Philologická analýza textu. Návod

1. V každej literatúre, keď externá forma (text, rečová úroveň) vytvára vnútornú formu literárnej práce - existujúci autor v vedomí autora a čitateľa umelecký svet, čo odráža cez hranol kreatívneho dizajnu skutočnej reality (ale nie totožné s ním). Najdôležitejšie parametre vnútorného sveta práce je umelecký priestor a čas. Základné myšlienky v štúdii tohto problému literárnej práce boli vyvinuté M. M. BAKHTIN. Zaviedol aj termín "Chronotop", označuje vzťah medzi umeleckým priestorom a časom, ich "bojom", vzájomnou podmienkou v literárnej práci.

2. Chronotop Vykonáva niekoľko dôležitých funkcií funkcií. Takže, to je cez obraz v práci priestoru a času viditeľné Epocha, ktorú je umelec esteticky pochopený, v ktorom jeho hrdinovia žijú. Zároveň sa Chronotop nie je zameraný na adekvátny odtlačok fyzického obrazu sveta, je zameraný na osobu okolo osoby, zachytáva jeho spojenie so svetom, často refraktuje sám o sebe duchovné pohyby charakteru, stáva sa Nepriame hodnotenie práva alebo nesprávnej voľby, ktorú prevzala hrdina, rozpúšťateľnosť alebo neschopnosť jej sporov s realitou, dosiahnuteľnosťou alebo nedosiahnuteľnosťou harmónie medzi osobou, ktorú som svet. Preto individuálne obrázky priestoru a chronotop pracuje vždy vždy význam.

Každá kultúra pochopila čas a priestor vlastným spôsobom. Povaha umeleckého času a priestoru odráža tie myšlienky o čase a priestore, ktoré sa vyvinuli v každodennom živote, v náboženstve, vo filozofii, vo vede určitej éry. M. BAKHTIN preskúmal typologické priestorové modely (chronotop kronika, dobrodružná, životopisná). V charaktere chronotopu videl stelesnenie druhov umeleckého myslenia. V tradičnom (regulačných) kultúre prevládajú epický chronotop, Transformoval obraz v dokončenej a vzdialenej legende z modernity a v kultúrach inovatívnych kreatíva (abnormatívne) dominuje roman Chronotop.Živý kontakt s nedokončenými, realitou. (Pozri túto prácu M. BAKHTINA "EPOS A ROMANM".)

M. BAKHTIN pridelený a analyzoval niektoré z najviac charakteristických typov chronotopov: stretnutie stretnutia, ciest, provinčného mesta, hradu, námestia. V súčasnosti sa mytopoodopoetické aspekty umeleckého priestoru a času, sémantiky a štrukturálne možnosti archetypálnych modelov ("zrkadlo", "spánok", "hra", "cesta", "územie"), kultúrny význam konceptu času (čas pulzujúce, cyklické, lineárne, entropické, semiotické, atď.).

3. V arzenále literatúry je taký umelecké formy, ktoré sú špeciálne navrhnuté tak, aby vytvorili priestorový časový obraz sveta. Každá z týchto foriem môže zachytiť základnú stránku "ľudského sveta":

plot - priebeh udalostí

systém znakov - sociálne väzby človeka,

scenéria - osoba obklopujúca fyzický svet,

portrét - vzhľad osoby, \\ t

Úvodné epizódy - Udalosti, ktoré sú v súčasnosti pamätané v súvislosti s udalosťami.

V rovnakej dobe, každý priestorový formát nie sú kópiou reality, ale obraz, ktorý nesie porozumenie a hodnotenie autorských práv. Napríklad v sprisahaní, taký reťazec činností a činov, ktorý "rieši vnútornú logiku bytia, je skrytá, ktorá" je riešená vnútornou logikou bytia, vzťahov "(A. V. Chicherin).

Vyššie uvedený formulár zachytáva jasný obraz umeleckého sveta, ale nie vždy vyčerpávajúcu celú plnosť. Pri tvorbe holistického obrazu sveta sa takéto formuláre často zapoja ako podtext a supertext.

Existuje niekoľko definícií podtlak ktorí sa navzájom vzájomne dopĺňajú. "Štedt je skrytý význam vyhlásenia, ktorý sa nezhoduje s priamym významom textu" (LES), THATEXT je "skrytá sémantika" (V. V. Vinogradov) textu. " Podtlak - Toto je implicitný dialóg autora s čitateľom, ktorý sa prejavuje v práci vo forme nefáz, znamená, že vzdialené epizódy, bolesti, obrazy, repliky znakov, detaily "(AV Kubasov. Príbehy AP Chekhov: Poetika žánru. SVERDLOVSK, 1990. S. 56). Vo väčšine prípadov sa podunie "vytvorí rozptýlený, vzdialené opakovanie, všetky odkazy, ktoré navzájom vstupujú do zložitých vzťahov, z ktorých sa narodí ich nový a hlbší význam "(Ti Silman. THATEXT je hĺbka textu // Otázky literatúry. 1969. Č. 1. P. 94) . Tieto vzdialené zvraty obrázkov, motívov, rečníku, atď. Inštalované nielen na princípe podobností, ale aj na rozdiel od kontrastu. Podtext stanovuje skryté väzby medzi javmi zachytenými vo vnútornom svete práce, určujúce jeho viacvrstvovú a obohacujú svoju sémantickú kapacitu.

Superschopnosť - Je to tiež implicitný dialóg autora s čitateľom, ale pozostáva z takýchto obrazových "signálov" (epigrafov, explicitných a skrytých citácií, reminiscencie, titulov atď.), Ktorý spôsobujú rôzne historické a kultúrne združenia z čitateľa, pripojenie mimo umeleckej reality priamo zobrazenej v práci. Supertext sa teda šíri obzory umeleckého sveta, tiež prispieva k obohateniu jej sémantického nádrže. (Je logické zvážiť jeden z druhov "Intertextualita", PEEMABLE ako explicitné alebo implicitné signály, ktoré sa zameriavajú čitateľovi tejto práce na asociáciách s predtým vytvorenými umeleckými textami. Napríklad pri analýze báseň Pushkinovej "Monument" je potrebné vziať do úvahy sémantický halo, ktorý vzniká v dôsledku intertextových vzťahov, ktoré zostavil autor s dielami rovnakého mena Horace a Derzhavínu.)

Umiestnenie a pomer obrazov Space-Time v práci interne motivovaných - V ich žánlovej podmienenosti sú aj "život", existujú aj motivácia konceptu. Priestorová dočasná organizácia je systémová v prírode, ktorá tvorí "vnútorný svet literárnej práce" (D. S. Likhachev) ako jasno viditeľné uskutočnenie určitej estetickej koncepcie reality. V chronotopu sa zdá, že pravda estetického konceptu je testovaná organizkou a vnútornou logikou umeleckej reality.

Pri analýze priestoru a času v umeleckej práci by mali byť všetky obvodové prvky v nej zohľadniť a venovať pozornosť originlite každého z nich: v systéme znakov (kontrast, zrkadlo atď.), V štruktúre Pozemok (lineárny, jednosmerný s výnosmi, dráhy dopredu, špirál atď.), Porovnajte podiel jednotlivých prvkov pozemku; a tiež identifikovať charakter krajiny a portrétu; Prítomnosť a úloha podtextu a supertextu. Rovnako dôležité je analyzovať umiestnenie všetkých štrukturálnych prvkov, hľadať motiváciu ich artikulácie a nakoniec sa pokúste pochopiť ideologickú a estetickú sémantiku tohto obrazu, ktorý sa vyskytuje v práci.

Literatúra

BAKHTIN M. M. Časové formy a Chronotop v románe // BAKHTIN M. M. OTÁZKY LIENTU A EESTHENTIKY. - M., 1975. P. 234-236, 391-408.

Likhachev D. S. Vnútorný svet literárnej práce // otázky literatúry. 1968. Číslo 8.

Rodnyanskaya I. B. Umelecký čas a umelecký priestor // cle. T. 9. P. 772-779.

Silman T. I.Podtext - Hĺbka textu // Otázky literatúry. 1969. Č. 1.

Dodatočná literatúra

Barkovskaya N. V.Analýza literárnej práce v škole. - Ekaterinburg, 2004. P. 5-38.

Beletsky A. I.Obrázok žijúcich a mŕtvych prírody // belletsky a.i. Vybrané práce na teórii literatúry. - M., 1964.

Galanov B.Maľovanie slov. (Portrét. Krajina. Vec.) - M., 1974.

Kohn E. Pozemok a realita. - L., 1981. (pozemok a nápad. Umenie podrobností). P. 168-199, 300-311.

Levitan L. S., Tsilevich L. M.Základy štúdia pozemku. - Riga, 1990.

Kolinov B. B. Plot, Fabul, kompozícia // teória literatúry. Hlavné problémy v historickom osvetlení. - M., 1964. P. 408-434.

Vzorky štúdia textu umeleckého diela v dielach domácej literárnej kritiky / SOST. B. O. KORMMAN. Vol. I. ED. 2., extra. - Izhevsk. 1995. ODDIEL IV. Čas a priestor v epickej práci. P. 170-221.

Stepanov yu. S. Konštanty: slovník ruskej kultúry. Ed. 2.. - M., 2001. P. 248-268 ("Čas").

Tuad V. I.Analytics of Art (Úvod do literárnej analýzy). - M., 2001. P. 42-56.

TOPOROV V.N.Vec v antropologickom perspektíve / / TOPOROV V.N. Mýtus. Rituál. Symbol. Formulár. - M., 1995. P. 7-30.

Teória literatúry: v 2 tonách. T.1 / ed. N. D. TAMARCHHENKO. - M., 2004. P. 185-205.

Farino E.Úvod do literárnych štúdií. - St. Petersburg., 2004. P. 279-300.

Koncepcia priestorového templárneho kontinua je významne významne významne pre filologickú analýzu umeleckého textu, od času a priestor slúži ako konštruktívne princípy organizácie literárnej práce. Umelecký čas - forma estetickej reality, špeciálny spôsob vedomostí sveta.

Vlastnosti času modelovania v literatúre sú určené špecifikámi tohto typu umenia: Literatúra sa tradične považuje za umenie. dočasné;na rozdiel od maľby obnovuje konkrétnu benzlivosť času. Táto vlastnosť literárnej práce je určená vlastnosťami jazyka znamená, že tvoriť tvarovaný systém: "Grammar určuje poradie pre každý jazyk, ktorý distribuuje ... Spatost včas," konvertuje priestorové charakteristiky na dočasné.

