Grécka tragédia Eschil Sofokl Euripid. Staroveká grécka tragédia: Sofokl a Euipide

Grécka tragédia Eschil Sofokl Euripid. Staroveká grécka tragédia: Sofokl a Euipide
Grécka tragédia Eschil Sofokl Euripid. Staroveká grécka tragédia: Sofokl a Euipide

Prvý veľký grécky dramatik bol Eschil (cca 525-556 BC). Účastník bitky z Grékov s Peržanmi v maratóne, ukázal tragickú porážku Grékov v tejto vojne v dráme "Persight".

V súťaži tragických básnikov, Eschil hovoril prvýkrát v 500 pnl. e., prvé víťazstvo vyhralo v 484 pnl. e. Následne zastávala 1. miesto ďalších 12-krát a po smrti Eschila (na Sicílii) bolo možné obnoviť svoju tragédiu o právach nových DRAM. Po zavedení 2. herca a zmenšil úlohu zboru, Eschil obrátil tragédia-Canta, ktorú bola stále vo Frinihe, v tragédii - dramatické opatrenie, ktorá bola založená na životne dôležitom kolízii osobností a ich svetových cudzincov. Ešte väčšie prehĺbenie konfliktu prispelo k zavedeniu Eschilu v Orestea, podľa príkladu Sofokla, 3. herca. Celkovo, Eschil napísal viac ako 80 diel (tragédie a saniovský dráma), kombinoval väčšinu tetralds. Všetkých 7 tragédie nám dosiahli a významný počet fragmentov. Tragédie "Peržáni" (472 Bc,), "sedem vs. FIV" (467 BC a Ostya's Trilogy (458 BC, pozostávajúce z tragédie "AgaMemnon", "Hoophoras" ("Poskalkers", "obeta na rakve") a " Evemenid ". Tragédia. "Modlitba" ("pretekár") sa zvyčajne pripisovali včasnému obdobiu tvorivosti Eschilu.

Po objavení v roku 1952, Papiral Disbufing Didescia na Trilogy "Danaida" (ktorá zahŕňala "modlitba), väčšina výskumníkov je naklonená 463 Bc. e. Avšak, umelecké vlastnosti "modlitby" sú v súlade s našou myšlienkou práce Eschilu v Ser. 70. a Didascals by sa mohli týkať posthum. Žiadna jednomyseľnosť nie je tiež pri určovaní dátumu "promeetheus z pripútaného"; Jej štylistické črty sa rozprávajú skôr v prospech neskorého datovania.

Vo svojich dramoch, Eschil vyvíja zodpovednosť človeka pred bohov. Či je osoba znepokojujúce predsluhu a vôľu bohov, pýcha mu bráni pred nimi, pred nimi, - v každom prípade očakáva nevyhnutnú odplatu. Nesmrteľné bohovia neodpustia osobe s ľuďmi milujúcimi poryvami. Pred osudom je potrebné prijať. A osoba vzala nevyhnutnú vetu osudu. Nebolo to výzva na pokoru a pasivitu. Bolo to výzva na odvážne cvičenie svojho nevyhnutného osuva. Heroizmus, a vôbec dráma a tragédia eshilu sú naplnené pokorou. V PROMETHEUS, dramatik ukázal busty nepokoje proti Bohu: Prometheus ukradol oheň od bohov, aby priniesli jeho úmrtia; Zeus pripútaný Prometheus do skaly, kde orol denne pohltila pečeň. Ale ani Zeus ani orol nemôže poraziť rezistenciu voči Prometheusu: Pretože ľudia obchodovali vo svojom pozemskom živote. Osobitné miesto v dielach Eschila je "Oestya". To je trilógia pomsty a vykúpenia: Homorický hrdina Agamemenon zabil svoju ženu a jej milenca; Syn a dcéra MSTAT KILLERS. Trestný čin by mal bojovať, nemôže opustiť vrah z nevyhnutného osudu.

Sofokl (496 - 406 Bc. ER) - staroveký grécky dramatik, autor tragédie. Bolo to z rodiny bohatého majiteľa workshopu v Aténovom predmestí hrubého čreva. Mám nádherné všeobecné a umelecké vzdelávanie. Bola to blízko k pertikálu a ľuďom z jeho kruhu, vrátane Herodotus a FID. Bol zvolený do dôležitej pozície - brankára pokladnice Aténskej námornej únie (približne 444. Bc. E.), jeden zo stratégov (442). Špeciálny štátny talent Sophokl sa nelíšil, ale na základe jeho poctivosti a slušnosti použili celý život v hlbokom rešpektovaní v krajanoch. Prvýkrát sa Sophokl zúčastnil kombinácie tragických básnikov v 470 g. e.; Napísal som viac ako 120 DRAMS, t.j. Hovoril s mojimi tetradami viac ako 30-krát, ktoré vyhrali 24 víťazstiev a nikdy nedostali dole pod 2. miesto. To prišlo k nám úplne 7 tragédie, asi polovica Satriovského dráma "trackers" a významný počet fragmentov, vrátane papyrusu.

Prežívajúce tragédie sa nachádzajú približne v chronologickom poradí: AJAX (Ser. 450s), "Antigona" (442 rokov. Bc), "trachins" (2. poschodie 30s), "King ODIP (429 - 425 Bc. E.)," Electra "(420 - 410., Bc)," Philoktte "(409 Bc. ER)," EDIP v Colon "(post. Posmrtne v 401Gg. Bc.).

SOPHOOKL kladie večné problémy vo svojich tragédiách: vzťah k náboženstvu ("Electra"), slobodná vôľa človeka a vôľa bohov ("King Edip"), záujmy osoby a štátu (Philoktt). Ak bola pružinová pružinová akcia otrasom božských síl definujúcich ľudský osud, Sofokl hľadá ho vnútri osoby - v motívoch svojich činov, v pohybe ľudského ducha. Osobitnú pozornosť venuje psychologickým vývojom postáv jeho postavy. Sophokl nespochybňuje božské zariadenie a jeho význam osoby. On, rovnako ako Eschil, zdôrazňuje, že všetko je spáchané vôľou Zeus alebo Rock. Ale ľudská účasť na implementácii vôle je tu aktívnejšia. Muž sám hľadá spôsoby, ako vykonať. V tragédiách Euripid (cca. 480--406. BC ER.) Kritický vzhľad sa objavuje na mytológii ako základ gréckeho náboženstva. Sú plné Philippik proti Bohom, a bohovia sú dané z väčšej časti nerezidenčnej úlohy: sú bezcitné, vertiane, závistické, falošné, kradnú, robia prísahy, priznajú utrpenie a smrť nevinných. EVRIPID nezaberá zariadenie vesmíru, ale osud osoby, jeho morálnym spôsobom. Medzi dielami Euipid, slávnych tragédií s výrazným psychologickým zameraním z dôvodu záujmu dramatiky k osobnosti osoby so všetkými jeho rozpormi a vášňami ("Medea", "Electra").

Euripid (cca 484 - 406 Bc. ER) - staroveký grécky dramatik. Narodil sa a často žil na ostrove salamínu. Prvýkrát hovoril v Athenánskom divadle v 455 BC. e., prvé víťazstvo v súťažiach tragických básnikov vyhrali v 441 Bc. E .. v budúcnosti nepoužil uznanie súčasníkov: Počas svojho života vyhral 1. miesto len 4 krát, posledný, 5. víťazstvo mu bolo ocenené posmrtne. Po 408 sa Euripid presunul do Macedónska, kráľa Arhel, kde zomrel.

Euripid napísal 92 drám; Dosiahli sme 17 tragédie, Satirov Drama "Kiklop" a mnoho fragmentov v meste Pipiral, ktoré smerujú na obrovskú popularitu euipide v ére Helénistu. 8 Tragédie EuiPide sú celkom spoľahlivé: "Alkestidav" (438 pnl), "Medea" (431 Bc), "IPPOLIT" (428 BC), Trojan "(415 Bc. E.)," Elena "(412 pnl)" OREST "(408 pnl)," Vakhanki "a" iFigenment v Avlida ", uverejnené v 405 pnl. e. posmrtne. Zvyšok - na nepriamych dôkazoch (historické rady, vlastnosti štýlu a verša): "Geraklida" (430 g), "ANDROMAHA" (425 - 423 Bc. E.), "HEKABA". (424 pnl), "Supils" (422 - 420 pnl), "Hercules" (hranice 420s, Bc), "Ifigides v Tavrida" (414 Bc. ER), "Electra" (413 Bc. E., Phoenicans "(411 - 409 Bc).

V tragédiách Euipid sa objaví kritický pohľad na mytológiu ako základ gréckeho náboženstva. Sú plné Philippik proti Bohom, a bohovia sú dané z väčšej časti nerezidenčnej úlohy: sú bezcitné, vertiane, závistické, falošné, kradnú, robia prísahy, priznajú utrpenie a smrť nevinných. EVRIPID nezaberá zariadenie vesmíru, ale osud osoby, jeho morálnym spôsobom. Medzi dielami Euipid, slávnych tragédií s výrazným psychologickým zameraním z dôvodu záujmu dramatiky k osobnosti osoby so všetkými jeho rozpormi a vášňami ("Medea", "Electra").

