Silver Vek v Rusku Umeleckej kultúre

Vek striebra v histórii ruského umenia je obdobie najvyššieho výťahu, ktorý možno možno porovnávať s vzostupom francúzskeho umenia epochy impresionizmu. Nový štýl v ruskom umení sa objavil v 80. rokoch. XIX storočia Pod veľký vplyv francúzskeho impresionizmu. Jeho prosperujú, je označené 19. a xx storočiami. A do konca 10. ročníka. XX storočia moderný štýl v ruskom umení, s ktorým je spojený strieborný storočie, je horší ako jeho dominantná úloha v nových smeroch.

Počas niekoľkých desaťročí, po jeho západe slnka, umeleckého veku striebra bolo vnímané ako desaťročia a klasifikované. Ale bližšie ku koncu druhého tisícročia sa posúdenie začalo meniť. Faktom je, že existujú dva typy rozkvetového duchovnej kultúry. Pre prvé charakteristické výkonné inovácie a veľké úspechy. Jasné príklady tejto - grécke Classic V-IV storočia. Bc. a najmä európsku renesanciu. Zlatý vek ruskej kultúry je XIX storočia: A.S. PUSHKIN, N.V. HOGOL, A.A.IVANOV, P.I. Thaikovsky, L.N. Tolstoy, F.M.dostoevsky a mnoho ďalších. Druhý typ sa vyznačuje milosťou a zjemnenie hodnôt vytvorených nimi, nemá rád príliš svetlé svetlo a je spojené s mesiacom, a že na druhej strane je tradične identifikovaný so striebrom a ženskosťou (napadnutým odvážny slnko a zlato). Umenie veku striebra, samozrejme odkazuje na druhý typ.

Strieborné viečka v ruskej kultúre - koncepcia rozšírenia. Toto je nielen maliarska a moderná architektúra, nielen symbolistické divadlo, ktoré stelesňovalo myšlienku syntézy umenia, keď umelci a skladatelia pracovali na výkone spolu s riaditeľmi a hercami, a najmä poéziou, ktorá v histórii svetovej literatúry vstúpila do názvu "poézie veku striebra". A okrem iného je to štýl éry, je to životný štýl.

V strede storočia XIX. Zástupcovia romantizmu snívali o vytvorení jedného štýlu, ktorý by mohol obklopovať osobu s krásou a tým transformovať život. Prostriedky umenia transformovali svet - takáto úloha bola umiestnená pred tvorcami krásneho Richarda Wagnera a pred-Faelitov. A na konci XIX storočia. Oscar Wilde tvrdil, že "skôr, život imity umenie, a nie umenie života." Tam bola jasná theatricalizácia správania a života, hra začala určiť nielen charakter umeleckej kultúry, ale aj životný štýl svojich tvorcov.

Urobte báseň z vášho života - celkovo, ktorý bol nastavený pred hrdinmi strieborného veku. Poet Vladislav Khodasevich vysvetľuje to takto: "Symboly najprv nechceli oddeliť spisovateľa od osoby, literárnej biografie z osobných. Symbolika nechcela byť len umeleckou školou, literárnym tokom. Po celú dobu vzrástol, aby sa stal životne dôležitou tvorivou metódou, a to bolo jeho najhlbšie, možno nemožné pravdy; A v tejto konštantnej túžbe pokračoval v podstate jeho celý príbeh. Bol to celý rad pokusov, niekedy skutočne hrdinský, nájsť nehanebne lojálnu zliatinu života a kreativity, druh umenia filozofa. "

V tejto túžbe a tieňových stranách. Naježne, vyriešený prejav a gestiálny, šokujúci kostým, drogy, spiritualizmus - na pokraji storočia, všetky boli známky zvolenosti a viedli k druhu snobbery.

Literárne a umelecké Čechy, ostro proti hmotám, hľadal novosti, nezvyčajnosť, ostrosť skúseností. Jedným zo spôsobov, ako prekonať obec života, bola okultizmus v širokej škále svojich prejavov. Magic, spiritualizmus a theosofia priťahujú non-monomatické symbolisti nielen ako farebný materiál pre umelecké diela, ale aj ako skutočné spôsoby, ako rozšíriť svoje vlastné duchovné horizonty. Zvládnutie magických vedomostí, verili, nakoniec robí muža Boha, a táto cesta pre každého je absolútne individuálna.

V Rusku sa objavila nová generácia literárnych a umeleckých inteligencií; Z rozvoja "šesťdesiatych rokov" sa výrazne líšila "šesťdesiatych rokov"; Exteriérové \u200b\u200brozdiely boli tiež vynesené. Miriskusniki, Goluborozovets, symbolisti, aqmeisti zaplatili vážnu pozornosť kostým a vo všeobecnom vzhľade. Táto tendencia sa nazýva ruská dandyizma; Je charakteristické pre ľudí jasne západnej orientácie.

"Je nemožné si predstaviť Ka KA Osov, uznávaný majster GALLANT Scény," píše Yu.b. Dumedenko, - dôkladne a láskyplne obnovený v jeho maľbách "Duch malých vecí rozkošných a vzduchu", oblečený v matnom stave tvarovaný kabát alebo tmavá práca blúzka. Nosil Surtuks špeciálny strih, extrémne sofistikované väzby. " M. Vrubel a V. Borisov-Musatov, L. Bakst, S. Dyagilev a iné Miriskuseniki, nie menej elegantne. Zachovalo si to veľa dôkazov. Ale Mikhail Kuzmina sa považuje za kráľ Petrohrade Estets strieborného veku. Belobamenna nezaostáva Mnohí zamestnanci redaktorov časopisov "Golden Fleece" a "váhy" mali tiež plné právo na to, aby sa nazývali Ruská Dandy.

Tvrdenie života hladko prúdila do karnevalu. Na rozdiel od pro-Western Aeratedy Bohemian boli prívrženci národnej myšlienky oblečené v rustikálnom a častejšie v pseudo-modelovacích oblečenie. Stripping, hodvábne topánky-vstrekovače, Saffiana topánky, lapiety atď. Som rád, že môžem použiť Yenesin, Klyuev, Shalyapin, Gorky. Západu aj Slavohohy na začiatku storočia boli rovnako náchylné na túžbu vyjadriť svoje estetické princípy v správaní a tým prekonali rozdiel medzi životom a umením.

Vek striebra v Rusku splodil reálnu výšku všetkých druhov kruhov a zostáv pre zvolenie. Zakladatelia "Svet umenia" začali svoju cestu s organizáciou hrnčeka samozrejmosti, volali sami autodidakts. Na prvých stretnutiach sa uskutočnili správy o témach súvisiacich s rozvojom výtvarného umenia.

