Čo je Pafos? Typy výroby Paphos Romantické Pafos Príklady diel.

Hlboké a historicky pravdivé porozumenie a hodnotenie znakov znázornených, generovaných ich objektívnou hodnotou, je patosom tvorivej myšlienky spisovateľa a jeho práce.

Práca, ktoré sa nelíšia v hlbokých problémoch, porozumenie a hodnotenie znakov nie sú týčiacimi sa na Paphos. Na základe významných rozdielov v najdôležitejšom živote, Pathos literárnych diel tiež objavuje niekoľko odrôd. Môže to byť hrdinský, tragický, dramatický alebo sentimentálny a romantický, alebo vtipný a satirický.

Hrdina a romantika, dráma a tragédia, humor a satira - to všetko je hlboké a pravdivé povedomie a emocionálne hodnotenie toho, čo sa deje a existuje v skutočnosti.

Heroic PAPHOS - uzatvára schvaľovanie rozsahu obdivu samostatnej osobnosti a celého tímu, ktorý mu má veľký význam pre rozvoj ľudí, národ, ľudstvo. Hrdina vždy znamená voľné sebaurčenie jednotlivca, jeho účinnej iniciatívy, a nie poslušnú prevádzku.

Vychádzajúc z éry oživenia, obsah národných - historických hrdinov je vo veľkej miere spôsobený procesmi tvorby feudálnych štátov. V dielach beletrie, odrážajúce sa a očarujúce hrdinské, historické udalosti sú často reprodukované, fungujú skutočné historické osoby.

Tragický patos

Belinsky poznamenal: "Tragický spočíva v kolízii prirodzenej príťažlivosti srdca s dlhovým nápadom - z tohto boja a nakoniec víťazstvo a pád." Z tejto definície vyplýva, že jedna strana je "Prírodná atrakcia srdca", t.j. Duševné osobné pripútanosti a milostné pocity atď. A druhá strana je "myšlienka dlhu", čo zabraňuje "šikmemu srdcu", potom s tým, čo milujúci spolupracuje vedomie morálneho zákona. To je zvyčajne zákony manželstva, údajov sľuby, zodpovednosť voči rodine, ale aj pred narodením, štát.

Orgány dominantných tried už stratili svoju progresschopnosť, stali sa reakciou, ale verejné sily, ktoré by to mohli zvrhnúť, sú na to stále príliš slabí. Takýto konflikt často určil tragédiu populárnych povstaní a revolučných pohybov.

Tragické rozpory sa často prejavujú v súkromí spôsobených priamo s politickými konfliktmi a postoj k morálnej a domácej sfére.

Tragické rozpory vznikajú v procese rozvoja spoločnosti, nemajú individuálny, nie náhodný, ale zmysluplný historický. Oni sa prejavujú vo verejnom správaní ľudí, odsudzujú ich na utrpenie, niekedy k smrti. Reprodukciu tragických rozporov vo svojich dielach, pochopenie ich, písanie, spisovateľovia posilňuje v pozemkoch diel bolestivých skúseností svojich hrdinov a vstreknutých ťažkých podujatí, ktoré sa konajú v ich živote.

Satirijský patos je najsilnejší a ostrý, rozhorčený a posmechový a výsmech určitých strán verejného života. Satyrická patos je generovaná objektívnymi komiksovými vlastnosťami života a v ňom je ironický posmech nad Spoločenstvom života spojený s ostrou dekoráciou, rozhorčením. Satyrický smiech sa líši od jednoduchého nadprirodzeného alebo posmechu s kognitívnym obsahom. Tento smiech sa nevzťahuje na samostatnú osobu alebo podujatie, ale na tie spoločné charakteristické črty spoločenského života, ktoré v nich našli ich prejav.

Satira sa objavila neskôr ako hrdinská, tragédia. V Rusku je rozvoj satiry úzko spojený s historickým životom spoločnosti. V 17. storočí je Satira prezentovaná v ľudovej kreativite.

Humor je smiech nad neškodným, komické rozpor spojené s ľútosťou pre ľudí, ktorí ukazujú túto komiks. V ruskej literatúre boli najväčší humoristi n.v.gogol, najväčší satir Saltykov, veľkorysý, M.Zoshchenko a mnoho ďalších

Sentimentálny patos je mentálna citlivosť spôsobená povedomím o morálne výhody v postáv ľudí sociálne ponížený. Sentimentalizmus v Rusku je Sonor N. Karamzin. Vzorka sentimentálnej literatúry slúži svojmu príbehu "Chudobnej Lisa".

V literárnych prácach má sentiologita ideologicky - schvaľovanie orientácie.

Pafos sentiments sa prejavuje v dielach druhej polovice 18. storočia. Sentimentálne zameranie sa často vyskytlo v literatúre 19. storočia. Takže v niektorých dielach ruskej literatúry 40-60 rokov 19. storočia je vyjadrený zmyselný postoj k životu roľníka SERF. Napríklad v "Bezhinovej lúke" I. Turgenev, niektoré básne Nekrasov "Orina, matka vojakov '," mráz, červený nos ", v príbehu Dostoevského" chudobných ľudí ".

Literatúra

• 1. G. N. Pospelov. Paphos Artwork, M., 1983.
• 2. DUBROVINA I. M. ROMANCE V ARTVÁCII. M.1989
• 3. "Základy teórie literatúry" Ed. Acad. Timofeeva, M., 1963.
• 4. Literárna encyklopédia. M., 1990.
• 1. Mintz yu.v. Poetika ruského romantizmu. M., 1957.

Nakoniec, posledný prvok patriaci ideologickým svetom práce je Pathos, ktorý môže byť definovaný ako vedúci emocionálny tón práce, jeho emocionálnu náladu.

Synonymum pre termín "Paphos" je výraz "emocionálna a hodnotová orientácia". Analyzujte Pathos v umeleckej práci - to znamená vytvoriť svoje typologické druhy, typ emocionálnej a hodnotovej orientácie, postoje k mieru a človeku na svete. Teraz sa odvolávame na zváženie týchto typických odrôd Pathos.

Paphos Epico-Dramatic predstavuje hlboké a nepochybné prijatie sveta ako celku a sám v ňom, čo je podstatou epického svetonázoru. Zároveň to nie je bezmyšlienkovité prijatie bezmratného harmonického sveta: je si vedomý svojho počiatočného a bezpodmienečného konfliktu (dráma), ale tento konflikt je vnímaný ako potrebná a spravodlivá strana sveta, pretože vznikajú konflikt a sú povolené, zabezpečujú samotnú existenciu a dialektický vývoj bytia.

Epico-dramatická patos je maximálna dôvera v objektívny svet vo všetkých jeho skutočných univerzálnych a protirečeniach. Všimnite si, že tento typ patos je zriedkavo zastúpený v literatúre, ešte menej často pôsobí v jej čistej forme.

Ako je založené na celom celom EPICS a dramatickom patose, môžu byť diela nazývané "Ilia" a "Odyssey" Homer, Roman Rabna "Gargantua a Pantaguel", hry Shakespeare "Storna", báseň Pushkina "Budem Choďte pozdĺž ulíc Noisy ... ", Roman-Epic Tolstónsko" vojna a mier ", báseň TVARDOVSKY" VASILY TERKIN ".

Cieľom základom patos Heroiky je bojom jednotlivcov alebo tímov na implementáciu a ochranu ideálov, ktoré sú nevyhnutne uznávané ako vznešené.

Súčasne sa činnosť ľudí určite spájajú s osobným rizikom, osobným nebezpečenstvom, konjugátom s reálnou možnosťou straty osoby niektorých významných hodnôt - až do samotného života. Ďalšou podmienkou prejavu hrdinského v skutočnosti je slobodná vôľa a iniciatíva človeka: nútené akcie, ako zdôraznil Hegel, nemôže byť hrdinský.

Ideologické a emocionálne povedomie o spisovateľ objektívne hrdinoví vedie k vzniku patosu hrdinskej. "Heroic patos v literatúre<...> Schvaľuje veľkosť obdivu osobitnej osoby alebo celého tímu, hodnoty a nevyhnutnosti o rozvoji národa, ľudí, ľudstva. " Túžba zmeniť svet, ktorého zariadenie sa zdá byť nespravodlivé, alebo túžba brániť svet dokonalé (rovnako ako blízko ideálu a zjavného) je emocionálny základ hrdinského.

V literatúre je ľahké nájsť diel, úplne alebo hlavne postavený na hrdinskej patose a špecifické situácie, ako aj zvýšené ideály hrdinov, môžu byť dosť odlišné. S hrdinským, stretávame sa v "pieseň o Roland" a v "Slovo o pluku gogolu", v "Taras Bouvebube" gogolu a "paliva", v románe Gorky "Matky", V príbehoch Sholokhova a mnohých iných diel.

S hrdinskou ako patos založeným na zvýšených, iných typoch patosu, ktoré majú vzlomný charakter, sú primárne tragédiou a romantikou. Romance sa týka hrdinskej túžby po vyvýšenej ideáte.

Ale ak je hrdinská oblasť aktívneho pôsobenia, potom romance je oblasť emocionálnej skúsenosti a túžby, ktorá nejde do platnosti. Cieľový základ romantiky je takými situáciami v osobnom a verejnom živote, keď je implementácia vznešeného ideálu v zásade nemožné, alebo je neuskutočniteľný v tomto historickom momente.

Avšak, na takom objektívnom základe, nielen patos romantiky, ale aj tragédiou a iróniou, a satira, takže rozhodujúce v romanticiach je stále subjektívnym momentom, momentom skúseností slabé prestávky medzi senom a realitou je.

Jeden zo súkromných (a veľmi častých) prípadov romantiky je sen o hrdinskej, orientácii pre hrdinský ideál v neprítomnosti možnosti transformácie v skutočnosti.

Tento druh romantiky je zvláštny, napríklad mladí ľudia v "pokojnom" období histórie: mladí muži a dievčatá sa často zdajú byť "neskoro, aby sa narodili na účasť na revolúciách a vojne - príklad tohto typu romantiky môže slúžiť ako Včasná kreativita V. Vysotsky: "... a v suterénoch a semi-ovos // deti chceli pod tankov // ani ísť na bazén ..."

Avšak, sféra romantikov je širšia ako tento ťah na hrdinský. Táto orientácia emocionálnej hodnoty odkazuje na všetky hodnoty do oblasti zásadne nedosiahnuteľnosti.

Prírodný svet romantiky - sen, fantázia, zlato, tak romantické práce sú tak často riešené buď do minulosti ("Borodino" a "pieseň o obchodníka Kalashnikov" Lermontov, "Tsar Fyodor John" AK Tolstoy, "Sullaith" Kupper ), alebo na úprimné exotické (Južné Pushkinove básne, Mciraffe, Lermontov, žirafa), alebo na niečo zásadne neexistujú ("Double" A. Pogorelsky, "Demon" Lermontov, "Aelita" A.N. Tolstoy).

V histórii literatúry, pafozómy romantických značených mnohých diel. Romantika by nemali byť zamieňané s romantizmom ako literárnym smerom ku koncu XVIII-Cance XIX storočia; Nachádza sa v širokej škále historickej éry, ktorá tiež poukázala na Belinsky.

Samozrejme, romantické patos vznikli v starovekých textoch; Z práce najbližšie k nám poukazujeme na "večery na farme v blízkosti Dikanky" Gogol, "MTSI" Lermontov, "Prvá láska" Turgenev, "Starý muž Izergil" Gorky, čoskoro kreativitu bloku a Mayakovského.

Pafos Romance môže pôsobiť v literatúre av kombinácii s inými typmi patosu, najmä s iróniou (blok), hrdinskými ("dobrý" Mayakovsky), satira (Nekrasov).

Paphos tragizmus je realizácia straty, so stratou nenapraviteľných, niektoré dôležité životné hodnoty - ľudský život, sociálna, národná alebo osobná sloboda, možnosť osobného šťastia, kultúrne hodnoty atď.

Cieľový základ tragických literárnych kritických kritú a estetiky sa už dlho považoval za nerozpustný charakter konkrétneho konfliktu. V zásade je to pravda, ale nie úplne presne, pretože nepatrnosť konfliktu je vec, prísne povedané, podmienené a nie nevyhnutne tragické.