Eschil (524-427) je seniorom veľkých gréckych tragics, ktoré dostali svetové rozpoznávanie (obr. 7). O jeho živote je známe

136
137

veľmi málo, a nič nehovorí o žiadnych spojoch so severným čiernym morom.
Takmer všetko sa týka Scythia v konzervovaných dielach Eschila, obsiahnuté v najznámejšej tragédii "Prometheus pripútaný". Jeho žaloba sa rozvíja, ako sa uvádza v prvej línie, v kosejskej krajine na okraji Zeme, kde je horský kaukaz. Tu Scythia sa objavuje neznáma fantastická krajina, podobná tomu, čo nakreslil v mnohých mýtoch.
Podľa poradia Zeusho sú Prometheus priťahovaný k skale, odsudzujúci večnú múku na neposlušnosť. Bratka Zeus, syna Titanu Japeta, Prometheus nahnevaný Najvyšší Boh by nesúhlasil so skutočnosťou, že všetky výhody by mali patriť k bohom. Z workshopu Gefesta a Atény Titan uniesla oheň a dal mu to, aby boli zadržané rôznymi remeslámi. Prikázal s smrteľným, Prometheus ich obdĺžniku s mysľou, učil sa nosiť oblečenie, stavať domy a lode, písať a čítať, prinášajú obete pre bohov a hádať.
Eschil zobrazuje Prometheus presvedčený v jej pravom, napriek hroznej múke. Zbor, sympatizovať s utrpením hrdinu, spieva, ako titán smúti smrti, žijú v blízkosti hory, kde je prístrešok. On je uvažovaný Amazonmi v Colchide a veľa Scythians, "ktorí žijú okolo Meetidy na okraji Zeme." 12. V porovnaní s Herodotusom a ďalšími neskoršími autormi je geografia sady scythanov v tragédii posunutá na východ. Toto je cenné svedectvo o umiestnení Scythians pred ich vyrovnaním v regióne Severného Čierneho mora. Početné scythian pamiatky VII-Start v c. V severnom pre-Bureau 13, 13 je v súlade s lokalizáciou týchto ľudí v Tragédii prometheus.
Eschil odsudzuje despotizmus Zeus a zdôrazniť nevzhľadné skutky Najvyššieho Pána bohov, berie na etapu ďalšiu obetovanie - IO. Milovaný Zeus oplotený, aby sa krava ponáhľa v mnohých krajinách a dosiahol Scythia, kde Prometheus chradne. Vyjadruje poľutovanie nad nešťastným IO a, opísať jej ďalšiu cestu do Egypta, spomína niekoľko geografických bodov severného základného černocha a ingoing reálnych a mýtických kmeňov.

A vy, dieťa Inach, hlboko v hrudi
Skryť moju reč, aby ste poznali svoje paluby.
Odtiaľ ste zmätení Sunrise
Pošlete krok v virulentnom
A prídu na scythians. Žijú
Pod voľným slnkom na vozíkoch, v boxoch
Prútik. Za ramenami - Luke Grozny.
Neprichádzajte im blízko! Ďalej
Cool Silicon Seaside, hĺbka stonanie.

138

Z týchto miest žije vľavo
Železo Kovachi Khaliba. Obávajte sa ich!
Sú divoké a hostia Narsekov.
Prídete do rieky.
Je daná jej pravdu. Ford nehľadá rieku!
Žiadne krmivo! Pred pôvodom Kaukaz
Uvidíte hroznú hora. S jej rohmi
Povodeň mocný postroj. Rozsah,
Susedné hviezdy a podľa poludnia
Názov! Stretnú sa Amazons Arons
Nepriateľom mužom. V Živá Femenkira
Budú mať farodont. Rúra
Najnebezpečnejší - čeľusť salmidess
Strach z lodí, plavcov chvenie nevlastnosti.
Potom pôjdete na východ Kimmerian
K cieľu blízkeho mora. Tam, odvážne,
Musíte vymeniť nalievanie meotidu.
A pamäť u ľudí je slávna
O tomto prechode. Bude pre ňu meno -
Krava Brod - Bospoto. Oblasti Európy
Poďme dovolenku pre ázijskú pevninu.

Eschil dal krátku, ale veľmi presnú etnografickú charakteristiku Scythians. Ozbrojený dlhotrvajúcimi luky, kráčali, ak doslova prekladá slová tragického, "v NESPHAN Steppes a žiť v prútenom bývaní, vysoko zdvíhanie na vozíkoch s rýchlo valcovanými kolesami." Opis bývania a zbraní Scythians potvrdí archeologické nálezy a iné antique autori (Herodotus, Pseudo-Hippocrat), osobitne záujem o život tohto ľudu.
Spolu s realitou, ktoré spĺňajú historickú realitu, Eschil neunikol v obraze scythians už zavedených literárnych známok. V jednom z hier, známy len na stručnom zmienke o Strabo, tragic nazývanej Scythians, "Život vo výborných zákonoch", 15, to znamená, že ich predstavil perfektnými barbarom.
Verné etnografické pozorovania v popise Scythanov prijíma Eschil, možno nie z kníh, ale z vlastných pozorovaní. V skutočnosti v poslednej tretine VI-čoskoro v C. Scythians slúžili žoldniermi v aténskych vojsk.16 Tak, Eschil mohol vidieť kosythans vo svojej vlasti v jeho mládeži, kde, ako ukazuje váza maľby, naďalej nosili svoje národné oblečenie, ako aj zbrane a pravdepodobne žili v košíkach.
Spoľahlivý opis kosythanov v Prometheus očareného "sa líši od veľmi všeobecných alebo fantastických charakteristík iných národov na ceste IO. Napríklad, Khaliba je tradične pomenovaná

139

spracovanie železa a charakterizované veľmi všeobecne: sú drsní a impregnable pre cudzincov. Naopak, Amazonky dobrovoľne označujú cestu IO, ale nič sa o nich hovorí, okrem toho, kde ich uvidí a kde sa budú pohybovať.
Eschil ustupuje z obvyklého lokalizácie vlasti Amazonky. Tragické umiestni ich vedľa Scythians, odkiaľ v budúcnosti, podľa PROMETHEUS, prejdite na termodet. Zvyčajne to bolo verilo naopak, ako je uvedené vyššie, pri analýze pridania mýtu na manželstvo Amazonky a Scythians. Podľa obrázkov na podkrovných vázach druhej polovice vi-v storočia. Vieme o širokej popularite mýtus o bitke Hercules s Amazonkami vo svojej vlasti v Teiodont. Prometheus v dialógu s IO hovorí, že Hercules, jej potomka v trinástom kolene, bude zmierniť Titan z MUK. Preto sa musel Eschil dohodnúť na dvoch nezávislých mýtoch: o stretnutí IO s Amazonkami vedľa Scythians a bitky o Hercules s nimi termodont o niekoľko storočí neskôr. Z tohto dôvodu, pôvodná Ázia, ale oblasť na hranici s Scythia, nebola pôvodom Amazonky.
Posudzovanie Prometheusovho monológu, Eschil nemala jasnú predstavu o geografii regiónu Severného Čierneho mora, hoci v jeho čase boli už mapy a opisy pobrežia Ponta, a tragic sám, podľa výskumníkov, často aplikovaný Karty pri opise rôznych oblastí Okumen.17 v Promethea Trestné "IO prechádza zo západu na východ od Európy do Ázie, ale jeho geografická sekvencia svojej cesty je ťažké chytiť. Salmides Bay, ktorý sa nachádza na Západnom brehu Ponta, sa ukázalo, že budú vedľa termodetu, ktorý prúdi do Pont z juhu: Kaukaz a Kolkhida nájdete IO v Európe. Zároveň, Prometheus zavolá Bipos Kimmerských hraníc Európy a Ázie. Z toho vyplýva, že Kaukaz a Colchis nie sú zahrnuté v Európe. V konzervovanom fragmente z tragédie "oslobodený podľa Prometheus", Eschil nazývaný Facis na Rubeze pevniny. V tomto prípade je pridelenie Kaukazu a Kolkhid do Európy spravodlivé.
Nezhody v tragédiách Eschila odrážajú existenciu v storočiach VI-V. Dva rôzne názory na rozdelenie kontinentov, ktoré je jasne povedané z Herodota. Posledný bod zobrazenia v c. Vytlačil starý nápad. Eshil nemalo veľa treba zaoberať týmito nezhodami. Tragický bol spokojný so skutočnosťou, že mená zaobchádzali s oblasťou Ponta a vytvorili atmosféru činnosti v ďalekej krajine. Okrem toho, účinok Eschilu požadovaného v iných hrách, nasýtenie exotických geografických mien.
Pravdepodobne jeho vedomosti v tejto oblasti kričí z diel logografických skupín.19 Zdá sa, že majú požičané vysvetlenie

140

názvy bosporu Kimmerianov, údajne pomenovaných na pamiatku pre križovatky IO. Takáto interpretácia sa podobá maskovaniu logagrafík a najmä zachovaných fragmentov "zemných prác" Hecatery, kde je podobne vysvetlený pôvod mnohých geografických názvov.
Hry z Eschilu veľmi ocenili svojich súčasníkov. Playwright viedol víťaza na Dioniziu v jednom zdrojoch 13, na iných - 28 krát. Ale do konca svojho života mal silný súpera. V 468 vyhral Sofokl The Eschil.
SOPHOKL (496-406) zložený viac ako 120 tragédie a satirovsky dráma, 24-krát vyhral šampionát a nikdy nebral na miesto pod sekundu (obr. 8). Zachoval si svoj vynikajúci poetický dar na hlboký starobe. Tam bola legenda o tom, ako jeho synovia, ktorí sa chcú pripojiť k plnej práv na vlastníctvo majetku, chceli vyhlásiť starý otec, ktorý prežil myseľ a nad ním zriadila väzbu. Na skúšku, Sofokl nepreukázal nič, ale čítal vzrušenie zo všetkých prechodov z novo písanej tragédie "Oedipal v hrubom čreve", a prípad sa okamžite rozhodol vo svojom prospech.
Reakcia na ideály občana svojho času, Sophokl zaplatil veľa času na účasť na sociálno-politickom živote Atén. Podľa

