Umelecké združenie "Oslay chvost": Charakteristiky združenia, zástupcovia. ART GROUP "OSLAY chvost": História vytvárania a aktivít Overlay Obrázok

Umelecké združenie "Oslay chvost". M.F. LARIONOV, N.S. BALOVAROVA.

"Donkey chvost" je skupina ruských avantgardných umelcov spojených s rovnakou výstavou, usporiadanou 1912 v Moskve. On vedie svoje šokové meno zo škandálu v samostatnom Parížskom salóne (kde skupina mystifikcov položila v roku 1910 abstraktné maľby, v skutočnosti "napísaný" osla s chvostom). Jadro Moskvy výstavy bola diela skupiny MF Larionov, ktorá krátko predtým vyšla s NS Blockarova a radom iných umelcov z združenia "Bubnovaya Valet", rozhodovanie o organizovaní svojich vlastných, oveľa radikál-avant- expozícia. Ukázali sa tu diela najväčších majstrov ruského futurizmu (okrem Larionov a Gonarova - K.S. Malevich, V.E. TATLIN a M.Z.SHAGALA).

Štymuláre dominovali zámerným primitívnym, výkonným farebným výrazom, motívmi vidieckych archaických alebo hrubých mestských folklórnych.

Na rozdiel od "Bubnonovoy VNET", ktorý bol zahrnutý v tradícii a ako dlhodobý štýlový trend, "somárový chvost", organizačne bez toho, aby sa zrútil v roku 1913, bez toho, aby sa vytvorila celková paradigma. V každom prípade bolo efemérne zoskupenie v histórii ako dôležitý fáza ruského futurizmu, ktorý prešiel na toto krátke obdobie od "neofolkal" primitívne do spontánnej "žiarivej" abstrakcie.

M.F. Marionov študoval v Moskve School maľby, sochárstva a architektúry v V.A. Serov, I.I. Luitan. Tiež som sa stretol s N.S. Balovarov, ktorý sa stal nielen jeho ženou, ale aj podobne zmýšľajúcim v kreativite. Od začiatku 1900 rokov sa spoločnosť Larionov aktívne zúčastňoval na umeleckom živote, ktorý je vystavený nielen v Rusku, ale aj v Európe a veľký vplyv Larionov mal francúzskych maliarov. V rokoch 1902-06 pracoval v štýle neskorého impresionizmu ("Lilac Bush v Bloom"). V roku 1907 - zažívajú vplyv fusizmu a naivného umenia, sa obrátil na primitivistickým spôsobom, čím sa vytvorí nezabudnuteľná (šťavnatá farba, ostré čiary, ostré scény) plátna ("rekreácia vojakov"; "jar").

Byť na okraji umeleckého života tohto času, do roku 1912 vytvoril nový umelecký koncept - RaysMnizmus, jeden z prvých príkladov abstraktného umenia pri vypúšťaní tzv. "Bezprecedentnej tvorivosti", v ktorom boli formy vytvorené ako Výsledkom priesečníka lúčov odráža z rôznych položiek.

Maľovanie a grafika N. Balovarova - pôvodne impresionistické, potom riešené v duchu formalizmu - stojí na pôvode ruského futurizmu. V rokoch 1907-1911 sa podarilo, je možné, organickejšie ako ktorýkoľvek zo súčasných - pripojiť tradície "primitívne" (Lubka, maľované znamenie atď.), Ako aj tradíciu ikon, s novým avantom- Záhradné stromy. Osobitné miesto v jeho umení je obsadené témami žánrových domácností ("Senokos", "umývanie plátnov"), ako aj náboženské motívy ("evanjelický cyklus"). Grozno-apokalyptický výraz zapôsobí na "mystické obrazy vojny". Zdobenie foriem viditeľného sveta, umelec sa odvolal na kuboturizmus ("cyklista").

Otočením avantgarde do "umenia života", Goncharov a Larionov boli zapojení do divadla (projekt umeleckého kabaretu "Pink Lantern") a film (účasť na natáčaní prvého ruského futuristického filmu "Dráma v Cabare číslo 13 "). Preto boli organizovaní ich prechodom na scénografiu (na pozvánke s.p.dyagilev). Výkonný malebný plast zdobený črepník Opera N.A. Rimsky-Korsakova "Golden Cockerel" mal hlučný úspech v Paríži. Práca v "ruských sezónach", Goncharov, spolu so svojím manželom, opustil Moskvu, v roku 1919 sa konečne usadil v hlavnom meste Francúzska.

