oficiálnych miest paláca určeného na diplomatické stretnutia a sprievod. Môžeme povedať, že "z okien galérie sa otvoril pohľad na nekonečno," a tento nekonečno sveta patril do parku, pancierstva, Francúzska. Astronomické objavy nového času obrátil myšlienku zariadenia vesmíru a ukázali, že svet je nekonečný, a muž je len piesok v neuzasnom priestore priestoru. Majstri (autori súboru) šikovne "umiestnili nekonečno v rámci kráľovského bydliska": Áno, svet je nekonečný, a Louis je vo vlastníctve Louis XIV \u003d Francúzsko. Stupnica Európy v rovnakom čase sa ukázala byť zanedbateľná a stratená, Versailles sa stali hlavným mestom sveta. Extrapply toto vyhlásenie, akýkoľvek občan Francúzska a zástupca iného štátu pochopil, že Francúzsko je hlavným mestom sveta.

Umiestnenie súboru na bokoch svetla zabezpečilo najvyššiu aktualizáciu simulovanej polohy pri západe slnka, keď okná zrkadlovej galérie bolo jasné, že slnko sedí len v mieste nekonečna parku (v dôsledku toho svet ). Ak berieme do úvahy metaforu "King Sun", potom extrapodlažená znalosť sveta sa zmení na nasledovné: Slnko pri západe slnka sa rozlúčilo so svojím starším bratom a, poslúchaní jeho vôle (jeho pravidlo, jeho park), sedí na miesto sveta, ktorého je určený.

Významná zložitosť a neuveriteľné, bezprecedentné pre tie časy rôznorodosť komponentov súboru, ktorá zahŕňala podľa opisov súčasníkov, "všetko na svete", obrátil sa verzusy v modeli sveta ako celku.

Nároky vo Francúzsku držať svet vyžadoval simuláciu svetoznámeho sveta pre Európanov. V tomto ohľade dlaňové stromy ako model Afriky - strom a špecifický strom pre severnú krajinu a konkrétne presne pre porazený a pripojený "južný okraj sveta". Model bol postavený do kráľovského súboru, čím sa preukázalo začlenenie a podriadenie južného kontinentu Francúzska.

Vedúca úloha Francúzska v Európe bola modelovaná as pomocou šikovne navrhnutých príjazdových dráh. L. BLEVO viedlo k mramorovému dvoru, ktorý prehliada okná veľkej kráľovskej spálne, tri diaľnice. Diaľnice viedli k hlavným rezidenciám Louis - Paríža, Sen a CO, od miesta, kde hlavné cesty išli do hlavných európskych štátov. Hlavná diaľnica Paris-Versailles na odchode z Paríža (Elysee Fields) opakuje svoj vstup do súboru Versailles, opäť podriadený Paríž Versoily, napriek vzdialenosti v desiatok kilometrov.

Tak, vďaka modelovaniu schopnosti Versailles Ensemble, celá Európa sa konvergovala na námestí pred palácom, vizualizácia frázy "Všetky cesty vedú ... do Paríža."

Dôležitým aspektom medzinárodnej politiky Francúzska bol modelovaný prostredníctvom zrkadlovej galérie, ktorá spája dva rohové pavilion - vojnovú sálu a sálu sveta. Každá z hál je zdobená podľa mena prednášky 87

a podľa opisov súčasníkov to bolo sprevádzané vhodnou militantnou alebo pokojnou hudbou. Reliéfy každej haly simulujú Louis XIV a Francúzsko ako silnú agresívnu silu, potom ako smrteľník pre tých, ktorí sú naklonení pred jej vôľou.

