Štátne ľudové folklórne zbory a tímy. N.
Čo sú predné piesne,
Posledná vytvorená vojna.
V nich pocity dosť nažive
Pre všetkých, pre nás! Život - na Zemi.
Pozícia
O držaní trinásteho all-rusky
Hospodárska súťaž - Festival
"Piesne vojnových rokov", venované 72. výročiu víťazstva
Vo Veľkej vlasteneckej vojne 1941-1945
Medzi nezabudnuteľné dátumy, ktoré oslavujú ľudí našej multickej vlasti, deň víťazstva zaberá osobitné miesto. Veľká vlastenecká vojna bola skutočne obľúbeným bojom, kde rameno na rameno bojovali s nepriateľom a ľuďmi rôznych národností a náboženstiev pracoval v zadnej časti. Je to táto jednota a stala sa hlavným faktorom víťazstva v boji proti fašizmu. Úspechy našich národov vo Veľkej vlasteneckej vojne sú jedným z najvýraznejších a nezabudnuteľných strán domácich histórií.
Počas rokov Veľkej vlasteneckej vojny a po jej konci bolo napísaných veľa piesní, ich autori boli ako slávni skladatelia, ktorí išli bojovať s mladými vojakmi. Boli to ich piesne, ktoré sa stali skutočnými symbolmi vojny, pretože boli napísané vo výzve srdca.
Piesne vojenských rokov ... Koľko z ich, krásne a nezabudnuteľné. A každý z jeho vlastného príbehu, jeho osud. Spolu s odčítaním, s celým sovietskymi ľuďmi, pieseň stála v systéme vojakov. Od prvých dní vojny, pieseň sprevádzal vojakov na prašných cestách na samotné víťazstvo.
thirteenth all-ruskej súťaže sa bude konať - festival vojenskej roky venovaný 72. výročiu víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne 1941-1945.
Organizátori hospodárskej súťaže - Festival:
Riadenie kultúry a historického a kultúrneho dedičstva
Správa mesta Vologda;
Mauma »Park kultúry a voľného času" veteráni práce ";
Hospodárska súťaž - Festival je organizovaný s podporou:
Verejná komora regiónu Vologda;
Katedra vzdelávania regiónu Vologda;
Riadenie vzdelávania správy mesta Vologda;
Všetci ruská verejná organizácia "dôstojníci Ruska"
Regionálne vedecké a metodické centrum kultúry regiónu Vologda;
Vologda miestna mestská pobočka všetkých ruských politických
strana "Spojené Rusko";
Verejná organizácia mesta Vologda
"Únia obrancov z vlasti";
MUK "Mestský palác kultúry" Vologda;
Buk "kultúrne - centrum voľného času";
Ciele a ciele súťaže - Festival:
Účel - Propaganda najlepších vzoriek vojensko-vlasteneckej piesne
Prispievať k vytvoreniu vysokého vlasteneckého vedomia u mladých ľudí, lojalitu voči svojmu vlasti, rešpektovať hrdinskú históriu a vojenskú slávu vlasti;
Zlepšenie výkonných schopností účastníkov;
Vytvorenie vysoko umeleckého repertoáru civilných vlasteneckých, historických tém, zvýšenie záujmu o hudobné dedičstvo vojenských tém;
Identifikácia nových talentov, podpory a stimulovanie tvorivej činnosti mladých ľudí;
Aktívna účasť výkonných umelcov a kreatívnych tímov v podujatiach venovaných na oslavu 72. výročia víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne.
Podmienky a postupy na držanie súťaže - Festival:
Festivalová súťaž je venovaná oslave Dňa víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne 1941-1945.
VOCALISTS -SOLIST A COUTIVE VOCAL, CHEOREGRAFICKÉ, INSTRUBNÉ, ARTNY ARTUÁLNYCH INŠTITÚCIE INŠTITÚČOVÉHO VZDELÁVANIA (Hudobné a umelecké školy, umelecké školy, detská kreativita) Inštitúcie kultúry (paláce kultúry, kultúrne domy, knižnice), detské a mládežnícke kreatívne štúdiá, Študenti a učitelia profesionálnych vzdelávacích organizácií, študentov všeobecných vzdelávacích škôl, žiakov predškolských vzdelávacích inštitúcií, pracovníkov priemyselných podnikov a inštitúcií, kreatívnych tímov veteránskych organizácií bez vekových obmedzení.
Miesto konania festivalu:
MUK "Mestský palác kultúry" Vologda (ul. Lenin 17)
Beek Kultúrne a voľný čas "Starostlivosť" (ul. Mary Ulyanova, D.6)
Súťaž festivalu sa vykonáva v 3 etapách:
nOMINÁCIE: VOCKOV (ZVOJENIE, ENTERY), CHEEGRAFICKÉ ZLOŽKY
nominácia: literárne - hudobné kompozície, inštrumentálna tvorivosť (ľudové nástroje, súbory, orchestre)
nominačné vokály (sólo, súbory);
nominácia: VOCALS (SOLO, ENTERE)
Stupeň 2 - Gala koncert a udeľovanie víťazov súťaže - festival "piesne vojnových rokov"
Miesto koncertnej sály MUK "City Palace kultúry". Vologda
Máj 2017
3 etapa - účasť víťazov súťaže - festival v slávnostných udalostiach venovaných 72. udalostiam víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne 1941-1945
Víťazstvo - víťazstvo - revolúcia námestie, malebné plošiny mesta Vologda
Nominácie súťaže festivalu:
1.Of (ľudový, akademický, pop)
Súbor (rozdelený na duet, trio, kvartet atď.)
2. Hudobné a literárne kompozície
3. Choreografické kompozície
Kritériá na hodnotenie nominácií:
Vokály-akademický, pop, ľudový (sólo, súbory, zbor)
(2 diela, celkové trvanie 2 čísla nie viac ako 8 minút)
Uskutočnenie vojenských vlasteneckých predmetov
Stupeň kultúry
Zložitosť repertoáru
Vykonávanie zručností
2. Hudobné a literárne kompozície:
(jedna zloženie trvajúca maximálne 10 minút)
- plnosť a expresivita zverejnenia vojenských vlasteneckých predmetov
Umenie, zverejnenie umeleckých obrázkov, výkonu
Dickey, kompozitná konštrukcia
Scenics (oblek, rekvizity, kultúra vykonávania)
Hudba, čistota intonácie a kvality zvuku
Úplnosť realizácie a dodržiavania vekových charakteristík
Dokončenie sémantického a žánru
3. Inštrumentálna tvorivosť (ľudové hudobné nástroje orchestre, súbory, duety, sólo)
(1-2 diel, celkové trvanie 2 čísla nie viac ako 8 minút)
Hudba, výtvarná interpretácia hudobnej práce
Čistota intonácie a kvality zvuku
Zložitosť repertoáru
Dodržiavanie repertoáru výkonu príležitostí
Uskutočnenie vojenských vlasteneckých predmetov
4. Choreografické kompozície:
(1-2 kompozície, celkové trvanie nie viac ako 10 minút)
Expresivita zverejnenia vojenských vlasteneckých predmetov, \\ t
Umenie, zverejnenie umeleckého obrazu
Hudba, výkonnosť
Kompozitná konštrukcia izieb
Scénický (kostým, rekvizity, kultúra vykonávania, plastov)
9. Zmiešané formulácie
Kreatívne tímy a jednotliví umelci sa zúčastňujú súťaže, vek účastníkov nie je obmedzený.
