Kniha je sám o sebe zábavná a zaujímavá vec. Avšak, aby sa čitateľ mohol ľahšie prepravovať tri stovky pevného textu, veľkí ľudia prišli s takou vecou ako ilustrácie pre nich. Súhlasím, morálne zaťaženie mozgu je úžasné. Aby sme však neboli spadnúť do nudného monotónnosti, niekedy nebránime kvapku vizuálnej potešenia na stránkach vašej obľúbenej knihy.

Ihneď v pamäti, Motley Obrázky z detských kníh sa objavujú, ale čím viac významnejšia kniha vo svetovej kultúre, tým serivejšie a hlbšie sú umelci vhodné na vytvorenie obrazu. A tu nie sú žiadne obrázky "Aibolit" vedľa toho, čo ľudia vytvárajú pod dojmom kultových kníh. Dnes chcem vám ukázať 7 rôzneho vzhľadu ilustrátorov na knihy vytvorených v rôznych obdobiach, ale rovnaký odchod vo svetovej literatúre. Nachádzajú sa v chronologickej sekvencii. Užite si to!

Romeo a Julie - Savva Brodsky

A keďže som sa rozhodol nasledovať chronologickú sekvenciu, potom prvý v zozname bude ilustrácie pre slávnu tragédiu Shakespeare "Romeo a Juliet". Sava Brodsky je sovietsky umelec a ilustrátora knihy, ktorej práca pre tragédiu nemohla priťahovať pozornosť. Každý z nich je doslova preniknutý duchom smutných udalostí: tmavé farby, bledé tváre a odtieň gothického štýlu - to všetko dáva obrazom chuti horkosti, a obraz je atmosféra skutočne "smutný príbeh na svete "

"Don Quijote" - Salvador Dali

Salvador DALI - nepokojný génius, ktorý vytvoril celé štyri rôzne cykly ilustrácií k knihe známej po Biblii - "Don Quixhot". Ale možno vám ukážem fragmenty na prvý cyklus Roman Survetes, pretože to bol jeho Dali milovaný najviac a obdivoval ich sám. Tieto ilustrácie, bohužiaľ, sú na svete trochu známe, ale dodať estetické potešenie nie je horšie ako iné slávne diela veľkého umelca.

"ABC Edgar Allan by" - Ero Nel

Samotné diela boli zjavne preslávené svojou pozitivitou a neodolateľnosťou. A ak si spomeniete na jeho "čiernu mačku" a "vránu", potom vo všeobecnosti, mačací chvost zostane vo všeobecnosti a telo bude riadiť triaška z zahusťovania nervov s čiernym perom "nevermore". Bola to táto atmosféra, ktorú mladý umelec Anastasia Black (ERO Nel) v tzv. "Abeceda softvéru". Každý obrázok je samostatným príbehom spisovateľa. Každé veľké písmeno je súčasťou Allan Abecedy.

B - "Breniek"

U - "vražda na Morg Street"

H - "Čierna mačka"

"Jen Air" - Elena a Anna Balbüsso

S cieľom vytvoriť kontrast, po ponuré a desivé, aby vás predstavili "teplé" sestry Balbyusso. Samozrejmá práca Charlotte Bronte, hoci tam sú miesta desivé udalosti, ale aj napriek tomu je dotykový a mentálny román, kde sa dominujú jasné lásky maľby na tmavom pozadí. Na ilustráciách umelca je to veľká úloha, že sa hrajú teplé odtiene, ktoré prenikajú aj tie najstrašnejšie momenty knihy.

"Transformácia" - Eda AKALTUN

Eda AKALTUN je moderný ilustrátor, ktorý vytvoril sériu obrázkov pre notoricky známy príbeh Franz Kafky "Transformácia". Výkresy vykonané v troch farbách mali rýchlo zakryť a nahradiť čierny humor a atmosféru klastrofóbiu samotného príbehu namiesto jeho rozprávania.

"1984" - Andrei Zamura

Zohľadniť krok. Zíď. Nie, toto nie je armáda, je to Orwell. Treba povedať o tom, že slávna antimutopa "1984" ovplyvnil len umenie. Nie, ovplyvnila víziu celého sveta. A ako zobraziť jasnejšie a "bezpečnejšie", okrem obrazu? To je presne to, čo sa pokúsil robiť moderný ruský ilustrátor Andrei Zamura. Prísne linky, abstraktné postavy a maximalistické vízie - dokonalý obraz recept pod dojmom "1984" George Orwell.

"Starý muž a more" - Slava Schulz

Študent Charkovskej akadémie dizajnu a umenia Slava Schulz vytvoril impozantnú sériu ilustrácií k príbehu E. Hemingway "Starý muž a more", ktorým prejsť, nie obdivovať, bol ťažké. Technika kreslenia masla podľa fotografického papiera, pridať do tejto knihy harmonogram a, samozrejme, studené farby, z ktorých je krv v žilách upevnená, je skoro recept na brilantnú prácu, teplo, ktoré prevzali verejnosť.

"Pán prsteňov" - Greg a Tim Hildebrandt

Nuž, nakoniec budem stále riediť už vytvorenú pochmúrovú atmosféru pre báječné ilustrácie hildebruntov bratov na románe Tolkina "Pán prsteňov". Viac jasných a pôsobivých ilustrácií, je ťažké nájsť. Sú tak hlúpe s farbami, životom a emóciami. A zdá sa, že sa na ne pozeráte, akákoľvek dospelá osoba v určitom momente narazí na rozprávku a cíti túto divokú túžbu tým, že si knihu a baterku, stúpanie pod deku a utopiť sa v obrovskom svete, ktorý vytvoril Genius spisovateľ John Tolkin.

Leviz Nikulina

Kreativita veľkých ruských ilustrátorov na príklad slávnych literárnych diel

Ismagilova Evgenia Pavlovna

3. ročník študent, oddelenie "mestská výstavba a ekonomika", RF, OREL

Knihy. Zdroj znalosti pre študentovi a vedcov, inšpiráciu pre umelca, zábavu za unavený. Pred mnohými rokmi bol narodenie knihy, kult, ktorý stále nemôže byť potlačený aj moderné technológie.