1. Ruskí umelci. / Ch. ed. Anisimov A.p. - M.: Prípad, 2003.

Mnohé z Moskvy múzeí nefungujú v pondelok. To však neznamená, že verejnosť nemá možnosť zoznámiť sa s krásnou. Najmä pre prvý deň v týždni, redakčná rada začala nadpis "10 neznámych", v ktorých vám predstavujeme desať diel svetového umenia zo stretnutia Moskvy múzeí, v kombinácii s jednou témou. Vytlačte náš sprievodcu a neváhajte ísť do múzea.

OLGA ROZANOVA. "Mestská krajina"

Dňa 5. februára 1912, pred 105 rokmi, bola otvorená prvá výstava spoločnosti Avisianmanist umelcov "Bubnovaya Valet". Na rozdiel od predchádzajúcej výstavy z roku 1910, ktorá dala meno spoločnosti a ktorý len 200 ľudí navštívil, to malo ohlušujúci úspech: Celá Moskva o tom hovorila, a spolu s ruskými avantgardmi to bolo vidieť tu a francúzština a matisse .

Peter Konchalovsky

Fotogaléria

"BUBNOV CALLET" sa stal jedným z prvých avantgardných umeleckých združení v ruskom umení. Skladá sa zo všetkých umelcov, ktorí určili čas času pri maľovaní: Kandinsky, Malevich a Konchalovsky pracovali vedľa seba, zničili hranice a lámanie neba akademických tradícií. Umelci "Bubnoy VNET" United Túžba naplniť maľbu farbou a energiou formalizmu a kocky, experimentovali s formou, rozdrvený objem, zlomil lietadlo, a vo všeobecnosti boli veľmi blízko ich francúzskych kolegov Pablo Picasso A Henri Matisse. Ruskí umelci prišli do Paríža, konkrétne, aby sa s nimi oboznámili a prijali scénické objavy. Ale, ako sa ukázalo, otázka ďalšej existencie združenia v tomto bola uzavretá - ísť po európskych majstrov alebo premiešať svoje experimenty s ruskými ľudovými tradíciami.

Ilya Mashkov

Fotogaléria

Ilya Mashkov a Peter Konchalovsky boli jedným z tých, ktorí sa rozhodli, že francúzska maľba Cezanus bola bližšie k ruskej Lubke. Keď polovica umelcov opustila "Bubnovaya Valet" v roku 1912, boli to títo dvaja, ktorí si ponechali komunitu, stali sa jeho veľvysadoru. V roku 1916 vyšiel Konchalovský a Mashkov zo Združenia, a v roku 1917, v predvečer revolúcie sa rozišla. Revolúcia však urobila svoje vlastné úpravy práce všetkých účastníkov "Bubnovoy Vault" bez výnimky.

Mikhail Larionov

Fotogaléria

Vojenská India počas raketového testu zničil priestor satelit, ktorý sa nachádzal na lowbodickom obehu, oznámila v odvolaní na národ premiéra krajiny Narendra Modi.1 z 5

Ale Mikhail Larionov rozhodol, že ruská primitívna kresba a ľudová kreativita sú oveľa zaujímavejšie ako francúzske veľkosti. V roku 1912 spolu so svojou manželkou Natalia Goncharova vychádza zo združenia, organizuje svoje meno "Donkey chvost". Samozrejme, nepopiera úspechy kolegov, čo je zrejmé aj v zátku s hruškami z roku 1915, napísané, akoby umelec bol za umelcom počas vytvorenia obrazu Matisse sám. Napriek tomu začína aktívne požičať ľudové motívy. Napríklad v cykle ročných období, spolu s primitívnym obrazom dievčaťa, symbolizujúcej zimu, text je daný, ktorý sa podobá vybaveniu tuhej tradície.

Natalia Goncharov

Fotogaléria

Vojenská India počas raketového testu zničil priestor satelit, ktorý sa nachádzal na lowbodickom obehu, oznámila v odvolaní na národ premiéra krajiny Narendra Modi.1 z 5

Natalia Goncharova robí to isté: Vo svojej práci a dokonca aj v jednej práci ("v dielni umelca"), matisse (zátišie), cezanne (čierny obrys) a ortodoxná ikona Panny Márie, ktorá je zapísaná do obrazového priestoru, môže kombinovať. Zároveň, kde sa zdalo, že Goncharov sa odvoláva na tradične ruskú tému a zobrazuje roľníci zbierajúc brúsny drevo, snehové vločky zmrazené v mrazivom vzduchu sa zmenia na čisto dekoratívny motív, absolútne nie je zvláštny pre tradície ruskej maľby.