Technické požiadavky:
Uistite sa, že označte načasovanie zvukového záznamu alebo trvania zvuku tohto produktu;
Nosiče zvukových záznamov sú flash karty, mini disky a CD s vysokou kvalitou zvuku;
Každý zvukový záznam by mal byť na dopravcovi, ktorý označuje názov práce, autora hudby, autora textu, názov súboru alebo priezviska umelca, ako aj trvanie zvuku tejto práce ; \\ T
Na začiatku záznamu sa musí nainštalovať phonogram;
Pre hlasové kolektívy, presahujúce viac ako 4 osoby, môže používať svoje rádiové mikrofóny alebo slúchadlá;
Zakázali výkon spevákov pod phonogramom "plus";
Použitie zvukových záznamov, v ktorých je hlavná dávka sólistov duplikovaná v zásielkach. Prítomnosť vokálov Beack vo forme harmonickej podpory, vopred nahraný zvukový záznam "mínus jeden".
Od Arafane do Pavla, Kokoshniki a piesne umenie. Ruské ľudové zborové kolektívy so hodnosťou "akademického" - ako uznanie najvyššej úrovne etapy zručností. Prečítajte si viac o ceste "populists" na veľkú scénu - Natalia Lennikova.
Kuban Cossack Khor.
200 rokov histórie. Piesne kosáčky - nie na koni marec, nie chodiť z "marusyy, času, dvoch, troch ..." s dobre mozgovým bodom. 1811 - Rok vytvorenia prvého tímu zborov v Rusku. Živá historická pamiatka, ktorá nesená cez storočie Kuban História a singulárnymi tradíciami Cossack vojsk. Attokov stál duchovným osvepeľovačom Kuban Archsest Kirill Rossinsky a Regent Grigory Grechinsky. Od polovice devätnásteho storočia sa tím zúčastnil len na vrstiev, ale tiež poslal sekulárne koncerty v duchu bezohľadného Cossack Volnitsa a pre Yesenin, - "Merry Toski".
Zbor menom Mitrofan Pyatnitsky
Tím, už storočia hrdo zavolal "roľník". A dokonca aj dnes profesionálni umelci sú na pódiu, a nie obyčajné duté roľníci-Velikosa z Ryazanu, Voronezh a ďalších provincií, - zbor predstavuje ľudovú pieseň v úžasnej harmónii a jej sláve. Každý prejav spôsobuje obdiv, pred sto rokmi. Prvý koncert perálneho zboru sa uskutočnil v halej ušľachtilosti. Diváci, vrátane Rachmaninov, Shalyapinu, Bunin, vľavo po rozhovore.
Northern People's Khor.
Jednoduchý vidiecky učiteľ Antonina Kolotilov žil vo Veliky Ustyug. Za vyšívaním zozbieraných milovníkov ľudovej piesne. Februárový večer Šiť spodnú bielizeň pre sirotinca: "Hladké, mäkké svetlo, ktoré spadlo z bleskovej lampy, vytvorilo špeciálne pohodlie. A februárové zlé počasie sa zúzbrali mimo okna, vietor zapískal v potrubí, hromide na strešných doskách, hodil snehové vločky do okna. Z tejto nekonzistentnosti medzi teplom útulnej miestnosti a upgrade snehu blizzard bol trochu usilovne v duši. A zrazu si pieseň znel, smutná, strečing ... " Takže severné zapletenia znie - 90 rokov. Už zo scény.
Ryazan Ľudový zbor menom Evgeny Popova
Yesenianske piesne. V vlasti hlavnej speváka krajiny ruštiny a spievajte svoje básne. Melodický, shv, vzrušujúci. Kde biely breza nie je strom, nie dievča zmrazené na vysokej banke OKA. A topoľ určite "striebro a svetlo". Chorus bol vytvorený na základe vidieckeho ľudového súboru obce Veľké Zhuravinka, čo hovorilo od roku 1932. Ryazan's Corru mal šťastie. Vedúci tímu Evgeny Popov sám napísal hudbu na básne prekvapivo cítili krásu Countryman. Spievajte tieto piesne - ako keby ste hovorili o svojom živote. Teplo a jemne.
Sibírsky ľudový zbor
Zbor, balet, orchester, detské štúdio. Sibírsky zbor je mnohostranný a spolu s Frosty Wind. Koncertný program "Yamchitsky Tale" je založený na hudobnom, piesňoch a choreografickom materiáli sibírskeho územia, ako je mnoho scénických náčrtkov tímu. Sibírska kreativita bola videná v 50 krajinách po celom svete - z Nemecka a Belgicka do Mongolska a Kórey. Čo žijú, o a spievajú. Po prvé, v Sibíri a potom po celej krajine. Ako to vyšiel s piesňou Nikolai Kudrin "chlieb - celá hlava", ktorá najprv znie, že sibírsky zbor.
Voronezh Ruský ľudový zbor menom Konstantin Massalitinova
Piesne v prvom rade prúžku v tých ťažkých dňoch, keď by sa zdalo, nie vôbec pred tvorivosťou. Voronezh Choir sa objavil v pracovnej obci Anna vo výške Veľkej vlasteneckej vojny - v roku 1943. Prvý, kto počul piesne nového tímu vo vojenských jednotkách. Prvý veľký koncert - s slzami v jeho očiach - prešiel v Voronezhu oslobodený od Nemcov. V repertoári - lyrických piesňach a chastushki, ktoré v Rusku vie a milujú. Vďaka najznámejším sólistom zboru Voronezh - Maria Mordasova.
Volzhsky Ľudový zbor pomenoval po Peter Miloslavove
"Na štádiu theatle divadla, stepné vetrom chodí a prichádza k nám arómu originálnych piesní a tancov," - Napísané francúzske noviny l'umanite v roku 1958. Samara-mesto predstavilo francúzske dedičstvo piesne regiónu Volga. Umelec - Volzhsky Ľudový zbor, vytvorený rozhodnutím vlády RSFSR v roku 1952 Peter Miloslavovom. Prekvapenie a duševný život pozdĺž brehov Veľkej Volrge a na pódiu. V tíme, Ekaterina Shavrin začal svoju kreatívnu cestu. Vykonával Volzhsky Zbor najprv znel pieseň "Snow Cell Cherry".
OMSK Folk Choir
Medveď s Balalalica. Znak slávneho tímu je dobre známy v Rusku av zahraničí. "Láska a pýcha Zeme Sibírska", ako si dub tím kritiky v jednom zo zámorských výletov. "Omsk Ľudový zbor nevyvolávajte len reštaurátor a držiteľ starej ľudovej piesne. On sám - živé prevedenie ľudového umenia našich dní, " - napísaný britský denný telegraf. Repertoár je založený na sibírskych piesňach zaznamenaných zakladateľom tímu Eleny Kalugina pred polstoročím a jasnými obrázkami zo života. Napríklad, apartmán "Zima sibírskej zábavy".
Ural ľudový zbor
Vystúpenia na frontoch a nemocniciach. Ural nielen dal krajinský kov, ale tiež zdvihol bojový duch vortexom a kôlmi, najbohatším ľudovým materiálom Zeme Urals. Pod Sverdlovsk filharmónia, amatérske skupiny okolitých dedín Izmodenovo, Pokrovskoe, Katarach, Laya. "Náš žánr je nažive"- Dnes hovoria v tíme. A udržať tento život zvážiť hlavnú úlohu. Ako slávny ural sedem. "Škodne" a "bicie" na pódiu boli 70 rokov. NIE tancuje, ale tanec. Hasic a odstránenie.
Orenburg Ľudia je Khor.
Pooh vreckovka ako súčasť fázového kostýmu. Nadýchané čipky v prepínaní s ľudovými piesňami a v tanci - ako súčasť života orenburských kosákov. Tím bol vytvorený v roku 1958, aby zachoval jedinečnú kultúru a obratu, ktoré sú "na okraji Ruska rozsiahle, pozdĺž urals of the brehov." Každý prejav je ako výkon. Nielen skladby, ktoré ľudia skladali. Dokonca aj tanec je literárnym základom. "Keď cossacks plačú" - choreografická kompozícia založená na príbehu Michail Sholokhova zo života Stanicniknikov. Avšak, ani pieseň alebo tanec je svojím vlastným príbehom.
Folklór Land Ryazanskaya
Široké a obrovské Ryazan DALI. Láskavo šepká o niečom s ľahkým upínacím breeniskom nekonečným meshcherskym lesom. Medzi kvitnúcimi lúkami tečie svoju čistú vodu pokojnú modrú viečku. Koľko talentov dal a prekvapil túto zem, a ktoré piesne žijú v duši ľudí, v srdci Ruska!
Všetky pôvodné vlastnosti tradície piesne tradície územia Ryazanu Starostlivo udržiava Ryazan Zbor, základom repertoáru, ktorý je vintage piesne. Znie to dušu ľudí - potom smutné a premyslené, potom súťažné a milujúce, presťahovať sa našťastie. Chorus a sólisti sa podarí vyjadriť farbu každej hefte s veľkou presnosťou a presnosťou. A dnes, ako predtým, Creative Creative Credio zostáva nezmenený - znovuzrodenie, zachovanie a rozvoj najbohatších ľudových tradícií natívnej krajiny a ruskej ľudovej kultúry.
Zbor bol vytvorený v roku 1946 na základe ľudového súboru obce Veľkého Juravinka Ryazhského okresu regiónu Ryazan. Jeho zakladateľ a prvý umelecký riaditeľ Irina Ivanovna Koshilkina sa podarilo vytvoriť profesionálny zbor ruskej ľudovej piesne z amatérskeho tímu. Od roku 1950 sa vedúci KHORA stáva rodák z okresu starého priateľa, absolvent konzervatória v Moskve pomenovanom po P.I. Tchaikovsky Evgeny Grigorievič Popov, ktorého meno neskôr bol pridelený tímu. Napr. Popov jemne a starostlivo zaobchádza so zdrojmi tvorivosti piesne natívnej pôdy. Boli zaznamenané a ošetrené stovky melódie zahrnuté do Zlatého fondu repertoáru Ryazan Folk Chora. Zvuk zboru je jedinečný a zvláštny. Vyznačuje sa teplom, inzdickou a prenikajúcou textami, takže charakteristika ruskej duše. A tá istá unikátna pieseň je súčasťou hudobnej pokladnice Ruska, piesní, ktoré sú zložené v "Berezovskom krajine CITZ". Chínu a tanečné tradície natívnej strany starostlivo uchovávajú. Ryazan Folklore podkladí tanečné a hlasové choreografické maľby.
Koshokhina Irina Ivanovna, rodák z dediny Veľké Juravinka, seba-učil hudobníka, žena s veľkou kreatívnou vôľou a organizačnými schopnosťami, zamieril Zhuravinsky zbor, a potom Ryazan Ľudový zbor
Zbaliť už 30s, Ryazan Hĺbka. A tu, v obci Big Yuvinka z okresu Ryazhského, miestni roľníci idú do diéty. Áno, nie na Zavaling. Nie za okamihom v tanci. Nie na stretnutiach, ale v zbori. Čas je tak vopred určený - to nie je menšia pieseň ruština. V spravodlivosti stojí za to povedať, možno to, že v tom čase v okrese Ryazhského bol veľa ďalších vidieckych zborových skupín: Fofanovsky, napríklad, entit'evsky ... ale najväčší úspech padol na podiel Zhuvinsev - oni boli ocenené pre špeciálne spev Manera - s zvonením, "letovým" zvukom, s farebnými kolíkmi a jedinečným repertoárom - z "jeho dediny".
V tých rokoch, zbor "hral" (v mnohých Ryazan a ruských dedinách stále hovoria, že "spievať" a "hrať") malý počet spevákov, rodákov obce. A prvý verejný prejav Zhuravintsev sa uskutočnil v roku 1932 a spôsobil najžiadanejší záujem.
A z 30. rokov, tento pôvodný tím smeroval Irina Ivanovna Koshilkina, slávna v obci Pevunya a spisovateľ Chastashki. Stanovila svoj ďalší osud. Všetky predvojnové roky zbor bol zrejmý (a opakovane poznamenal) v rôznych regionálnych názoroch, ho často pozval do Moskvy k tvorivým olympiádam (tam boli také skoršie), kde túžby, zastupujúce ryzan pozemok, ukázali svoje hĺbku-ruské národné vykonávanie umenia.
A Zhugravintsy bol nazývaný idlers - "Chorus Karl Marx kolektívnej farmy."
V tých rokoch, základom repertoáru zboru boli obľúbené piesne obce Big Zhuravinka: "Oh, áno, červené slnko," zasial dievčatá Lyon "," Ryabina-Ryabinushka ". Autorské piesne ochotne a autorské piesne, ako keby im boli povedané, doba kolektívneho stavu farmy: to bol život ...
Počas Veľkej vlasteneckej vojny, spevák Juravinského zboru Gorbunov a Korolkova s \u200b\u200bBayanistom Flyev v koncertnom brigáde objavili veľa na predných cestách, niekoľko mesiacov sa proti bojovníkom červenej armády v ťažkých podmienkach, s rizikom pre život ...
... A teraz rok 46., ktorý môže byť nazývaný osudový (neo porazte slovo) v živote zboru! Dňa 27. októbra 1946, rozhodnutím Regionálnej rady, Zhuravinsky zbor ruskej piesne bol "preložený" v počte profesionálnych, stal sa štátom Ryazan Ruský ľudový zbor. A Irina Irina Ivanovna Koshilkin sa stala prvým profesionálnym umeleckým riaditeľom. Pre ona to bolo teraz ťažká a zodpovedná úloha: viesť tím na neznáme pred cestou - profesionálne vykonávanie.
Od prvých dní, ona za hlavnú vec vzala najviac opatrný postoj k miestnym speváckym tradíciám. Avšak, táto úloha v novom pre ňu, samozrejme, povedal úprimne, bol malý. Bolo pre ňu ťažké ovládať hudobný list, ale ona si uvedomila potrebu tohto práce, bola trvalá a neúnavná. Rides v regióne Tula, v meste VenoveV, študovať tam na kurzoch hudobného vzdelávania ...
Irina Ivanovna veľa v tomto čase jazdí na dediny, zbiera piesne, originálne ľudové kostýmy ryazanového územia - všetko je na vytvorenie rodného zboru. V rovnakej dobe, ľudové ruské piesne boli zaznamenané, ktoré teraz poznáme a vykonávame, ako je "oh, áno na okraji lesníka", "oh, chodiť, dievčatá, čas", "sedieť drem", "pod Strecha vrabec "a mnoho, mnoho ďalších: djord, svadba, komiks, tanec! A teraz 90 rokov sa ukáže, odo dňa jej narodenia. A na pracovnej ploche v kancelárii stále leží "stolové knihy", pole poznámky Irina Ivanovna - notebooky s hudobnými nahrávkami Ryazan piesní, ktoré urobila počas svojich ciest.
Nemôžem spomenúť, ako Irina Irina Ivanovna Koshkina s zborom, podľa princípov ľudovej improvizácie. V triede sa požiadali speváci "hľadať svoje vlastné hlasy". Je typický pre tradičný ľudový výkon piesní.