141

básnik iónov, tu bol menej talentovaný ako v dramaturgii a vykonal svoje povinnosti "ako každý čestný athénia." A občania viac ako raz zvolení na vysoké vládne pozície. Opakovane bol jeden z desiatich aténskych stratégov, ktorí prikázali flotilu a vojsk, ako aj vied zahraničnej politiky a finančné záležitosti. Spolu s prvým stratégiom sa Sophokl v 441 zúčastnil na dlhom obliehaní SAMOS, ktorých občania chceli ukončiť Athénskú námornú úniu. Počas expedície Samos, Sofokl viedol úspešné rokovania s gréckymi poliches na ostrovoch Lesbos a Chios.
Plutarchy v biografie Pericla povedali, že Aténci držali celé Pont v ich silách a aténska Squadron prišiel k mnohým mestám Čierneho regiónu. zaplatiť určitý príspevok; Medzi nimi boli Olbia a Namfei.
Hlavné problémy politiky týkajúce sa gréckych štátov v Scythia boli určite diskutované obklopené Periclesom. V hodnosti prvého stratésu, bol takmer trvalo zamierací vo veku 16 rokov, zamieril aténsky štát. Toto obdobie (444-429) je obvyklé, že sa nazýva "zlatý vek Pericla". Zahŕňa rozkvet na aténsku demokraciu, bezprecedentný vzostup literatúry, umenia a architektúry. Pericles zamierili nielen politickou, ale aj beletrom Aténmi. V rozsahu svojich priateľov boli zaradení filozofi, vetry, spisovatelia. V mene Pericla, sochárstvo FIDI zamierila majstri, postavené a ozdobené chrámy na Acropolis, ktoré stále zostáva hlavnou atrakciou Atén. S menami priateľov Pericla - Sophocla a Herodota sú spojené najväčšie úspechy v oblasti dramaturgie a umeleckej prózy.
Sofokl vysoko oceňoval tvorivosť Herodota. Napísal báseň na jeho počesť, zahŕňala niektoré pozemky a oddelené špecifické informácie z "histórie" v jeho tragédiách. Napríklad v antagónoch, hrdinka, prevencia bratskej lásky opakuje argumenty Persianky z Herodot, a sen manželky Agamemnon Climres v elektre bol podobný sen Tsar Midyan Astvaga. Aténci sa prvýkrát dozvedeli o neznáme, aby boli zviera - mačka z egyptského loga Herodotus. Sophocles neskôr to spomenul v "obchodovaní s ľuďmi" .22
Dajte nám prebývať na podobnom pôžičke Sofokly zo Scythian Logos Herodotus. V jednom verši zo stratenej tragédie "Enonai" hovorí: "V spinningových vlasoch majú na trenie," .23 Význam verša je odhalený pri porovnaní s príbehom v "Histórii" o tom, ako Scythians odstránia skalps z Vedúci nepriateľov, privádzajú sa do uzdu svojich koní a používajú sa ako uterák na WIP ruky.24 Treba poznamenať, že Herodot

142

dvakrát zavolajte na tie koža v rovnakom slove, ktoré sa používajú v skúmanej tragédii fragment.
SOFOKL oživil príbeh o krutej enonómskej popisu skutočného scythian custom, čo by videlo kráľa, keď masakre s grooms. Pozemok tejto hry sa požičiava z mýtu, ktorý je všeobecne známy v Grécku, ktorý sa odrážal v hlbokej staroveku vlastného bojového umenia z kmeňa Leader s žiadateľmi na jeho miesto. Existujú podobné scény v legendách rôznych národov.
Tsar Enoniai dostal predpovede, že chyba jej syna nebola zomrieť. Preto kráľ navrhol grómy svojej dcéry Hippodami inšpirovaného testu. Má nádherné kone, ktoré nikto nemohol dohnať, sľúbil, že si oženil svoju dcéru pre toho, kto ho vyhrá v voze. V prípade porážky bol Ženích zbavený života. Tak, Enonai zabil trinásť grošín a každá hlava pripojená k fasáde svojho paláca; Len štrnáste s pomocou trikov sa podarilo poraziť kráľa.25
Účasť Sofokly v štátnych záležitostiach a jeho priateľstvo s Pericles poskytujú dostatočnú dôveru, aby sa domnieval, že básnik bol dobre vedomý gréckych kolónií v severnom regióne Čierneho mora.
Samozrejme, nie všetky životné dojmy sa odrážajú v práci spisovateľa a v plne zachovaných tragédiách nehovorte nič o Scythia. Štúdia mená a fragmentov z stratených esejí Sofokly však dáva dôvod domnievať sa, že téma regiónu Severného Čierneho mora obsadil výrazné miesto vo svojich spisoch. V prvom rade to odkazuje na tragédiu "Scythians" a hier spojených s mýtom iniginácie.
Tragédie dostali meno buď menom hlavnej postavy (napríklad "Prometheus" Eschil, "Antigona" Sofokla, "Hercules" Euipid), alebo Chorus (napríklad "Peržanov" Eschil, "Trachinhane" Sofokla, "TroJanka" Euipid). Preto názov "Scythians" naznačuje, že Scythians tvorili zbor tragédie a akcia sa konala v Scythia. Obsah tragédie je čiastočne reprodukovaný v básni "Arkonavka" Apollonia Rhodes. Autorom najväčšieho konzervovaného spisov ellinizmu ERA opisuje, ako loď Argo pláva do vlasti Jasona spolu s princeznou Medeems, ktoré mu pomohli Majstrovi v Colchide s rozprávkovými zlatými ovcami. Na severnom pobreží Ponta ich Colchis King Eet chytí ich so svojimi spoločníkmi a argonauts hľadajú útočisko v kosdinskom kráľovi; EET tiež vyžaduje vydanie svojej dcéry Medele a Zlatého behu. Pozemok o pobyte argonautov v Scythians, zrejme, vynález Sofokly. "Môžete si predstaviť," píše φ. F. Zelinsky, - ako ochotný básnik, priateľa Herodota, si užil etnografický materiál IV knihy, aby zaviedli svojich spoluobčanov s takýmito zaujímavými severnými ľuďmi. "

143

Avšak, jeho vlastné informácie SOFOKL sa pravdepodobne naučili nielen z spisov Herodotus. Možno predpokladať, že tragédia "Scythians" bola poetická reakcia na politiku Pontic Pericla. Koniec koncov, už dlho si všimol, že staroveké tragédie, z ktorých mnohé sú napísané na pozemkoch starovekých hrdinských legiend, však úzko súvisia s modernosťou. Napríklad, v jemnom materiáloch Finea Finea, Tragédie v Miphovom materiáli o súperenie manželstva, Finea Cleopatra, Aténasi pre matku a myšlienky Malaya Ázie boli odôvodnené atrakciami Atén na Thrák. Tu, v neznámom kontexte, "Bosporial Water of Scythians" povedala, to znamená o Bosporus Kimmerian. Fragment sa zachoval v modeli Stephen Byzantine (pod slovom "bosporus"), ktorý sa zaujímal o tento prípad len písanie difézy v gréckom prídavnom mene "bosporus".
Zvyšok Sophokla patrila medzi grécke dosky, ktoré boli prevedené do latinského jazyka skoré rímske tragiky. V II storočí Bc e. Akcie na pozemku "Scythians" napísali tragédiu "Medea, Argonauts". Bohužiaľ, existuje z neho niekoľko menších fragmentov. Pre našu tému, len jeden, ktorý zostal v Cicero, viedol reč Amazed Scythian Shepherd, ktorý prvýkrát videl, že loď sa najprv pohybovala okolo mora. Tu Sophokl urobil verný historický záver: Gréci boli skutočne prvými Morelodes, s ktorými som sa musel zoznámiť s Scythians.
Ešte menej ako v Scythians vieme, ako boli informácie o regióne Severného Čierneho mora interpretované v tragédiách "Chrys" a "Alet". V oboch sa dotkol mýtus Ifigenácie v Tavride.
Alay to bolo povedané, ako Electra, sestra Orest a Ihigenia dostala falošné správy o smrti Orest a jeho priateľ Pilad v Tavricku. Elektra išla do Delphi, aby sa učila z Oracle, či je správa o smrti svojho brata spravodlivé, a splnené alebo siesta a podávanie. Vo svojom príbehu o zlyhaní v tavidtrickej krajine, pravdepodobne opísal kruté zvyky mozgu obetovania všetkých cudzincov. Činnosť inej tragédie nastala na ostrove Kristov, kde boli oreštie, pilulky a iniginácie nútené na ceste z Tauridic. Tu sú predbiehanie kráľa TAvROV Tyant a požadovali trest za únos posvätnej sochy Artemis z Temple Tavrichesky.
Zdroj etnografických informácií o značkách, zrejme, slúžil ako práca Herodota. Sophokl mohol používať nielen to, čo historik zaznamenal vo svojej eseji, ale aj to, čo povedal svojim priateľom. Koniec koncov, Herodota sám tvrdil, že nie vždy zahŕňa všetko, čo vedel vo svojej práci.
V tragédiách Sophokla sú známe geografické mená spojené s Scythia. ISTR v "car edipe" opomenul obrovskú rieku plnej prietoku. Tanais v Scythians

144

dôstojný hranicu dvoch kontinentov - Európa a Ázia a Kimmerian BIPOS v "prvom" spomenul ako kôlňu v Scythians.
Takže podľa nepriamych dát biografie Sofokly a fragmentov svojich stratených hier je možné dospieť k záveru, že je to častejšie ako iné tragics, rieši pozemky o scythians a výlety. Avšak, jediná zachovaná tragédia, ktorej činnosť sa vyskytuje v regióne Severného Čierneho mora, patrí k mladšiemu súčasnému Sofoklu Euripidovi. V ňom sa pôvodne vyvinula sprisahanie, ktoré sa opakovane objavili v Aténovi dráme, ale ešte sa nestalo ústredným pre žiadnu tragédiu.
EuriPID (485-406), ktorý starý nazývaný "filozof na pódiu" (obr. 9), používa sa menej ako jeho sláva, než jeho predchodcovia Eschilu a Sofokl. Ale neskôr v priebehu staroveku sa jeho tragédie zvýšili, a preto v starovekých rukopisoch zachovali tragédie Euipid viac ako kúsky Eschila a Sofokla v kombinácii.
"Ifidences v Tavrid", jeden z posledných výtvorov Euipid, objavil sa na pódiu v roku 414/13. Plot mýtu, ktorý leží na jej základe bol dobre známy Aténičanom. Koniec koncov, v chráme Artemis, ktorý bol v Attike, neďaleko Atén v meste Alla Arafenid, stál starobylý obraz bohyne, podľa legendy, priniesol rudami, šitím a iPhigéziou z Tarakiki a v blízkosti Chrám ukázal hrobu iniginácie. Umenie dramatiky pozostával z vývoja pozemkov. Viewer bol v nevedomosti, presne to, ako bude Orest a pilulka zachráni od smrti, ako sa infigrácia rozpoznávajú brata a o tom, ako bude všetky Troim schopné oklamať značky a uniknúť z Tantant King.
EVRIPID má malý záujem o skutočnú históriu Tarakiki, ale my, adresovaná jeho tragédiou ako zdroj poznania Grékov o severnom regióne Čierneho mora, je zaujímavé zvážiť ho z hľadiska identifikácie skutočných a mýtických funkcií V obraze tejto krajiny.
Podľa plánu dramatiky sa tragédia konanie koná v tavtrickom pred chrámom Artemis, kde slúži kňažskej kňažke iniginácie. OREST, pilulka a Korife Chora sa hovorí o jednotlivých vlastnostiach vzhľadu chrámu. Pre mnohých čitateľov a výskumníkov chcú Euripid vidieť v tragédii, opis skutočnej budovy, ktorá ešte raz nebrala z Chersonesse. Správy Chaaaadaev ":
Čo je studené pochybnosti?
Verím, že tu bol impozantný chrám,
Kde je krv bohov

145

146

Obetovanie údené;
Bolo tu upokojujúce
Dosť Fierce Evemendy:
Tu je západ taurida
Na mojom bratovi.

