Egyptská socha starovekého kráľovstva. Socha starovekého Egypta

Egyptská socha starovekého kráľovstva. Socha starovekého Egypta
Egyptská socha starovekého kráľovstva. Socha starovekého Egypta

Socha starovekého Egypta

Socha starovekého Egypta - jeden z najvýraznejších a prísne kanonicky rozvinutých oblastí umenia starovekého Egypta. Socha bola vytvorená a vyvinutá, aby predložila staroveký egyptských bohov, faraónov, kráľov a kráľovien vo fyzickej forme. Tam bolo tiež veľa obrázkov KA v hroboch obyčajných Egypťanov, väčšinou zo stromu, niektoré z nich sú zachované. Sochy bohov a faraónov boli založené na univerzálnej revízii spravidla na otvorených priestoroch a mimo chrámov. Veľký spinx v Gíze sa už neopakuje v prirodzenej hodnote, ale uličky zo znížených kópií sphydrixov a iných zvierat sa stali nepostrádateľným atribútom mnohých chrámových komplexov. Najsvätejší obraz Boha bol v chráme, v oltárskej časti, spravidla, v lodi alebo Barcoch, zvyčajne z drahých kovov, však žiadny takýto obraz nebol zachovaný. Obrovské množstvo vyrezávaných figúrkov prežilo - od postavy bohov k hračky a jedlám. Takéto čísla boli vyrobené nielen z dreva, ale aj z alabaster, drahšieho materiálu. Drevené obrazy otrokov, zvierat a majetku sa uchovávajú v hrobkách na sprevádzanie mŕtvych v posmrtnom živote.

Sochy spravidla si zachovávajú pôvodný tvar kamenného bloku alebo kusu dreva, z ktorého je vyrezané. V tradičnom stave sediacich zápisov sa často zistilo podobnosť s formou pyramídy (kubická socha).

Tam bol veľmi prísny kánon o stvorení starovekej egyptskej sochy: Farba tela človeka mala byť tmavšia ako farby tela ženy, ruky sediacich mužov by mali byť len na kolenách. Tam boli určité pravidlá pre obraz egyptských bohov: Takže Boh Morave by mal byť zobrazený z hlavy Sokol, Boh mŕtvych Anubis - s hlavou Shakala. Všetky sochy boli vytvorené na tomto Canon a nasledovné bolo tak prísne, že takmer trojnásť história existencie starovekého Egypta, nepodliehala zmenám.

Socha raného kráľovstva

Socha včasného skúšobného obdobia sa koná najmä z troch veľkých centier, kde sa chrámy nachádzali - ona, ABIDOS a Coptos. Sochy slúžili ako predmet uctievania, spáchania obradov a mali destináciu oddanosti. Veľká skupina pamiatok bola spojená s obradom "cheb-sed" - rituál aktualizácie fyzickej sily faraóna. Tento typ obsahuje druhy sedenia a dosahuje údaje kráľa vykonávaného v okrúhlom sochárstve a úľave, ako aj obraz jeho rituálny beh - charakteristické výlučne pre kompozície v reliéfe.

Zoznam pamiatok Cheb-Sedna patrí Socha Pharaoh Hassene, ktorá predstavuje trón v rituálnom oblečení. Táto socha označuje zlepšenie technických techník: postava má pravé proporcie a je modelovaný volumetrický. Tu už identifikoval hlavné črty štýlu - monumentárnosť tvaru, prednej časti kompozície. Mobilita sochy napísaná v obdĺžnikovom bloku trónu, priame čiary prevládajú v obryse obrázku. Hashemová tvár je portrétne, aj keď je to veľmi idealizovaná. Upozorňuje na formuláciu oka na obežnej dráhe s konvexným očným jablkom. Táto technika bola aplikovaná na celú skupinu pamiatok tej doby, ktorá je charakteristickou štylistickou znakom portrétov raného kráľovstva. V tom istom období sa zriaďuje dynamické obdobie, ktoré stoja pri celom raste (staroveký Egypt) a dynastické obdobie]] je horšie v plastoch prvého kráľovstva k správnemu prenosu pomerov ľudského tela.

Socha starovekého kráľovstva

Socha kaAAER ("vidiecke staršie"). Múzeum v Káhire. Egypt.

Socha stredného kráľovstva

Významné zmeny sochy sa vyskytujú v Strednom kráľovstve, čo je vo veľkej miere kvôli prítomnosti a kreatívnej rivalifikácii mnohých miestnych škôl, ktoré boli nezávislé počas obdobia rozpadu. Od času dynastie XII, širšie použitie (a podľa toho sú vyrobené vo veľkých množstvách) rituálne sochy: Teraz sú inštalované nielen v hrobkách, ale aj v chrámoch. Medzi nimi stále dominujú obrazy spojené s obradom cheb-sed (rituálne oživenie vitality faraóna). Prvá etapa obradu bola spojená so symbolicky zabitím staršieho pána a bola spáchaná nad jeho sochou, ktorá pripomenula zloženie kanonických obrázkov a sôch sarkofágu. Tento typ obsahuje sochu cheb-sedna mentukotepa-neckepetra, znázorňujúci faraonu v zdôraznenej póze s rukami prekríženými na jeho hrudi. Štýl sa vyznačuje veľkou časťou dohovoru a zovšeobecnenie, ako celok typický pre sochárske pamiatky začiatku éry. V budúcnosti, sochárstvo príde na jemnejšie modelovanie jednotlivcov a väčšie plastové rozpadnutie: predtým, ako sa to všetko prejavuje v ženských portrétoch a obrazoch jednotlivcov.

Postupom času sa mení ikonografia králi. V čase dynastie XII je myšlienka božskej sily faraóna horšia ako miesto v obrazoch pretrvávajúcich pokusov o prenášať ľudskú osobnosť. Krvavá socha s oficiálnymi témami spadá v čase vlády SENUSERT III, ktorá bola zobrazená vo všetkých vekových kategóriách - od detí na zrelú. Najlepšie z týchto obrázkov sú obsidiánsky vedúci sensesont III a sochárskych portrétov svojho syna AMENHEMETE III. Originálne zistenie majstrov miestnych škôl možno považovať za typ kubickej sochy - obraz predmetu uzatvorenej v monolitickom kamennom bloku.

Umenie Stredného kráľovstva - éra prosperujúcej plastov malých foriem spojených pre väčšinu z nich je stále s pohrebným kultom a jeho obradmi (kúpanie na pešej, prináša obetné dary atď.). Sochy boli vyrezané z dreva, pokryté pôdou a podpísali. Celé multifunkčné kompozície boli často vytvorené v okrúhlom sochárstve (rovnako ako to bolo prijaté v reliéfoch starovekého kráľovstva).

Socha nového kráľovstva

V odbore Nového kráľovstva sa objaví portrét sochárskeho skupiny, najmä obraz manželského páru.

Nové kvality získavajú umenie úľavy. Niektoré žánre literatúry, ktoré dostali širokú škálu literatúry, ktorí dostali širokú distribúciu širokej distribúcie v ére nového kráľovstva, sú pozoruhodné pre túto umeleckú oblasť. Hymny, vojenské kroniky, Láska texty. Často sú texty, zvetrané v týchto žánrov spojené s reliéfnymi kompozíciami v chrámoch a hrobkách. V reliéfoch chrámov ventilátora je zvýšenie dekorácie, voľné variácie zariadenia BAS-reliéfu a vysokej reliéf v kombinácii s farebnými maľbami. Taká je portrét Amehotep III z hrobky Heemchta, ktorý kombinuje rozdielnu výšku úľavy av tejto súvislosti je inovatívna práca. Reliéfy sa stále nachádzajú na registroch, čo vám umožní vytvoriť naratívne cykly obrovského územného rozsahu.

AMARN

Umenie obdobia Amarn sa vyznačuje nádhernou originalitou, ktorá nasleduje predovšetkým z povahy nového svetonázoru. Najneobvyklejším faktom je odmietnuť prísne idealizované, posvätné pochopenie obrazu faraonu. Nový štýl sa prejavil aj v Kolossios AmenHotep IV inštalovaný v chráme Uton v Carnac. Tieto sochy sú nielen typické kanonické techniky monumentálneho umenia, ale aj nové pochopenie portrétu, ktoré teraz požadovali spoľahlivý prenos vzhľadu faraóna až po charakteristické vlastnosti štruktúry tela. Kritériom verenia bolo druhom protestu proti bývalému oficiálnemu umeniu, takže slovo "maat" je naplnené špeciálnym významom - pravda. Obrazy Ehntaon - zvedavý príklad kombinácie spoľahlivosti s požiadavkou marginálnej všeobecnosti a predpisov, ktoré sú obsiahnuté na egyptské umenie. Tvar pána faraóna, nezvyčajne predĺžená tvár, tenké ruky a úzka brada - všetky tieto funkcie sú starostlivo zachované a odrážajú sa v novej tradícii, ale všetky vizuálne techniky boli upevnené na špeciálnych vzorkách - sochárske modely.

Charakteristické techniky faraóna boli distribuované členom svojej rodiny. Frank inovácia bola obrazom obrázkov úplne do profilu, ktorá nebola povolená egyptským Canonom predtým. Novinka bola skutočnosť ochrany v portréte etnických vlastností: ako je hlava hlavy hlavy matky faraóna a sklovitej paste. Intímny lyrický začiatok sa prejavuje v Amannom reliéfoch vykonávaných prírodnými plastmi a neobsahuje kanonické čelné obrazy.

Vyvrcholenie vývoja vizuálneho umenia sa správne uvažuje o práci sochármi dielní. Vlastnia dobre známa polychrómová hlava kráľovnej nefertiti v Blue Tiara. Spolu s dokončenými dielami v vykopách sochárskych workshopov, mnoho omietkových masiek, ktoré slúžili modely.

Socha neskorého kráľovstva

Poznámky


Nadácia Wikimedia. 2010.

Sledujte, čo je "sochárstvo starovekého Egypta" v iných slovníkoch:

    Umenie stavu umiestneného v dolnom priebehu p. Neil (Severná východná Afrika), kde vznikla jedna z najstarších ohľadoch civilizácie. V histórii starovekého egyptského umenia sa rozlišujú nasledujúce obdobia: staroveké kráľovstvo (31-22 storočí. Bc), ... ... Umelecká encyklopédia.

    História starovekého Egyptského denného obdobia · ... Wikipédia

    Ramesseum ... Wikipedia

    Obsah 1 staroveký egyptský písanie, literatúra a mytológia 1.1 písanie ... Wikipedia

    História starovekého Egyptského denného obdobia dynastické obdobie Predčasné kráľovstvo Staré kráľovstvo Prvé prechodné obdobie Stredné kráľovstvo druhé perie ... Wikipedia

Podrobnosti Kategória: Výtvarné umenie a architektúra starovekých národov zverejnených 21. decembra 2015 10:46 videnia: 8850

Umenie starovekého Egypta je rozdelené do troch období:

Umenie starovekého kráľovstva, umenie Stredného kráľovstva a umenie nového kráľovstva. V každom z týchto období bol vyvinutý jeho vlastný štýl, ich kánony boli vyvinuté a inovácie boli zavedené. Stručne, tieto obdobia môžu byť opísané nasledovne.

Všeobecná charakteristika umenia starovekého Egypta

Umenie starovekého kráľovstva (XXXII V.-XXIV C. Bc. E.)

Hlavné kánony egyptského umenia, ktoré boli potom uložené po stáročia, vyvinuté v prvej polovici 3. tisícročia BC. e. Bol to monumentálny štýl, vzhľadom k tomu, že umenie Egypta bol neoddeliteľnou súčasťou pohrebného rituálu, úzko spojený s náboženstvom, ktorý bol vo všeobecnosti silou prírody a pozemského moci.
Do tejto doby zahŕňajú veľké pyramídy a veľký sfing.

Pyramídy Egypta

Egyptské pyramídy sú najväčšími architektonickými pamiatkami starovekého Egypta. Jedná sa o obrovské kamenné štruktúry pyramídovej formy používanej ako hrobka pre faraónky starovekého Egypta. Celkovo sa v Egypte nachádzalo viac ako 100 pyramíd.

NEFERRA PYRAMID V ABUSIRE

Veľký sphinx

Veľký sphinx v Gíze - najstaršia zachovaná monumentálna socha na Zemi. Je to vyrezané z monolitického vápencového kameňa vo forme sfingu - ležiace na piesku leva, ktorých osoba je udelená podobnosť portrét s faraónom Hefren (cca 2575-2465 Bc.). Socha dĺžka 72 m, výška 20 m; Tam bola malá svätyňa medzi prednými labkami v dávnych časoch (oltár venovaný božskému).

Veľký sphinx a Hekops Pyramid
Z dávnych čias v Egypte bolo zvyčajné znázorniť faraonu vo forme leva, vyhladzuje svojich nepriateľov. Okolnosti a presný čas výstavby sphinxu ešte nie sú definované. Pre miestnych obyvateľov bol Sphinx druh Talisman, vládcu Nílu. Verili, že úroveň rozliatia Veľkej rieky a plodnosť ich polí záviselo.

Veľké pyramídy Heops

Heops - druhý faraón IV dynastie starovekého kráľovstva Egypt (2589-2566 Bc. E. alebo 2551-2528. Bc e. E. Pravdepodobne), Builder Veľkej pyramídy v Gíze. Za cheops bol opravený reputácia klasického orientálneho priestoru a krutým vládcu. Krišiel asi 27 rokov. Pyramída je najväčší úspech, ako aj prvý spomedzi sedem divov sveta v starovekom svete. Je to jediné zázraky sveta, zachované do súčasnosti. Počiatočná výška 146,6 m (dnes len 137,5 m) bola považovaná za najvyššiu štruktúru vo svete za 3 500 rokov.

Umenie Stredného kráľovstva (XXI V-XVIII storočia. Bc.)

Umenie Stredného kráľovstva dôkladne pozoroval tradície a kanony starovekého, ale urobili vlastné vlastnosti. Začiatok stredného kráľovstva: Po dlhom období ťažkostí a rozpadu Egypta sa zjednotil pod autoritou vládnych vlád. Ale teraz centralizácia nebola absolútna ako predtým. Miestni vládcovia (Nomarhi) sa stali bohatšími a viac nezávislými a pridelenými k sebe kráľovským privilégiám. Hrobky Benálovej sa začali nachádzať na úpätí kráľovských pyramíd, ale samostatne. Pyramídy sa stali skromnejšími a menej ako veľkosti. Počas tohto obdobia začal rozvoj šperky podnikania.
S poklesom patosu monumentality začína rozvíjať žánrovú rozmanitosť. Rozvíja sa portrét, jednotlivé znaky sa postupne zintenzívňujú.

Umenie nového kráľovstva (XVII V.-XI CENTRUH BC ER)

V odbore nového kráľovstva bolo prejav ľudských pocitov pozoruhodné, úvahy.
Hrobky prestali byť rozomletí a skrývajú sa v rokoch. Architektúra chrámov začala prevládať. Kňazi sa stali nezávislými politickými silami, ktorí súťažili aj s orgánmi kráľa. Hoci faraóns, ich využívanie a dobytia boli oslavované v chrámoch.
Počas niekoľkých storočí boli postavené a dokončené slávne chrámy AMON-RA v Karnak a Luxoroch.

Hlavný chrám Amona v Karnak
Inovatívna etapa je spojená s vládou Pharaoh reformu Ehntaon v XIV storočí. Bc e. EhnTon vystúpil proti Fivansky Vribony, zrušil celý staroveký panteón bohov, urobil kňazov svojimi nezlučiteľnými nepriateľmi.

Ehntaon
Umenie Ehntonovho časov sa obrátil na jednoduché zmysly ľudí a ich duševné štáty. V umení sa objavujú lyrické scény rodinného života Ehntaton: objal svoju ženu, hladila dieťa.
Reakcia na jeho reformy sa však začala už na jednom z jeho najbližších nástupcov - Tutankhamon. Čoskoro boli obnovené všetky staré kulty. Mnohé inovatívne nápady a techniky Ehntonu sa však zachovali v starovekom egyptskom umení.

Ramses II.
Posledné osvetlené dobyvacie Ramses II sa začali kultivovať slávnostný-monumental štýl, a potom, čo Ramses nasledoval pás dlhých vojen, dobytie Egypta s Etiozmami, Assyrians. Egypt stratil vojenskú a politickú moc a potom kultúrneho šampionátu. Vo VII storočia Bc e. Egyptský štát je opäť zjednotený v okolí vládcov SAIS a staroveké egyptské umenie v ich tradičných formách bolo oživené. Ale v ňom už nemala tú istú vitalitu, únava sa cíti, sušenie tvorivej energie. Svet-historická úloha Egypta bola vyčerpaná.

Architektúra starovekého Egypta

Architektúra raného kráľovstva

Pamiatky monumentálnej architektúry tohto obdobia sú prakticky neprežili, pretože Hlavný stavebný materiál bol ľahko zničený surovou tehál. Kline, reed a drevo. Kameň sa použil len ako povrchový materiál. Táto éra zahŕňa typ palácových fasád. Kultové a pamätné budovy sú lepšie zachované: svätyňa, kaplnky a MASTABI. Počas tohto obdobia sa niektoré recepcie vyvinuli: konkávne odkvapká, okrasné fries (scénické alebo sochárske), dizajn vchodu je hlboká rímsa.

Architektúra starovekého kráľovstva - "Časové pyramídy"

Počas tohto obdobia bol vytvorený silný centralizovaný stav pod pravidla faraóna, ktorý je považovaný za syna Božieho RA, bol diktovaný hlavným typom architektonickej štruktúry - hrobka. Najväčšie tsarické hrob-pyramídy sú vytvorené vo veľkosti, nad zariadeniami, z ktorých desiatky rokov pracovali nielen otroky, ale aj roľníci. Pyramídy ukazujú, že v starovekom Egypte tohto času boli presné vedy a remeslá dobre vyvinuté.

Krok-Pyramid Josrah v Sakkare
Krok pyramídy boli postavené inými faraónmi III dynastie. Do konca obdobia starovekého kráľovstva sa objaví nový typ budovy - solárny chrám, ktorý bol zvyčajne postavený na výške a bol aplikovaný stenou.

Oficiálny chrám siete I v Abidos

Architektúra Stredného kráľovstva

Po mentukhotep i v roku 2050 Bc. EGUE ZOZNÁMENÉ EGYPTA A ZBALI ZOZNÁMKA ZOZNÁMENSTVO PHARAOHU PODĽA AUSPICES PHI, psychológia individualizmu začala dominovať: každý sa začal postarať o svoju vlastnú nesmrteľnosť. Teraz nielen faraon je už, ale jednoduché smrteľníci začali nárokovať privilégiá v inom svete. Tam bola myšlienka rovnosti po smrti, okamžite ovplyvnila technickú stránku zosnulého kultu. Hrobky typu MastaBa sa stali nadmerným luxusom. Aby sa zabezpečil večný život, jeden stele už bol dosť - kamenná doska, na ktorej boli napísané magické texty.
Ale faraóns pokračovali v budovaní hrobiek vo forme pyramídy, hoci ich rozmery sa znížili, žiadne dvoj-tonové bloky podávaný materiál pre konštrukciu, a surová tehla zmenila metódu muriva. Základňa je 8 hlavných kamenných stien. Ostatné 8 stien prišlo z týchto stien v uhle 45 ° a medzery medzi nimi boli naplnené hranolkami kameňa, piesku, tehly. Z vyššie uvedeného sa pyramídy konfrontovali s vápencovými doskami. Na východnú stranu pyramídy priývajú horný hračkový chrám, z ktorého kráčali vnútorný prechod na chrám v údolí. V súčasnosti sú tieto pyramídy hromady zrúcaniny.

Oficiálny chrám Pharaoh mentukotep II
Zdá sa, že nový typ pohrebných štruktúr: hrobky. Hlavná časť hrobu bola uzavretá chrám zdobená časťou; V centre, Rampes viedol na druhú terasu, kde druhý portico bol obklopený stĺpcou sálenou na troch stranách, v strede, ktorá bola vyložená z kamenných blokov pyramídy. Jeho základ podávaný prírodný rock. Zo západnej strany bolo otvorené nádvorie. Pharaoh hrobka bola umiestnená pod stĺpcovou halou.

Architektúra nového kráľovstva

V architektúre a umení nového kráľovstva je hlavnou úlohou hrať vlasy. Sú postavené v bujných palácoch a domoch, nádherné chrámy. Sláva mesta zostala už mnoho storočí.
Výstavba chrámov sa uskutočnila v troch hlavných smeroch: pozemné, skalné a poloslubové chrámové komplexy.

Fasáda skalnatého chrámu Ramses II

Architektúra neskorého kráľovstva

S our XXVI stratí dynastie príjmu svoj politický a umelecký význam a mesto SAI sa stáva novým hlavným mestom Egypta. Architektonické pamiatky Doba Saasle sú takmer zachované. V niekoľkých konzervovaných pozemných a rockových zariadeniach, niektoré prvky chrámovej architektúry: hypostyls, pylóny, reťaze sály.
Hypostil - podporovaný stĺpcami veľkú sálu chrámu alebo paláca s mnohými, pravidelne dodávanými stĺpcami.

Veľká hypostilná hala v Karnak (Egypt)
V architektúre EPOCH Perzského pravidla existuje postupné odmietnutie typu monumentálnych súborov; Chrámy sú oveľa menšie. Typ klasickej kolonády času nového kráľovstva je zachovaný, ale nádherne a podrobný vývoj dekorového nárastu výrazne zvyšuje.
Po dobytí Egypta sa Gréci vyskytujú syntéza miestnej umeleckej kultúry s tradíciami staroveku.

Chrám v filte - Dôkazy o vývoji tradícií starovekého egyptského umenia počas obdobia Helénizmu

Socha starovekého Egypta

Socha starovekého Egypta je výrazná a prísne regulovaná kanonicky. Bol vytvorený a vyvinutý na prezentáciu starovekých egyptských bohov, faraónov, kráľov a kráľovien vo fyzickej forme. Sochy bohov a faraónov boli uvedené na univerzálne preskúmanie zvyčajne na otvorených priestoroch a mimo chrámov. Najsvätejší obraz Boha bol v chráme. Mnohé vyrezávané figúrky prežili. Takéto čísla boli vyrobené z dreva, alabaster, drahšieho materiálu. Drevené obrazy otrokov, zvierat a nehnuteľností vložené do hrobiek na sprevádzanie mŕtvych v poprlivom svete.

Sochy Hatshepsut a Tutamos III (Carnac)
Tam bolo tiež veľa obrázkov KA v hroboch obyčajných Egypťanov, väčšinou zo stromu, niektoré z nich sú zachované. Ka - Duch človeka, stvorenie najvyššieho poriadku, božská životná sila. Po smrti osoby KA pokračovala v jeho existencii v hrobke a ponúkla.
KA zobrazená vo forme osoby, na hlave, z ktorej sa umiestni zvýšené ruky ohnuté v lakte.
KA mala neživé objekty. Bohovia mali niekoľko ka.
Canon Stvorenie starovekej egyptskej sochárskej sochy: telo človeka tela malo byť tmavšie ako farba tela ženy, ruky sedacieho muža by mali byť len na kolenách. Pravidlá obrazu egyptských bohov: Boh Hory by mal byť zobrazený z hlavy Sokol, Boh mŕtvych Anubis - s hlavou Shakala, atď. Sochársky kánon starovekého Egypta existoval 3 tisíc rokov.
Kvitnúce sochárstvo malých foriem sa začalo v odbore Stredného kráľovstva. Aj keď to bolo stále spojené s pohrebným kultom, ale figúrky boli už pokryté pôdou a podpísanými, celočíselné multifigúrové kompozície boli vytvorené v okrúhlom sochárstve.
V novom kráľovstve sa aktívne začala monumentálna socha, ktorej vymenovanie začalo presahovať hranice. V spoločnosti Fvan Socha nového kráľovstva sa objavujú funkcie individuality. Napríklad, portrét obrazy Hatsheppsut. Hatsheppsut - Žena faraon Nového kráľovstva starovekého Egypta z dynastie XVIII. Hatsheppsut dokončil obnovu Egypta po invázii Gixos a postavil veľa pamiatok v celom Egypte. Spolu s Tutamos III, Ehntanon, Tutanhamonom, Ramses II a Cleopater VII je jedným z najslávnejších egyptských vládcov.

Hatsheppsut
V odbore nového kráľovstva sa objaví aj portrét sochárskej skupiny, najmä obraz manželského páru.
Inovácia bola obrazom obrázkov úplne do profilu, ktorá nebola povolená egyptským Canonom. Novinka bola skutočnosť ochrany v portréte etnických vlastností. Lyrický štart sa prejavuje v Amannom reliéfoch, ktoré vykonávajú prírodné plasty a neobsahujú kanonické frontálne obrázky.
Vyvrcholenie vývoja výtvarného umenia je pomerne zvážená diela sochárov dielne THAMES. Patria do známeho vedúceho kráľovnej nefertiti v Blue Tiara.

Bust Nefertiti. Nové múzeum (Berlín)
Nefertiti - "Domáca manželka" starovekého egyptského faraóna XVIII dynastie Ehntaon (cca 1351-1334 Bc. E.). Predpokladá sa, že nikdy predtým, ako Egypt neposkytol taká krása. Bola nazývaná "dokonalá"; Jej tvár zdobené chrámy po celej krajine.
V soche neskorého kráľovstva, zručnosti starovekej vysokej schopnosti sochárstva čiastočne vyblednú. Je to relevantné pre súčasné statické, podmienené obrysy osôb, kánonických nájdení a dokonca aj podobnosti "archaického úsmevu" charakteristika umenia včasného a starovekého kráľovstva. Sochy Ptolemeevského obdobia sú tiež realizované v tradíciách egyptskej Canon. Ale hellenistická kultúra ovplyvnila povahu interpretácie osoby, objavujú sa veľká plastická, mäkkosť a lyrika.

Socha Osirisu. Louvre (Paríž)

Maľba staroveký Egypt

Všetky sochárske obrazy v starovekom Egypte jasne natreté. Zloženie farby: vaječné tempera, viskózne látky a živice. Skutočný fresky nebol použitý, len "Fresco A Secco" (nástenná maľba, ktorá sa uskutočnila na pevnej, sušenej omietke, sekundálne navlhčenej. Naragia sa používajú na rastlinné lepidlo, vajcia alebo zmiešané s vápnom). Z vyššie uvedeného, \u200b\u200bmaľba bola pokrytá vrstvou laku alebo živicou na dlhú dobu uloženie obrazu. Najčastejšie, malé sochy natreté, najmä drevené.
Mnohé egyptské maľby boli zachované v dôsledku suchej klímy starovekého Egypta. Obrázky boli vytvorené na zlepšenie života neskorého sveta. Cestovné scény boli zobrazené v posmrtnom živote a stretnutí v posmrtnom živote s Božie (Súdny dvor Osiris).

Časť knihy mŕtvych z Ahmimu, znázorňujúceho súdu Osiris (iv-I storočia. Bc. E.)
Často bol pozemský život zosnulého často zobrazený, aby mu pomohol urobiť to isté v Kráľovstve mŕtvych.
V novom kráľovstve spolu s mŕtvymi začali pochovať knihu mŕtvych, ktorá bola považovaná za dôležitú pre posmrtný život.

Kniha mŕtvych

V ére starovekého kráľovstva, tam bol zvyk čítať hlasné kúzla pre zosnulého kráľa. Neskôr takéto texty začali zaznamenávať hrobky egyptských šľachticov. V čase, keď Stredné kráľovstvo zhromaždenia SAPPERACHUMENTUJÚCE SIVOLUJÚCE BOLI NA POVRCHU SARKOPHAGUS A ZAHREJETE KAŽDÝMI KAŽDÝMI KAŽDÝMI KAŽDÝMI KAŽDÝMI, KTORÝMI DOHĽADUJÚ TAKOM SACKOPHAGU. V novom kráľovstve a neskôr boli zaznamenané na Papyrus Scrums. Tieto zvitky a dostal názov "kníh mŕtvych": prúd modlitieb, spevy, odtokov a kúziel spojených s pohrebným kultom. Postupne, prvky morálky prenikajú do knihy mŕtvych.

Súd osirisa

Toto je 125. kapitola, ktorá opisuje posmrtný súd Osiris (cár a sudca posmrtného života) nad mŕtvymi. Do kapitoly. Ilustrácie: Osiris s korunou a tyčou sedí na tróne. Na poschodí zobrazili 42 Boha. V strede haly, existujú váhy, na ktorých bohovia vážia srdce neskorého (symbol duše v starovekých Egypťanoch). Na jednom šálke váh je srdce, to znamená, že svedomie zosnulého, svetla alebo zaťažené hriechmi, a na druhej pravde vo forme peria bohyne maat alebo figúrky. Ak osoba viedla spravodlivý životný štýl na Zemi, jeho srdce a perie vážili rovnaké, ak sa zhrešil, potom srdce vážilo viac. Odôvodnené zosnulého poslal do Afterlife Paradise, hriešnik išiel monštrum AMAT (Leo s krokodílou hlavou).
Na Súdnom dvore, zosnulého odvolania na Osiris, a potom každému zo 42 bohov, odôvodňujúcich smrteľný hriech, ktorý to Boh správal alebo to. Rovnaká kapitola obsahuje text exkluzívneho prejavu.

Bohovia vážia srdce neskoro (kniha mŕtvych)
Hlavné farby maľby v starovekom Egypte boli červená, modrá, čierna, hnedá, žltá, biela a zelená.

Socha starovekého Egypta

Socha v Egypte sa objavila v súvislosti s náboženskými požiadavkami a vyvinula v závislosti od nich. Kultúrne požiadavky viedli k vzniku typu sochy, ich ikonografie a miesta inštalácie. Základné pravidlá pre sochy sú finalizované počas prvých kráľovstiev: symetria a frontálne v konštrukcii obrázkov, jasnosti a pokojnej pozície v najlepšom spôsobe zodpovedajúce kultovému cieľu sochy. Tieto znaky sochy boli spôsobené umiestnením v stene alebo v výklenku. Prevládajúce predstavuje - sedí s kolenami a stojace s ľavou nohou stojacou dopredu - zložená veľmi skoro. Trochu neskôr sa objavuje "pozbieho póza" - osoba sedí na krížených nohách. Najprv, v póze pisára, boli znázornené len caristickí synovia. Rodinné skupiny sa objavujú skoro. Pre celú sochu bola potrebná niekoľko pravidiel: priame vyhlásenie hlavy, niektoré atribúty moci alebo profesie, určité sfarbenie (mužské telá boli tehlové farby, ženské žlté, čierne - čierne). Oči často znižujú bronzové a kamene.

Sochy orgánov boli prehnané s mocnými a rozvinuté, informovali o soche slávnostnej výšky. Osoby v niektorých prípadoch, naopak, museli zasielať jednotlivé črty zosnulého. Preto je začiatkom vzhľadu sochárskeho portrétu v Egypte. Najkrajšie, kto sa teraz stal slávnymi portrétmi boli ukryté v hrobkách, niektoré z nich sú v miešaných priestoroch, kde ich nikto nemohol vidieť. Naopak, samotné sochy by mohli podľa viery Egypťanov pozorovať život cez malé otvory na úrovni očí.

Mastering sochár s Portrét Art pravdepodobne prispel k jednému z fondov, s pomocou ktorej sa snažili zachrániť mŕtvolu z napätia: niekedy to bolo pokryté omietkou. Zároveň sa na tvári získala sadrová maska. Avšak, pretože oči museli byť otvorené na zobrazenie tváre živého človeka, takáto maska \u200b\u200bvyžadovala ďalšie spracovanie. Zdá sa, že toto prijatie masky a odlievanie z neho použili sochármi pri práci na portrétoch. V niektorých hrobkách sa nájdu dva typy sôch: jeden - prenášané jednotlivé vlastnosti osoby, ktorá ho zobrazuje bez parochňa a oblečený v móde jeho čas; Ostatné - s tvárou, sa predpokladá výrazne viac idealizovaná, oblečená v krátkej forme temnote a v bujnej parochne. Rovnaký fenomén je pozorovaný v úľave. Je to stále nemožné vysvetliť spoľahlivosť, je nepochybne len to, že tieto sochy odrážali rôzne aspekty hodinového kultu. V mnohých hrobkách boli zistené drevené sochy, ktoré mohli byť spojené s jedným z momentov rituálu hodín, keď bola socha zvýšená niekoľkokrát a spustená. Nad socha spáchala obrad "maznanie úst a očí", po ktorom bola považovaná za oživená a dostal možnosť hovoriť.

Okrem sochy mŕtvych v hrobke, najmä v Strednom kráľovstve, boli tiež umiestnené údaje pracovníkov, ktorí boli zaistené, aby sa zabezpečila následná existencia zosnulého. Odtiaľ existujú aj iné požiadavky na sochárky - na vykresľovanie ľudí, ktorí sa zaoberajú najrôznejšou prácou. V plnom súlade so všeobecnou požiadavkou egyptského umenia je pre každé zamestnanie vybrané charakteristický moment, ktorý sa stáva kanonickým pre tento typ. Všeobecné pravidlá, ako napríklad frontálne a prijaté sfarbenie, sú tu zachované.

Sochy zohrali veľkú úlohu v architektonickom dizajne chrámov: cesty vedúce k chrámu boli ohraničené pylónmi, v nádvorí a interiéru. Sochy, ktoré mali veľké architektonické a dekoratívne zaťaženie, sa líšili od čisto kult. Boli vyrobené z veľkých veľkostí, boli vo všeobecnosti interpretované bez veľkého detailu.

Úlohy sochárov, ktorí pracovali na kultových obrazoch bohov, kráľov a jednotlivcov, boli odlišné. Veľká skupina bola kráľovská socha venovaná faraónom v chráme, aby sa navždy postavili pod obhajobou Božie. Modlitby v takýchto sochách zvyčajne obsahujú žiadosti o zdravie, blahobyt, niekedy žiada o politickú povahu. Zmeny v oblasti ideológie, ku ktorým došlo po páde starovekého kráľovstva, vedú k zmenám v oblasti umenia: faraon, ktorý sa snaží oslavovať svoju silu, dať jeho sochy nielen v pohrebných posúdení, ale aj v chrámoch rôzne božstvá; Takéto čísla mali oslavovať živého vládcu a najpresnejšie prenášanie podobnosti portrétu.

V špeciálnej milosti faraonu v chráme boli venované sochy Benálovej, najmä architektov, ktoré vybudovali tento chrám. Mohli by ste len venovať moju sochu v chráme len so súhlasom faraóna, ale so zmenou náboženských myšlienok a šírenie niektorých kráľovských obradov vedieť, a potom na strednej spoločnosti spoločnosti, privilégium venovať svoje sochy do chrámu išiel do jednotlivcov.

Aj do konca starovekého kráľovstva, oblastí, ktorých pamiatky sa vyznačujú jedinečnosťou. V Strednom kráľovstve sú centrá určené (najmä workshopy Stredného Egypta) s vlastnými vlastnosťami a tradíciami. Ľahké hodnoty s rozšírenými proporciami, ktoré sa vyskytujú zo Siuty (sovietskeho útoku), sa líšia od spoločnosti Meirsku s krátkymi hlavami a podčiarknutým svalovou hrudníkom; Mierne obchodované formy orgánov, absencia ostrých línií sú charakteristické pre plastiku Abidos.

Obdobie dynastie XVIII je rozkvet egyptského umenia, najmä v oblasti sochárstva. Na konci tohto obdobia sa objavil zvláštny smer pod vplyvom nového náboženského a filozofického výučby a štátneho kultu, ktorý vytvoril Amenheepheep IV (EhNATON). Dlažba so starým Canonom, Royal sochármi tejto doby produkovali nové umelecké princípy. Zároveň, ktorí sa snažia prenášať charakteristické vlastnosti modelu, príliš si osebeli a zdôraznili. Nový Canon začal vyrábať na základe ikonografie samotného reformátora faraóna. Nespracované sochy obdobia AMARN sú však väčší rozvoj obrazu, nedostatok preháňania. Svetovo preslávené sochárske portréty Ehntaon a Queen Nefertiti z workshopu johhomov sochára. Počas obdobia dynastie XIX sa vracia do bývalých tradícií, najmä v philách. Politická situácia, ktorá predstierala v druhej polovici nového kráľovstva, viedla k prideľovaniu severných workshopov. Sochy s mocnými trupami, hrubými rukami a nohami, široké ploché tváre boli kontrastné s vonkajšou elegantnou a milosťou sochárstva s podlhovastými proporciami.