Problém umeleckého času už dlho obsadili teoretické literatúry, historikov umenia, lingvistov. Tak, a.a. FLEEBE, zdôrazňujúci, že umenie slova je dynamické, ukázalo neobmedzené možnosti na organizovanie umeleckého času v texte. Text bol považovaný za dialektickú jednotu dvoch kompozitných rečových foriem: opisy ("prekliate obraz, zároveňexistujúci vo vesmíre ") a rozprávanie (" rozprávanie zmení rad simultánnych znakov do niekoľkých po sebe idúcich vnímaní, v obraze pohybu pohľadu a myšlienok z predmetu na predmet "). A.A. Pottny Demitovaný čas Real a Time Artistics; Po posudzovaní pomeru týchto kategórií v dielach folklóru, poznamenal historickú variabilitu umeleckého času. Nápady A.A. Plebitsy získal ďalší vývoj v dielach filológov konca XIX - - la xx storočia Záujem o problémy umeleckého času sa však obzvlášť oživil v posledných desaťročiach XX storočia, ktorý bol spojený s rýchlym rozvojom vedy, vývoj názorov na priestor a čas, s zdvíhaním tempa spoločenského života exacerbovaný v súvislosti s touto pozornosťou na problémy pamäte, pôvodu, tradícií, jednej strany; a budúcnosť, na druhej strane; Nakoniec, s vznikom nových foriem v umení.

"Práca, - poznamenala P.A. Florensky - esteticky presadzoval ... v určitom poradí. " Čas v umeleckej práci - Trvanie, postupnosť a korelácia jej udalostí na základe ich kauzálnej, lineárnej alebo asociatívnej komunikácie.

Čas v texte má jasne definované alebo dostatočne rozmazané hranice (udalosti, môžu pokryť desiatky rokov, ročne, niekoľko dní, deň, hodinu atď.), Ktorý môže byť označený alebo naopak, nie odkazovať do práce v porovnaní s historickým časom alebo časom inštalovaným autorom (pozri napríklad Roman E. Zamyatina ").

Umelecký čas Západ systémovýcharakter. To je spôsob, ako organizovať estetickú realitu práce, jeho vnútorného sveta a zároveň obraz spojený s uskutočnením konceptu autora, s odrazom jeho obrazov vo svete (pamätajte, napríklad Rímsky M. Bulgakov "biela stráž"). V čase immanentovej vlastnosti práce sa odporúča odlíšiť čas textu textu, ktorý možno považovať za čas čitateľa; Vzhľadom na umelecký text sa preto zaoberáme antinómia "čas práce je čas čitateľa." Táto antinómia v procese vnímania práce môže byť vyriešená rôznymi spôsobmi. Zároveň je čas práce nehomogénne: Tak ako výsledok dočasných, posunov, "preskočí", výber centrálnych udalostí, zobrazený čas sa zmenšuje, keď sa aplikuje a opisuje simultánne udalosti, Naopak, naopak, natiahnutý.

Porovnanie reálneho času a času umenia odhaľuje ich rozdiely. Topologické vlastnosti v reálnom čase v Macromir sú jednorozmerná, kontinuita, nezvratnosť, poriadok. V umeleckom čase sa všetky tieto vlastnosti konvertujú. To môže byť multidimenzionálne.To je spôsobené povahou literárnej práce, ktorá má po prvé, autor a prítomnosť čitateľa, po druhé, hranice: začiatok a koniec. V texte existujú dve časové osi - "os rozprávanie" a "os udalostí opísaných": "os rozprávania jednorozmerného človeka, zatiaľ čo os opísaných udalostí je multidimenzionálna." Ich vzťahy Multimenzionionalita umeleckého časového času je možné, že je možné, určuje multiplikáciu časových bodov v textovom štruktúre. Trestným produktom teda zvyčajne vytvára podmienený reálny čas rozprávača, ktorý koreluje s príbehom minulých alebo budúcich postáv, s charakteristikou situácií v rôznych časových rozmeroch. V rôznych časových lietadlách, pôsobenie práce ("dvojité" A. Pogorelsky, ruské noci, V.F. Odoevsky, "Majster a Margarita" M. Bulgakov atď.).

Nie je typický pre umelecký čas a ireverzibilitu (jednorazové obstarávanie): Skutočná sekvencia udalostí je často narušená v texte. Podľa zákona nezvratnosti sa pohybuje len ľudový čas. V literatúre nového času, dočasné posuny, porušenie časového postupu, prepínanie časových registrov zohrávajú významnú úlohu. Retrospekcia ako prejav pôsobenia umeleckého času - princíp organizovania radu tematických žánrov (memoir a autobiografické diela, detektívny nový). Retrospektív v umeleckom texte môže tiež pôsobiť ako prostriedok na zverejnenie jeho implicitného obsahu - podtext.

Multidožnosť, reverzibilita umeleckého času je obzvlášť vyslovený v literatúre XX storočia. AK SERN, Podľa EM Fuster, "obrátil hodiny hore nohami", "Marseille Prost, ešte viac vynaliezavý, zmenil šípky ... Gertruda Stein, ktorý sa pokúsil ísť von z románu, zlomil jeho hodiny na smithereens a zbaviť ich fragmentov vo svetle ... ". Je to v XX storočí. Nové "záplavy vedomia" vzniká, román "jeden deň", konzistentné časové rady, v ktorom je zničený a čas funguje len ako zložka psychologickej bytosti osoby.

Umelecký čas je charakterizovaný ako kontinuitatakže ja. diskrétnosť."Zostať v podstate nepretržite v konzistentnej zmene dočasných a priestorových faktov, kontinuum v reprodukcii textu je súčasne rozdelené na samostatné epizódy." Výber týchto epizód je určený estetickými zámermi autora, teda možnosť dočasnej lakuny, "kompresia", alebo naopak, rozšírenie príbehu - pre NO, pozri napríklad poznámku T. Manna: "Pri výbornej dovolenke rozprávania a prehrávania, preskakujú dôležitú a nevyhnutnú úlohu."

Schopnosť expandovať alebo stlačiť čas je široko používaný spisovatelia. Tak napríklad v príbehu I.S. Turgenev "Wall Waters" zdôrazňuje históriu lásky Sanina do Jamme - najživšiu udalosť v živote hrdinov, jeho emocionálny vrchol; Zároveň, umelecký čas spomaľuje, "natiahnutý", priebeh následného života hrdinu sa prenáša zovšeobecňovateľný, celkom: A tam - žijú v Paríži a všetkom ponížení, všetka záhradná múka otrok ... potom- návrat na vlasť, otrávený, zničený život, drobné, malé problémy ...

Umelecký čas v texte pôsobí ako dialektická jednotka konečnýa nekonečné.V nekonečnom prúde času, jedna udalosť alebo ich reťaz je pridelený, začiatok a koniec z nich sú zvyčajne fixované. Konečným z rovnakých diel je signálom, že časový strih, predložený čitateľovi, skončiť, ale čas trvá i mimo nej. Konvertované na umelecký text a takáto vlastnosť v reálnom čase funguje ako riaditeľstvo. To môže byť spôsobené subjektívnym stanovením referenčného bodu alebo miery času: napríklad v autobiografickom príbehu S. Bobrov "Boy" čas na čas pre hrdinu je dovolenka:

Dlho som sa snažil predstaviť si, aký rok ... a zrazu to bola náhle dosť dlhá stuha sivasto-perlovej hmly, ležala predo mnou horizontálne, ako uterák, opustený na podlahe.<...> Zdieľali to uterák niekoľko mesiacov? .. Nie, bolo bez povšimnutia. Na sezónach ?. tiež, nejako nie je veľmi jasné ... bolo jasnejšie jasnejšie. Boli to vzory sviatkov, ktoré zvetrali rok.

Umelecký čas je jednota súkromnéa všeobecne."Ako prejav súkromia, má vlastnosti a vyznačuje sa začiatkom a koncom. Ako odraz neobmedzeného sveta, charakterizuje sa nekonečno; dočasného prúdu. " Ako jednota diskrétneho a nepretržitého, konečného a nekonečného môže konať. Samostatne prijal dočasnú situáciu umeleckého textu: "Existujú sekundy, len niekoľko krát je päť alebo šesť, a zrazu cítite prítomnosť večnej harmónie, úplne dosiahnutá ... Ako keby ste zrazu cítite celú povahu a zrazu hovorila: Áno je to pravda." Plán nadčasového v umenom texte je vytvorený - použitie opakovania, maximas a aforizmov, rôzne druhy reminiscencie, symbolov a iných chodníkov. Umelecký čas v tomto ohľade možno považovať za fenomén komplementárne, ku ktorému sa na analýzu uplatňuje zásada doplnkového N. Bora (opačné prostriedky, že nie je možné synchrónne kombinovať, musia byť potrebné dva "skúsenosti rozprestreté) získať holistickú prezentáciu). Antinómia "konečné - nekonečné" je povolené v umeleckom texte v dôsledku použitia konjugátu, ale šíriť časom, a tým aj viacvalovými prostriedkami, ako sú znaky.

Zásadne významné organizovať umelecké dielo, ktoré sú takéto charakteristiky umeleckého času ako trvanie / krátkezobrazená udalosť jednotnosť / heterogenitasituácie, časová komunikácia s objektom a náplňou udalostí (jeho plnosť / otvorenosť,"prázdnota"). Podľa týchto parametrov môže byť proti prácim a fragmentom textu v nich, ktoré tvoria určité dočasné bloky.

Umelecký čas sa spolieha na určité systém jazykového fondu.Ide o predovšetkým systém sledovaných foriem slovesa, ich poradie a opozície, transpozície (prenosné použitie) foriem času, lexikálnych jednotiek s časovou sémantikou, káblovými formami s časovým hodnotou, chronologickým podstielkou, syntaktickými štruktúrami, ktoré vytvárajú určitý čas Plán (napríklad nominatívne návrhy predstavujú v texte tohto plánu), mená historických údajov, mytologických hrdinov, nominácií historických udalostí.

Zvláštny význam pre umelecký čas má fungovanie slovesných foriem, prevaha statiky alebo dynamiky v texte, zdvíhanie alebo spomalenie, ich sekvencia závisí od prechodu z jednej situácie na druhú. A teda aj pohyb času. St. napríklad nasledujúce fragmenty príbehu E. Ramyatina "MAMY": Podľa neznámych krajín, mamay stratil. Bránili tučniaci krídla; Hlava zavesená ako žeriav na stláčaní Samovar ...