Avšak, "chladné pochybnosti" v reálnej existencii takéhoto chrámu sa objavili v minulom storočí. Podľa archeológov nie je žiadny z starovekých nečistôt na území svätého Georgeho kláštora pripísať životu Euipídu. Vidíme dôvody nedôvery v texte tragédie.
Po prvé, pripomíname, že v gréckych tragédiách sa akcia často stala pred chrámom a bola podmienečne zobrazená na scenériu. Veľa takýchto tragédie a evripidy: Na pozadí chrámu demeteru, tam bola akcia v "odosielateľovi", v "ióne" udalosti sa rozvíjajú pred chrámom Apollo v Delphi a v Heraklida - pred Chrám Zeus. Pri pohľade na chrám, hrdinovia a zbor tragédie často hovoria o jeho vzhľade. Najmä podrobne je sochárski dekor chrámu opísaný v počiatočnej piesni z Khora "iónovej" tragédie. Obrady kráľovnej tvorov prišli z Atény do Delphi obdivovať Frieze s reliéfmi zobrazujúcimi Herakla bojovať s leerneysian hydraulickým a fellecitovým zápasom s chimérou; Pozerajú sa aj na Front chrámu so scénou bitky koncertov a gigantov. Fragmenty týchto sôch boli nájdené počas vykopávok v dolphách.
Niet pochýb o tom, že pred mentálnymi očami EVRIPID, mal chrám Artemis v Tavricku úplne definitívny vzhľad. V dialógu OREST A PILADY, priblížil sa k tomuto chrámu, môžete rozlišovať medzi jednotlivými vlastnosťami jeho vzhľadu. Zavolajme im v poradí, v ktorom sa objavujú vo veršoch tragédie. Pred chrámom je oltár, ktorý sa pestuje s krvou, ktorý priniesol obetu Ellini, pod odkvapom oltára leží s obeťami brnenia, a vo vnútri chrámu, ktorý stojí z nebesiach Artemis, z dreva. Chrám je obklopený vysokými stenami, je potrebné vyliezť na kroky schodov, dvere sú uzamknuté na koncepcii medi, ale existuje priestor medzi triglyfy, kde človek môže stúpať. V piesni Khora, stĺpce chrámu a odkvapov, zdobené zlatom, všetci čerpá chrám ako čisto grécku štruktúru. Umiestnenie oltára pred chrámom zahŕňa aj grécku funkciu.
Je možné určite povedať, že básnik znamenal budovu archaickej doby. Iba potom vo vonkajšom dekorácii chrámov sa použil a ponechala prázdne medzi Triglyfy - konce drevených strešných nosníkov. Nachádza sa nad kolonádou, tvorili rytmický riadok a pre krásu na každom konci boli tri pozdĺžne zárezy,

147

z ktorých došlo k názvu triglyfov. Keď na konci vi. Kameň, triglyfy sa stali dekoratívnou dekoráciou na posun drevených chrámov. Medzi nimi v klasickom období a neskôr boli vložené dosky (metops), zvyčajne zdobené reliéfmi.
Štruktúra opísaná Euripidom nemohla vybudovať značku na Kryme, ktorá nemala elling stavebných zručností alebo grékov. Koniec koncov, druhý založil Chersonese v blízkosti hraníc odvážneho značiek v polovici druhej polovice v 4. storočí, keď chrámy tohto druhu nevytvárali už dávno.
Teda vzhľad chrámu v "iPhigénii v Tavrid" vytvára fantasy básnika. Euipide ju predstavil ako tie staré chrámy VII-VI-VI-VI-VI-VI CENTRY, ktoré on sám videl. Stavebný čas mnohých z nich bol zabudnutý; So sídlom v miestach starovekých posvätení, ktoré by mohli byť považované za staršie, než boli naozaj. Možno, že určitý vplyv na obraz chrámu Taurid mal dojmy Euipid z chrámu Apollo v Delfa, ako je opísané v "ióne" .30
Rovnako ako chrám, socha taliaridous bohyne je fikcia básnika, založená na jeho vedomostiach gréckych archaických idolov, ktorí boli uchovávaní v niektorých posúdení s úctnosťou. Primitívne vytesané zo stromu, boli nazývaní ksoans, to znamená, že s ošúpanými drevenými sochami, a spravidla boli považované za padlé z neba. Vlastnosti takéhoto opisu sochy sa objavujú v idiot oblasti Artemis, pre ktorý sa Orest prišiel do Tavrrika: Tragické spomína dvakrát, že sochárstvo padlo do chrámu Taurid z neba a poznamenáva, že je vyrobený z dreva.31 vo V C , Keď je tragédia napísaná, Gréci vyrezávali sochy z kameňa alebo odliate z bronzu.
Grécky vzhľad sochy božského a chrámu na Zemi Tavrov musí byť porovnaný s inými gréckymi funkciami, ktoré dramatik nakreslil barbarom. Euripid nemyslel na to, čo bola úroveň sociálneho rozvoja mosadze a grécke Polis života bolo mechanicky umiestnené do svojho každodenného života. Básnik opakovane uvádza politiku značiek a jej občanov, 32 Hoci, samozrejme, nemali žiadne mestá a štáty.
Po zvažovaní fiktívnych prvkov v obraze Tauridus budeme teraz bývať na svojich skutočných funkciách, ktoré sa odrážajú v tragédii Euipid. Všetky z nich. Po prvé, toto je indikácia mosadze, kmeň skutočne obývaný v severnom čiernom mori a známym gréckym morčekom. Niektoré zvyky značiek zobrazené v tragédii zodpovedajú etnografickým popisom Herodotus. Ten dáva dôvod myslieť si, že EuiPide starostlivo si prečítal prácu historiku.
Docela skutočne prezentoval hanbu značiek s cudzincom: prináša ich obeti miestne božstvo. V rituáli

148

tí, ktorí požehnali, kňažili grozny miestnej bohyne, existuje taká tavra funkcia, ako obeť v "širokej štrbine rockov". Ponuka, ktorú ponúka Kráľ Tavrov za Orest a Piland, sa zhoduje aj s popisom Herodotus. Tantant hovorí: "Uchopte ich, reset z tvrdej skaly, alebo dal svoje telá na telá." 33 historik píše, že mozog zabili svoje obete do rytmu klubu na hlave, potom si odrezal hlavu, telo bolo vypustené do mora a hlava na dlhých šiestich prevedených komínami ich bývania.34
V jednom z piesní je zbor opísaný spôsobom Orest a Piland z výskytu bosporus thraciana do Tarakiki. Kurz gréckej plavidla je naplánovaný na istotu, koľko je v piesni v tvare tieňovej. Niekoľko dôležitých položiek sú pomenované na západnom pobreží lode pozdĺž západného a severného brehu Ponta.35, prvé "konvergujúce skaly", to znamená, že Kianai, stojaci v blízkosti úst, potom pobrežie Thracian City of the Salmidessa, ktorého kráľ uviedol Fineney Choir. V tomto veľmi nebezpečnom mieste, starožitných lodiach často vydržali havárie. 36 Ďalší ostrov Snake Nevdalae z úst Dunaja - starovekého vľavo, pomenované v tragédii "Biele pobrežie s vtákmi Mass". Ostatní starožitné autori, popisujúce vľavo, tiež oslavovali mnoho vtákov na ostrove. Niektorí dokonca vysvetlili názov Bieleho ostrova z kŕdľov bielych vtákov na to, iní verili, že na tomto opustenom ostrove, kde nebolo potrebné zostať na noc akejkoľvek osoby, vtáky starostlivosť o chrám Achilla.37
"Biele pobrežie na Evcinsky Ponte" sa nachádza v tej istej tragédii Euipid - "Andromache" .38 Fetida sľubuje Peli, že navštevujú svojho syna Achilla spolu. Tu tragian jasne očakával, že diváci poznajú obsah mýtu na posmrtnom živote hrdinu vľavo a o jeho chráme na tomto ostrove.
Pred príchodom do TAVRIIK, Rád Orest a Pilada prešiel "Krásna pre súťaž Ristas Achilla", to znamená, že ostrov Achilles Drom. Euripid teda poukázal na severnom regióne Čierneho mora len body týkajúce sa mýtov a ich hrdina bol považovaný za ženích. V rovnakej dobe, ostrov Levka, vďaka slávnemu chrámu Achille a Achilles Drome, vďaka súťaži, boli dobre známe publiku v Aténovom divadle.
Na záver sa zameriame na niektoré chronologické nezrovnalosti v "ifinmentovaní v TAVRID" tragédii. Už bolo povedané, že Gréci dali datovali Trojan vojnu XIII alebo XII storočia. Okrem toho, okrem toho pripisujú udalosti MIPH DIGIGRÁCIE A ORESTE, DETÍ AGAMEMMNA, VEĽKOSTI GREEKHUJÚCICH VOJOV. Skutočná oboznámenie sa Grékov so severným pobrežím Ponta, posudzuje archeológiou, sa stalo krátko pred vzhľadom kolónií.