Z knihy mystických rytmov Ruska histórie Autor Romanov Boris Semenovič

Zo knihy Tajomstvo pôvodu ľudstva Autor Popov Alexander

Z knihy v prospech Svetového sprisahania Autor autora Etienne

Staroveký staroveký Egypt bol prvý, kto chodil do západnej Sahary sám a nájsť stratené mesto. Vykopávky sľúbené byť zaujímavé. Pri kontaktovaní oficiálnych orgánov som však dostal odrádzajúce informácie: Bol som kategoricky neodporil ísť

Autor

Obeliski staroveký Egypt Obeliski, vysoké a úzke kamenné pamiatky sú zvyčajne inštalované v pároch pred chrámmi Slnka. Vďaka svojej výške sa mení medzi 10 a 32 metrom, monolitickou prírodou a nádhernou harmóniou s architektúrou chrámu, Obeliski produkujú veľmi

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Papyrus starovekého Egyptského egyptského slova "Papyrus" pôvodne znamenalo "čo patrí do domu." V rovnakom čase, keď staroveký Egypťania prepínali z pozadia k histórii, vyvíjali písomný jazyk, zistili, že potreba nemala žiadnu potrebu

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Náboženstvo starovekého Egypta približne od 3000 bc. e. Oficiálne náboženstvo Egypta uznali faraonský synu Slnečného Boha RA a tak sa Boh sám. V egyptskom Pantheoni existovali mnoho ďalších bohov a bohyní, pod tým, čo bolo všetko: z javov

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Bohovia starovekého Egypta Rodonachamom všetkých živých a božských v egyptskom náboženstve je Bohom Atum. Podľa legendy sa z chaosu objavil. Potom vytvoril prvý božský pár Boha Shu a bohyne Tefunut. SHU - Boh, opísal priestor medzi oblohou a

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Lekárstvo starovekého egyptského medicína starovekého Egypta úzko súvisí s mytológiou a hojením. Historicky môže byť liek starého Egypta rozdeliť do troch období: Tsarsky (XXX-IV storočia Bc. E.) GRECO-ROMAN (332 Bc. ER - 395. N. E.) Byzantína (395-638 gg. N.)

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Matematika starovekého Egypta. Znalosť starovekej egyptskej matematiky je založená najmä na dvoch Papyrusoch z približne 1700 pnl. e. Hovoriť v týchto Papyrus Matematické informácie sa vracajú do ešte skoršieho obdobia - cca. 3500 Bc e. Použili sa Egypťania

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Chémia starovekého Egypta o II Millennia až p. E. V krajinách mesta Mezhdrafia sa objavili v Egypte. Staroveký egyptský fajčenie v zložení bol výrazne odlišný od bežného fajčenia a bol pripravený z ílu v zmesi s kremenným pieskovcom. Predložiť

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Astronómia staroveký Egypt Astronómia Ako holistický pohľad systému, ktorých prvky sú vzájomne prepojené, v starovekom Egypte nikdy neexistoval. To, čo nazývame astronómie, je skôr mozaikové pripojenie nie je prepojené

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Astrológia starovekého Egypta má svoju prosperujúcu astrológiu v starovekom Egypte. To nie je náhodou: jeho prírodné podmienky boli také, že cyklickosť bola jasne vyjadrená - povodňový čas bol nahradený časom rastu obilia, a potom príležitostne

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Architektúra starovekého Egypta Egypťanov verila, že ak telo zosnulého mumify, dal ho posmrtne ku všetkým htits a dať ho do "pyramídy", potom ducha tela KA, vracajúci sa z krajiny mŕtvy, navštíviť potomkovia učenia sa "seba" a zadajte jej telo. Vinu nám

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Hudba starovekého Egypta starovekého egyptského textu - prvým písomným a, možno najdôležitejším zdrojom našich myšlienok o hudbe a hudobníkov tejto éry. Obrazy hudobníkov, scén musicínov a jednotlivcov sú priamo priľahlé k tomuto typu zdrojov.

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

Vlastnosti starovekého Egyptskej poetiky starovekého egyptskej mytológie, na rozdiel od starovekého, cudzinec na svetonok človeka, ktorý je vychovaný v európskej kultúre v dôsledku svojho alogua: nekonzistentnosť bráni materiálu systematizovať materiál s cieľom, ak nie je vysvetlené, potom aspoň

Z knihy tajomstvo a hádanky starovekého Egypta Autor Califluch Nikolai Mikhailovich

História starovekého Egypta Všetka história starovekého Egypta je rozdelená do obdobia: Dalued perióda (do 3000 bc. ER). Staroveké kráľovstvo (2900-2270 Bc. E.) - EPOCH DÁTUME DYNASTIU I-VI. Toto je čas staviteľov pyramíd v Gíze, Kings: Heops (Houfou), Hefrena (Hafra) a Micheerina

Socha v kultúre starovekej civilizácie na Zemi zohráva kľúčovú úlohu. Podľa myšlienok Egypťanov, jeden z ľudských duší - Ka - má schopnosť zostať okamžite v dvoch svetoch: pozemský a zem. Preto túžba akýmkoľvek spôsobom zachovať telo zosnulého človeka (combline a mumifing), ako aj vytvorenie veľkého počtu sochy, ktoré môžu slúžiť ako škrupina pre dušu "ka".

Ďalšou vlastnosťou egyptskej sochy je prísna kánons (pravidlá), pre ktoré boli vytvorené všetky obrázky. Na jednej strane, socha mala byť pomerne realistická, takže duša by mohla "rozpoznať" jeho škrupinu, na druhej strane, že Canon požadoval úplnú symetriu v obraze osoby, a postava podriadená aj prísnym pravidlám. Zdá sa, že mnohé obrazy faraónov, kňazov a bohov sa zdajú byť rovnaký typ a rozdiely existujú len v vlastnostiach tváre. Odchod z pravidiel bol povolený len v obraze nízkej triedy Ľudia: Úradníci, armáda atď.

Absolútna väčšina sôch starovekého Egypta sú statické. Najčastejšie sú králi a bohovia znázornené sedením na tróne, alebo stojaci, ruky tvarov spočívajú na kolenách, alebo prešli na hrudníku, vzhľad je nasmerovaný priamo pred nimi. Podobný pohľad vytvoril úžasný efekt, divák sa zdá, že socha pozerá na neho rovno, s ohňom, ktorý sa nepozeral na sochu. Obrovské oči sochy - má tiež kultovú hodnotu. Egypťania si boli presvedčení, že mužská duša je v jeho očiach. Preto boli všetky sochy veľmi starostlivo natreté.


Najslávnejšia egyptská socha je veľká sfinga. Mýtické stvorenie s hlavou faraóna Hafra a telom levice. Monumentálna socha, strážca pyramíd slúžil ako strážna strážna strážca Kings v údolí pyramíd. Majestátne držanie polohy, plné mieru a výzdrenia, sily a vnútorná sila stále vyrábajú nezmazateľný dojem na turistov.

Osobitnú pozornosť si zaslúžia chrámové sochy faraónov a bohov. Vyrobené v prísnom súlade s Canonom, egyptské kráľov sú zastúpené majestátne, dobre zložené a neopodstatnené. Ak chcete zobraziť faraón, žijúci Boh, mohol by byť len čas a život. Všetky stojaté sochy zobrazujú kráľa, ktorý robí krok vpred (tzv. "Krok vo večnosti"), symbolicky to znamená prechod Hospodinov z pozemského života do večného života.


Sochárske masky faraónov, ktorí zatvorili tvár faraónov v sarkofáchoch boli nezvyčajne zaujímavé. Majstri používali drahé kovy a viacfarebné smalty na vytvorenie masky. Najznámejšia maska \u200b\u200b- Pharaoh Tutankhamon.

Sochárske portréty egyptských majstrov nám zanechali lesklé vzorky realizmu a plastov. Portréty Nefertiti, Teeye, Micheriny, AmenHotep III a ďalšie - nepochybné majstrovské diela starého umenia. Najčastejšie sochárske portréty sú zachované časti sochy stratených v stáročiach.

Samostatná konverzácia je hodná umenia obdobia amarne. V tejto dobe, keď faraón Ehnaton zakázal uctievanie mnohých bohov Egypťanov a vyhlásený monoteizmus. Zároveň sa umelci umožnili odkloniť od spoločnosti Canon, na vykresľovanie ľudí, ako sú naozaj. Preto sa sochy a obrazy samotného spurného faraonu radikálne líšia od obrazu iných vládcov. Pred divákom, škaredý muž, s krivkami nôh a objaviť brucho. Hodnota týchto obrázkov však leží v ich historickej presnosti a pravdivosti.

Pre jeho sochy, majster starovekého Egypta použil najdlhšie materiály: strom, alabaster, čadič, kremeň, vápenec. Vlastnosti každého materiálu sa zohľadnili, čo pomáha vytvárať jedinečné, špeciálne, presné a spoľahlivé obrazy v rámci prísnych kanónov.

Najlepšie vzorky sochy starovekého Egypta sú uložené v múzeách

Umenie starovekého Egypta v zbierkach Britského múzea

Budem pokračovať v mojej show Britského múzea, dobiehajúce vám jeho najlepšie exponáty ... ďalší pohľad na moje obľúbené egyptské umenie. A ....

Hall číslo 4-egyptská socha

Najnavštevovanejšie a populárne sú sály starovekého Egypta. Ľudia tu vždy dav. A to nie je prekvapujúce - ak ste boli v Britskom múzeu, ako vynechať možnosť vidieť s vlastnými očami múmie faraóna a ich sarkofágy? Je tiež zaujímavé vidieť výkresy na stenu 1350 pnl, znázorňujúce život bohatých Egypťanov tej doby, zbierku amuletov a šperkov, múmie mačky a iné zvieratá.