Pokračoval, oni neboli zabudnuté (a to je obzvlášť dôležité) tradíciu zozbierania piesne folklóru, ktorý začal Irina Ivanovna Koshkin. V prvých rokoch jeho tvorivej práce v zbore Evgeny Grigorievich Popov sa vždy zaoberal folklórnym materiálom zozbieraným Irinou Ivanovnou. V tom čase zostávajúci v konzultantov tímu na Folklór, v každom smere podporil svoj záujem o pôvod populárnej realizácie. A tie svoje notebooky, ktoré sú teraz v kultúrnej batožine nášho zboru, neustále ich vypol.
Podpísaný Nikolai Reunov, "Ryazan Vemosti", 22.05.2001
(Z rozhovoru s A.A. Kozyrev)
"Nákup z hlavnej piesne Arina Koshinina" - dokumentárny film o živote a kreatívnej ceste Irina Ivanovna Koshinina. Film sa prvýkrát zavedie ako súčasť siedmeho odčítania Gareth a je venovaná nadchádzajúcemu 100-ročnému výročiu Iriny Koshininy.
EVGENY GRIGORIEVICH Popov - Zborový dirigent, skladateľ, ľudový umelec RSFSR, žiak K. B. Vtáky, umelecký riaditeľ Ryazan Folk Choir
Jeho osud je možné závidieť. V obci Gulcans, na Ryazanchin, kde sa v rodine vidieckeho záchranárskeho Gregory Aristarchovich Popova sa narodil, pieseň bola na počesť. Spievali v dome, spievali v zimnom dni na stretnutiach v susednej dutine, spievali oceánom na jar a letné noci. Ak ste súdení rodinnými spomienkami, vinník bol len sused - tesár, prvá do obce tanečníkov a hudobník. V znamení hlbokej úcty k miestnejivskejivi to urobil za jeho štvorročný syn Balalaika v troch reťazcich. Rodičia boli prekvapení, že nie je pre detský vážny postoj malej zúrivosti na novú hračku. Ale, všimnúť si, ako zrelý, chlapec stále sa tiahne na hudobné nástroje, spev rustikálnych žien môže počúvať hodiny, rodičia pochopili: ich syn je navždy stratený pre medicíny, technológie, vedy a mnoho ďalších sfér ľudskej činnosti. Bola to šťastná strata: vyhral som pieseň z nej.
Radostné otvorenie ruskej piesne bohatstva bolo sprevádzané E. Popov a vo svojej rodnej dedine a v Hudobnej škole Ryazan a v konzervatóriu v Moskve. Ale nie všetko bolo jednoduché a radostné. V tom čase, keď prijímajúce skúšky v konzervatóriu E. Popov prešiel Solfeggio a Harmony, dievča bežal do publika a vydychoval: "Vojna ..."
A Popov položil Svätý Serel. Slúžil na Ďalekom východe, zúčastnil sa vojny s Japonskom. A, demobilizovaný zo strany, nasledujúci deň sa objavil ku konzervatóriu. On bol rozumne si všimol: "Na ulici február, triedy začali v septembri, takže prídu budúci rok." Pomohla šťastnú nehodu. Študijná časť bola navštívená námestník dekana z fakulty Carrier-Choir: "Popov? Dokonale si spomínajte na predvojnové vstupné skúšky. Ktorým sa v archíve váš starý skúšobný list. Kurz sa však zaoberá päť mesiacov. Môžete dohnať? "
Popov spravoval. Za deň 14 hodín denne. Prax sa konala v divadle Bolshoi, ktorá sa pre neho stala skutočnou školou ruskej speváckej kultúry.
Po obdržaní diplomu s vyznamenaním, talentovaným dirigentom, mladý skladateľ E. Popov odmieta lichotivý návrh zapojiť sa do pedagogických aktivít v Konzervatóriu a šťastne súhlasí s tým, že nikto neznámy v tých rokoch Ryazan Ruský ľudový zbor. Chorus v tom čase sa obával o ťažkú \u200b\u200bdobu: neboli žiadne priestory pre skúšky, bývanie, chýbala základy hudobných listov. Tím bol založený v obci Zhuravinka Ryazhského okresu a Ryazan prišiel ako keby na turné. Tavenie Chorus. Pre príchod E. Popov v ňom zostal 14 ľudí. Vďaka organizačnej schopnosti, E. Popov po týždni zboru dostal hostel v Ryazane, scény jedného z továrenských klubov pre triedy. V krátkom čase bol tím vybavený. Začali sa zapojiť do notebooku, histórie hudby.
Jeden po druhom nasleduje organizované folklórne expedície.
Evgeny Grigorievenia sa zhromaždil asi 300 piesní územia Ryazanu. Viac ako 100 piesní spracúva skladateľom a sú popravené Ryazanovým zborom, čo spôsobuje obdiv pre poslucháčov. A dnes znie "ty si Ryakina Lee", "Oh, Áno, Červené slnko", "Ryabina-Ryabinushka" ...
V roku 2001 je Choir Štátny akademický Ryazan Ruský ľud poctený menom svojho legendárneho umeleckého riaditeľa - Evgenia Popova. Evgeny Popov navždy vstúpil do histórie ruskej hudobnej kultúry.
"Šťastný človek, ktorý sa raz prebudí z Bolshak na pozemkoch, uvidí zarastený rybník z jeho rodných chodníkov, čím sa začervenal zo zlého počasia, kde je oboznámený s každým uzlom v mosadze tkaných podlahách, a zrazu sa bude cítiť, bude pochopiť srdce, ktoré Rusko nemôže slúžiť, bez podávania natívnych miest " - povedal napr. Popov.
Perla repertoáru ryazanu zboru, vizitka je nielen zbor, ale aj pieseň Evgeny Popova na veršoch Sergey Yesenin "cez okno mesiaca"
V repertoári z zborov, piesní na veršoch Sergey Yesenin, hudbu, do ktorej E. Popov napísal hudbu. To je to, čo povedal: "Sergey Yesenin nie je len veľký ruský básnik, ale aj drahý, blízky Countryman. Jedinečne spievať im naša ryazan príroda. Vo veršoch, jeho omše našich Ryazanových slov, revolúcií, výrazov, a čo je najdôležitejšie, Duša ľudí žije v Eseninovej poézii, každý riadok jeho básní je preniknutý s láskou na jeho rodnú krajinu. "
A spona svitania, a vlnový splash, a strieborný mesiac, a šuchlovanie trstiny, a obrovský nebeský modrá, a modrý kostol jazier - celá krása natívnej krajiny v priebehu rokov bola v rokoch básne, plné lásky k ruskej krajine.
Z prenesených básní o "krajine brezy sitz", šírka jeho stepnej rozdelenej, modrej jazerá, hluk zeleného kopuania na znepokojujúce myslenie o osude Ruska v "drsných hrozných rokoch", každý esheninsky obraz Každá severijská línia ohrievania nekonečnej lásky svojej vlasti.
Yesenin vedel ruskú poéziu, najmä ocenil básne, ktoré sa stali ľudovými piesňami, snívali, takže jeho poézia "absorbovala do tela ľudí." Mnohí skladatelia sa oslovili a odvolali sa na Eseninovu poéziu.
Významná časť repertoáru Ryazan Chora je piesne básní Sergey Yeenin - to nie je len pocta Veľkému Countrymanovi, ale aj nevyčerpateľným zdrojom inšpirácie pre skladateľov, výkonných umelcov a poslucháčov.
Prvá pieseň E. Popova na veršoch S. Yesenin "Bereza" sa objavila v roku 1956. Skladateľ pripomína: "Toto je jedna z prvých diel básnika, ktorú vytvoril ho vo veku 15 rokov. Ruská príroda je v ňom nakreslená, dokonca by som povedal, že Ryazan Príroda: Zimná krajina vo veľmi ľahkom, mäkkých farbách ... a ja som sa snažil napísať aj ľahkú hudbu, lyrický, takže a breza bola naša, ryazan, nielen básne , ale aj na hudbu. "
Piesne na básne Sergey Yeeninin je hold Ryazan zboru Grand Countryman a nevyčerpateľný zdroj inšpirácie.
"Jeden z poetických zázrakov S. Yenesin," hovorí skladateľ, "toto je zrelá poézia muža, ktorý kedy videl, ktorý bol ďaleko od jeho vlasti, ale ktorí zachovali živá a obrovská láska k jeho rodnej krajine sprcha. Vytvorenie piesne na týchto veršoch som sa snažil starostlivo zachovať všetky svoje kúzlo, bohatý poetický podložil. "
Spievajte veľký ruský básnik Krása "Birch Citz krajiny", jej krásni ľudia získali druhý hudobný, malebný život v umení Ryazanu Ruský ľudový zbor. Toto sú tradičné ľudové piesne územia Ryazanu vo výbornom hudobnom spracovaní legendárnych lídrov zboru - napr. Popova a A.A. Kozyreva. Nádherná pieseň texty na básne Sergey Yessenina skladateľov Ryazan Land - Evgenia Popova, Alexander Ermakova, Georgy Galakhov, najjasnejšie hudobné dedičstvo nášho Countryman, skladateľa Alexandra Averkin.
Zbor vystúpi všetky piesne napísané naším ruským básnikom z regiónu Ryazan Sergey Yeeninin. Chorus z Ryazan spieva piesne svojich veľkých krajanov! A blízko Ryazan, obec Konstantinovo, kde sa narodil Sergei Yesenin a vyrastal.
"V okne mesiaca." Pod oknom vetra. Kvetové topoľové striebro a vyrovnané ... "- pochádza z prijímača piesne. A z prstov nôh, ruky, z koreňov vlasov, z každej bunky tela stúpajú do srdca krvnej kvapôčky, valcovanie ho, napĺňa slzy a horké potešenie, chcú niekde bežať, niekoho objať Život, pokánie pred celým svetom alebo clogom a dostať cez celú horkosť, čo je v srdci, a ten, ktorý bude v ňom stále. " Plilass pocity, ktoré na neho v prdeli, autor uzavrel svoje priznanie slovami: "Shadow's Caps, Rusko! Yesenina spievať! " (Viktor Astafiev)
Štátny akademický Ryazan Ruský ľudový zbor pomenovaný po E. Popova je perla ruskej kultúry
Tím je dnes syntézou troch smerov obyvateľstva Art: Vokálny zbor, tanec a inštrumentálne, kde je každý umelec profesionálny umelec a má špeciálne školenie a vzdelávanie.
Kreatívny zbor - zachovanie, vývoj a znovuzrodenie na scéne najbohatšieho dedičstva folklórnych tradícií a modernej hudby autora v žánri populárnej populácie.
Väčšia tvorivá činnosť v stave verejného ľudového zboru je zameraná na udržanie miestneho pôvodného spôsobu spevu, nahrávanie a spracovanie Ryazanu Folklóru a hľadanie nových diel zodpovedajúcich kritériám skutočného umenia.
Medzi nové izby - "Ryazan's Sheenge", pieseň Sarajevského okresu "Barrel". Reproduktory a zadné boli pridané vokálne choreografické maľby na témach Ryazan remesiel pripravených pre festival slovanského Horovodu. Bondar, kováči, tesári, Mikhailovsky čipky, sa objavili v inscenáciách ... väčšina z nich zasiahla, snáď číslo "Gonchars". HLY, črepník kruh, proces narodenia v rukách majstra umeleckého diela - je úžasné, že toto všetko môže byť zobrazené cez tanec. Kompozícia raz dobyla srdcia divákov a teraz sa vrátili na scénu. Neustále hľadanie nových expresívnych liekov, viedlo k vytvoreniu kompozícií založených na prvkach ľudových remesiel: "Mikhailovskoe čipky", "Skopinsky Potters".
Singer inej hrany Vladimir Soloohin napísal: "Môžete si vziať nightingu iného Pichového remorkéra pre Trell, kým si zrazu nepočujete skutočný spevák ruského lesa. Nie je možné, aby ste tu urobili chybu. Takže trilje sú perfektné a jedinečné. "
Severný ruský ľudový zbor - Soul White Sea
Arkhangelsk Pomra - potomkovia starovekého Novgorodu, ktorý tento okraj usadil v dávnych časoch. Ich umenie sa zachovalo v jeho primácii. Tento druh umeleckého sveta s vlastnými zákonmi a koncepciami krásy. V rovnakej dobe, v piesňach a tancoch na severe, humor, vnútorný temperament, vnútorný temperament, sú vyslovené v piesňach a tancoch na severe. Severná pieseň je výnimočná, vyznačuje sa prísnosťou štýlu, čistota a obmedzenia, všetko sa spája s odvážnym epickým a voliteľným štartom.
Severný zbor sa správne nazýva pearl ruskej kultúry. 85 rokov svojej existencie nikdy nezmenil svoju úlohu. Každý prejav je špeciálny svetový svet a jasná dynamická prezentácia: veľké pozemky, vokálne choreografické kompozície, maľby ľudovou sviatkov. Všetky zvukové odtiene severnej prírody sú počuť v Pieseň Polyfónia zboru: Premyslené TAIGA Spell, hladké Chastity Rivers, rušnej hĺbky oceánu a transparentnú trepeju bielych nocí.
Antonina Yakovlevna Kolotilová - zakladateľ a umelecký riaditeľ Štátneho akademického severného ruského ľudu zboru (1926 - 1960), umelca ľudí RSFSR, poctený umelec RSFSR, víťazom štátnej ceny ZSSR
"Kto nemiluje svoju rodnú pieseň, nemá rád svojich rodných ľudí!" (A.YA. KOLOTILOVA)
Antonina Yakovlevna Kolotilová (Sherstová) sa narodila v roku 1890 v obci Zhiliino, neďaleko Starého mesta Veľkého Ustyug.
V roku 1909, Kolotilov vystúpil s vyznamenaním z VelikyUstagian ženského gymnázia a odišiel na vidiecku školu v obci Palagin Nikolsky County provincie Vologda. Je v tejto obci Antonina Kolotilov začal ukázať profesionálny záujem o folklór. Vždy sledovala severné rituály so záujmom, počúval pieseň, on sa naučil byť vyrobený, nádherný, váhal spôsob pohybu dievčat a žien v tancoch, kademnáziách, luky.
Kolotilova, narodený a pestovaný na severe Ruska, hlboko miloval svoju rodnú pôdu, najmä na úkor plniacich lúk v čase kvitnutia byliniek.
V roku 1914 sa Antonina Yakovlevna oženil a presťahoval sa do Nikolnka. Tam pracuje ako učiteľ v ľudovej škole a pokračuje v zhromažďovaní a zaznamenávaní miestnych piesní, príbehov, chastashki. Vrodená umelecká datovanie pomohlo mladému dievčaťu ľahko zvládnuť kultúru a spôsob realizácie.
Po 5 rokoch sa Kolotilov presunul do Veliky Ustyug. Bolo to v tomto starom ruskom severnom meste, ktoré začína história severného zboru. Tu Antonina Yakovlevna organizuje amatriteľnú ženskú súboru, ktorý pôsobí v kluboch, a o niečo neskôr, na rozhlasovej stanici vysielanej v meste. Musím povedať, že prvých účastníkov tímu boli väčšinou ženy v domácnosti. Mohli ľahko prísť do svojho bytu, spokojnú kolektívnu diétu, študovali príbehy svojich piesní. Poslucháči so súhlasom sa stretli s koncertmi mladých prác a výkony na rádiu urobili skupinu veľmi populárna. V amatérskom zbori, Kolotilile v tom čase tam bolo asi 15 ľudí.