A zrazu hlava, nohy Tarten dvadsaťpäť-ročných ...

Časové formuláre pôsobia ako signály rôznych predmetov v štruktúre rozprávania, porov., Napríklad:

Gleber ležiacina piesku, dajte jej hlavu rukami, bolo tiché, slnečné ráno. Teraz nefungoval vo svojom mezanín. Všetko skončilo. Zajtra opúšťaťEllie naskladanývšetko bolo veslované. Opäť Helsingfors ...

(B. Zaitsev. Travel Gleb )

Funkcie druhov formulárov v umeleckom texte sú do značnej miery napísané. Ako v.v. Poznámky Vinogradov, rozprávanie ("udalosť") čas je určený predovšetkým pomerom dynamických foriem minulosti času dokonalého druhu a foriem minulosti, vyčnievajúcej v procesnej a dlhej alebo kvalitatívnej charakterizovanej hodnote. Nedávne formuláre sú priradené k opisom.

Doba textu ako celok je spôsobená interakciou troch časových "osí":

1) kalendárčas zobrazený hlavne lexikálnymi jednotkami s osivom "časom" a dátumami;

2) udalosťČas organizovaný prepojením všetkých predikátov textu (primárne slovesné formy);

3) vnímavýČas vyjadrujúci polohu rozprávača a charakteru (to používa rôzne lexikóno-gramatiky a dočasné posuny).

Čas je umelecký a gramatický sú úzko spojené, ale znamenie rovnosti by nemali byť medzi nimi. "Gramatický čas a čas verbálnej práce môže uniknúť. Časové akcie a časové aktivity a čitatelia sú vytvorené kombináciou mnohých faktorov: medzi nimi - gramatický čas je len čiastočne ... ".

Umelecký čas je vytvorený všetkými prvkami textu, pričom fondy vyjadrujúce dočasné vzťahy komunikujú s prostriedkami vyjadrujúcimi priestorové vzťahy. Obmedzujeme sa na jeden príklad: takže zmena štruktúr; predikátov pohybu (Vyjadol z mesta, išiel do lesa, prišiel do dolného lisovania, išiel do riekyatď.) V príbehu A.p. Chekhov ) "Na podporu", na jednej strane určuje dočasný postup situácií a vytvára text príbehu, na druhej strane odráža pohyb charakteru vo vesmíre a podieľa sa na vytvorení umeleckého priestoru. Priestorové metafory sa pravidelne používajú na vytvorenie času v textoch umenia.

Najstaršie práce sú charakterizované mytologický časznak je myšlienka cyklických reinkarncií, "svetové obdobia". Mytologický čas, nie názor K. Levi-Straussa, môže byť definovaný ako jednota jeho vlastností, ako je reverzibilná ireverzibilita, synchronickou diagramom. Súčasná a budúcnosť v mytologickom čase pôsobí len ako rôzne časové ipostasom minulosti, čo je invariantná štruktúra. Cyklická štruktúra mytologického času bola významne významná pre vývoj umenia v rôznych epoch. "Výnimočne silná orientácia mytologického myslenia o zriadení homo- a izomorfizmov, na jednej strane, urobil to vedecky plodné, a na druhej strane viedla k periodickému oživeniu v rôznych historických epochoch." Myšlienka času ako zmena cyklov, "večné opakovanie" je prítomné v mnohých neomofologických dielach XX storočia. Takže podľa V.V. Ivanova, tento koncept je blízko obrazu času v poézii V. Klebnikov, "hlboko cítil cestu vedy o jeho čase."

V stredovekej kultúre bol čas považovaný za predovšetkým odrazom večnosti, zatiaľ čo myšlienka bola prevažne eshatologický charakter: čas začína koncovým aktom stvorenia a končí "druhý príchod". Hlavným smerom času je orientácia pre budúcnosť - nadchádzajúci výsledok z času na večnosť, zatiaľ čo metrizácia časových zmien a výrazne zvyšuje úlohu súčasnosti, ktorej rozmer je spojený s duchovným životom osoby: " ... pre súčasné predmety, ktoré máme pamäť alebo spomienky; Pre tieto skutočné objekty máme názor, pohľad, kontempláciu; Pre skutočné budúce položky máme ambície, nádej, nádej, "povedal Augustine. Takže v starovekej ruskej literatúre, času, ako D.S. Likhachev, nie tak egocentricky ako v literatúre nového času. Vyznačuje sa uzáverom, jednosmernosťou, prísnym dodržiavaním skutočného postupnosti udalostí, neustálym príťažlivcom na večné: "stredoveká literatúra sa usiluje o nadčasový, prekonať čas na obraz najvyšších prejavov existencie vesmíru " Úspechy starej ruskej literatúry v rekreácii udalostí "v uhle pohľadu na večnosť" v transformovanej forme boli použité spisovatelia nasledujúcich generácií, najmä F.M. Dostoevsky, pre ktorých "dočasný bol ... formou večného". Obmedzujeme sa na jeden príklad - dialóg Stavroginy a Kirillov v nomináte "démonov":

Existujú minúty, prídete na minúty a čas sa náhle zastaví a bude navždy.

Dúfate, že sa dostanete do tejto chvíle?

Je nepravdepodobné, že by v našom čase bolo možné - Nikolai Vsevolodovich, ktorý tiež reagoval bez akejkoľvek irónie, pomaly a tak, ako je zamyslene. - V apokalypse, anjel Swars tak, že už nebude čas.

Viem. Je to veľmi pravda; Jasne a presne. Keď sa dosiahne celá osoba šťastia, už nebude viac, pretože to nie je potrebné.

Od renesancie je evolučná teória času schválená v kultúre a vede: priestorové podujatia sa stávajú časom. Čas teda je chápaný ako večnosť, nie je protichodný čas, ale pohyb a implementovaný v každej okamžitej situácii. To sa odráža v literatúre nového času, odvážne porušuje princíp nezvratnosti reálneho času. Nakoniec, XX storočia je obdobím obzvlášť odvážneho experimentovania s umeleckými časmi. Rovnako ironický úsudok j.p. SARTRE: "... Väčšina najväčších moderných spisovateľov - Proust, Joyce ... Falkner, Julf, VUPF - všetci vo svojej vlastnej ceste sa snažili orezať čas. Niektoré z nich boli zbavení jeho minulosti a budúcnosti, aby sa skrátil okamih s čistou intuíciou ... Proust a Falkner jednoducho "Beheaded", keď sa zbavil budúcnosti, to znamená meranie akcií a slobody. "

Zohľadnenie umeleckého času vo svojom vývoji ukazuje, že jeho vývoj (reverzibilita → ireverzibilita → reverzibilita) je translačný pohyb, v ktorom každá najvyššia úroveň popiera, odstraňuje jeho najnižšiu (Pre! Leto), obsahuje svoje bohatstvo a opäť sa odstraňuje v ďalšom , tretie kroky.

Vlastnosti modelovania umeleckého času sa zohľadňujú pri určovaní konštitutívnych príznakov rodu, žánru, smeru v literatúre. Tak, podľa A.A. Pottn, "texty - Praesens ","EPOS - perfectum ";princíp rekreácie časov - môže rozlíšiť žánre: pre aforizmy a maxims, napríklad reálna konštanta; Reverzibilný umelecký čas je neoddeliteľnou memoárov, autobiografických diel. Literárny smer je tiež spojený s určitým "konceptom rozvojového času a princípmi jeho prevodu, zatiaľ čo inak sa deje napríklad meradlo primeranosti v reálnom čase. Takže pre symbolizmus, implementáciu myšlienky vôbec Tvorba pohybu je charakteristika: Svet sa rozvíja podľa zákonov "Triads (jednota Svetového Ducha s dušou sveta - odmietnutie duše sveta z Aliancie - porážka chaosu).

Zároveň sú zásady rozvoja umeleckého času individuálne, je to vlastnosť idiozity umelca (tak, umelecký čas v Romanove LN Tolstoy, napríklad, sa výrazne líši od modelu času v dielach FM Dostoevského ).

Účtovníctvo za vlastnosti implementácie času v umeleckom texte, zváženie pojmu v ňom v ňom a širší, v práci spisovateľa - potrebný komponent analýzy práce; Podstata tohto aspektu, absolutizácia jedného zo súkromných prejavov umeleckého času, ktorý identifikuje jeho vlastnosti bez zohľadnenia objektívneho reálneho času, a subjektívneho času môže viesť k chybným výkladom umeleckého textu, aby sa analýza neúplná, schematická.

Analýza umeleckého času zahŕňa nasledujúce upozornenia:

1) Stanovenie funkcií umeleckého času v posudzovanej práci:

Jednorozmerná alebo viacrozmernosť;

Reverzibilita alebo ireverzibilita;

Lineárnosť alebo porušenie časového sekvencie;

2) Výber v časovej štruktúre dočasných plánov (lietadiel) prezentovaných v práci a zváženie ich interakcie;

4) Identifikácia signálov, ktoré prideľujú tieto formuláre;

5) Zohľadnenie celého systému dočasných ukazovateľov v texte, detekcia nielen priamych, ale aj prenosných hodnôt;

6) Určenie pomeru času historických a domácich, biografických a historických;

7) Zriadenie umeleckého času a priestoru.

Poďme sa obrátiť na zváženie jednotlivých aspektov umeleckého času textu na materiál špecifických prác ("nákup a duma" A. I. HERZEN a príbeh I. A. Bunin "studená jeseň").

"Jed a duma" A. I. HERZEN: VLASTNOSTI DOSTATRNEJ ORGANIZÁCIE

V umeleckom texte je mobilný, často premenlivý a multidimenzionálny časový pohľad, sled udalostí v nej nemôže zodpovedať svojej skutočnej chronológii. Autor práce v súlade so svojimi estetickými zámermi sa rozširuje, potom "zahusťuje" čas, potom ho spomaľuje; Urýchľuje.

V umeleckej práci sa týkajú rôznych aspekt umeleckého času:doba scény (dočasná dĺžka zobrazených akcií a ich odrazu v zložení práce) a čas hlavy (ich skutočný postup), autorské práva a subjektívny čas znakov. Je prezentovaný rôzne prejavy(formy) času (domáci historický čas, osobný čas a sociálny čas). Zameranie spisovateľa alebo básnika môže byť obrázokspojené s motívovým pohybom, vývojom, tvorbou, s opozíciou prechodného a večného.