Prvou podmienkou tragického je vzorom tohto konfliktu, takáto situácia, keď nie je možné, aby sa vyrovnala s jeho nevyriešenosťou. Po druhé, pod nerozpustnosťou konfliktu, myslíme nemožnosť jeho prosperujúceho povolenia - je to určite spojené s obeťami, so smrťou určitých nesporných humanistických hodnôt. Takáto napríklad povaha konfliktu v "malých tragédiách" Pushkina, "Búrka" Ostrovského, "Bielu stráž" Bulgakov, básne Twardovského "Zabil som pod RZHEV ...", "Viem Nie je moja vina ... "a t. P.

Tragická situácia v živote sa môže vyskytnúť náhodou, v dôsledku nepriaznivej zhody, ale takéto situácie nie sú veľmi zaujímavé o literatúru. Je to charakteristickejšia pre záujem o tragické zákonné, vyplývajúce z podstaty znakov a ustanovení.

Najplodnejšie pre umenie sa stáva takýmto tragickým konfliktom, keď nerozpustné rozpory - v duši hrdinu, keď je hrdina v situácii slobodnej voľby medzi dvoma rovnako nevyhnutnými, ale vzájomne sa exkluzívnymi hodnotami.

V tomto prípade tragic získava maximálnu hĺbku, pri takej tragédii, "Hamlet" Shakespeare, "hrdina nášho času" Lermontov, "zločin a trest" Dostoevského, "Tichý Don" Sholokhov, "Fall" od Cami, " Prach Dexter "Falkner a mnoho ďalších pracuje.

V sentimente, iný typ patosu - my, rovnako ako romantikov, sledujeme prevahu subjektívneho vyššie uvedeného cieľa. Sentimenttalita doslova preložená z francúzskej citlivosti; Je to jeden z prvých prejavov humanizmu, ale veľmi zvláštne.

V niektorých situáciách sa takmer každý človek stane sentimentálnosť - takže väčšina bežných ľudí nemôže prejsť ľahostajne utrpením dieťaťa, bezmocnej osoby alebo dokonca zviera.

Sentiment ako schopnosť "ľútosť" pomerne často kombinuje predmet a objekt (človek ľutuje seba; tento pocit, zrejme, je známy všetkým v detstve a našiel dokonalé umelecké uskutočnenie v "detstve" Tolstoy).

Ale aj keď je sentimentálna škoda zameraná na javy okolitého sveta, respondent osobnosti zostáva vždy v centre - umierajúce, súcitu. Súčasťou iného v sentimente je zároveň nečinnosťou, pôsobí ako psychologická náhrada za skutočnú pomoc (napríklad umelecky vyslovil sympatie v roľníku v dielach Radishchev a Nekrasov).

Vo svojom rozvinutej forme sa v literatúre objaví v literatúre uprostred XVIII storočia, čo dáva názov literárneho smeru sentimentalizmu. Dominantnú úlohu Pafos Sentiments často hrala v dielach Richardson, Rousseau, Karamzin, Radishchev, čiastočne Goethe a Stern.

V budúcnosti, rozvoj literatúry, stretávame sa aj, aj keď zriedka, s patosom sentimentality, napríklad v "Starlavetsky pozemkňos" a "prístrešky" gogolu, niektoré príbehy z "loveckých poznámok" Turgenev (" Speváci "," Bezhin Mead "), v jeho rovnakom príbehu" MUMU ", v dielach Dickenov, Dostoevsky (" ponížení a urazení "," chudobní ľudia "), Nekrasov.

Pokiaľ ide o posúdenie nasledujúcich typologických druhov patosu - humor a satiry - poznamenávame, že sú založené na celkovom základe komiksu. Problém určovania komiksov a jeho podstaty literárnych kritikov a estetiky sa zaoberal veľmi mnohými, zaznamenali najmä, že komiks je založený na vnútorných rozporoch predmetu alebo fenoménu.

Podstatou komiksu, možno, najpresnejšie N.G. Chernyhevsky: "vnútorná prázdnota a nevýznamnosť, na ktorú sa vzťahuje vzhľad, ktorý má nárok na obsah a skutočný význam."

Širší objektívny základ komiksu môže byť označený ako rozpor ideálnej a reality, noriem a reality. Treba poznamenať, že to nie je vždy a nie nevyhnutne subjektívne pochopenie takéhoto rozporu nastane v komikse.

Satirický obraz sa objaví v práci, keď sirire objekt realizuje autor ako nezlučiteľný opačný ideál, ktorý je v antagonistických vzťahoch. F. Schiller napísal, že "v satire reality, ako určitá nedokonalosť, je proti ideálu ako najvyššia realita."

Satira je zameraná na tieto javy, ktoré aktívne bránia založeniu alebo bytosti ideálu, a niekedy priamo nebezpečné pre jeho existenciu. Satyrian Pathos je známy v literatúre od dávnych čias (napríklad na koni nepriateľa v folklórnych legiendoch a piesňach, satirických rozprávkach, atď.), Avšak, vo vyvinutej forme satiry, je to nazývaný na život v prvom rade Verejný boj, takže sa nachádzame široká distribúcia satirických patosu v antikete literatúry. Renesancia a osvietenie; Taká je satira ruských revolučných demokratov, satirou v domácej literatúre XX storočia.

Niekedy sa objekt satiry ukáže, že je tak nebezpečný pre existenciu ideálu, a jeho aktivity sú tak dramatické a dokonca tragické v jeho dôsledkoch, že jeho porozumenie už nepáči - táto situácia sa vyvíja, napríklad v románe Saltykov- Shchedrin "Lord Golovy".

Porušuje komunikáciu satiry s komiksom, takže takýto popierajúci patos, ktorý nie je spojený s smiešnym, by sa mal zjavne považovaný za osobitný, nezávislý typ ideologického a emocionálneho postoja k životu, ktorý označuje tento typ podľa termínu "Inkviva".

Túto rozhodnutie nájdeme najmä v literárnom encyklopedickom slovníku: "Tam je však komiks satira inšpirovaná jedným rozhorčením (pozri atrakciu)." Potreba najmä vyčleniť nepôvodného, \u200b\u200bale taký veľký špecialista v tejto oblasti ako E.YA. Ellberg.

Paphos inktívne, napríklad, báseň Lermontova "rozlúčku, nebola Rusko ...". Vyjadruje ostro negatívny postoj k akutokate-policajnému štátu, ale neexistuje žiadne zosmiešnenie, komisu, výpočet smiechu. V práci sa nepoužíva žiadny prvok samo-satirickej poetiky, navrhnutý tak, aby vytvoril komiksový účinok: neexistuje žiadny hyperbolizmus, ani grotesksque, ani smiešne, alogichické situácie a rečové štruktúry.