Galéria zrkadla simulovaná komplexnou domácou a zahraničnou politikou kráľa a štátu, ktorá kombinovala silnú, agresívnu vojenskú stratégiu s "Cunning", nasýtené intrigy a tajné zväzky činností. Na jednej strane krajina neustále bojovala. Na druhej strane Louis XIV nenechal chýbať žiadnu príležitosť na posilnenie vplyvu Francúzska "mierovými spôsobmi", od nárokov na pohľadávky do svojho manžela / manželky - španielskeho manžela / manželky, končiaci sa prináša všetky právne neaktívne ustanovenia v jej smere a organizácii viacerých tajných a explicitných odborov.

Plánu Palace detekuje veľký počet nádvorí, ktorých existencia nemôže uhádnuť, stojaci pred fasádou paláca alebo dokonca prechádzajú cez haly. Prítomnosť tajných nádvorí a prechodov, falošných stien a iných priestorov nie je v rozpore so systémom práce ako celku. Naopak, v kontexte modelovania táto skutočnosť poukazuje na skutočnú situáciu pri vytváraní francúzskeho štátu druhej polovice XVII storočia: vonkajšia pohoda a jasnosť pravidiel, na jednej strane a Prítomnosť tajných intrigov a tieňových politík - na druhej strane. V procese vytvárania najkomplexnejšieho systému Versailles Autori zámerne zaviedli skryté prechody a skryté nádvorie, čím sa objavilo a dokazujú potrebu štátnej správy politických intrígov a tajnej tajnej dohody, odborov.

Každý prvok súboru si teda simuloval možnosti a celý systém prvku ako celku je model francúzskeho štátnosti, jeho princípmi zariadenia a rozpor.

Autori súboru - Louis XIV, Louis Levo, Jules Arduuen-Mansar, Andre Lenotr, Charles Lebeds a iní simulovali silnú absolútnu monarchiu ako ideálny stav. Na to vybrali staré agenti umeleckého modelovania, vynašiel nové fondy alebo zmenené už k dispozícii.

Pomocou skúseností s modelovaním Štátneho zariadenia, ktoré už bolo vyvinuté v histórii umenia, autori pôsobia ako používatelia hotovostných umeleckých modelov - staroveké egyptské architektonické komplexy, rímske fóra obdobia ríše, národných súborov paláca na začiatku XVII storočia. A ďalšie. Avšak v dôsledku kolektívnych tvorivých aktivít vytvorili autori Versaille zásadne nový model umenia, ktorý vám umožní zavolať majstrom autormi modelu.

Architekti, umelci, čarodejníci interiérov, záhrady a parky nasledujúcich generácií zvládli metodické a technické princípy a techniky vytvorené autormi súboru. V celej Európe v nasledujúcich storočiach v popredných európskych štátoch bola vybudovaná prednáška 87

početné "VERSALS" sú kráľovské rezidencie, ktoré simulujú všeobecné zásady zariadenia monarchistického stavu určitej krajiny. Toto je záhradný park komplexy Caserta v Taliansku, Jia z terénu v Španielsku, Drotningholm vo Švédsku, Hett Loo in Holland, Helland, Heltoncourt v Anglicku, Nymphenburg, San Sousi, Herrnhausen, Charlottenburg v Nemecku, Schönbrunn vo Švédsku, Peterhof v Rusku . Každý z tvorcov takýchto súborov použil určité princípy modelovania, akumulovaných tvorcami komplexu Versailles.

Koniec práce -

Táto téma patrí do časti:

Metodické pokyny pre seminárne triedy Metodické pokyny týkajúce sa nezávislých pracovných činností Bank testovacích úloh v jednotnejší systém

Univerzálna história umenia .. Školenia ProgramyDisciplines GT Kurzové prednášky Metodická .. Prednáška Základné pojmy umelecké histórie H ..

Ak potrebujete ďalší materiál na túto tému, alebo ste nenašli to, čo hľadali, odporúčame používať vyhľadávanie našej pracovnej základne:

Čo budeme robiť s získaným materiálom:

Ak sa tento materiál ukázal byť užitočný pre vás, môžete ho uložiť na stránku sociálnych sietí: