Umelecký štýl klasicizmus vyjadril znovuzrodenie. Klasicizmus v umení (storočia XVII-XIX)

Medzi umeleckými štýlmi, klasicizmus bol dôležitý, ktorý bol distribuovaný v pokročilých krajinách sveta v období od 17 do začiatku 19. storočia. Stal sa dedičom myšlienok osvietenia a prejavil sa takmer vo všetkých typoch európskeho a ruského umenia. Často sa zaoberajú konfrontáciou s barokom, najmä vo fáze tvorby vo Francúzsku.

Vek klasiky v každej krajine je váš. Predtým sa vyvíjal vo Francúzsku - späť v 17. storočí, o niečo neskôr - v Anglicku a Holandsku. V Nemecku a Rusku sa smer založil bližšie k polovici 18. storočia, kedy sa čas neoklassiky už začal v iných štátoch. Ale to nie je také dôležité. Ešte dôležitejšie je: tento smer sa stal prvým vážnym systémom v oblasti kultúry, ktorý položil základy svojho ďalšieho rozvoja.

Čo je klasicizmus ako smer?

Názov pochádza z latinského slova Classicus, ktorý preložil znamená "príklady". Hlavná zásada sa prejavuje v obehu na tradície staroveku. Boli vnímané ako norma, ktorej by sa mala usilovať. Autori diel priťahovali takéto vlastnosti ako jednoduchosť a jasnosť tvaru, stručnosti, tuhosti a harmónie vo všetkom. Ide o akékoľvek diela vytvorené počas klasicizmu: literárne, hudobné, scénické, architektonické. Každý tvorca sa snažil nájsť všetko jeho miesto, jasné a striktne definované.

Hlavné známky klasicizmu

Pre všetky typy umenia sú charakterizované nasledujúce funkcie, ktoré pomáhajú pochopiť, aký je klasicizmus:

• racionálny prístup k obrazu a výnimku všetkého spojeného so zmyslou;
• hlavný účel človeka - slúžiacim štátom;
• prísne kanóny vo všetkom;
• založená hierarchia žánrov, ktorých miešanie je neprijateľné.

Zadanie funkcií umenia

Analýza určitých druhov umenia pomáha pochopiť, ako "klasicizmus" štýl stelesnený v každom z nich.

Ako bol klasicizmus realizovaný v literatúre

V tejto forme umenia sa klasicizmus určil ako špeciálny smer, v ktorom túžba byť vyslovovaná jasne vyjadreným slovom. Autori umeleckých diel veril v šťastnú budúcnosť, kde dominuje spravodlivosť, sloboda všetkých občanov, rovnosti. To znamená, že v prvom rade, výnimka zo všetkých druhov útlaku, vrátane náboženských a monarchických. Klasicizmus v literatúre určite požadoval dodržiavanie troch jednotiek: akcie (nie viac ako jeden dej), čas (všetky udalosti boli položené za deň), miesta (nebol žiadny pohyb v priestore). Väčšie uznanie v tomto štýle získal J. Malter, Voltaire (Francúzsko), L. Biebon (Anglicko), M.TVEN, D.Fontvizin, M. Lomonosov (Rusko).

Rozvoj klasicizmu v Rusku

Nový umelecký smer bol zriadený v ruskom umení neskôr ako v iných krajinách - bližšie k polovici 18. storočia - a obsadil vedúcu pozíciu až do prvej tretiny 19. storočia. Ruský klasicizmus, na rozdiel od západnej Európy, sa viac spoliehal na národné tradície. Bolo to v tom, že prejavil svoju originalitu.

Spočiatku to prišlo k architektúre, kde dosiahol najvyššie výšiny. Bola spojená s výstavbou nového kapitálu a rastu ruských miest. Dosiahnutie architekti bol vytvorenie majestátnych palácov, pohodlných obytných budov, krajín šľachticov. Samostatná pozornosť si zaslúži vytvorenie architektonických súborov v centre mesta, ktoré úplne objasňujú, aký je klasicizmus. To napríklad konštrukcia Kráľovskej dediny (A.Rinaldi), Alexander Nevsky Lavra (I. Starov), šípka Vasilyevského ostrovov (J. De Tonon) v St. Petersburg a mnoho ďalších.

Vertex aktivita architektov je možné nazvať výstavbou mramorového paláca na projekte A. ROMANDI, v konečnom dôsledku, ktorého sa prvýkrát použil prírodný kameň.

Nie menej známe a Petrodvorces (A. SHLUTER, V.RASTERLLI), ktorý je vzorkou záhradného parku umenia. Početné budovy, fontány, sochy, samotné plánovanie - všetko ovplyvňuje jeho proporcionalitu a čistotu.

Literárny smer v Rusku

Samostatná pozornosť si zaslúži rozvoj klasicizmu v ruskej literatúre. Jeho zakladatelia sa stali V. Northakovskym, A.KAnthemirom, A.surokov.

Najväčší prínos k rozvoju koncepcie, ktorý je klasicizmus, však predstavil básnik a vedca M. Volonosov. Vyvinul troj-pokojný systém, ktorý určil požiadavky na písanie umeleckých diel a vytvoril vzorovú slávnostnú správu - OD, ktorá bola najobľúbenejšia v literatúre druhej polovice 18. storočia.

Plne tradície klasicizmu sa prejavili v kusoch D.Fontvizinu, najmä v komédii "Lacné". Okrem povinného dodržiavania troch nejednôt a kult mysle, tieto body zahŕňajú zvláštnosti ruskej komédie:

• jasné rozdelenie hrdinov na negatívnej a pozitívnej a prítomnosti rezonancie vyjadrujúcej pozíciu autora;
• prítomnosť milostného trojuholníka;
• trest viceprezidenta a triumfu dobru vo finále.

Diela éry klasicizmu vo všeobecnosti sa stali najdôležitejšou zložkou vo vývoji svetového umenia.

Preložené z latinského "classicus" znamená "príklady". Jednoduché slová, klasicizmus v samotnom svite, bol považovaný za ideálny z hľadiska maľby. Umelecký štýl vyvinutý v XVII storočia a začal postupne zmiznúť v XIX storočí, čím sa získali takéto oblasti ako romantizmus, akademická (kombinácia klasicizmu a romantizmu) a realizmu.

Štýl maliarstva a sochárstva klasicizmu sa objavil v čase, keď umelci a sochári obrátili na umenie staroveku a začali kopírovať mnohé z jeho vlastností. Staroveké umenie Grécka a Ríma v renesančnej ére produkovalo skutočnú splasu záujmu o umelecké diela a kreativitu. Autori renesancie, ktoré sa dnes považujú za najväčších tvorcov v histórii, sa obrátili na starožitné motívy, pozemky, a čo je najdôležitejšie, formy obrazu ľudských postavičiek, zvierat, životného prostredia, kompozícií a tak ďalej. Klasicizmus vyjadruje presný obraz, avšak postavy v obrazoch umelcov vyzerajú dosť sochárne, môžete dokonca povedať - prehnane neprirodzene. Ľudia na takýchto plátnaniach sa môžu zdať ako mrazené sochy v "rozprávaní". Possedí ľudia v klasicizme sami hovoria, čo sa tešia, čo sa deje v súčasnosti a čo emócie zažívajú jeden alebo iný charakter - hrdinstvo, porážka, smútok a tak ďalej. To všetko je prezentované prehnaným spôsobom.

Klasicizmus, ktorý bol postavený na základoch starého obrazu mužov a žien idealizovanej atletickej alebo prehnanej ženskej postavy, požadovanej od umelcov renesancie a umelcov nasledujúcich období na vykresľovanie ľudí a zvieratá v ich obrázkoch v takomto forme. Preto je v klasicizme nemožné nájsť muža alebo dokonca starý muž s spalínou kožou alebo ženou s beztvarovou postavou. Klasicizmus je idealizovaný obraz všetkého, čo je prítomný na obrázku. Vzhľadom k tomu, že starožitný svet na zobrazenie človeka, ako ideálne vytvorenie bohov, ktoré nemajú žiadne chyby, umelci a sochárstvo, ktorí začali kopírovať tento spôsob, aby úplne zodpovedali tomuto zastúpeniu.

Klasicizmus sa často uchýlil k starožitnosti mytológie. S pomocou starovekej gréckej a starovekej rímskej mytológie by mohli byť zobrazené, obaja sa dostali priamo od mýtov a moderných pre umelcov grafy s prvkami starožitných mytológie (starožitná architektúra, bohovia vojny, láska, múzy, amuras a tak ďalej) . Mythologické motívy v obrazoch klasicistických umelcov následne vzali formu symboliky, to znamená, že prostredníctvom starožitných symbolov, umelci to vyjadrili alebo tento sľub, význam, emócie, náladu.

Klasicistické maľby

GRO ANTOINE JEAN - Napoleon Bonaparte na moste Arkolk

Giovanni Tapolo - Pie Cleopatra

Jacques-Louis David - Goraciyev prísaha

Grez Jean Batista - rozmaznané dieťa

Jacques Louis David "Portrét Lavoisier a jeho manželka Marie-Anna", 1788 Metropolitné múzeum, New York Classicism Lavoisier - Chemist vedec, známy svojou výskumom o kyslíku, prášku a chemické zloženie vody. David informuje takmer domovskú priateľskú učencov, sedí pri stole obklopenom pracovnými spotrebičmi. Neďaleko je jeho manželka. Rukopis ležiaci pred lavoisie je pravdepodobne jeho "zaobchádzanie na elementárnej chémii", ...

Ivan Fomich Khrutsky "Kvety a ovocie", 1839 Tretyakovovská galéria, Moskva Klasicizmus Obrázok Khrutského "Kvety a ovocie" nemôže zanechať žiadny divák ľahostajný. Luxusný zátiší život s objektmi, ktoré umelec miloval. Fajánska kanvica naplnená bohatou kombináciou rôznych farieb. Pekná jednoduchá LUBYANA TUESOK. Na stole obrovské množstvo širokej škály ovocia. Broskyne a hrušky, tekvica a citrón, ...

Pierre Paul Pruddon "Spravodlivosť a božské odplaty, sledovanie kriminality", 1808 Louvre, Parížsky klasicizmus Tento obrázok zaujíma dôležité miesto v kreatívnom dedičstve P. P. Prudon. Obsah obrazu, význam alegórie uvedený do neho, umelec ukazuje v jednom z listov z 1805 roka. Píše: "Pod koreňom noci, v opustenej krajine, chamtivým zločinom, škrtením a okrádaním jeho obete, ...

John Singleton Copli "Dievča s vtákom a psom", 1767 Múzeum umenia Tolido, USA Classicism

Ivan Petrovich Arguunov "Portrét neznámeho v ruskom kostýme", 1784 Tretyakovovská galéria, Moskva Klasicizmus Portrét neznámy odráža záujem o roľnícku tému sa objavili v čase v ruskej spoločnosti. Argunov, ktorý vznikol zo Sheremteeva pevnosti, sa snažil ukázať prírodnú krásu a dôstojnosť osoby v portriciach, bez ohľadu na jeho majetok patriaci. Obraz roľníka v tejto práci umelca ...

Ivan Ivanovich FIRSOV "Mladý maliar", 1765-1766 Tretyakovovská galéria, Moskva Klasicizmus Obrázok Ivan FIRSOV "Mladý maliar" je jedným z prvých diel ruského žánru. Archívne dokumenty ukazujú, že ruský umelec Ivan Firsov, dekorátora cisárskych divadiel, žil a pracoval v Paríži v polovici roku 1760, kde zlepší jeho zručnosť na Kráľovskej akadémii maľby a sochárstva. Tam ...

Virgilius ERIXEN "Portrét Catherine II pred zrkadlom", 1762 - 1764 Štátna hermitage, Petrohrad Klasicizmus s menom Catherine Great, ktorý vládol krajinu 34 rokov, je spojená s históriou Ruska druhej polovice XVIII storočia. Okrem toho to bol jeden z najsilnejších a úspešných monarchov Európy svojho času. Ideálne, hrdina a príklad štátu pre Catherine bol ...

Claude Lorren "Noon (odpočinok na Egypt)", 1661 Hermostage, Klasicizmus sv. Petrohradu nie je náhoda. Umelec si vybral Svätého biblického pozemku pre jeho zvýšenú nádhernú krajinu. Áno, a kde inde je veriacich katolícky, mohol ubytovať svätej rodine - Panny Márie, Baby Ježiš, Joseph's Hoop a Angelove sprievodné? Idealistický vzor rozprávania s pokojným pasúcim sa stád, majestátne stromy, elegantné ...

Klasicizmus je smer európskej kultúry koncom 17 - začiatkom 19. storočia. Názov pochádza z latinského slova Classicus, ktorý preložil znamená "príklady". Charakteristickým znakom klasicizmu sa považuje za prísne vyvinutý systém umeleckých noriem, ktoré si mali byť istí, že sa bude pozorovať, prejav tvorivej fantázie bol považovaný za neplatný. Myšlienky klasicizmu boli prítomné vo všetkých oblastiach kultúrneho života. Klasicizmus v umení, literatúre, maľbe, architektúre, hudba mala vyjadriť univerzálnu harmóniu.

Základné princípy klasicizmu boli formulované v oblasti ošetrenia Nicolas BAUAL (Francúzsko 1674). V ňom presvedčivo zdvihol niekoľko umeleckých požiadaviek, ktoré boli prezentované na literárnu kreativitu. Dramatické práce mali byť odohraní v prísnej jednote stránky znamená pevný priestor, kde sa vyskytnú udalosti, jednota času je určitý, obmedzený časový interval, jednota akcie je jedným stredným príbehom.

Taktiež podľa F. fenelon a M. V. Lomonosova sú zástupcovia klasicizmu v literatúre povinní dodržiavať prísnu hierarchiu žánrov a štýlov. "High County" - Sublime slovná zásoba, Žánre: ODY, hrdinské básne. Stredný hrad - Elegy, satirické diela, dráma. "Low County" - súkromný a ležérny život, žánre: Basni, komédia, listy. Bolo to zakázané. Na začiatku 19. storočia začal klasicizmus existovať s podstavcom takýmito štýlom ako sentizentizmus a romantizmus. Pred náhorom a jasnosťou bolo pozastavené.

V Rusku sa klasicizmus objavil len na začiatku 18. storočia. Teória "troch pokojných" Lomonosov, reformy Trediakovského a impultu k jeho rozvoju "Three Chang". Najslávnejšími predstaviteľmi klasicizmu v Rusku: Denis Ivanovich Fonvizin (komédia), Antieha Dmitrievich Kantemir (Satira), Gabriel Romanovič Dervin a Michail Vasilyevich Lomonosov (ODA), Ivan Ivanovich Chemnitzer a Alexander Petrovich Sumarokov (Basnya). Ústredným problémom tejto doby bol problém sily, preto ruský klasicizmus má zvláštne strany na rozdiel od klasicizmu západného. Vzhľadom k tomu, že žiadny cisár prišiel legálne, potom problém intrigy, palácových prevrátení, nekonzistentnosť panovníka očakávaní Súdneho dvora a ľudu. Sú to tieto problémy, ktoré sa odrážajú v ruskom klasicizme.

Zástupcovia klasicizmu v hudbe, napríklad Josef Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, boli navždy vstúpili do svetovej histórie. Ich diela sa stali usmernením vývoja ďalšieho hudobného zloženia. Hudobné práce začali mať jasnú štruktúru, všetky časti jednej práce boli vyvážené.

Klasicizmus veľmi ovplyvnil takú pobočku kultúry ako architektúry. Použili sa starožitné formy, gréčtina, rímske motívy sú viditeľné. Prevládajú pastelové odtiene. V Rusku veľmi viditeľný miešanie a ruský barokový. Zástupcovia klasicizmu v ruskej architektúre: Cossacks, Eroprkin, Zemtsov, Korobov, Rossi, Stasov, Monferran.

Zdôrazňuje sa spravidla hladkosť formulárov a hlavné prvky formulára sú riadok a ľahkosť. N. Poussin a K. Lorren sa rozpoznajú ako jeden z najlepších maliarov. Poussin vytvoril majstrovské diela, kde boli zobrazené hrdinské využitie, pozemky v historickom štýle. Lorren, zase zaoberajúci sa krajinami, kde je pripojenie človeka a prírody viditeľné, harmóniu ich interakcie. Zástupcovia klasicizmu v ruskej maľbe: neprekonateľné majstrovské témy A.p. Losenko, jeho študenti (I. A. Akimov, P. I. Sokolov a ďalšie).

Preložené z latinského "classicus" znamená "príklady". Jednoduché slová, klasicizmus v samotnom svite, bol považovaný za ideálny z hľadiska maľby. Umelecký štýl vyvinutý v XVII storočia a začal postupne zmiznúť v XIX storočí, čím sa získali takéto oblasti ako romantizmus, akademická (kombinácia klasicizmu a romantizmu) a realizmu.

Štýl maliarstva a sochárstva klasicizmu sa objavil v čase, keď umelci a sochári obrátili na umenie staroveku a začali kopírovať mnohé z jeho vlastností. Staroveké umenie Grécka a Ríma v renesančnej ére produkovalo skutočnú splasu záujmu o umelecké diela a kreativitu. Autori renesancie, ktoré sa dnes považujú za najväčších tvorcov v histórii, sa obrátili na starožitné motívy, pozemky, a čo je najdôležitejšie, formy obrazu ľudských postavičiek, zvierat, životného prostredia, kompozícií a tak ďalej. Klasicizmus vyjadruje presný obraz, avšak postavy v obrazoch umelcov vyzerajú dosť sochárne, môžete dokonca povedať - prehnane neprirodzene. Ľudia na takýchto plátnaniach sa môžu zdať ako mrazené sochy v "rozprávaní". Possedí ľudia v klasicizme sami hovoria, čo sa tešia, čo sa deje v súčasnosti a čo emócie zažívajú jeden alebo iný charakter - hrdinstvo, porážka, smútok a tak ďalej. To všetko je prezentované prehnaným spôsobom.

Klasicizmus, ktorý bol postavený na základoch starého obrazu mužov a žien idealizovanej atletickej alebo prehnanej ženskej postavy, požadovanej od umelcov renesancie a umelcov nasledujúcich období na vykresľovanie ľudí a zvieratá v ich obrázkoch v takomto forme. Preto je v klasicizme nemožné nájsť muža alebo dokonca starý muž s spalínou kožou alebo ženou s beztvarovou postavou. Klasicizmus je idealizovaný obraz všetkého, čo je prítomný na obrázku. Vzhľadom k tomu, že starožitný svet na zobrazenie človeka, ako ideálne vytvorenie bohov, ktoré nemajú žiadne chyby, umelci a sochárstvo, ktorí začali kopírovať tento spôsob, aby úplne zodpovedali tomuto zastúpeniu.

Klasicizmus sa často uchýlil k starožitnosti mytológie. S pomocou starovekej gréckej a starovekej rímskej mytológie by mohli byť zobrazené, obaja sa dostali priamo od mýtov a moderných pre umelcov grafy s prvkami starožitných mytológie (starožitná architektúra, bohovia vojny, láska, múzy, amuras a tak ďalej) . Mythologické motívy v obrazoch klasicistických umelcov následne vzali formu symboliky, to znamená, že prostredníctvom starožitných symbolov, umelci to vyjadrili alebo tento sľub, význam, emócie, náladu.

Klasicistické maľby

GRO ANTOINE JEAN - Napoleon Bonaparte na moste Arkolk

Giovanni Tapolo - Pie Cleopatra

Jacques-Louis David - Goraciyev prísaha