Najslávnejší a zároveň veľmi tajomný stretnutie v St. Petersburgu začal začiatkom storočia

vyacheslav Ivanov - v legendárnej veži. Jedným z najhlbších mysliteľov ruskej symboliky vyach.ivanova bol F. Nitsche Filozofia a bol hlbokým znalým starovekej kultúry; Zaujíma sa najmä o dionysianske tajomstvo (jeho hlavná práca na tejto téme "Dionýza a Pradional International" bola publikovaná len v roku 1923). Apartmán IVANOVA, ktorý sa nachádza na najvyššom poschodí rohového domu v ulici Tavrichesky, nad ktorými sa veža rummaged, sa stala miestom zbierky umeleckej a literárnej elity symboliky. Tu boli často K.sovov, M. Dobuzhinsky, A.Blok, Z.gippiius, F. Sologub, Slnko Sun. Meyerhold, S. Sudekin. Mnoho povesti obklopili Ivanovova veža. Je spoľahlivo známe, že v nej boli usporiadané Dionysian Hráči s neporiadkom a obliekaním v starovekom oblečení. Tu vzali Dianivé stretnutia, hrali sa predstavenia - Impromptu, ale hlavné správy boli správy a diskusie o rôznych filozofických, náboženských, estetických otázkach. Vyach.ivanov a jeho podobne zmýšľajúci ľudia kázali prichádzajúce zjavenie Ducha Svätého; Predpokladalo sa, že nové náboženstvo by čoskoro vzniklo - Tretí zákon (prvý - Starý zákon - od Boha Otca; druhý - Nový zákon je od Boha-syna; Tretia je od Ducha Svätého). Samozrejme, ortodoxná cirkev odsúdila také myšlienky.

Tento druh kruhov a spoločností bol snáď vo všetkých kultúrnych centrách Ruskej ríše; O niečo neskôr sa stali neoddeliteľnou súčasťou života ruskej emigrácie.

Ďalším znakom theatricalizácie života Silver storočia je vznik množiny literárnej a umeleckej kabáty. V Petrohradu, divadlá-Cabaret "Stray Dog" a "Celkom Comedians", v Moskve - "Bat Myš" boli najobľúbenejšie.

Organizovaný v roku 1908 NIKITA BALIYEV CABARET "BAT" sa stal obzvlášť známym v roku 1915, keď sa usadil v suteréne slávneho mrakodrapov - nyrusesové domy vo veľkej nestrovskej uličke. Umelec Sergej Sudetiekin maľoval foyer, na jeho vlastnom náčrchu urobil oponu. Toto divadlo-cabaret sa priamo zvýšilo z legrační kapusty MkHat, kde nikta baliyev začal pôsobiť kariéru. Repertoár "BAT" pozostával z divadelných miniatúr, opertov a pomerne vážnych výkonov. Publikum podľa vynálezu v tabuľkách v čase nahradilo publikum v radoch stoličiek. Umelecký svet Moskvy odpočíval a zabavil a zabavil. V roku 1920 emigroval Baliyev s najlepšou časťou Troupe.

Tak, jeden štýl, s pôvodom v Rusku a ktorý sa stal synonymom s koncepciou strieborného veku, bol skutočne univerzálny, za to, že dosiahne nielen všetky oblasti tvorivosti, ale aj priamo život ľudí Fin de Siecle . Taký je každý veľký štýl.

Vrubička
1856 –1910

"Šesťfarebný seraphim" je jednou z posledných diel VRubel. Napísal ju v nemocnici, v vážnom duševnom stave. Vo svojich posledných malebných prácach sa Vrubel pohybuje od realizmu v obraze tvarov a priestoru. Vytvára úplne zvláštne, charakteristiku mozaiky mozaiky, ktorá zvyšuje dekoratívnosť plastového roztoku. Vytvorí sa pocit vibrácií duchovného svetla, ktorý preniká celý obrázok.

Šesťfarebný seraphim, zrejme inšpirovaný slávnou básňou A.S. Pushkin "Prorok". Obraz je vnímaný v jednom riadku s "démonom" a prináša neskôr - "hlava proroka" a "víziu proroka Ezekiel."

Série
1865 –1911

Medzi Miriskusnikov Valentin Serov bol bližšie k realistickej tradícii. Možno bol najvýznamnejší z ruského portrétu striebra storočia. Vytvoril portréty-maľby, kde je postava prezentovaná v aktívnej interakcii s životným prostredím.

Tento princíp zodpovedá jednému z najlepších diel posledného obdobia - portrét princeznej Olga Konstantinovna Orlová. Tu je všetko postavené na symetrie a kontrastoch, ktoré sú uvedené, avšak v určitej harmónii. Takže hlava a zbor zobrazený sú prenášané veľmi objem a nohy sú podávané silueta, takmer ploché. Trojuholník, v ktorom je obrázok zapísaný, spolieha na ostrý roh; Rámové maľby sú agresívne zamerané na hlavu modelu. Avšak, pokoj, absolútne sebavedomé vyjadrenie tváre orámované obrovským klobúkom, ako keby zastavili ostré pohyby objektov bohatého interiéru. Zdá sa, že Serov celkom ironicky patril k zobrazeniu.

Roerich
1874 –1947

Nikolay Roerich bol nielen umelec, ale aj historik. Známy a jeho záujem o archeológiu. To sa prejavilo v jeho umení. Zaujíma sa najmä o umelec Slavic Pagan Antiquitu a skoré kresťanstvo. Roerich je blízko duchovného sveta ľudí vzdialenej minulosti a ich schopnosti sa zdá, že sa rozpustí vo svete prírody.

Obrázok "Alexander Nevsky je pozoruhodný Birger's Yarla" - veľmi úspešná štylizácia pod starovekou miniatúrou. Definovanie úlohy v obraze zohrávajú obrysy a miestne farebné škvrny.

Búrka
1866 –1924

Lion Bakst je väčší ako iný Miriski, priblížil sa k európskej verzii moderného. Je jasne viditeľná vo svojej práci "večera". Flexibilný obrys, generalizovaný výklad tvaru, farby LUBILITY a rovinnosti obrazu označujú vplyv na BAKX takýchto západných umelcov ako Edward Munch, Andres Tsorn a ďalšie.

Borisov Musatov
1870 –1905

Vo všetkých obrazoch, Borisov-Musatova nájde výraz romantický sen krásnej harmónii, absolútne cudzinec do moderného sveta. Bol to skutočný Lyricist, tenko cítil prirodzenosť, ktorá pocit človeka želé s prírodou.

"Nádrž", snáď najdokonalejšou prácou umelca. Všetky hlavné motívy jeho kreativity sú tu prítomné: staroveký park, "Turgenev dievčatá", spoločná statická kompozícia, pokojná farba, zvýšená "tapisérie" dekoratívnosť ... v obrazoch hrdinskej "rybníky", sestra a Manželka umelca je uväznená.

V jeho majstrovskom dieli sa Borisov-Musatova podarilo zobrazovať nadčasový stav. Zovšeobecnený neutrálny názov "nádrž" spôsobuje obraz univerzálnej harmonickej prírodnej ľudskej jednoty - non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-non-venovanie a samotný obraz sa zmení na označenie vyžadujúce tichý kontempláciu.

Strieborné storočie ruskej kultúry sa ukázalo byť prekvapivo krátke. Trvalo asi štvrtinu storočia: 1898-1922. Počiatočný dátum sa zhoduje s rokom zriadenia zjednotenia sveta umenia, základom Divadla Moskvy (MHT), kde "Chaika" bola stanovená A.p. Chekhov, A konečný - s rokom vyhostenia z už sovietskeho Ruska veľkej skupiny filozofov a mysliteľov. Stručnosť obdobia neznižuje jeho význam. Naopak, časom sa tento význam zvyšuje. Leží v skutočnosti, že ruská kultúra nie je všetko, ale len jej časť - prvá, ktorá si uvedomuje, že je to škodlivosť o vývoji, ktorej hodnotové referenčné body sú jednostranné racionalizmu, definíciu a zmätenosť. Západný svet prišiel do takej povedomia oveľa neskôr.

Silver vek zahŕňa predovšetkým dve hlavné duchovné javy: ruské náboženské oživenie začiatku XX storočia., Známe tiež ako názov "Priateľský", I. Ruská modernizmustlačiť hlavne a skreslenie. Patrí do takýchto básnikov ako M. Tsveyev, S. Yesenin a B. Panennak, ktorí neboli zahrnuté do týchto prúdov. Umelecké združenie "Svet umenia" (1898-1924) by mal byť tiež pripisovaný umeleckému združeniu, ktorých tvorcovia boli BENOIS A SP DYAGILEV, ktoré prestavali slávu organizácii slávnych "ruských sezón" v Európa a Amerika.

Ako pre to predstavuje samostatný nezávislý fenomén. V jeho duchu a ambíciách sa odlišuje so striebrom storočia. "Veža" Vyach. Ivanov a veža V. Tatlin sú príliš odlišné na to, aby boli spolu. Z tohto dôvodu, zaradenie ruskej avant-záhrady do veku strieborného, \u200b\u200bktorý robí mnohých autorov, je spôsobený skôr chronológiou než podstatnejšími motívmi.

Výraz a titul "Silver Age" Je to poetické a metaforické, nie prísne a nie je definované. Bol vynájdený zástupcami samotného striebra. V A. Akhmatova je prítomný v slávnych líniách: "A strieborný mesiac je svetlý nad strieborným storočím ..." Používa sa N. Berdyaev. A. Biela s názvom Jeden z jeho románu "Silver Pigeon". Editor magazínu Apollo S. MACOVSKY ho použil na označenie začiatku začiatku XX storočia.

V samotnom titule existuje určitá opozícia voči predchádzajúcemu, zlatého veku, keď ruská kultúra zažila búrlivý. Onalizovala jasné, slnečné svetlo, osvetlenie ich celý svet, zasiahol ho s jeho silou, leskom a nádherou. Umenie potom aktívne napadnutie verejného života a politiky. Plne zodpovedala dobre známemu vzoru E. evtushenko: "Básnik v Rusku je viac ako básnik." Naopak, umenie striebra storočia má len umenie. Svetlo emitované nimi sa javí Lunar, odráža, Twilight, Tajomné, magické a mystické.

Ruská náboženská renesancia

Ruské náboženské oživenie začiatku XX storočia. predstavujú také filozofov a mysliteľov Na. Berdyaev, S.N. BULGAKOV, PB Strová, S.L. Frank, P.A. Florensky, S.N. a.n. Trubetsky.

Prvé štyri, ktoré sú centrálnymi postavami Sobbinity, prešli ťažkou cestou duchovného evolúcie. Začali ako marxistov, materialistov a sociálnych demokratov. Začiatkom XX storočia. Obracali sa z marxizmu a materializmu k idealizmu, výrazne obmedzili možnosti vedeckého vysvetlenia sveta a prešli na pozíciu liberalizmu. To dokázané ich články uverejnené v zbierke "problémy idealizmu" (1902).

Po revolúcii 1905-1907. Ich evolúcia skončila a konečne schválila ako náboženskí myslitelia. Vyjadrili svoj nový pohľad v kolekcii "míľniky" (1909). S. Bulgakov sa stal kňazom.

Koncepcia ruského náboženského oživenia bola ovocie porozumenia storočia-starej histórie Ruska a Západu. Vo veľkej miere sa stala pokračovaním a rozvojom slovafílie. Preto môže byť definovaný ako nový slovanský film. Bola tiež vývojom myšlienok a názorov N.V. Gogol, f.m. Dostoevsky. L.N. Tolstoy a B.C. Solovyov.

N.V. Gogol ovplyvnil zástupcov Bomochetiu, predovšetkým svojou knihou, "zvolené miesta od korešpondencie s priateľmi," kde odráža historické osudy Ruska a vyzýva na kresťanskú sebestačnosť a samoleptanie. Pokiaľ ide o F.M. Dostoevsky, jeho život bol umelým príkladom pre priaznivcov náboženského oživenia. Fascinácia revolúcie bola tragickými dôsledkami pre spisovateľ, takže venoval svoju tvorivosť na hľadanie kresťanských spôsobov ľudskej jednoty a bratstvu. V tomto práve videl napísané ruskú cestu.

Mnohé nápady a najmä doktrína nenásilia L.N. Tolstoy bol tiež spolu s názormi zástupcov náboženskej renesancie. Vyučovanie VL. Solovyov na Aliancii, o Sofii - Svetová duša a večná ženskosť, o konečnom víťazstve jednote a dobroty nad hostrickou a dezintegráciou predstavujú spoločný duchovný základ ruského náboženského znovuzrodenia a ruského modernizmu - najmä symbolizmu.

Presne VL. Solovjecky Vyvinul koncepciu oživenia Ruska na kresťanských nadáciách. Jeho život venoval neúnavnému boju proti nepriateľskému vzťahu inteligencie do Cirkvi, za prekonanie priepasti medzi nimi, vyzvaná na vzájomné zmierenie.

Rozvoj myšlienok svojich predchodcov, zástupcov náboženského oživenia sú veľmi Kriticky hodnotiť západnú cestu rozvoja. Podľa ich názoru, Západ dáva zrejmé preferencie civilizácie na úkor kultúry. Jeho úsilie zameral na vonkajšie usporiadanie bytia, o vytvorení železníc a komunikácie, pohodlia a vitality. V rovnakej dobe, vnútorný svet, mužská duša bola v zabudnutí a spustení. Z tohto dôvodu triumfu ateizmu, racionalizmu a utilitárstva.

Sú tieto strany, ako uviedli zástupcovia bomochetiu, boli prijaté ruskou revolučnou inteligenciou. Vo svojom boji za prospech a šťastie ľudí, jeho oslobodenie si vybrala radikálne fondy: revolúciu, násilie, zničenie a teror.

Podporovatelia náboženskej renesančnej píly v revolúcii 1905-1907. Vážna hrozba pre budúcnosť Ruska ho vnímali ako začiatok národnej katastrofy. Preto sa odvolali na radikálnu inteligenciu, s výzvou na vzdanie sa revolúcie a násilia ako prostriedku boja za sociálnu spravodlivosť, opustiť západný ateistický socializmus a jedinečný anarchizmus, uznávajú potrebu schváliť náboženské a filozofické základy svetonázoru , Zosúladiť aktualizovanou ortodoxnou cirkvou.

Spásenie Ruska bolo vidieť pri obnove kresťanstva ako základom celej kultúry, v oživení a schválení ideálov a hodnôt náboženského humanizmu. Cesta k riešeniu problémov spoločenského života pre nich ležal prostredníctvom osobného seba-zlepšenia a osobnej zodpovednosti. Preto hlavná úloha, považovali rozvoj vyučovania identity. Ako večné ideály a hodnoty človeka, zástupcovia Božieho skúmali svätosť, krásu, pravdu a dobré, pochopenie ich v náboženskom a filozofickom zmysle. Najvyššia a absolútna hodnota bola Boh.

So všetkou atraktívnosťou nebolo koncept náboženského oživenia nepoškvrnené a nezraniteľné. Pomerne výčitky Revolučná inteligencia pre Roll CE smerom k vonkajšiemu, materiálne podmienky života, zástupcovia Božie určené na iné extrémne, vyhlásili bezpodmienečné majstrovstvá duchovného princípu.

Zabudnutie materiálových záujmov Urobím osobu cestu k vášmu šťastiu, ktorý nie je menej problematický a utopický. Pokiaľ ide o Rusko, otázka sociálno-ekonomických podmienok života mala výnimočnú ostrosť. Medzitým je lokomotív histórie západného typu dlho na území Ruska. Získaním rýchlosti nesie svoje obrovské rozlohy. Zastaviť ho alebo zmeniť svoj smer, zaobchádzané s obrovským úsilím a významnými zmenami v zariadení spoločnosti.

Výzva na odmietnutie revolúcie a násilia potrebovala podporu, v boji proti pohybu úradnými orgánmi a pravidlom elity. Bohužiaľ, všetky kroky prijaté v tomto ohľade ďaleko úplne nespĺňali historické požiadavky. Úrady necítili prudkú potrebu zmeny, ukázali neotrasiteľný konzervatizmus, chceli udržiavať stredoveku za každú cenu.

Najmä Tsár Nicholas II, ktorý je vysoko vzdelanou osobou, ktorá pozná päť cudzích jazykov, ktoré mali jemnú estetickú chuť, bol v rovnakom čase vo svojich názoroch úplne stredoveký muž. Bol hlboko a úprimne presvedčený, že verejné zariadenie existujúce v Rusku je najlepšie a nepotrebuje žiadnu vážnu aktualizáciu. Odtiaľto, Holdness a nekonzistentnosť pri vykonávaní inšpirovaných reforiem. Odtiaľ nedôvera takýchto reformátorov ako S.YU. Witte a p.a. Stolypin. Hlavná pozornosť kráľovskej rodine sa zamerala na zdravotný problém dediča, vyriešiť, ktorú obklopovala veľmi pochybné osobnosti, ako je G. Rasputin. Svetová vojna som začal zhoršiť situáciu.

Vo všeobecnosti možno povedať, že extrémny radikalizmus do určitej miery bol vytvorený extrémnym konzervatizmom. Zároveň bola sociálna základňa opozície voči existujúcej situácii vecí veľmi široká. Revolučná verzia uznesenia svalov a rozporov bola rozdelená nielen na radikálne vyladené pohyby a ale aj miernejšie.

Preto sa odvolanie priaznivcov náboženského oživenia dostať na kresťanskú cestu k riešeniu akútnych životných problémov nenašiel požadovanú podporu. Tento novší neznamenal, že nebola počuť a \u200b\u200bzostala zasklená v púšti. Nie, počul, ale nepodporuje, zamietol.

Uvoľnenie kolekcie "míľniky" spôsobilo veľký záujem. Len jeden rok vydržal päť edícií. V tlači sa viac ako 200 odpovedí objavilo viac ako 200 odpovedí, na diskusiu o otázkach "Vex" sa uverejnilo päť kolekcií. Prevažná väčšina názorov však bola negatívna. Nielen revolucionári a opozície, ale mnoho právom, vrátane liberálov, boli proti novým domácim závodom. Najmä vodca strany kadetov P.N. Milyukov cestoval po krajine s prednáškami, ktoré ostro kritizovali gazdiná, zavolali im reakciu.

Treba poznamenať, že aj v cirkev-ortodoxných kruhoch súčasného a celkom širokého blížiaceho sa hnutia nefungovali. Posvätná synoda najprv podporila tie, ktoré sa konali v rokoch 1901-1903. Náboženské a filozofické stretnutia a potom ich zakazujú. Kostol bol celkom opatrný z mnohých nových myšlienok účastníkov náboženského znovuzrodenia, pochyboval o ich úprimnosti a odvolávali sa na kritiku na ich adresu nezaslúženej a vnímanej bolestivo.

Ako som poznamenal 3. Hippius, počas stretnutí, bol našiel kompletný rozdiel v názoroch zástupcov svetského a cirkevného sveta a niektorí účastníci zasadnutí len v ich vzájomných negatívnych odhadoch. Reakcia súčasníkov sa teda ukázala, že expresií náboženského a filozofického oživenia boli pred ich časom. Ich sa však zaväzuje a odvolania neboli zbytočné. Prispeli k oživeniu duchovného života, posilnili záujem inteligencie do cirkvi a kresťanstva.

Ruská kultúra neskorého XIX - skoré xx storočia. Dostal názov Silver Age (Termin N. A. Berdyaeva). Počas tohto obdobia došlo k stretnutiu dvoch rôznych kultúrnych tokov: Na jednej strane sa objavuje tradícia od XIX storočia, na druhej strane sa objaví tendencia vyhľadávania netradičných foriem.

Charakteristika pre túto éru bolo, že školy, ktoré vyplynuli zo sociálno-politických tém v umení, sa často považovali za opozičných zástupcov (A. Blok a A. Biely, M. Vrubel, V. Meyerhold). Tí, ktorí vedome neustále pokračovali v klasických tradíciách, sa považovali za expresívy spoločných keratívnych nápadov.

Na prelome storočia sa mnohé umelecké združenia objavili v Rusku: "Svet umenia", Únia ruských umelcov, atď. Boli tu takzvané umelecké kolónie - Abramtsevo a Talashkino, ktorí sa zhromaždili pod strechou maliarov, architekti , hudobníci. Architektúra predložila moderný štýl. Charakteristickým rysom kultúry začiatku XX storočia bol vzhľad a rýchle šírenie mestskej masovej kultúry. Najvýraznejší príklad tohto fenoménu bol bezprecedentný úspech nového typu okuliarov - kino.