To je vždy preplnené, dobre. Aké sochy sú dostatočne veľké a ospane sledujú davy turistov z hlbín storočia. Nebudem hovoriť, zastavím sa na niektorých epoponátoch ... významné

Ancient Egyptský múzeum je jedným z najväčších na svete (viac ako 66 tisíc exponátov). Chronologicky pokrýva obdobie IV-III tisíc Bc. pred VII storočia Najbohatšia časť je monumentálna plastová platňa nového kráľovstva (XVI-XI storočia BC): žulová hlava TUTMES III, dve postavy AmenHotep III z čiernej žuly, obrovská hlava z jeho sochy (cca 1400 pnl), faraónom Ramses II sochárstvo (cca 1250 pnl), kamenné sarkofágy, socha bohov.

Približne sto drevených sarkofágom, dobre konzervované múmiky, vrátane múmiek posvätných zvierat, koptických tkanín a fayum portréty (I-IV storočia), sú tu vystavené tu. Stretnutie je 31 portrét: Sarkofág s portrétom Artemidor z Fayum (začiatok II storočia), "Portrét mladej ženy z ER-RUBAI" (II storočia), "Portrét človeka z Havar" (začiatok II storočia).

Pri vstupe do jednej z hál je nastavený Rosett Stone (cca. 196 Bc), s vyrezávaným textom dekrétu na počesť kráľa Ptolemya V. Čierne čadičové sporák bol nájdený v 1799 francúzskych vojakov v blízkosti mesta Rosette. Vďaka nápisu, dvakrát opakovaným textom s rôznymi systémami egyptského písania a prevodu do gréckeho, Jean-Francois Champsolon (1790-1832) v roku 1822 dešifrovaných egyptských hieroglyfov.
V egyptskej zbierke múzea je papyrus uchovávaný (cca. 800 dokumentov), \u200b\u200bzavádzanie mieru s literárnymi dielami, teologickými esejemi, náboženskou hymnou a mýtmi, vedeckými pojednaniami, záznamami o historických udalostiach, ako aj obchodné a osobné peniacie, právne dokumenty . Múzeum ukladá takzvané "knihy mŕtvych" - súbor magických kúziel, ktoré zahŕňali viac ako 180 kapitol. Najlepšie vzorky boli zdobené výkresmi, šetriče obrazovky, miniatúry: "Kniha mŕtvych" kňažky Angei (cca 1100 pnl), "Kniha mŕtvych" Heererfer (cca 1300 pnl).
V tomto oddelení, remeselné výrobky, keramiky, sklenené a fajské vázy, šperky, scarabs, obrazy prevzaté zo stenách certikantov ventilátora a vyrobené z teploty techniky (XV Century Bc) sú: "Poľnohospodárstvo s husím", "lov na vodných vtákoch , "" Spevák a tanečníci "a iné - všetky datovania od 1425-1379 Bc.

Kings, Queens, ich deti rôznych kráľovstiev a tiež BAS-Reliéfy a nástenné maľby hrobky

AKHMENTEP A VIZIER Z MEMPHIS

A tieto vtáky sú vzorkou božstva zboru

ABIDOS Zoznam Kings

Rosett kameň staroveký Egypt. 196 Bc e. Čadič (?). 11 2.3x75.7x28,4

Na slávnom Rosettskom kameni sú nápisy v troch jazykoch, obsah textu - uznesenie Ptolemy v Epiphan, ktorí oslobodili egyptských kňazov, ktorí zaplatili jeden z daní a vytvorili kult kráľa v Memphis Cirkvi. Opakovanie vyhlášky v tsings Helénistického Egypta (gréckeho), konverzačného (dmietok) a hieroglyfického (jazyka kňazského jazyka), pretože sa týkala vyhlášky. Horná časť dosky sa nezachovala, stratila sa aj niekoľko hieroglyfických línií.

Nápisy, ktoré sú predmetom temného čadiča, ktoré sú pravdepodobne z tmavého čadiča, boli objavené v 1799 inžinier Pierre-Francois Bushhar, ktorý počas egyptského Campana Napoleon Bonaparta Kopal Shannts v meste Rosette. Po porážke francúzskych expedičných zborov na Níl a odovzdanie Alexandrie, Rosett Stone, podľa článku XVIho A Alexandrie, odišiel do Anglicka a namiesto Louvre do Britského múzea.

S dešifrovaním týchto nápisov a egyptológie začína. Vypúšťanie toho istého textu napísaného v rôznych jazykoch umožnil špecialistom pochopiť staroveké egyptské hieroglyfy, ktoré sú nečitateľné. Bolo možné nájsť kľúč k písmenám len 20 rokov po zistení Rosett kameňa naraz, dvomi vedcami - Angličanom Thomas Yungu (1819) a bez ohľadu na neho, Frenchman Jean-Francois Champolon (1822), ktorý sa podarilo Vytvorenie výslovnosti každého hieroglyfu v CLUTTUS (podlhovastý kontúry z horizontálnej čiary v spodnej časti, čo naznačuje, že text napísaný v ňom je kráľovské meno) "ptolemy" a prečítajte si ho vo všetkých troch jazykoch. Potom, spolieha sa na poznanie koptických a gréckych jazykov, dešifroval zostávajúce neznáme známky nápisu.

Sarkofág

Muž s starovekým motykom Egypta. VI Dynasty, asi 2250 pnl. e. Strom, minerálne nátery. Výška 33.

Drevené figúrky poľnohospodárov, Pekári, Potters, Weales sa nachádzali v mnohých hrobkách éry starovekých a stredných kráľovstiev. Starovekí Egypťania verili, že život človeka po smrti by bol podobný pozemskému - budete musieť piť, jesť a šaty. Preto faraon opustil "krajinu požehnania" potreboval početný sluhov. V iných krajinách (napríklad v mezopotámí) boli na tieto účely zabité otroci zosnulého vládcu. V starovekom Egypte dostali oveľa viac ako jeden: namiesto skutočných ľudí v "večnom dome", kráľ opustil svoje obrázky. Egypťania verili, že po smrti, človek, ako v živote, by čo najviac potreboval potrebovať chlieb, práca poľnohospodárov a pekárne sa stanú najdôležitejším.

Figuriny zobrazujúce tieto typy práce boli objavené v špičkách mnohých faraónov. Miniatúrna socha predstavuje muža s motykou v rukách. Rozbiť uzavretie, ktoré zostalo po spracovaní Zeme pluh, je veľmi ťažké, ale bolo potrebné, pretože poskytlo bohatú zber. Sochár presne a realisticky vykazoval nástroj práce a držanie tela poľnohospodárstva, zatiaľ čo bolo veľmi zobrazené podľa podmienených pravidiel Canonu: malý rast a slabú postavu - dôkaz o nízkom sociálnom postavení a červeno-hnedej Koža kože je znakom patriaceho mužského pohlavia.

Sochárska skupina ukazuje prácu pekárov staroveký Egypt. XII Dynasty, asi 1900 pnl. e. Strom, minerálne nátery. Výška 23, dĺžka 42.5

Egyptské umenie, vykonávanie magických úloh, bolo navrhnuté tak, aby udržali len to, čo záleží na večnosť. Osoba zamestnaná v práci je malá zaujímať o umelcovi, pretože nie je dôležitý a jeho práca, na ktorej závisí blahoda posmrtného života faraóna. Preto sa presnosť prejavuje len v obraze atribútov remesiel a gestá "sluhoví kráľovi". Štýl takýchto soškami až do éry nového kráľovstva sa zmenil malý: každý z nich, ktorý bol symbolom určitej profesie, bola zverená typickými a nezabudnuteľnými funkciami. Niekedy boli postavy kombinované do skupín predstavujúcich živé a bezprostredné žánrové scény.

Je veľmi venovaná v miniatúrnom sochárskom zložení práce pekárov, ktorých práca, poskytovanie chleba na stole kráľa, bol považovaný za posvätný. Dvaja pracovníci súdu kuchyne sú zaneprázdnení každý obchod. Jeden tak usilovne otead cesto, že vrásky sú vytvorené na čele zo stresu, druhý, sedí na squatting a klapku, aby sa tvárou v tvár z ohňa, vyberá hotové bochník z pece. Majster ukázal výsledok práce Bakerov - celá hora hotových chlebov, navrhnutá na dlhú dobu, aby poskytla hostiteľom hrobky rybárskeho života.

Vedúci kultovej sochy bohyne Hathor staroveký Egypt, Deir El Bakhri. XVIII Dynasty, asi 1450 pnl. e. Alabaster. Výška 34.8, šírka 16.5

Hathor, ktorého meno je preložené ako "zborový dom", bol uctievaný Egypťanmi ako bohyňa-matka, ktorá bola v maternici Najvyššieho Božstva. Jej obraz bol kontaktovaný mytologickými myšlienkami o vytvorení sveta a záštitou aplikovaná na všetky oblasti pozemského a posmrtného života. Podpora Hathor bola zárukou neustále aktualizácie vitality. Medzi širokými segmentmi obyvateľstva, bola považovaná za asistenta v každodenných záležitostiach. V sochárstve a maľovaní starovekého Egypta sa bohyňa mohla objaviť vynikajúcu mladú ženu korunu s kravami s slnečným diskom medzi nimi. Už v starovekom kráľovstve (2613-2160 pnl), Hathor bol zobrazený vo forme kravy, ošetrovateľského kráľa. Božie zviera vždy skončilo solárnymi symbolmi: Zlatý kotúč z pozlátených rohov a oči boli nebeské modré.