Zvláštnym záujmom je analýza dočasnej organizácie diel, v ktorej sa rôzne dočasné plány dôsledne týkajú, široká panoráma epochu je uvedená, stelesňujú určitú filozofiu histórie. Takéto diela sa vzťahuje na memoár a autobiografické epické "nákup a duma" (1852 - 1868). Toto nie je len vrchol kreativity A.I. Herzen, ale aj práca "nového formulára" (podľa definície LN Tolstója) v ňom, prvky rôznych žánrov (autobiografia "priznania, poznámky, historických kroník sú kombinované rôzne formy prezentácie a kompozitných sémantických typov reči Sú kombinované, "náhrobková pamiatka a priznania, bývalá a duma, životopis, vytváranie, udalosti a myšlienky, počuli a videli, spomienky a ... viac spomienok" (A.i. Herzen). "Najlepšie ... z kníh určených na revíziu svojho vlastného života" (YU.K. OLESHA), "nákup a Duma" - história tvorby ruskej revolučnej a jednej dočasnej histórie verejnej myšlienky o 30. \\ t -60s XIX storočia. "Sotva tam je stále memoár, takže naplnil vedomý historizmus."

Ide o výrobok, pre ktorý je charakterizovaná komplexná a dynamická dočasná organizácia, ktorá zahŕňa interakciu rôznych dočasných plánov. Princípy, ktoré sú určené autorom, ktorý si poznamenal, že jeho práca - "a s P asi v E D, o čom, o ktorých bolo tesniace spomienky na bi l okolo g, tam boli zastavené myšlienky a d M "(zvýraznenie AI HERZEN. - N. N.). V Charakterizácii tohto autora, ktorý otvára prácu, obsahuje uvedenie základných princípov časovej organizácie textu: Toto je inštalácia na subjektívnej segmentácii svojej minulosti, slobodne prijatia rôznych časových plánov, neustálym prechodom dočasných registrov; Autor's Duma "sa kombinuje s retrospektívnym, ale bez prísnej chronologickej sekvencie - príbeh o udalostiach z minulosti zahŕňa charakteristiky osôb, udalostí a faktov rôznych historických éry. Rozprávanie z minulosti je doplnené etapami reprodukcie individuálnych situácií; Príbeh o "bol" prerušený fragmentmi textu, ktorý odráža okamžitú pozíciu rozprávača v čase reči alebo obnoveného časového obdobia.

V takejto výstavbe bola práca "jednoznačne ovplyvnená metodickým princípom" Bývalej a Dum ": konečnú interakciu spoločných a súkromných, prechodov z priameho odrazu autorských práv na ich tému ilustrácie a späť."

Umelecký čas v "Bol som ..." reverzibilný(Autorom vzkriesi udalosti z minulosti), multidimo(Akcia je nasadená v rôznych časových lietadlách) a nelinecový(Príbeh o udalostiach minulosti je rozbité samosprávou, odôvodnenie, komentáre, ratingy). Referenčný bod definujúci v zmene textu dočasných plánov je mobilný a neustále sa presunie.

Time scény Práca - čas biografický"Poison", obnovený nekonzistentne, odráža hlavné fázy tvorby osobnosti autora.

Životopisný čas je založený na prierezovom obraze cesty (ciest), v symbolickej forme, ktorá predstavuje životne dôležitú cestu rozprávača, hľadajúce skutočné znalosti a prechádzajúce sériu testov. Tento tradičný priestorový obraz je implementovaný v systéme nasadených metafora a porovnaní, pravidelne sa opakuje v texte a vytváraním motívom motívom, prekonávaním seba, prechádzajúcich viacerými krokmi: Cesta, boli sme zvolení, nebolo ľahké, neopustili sme ho znova; Zranený, zlomený, kráčali sme a nikto nás neposkytol. Dosiahol som ... nie pred cieľom, ale pred miestom, kde cesta ide pod horou ...; ... Jún z väčšiny, s jeho trpieť, s jeho sutinami na ceste, berie osobu prekvapením. Presne stratené rytieri v rozprávkach, čakali sme na križovatke. Choďte doprava- stratíte koňa, ale budete za neporušený; Pôjdete doľava - kôň bude neporušený, ale zomriete sa; Choďte ďalej - každý vás opustí; Vrátite sa - to nemôže, tam pre nás cestu trávy húštiny.

Tieto tropeické série vyvíjajúce sa v texte pôsobí ako konštruktívna zložka biografického času práce a je to obrazový základ.

Reprodukovať udalosti z minulosti, hodnotiť ich ("Minulosť- nie je to zoznam korekcií ... Nie všetko je možné opraviť. Ostávaako obsadené v kovu, podrobné, nezmenené, tmavé, ako bronz. Ľudia vo všeobecnosti zabudnú len na to, čo by ste si nemali pamätať, alebo čo nerozumejú ")a refraktovanie prostredníctvom svojej následnej skúsenosti, A.I. Herzen čo najviac využíva výrazné možnosti sledovania slovesných foriem.

Situácia zobrazená v minulosti a fakty sa odhadujú rôznymi spôsobmi: niektoré z nich sú veľmi podrobne opísané, iné (najdôležitejšie pre autora v emocionálne estetických alebo ideologických termínoch), naopak, vyniknúť "close-up" , zatiaľ čo čas "zastaví" spomaľuje. Na dosiahnutie tohto estetického efektu sa používajú formy posledného času nedokonalého pohľadu formulára súčasnosti. Ak sa formy minulosti dokonale vyjadrujú obvod dôsledne nahradenia akcií, tvar nedokonalých druhov prenáša ani dynamiku udalosti, dynamiky samotnej akcie, ktorá ju predstavuje ako proces nasadenia. Vykonávanie v umeleckom texte nie je len "reprodukcia", ale aj "jemne obrazová", "opisná" funkcia, forma posledného zastavenia nedokonalého času. V texte "boli boli a dum" sa používajú ako prostriedok prideľovania "close-up" situácií alebo udalostí, obzvlášť významných pre autor (prísahu na vrabec horskej smrti otca, dátum odtalie, odchod Z Ruska, stretnutie v Turíne, smrť jeho manželky). Voľba foriem minulosti nedokonalého ako znak určitých postojov autorských práv k zobrazeniu v tomto prípade a emocionálnu expresívnu funkciu. Napríklad: Kormilitsa v Sarafan a showling sledovaný nás po I. platľa; \\ T Sonnenberg, táto zábavná postava z rokov detí, mahál Funyar- okolo nekonečného stepného snehu.

Táto vlastnosť foriem minulého nedokonalá je typická pre umeleckú reč; Je spojená s osobitnou hodnotou nedokonalých druhov zahŕňajúcich povinnú prítomnosť bodov pozorovania, retrospektívneho bodu referenčného bodu. A.I. Herzen tiež využíva expresívne možnosti formy minulosti nedokonalá s hodnotou opakovaných alebo dumpingových akcií: slúžia na typiváciu, zovšeobecnenie empirických častí a situácií. Takže, pre charakteristiky života v dome Otca, Herzen používa príjem opisu jedného dňa - opisy na základe postupného používania foriem nedokonalých druhov. Pre "bývalú a dum" je teda charakteristická pre trvalú zmenu perspektívy obrazu: Jednotlivé fakty a situácie pridelené Close-ups sú kombinované s reprodukciou dlhých procesov, periodicky opakovaných javov. Záujem o túto otázku, portrét Chaadaev postavený na prechode z osobitných pozorovaní autora pre typickú charakteristiku:

Miloval som sa na neho pozerať na neho srdce tohto pozlátkov, veterných senátorov, šedej visí a čestnej nevýznamnosti. Bez ohľadu na to, ako hustý dav, oko ho okamžite zistilo; Leto nenarušil tenký mlyn, obliekal veľmi opatrne, bledá tvár bola úplne nehybná, keď bol tichý, ako keby bol z vosku alebo z mramoru, "človek, ako lebka nahá" ... bol Stojí za desať rokov, niekde na stĺpci, na strome na boulevard, v halách a divadlách, v klube a - stelesnený veto, živé protest sa pozrel na víchok ľudí, bezvýznamne hodený okolo neho ...

Formy súčasného času na pozadí foriem z minulosti môžu tiež vykonať funkciu spomalenia času, funkcie prideľovania udalostí a javov z minulých close-up, ale na rozdiel od foriem funkcie, ktorá bola Nedokonalá v "jemne obrazovej" rekreáciu, primárne priamy čas autora skúseností spojených s momentom koncentrácie lyžickej, alebo (menej často) prenášajú hlavne situácie, opakovane opakovane opakované v minulosti a teraz zrekonštruovanú pamäť ako imaginárne:

Okenný mier a dubový hluk, kontinuálne bzučanie muchy, včely, čmeliaky ... a vôňa ... tento herbický-lesný zápach ... ktorý som hľadal toľko v Taliansku, av Anglicku, a na jar, a horúce leto a takmer nikdy nenašiel. Niekedy vonia ako oni, po skosenom sene, so širokým, pred búrkou ... A pamätajte na malé miesto pred domom ... na tráve, trojročný chlapec, ležiaci v ďateline a púpavy, medzi kobylkami, všetky druhy chrobákov a lienky, a my sami a mládež a mládež a priatelia! Sun Obec je stále veľmi teplá, nechcem ísť domov, sedíme na tráve. Ketcher demontáž huby a oženil so mnou bezdôvodne. Čo je to ako zvonček? Pre nás, čo? Dnes sobota - možno ... Troika Rolls Selo, zaklopuje na most.

Formy súčasného času v "bol ..." sú primárne spojené s subjektívnym psychologickým časom autora, jeho emocionálnou sférou, ich použitie komplikuje obraz času. Rekreácia udalostí a faktov z minulosti, novo skúseného autorom, je spojený s používaním nominatívnych návrhov av niektorých prípadoch s použitím foriem minulosti dokonalé v perfektnej hodnote. Reťazec foriem reálnych historických a nomintíntov nielenže zavrie udalosti z minulosti, ale tiež prenáša subjektívny pocit času, obnoví svoj rytmus:

Srdce bije srdce, keď som videl známe, moje rodné ulice, miesta, domy, ktoré som nevidel asi štyri roky ... Kuznetsky most, Tver Boulevard ... Tu je dom Ogarev, on bol padol nejaký obrovský kabát ruky, bol cudzinec ... Tu je pow - Duch sa zaoberá meso - nina, v rohovom okne, sviečka horí, to je jej izba, píše mi, ona si myslí o mne, sviečka je tak zábavné horenia mnelit.

Takto biografický čas práce práce je nerovnomerný a prerušovaný, je charakterizovaný hlbokou, ale pohybujúcou sa perspektívou; Rekreácia reálnych biografických faktov je kombinovaná s prenosom rôznych aspektov subjektívneho povedomia a merania času autorom.

Čas je umelecký a gramatický, ako už bolo zaznamenané, úzko súvisí, ale "Grammatics pôsobí - ako kus SMALT vo všeobecnom mozaickom obraze verbálnej práce." Umelecký čas je vytvorený všetkými prvkami textu.

Lyrický výraz, pozornosť na "MIGA" je kombinovaná v próze A.I. Herzen s konštantným typizáciou, s sociálno-analytickým prístupom k zobrazeniu. Vzhľadom k tomu, že "máme potrebnú vec, než niekde, strieľať masky a portréty," pretože "sme hrozné, aby sme sa rozpadli len okolo minulosti," kombinuje autor; "DUMA" V súčasnosti a príbeh o "bol" s portrétmi súčasníkov, pričom obnovenie chýbajúcich odkazov v obraze ERA: "Universal bez osobnosti je prázdny rozptýlenie; Ale osoba má len kompletnú realitu v rozsahu, v akom je v spoločnosti. "

Portréry súčasníkov v "boli a veci" môžu byť podmienené; Rozdeľte statické a dynamické. V kapitole III prvého objemu sa teda predstavuje portrét Nicholas I, je to statické a zdôraznené, rečové fondy zapojené do jej tvorby obsahujú spoločné sémantické znamenie "studené": načrtnuté a swung medúzy s fúzy; Krása z neho visila chladne ... ale hlavná vec - oči, bez akéhokoľvek tepla, bez akéhokoľvek milosrdenstva, zimných očí.

V opačnom prípade je v kapitole IV rovnakého objemu postavená na portrétovej charakteristike OGAREV. Opis jeho vzhľadu je sprevádzaný úvodom; Prvky prospektu spojené s budúcim hrdinom. "Ak malebný portrét je vždy tak, ako keby sa na chvíľu zastavil, potom rozpúšťadlový portrét charakterizuje osobu v" akciách a akciách "patriacich k rôznym" momentom "jeho biografie". Vytvorenie portrétu N. OGAREV v adolescencii, A.I. Herzen, zároveň nazýva charakter hrdinu v zrelosti: V ňom videný, pomazanie, čo nie je veľa,- o problémoch, na šťastí lee ..., ale pravdepodobne nie je v dave ... Súčasný smútok a extrémna pokornosť boli osevení zo sivých veľkých očí, čo naznačuje budúci rast veľkého ducha; Tak vyrastal.

Kombinácia portrétov rôznych časových bodov v opise a charakteristike hrdinov prehlbuje perspektívu pohybu práce.

Multiplicita textu dočasného hľadiska prezentovaného v štruktúre textu sa zvyšuje začlenením fragmentov denníkov, listov iných hrdinov, výňatok z literárnych diel, najmä z N. HAEV básní. Tieto prvky textu korelujú s autorským príbehom alebo automatickým popisom a sú často proti nim ako skutočné, objektívne - subjektívne, transformovaný čas. Pozri napríklad: Pravda o tej dobe, ako to bolo potom pochopené, bez umelej perspektívy, ktoré vzdialenosť dáva, bez chladenia čas, bez opraveného osvetlenia s lúče prechádzajúcimi cez rad iných udalostí, sa zachoval v notebooku času.

Životopis Autor je doplnený v prvkach biografického času iných hrdinov, zatiaľ čo A.I. Herzen Resorts na nasadenie porovnania a metafory, rekreácia času: Očrchy neskôr, roky jej vášnivého života, ale kráčali a zmizli kvet za kvetom ... presne strom je teplá zima, zachovala si lineárnu esej svoje pobočky, listy mali tienené, rušné nahé zväzky , Ale jasnejšie najväčší rast, tučné veľkosti.Opakovane používané v "minulosti ..." s hračkami, ktoré stelesňujú neúprosný čas: Veľké anglické tabuľky s ich dimenzionálnym *, hlasným spondy - tik-tak - tick-like - tick-tak ... Zdalo sa, že som jej povedal posledný štvrťrok života ...; A Spondia anglických hodín pokračovala v meranie dní, hodín, minút ... a nakoniec domeril do osudovej sekundy.

Obrázok času flepatingu v "Bola a veci", ako vidíme, je spojené s orientáciou na tradičné, často všeobecného typu porovnania a metafora, ktorý sa opakuje v texte, sú podrobené transformácii a ovplyvniť V dôsledku toho je stabilita tropeických charakteristík kombinovaná s ich konštantnou aktualizáciou.

Biografický čas v "islar a myslení" sa teda skladá z plot času na základe postupnosti autorskej minulosti a prvkami biografického času iných hrdinov, zatiaľ čo subjektívne vnímanie času rozprávača je neustále zdôrazňovaný, jeho hodnotiaci postoj k obnoveným faktam. "Autor - ako editor v kinematografii": Urýchľuje čas práce, zastavuje ho, nie vždy súvisí udalosti svojho života s chronológiou, zdôrazňuje na jednej strane tok času, na jednej strane Druhá ruka, trvanie jednotlivých epizód vzkriesenia.

Biografický čas, napriek komplexnému perspektívu, je v ňom inherentný, interpretovaný v práci A. Herzen, keď je čas súkromný, ktorý impozantný subjektivitu merania, uzavretý, ktorý má začiatok a koniec ("Všetko, čo je osobný liek ... Nechajte" minulosť a Duma "vstúpiť do osobného života a bude jeho obsah").Zapne sa v širokom prúde času spojenej s historickou érovou érov v práci. Touto cestou, uzavretý životopisný časprotihodný otvorený historický čas.Táto opozícia sa odráža v osobnostiach zloženia "bývalej a dom": "V šiestych-siedmom častiach neexistuje žiadny lyrický hrdina; Všeobecne platí, že autorský osobný, "súkromný" osud zostáva mimo znázorneného ", dominantným prvkom prejavu autora sa stáva" dumou "pôsobiacim v monologickom alebo dialógovom formulári. Jedna z popredných gramatických foriem, ktoré tieto kontexty organizujú, slúži tento čas. Ak je pre biografický čas na pozemku, "minulosť a dum" charakterizuje použitím tohto prúdu ("aktuálne autorské práva ... výsledok pohybu" pozorovacieho bodu "do jedného z momentov minulosti, scény Akcia ") Alebo skutočné historické, potom pre" Dum "a Autor's Authorts, komponenty hlavnej vrstvy historického času sú charakterizované prítomnosťou v rozšírených alebo konštantných hodnotách, ktoré pôsobia v spolupráci s formami minulého času, Rovnako ako reč skutočného priameho autora: Narozber, ako banner, ako bojový výkrik, len potom obklopený revolučným halo, keď ľudia bojujú za nezávislosť, keď je ingénsky jarmo ... vojna z roku 1812 sa výrazne rozvinula zmysel pre populárne vedomie a lásku k jeho Vlastnosť, ale vlastenectvo z roku 1812 nemal starý dodávaný slovanský charakter. Vidíme ho v Karamzine a Pushkin ...

"" Poison a Duma, "- napísal A.I. Herzen, - nie historická monografia, ale odraz histórie v človeku, náhodnena ceste. "

Život osobnosti v "ruštine a myslí" je vnímaný z určitej historickej situácie a je motivovaný. Text nastane metaforický obraz pozadia, ktorý je potom špecifikovaný, získava perspektíva a dynamika: Chcel som previesť niekoľko zvláštnych obrázkov tisíckrát, drsné portréty prevzaté z prírody ... nie je nič veľmi staré v nich ... jedno všeobecné pripojenie- alebo, lepšie, jeden spoločné nešťastie;pri pohľade na tmavo sivé pozadie sú vojaci viditeľní pod paličkami, serfs pod nečestným ... CHIBUTES, NÁPRAVA NA SIBERIU, WELLS, HOWNING TURE, HOPOVANÉHO čela, značkové tváre, prilby, epole, sultány ... Stručne povedané, Petrohrad Rusko .. chcú bežať z plátna a nemôže.

Ak je priestorový obraz cesty charakterizovaný z biografického času, potom pre prezentáciu historického času, okrem obrazu pozadia, sa pravidelne používajú obrazy mora (oceán): prvky:

Nakonfigurovaný, úprimne mladý, boli sme ľahko zdvihnutí s silnou vlnou ... a čoskoro ohromení čiaru, na ktorej sa celá séria ľudí zastavuje, sklopte si ruky, choďte späť alebo sa pozeráte okolo trupu - cez more!

V histórii je [muž] ľahšie ovplyvniť tok udalostí ... Čo sa má odlúpiť do prílivu a toku vĺn, jeho nosiče. Človek ... rastie tým, že pochopil svoju pozíciu, v riadení, ktorý hrdo pokáruje vlny s jeho loďou, nútiť bezodné priepasť, aby slúžili pri správe.

Opisovanie úlohy osobnosti v historickom procese, A.I. Herzen Resorts na množstvo metaforických korešpondencií, ktoré sú neoddeliteľne spojené s ostatnými: osoba v histórii - "loďou, vlnou a kŕmou", zatiaľ čo všetko je spojené "koncovými a začiatkami, dôvodmi a činmi". Túžba človeka "sa skontroluje v slove, obsiahnuté v obraze, zostáva v tradícii a prešla sa z storočia do storočia." Takéto pochopenie miesta človeka v historickom procese viedlo k odvolanie autora na univerzálny jazyk kultúry, hľadanie určitých "vzorcov" na vysvetlenie problémov histórie a širšie, pre klasifikáciu súkromných javov a situácií . Takéto "vzorce" v texte "bývalej a dum" je špeciálnym typom ciest charakteristických pre A.I. Herzen. Sú to metafory, porovnania, peripázy, ktoré zahŕňajú názvy historických obrázkov, literárnych hrdinov, mytologických znakov, mená historických udalostí, slová označujúce historické a kultúrne koncepty. Tieto "bodové citácie" pôsobia v texte ako metonymická náhrada holistických situácií a pozemkov. Trasy, ktoré vstúpia, slúžia na obrazové charakteristiky javov, ktorých súčasní by bol herzen, osoby a udalosti iných historických éry. Pozri napríklad: Študenti Baryshni- jacobinovci, Saint-Just In Amazon - všetko je ostré, čisto, nemilosrdne ...;[Moskva] s Ropotom a opovrhnutím, vzala ženu do stien, krv svojho manžela[Catherine II], táto dáma Macbeth bez pokánia, táto lucretia Borgia bez talianskej krvi ...