Kniha môže byť priateľom a dieťaťom a dospelým, ruský muž o tom vie, pretože naša krajina dal literatúru ako mnoho slávnych spisovateľov, pretože žiadna iná krajina nedávala. To je dôvod, prečo úloha knižnej grafiky vo vizuálnom umení považujem za obzvlášť dôležitú.

Kniha Grafika sú ilustrácie, výkresy pozemku. Toto je jeden z typov grafického umenia, ktorý zahŕňa predovšetkým ilustruje, zobáky a vintety. Grafika môže byť monofónne a viacfarebné, môže vyplniť knihu úplne a zobraziť určité príbehy a môže zdobiť viazanie a prevládať kapitoly, tam je najviac robiť knihu nažive a jedinečné. Najkomplikovanejšou formou je ilustrácia - príbeh.

To by nedávalo zmysel oddelene rozobrať tento typ umenia, ak vykonáva len úlohu dekorácie. Na oboznámenie čitateľa s knihou, urobte to atraktívnejšie, aby sa objavil nestačí, v skutočnosti je jeho úloha oveľa hlbšia. Toto je dirigent do sveta spisovateľa, popredného čitateľa v príbehu práce. Ilustrácia dopĺňa dojem z čítania, ideologicky a esteticky obohacuje čitateľa. Správne vo forme grafického umenia, spisovateľ je myšlienka získava, akoby nová sila, nájde nové spôsoby, ako do srdca a ľudskej mysle.

Našťastie, väčšina najväčších diel ruských spisovateľov študuje v školách, takže každý zvažuje ich príbuzných, pamätajte a milujú. Tento druh kníh patrí rímsky f.m. Dostoevsky "zločin a trest", ilustrovaný D.A. Shamarinov. Deti sú vyvolané na túto prácu, vštepuje zmysel pre zodpovednosť za svoje vlastné opatrenia, rozvíja koncept cti a časovej morálky. Shamarinovove kresby na túto knihu sú obzvlášť pozoruhodné, okrem svojej krásy, sú naplnené najhlbším významom a ako keby žijú oddelene, ich vlastné životy, zatiaľ čo nestratia kontakt s románom. Mnohé ilustrácie sú venované uličným ulimám Petrohrade. Prečo obdivujeme starých regiónov Petrohradu? Vzhľadom k tomu, že prechádzky po tejto časti mesta vidíme mnoho starých budov, z ktorých každý z nich tu stojí a vytvára nezabudnuteľnú, jedinečnú atmosféru knihy román. Pre nás je to spomienky, symbol éry, takže tieto druhy sú tak roztomilé. V skutočnosti D.A. Shamarinov domy domov, úzke ulice a tmavé depresívne schody pomáhali odhaliť studený vzhľad mesta času, ktorý bol spojený so studenou túžbou impregnačného románu. Mesto sami skrýva sám o sebe volatilnou beznádejnosťou ľudí, ktorí sa zdali, že stratili všetko. Umelec nie je zobrazený osobami, len siluety prenáša atmosféru bezohľadného rozpor románu, krutú bez srdca niektorých hrdinov odráža zúfalstvo iných (obr. 1).

Shamarinov by takáto zručnosť nedosiahla, ak neexistovali výzva A.M. Gorky. Stal sa pre mladého umelca s iným a mentorom. Gorky nebol len majstrom pera a slov, on tiež vedel, ako vidieť talent a odhaliť ho, takže odhalil šamarinov, čo dával, že nenápadné tipy. Počas práce umelca na prácu "Život Matthew Kozhemyakina", spisovateľ riadil ilustrátor, pomáhal pokyny. Gorky sa snažil orientovať Shamarinov, aby vytvoril nielen popisné maľby, ale používať na ilustrácii svetlých, ostrých sociálno-psychologických portrétov. Možno vďaka týmto tipom a objavil sa obrázok, ktorý nie je možné odísť bez pozornosti, najmä obraz Sony (obr. 2) v duši. Zdá sa, že krehká, štíhla dievčina, s obrovskými očami vitrína, sa zdá byť úplne bezbranná. Všetka jej silueta vyjadruje únavu, nemožnosť bojovať so všetkými životmi života, ktoré sa prenášajú cez represívny, ponurý obraz obydlia. Napriek tomu všetkému, umelec s pomocou uhlia v papieri podarilo sprostredkovať mnohostranný charakter charakteru hrdinky. Horor, strach, bezbarovanosť a nevýhody dievčaťa sa úplne nezakrývajú svoju vnútornú silu a veľkosť ducha.

Živým príkladom vynikajúcej tvorby práce je kresba v Taras Gogol Taras Bulba. Spisovateľ tak opisuje montáž Taras v súvislosti so smrťou svojho syna Ostav: "A, čím sa zbraň, plná túžby, posadil na pobrežie. Dlho sedel, daroval hlavu a všetko, čo hovorilo: "Môj OSTAP! OSTAP MY! " Čierne more sa pred ním zaujalo; V ďalekej Reed kričal čajka; Biela fúzy bola strieborná a slza sa po druhom odkvapila. "

Chcete zachytiť túto epizódu E.A. Cybrik, slávny sovietsky ilustrátor, zvláštne interpretoval plán spisovateľa. Obrázok vyrobený uhlím, je odsúdený na čiernobielu a bielu existenciu a musíte mať talent, aby sa rozsvieti emócie. Monolitická postava taras s smútočne zníženou hlavou vizuálne spája s zúriacimi vlnami. Za hrdinou sa búrka narodila, rovnako ako v jeho duši sa narodila. Dlhé, silný muž je spojený s mocou bezedného, \u200b\u200brušného mora, silou opuchnutého prvku. Rovnako ako spisovateľ, umelec má svoje vlastné zdroje pre tých, ktorí sú zakázané veriť, že osoba, ktorá sa ukáže, cítiť smútok človeka (obr. 3).

Zdá sa, že zručnosť ilustračného listu je uzatvorená v rámci papiera. Táto myšlienka je rozdelená na neobmedzený talent staršej generácie umelcov, na ktorý V.A. Favorsky. Len málo ľudí v modernej dobe pozná definíciu termínu - Woking. Toto sa nazýva gravírovanie na strome, je to veľmi zložitý pohľad na ilustrácie, ktoré dielní vlastnili Carrienovský. Je v tejto technike, že sa nakreslenie uskutočnili na tragédiu A.S. Pushkin "Boris Godunov". Umelec bol schopný vyjadriť všetko v strome: povstalecké vášne sluhov, ťažká duma hlavných postáv, silu duchu ľudí.

Je nemožné, aby ste neboli prekvapení bohatstvom umelec fantasy, pretože bol schopný oživiť ornament. Vo svojich rukách sa zložitá grafická záruka oživená, pomáha načrtnúť všestranný gamut ľudských postáv. Každý kresba bola jedinečná, ktorá odráža rôzne strany duchovného života osoby. Ornament je nenápadný rámovaním obrazu, ktoré hovoríte niekde napodobňovaním drevenej nite, niekde komplexný vzor zarámniť rám, ako keby rastú s tenkými jedovatými chápadlami (obr. 4), pripomínajúci diváka o múke svedomia a temnej minulosti hlavného hrdinu.

Veľké knihy nezomrú spolu s autorom, naďalej žijú pre neho, zachovávajú jeho pamäť. Pracovná zomrie a cez generáciu, ak je morálka vstavaná je naozaj hlboká. Každá osoba hľadá odpoveď na jeho otázky v knihách klasiky, odrazu svojich skúseností, myšlienok.

Skutočný umelec nikdy nebude "dokončiť", dopĺňať niekoho práce, nebude pasívnym "prekladateľom" zo sveta textu do sveta farieb, zostane plným tvorcom týchto obrázkov, pomocou textu práce len ako inšpiratívna múza. Tento komplexný problém rozhoduje vlastným spôsobom, to je dôvod, prečo jedna a tá istá práca môže ilustrovať stovky rôznych umelcov a ich výkresy nikdy nebude identické, každý prispeje niečo nové, zdieľajú všetky nové a nové pokolenie hrdinov.

Kto môže milovať knihu viac ako umelec ilustrátor? Iba on môže skutočne pochopiť myšlienku autora, pretože tam nie je dosť pozorného čítania práce, pochopenia myšlienky a príbehov, štúdium rekvizín a vecí, ktoré opísal éru. Umelec je nútený spoliehať sa na jeho dojmy a mať ohromujúcu predstavivosť, ktorá nebude obmedzená na riadky románu alebo príbehu. Musí byť schopný si všimnúť v okolí životu, ktoré takéto situácie, ktoré potom pomôžu v jeho tvorivej činnosti pre jasné vyjadrenie podstaty epizódy a duchovných skúseností hrdinov.

Obrázok 1. D.A. Šamárni. Ilustrácie pre román F.M. Dostoevsky "zločin a trest"

Obrázok 2. D.A. Šamárni. Ilustrácie pre román F.M. Dostoevsky "zločin a trest"

Pri práci na knihe, musí umelec pochopiť podstatu práce, cítiť spôsob prezentácie autora a vybrať si tohto celého špeciálneho štýlu grafiky.

Obrázok 3. E. KIBRIK. Ilustrácie pre príbeh n.v. Gogol "Taras Bulba"

Obrázok 4. V. FAVORSKY. Ilustrácie na drámu A.S. Pushkin "Boris Godunov"

Bibliografia:

1.GOGOL N.V. Taras Bulba: Štúdie. prospech. M.: 1986. - 123 p.

2.Dostoevsky f.m. Zločin a trest: štúdie. prospech. M.: 1980. - 383 p.

3. História ruského umenia. Abstraktné prednášky Zhukovovsky V. INUF, 2007. - 397 p.

4.Pushkin A.S. Boris Godunov / pic. V. Favorsky. Ed. 10.. M.: Deti. Lit., 1980 - 240 s.

5.STANTYKO N.I. Kreativita ilustrátorov. Vydavateľstvo Akadémie umenia ZSSR .: 1962. - 74 p.

Kto je umelec V.A. Polyakov Bohužiaľ, bohužiaľ nemohol povedať žiadnu z encyklopédií, ani takýto všetok informovaný zdroj vo svete ako internet. Preto len vyzeráte ilustráciu bez vedomostí o umelcovi. Aj keď je samozrejme škoda, kresby sú celkom zaujímavé. Sú popravení pre dvojúrovňový plnú zbierku diel Michail Yurevich Lermontova 1900 publikácie. Zahŕňa básne básní, básní a prózy. Všeobecne platí, že všetko, čo predtým počas existencie tohto vzdelávania v ZSSR bolo študované v našich školách, bez hádže času.

Ilustrácia pre román "hrdina nášho času" - "Princess Mary"

- Cítim sa zle, "povedala slabý hlas.

Rýchlo som sa naklonil k nej, objal jej flexibilný pás Moja ruka ...

Anjel

V nebom polnočná anjel letel

A spieval pokojnú pieseň;

A mesiac a hviezdy a clouds dav

Jedol svätú piesne.

Spieval o blažených duchov

Pod glópmi rajských záhrad;

O Bohu, ktorý spieval a chválil

Jeho odkrytol.

On Soul Mlata v náručí

Pre mier, smútok a slzy;

A zvuk jeho piesne v sprche

Zostal - bez slov, ale nažive.

A na dlhú dobu, ktorú zradila, že som zlikvidovala,

Túžba je plná;

A zvuky neba nemohli nahradiť

Ona je nudné pozemné piesne.

Ilustrácie na báseň "Borodino" - "Áno, v našom čase boli ľudia ..."

Väzňa

Vezmite mi dungeon

Dajte mi lesk dňa

CHERNO EYEED GIRL

Chernogilský kôň.

Som krásny

Pred sladkým bozkom,

Na koňa potom budem pokračovať

V stepi ako vietor, list.

Ale väzenia je vysoké

Dvere sú ťažké so zámkom;

Blackfoot ďaleko

V bujnej Terme;

Dobrý kôň v zelenom poli

Bez Udes, jeden, podľa

Skoky veselí a hrania,

Chvost vo vetre sa rozpustí.

Nie som odrazom:

Steny holé kruh

DIM LAMP LAMP

Umierajúci oheň;

Počuť: za dverami,

Kroky zvonenia

Prechádzky v tichu noc

Nežiaduce hodiny.

Dagger

Milujem ťa, moja kytica dýka,

Svetlo a studené.

Zamyslený gruzínsky, aby vás pomstil

V Groznom boji brúsený krehký.

Lily ruka mi priniesla

V pamäti, za minútu rozlúčenia,

A prvýkrát to nepreberá krv,

Ale svetelná slza je perla utrpenia.

A čierne oči ma zastavujú

Naplnené tajomným smútkom,

Ako je vaša oceľ s chvenie ohňa,

To sa zrazu zastrčilo, - potom sa rozžiaril.

Dáte mi satelity, láska musí byť zabavená,

A tulák vo vás nie je zbytočný:

Áno, nebudem sa meniť a ja budem tvrdú dušu

Ako sa máš, ako ty, môj priateľ je železo.

Spánok

V poldňovom tepla v údolí Dagestanu

S olovením v hrudi kladú nehnuteľnosť;

Hlboko stále fajčil ranu,

Pozdĺž krvi sa moja krv ponáhľala.

Ležím na piesku údolia;

Rímsy útesov boli preplnené

A slnko sa zasmialo svoje žlté vrcholy

A spálil som ma - ale spal som spať spať.

A sníval som o žiarivých svetlách

Večerný sviatok v jazde.

Medzi mladými ženami, ktorí sú korunovaní kvetmi

Bolo to rozhovor veselo o mne.

Ale v rozhovore je veselý bez vstupu

Sedí zamyslene sám

A v smutnom spánku dušu jej MLADAY

Boh vie, čo sa ponorilo;

A snívali o údolí Dagestanu;

Známe mŕtvoly ležiace v údolí;

V hrudi, fajčení, Chernela Rana,

A krv tečúca prúdovým prúdom.

Milovali sa navzájom tak dlho a jemne

S túžbou hlboko a vášeň šialene rebelous!

Ale ako nepriatelia sa vyhýbali uznaniu a stretnutiam,

A tam boli prázdne a chladné reč.

Rozišli sa v tichom a hrdí utrpení,

A roztomilý obraz vo sne.

A smrť prišla: rakva prišla ...

Ale vo svete nového priateľa nepoznali.

Prorok

Od večného rozsudku

Dal som mi všetok prorok,

Čítal som ľudí v očiach ľudí

Stránky zloba a vice.

Aby som vyhlásil, stal som sa láskou

A pravdy čisté učenia:

Som všetko najbližšie moje

Hodiť šialené kamene.

Prekročil som ako popol, ja

Utiekol som z miest,

A tu v púšti, ktorú žijem,

Ako vtáky, dar Božieho jedla;

Skladovanie konzumácie

I Tvorba je tam,

A hviezdy ma počúvajú

Rámy šťastne hrajú.

Keď cez hlučné krupobitie

Urobím si cestu rýchlo,

Potom hovorí staršie deti

S hrdým úsmevom:

V "Pozri: Tu je príklad!

HE GORD bol, nedostal sa spolu s nami:

Blázon, chcel nás uistiť

Že Boh mu hovorí ústami!

Vidieť, deti, na neho:

Ako je Sullen, a tenký a bledý!

Pozrite sa, ako je nahý a chudobní,

Ako pohŕdať všetko! V "

TRSTINA

Sedenie Fisherman Merry

Na brehu rieky;

A pred ním vo vetre

Výsady.

Suché trstiny

A jamky puk von;

Jeden koniec zavolal

Na druhý koniec, BLEW.

A ako keby boli oživení,

A trstina Sang smutne:

V "dovolenke, nechaj ma;

Rybár, rybár krásny,

Vyskúšaj ma!

V "a ja som bol Maiden

Krása bola

Nevlastná matka v dungeone

Raz som kvitnutý,

A veľa slzov horčích

Nevinne som lily;

A skorý hrob

Bohostne zavolal.

Tri palmy

(Východná legenda)

V piesočnatých stepoch arabskej krajiny

Tri hrdú palmy sa veľmi rozrástli.

Jar medzi nimi z pôdy je neplodný,

Zhurch, prepichnúť vlnu chladu,

Pod urážkou v tieni zelených listov,

Z horúcich lúčov a prchavých pieskov.

A mnoho rokov odomreli;

Ale tulák je unavený z cudzie krajiny

Flaming Prsia na vlhký študent

Ešte nie je naklonený pod partiou zelenej

A začal vysušiť z horúcich lúčov

Luxusné listy a Sonory Stream.

A tri palmy boli roztrhané:

V "Takže sme sa narodili, aby sme tu vybili?

Bez prospechu v púšti rástol a my sme kvitnú,

Váhateľná vírenie a farbenie palímy,

Nič priaznivé nie je rád.

Nie vaše práva, o oblohe, svätej vete!

A len prehltol - v DALI BLUE

Post točenie piesku je zlatý,

Hovory boli distribuované nezdvihnuté zvuky,

Motley Carpets Covered Blides,

A kráčal, lámanie ako v koperačnej doprave,

Camel ťava, explodujúci piesok.

Hlasovanie, zavesené medzi pevnými hrbými

Vzorované podlahy turistických staníc;

Ich tmavé rukoväte sa niekedy zvýšili,

A čierne oči vesmírne ...

A tábor je tenký na sklopenie Luka,

Arab horúci kružený kôň.

A kôň na hromadach niekedy ruže,

A skočil ako leopard zasiahnutý šípkou;

A biele oblečenie krásne záhyby

Na pleciach fariš korunovaných v rozprašovaní;

A, s plačom a píšťalou, ktorá sa pozerá v piesku,

Hodil a chytil jeho kopije na preteky.

Tu na palmy, hluk, karavan:

V tieni, ich veselá šíri tábor.

Džbány zvuku sa nalial vodou,

A hrdo kývne okuliare,

Vitajte palmy nečakaných hostí,

A veľkoryso spievajú svoj studny prúd.

Ale len to, že súmrak padol na zem,

Na koreňoch elastická osada

A spadol bez života domácich storočí!

Oblečenie z nich rozdrvené malé deti,

Neskôr boli telá

A pomaly ich spálili ráno.

Keď hmla ohnutá na západ,

Verná cesta urobila karavan;

A nasledoval smutný na plodnú pôdu

Ťažký len popol sivý a studený;

A slnko zostáva suché čakanie

A vietor z nich v stepnej potom šíri.

A teraz je všetko divoké a prázdne

Nenechávajte listy s ratchetovým kľúčom:

Márne, požiada o prorok o tieni

Jeho jediný piesok sa pestuje,

Áno chocholaté korunové, stepné oznámenie,

Brožúr a štipka nad ním.

Gruzínska pieseň

Gruzínsky žil,

V haréme dusby.

Stalo sa to raz:

Z čiernych očí

Diamantová láska, Sadness Syn,

Valcované.

Ah, jej stará arménska

Hrdý! ..

Okolo neho krištáľ, rubíny,

Ale ako sa neplač z chytrého

U starého muža?

Jeho ruka

Hladí panna každý deň

A čo? -

Krásy sú ukryté ako tieň.

Oh môj Bože! ..

Obáva sa zrady.

Jeho vysoké, silné steny,

Ale všetko láska

Opovrhované. Pomsta

Ponáhľa sa na tváre nažive

A perly medzi riasmi

Nie bojovať ...

Ale Arménska otvorená mazaná,

Zrady a nevďačnosti

Ako preniesť!

Obťažovanie, pomsta,

Prvýkrát, čo si len sám

IZPED!

A mŕtvolu zločinných vĺn

Zradil.

Tamara

V hlbokom tesnine danyaal,

Kde sa stromy ponáhľajú v mgl

Stará veža stála

Chernoi na čiernom skale.

V tej veži s vysokým a stiesneným

Žila kráľovná Tamara:

Krásne ako anjel nebeský,

Ako démon zkarningu a zla.

A tam cez hmlu polnoci

Rozjasnené ľahké zlato,

Hodil cestujúceho do očí,

Bol na zvyšok noci.

Bol všetok túžba a vášeň,

V ňom boli všestranné kúzla,

Tam bol nekompenzívny výkon.

Prešiel bojovník, obchodník a pastier ...

Žiadne zlikvidovanie

(Príbeh)

V starých rokoch boli ľudia

Vôbec nie v týchto dňoch;

(Kohl na svete je láska) LOVED

Je to komplexnejšie.

O starovekej lojalite, samozrejme

Počuli nejako a vy

Ale ako hovoríme cín

Všetok prípad bude navždy prevedený

Potom mám presný vzor

Chcem si predstaviť konečne.

Vlhkosť je studená,

Pod tieňom lípovacích vetiev,

Bez strachu zla

Jeden deň Knight Noble

So s mojou láskou ...

Ticho zvládnuť mladých

Objala jej pekný muž.

Úplne nevinná jednoduchosť

Pokojná konverzácia.

V "priateľ: neprispáte márne,

Povedal Pango: Verím

Jasné, chista miluje vaše

Ako tento zvonenie,

Ako tento oblúk na nás je jasný;

Ale ako silné je to vo vás,

Ešte neviem. - pozri - prosím

Existuje nádherná karafiáta,

Mierne viditeľný modrý kvet ...

Sorvi mi ho, moja drahá:

Nie je tak ďaleko za lásku!

Skočil hore môj rytiersky obdivovaný

Jej duchovnú jednoduchosť;

Cez skákanie, šípka

On letí testikulárny tegal

SEAR HASTILY RUKCE ...

Zatvorte cieľ jeho aspires,

Ako náhle pod ním (hrozný pohľad)

Zem je nesprávna chvenie,

Pripojí sa, neexistuje žiadna spása!

Krátke hádzanie plného všetkého ohňa

Jeho krása je voňavá

V "Prepáčte, nezabudni na mňa!

Nešťastný mladý muž zvolal;

A mig deštruktívny kvet

Chytil ruku beznádejnou;

A srdce srdca

Hodil ho ponuku.

Kvetina smutná od tej doby

Láska k komunikáciám; Srdce

Keď si nevšimne.

Je to nepríjemné volanie;

Na miestach surového, v blízkosti močiarov,

Ako by bol dotyk dotykov,

Hľadá tam samoty;

A farba oblohy je kvitnúca,

Kde nie je smrť a žiadny strach ...

Tu je koniec môjho konca;

Sudca: Fair Ile of Nesbylitsa.

A či je dievča vinné -

Povedal, vpravo, svedomie jej!

Tále pre deti

V "Keď spíte, o mojom Zeme Anjel,

A chibs bije panna

Mladiace prsia pod sen noc,

Vedieť, je to ja, ohýbanie sa hlavy hlavy,

Splodiť - a hovoriť s vami;

A v tichu, váš príležitostný mentor,

Nádherné rozprávanie tajomstva ...

A veľa bolo moje oči

K dispozícii a zrozumiteľné, pretože

Že nie som viazaný zemi

A večnosť a vedomosti potrestané ...

Ilustrácie pre básne

Poem "Angel smrti"

Tri ilustrácie básne "Izmail Bay"

Báseň "Kaukazský zajatý"

Poem "Boyar Orsha"

Poem "Treasury"

Vasily Ivanovich Shukhaev (1887-1973), portrétista, divadelný umelec, učiteľ, ilustrátora diel ruskej klasiky, známe všeobecne verejnosti, predovšetkým ako jeden z najlepších domácich ilustrátorov kreativity A.S.

V roku 1906 vstupuje Vasily Ivanovich Shujaev Akadémia umenia v Petrohrade.

Šesť rokov (1906-1912) chápe komplexné majstrovstvo maliara, z ktorých štyri roky v dielni profesora D.N. Kartovského.

Obrovský význam v dielni Kardovského bol pripojený k práci na prírode a s druhotnou, vysokou technikou výkresu, zlepšovania technologických techník.

Tieto princípy Shukhayev nesené všetkými ich kreativitou - umeleckými a pedagogickými.

Významnú časť svojho života v.i.shukhaev (1921-1935) strávený vo Francúzsku.

V týchto rokoch, on uznal pre vydavateľstvo "Pleiad" knihy ruských spisovateľov:

"Peak Lady" a "Boris Godunov" Pushkin,

"Prvá láska" Turgenev,

"Petersburský príbeh" Gogol,

"Enchanted Wanderer" Leskova,

"Hero nášho času" Lermontov,

"Nudný príbeh" Chekhov.

V roku 1922, V.I.Shukhaev vytvoril ilustráciu pre parížske publikácie Pushkin "Peak Lady", ktorá bola publikovaná vo francúzštine s cirkuláciou iba 340 kópií (Pleiad Paris vydavateľstvo; Preklad Schifrin, Schlezer a Andre Zhaaid, 1923).

Ilustrácie pre "Peak Lady" sa považujú za "jeden z najvyšších úspechov Shujaev v oblasti kníhku."

Tieto ilustrácie sú vyrobené na obrázku výkresu s krémom na akvarel.

Výskumník jeho kreativity, I. Mäsamlin, poznámky na ilustráciách "Peak Lady" "Skutočne šperkovej zručnosti umelca v prevode portrétových charakteristík, niekedy ironónsky-satirických."

U umelcov umelcov umenia, maľované z rúk umelcov v štýle umelcov so špeciálnou starostlivosťou, kostýmy a detaily domácností éry sú vyrobené, hoci existuje blízkosť francúzskych gravítskych gravíroch XVIII storočia.

Absencia detailných "hotových" charakteristík postáv, laconizmus, jednoduchosť, "nominácia" Pushkin prózy vyžaduje dôkladný postoj k slovu a aktivitu rekreácie a kreatívnej predstavivosti.

Tragédia hrdinu puskiny je uvedená v ironickom kľúč, aj keď sa zdá, že je pôvodne čitateľ, že ovplyvňuje všetky postavy, s výnimkou hlavnej postavy: žiadny z priateľov Hermanna dovolil, aby sa nad ním vytrhol, počas Rozprávadlo Úsmev sa nikdy neobjavil na jeho tvári.

"Hazardný dom". V roku 1925, v Paríži, V.Shukhaev vytvorí scenérie pre "špičkovú dámu".

Kresby na tragédiu "Boris Godunov" patria k nepochybným úspechom umelca.

A. Shujaev znázorňoval Tlačkin tragédiu v ikonovom maľovaní, t.j. V štýlovom kľúči, ktorý je najbližšia éra Boris Godunov.

"Postshoire" (Franz. POCHIOR - "Stencil") - Metóda manuálneho odtieňa obrazovky gravírovania alebo kreslenie cez "Windows" rezanie do papiera alebo iného materiálu.

Ak je šablóna vyrobená z tenkej medenej dosky leptaním s kyselinou, ako leptanie, to vyzeralo schopnosť získať ako výsledok nielen miestne farebné škvrny, ale aj dosť tenké čiary.

Táto metóda na začiatku dvadsiateho storočia začala často nájsť aplikáciu pri vytváraní albumov autorských a reprodukčných zariadení.

Rovnaká technika bola použitá pri vytváraní akvarelových ilustrácií pre drobné knihy.

Lhadmitry a Boyarin . Ilustrácia pre tragédiu A. S. Pushkin "Boris Godunov"

Dva roky potom, čo Pushkin "Peak Lady" Parížsky vydavateľstvo Pleiad vydala Bibliofile Edition Boris Godunov pri preklade J. Schifrina s hypológiou. Shujaev. V týchto ilustráciách, slávnostnom a "málo", umelec bol odpudzovaný z ikonografickej tradície storočí XVI-XVII.

V čase učebníctva, Shujaev kopíroval fresky Dionysius v kláštore Franpporto. V roku 1925 žijú v Paríži, spolu so svojím priateľom A.E. Yakovlev dostal príkaz na maľovanie koncertnej sály v súkromnom dome na ulici.

Maľovanie na tému "Tales A.S. Pushkin v hudbe "sa uskutočnil v štylistickom spôsobe fresky a ikon. Odvolanie umelca k starobylým ruským maľbe v Boris Godunov prirodzene ilustruje prácu, ktorej činnosť sa vyskytuje na začiatku XVII storočia.

Arcibiskup Anastasius (AA Gribanovsky) v článku "Duchovné pohľady na Pushkin v dráme" Boris Godunov "", publikované v "Herald z ruského študenta v západnej Európe" (Paríž, 1926), najmä zaznamenala korešpondenciu Traginová tragédia Ducha času opísanej: "ortodoxný duchovný prvok, prenikajúci do celej budovy ruského života v ére Godunov, organicky vstupuje do všetkých chvíľ dramatických palubu, a všade, kdekoľvek s ňou príde autor, on Popisuje ho s jasnými a pravdivými farbami, bez toho, aby sa umožnilo akékoľvek falošné zárez v tom istom rozprávaní o tejto strane ruského života a nie jediným technicky nesprávnym detailom na jeho obraze. "

Boris Godunov bol publikovaný "Pleiad" vo výške 445 kópií. Z týchto, 18 kópií sa vytlačí na japonskom papieri, 22 - v holandskom papieri, 390 - na papierovú hmotnosť. 15 Kópie (5 - na japonskom papieri a 10 - na papierové verzie) neboli určené na predaj. Vo Francúzsku, ako je všeobecne, v zahraničí, o Pushkin "Boris Godunov" naučil hlavne kvôli operácii Opera M.P. Mussororgssky. Ilustrácie Shujaev a textový preklad do Francúzskeho J. Schifrina sa stal ďalším pozoruhodným výkladom tragédie, ktorý sa blíži k zahraničnej čitateľovi.