149

Prvé dôsledky Grékov k obeti Tavrianskej bohyne boli vykonávané v VII Century, ako posledná možnosť na konci viii storočia, ale nie v XIII storočia. Z tragédie Euipidu možno chápať, že Orest a pilulku neboli ani prvými Grécimi v krajine Tavrov. Koniec koncov, Orest, vidieť oltár pred chrámom, pýta sa, či vražda Ellinov nie je vražda, a pilulka je zodpovedná, že je to samotný oltár a jeho vrchol červenal z krvi obetí. Znaky tragédie sa pozerajú na tauridikov očami svojich súčasníkov, ktorí sú dobre známe zvykom značiek, a nie očami hrdinov mýtu, ktorí najprv objavili vzdialenú nezmenenú krajinu pre seba.
Takže básnik sa snažil držať štýl týchto vzdialených časov, ktoré vymyslel. Skutočné známky staroveku v tragédii však nie sú staršie ako vii-VI storočia. A občas nosíme moderný autora funkcie. Spolu s niektorými spoľahlivými zvyklosťami sú značky Euipidovo obdarené čisto gréckom spôsobe života. Playwright nedobrovoľne pripisoval im organizáciu spoločnosti Polis spoločnosti a prítomnosť miest a oblasť Tvrovu v Tragédii vzala výskyt čisto gréckych chrám.
V ostatných esejoch Euipid sú len dve miesta súvisiace so severným oblasťou Čierneho mora. Pri analýze mýtov o Hercules boli priťahované básne z Hercules tragédie o bitke o hrdinu s Amazonmi na brehu Meotyda, a keď sa zmienili ostrov Levka v "IPHIGENIA v TAVRID," sme viedli odkaz na básne z Andromaha .
Na záver by sa mal zdôrazniť v dvoch prípadoch spotreby básnika komunitách zo vzácneho slovesa "potok". Sloveso vstúpilo do jazyka Athenian vo V C. A chcel "roztrhať vlasy na hlave" (vyjadrenie hlbokého smútku). Táto hodnota vyvinula z prezentácie z colných kostrov na odstránenie skalps s vlasmi.
V Trojanke, Hekaba hovorí, že krásne česané a oblečená v Elene, že by mal stáť pred menovými nohami, nie v takej forme, ale v roztrhaných šatách a "krivý", to znamená, že plne kopírované vlasy. V "ELERT", spoločenstvo z tohto slovesa charakterizuje hrdinstvo, v smútku sa vlasy zmení na seba.
Z mnohých fragmentov stratených diel iných gréckych tragics, takmer nič nepatrí k našej téme. V tragédii neznámeho autora, niekoľko veršov, ktorých zachovala na Papyrus II, Scythian Zem, zrejme v súvislosti s mýtom argonautov, 40 A v jednej z tragédie Agafon, ktorý žil na prelome V-IV storočia, forma gréckeho písmena σ (Sigma) bola porovnaná s kosovou cibuľkou. Súčasná tragédia neustále videla takéto luky v zariadení aténskych mestských opatrovníkov,

150

rozšírenie je väčšinou zo Scythians, ktorí sa opakovane objavujú v komédiach aristofánu.

Môžete zahrnúť takýchto slávnych antických autorov, ako je Eschil, Sofokl, Euipide, Aristofán, Aristotel. Všetci napísali hrá na nápady na festivaloch. Samozrejme, stále existovali mnoho autorov dramaturgických diel, ale buď ich výtvory nežijú do súčasného dňa, alebo ich mená boli zabudnuté.

V práci starovekých gréčtových dramatikov, napriek všetkým rozdielom, bol tu veľa všeobecných, napríklad túžba ukázať všetky najvýznamnejšie sociálne, politické a etické problémy, ktoré sa obávali mysle v tom čase. V žánri tragédie v starovekom Grécku neboli žiadne významné práce. Postupom času sa tragédia stala čisto literárnym produktom určeným na čítanie. Ale veľké vyhliadky sa začali pred domácnosťou, ktorá dostala najväčšiu prosperujúcu v polovici IV Century Bc. e. Následne sa nazýva "novoattická komédia".

Eschyl

Eschil (obr. 3) sa narodil v 525 pnl. e. V eleusíne, v blízkosti Atén. Uskutočnil sa z pozoruhodnej rodiny, takže dostal dobré vzdelanie. Začiatok jeho práce sa vzťahuje na čas vojny Atény proti Perzii. Z historických dokumentov je známe, že samotný Eschil sa zúčastnil bitiek v maratóne a salamíne.

Popísal posledný z vojen ako očitých svedkov vo svojej hre "Peržanov". Táto tragédia bola dodaná v 472 pnl. e. Celkom Eschil napísal o 80 diel. Medzi nimi boli nielen tragédia, ale aj satirické drámy. Až do našich dní, len 7 tragédie prišlo v plnom rozsahu, len malé kúsky boli zachované zo zvyšku.

Nielen ľudia, ale aj bohovia, a titáni, ktorí personifikujú morálne, politické a sociálne myšlienky, sú uvedené v dielach Eschilu. Samotný dramatik mal náboženské a mytologické krédo. Posudzoval, že bohovia riadia život a mier. Ľudia vo svojich hrách však nie sú bezodôckymi tvormi, ktoré slepo podrodia bohov. Eschil ich obdvihol s mysľou a bude konať, vedené ich odrazmi.

V tragédiách Eschilu hrá zbor významnú úlohu vo vývoji témy. Všetky strany zboru sú napísané patetickým jazykom. Zároveň, autor postupne začal predstaviť maľovanie ľudskej bytosti v plátno, ktoré boli dosť realistické. Príkladom je popis bitky medzi Grécimi a Peržanmi v kusoch Peržanov alebo slová sympatie vyjadrené Oceanids Prometheus.

Na posilnenie tragického konfliktu a pre kompletnejšie akcie divadelnej formulácie Eschilu zaviedla úlohu druhého herca. V tom čase to bol len revolučný pohyb. Teraz namiesto starej tragédie, ktorá mala malé kroky, jediný herec a zbor, objavili sa nové drámy. Čelili SlovakView Heroes, vlastné motivovaní svojich činností a akcií. Ale tragédia Eschilu si stále ponechala v ich stavebných stopách toho, čo pochádzajú z diffiramu.


Budovanie všetkých tragédií bolo rovnako. Začali sa s prologom, ktorým bola kravata sprisahania. Po prolog, zbor vzal orchester, aby som tam zostal až do konca hry. Potom nasledovala episeodia, ktoré boli dialógy hercov. Episodsia bola od seba oddelizovaná spoločnosťou Stamimami - piesne zborov, vykonané potom, čo zbroj vzostupoval na orchester. Konečná časť tragédie, keď zbor opustil orchester, bol nazývaný "Exoduge". Tragédia spravidla pozostávala z 3-4 epizovaných a 3 - 4 Stamimov.

Stamimima, na druhej strane, boli rozdelené do samostatných častí pozostávajúcich z stanzy a antistroof, ktoré sú prísne korešpondované. Slovo "Stanza" preložené do ruských prostriedkov "Turn". Keď zbor spieval na podzemní, presunul ho do jedného, \u200b\u200bpotom v opačnom smere. Najčastejšie sa skladby zboru uskutočnili pod doplnkom flautu a boli nevyhnutne sprevádzané tancami s názvom "Emememe".

V hre "Peržanov", Eschil oslavoval víťazstvo Atén nad Perziou v morskej bitke v salamíne. Prostredníctvom všetkej práce, červená vlákna prechádza silný vlastenecký zmysel, to znamená, že autor ukazuje, že víťazstvo Grékov oproti Peržaniam je výsledkom skutočnosti, že v krajine Grékov došlo k demokratickému poriadku.

V práci Eschil, tragédia "prometheus pripútaná" tragédia. V tejto práci autor ukázal Zeus nie dopravca pravdy a spravodlivosti, ale krutý tyran, ktorý chce vymazať z tváre všetkých ľudí. Preto, PROMETHEUS, ktorý sníval o rebelovaní proti nemu a postaviť sa na ľudskú rasu, odsúdil pre večnú múku, nariadila ho navštevovať na skalu.

Prometheus je znázornený bojovníkom autora pre slobodu a myseľ ľudí, proti tyranmy a násiliu Zeus. Vo všetkých nasledujúcich vekoch, obraz mesta Prometheus zostal príkladom hrdinov boj proti vyšším silám, proti všetkým utláčateľom slobodnej ľudskej osoby. Hrdina starovekej tragédie VG Belinsky o tom povedal veľmi dobre: \u200b\u200b"Prometheus dal vedieť ľudí, ktorí v pravde a vedomosti a sú bohovia, že hrom a blesk nie sú ešte dôkazom o správe, ale len dôkazom nesprávnej moci. "

Eschil napísal niekoľko trilógie. Ale jediný, kto dosiahol naše dni, je v plnej výške, je "Orestia". Tragédia bola založená na hroznom zabíjaní druhu, z ktorej sa uskutočnil grécky veliteľ Agamemenon. Prvá hra trilógie sa nazýva AgaMemnon. To hovorí, že AgaMemnon sa vrátil k víťazstvu z bojiska, ale doma bol zabitý jeho manželkou Climennest. Manželka veliteľa sa nielen nebojí trestu za jeho zločin, ale tiež sa môže pochváliť tomu, čo urobil.

Druhá časť trilógie sa nazýva "HOEFORS". Tu je príbeh o tom, ako Orest, Syn Agamemenon, ktorý sa stal dospelým, sa rozhodol pomstiť smrti svojho otca. Ores Srestra mu pomáha v tomto hroznom podnikaní. Najprv sa Orest zabil milenca svojej matky a potom ju.

Pozemok tretej tragédie je "EURMenda" - TAKÉ: ORESSE SYROVIŤ ERINIA, Bohyňa CNVE, na výrobu dvoch vraždy. Ale on ospravedlňuje súd aténskych starších.

V tejto trilogii hovoril poetický jazyk Eschil o boji medzi otcovým a materským zákonom, ktorý bol v tých dňoch v Grécku. V dôsledku toho otec, to znamená, že je to, že právo sa ukázalo byť víťazom.

V ORESTEE, dramatické zručnosti Eschila dosiahli svoj vrchol. On tak dobre odovzdaný represívnym, zlovestným atmosfére, v ktorom konflikt zodpovedá tomu, že takmer fyzicky publikum cíti túto žiaru vášne. Zborové autobusy sú napísané jasne, ich náboženský filozofický obsah sa vysleduje, sú tučné metafory a porovnania. V tejto tragédii oveľa viac reproduktorov ako v skorých dielach Eschilu. Znaky sú podrobnejšie vypúšťané, oveľa menej bežných miest a uvažovania.

Diela Eschila ukázali celé hrdinské z greko-perzských vojen, ktorí zohrali dôležitú úlohu pri zvyšovaní vlastenectva od ľudí. V očiach nielen svojich súčasníkov, ale všetky nasledujúce generácie Eschilu navždy zostali prvý tragický básnik.

Zomrel v 456 Bc. e. V meste gélu, že na Sicílii. Na svojom hrobe je náhrobný nápis, ktorý podľa legendy pozostával zo seba.

Sophokl

Sofokl sa narodil v 496 Bc. e. v bohatej rodine. Jeho otec mal workshop zbrane, ktorý dal veľké príjmy. Už v mladom veku, Sofokl ukázal svoju kreatívnu nadalosť. Vo veku 16 rokov viedol mladý muž zbor, ktorý oslavoval víťazstvo Grékov v bitke v salamíne.

Najprv sa Sophokl sám zúčastnil výroby svojich tragédie ako herca, ale potom kvôli slabosti hlasu, musel opustiť prejavy, aj keď si užil veľký úspech. V 468 Bc e. Sofokl vyhral svoju prvú korešpondenciu víťazstvo nad Eschilom, čo bolo, že Sophokla hra bola rozpoznaná ako najlepšia. V ďalších dramaturgických aktivitách bol Sofokla vždy šťastný: Nikdy nedostal tretí cenu za celý život a takmer vždy obsadil prvé miesta (a len občas).

Playwright sa aktívne podieľal na štátnych činnostiach. V 443 Bc e. Gréci zvolili slávny básnik na pozíciu pokladníka z Únie DELO. Neskôr bol zvolený na ešte vyššiu pozíciu - stratég. V tejto kapacite sa zúčastnil vojenskej kampani proti ostrova Samos, ktorý sa oddelil od Atén.

Vieme len 7 tragédie Sofokla, hoci napísal viac ako 120 hrá. V porovnaní s Eschilom, Sophokl trochu zmenil obsah svojich tragédií. Ak prvý v hrách pôsobí Titans, potom druhá predstavená do svojich diel ľudí, aj keď trochu zvýšil nad každodenným životom. Preto výskumníci tvorivosti Sofokly hovoria, že urobil tragédiu zostúpil z neba na zem.

Muž so svojím duchovným svetom, dôvodom, skúsenosťami a slobodným sa stal hlavnou herectívnou osobou v tragédiách. Samozrejme, že v hrách Sofokla, hrdinovia cítia vplyv na ich osud božskej prozreteľnosti. Jeho bohovia sú rovnaké

mocné, rovnako ako eshil, môžu tiež zvrhnúť osobu dole. Ale hrdinovia Sophokly sa zvyčajne nespoliehajú na vôľu osudu, ale bojujú o výkon svojich cieľov. Tento boj niekedy končí utrpením a smrťou hrdinu, ale nemôže ju odmietnuť, pretože v tom vidí svoj morálny a civilný dlh spoločnosti.

V tomto okamihu, v čele aténskej demokracie bol Pericles. S jeho vládnu, Grécko vlastnené otrokom dosiahol obrovský vnútorný rozkvet. Atény sa stali hlavným kultúrnym centrom, v ktorom sme spisovatelia, umelci, sochári a filozofi všetkých Grécka snažili. Pericles začal budovať akropoly, ale bola dokončená až po jeho smrti. Vynikajúce architekti tohto obdobia boli priťahované k tejto práci. Všetky sochy boli vykonané Fidia a jeho študenti.

Okrem toho, násilný rozvoj prišiel v oblasti prírodných vedy a filozofických učení. Tam bola potreba všeobecného a špeciálneho vzdelávania. Učitelia sa objavili v Aténach, nazývaní Sofists, t.j. múdry muži. Za poplatok vyškolení želajúcim sa rôznym vied - filozofia, rétoriku, histórii, literatúre, politike - učili ste umenie hovoriť s ľuďmi.

Niektorí sofisti boli priaznivci otroka demokracie, iné - aristokracia. Najznámejšími medzi sofistami tej doby boli rozprašovača. Patrí k nemu, že nie je Boh, a človek je mierou všetkých vecí.

Takéto rozpory v kolízii humanistických a demokratických ideálov s sebeckými a žoldnierskými motívmi sa prejavili v dielach Sophokla, ktorí nemohli prijať schválenie Protagora, pretože to bolo veľmi náboženské. Vo svojich dielach opakovane hovoril o tom, že ľudské znalosti sú veľmi obmedzené, že nevedomosť môže človek urobiť jednu alebo inú chybu a byť potrestaný, to znamená podstúpiť múku. Ale koniec koncov, je utrpení, že najlepšie ľudské kvality, ktoré Sophokl opísal v jeho hrách, je odhalený. Aj v prípadoch, keď hrdina zomrie pod údermi osudu, tragédie pocit optimistickej nálady. Ako povedal Sophokl, "osud by mohol zbaviť hrdinu šťastia a života, ale nie ponižovať svojho ducha, mohol by s ním bojovať, ale nie vyhrať."

Sophols zaviedli tretí herec v tragédii, ktorý skutočne oživil akciu. Na pódiu sú teraz tri znaky, ktoré by mohli viesť dialógy a monológy, ako aj v rovnakom čase. Keďže dramatik uprednostňoval skúsenosti s individuálnou osobnosťou, nepísal trilogies, v ktorých sa spravidla vysledoval osud celého druhu. Na súťaži boli vystavené tri tragédie, ale každý z nich bol nezávislá práca. Soofocle boli zavedené aj maľované dekorácie.

Najznámejšie tragédie dramatiky z cyklu Fvan sú považované za "Edip-Tsar", "Oedip v hrubom čreve" a "Antigone". V srdci pozemku všetkých týchto prác leží mýtus o Fvan car Edipe a o mnohých nešťastiach, ktoré padli do svojho rodu.

Sophokl sa pokúsil priniesť hrdinov so silným postavou a nepružnými bude vo všetkých jeho tragédiách. Ale zároveň takýto ľudia boli neoddeliteľnou súčasťou láskavosti a súcitu. Taká bola najmä antigone.

Sofokla Tragédies Jasne ukazuje, že Rock môže podriadiť si životu človeka. V tomto prípade sa hrdina stáva hračkou v rukách najvyššej sily, ktorá v starovekých Grékoch opísal Moyra, dokonca aj cez bohov. Tieto práce sa stali umeleckým mapovaním civilných a morálnych ideálov podriadenej demokracie. Medzi týmito ideálmi boli politická rovnosť a sloboda všetkých plných občanov, vlastenectva, vlasti, šľachty pocitov a motivácií, ako aj láskavosť a jednoduchosť.

Sofokl zomrel v 406 pnl. e.

Pôvod tragédie.Už v difirambe Arion, podľa svedectva ancients, dialóg Corryon a Khora, ktorý zobrazil Goning Satirov - Satelity Dionysusu. DEŇ sa narodí žánr tragédie (z gr. "T ragos"- Koza," Óda."- skladba). FEPIDA A FRITIJA, ktorej diela nie sú zachované, tragédia je samozrejme blízka rozptyľovaniu. Fespid najprv predstavuje herca, komentovať difilage, čím sa vytvára základ tragédie ako žánru. Frini, Heril (ako Eschyl) sa prvýkrát používa na tragédiu nie mytologický, ale historický pozemok (o víťazstvách Grékov v perzských vojnách). Pato sa prispôsobí žánru scény sATIROVSKAYA dráma.

Na konci vi-v storočia. Bc. V Aténach, na svahu v tvare pohára Acropolis, divadlo Dionýzy (prvá zo stromu, v IV Century Bc kameňa) o 17 tisíc divákov, t.j. Pre celú populáciu mesta. Výročné divadelné súťaže na počesť Dionysusu začína tu. Spočiatku sa konali vo veľkých hodinách - v marci, z druhej polovice v C. Bc. A na dovolenke Lena - v januári. Prvý deň bolo prezentovaných päť komédií, v druhom, treťom a štvrtom mieste - na jednej tetralovej. V druhom, tretí a štvrtý deň v súťažiach sa zúčastnil tri dramatik, Všetci pripravení na súťaže tetrallogium - cyklus štyroch hier (tri tragédie a finálna sanirovský dráma, kde zbor zobrazoval satelity Dionysus - Satirov), dal jeho diela a pôvodne vykonal úlohu protagonistu - hlavný hrdina. To je presne známe, pokiaľ ide o FEPIDA, FRITIJA, AESHIL. Treba poznamenať, že Sofokl dosiahol celoštátne uznanie ako vynikajúci aktér. Víťaz určil desať sudcov. Uskutočnili sa zoznamy takýchto súťaží. Len za 240 rokov vývoja tohto žánru bolo významných tragics vytvorených viac ako 1500 tragédie. Ale z diel starovekých gréckej tragiky, len 7 tragédie esha (vrátane jednej trilógie - "ORESEA"), 7 Tragédie a pasáže jednej Satyrov Drama Sofokla, 17 tragédie a jedna Satirovskaya Drama Euripid (autorstvo inej tragédie výzvy).