Vo forme a obsahu je to krátky lyrický monológ, vyjadrujúci veľmi vážny pocit básnika - zmysel pre nenávisť pre "krajinu otrokov, krajiny Pána." Pafos rovnakého typu charakteristickej a básne Lermontova "na smrti básnika" (alebo skôr druhá časť), mnoho "satiram" Horace, novinárske objavy v "Cestovanie z St. Petersburg do Moskvy" Radishchev, Príbeh A. Platonova "neživý nepriateľ", Simonovho báseň "Ak je váš dom tvoja domov ..." (ktorý, mimochodom, v prvom vydaní roku 1942, bol nazývaný názov "zabiť ho!") a mnoho iné práce.

Esin ab Princípy a techniky na analýzu literárnej práce. - M., 1998.

Heroický patos zahŕňa schvaľovanie rozsahu obdivu jednotlivca a celého tímu, obrovský význam IT pre rozvoj ľudí, národ, ľudstvo. Predmetom hrdinského patosu v literatúre je hrdinskou realitou sám - aktívna aktivita ľudí, vďaka ktorej sa vykonávajú veľké národné a progresívne úlohy.

Obsah hrdinstva sa líši v rôznych národných historických okolnostiach. Zvládnutie prvkov prírody, reagovať na zahraničných útočníkov, boj proti reakčným silám spoločnosti pre pokročilé formy sociálno-politického života, pre rozvoj kultúry - to všetko vyžaduje schopnosť stúpať na záujmy a ciele tímu , Uvedomiť si ich ako vlastnú krvnú činnosť. Potom sa spoločné záujmy stanú internou potrebou osobnosti, mobilizovať jej silu, odvahu, budú a inšpirujú ju do výkonu. Podľa HEGEL sa "univerzálna sila akcie" ľudskej spoločnosti stáva "silou duše" samostatnej osoby, akoby ste boli stelesnené -113

vo svojej povahe (43, 1, 195). Hrdina vždy znamená voľné sebaurčenie jednotlivca, jeho účinnej iniciatívy, a nie poslušnú prevádzku.

Uskutočnenie v činnostiach samostatnej osobnosti, so všetkou obmedzenosťou svojich síl, veľkým, národným LD, regresívnym ambíciám, je taký pozitívny vnútorný rozpor hrdinskej v živote.

Číslo, ktoré odhaľujú hlavné vlastnosti hrdinských postáv, obdivujúcich ich a spievať ich, umelec slova vytvára, pracuje s hrdinským patosom 1. Nie je to len reprodukovať a emocionálne komentuje hrdinstvo reality, aleideano-kreatívne prehodnocuje ju vo svetle jeho ideálu občianskeho vala, cti, dlhu. Vypracuje život do umeleckého diela, vyjadrujúcu svoju predstavu o výkone, o podstate hrdinskej prírody, jeho osudu a významu. Akt reality sa odráža v refrakcii umeleckého produktu a hyperbolicky vo fiktívnom, niekedy dokonca fantastických znakoch a udalostiach. Preto je rôznorodé nielen skutočné hrdinské situácie a postavy, ale aj ich výklad v literatúre.

Záujem o hrdinský sa nachádza v najstarších diel synkretickej tvorivosti, v ktorom, spolu s obrazmi bohov, objavili sa obrazy hrdinov, alebo, ako boli povolaní v Grécku, hrdinov (Gr. Heros - Vladyka, pán ,), spáchanie bezprecedentného výkonu v prospech ich ľudí. Takéto obrazy boli vytvorené v liečivej ére generického systému - v "očných viečkach hrdinov" 2, keď sa nezávislosť samostatnej osoby znateľne zvýšila, význam jej iniciatívnych akcií v živote ľudu tímu sa zvýšil. Na dovolenke, na počesť víťaznej bitky, zbor vyzdvihol víťazov, a rozprávali o nedávnom

1 Treba poznamenať, že v histórii literatúry spĺňa a
falošná, falošná heroizácia, ako sú dobyvače, kolonizátory,
Obhajcov reakčného režimu atď. Narušuje podstatu skutočného
Historická situácia dáva prácu falošné ideologické smerovanie
.

2 Názov "Vek hrdinov" prvýkrát objavil v básni starovekej gréčtine
básnik gesod "theogony" ("pôvod bohov") a zachrániť
Elk stále v modernej historickej vede. To znamená og
Rómske obdobie v živote ľudstva - z najvyššej úrovne rozvoja
Generická budova na vzdelávanie a včasné existencie štátu
ako organizácia triednej spoločnosti.

sú bojuje s nepriateľmi. Ako je uvedené v jeho štúdii, A. N. Veselovsky (36, 267), takéto príbehy, stať sa majetkom kmeňa, položil základ historických legiend, piesní, mýtov. V ústnej prevodovke sa získali podrobnosti, hyperbolický obraz a fantastická interpretácia sa získali. Takže tam boli obrazy hrdinov - statoční, odvážny schopný spáchania veľkých výkonov spôsobujúcich obdiv, uctievanie, túžbu imitovať. V starovekých gréckych mýtoch, to je Hercules s jeho dvanástimi padol alebo Perseus, ktorý odrezal hlavu Gorgon Medusa. V Iliade je Homer Achilles, Patrol, Hector, slávny v Bi! Umyte pod TROY.

Hrdinové obrazy mýtov a legiend boli široko používané v literatúre nasledujúcich ERAS. Prehodnotenie si však zachovávajú hodnotu neustáleho postavy ľudského hrdinstva. Schváli hodnotu výkonu a hrdinstva ako najvyššiu normu správania pre každého člena národného tímu.

Na neskorších štádiách sociálneho rozvoja, v triede, Heroické otázky získali novú ostrosť a väčší význam. V diel folklórnych - historických piesní, epos, bojovníkových rozprávok, epos, vojenských, vojenských - v centre je mocný, spravodlivý bojovník bojovník, ktorý chráni svojich ľudí pred zahraničnými útočníkmi. Riziká život nie je na predpis nad, nie zodpovednosti - On sám slobodne rozhoduje a dáva všetko sama veľkému cieľu. Jeho akcie sú menej ľubovoľné, si viac vedomé mýtologického charakteru, sú spôsobené zmyslom pre cti, dlh, vnútornú zodpovednosť. A epický spevák často odhaľuje vysokú národnú identitu hrdinu, vlastenecký význam svojich činov.