Rast priemyslu porodil dopytu po vzdelaných ľudí. Úroveň vzdelávania sa však mierne zmenila: sčítanie ľudu 1897 zaznamenalo 21 kompetentnej osoby na 100 obyvateľov ríše a v pobaltských štátoch a strednej Ázii, medzi ženami av obci bola táto úroveň nižšia. Štátne alokácie do školy sa zvýšili z rokov 1902 až 1912. viac ako 2 krát. Od začiatku storočia sa zvýši otázka povinného základného vzdelávania (na legislatívnej úrovni bola prijatá v roku 1908). Po revolúcii 1905-1907. Vyskytla sa určitá demokratizácia vysokoškolského vzdelávania: Voľby dekanov a rektorov boli povolené, študentské organizácie sa začínajú tvoriť.

Počet stredných a vyšších vzdelávacích inštitúcií sa rýchlo zvýšil: do roku 1914 bolo založené viac ako 200. Saratov University (1909). Celkovo v krajine do roku 1914 bolo asi 100 univerzít s 130 tisíc študentov.

Všeobecne platí, že vzdelávací systém nedodržal potreby krajiny. Medzi rôznymi úrovňami vzdelávania neexistovala žiadna kontinuita.

V oblasti humanitárnych vied na začiatku 20. storočia. Stáva sa to dôležitou zlomeninou. Vedecké spoločnosti začali zjednotiť nielen vedeckú elitu, ale aj milovníkov, všetci tí, ktorí sa chcú zapojiť do výskumných činností. Najznámejšie boli:

1) geografické;

2) historické;

3) Archeologické a iné spoločnosti.

Rozvoj prírodných vied sa konal v úzkom spoločenstve so Svetovou vedeou.

Najväčším fenoménom je pôvod ruskej náboženskej a filozofickej myšlienky, atribútu ruskej filozofie.

Ruská historická škola na začiatku XX storočia. vyhral svetové uznanie. Štúdie A. A. Chematov o histórii ruských kroník, V. Klyuchevsky (Doperaer obdobie ruskej dejiny) boli vo svete všeobecne známe. Úspechy v historickej vede sú tiež spojené s názvami:

1) P. N. Milyukova;

2) N. P. Pavlova-Silvansky;

3) A. S. Lappo-danilevsky a ďalšie.

Modernizácia krajiny požadovala čerstvý príliv sily na sféru prírodných vedeckých poznatkov. Nové technické inštitúcie otvorené v Rusku. Vedci svetovej triedy boli fyzikom P. N. Lebedev, matematika a mechanika N. E. Zhukovssky a S. A. Chalygin, Chemists N. D. Zelinsky a I. A. HEEL. Moskva a St. Petersburg sa uistili vedecké hlavné mestá sveta.

Na začiatku storočia pokračoval geografické "otvorenie" Ruska. Obrovské nepreskúmané rozlohy povzbudili vedcov a cestujúcich, aby prijali riskantné expedície. V. A. OBUCHEV, G. YA SEDOVA, A. V. KOLCHAK dostal širokú slávu.

V rade slávnych vedcov tejto doby náklady V. I. VERNADSKY(1863-1945) - Encyklopédium, jeden zo zakladateľov geochémie, učenie o biosfére, ktoré následne tvorili základ jeho myšlienok o noosfére, alebo sfére planetárnej mysle. V roku 1903 bola publikovaná práca tvorcu teórie raketového hnutia K. E. Tsiolkovsky(1875-1935). Bola nevyhnutná N. E. Zhukovsky(1847-1921) a I. I. Sikorsky(1889-1972) v lietadle, I. P. Pavlova, I. M. Sechenova atď.

Rozvoj literatúry išiel v súlade s tradíciami ruskej klasickej literatúry XIX, storočia, živá personifikácia, ktorá bola L. N. Tolstoy. Ruská literatúra začala XX storočia. Prezentované menami A. P. Chekhov, M. Gorky, V. G. Korolenko, A. N. Kupina, I. Bunin atď.

Začať XX storočia. Bolo to prekvitajúce ruskej poézie. Narodili sa nové toky: akmeizmus (A. A. AKHMATOVA, N. GUMILEV), symbolizmus (A. A. Blok, K. D. Balmont, A. White, V. Ya. Bryusov), Futurism (V. V. Khlebnikov, V. V. Mayakovssky) a ďalšie.

Toto obdobie bolo charakterizované takými funkciami ako:

1) Modernistické myslenie tvorcov kultúry;

2) silný vplyv abstrakcie;

3) záštitou.

Veľký význam v živote ruskej spoločnosti získal pravidelnú tlač. Oslobodenie (1905) lisu z predbežnej cenzúry prispelo k zvýšeniu počtu novín (koniec XIX storočia. - 105 Denné noviny, 1912 - 1131 novín v 24 jazykoch), rast ich vymazaní. Najväčší vydavatelia - I. D. Sotina, A. S. Suvorin, "Znalosť" - vyrába lacné edície. Každý politický kurz mal svoje vlastné tlačové orgány.

Divadelný život bol nasýtený, kde hlavné pozície obsadili veľkú (Moskvu) a Mariinsky (Petersburg) divadlá. V roku 1898, K. S. Stanislavsky a V. N. Nemriovich-Danchenko založil The Moscow Art Theater (pôvodne - MHT), na pódiu, ktorého hrá hra Chekhov, Gorky atď.

Na začiatku XX storočia. Pozornosť hudobnej verejnosti bola uprataná na prácu takýchto talentovaných ruských skladateľov, ako:

1) A. N. Scriabin;

2) N. A. RIMSKY-KORSAKOV;

3) S. V. Rachmaninov;

4) I. F. Stravinsky.

Obzvlášť populárne medzi rôznymi vrstvami používaných mestských obyvateľov sa objavili na prelome XX-XX storočia. kino; V roku 1908 bol prepustený prvý ruský herný obraz "Stena Razin". Do roku 1914 bolo v krajine vydaných viac ako 300 obrazov.

Vizuálne umenie existovalo realistické smerovanie - I. E. repin, partnerstvo mobilných výstav - a avantgardných smerov. Jedným z trendov bolo odvolať sa na hľadanie národnej pôvodnej krásy - prácu MV NEPEROV, NK ROORICH a ďalších. Ruský impreslík je reprezentovaný dielami VA Serov, tj Grabar (Union Ruských umelcov), K. A. Korovina, P. V. Kuznetsova ("modrá") IDR.

V prvých desaťročiach XX storočia. Umelecká zjednotená za usporiadanie spoločných výstav: 1910 - Výstava "Bubnovský valec" - P. KONCHALOVSKY, I. I. MASHKOV, R. R. FALK, A. V. LENTULOV, D. D. BURLUK, A OTVORIŤ. Medzi slávnymi umelcami tohto obdobia - KS Malevich, M. 3. Chagall, v Tatlin. Kontakty so západným umením boli hlavnou úlohou pri tvorbe umelcov, druh "púte do Paríža".

Významná úloha vo vývoji ruského umenia hrala umeleckým smerom "Svet umenia", ktorý sa objavil na konci XIX storočia. V Petrohrade. V rokoch 1897-1898 S. DYAGILEV organizoval a konali tri výstavy v Moskve a poskytovalo finančnú podporu, vytvorenú v decembri 1899. Svet umeleckého časopisu, ktorý dal meno.

"Svet umenia" otvoril fínsku a škandinávsku maľbu, anglických umelcov pre ruskú verejnosť. Ako celok literárne a umelecké združenie "existoval svet umenia" do roku 1904. Obnovenie v roku 1910 Skupiny by už nemohla vrátiť svoju predchádzajúcu úlohu. Umelci A. N. BANUA, K. A. Somov, E. Lancure, M. V. Dobuzhinsky, L. S. Bakst a ďalšie. Dôležitou črtou Miriskusnikovu bola univerzálnosť - vykonávali ako kritici, historici umenia, divadelných riaditeľov a dekorátorov, spisovatelia.

Skoré diela M. V. Nesterová(1862-1942), ktorý sa považoval za študent V. G. Perova a V. E. MAKOVSKY, boli vykonané na historických príbehoch realistickým spôsobom. Centrálna práca Nestenove - "Vízia vzoru Bartolomew" (1889-1890).

K. A. Korovina(1861-1939) sa často nazývajú "ruský impresionista". V skutočnosti, od všetkých ruských umelcov 19.-XX storočia. Väčšina z nich sa plne naučil niektoré z princípov tohto smeru - radostné vnímanie života, túžba po prevode prchavých pocitov, tenkú hru svetla a farby. Veľké miesto v práci Korovina obsadilo krajinu. Umelec napísal a Paríž Boulevards ("Paríž. Kapuchin Boulevard", 1906) a veľkolepé výhľady na more a strednú ruskú prírodu. Korovin pracoval pre divadlo veľa, tvorené vystúpeniami.

Umenie V. A. Serova(1865-1911) Je ťažké atribútovať konkrétnym smerom. Vo svojej práci je miesto a realizmus a impresionizmus. Väčšina síry sa stala slávnym ako portrétista, ale bol tiež vynikajúcim krajinným systémom. Od roku 1899 sa Serov zúčastnil na výstavách združenia "Svet umenia". Pod ich vplyvom sa Serov stal záujem o historickú tému (éru Petra I). V roku 1907, on išiel na výlet do Grécka (obrazy "Odyssey a Navitsy", "Abduction of Europe", oba 1910).

Široko známy veľký ruský umelec M. A. VRUBEL(1856-1910). Originalita jeho malebného spôsobu bola v nekonečnej drvení tvaru na pokraji. M. A. Vrubel je autorom dlaždíc krbov s ruskými heterities, lavičky s morskými pannami, sochami (Sadko, Snow Maiden, "Berendei" atď.).

Natívny saratov V. E. BORISOV MUSATOV(1870-1905) pracoval veľa na tom, prosím (v prírode). V jej etudes sa snažil zachytiť vzduch a farebnú hru. V roku 1897 napísal ETUDE "AGAVA", "Self-Portrét so sestrou" sa objavil za rok. Jeho postavy nie sú špecifickými ľuďmi, autor s nimi prišiel s nimi a vykopal v caisoles, biele parochne, šaty s Crinolines. Obrazy otvárajú poetický, idealizovaný svet starých tichých "šľachtických hniezd", ďaleko od univerzálnej zmätok moderného veku obratu.

V architektúre bol distribuovaný nový štýl - moderný s vlastnou túžbou zdôrazniť vymenovanie rezidenčných a verejných budov. Použil sa:

1) fresky;

2) mozaika;

3) zafarbené sklenené okná;

4) Keramika;

5) Socha;

6) Nové návrhy a materiály.

Architekt F. O. SHECHTEL(1859-1926) sa stal spevákmi moderného štýlu, s jeho menom, kvitnúce architektúry tohto štýlu v Rusku je pripojená. Pre jeho kreatívny život postavil mimoriadne mnoho: mestských sídiel a chatiek, viacpodlažných obytných budov, nákupných a priemyselných stavieb, bánk, tlačiarenských domov a dokonca aj kúpele. Okrem toho, majster vydal divadelné predstavenia, ilustrované knihy, napísal ikony, navrhnutý nábytok, vytvorili kostolné riad. V rokoch 1902-1904 F. O. Shechtel prestaval železničnú stanicu Yaroslavl v Moskve. Fasáda bola zdobená keramickými panelmi vyrobenými v Workshope Brahms, interiéru - maľby Konstantin Korovin.

V 1. desaťročí XX storočia, počas rozkvetového moderného, \u200b\u200bv architektúre začala oživiť záujem o klasiku. Mnohí majstri používali prvky klasického poriadku a dekor. Takže tam bol špeciálny štýlový smer - neoklassicizmus.

Na prelome XXIX-XX storočia. Vytvorila sa nová generácia sochárov, ktorá proti realistickému smeru. Preferencia bola udelená, že nie je opatrný detail tvaru a umelecké zovšeobecnenie. Dokonca aj postoj k povrchu sochy, ktorý si zachoval stopy prstov alebo stohov sprievodcu. Skúšanie záujmu o zvláštnostiach materiálu, často uprednostňujú drevo, prírodný kameň, hlinku a dokonca ani plastelínu. Zvlášť vyniknúť tu A. S. GOLUBANKA(1864-1927) a S. T. KONENKOV,ktorí sa stali svetoznámi sochármi.

Na prelome XIX-XX storočia došlo k bezprecedentnému vzostupu ruskej kultúry. Zvyčajne vypočutie frázy "Silver Age", pamätajte na literatúru, najmä o poézii bloku Brysov, Gumilyov, atď.

Je skutočne porovnateľný s "zlatým vekom" - storočia Pushkin.

Hranice striebra storočia

Hranice tohto obdobia sú tiež určené rôznymi spôsobmi.

• V skutočnosti, so začiatkom "strieborného storočia" je prakticky žiadne nezrovnalosti - to je 1892 (manifests modernistov a zbierky d.Mergekovského "symbolov").
• Ale koniec tohto obdobia sa revolúcia z roku 1917 považuje za, iní - 1922 (rok po smrti Gumilyov, smrť bloku, vlny emigrácie).

Rozlišovacie príznaky a úspechy Silver storočia

Čo je teda nádherné a zaujímavé?

Tento vek v Rusku bol poznačený jasným rozdelením vo všetkých smeroch kultúrneho života spoločnosti.

Ruská filozofia

Filozofia striebra storočia

Divadlo Silver Century

Strieborné storočie ruskej kultúry sa prejavilo vo vývoji divadelného umenia. Po prvé, to je systém K. Stanislavského a Nemirovich-Danchenko, ale aj Alexandrinsky a komorných divadiel, divadlo V.Komissarzhevskaya.