Kazimir Malevich

Fotogaléria

Vojenská India Počas raketového testu zničil priestorový satelit, ktorý sa nachádzal na lowbodickom obehu, oznámila v odvolaní na národ premiéra krajiny Narendra Modi.1 3

Je ťažké si predstaviť najslávnejšie svetové ruské avant-gardeist ako Malevich. Je to Kandinsky. Ale to bolo z združenia "Bubnov Valet" Avantgardná cesta týchto umelcov začala. Každý z nich si vybral svoju cestu - Malevich "vymyslel" suprematizmus, a Kandinsky sa stal hlavným ruským abstraktným. V skutočnosti tieto dva javy "vyrastali" z kreatívneho združenia a výstavy pred 105 rokmi. Samozrejme, čierneho námestia je geniant. Ale predtým, a po ňom mal Malevich obrovský počet vynikajúcich obrazových prác, krajiny a portrétov.

Ivan Klyn.

Fotogaléria

Vojenská India Počas raketového testu zničil priestorový satelit, ktorý sa nachádzal na lowbodickom obehu, oznámila v odvolaní na národ premiéra krajiny Narendra Modi.1 3

Ivan Klin bol jedným z najbližších podobne zmýšľajúcich ľudí Malevich a aktívne vyvinul myšlienky suprematizmu. Ale táto príloha trvala dlhú dobu: v "Bubnovaya Valet" bol vedený vášeň pre impresionizmus a postmingness, záujem o farbu, sú tiež výzvy s kľúčom lásky k superatívnej forme. Umelec bol úzko v prísnych hraniciach čistých foriem. Postupne sa zameral na svoje pozornosť na neobmedzené kompozície, stále Lifes, Ilustrácie pre knihy a plagáty, aktívne zapojené do dizajnu materiálov kampane.

Vasily Kandinsky

Fotogaléria

Vojenská India Počas raketového testu zničil priestorový satelit, ktorý sa nachádzal na lowbodickom obehu, oznámila v odvolaní na národ premiéra krajiny Narendra Modi.1 3

Vasily Kandinsky, bez ohľadu na spájanie "Bubnovaya Valnet", sa stal zakladateľom a teoretikom abstraktného umenia, jeden z najvplyvnejších umelcov dvadsiateho storočia. Zúčastnil sa na kolektívnych výstavách, ale je to stále nemožné nazvať jej plného účastníka v združení, pretože už v roku 1911, spolu so svojím priateľom, umelcom Franz Mark, založil modrý jazdec Blue Horseman v Mníchove. Preto sa Moskva udalosti týkali nepriamo.

Alexandra Exter

Fotogaléria

Vojenská India Počas raketového testu zničil priestorový satelit, ktorý sa nachádzal na lowbodickom obehu, oznámila v odvolaní na národ premiéra krajiny Narendra Modi.1 3

V roku 2001, výstava "Amazon ruskej avantgardnej" otvorená v New Yorku, kde boli prezentované diela Natalia Goncharova, Alexandra Exter, Olga Rozanová, Láska Popova, Barbara Stepanova a Hope Udaltsova. Táto výstava urobila skutočnú výstavu vo svete umenia: na vlne feministických protestov, organizátori ukázali svet, že ruská avant-garda bola polovičná žena a že kdekoľvek na svete už nemala taký silný drvený pohyb, ako v Rusku na začiatku 20. storočia.

OLGA ROSANOVA

Fotogaléria

Vojenská India Počas raketového testu zničil priestorový satelit, ktorý sa nachádzal na lowbodickom obehu, oznámila v odvolaní na národ premiéra krajiny Narendra Modi.1 3

Popova vo svojej práci sa konala prostredníctvom množstva štylistických etáp a umeleckých smerov: kubizmus, futurizmus, suprematizmus v duchu Malevich a dokonca aj "Bubnovy Valnet" boli len dočasné obdobia pre ňu. Ale taký bol osud takmer všetkých členov tohto združenia. Rýchlosť a variabilita sa stala definitívnymi vlastnosťami ruskej avantgardy, takže nie je nič prekvapujúce, že táto epocha tak rýchlo porodila a umývanie nových experimentov.

"Oslin chvost" - zoskupovanie mladých umelcov, ktorí oddeleli

"BUBNOVOY VNET" a organizovaný v roku 1912 v Moskve spolu s členmi

"Únia mládeže" tej istej výstavy. Medzi jeho účastníci - M. F.

LARIONOV, N. S. NOTIGAROVA, K. S. Malevich, V. S. Bart, A. V. Shevchenko atď.