Uvoľnenie knihy sa zhodovala s významnou udalosťou: od roku 1925, od roku 1925, zahraničné Rusko začalo oslavovať deň ruskej kultúry-dovolenky, venovaný na narodeniny Pushkina.

Osud bol potešený v.I. Shukhaev plne sa stalo, aby zistil, čo "problémový čas", v ktorom bol ponorený, ilustrujúci Traghin Tragédia. V roku 1937, dva roky po návrate z emigrácie, umelca a jeho manželka boli zatknutí a strávili 10 rokov v spojení v Magadáne.

Po oslobodení sa usadili v Tbilisi, ale nekončia sa na tomto trápení: boli zatknutí a poslaní viac ako raz.

Naďalej zvážime obrázky pripravené ilustrátormi rôznych krajín vykonávaných v rôznych časoch. Dnes sa tešíme na ilustrácie vytvorené pre rozprávky najväčšieho ruského básnika a prozaik, "naše celkom" - Alexander Sergeevich Pushkin.

Tales A. S. Pushkin na ILUSTRÁCIÍCH 1820

Titulná stránka na prvú publikáciu básne "Ruslan a Lyudmila", 1820. Našim, bohužiaľ, meno autora nie je známy. Môžete len povedať, že ilustrácia je vyrobená v klasickom gravírovacom spôsobom. A záujmom je, že ide o celoživotné vydanie básne, a s najväčšou pravdepodobnosťou sám o sebe regulované ilustrácie pre svoju prácu.

Tales A. S. Pushkin na Ilustrácie 1893

Práca Alexandra Sergeevich je komplexná a neuveriteľne krásna. Jeho snímky a jednoduchosť slova vždy priťahovala pozornosť umelcov. A nechať poskytnutú prácu, nie je priamo ilustrovaná na pushinovú knihu, je to ilustrácia pre rozprávku. Toto je práca "Ruslan a Lyudmila", ktorú vykonáva najväčší umelec 19. storočia Nikolai Ge.

Fairy Tales A. S. Pushkin na Ilustrácie 1905

Vydanie z roku 1905. Ilustrácie pre toto vydanie, a vo všeobecnosti, mnohými vydaniami A. S. Pushkin začal začiatkom 20. storočia, urobil najväčší ilustrátor ruskej knihy, umelec - Ivan Bilibin.

Ivan Bilibin sa narodil na predmestí St. Petersburg. Študoval v umeleckej škole v Mníchove, potom Ilya Repin v Petrohrade. V rokoch 1902-1904, Bilibin cestuje cez ruský sever. Táto cesta je veľmi fond starou drevenou architektúrou a ruským folklórom. Tento hobby mal obrovský vplyv na umelecký štýl umelca. Fame prišiel do Bilibinu v roku 1899, po vydaní zbierky ruských rozprávok, umelec vykonal ilustrácie. Počas ruskej revolúcie 1905 pracuje na revolučných karikatúroch.

Tales A. S. Pushkin na ilustráciách 1919

Edícia z roku 1919, ilustrácie, ktoré boli pripravené ruským umelcom Avant-Garde - Láska Popova. Ako najjasnejší zástupca kultúrneho ruského prostredia začiatku 20. storočia, Láska Popov sa zameriava na obrovské množstvo oblastí, a to tak v technikách aj v dielach. Bola umelec, ilustrátor kníh, tvorca plagátov, pracoval na dizajne tkanín. Vo svojej práci využíval rozvoj kubíkov, modernistov, suprematistov a konštruktivistov. Uverejnenie rozprávok A. S. Pushkin z roku 1919 sa zhodovalo s samotnou etapou práce ilustrátora, keď autor súčasne pracoval ako suprematist, a ako avantgard.

Tales A. S. Pushkin na ilustráciách 1922

Edícia rozprávok z roku 1922 "O rybári a rybách", s ilustráciami ruského umelca Vladimir Konashevich. Napísali sme o práci tohto nádherného umelca a ilustrátora, keď sme uvažovali ilustrácie pre rozprávku. " Konashevich je jedným z tých umelcov a ilustrátorov, ktorí používajú všetok svoj kreatívny život a vypracujú jeden štýlový prístup. V prípade Konashevich - jasné ilustrácie, s jemne spracovanými skicami ceruzky, kontrastné odvážny kvety. Zostať verný svojmu štýlu, umelec len zvýšil svoje zručnosti podrobne a nurunting.

Rozprávky A. S. Pushkin v rukách z roku 1950

Francúzske vydanie z roku 1950, ilustrácie, ktoré pripravili Elena Gyertik (Helene Guertik). Už sme napísali o ilustráciách tohto ruského umelca v kontexte ilustrácií pre rozprávku "". Táto publikácia bola kolekciou populárnych rozprávok, vrátane "príbehu cára saltanu". Zaujímavý prístup, ktorý v tejto práci používa ilustrátor. Umelec vytvára ilustrácie, s použitím len niekoľkých farieb, prekrývajúcich sa obrázky, navzájom, čím dávajú obrazovú predstavu o akte akcie.

Tales A. S. Pushkin v 354

Uverejnenie "rozprávok mŕtvych princeznej a sedem hrdinov", 1954 s ilustráciou Illustrator Tamary Sudek. Absolventom Leningrad Art a pedagogickej školy, začala s výkresom a kresbami v škole. Zároveň začína skúsiť svoju silu v knihe ilustrácie. Okrem ilustrácie kníh je tiež zapojený do tvorby oblekov a scenérie náčrty pre divadlo.

Fairy Tales A. S. Pushkin na Ilustrácie 1963

Ďalšie vydanie rozprávky A. S. Pushkin, v tomto čase "príbeh zlatý cockerel", 1963, s ilustráciami umelca už známe nám a ilustrátori Vladimir Konashevich.