"Antonina Yakovlevna plne získala lásku ľudí a slávu o sebe, pretože všetka sila a myšlienky, nevyčerpateľnú energiu a vášeň dušu dali ľudové spev a zbor, ktorý vytvoril ... ak nebolo miesto v mieste Svetlo tejto nádhernej ženy - nebol by žiadny náš severný ruský ľudový zbor! " (Nina Konstantinovna MESHKO)
Narodenie severného zboru
V roku 1922, v Moskve na nahrávacom štúdiu, Antonina Yakovlevna stretne Mitrofan Pyatnitsky. Bolo to toto stretnutie, ktoré sa stalo znakom pre Kolotil. Zoznámenie s prácou Choir Pyatnitsky slúžil ako impulz na vytvorenie svojho vlastného ľudového zboru severných piesní. Dňa 8. marca 1926 sa malý amatérsky tím najprv uskutočnil v dome osvietených pracovníkov. Tento deň bolo narodeniny severnej ruskej ľudovej chóry.
Najprv bol zbor etnografický, ale potom podmienky scénického života boli povinné organizačnou a tvorivou reštrukturalizáciou: sa objavila tanečná skupina, sex. V roku 1952 sa organizovala orchestrálna skupina snahou skladateľa V.A. ako súčasť zboru Laptev.
Kolektívom bolo potom len 12 spevákov. Kostýmy slúžili oblečenie matky a babičky - skutočné roľnícke sundresses a blúzky. Prvými harmonistmi boli bratia Ragitsa Boris a Dmitrij, ako aj mladší brat Antonina Yakovlevna Valery Sobkov. Strana na skúškach sa dozvedela z hlasovania umeleckého riaditeľa. Antonina Yakovlevna nielenže ukázala, ako spievať, ale tiež, ako je potrebné sa správať správne, luk a držať sa na javisku.
Novo vytvorený zbor bol vždy teplý v podnikoch mesta, vo vzdelávacích inštitúciách, okolitých dedinách. Stav amatérskeho tímu nezasahoval do koolotilávnej práce vážne, opatrne patriť do severnej piesne a presne reprodukovať spôsob jej výkonu! Tieto požiadavky nikdy nezmenilo v budúcnosti. V prvých rokoch, zbor vystúpil prevažne staroveké ľudové piesne, ktoré spevák - bývalí roľníci, domorodí obyvatelia severu - vedeli z detstva, vlastnili nielen vykonávať zručnosti, ale aj ľudový improvizačným spôsobom. Niet divu, že severný zbor po mnoho rokov bol považovaný za najviac etnograficky spoľahlivý, konzistentný v jeho kreatívnej línii, čo ušetrilo tradície severnej piesne a speváci zboru vždy rozlišovali schopnosť preniknúť do hlbín hudobného obrazu a stelesňujú ho v jedinečnom Krása.
V roku 1931, Kolotilov organizuje zbor v Arkhangelsku už vo väčšom meradle, a to ako počet účastníkov a objem repertoáru. Koncertné programy zahŕňajú piesne Pineja, Severné gramofrancúzsko, šaty a scény pre domácnosť sú rôznorodé. Kolotilova najbohatší hudobný materiál sa zhromažďuje počas výletov do rôznych oblastí regiónu Arkhangelsk. Zároveň sa získali kostýmy pre účastníkov zboru.
V roku 1935, cestovanie na Pomera, Antonina Yakovlevna stretla s Martha Semenov Kryukov - slávny užší. Kolotilova dosiahol Kolotilova, aby sa zúčastnil na prvom Rádiofestivale v All-Union (1936). Marfa Kryuková šiel spolu s Severným zborom do Moskvy, kde spolu s Antoninami pracoval Yakovlyovňa na prvý, aby som povedal.
Okrem eposu, programy zborov vždy zahrnuli veselé, tance, komické piesne, vedúce z umenia túlavých hudobníkov a preťaženie lyrických, ktoré speváci vykonávali dotykovým a implantovaným spôsobom.
Počas vojny má tím veľa. Presťahoval sa v rebele, žili zriesnosť, nebolo to spokojné, potom sa zachránil z bombardovania. Odišli sme na severnú flotilu, v Murmansku, polárne, na Karelianskej fínskej fronte, k Urals. V roku 1944 zostalo pol roka na Ďalekom východe.
Antonina Kolotilova: "Milujem svoj rodák sever a spievam piesne!"
Až do roku 1960 Antonina Yakovlevna zostala umeleckým riaditeľom tímu. Všetky roky práce Kolotilova boli naplnené neúnavným, náročným pracovným a tvorivým horením, úprimnou túžbou zachovať a preniesť na súčasníkov do hĺbky identity a krásy národnej tvorivosti severného územia, trvalé hľadanie všetkých Nové fázy a vykonávanie finančných prostriedkov. Život Kolotilovej bol skutočný tvorivý výkon a tradície nažive v tíme ho položili.
Zdroj: Vynikajúci Vologda: Životopisné eseje /
Ed. Rada "Vologda Encyklopia" .- Vologda:
VGPU, vydavateľstvo "RUS", 2005. - 568 p. - ISBN 5-87822-271-X
V roku 1960, umelec Ľudia RSFSR, víťaz štátnej ceny Antonina Yakovlevna Kolotilov dopravil vedenie absolventského konzervatória Moskovej pomenovanej po Tchaikovskom, skúsenom učiteľovi a Khommersometer Nina Konstantinovna Meshko. Nové obdobie v živote tímu je poznačené rastom profesionality a scénickej kultúry.
Nina Konstantinovňa Meshko - Ľudový umelec ZSSR, víťaz štátnej ceny RSFSR pomenoval po Glinke, umelecký riaditeľ severného ľudového zboru z roku 1960 do roku 2008, akademika Mai, profesor oddelenia RAM. Gnesini
"Na kultúru jej tradičných, domorodých a ľudí sa konajú!" (Nina Meshko)
Nina Mesko sa narodila v roku 1917 v obci Malikhovo RZhevsky okres regiónu Tver v rodine učiteľov, kde milovali piesne. Mama, Alexandra Vasilyevna, bol nádherný hlas a otec, Konstantin Ivanovič, nielen viedol školský zbor, ale tiež miloval spievať v miestnom kostole.
Z pamäti N.K. Meshko: "Koľko rokov som si nepamätal, možno aj menej ako rok ... Bol som zabalený v našuchorenej vreckovku a niekto ma držal na rukách. V kuchyni okolo veľkého dreveného stola, ľudia sedeli, a všetky spievali. A zároveň som zažil nejaký druh nemesiatého blaženosti ... "Malý Nina nezávisle zvládol hru na klavíri, študoval základnú teóriu hudby, Solfeggio. A ona bola tak zachytená svetom hudby, ktorú rozhodla: len hudba a nič iné! A preto aspoň nepochybne, Nina Mescheko vstupuje do hudobnej školy pomenovanej po októbrovom revolúcii, a na konci Moskvy konzervatórium na fakulte dirigentora-zbor. Je tam, že Nina Konstantinovňa najprv počula severný zbor. Urobil na ňu veľmi silný dojem.
A potom Nina Mescheko bola ponúknutá, aby vytvorila zbor ľudí v Moskve. Bola to po tejto práci, Nina Konstantinovňa sa konečne rozhodla: len ľudový spev a nič viac.