Tragédia pozostávala z prolog, parody. (vstupná pieseň zboru organický - kolóna predtým skóba - Budova, na vznešenej platforme pred ktorým - poskia - Herci hrali prezentáciu), tri alebo štyri epodium (akcie), \\ t statsimov(songss Chora medzi Eppodia), epoda (Final s konečnou piesňou a starostlivosťou o zbor). Parody a stasimi zdieľali strapec a podobné antistroes. (Pre nich sa zbor pohyboval pozdĺž orchestra v jednom, potom v druhom smere). V tragédiách by tiež mohli byť monológovia hrdinu, povolený (Spoločný cring zbor a hrdina), \\ t goroshem (Pieseň zboru v CLIMAX, pred zlomením katastrofy).


Eschil.Eschil (525 - 456 Bc) - "Tragédia otec". Eschil predstavila do prezentácie druhého herca, a tým určil špecifiká tragédie ako dramatickú prácu a vedúcu úlohu v ňom (neskôr, podľa Sofokla, začali zaviesť tretí herec). Bol účastníkom maratónu a salamínu. Legenda sa spája s druhou bitkou osudu troch veľkých tragicanov: Eschil bol medzi víťazmi, on bol privítaný mladý Sophokl, ktorý bojoval v zboru, a Euipide sa narodil na ostrove salamíny v tom čase. Od 500 g bd. e. Eschil sa zúčastnil tragických súťaží a vyhral v nich 13 víťazstiev. Prišla nám úplne 7 svojich tragédií: "Peržána" (o víťazstve Aténičanov cez Peržanov počas salamínu), "Sedem proti FIV"(O kampani proti rodnému mestu, od trilógie o Edipe)," Lacné, alebo modlia"(Od trilógie o Danaidy), prezentované v 458 Bc. e. trilógia "Orestia" (tragédia " AgamoMnon, "HOOOOFORS", "EVMENDY"- O vražde Orest svojej matky Cliques ako pomstu za vraždu svojho manžela Agamemnonu, súd nad OEST, ktorý sledoval Eriniami - bohyne pomsty, a jeho očistenie z deed), "Prometheus pripútaný"- Najslávnejší z tragédie, ktorý urobil obraz Prometheus, ktorý vyberá proti Tyranny Zeus, večne, svetovej literatúre (diela Goethe, Shelly atď.). Koncepcia tragického v Eschilu je založená na viere v zákon Svetovej spravodlivosti, z toho porušenie vedie k nešťastiam a smrti. Jeho hrdinovia sú úžasne pevné, monumentálne.

Sofokl.SOFOKL (496 - 406 BC) - druhý veľký grécky tragický, v 486 pnl Vyhral v súťaži Eschilu, 24-krát prvý a nikdy obsadil posledné tretie miesto. Sophokl bol Pericla Companion, v ktorom Atény dosiahli bezprecedentný rozkvet, zúčastnil sa nepriateľských akcií ako strategika (držiteľ vojenského muža). 7 z jeho tragédie nás dosiahol (" AJAX "," Trachinians "," Edip-Tsar "," EDIP IN COLON "," Antigona "," Electra "," Philoktt"), 400 básní z jeho Satriovského drámu" Trackers "a" Abdukcia kráv Boy Hermes ", niektoré ďalšie pasáže. Sophols predstavil tretí herec, scenérie, znížili úlohu zborov, zanedbával trilickú kompozíciu, zvýšila úplnosť každej tragédie. Hlavná postava Sofokly nie je Boh, ale silná osoba. Povaha hlavnej postavy určuje činnosť oveľa väčšia ako Eschil. Sophokl venuje veľkú pozornosť motivácii činností hrdinov. V popredí nie je problém skaly, ale problém morálnej voľby. Antigone v tragédii rovnakého mena, poslúchajúci morálny dlh, rozhodol si pochovať telo brata, napriek zákazu orgánov. Tak sa si vyberá jej osud, ktorý je hlavným znakom tragického hrdinu.

Najznámejšia tragédia Sofokla - "Oedip-King"(429 Bc. ER). Aristotle považovala túto tragédiu najdokonalejší príklad použitia tragickej peripetius- Prechody z šťastia na nešťastie a naopak. Tu je myšlienka tragickej viny hrdinu najviac implementovaná.

Akcia začína v Filách, na námestí pred caristickým palácom. Mesto zasiahlo strašnú mor. Ukazuje sa, že bohovia sú nahnevaní na mesto za to, že určitá osoba, ktorá zabila svojho otca a oženil sa s jeho matkou, žije v ňom. Tsar Oedip Načítajú likvidáciu, aby ste našli tento trestný čin. V dôsledku vyšetrovania sa však ukáže, že zločin, ktorý sa sám urobil, aj keď nevedomosťou. Potom Oedipusbary sám v treste za to, že raz deed, a odmieta históriu fanúšikov.

V tragédii sa použilo retrospektívne zloženie: pôvod udalostí ležia v súčasnosti, ale v minulosti.

Hrdina sa snaží bojovať proti osude, Rock: Naučil sa z ORACLE, že by mohol zabiť svojho otca a oženil sa s jej matkou, bežal od svojich rodičov, bez toho, aby bol podozrivý, že neboli pre neho príbuznými. Na ceste do Frieve, EDIP urobil náhodnú vraždu, a po príchode do tohto mesta, ktorý zachránil zo sfinga, ktorý hádal svoju hádanku, prijal návrh, ktorý by ich rozhodol a vezme na ženu kráľovnej vdova. Len teraz, v rámci javisku, rozumel, že tak predpovede.

OEDIP nemôže bojovať s kameňom, ale môže si vziať morálne rozhodnutie a trestať sám.

Euripid.Euipide (480 alebo 485/4-406 BC) - najmladší z troch veľkých gréckych tragics, ktorý získal najväčšie uznanie v následnej ére. Súčasníci ho však výrazne ocenili: Z písomného a nainštalovaného a nainštalovaného 22 Tetralizované iba štyri získali prvé miesto. Dosiahla sa jeho Satirov Drama "Kiklop" a 17 tragédie, z ktorých najslávnejší "Medea" (431 pnl), "Hippolyt korunovaný" (428 pnl), ako aj "GOKUBA", "ANDROMAHA", "TROYANKA", "ELECTRA", "OREST", "INCIGRÁCIE V AVLIDE", "INFIGRÁCIE V TAVRIDE". Ak Sofokl ukázal ľudí s tým, čo by mali byť, potom Euipide je, že sú. Významne posilnil rozvoj psychologických motívov, so zameraním na psychologické rozpory, ktoré prinútili hrdinov, aby spáchali nesprávne skutky, čo ich vedie k tragickému vína a - ako výsledok - nešťastie a smrť. Aristotle považoval Euipid "väčšinu tragickej básniky". Silne, situácie, v ktorých jeho hrdinovia, často tak beznádejný, že EuiPud sa musí uchýliť k umelému recepcii deus ex machina. (písmená, " boh z auta ") Keď sa každý môže objaviť na scéne bohov. Heroes a pozemky tragédia Euididalined Eschilovskoy Chlotita, Sofoklovskaya Harmony, apeluje na marginálne vášne (Láska Federákk kroku), nerozpustné úlohy (Otec musí obetovať svoju dcéru), neoprávnene kruté akcie ( Medveďzabije svoje deti, aby pomstili ochladenú na ňu Jasony). Jeho hrdinovia dostávajú k šialenstvu. Herkube Strata detí, zostupuje k zemi a zrazí jeho päsť, aby ju počuli bohovia podzemného kráľovstva. Texebielenie v čomkoľvek Hippolyta Vyžaduje od bohov, aby naplnili svoju túžbu a zabili syna. Nepochybne, na zastávkach tragédií Euidida Publikum je viac ako na predstaveniach tragédií svojich predchodcov, Katarsis mal zažívať.

Teórie tragédie. "Poetika" Aristotes.Skúsenosti s veľkými tragics v c. Bc e. v nasledujúcom storočí, aby teoreticky pochopil žánrovú povahu tragédie. Tvorba teórie tragédie je spojená s názvom jedného z najväčších filozofov staroveku - Aristotele Stabit (384-322 pnl). Vo svojej práci "Poetika" (Iba prvá časť 26 kapitol venovaných tragédii, z druhej časti venovaná komédii, prežili len pasáže) sa udeľuje definíciu žánru: "... Tragédia napodobňuje činnosť dôležitého a dokončiť, s určitým množstvom (imitácia), s rečou, v každej z jeho častí, rôzne zdobené, prostredníctvom akcie, nie príbeh spáchaním, vďaka súcitu a strachu, čistenie takýchto vplyvov. "

Táto definícia má dva kľúčové koncepty. : mimesis(Imitácia) a katarzia(čistenie).

Mimesis- najdôležitejší termín aristotylianskej koncepcie umenia, vyvinutý z Pythagora učenia (cca 570 - cca. 500 pnl) o hudbe ako imitáciu nebeskej harmónie a učiteľa Aristotele - PLATO (428 alebo 427-348 alebo 347 BC) o Viditeľný svet ako imitácia myšlienok a umenia ako imitácie imitácie. Aristotle vidí v túžbe napodobniť celkovú vlastnosť živých bytostí a predovšetkým ľudí.

O mimesis je veľká literatúra. Tento koncept sa stal jedným z hlavných v estetike klasicizmu a kritizoval KANT a HEGEL, ako aj ostreľovanie a iná romantika. Bol proti doktríne výrazu (t.j. oprima subjektivitu umelca) ako podstatou umenia. Mimesis však zvyčajne interpretovali priamo - ako prehrávanie, kopírovanie reality alebo jeho časti. Medzitým, AristoteL, volanie predmet mimesis v tragédii akcii (ani samo o sebe, a v prvkach identifikovaných a postavený podľa umenia: nie udalosti, a fabul, nie ľudia, ale herci, nie súhrn myšlienok, ale obraz Myšlienky, tj motivačné akcie) spôsob, ako sledovať malebnú situáciu a prostriedky - verbálny výraz (odvolanie: nie obyčajný reč, ale " v každej z jeho častí inak zdobené ") a hudobná kompozícia, t.j., taká, že nesúvisia s jednoduchým kopírovaním, ale majú špecifiká skutočných umeleckých foriem . Vzhľadom na teleologickú inštaláciu Aristotle (Jeho myšlienka rozvoja sveta ako krok smerom ku konečnému cieľu), môžeme uviesť so všetkou istotou, že mimesis v tragédia- len zdrojový nástroj na dosiahnutie strednodobého účelu: Zavolajte na publikum pocity strachu a súcitua na druhej strane vám umožní dosiahnuť konečným cieľom je katarzia.