Maľovanie

Maľovanie a sochárstvo striebra storočia

Nové smery sú charakteristické pre maľovanie aj sochárstvo (, "Únia ruských umelcov", "Blue Rose" a ďalšie, pracuje P. Trubetsky, A.golubkina).

Svetová sláva prijíma opera spevákov (F. Shajapin, L. Sobinov, A. Nezhdanov), tanečníci ().

Ruská hudba

Hudobné striebro storočia

Poškodenie symboliky

Hlavné vlastnosti tohto literárneho toku:

• dVUELI.(Svet je skutočný a svet druhého),
• Špeciálny symbol rolíneexprimovať konkrétny spôsob
• Špeciálny zvuk zvuku
• mystické a náboženské motívy a atď.

Mená V. Brysov, A. BLOKA, A. BEL a I. sú dobre známe.

b) Ruský Aquizmus

(z gréčtiny. Akme - top, top, kvet) - odmietnutie a pokračovanie ruskej symboliky.

Boje akmeizmy

• filozofia
• mierové prijatie
• skúsenosti subjektu a podstata tohto sveta, odmietnutia mystiky,
• obraz maľby,
• mužstva vnímania mieru a života,
• hmotnosť špecifickej hodnoty slova a atď.

Prvá medzi rovnakou rovnosťou bola nepochybne n.gumilev. Rovnako ako S. Rodetsky, M. Zenkevich, A. AAKHMATOVA, O. MANDELSTAM.

c) ruský futuristika

Do určitej miery bola pokračovaním európskeho futurizmu. S jeho pôvodom nebolo žiadne jednotné centrum (zastúpené štyrmi nepriateľskými skupinami Moskvy a Petrohradu)
Vlastnosti tohto smeru:

• verný do budúcnosti
• pocit budúcej zmeny,
• odmietnutie klasického dedičstva
• urbanizmus
• vyhľadáva nové slová, slovo, nový jazyk a atď.

V.Hlebnikov, D.Burlyuk, I. Northernik atď.

Naša prezentácia:

Špecifiká tohto storočia spočíva v tom, že práca ruských umelcov tohto obdobia kombinovali nielen vlastnosti realizmu, ale aj:

• romantizmus (m.gorky),
• naturalizmus (P. Boborukin),
• symbolizmus (l.andreeva)

Pekné bolo storočie !!! Strieborný vek veľkej ruskej kultúry!

Vpred

Pozor! Prezentácia sa používa výlučne na informačné účely a nesmie poskytnúť nápady o všetkých možnostiach prezentácie. Ak máte záujem o túto prácu, stiahnite si plnú verziu.

Účel: dať študentom spoločnú predstavu o poézii "striebro storočia"; identifikovať základné princípy modernizmu poézie; odhaliť sociálnu esenciu a umeleckú hodnotu nových smerov v odbore neskorého XIX-skorého xx storočia; zlepšiť expresívne zručnosti čítania; Vzdelávanie morálnych ideálov, prebudenie estetických skúseností a emócií.

Vybavenie: Učebnica, texty básní, portréty básnikov "striebro storočia", tabuľka.

Typ lekcie:lekcia je učenie nových poznatkov a tvorby zručností a zručností.

Predpovedané výsledky:Študenti predstavujú abstrakty prednášok učiteľa; zúčastniť sa konverzácie pre predtým študovaný materiál; definovať základné princípy modernizmu; expresne čítať a komentovať básne básnikov "strieborných storočí", ktoré odhaľujú svoju umeleckú zvláštnosť; Interpretujte vybrané básne.

Počas tried

I. Organizačná fáza

II. Aktualizácia referenčných poznatkov

Poetická minúta

Čítanie učiteľov básne B.A. Slutsky.

Tradené storočie

Nie Stroje - motor
nazývané tie autá,
ľahko teraz s kým -
A potom boli úžasné.
Aviator pilot,
Lietadlo - lietadlo,
Dokonca Sveta - foto
volal v tomto storočí divný
Čo sa stalo náhodne
medzi dvadsiateho a devätnásteho,
Nineteen začal
A skončil v sedemnástom.

• Aký vek hovorí, že básnik? Prečo zavolá na storočie neúplných dvoch desaťročí? Aké vynálezy a vedecké teórie, okrem tých, ktoré sú uvedené B. Slutsk, je táto éra?
• "Silver vek" ... Aké myšlienky vznikajú vo vašom vedomí, keď budete počuť tieto slová? Aké združenia spôsobí zvuk týchto slov?

III. Motivácia vzdelávacích aktivít. Posolstvo tém a ciele lekcie.

Slovo učiteľ

XX storočia ..., v ktorých obrazy, nápady, autori, literárne formy, potlačili? Na začiatku dvadsiateho storočia Tam je prekvitajúce ruskej náboženskej filozofickej myšlienky. V roku 1909, skupina filozofov a publicistov (P. STRUV, N. Berdyaev, S. Bulgakov, S. Franc) vydala zbierku "Mahi". Zahŕňa bodnutia o ruskej inteligencii a jeho voľbe. Knihy knihy varovali o rozširovanosti revolučnej cesty pre Rusko.

V. Solovyov, N. Berdyaev, S. Bulgakov, V. Rozanov, N.Padorov mal obrovský vplyv na rozvoj rôznych oblastí kultúry.

Čas obrany XXIX - XX storočia sa nazýva "Silver Age" ruskej poézie. Toto je doba nebývalého kultúrneho zdvíhania, rozkvet dňa poézie a filozofie, literárnych a náboženských sekvencií. V poézii sú rôzne pokyny a školy.

A dnes na lekcii sa dozvieme o fenoméne "striebro storočia", odhaliť umeleckú hodnotu nových smerov v odbore neskorého XIX - začiatkom XX storočia.

IV. Pracovať na lekcii

1. Prednáška učiteľa (Študenti tvoria práce.)

Takže sa stretávame s celým vesmírom, novým svetom - "Silver Age". Existuje mnoho nových talentovaných básnikov, mnoho nových literárnych smerov. Často ich nazývali modernistaalebo dekadenta.

Slovo "moderné" preložené z francúzštiny znamená "najnovšie", "moderné". Rôzne prúdy boli prezentované v ruštine modernizmu: symbolizmus, acmeizmus, futurizmus atď. Modernisti odmietli sociálne hodnoty, proti realizmu. Ich cieľom bolo vytvoriť novú poetickú kultúru podporujúcu duchovné zlepšovanie ľudstva.