Z pamäti N.K. Meshko: "Doslova som vypukol nejakú posadnutosť, aby som oživil ľudovú kultúru spevu. Pretože bola najvyššia! Toto je taká zručnosť! Toto je povedané záznamami, najmä severným. "Po Moskve pracoval Nina Mescheko s zborom Ruskej ľudovej piesne Ruskej ľudovej skupiny ALL-UNIONA, a potom nasledovala pozvanie na hlavu severného zboru. Sever si ju zaujal a zamiloval sa do seba.
Z pamäti N.K. Meshko: "Vykonajte pieseň ako na severe, ľudí, nádherná spevácka kultúra, ktorá má krásne, flexibilné, bezplatné hlasy."Nina Konstantinovna Nina Konstantinovňa Meshko viedol zbor akademického severného ruského ľudu, známy nielen v Rusku, ale aj ďaleko. Vzala toto relé od svojho učiteľa Antonina Kolotilivaya. S Nina Meshko sa zbor stal laureátom všetkých druhov medzinárodných súťaží. Meshko bol zakladateľom "Gnesin School of People Singing". "Škola Meshko" vychovávala celý Pleiad učiteľov, Choirders a Folk Song Efectres. Medzi nimi, Tatiana Petrov, Nadezhda Babkin, Lyudmila Ryumina, Natalia Boriskova, Michail Firsov a mnoho ďalších. Jeho učiteľ veril jej Lyudmila Zykina. MESHKO vyvinula svoju vlastnú metodiku zborov, ktorá je teraz používaná svojimi mnohými učeníkmi.
Z pamäti N.K. Meshko: "Song Art je kronika života celého ruského ľudu. Je to jedinečné, nezvyčajne bohatá, ako neprekonateľné bohaté ruské. A potom je živá, neustále sa rozvíja, obnoviteľná, znovuzrodení z popola ... Ľudia sú na kultúre jeho tradičných, ľudia držia koreň. "
VyznanieN. MESHKOPrepáč mi odpusť, Pane,
Za čo robiť
A v zhonu dennej starostlivosti
Nemal som čas, aby som dal dlhy.
Nemal som čas dať
Niekto sa pozerá, niekto sa stará
Jeden nezjednol bolesť
Iná nehovorila rozprávka.
Pred domorodou v sériovej hodine
Nie je spáchaný Perekaya
A dôkladné v komunite
Nedávala pokládku.
Milujúci priatelia ich často majú
Nedobrovoľne urazený
A vidieť bolesti iných
Utekal som z utrpenia.
Rush chamtivo na oblohu,
Ale zaťaženie obáv sa deje na zem.
Chcem dať kúsok chleba -
A zabudnite na stôl.
Viem, že všetko, čo musím
Ale nespĺňala zmluvu ...
Odpusť mi, Pane,
Pre všetkých, pre všetko, pre to všetko?
Irina Lyskova,
severný tlačový tajomník
Totožnosť repertoáru a pozornosť na bohatstvo piesne regiónu
Vedúca skupina tímu - Žena Choir očaruje poslucháč s jedinečným tempom, kráse pôvodnej väzby, čistota zvuku ženských hlasov A-Capella. V zboru udržiava kontinuitu speváckej tradície. Severný zbor, vyznačujúci sa vysokou spevou kultúrou a jedinečnou identitou, dôsledne si zachováva tradície a prioritu vysokej spirituality.
Osobitná pozornosť si zaslúži obleky severného zboru. Vytvorené profesionálnym umelcovým kostýmom, na základe najlepších vzoriek z múzejných zbierok Arkhangelska, Moskva, St. Petersburg, sú kolektívnym obrazom ruského národného kostýmu severníkov. Počas koncertu, umelci niekoľkokrát menia kostýmy - objavujú sa pred divákom v slávnostných, každodenných alebo štylizovaných kostýmoch vytvorených špeciálne pre koncertné čísla.
Tím obsahuje tri skupiny - zbor, tanec a orchester ruských ľudových nástrojov. Späť v roku 1952, orchestrálna skupina snahou skladateľa V.A. bola organizovaná ako súčasť zboru Laptev. V zvuku ruských ľudových nástrojov orchestra - úžasný neustály a teplo. Identita repertoáru a pozornosti na piesne bohatstvo regiónu, modernitosti a vysokej úrovne popravy, prinesie HoRA poctený úspech!
Pozornosť diváka je neustále pripútaná na scénu: Legrační telá sa striedajú s lyrickými vynikajúcimi piesňami, CDRYLI nahradí mocenský tanec, a upustí sa striedami s hudobnými dielami.
Osobitná pozornosť na severový zbor platí výchovu jeho poslucháča, jeho diváka, takže mnohé z jeho programov sú venované deťom, dospievajúcim a študentským publikom. Zbor aktívne pokračuje v koncertných aktivitách v Rusku av zahraničí.
V roku 1957 sa tím stáva laureátom festivalu mládeže a študentov v Moskve. Táto udalosť otvorila cestu do zahraničia. Nová etapa sa začala v činnostiach tímu na dosiahnutie uznania v zahraničí, zbor musí byť výnimočný.
Od roku 1959, zbor navštívil Poľsko, Bulharsko, Francúzsko, Nemecko, Taliansko, Čína, India, Afganistan, Japonsko, Tunisko, USA. Tím bol niekoľkokrát niekoľkokrát s koncertnými v Fínsku, navštívil Švédsko a Nórsko. Pripravil program "Arctic Rhapsody" spolu s folklórnym tanečným súborom "RIPMPAREMMI" vo Fínsku (Rovaniemi). Pracoval v roku 2004 av roku 2007 v Damašku (Sýria), kde sa v ruskom sýrskom centre uskutočnili dni Ruska. V roku 2005 bol tím pozvaný do Asociácie múzea mesta Srdce (Nórsko) na oslavu výročia mesta. Na jeseň roku 2005 sa tím zúčastňuje na festivale ruskej kultúry a kinematografie v Nice. "Najvýraznejšie rohy francúzskej duše boli zaradené umelcami - Northerners z Ruska, po obdržali silnú emocionálnu reakciu, Hall neopustil umelcom na dlhú dobu, tlieskali s slzami v jeho očiach. Toto je triumf ruského národného ľudového umenia! " - Tak hodnotené vystúpenia z Chorus francúzskych médií. V roku 2007, Severný zbor bol oficiálne vyzvaný Ministerstvom kultúry Sýrie, zastúpenie Roszarubezh centra v Sýrskej arabskej republike a Ruské kultúrne centrum v Damasku na Folklórnom festivale v meste Bosry.
Severný zbor Stály účastník veľkých podujatí v Rusku, takže na jar roku 2004 sa tím zúčastnil na Veľkonočnom festivale v Moskve, v roku 2005 spolu so zaslúženým umelcom Ruska, študentom N.K. Meshko T. Petrova a Národný akademický orchester ľudových nástrojov Ruska N.p. Osipova sa zúčastnila na oslave 250. výročia Moskvy štátnej univerzity.
Severný zbor úspešne kombinuje hudbu autora moderných skladateľov s tradičným ľudovým melózom, ktorý hľadá štádium pravdy a severnej chuti pri výkone umelcov. V repertoári, zbor zvuky na básňach: Sergey Yesenin, Olga Fokina, Larisa Vasilyeva, Alexandra ProkoFiev, Viktor Bokova, Arkhangelsk básnici Dmitry Ushakov a Nikolai Zhuravleva, Oleg Dumansky.
Ocenenia a názvy severného zboru
Pre svoj 85-ročný kreatívny život bol tím udelený vysoké hodnosti a ocenenia.
1940 rok
Tím bol pridelený status profesionálneho štátneho tímu.