Fenomény histórie a modernosti sa porovnávajú, empirické fakty a mýty, skutočné tváre a literárne obrazy, v dôsledku toho sa situácia opísaná v práci získajú druhým plánom: prostredníctvom súkromných sa nachádza spoločné prostredníctvom jednotky - opakované, cez prechodný večný.

Pomer v štruktúre práce dvoch časových vrstiev: čas súkromného, \u200b\u200bbiografického a historického času vedie k komplikácii predmetnej organizácie textu. Autorské práva jadôsledne striedavo S. my,ktorý v rôznych kontextoch získava iný význam: naznačuje, že autor, potom na ľudí, ktorí sú k nemu blízki, potom s posilnením úlohy historického času slúži ako prostriedok pokynov na všetky generácie, národný tím alebo dokonca, širší, na Ľudský rod všeobecne:

Naše historické volanie, náš akt v skutočnosti, že sme naše sklamanie, vykúpim naše utrpenie pokorom a pokorom pred pravdou a dodať tieto generácie z týchto zármutok ...

V spojení generácií je schválená jednota ľudskej rasy, ktorej história je zastúpená autorom s neúnavnou túžbou dopredu, ktorým nemá koniec, ale implicitivá však opakovanie určitých motívov. Rovnaké opakovanie A.I. Herzen nájde v ľudskom živote, ktorého tok, ktorý z jeho pohľadu má druh rytmu:

Áno, v živote je závislosť na vracajúce sa rytmus, na opakovanie motívu; Kto nevie, ako je Dodávka blízko detstva? Stlačte, a uvidíte, že na oboch stranách plného životného štýlu, s jej vencami kvetov a tŕň, s jeho kolísku a truhly, často opakujú epochy v hlavných funkciách.

Je to historický čas, ktorý je obzvlášť dôležitý pre rozprávanie: pri vytváraní hrdinu "bývalého a dom" sa prejavuje tvorba éry, biografický čas nie je len proti historickým, ale tiež pôsobí ako jeden z jeho prejavov.

Dominantné obrazy, ktoré charakterizujú text a čas biografickej (obrazovej cesty), a čas historického (obrazu mora, prvkov), komunikovať, ich spojenie vytvorí pohyb súkromných prierezových snímok súvisiacich s nasadenie dominantného: Nepôjdem z Londýna. Nikde a nie je potrebné ... Tu pribitý a hodil vlny, takže bezohľadne sa ponáhľal, skrútil ma a všetko je mi blízko mňa.

Interakcia v texte rôznych časových plánov korelovala v práci biografického a časového historického času, "odraz histórie v človeku" - rozlišovacie črty memoáru autobiografické eposa.i. Herzen. Tieto zásady dočasnej organizácie určujú tvar textu a odrážajú sa v jazyku práce.

V 70. rokoch 20. storočia. K dnešnému dňu, výskumníci používajú tento termín v rôznych hodnotách. Vo väčšine prác sa umelecký priestor študuje v úzkom spojení s inou zložkou umeleckého sveta.

Umelecký čas a priestor

Umelecký čas a umelecký priestor sú najdôležitejšie charakteristiky umeleckého obrazu, ktorý zabezpečuje holistické vnímanie umeleckej reality a organizačného zloženia práce. Literárny poetický obraz, formálne nasadzovanie v čase (ako postupnosť textu), jeho obsah reprodukuje priestorový časový obraz sveta, navyše vo svojom symbolickom ideologickom, hodnotovom aspekte.

Vo svojej práci, spisovateľ vytvára určitý priestor, v ktorom sa akcia uskutočňuje. Tento priestor môže byť veľký, pokrývajú množstvo krajín (v cestovnom románe), alebo dokonca ísť nad rámec limitov planéty Zeme (v románoch fantastických a patriacich do romantického smeru), ale môže sa tiež zúžiť, aby úzke hranice Rovnaká izba. Priestor vytvorený autorom vo svojej práci môže mať zvláštne "geografické" vlastnosti: byť skutočné (ako v kronikách alebo historickom románe) alebo imaginárne (ako v rozprávke). Môže mať tie alebo iné vlastnosti, jeden alebo iný "organizovať" činnosť práce.

Priestorové modely

Umelecký text si môžete vybrať nasledujúce priestorové modely:

1. psychologický
2. "Reálny"
3. priestoru
4. mytologický
5. fantastický
6. virtuálny
7. priestor reminiscencie

Psychologický (Zatvorené v predmete) priestor, keď je rekonštruovaný, je ponorenie do vnútorného sveta objektu, môže byť bod pohľadu tesný, fixný, statický a pohyblivý, vysielanie dynamiky vnútorného sveta predmetu. Lokalizátory sú zvyčajne nominácie zmyslov: srdce, duša, oči a podobne (napríklad psychologický priestor je často implementovaný v textoch L. Andreev, povedzme "Red Smiech", ako aj v dielach z V. Mayakovského).

"Reálny" - geografický a spoločenský priestor, môže to byť konkrétne miesto, vytvrdené prostredie: mestský, rustikálny, prírodný. Z hľadiska môže byť ťažký, zakotvený a pohyblivý. Jedná sa o plochý lineárny priestor, ktorý môže byť nasmerovaný a nesmerný, horizontálne obmedzený a otvorený, úzky a vzdialený (napríklad Moskva a St. Petersburg v Roman-Epopea L.N. Tolstójskej "vojne a mieru").

Priestoru, ktorý je charakterizovaný vertikálnou orientáciou, je vzdialenosť pre osobu s priestorom naplneným voľným a nezávislým ľudským telom (Sun, Mesiac, hviezdy a iné) (napríklad I. Efremov "Andromeda Nebula").

Mytologický priestor Zodpovedajúce, spiritualizované a efektívne heterogénne. Nie je to dokonalé, abstraktné, prázdne, nemajú predchádzajúce veci, jeho plnenie a opak tradí ich. Je vždy naplnený a vždy milovaný; Mimo nej neexistuje. V archaickom modeli sveta sa osobitná pozornosť venuje "zlým" priestorom (bažina, les, roklina, vidlice ciest, križovatka). Často, špeciálne objekty označujú prechod na tieto nepriaznivé miesta alebo ich neutralizovať (napríklad to bolo verilo, že nečistý výkon nemôže ísť do kostola). Vo veľkých umeleckých dielach z "božskej komédie" Dante na "Faust" i.v. Goethe, "Dead Souls" N.V. Gogol alebo "zločin a trest" f.m. Dostoevsky celkom jasne zistí stopy mytopoetickej koncepcie priestoru. Navyše, skutočný a sebestačný priestor v umeleckej práci (najmä v spisovateľoch s výkonným archetypickým základom) sa zvyčajne vzťahuje na mytopoetický priestor s členmi komponentov, ktoré sú charakteristické pre IT a sémantiku svojich častí.

Fantastický priestor Vyplnené nereálne z vedeckého hľadiska a z hľadiska obyčajných tvorov vedomia a udalostí. To môže mať horizontálnu aj vertikálnu lineárnu organizáciu, toto je priestor niekoho iného pre osobu. Tento typ priestoru je žánr-tvarovanie, v dôsledku čoho sa fantastická literatúra rozlišuje do samostatného žánru, ale tento typ priestoru sa nachádza aj v literárnych a umeleckých diel, ktoré nemôžu byť jednoznačne pripísané fikciám, pretože rozmanitosť Formy prejavovania fantastických motivátov a rôznorodosť jeho umeleckého porozumenia (napríklad "Stredozemného mora" v Trilogii J.R. R. Tolkina "Pán prsteňov").

Literárny pohľad virtuálny priestor Začína na konci dvadsiateho storočia s príchodom k životu počítača počítača a prichádza do popisu hrdinov, akcií a virtuálneho entourage počítačových hier. Lokalizátor textu tohto typu priestoru je popis toho, čo sa deje na obrazovke monitora. V súlade s umeleckými dielami je tento typ priestoru kombinovaný so skutočným alebo mytologickým. Živým príkladom významu tohto typu priestoru pre umelecký text je príbeh V. Pelevine "Prince of Mamurn", estetické úlohy, v ktorých sú vyriešené opisom známej počítačovej hry "Prince".

Priestor reminiscencie (z Lat. Reminiscentia - "fenomén, ktorý vedie k porovnaniu s čímkoľvek", "Otzvuk inej práce v poézii, hudbe a iných veciach") navrhuje ako hrdinovia známych osôb alebo znakov klasických diel a miesto akcie Môže byť akýkoľvek, pretože pravidlo je v porovnaní s údajným čitateľom, na druhej strane, s "spoliehaním sa" združenia, "ťahanie" za týmito menami. Taký, napríklad báseň I. Brodsky "Prezentácia", v ktorej fantazmagorická séria slávnych osôb pochoduje štandardné združenia na dlhú dobu v halo a priestor je spojka ("referencia") sovietskych časov.

"Philologický" priestor môže byť považovaný za "filologický" priestor, keď to, čo sa deje v umeleckej práci "označuje" metaforu alebo idiome, "zvyšovanie" všetkých svojich možných hodnôt, ako napríklad idiom "od nečistôt v Princes ", implementácia na začiatku románu modernej prozaika M. predpoklad", kde nie sme, "hrá v budúcnosti poslednú úlohu pri organizovaní umeleckého priestoru.

Vyhradené modely literárnych a umeleckých priestorov sa navzájom nepopierajú a najčastejšie v holistickom umeleckom texte interact, interpenetr, kombinovať, navzájom sa dopĺňať.

Literatúra:

1. PROKOFIEV, V.YU., Poytina, YU.G. Analýza umeleckého textu v aspekte jeho priestorových charakteristík: Workshop pre študentov umeleckého umenia v špeciálnej 052700 - knižničné informácie / V.YU. Prokofiev, yu.g. Puffin. - Orenburg, 2006.
2. Rodnyanskaya, i.b. Umelecký čas a umelecký priestor // literárny encyklopédový slovník. - M., 1987. - P. 487-489.
3. Likhachev, D.S. Poetika umeleckého priestoru // D.S. Likhachev. Historické básne ruskej literatúry. - Petrohrad: Vydavateľstvo "ALETIA", 2001. - p. 129.