Tento tajomný koncept, ktorý nie je vysvetlený Aristotel, bol následne prijatý nielen estetický (kvôli estetickému potešeniu), ale etické (vyvoláva divák), psychiatrický (poskytuje duševnú úľavu), rituál (lieči toto), intelektuálny (Vydania z chybného stanoviska) a iných výkladov. V definícii tragédie, len o tragickom katarzii, t.j., taká, ktorá sa dosahuje prostredníctvom skúseností zo strachu a súcitu (samozrejme, hrdina). A katarza, podľa logiky, nie konečného cieľa tragédie. Nárok z " takéto ovplyvňuje ", \\ t alebo vášne (zjavne nie zo strachu a súcitu, ale od tých, z ktorých z toho, ktorý hrdina zasiahol tragickú situáciu a ktorú vyvolal jeho tragickú vinu), človek sa môže vrátiť do spoločnosti, spájať s dôstojnými ľuďmi, pretože je teraz rovný pre nich "vymazané". Tak, samozrejme, nevymočený výsledok myslenia Aristotle o vplyve tragédie na osobu.

  • "Akharnyan",
  • "Jazdci",
  • "Clouds" (v neskoršom nedokončenom spracovaní básnika),
  • "OSS",
  • "Mier",
  • "Vtáky",
  • "LICA",
  • "Ženy na festivale fesmofy",
  • "Žaby",
  • "Ženy v zhromaždení ľudí"
  • "Plutos" (aj v druhom, ale dokončení spracovania, v ktorom bol na pódium).

Všetky tieto komédiá nepochybne patria do najlepších diel starobylej scény. Ale pochopiť im, musíte byť úzko oboznámení so životom a udalosťami tohto času. Iba taká čitateľ je schopná primerané vtipné rady, tenký sarkasmus, "podkrovnú soľ", zručnosť a hĺbku plánu a výkonu, ako aj ďalšiu krásu formulára, ktorá dodala veľký artrophan

slávu slova umelca. Jeho vtip a cesta čo najviac nevyčerpateľná, pretože odvaha je bezhraničná. Gréci boli fascinovaní očarujúcimi a očarujúcimi jeho hrami. Komédie Aristofánu dávajú neoceniteľný materiál na preskúmanie moderného života. Podľa jeho politických a morálnych presvedčení, Aristofhaan bol priľnavým starovekom, drsným ochrancom starých viery, staré zvyky, vedy a umenia. Sloboda starobylej komédie poskytla široký rozsah osobnej satiry a odvaha a fantázia Aristofaka urobila takúto nekonečnú aplikáciu z tejto slobody, ktorú si predtým nezastavil, ak predmet si zaslúžil smiešne. Ani gem the Athenian Demos, odvážne ho hodil do tváre obvinenia z uľahčovania, frivolínov, v vymazaní lichotivých vystúpení, hlúpeho dôverčnosti, núti ho navždy na krmivá nádeje a vždy ho sklamali. Dramatické diela Aristofánu slúžia ako verné zrkadlo vnútorného života podkrovia, potom, hoci obrázky a polohy sú často reprezentované vo forme zvrátenej, karikatúry. V prvom období svojich činností, prednostne vykreslil spoločenský život a jeho zástupcov, zatiaľ čo v neskoršom svojich komédiách, politika ustupuje na pozadí. Rovnako ako vo všetkom, že príslušná forma, Aristofán bol tiež majstrom v básní; Jeho názov je špeciálny druh ANAPEST (katacaltophotometer, metrum aristofánom). Tento verš sa používa v vášnivom, vzrušenom reči.

"Otec európskej tragédie" Eschil

Eschyl

(Αἰσχύλος)

(525 Bc. E. - 456 Bc. ER)

staroveký grécky dramatik, otec európskej tragédie. Jeho vlasť bolo podkrovným mestom Eleusínu, slávnych so svojimi starými sviatosťami stanovenými legendou, najviac bohyne dememetrou. V týchto sviatostiach, pod transparentným symbolom oživenia obilia ponorené do pôdy, existovali hlboké myšlienky o nadchádzajúcom vzkriesení osoby pochovaných na zemi, o jeho posmrtnom živote, o udelení dobra a Kara za zlo. Dali sme smer mysle mladých ACE, nútiť ho, aby sa myslel v zmysle života, v pomere ľudskej vôle k božskej a skale, z dôvodov a podmienok morálneho pádu a morálneho ospravedlnenia. Ale ak je smer kreativity Eschylov a bol spôsobený jeho narodením v elexíne, bol povinný Aténsky je to Hisnament; Vďaka nim sa stal nie je spevákom liturgických hymnus a clantat, ale tragický básnik. Asi 90 tragédie zostalo z Eschilu (vrátane satirických drám), ktorých názov máme na niekoľko výnimiek; Mnohí tiež zachovali viac alebo menej významné pasáže. Hrdinovia trilógie boli Ahill, Ayant, Odyssey, Memnon, Niobe, ADraist, Perseus; Do kruhu legiend na dionézu patrili k trilógii Likurg a Penfaa, súperovi jeho kultu, strašne potrestania za ich ťahať. Čoskoro po smrti básnika sa konala vyhláška, ktorú všetky jeho hry boli prijaté na tragické súťaže na par s novými hrami iných básnikov. To jeho sláva a vplyvom boli poskytnuté pre mnohé generácie a jeho vlastníctvo je zabezpečené. Eschil bol tvorcom gréčtiny, a tam bola celoeurópska tragédia. Pri čítaní a analýze jeho hier je tiež zarážajúci význam vývoja tragédie ako poetického typu. Eschil United Jeho tragédie v Trilogii venované všeobecnej téme, napríklad osudom rodiny Laiya. Nie je známe, či bol prvým, kto začal vytvoriť podobné jediné trilogies, ale použitie takejto formy otvorilo širokú pôsobnosť pre myšlienku básnika a stala sa jedným z faktorov, ktoré mu umožnili dosiahnuť dokonalosť.

Prišlo k nám iba 7 tragédie, ich zloženie bolo určené v dôsledku dôkladného výberu vyrobeného v posledných storočiach staroveku, a preto ich možno považovať za najlepšie alebo najtypickejšie plody poetického darov Eschilu. Každá z týchto tragédií by sa mala spomenúť.

  • "Peržána", Jediná historická dráma, ktorá k nám prišla vo všetkých gréckej literatúre opisuje porážku Peržanov pod Salamine v 480 pnl.
  • Čo sa týka času tragédie "Prometheus pripútaný" Neexistujú žiadne údaje. Pravdepodobne bola súčasťou trilógie venovanú Prometheusu.
  • Tragédia "Sedem proti FIV"Dajte do 467 pnl, je vyhlásením histórie synov EDIP, ETOOKLA a Polica. Toto je posledná časť trilógie, prvé dve tragédie boli venované Lai a jeho synovi EDIPA.
  • Tragédia "Supils" Prezentuje príbeh päťdesiat dcér, ktorí uprednostnili uniknúť z Egypta, aby sa oženili so svojimi bratrancami, synovmi Egypta a našli útočisko v Argose.
  • Trilógia "Orestie" Bolo napísané v roku 458 Bc. A pozostáva z AgaMemnon, Hoofer a EurMin.

"Víťaz Tragédie" Sofokl


Sophokl

(Σοφοκλής)

(496-406 bc)

aténsky básnik. Narodil sa v máji 496 Bc. ER, v aténovom predmestí Zibonu. Miesto jeho narodenia, dlho oslavuje svätyne a oltáre Poseidon, Atény, Evemenid, Demeters, Prometheus, básnik obetovaný v tragédii "EDIP v hrubom čreve". Trvalo to z zabezpečenej rodiny Sofilly, dostal dobré vzdelanie. Dvakrát bol zvolený do pozície držiteľa vojenského muža a kedysi vykonal zodpovednosti člena Collegium, ktorý uskutočnila spoločnosť Allied Kazna. Aténci si vybrali Sofokla veliteľovi v 440 pnl. e. Pod dojmom jeho tragédie "Antigone", ktorej formulácia na scéne označuje, teda o 441 Bc. e. Jej hlavným zamestnaním bolo vypracovať tragédie pre Aténske divadlo. Prvá tetrarálna, ktorú dodáva Sophokl v 469 Bc. e., dal mu víťazstvo nad Eschilom a otvoril niekoľko víťazstiev vyhradený na pódiu v súťažiach s inými tragickými. Sophokl sa rozlíšil veselý, spoločenský charakter, nie cudzinec na radosť života. Bolo to úzko oboznámené s historikom Herodotom. Sofokl zomrel v 90. roku života, v roku 405 Bc. e. V meste Atén. Občania mu bojovali s oltárom a ročne poctený ako hrdina. SOPHOKL miluje čeliť hrdinom s rôznymi životnými princípmi alebo proti sebe navzájom, s týmito ľuďom s rovnakými názormi, ale s rôznymi postavami - podčiarknuť povahu povahy jedného, \u200b\u200bkeď sa zrazí s iným, slabo acqurast. Miluje a vie, ako zobraziť rozdiely v nálade hrdinov - prechod z najvyššieho priechodu vášní do stavu úpadku síl, keď človek príde na horké povedomie o jeho slabosti a bezmocnosti. Pre tragédie sú sopokles charakterizované zriedkavými na zvládnutie dialógov, dynamiky akcie, prirodzenosti v rozpútaní komplexných dramatických zostáv. Či už tragédie nemali sériu pozícií alebo externých udalostí pred nami, ale postupnosť duševných štátov, ktoré zažili Hrdinovia pod vplyvom vzťahov, okamžite a nakoniec doručené v tragédii. Scény, ktoré vykonávajú hlboké patos, vzrušujúce a nových čitateľov, sú k dispozícii vo všetkých tragédiách Sofokla a v týchto scénach nie je veranda, ani rétorika.