Tales A. S. Pushkin v 374

Vydanie z roku 1974 s ilustráciami ruského umelca, ilustrátora a grafiky - Tatiana Maurina. Veľmi plodný ilustrátor, Tatiana navrhnutá viac ako 200 kníh, maľované pre film a divadlo, maľované maľovanie. Tatiana je jedným z majiteľov mena mesta H. Andersen, za jeho príspevok k rozvoju detí ilustrácie. Cestovanie veľa v krajine, Maurine bol nasiaknutý v tradičnej kultúre starej obvodovej, čo sa prejavilo v článkoch autora. Edícia z roku 1974 nebola jediná publikácia diel Pushkin, ilustrácií, na ktoré boli pripravené Maurina.

Tales A. S. Pushkin na ilustráciách 1975

Uverejnenie rozprávky "na mŕtve princezná a sedem hrdinov" z roku 1975 s ilustráciami V. Vorontov. Ilustrácie vytvorili akvarel. Umelec používa veľmi zaujímavý tón bežiaci na ilustráciách. Ak hovoríme vo všeobecnosti o všetkých prácach, všetky ilustrácie sú vyrobené niekoľkými základnými farbami: modrá, červená, žltá a biela, ako pozadie. Ak každé ilustrácie považujeme samostatne, potom sa v každom z nich používa použitie týchto základných farieb. V jednom ilustrácii je dôraz kladený na studené modré tóny, v ktorých červená a žltá vykonávajú len dôraz a pridanie. V iných - dominantná farba sa stáva teplou červenou alebo žltou. Takéto farebné použitie okamžite prispieva jedinečné charakteristické zaťaženie.

Rozprávky A. S. Pushkin na ilustráciách 1976

Publikácia "rozprávok rybárov a rýb", 1976, s ilustráciami ruského maliara a knihy ilustrátora Nikifora Razchktayev. Ilustrácie pre rozprávku sú vyrobené v klasickom malebnom spôsobe. Ilustrácie Razchktayev sú veľmi bohaté a farby a zloženie. Všetky prvky dekorov, interiéru, oblečenia sa vypracujú. Tváre hrdinov sú dokonale umelecky vypracované, z ktorých každý je vybavený jedinečným charakterom a emóciami.

Fairy Tales A. S. Pushkin na Ilustrácie 1980

1980 vydanie s ilustráciou ilustrátora, grafika a umelca Oleg Zotov. Ilustrácie Zotov sú vyrobené v štýle Lubky. Toto je tradičný ruský ilustračný štýl, v ktorom sa jednoduchá grafika kombinuje s textovým materiálom. V tejto ilustrácii autor dodržiava klasické kánony ruskej Lubky - výkres je vyrobený s ceruzkou, použije sa bodové farby a text sa zadáva na ilustráciu.

Tales A. S. Pushkin v 385

Edícia z roku 1985 s ilustráciami sovietskeho umelca, harmonogramu a maliar - Viktor Laguna. Absolventom Palehovských škôl. M. Gorky, Lagoon funguje veľa a ako umelec, a ako ilustrátor. Autorové maľby sú vystavené v múzeách po celom svete, ako aj v súkromných zbierkach. Palekhskaya škola poskytovaná na štylistickej formácii umelca.

Fairy Tales A. S. Pushkin v Graphics 1987

Edícia z roku 1987, s ilustráciou majstra knižnej ilustrácie, Anatoly Eliseeva. Absolvent z Moskvy Tlačový ústav, ELISEEV, bezprostredne po ukončení štúdia, bude ponorenie do knižnej ilustrácie, ktorá sa stále nezobrazuje. Funguje veľa. Kreslí sa pre časopisy: "Crocodile", "Murzilka", "zábavné obrázky". Ilustrácie pre "príbeh o cárovej saldán" - vyrobené v hustom akvarel, s použitím tmavých, takmer čiernych farieb, keď svetlo farby hrajú na jasnom kontraste. Umelec teda určuje body na sústredenie pozornosti publika.

Tales A. S. Pushkin v grafike 1991

Edícia 1991 s umelcím ilustráciám, Ilustrátorom a grafikou - Boris DehTerev. Už sme zoznámili s tvorivosťou a ilustráciou DehtereV v kontexte rozprávkovej "červenej hap". Boris Dehterev je jedným z tých klasických príkladov ideálneho ilustrácie, s ideálnymi formami, ideálnym využitím všetkých vizuálnych výrazových spôsobov. Znaky umelca sú pochopiteľné a jasné.

Tales A. S. Pushkin na ilustráciách roku 2003

2003 Edícia s ilustráciami Illustrator Mikhail Samorezov. Veľmi krásne, charakteristické ilustrácie vyrobené pomocou akvarel. Samo-pásky jemne používajú farebné aj kompozitné techniky bez preťaženia výkresu. Zároveň sú ilustrácie plné častí, ktoré pomáhajú úplne odhaliť obsah literárneho materiálu.

Tales A. S. Pushkin za 3 roky

Vydanie roku 2008, s ilustráciami ruského umelca, ilustrátora, grafiky, ornaristov - Boris Zvorikina. Záujem tejto publikácie je, autorom ilustrácií zomrel 66 rokov pred uverejňovaním jeho ilustrácií. Je to veľmi krásne, šťavnaté, husté tvaru a obsah, publikácia znázornená v štýle začiatku 20. storočia. Všetky stránky sú zarámované okrasným platom. Všetci hrdinovia boli vypracovaní. Každá ilustrácia hrá kvety.

Tales A. S. Pushkin na Ilustrácie 2011

Uverejnenie "rozprávok o rybári a rybách" z roku 2011, s ilustráciou moderného mladého architekta Moskva a ilustrátora knihy - Cyril Melushkin. Absolventom Architektonického inštitútu Moskvy, Chelushkin je členom Medzinárodnej federácie splnomocnenskej únie. Funguje veľa, a to v Rusku aj v zahraničí. Diela autora sú v súkromných zbierkach po celom svete.