Ak chcete vytvoriť hlboké (zmysluplné) rozdiely medzi umeleckým a needukačným textom, môžete odkazovať na prezentáciu týchto kategórií ako čas a priestor. Špecifickosťou je zrejmé, niet divu, že vo filológii sú tiež zodpovedajúce pojmy: umelecký čas a umelecký priestor.

Je známe, že pocit času pre osobu v rôznych obdobiach svojho života je subjektívny: môže sa natiahnuť alebo zmenšovať. Takáto subjektivita pocitov je inak používaná autormi umeleckých textov: moment môže trvať dlho alebo zostať vôbec a vysoké časové obdobia - zmizne cez noc. Umelecký čas je postupnosť v opise udalostí, subjektívne vnímaná. Takéto vnímanie času sa stáva jednou z formy obrazu s realitou, keď dočasné perspektívne zmeny zo strany autora. Okrem toho, dočasná perspektíva sa môže posunúť, ktorý uplynul ako prítomný, a budúcnosť, ktorá sa má objaviť ako minulosť atď.

Napríklad v básni K. Simonov "čakať na mňa", subjektívne transfery sa používajú v čase: zmysel čakania sa prenesie do plánu minulosti. Začiatok básne je postavený ako opakované odvolanie čakať (čakať na mňa, a vrátim sa, počkajte veľmi veľa. Počkaj, kedy ...). Toto je "čaká, kedy" a len "čakať" opakuje desaťkrát. Prospekt na budúcnosť je naplánovaná, ešte nie je dosiahnutá. Avšak, na konci báseň je vyhlásenie o udalostiach, ako je dosiahnuté:

Počkaj na mňa a ja sa vrátim
Všetky úmrtia zavolali.
Kto na mňa nečakal, nech ho nechal
Povedal: "LUCKY".
Nechápem, že na nich nečakali
Ako medzi požiarom
Jeho očakávania
Zachránil si ma.
Ako som prežil, budeme vedieť
Len my sme s vami -
Len si vedel, ako čakať
Ako nikto iný.

Takže vyhliadky budúcnosti sa náhle prerušila a téma "počkaj a budem späť" sa ukázalo byť schválené v dôsledku tohto očakávania daného vo formách minulého času: šťastie, zachránil, prežili, vedel, ako čakať. Použitie kategórie času, teda stala určitou recepciou zloženia a subjektivita pri predložení dočasného plánu ovplyvnila skutočnosť, že čakanie sa do minulosti posunulo. Takéto posunutie umožňuje cítiť dôveru vo výsledok udalostí, budúcnosť je vopred určená, nevyhnutne.

Kategória času v umeleckom texte je tiež komplikovaná biblozónami - to je čas rozprávania a času udalosti. Preto sú časové posuny dosť prirodzené. Vymazané udalosti môžu byť zobrazené tak, ako priamo vyskytujú, napríklad v rekreácii charakteru. Dočasné rozdelenie - obvyklé prijímanie príbehu, v ktorom sa príbehy rôznych osôb pretínajú, vrátane skutočného autora textu.

Ale toto rozdelenie je možné bez zasahovania s postavami v pokrytí minulých a skutočných udalostí. Napríklad, v "poslednej jar" I. BUNIN je epizóda-obrázok, ktorý bol čerpaný autorom:

Nie, už jar.

Dnes sme išli znova. A celá cesta bola tichá - hmla a jarná dorm. Neexistuje žiadne slnko, ale za hmlom je už veľa jarných svetiel a polia sú tak biele, čo je ťažké sledovať. Bezvýhradné, kučeravé lesy Lilac sú sotva nakreslené.

V blízkosti obce prešiel cestnou cestou v žltej teľacej bunde, s pištoľou. Veľmi divoké zvieratá. Pozrel som sa na nás, nie pokloniť sa a išiel rovno na sneh, na tmavší v dutej rybárskej línii. Puška je krátka, s orezanými kmeňami a domácimi liatrou maľbou Sirik. Zadný je ľahostajný k veľkému dvore.

Dokonca aj červené drevo držanie pozdĺž cesty, zo snehu, vo viac ako; Ale jar, pružina. Franvenent dorms, sedieť na zasnežených nulových pilótoch, roztrúsené nad ihriskom, Haasting, jemne sa zlúčiť so snehom a hmlou, so všetkými týmto hrubým, mäkkým a ľahkým bielym, než plné šťastný Forerunner World.

Rozprávač tu hovorí o minulosti (aj keď takmer tmavý - teraz) výlet. Avšak, bez povšimnutia, nenápadné rozprávanie je preložené do plánu tohto plánu. Picture-udalosť minulosti sa opäť objaví pred očami a, akoby zmrazenie imobilitou. Čas zastavený.

Priestor je rovnako ako čas, vôľou autora, môže posunúť. Umelecký priestor je vytvorený aplikovaním uhla obrazu; To sa deje v dôsledku mentálnej zmeny v mieste, kde sa vykonáva pozorovanie: spoločný, malý plán sa nahrádza veľkými a naopak.

Ak si napríklad užívajte báseň M.YU. Lermontov "plachta" a zvážiť ho z hľadiska priestorových pocitov, ukázalo sa, že ďaleko a blízko v jednom bode: najprv sa plachta vidí vo veľkej vzdialenosti, je to dokonca slabo odlíšiteľné kvôli hmlu (v blízkosti hmla by nebolela).

Biela plachta Lonely
V hmle morskej modrej! ..

(Mimochodom, v počiatočnej verzii odľahlosti pozorovanej položky, bola priamo povedané: Belleet Sail Remote.)

Hrať vlny - vietor je zvýšený,
A stožiar ohýba a skrýva ...

V hmlistickej vzdialenosti by bolo ťažké odlíšiť detaily plachetnice, a ešte viac, takže zistite, ako je stožiar zlomený, a počúva, ako to vrství. A konečne, na konci básne, spolu s autorom sme sa presťahovali do samotného plachetnice, inak nemohli vidieť, čo bolo pod ním a nad ním:

Pod ňou prúd svetla lasury,
Nad ním Ray Sun Golden ...

Obraz je tak výrazne zväčšený a je rozšírený v súvislosti s týmto detailom obrázku.

V umeleckom texte môžu byť priestorové koncepty všeobecne konvertovať v koncepte iného plánu. Podľa M.YU. Lotman, umelecký priestor je model sveta tohto autora vyjadrený v jazyku svojich priestorových reprezentácií.

Priestorové koncepty v kreatívnom, umeleckom kontexte môže byť externý, verbálne, ale prenášajúci iný obsah, nie priestorový. Napríklad pre B. Pasternak "Horizont" - to je dočasná koncepcia (budúcnosť), a emocionálne odhadované (šťastie) a mytologická "cesta na oblohu" (tj k tvorivosti). Horizont je miesto, kde je pôda konverguje s oblohou, alebo neba "vyjde" na zem, potom je básnik inšpirovaný, zažíva kreatívnu radosť. To znamená, že to nie je skutočný horizont ako priestorový koncept, ale niečo iné súvisiace so stavom lyrického hrdinu, a v tomto prípade sa môže posunúť a obrátiť sa veľmi blízko:

V búrke Lilac očí a trávnikov
A vonia surového záchranného horizontu, -
Vanky, to znamená veľmi blízko ...

Priestor a čas sú hlavné formy bytia, života, práve ako taká realita, ktoré sú zrekonštruované v textoch nečakaného, \u200b\u200bnajmä vo vedeckých a umeleckých textoch, ktoré môžu transformovať, presunúť jeden do druhého.

A. Voznesensky napísal:
Aký asymetrický čas!
Posledné minúty - kratšie,
Posledné oddelenie je dlhšie.

Časová kategória má osobitnú formu vyjadrenia nielen v umeleckom texte. Eldly Text je tiež pozoruhodný "jeho postoj" v čase. Texty, ako sú legislatívne, poučné, odkazy, sú zamerané na "najbližšie" vyjadrenie myslenia. Sloveso, ktoré sa tu používajú, neznamená, že sú určené na to, aby znamenali najmä formy súčasnosti prenášajú hodnotu stálosti funkcie, vlastnosti alebo stálosti akcie. Takéto hodnoty sa odrazili zo špecifických slovesných foriem. Čas tu nie je vôbec. To je napríklad opisný materiál dodávaný v encyklopédiách:

SOCYA. Coyuka vyniká v "čiernej rodine" lopatky krásy Motley Plumage. Toto je veľmi inteligentný, pohyblivý a šokujúci lesný vták. Po závemysní osoby alebo predátorskej šelmy, vždy vyvoláva hluk a jej hlasné výkriky "Gee-Gee-Gee" šíri lesom. Na otvorených priestoroch sa Coyuka pohybuje pomaly a tvrdo. V lese sa obratne letí z pobočky do pobočky, zo stromu na strome, labby medzi nimi. Na zemi ťahy skoky<...>.

Iba počas hniezdnej cievky, bez ohľadu na to, ako môžete počuť svoje výkriky, nie viditeľné lietanie alebo lezenie vtákov všade. Lietanie Coyki \u200b\u200bv tomto čase ticho, skrýva sa za pobočkami a sú bez povšimnutia do hniezda.

Po odchode kurčiat, na konci mája - v júni, vtipy idú do malých stávok a opäť roaming v lese (encyklopédia pre deti. T. 2).

Inštruktívny typ textu (napríklad na predpis, odporúčanie) je založené úplne v jazykovom stereotype, kde sú časové hodnoty úplne odstránené: mala by byť spracovaná z ...; Musí byť na pamäti ...; Je potrebné uviesť ...; Odporúčané ...; atď.

Je zvláštne pre používanie verbálnych foriem času a vo vedeckom texte, napríklad: "udalosť je určená miestom, kde sa to stalo, a čas, keď sa to stalo. Je to často užitočné z dôvodov viditeľnosti používať imaginárny štvordimenzionálny priestor ... V tomto priestore je udalosť zobrazená bodom. Tieto body sa nazývajú WorldWinds "(LD Landau, E.M. Liftshitz. Teória poľa). Slovesné formy času označujú taký text na hodnotu stálosti.