"Pre roztomilé Francúzsko" zomrie Roland v "pieseň o Roland". Stále bojovať so sarcínmi, Saksami, Normanmi a ďalšími hrdinami francúzskeho "Chanson de Gestsel" ("Piesne o aktoch"), oslavuje dokonalý, láskavý, neporaziteľný v bitke pri kráľovi Charles Great. Hrdina španielskej "piesne o mojej strane" Rodrigo de Bivar Brave Brave bije s Moorsom na oslobodenie jeho rodnej krajiny. V sláve Veľkého Kyjeva, Ruská Bogati Dobrynyn Nikitich, Alyosha Popovich, Ilya Muromets robia svoje výkony. Epic spevák vidí v hrdinoch Inkarnácia relikvie ľudu, ktorý schvaľuje svoju národnú nezávislosť.

V hrdinských diel umeleckých L a T

r a t u r y, vytvorené v procese individuálnej kreativity, zvláštnosť ideologickej verzie autora ovplyvňuje určnejšie ako v folklóre. Napríklad starobylý grécky podnik, slávny vo svojich vlastných hrdinoch, pokračuje z chápania "Valor", ktorý bol charakteristický pre aristokraciu: vidí vo Valorovi nie je osobná a dedičná, kvalita rodiny. Súčasná Pondara Simonide vyjadruje odlišné, demokratické hľadisko, keď hrdinovia padli v boji proti Peržaniam. Takto jeho nápis v mieste bitky Spartans, ktorý spadol do Fermopils zvuky:

Travellers, Choď, vybudovať našich občanov do Lacecedavy, že ich zmluvy sú jedlá, tu sme padli kosti.

Zbrožil, plný smútok slov ideologicky argumentujú dôstojnosť všetkých občanov, ku koncu zostávajúceho lojálneho dlhu. V starovekej gréckej literatúre je teda hrdinskí z rôznych ideologických pozícií.

Vychádzajúc z renesancie, obsah N a C a O-Nation-Historical Heroic je vo veľkej miere spôsobený procesmi tvorby feudálnych štátov, neskôr - s tvorbou buržoáznych národov. V dielach beletrie, odrážajúce sa a očarujúce hrdinské, reálne udalosti sú často reprodukované, historické osoby fungujú. V iniciatíve Voľné opatrenia hrdinov nájdu viditeľné uskutočnenie pohybu histórie. Tak, v ruskej literatúre, Peter I bol suspenzia Lomonosova na bokoch a Petr Great Based a neskôr Pushkin v textoch, v básni "Poltava", pri spájaní "medeného jazdca". Odpoveď na vojnu z roku 1812 bola "spevák v obci ruských bojovníkov" Zhukovsky, "spomienky v kráľovskej dedine" Pushkin, "Borodino" Lermontov. Hrdinický z tohto boja v "vojne a svete" bol reprodukovaný s epickou zemepisnou šírkou v "vojne a na svete" L. N. Tolstoy.

Ale hrdinovia vyžadujú nielen boj proti externému nepriateľovi. Rozlíšenie vnútorných občianskych konfliktov, bez ktorého neexistuje rozvoj spoločnosti, vytvára revolučný hrdinský. Je to hrdinský voľne prijatý občiansky dlh, vysoká zodpovednosť za osud vlajky, ochota pripojiť sa k nerovnému boju s dominantnými reakčnými silami. Vyžaduje si hrdinu nielen veľkú odvahu, účelnosť, oddanosť, ale aj oveľa viac ideologického

nezávislosť ako boj proti externému nepriateľovi. V umeleckej literatúre, Eschil, s použitím starobylého mýtu Promethea - Titan, ktorý dal ľuďom oheň a potrestaný za to Zeus, tvrdil hrdinský thiranoborch. Neskôr, Milton, kontaktovať biblické legendy, odovzdané hrdinskému anglickej buržoáznej revolúcie v "Lost Paradise". Väčšinou sa odhalil hrdinský charakter Prometheus Shelly v básni "Prometheus oslobodený".

Revolučný výklad často dostal hrdinstvo národného boja za slobodu. Takže, oslavuje boj gréckych ľudí pre nezávislosť, pushkin a peppets-decembristov protestovali proti útlaku ruskej autokracie.

Najslejšie a otvorene revolučný hrdinstvo tvrdí literatúru socialistického realizmu. "Matka" a "nepriateľov" Gorky, "opustil March" Mayakovského, "železného potok" Serafimovich, "Armor Train 14-69" Ivanova, "Ballada nechtov" Tikhonov, "Chapaev" Furmanova odhalí vznik self - OconsCAIZnosť, sociálna činnosť širokých demokratických kruhov, na ktoré sa vzťahuje revolučný impulz. Prvok revolúcie v týchto prácach sa javí ako prvok hrdinský, nielen deštruktívny, ale aj kreatívny v jeho historickom význame. Toto je nové chápanie hrdinského hromadného pohybu pre revolučnú transformáciu spoločnosti.

Takže hrdinský patos exprimuje túžbu umelca, aby ukázal veľkosť osoby, ktorá robí výkon v mene spoločnej príčiny, ideologicky schváli v vedomie spoločnosti význam tejto povahy a jeho morálnej pripravenosti pre výkon.

Hrdinový patos v umeleckých diel rôznych ERAS je najčastejšie komplikovaný dramatickými a tragickými motívmi. Víťazstvo nad národnými a triedmi nepriateľov je často dobylý cenou života hrdinov a utrpenie ľudí. V hrdinskej báseň Homer "Iliada" vedie boj medzi aheitsy a trójskymi koncami na dramatické epizódy - smrť hliadok a heca, silne zažili ich priateľov a blízkych. Plná dráma a obraz smrti Roland v kolízii s silnejším oddeleniami nepriateľov.

V hrdinských dielach básnikov, decembristi odrážajú dramatické chvíle smrti hrdinov a tragickej predstáv porážky.

Viem: Smrť čaká na ten, kto je prvý, kto má

Na najslabších ľuďoch mi naozaj urobil osud. Ale kde mi povedz, keď to bolo

Bez obetí Aone, Sloboda? (...)

V tomto monológu, Nalyvayiko z toho istého mena básne Rylev opisuje tragické sebavedomie o osobe, pripravenej obetovať ideály slobody.