Názov "Silver Age" pevne zabezpečil počas obdobia rozvoja ruského umenia konca XIX - skoré xx storočia. Bol to čas narazí na hojnosť mená umelcov, ktorí sa v odbore otvorili skutočne novými spôsobmi: a.a. AKHMATOVA A O.E. MANDELLHTAM, A.A. BLOKU A V.YA. BRUKEOV, D.S. MEREZHKOVSKY A M.GORY, V.V. MAMAKOVSKY A V.V. Khlebnikov. Tento zoznam bude pokračovať v menách maliarov (M.A. VRUBEL, M.V. NESTEROV, K.A. KOROVIN, V.A. SEROV, K.A. somov, atď.), Skladatelia (A.N. Scriabin, I. F. Stravinsky, SS ProkoFiev, Sv Rachmaninov), filozofi (Na Berdyaev, VV Rozanov, GP Fedotov, PA Florensky, Li SESTS).

Generáli umelcov a mysliteľov boli pocit začiatku novej éry vo vývoji ľudstva ... dnes, "strieborný vek" ruskej kultúry sa nazýva historicky krátke obdobie na prelome XXIX - XX storočia , poznačený mimoriadnym kreatívnym prístupom v poézii, humanitárnych vied, maliarní, hudbe, divadle, divadle. Prvýkrát tento názov navrhol N. A. Berdyaev. Toto obdobie sa nazýva "Ruská renesancia". Otázka chronologických hraníc tohto fenoménu v literatúre nie je úplne vyriešená. ERA ovplyvnila podmienky pre existenciu kultúry vo všeobecnosti a najmä literatúre. Existuje mnoho tokov, skupín, skupín. Súbežne boli rôzne estetické smery. Spolu s realizmom bola modernizmus veľmi rozložená.

Realizmus zostal najvplyvnejším literárnym smerom na prelome XXIX - XX storočia. Spisovatelia tohto smeru pokračovali tradície Veľkej ruskej literatúry XIX storočia. Najjasnejšie z nich je I. BUNIN, A.KUPRIN, I.SHELEV, B. Zaitsev, V. Séria, M. Gorky.

Modernistické toky zvyčajne zahŕňajú symbolizmus, akmeizmus, futurizmus.

Symbolika je prvý a najväčší z modernistických tokov, ktoré vznikli v Rusku. Začiatok teoretického sebaurčenia ruskej symboliky bol nájdený D. S. Merezhkovsky. Novým písaním bolo "obrovské prechodné a prípravné práce". Hlavnými prvkami tejto práce D. S. Merezhkovsky s názvom "mystický obsah, symboly a rozšírenie umeleckej vymazanosti." Ústredné miesto v tejto trialovaní konceptov bolo rezervovaný symbolom. Aký je "symbol"? Toto je slovo-znamenie, ktoré je vždy širšie ako určené, označenie objektívne alebo podmienené, prostredníctvom ktorého chce básnik vyjadriť podstatu fenoménu.

Od samého začiatku svojej existencie sa symbolika ukázala byť v nehomogenóznom toku: Vo svojom odchode sa vytvorilo niekoľko nezávislých skupín. V čase formácie a na zvláštnosti pozície Worldview je zvykom prideliť dve hlavné skupiny básnikov v ruskej symbolike. Prívrženci prvej skupiny debutovania v roku 1890s sa nazývajú "Senior symboly" (V.ya. Bryusov, K.D. Balmont, D.S. Merezhkovsky, Z.N. Hippius, F.sologib atď.). V roku 1900. Nové sily boli spojené symbolizmom, výrazne aktualizovali vzhľad prietoku (A.A. Block, Andrei White, V.I. Ivanov atď.). Prijaté označenie symboliky "druhej vlny" je "Youngworizer". "Seniori" a "mladší" symbolisti zdieľajú nie tak veľa veku ako rozdiel medzi Maidom a smerom kreativity (Vyach. Ivanov, napríklad starší V. Brysov podľa veku, ale ukázal sa ako symbolista druhej generácie) .

Symbolika obohatená ruská poetická kultúra s mnohými objavmi. Symbolisti dali mobilitu poetických slov a multi-vedomím, učili ruskú poéziu, aby otvorili ďalšie odtiene a pokraji významu v Slove. Symbolizmus sa pokúsil vytvoriť novú filozofiu kultúry, hľadaná, že som prešiel bolestivým obdobím prehodnotenia hodnôt, aby sa vytvoril nový univerzálny svetonázor. Prekonanie extrémov individualizmu a subjektivizmu, symbolistov v svitaní XX storočia. Novým spôsobom mali otázku o verejnej úlohe umelca, začal hľadať takéto formy umenia, ktorého pochopenie by mohlo zopakovať ľudí.

Na začiatku 1910s Tam bol nový literárny kurz - axizmus.Bol geneticky spojený so symbolizmom. Poets N.GUMILEV, S. Rodetsky, O. Madelshtam, A. AAKHMATOV United v skupine "Platzhleh básnici". Vo svojej práci sa proti mystickým ambíciám symbolizmu "prvok prírody"; Vyhlásil konkrétne zmyselné vnímanie "reálneho sveta", vrátenie slova jeho počiatočného významu.

Axizmus, ako N.S. Gumilyov, existuje pokus o opätovné otvorenie hodnoty ľudského života, odmieta "CHASE" Túžba symbolistov poznať nepoznateľnú.

Futurizmus, ako aj symbolizmus, bol medzinárodným literárnym fenoménom (z Lat. futurum- "BUDÚCNOSŤ") - Všeobecný názov umeleckého avantgardného pohybu 1910-tych rokov - začiatkom 20. rokov., V prvom rade v Taliansku a Rusku.

Čas narodenia ruského futurizmu je 1910, keď videl svetlo prvej futuristickej zbierky "Sadok sudcov". Najvýznamnejšie básnici tohto toku boli D. Berryuk, V.Hlebnikov, V.Makovsky, A.Krucheny, V.Kamensky.

Tam bolo niekoľko futuristických skupín: ego paturistické(I.Severyanin, I. Rignatev, K. Volmov atď.); združenie "Centrifuge" (B. Masternak, N.Aseev, K. Bolshakov atď.).

Futuristika ako prúd v domácej poézii vznikla v Rusku. Tento fenomén je úplne zavedený zo západu, kde vznikol a bol teoreticky odôvodnený. Futuristi kázali zničenie foriem a dohovorov umenia kvôli jeho zlúčenia s zrýchleným životným procesom XX storočia. Vyznačujú sa uctievaním pred akciou, pohybom, rýchlosťou, silou a agresiou; a opovrhnutie za slabých; Priorita sily, namáčanie s vojnou a zničením. Futuristi napísali prejavy, držali večery, na ktorých boli tieto manifeby prečítané z scény a až potom. Tieto večery boli zvyčajne ukončené horúcimi spórami s verejnosťou, ktoré boli v bojoch. Takže kurz dostal svoje škandalózne a veľmi známe. Futurist básnici (V.V. Mayakovsky, V.V. Khlebnikov, V.V. Kamensky) proti sebe klasickej poézii, snažil sa nájsť nové poetické rytmy a obrázky, vytvoriť poéziu budúcnosti.

2. Kontrola úrovne vnímania počuť: literárna (krížovka) diktát