Tento najstarší aspekt kultového hatoru bol obnovený a posilnený počas rady Hatsepsut. Jediný v egyptskej histórii ženy faraóna, oficiálne nemala právo na trón, vyhlásiť jeho božský pôvod, ktorý sa snažil získať príhovor Hathor v hypostáze "výživy kráľov".

Nádherná hlava kultovej sochy bohyne v obraze kravy pochádza zo svätyne, postavená vedľa Hodinového chrámu Hatsepsut v Deir El Bakhri. Socha je vyrobená z bielej priesvitnej alabaster symbolizujúce čistotu a svätosť bohyne matky, rovnako ako mlieko nebeskej kravy, dáva energiu bohom a faraónom. Sochy socha inlated lazurit a horské krištáľ, ako pozlátené rohy s high-endovým zlatým kotúčom, nie sú zachované. Avšak, bez týchto vzácnych atribútov, obraz produkuje živý dojem. Prírodný obraz je plný mäkkej láskavosti, pokojnej a slávnostnej veľkosti. Udržiavanie realizmu funkcie, sochár zažili zviera, otočí ho na vyšší tvor.

Hall 61.sim a smrť v Egypte.

Madrighs z obrazov hrobky z Nebamuny

Lov vodných vtákov maľujúcich hrobku v Filách starovekého Egypta. XVIII Dynasty, asi 1350 pnl. e. Vápencové, minerálne nátery. 98x115

Natieranie hrobky Nebamuny, "Scribe, ktorý si zachováva obilie," zahŕňalo niekoľko nádherných scén, vytvaroval najviac radostných momentov svojho pozemského života na večnosť.

Jedným z najlepších kompozícií je lov pre vodné vtáky v Níle húštiny: Young Veneus Nebamun, stojaci na lodi obklopenej kvetmi a drží návnadu - tri modré Herkels, "pripravuje Boomerang v stádke fúziách fúzy. Podpis sprevádza svoju ženu a dcéru. Krásna a elegantne oblečená žena znázornená trochu za jej manželom, ktorá drží veľkú kyticu bielych lotív v rukách a trochu nahá dievča sedí na lodi a priľna sa na nohu svojho otca, vytiahnutím obrovského kvetu z vody. Ak chcete zdôrazniť vysokú polohu Nebamuny, umelec významne zvýšil veľkosť jeho postavy.

Obrazy ľudí sú striktne podriadené k Canonovi: Tváre a nohy sú zobrazené na strane, očiach a ramenách - v FAS a telá majú podmienenú symbolickú farbu. Ale maľba lovu, oplývajúcim sa svetlými farbami a mnohými zábavnými detailmi, dúfal, že z pozorovania života je plné radosti a pohybu. Butterfly flaute vo vzduchu, medzi narušenými vtákmi, môžete rozlišovať medzi husi, kačicami, trepaním a sedím na hniezdo pretekov. Chamtivná divoká mačka bola osvetlená v skoku, ktorú chytil tri vtáky naraz. Umelec ukazuje aj skutočnosť, že osoba nemôže vidieť, napríklad, plávajúce pod vodou obrovského tábora.

Život obývaný všetkými zrnami, Níl húb sa premení na plodné, utopenie vo farbách raja, kde život letí všade a krása dominuje. Modré, zlaté a biele obrazy sú tiež upozornení na nebeskú rieku v "krajine blaženosti", kde sa ľudia budú môcť vychutnať navždy, uvažujeme krásne. Scéna žánru sa ukáže, že je vyplnená hlboko symbolizmom. Úspešná lovecká nebana je znakom jeho víťazstva nad prírodnými prvkami a smrťou, uloženie oživenia vo večnosti. Červená mačka, šikovne pallasing s koristi, - stelesnenie slnečného božstva, poháňanie tmy.

Dovolenka na počesť Nebamuny. Speváci a tanečníci maľujú hrobku v publikoch starovekého Egypta. XVIII Dynasty, asi 1350 pnl. e. Vápencové, minerálne nátery. 69x30

V maľbách, zdobiť miláčikovia starovekých egyptských šľachticov nového kráľovstva, často existujú obrazy petés, dátumy a rekreácie v záhrade. Tieto svetlé, naplnené zmyselnou kužeľovou scénou nečinnosti by sa mala zachovať navždy, pokračovať v potešení zosnulého.

V hrobke Nebamunu, umelec zachytil nádhernú oslavu. Elegantní hostia sú stieraní páry, distribuujú pokyny sluhom a užívajte si život. Pre nich spievajú, bili dlane takt, krásnych spevákov, hranie flotwork, tanec mladých nagi tanečníkov. Zlaté tečúce šaty, luxusné parochne, vzácne náhrdelníky a masívne náušnice, náramky na elegantných rukách a preplnených účesoch aromatických látok, ktoré išli pod lúčom slnka, - majster zachytí všetky detaily vzhľadu, žiadny detail tých, ktoré vytvárajú krásu nekĺzne z jeho pozorného pohľadu.

Zdôrazniť jemnosť bielizeňovej tkaniny, montáž flexibilných telies, umelec robí oblečenie priesvitné. Jednotlivé riadky načrtávajú údaje tanca, kontúry a presné tváre. Zobrazujúce dievčatá, autor niekedy používa nezvyčajné pre egyptské umenie, presahuje kánonu uhlov. Farebná gama zvyšuje svetelnú náladu scény, v ktorej dominujú biele, žlté a modré farby. Hieroglyfický nápis prenáša slová vykonanej piesne: "Sweet Flowers sú voňavé, darčeky Ptah, ktorí sa triasli Geb, všade rozliatia svoju krásu, Ptah ju vytvoril, aby potešil jej srdce. Rybníky sú opäť naplnené vodou, zem je naplnená láskou k nemu. "

HALL 62-63

Dvor audítorov Osiris kreslenie z knihy mŕtvych lejak starovekého Egypta. Xix Dynasty, približne 1300 pnl. e. Papyrus. Výška 38.5.

Podmienený titul Kniha mŕtvych dostala rozsiahly oblúk magických textov známych z éry nového kráľovstva. Oni, ktorí slúžia druhom sprievodcovi posmrtného života, by mali pomôcť osobe vyrovnať sa s démonickými bytosťami a po priaznivým výsledkom Súdneho dvora Osiris na dosiahnutie "krajín požehnaných".

Scroll of the Hungener bol nájdený v jeho hrobke, vo vnútri dutej sorate vyrobenej vo forme múmie s atribútmi Osiris a Ptahovho bohom. Najzaujímavejšie ilustrácie tohto Papyrus patrí do scény Súdneho dvora v kráľovstve mŕtvych. Ukazuje, ako sa zosnulý, sprevádzaný Bohom Anubis, vstupuje do súdnej siene a vyslovuje "negatívne priznanie" bohov v tvár bohov, tvrdí, že "nerobil zlo, nekradol sa falošnými, krádežou , Lúpež alebo vražda, nepáčilo sa, že chrámové poklady a neboli rozdelené do vody z polí, neopustil sa proti faraóna, neurážali bohov. "

Pravdivosť slov by mala byť skontrolovaná, a umelec zobrazuje váhy, na jednej miske, ktorá je srdcom lejak, na druhej strane - pero, ktorý osviežuje bohyňu pravdy maat. Annubis nasleduje svedectvo: Ak je misa vyvážená, to znamená, že mŕtvi povedal pravdu a vydržal test predtým, ako sudcovia (ich údaje sú uvedené v hornej časti). Stále vpravo od váhy Bohu z HEAD IBIS, zaznamenáva rozhodnutia Súdneho dvora. Na neho, otvorenie pádu, vyzerá to monštrum s krokodílou hlavou - Ammaat, pripravený pohltiť husky. Ale Hungener bol lovec a pohoria ho prináša do trónu svojho otca Osirisu, stláčanie na tróne. Bohyne Isis a ropné požehnanie pochádzajúce do "krajiny požehnania" a Loys rastie z vody symbolizuje jeho čistotu.

Čísla, ktoré sú konzistentne zobrazujúce všetky fázy posmrtného života, sú vyrobené s kaligrafickou presnosťou a sú odlíšené nasýtenými lokálnymi farbami, ich rytmicky organizované kompozície sú charakterizované prísnosťou a laconizmom.

Sieťová sieť I Horná časť Stutete z hrobky siete I staroveký Egypt, údolie králi. Xix Dynasty, približne 1290 bc. e. Fajčenie. Výška 22.8.

Podľa myšlienok starovekých Egypťania, malé figúrky znázornené zosnulého človeka musela hrať dôležitú úlohu pri zabezpečovaní jeho prosperity v posmrtnom živote. Mali by sa vykonávať namiesto zosnulého, najťažšie a špinavej práce na "trstinových poliach". Predpokladá sa, že každý rezident Egypta po smrti by mal pracovať na zemi.

Táto posvätná povinnosť nemohla zanedbávať Pharaoh sám. Ak chcete zachrániť pravítko z ťažkého podielu, niekoľko odchodu bolo umiestnených do hrobky. Magické obrady obradu by mali obnoviť čísla a vyjadriť ich životne dôležitý výkon. Vzhľadom k tomu, v kráľovstve mŕtvych, ste sa stali dvojčiatkami človeka, urobili ich podobnými mu. Figúrky mohli zobrazovať mŕtvych vo forme múmie alebo na bežnom oblečení. Ak chcete posilniť účinnosť rituálov, na každom obrázku nasledovala kapitola z knihy mŕtvych, ktorá sa vzťahovala na jej vymenovanie. Najskoršie pasienky patria do XXI Century Bc. e.