V dielach socialistického realizmu je hrdinský patos najčastejšie kombinovaný s romantickým a dramatickým patosom.

Pahorok- Toto je hlavný emocionálny tón, hlavná emocionálna nálada práce, ako aj emocionálne-národne osvetlenie jedného alebo iného charakteru, udalostí, javov autorom.

Hrdinskýalebo heroic Pafos,je spojený s aktívnym, účinným výrokom vznešených ideálov, v mene ktorého hrdinovia musia prekonať veľmi závažné prekážky, rizikovať ich vlastný výbuch a často život. Heroický patos prenikol Ballad M.YU. Lermontov "Borodino".

Tragédia,alebo tragický patosvyjadrenie utrpenia neznesiteľného smútku. Spravidla je spojená so situáciou, v ktorejkoľvek rozhodnutie hrdinu to nevyhnutne povedie k tomu, že bohužiaľ, a jeho voľba je voľba "dvoch nahnevaných". Trait Pathos sa spolieha na konflikt, ktorý nemá výbuch povolenie (takýto konflikt medzi Danila Bururbash a čarodejníkom v "Hroznom pomste" N. V. Gogol). Tragický patos sa vyznačuje Novellou I. A. BUNI-ON "LAPTI".

Romantika,alebo romantické patos,z hľadiska jeho prejavov je hrdinský patos veľmi podobný, pretože existuje silná emocionálna skúsenosť, túžba na vznešené a významné ideál. Roman PAFOS však nie je založený na aktívnej inkarnácii cieľa, ale na skúsenosti snov (často nedostatočne), pri hľadaní prostriedkov inkarnácie tohto sena v skutočnosti. Báseň M. YU. Lermontov "Mtsyry" je založený na romantickom pattes.

Sentiment,alebo sentimentálne patos,zdá sa, že Autor úmyselne zdôrazňuje svoj emocionálny postoj k zobrazeniu a pretrvávajúcej úrovni, že spôsobuje podobné emócie od čitateľa. Príklad: Sti-Hoting N. A. Nekrasov "roľnícke deti".

Drámaalebo dramatické patossa prejavuje v zariadeniach, kde sú vzťahy znakov alebo charakter charakteru s vonkajším svetom charakterizované batériou, konfliktom, ale na rozdiel od tragických situácií je tu možné priaznivý výsledok, hoci to vyžaduje znaky, aby sa správne rozhodnutia a činnosť, rozhodujúce opatrenia. Príklad: Novella V. G. Rasputina "lekcie francúzštiny".

Humor,alebo humorné patos,cítime sa v programoch, ktoré predstavujú komické znaky a situácie. Tento patos, spravidla, je sprevádzaný DOB-plodný úsmev čitateľa. Príklad: Waterville A.p. Česká VA "medveď".

Satira,alebo satiriánsky patosriadil proti skalám, ktorý "prosil" so smiechom, pretože nie je toľko zábavy ako odpor čitateľa. Príklad: Novella A. P. Chekhov "Chameleon".

Intektívnyako pohľad na Paphos znamená úprimné trestné stíhanie ľuďom alebo udalostiam. AT-MERM: A. S. Pushkin "Sloboda Desert Seduel", kde básnik jasne vyjadruje svoje rozhorčenie proti ľuďom, rodeným laknutím psychológie otrokov, zbavených koncepcií cti.

Lyrický patospredpokladá to vytvorenie špeciálnej atmosféry v práci, predĺžená čitateľ na prejavenie subjektívne zainteresovaných postojov voči autorovi opísanému.

PAFOS úzko súvisí s myšlienkou (gréckym patosom - pocit, vášne) - inšpirácie, vášnivé skúsenosti s mentálnym výťahom spôsobeným myšlienkou alebo udalosťou. V Pafose, myšlienka a pocit tvoria jeden celok. Ari Inteltel pod Paphom pochopil vášeň, ktorá podporuje písanie práce. Do. Belinsky, Paphos je "myšlienka - vášň" "odtiaľto," poznámky. A. Tkachenko, - koncepčná tautológia trvá svoj začiatok: ste určený cez Pathos a Paphos - cez myšlienku. Apogee odchodu od počiatočného predstavenia Essencia koncepcie Paphosu možno považovať za schválenie, podľa ktorého všetky typy Patos sú vytvorené rozporom spoločenských postáv, i spisovatelia KI sú chápané na základe ideologických pozícií. Tieto pozície zahŕňajú čiastočnosť verejného myslenia spisovateľov a sú splatné. Klasitu svojho svetonázoru "a. TKACHENKO verí, že učebnica autorov "Úvod do. Literárnej kritike" Upravená. G. Pospelova, volanie takýchto typov patos ako hrdinskej, dramatickej, tragickej, satirickej, humornej, sentimentálnej, romantickej, nerešpektujú jednotu iných klasifikačných kritérií. Dráma, tragická, satyrica je spojená s žánrami a sentimentálnymi a romantickými literárnymi smermi. Pafos, podľa. A. TKACHENKO, je nadmerná rétorická divadelná kvapalina. Navrhuje použitie termínu "tonality" podľa typu tonality je trpezlivosť. Okrem patetickej tonality, lyricu s takýmito poddruhmi, ako sú sentiment, romantizmus, humorists ching, melanchólia; dramatický s tragickými, satirickými, sarkastickými, sentimentálnymi, romantickými poddruhmi; EPIC s poddruhmi: hrdinské, popisné, fantastické eridy; Epіchna s pivydami: Heroїchna, opísaná, fantastická.

Každý typ tonality má svoje odtiene. Takže v textoch môže byť tonalita nostalgická, melancholická, matematická. Pozitívne emócie sú spojené s hlavnou tonalizáciou. Podľa. A. TKACHENKO, Paphos je pešiarni, úmyselný ako tonalita.

Heroic Pafos

Hrdinickým patosom je hrdinský reality sám - aktivity ľudí, ktorí prekonávajú prvok prírody, bojujú s reakčnými silami spoločnosti, obhajujú slobodu a nezávislosť. Vlasť. Heroic Za Yama je dôležitým miestom v mytológii. Staroveký. Grécko, kde spolu s obrázkami bohov existujú obrazy hrdinov, ktoré vykonávajú majestátne výkony, spôsobujú obdiv a túžbu imitovať. Takéto. Achilles. Hliadka. Hector z "Iliada" Homer, hrdinov mýtov. Prometheus ,. Hercules. PERSERAKL ,. Perseus.