1944
1 Cena na všetkých ruských hodinkách zborov (Moskva)
1957
Laureate a Big Gold Medal VI Svetový festival Mládež a študenti (Moskva).
Laureát a diplom 1 stupňa (sekundárny) v druhom festivale všetkých Union hudobných divadiel, súborov, chóranov (Moskva).
1967 rok
Diplom All-Union Review profesionálnych umeleckých tímov.
1971
Laureate of International Folk Festival v Tunisku.
1975 rok
Laureát a 1 stupňový diplom v all-ruskom výhľade profesionálnych ruských ľudových zborov.
1976
Objednávka ministra kultúry udelila titul - "Academic".
1977 rok
Laureát a zlatá medaila Magdeburg Festival sovietsko-nemeckého priateľstva.
Víťaz súťaže umeleckých tímov Ruska.
1999
Laureát IV Folk Spring Festival a 1 All-Ruse Národný kultúrny festival.
Rok 2001
Laureát Medzinárodného ľudového festivalu v Saint-Gisten (Belgicko).
2002.
Laureát Medzinárodného ľudového festivalu v Rovaniemi (Fínsko).
Víťaz All-Russian Moscow Festival národných kultúr.
2003
Víťaz ruského festivalu národných kultúr (St. Petersburg).
Víťaz Kongresu a festival národných kultúr národov Ruska (Nižný Novgorod).
2007 ROK
Víťaz Festivalu s bytovým umením v Bosre (Sýrska arabská republika).
Rok 2010
Laureát I ALL-RUSE RUSE FESTIVÁLNY ZOZNÁMKA ZDROJE ART "ETERNAL EAST" (Moskva).
2011
Dňa 8. marca bol 85. výročie severného zboru oslavovaný 8. marca.
Severný Khore bol pridelený stav "obzvlášť cenného predmetu kultúrneho pokladu regiónu Arkhangelsk".
Víťaz Medzinárodného vianočného festivalu v Taliansku. Ako súčasť súťaže, tím dostal dve zlaté diplomy v nominácii "etapy folklóru" a "duchovného spevu".
Rok 2012
Víťaz festivalu profesionálnych zborov "slovanský Horovod" (Ryazan).
Organizátor II All-Ruse Festival pamäte ľudového umelca ZSSR, umeleckého riaditeľa Tím Nina Konstantinovna Meshko.
Hlavy severnej jadrovej farby
Riaditeľ spoločnosti CHOIR: Natalia GeorgievnaAsadchik.
Umelecký riaditeľ: honovaný umelec Ruska, profesora Akadémie hudby pomenovaný po gnezínovej Svetlane Konopyanovna Ignatiev.
Hlavný dirigent: hered umelec Ruska Alexander Mikhailovich Kachayev.
Hlavný Balletmaster: hered umelec Ruska Seivanov Alexandra Petrovich.
Od 19. apríla do 22. apríla 2013 Zbor sa zúčastnil na všetkých ruských festivalovej súťaže hudobnej a umeleckej tvorivosti "Otvorené stránky" v Tula.
Od 7. mája do 11. mája 2014 sa ruská pieseň "Rodniková duša" stala diplomom festivalu vokálne-zborov, inštrumentálnej a divadelnej kreativity "Krajina Magnoli" v Soči.
2. október 2016 - Laureát i stupňa ALL-RUSE RUSE TALENTOVÉHO CHCETE A TALENTY "ŽIVOTNOSTI V OVLÁDANEJ TAKE".
Zasadnutia účastníkov tímu sa pravidelne konajú, kde sú zaznamenané dôležité dátumy života krajiny, štátnych sviatkov a ortodoxných, narodeniny účastníkov tímu.
V srdci tvorivej činnosti tímu leží, samozrejme, propaganda ruskej ľudovej piesne, ktorá, ako balzam, padá na srdcia nášho publika, kde by tím nehovoril.
Tento tím je jedinečnosť vo svojej jedinečnosti, pretože jeho repertoár zahŕňa ľudové piesne Ruska, Ukrajiny, piesne skladateľov - súčasníkov a dokonca aj romance. Mnoho piesní v repertoári tímu o rodnej krajine a vlasti ako celok.
Chorus ruskej piesne bol vytvorený v roku 1971 pod závodom Belgorod vitamín pod vedením N.I. Chandeva. Zloženie zboru sa skladalo najmä z pracovníkov a inžinierskych a technických pracovníkov v závode. V priebehu rokov sa v zboru zostal malý počet prvého zloženia účastníkov. Ale choristi navzájom podporili. V októbri 2002 sa zbor obnovil svoje aktivity pod vedením pocteného umelca Ruska M.I. Belousienko.
Koncertná aktivita zboru začala v máji 2003 av krátkom čase dal veľký počet koncertov pred divákom v Belgorode a regióne. Tím je veľmi v dopyte, neustále aktualizovaný s novými účastníkmi. Repertoár zboru je neustále aktualizovaný. V rokoch 2004 a 2007 Tím sa stal laureátom Medzinárodného festivalu ruskej ľudovej tvorivosti na Ukrajine "Talitsa" (Charkiv). Ruská pieseň Chorus je laureáta a diplom mnohých medzinárodných, všestranných, regionálnych a regionálnych súťaží a festivalov, účastníka vo všetkých významných aktivitách mesta a regiónu. Má titul - "kolektívu ľudí".
26. marca 2011 v Belgorode (P. Oakovaya), II MEDZINÁRODNÁ FESTIVÁLNA FESTIVALOVÁ HOSPODÁRSTVA NÁKLADNOSTI A VOCKOV "SILVEROVÝ VEĽKOSTI". V tomto festivale boli prezentované všetky hlasové nominácie: Folk, pop akademické vokály, sólo, súbor a zborový spev. "Ľudový tím" zbor ruskej piesne "Sprojná duša" v nominácii "Ľudová zbor" bola udelená diplom laureáta i stupňa a ako najlepší tím zborov bol udelený Grand Prix.
8-10 Apríl 2011 V Jalte (Ukrajina) sa uskutočnil televízny medzinárodný festival hlasového umenia. Chorus ruskej piesne "Spring Souls" získal pohár a diplom Laureátu i stupňa v kategórii "Ľudový hlas", opäť potvrdzuje svoju vysokú úroveň a lásku k ruskej ľudovej piesni.
28. apríla 2012, slávnostný koncert zboru ruskej piesne "Rodnik duše", venovaný 10. výročiu tvorivej činnosti tímu, ktorý sa konal v koncertnej sále Belgorodského štátneho centra ľudovej tvorivosti. Program koncertu sa zúčastnil: Súbor ruského tanca "EPICS" pod vedením zaslúženého pracovníka kultúry Ruskej federácie V.I. Biely, hlasový-choreografický súbor "belogorier" pod kontrolou zaslúženého pracovníka kultúry Ruskej federácie N.I. Chandeva, súbor Ball Dance "Grace" (Head - Hered Worker of Culture of Ruskej federácie V.A. Babkin), súbor z Cossack Songs "Sestra a Cossacks" pod kontrolou v.m. Dlhotrvajúci. Pri výkone zboru "Rodniki Soul", Ruská, ukrajinská a Cossack Folk piesne, piesne moderných skladateľov, piesní Belgorod Composer Alexander Grigorievič Sympich. Žiadna živica znemožnila nadšené odznaky publika. Na konci oslavy bol tím udelený vďaka manažmentu kultúry Belgorodského regiónu, Belgorod Štátne centrum ľudovej tvorivosti po mnoho rokov a aktívna účasť na amatérskej umeleckej práci av súvislosti s 10. výročím stvorenia tímu.