Na začiatku nového kráľovstva (1550-1070 Bc.) Ich počet sa výrazne zvýšil. Iba v jednej hrobke Tutanhamonu objavil niekoľko stoviek pasienkov. Potom, podľa nezrozumiteľného dôvodu, údaje zástupcov pracovníkov zmizli z kráľovských pohrebov, a len v hrobke siete som sa opäť objavil.

Väčšina prítomnosti tohto faraonu dynastie XIX z jeho pohrebiska, otvorená Giovanni Beltsoni v roku 1817, bola krátko rozdelená. Návštevníci hrobky Nastavte oheň na drevené figúrky, ktoré ich používajú ako lampy. Početné, často vyrobené z lacných údajov ocenili, zrejme nízke. Zabránenie barbarom deštrukcii sa podarilo len niekoľkým cáristom odísť, medzi nimi tento nádherný inštanciu. Jedná sa o elegantnú životnú soratu pokrytú lesklým modrou smaltou a majstrovskou maľbou čiernou farbou. Kanonický vzhľad (tak faraon bol zobrazený na sarkofhagách): Portrétová maska \u200b\u200bzarámovala kráľovská čelenka s Cobro-ro-room, ruky prešiel na hrudi. Avšak, namiesto atribútov orgánov, motyky boli vložené, potreba práce na "trstinových poliach" sa podobá nápisu na rehabilitácii, ako keby múmia, spodná časť obrázku.

Bust Ramses II Staroveký Egypt. Xix Dynasty, asi 1280 pnl. e. Žula. Výška 158.

Ramses II (1304-1237), veľký veľký dedko dynastie XIX, Ramses I, ktorý vrátil staroveké držanie Egypta a uzavrel po dlhej vojne s Hettes priaznivým mierovým zmluvou pre krajinu, obnovená a posilnila slávu a Sila štátu, ktorý bol úspešne rozhodol 67 rokov. On nielen bojoval, ale aj vybudoval veľa: v Phids, útesy Abu-Simbel, majestátne chrámy boli postavené, kde boli na steles, stĺpce hypostylových hál a sôch kráľa - početné nápisy vyhlásili moc Ramses: "Je to ako oheň, prichádza a nie je voda na splatenie. Prináša povstalcov, aby prehltli krichy rozhorčenia, ktoré unikajú z úst, keď ich vezme do zajatia. " Slavovia dôchodcovia sa udržiava v kameni - tisíce plastiiek faraónov boli postavené v celej krajine. Medzi nimi je žulová busta Ramses II z ostrova Elefantin, prezentovaná s British Museum v roku 1838 podľa Lord Hamilton.

Veľký vládca Egypta je prezentovaný vo forme "dobrého Boha", "kto potláčal juh a dobyl sever, bojoval s mečom." Vlastnosti slávneho faraóna, známeho pre jeho početné obrazy, sú tu uvoľnené a obdviazané večnou mládežou. Na mladej tvári - dlhé brady s Curl v spodnej časti - podmienené znamienko nadpozemského pôvodu a atribútu bohov. Takáto forma bradka nebola rozbitá na nosenie akéhokoľvek rezidenta starovekého Egypta okrem samotného kráľa.

Na vedúceho faraóna, Spojené štáty, dve korunky sú okamžite: dolný a horný Egypt. V jeho rukách prešiel na hrudi, drží personál a bič - symboly energie a kontrolu nad obrovskou mocou. Posvätná kobra-močovina na čelo Ramses pripravená na smrteľný hod na akéhokoľvek nepriateľa, ktorý sa odváži na zasahovanie do jeho božských práv. Názov veľkého kráľa na ramene žulovej busty je posilnený jeho silou a slávou na Zemi a vo večnosti.

Mačka Stuteta Ancient Egypt. I - III Storočia Bc e. Bronz. Výška 33.

Mačky, hlboko uctievané v starovekom Egypte, boli považované za posvätné zvieratá bohyne milostného bastetu. Zvieratá sa udržiavali v chrámoch, v súkromnom vlastníctve mačky bola veľká hodnota pre svojich majiteľov. Keď si obľúbený miláčik zomrel, sluhovia chrámu a obyvatelia domu v smútku znamenia mali triasť si obočie, opakovane plač a zvieracieho ramena na mummify a pochovať na špeciálnom cintoríne.

Táto katová socha sa mohla zúčastniť na takomto pohrebnom obrátení. Obraz sa vykonáva v prirodzenom hodnote, je mimoriadne stručný v jeho hotovej jednoduchosti.

Figurine - majstrovské dielo Animalistic Socha starovekého Egypta. Talentovaný majster bol prevedený do bronzovej obmedzenej sily a milosť hlavného prúdu, flexibilnú mačku, bdelosť jeho pózy a pružnosť elegantného a tela. Sochár verne chytil hlavné črty obrazu zvieraťa: toto je skutočná divoká mačka, ktorá sedí, zoskupené a zameriava sa pred skokom, hrdým a istým v jeho obrade.

Ale v rovnakom čase, pred divákom, kráľovská šelma, jeho vlastníctvo majestátne a pozorný nadčasový vzhľad pokoja. Zviera je strieborná slza s obrazom posvätných symbolov večného života, v ušiach a nose - zlaté náušnice. Drahé dekorácie sú jasne nabité na pozadí lešteného bronzového povrchu Stutete. Tento sochársky obraz, napriek veľkosti miniatúry, vyzerá monumentálne kvôli laconizmom častí, zovšeobecnenie plastových foriem a presnej postave siluetu.

AMENHONATEP III

Portrét mladej ženy Egypt, Fayum Oasis, Havar. Začiatok II storočia n. e. Strom, Enkauska. Výška 38.2.

Malebné portréty storočia I-IV n. ER, otvorený na konci XIX storočia počas vykopávok rímskej nekropoly Fayum Oasis, a preto zavolal Fayum, predstavuje galériu rôznych osôb: mužov, ženy, deti a starých ľudí. Tieto single prežívajúce vzorky starožitného maľby stojan boli spojené s pohrebným kultom. V Egypte nahradili tradičné masky múmie. Pod vplyvom tradícií gréckej realistickej maľby a rímskeho sochárskeho portrétu, Fayum umelci zlepšili svoje zručnosti a naučili sa z mimoriadnej pravdivosti, aby reprodukoval vzhľad mŕtveho ľudu, pri zachovaní vlastností ich jednotlivcov, ale aj charakteristiky.

Prekvapivo živo a priamo vykonali portrét mladých tmavých vlasových ženu v lila shetone. Vzhľad jej obrovských lesklých očí je zameraný na diváka, poetický vzhľad dýcha život: tiene, zlaté šperky a sonivácia farba sa triasli na jemnú kožu, je zdôrazňovaná krása tváre. V tomto rozkošnom obraze neexistuje stopa z hojnosti charakteristické pre staroveký egyptský zákaznícky portrét. Internetická technika, v ktorej umelci z fayum pracovali, vo veľkej miere prispeli k vytvoreniu expresívnych a realistických obrázkov. Majstri varené včelí vosk v morskej vode, pridal sa do neho živicu a zmiešali s minerálnymi farbami s mätovým práškom, potom ich aplikoval kovovou tyčou a kefou na pripravené cypressové dosky. Táto metóda umožnila pomocou hry osvetlenia, aby sa tvár takmer sochára. Voskové farby, zostávajúci priehľadný, zadržiavaný jas a sýtosť farieb.

Sarkofág s portrétom Artemidor Egypt, Fayum Oasis, Havar. Začiatok II storočia n. e. Strom, Enkauska. 43x23, dĺžka sarkofágu 127

Najlepšie vzorky fayum maľby zahŕňajú portrét na sarkofáre Havars, prilepené z niekoľkých vrstiev plátnov a paparusových listov, pokrytých na vrchole ružovej sadrovej omietky. Ukazuje scény spojené s starovekým egyptským hodinovým kultom. Reliéfne postavy bohov, ako sú konvexné písmená nápisov, obsahujúce meno zosnulého - Artemidor, pokrytý zlatom. Zlatý veniec, znázornený na vrchole účesu mladého muža, je symbolom jeho šťastnej budúcnosti v popurčnom svete. Portrét nadaného umelca. Vzhľad mladého muža - sofistikovanú tvár s expresívnymi prvkami a pozorným vzhľadom veľkých tmavých očí - vytvára dojem osoby so silným charakterom a bohatým vnútorným svetom. V otvorenom pohľade na Artemidor sa čítať vedomie ich dôstojnosti, silná vôľa a vášeň prírody.

Portréty z Fayum boli často napísané počas života človeka a, ako veria niektorí výskumníci, mohli dlho zdobiť svoj dom na dlhú dobu, takže zobrazujú zosnulého veľmi mladého. Obraz Artemidor v tomto ohľade je jedinečný - to umožnilo skontrolovať túto verziu, pretože samotná múmia je zachovaná. Po spektrálnej analýze sa zistilo, že vek v portréte presne zodpovedá času smrti mladého muža, ktorý v čase smrti bol asi 20 rokov. Takýto množstvo mladých ľudí v Fayum Portréty zrejme odrážal skutočnú demografickú situáciu: Mnohí v tých vzdialených časoch boli veľmi skoro, aby opustili tento svet.