Taliansky filozof. D. VICO V PRÁCE "Základy novej vedy na všeobecnej povahe národov napísali, že hrdinstvo je charakterizované len pre počiatočný stav rozvoja ľudskosti -" Vek hrdinov "podľa jeho názoru, každý ľudia užívajú tri etapy - teokratické , aristokratický a demokratický. Prvá etapa zodpovedá "veku bohov", toto obdobie, keď ľudia spájajú svoju históriu s mytológiou, ktorá prezentuje, že riadia bohov. Tretia etapa je "vek ľudí" medzi "vekom bohov" a "vek ľudí" je "vek hrdinov", ktorý vládne v aristokratických republikách. Vico veril, že títo hrdinovia sú hrubé, divoké, nízke kultúrne, kruté, s neobmedzeným Passionamitzi Hero - hrubý, Diki, Malokuntsnі, Zhorstoki, s náročnými adries.

Podľa. Hegel, hrdinský, poskytuje bezplatné sebaurčenie jednotlivca, nepodlieha zákonom. Všeobecné úlohy hrdinu fungujú ako ich osobné. Hegel veril, že hrdinská činnosť bola inherentná a ľudia, ktorí žijú v "veku hrdinov", t.j. v dobrom období. Keď štát dosiahne významný vývoj, prichádza podľa neho "prozaic nariadená realita", "každý jednotlivec dostane len určitú a obmedzenú časť v práci celku" a "štát ako celok nemôže byť dôveryhodnosť , sila, mužnosť, odvaha a pochopenie samostatnej osobnosti, khorobrosі, і rosnunnunya okramino/zzle. "

Hegel je pravda, že "vek hrdinov" bol historickým štádiom rozvoja národných štátov, keď by mohol byť hrdinstvo zistiť priamo a slobodne. Ale s vznikom hrdinstva štátov, na rozdiel od vyhlásenia. GSGS ležal, nezmizne, ale zmeny jeho charakteru sa stane vedomí a morálne zodpovední. Takže graf. Roland "pieseň o. Roland" zomrie za slobodu rodáka. Francúzsko. Štát však môže byť len progresívny, ale aj reakčná sila, ktorá bráni vnútroštátnemu rozvoju, a teda potreba antikovských činností progresívnych ľudí zameraných na pozastavenú moc. Tento boj vyžaduje významné hrdinské hrdinské hrdinky.

Od éry. Renesancia, národná historická hrdinka úzko súvisí s tvorbou feudálnych štátov a následne - buržoázne národy

Vo sociológii 20. storočia sú dva opačné trendy: Jedným z nich je kopyta hrdinská osobnosť, druhá eliminuje možnosť hrdinskej osobnosti v modernej spoločnosti. Angličan. Rulen napísal, že hrdinovia sú produktom sociálnych mýtov. Podľa amerického sociológu. Daniel. Bristin, dnes hrdina sa zmení na celebrity, čo je antipóda Heroeva.

Každá éra charakterizuje svoj typ hrdinstva: buď impulzom oslobodenia, alebo sebaobetovanie, alebo sa obetovať v mene univerzálnych hodnôt. Heroic sa môže prejaviť cez krásne, vyvýšené, trak agicínu a klíc.

Paphos dráma

Rovnako ako hrdinský, dráma vytvorí rozpory života. Dramaticizmus sa vyskytuje, keď je vysoká túžba ľudí, a niekedy život ohrozuje porážku alebo smrť. Dramatické udalosti a situácie môžu byť všeobecne prirodzené a náhodné, ale len prvé sú témy diel. Hegel poznamenal, že umenie sa zaujíma predovšetkým sociálno-historický charakter života jednotlivcov zobrazenými jednotlivcami.

Keď ľudia vedú akútne politický boj, stávajú sa obeťami represií, vedome sa pripravujú na oslobodzovacie vojny, existujú hlboká dráma akcií a skúseností ľudí. Spisovateľ môže sympatizovať s postavami, ktoré boli v dramatickej situácii, taká dráma je ideologicky prijatá Paphos. Môže a odsúdiť postavy, ktoré sú vinné z vzniku dramatického stavu. V tragédii. Eschil "Persians" opisuje, ako zasiahnuť perzskú flotilu v zmierovacej vojne proti Grécim. Pre. Eschil a. Staroveký. Grécko zažili Perigan dramatických udalostí je aktom odsudzovania nepriateľa, zasahoval som slobodu Grékov. Paphos drámy. Na príklade je "slovo o pluku. Igor". Igor, autor práce ukazuje, že princezná vedú kniežkovú interdisciplotry na princeznú mіzhusobitsi.

V príbehu. M. Kotsyubinsky "Fata Morgana", v románe. Balzaka "otca Gorio" Dramizmus vzniká v dôsledku sociálnej nerovnosti. Dráma udalostí a skúseností môže mať ideologicky príslušný charakter. Takáto vrča je charakterizovaná "piesňou Rolanda", ktorá ukazuje boj Franksky vojská. Karl V S Saracines a Smrť. Roland a. Oliver v. Roncillansky Gorgelisser v. Rons_lvansky gorisy.

Často dráma charakterizuje osobné vzťahy medzi ľuďmi. Hrdina románu. L. Tolstoy "Anna. Karenina", ktorá nezaznamenala šťastie v rodinnom živote, najprv ho uznal. Vronsky, opustil svojho manžela s pokryteckým svetom, prevzal závažnosť nehnuteľností Wunnananants, ale nestratil ju a spáchal samovraždu život.

Sentiment

Secitľa, ako je patos, je potrebné odlíšiť od sentimentalizmu ako smeru. Teoretika nemeckého sentimentalizmu. F. Schiller v článku

"Na naivnej a sentimentálnej poézii" (1796), zakladateľ sentimentálnej poézie nazývaný rímsky básnik. Horace, extols v jeho. Tibur "pokoj luxus" f. Schiller hovory. HORACE POSTOVANÍ "OVVICE Enoi a pokazená éra" Schiller napísal, že sentiment vznikol, keď naivný život s jeho morálnou integritou a čistota bol odhalený do minulosti alebo vidieť perifériu sociálnych vzťahov. Pre mňa bolo potrebné vznik sentimentálneho svetonázoru, že došlo k nespokojnosti so svojimi nedostatkami v spoločnosti a že progresívne sily boli potešením v túžbe po morálne čistej a cyklistickej živote, ide do životného štýlu cestujúcich, Yak.