Výstava jasne ukázala, aké tvorivé ambície svojich organizátorov

odlišujú sa od umenia "bubnovietovtov". Ak sú tieto sústredené

hlavne na modernej francúzskej maľbe, potom Lariona,

Goncharova, ich podobne zmýšľajúci ľudia sa ukázali byť zaujímavé pre pripojenie úspechov

najnovšie európske školy s národným ruským umením. Záujem

títo umelci na ľudovú kreativitu, looby, iconopys, ako aj

primitívne formy obrazu, detské kreslenie, umenie východu, v

zistili čisté, prvotné tradície.

"Donkey chvost" je názov výstavy umenia v roku 1912, a potom združenia Moskva maliarov odlišujú od skupiny Bubnov Valet: M. Larionov, N. Goncharova, K. Malevich, V. Barta, A. Shevchenko a iní.
Rozdelenie "Bubnovaya Vault" došlo k zásadným úvaham. Ak je väčšina Bubnovottsev, medzi ktorými boli R. FALK, P. Konchalovsky, A. Kubrin sa zameral na novú francúzsku maľbu, potom umelci ľadového chvosta sa snažili spojiť malebné úspechy Európskej školy s tradíciami ruského ľudu , Naivné umenie, roľnícka primitívna maľba, Lubka, Iconopy, umenie na východe. Dôvodom pôvodného mena bol podvod, ktorý sa stalo v Paríži "Salon nezávislého" v roku 1910, keď bol obrázok vystavený pod rovnakým menom, naozaj "napísaný" chvost somona. Pri tejto príležitosti mladí ruskí umelci povedali: "Teraz zdvihneme rukavicu. Publikum si myslí, že napíšeme osla chvostu, takže budeme byť pre ňou "1. Obrázky Larionov a Goncrova - vedúci skupiny - potvrdili túto výzvu na verejnú mienku, sa líšili úmyselne hrubosť, zjednodušili formu, štylizovanie pod ľudovým primitívom. Takže prítomnosť na výstave "Štyri evanjelisti" a obrazy svätých štylizovaných Gonchardov pod Lubok, cenzúra našiel rúhanie.

Obrázky vodcov

skupiny sa vyznačovali úmyselným náterom tvarov, štylizovanie pod maľovaním

primitívy. Výstava odôvodnila očakávania organizátorov, takže dojem

blízko škandálu.

Po výstave si skupina svojich organizátorov zachovala názov "OLE)

chvost. "Za celú druhú polovicu roku 1912 rokovali

vstup do "Únie mládeže" ako moskovská pobočka. Iný

smerom práce bola organizácia zhromaždenia, na ktorej by mali mať

Členovia skupiny "Oslay chvost", spoločnosť "Únia mládeže" a

"Bubnovaya Valty" na vytvorenie spoločného programu. ale

hlavné nezrovnalosti estetickej povahy medzi tromi

zoskupé riešenie tejto úlohy nemožné. Do roku 1913, skupina

"Donkey chvost" sa skutočne rozpadol.

Na svojich výstavách "Oslay chvosty" ukázali nielen svoje vlastné diela, ale aj diela detí, "kreativita" Moskva Malyarov, nádherné známky TIFLIS primitívneho maliara Niko Pirosmanishvili, ktorého objavili umeleckú verejnosť. V. D. BUBNOVA A VOLMAR METVE MATVY sa tiež zúčastnili expozícií.

V roku 1913 sa Skupina rozišla, a jeho LEADER LAIRE už vytvoril nový abstraktný umenie - "Raysizmus".

Organizácia bola založená v roku 1911. Organizátori "osla chvosta" sa stali K. Malevikom, M. LARIONOVA, A. SHEVCHENKO, N. GONCHAROV. Moskva umelci, ktorí boli súčasťou "osla chvosta", dali presne meno svojej spoločnosti kvôli popularite v čase maľby ťahanej donkeovým chvostom. Obrázok bol prezentovaný spoločnosti v roku 1910 na výstave v Paríži.

Činnosti organizácie

Účastníci umeleckého združenia organizovali výstavy, na ktorých ukázali nielen ich plátno, ale aj obrazy svojich študentov - začínajúcich umelcov. Organizácia sa bohužiaľ rozišla v roku 1913, ani čas sa má oficiálne zaregistrovať. Výsledky činností umeleckej skupiny boli populárne v našich časových maľbách: "Bratka" a "roľníci, zbieranie jabĺk" N. Goncharova "Ráno v kasárňach" a "rekreácia vojakov" M. Larionov, "Poultles" K , Malevich, "námorník" a "predajca rýb" V. Tatlin. Zhromaždenie ruských anti-záhradných umelcov "Oslay chvost", napriek svojej krátkej existencii zanechala výraznú stopu v histórii ruskej maľby.