Takže, umelecké a neškodné texty, aj keď sú sekvenciami vyhlásení zjednotených v jednotke interpretácie a fragmentov, v podstate ich zásadne rozlišuje - funkčne štrukturálne, komunitrálne. Dokonca aj sémantické "správanie" slov v umeleckom a nezákonnom kontexte je iné. V nekvalifikovaných textoch sa slovo zameriava na vyjadrenie nominatívnej a predmetnej hodnoty a pre jednoznačnosť, zatiaľ čo v umeleckom texte existuje aktualizácia skrytých významov slova vytvorenie novej vízie sveta a jeho hodnotenie, multi -Vybnosť, sémantické prírastky. Eldly Text je zameraný na úvahy o reality, striktne obmedzené zákonmi logického kauzality, umeleckého textu, ktorý patrí do umenia, je bez týchto obmedzení.

Umelecký a nepríjemný text bude zásadne odlišný a ich orientácia na osobnosti riaditeľa, jeho emocionálnej a intelektuálnej štruktúry. Umelecký text je primárne ovplyvňuje emocionálny systém (duše), je spojený s osobnými pocitmi čitateľa - teda výraznosť, emotivita, nálada na empatiu; Eldly Text Apeltuje viac na myseľ, intelektuálny systém osobnosti je teda neutralita výrazu a oddelenie z osobnosti-emocionálneho princípu.

Spisovateľ "odráža skutočnú priestorovú komunikáciu v práci, ktorú vytvorili, buduje svoje vlastné, vnímavé, vytvorenie a nové - koncepčné - priestor, ktorý sa stáva formou autora autora."

Umelecký priestor je jedným z foriem estetickej reality autorom. Ide o dialektickú jednotu rozporov: na základe cieľa vzťah priestorových charakteristík (skutočný alebo možný), je subjektívny, je to nekonečne a zároveň samozrejme.

V texte sa zobrazenie, transformované a spoločná povaha je vlastnosti reálneho priestoru: dĺžka, kontinuita-prerušenie, trojrozmerné - a súkromné \u200b\u200bvlastnosti IT: tvar, miesto, vzdialenosť, hranice medzi rôznymi systémami. V konkrétnom produkte sa môže hrať aj jedna z vlastností priestoru a konkrétne, pozri napríklad geometrizáciu mestského priestoru v Roman A. Petersburgu "a používanie obrázkov spojených s označením diskrétnych geometrických objektov (CUBE, Square, ParaloPed, Line atď.): Tam, domy sa zlúčili s kociek na rovinný, viacpodlažný rad ...

Inšpirácia zvládla dušu senátora, keď je linka Nevského rezané lakované kocky: Domové číslovanie bolo viditeľné tam ...

Priestorové charakteristiky udalostí vypracovaných v texte sú refrakcie prostredníctvom hranolu vnímania autora (rozprávač, znak).

V umeleckom texte sa podľa toho líši priestor rozprávača (rozprávač) a priestoru znakov. Ich interakcia robí umelecký priestor celého produktu s multidimenzionálnym, odmerným a zbaveným jednotnosti, zároveň dominantný, pokiaľ ide o vytvorenie integrity textu a jeho vnútorná jednota zostáva priestorom rozprávača, mobility hľadiska ktoré vám umožní kombinovať rôzne uhly pohľadu a obrázkov.

Obraz umeleckého priestoru môže nosiť iný charakter v závislosti od toho, ktorý model sveta (čas a priestor) existuje s spisovateľom alebo básnikom.

Umelecký priestor je neoddeliteľne spojený s umeleckými časmi.

Vzájomný čas a priestor v umeleckom texte je vyjadrený v nasledujúcich hlavných aspektoch:

dve simultánne situácie sú zobrazené v práci, ako je priestorovo rozbité, spojené (pozri napríklad "Haji Murat" L.N. Tolstoy, "biela stráž" M. Bulgakov);

priestorový bod pohľadu pozorovateľa (znak alebo rozprávač) je súčasne časom časového hľadiska, zatiaľ čo optický bod pohľadu môže byť statický aj pohyblivý (dynamický): ... Tak som úplne dostal do vôle, most sa pohyboval, vzrástol na bariéru- A kameň, opustená cesta sa pozrela do očí, nejasne whitizer a úteku a nekonečnú vzdialenosť ...(I.A. BUNIN. SUKHODOL);

Časový posun je zvyčajne priestorový posun (teda prechod na súčasného rozprávača v "ŽIVOTNOM ARZEENYEV" I.A. BUNIN je sprevádzaný ostrým posunu priestorovej polohy: Celý život odvtedy prešiel. Rusko, Eagle, Jar ... a tu, Francúzsko, Južné, Stredomorské zimné dni. My ... už dlho boli v krajine niekoho iného) "

Časový zdvih je sprevádzaný kompresiou priestoru (pozri napríklad romány F.M. Dostoevsky);

naopak, spomalenie času môže byť sprevádzané rozšírením priestoru, napríklad podrobné opisy priestorových súradníc, miest, interiéru atď.; Čas časového času sa prenáša zmenou priestorových charakteristík: "Časové časy sú odhalené vo vesmíre, a priestor je rozumný a meraný časom. Tak, v príbehu A.M. Gorky "detstvo", v texte, z ktorých existujú takmer žiadne špecifické časové sadzby (dátumy, presné odpočítavanie, príznaky historického času), pohyb času sa odráža v priestorovom pohybe hrdinu, jeho míľniky slúžia na pohyb z Astrakhan Nižný a potom cestovať z jedného domu do druhého, Westway: Na jar sa strýko rozdelil ... a dedko si kúpil veľký zaujímavý dom na ihrisku; Dedko neočakávane predal dom kupujúcemu, kúpil inú, pozdĺž káblovej ulice;

7) Niektoré a rovnaké rečové nástroje môžu tiež vyjadriť dočasné a priestorové charakteristiky, pozri napríklad: ... sľúbili napísať, nikdy napísali, Rusko začalo navždy, začal Rusko, odkazy, voda do rána zmrazená v vedre, deti vyrastali zdravé, parník v Yenisei utiekol svetlý júnový deň, a potom bol Peter, byt na ligreese , davy ľudí na nádvorí TAURRY, potom predná strana bola tri roky, vozne, zhromaždenia, spájkovanie chleba, Moskva, "Alpine Goat", potom Nestrovsky, hlad, divadlá, práca v knihe Expedícia ...(Y. Trifonov. Bol tam letný poludnie).

Na implementáciu motívového pohybu času sa pravidelne používa metafory a porovnania, ktoré obsahujú priestorové obrazy, pozri napríklad: Vyrastanie dlhého rebríka z dní, ktoré nemožno povedať: "žil". Prešli blízko, sotva zaistili ramená, a v noci ... to bolo jasne viditeľné: Zigzag kráčal všetky rovnaké, ploché kroky(S.N. Sergeev-ceny. Babayev)

Povedomie o prepojení časového času umožnilo zvýrazniť kategóriu Chronotopu, ktorá odráža ich jednotu. "Základný vzťah dočasných a priestorových vzťahov, umelecsky zvládol v literatúre, napísal mm. BAKHTIN, - zavoláme chronotop (čo znamená v doslovnom preklade "čas - priestor") ". Z hľadiska M.M. BAKHTINA, Chronotop je formálne zmysluplná kategória, ktorá má "podstatnú žánrovú hodnotu ... Chronotop ako formálne zmysluplná kategória určuje (do značnej miery) a obraz osoby v literatúre." Chronotop má špecifickú štruktúru: motívy tvoriace plot sú na svojej základni - stretnutie, oddelenie atď. Odvolanie na kategóriu chronotopu nám umožňuje vytvoriť určitú typológiu spatio-časových charakteristík, ktoré sú súčasťou tematických žánrov: sa líšia napríklad idylickým chronotopom, ktorý je charakterizovaný jednou jednotkou miesta, rytmickej cyklickosti času, pripevnenia života na miesto - natívny domov atď., A dobrodružného chronotopu, pre ktoré je charakteristické široké priestorové pozadie a čas ". Umelecký priestor, ako je umelecký čas, je historicky premenlivý, čo sa odráža v zmene chronotopov a je spojená s mení koncept priestoru.

Napríklad v XX storočí. Relatívne stabilný predmet-priestorový koncept je nahradený nestabilnou (pozri napríklad impresionistickú plynulosť priestoru). Kompletné experimentovanie v priebehu času je doplnené ako tučné experimentovanie s priestorom. Takže romány "jedného dňa" často zodpovedajú romálom "uzavretého priestoru". V texte je možné súčasne kombinovať priestorový pohľad na zobrazenie "z vtáčej letu" a lokusu so špecifickou pozíciou. Interakcia časových plánov je kombinovaná s úmyselnou priestorovou neistotou. Spisovatelia sa často obracajú na deformáciu priestoru, ktorá sa odráža v osobitnom charaktere rečových fondov. Napríklad v románe K. Simona "Flámsko Roads", odstránenie presných časových a priestorových charakteristík je spojené s odmietnutím osobných foriem slovesa a náhradu za ich tvary súčasného času. Komplikácia naratívnej štruktúry určuje multiplikáciu priestorových hľadísk v jednom produkte a ich interakciu (pozri napríklad diela M. Bulgakov, Yu. Dombrovsky a kol.).

Zároveň v literatúre XX storočia. Záujmy Záujem o mytopoetické obrazy a mytopoetický model miesta vesmíru (pozri napríklad poéziu A. Blok, Poézia a próza A. Biela, pracuje V. Klebnikov). Tak, "zmeny v koncepcii časového priestoru vo vede av ľudskom svetonázore sú neoddeliteľne spojené s charakterom priestorového dočasného kontinua v dielach literatúry a typy obrázkov, ktoré stelesňujú čas a priestor."

Reprodukcia priestoru v texte je určená aj literárnym smerom, na ktorý autor vlastní: pre naturalizmus, napríklad, snaží sa vytvoriť dojem skutočných aktivít, sa vyznačuje podrobnými opismi rôznych miestnych obyvateľov: ulice, štvorcov, domov atď. .

Pozrime sa teraz na metódu opisu priestorových vzťahov v umeleckom texte.

A.F. Tapina navrhuje zohľadniť, že analýza priestorových vzťahov v umeleckej práci znamená:

identifikácia povahy týchto pozícií (dynamické - statické; na vrchole, z "letu vtákov", atď.) v ich súvislosti s časovým hľadímom;

stanovenie hlavných priestorových charakteristík práce (miesto konania a jeho zmena, presunúť znak, typ priestoru atď.);

zváženie hlavných priestorových snímok práce;

charakteristika rečových fondov vyjadrujúce priestorové vzťahy. Ten, prirodzene zodpovedá všetkým možným štádiám analýzy, ktorá je uvedená vyššie, a robí z nich základ.