G. Pospelov verí, že hovoria o sentimentálnom patose diel. Horace, "Bullics" Panna Márie, Idyllius. Fookrita, príbeh. Väzba "Daphnis a. Chloe" nestojí za to, pretože nemajú "emocionálne reflexie sami agív a ešte viac - ich autori" prvé pohľady na sentimenty, ktorý nájde v dielach Provencal Troubadurov (XII B). Paphos Sentiments sa jasne prejavuje v literatúre XVIII storočia jej výstroja. OEM bol jednoduchý, skromný, úprimný človek, ktorý si zachoval zvyšky patriarchálne. Tento hrdina sa stal predmetom umeleckých reflexov, ktoré sa stávajú predmetom umeleckého reflexu.

Počiatky sentimentálneho pocitu v ukrajinskej literatúre dosahujú storočia XVII-XVIII, pochádzajú z barokovej éry. Sentimentálni spisovatelia preniknú súcitom pre hrdinov, ktorí nenájdu Garm. Monet v reálnom živote sú ďaleko od sociálnych a politických konfliktov, ale v blízkosti prírody, ich citlivosť pochádza z "srdca" pre hrdinov. I. KOTLYARYVSKY ("NATALKA. POLTAVKA") ,. Pán KVITKA-BASICANNKO. Je. Hrebeň ("Tchaikovsky") sa vyznačuje morálnou presnosťou, túžbou prekonať ich utrpenie, vnútorný staicizmus svojho štátu, vnútorný stav štátu.

Tvorba ukrajinského sentimentalizmu bola zrejmým vplyvom vrodeného charakteru ukrajinskej filozofie "Na rozdiel od západoeurópskej filozofickej tradície, kde" srdce "nikdy nemali Onolu Oogical Aspect, - poznámky. I. Limborsky, - v ukrajinských mysliteľov už od čias .. G .. FRYING PAN FUNTS ako zdroj všetkých pocitov a nástrojom vedomostí, ktoré by mali byť bezpodmienečne dôverovať Dovіryti. "

V učebni "Úvod v. Literárna kritika" ED. \\ T Pán Pospelova má takúto definíciu sentimentálneho patosu: "Táto duchovná dotyková ťažnosť je spôsobená povedomím o morálke v postáv ľudí sociálne ponížení alebo súvisia s nemorálnou privilegovanou stredne-stranou."

Podmienky pre vznik sentimentálneho patosu existujú v literatúre XXIX-XX storočia. Živý príklad je príbeh. F. Dostoevsky "chudobní ľudia" jeho hrdina. Dievčatá sú chudobní, malá osoba, ktorá pozná zamestnancov za to, že prepisuje papier. Ale je hrdý, ktorý úprimne zarobí kúsok chleba, považuje sa za úctyhodného občana, vysoko oceňuje jeho "ambíciu", jeho povesť, brániť sa od ponižujúceho sa sám.

Pafos Sentiments je prítomný v dielach. Y. Fedkovich (Lyuba-Paguba) ,. P. Grabovsky ("švec")

Schopnosť emocionálneho odrazu prispela nielen sentimentálnosť, ale aj romantiku

Romantika

Sentiment je odrazom dôstojnosti, dôstojnosti, spôsobenej posledným životom s jeho jednoduchosť, morálnou dokonalosťou vzťahov a skúseností. Romance je reflexná vášeň, určená na vznešenosť, ideálne. Slovo "romantické" (Franz Romantique) sa prvýkrát objavil v anglickej poézii a kritike v strede XVIII v (Thomson, Collins) na definovanie tvorivosti tvorivosti Paphos.

Romance je najčastejšie súvisí s myšlienkou národnej nezávislosti, občianskej slobody, rovnosti a bratstva národov, to je zvýšená nálada.

O. Veselovsky zvaný romantické spisovatelia s nadšencami. Romance je nadšením emocionálnych ambícií a pocitov. Zdá sa, že v epoche stredoveku, diela legendárnych rytierov, l láska texty prenikajú. Petricki, Roman. Cervantes "Don. Kiheot", tragédia. Shakespeare "Romeo a Júlie" Romantický Paphos je prítomný v dielach sentimentálnych, romantických, realistov a. Neoromanticalіstiv і neoromantikiv.

Y. Kuznetsov určuje romantické patos ako "snovo zvýšenú náladu, ktorá je neoddeliteľnou pocity pocitov, ostré skúsenosti neobvyklých udalostí, proces činnosti, proti nemu"

Humor a satira

Humor (Lat Humor - Vlhkosť) je odrazom vtipného, \u200b\u200bzábavy v životných javoch a charaktere, prejav optimistického, veselý postoj k realite, oslava zdravých síl cez zaostalosť, bez sľubného. Humor môže byť mäkký, zhovievavý, smutný, sarkastický, vred, vulgárny "predmet humor, - pozorovaním. Yu. Kuznetsov, - zdá sa, že nie je holistický fenomén, objekt alebo tvár a oddelené a nedostatky vo všeobecných pozitívnych fenoménoch, nedostatočných Špecifické situácie ľudských osvedčených odkazov ...

Humor, vrátane rozporov a kontrastov života, je vytvorený pred metaforou, a nie porovnaním, čo vám umožní zverejniť zvýšenú v obmedzenom, malej skutočnosti, takže v umeleckých podmienkach nie je tak kritické ako optimistická farba;

Humor je hlavne prejavom optimistického, humanistického postoja k realite, triumfu zdravých síl nad močovým mechúrom, nevychutnatým. Podľa. Voltaire, satire musí byť ostnaté a zároveň v zábavnom. Sting satiry je zameraný proti sociálne významným škaredým faktom. Cieľom satiry je sociálno-komický, nebezpečný pre spoločnosť a osobu, objekt humor - elementárneho komiksu. Smiech v satire a SK pracovníka má rôzne tóny, rôzne úrovne sociálneho a umeleckého chápania životných javov. V jednom produkte, vtipné a satirické tonality koexist. V humor a satire sa takéto typy komiksov, ako vtip, irónia, sarkasmus a metódy, ako je napríklad Paphos, hračka, karikatúra, paródia, vtip, hyperbrailer môžu byť kombinované.